Julijos Karaginos ir Marijos Bolkonskajos atvaizdų tarpusavio ryšys. Julie Karaginos įvaizdis romano karo ir taikos kompozicijoje - charakteristika · Tikras sielos grožis ir žmonių dvasia dėdės dainoje ir Natašos šokyje

Esė apie literatūrą. Moterų atvaizdai Levo Tolstojaus romane „Karas ir taika“

Levo Tolstojaus romanas „Karas ir taika“ parodo XIX amžiaus pradžios Rusijos visuomenės gyvenimą 1812 m. karo metu. Tai aktyvios įvairių žmonių visuomeninės veiklos metas. Tolstojus bando suvokti moters vaidmenį visuomenės gyvenime, šeimoje. Šiuo tikslu jis savo romane demonstruoja daugybę moteriškų vaizdų, kuriuos sąlyginai galima suskirstyti į dvi dideles grupes: pirmoji apima moteris, kurios yra liaudies idealų nešėjos, pavyzdžiui, Nataša Rostova, Marya Bolkonskaya ir kt., o antroji. grupei priklauso aukštuomenės moterys, tokios kaip Helen Kuragina, Anna Pavlovna Sheer, Julie Kuragina ir kt.

Vienas ryškiausių moteriškų romano personažų yra Natašos Rostovos įvaizdis. Būdamas žmonių sielų ir personažų vaizdavimo meistras, Tolstojus Natašos įvaizdyje įkūnijo geriausius žmogaus asmenybės bruožus. Jis nenorėjo jos pavaizduoti protingos, apsiskaičiuojančios, prisitaikiusios prie gyvenimo ir kartu visiškai bedvasios, nes padarė kitą romano heroję – Heleną Kuraginą. Paprastumas ir dvasingumas daro Natašą patrauklesnę už Heleną savo intelektu ir geromis pasaulietinėmis manieromis. Daugelis romano epizodų pasakoja apie tai, kaip Nataša įkvepia žmones, daro juos geresnius, malonesnius, padeda susirasti meilę gyvenimui, rasti teisingus sprendimus. Pavyzdžiui, kai Nikolajus Rostovas, pametęs Dolokhovui didelę pinigų sumą kortomis, grįžta namo susierzinęs ir nejaučia gyvenimo džiaugsmo, jis išgirsta Natašos dainavimą ir staiga supranta, kad „visa tai: nelaimė, pinigai ir Dolokhovas. ir pyktis, ir garbė - visa nesąmonė, bet ji tikra ... “.

Tačiau Nataša ne tik padeda žmonėms sunkiose gyvenimo situacijose, bet ir tiesiog suteikia jiems džiaugsmo ir laimės, suteikia galimybę grožėtis savimi, ir tai daro nesąmoningai ir nesavanaudiškai, kaip šokio epizode po medžioklės, kai „ tapo, šyptelėjo iškilmingai, išdidžiai ir gudriai – buvo smagu, praėjo pirmoji Nikolajų ir visus susirinkusiuosius apėmusi baimė, baimė, kad ji nepasielgs teisingai, ir jie jau ja žavėjosi.

Nataša taip pat artima žmonėms ir nuostabaus gamtos grožio supratimui. Apibūdindamas naktį Otradnojėje, autorius lygina dviejų seserų, artimiausių draugų Sonyos ir Natašos jausmus. Nataša, kurios siela kupina ryškių poetinių jausmų, prašo Sonjos prieiti prie lango, pažvelgti į nepaprastą žvaigždėto dangaus grožį, įkvėpti kvapų, kurių kupina rami naktis. Ji sušunka: „Juk tokios gražios nakties dar niekada nebuvo! Tačiau Sonya negali suprasti entuziastingo Natašos susijaudinimo. Jame nėra tokios vidinės ugnies, kurią Tolstojus šlovino Natašoje. Sonya yra maloni, miela, sąžininga, maloni, nepadaro nė vieno blogo poelgio ir ilgus metus neša meilę Nikolajui. Ji per daug gera ir korektiška, niekada nedaro klaidų, iš kurių galėtų pasisemti gyvenimiškos patirties ir gauti paskatą tolimesniam tobulėjimui.

Nataša daro klaidas ir semiasi iš jų būtinos gyvenimo patirties. Ji susipažįsta su princu Andrew, jų jausmus galima pavadinti staigiu minčių vienove, jie staiga suprato vienas kitą, pajuto kažką vienijantį.

Tačiau nepaisant to, Nataša staiga įsimyli Anatolą Kuraginą, net nori su juo pabėgti. Tai galima paaiškinti tuo, kad Nataša yra pats paprasčiausias žmogus, turintis savo silpnybių. Jos širdyje būdingas paprastumas, atvirumas, patiklumas, ji tiesiog seka savo jausmus, nežinodama, kaip juos pajungti protui. Tačiau tikroji meilė Natašoje pabudo daug vėliau. Ji suprato, kad visą tą laiką jos širdyje gyveno tas, kuriuo žavisi, kuris jai buvo brangus. Tai buvo džiaugsmingas ir naujas jausmas, kuris visiškai apėmė Natašą ir sugrąžino ją į gyvenimą. Svarbų vaidmenį čia suvaidino Pierre'as Bezukhovas. Jo „vaikiška siela“ buvo artima Natašai, ir jis vienintelis atnešė džiaugsmo ir šviesos į Rostovų namus, kai ji jautėsi blogai, kai ją kankino gailesčiai, kentėjo ir nekentė savęs už viską, kas atsitiko. Pierre'o akyse ji nematė priekaištų ar pasipiktinimo. Jis ją dievino, o ji buvo jam dėkinga už buvimą pasaulyje. Nepaisant jaunystės klaidų, nepaisant mylimo žmogaus mirties, Natašos gyvenimas buvo nuostabus. Ji sugebėjo patirti meilę ir neapykantą, sukurti nuostabią šeimą, atrasti joje taip trokštamą sielos ramybę.

Kai kuriais atžvilgiais ji panaši į Natašą, tačiau kai kuriais atžvilgiais princesė Marya Bolkonskaya jai prieštarauja. Pagrindinis principas, kuriam pavaldus visas jos gyvenimas, yra pasiaukojimas. Šis pasiaukojimas, atsidavimas likimui joje dera su paprastos žmogiškos laimės troškuliu. Paklusimas visoms valdingo tėvo užgaidoms, draudimas aptarinėti jo veiksmus ir jų motyvus – taip princesė Marya supranta savo pareigą dukrai. Tačiau prireikus gali parodyti charakterio tvirtumą, kuris atsiskleidžia pažeidžiant patriotiškumo jausmą. Ji ne tik palieka šeimos dvarą, nepaisydama Mademoiselle Buryen pasiūlymo, bet ir uždraudžia savo kompanionui atvykti pas ją, kai sužino apie jos ryšius su priešo komanda. Tačiau norėdama išgelbėti kitą žmogų, ji gali paaukoti savo išdidumą; tai matoma, kai ji prašo Mademoiselle Bourienne atleidimo, atleidimo sau ir tarnui, ant kurio užpuolė jos tėvo pyktis. Ir vis dėlto, iškeldama savo auką į principą, nusigręždama nuo „gyvo gyvenimo“, princesė Marija savyje nuslopina kažką svarbaus. Ir vis dėlto į šeimyninę laimę ją atvedė būtent pasiaukojama meilė: kai Voroneže sutiko Nikolajų, „pirmą kartą išėjo visas šis tyras, dvasinis, vidinis darbas, kurį ji iki šiol išgyveno“. Princesė Marya visapusiškai parodė save kaip asmenybę, kai aplinkybės paskatino ją gyventi nepriklausomybę, o tai įvyko po jos tėvo mirties, o svarbiausia - kai ji tapo žmona ir mama. Apie Marijos Rostovos vidinio pasaulio harmoniją ir turtus byloja ir jos dienoraščiai, skirti vaikams ir kilninanti įtaka vyrui.

Šioms dviem, daugeliu atžvilgių panašioms moterims, priešinasi aukštuomenės damos, tokios kaip Helen Kuragina, Anna Pavlovna Sheer, Julie Kuragina. Šios moterys labai panašios viena į kitą. Romano pradžioje autorius sako, kad Helene, „kai istorija padarė įspūdį, atsigręžė į Aną Pavlovną ir iš karto įgavo tą pačią veido išraišką, kokia buvo ir lauktuvės veide“. Būdingiausias Anos Pavlovnos bruožas – žodžių, gestų, net minčių statiškumas: „Anos Pavlovnos veide nuolat grojo santūri šypsena, nors ir neperėjo prie pasenusių bruožų, išreiškė, kaip išlepinti vaikai, nuolatinę sąmonę. savo saldaus trūkumo, nuo kurio nenorėjo, negali, nemato reikalo atsikratyti “. Už šios savybės slypi autoriaus ironija ir priešiškumas personažui.

Julie yra ta pati socialistė, „turtingiausia nuotaka Rusijoje“, kuri savo turtus gavo po brolių mirties. Kaip ir Helene, kuri dėvi padorumo kaukę, Julie dėvi melancholijos kaukę: „Julie atrodė viskuo nusivylusi, visiems pasakojo, kad netiki nei draugyste, nei meile, nei jokiais gyvenimo džiaugsmais ir tikisi tik nusiraminimo“ “. Net Borisas, užsiėmęs turtingos nuotakos paieškomis, jaučia jos elgesio dirbtinumą, nenatūralumą.

Taigi moterys, artimos natūraliam gyvenimui, nacionaliniams idealams, tokios kaip Nataša Rostova ir princesė Marya Bolkonskaya, randa šeimyninę laimę, praėję tam tikrą dvasinių ir moralinių ieškojimų kelią. O moterys, nutolusios nuo moralinių idealų, negali patirti tikros laimės dėl savo egoizmo ir prisirišimo prie tuščių pasaulietinės visuomenės idealų.

Levo Tolstojaus epinis romanas „Karas ir taika“ yra grandiozinis kūrinys ne tik jame aprašytų istorinių įvykių monumentalumo požiūriu, autoriaus giliai išnagrinėtas ir meniškai perdarytas į vientisą loginę visumą, bet ir kuriamų kūrinių įvairove. vaizdų, tiek istorinių, tiek išgalvotų. Vaizduodamas istorinius personažus Tolstojus buvo labiau istorikas nei rašytojas, jis sakė: „Ten, kur kalba ir veikia istorinės asmenybės, jis nesugalvojo ir nenaudojo medžiagų“. Išgalvoti vaizdai aprašomi meniškai ir kartu yra autoriaus minčių laidininkai. Moterų personažai perteikia Tolstojaus mintis apie žmogaus prigimties sudėtingumą, apie žmonių santykių ypatumus, apie šeimą, santuoką, motinystę, laimę.

Vaizdų sistemos požiūriu romano herojus sąlygiškai galima skirstyti į „gyvus“ ir „mirusius“, tai yra besivystančius, bėgant laikui besikeičiančius, giliai jaučiančius ir išgyvenančius bei, priešingai nei jie, sustingusius. , ne besivystantis, o statiškas. Abiejose „stovyklose“ yra moterų, o moteriškų personažų tiek daug, kad visas jas išdėstyti kompozicijoje atrodo beveik neįmanoma; gal būtų protingiau plačiau pasilikti ties pagrindiniais veikėjais ir būdingais smulkiais veikėjais, vaidinančiais reikšmingą vaidmenį siužeto raidoje.

„Gyvosios“ herojės kūrinyje visų pirma yra Nataša Rostova ir Marya Bolkonskaya. Nepaisant auklėjimo skirtumo, šeimos tradicijų, atmosferos namuose, charakterio, ilgainiui jie tampa artimais draugais. Nataša, užaugusi šiltoje, mylinčioje, atviroje, nuoširdžioje šeimyninėje atmosferoje, perėmusi „Rostovo veislės“ nerūpestingumą, drąsą, entuziazmą, nuo pat jaunystės užkariauja širdis visa apimančia meile žmonėms ir abipusės meilės troškuliu. Grožis visuotinai priimta to žodžio prasme keičiamas bruožų judrumu, akių gyvumu, grakštumu, lankstumu; nuostabus balsas ir mokėjimas šokti žavi daugelį. Princesė Marya, atvirkščiai, yra nerangi, jos veido bjaurumą tik retkarčiais nušviečia „spindinčios akys“. Gyvenimas kaime neišlipant ją daro laukinę ir tylią, bendravimas su ja – sunkus. Tik jautrus ir įžvalgus žmogus gali pastebėti už išorinės izoliacijos slypintį tyrumą, religingumą, net pasiaukojimą (juk princesė Marya dėl kivirčų su tėvu kaltina tik save, neatpažindama jo karšto temperamento ir grubumo). Tačiau tuo pat metu abi herojės turi daug bendro: gyvas, besivystantis vidinis pasaulis, aukštų jausmų troškimas, dvasinis tyrumas, švari sąžinė. Likimas juos abu susiduria su Anatolijumi Kuraginu, ir tik atsitiktinumas išgelbėja Natašą ir princesę Maryą nuo kontakto su juo. Merginos dėl savo naivumo neįžvelgia žemų ir savanaudiškų Kuragino tikslų ir tiki jo nuoširdumu. Dėl išorinio skirtumo herojių santykiai iš pradžių nelengvi, kyla nesusipratimų, net paniekos, bet vėliau, geriau pažinusios viena kitą, tampa nepakeičiamais draugais, sudaro nedalomą moralinę sąjungą, kurią vienija geriausios Tolstojaus mylimų herojų dvasinės savybės.

Kurdamas vaizdų sistemą Tolstojus toli gražu nėra schematiškas: riba tarp „gyvo“ ir „mirusio“ yra pralaidži. Tolstojus rašė: „Menininkui negali ir neturi būti herojų, bet turi būti žmonių“. Todėl kūrinio audinyje atsiranda moteriški įvaizdžiai, kuriuos vargu ar galima būtų vienareikšmiškai priskirti prie „gyvų“ ar „mirusių“. Tai galima laikyti Natašos Rostovos, grafienės Natalijos Rostovos motina. Iš veikėjų pokalbių aiškėja, kad jaunystėje ji sukosi pasaulyje ir buvo salonų narė bei laukiama viešnia. Tačiau ištekėjusi už Rostovo ji keičiasi ir atsiduoda šeimai. Rostovas kaip motina yra nuoširdumo, meilės ir takto pavyzdys. Ji yra artima vaikų draugė ir patarėja: vakarais liečiančiuose pokalbiuose Nataša skiria mamą visoms savo paslaptims, paslaptims, išgyvenimams, ieško jos patarimo ir pagalbos. Tuo pačiu metu pagrindinio romano veiksmo momentu jos vidinis pasaulis yra statiškas, tačiau tai galima paaiškinti reikšminga evoliucija jaunystėje. Ji tampa mama ne tik savo vaikams, bet ir Sonyai. Sonya traukia „mirusiųjų“ stovyklos link: joje nėra to verdančio linksmumo, kokį turi Nataša, ji nėra dinamiška, nėra impulsyvi. Tai ypač pabrėžia faktas, kad romano pradžioje Sonya ir Nataša visada yra kartu. Tolstojus šiai paprastai gerai merginai suteikė nepavydėtiną likimą: įsimylėjimas Nikolajų Rostovą jai neatneša laimės, nes dėl šeimos gerovės Nikolajaus motina negali leisti šios santuokos. Sonya jaučiasi dėkinga Rostovams ir daug dėmesio skiria jai, kad tampa apsėsta aukos vaidmens. Ji nepriima Dolokhovo pasiūlymų, atsisakydama reklamuoti savo jausmus Nikolajui. Ji gyvena su viltimi, iš esmės demonstruodama ir parodydama savo nepripažintą meilę.

SKAIČIAVIMU SUTARTOS SANTUOKOS (PAGRINDAMOS ROMANO L.N. TOLSTOJUS „KARAS IR TAIKA“)

Konstantinova Anna Aleksandrovna

C-21 grupės GOU SPO II kurso studentas

"Belorechensko medicinos kolegija", Belorechenskas

Elena Maltseva

mokslinis patarėjas, aukščiausios kategorijos rusų kalbos ir literatūros mokytojas, Belorečenskas

Kiekviena mergina svajoja apie vedybas. Kažkas svajoja apie laimingą šeimyninį gyvenimą su kartą ir visiems laikams pasirinktu draugu, o kiti randa laimę savo naudai. Tokia santuoka, sudaryta bendru sutarimu, kai kiekviena pusė, o ne meilė, siekia materialinio turto, paprastai vadinama fiktyviąja santuoka.

Yra nuomonė, kad tokios santuokos šiuo metu itin populiarios, nes žmonės tapo prekybiškesni, tačiau iš tikrųjų ši sąvoka atsirado seniai. Pavyzdžiui, senovėje karaliai atiduodavo savo dukteris kito karaliaus sūnums, kad iš šios sąjungos gautų stipresnę kariuomenę bendram priešui sunaikinti arba taikai tarp karalysčių sudaryti. Tuo metu vaikai tikrai nieko nesprendė, dažniau jų santuoka buvo planuojama dar prieš gimstant. Atrodytų, kad atsiradus demokratijai, vyrų ir moterų teisių lygybė , fiktyvios santuokos turėjo dingti. Deja, ne. Jei anksčiau tėvai buvo iniciatoriai, dabar vaikai skaičiuoja savo likimą. Jų santuokos skaičiavimai labai skiriasi. Kai kurie nori pakelti savo statusą, padidinti savo gerovę; kiti – gauti galimybę registruotis, pagerinti gyvenimo sąlygas. Merginos bijo likti vienišos, būti išmargintos „senmergėmis“, „vaikui reikia tėvo“.

Yra ir kitų priežasčių sudaryti fiktyvią santuoką: noras įgyti šlovę, aukštesnį socialinį statusą, ištekėti už užsieniečio. Pastaruoju atveju skaičiavimas yra ne materialus, o psichologinis. Būsimo sutuoktinio finansinė būklė yra svarbi, bet ne svarbiausia; „skaičiuojančioje“ sąjungoje moterys tikisi rasti psichologinį komfortą ir stabilumą. Remiantis statistika, fiktyvios santuokos yra patvaresnės, tačiau jei atsižvelgiama į svetimus pinigus, tada apie laimę kalbėti nereikia. Tai yra geras sandoris abiems. Deja, Rusijos statistika teigia, kad daugiau nei pusė santuokų išyra.

Fiktinės santuokos nėra tik aljansai dėl pinigų. Tai vestuvės, žaidžiamos po analizės ir apmąstymų, kai ne širdis, o protas stumia praėjimą. Į tokias įmones linksta žmonės, pavargę ieškoti tobulos sielos draugės ir pasiruošę imtis to, kas bent jau jiems tinka, arba tie, kurie vaikystėje neturėjo santykių su mama, kurie matė tėvų šeimos tragediją. Pasirinkę žmogų, nuo kurio emociškai mažai priklausomi, atrodo, kad jie yra apdrausti nuo galimo skausmo.

Jei vienam sutuoktiniui santuoka tėra skaičiavimas, o kitam – jausmai, tai apie juos išgirsite gerai žinomą posakį: „Vienas myli, kitas leidžiasi būti mylimas“. Tokios sąjungos pavojus yra tas, kad ji priklauso nuo vieno iš partnerių valios ir proto. Jei abu žmonės sąmoningai sudaro fiktyvią santuoką, pavojus daugiausia slypi meilėje! Jei ji „netyčia atsiras“ ir vienas iš sutuoktinių paskaičiuos, kad santuoka jam nenaudinga, tuomet bus beveik neįmanoma užkirsti kelio išvykti mylimajai. Kaip rodo gyvenimas, sąjungos, sudarytos su protu, į kurią tada atėjo meilė ir meilė, yra gyvybingiausios.

Savo straipsnyje norėtume palyginti skirtumą tarp skaičiavimo kuriant šiuolaikinę šeimą ir Tolstojaus romano „Karas ir taika“ herojus. Surinkę ir susisteminę medžiagą apie fiktines santuokas, apie šeimas romane, užsibrėžėme jaunimui parodyti neigiamas fiktyvios santuokos puses, nes santuoka yra rimtas veiksmas, lemiantis tolimesnio gyvenimo likimą.

Kaip ši gyvenimo patirtis atsispindėjo Levo Tolstojaus romane „Karas ir taika“?

Autorius suprato, kad gyvenimo tiesa yra maksimaliai natūralumo, o pagrindinė gyvenimo vertybė yra šeima. Romane daug šeimų, tačiau daugiausia dėmesio skirsime toms, kurios priešinasi Tolstojaus mylimoms šeimoms: „niekšiškoji Kuraginų veislė“, šalti Bergai ir skaičiuojantis Drubetskojus. Ne itin kilmingos kilmės karininkas Bergas tarnauja štabe. Jis visada pasirodo tinkamu laiku ir tinkamoje vietoje, užmezga jam reikalingas, naudingas pažintis, todėl tarnyboje pažengė toli. Taip ilgai ir taip reikšmingai jis visiems pasakojo apie tai, kaip buvo sužeistas Austerlico mūšyje, kad vis tiek gavo du apdovanojimus už vieną žaizdą. „Pagal Tolstojaus klasifikaciją, jis priklausė mažiesiems „napoleonams“, kaip ir didžioji dauguma personalo darbuotojų. Tolstojus neigia jam bet kokią garbę. Bergas neturi jokios „patriotizmo šilumos“, todėl 1812 m. Tėvynės karo metu buvo ne su žmonėmis, o prieš juos. Bergas stengiasi iš karo išspausti maksimumą. Kai prieš gaisrą visi išvyko iš Maskvos ir net kilmingi, turtingi žmonės apleido savo turtą, kad išlaisvintų vežimus ir jais vežtų sužeistuosius, Bergas pirko baldus pigiomis kainomis. Jo žmona jam tinka - Vera, vyriausia dukra Rostovo šeimoje.

Rostovai nusprendė ją ugdyti pagal tuo metu galiojusius kanonus: iš prancūzų mokytojų. Dėl to Vera visiškai iškrenta iš draugiškos, šiltos šeimos, kurioje vyravo meilė. Net vien jos pasirodymas kambaryje privertė visus jaustis nepatogiai. Nenuostabu. Ji buvo graži mergina, kuri nuolat lankydavo socialinius balius, bet pirmą pasiūlymą iš Bergo gavo būdama 24 metų. Kilo grėsmė, kad naujų pasiūlymų tuoktis nebus sulaukta, o Rostovai sutiko tuoktis už paprasto žmogaus. Ir čia reikia atkreipti dėmesį į Bergo komercialumą ir skaičiavimą: jis pareikalavo 20 tūkstančių rublių grynaisiais kaip kraitį ir dar vieną kupiūrą už 80 tūkst. Bergo buržuazija nežinojo ribų. Šioje santuokoje nėra nuoširdumo, jie net nenatūraliai elgėsi su vaikais. „Tik vienas dalykas, kad taip greitai neturėtume vaikų“. ... Vaikus Bergas laikė našta, jie prieštaravo jo savanaudiškoms pažiūroms. Vera jį visiškai palaikė ir pridūrė: „Taip, aš to visai nenoriu“. Bergų šeima yra tam tikro amoralumo pavyzdys. Tolstojui labai nepatinka, kad šioje šeimoje viskas suplanuota, viskas daroma „kaip pas žmones“: perkami tie patys baldai, klojami tie patys kilimai, vyksta tie patys vakarėliai. Bergas perka brangius drabužius Zhenet, tačiau kai norėjo ją pabučiuoti, pirmiausia nusprendė ištiesinti apvyniotą kilimo kampą. Taigi, Bergas ir Vera neturėjo nei šilumos, nei natūralumo, nei gerumo, nei kitų dorybių, kurios yra tokios svarbios humanistui Leo Nikolajevičiui Tolstojui.

Pasak Bergamo Boriso Drubetskoy.Princesės Anos Michailovnos sūnus buvo užaugintas nuo vaikystės ir ilgą laiką gyveno Rostovo šeimoje. „Aukštas, šviesiaplaukis jaunuolis, taisyklingų, subtilių bruožų, ramaus ir gražaus veido“, – Borisas nuo jaunystės svajojo apie karjerą, labai išdidus, tačiau priima mamos bėdas ir nuolaidžiauja jos pažeminimams, jei taip. jo naudai. ESU. Drubetskaja per princą Vasilijų gauna savo sūnui vietą sargyboje. Karinėje tarnyboje Drubetskojus svajoja padaryti puikią karjerą šioje srityje. Šviesoje Borisas stengiasi užmegzti naudingus kontaktus ir naudoja paskutinius pinigus, kad sudarytų turtingo ir sėkmingo žmogaus įspūdį. Drubetskoy ieško turtingos nuotakos, tuo pačiu metu rinkdamasi tarp princesės Marya ir Julie Karagina. Itin turtinga ir pasiturinti Julie jį labiau traukia, tačiau ji jau kiek vyresnė. Tačiau Drubetskojui tai idealus pasirinkimas, leidimas į „šviesos“ pasaulį.

Kiek ironijos ir sarkazmo skamba iš romano puslapių, kai skaitome Boriso Drubetskio ir Julie Karaginos meilės deklaraciją. Julie žino, kad šis genialus, bet elgeta gražuolis jos nemyli, tačiau reikalauja meilės pareiškimo už savo turtus pagal visas taisykles. O Borisas, tardamas tinkamus žodžius, mano, kad visada galite susitarti taip, kad retai pamatytumėte savo žmoną. Tokiems žmonėms kaip Kuraginas ir Drubetskojus visos priemonės yra geros, kad tik pasiektų sėkmę ir šlovę bei sustiprintų savo padėtį visuomenėje.

Kuraginų šeima, kurioje nėra namų šilumos ir nuoširdumo, taip pat toli gražu nėra ideali. Kuraginai vienas kito nevertina. Princas Vasilijus pažymi, kad jis neturi „tėvų meilės guzelio“. „Mano vaikai yra mano egzistencijos našta“. Moralinis neišsivystymas, gyvybinių interesų primityvumas – tai šios šeimos bruožai. Pagrindinis motyvas, lydintis Kuragino aprašymą, yra „įsivaizduojamas grožis“, išorinis spindesys. Šie herojai begėdiškai kišasi į Bolkonskių, Rostovų, Pierre'o Bezukhovo gyvenimą, žaloja jų likimus, personifikuodami melą, ištvirkimą, blogį.

Šeimos galva kunigaikštis Kuraginas yra tipiškas pasaulietinio Peterburgo atstovas. Jis protingas, galantiškas, apsirengęs pagal naujausią madą, bet už viso šito ryškumo ir grožio slepiasi žmogus, kuris yra visiškai netikras, nenatūralus, godus, grubus. Jo gyvenime svarbiausia – pinigai ir padėtis visuomenėje. Dėl pinigų jis net pasiruošęs nusikaltimui. Prisiminkime jo gudrybes, kad priartintų prie jo turtingą, bet nepatyrusį Pierre'ą. Savo dukrą Heleną jis sėkmingai „prisiriša“ prie santuokos. Tačiau už jos grožio ir deimantų blizgesio nėra sielos. Jis tuščias, bejausmis ir beširdis. Helenai šeimos laimė slypi ne meilėje vyrui ar vaikams, o vyro pinigų išleidime. Vos Pierre'as pradeda pokalbį apie atžalas, ji grubiai nusijuokia jam į veidą. Pierre'as tikrai džiaugiasi tik Nataša, nes jie „vieni kitiems darė nuolaidas, susiliejo į vieną darnią visumą“.

Autorius neslepia pasibjaurėjimo Kuraginų „niekšiška veisle“. Jame nėra vietos geriems ketinimams ir siekiams. „Kuragino pasaulis yra pasaulietinio šėlsmo“, nešvarumų ir ištvirkavimo pasaulis. Ten viešpataujantis savanaudiškumas, savanaudiškumas ir žemi instinktai neleidžia šių žmonių vadinti visaverte šeima. ... Pagrindinės jų ydos – nerūpestingumas, savanaudiškumas ir nenumaldomas pinigų troškulys.

Tolstojus, vertindamas savo herojų gyvenimą moraliniu požiūriu, pabrėžė lemiamą šeimos svarbą formuojantis žmogaus charakteriui, jo požiūriui į gyvenimą, į save patį. Jei tėvuose nėra moralinės šerdies, tai nebus ir vaikuose.

Daugelis mūsų amžininkų renkasi fiktyvią santuoką. Teisingiausias skaičiavimas yra tas, kuris atsižvelgia į visų, įskaitant vaikus, interesus. Jeigu ji paremta abipuse pagarba ir netgi nauda, ​​tai tokia santuoka gali būti ilgalaikė. Tai liudija ir statistiniai duomenys. Vakarų psichologų teigimu, fiktyvios santuokos išyra tik 5-7 proc. XX amžiaus pabaigoje 4,9% rusų ištekėjo dėl prekybinių priežasčių, o dabar beveik 60% jaunų moterų tuokiasi dėl patogumo. Tačiau vyrai nemėgsta sudaryti „nelygios santuokos“. Neretai gražus jaunuolis veda sėkmingą, pasiturinčią damą, kuri tinka mamai. Ir - įsivaizduok! – pagal statistiką tokios santuokos nėra priskiriamos „trumpalaikėms“.

XX amžiaus pabaigoje buvo atlikta įdomi apklausa tarp ilgametę patirtį turinčių susituokusių porų. 49% apklaustų maskvėnų ir 46% Sankt Peterburgo gyventojų teigė, kad meilė buvo santuokos priežastis. Tačiau nuomonė apie tai, kas tiksliai laiko santuoką, bėgant metams pasikeitė. Pastaruoju metu tik 16% vyrų ir 25% moterų mano, kad meilė yra šeimos ryšys. Likusieji į pirmą vietą iškėlė kitus prioritetus: geras darbas (33,9 proc. vyrų), materialinis turtas (31,3 proc. vyrų), šeimos gerovė (30,6 proc. moterų).

Daugelis iš fiktyvių santuokų trūkumų yra šie: meilės trūkumas; visiška kontrolė, kas finansuoja santuoką; gyvenimas „auksiniame narve“ neatmestas; vedybų sutarties pažeidimo atveju „kaltoji šalis“ rizikuoja likti „apačioje“.

Atlikome Belorečensko medicinos kolegijos studentų sociologinę apklausą, kurioje dalyvavo 85 asmenys, I ir II kurso studentai nuo 16 iki 19 metų. Jaunimas pirmenybę teikė santuokai dėl finansinių priežasčių ir tai dar kartą įrodo, kad mūsų amžininkai siekia finansinio stabilumo. , net jei ko nors kito sąskaita. Būtent to Tolstojus bijojo kalbėdamas apie moralinių pagrindų praradimą. Išimtis buvo 1% tų, kurie mano, kad skaičiavimas gali būti kilnus (padėti mylimam žmogui, aukojant savo būsimą likimą).

Ir vis dėlto mūsų amžininkai norėtų tuoktis (susituokti) iš meilės. Vieni iš jų nori kuo greičiau išeiti iš tėvų globos, kiti – pasiduoti lengvam jausmui.Šiuolaikiniai žmonės vis dažniau renkasi gyvenimą civilinėje santuokoje, neapkraunant savęs atsakomybės našta už kito žmogaus likimą. blaivia galva kurkite patogumo šeimas, o ne „įskaitant jausmus“ ... Tuo pačiu metu jie nepatiria meilės ir nedėmesingumo, sudaro vedybų sutartis, neįtraukdami galimos rizikos.

Mūsų respondentai tiki meile kaip šviesiu viską ryjančiu jausmu ir nenori kurti savo šeimos komerciškumo pagrindu. Jie mano, kad meilė, abipusė pagarba ir pasitikėjimas yra pagrindiniai laimingos šeimos komponentai. Šeima negali būti laikoma laiminga, jei joje nėra vaikų.

Taigi, kas svarbiau: jausmas ar priežastis? Kodėl daugėja žmonių, kurie sutinka fiktyvioms santuokoms? Era palieka pėdsaką žmonių santykiuose. Žmonės labiau vertina nuspėjamumą, patogumą, o santuoka iš fiktyvumo garantuoja ateitį. Kiekvienas nuspręs pats, kokią santuoką sudaryti ir su kuo. Tiek tų, tiek kitų santuokų stiprumas po kelerių metų taps maždaug toks pat. Viskas priklauso nuo to, kaip sukurti santykius su mylimu žmogumi. O tiesa sako: „Surask aukso vidurį tarp širdies ir proto – ir būk laimingas!

Bibliografija:

1. Y.S. Enikeeva Kuris skaičiavimas yra teisingiausias. - [elektroninis išteklius] - Prieigos režimas. - URL: http://www.yana.enikeeva.ru/?p=510
2. Romanas L.N. Tolstojaus „Karas ir taika“ rusų kritikoje / Comp., Įrašas. Art. ir komentarus. I.N. Sausas... - L .: Leidykla „Leningradas“. valstybė Universitetas, 1989 .-- 407 p.
3. Romanas L.N. Tolstojaus „Karas ir taika“ / Istorinis, moralinis, estetinis „didžiojo rašytojo kūrinyje“ – XVIII–XIX a. rusų literatūroje. Pamatinės medžiagos. - M., "Švietimas" 1995. - 463 p.
4. Tolstojus L.N. Atrinkti trijų tomų kūriniai. - M., "Grožinė literatūra" 1988. - t. 1, - 686 p.
5. Tolstojus L.N. Atrinkti trijų tomų kūriniai. - M., "Grožinė literatūra" 1988. - 2 t., - 671 p.

Julie Karagina yra vienas iš smulkių veikėjų Levo Tolstojaus knygoje „Karas ir taika“.

Mergina kilusi iš kilmingos ir turtingos šeimos. Su Marya Bolkonskaya ji draugavo nuo ankstyvos vaikystės, tačiau bėgant metams jie praktiškai nustojo bendrauti.

Julijai apie dvidešimt metų. Ji vis dar netekėjusi, kad literatūriniame kūrinyje aprašytu metu buvo labai vėlu, todėl mergina aistringai norėjo kuo greičiau nusileisti koridoriumi, kad su kuo nors susitiktų, Karagina nuolat lankosi įvairiose parodose, teatruose ir kt. socialiniai ivykiai. Karagina tikrai nenori tapti „senmerge“ ir deda visas pastangas, kad virstų ištekėjusia ponia. Po tėvų ir brolių mirties jai liko didžiulis palikimas: du prabangūs dvarai ir žemės sklypai, taip pat santaupos.

Julija yra įsimylėjusi Nikolajų Rostovą ir noriai už jo ištekėtų, nes mano, kad ši simpatija yra absoliučiai abipusė. Tačiau jaunuolis su ja elgiasi kilniai ir nenori susirišti vien dėl savo potencialios nuotakos pinigų, nes nesuvokia jos kaip meilužės ir būsimos žmonos. Mergina ir toliau pavydi Nikolajui, tačiau jai nepavyko pasiekti jo vietos. Priešingai, Borisas Drubetskojus stropiai prižiūri Džuliją, kad galėtų užvaldyti jos būklę. Jam ji visiškai nepatinka, tačiau Borisas pateikia jai pasiūlymą vedyboms, siekdamas išskirtinai savanaudiškų tikslų, o Karagina sutinka.

Mergina kvaila ir narciziška. Ji apsimeta kitu žmogumi, stengiasi atrodyti geresnė nei yra iš tikrųjų. Karagina netgi demonstruoja savo apsimestinį patriotiškumą aplinkiniams, kad sulauktų visuomenės pritarimo ir pagyrų. Julie moka groti arfa ir dažnai linksmina savo dvaro svečius įvairiais muzikiniais kūriniais. Karagina nuolat yra tarp Maskvos elito atstovų ir žino elgesio pasaulietinėje visuomenėje taisykles, tačiau ji nėra įdomi pašnekovė, todėl daugelis su ja draugauja vien iš mandagumo.

Mergina save laiko tikra gražuole, tačiau aplinkiniai turi kitokią nuomonę. Ji turi apvalų veidą, dideles akis ir žemo ūgio. Ji negaili išlaidų aprangai ir visada rengiasi pagal naujausią madą.

Julie neturi savo požiūrio į įvairias temas ir mėgdžioja kitų samprotavimus bei nuomones. Tai atstumia žmones nuo jos, nes, pavyzdžiui, Julie vyras paslapčia nekenčia žmonos, laiko ją našta ir tik pyksta, net sena draugė Marya Balkonskaya nustojo su ja matytis ir bendrauti, nes Karagina jai tapo nebeįdomi.

Keletas įdomių kompozicijų

• Bazovo pasakos Malachito dėžutė analizė

  Pavelo Bažovo pasakos „Malachito skrynia“ pavadinimas yra labai simboliškas. Istorijoje yra tie patys veikėjai, kaip ir kitose Bazovo pasakose. Nastasija ir Stepanas vestuvėms dovanų gavo iš Vario kalno šeimininkės

• Leningrado blokados sudėtis

  Kokios istorijos neužmirštamos ir ilgai išlieka žmonių atmintyje? Tikiu, kad žmogus sugeria geras dienas, palikdamas iš jų tik paviršutiniškus pojūčius. Žmonės ištirpdo savyje laimę, pamiršdami apie vietą ir laiką,

Moteriška tema užima svarbią vietą epiniame L. N. romane. Tolstojus „Karas ir taika“ (1863-1869). Kūrinys yra polemiškas rašytojos atsakas moterų emancipacijos šalininkams. Viename iš meninių tyrinėjimų polių yra daugybė aukštuomenės gražuolių, nuostabių Sankt Peterburgo ir Maskvos salonų šeimininkių – Helen Kuragina, Julie Karagina, Anna Pavlovna Sheerer. Šalta ir apatiška Vera Berg svajoja apie savo saloną ...

Pasaulietinė visuomenė yra pasinėrusi į amžiną tuštybę. Gražuolės Helenos portrete Tolstojus atkreipia dėmesį į „pečių baltumą“, „plaukų ir deimantų blizgesį“, „labai atvirą krūtinę ir nugarą“, „nekintamą šypseną“. Šios detalės leidžia menininkui išryškinti

Vidinė tuštuma, „aukštos visuomenės liūto“ menkystė. Tikrus žmogiškus jausmus prabangiose svetainėse pakeičia grynieji pinigai. Helenos, pasirinkusios praturtėjusį Pierre'ą, santuoka yra aiškus to patvirtinimas. Tolstojus parodo, kad princo Vasilijaus dukters elgesys yra ne nukrypimas nuo normos, o visuomenės, kuriai ji priklauso, gyvenimo norma. Iš tiesų, ar Julie Karagina elgiasi kitaip, turėdama savo turtų pakankamai daug piršlių; ar Anna Michailovna Drubetskaja, prijungianti savo sūnų prie sargybos? Net pas

Mirštančio grafo Bezukhovo, Pierre'o tėvo, Anos Michailovnos lovos nėra

Užuojautos jausmas, bet baimė, kad Borisas liks be palikimo.

Tolstojus taip pat parodo aukštuomenės grožį „šeimos gyvenime“. Šeima, vaikai jų gyvenime nevaidina reikšmingo vaidmens. Helene atrodo juokinga, kai Pierre'as pasakė, kad sutuoktinius gali ir turi sieti nuoširdžios meilės ir meilės jausmai. Grafienė Bezukhova su

Apie galimybę susilaukti vaikų jis galvoja su pasibjaurėjimu. Nuostabiai lengvai ji meta

Vyras. Helena yra koncentruota slegiančio dvasingumo, tuštumos apraiška,

Tuštybė. „Visuomenės“ gyvenimo menkumas visiškai atitinka jos mirties įprastumą.

Perdėta emancipacija, pasak Tolstojaus, verčia moterį neteisingai suprasti savo vaidmenį. Helene ir Anos Pavlovna Scherer salonuose skamba politiniai ginčai, sprendimai apie Napoleoną, apie Rusijos armijos padėtį... Taigi aukštuomenės gražuolės prarado pagrindinius tikrai moteriai būdingus bruožus. Priešingai, Sonyos, princesės Marijos, Natašos Rostovos atvaizduose sugrupuoti tie bruožai, kurie sudaro „moters visa prasme“ tipą.

Tuo pačiu metu Tolstojus nesistengia kurti idealų, o priima gyvenimą „toks, koks jis yra“. Iš tiesų, kūryboje nerasime „sąmoningai herojiškos“ moteriškos prigimties, panašios į Turgenevo Marianą iš romano „Nov“ ar Eleną Stachovą „iš“ Išvakarėse. Turgenevas realistas buvo tuo pat metu Lavreckis aplanko tolimą vienuolyną, kuriame dingo Liza. Pereidama iš kliros į kliros, ji eina pro jį vienuolės eisena, „... tik jos akių blakstienos nukrypo į jį. šiek tiek drebėjo... Ką jie pagalvojo, ką abu jautė? Kas žinos? Kas pasakys? Būna gyvenime tokių akimirkų, tokių jausmų... Galima tik parodyti į juos ir praeiti pro šalį. sakyti, mylimiausios Tolstojaus herojės neturi romantiško pakylėjimo? dvasingumas slypi ne intelektualiniame gyvenime, ne Anos Pavlovnos Šerer pomėgiuose, Helenoje Kuraginoje, Julie Karaginoje, politinėse ir kitose „vyriškose problemose“, o išskirtinai gebėjime mylėti, šeimos židinys. Dukra, sesuo, žmona, mama – tai pagrindinės situacijos, kuriose atsiskleidžia mėgstamiausių Tolstojaus herojų charakteris. Ši išvada gali sukelti abejonių paviršutiniškai skaitant romaną. Iš tiesų, matome princesės Marijos ir Natašos Rostovos patriotiškumą per prancūzų invaziją, matome Marijos Volkonskajos nenorą naudotis

Prancūzų generolo globa ir negalėjimas Natašai likti Maskvoje

Pagal prancūzus. Tačiau ryšys tarp moteriškų vaizdų ir karo įvaizdžio romane yra sudėtingesnis, jis neapsiriboja geriausių Rusijos moterų patriotizmu. Tolstojus rodo, kad prireikė istorinio milijonų žmonių judėjimo, kad romano herojai - Marya Volkonskaya ir Nikolajus Rostovas, Nataša Rostova ir Pierre'as Bezukhovas - galėtų rasti kelią vienas pas kitą.

Mėgstamiausios Tolstojaus herojės gyvena širdimi, o ne protu. Su Nikolajumi Rostovu siejami visi geriausi, brangūs Sonyos prisiminimai: bendri vaikų žaidimai ir išdaigos, Kalėdų vakaras su ateities spėjimu ir mamytėmis, Nikolajaus meilės impulsas, pirmasis bučinys... Sonya lieka ištikima savo mylimajam, atmesdama Dolokhovo pasiūlymą. Ji myli

Susitaikęs, bet ji negali atsisakyti savo meilės. Ir po Nikolajaus vedybų

Žinoma, Sonia ir toliau jį myli. Marya Volkonskaya su savo evangelija

Tolstojui ji ypač artima savo nuolankumu. Ir vis dėlto būtent jos įvaizdis įkūnija triumfą

Natūralūs žmogaus poreikiai prieš asketizmą. Princesė slapta svajoja

Santuoka, apie savo šeimą, apie vaikus. Jos meilė Nikolajui Rostovui yra didelė,

Dvasinis jausmas. Romano epiloge Tolstojus piešia Rostovų šeimos laimės paveikslus, pabrėždamas, kad būtent šeimoje princesė Marya rado tikrąją gyvenimo prasmę.

Meilė yra Natašos Rostovos gyvenimo esmė. Jaunoji Nataša myli visus: ir nesiskundžiančią Soniją, ir motiną-grafienę, ir jos tėvą, ir Nikolajų Petiją, ir Borisą Drubetskį. Suartėjimas ir atsiskyrimas nuo princo Andrejaus, kuris ją pasipiršo, verčia Nataša kentėti viduje. Gyvenimo perteklius ir nepatyrimas – herojės klaidų, neapgalvotų veiksmų šaltinis, to įrodymas – istorija su Anatol Kuragin.

Meilė princui Andrejui su nauja jėga pabunda Natašoje, išvykus iš Maskvos su vagonu, kuriame atsiduria sužeistas Bolkonskis. Princo Andrejaus mirtis atima Natašos gyvenimo prasmę, tačiau žinia apie Petios mirtį heroję priverčia įveikti savo sielvartą, kad apsaugotų seną motiną nuo beprotiškos nevilties. Nataša „manė, kad jos gyvenimas baigėsi. Tačiau staiga meilė mamai parodė, kad joje vis dar gyva jos gyvenimo esmė – meilė. Meilė pabudo ir gyvenimas pabudo“.

Po vedybų Nataša atsisako socialinio gyvenimo, nuo „visų savo žavesių“ ir

Visiškai atsidavęs šeimos gyvenimui. Abipusis sutuoktinių supratimas grindžiamas gebėjimu „nepaprastai aiškiai ir greitai suprasti ir perduoti vienas kito mintis, prieštaraujant visoms logikos taisyklėms“. Tai yra šeimos laimės idealas. Tai Tolstojaus „taikos“ idealas.

Man atrodo, Tolstojaus mintys apie tikrąją moterų paskirtį nėra pasenusios ir šiandien. Žinoma, šiandieniniame gyvenime nemažą vaidmenį vaidina save pasišventę žmonės.

Politinė, socialinė ar profesinė veikla. Tačiau vis tiek daugelis mūsų amžininkų išsirinko mėgstamiausias Tolstojaus herojes. Ir ar tikrai taip mažai – mylėti ir būti mylimam?!
Garsiajame Levo Tolstojaus romane vaizduojama daugybė žmonių likimų, skirtingų

Veikėjai, geri ir blogi. Kaip tik gėrio ir blogio, moralės ir neapdairumo priešprieša yra Tolstojaus romano esmė. Pasakojimo centre – mylimiausių rašytojo herojų – Pjero Bezukhovo ir Andrejaus Bolkonskio, Natašos Rostovos ir Marijos Volkonskajos likimai. Visus juos vienija gėrio ir grožio jausmas, jie ieško savo kelio pasaulyje, siekia laimės ir meilės.

Bet, žinoma, moterys turi savo ypatingą tikslą, duotą pačios gamtos, ji visų pirma yra mama, žmona. Tolstojui tai neginčijama. Šeimos pasaulis yra žmonių visuomenės pamatas, o meilužė jame – moteris. Moterų įvaizdžius romane autorius atskleidžia ir įvertina pasitelkdamas savo mėgstamą techniką – kontrastuodamas vidinį ir išorinį žmogaus įvaizdį.

Matome princesės Marijos bjaurumą, tačiau „gražios, švytinčios akys“ šį veidą apšviečia nuostabia šviesa. Įsimylėjęs Nikolajų Rostovą, princesę susitikimo su juo metu

Ji transformuojama taip, kad Mademoiselle Bourienne ją sunkiai atpažįsta: balse atsiranda „krūtinė, moteriškos natos“, judesiuose – grakštumas ir orumas. „Pirmą kartą išėjo visas tas grynas dvasinis darbas, kurį ji išgyveno iki šiol“ ir pagražino herojės veidą.

Natašos Rostovos išvaizdoje nepastebime jokio ypatingo patrauklumo. Amžinai kintanti, judanti, audringai reaguodama į viską, kas vyksta aplink Natašą, gali „ištirpti jos didelę burną, pasidaryti visiškai bloga“, „raudoti kaip vaikas“, „tik todėl, kad Sonya yra šakalas“, ji gali pasenti ir pasikeisti neatpažįstamai. nuo sielvarto po Andrejaus mirties. Būtent toks gyvybiškai svarbus Natašos kintamumas patinka Tolstojui, nes jos išvaizda yra atspindys

Pats turtingiausias jos jausmų pasaulis.

Skirtingai nei Tolstojaus mėgstamiausios herojės – Nataša Rostova ir princesė Marya, Helen yra

Išorinio grožio įsikūnijimas ir kartu keistas nejudrumas, fosilija.

Tolstojus nuolat mini jos „monotonišką“, „nekintančią“ šypseną ir „senovinį kūno grožį“. Ji primena gražią, bet bedvasę statulą. Ne veltui autorė visiškai neužsimena apie savo akis, kurios, atvirkščiai, visuomet patraukia mūsų dėmesį pozityviomis herojėmis. Helen atrodo gerai, tačiau ji yra amoralumo ir ištvirkimo personifikacija. Gražuolei Helene santuoka yra kelias į praturtėjimą. Ji nuolat apgaudinėja savo vyrą, jos prigimtyje vyrauja gyvuliška prigimtis. Jos vyrą Pierre'ą pribloškia jos vidinis grubumas. Helena yra bevaikė. "Aš nesu toks kvailas, kad turėčiau vaikų"

Ji taria šventvagiškus žodžius. Neišsiskyrusi ji išsprendžia problemą

Su kuo ji turėtų ištekėti, negalėdama pasirinkti vieno iš dviejų savo gerbėjų. Paslaptingas

Helen mirė dėl to, kad ji įsipainiojo į savo intrigas. Tokia ši herojė, jos požiūris į santuokos sakramentą, į moters pareigas. Tačiau Tolstojaus

Tai ir yra svarbiausia vertinant romano herojes.

Princesė Marya ir Nataša tampa nuostabiomis žmonomis. Natašai ne viskas prieinama

Pierre'o intelektualinį gyvenimą, tačiau savo siela ji supranta jo veiksmus, padeda vyrui

Visi. Princesė Marya žavi Nikolajų dvasiniais turtais, kurie nėra duoti jo nesudėtingai prigimčiai. Žmonos įtakoje jo nežabotas temperamentas suminkštėja, pirmą kartą jis suvokia savo grubumą vyrų atžvilgiu. Marija nesupranta Nikolajaus ekonominių rūpesčių, net pavydi savo vyrui. Tačiau šeimos gyvenimo harmonija slypi tame, kad vyras ir žmona tarsi papildo ir praturtina vienas kitą, sudaro vieną visumą. Laikinas nesusipratimas, lengvi konfliktai čia sprendžiami susitaikymu.

Marija ir Nataša yra nuostabios mamos, tačiau Natašai labiau rūpi vaikų sveikata (Tolstojus parodo, kaip ji elgiasi su jauniausiu sūnumi), o Marija stebėtinai įsiskverbia į vaiko charakterį, rūpinasi dvasiniu ir doroviniu ugdymu. Matome, kad herojės iš esmės panašios, autorei pačios vertingiausios savybės – joms suteikta galimybė subtiliai pajusti artimųjų nuotaiką, dalintis svetimu sielvartu, jos nesavanaudiškai myli savo šeimą. Labai svarbi Natašos ir Marijos savybė – natūralumas, nedirbtiškumas. Jie nesugeba vaidinti vaidmens, nuo jų nepriklauso

Smalsūs žvilgsniai gali pažeisti etiketą. Pirmajame savo baliuje Nataša

Jis išsiskiria būtent spontaniškumu, jausmų pasireiškimo nuoširdumu. Princesė

Marija lemiamu santykių su Nikolajumi Rostovu momentu pamiršta, ko norėjo

Būkite nuošalūs ir mandagūs. Ji sėdi, giliai susimąsčiusi, tada verkia, o jai užjaučiantis Nikolajus peržengia mažų kalbų ribas. Kaip visada Tolstojus,

Galiausiai viską nusprendžia žvilgsnis, kuris laisviau išreiškia jausmus nei žodžiai: „ir tolimas,

Neįmanomas dalykas staiga tapo artimas, įmanomas ir neišvengiamas “.

Savo romane „Karas ir taika“ rašytojas perteikia mums savo meilę gyvenimui, kuri pasireiškia visu žavesiu ir pilnatve. Ir, nagrinėdami moteriškus romano įvaizdžius, tuo dar kartą įsitikiname.

Šioms dviem, daugeliu atžvilgių panašioms moterims, priešinasi aukštuomenės damos, tokios kaip Helen Kuragina, Anna Pavlovna Sheer, Julie Kuragina. Šios moterys labai panašios viena į kitą. Romano pradžioje autorius sako, kad Helene, „kai istorija padarė įspūdį, atsigręžė į Aną Pavlovną ir iš karto įgavo tą pačią išraišką, kokia buvo laukiančios ponios veide“. Būdingiausias Anos Pavlovnos bruožas – statiškas jos žodžių, gestų, net minčių pobūdis: „Santūri šypsena, kuri nuolat žaidė Anos Pavlovnos veide, nors ir neperėjo prie jos pasenusių bruožų, išreiškė, kaip sugadinti vaikai, nuolatinę savo saldaus trūkumo, nuo kurio nenorėjo, negali, neranda reikalo atsikratyti “. Už šios savybės slypi autoriaus ironija ir priešiškumas personažui.

Julie yra ta pati socialistė, „turtingiausia nuotaka Rusijoje“, kuri savo turtus gavo po brolių mirties. Kaip ir Helene, kuri dėvi padorumo kaukę, Julie dėvi melancholijos kaukę: „Julie atrodė viskuo nusivylusi, visiems pasakojo, kad netiki nei draugyste, nei meile, nei jokiais gyvenimo džiaugsmais ir tikisi tik nusiraminimo“ “. Net Borisas, užsiėmęs turtingos nuotakos paieškomis, jaučia jos elgesio dirbtinumą, nenatūralumą.

Taigi moterys, artimos natūraliam gyvenimui, nacionaliniams idealams, tokios kaip Nataša Rostova ir princesė Marya Bolkonskaya, randa šeimyninę laimę, praėję tam tikrą dvasinių ir moralinių ieškojimų kelią. O moterys, nutolusios nuo moralinių idealų, negali patirti tikros laimės dėl savo egoizmo ir prisirišimo prie tuščių pasaulietinės visuomenės idealų.

1.1. „Aš vis dar ta pati... Bet manyje yra ir kita,...“

Romanas „Ana Karenina“ buvo sukurtas 1873–1877 m. Laikui bėgant koncepcija patyrė didelių pokyčių. Keitėsi romano planas, plėtėsi ir komplikavosi jo siužetas, kompozicijos, keitėsi herojai ir patys jų vardai. Ana Karenina, kurią pažįsta milijonai skaitytojų, mažai kuo panaši į savo pirmtakę iš originalių leidimų. Nuo redakcijos iki redakcijos Tolstojus dvasiškai praturtino savo heroję ir ją morališkai pakylėjo, darydamas vis patrauklesnę. Jos vyro ir Vronskio (pirmosiose versijose jis turėjo kitą pavardę) įvaizdžiai pasikeitė priešinga kryptimi, tai yra, sumažėjo jų dvasinis ir moralinis lygis.

Tačiau su visais Tolstojaus Anos Kareninos įvaizdžio pakeitimais ir galutiniame tekste Anna Karenina, Tolstojaus terminologija, išlieka ir „pametusi save“, ir „nekalta“ moteris. Ji pasitraukė nuo savo šventų motinos ir žmonos pareigų, bet neturėjo kitos išeities. Tolstojus pateisina savo herojės elgesį, tačiau kartu jos tragiškas likimas pasirodo neišvengiamas.

Anos Kareninos įvaizdyje vystosi ir gilėja poetiniai „Karo ir taikos“ motyvai, ypač išreikšti Natašos Rostovos įvaizdyje; kita vertus, joje jau kartais prasiveržia aštrios būsimos „Kreutzerio sonatos“ natos.

Lygindamas karą ir taiką su Anna Karenina, Tolstojus pažymėjo, kad pirmajame romane jis „mėgo populiarias mintis, o antrajame - šeimos mintis“. Filme „Karas ir taika“ tiesioginis ir vienas pagrindinių pasakojimo temų buvo kaip tik pačių žmonių, nesavanaudiškai gynusių savo gimtąjį kraštą, veikla, „Anoje Kareninoje“ – daugiausia herojų šeimos santykiai, tačiau paimti kaip išvestiniai. bendrųjų socialinių istorinių sąlygų. Dėl to Anos Kareninos žmonių tema gavo savotišką išraiškos formą: ji daugiausia pateikiama per dvasinius ir moralinius herojų ieškojimus.

Anos Kareninos gėrio ir grožio pasaulis daug glaudžiau susipynęs su blogio pasauliu nei filme „Karas ir taika“. Anna pasirodo romane „Laimės ieškojimas ir suteikimas“. Tačiau jos kelyje į laimę yra aktyvios blogio jėgos, kurių įtakoje ji galiausiai miršta. Todėl Anos likimas kupinas gilios dramos. Visas romanas taip pat persmelktas intensyvios dramos. Tolstojus parodo motinos ir mylinčios moters jausmus, kuriuos Ana jautė lygiaverčiai. Jos meilė ir motiniškas jausmas – du puikūs jausmai – jai lieka nesusiję. Su Vronskiu ji siejo idėją apie save kaip mylinčią moterį, su Karenin kaip nepriekaištinga jų sūnaus motina, kaip kadaise ištikima žmona. Ana nori vienu metu būti ir viena, ir kita. Pusiau sąmonės būsenoje ji sako kreipdamasi į Kareniną: „Aš vis dar tokia pati... Bet manyje yra kita, aš jos bijau – ji įsimylėjo tą, o aš norėjau tavęs nekęsti ir negalėjo pamiršti apie tą, kuris buvo anksčiau. Tai ne aš. Dabar aš esu tikras, esu viskas“. „Visi“, tai yra, tas, kuris buvo anksčiau, prieš susitikdamas su Vronskiu, ir tas, kuriuo ji vėliau tapo. Tačiau Anai mirti dar nebuvo lemta. Ji dar nespėjo patirti visų jai tenkančių kančių, dar nespėjo išbandyti visų kelių į laimę, kurios taip troško jos gyvenimą mylinti prigimtis. Ji negalėjo vėl tapti ištikima Karenino žmona. Net būdama mirties slenksčio ji suprato, kad tai neįmanoma. Ji taip pat negalėjo pakęsti „melo ir apgaulės“ pozicijos.