KŪRYBINIO MENO ASOCIACIJA „MENO PASAULIS“

XX amžiuje Rusijoje buvo daugiau nei penkiasdešimt meno asociacijų ir kūrybinių sąjungų. Kultūrinis gyvenimas Rusijoje buvo labai gyvas. Visuomenė rodė didesnį susidomėjimą daugybe meno parodų ir aukcionų, straipsniais ir periodinės spaudos pranešimais, skirtais vaizduojamajam menui. Atsirado visokių meninių susivienijimų, kurie kėlė sau įvairius uždavinius. Vienas iš jų buvo asociacija, o vėliau pirmasis rusų modernizmo žurnalas „Meno pasaulis“ (1898–1904). Įvairiais laikais joje dalyvavo beveik visi žymiausi Rusijos menininkai, tokie kaip: L. Bakstas, A. Benua, M. Vrubelis, A. Golovinas, M. Dobužinskis, K. Korovinas, E. Lansere, I. Levitanas, M. Nesterovas, V. Serovas, K. Somovas ir kt. Menininkai, muzikantai ir operą, teatrą ir baletą pamėgę žmonės iškėlė sau užduotį „puoselėti rusų tapybą, ją išvalyti ir, svarbiausia, atnešti į Vakarus, išaukštinti Vakaruose“. Šios asociacijos tikslas buvo tyrinėti meninę kultūrą, tiek modernią, tiek praėjusią epochą, suvoktą sintetiškai, įvairiomis meno rūšių, formų, žanrų ir kasdienybės įvairove. Visus, labai skirtingus, vienijo protestas prieš oficialųjį Keliaujančių menininkų meną ir natūralizmą.

Iš pradžių tai buvo nedidelis namų „saviugdos“ būrelis. Į A. Benois butą susirinko jo draugai iš privačios K. May gimnazijos: D. Filosofovas, V. Nouvelas, o paskui L. Bakstas, S. Diaghilevas, E. Lansere, A. Nurokas, K. Somovas. Ši asociacija neatstovavo jokiam meniniam judėjimui, krypčiai ar mokyklai. Jį sudarė ryškios asmenybės, kiekvienas ėjo savo keliu.

Motyvuodamas meno pasaulio atsiradimą, Benoit rašė: „Mes vadovavomės ne tiek „ideologinės“ tvarkos svarstymais, kiek praktinio būtinumo svarstymais. Nemažai jaunų menininkų neturėjo kur eiti. Į dideles parodas – akademines, keliaujančias ir akvarelės – jie arba visai nepriimti, arba buvo priimti tik atmetus viską, kur patys menininkai įžvelgė ryškiausią savo ieškojimų išraišką... Ir štai kodėl Vrubelis buvo šalia Baksto. su mumis, o Somovas buvo šalia Maljavino. Prie „neatpažintų“ prisijungė ir tie „atpažinieji“, kuriems patvirtintose grupėse buvo nepatogu. Daugiausia pas mus atėjo Levitanas, Korovinas ir, mūsų didžiausiam džiaugsmui, Serovas. Vėlgi, ideologiškai ir pagal visą kultūrą jie priklausė kitam ratui, jie buvo paskutinė realizmo atžala, nestokojanti „keliaujančio kolorito“. Bet pas mus juos siejo neapykanta viskam, kas sušlapusi, įsitvirtinusi, mirusi. Benois A. „Meno pasaulio“ atsiradimas. L .: 1928 m

Nuo 1890-ųjų vidurio. grupei vadovavo S.P.Diaghilevas. 1898 metais jis įtikina žinomus veikėjus ir meno mylėtojus S.I. Mamontovas ir M.K. Tenishev finansuoti mėnesinį meno žurnalą. Netrukus Sankt Peterburge buvo išleistas dvigubas žurnalo „Meno pasaulis“ numeris, kurio redaktoriumi buvo Sergejus Pavlovičius Diagilevas.

Meno pasaulis buvo pirmasis meno žurnalas, kurio charakterį ir kryptį nulėmė patys menininkai. Redakcija informavo skaitytojus, kad žurnale bus nagrinėjami Rusijos ir užsienio meistrų darbai „visų meno istorijos epochų, kiek šie kūriniai yra įdomūs ir reikšmingi šiuolaikinei meninei sąmonei“.

Žurnale „Meno pasaulis“ Diaghilevas palietė daugybę klausimų, tokių kaip: meno ir kritikos tikslai ir uždaviniai, klasika ir šiuolaikinis menas, iliustracija ir knygų grafika, muziejų verslas, kitų šalių meninė kultūra ir, galiausiai, tai, ką mes dabar suprantama žodžiais „tarptautinis kultūrinis bendradarbiavimas“.

Be žurnalo, Diaghilevas dalyvavo organizuojant meno parodas. Jis buvo dėmesingas parodos dalyvių kompozicijai, taip pat eksponatų atrankai.

„Meno pasaulio“ surengtos dailės parodos sulaukė didelio pasisekimo. Jie supažindino Rusijos visuomenę su garsių Rusijos meistrų ir pradedančiųjų menininkų, dar nesulaukusių pripažinimo, darbais, tokių kaip Bilibinas, Ostroumova, Dobužinskis, Lancere, Kustodijevas, Juonas, Sapunovas, Larionovas, P. Kuznecovas, Saryanas.

1899 m. surengta pirmoji tarptautinė žurnalo „Meno pasaulis“ paroda, kurioje buvo pristatyta daugiau nei 350 darbų. Kartu su pagrindiniais Rusijos menininkais jame dalyvavo užsienio menininkai (C. Monet, G. Moreau, P. Puvis de Chavannes, J. Whistler ir kt.). Taip pat buvo demonstruojami dekoratyvinės ir taikomosios dailės dirbiniai. 1900–2003 m. buvo surengtos keturios meno parodos, kurias surengė žurnalas „Meno pasaulis“. Jose dalyvavo daugiau nei šešiasdešimt menininkų, tarp kurių buvo tokie iškilūs meistrai kaip M.A. Vrubelis, V.M. Vasnecovas, A.S. Golubkina, M.V. Dobužinskis, P.V. Kuznecovas, A.P. Riabuškinas. 1902 metais meno pasaulio kūriniai buvo eksponuojami tarptautinės parodos Paryžiuje Rusijos skyriuje, kur K.A. Korovinas, F.A. Maljavinas, V.A. Serovas ir P.P. Trubetskoy gavo aukščiausius apdovanojimus. O kitais metais jie susijungė su Maskvos grupe „36 menininkai“ ir įkūrė „Rusijos menininkų sąjungą“.

Paryžiaus rudens salone menininkų pasaulis rodė savo darbus Rusijos meno parodoje, kuri vėliau buvo eksponuojama Berlyne ir Venecijoje. Nuo to laiko Diaghilevas pradėjo savarankišką veiklą, propaguodamas rusų meną Vakaruose. Jis pasiekė sėkmės vadinamuosiuose Rusijos sezonuose, kurie kasmet vykdavo Paryžiuje 1909–1914 m. Ne tik Rusijos, bet ir pasaulio kultūros istorijoje – operos ir baleto spektaklių pagal klasikinę ir šiuolaikinę muziką epochoje novatoriškuose jaunų režisierių-choreografų pastatymuose, atliekamuose ištisos žvaigždžių galaktikos, pagal Baksto, Benoit, Bilibino dizainą. , Golovinas, Korovinas, Rerichas sukūrė erą.

Meno pasaulio grupuotė Rerichui buvo artimiausia, tačiau joje jis taip pat daug ką neigė ir nepriėmė. Dešimtojo dešimtmečio pabaigoje, kai tarp Keliautojų ir meno pasaulio prasidėjo aštri, intensyvi kova, Rerichas įsijungė į šią kovą. Jį labiausiai jaudino vakarietiška „Meno pasaulio“ ideologų orientacija, socialinio menininko vaidmens užmarštis. Į sustiprintą Diaghilevo kvietimą 1900 m. prisijungti prie „Meno pasaulio“ Rerichas kategoriškai atsisakė. Pirmuosius „Meno pasaulio“ pasirodymus aštriai kritikavo savo straipsniuose „Menas ir archeologija“ (1898), „Mūsų meno reikalai“ (1899). „Jei „Mir iskusstva“ redakcinė kolegija laiko save naujos krypties čempione, tai kaip parodoje galima paaiškinti įprastai dekadentiškų, senų ir savotiškai stereotipinių darbų buvimą? paroda menui atneša mažai naudos; nesavalaikis nykęs, pasenęs dekadansas ir nauja, šviežia tendencija – visai ne tas pats“, – 1899 m. rašo menininkas.

Apie nesutaikomą, kritišką Rericho požiūrį į „Meno pasaulio“ organizatorius Diaghilevą, Benoisą, Somovą iškalbingai rodo ir 1900–1901 metų laiškai Stasovui.

1902 m. rudenį Diaghilevas vėl pakvietė Rerichą prisijungti prie „Meno pasaulio“. Šį pasiūlymą įtemptai lydėjo Nesterovo ir Botkino įtikinėjimai. Rerichas vėl atsisakė narystės, bet sutiko dalyvauti 1902 m. Jis dalyvauja ir kitoje parodoje. Dabar, kai „Meno pasaulis“ išaugo ir susiformavo, kai į jį įžengė puikūs meistrai, Rerichas pradėjo daug traukti į šios grupės kūrybinę praktiką. Jam buvo artimas jos menininkų siekis į praeitį, turinio grožio paieškos, naujų formalių technikų kūrimas.

Neatsitiktinai, kai 1910 metais Sankt Peterburgo menininkai atgaivino „Meno pasaulį“, Rerichas tapo šios asociacijos nariu ir jos pirmininku. Tačiau vis dar įtempti santykiai su juo išlieka su pagrindiniu menininkų branduoliu – „Versalio rapsodais“. Ir jie savo ruožtu nesidalijo Rericho domėjimusi praėjusiomis epochomis arba, kaip rašė Benoit, „tolimiems žvėriškiems protėviams“, laikė jį „svetimu“ savo tarpe. Ir tampa aišku, kodėl 1903 metais jis su kartėliu rašė apie savo amžininkus: „Bet mes nežinome, kaip, mes nenorime padėti žmonėms vėl rasti grožį jų sunkiame gyvenime“. V.P. Knyazeva, I.A. Sobolevas. N. Roerich (albumas).

Naujoji asociacija aktyviai dalyvavo parodose Sankt Peterburge-Petrograde ir kituose Rusijos miestuose. Pagrindiniu kriterijumi atrenkant darbus į parodas buvo paskelbtas „įgūdis ir kūrybinis originalumas“. Ši tolerancija į parodas ir į asociacijos gretas pritraukė daug talentingų menininkų. Vėliau B.I. Anisfeldas, K.F. Bogajevskis, N.S. Gončarova, V.D. Zamirailo, P.P. Konchalovskis, A.T. Matvejevas, K.S. Petrovas-Vodkinas, M.S. Saryanas, Z.E. Serebryakova, S.Yu. Sudeikinas, P.S. Utkin, I.A. Fominas, V.A. Shuko, A.B. Shchusevas, A.E. Jakovlevas ir kiti. Tarp parodos dalyvių buvo ir I.I. Brodskis, D.D. Burliukas, B.D. Grigorjeva, M.F. Larionova, A.V. Lentulova, I.I. Maškova, V.E. Tatlinas, R.R. Falkas, M.Z. Chagall ir kiti.

Nepanašios, kartais ir tiesiogiai priešingos dalyvių kūrybinės nuostatos neprisidėjo prie meninės tiek parodų, tiek pačios asociacijos vienybės, o tai galiausiai lėmė rimtą asociacijos skilimą. Paskutinė paroda „Meno pasaulis“ buvo surengta 1927 metais Paryžiuje.

---> „Meno pasaulis“: veiklos etapai ir pobūdis. Molbertas ir teatralizuotas dekoratyvinis menas, žurnalų grafika ir literatūrinės iliustracijos. A.A.Benois yra meninės asociacijos vadovas. „Vyresnioji“ „Meno pasaulio“ organizatorių karta 1890-ųjų sandūroje –

1898 m. Sankt Peterburge buvo įkurta nauja meninė asociacija, pavadinta „Meno pasaulis“. Susiformavusiam ratui vadovavo menininkas A. N. Benois ir mecenatas S. P. Diaghilevas. Pagrindinis asociacijos branduolys buvo L. S. Bakstas, E. E. Lansere, K. A. Somovas. Meno pasaulis rengė parodas ir leido žurnalą tuo pačiu pavadinimu. Asociacijoje buvo daug menininkų: M.A. Vrubelis, V. A. Serovas, I. I. Levitanas, M. V. Nesterovas, A. P. Riabuškinas, N. K. Roerichas, B. M. Kustodijevas, ZE. Serebryakova, K. S. Petrovas-Vodkinas.

„Meno pasaulio“ veiklos „klasikinis“ laikotarpis – 1898-1904 m.; per šį laiką surengtos 6 parodos. Paskutinė, šeštoji, paroda buvo SP Diaghilevo bandymas užkirsti kelią aktyviam kūrybinių jėgų demarkavimui meno pasaulyje (1901 m. nemažai Maskvos menininkų paliko draugiją ir surengė 36 menininkų parodą, 1903 m. Rusijos dailininkų sąjunga pasirodė).

Daugumos meno pasaulio atstovų estetika yra rusiška Art Nouveau versija. Mirskai gynė individualios kūrybos laisvę. Grožis buvo pripažintas pagrindiniu įkvėpimo šaltiniu. Šiuolaikinis pasaulis, jų nuomone, neturi grožio, todėl nevertas dėmesio. Ieškodami grožio, meno pasaulio menininkai savo darbuose dažnai kreipiasi į praeities paminklus. Dvidešimtojo amžiaus pradžios menininkams socialinės istorijos problemos praranda itin svarbią vietą, pirmaujanti vieta jų kūryboje yra senovės gyvenimo grožio įvaizdis, istorinių peizažų rekonstrukcija, poetizuoto romantiško „praėjusių amžių“ įvaizdžio kūrimas. “. Aštrūs susidūrimai ir reikšmingos istorinės asmenybės juos domino kur kas mažiau nei kostiumo originalumas, unikalus senovės skonis. Istorijos žanras tapo pirmaujančiu daugelio „Meno pasaulio“ menininkų darbuose.

Klasikinis laikotarpis asociacijos gyvenime nukrito į 1900-1904 metus – šiuo metu grupei buvo būdinga ypatinga estetinių ir ideologinių principų vienybė. Menininkai surengė parodas, kurias globojo žurnalas „Meno pasaulis“.

„Meno pasaulio“ meninė orientacija buvo siejama su modernumu ir simbolika. Priešingai klajoklių idėjoms, meno pasaulio menininkai skelbė estetinio principo prioritetą mene. „Meno pasaulio“ nariai tvirtino, kad menas pirmiausia yra menininko asmenybės išraiška. Viename pirmųjų žurnalo numerių S. Diaghilevas rašė: „Meno kūrinys svarbus ne pats savaime, o tik kaip kūrėjo asmenybės išraiška“. Tikėdamas, kad šiuolaikinė civilizacija yra priešiška kultūrai, „meno pasaulis“ idealo ieškojo praeities mene. Menininkai ir rašytojai savo paveiksluose ir žurnalų puslapiuose Rusijos visuomenei atskleidė tuo metu mažai vertinamą viduramžių architektūros ir senovės rusų ikonų tapybos grožį, klasikinio Peterburgo ir jį supančių rūmų eleganciją, privertė susimąstyti apie šiuolaikinį garsą. senovės civilizacijas ir iš naujo įvertinti savo meninį bei literatūrinį paveldą.

XX amžiaus teatrinės ir dekoratyvinės tapybos istorijoje išskirtinį vaidmenį suvaidino „Meno pasaulio“ meistrai, kurių vertės neriboja nacionalinės vizualinės kultūros ribos. Kalbama ne tik apie platų Rusijos teatro menininkų pripažinimą Europoje, bet ir apie tiesioginį pastarųjų poveikį pasaulinei teatrinei ir dekoratyvinei tapybai. Iki to laiko Rusijos teatrinė ir dekoratyvinė tapyba, kuri kažkada žinojo klestėjimo laikotarpius, sugebėjo sugriūti į apgailėtiną nuosmukį, nes iš esmės prarado ryšį su pažangiais šiuolaikinio nacionalinio meno reiškiniais. Iš didžių menininkų rankų jis perėjo į „profesionalų“, kurie nieko negalėjo padaryti už savo siauros specialybės ribų, ir net joje retai kada pakildavo aukščiau amato lygio. Mamontovo operoje šios praktikos atsisakyta. Didieji dailininkai vėl pasuko į teatro kūrybą – pirmiausia keliauninkai V.M.Vasnecovas ir V.D.Polenovas, o po jų – jaunosios kartos meistrai M.Vrubelis ir K.Korovinas. Dėl jų veiklos vėl išaugo menininko vaidmuo teatre, sustiprėjo kūrybinės bendruomenės pasitikėjimas, kad dekoracijos ir kostiumai yra neatsiejama spektaklio kuriamo meninio įvaizdžio dalis. M. Vrubelio, A. Golovino ir K. Korovino kūryba turėjo ir kitą prasmę: įveikę beasmenių standartinių dekoracijų „kasdienybę“, jie scenoje kūrė ypatingos „teatro tikrovės“ atmosferą, poetiškai iškeltą virš kasdienybės.

Kai kurie meno pasaulio menininkai buvo įsitraukę į teatro gyvenimą tais laikais, kai buvo statomi tokie pastatymai kaip Vrubelio pastatyta opera „Pasakojimas apie carą Saltaną“ (1900), K. Korovino baletas „Arkliukas kuprotas“ (1901) ir opera. Golovino „Pskovo moteris“ (1901). Prasidėjo naujas Rusijos dekoratyvinės tapybos raidos etapas.

1898 metais Sankt Peterburge išėjo pirmasis mėnesinio iliustruoto meno žurnalo „Menų pasaulis“ numeris, kuris išėjo iki 1904 m. Žurnalas buvo meno asociacijos „Meno pasaulis“ ir simbolistų rašytojų organas.

Nuo pat pirmojo numerio menininkai susibūrė aplink S.P. Diaghilevas, jie ne tik dalyvavo kuriant žurnalą, gamindami viršelius, ruošdami iliustracijas, ekranus ir vinjetes, bet ir suformavo naują populiarių ir meninių leidinių idėją. Jie atkreipė dėmesį į šrifto ir formato reikšmę, teksto ir iliustracijų santykį.

Bronzinis raitelis su A. Benois iliustracijomis ir M.V. sukurtos Baltosios naktys. Dobužinskis. Tremtyje „meno pasaulis“ toliau kūrė iliustruotus leidinius, kurie buvo leidžiami Paryžiuje, Berlyne, Romoje ir Niujorke. A.N.Benois iliustravo „Kapitono dukterį“ A.S. Puškinas, Henri de Rainier „Nusidėjėlis“. I.Ya.Bilibinas piešė piešinius rusų liaudies pasakoms ir prancūzų viduramžių baladėms. BD Grigorjevas atliko 60 iliustracijų F.M. „Broliai Karamazovai“. Dostojevskis, sukurtas I. S. „Pirmoji meilė“. Turgenevas, „Vaikystė“ A.M. Gorkis ir S. Černio „Vaikų sala“.

Pagrindiniai „Meno pasaulio“ dalyviai – meninė asociacija, susikūrusi 1898–1899 m. Sankt Peterburge, – A. N. Benois, pripažintas grupės lyderis, menininkas ir kritikas, K. A. Somovas, M. V. Dobužinskis, E. E. Lansere, L. S. Bakst. S. P. Diaghilevas atliko pagrindinį organizatorių vaidmenį visose meno pasaulio įmonėse. V. A. Serovas buvo „Meno pasaulio“ parodų tarybos narys. Asociacijos parodose pirmą kartą buvo rodomi M. A. Vrubelio darbai, K. A. Korovino, I. Ya. Bilibin, A. P. Ostroumova-Lebedeva, A. Ya. Golovin, I. E. Grabar. Pirmasis asociacijos veiklos laikotarpis truko iki 1904 m. Meno pasaulis leido žurnalą tuo pačiu pavadinimu – savotišką literatūros ir meno almanachą, kuriame bendradarbiavo menininkai, poetai, filosofai. Gausiai iliustruotas žurnalas tapo vienu pirmųjų knygų dizaino meno pavyzdžių – meninės veiklos sfera, kurioje „Meno pasaulis“ tapo tikrais reformatoriais. Jie rengė savo parodas, pritraukdami jose dalyvauti Vakarų Europos meistrus. Svarbiausias „World of Art“ veiklos aspektas – atgaivintas susidomėjimas užmirštais XVIII ir XIX amžiaus pradžios rusų kultūros puslapiais: rengiamos retrospektyvinės senosios dailės parodos, nuolat publikuojami to meto meistrams skirti straipsniai ir monografijos. , išleidžiamas specialus leidimas „Rusijos meno lobiai“.

K. A. Somovas. Žiema. Rink. 1915. Drobė, aliejus. Valstybinis rusų muziejus. Leningradas.

Meno pasaulis gynė individualios saviraiškos laisvę mene. Viskas, ką menininkas myli ir garbina praeityje ir dabartyje, turi teisę būti įkūnyta mene, nepaisant paros – tai estetinė susivienijimo programa. Tuo pačiu metu grožis buvo pripažintas vieninteliu grynu kūrybinio entuziazmo šaltiniu, o šiuolaikiniame buržuaziniame pasaulyje, anot Meno pasaulio menininkų, grožio nėra. Todėl jų pačių kūryboje „meno pasaulis“ veikia kaip praeities epochų meno paminkluose įtvirtinto grožio interpretuotojai. Gyvenimas juos domina tik tiek, kiek jau yra pasireiškęs mene. Istorijos žanras tapo pirmaujančiu meno pasaulio tapyboje. Istorija čia pristatoma ne masinėmis akcijomis ir ne lūžio momentais, kaip V.I.Surikovo, o privačiomis praėjusio gyvenimo detalėmis, o gyvenimu, kuris būtinai gražus, estetiškai suprojektuotas. „Karaliaus žygis“ (A. N. Benois paveikslas, 1906 m.), „Imperatorienė Elžbieta Petrovna Carskoje Selo“ (E. E. Lancere paveikslas, 1905), kaukių šventės ir fejerverkai (K. A. Somovo paveikslai ir piešiniai, 1908 m.) – 1908 m. tipinius jų istorinių fantazijų siužetus.

Beveik visi meno pasaulio menininkai yra puikūs iliustratoriai. Klasikiniai pavyzdžiai – A. N. Benois iliustracijos A. S. Puškino „Bronziniam raiteliui“ (1903–1922), E. E. Lancera L. N. Tolstojaus „Hadži Muradui“ (1912–1937), vėliau – M. V. Dobužinskio „Baltosioms naktims“. FM Dostojevskis (1922).

XX amžiaus 10-asis dešimtmetis buvo meno pasaulio teatrinės ir dekoratyvinės veiklos klestėjimas. Tai siejama su SP Diaghilevo Paryžiuje surengtais „Rusijos sezonais“, apėmusiais visą eilę operos ir baleto spektaklių, į kuriuos traukė didžiausias Rusijos meno pajėgas FI Šaliapinas, Anna Pavlova, V. Nižinskis, choreografas M. Fokin kitas. Ryškūs teatro ir dekoratyvinio meno reiškiniai buvo A. Benois dekoracijos I. Stravinskio baletui „Petruška“, kostiumai ir L. S. Baksto scenografijos „Šeherezadai“ pagal N. A. Rimskio-Korsakovo muziką „Ugninis paukštis IF“. Stravinskis ir kt.

A. N. Benua. Karaliaus žygis. 1906. Akvarelė, guašas, tuša, auksas, sidabras. Valstybinė Tretjakovo galerija. Maskva.

Meno pasaulio stilius susiformavo stipriai veikiant vokiečių ir anglų žurnalų grafikai. Paveikslo plokštuma dažnai prilyginama šešėlių teatro ekranui (pavyzdžiui, A. N. Benois Versalio serijos darbuose). „Meno pasauliui“ būdinga meilė siluetui, rafinuotai ornamentinei vaizdo organizacijai, linijinės grafikos principo vyravimas prieš tapybą, vyraujantis domėjimasis guašo, akvarelės, pastelės technikomis.

1900-ųjų viduryje. „Meno pasaulis“ sustabdo parodinę ir leidybinę veiklą. 1910 m. „Meno pasaulis“ buvo atkurtas, tačiau šį kartą išskirtinai kaip parodinė organizacija, nelaikyta, kaip anksčiau, kūrybinės programos vienybės ir vienijančios įvairių krypčių menininkus.

Tačiau kai kurie naujosios kartos menininkai, modifikuodami, paveldi ir tęsia buvusio „Meno pasaulio“ tradicijas. Tai grafikai G. I. Narbutas, D. I. Mitrochinas, dailininkai N. K. Roerichas, B. M. Kustodijevas ir kt.

Paskutinė Meno pasaulio paroda buvo surengta 1922 m. Aukšta grafikos kultūra, neįprastai platus žinomumas įvairiose meninio gyvenimo ir praeities istorinių epochų meno srityse, dailus meninis skonis – vertingiausi meno pasaulio bruožai, išlaikantys savo savybę. reikšmė ir įtaka mūsų dienomis, ypač teatro ir dekoratyvinei menui bei knygų iliustracijai.

„Meno kūrinys svarbus ne pats savaime, o tik kaip kūrėjo asmenybės išraiška“ (Sergejus Diaghilevas).

Šiais S. Diaghilevo žodžiais išreiškiama asociacijos „Meno pasaulis“ menininkų kūrybos esmė. Jiems prioritetas buvo estetinis principas mene, klajoklių idėjos jiems buvo ne tik svetimos – joms priešinosi.

Asociacijos istorija

Meno asociacijos „Meno pasaulis“ įkūrėjai buvo Sankt Peterburgo dailininkas A.N. Benois ir teatro veikėjas S.P. Diaghilevas.
„Meno pasaulis“ gyvuoja nuo 1890-ųjų pabaigos. ir su pertraukomis iki 1924. Pagrindinis asociacijos branduolys buvo A.N. Benois, L.S. Bakstas, K.A. Somovas, M.V. Dobužinskis, E.E. Lanceray, I. Ya. Bilibinas. K.A. Korovinas, A. Ya. Golovinas, B.M. Kustodijevas, N.K. Roerichas, S. Yu. Sudeikinas, B. I. Anisfeldas ir kt. Įvairiais laikais asociacijoje buvo V. Serovas, I. Levitanas, M. Nesterovas, M. Vrubelis. Ilja Repinas pasidalijo Miriskunų nuomone.
Kaip jau minėjome, meno pasaulio asociacijos veikla priešinosi Keliautojams ir Dailės akademijai. Bet ką jie pasiūlė? Jų programa buvo gana prieštaringa. Viena vertus, šios asociacijos menininkai buvo „grynojo meno“ šalininkai. Kita vertus, jie nepalaužė realizmo, o 1910 m. „Meno pasaulis“ priešinosi dekadansui ir formalizmui, nors veiklos pradžioje jie siekė modernumo ir simbolikos. Stipriausia jų kūrybos kryptis buvo retrospektyva, susižavėjimas XVII–XVIII a.

Leonas Bakstas. Kostiumo dizainas I. Stravinskio baletui „Ugninis paukštis“ (1910)
Labiausiai „Meno pasaulio“ veikla pasireiškė knygų grafika ir teatro dekoracijomis. Gindamas spektaklio sprendimo turinį ir vientisumą, aktyvų menininko vaidmenį jame, „Meno pasaulis“ tęsė operos dekoratorių S.I. pradėtą ​​teatro ir dekoratyvinio meno reformą. Mamontovas.

A. Benua. A.S. eilėraščio iliustracija. Puškino „Bronzinis raitelis“
Meno pasaulio menininkų dekoracijos darbai pasižymi aukšta kultūra, teatro praturtėjimu modernios tapybos pasiekimais, meniniu sprendimų vientisumu, subtiliu skoniu ir scenos kūrinių, tarp jų ir baleto, interpretacijos gyliu.

Asociacijos „Meno pasaulis“ kūrimo prielaidos

B.M. Kustodiev "Grupinis visuomenės menininkų portretas" Meno pasaulis "" (1916-1920). Valstybinis Rusijos muziejus (Sankt Peterburgas)

Prielaidas padiktavo pats laikas. Iki XIX amžiaus pabaigos. daugelis jaunų menininkų buvo nusivylę akademine tapyba, kurią oficialiai rėmė Dailės akademija. Iš pradžių susivienijo keletas jaunų menininkų, kurie ne visada turėjo net meninį išsilavinimą (pavyzdžiui, Aleksandras Benua studijavo Sankt Peterburgo universiteto teisės fakultete).
Menininkus vienijo praeities ilgesys, idealų ieškojimas Petro I epochos mene, XVIII amžiaus vidurio baroke, Pauliaus I laikų imperijoje. Vakarų Europos kultūros paveldas.
Kritikas V.V. Stasovas buvo priešiškai nusiteikęs naujosios asociacijos nariams, nes jie buvo toli nuo demokratinio meno. Juose jis matė tik dekadanso atstovus.

S. Diaghilevo „Rusijos sezonai“.

V. Serovas. Diaghilevo portretas (1909 m.)
Didelis vaidmuo teko „Meno pasaulio“ menininkams kuriant „Rusijos sezonų“ pasirodymus užsienyje, kuriuos organizavo S.P. Diaghilevas, vienas iš meno pasaulio lyderių ir ideologinių įkvėpėjų. 1899-1904 metais. Diaghilevas Sankt Peterburge leido to paties pavadinimo žurnalą.

B. Anisfeldas „Povandeninė karalystė“, kompozicija pagal fantastinį to paties pavadinimo baletą pagal N. Rimskio-Korsakovo operos „Sadko“ muziką. Rusų sezonai užsienyje, S. Diaghilevo įmonė (1911). Teatras „Châtelet“ (Paryžius)
„Rusijos sezonai“ – gastrolių Rusijos baleto ir operos šokėjų (1908-1929) pasirodymai, kuriuos rengia žymus kultūros veikėjas ir verslininkas Diaghilevas užsienyje: nuo 1908 m. – Paryžiuje, nuo 1912 m. – Londone, nuo 1915 m. – kitose šalyse. Baletas tapo pagrindine įmonės veikla. Operos buvo statomos daugiausia iki 1914 m. Tačiau „Rusijos sezonų“ pradžia buvo 1906 m., kai Diaghilevas į Paryžių atvežė rusų menininkų parodą. 1908 metais Paryžiuje buvo parodyta opera „Borisas Godunovas“, kurios pastatyme dalyvavo A. Benois, K. Yuon, E. Lanceray; kostiumų eskizus sukūrė I. Bilibinas; operos solistai buvo Chaliapinas, Kastorskis, Smirnovas, Ermolenko-Južina ir kt.1908-1909 m. buvo atliekamos Rimskio-Korsakovo operos „Pskovo moteris“, Borodino „Kunigaikštis Igoris“ ir kt.

A. Benua. Eskizas baletui „Silfidai“
1909 metais M.M. baletai. Fokine: „Armidos paviljonas“ (art. AN Benois), „Polovtsų šokiai“ (art. NK Roerich); „Silfidai“ („Chopiniana“) pagal Šopeno muziką, „Kleopatra“ („Egipto naktys“) Arenskio (art. LS Bakst) ir divertismentas „Šventė“ pagal Glinkos, Čaikovskio, Glazunovo, Musorgskio muziką.
Baleto trupę sudarė Sankt Peterburgo Mariinsky ir Maskvos Didžiųjų teatrų artistai. Solistai: A.P. Pavlova, V.F. Nijinsky, T.P. Karsavina, E.V. Geltseris, S.F. Fedorova, M.M. Mordkinas, V.A. Karalli, M. P. Fromman ir kt. Choreografas - M. M. Fokinas.
Nuo 1910 m. „Rusijos sezonai“ praėjo nedalyvaujant operai. 1911 m. Diaghilevas nusprendė sukurti nuolatinę trupę, kuri galiausiai buvo suformuota 1913 m. ir buvo pavadinta Diaghilevo rusų baletu.

Leonas Bakstas. Kostiumo dizainas Nižinskio baletui „Fauno popietė“ (1912)
Su nauju 1912 m. sezonu Diaghilevas pradėjo keisti savo įmonės charakterį, vis labiau toldamas nuo tradicinės baleto idėjos ir pereidamas prie naujų, eksperimentinių formų. Po Diaghilevo mirties 1929 m. jo trupė iširo.
Rusijos sezonai suvaidino didžiulį vaidmenį propaguojant rusų meną užsienyje ir plėtojant XX amžiaus pasaulio meno procesą.

Meno pasaulio žurnalas

Leonas Bakstas. Žurnalo „Meno pasaulis“ viršelis Nr.2, 1902 m

Vienas iš meno asociacijos „Meno pasaulis“ organizatorių ir ideologų buvo Aleksandras Benua, o žurnalą surengė Sergejus Diagilevas princesės M. Teniševos ir Maskvos filantropės Savvos Mamontovo lėšomis. Po bankroto V. Serovas pasirūpino, kad žurnalas būtų aprūpintas valstybės parama. Leidinio redakcijos sekretorius buvo rusų publicistas, meno ir literatūros kritikas D. Filosofovas.

Tolesnė meno asociacijos „Meno pasaulis“ istorija

Klasikinis asociacijos gyvenimo laikotarpis siekia 1900–1904 m. Tuo metu asociacija pasižymėjo ypatinga estetinių ir ideologinių principų vienybe. 1900 02 24 žurnalo World of Art redakcijoje vyko žurnalo parodų dalyvių susirinkimas, kuriame dalyvavo dailininkai L. Bakstas, A. Benua, I. Bilibinas, I. Brazas, I. Walteris, Ap. Vasnecovas, N. Dosekinas, E. Lancere, I. Levitanas, F. Maljavinas, M. Nesterovas, A. Oberis, A. Ostroumova, V. Purvitis, F. Rushitsas, S. Svetoslavskis, K. Somovas, V. Serovas, J. Cionglinskis, S. Diaghilevas.
Po 1904 metų asociacija išsiplėtė, tačiau prarado ideologinę vienybę. 1904-1910 metais. dauguma meno pasaulio narių buvo Rusijos dailininkų sąjungos nariai. 1910 metais atgimė meno draugija „Meno pasaulis“, N.K. Rerichas.
Po revoliucijos daugelis jos lyderių emigravo. Asociacija faktiškai nustojo egzistavusi 1924 m. Paskutinė „Meno pasaulio“ paroda buvo surengta Paryžiuje 1927 m.
Apie kai kurių menininkų, asociacijos „World of Art“ narių kūrybą papasakosime atskiruose straipsniuose.

"Meno pasaulio ABC"

1911 metais M. Dobužinskis sudarė komiksą „Meno pasaulio ABC“ – akvarelinių „Miriskusnikų“ karikatūrų seriją nuo A iki Z.

XIX amžiaus pabaigoje meninis gyvenimas Rusijoje buvo labai gyvas. Visuomenė rodė didesnį susidomėjimą daugybe meno parodų ir aukcionų, straipsniais ir periodinės spaudos pranešimais, skirtais vaizduojamajam menui. Ne tik Maskva ir Sankt Peterburgas, bet ir daugelis provincijos laikraščių bei žurnalų turėjo atitinkamas nuolatines antraštes. Atsirado įvairiausių meninių susivienijimų, kurie kėlė sau įvairius uždavinius, tačiau daugiausia švietėjiško pobūdžio, kuriuose atsispindėjo keliaujančio judėjimo tradicijų įtaka.

Tokiomis sąlygomis Djagilevo idėja telkti jaunas Sankt Peterburgo ir Maskvos menines pajėgas, kurios poreikis jau seniai jautėsi Rusijos mene, buvo sutiktas palankiai.

1898 m. Diaghilevas pirmą kartą bendrai pasirodė Rusijos ir Suomijos menininkų parodoje. Jame dalyvavo Bakstas, Benua, A. Vasnecovas, K. Korovinas, Nesterovas, Lancere, Levitanas, Maliutinas, E. Polenova, Riabuškinas, Serovas, Somovas ir kt.

Tais pačiais 1898 m. Diaghilevas sugebėjo įtikinti garsius asmenis ir meno mylėtojus S. I. Mamontovą ir M. K. Teniševą finansuoti mėnesinį meno žurnalą. Netrukus Sankt Peterburge buvo išleistas dvigubas žurnalo „Meno pasaulis“ numeris, kurio redaktoriumi buvo Sergejus Pavlovičius Diagilevas.

Tai buvo pirmasis meno žurnalas, kurio charakterį ir kryptį lėmė patys menininkai. Redakcija informavo skaitytojus, kad žurnale bus nagrinėjami Rusijos ir užsienio meistrų darbai „visų meno istorijos epochų, kiek šie kūriniai yra įdomūs ir reikšmingi šiuolaikinei meninei sąmonei“.

Kitais metais, 1899 m., įvyko pirmoji tarptautinė meno pasaulio žurnalo paroda. Jame buvo parodyta daugiau nei 350 kūrinių, jame dalyvavo keturiasdešimt du Europos menininkai, tarp jų P. de Chavannes. D. Whistleris, E. Degasas, C. Monet, O. Renoiras. Paroda

leido Rusijos menininkams ir žiūrovams susipažinti su įvairiomis Vakarų meno sritimis.

Žurnalo „Meno pasaulis“ pasirodymo ir 1898-1899 metų parodų dėka susiformavo ratas jaunų menininkų, simpatizuojančių žurnalo krypčiai.

1900 m. Diaghilevas sugebėjo daugelį jų suvienyti į kūrybinę bendruomenę „Meno pasaulis“. Šią „puikią komandą“ (A. P. Ostroumovos-Lebedevos išraiška) sudarė puikūs menininkai, atėję į meną XX amžiaus dešimtajame dešimtmetyje, būtent: Bakstas, Aleksandras Benua, Bilibinas, Brazas, Vrubelis, Golovinas, Grabaras, Dobužinskis. K. Korovinas, Lancere, Maliutinas, Maljavinas, Ostroumova, Purvitas, Rerichas, Ruščicas, Serovas, Somovas, Trubetskojus, Cionglinskis, Jakunčikova ir Jaremičius.

Be to, kai kuriose to meto meno pasaulio parodose dalyvavo Repinas, V. ir E. Polenovai, A. Vasnecovas, Levitanas, Nesterovas, Riabuškinas.

1900–1903 metais buvo surengtos trys „Meno pasaulio“ parodos. Rengdamas šias parodas, Diaghilevas daugiausia dėmesio skyrė jauniems Rusijos menininkams. Tai buvo peterburgiečiai – Bakstas, Benoit. Somovas, Lanceray ir maskvėnai – Vrubelis, Serovas, K. Korovinas, Levitanas, Maliutinas, Riabuškinas ir kt. Būtent į maskviečius Diaghilevas dėjo didžiausias viltis. Jis rašė: „... visas mūsų dabartinis menas ir viskas, iš ko galime tikėtis ateities, yra Maskvoje“. Todėl jis visomis išgalėmis stengėsi pritraukti Maskvos menininkus į meno pasaulio parodas, kurios jam ne visada pavykdavo.

Meno pasaulio parodos išsamiai supažindino Rusijos visuomenę su garsių Rusijos meistrų ir pradedančiųjų menininkų, dar nesulaukusių pripažinimo, darbais, tokių kaip Bilibinas, Ostroumova, Dobužinskis, Lancere, Kustodijevas, Juonas, Sapunovas, Larionovas, P. Kuznecovas, Saryanas. .

„Meno pasaulio“ veiklos čia smulkiai nupasakoti nereikia, nes pastaruoju metu atsirado tam skirtų leidinių. Reikia pasakyti apie kai kuriuos bendruosius jo bruožus, juos pabrėžė pats meno pasaulis ir daugelis amžininkų.

Asociacija „Meno pasaulis“ Rusijos mene nebuvo atsitiktinis, o istoriškai sąlygotas reiškinys. Tokia, pavyzdžiui, buvo I. E. Grabaro nuomonė: „Jei ne Diaghilevas<...>, šio ordino menas turėjo pasirodyti “.

Kalbėdamas apie meninės kultūros tęstinumo klausimą, Diaghilevas 1906 m. pasakė: „Visa Rusijos plastinio meno dabartis ir ateitis... kažkaip maitinsis tais pačiais nurodymais, kuriuos meno pasaulis gavo atidžiai tyrinėdamas didžiąją rusą. meistrai nuo Petro laikų“.

A.N. Benoit rašė, kad viskas, ką padarė menininkų pasaulis, „visiškai nereiškė“, kad jie „susilaužė su visa praeitimi“. Priešingai, tvirtino Benois, pati meno pasaulio šerdis „pasireiškė daugelio techninių ir ideologinių Rusijos ir tarptautinio meno tradicijų atnaujinimui“. Ir toliau: „...laikėme save didžiąja dalimi tų pačių ieškojimų ir tų pačių kūrybos metodų atstovais, kuriuos vertinome ir XVIII amžiaus portretų tapytojuose, ir Kiprenskio, ir Venetsianove, ir Fedotove. kaip ir iškiliuose meistruose, tiesiogiai ankstesnėje kartoje - Kramskoje, Repine, Surikove.

Žinomas keliautojas V. E. Makovskis interviu žurnalistui sakė: „Atlikome savo darbą<...>Mums nuolat pateikiami Rusijos dailininkų sąjungos ir meno pasaulio pavyzdžiai, kur dabar neva sutelktos visos geriausios Rusijos tapybos jėgos. Bet kas yra šios geriausios jėgos, jei ne mūsų vaikai?<...>Kodėl jie mus paliko? Taip, nes jie jautėsi ankšti ir nusprendė įkurti savo naują draugiją “.

Meno pasaulio kūriniuose šis geriausių keliaujančio judėjimo tradicijų tęstinumas pasireiškė per 1905 m. revoliuciją. Dauguma meno pasaulio menininkų stojo į kovą su carizmu, aktyviai dalyvavo politinės satyros leidiniuose.

Meno pasaulis suvaidino pastebimą, o kartais net lemiamą vaidmenį daugelio menininkų kūrybiniame likime. Pavyzdžiui, I. E. Grabaras, tik susitikęs su parodų „Meno pasaulis“ komiteto nariais Diaghilevu, Benua ir Serovu „patikėjo savimi ir pradėjo dirbti“. Net pačiam Serovui ne be reikalo buvo sakoma, kad „aktyvi meno pasaulio simpatija stebuklingai įkvėpė ir sustiprino jo kūrybą“.

K. S. Petrovas-Vodkinas 1923 m. atsiminimuose apie meno pasaulį rašė: „Kuo žavisi Diaghilevas, Benoit, Somovas, Bakstas, Dobužinskis? Tokie žmonių grupių žvaigždynai atsiranda ties istorinių lūžių ribomis. Jie daug žino ir nešiojasi su savimi šias praeities vertybes. Jie moka ištraukti daiktus iš istorijos dulkių ir, atgaivinę, suteikti jiems šiuolaikišką skambesį... „Meno pasaulis“ puikiai atliko savo istorinį vaidmenį. Ir kitoje tų pačių atsiminimų vietoje: „Kai prisimeni, kaip prieš dvidešimt metų, tarp dekadanso miazmų, tarp istorinio blogo skonio, tapybos juodumo ir purvo, Sergejus Diaghilevas su bendražygiais įrengė savo laivą, kaip mes, jaunuoliai. , užėmė sparnus tada kartu su jais, uždusę mus supančio tamsumo – visa tai atsiminsite, sakysite: taip, gerai padaryta, vaikinai, atvedėte mus ant savo pečių į dabartį “.

NK Roerichas pareiškė, kad būtent „Meno pasaulis“ „iškėlė vėliavą naujiems meno užkariavimams“.

Prisimindama tolimus 1900-uosius savo gyvenimo pabaigoje, A. P. Ostroumova-Lebedeva rašė: „Mir menininkai rinko ir kvietė į savo draugiją jaunus menininkus, kai, be talento, pastebėjo juose nuoširdų ir rimtą požiūrį į meną ir savo gyvenimą. dirbti<...>„Mir“ menininkai atkakliai siūlė „amatų mene“ principą, ty norėjo, kad menininkai tapytų visapusiškai, išsamiai išmanydami medžiagas, su kuriomis jie dirbo, ir ištobulintų techniką.<...>Be to, jie visi kalbėjo apie būtinybę kelti menininkų kultūrą ir skonį ir niekada neneigė paveikslų temų, todėl neatėmė iš vaizduojamojo meno jam būdingų agitacijos ir propagandos savybių. Ostroumovos-Lebedevos išvada buvo labai aiški: „Jūs tiesiog negalite sugriauti meno pasaulio visuomenės reikšmės ir jos paneigti, pavyzdžiui, kaip čia daro meno kritikai dėl principo „menas menui“.

K.F. Yuonas pažymėjo: „Meno pasaulis“ nurodė nepaliestas žemes, kuriose buvo įvairios meninės raiškos priemonės. Jis skatino viską, kas žemiška ir tautiška ... “. 1922 metais A. M. Gorkis šią nuostabių talentų koncentraciją apibrėžė kaip „visą tendenciją, kuri atgaivino Rusijos meną“.

„Meno pasaulis“ nustojo egzistuoti 1903 m., tačiau ir toliau išlaikė didžiulę traukos jėgą amžininkams. 1910 metais Sankt Peterburge vėl susikūrė meno pasaulio draugija, tačiau Diaghilevas jos veikloje nebedalyvavo. Diaghilevo meninė veikla pasuko kita kryptimi.

1905 m. Sankt Peterburgo Tauridės rūmuose surengė grandiozinę Rusijos portretų istorijos ir meno parodą. Neapsiribodamas darbais iš sostinės rūmų ir muziejų, Diaghilevas apkeliavo provinciją ir iš viso atskleidė apie 4000 portretų. Parodoje buvo daug įdomių ir netikėtų radinių. Rusijos portreto menas pasirodė neįprastai reikšmingas ir turtingas. V. E. Borisovas-Musatovas tomis dienomis rašė V. A. Serovui: „Už šį darbą [v. tai yra parodos išdėstymas] Diaghilevas yra genijus, ir jo istorinis vardas būtų tapęs nemirtingu. Jo reikšmė kažkaip mažai suprantama ir man jo nuoširdžiai gaila, kad jis kažkaip liko vienas“. Diaghilevo iniciatyva padarytos nuotraukos iš daugumos eksponatų (negatai saugomi TG) dabar leidžia susipažinti su daugybe Rusijos meno šedevrų, kurie žuvo arba dingo per audringus 1905 m. revoliucijos įvykius, civilinius ir pasauliniai karai (pavyzdžiui, aštuoniolikos D. G. Levitskio darbų, kurie, be kitų jo darbų, buvo eksponuojami Tauridės parodoje, likimas).

1905 m. pavasarį Maskvos kultūros veikėjai nusprendė pagerbti Diaghilevą, atsidėkodami už tai, kad jis redagavo žurnalą „Meno pasaulis“ ir surengė istorinę ir meno parodą. Atsakydamas į sveikinimus, Diaghilevas sakė: „... būtent po šių godžių klajonių [Diaghilevas turi galvoje jo vykdomas keliones per Rusiją, rinkdamas kūrinius Istorinei ir meninei parodai], aš ypač įsitikinau, kad atėjo laikas rezultatai. Pastebėjau tai ne tik nuostabiuose protėvių atvaizduose, taip aiškiai nutolusiuose nuo mūsų, bet ir daugiausia palikuonių, kurie gyvena savo dienas. Čia gyvenimo pabaiga<...>Esame didžiausių istorinių padarinių ir baigčių momentų liudininkai vardan naujos, mums nepažintos kultūros, kuri kils mūsų pačių, bet apims ir mus. Ir todėl be baimės ir netikėjimo pakeliu taurę į sugriautas gražių rūmų sienas, taip pat į naujus naujos estetikos testamentus “.