Bendras paveikslo įspūdis Alyonushka Vasnetsov. V

Pagal Vasnecovo paveikslą „Alyonushka“ galite susipažinti su autoriaus biografija, sužinoti šedevro kūrimo foną ir tada ištirti kraštovaizdžio, herojės, aprašymą. Tada rašto darbas bus kruopštus ir įdomus.

Dailininko biografija

Viktoras Michailovičius Vasnecovas gimė 1848 m. Gegužės 3 d. Lopyal kaime. 1858–1862 m. mokėsi teologijos mokykloje, vėliau baigė Vyatkos dvasinę seminariją. Meninio amato pagrindų berniukas mokėsi pas gimnazijos dailės mokytoją N. G. Černyševą. Tada, persikėlęs į Sankt Peterburgą, 1867–1868 m., Viktoras lankė tapybos pamokas pas I. N. Kramskojų Piešimo mokykloje. 1868 m. įstojo į Dailės akademiją, kurią baigė 1873 m.

1869 m. Vasnecovas pradėjo eksponuoti savo parodas, nuo 1893 m. Viktoras Michailovičius buvo tikrasis Dailės akademijos narys.

Savo kūryboje V.M. Vasnecovas naudoja skirtingus žanrus. Jis pradeda kaip kasdienių temų dailininkas, kurdamas paveikslus „Karinė telegrama“, „Balaganai Paryžiuje“, „Iš buto į butą“, „Knygynas“. Tada epinės ir istorinės temos tapo pagrindine jo kūrybos kryptimi. Šiame žanre menininkas nutapė paveikslus: „Ivanas Tsarevičius ant pilkojo vilko“, „Riteris kryžkelėje“, „Didvyriai“, „Alyonushka“.

Jei studento prašoma parašyti Vasnecovo „Alyonushka“, galite pradėti nuo trumpos autoriaus biografijos, tada pasakykite, kada buvo sukurta ši nuotrauka. Dailininkas jį nutapė 1881 m. Jame pavaizduota Alyonuška, Vasnecovas nutapė ne tik merginos išvaizdą, perteikė jos savijautą, bet ir gamtos peizažų pagalba privertė žiūrovą suprasti paveikslo nuotaiką.

Šedevro rašymo istorija

Viktoras Michailovičius pradėjo dirbti prie drobės 1880 m. V. M. Vasnecovo paveikslas „Alyonuška“ pradėtas kurti Abramceve, ant Akhtyrkos tvenkinio kranto. Palyginus natūralų Abramtsevo peizažą su meniniu paveikslu pasakų tema, galima rasti daug bendrų bruožų, tai pakrantė, tamsūs vandenys, medžiai, krūmai.

Būtent tokiomis sąlygomis pagrindinis drobės veikėjas yra liūdnas. Menininkas pasakojo, kaip gimė idėja nutapyti paveikslą. Nuo vaikystės žinojo pasaką „Apie seserį Alionušką ir brolį Ivanušką“. Kartą, eidamas palei Akhtyrką, dailininkas sutiko merginą nusvirusiais plaukais. Ji sukrėtė kūrėjo vaizduotę, kaip sakė pats Viktoras Vasnecovas. Alyonuška, pagalvojo jis. Mergina buvo kupina ilgesio ir vienatvės.

Šio susitikimo įspūdžiu menininkas nupiešė eskizą. Jei atidžiai pažvelgsite į jį, pamatysite, kad būtent ši mergina tapo pagrindine paveikslo veikėja. Tos pačios didelės liūdnos akys, po jomis, kurios rodo, kad jauna būtybė neišsimiegojo, nes reikėjo anksti keltis, sunkus darbas.

Paveikslo siužetas

Galite pradėti rašyti pagal Vasnecovo paveikslą „Alyonushka“ su istorija apie siužetą. Kaip minėta aukščiau, drobė buvo sukurta pasakos, Abramtsevo peizažų ir susitikimo su jauna valstiete įspūdį.

Po to galite pereiti prie pasakojimo apie tai, kas pavaizduotas paveikslėlyje - Alyonushka. Vasnecovas nupiešė jauną merginą, sėdinčią ant didelio akmens ant tvenkinio kranto. Ji žiūri į vandenį su atsiribojimu, jos akys pilnos liūdesio ir liūdesio. Galbūt ji žiūri į vandens paviršių ir galvoja, kada jos mylimas brolis, paverstas vaiku, vėl taps berniuku. Bet tvenkinys tyli, neatsako į slapčiausią klausimą.

Pagrindinio veikėjo aprašymas

Mažylė apsirengusi paprastais rusiškais drabužiais, basa. Ji vilki striukę trumpomis rankovėmis ir iš po jos matosi apatiniai marškiniai. Taip Rusijoje rengėsi valstietės. Su šiais marškiniais jie eidavo miegoti arba kartais maudydavosi karštyje. Alionuška taip pat buvo taip apsirengusi, Vasnecovas vaizdavo garsios pasakos heroję šiek tiek pasišiaušusiais plaukais. Regis, mergina gana ilgai praleido ant tvenkinio kranto, žvelgdama į vandens bedugnę.

Ji, nežiūrėdama aukštyn, žiūri į priekį, klusniai nuleidusi galvą rankose. Norėčiau pagaliau išsklaidyti piktąjį burtą, Alyonushka pakilo dvasia ir grįžo namo su gera nuotaika. Tačiau niūrios paveikslo spalvos nesuteikia galimybės to tikėtis.

Kraštovaizdis

Mokinys gali toliau kurti esė pagal Vasnecovo paveikslą „Alionuška“, aprašantį gamtą. Ji vaidina svarbų vaidmenį siužete ir padeda suprasti jo dramą. Aplinkui esantis peizažas, kaip ir mergina, pilnas liūdesio ir sielvarto, niūrus.

Fone matome eglyną, nudažytą tamsiai žaliomis spalvomis, suteikiančiomis paslaptingą išvaizdą.

Nuo tamsaus vandens paviršiaus pučia šaltis, aišku, kad kūdra nedraugiška vaiko atžvilgiu. Žali nendrių lapai, esantys netoli herojės, suteikia vandens kraštovaizdžiui šiek tiek optimistinių natų. Alyonushka apsupta draugiškų drebulių medžių, jie taip pat prideda šiek tiek vaivorykštės spalvų. Atėjus lengvam vėjeliui, jų lapai šniokščia, tarsi liepdami merginai neliūdėti, kad viskas bus gerai. Visa tai aliejiniais dažais ir drobėmis perteikė V.M.Vasnecovas.

„Alyonushka“, kompozicija, baigiamoji dalis

Jei rašinys buvo duotas pradinių klasių mokiniams, jie papasakos apie savo paveikslo viziją, o darbo pabaigoje papasakos, kas bus toliau. Tegul išvada tampa rožinė, kaip pasakoje. Alyonushka galiausiai sutiks mylimąjį, ištekės už jo. Ožka vėl pavirs Ivanuška, ir visi gyvens ramybėje, meilėje ir harmonijoje!

Įkvėptas lyriško pasakiško vaizdo, Vasnecovo paveikslas „Alionuška“ buvo nutapytas 1881 m. Tikra mergina, kurią pažymėjo menininkas Akhtyrka, tapo šio paveikslo herojės prototipu. Melancholiškas ir liūdnas paprastos rusaitės žvilgsnis pastūmėjo Vasnecovą nutapyti paveikslą „Alyonuška“. Iš tiesų, paveikslas dvelkia tikra rusiška dvasia.

Pavargusi ieškoti savo brolio Ivanuškos, sesuo Alionuška sėdi vienišoje vietoje ant akmens prie niūraus tvenkinio tamsiame spygliuočių miške. Merginos drabužiai karts nuo karto tapdavo aptriušę, pėdos nuogos, akyse – liūdesys ir liūdesys. Matyti, kad Alyonuška nepalieka nerimo minčių apie brolį Ivanušką. Galbūt klastingoji Baba Yaga pavertė jį ožiu. Alyonuška kaltina save, kad neišsaugojo savo vienintelio brolio ir visa aplinkinė gamta patiria ir sielvartauja kartu su ja. Gamtos ir Alenuškos santykis Vasnecovo tapyboje labai artimas. Gražiai nupieštas kraštovaizdis tarsi atkartoja mūsų heroję iš sielvarto ir sielvarto. Glaudus gamtos ir Alyonuškos persipynimas paveiksle neatitraukia žiūrovo nuo pagrindinio siužeto ir tuo pačiu metu net drąsiausia paveikslo detalė reikalauja apgalvotų apmąstymų. Daug pasakų sugalvojo Rusijos žmonės ir rašytojai, tačiau mes įpratę jas pateikti tik mintyse, tačiau šiame Vasnecovo paveiksle „Alyonushka“ menininkas meistriškai išreiškė visus pasakos herojės siekius tapyboje. .

Paveikslas nutapytas Abramtsevo apylinkėse, kur vaizdingas eglių, ąžuolų, beržų miškų ir giraitės platybes įmantriai skiria vingiuota Vorey upė, tvenkiniai, kurčiųjų daubos, kalneliai. Būtent šios vietos paskatino Vasnecovą piešti nacionalinio kraštovaizdžio paveikslus. Paveiksle „Alyonushka“ Vasnecovas labai sielai ir visapusiškai išreiškė Rusijos žmonių lyriką. Pasak menininko, mintis nutapyti paveikslą jo galvoje kirbėjo jau seniai, tačiau kibti į darbą galėjo tik sutikęs jo vaizduotę stebinusią merginą. Jos akyse matėsi grynai rusiškas liūdesys, ilgesys ir vienatvė, o Vasnecovas pasuko į pasaką. Sėdinti mergina apmąstė savo sunkų likimą ir jam aidėjo pilkas dangus, taip pat atstumianti ir bauginanti tamsa baseino, ant kurio buvo užšalę geltoni lapai. Tamsiai žalia eglių žalia spalva ir pilki išblukę drebulės lapijos tonai yra labai lakoniškai įrašyti paveikslėlyje.

Sklypas

Paveikslas, paremtas rusų folkloru, atrodo kaip liaudies melancholijos-kručinuškos personifikacija. Tai ne tiek brolio Ivanuškos netekusi Alyonuška, kiek visi moteriški pasakų vaizdai, kurie buvo išbandyti pagal siužetą.

Gamta yra ir įvykių vieta, ir aktyvi jų dalyvė. Vasnecovo kraštovaizdis yra psichologinis, tai yra herojų sielų veidrodis. Alyonuška, sustingusi ant akmens, atrodė pasiklydusi šioje aukštoje žolėje. Jos sijonas surinktas kaip nuo pievos gėlių, plaukai kaip smėlis, o marškiniai kaip akmenys.

Miškas jaunas, bet tamsus – matosi, kad jame lengva pasiklysti ir išnykti. Arba netyčia susitikti su kitais Rusijos epo herojais. Tvenkinys yra veidrodinis, lyg jame niekas negyventų: nei žuvis, nei varlė, nei paukštis. Mirtina tyla ir melancholija.

Kontekstas

Vasnecovas dirbo prie paveikslo Abramtseve, Savva Mamontovo dvare. Beje, buvo nemažai tokių, kurie Alionuškos panašumų rado su filantropo dukra Vera – labai garsia „Mergina su persikais“. Menininkas tai neigė ir papasakojo susitikimo su valstiete atvejį: „Atrodė, kad Alionuška ilgai gyveno mano galvoje, bet iš tikrųjų pamačiau ją Akhtyrkoje, kai sutikau vieną paprastaplaukę merginą, kuri sukrėtė mano vaizduotę. Jos akyse buvo tiek daug melancholijos, vienatvės ir grynai rusiško liūdesio ... Iš jos alsavo kažkokia ypatinga rusiška dvasia “.

Akhtyrkos tvenkinys, 1880 m

Padaręs keletą eskizų ir eskizų ant Vori upės krantų ir prie Akhtyrka tvenkinio, Vasnecovas grįžo į Maskvą, kur žiemą baigė tapybos darbus. Originaliame jos pavadinime – „Kvailys Alyonuška“ – buvo melancholija, apie kurią menininkas rašė. Kvailys, tai yra našlaitis, visų apleistas, beturtis. Bet ir be šio žodžio viskas jaučiama, viskas aišku.

Menininko likimas

Gimė Vyatkos kunigo šeimoje ir iš pradžių ketino sekti tėvo pėdomis. Bet paskutiniais teologijos seminarijos metais paliko studijas ir išvyko į Sankt Peterburgą stoti į Dailės akademiją.

Iš pradžių Vasnecovas rašė kasdienėmis temomis. Vėliau jis sukūrė vadinamąjį „Vasnecovo stilių“ – epinį ir istorinį pagrindą su stipriu patriotiniu ir religiniu šališkumu.

Vasnecovas, 1891 m

Vasnecovas buvo ir religingas, ir portretistas, ir dekoratorius, ir grafikas. Be to, jis buvo architektas – pagal jo projektus buvo pastatyta bažnyčia Abramtseve, Tretjakovo galerijos fasadas, Tsvetkovskajos galerija ir nuosavas namas su dirbtuvėmis Troitsky Lane.

Per savo gyvenimą jie pradėjo vadinti jį Rusijos tapybos herojumi. Daugiausia tai lemia kultūrinio sluoksnio apimtis, kurią jis iškėlė savo kūryboje. Temų ir įsikūnijimo formų įvairovė, žanrų įvairovė ir įgūdžiai džiugino amžininkus.

Viktoras Vasnecovas yra gražiausias amžių sandūros dailininkas, jis sėkmingai dirbo XIX amžiaus pabaigoje - XX amžiaus pradžioje, todėl jo pasirinktas žanras nuolat keitėsi. Iš pradžių tai buvo drobės, kurių žanras labiau siejosi su kasdienine režisūra, vėliau perėjo prie portretų, o tik po to perėjo prie žodinės tautodailės, kuriai atidavė visą likusį gyvenimą. Tai atsitiko po to, kai menininkas perskaitė epus ir pasakas, kurios taip sužavėjo menininką, kad jis nusprendė visa tai atkartoti savo paveiksluose.

Yra žinoma, kad dailininkas savo paveikslą „Alionuška“ nutapė 1881 m., remdamasis visiems žinomos rusų liaudies pasakos įvykiais. Viktorą Vasnecovą nustebino jaunos merginos, likusios vienos, be tėvų ir toliau auginančios brolį, įvaizdis. Jį sužavėjo jos sunkus darbas ir atsakomybės jausmas. Todėl jis nusprendė parodyti pagrindinę rusų liaudies pasakos „Sesuo Alyonuška ir brolis Ivanuška“ veikėją.

Dailininkas merginą pastatė savo paveikslo centre. Alyonushka vilki paprastą, lengvą ir spalvingą suknelę. Graži ir liūdna herojė viena ir liūdnai sėdi ant didelio pilko akmens. Ji tvirtai apsivijo rankas aplink kojas. Ant kojų ji neturi batų. Mergina liūdnai nuleido galvą iki kelių, jos banguoti ir šviesūs plaukai spėjo išsišiepti ir išmušti iš kasos. Darbščios herojės veido išraiška maloni, bet labai liūdna, nes žiūrovas mato, kokios plačios ir liūdnos jos akys, o burna šiek tiek pravira, o lūpos šiek tiek dreba. Stipriausia melancholija ir liūdesys skaitomas visame žaviame įvaizdyje.

Greičiausiai tą akimirką visos jos mintys buvo apie brolį, kuris prisigėrė iš balos, neklausė sesers, o dabar jis virto maža ir sniego balta ožka. Dėl to ji tokia liūdna ir liūdna, nes mergina nežino, kaip jam padėti. O šį liūdesio ir sielvarto vaizdą tapytojas pavaizdavo gražaus ir ankstyvo rudens fone. Mergina sėdi ant upės kranto, todėl pirmame plane pavaizduotas tamsus ir nejudantis upės vanduo, kurio ramiu paviršiumi plaukioja nedideli geltoni lapai. Mergina, sėdinti ant akmens, tiesiai ant upės kranto, žiūri į vandenį ir aiškiai mato savo atvaizdą.

Prie Alyonuškos vandenyje auga aukštos ir lieknos nendrės, kurių lapai ploni ir ryškiai žali. Jie stovi vandenyje ir visur, kur pažvelgi, visur yra nendrės. Matyti, kad prie šios upės miške žmonės praktiškai neatplaukia. Ir čia atsitiktinai pateko tik dėl brolio susirūpinusi mergina.

Paveikslo fone, už merginos, matosi tamsus miškas. Augina žemus baltakamienius beržus ir drebules plonais kamienais. Ant medžių lapai jau pradeda gelsti ir jie, tarsi bandydami sulaikyti mergaitę, taip pat liūdi ir dreba nuo lengvo vėjelio. Ant vienos, stipresnės šakos, taip pat tupi pulkas paukščių. Tačiau jie taip pat nėra linksmi: ramiai sėdi, nešokinėja ir nelinksmina, kaip paprastai daro paukščiai, nesigirdi jų linksmos ir žvalios giesmės.

Kiek toliau matosi tankus ir neįžengiamas miškas. Šiame tankmėje patogiai išsidėstę eglės, kurios visada žaliuoja. O jų tamsi spalva Viktoro Vasnecovo paveikslui prideda dar daugiau liūdesio, liūdesio ir net niūrumo. Visoje miško gamtoje – įtemptas nykimo laikotarpis, tarsi ji, kaip ir paveikslo herojė, liūdėtų. Tačiau miškas niūrus ne tik tapytojo paveiksle. Negražus ir pilkas dangus gąsdina jus savo tamsiomis spalvomis. Saulė į ją nežiūri ir net vienas mažas spindulys neišlįsta ir nešviečia. Dangaus skliautas niūrus ir liūdnas.

Visa Vasnecovo paveikslo kompozicija stebina savo vieninga koncepcija ir spalvine gama, kurią dailininkas pasirenka siekdamas atspindėti liūdesį ir liūdesį merginos gyvenime. Visa gamta kartu su ja įsijaučia į jos sielvartą ir tragediją. Tačiau čia pat Viktoras Michailovičius naudoja ir kontrasto metodą, nes visos šios niūrios ir tamsios gamtos fone, kur daugiausia naudojami įvairūs žalios atspalviai, išsiskiria mergina. Norėdami pavaizduoti savo veidą, šviesų ir subtilų, tapytoja naudojo tik šviesias spalvas.

Puikiai jaučiama ir paties menininko Vasnecovo nuotaika: jis užjaučia Alyonušką ir nerimauja dėl jos likimo. Visas vaizdingas Vasnecovo paveikslas bet kuriam žiūrovui sukelia užuojautą ir užuojautą pačiai merginai, kuriai sunkus likimas. Liūdna ir liūdna žiūrėti į paveikslo heroję, kuri buvo tokioje tragiškoje situacijoje, todėl noriu jai kažkaip padėti, pašalinti iš jos gyvenimo visus sunkumus ir rūpesčius. Menininkas, naudodamas žalias spalvas, sugebėjo į savo drobę įnešti tikroviškumo. Atrodo, kad štai dar viena akimirka ir viskas paveiksle atgys: miškas šnibždės ir ims lengvai drebėti nuo lapų, o mergina staiga atgys, pakels galvą, žiūrės ir paprašys pagalbos. Šis dailininko Viktoro Vasnecovo paveikslas buvo pripažintas geriausiu jo darbu.

Rusijos našlaitės mergaitės, darbščios ir malonios, paprastos ir kuklios, įvaizdis sujaudino jautrią dailininko širdį ir įkvėpė jį sukurti paveikslą. Tačiau šis paveikslėlis nėra pasakos iliustracija. Vasnecovas sukūrė ne pasakos personažą, o tikrą neturtingos valstietės įvaizdį. Paveikslas "Alyonushka" buvo parašytas 1881 m. ir yra Tretjakovo galerijoje.

Nagrinėjant paveikslėlį

• - Kaip tu matai Alyonušką? Ar jūsų idėja apie Alyonušką skiriasi nuo menininko? (Ne, menininkas vaizdavo heroję, tikriausiai tuo metu, kai jos brolis virto vaiku. Alionuška labai liūdna ir liūdna).
• – Ką galite pasakyti apie šios nuotraukos pavadinimą? (Panašu į rusų liaudies pasaką „Sesuo Alionuška ir brolis Ivanuška“)
• - Teisingai. Paveikslo idėja įkvėpta rusų liaudies pasakos. „Visada gyvenau ir gyvenu Rusijoje“, – apie save kalbėjo V. M.. Vasnecovas. Menininko vaikystė prabėgo tarp valstiečių. Jis gerai pažinojo žmonių gyvenimą, todėl V.M. Vasnecovas atspindėjo ne tik pasaką, bet ir pačią tikrovę.

Išsami paveikslo analizė vadovaujant mokytojui

Kokį įspūdį palieka paveikslas?

Kokius jausmus tai sukelia?

Alyonushka aprašymas

Ką matote nuotraukos centre?

Kodėl Vasnecovas Alyonušką pavaizdavo centre, paveikslo priekiniame plane? (Menininkas nori, kad mes nedelsdami atkreiptume į ją dėmesį, ji yra pagrindinė šios nuotraukos veikėja)

Kur yra Alyonushka? (Ji sėdi ant uolos prie ežero)

Apibūdinkite merginos pozą. (Alyonuška sėdi viena prie ežero ant pilko šalto akmens, sugniaužusi kelius į rankas, pasilenkusi, padėjusi galvą ant suglaustų rankų)

Kodėl ji pasirinko šią pozą? (Ji liūdnai žiūri į vandenį, galvodama apie kažką liūdno. Ji susiraukė, nukrito)

Kokia Alyonuškos nuotaika? (Liūdna, niūri, niūri, nuobodu, be džiaugsmo, sugniuždyta, niūri, liūdna, prislėgta; ji pagalvojo)

Kaip manote, kokia Alyonuškos liūdesio priežastis? (Ji turėjo problemų; ji liūdi dėl savo brolio, jos likimas sunkus, be džiaugsmo, ji liko viena)

Kokie žodžiai gali apibūdinti Alyonuškos sielvartą? (puikus, puikus, nepaguodžiamas)

Remdamasi tuo, ką menininkė parodė, kad jos likimas buvo niūrus? (Nutrinti rūbai, suplyšęs nušiuręs sarafanas, sena mėlyna striukė, kuri karts nuo karto pabluko, ant kojų nėra batų)

Kaip Viktoras Michailovičius jaučiasi apie savo heroję? (Jis ją myli, gailisi. Veidas parodytas malonus, žavus. Tai nuoširdi, šilta mergina)

Kokias menines technikas naudoja menininkas, kad atkreiptų dėmesį į Alyonuškos veidą? (Jis padarė šviesą, o aplinkui viskas tamsu)

Gamtos aprašymas

Ką galite pasakyti apie Alyonušką supančią gamtą?

Apibūdinkite viską, ką matote pirmame plane ir fone.

Koks metų laikas pavaizduotas paveikslėlyje?

Kokios to detalės? (Vandens paviršiuje pasislėpė geltoni lapai, geltonais lapais išbarstyti beržai, tylioje tyloje sustingo plonos drebančios drebulės, pilkas niūrus blankus dangus)

Kaip manote, kodėl menininkas pasirinko rudenį? (Ruduo yra liūdnas, liūdnas metas. Gamta nyksta, miršta. Tai sukelia liūdesį.)

Menininkas parodo, kad gamta liūdi kartu su vargše mergaite.

Kokiomis priemonėmis menininkas tai parodė? (Jauni ploni beržai nutilo. Drebulės linko ir lenkė šakas vandeniui, vietomis nukrito viksvų lapai)

Kas dar paveiksle užjaučia Alyonuškos sielvartą? (Paukščiai)

Kodėl taip manai? (Jei jiems būtų smagu, jie skraidytų, linksmintųsi, o paveikslėlyje jie pavaizduoti sėdintys šalia Alyonuškos, tarsi klausytųsi jos melancholijos, bet jie nieko negali padaryti)

Kokiomis spalvomis menininkė kuria liūdną, nepaguodžiamą nuotaiką? (Šaltos spalvos, tamsios spalvos sukuria liūdną įspūdį)

Apibendrinkite tai, kas buvo pasakyta. (Stiprus mokinys)

Merginos poza, akių išraiška, drabužiai, metų laikas, tamsus miškas, pilkas dangus, šalti, nedžiuginantys paveikslo tonai kelia liūdną, liūdną nuotaiką.

Požiūris į paveikslą

Išreikškite savo požiūrį į paveikslą, į Alyonušką? (Nuotrauka išreiškia liūdesį, pagrindinis veikėjas nori gailėtis, Alyonushka vaizdas sukelia užuojautą)

Koks Vasnecovo požiūris į Alyonušką? (Jis myli savo heroję ir užjaučia ją)

Taip, menininkui šis vaizdas labai patiko. Jis bandė sujaudinti žiūrovą paprastos, skurdžios, bet žavios merginos įvaizdžiu. Šis paveikslas sukelia jaudulio ir nerimo, užuojautos ir liūdesio jausmus. Ji nepalieka abejingų, liūdina mus su herojumi.