Glinka oficialus muziejus. Valstybinis muzikos kultūros muziejus

Ginkos muziejus arba Centrinis muzikos kultūros muziejus, demonstruoja didžiulį visų trijų ir tautų priemonių kolekciją, kurių eksponatų skaičius artėja prie tūkstančių. Nuo istorinių rarkučių į šiuolaikinius įrenginius, kad išgautų garsus galima pamatyti šiame plačiame surinkime. Pagrindinis muziejaus asociacijos pastatas yra pastatytas specialiai šiam saugyklai, kurio pagrindas buvo eksponatai, surinkti entuziastai iš Maskvos konservatorijos nuo jo įkūrimo datos 1866 m.

Iš Ginkos muziejaus fojė susitinka lankytojus pagal Didžiosios kompozitoriaus, tankų ir teksto kabučių patriotinės dainos, tam tikrą laiką buvęs Rusijos himnas. Šio darbo pastabos lydi neoficialaus teksto, kuris kartu su muzika teigė valstybės simbolio būseną karaliaus laiku.

Čia lankytojai susipažino su renginių pranešimais, palikti viršutinius drabužius, įsigyti įėjimo bilietus į nuolatinę parodą ar temines parodas. Pagrindinė nuolatinė ekspozicija yra antrajame aukšte, ant 3, laikinosios parodos yra organizuojamos įvairiomis temomis.

Vienas iš puikių eksponatų yra dedamas į fojė, neseniai įsigyjamas Ginkos muziejaus yra Europos orkestrija. Šis mechaninis įrankis atkuria instrumentinio orkestro garsą, tokie prietaisai buvo naudojami daugelyje Europos šalių kaip šokių įvykių muzikos.

Muzikos instrumentai, esantys priekinėje pusėje savotiškas orkestras skelbia būdingus garsus jiems, akordeonai tuo pačiu metu net parodyti kailių judesius. Rusijoje tokios platinimo priemonės neturėjo, tuo įdomiau pažintis su orkestroninu mūsų muzikinio stebuklo mėgėjams.

Antrame aukšte, kuri yra pagrindinė Ginkos muziejaus ekspozicija, prasideda erdvia salė, kurioje vyksta įvairios muzikinės kultūros parodos. Pagrindinis kambario apdaila yra vaizdingas spalvos vitražas, kuris yra daug didesnis pastato išorėje.

Masyvi laiptai veda į trečią aukštą lankotės teminėse laikinose pozicijose. Kelių varpų sudėtis primena bažnyčios žiedo vaidmenį kaip Rusijos žmonių gyvenime ir Glinkos muzikos pageidavimus.

Be to, fojė yra įrengtas Vokietijos Laelegast'o meistro darbo organas, kuris nuo 1868 m. Khludovy Merchant Natūra palikuonis nuo 1868 m. Vienintelis išsaugotas šio kapitono produktas. Pateikia Maskvos konservatorija ir pakeitė kelis kitus savininkus, įrankis buvo praktiškai sugriautas.

Sunkus kūno vidų atkūrimas vyko 1998 m. Vilniaus autoriteto magistro vadovaujant Guchassa vadovybei. Dabar šis įrankis yra išdėstytas kaip seniausias kūnas Rusijoje, kuris išlaikė našumą, ir tai tikrai naudoja su organizuotu organų koncertų MRČka.

Nuolatinė Ginkos muziejaus ekspozicija, pasakojanti apie kilmės istoriją ir įvairius pasaulio tautų muzikos instrumentus, yra penkiuose antrojo aukšto kambariuose. Skirtingos demonstracinių langų fono spalvos yra aiškiai atskirtos viena nuo kitos. Salų, atstovaujančių labiausiai žinomas įrankius, padalijimas gaminamas geografiniu principu. Atskira salė skiriama Europos eksponentams su padalijimu šalyje, likę žemynai yra suskirstyti į kitą salę su atskirų šalių poveikio paskirstymu.

Tada salės atstovauja įrankius, kurie skiriasi nuovargio į žalvario arba simfoninę, šoko ir klaviatūros. Mechaniniai ir elektroniniai muzikos instrumentai skiriami, prietaisai garso įrašymo ir atkūrimo iš įvairių žiniasklaidos.

Vintage Europos muzikos instrumentai

Kaip teisingai toks muzikos instrumentų demonstravimo principas yra sugebėti susidoroti su specialistais, tačiau garso ekstrahavimo metodo skirtumai atrodo labiau principingi ir vizualesni, o ne nacionaliniai ir valstybei. Galų gale, vamzdžio forma, kiek skirtumų yra dideli, ji vis dar yra atpažįstama.

Jūs negalite supainioti būgno ar kitų mušamųjų instrumentų. Ir informacijos apie parodos kilmės vietą paaiškinimas, priskiriant jį tam tikro tipo muzikos instrumentams ir kitoms detalėms, vis dar yra dauguma lankytojų dauguma atlieka aiškinamaisiais užrašais.

Rusijos liaudies muzikos instrumentai renkami Glinka muziejuje dideliame asortimente ir rūšių įvairovėje. Čia, kitų tautų, gyvenančių nacionalinių respublikų, įrankiai kaip dalis Rusijos Federacijos. Poveikio įrankiai yra plačiai atstovaujami - galų gale jie taiko lengviausią, bet įvairią garsų išgavimo būdą nuo paprastų daiktų susidūrimų, kuriems net mediniai šaukštai naudojami skirtingiems įrenginiams ir vykdymui.

Natūralu, kad mūsų protėviai turėjo ragų iš karvių ragų ir vamzdžių iš medžio. Ar amatų pašalinti garsai net iš pjūklo ir nerijos peilių drobės, bet tai yra ne iš muzikinio ekscentrinio ploto. Pagrindinė rusų žmonių eilutės priemonė - "Hussli", naudojama Rusijoje nuo neatmenamų laikų. Be to, styginių kištukas yra balalaika, su visais prietaiso paprastumu, virtuozai yra atliekami ant jų bet kokių melodijų. Galiausiai, Rusijos harmonika yra pagrindinė liaudies priemonė ilgą laiką

Skirtingų tautų styginių įrankiai yra vizualiai panašūs, tačiau visų styginių palikuonys yra skitų arfa nuo likusių spygliuočių. Jis dar neturi rezonansinio kūno ir tinklelio, o bendras bruožas yra būdas išgauti garsus su nykščiu į eilutę.

Plug-in styginių įrankiai sukurtos iš senovės lyure ir arfų lute, domra, mandolinų, balalaiki ir gitaros, kurios išsaugojo didžiausią populiarumą dabar. Klaviersis, fortepijonas ir fortepijonas taip pat yra susijęs su žnyplės įrankiais šoko veiksmų ant eilutės, kuriai raktai sugalvoti su disko sistema.

Atnaujintoje pozicijoje Europos skyrius papildomas baltarusių ir ukrainiečių, Moldovos ir Baltijos tautų įrankiais. Kaip ir anksčiau, Viduržemio jūros ir Skandinavijos, Vidurio ir Rytų Europos šalių įrankiai yra plačiai atstovaujami. Styginių įrankiai eksponuojami ir žiupsnelis ir lankas, su skirtingomis rezonansiniam kūno formomis ir lanku. Paprasčiausias ksilofones yra šoko įrankių grupė.

Daugelyje pakeitimų stumiama, kuri paprastai svarsto Škotijos ir Airijos tradicinius įrankius. Tai tiesa, tačiau kitos tautos naudojo panašų prietaisą su oro kailiais ir vamzdžiais su garsų liežuvio formavimu. Tai yra Prancūzijos muzettas, Portugalija Gaita, Duda ir Dudomesak Rytų Europoje.

Rytų šalių muzikos instrumentai

Rytų šalys buvo pirmoji išradusi lanką išgauti garsus iš ištemptų styginių, istorikai mano, pionieriai, gyvenančių dabartinės Uzbekistano teritorijoje. Iš čia lanko atvyko į Kiniją ir Indiją, arabų šalyse ir nuo jų iki Pirėnų. Šepero smuikas trijų styginių - Rabel, taip pat altu su daugybe styginių. Paskutinį kartą buvo išstumti su smuu ir jų didesniais giminaičiais. Rytų eilutės įrankiai dažnai būdingi ilgesni griffs, nors yra dizaino ir trumpai.

Didelės veislės yra išskirtinės vėjo ir smūgio įrankiai Rytų tautų. Bambuko kamienai buvo dažnai naudojami vėjui, kitiems tuščiaviduriai augalams stiebai. Perkusiniai instrumentai taip pat buvo pagaminti iš medžių kamienų, šepečio šerdies. Buvo naudojami pasirinktos gyvūnų odos, įtempti ant įvairių medžiagų rėmų. Be stacionarių būgnų, rankiniai būgnininkai, tokie kaip Tambouries, kartais papildomi pubbedais.

Japonijos nacionalinių drabužių ypatumai yra daug svarbesni už visų kitų muzikos instrumentų skirtumus. Japonijos mušamieji instrumentai paprastai buvo ant garbanotų stendų, įvairios medžiagos buvo naudojamos patalpoms, net porcelianui ir kitai keramikai. Netoli tradicinių formų kitoms tautoms turi eilutę ir vėjo instrumentus, ir tai yra sunku sugalvoti kažką puikus šiose srityse.

Rytų šalys, naudojamos muzikos instrumentų gamybai įvairioms medžiagoms, nuo akmens, medžio ir metalo iki šilko, odos ir netgi išplėstų moliūgų korpusų. Ypatingas dėmesys buvo skiriamas išoriniam jų produktų projektavimui, jų dekoratyviniam patrauklumui.

Tapyba ir drožyba, tradicinė kiekvienam žmonėms, buvo papuoštos muzikos instrumentais, būtent dėl \u200b\u200bšių elementų. Lengvi lengviausia nustatyti ksilofonus, būgnus ir kitas kitas kitų šalių kultūros kultūros priemones.

Senovės trible seminaras Glinkos muziejuje

Smulkų ir kitų "Brook" įrankių kūrimas buvo ilgas ir dabar yra didelio sudėtingumo darbas. Medienos paruošimas įvairioms dalims ir įrankių dalims, reikalingų daugelio technologinių operacijų, pjovimo ir gręžimo, matavimų ir įvairių jungiamųjų dalių metodų. Šiams darbams reikalingi įrankiai ir įrenginiai yra pateikti ant smuiko vedlio darbo storosios darbo vietos, kurioje yra muzikos instrumentų gamybai dirbtuvės.

Smulkio verslo meistrai gali padaryti bet kokio dydžio produktą nuo smuiko ir alto į violončelę ir milžinišką dvigubą bosą. Smuikas taip pat gali būti ir klasikiniai dydžiai ir du kartus ir net keturis kartus mažiau.

Įstatytoje patalpoje atkurta muziejuje, galite pamatyti visus gamybos įrankių etapus, nuo medinės lentos iki galutinio smuiko ar violončelę. Galite apsvarstyti visas kompozicines dalis - priekinį ir galinį dekoupą ir juos prijungti prie apvalkalo, kaklo su subbandu ir megztiniu stygais.

Klasikinės muzikos įrankių muziejus Glinka

Šiuolaikinių muzikantų naudojamus įrankius atstovauja Ginkos muziejaus lankytojai keliose ekspozicijose. Simfonijos ir žalvario orkestrų komponentai eksponuojami įvairių kompozicijos muzikinių ansamblių priedai. String - lankas ir klaviatūros yra greta vėjo, medinės ir vario.

Viename iš muziejaus kampų yra originalių lobių - koncertų arfų ir kolekcinių fortepijono namų naudojimui. Puikiai subalansuota arfa yra stabili dėl savo mažo pamato, rezonatorius nuo vertingo medžio yra suderintas su stulpelio ir gimdos kaklelio, kurio forma yra ypač niekinga ir patraukli.

Apatinių įrankių demonstravimo langai yra vaizdingame audinio šonuose, vaizduojančiame didžiausią žaidimo meistrą ant genoese Niccolo paganrini smuiku. Tai buvo šis smuikininkas ir kompozitorius, kuris sukūrė žaidimo techniką smuikui, kuris išliko beveik nepakitęs iki šios dienos.

Be smuiko, paganini valdė tą patį nepriekaištingai Mandolina ir gitara. Populiarios didelio menininko kompozicijos, parašytos tiek smuikui, tiek gitara. Populiariausi smuikininko konkurencija pasaulyje vyksta paganelyje, Italijos genomoje.

Klasikinių vėjo instrumentų vitrina rodo juos didinant dydį, pirmiausia pateikiamos medinių įrankių veislės, papildomai - varis. Toks padalijimas išsaugomas nuo seniausių laikų ir dabar neatitinka realybės - medinių fleitų, klarnetų, goby ir įtaisų grupė gali būti pagaminta toli nuo medžio. Jie gali būti plastikiniai ir metaliniai, fleitai - net stiklas. Susijęs su muzikologais į medinius ant saksofono principo, kuris neturėjo senovės analogų, visada buvo pagamintas iš metalo.

Kita vertus, vario instrumentai buvo pagaminti tik iš šio metalo tik metalurgijos kūrimo, vario lydinių ar sidabro aušros metu. Vario įrankių grupėje yra vamzdis, ragas, trombonas ir vamzdelis. Šios serijos įrankiai turi didėjančius prietaiso matmenis ir sudėtingumą. Šiek tiek dvaras yra trombonas, turintis kilnojamąją sceną sklandžiai pakeisti garso aukštį.

Beveik visi vėjo instrumentai, be žalvario juostų, simfoninių orkestrų ir ansamblių. Dixielands ir džiazo kolektyvai taip pat naudoja juos.

Ištvirtintų styginių ir šoko mechanizmų, kontroliuojamų klaviatūros derinys, būdinga koncertiniams muzikiniams instrumentams, kuriems yra fortepijonas, fortepijonas ir fortepijonas. Dalis specialistų apsvarstyti fortepijoną ir fortepijoną fortepijono veislėmis, kuriai būdingas horizontalus arba vertikalus styginių išdėstymas.

Nuo praėjusio šimtmečio viduryje, tik pianinai ir fortepijonai, tradiciniai fortepai, turintys mažiau išraiškingų galimybių dėl žemesnių styginių, nuėjo į istoriją. Fortepijonas yra daugiausia naudojamas koncertinėje veikloje kaip vokalinio atramos įrankis, nepriklausomai, fortepijonui - namams ar kameroms.

Mes demonstruojami Ginkos muziejuje ir dabartinių klaviatūros įrankių, tiek styginių ir nuobodu pirmtakai. Straipsnyje yra šoko klavišų ir pintinės juostos, ir liežuvio fisharmonium yra susijęs su harmonikų, Bayans ir akordeonų. Pirmasis įrankis su oro kailio buvo darbalaukio harmonika Kirchner, kuris dirbo Rusijoje Cech. Skirtingai nuo jos ir įprastų rankų įrankių, Fisharmonijos kailis buvo maitinamas pėdų pedalais.

Nuo scarmer iki sintezatoriaus

Paskutinė Glinka muziejaus salė pristato keletą įrankių, kurie nėra įtraukti į ansamblių ir orkestrų klipą, senovės priemonėmis žaisti įrašytus garsus. Čia yra unikalūs eksponatai, gana reti muziejų ir asmenų kolekcijose. Tarp jų yra šamanas, kurį daugelis žmonių yra girdėję, bet ne visi lankytojai matė.

Prietaiso priemonė yra nedidelis organas, oro išleidimas ir garso mechanizmo veikimas užtikrinamas korpuso sukimu. Šarmanns buvo naudojami klastingi muzikantai, jų garsai lydėjo Boalano cirko menininkų spektaklius.

Pirmųjų įrašymo ir atkūrimo įtaisų sukūrimas turi konkretų pradininkų, jie buvo žinomas Edisono išradėjas. 1877 m. 1877 m. "Fonografas" pateikė įrašą ir atkuriant aštrią adatą ant ritinio, suvyniota su alavo folija ar vaško popieriumi.

Įrašo ant plokščios apvalios plokštės buvo išrastas "Berliner", atkuria garsą su įrenginiais su išorine transporto priemone - gramofonu. Įrenginiai su paslėptais ginklo korpuse išleido bendrovę, taigi ir Patefone pavadinimą. Dar vienas garso įrašymas buvo greitai: magnetinės juostelės, lazeriniai diskai, skaitmeninis garso įrašymas aukštos kokybės.

Retas fotoelektrinis garso sintezatoriaus ANS, vadinamas Didžiojo kompozitoriaus Scriabino inicialais, išrado Rusijos Murziną praėjusio šimtmečio pabaigoje ir buvo padaryta tik 1963 m. Neįprasti šio įrenginio garsai gali prisiminti "Tarkovsky" ir "Diamond Rankų" fantastiškų filmų žiūrovus.

Muzika apie tai sukūrė kompozitorių be rašymo pastabų ir pritraukiant orkestrą. Sintezatoriai taip pat greitai sukūrė tranzistorių išradimą, jie tapo kompaktiški ir prieinami. Dabar sintezatoriai turi visas įvairių žanrų muzikines grupes.

Kitas ženklinamas Ginkos muziejaus paroda buvo milžiniškas muzikantas ir kompozitorius, nenuilstantis eksperimentatorius R. Shafi. Rankinis kontroliuojamas panašaus sudėtingo komplekso būgnai ir būgnai yra aiškiai neįmanomi,

"Shafi" išrado unikalų gyvatės Gorynych kontrolės pedalą, kuris dėl aptarnaujamų įrankių skaičiaus pateko į Gineso knygą. Šiame skyriuje yra ir kitų įdomių eksponatų, įskaitant asmeninius įrankius garsių muzikantų.

Apsilankymas Ginkos muziejuje gali pasirodyti neprivaloma po jo apie jį, tačiau toks įspūdis yra labai klaidingas. Čia yra daug įdomių dalykų, sunku apibūdinti greitai peržiūrą, yra naujų įdomių formų darbo su lankytojais. Norėdami apsilankyti čia informatyvus ir įdomus žmonėms su bet kokiu susidomėjimu ir muzikos supratimu, po apsilankymo, šis interesas tikrai padidės.

Savaitgalį galima aplankyti centrinį muzikos kultūros muziejų, pavadintą M.I. Glinka. Muzikos kultūros muziejus. M.I. GLINKA pristato lankytojus turtingiausią muzikos instrumentų kolekciją pasaulio tautų ir ekspozicija apie Rusijos muzikos kultūros istoriją. Tai yra didžiausias muzikos kultūros paminklų iždas, neturintis analogų pasaulyje.

Muziejaus adresas: ul. Fadeeva, 4.

Lengviausias būdas muziejui pasiekiamas metro. Važiuokite į Mayakovskaya stotį. Išeiti į miestą yra pirmasis automobilis nuo centro, nuo metro į dešinę ir nedelsiant dar kartą tiesiai ant pirmojo Tver-Yam alėjos. Norėdami eiti palei alėja, be pasukimo niekur, pažodžiui 5 minutes ir esate ramus į centrinį muzikos kultūros muziejų.

Veikimo būdas:
pirmadienio diena
antradienis 11:00 - 19:00
trečiadienis 11:00 - 19:00
ketvirtadienis 12:00 - 21:00
penktadienis 12:00 - 21:00
Šeštadienis 11:00 - 19:00
sekmadienis 11:00 - 18:00

Įėjimo bilietas suaugusiems - 500 rublių, vaikui - 175 rublių. Tai apima muziejų apsilankymą, taip pat lankant interaktyvią parodą "Garso ir ..."! Aš net nežinau, kad man patiko muziejus ar paroda daugiau :) :) Vaikai neabejotinai kaip paroda nebėra :)

Bet pradėkime savo pažintį su muzikos kultūra iš muziejaus, jis yra antrame aukšte. Galite fotografuoti muziejuje (nemokamai), bet be blykstės.

Prie įėjimo į muziejų išduoda garso vadovą. Tai labai patogu! Kiekvienoje demonstracijoje yra jutikliai, kuriems garso vadovas gali būti girdimas ne tik instrumento istoriją, bet ir jo garsą.

Ekspozicija "pasaulio tautų muzikos instrumentai" yra penkiose salėse, kurių kiekvienas yra pagamintas specialiu spalvų meno sprendimu.

1 salės numeris - Rusijos Federacijos tautų muzikos instrumentai

2 salės numeris - Europos tautų muzikos instrumentai.

3 salės numeris - Azijos, Afrikos ir Lotynų Amerikos tautų muzikos instrumentai.

4 salės numeris - muzikos instrumentai Europos profesinės tradicijos. Simfoninių ir dvasinių orkestrų įrankiai. Styginių klaviatūros.

5-ojo dešimtmečio salės numeris - mechaniniai muzikos instrumentai, XX a. Pirmojo pusmečio įrašymo aparatai, elektriniai įrankiai.

Muzikos instrumentų kolekcija visų Rusijos muziejaus muziejaus muziejaus muziejaus, pavadintas M. Glinka, yra viena iš didžiausių ir svarbiausių pasaulyje savo mokslo ir istorinės vertės. Muziejaus muzikos instrumentai randami XIX a. 1980 m. Devintajame dešimtmetyje Maskvos konservatorijoje, kur buvo palaipsniui surinkti muzikos instrumentai ir garsių muzikos duomenų dokumentai, o vėliau buvo sukurtas muziejus.

Vargan - savęs verpimo žiupsnelis 1 trečdalis XX a

Parduotuvėje "Windows" galite pamatyti osciliatacinius įrankius. Apykaklės (arklys) su Buboins rinkiniais. Kostroma regionas, Volosoisovo kaimas 2-oji pusė XIX a

Salėse įdiegti multimedijos ekranai, ant kurių galite skaityti apie odos įrankį, taip pat klausytis

Įrankiai yra tiek daug kaip dauguma, ir tai yra apie 90%;))) Pirmą kartą pamatysite pirmą kartą

Įrankiai Khakassia.

Poveikulas ("Evenkoye Tuben")

Įdiegta dar vienas multimedijos ekranas, kuriame galite gauti viktoriną "muzikos ekspertas" :) Turite atsakyti į penkiolika klausimų

Muzikos instrumentai Karelija.

Rusijos liaudies muzikos instrumentai V.V. Andreev dizaino. Orkestralinė Trotten Balalalak šeima

Bayan, Meistras K.A. Klyukovsky, Maskva 1915-16, priklausė I.K. Kazakovui, perduodami SSRS Yu.i.i Liaudies menininko muziejui. Koska

"Bayan" paruoštas "Multi-lessing", "Master F.A. Figanov Design Yu.i. Kazakova", Maskva 1962 m. Koska

Beje, net ir laisvalaikio metu žmonės nėra labai daug muziejuje

Lūžių klaviatūros. Styginių kištuko įrankių dizainas N.P. FOMIN

Stovėkite su muzikos instrumentais Vokietijoje, Austrijoje

Kirkinco, styginių stumdymo įrankis

Tikrintuvas, savęs matomas poveikio įrankis

Ir kai kuriuose demonstruojami ekranai, kuriais jis rodomas, kai jie žaidžia ant tomo ar kito įrankio

Pateikta seminaras E.F.Vitachek. Evgeny Frantsevich Vitachek - trible meistras, pagrindinis valstybės rinkimo unikalių įrankių

Fisharmonium doublememer. Vokietija, po 1904 m. priklausė S.V. Rachmaninov

Clausius, meistras B.Shudi, Anglija 1766g.

Spinetas. Įmonė Lindholm, Vokietija 1965.

Didelis vėjo instrumentų poveikis

Piano-žirafa (Austrija, Viena 1-oji trečdalis XIX a.)

Ans - fotoelektronų sintezatorius, išradėjas-dizaineris E.A. Murzinas, Maskva 1961-1964.

Milžiniškas būgno diegimas. R.Shafi būgnai su įmontuotu mikrofono įmone "DW" JAV, 1990 m

Ir mes galų gale tikriname smuiko meistro muziejų ekspoziciją A. Standevari (Italija, Cremona, 1671. išbandyti d.f.ostrahki karalienės Belgija Elizaveta, Dar T.I.Strakh ir i.d.ostrah)

Patikrinus muziejų, nuėjome į pirmąjį aukštą. Čia yra "muzikos savitarnos", kur mes užsikabinome. Turiu pasakyti, kad kainos nėra pervertintos!

Su naujomis jėgomis nuėjome į trečią aukštą, kuriame yra interaktyvi paroda "Sound ir ... Visata, vyras, žaidimas ..." yra laikoma!

Ką mes žinome apie garsą? Kokias savybes jis turi ir kaip jis veikia asmenį? Devynios parodų salės pristatys jus į įdomų garsų, triukšmo ir melodijų pasaulį.

Įdomiausias dalykas yra tai, kad viskas gali būti palietė ir žaisti visus !!!

Galite dėvėti ausines ir klausytis garsų, kurie supa mus, maloniai ir bjaurus

Galite įveikti padažus, kibiras ir keptuvę :) :)

Iš pirmo žvilgsnio tai tiesiog statinės, bet ...

bet kiekvienoje barelį, sostinių muzika skamba :) Kiekvienas miestas turi savo unikalų garsą. Ir, kai jis aplankė vieną kartą, lengva žinoti savo "muziką" net ir su uždarytomis akimis. Kiekvienoje "barel" jo garsas pasaulinio kapitalo

Jūs galite klausytis kaimynų :)) Atvykus namo, neįmanoma likti tyloje, nes ne tik gatvės triukšmas, bet ir kaimynai. "Vaikas ir smuikas", "močiutė ir serija", "žmogus ir gręžimas". Jums reikia liesti stiklą į ausį ir sužinoti, kas vyksta kitoje sienos pusėje.

Elektromagnetiniai svyravimai yra elektromagnetinio lauko būklės pokyčiai, kurie plinta erdvėje

Labai juokingas dalykas :)) Man patiko vaikai

Kambario stereo trans. Pasinerkite į storas garso rankas, pajusti jį su oda, pažiūrėkite, kaip mažai dažniai reaguoja į savo kūną, ir nebijokite, jei tai atrodė aiški, ji pradės išeiti ...

Tai tik kambarys, bet kai tik įvesite, pradeda žaisti trance, o kuo ilgiau būsite kambaryje, Trans bus garsiau :))

Odja ausines gali būti bandoma atspėti emocijas

Visiškai, kiekvienas gali išbandyti savo jėgą žaidime ant smuiko ir būgno diegimo (ant būgno diegimo pagaliau yra super, būtinai pabandykite visus!) :)

Be to, vaikai gali sukelti pačių muziką, atkurti užrašus

Ir galų gale galite valdyti tikrą orkestrą
"Maestro" pats "Yuri Bashmet" suteiks jums asmeninę magistro klasę. Dirigento lazdelės garbinimas, manote, kad muzika dabar yra jūsų galia!

Muzika sukuria žmones, ir mes esame tik menininkai (M.I. Glinka)

Išvada - būtinai eiti ir pageidautina su vaikais. Muziejus bus įdomu daugiau nei suaugusieji, o tai, bet paroda "Sound ir ... Visata, žmogus, žaidimas ..." Na, labai daug vaikams!

: 55 ° 46'28,2 "p. sh. 37 ° 35'58.91 ". d. /  55.7745 ° C. sh. 37.599697 ° C. d. G) (o) (i) 55.7745 , 37.599697

Visų Rusijos muziejaus muzikos kultūros asociacija. M. I. GLINKA (VMOMK juos. M.I. GLINKA) - muziejaus asociacija, kuri apima šakas visoje Maskvoje. Pašto adresas: 125047, Maskva, gatvė Fadeeva, D.4.

Muziejus yra pagrindinių patalpų ir kelių šakų, kurios atlieka vertingų eksponatų ir muzikinės kultūros mokslinių tyrimų ir švietimo įstaigų sandėliavimo funkcijas.

Ilgą laiką, 1938-1984 m. Muziejaus direktorius buvo dainininkė ir muzikologas Ekaterina Nikolaevna Alekseva.

1995 m. Pradžioje Rusijos Federacijos Prezidento dekretu muziejus buvo įtrauktas į ypač vertingų Rusijos Federacijos kultūros paveldo kultūros paveldo objektus.

Remiantis 2011 m. Rugsėjo 9 d. Rusijos Federacijos kultūros ministerijos įsakymu Nr. 921, Valstybinio centrinio muzikos kultūros muziejaus, pavadintas M.I.. Glinka pakeitė į visų Rusijos muziejaus asociaciją M. M. Muzikos kultūros Glinka.

Muziejaus istorija

Muziejaus istorija pateikiama oficialioje svetainėje. Muziejaus pamatai padėjo Maskvos konservatorijoje, kur ji buvo palaipsniui, daugelį metų rankraščiai, muzikos įrašai, balai, asmeniniai muzikantai, jų muzikos instrumentai, nuotraukos iš muzikinių spektaklių buvo sukaupta. Princo Vf Odoyevskio sutuoktinis po jos vyro mirties paaukojo savo didelę biblioteką, archyvą su liaudies dainų, medžiagų senų rusų giesmių, muzikos teorijos, muzikos instrumentų kolekcija, tarp kurios padarytos pagal užsakymą krūtinės fortepijono princas. 1880-ųjų pabaigoje, A. F. Eikhgorn, kuris tarnavo 1870-1883 Kapellayster Rusijos karinių orkestrų Taškente, įgijo muzikos instrumentus Centrinės Azijos ir Kazachstano tautų. Palaipsniui surinko platų fondą, vis mažesnį.

Unikalūs dalykai, reikalingi dokumentai. Nuo šių ir kitų konservatorijos eksponatų 1912 m. Kovo mėn. N. G. Rubinstein muziejus Maskvos konservatorijoje iškilmingai atidarė. Nikolai Grigorievich Rubinsteino muziejaus vardas nebuvo atsitiktinai - tai buvo pagrindinis Rusijos muzikantas, Maskvos konservatorijos įkūrėjas ir jo pirmasis direktorius.

Nuo 1930-ųjų pabaigos yra tiek daug lėšų nuo jų kieto sisteminimo ir klasifikavimo.

Net per Didžiojo patriotinio karo 1941-1945 m. Konservatorių muziejus nebuvo evakuotas, ir toliau dirbo.

Konservatorijoje muziejus buvo daug metų, įgijo nepriklausomybę 1943 m. Ir gavo naują pavadinimą: Valstybės centrinis muzikos kultūros muziejus. Po kelerių metų, 1954 m., Atsižvelgiant į 150-ąsias M. I. Ginkos muziejaus gimimo metines buvo paskirtas jo vardu.

1964 m. Muzikinės kultūros muziejus buvo įsikūrusi "Georgievsky Lane" (Georgievsky Lane, 4), kur jis egzistavo iki devintojo dešimtmečio, kai naujojo muziejaus pastato statyba buvo baigta koncertų salėje, kurioje Vokietijos kompanijos įstaiga Schuke (Potsdam) buvo įkurta.

Nuo 1985 m. Muziejuje atidarytos nuolatinės ekspozicijos.

Filialai

Šiuo metu muziejus yra šeši filialai:

Lėšos. \\ T

Muziejus šiuo metu turi didžiausią pasaulio muzikos kultūros fondą, kuris turi apie 1 000 000 vienetų saugojimo ir apima visus "muzikinės kultūros" sąvokos komponentus. Tai yra autoriaus rankraščiai ir įvairių laiko ir autografų muzikantų archyvai ir muzikinių figūrų nuotraukos - tiek portretas ir įvairių variklių muzikos instrumentų ir visų rūšių ir žanrų muzikos įrašų garso ir vaizdo įrašų , nuo klasikinio iki liaudies ir šiuolaikinio ritminio - ląstelių kursų skyriuje šiuo metu yra apie 89 000 saugojimo įrenginių. Čia yra pirmieji Rusijos įrašai (apie 60 000 saugojimo vienetų) įmonių "Gramophone", "Zoneephon", "Pate", "Metropol" ir sovietinio laikotarpio paskelbimas (bendrovė "melodija") ir pirmaujanti užsienio įmonėms.

Kaip dovana, muziejus praėjo savo darbų rankraščius daug kompozitorių, tarp jų S. V. Rakhmaninov, A. K. Glazunov, A. T. Grechaninov, D. D. Shostakovich ir kt. Šie unikalūs dokumentai išsaugomi, galite matyti juos.

Be to, muziejuje yra mokslinių tyrimų ir plėtros departamentas su pavadinimu "Mes ieškome ...", kuris ieško dingusių rankraščių, blauzdų ir viskas, kas susijusi su muzika.

Muziejuje yra įrašymo studija, įrengta su modernia įranga ir naudojant įvairių krypčių muzikantus.

Mokslo ir švietimo veikla

Mokslininkai vadovauja daugiau kaip 20 koncertų, paskaitų - koncertų, įvairių amžių ir muzikinių žinių lankytojų švietimo paskaitos. Atskirai yra vaikų muzikos plėtros programa (paskaitos ciklai su muzikiniais intarpais, muzikos instrumentų demonstravimas, istorija apie jų atsiradimą ir istoriją). Koncertų programų ciklas yra sukurtas pagal bendrą pavadinimą "visai šeimai".

Teminės parodos yra įrodyta ne tik ligoninės salėse, bet ir kituose šalies ir užsienio miestuose.

Muziejus gamina muzikinius ir tekstinius leidinius, atlieka muzikinius koncertus, išlaiko muzikinių tyrimų leidinius.

Muziejus organizuoja klausytis Phonothek požymių, yra laikomi muzikiniai koncertai, parodos, ekspozicijos vyksta, paskaitos yra skaitomos, nuo 2007 yra Maskvos operos klubas, kuris iš pradžių atidarytas 1989 m. Lapkričio mėn Persikėlė į teatro muziejų Aa Bakhrushina nuo 2007 m. M. I. Glinkio muziejaus muziejus tvirtai apsigyveno. Operos klubo programos yra skirtos tam tikra tema: kompozitoriaus ar dainininko biografijos, muzikos kryptis arba operos mokykla. Pagal operos klubą seminarai taip pat vyksta su užsienio atlikėjais, muzikantais ir muzikantais.

Pagal tarptautinę konkurenciją. P. I. Tchaikovsky muziejuje kas ketverius metus atlieka smuikų meistrų tarptautinius konkursus.

Pastabos

Nuorodos. \\ T

Wikimedia fondas. 2010 m.

All-Rusijos muziejaus asociacija M. M. Muzikinės kultūros Glinka yra didžiausias muzikos kultūros paminklų iždas, neturintis analogų pasaulyje.

Čia yra laikomi ir literatūros rankraščiai, kultūros istorijos tyrimai, retos knygos, muzikantai. Autografai, laiškai, įvairių tipų dokumentai, susiję su rusų ir užsienio muzikos kultūros lyderių gyvenimu ir darbais, yra sutelktos muziejuje.

Speciali vieta užima pasaulio tautų muzikinių instrumentų rinkinį. 2010 m. Gegužės mėn. Muziejuje pateikiami unikalių Rusijos muzikos instrumentų rinkinyje: didžiausias skirtingų šalių ir epochų meistrų styginių instrumentų susitikimas, tarp kurio A. Stradivari šedevrai, šeimos "Guarnery", "Amati".

Garso ir vaizdo įrašų muziejaus fondas; Vizualinių medžiagų kolekcija gali būti ne viena dailės muziejaus ekspozicija.

Muziejus yra ne tik didelė saugykla, bet ir autoritetingas mokslo centras. Jos darbuotojai atlieka mokslinių tyrimų darbą, ieško, įvedant į nežinomų, pamirštų ar ne tuščių darbų, autografų, muzikinių pavadinimų mokslinį ir kultūrinį naudojimą. Muzikos ir literatūros rankraščių leidiniai, muzikantų epistolinis paveldas, ikonografinės medžiagos.

Muziejuje yra moderni įrašų studija ir koncertų salė, kurioje įdiegta Vokietijos bendrovės "Schuke" (Potsdam) organas. Centrinio muzikos kultūros muziejaus fojė, seniausia Rusijos kūnas Vokietijos Meistras Friedrich Laelegast, kuris taip pat skamba koncertų.

Nėra jokios šalies pasaulyje nėra muzikinio muziejaus panašaus masto, o ne atsitiktinai 1995 m. Pradžioje Rusijos Federacijos Prezidento dekretu, muziejus buvo įtrauktas į ypač vertingų kultūros paveldo objektų arka Rusijos Federacijos tautos.

Centriniame muzikinės kultūros muziejuje dirba nuolatinė ekspozicija "pasaulio tautų muzikos instrumentai". Prenumeratos ciklai vyksta suaugusiems ir vaikams, o ekskursijos organizuoja preliminariais prašymais, atliekami interaktyvios klasės ir vaikų šventės. Parodų salė ir fojė skamba istorinių muziejų instrumentų, koncertų ir festivalių vyksta organų salėje.

M.Ji muziejaus muziejaus muziejaus muziejaus muziejaus asociacija Glinka, be pagrindinio pastato Fadeyev gatvėje, apima departamentus, esančius Maskvos centre. Tai yra AB muziejaus butas Goldenveizer, muziejus-butas N.S. Golovanova, memorialinis dvaras F.I. Shalyapin, S.S muziejus. Prokofjevas, muziejus "P.I. Čaikovsky ir Maskva », Namų muziejus S.I. Taneyev (kūrimo etape).

M Tsyu buvo atidarytas 1912 m. Maskvos konservatorijoje. Muziejaus fondai saugomi daugiau kaip 900 retų muzikos instrumentų, kompozitorių ir atlikėjų asmeninių archyvų, nuotraukų ir dokumentų rinkinių bei turtingos tapybos kolekcijos.1912 m. Memorialo muziejus, pavadintas "Nikolai Rubinstein" - konservatorijos konservatorijos dirigentas ir įkūrėjas, atidarytas Maskvos konservatorijos pastate. Pinigai jo atradimas davė Maskvos namų savininkui ir muzikos mylėtojui Dmitrijai Belyaev. Tarp kelių eksponatų buvo, pavyzdžiui, rašytinė Petro Čaikovskio lentelė, kompozitoriaus Antono Rubinšteino portretai ir Dmitrijaus Belyaeva, Centrinės Azijos įrankių ir 1656 m. Italijos liros gitaros kolekcija.

Lėšos buvo papildytos palaipsniui. Taigi, kuklus Tchaikovskis, kompozitoriaus brolis, pristatė gipso posthumous kaukę Peter Iljich, ir Sergejus Beannsky gerbėjas išsiuntė kompozitoriaus Penny peilį, kuris, tačiau buvo pavogtas 1925 m. 1930-ųjų pradžioje muziejus buvo uždarymo ribos. Tada sunkūs laikai atėjo į visą konservatoriją. Tačiau muziejus nebuvo uždarytas, o 1938 m. Ekaterina Alekseva buvo paskirta į galvos padėtį. Su jai atvykus, muziejus pradėjo atkurti palaipsniui. 1943 m. Kario aukštyje jis gavo valstybės statusą, o 1940 m. Pabaigoje Rubinšteino vardas pagaliau išnyko nuo jo vardo.

Muzikos muziejus viršijo memorialinį kambarį konservatorijoje ir tapo nepriklausoma institucija. 1954 m., Atsižvelgiant į 150-ąsias Michailo Ginkos gimimo metines, jis buvo priskirtas Didžiojo kompozitoriaus vardą. 1982 m. Muziejus persikėlė į naują, ypač jam pastatytą namą Fadeev gatvėje.Muziejus vadovavo ir stengiasi papildyti savo lėšas. Atgal 1943 m. Ekaterina Alekseva direktorius sudarė susirašinėjimą su Sergeju Rakhmaninovu, kuris buvo gyvena Jungtinėse Valstijose. Kompozitorius atsakė į prašymą siųsti kai kuriuos jo asmeninius daiktus muziejui ir muzikai. Du kartus Ekaterina Alekseva išvyko į Jungtines Valstijas ir nuo jo antrosios kelionės 1970 m. Kartu su kūrybiškumo tyrimų studija Rachmaninov Zarui Apetyan atnešė 20 doxes eksponatų muziejui.

Vėlesniais metais muziejus gavo įvairius dalykus, susijusius su pasaulio muzikine kultūra kaip dovana. Pavyzdžiui, priklausantis balerina Anna Pavlova Rankinis raktas (nepastebėtas Waller-Orchestrinis darbas fortepijonui) Balletas arba smuikas Stradivari, paliktas David Oistrah Queen Belgium Elizabeth.

Pagrindinė muziejaus ekspozicija vadinama "muzikos instrumentais pasaulio tautų". Penkiose salėse yra daugiau nei 900 eksponatų. Rusijos instrumentų departamente devynių XIII a. Huslies pateikiami Novgorodo kasinėjimuose, XIX a. Balalaiki, senajame fortepijonoje iš Šv. Peterburgo 1830-1870 m., Ganytojo ragų ir, žinoma , harmonikai, gavusi paskirstymą tik 1830 m. Smalsu Baškir Flute Kurajus, Chuvash Village Schebrus su bulių bulvių maišeliu, Karelijos string įrankis Kantele, panašus į Hussli ir minėta Epic "Kalevala". Centrinės Azijos įrankių ekspozicija daugiausia sudaro rugpjūčio mėn. Eichgorno kolekcijos objektai, kurie buvo Rusijos karinių orkestrų kritimo Mace Turkestano kariniame rajone nuo 1870 iki 1883 m.

2011 m. Muzikinės kultūros muziejus buvo pervadintas į visų Rusijos muziejaus muzikos kultūros asociaciją. M. I. GLINKA. Dabar savo kompozicijoje dar penki memorialiniai muziejai: muziejus-dvaras F. I. Shalyapin ne Novinsky Boulevard, muziejus "P. I. Tchaikovsky »Kudrinskaya aikštėje, Kompozitoriaus muziejus ir konservatorijos direktorius A. B. GoldenveyUzer, muziejus S. S. Prokofjevas prekybos juostoje ir arizerio ir kompozitoriaus muziejaus rūmuose.