Rusijos muziejuje atidaryta didelės apimties Aivazovskio tapybos darbų paroda. Kodėl verta aplankyti Aivazovskio tapybos darbų parodą? Nuolatinis darbų sąrašas

Gruodžio 22 d. atidaryta didžiojo rusų dailininko Ivano Konstantinovičiaus Aivazovskio tapybos darbų paroda Rusų muziejuje (Benois sparnas) Sankt Peterburge. Paroda, skirta menininko 200-mečiui, bus surengta iki 2017 metų kovo 20 d, kad visi atvykę, Sankt Peterburgo gyventojai ir svečiai turėtų laiko nukeliauti ir savo akimis apžiūrėti didžiulę garsiausių ir mažai žinomų Aivazovskio kūrinių kolekciją.

Paroda 2017 metų pradžioje buvo viena didžiausių. Prie Rusijos muziejaus Benua sparno nusidriekia ilgos eilės. Ir tai nenuostabu, nes didžiojo jūrų tapytojo jūros peizažus mėgsta beveik visi tapybos žinovai.

Kodėl verta aplankyti Aivazovskio tapybos darbų parodą?

Ši tapybos darbų paroda tikrai unikali. Jame yra daugybė paveikslų, nuotraukų ir kitos medžiagos, susijusios su šiuo puikiu menininku. Kolekciją sudaro paveikslai iš nuolatinių Rusijos muziejaus kolekcijų, Peterhofo muziejaus-rezervato, Carskoje Selo muziejaus-rezervato, Centrinio karinio jūrų laivyno muziejaus, Karinio jūrų laivyno kadetų korpuso, taip pat privačių kolekcijų.

Ivanas Konstantinovičius (1817-1900) - puikus rusų dailininkas, garsus jūrininkas, mūšio dailininkas. Jis buvo vyriausiojo jūrų laivyno štabo dailininkas. Akademikas ir Imperatoriškosios menų akademijos garbės narys, Amsterdamo, Romos, Paryžiaus, Florencijos ir Štutgarto dailės akademijos garbės narys. Per savo kūrybinę karjerą jis sukūrė daugybę nuostabių drobių, kurios šiandien laikomos tikrais Rusijos ir pasaulio tapybos šedevrais. Aivazovskis šiandien laikomas vienu ryškiausių Rusijos menininkų, padariusių didžiulę įtaką tapybai ir palikusių neįkainojamą palikimą. Ryškiausi Aivazovskio paveikslai yra „Devintoji banga“, „Chaosas“. Pasaulio sukūrimas "," Juodoji jūra "," Chesme mūšis "," Sinop mūšis "," Tarp bangų "ir daugelis kitų.

Ivanas Konstantinovičius Aivazovskis (1817-1900) – visame pasaulyje žinomas rusų marinistas, vienas sėkmingiausių XIX amžiaus Rusijos tapytojų, kurio darbai puošia muziejų kolekcijas Rusijoje ir užsienyje, mėgaujasi nuolatiniu žiūrovų dėmesiu ir sėkme. Rusų muziejaus kolekcijoje yra 54 didžiojo jūrų tapytojo paveikslai. Kartu su šiais darbais jubiliejinėje ekspozicijoje, skirtoje meistro 200-mečiui, yra drobės iš Peterhofo muziejaus-rezervato, Carskoe Selo muziejaus-rezervato, Centrinio jūrų muziejaus, Karinio jūrų laivyno kadetų korpuso kolekcijos. Specialią parodos dalį, kurioje pristatoma apie 200 darbų, sudarė memorialinė medžiaga ir nuotraukos, pristatančios IK Aivazovskio ikonografiją. Ekspozicija paremta tiek gerai žinomais, aukštu meniniu lygiu išsiskiriančiais kūriniais, tiek iš privačių kolekcijų žiūrovui mažai žinomais Aivazovskio darbais, taip pat įvairia svita, kuri sudaro I. K. Aivazovskio, kaip Aivazovskio, veiklos kontekstą. Generalinio jūrų laivyno štabo dailininkas. Paroda užima visą Benua korpuso parodų salių erdvę, o kompozicija, dizainu ir semantiniais akcentais paroda Rusų muziejuje gerokai skiriasi nuo liepos-lapkričio mėnesiais atidarytos ekspozicijos Tretjakovo galerijoje Maskvoje.
Paroda surengta remiant labdaros fondui „Sistema“.

Vaizdo įrašai:

Reklaminis parodos vaizdo klipas



Parodos įrengimas Benois sparne

Parengė naujienų agentūra TASS vaizdo įrašą skirta I. K. Aivazovskio jubiliejui, padedant Valstybinei Tretjakovo galerijai ir Rusų muziejui

Aivazovskio paveikslai iš Rusijos muziejaus kolekcijos ruošiami gabenimui į Maskvą – televizijos kanalo „Kultura“ reportažas

Meninis persikėlimas: Sankt Peterburgo muziejai siunčia Aivazovskio drobes į parodą Maskvoje – Sankt Peterburgo televizijos reportažas

Aivazovskis vyksta į Maskvą - televizijos kanalo „Mir 24“ reportažas

Aivazovskio šedevrai laikinai persikelia iš Sankt Peterburgo į Maskvą – kanalo NTV reportažas

Ivanas Konstantinovičius Aivazovskis yra didžiausias savo laikų kūrėjas, garsus rusų menininkas, šlovinęs jūros stichiją kaip niekas kitas. Mažas armėnų berniukas, gimęs Feodosijos uoste, buvo pasmerktas amžinai meilei jūrai. Jūra jam buvo viskas – gyvybė, likimas, siela! Šis begalinis prisirišimas prie gamtos stebuklo įkvėpė sukurti unikalius kūrinius, skirtus džiuginti žmoniją ilgus šimtmečius.

Aivazovskio darbų parodų chronologija

Menininko gyvavimo metu įvyko daug viešų šedevrų pristatymų. Daugelis parodų buvo surengtos Sankt Peterburge, Maskvoje, Odesoje. Aivazovskis ypač jaudinosi prieš pasirodymus gimtojoje Feodosijoje. Juk pasigrožėti jo kūryba ateidavo tautiečiai, kurių daugelis prisiminė Ivaną kaip berniuką, grojusį smuiku. Ir šiandien bilietai į Aivazovskio rusų muziejų yra labai populiarūs. Miesto gyventojai ir jo svečiai mielai apžiūri didžiojo marinistinio tapytojo ekspozicijas.

Aivazovskis buvo populiarus ne tik savo tėvynėje, bet ir daugelyje Europos šalių. Daugelis užsienio galerijų savininkų laikė garbe eksponuoti menininko darbus savo salonuose. Dėl viešų paveikslų demonstravimo Berlyne, Romoje, Londone, Amsterdame, Venecijoje, Nicoje, Florencijoje, Vienoje apie kūrėją sužinojo vis daugiau meno žinovų. Neįprasti jūros energijos vaizdai užkariavo ir įkvėpė talentų gerbėjus.

Šiuolaikiškas žvilgsnis į tapytojo darbus

2017-ieji yra Rusijos menininko gimimo 20-mečio minėjimo metai. Daugelis muziejų šalyje ir užsienyje švenčia didžiąją datą, rodydami didžiojo tapytojo darbų parodas. Tačiau pagrindinis pasirodymas vyks Rusų muziejuje. Aivazovskio paveikslus reprezentuoja žymiausi kūriniai.

Rusijos muziejuje yra 54 didžiojo jūrininko paveikslai. Tačiau tam, kad paroda apimtų visus Aivazovskio gyvenimo ir kūrybos aspektus, ją papildo ekspozicijos, atvežtos iš Peterhofo ir Carskoje Selo muziejų-rezervatų, Centrinio karinio jūrų laivyno muziejaus ir Karinio jūrų laivyno kadetų korpuso.

Menininkės gimimo 20-mečiui daugelis savininkų savo privačiomis kolekcijomis dalijosi su parodos žvaigždėmis. Dalis kūrinių buvo atvežti iš užsienio, iš Florencijos, Romos, Berlyno muziejų.

Aivazovskio darbų paroda Rusų muziejuje susideda iš kelių kambarių. Didžiausioje yra meistro drobės. Atskiroje ekspozicijoje yra 200 darbų, memorialinės medžiagos, supažindinančios žiūrovą su ikonų atvaizdais. Giliai pamaldus Ivanas Konstantinovičius Aivazovskis negalėjo ignoruoti šventųjų veidų įspaudų.

Jūrų tapytojo meno pristatymo pagrindas – gerai žinomi paveikslai, pasižymintys aukštu lygiu ir gerbėjų meile. Kartu su garsiosiomis drobėmis, skirtomis Aivazovskio dviejų šimtmečiui, eksponuojami mažai žinomi kūriniai iš privačių kolekcijų. Ekspoziciją papildo menininko karjerą lydintys daiktai. Eksponuojamos visos Benois korpuso parodų salės. Savo pastatymo koncepcija jis gerokai skiriasi nuo vasarą Maskvos Tretjakovo galerijos patalpose vykusios parodos. Pagrindinius Aivazovskio parodos Rusijos muziejuje atidarymo momentus nagrinėjo labdaros fondas „Sistema“.

Kelionė per parodų sales

Daugelis potencialių ekspozicijos lankytojų užduoda sau klausimą: "Kokie Aivazovskio paveikslai yra Rusijos muziejuje?" Pristatyme – daug tapytojo paveikslų.

Jūros peizažo drobių ekspozicijoje centrinę vietą užima du monumentalūs paveikslai – „“ ir „“. Kūriniai pelnytai laikomi tapytojo kūrybos viršūne.

Skęstantis laivas. 1854 metai.

Kita menininko drobė, pristatyta Aivazovskio paveikslų parodoje Rusijos muziejuje - "". Aktyvus jūrų mūšių dalyvis, tapytojas negalėjo likti abejingas Rusijos laivų likimui. Dailininkas tikroviškai pavaizdavo vieno iš jų griūtį ant drobės. Pieštuku ir guašu Ivanas Konstantinovičius piešė siautėjančias bangas ir stiprų vėją. Emocinę nuotraukos nuotaiką pabrėžia nelaimę patyrusių įgulos narių vaizdai. Žmonės stengiasi išgelbėti laivą ir savo gyvybes. Ar jiems pasiseks, žino tik elgesys. Galingos bangos ir trankantis laivas kelia žiūrovo pesimistinę nuotaiką. Iš drobės sklinda pražūtis ir beviltiškumas. Elemento, kuris nepaklūsta žmogui, jėga pasmerkia veikėjus liūdnai pabaigai. Ir tik virš laivo sklandančios žuvėdros suteikia nedrąsią vaiduokliškos laimės viltį. Nuotraukoje gausu plačių potėpių, kartu su kruopščiai parašytomis detalėmis. Pilka ir balta paletė pabrėžia tikrovišką šedevro genialumą. Eilė į Rusų muziejų Aivazovskio gatvėje susidarė dėl publikos susidomėjimo garsiosiomis meistro drobėmis.

Be drobių, Rusų muziejuje saugomi fotografiniai dokumentai, rodantys menininko kūrybos etapus.

Du šimtai Aivazovskio paveikslų papildyti tikrų laivų dalimis - gaubliu, varpu, kiemu. Taip pabrėžiamas tikroviškas tapytų peizažų efektas. Menininko darbe nuotraukos sustiprina šedevrų emocionalumą. Žiūrovas jaučia sūrių bangų, apdegusių stiebų degimo, šlapio smėlio kvapus. Aivazovskio jūrinis stilius yra unikalus ir lengvai atpažįstamas. Tačiau nuo to jis nenustoja būti tikras šedevras.

Parodos organizaciniai momentai

Ivanas Konstantinovičius Aivazovskis nutapė daugiau nei šešis tūkstančius paveikslų. Dauguma drobių buvo tapytojo mėgstamos stichijos – jūros – vaizdai. Kiekviena prieplauka yra apdovanota savitu siužetu, unikalia istorija. Menininkas visą savo kūrybą rašė iš atminties, laikydamas šį metodą aukščiausiu meistriškumo požymiu.

Aivazovskio parodos Rusijos muziejuje darbo laikas

Lankytojams, norintiems susipažinti su paroda, bilietų pardavimas ir įėjimas į ekspoziciją vyks per Benois pastatą (2 Gribojedovo kanalo krantinė).

Pirmadienis - 10.00-20.00 val
Antradienis - poilsio diena
Trečiadienį, penktadienį, šeštadienį, sekmadienį - 10.00-18.00
Ketvirtadienis - 13.00-21.00 val

Parodoje galima pasigrožėti ir Ivano Konstantinovičiaus tapytais amžininkų portretais. Ypatingą vietą portretų kolekcijoje užima didžiojo rusų poeto Aleksandro Sergejevičiaus Puškino atvaizdai. Įžymybės pažinojo viena kitą ir nuoširdžiai žavėjosi vienas kito talentu. Visą gyvenimą Aivazovskis prisiminė genijaus atsisveikinimo žodžius: „Dirbk, dirbk, jaunuoli. Darbas yra pagrindinis dalykas žmogaus gyvenime“. Vėliau dailininką švelni draugystė siejo su poeto našle ir jos antruoju vyru generolu Lanskiu. Sklando legenda, kad jaunystėje, norėdamas mėgdžioti savo stabą, Aivazovskis dėvėjo šonkaulius ir šukuoseną, panašią į poeto. Daugybė mėnulio peizažų ("", "", "" ir kiti) buvo sukurti amžinos poezijos įspūdyje. Didžiojo Orfėjo atvaizdas rado savo įspaudą šešiose menininko drobėse ant drobės. Visus juos galima pamatyti jubiliejinėje Rusų muziejaus ekspozicijoje.

Elektroniniai bilietai į parodą I.K. Aivazovskis nebus parduodamas. Bilietas į parodą I.K. Aivazovskio galima įsigyti tik Benois pastato kasoje, Michailovskio rūmų kasoje galite įsigyti vienkartinį bilietą (pagrindinė I. K. Aivazovskio ekspozicija ir paroda).

Parodoje, kuri sutampa su įsimintina data – Ivano Konstantinovičiaus Aivazovskio gimimo 20-mečiu, taip pat pristatomi paveikslai iš privačių kolekcijų. Žymių amžininkų portretai, nežinomi peizažai, asmeniniai menininko daiktai užima visą Benua korpuso erdvę. Be menininko kūrybos, parodoje eksponuojami daiktai, atvežti iš Centrinio jūrų muziejaus ir Admiraliteto. Parodų erdves užpildo nuolaužos nuo laivų stiebų, laivų platformų, denio žibintų, reklaminių antraščių, varpų, gaublių ir kompasų. Ekspoziciją papildo Aivazovskio amžininkų laivų maketai. Tačiau šie daiktai ne tik kuria XIX amžiaus realijas, bet ir atitraukia dėmesį nuo pagrindinių eksponatų – prieplaukų, portretų ir peizažų.

Lankytojų atsiliepimai apie Aivazovskio darbų pristatymą Rusų muziejuje liudija apie tam tikrus peržiūros sunkumus. Viename kambaryje surenkama per daug informacijos. Tačiau tikriesiems tapytojo talento gerbėjams niekas nesutrukdys.

Ypatingą vietą parodoje užima paveikslai, atvežti iš dailininko gimtinės – Feodosijos. Feodosijos kolekcijoje yra peizažai "", "" ir kt. Drobė „“ daro stiprų įspūdį. Dvejus metus iki jo mirties sukurtame paveiksle užfiksuota biblinė istorija – vienas iš Jėzaus Kristaus stebuklų. Laivas su apaštalais seka skaidrią šviesą, kurią skleidžia Gelbėtojas, sklandantis virš bangų. Apaštalas Petras pirmasis patikėjo stebuklu ir išdrįso susitikti su Mokytoju. Bangos laižo basas sekėjo pėdas, nedrįsdamos jo visiškai sugerti. Likę mokiniai, užburti, nukreipia trapų laivą į šviesų kelią, spindintį vidury tamsios jūros. Sukurtas būties paveikslas užburia žiūrovą, visiškai sugeria jį savo gyliu. Scheminiai apaštalų atvaizdai, patamsėję jų veidai skirti neatitraukti žiūrovo nuo esminio drobės momento – Jėzaus figūros. Iš Kristaus ateinanti šviesa neša išganymo viltį ir amžinąjį gyvenimą.

Aivazovskio ekspozicijos Rusijos muziejuje grafikas sudarytas taip, kad tapytojo kūryba galėtų džiaugtis kuo daugiau žiūrovų. Parodos atidarymo dieną – 2016 m. gruodžio 22 d., apsilankė daug Sankt Peterburgo gyventojų ir Šiaurės sostinės svečių. Iki pasirodymo pabaigos (2017-10-03) tikimasi sulaukti kelių milijonų lankytojų. Monumentali idėja parodyti didžiojo teptuko genijaus darbus yra jo amžininkų meninis nušvitimas.

Nuolatinis darbų sąrašas

apibūdinimas

Dėl didelio lankytojų skaičiaus parodoje „I.K. Aivazovskis. 200-ųjų gimimo metinių proga Rusijos muziejus pratęsia parodos Benua sparne darbo laiką nuo 2017 m. kovo 11 d. iki 20 d. (imtinai).

Nustatomas toks darbo režimas:
Pirmadienį, trečiadienį, penktadienį, šeštadienį, sekmadienį nuo 10.00 iki 21.00 val
Ketvirtadienį nuo 13.00 iki 21.00 val
Antradienis - poilsio diena
Bilietų kasos užsidaro 30 minučių anksčiau.

Parduodamas kompleksinis bilietas nuolatinės ekspozicijos ir parodos „IK Aivazovsky. 200-osioms gimimo metinėms „Michailovskio rūmuose ir Benois sparne vyksta iki 15 val.

Rusų muziejuje bus atidaryta jubiliejinė iškilaus rusų jūrininko Ivano Konstantinovičiaus Aivazovskio paroda. Jo paveikslai jau seniai pelnė šlovę tarp realistinio meno žinovų visame pasaulyje.

Rusų muziejaus kolekcijoje yra du Aivazovskio šedevrai, kurie laikomi jo kūrybos viršūne, „Devintoji banga“ ir „Banga“ – šios drobės užims pagrindinę vietą vykstančioje parodoje. Be garsių dailininko paveikslų iš Rusijos muziejaus kolekcijos, parodoje bus eksponuojami paveikslai iš kitų Rusijos muziejų ir privačių kolekcijų. Lankytojai susipažins su istorinėmis nuotraukomis ir memorialine medžiaga, susijusia su Ivano Konstantinovičiaus Aivazovskio ir jo aplinkos gyvenimu.

Aivazovskio tapybinis stilius jūros stichijos įvaizdyje yra atpažįstamas ir unikalus. Menininkas pasiekė tobulumo perteikdamas bet kokią jūros būklę – ar tai būtų ramu, ar audra, spalvų paletė tiksliai perteikia saulėtekio, dienos saulėgrįžos, saulėlydžio ir nakties jūroje nuotaiką. Jis žavisi savo sugebėjimu perteikti vandens ir oro stichijų faktūras, kai fiziškai juntama vandenyno bedugnė ir dangaus platybės, sujungtos į siautulingą elementą monumentaliose meistro drobėse.

Per savo ilgą gyvenimą Ivanas Konstantinovičius Aivazovskis (1817-1900) sukūrė daugybę paveikslų, kurie mūsų laikais laikomi šedevrais ir ilgą laiką buvo bet kurios kolekcijos puošmena, nemaža jų dalis bus pristatyta parodoje Rusijos muziejuje.

Benois pastate pradeda veikti jubiliejinė tarpmuziejinė paroda, skirta Ivano Aivazovskio 200-mečiui. Abu sparnus užėmė grandiozinė ekspozicija, kurioje buvo 250 darbų – tapybos, graviūros ir taikomųjų darbų bei asmeniniai menininko daiktai. Tarp jų yra paveikslai iš Admiraliteto, kurie anksčiau buvo neprieinami plačiajai visuomenei, ir darbai iš galerijos Feodosijoje. Turint galvoje jaudulį Aivazovskio parodoje Maskvoje, Rusijos muziejus atidarymui ruošėsi kruopščiai – tiek, kad iš visur kyšo „paklotas šiaudas“.

Pirmieji lankytojai ne tik dar negrasino išlaužti durų, bet net nenuėjo į muziejų – nes plačiajai visuomenei skirta paroda atsidarys tik gruodžio 22 d. Bet prie įėjimo į Benois pastatą jau atsirado geltono metalo bėgiai.

Jaudulio buvo ir pačiame muziejuje. Darbuotojai puolė spaudą įžengti į sales, rūbininkė, pasiėmusi drabužius, nespėjo pabaigti sumuštinio, o suvenyrų pardavėja piktai žvilgčiojo, atsakydama į ironiškas pastabas apie vitrinoje iškabintus telefono dėklus su Aivazovskio paveikslais ir „Ninth Wave“ lietpaltis už mažiau nei tris tūkstančius rublių.

„Nesvarbu, kur daugiau lankytojų, o kur mažiau“, – sakė Rusijos muziejaus direktorius Vladimiras Gusevas, iškeldamas nedėkingą temą lyginti Maskvą ir Sankt Peterburgą. „Svarbu, kad laimėtų menininkas, kuris sulaukia publikos dėmesio, o lankytojai, nes jie turi galimybę pamatyti Aivazovskį įvairiais būdais – Tretjakovo galerijoje ir čia“.

Vargu ar tarp parodos lankytojų, na, nebent, be kelių menotyrininkų, atsiras tokių Aivazovskio gerbėjų, kurie važinėtų iš miesto į miestą į jo parodas ir galėtų palyginti, kurie paveikslai buvo pašalinti, o kurie – pridėta ir kaip buvo dedami kirčiai. Tačiau kaip tik ši istorija sukėlė ypatingą muziejininkų (o kartu ir žurnalistų) jaudulį.

Dar viena diskusijų tema – autoriaus kūrybinės asmenybės mastai, kuriuos, sprendžiant iš skambančių frazių, kažkas neva ketino sumenkinti.

Muziejaus direktoriaus pavaduotoja moksliniam darbui Jevgenija Petrova ėmė aiškinti, kad Aivazovskiui priekaištaujama dėl saloniškumo ir savo meno komercinio pobūdžio, nors jų yra ir kitų autorių kūryboje. Nors jo sukurti šedevrai „viską pateisina“.

„Nebūk snobiškas dėl šio menininko! - baigdama suskambo ji. Tačiau kažkodėl atrodė, kad tai sukels priešingą efektą.

Arba po tokios įžangos, arba dėl objektyvių priežasčių, bet be snobizmo kažkaip nepavyko. Bet tai buvo susiję ne su menininku, o su parodos organizavimu. Faktas yra tas, kad, be Aivazovskio paveikslų, jame yra Centrinio jūrų muziejaus ir Admiraliteto laivų įrangos - varpai, žibintai, vėliavos ir inkarai, taip pat laivų modeliai. Visi šie epochos liudijimai savo įspūdingu dydžiu, nemažu kiekiu ir iš esmės primityviu (išilgai sienų) išdėstymu nustumia pačius paveikslus į antrą planą ir provokuoja pernelyg pažodinį jų suvokimą. Jie pradedami suvokti kaip iliustracijos, bet ne kaip alegoriniai dalykai. O tikroji jūra lygiai taip pat pažodžiui ir konkrečiai atrodo vaizdo įraše paskutinėje ekspozicijos salėje, naikinanti, o ne įprasminanti meninę tikrovę.

Tačiau Aivazovskio paveiksluose visada slypi papildomas vaizdas ir prasmė – tikėjimas geriausiu, viltis išsigelbėti. Nenuostabu, kad ta pati Jevgenija Petrova pasakojo, kaip 2003 m., nusiuntusi „Devintąją bangą“ į laikinąją parodą Japonijoje, ji su kolegomis tapo liudininkais, kaip pažodžiui šį paveikslą garbino ne vieną stichinę nelaimę patyrusios šalies gyventojai. savo istorijoje.

Menininkui „priekaištų“ nėra: komercinė sėkmė jau seniai nebėra neigiama kažkieno kūrinio savybė, o meno magija yra meno magija. Visi tie patys vilioja į bedugnę skaidrios jūros bangos, visi tie patys niūrūs Konstantinopolio vaizdai po pavargusia saule, tokios pat ramios „Mėnulio naktys“ – nesvarbu, kurioje šalyje teka mėnulis. O be viso kito, spalvos pribloškia – jokia reprodukcija (taip pat ir parodos kataloge) neperteikia jų atspalvių, gylio ir sodrumo.

Mus maloniai nustebino nuotraukos iš Feodosia kolekcijos. Nors Rusijos muziejaus XVIII – XIX amžiaus pradžios tapybos skyriaus vedėjo vadovaujami specialistai Grigorijus Goldovskis laikė Niagaros krioklio ir Ledo kalnų peizažus vertingesniais Krymo kolekcijoje, paveikslas „Pasivaikščiojimas vandenimis“ (1897 m.) stiprus įspūdis. Taip pat šalia esantis alegorinis paveikslas „Laivo Leforto skęstymas“ iš Centrinio jūrų muziejaus kolekcijos. Abiejuose kūriniuose švytintys permatomi Kristaus atvaizdai perteikia veikiančio stebuklo jausmą.

Taip, menininkas – ar vienas, ar padedamas kolegų – yra parašęs net šešis tūkstančius kūrinių. Taip, kažkur jo paveiksluose šviesa krenta netinkamu kampu, o žmonių vaizdas visai nėra jo stiprioji pusė (ką pripažino ir pats Aivazovskis). Taip, kažkas nepamatys aukštojo meno jo dovanotuose mini peizažuose, įtaisytuose paties menininko fotografijose. O kas nors pasakys arba istoriją, arba realybę, kad Aivazovskiui iš anksto buvo surašytas visas „ritinys“ „jūros“, kurią pagal poreikį išvyniojo ir pridėjo laivą, kalnus ar dar ko tik mūza ar klientas paprašys.

Šiandien pažiūros į meną tapo daug platesnės, talentingas žmogus priimamas kaip visuma, su kur kas didesnėmis nuodėmėmis nei godumas. Ir ar net tada Aivazovskį galima pavadinti gobšu, jei, surinkęs visokius apdovanojimus ir užėmęs antrąją eilę rangų lentelėje (admirolo lygmeniu), jis neatsisakė meno. O svarbiausia – jis užsiėmė Krymo paminklų apsauga, savo lėšomis pastatė Feodosijos senienų muziejaus pastatą, inicijavo koncertų salės, jūrų uosto ir geležinkelio Feodosijos-Džankojaus statybą ir net bėgiojo. vandentiekis į Feodosiją iš jam priklausiusio Subašo šaltinio, netoli nuo Senojo Krymo... Miesto gyventojai pradėjo gauti nemokamą vandenį, o tada parke prie krantinės pastatytas fontanas (pavyzdžiui, Konstantinopolio fontanas). ) dabar turi Aivazovskio vardą.

Jo kūrybą bus naudinga pažvelgti į jo asmenybės kontekstą, kurio mastelis leidžia įvertinti daugybę jo pelnytų apdovanojimų (parodoje nerodomi konkretūs užsakymai, kuriuos dailininkas, dirbęs Pagrindinio laivyno tapytoju, Rusijos darbuotojai nešiojo ant krūtinės, tačiau jų pavyzdžiai). Taip pat - paveikslas „Laivai Feodosijos reide. Aivazovskio pagerbimas 80-mečio proga“, kuriame parodos lankytojas mato daugybę laivų, išsirikiavusių uoste priešais didžiausią jūros dainininką.

Beje, kaip skelbiama Rusijos muziejuje, šį paradą Kryme planuojama pakartoti 2017 metų liepos 29 dieną – kai Feodosijoje bus minimos Ivano Konstantinovičiaus Aivazovskio 200-osios gimimo metinės.

Alina Tsiopa, Fontanka.ru