„Jie kalbėjo apie ją kaip apie provincijos moterį, kilusią į literatūros saloną Paryžiuje,
piktas, išdidus, protingas, arogantiškas.
Išskyrus „protingus“, viskas yra negerai, tai yra, galbūt bloga,
taip, ne tokiu mastu, ne tokiu būdu, kaip žmonės apie tai galvoja.
Gorda yra ne daugiau nei tie, kurie žino savo vertę.
Neabejojantis savimi – ne, nė kiek ne blogąja prasme.
Bet, žinoma, ji žino savo savitąjį svorį ... “,
– Bunino žmona rašys vėliau savo atsiminimuose.
„Zinaidos Gippius išskirtinumas“
Taip vadino Aleksandras Blokas
visiškai unikalus asmenybės ir poezijos derinys.

Apie ją Berdiajevas savo autobiografijoje „Savęs pažinimas“ rašė taip: „Žinaidą Nikolajevną laikau labai nuostabiu žmogumi, bet kartu ir labai skausminga. Mane visada stebino jos gyvatiškas šaltumas. Joje nebuvo žmogiškos šilumos. Aišku, kad buvo susimaišęs moteriška prigimtis su vyriška prigimtimi, ir sunku buvo apibrėžti, kuri stipresnė. Buvo tikra kančia. Zinaida Nikolajevna iš prigimties yra nelaimingas žmogus.

Ji buvo vadinama ir „ragana“, ir „šėtone“, jie gyrė jos literatūrinį talentą ir vadino „dekadentine Madona“, jos bijojo ir garbino. Žaliaakė gražuolė, veržli amazonė su dalgiu į grindis, liekna figūra ir saulėtų plaukų aureolė, erzinanti savo gerbėjus šauniais žodžiais ir smailiomis užuominomis. Santuokoje rami, Sankt Peterburgo socialistė, žinomo Sankt Peterburgo salono savininkė. Nenuilstantis ginčytojas ir kasdienių audringų filosofinių-literatūrinių ir politinių-istorinių diskusijų organizatorius. Visa tai ji – Zinaida Gippius.
Mesdama iššūkį visuomenei, ji net praėjus dešimčiai metų po vestuvių su Merežkovskiu viešumoje pasirodė su pynute – pabrauktu nekaltybės ženklu. Apskritai ji leido sau viską, kas buvo draudžiama kitiems. Pavyzdžiui, ji vilkėjo vyriškus apdarus (taip buvo pavaizduota garsiajame Levo Baksto portrete) arba siūdavo sau sukneles, į kurias tiek Sankt Peterburge, tiek Paryžiuje praeiviai dairėsi suglumę ir siaubo, ji, aišku, naudojo makiažą iki nepadorumo – ji padengė storu pudros sluoksniu savo gležną baltą odos plytų spalvą. O 1905 m., gerokai anksčiau nei Coco Chanel, ji trumpai nusikirpo. - Daugiau informacijos rasite adresu: http://labrys.ru/node/6939#sthash.rgHnw1Ry.dpuf

Per taką į mišką, jaukiai,
Linksmai saulėta ir šešėlių apsemta,
Siūlas yra voratinklis, elastingas ir švarus,
Pakibo danguje; ir nepastebimas drebulys
Vėjas purto siūlą, veltui bandydamas nutrūkti;
Jis tvirtas, plonas, skaidrus ir paprastas.
Dangaus gyvoji tuštuma atsivėrė
Kibirkščiuojantis bruožas – įvairiaspalvė styga.
Esame įpratę vertinti vieną neaiškų.
Susivėlusiais mazgais, su netikra aistra,
Ieškome subtilybių, netikime tuo, kas įmanoma
Sieloje derinkite didybę su paprastumu.
Bet viskas, kas sunku, yra apgailėtina, mirtina ir nemandagu;
O subtili siela tokia paprasta kaip ši gija...
Zinaida GIPPIUS

Aplink ją sklandė gandai, paskalos, legendos, kurias Gippius ne tik su malonumu rinko, bet ir aktyviai daugino. Ji labai mėgo apgaulę. Pavyzdžiui, vyrui skirtinga rašysena rašė laiškus, tarsi iš moterų gerbėjų, kuriuose, priklausomai nuo situacijos, jį bardavo ar gyrė. Sidabro amžiaus intelektualiniuose ir meniniuose sluoksniuose Gippius buvo gerai žinomas dėl savo pamokslų apie „androginišką ir psichologinę unisex“. Sergejus Makovskis apie ją rašė: "Ji buvo visa -" priešingai ", iššaukiančiai, ne tokia kaip visi kiti ...

Pomėgiai, įsimylėjimas įvyko abiem sutuoktiniams (taip pat ir tos pačios lyties). Tačiau Zinaida Nikolaevna niekada nenuėjo toliau nei bučiavosi. Gippius tikėjo, kad tik bučinyje įsimylėjėliai yra lygūs, o kas turėtų sekti toliau, kažkas tikrai stovės aukščiau už kitą. Ir Zinaida jokiu būdu negalėjo to leisti. Jai visada buvo svarbiausia sielų – bet ne kūnų – lygybė ir sąjunga. Visa tai leido Gippijaus ir Merežkovskio santuoką pavadinti „lesbietės ir homoseksualo sąjunga“. Į Merežkovskio butą buvo metami laiškai: „Afroditė tau atkeršijo atsiųsdama žmoną hermafroditę“.

Dmitrijus Merežkovskis Nižnij Novgorodas, 1890 m

L. Bakstas, Portretas

L.S. Bakstas. D.V. Filosofovo portretas. 1898 metai

S.I.Vitkevičius (Vitkatsi). D.V. Filosofovo portretas. 1932 metų birželis.
http://www.nasledie-rus.ru/podshivka/6406.php

Zinaida Gippius ir baleto kritikas L. S. Volynskis. ...

Dešimtojo dešimtmečio pabaigoje Gippius palaikė glaudžius ryšius su anglų baroniene Elizabeth von Overbeck. Kilusi iš rusifikuotų vokiečių šeimos, Elizaveta von Overbeck bendradarbiavo su Merežkovskiu kaip kompozitorė – parašė muziką jo verstoms Euripido ir Sofoklio tragedijoms, kurios buvo pastatytos Aleksandrinskio teatre. Gippius skyrė keletą eilėraščių Elizabeth fon Overbeck.

Šiandien paslėpsiu tavo vardą
O garsiai – kitiems – neįvardinsiu.
Bet tu išgirsi, kad aš su tavimi
Vėl tu – vienas – aš gyvenu.
Drėgname danguje žvaigždė didesnė,
Dreba – teka – jos kraštai.
Ir aš žiūriu į naktį, ir mano širdis prisimena
Kad ši naktis yra tavo, tavo!
Leisk man vėl pamatyti savo brangias akis,
Pažvelgti į jų gylį – į plotį – ir mėlyną.
Žemiškoji širdis didžiojoje naktyje
Jo ilgesyse – oi, nepalik!
Ir vis labiau gobšus, vis tvirtesnis
Tai skambina – vienas – tau.
Paimk mano širdį į delną
Šilta - komfortas - jaukumas, mylintis ...

Iš intymaus Gippijaus dienoraščio „Contes d amour“ (1893 m.) aiškėja, kad jai patiko piršlybos ir kai kurie vyrai traukė, bet kartu jie ją atstūmė. "Mintyse, noruose, dvasioje – aš labiau vyras, kūne – labiau moteris. Bet jie taip susilieję, kad nieko nežinau." Ji bandė užmegzti meilės romaną su Dmitrijumi Filosofovu, Merežkovskių bendražygiu, remdamasi tuo, kad jis yra vyras, aiškiai vyraujantis moteriškam principui (buvo homoseksualus), o pati turi ryškų vyrišką charakterį. Natūralu, kad nieko iš to neišėjo; Gippius laiškais parašė istoriją apie šią nesėkmę

Atrodo, kad ji liko mergelė. Tačiau penkiasdešimt metų trukusi dvasinė sąjunga su Dmitrijumi Merežkovskiu davė rusų kultūrai ir literatūrai, ko gero, daug daugiau nei tuo atveju, jei jie būtų tradicinė susituokusi pora. Jos mirtis sukėlė emocijų sprogimą. Tie, kurie nekentė Gippius, patys įsitikino, kad ji mirė. Tie, kurie ją gerbė ir vertino, jos mirtyje pamatė visos eros pabaigą ... Ivanas Buninas, kuris niekada neatvyko į laidotuves - jis paniškai bijojo mirties ir visko, kas su ja susiję - praktiškai nepaliko karsto ... 1902 m

Aš gerbiu Aukštąjį,
Jo testamentas.
Vienišiems -
Pergalės nėra.
Bet vienintelis būdas
Atvira sielai
Ir skambutis paslaptingas
Kaip karingas šauksmas
Garsai, garsai...
Viešpaties epifanija
Jis mums davė dabar;
Už pasiekimus -
Kelias ankštas
Tegul tai būna drąsu
Bet nesikeičiantis
Vienas - bendras -
Jis nurodė.
1902

Laikas pjausto gėles ir žoleles
Pačioje šaknyje su blizgančiu įstrižu:
Meilės taurė, šlovės astras...
Bet šaknys visos nepažeistos – ten, po žeme.

Gyvenimas ir mano protas, ugningai skaidrus!
Jūs abu esate man negailestingiausi:
Šakniu draskai tai, kas gražu
Po tavęs duše – nieko, nieko!
1903

Leonas Bakstas vadinamas puikiu teatro menininku, ir teisingai. Bet ar jis pasirodė kitaipar portretai ar žanrinė tapyba kitomis technikomis mažiau tinka? Spręskite patys...

Merginos portretas rusiškame kokoshnike, 1911 m

K. Sokolskis – sapnavau

Leonas Bakstas (1866-1924) – vienas ryškiausių Rusijos Art Nouveau atstovų, dailininkas, scenografas, molbertinės tapybos ir teatrinės grafikos meistras, gimė Gardine. Jo tėvas yra Izraelis Rosenbergas. Vieni jį vadina Talmudo žinovu, kiti – vidutiniu pirkliu. Gali būti, kad jis buvo abu vienu metu. Izraelis Rosenbergas pavadino savo sūnų Leib-Chaimu. Vėliau Leibas tapo Liūtu. Liūtas – Leonas. Įprasta žydų vardų transformacija rusakalbėje aplinkoje. Netrukus po sūnaus gimimo Rosenbergų šeima iš Gardino persikėlė į Sankt Peterburgą.

Moters portretas, 1906 m

Vaikystę praleido Sankt Peterburge, kur gyveno aukštą gyvenimą ir prabangą mėgęs senelis. Mano senelis buvo turtingas siuvėjas. Berniukas užaugo liguistas ir išsiskyrė pastebimu charakterio disbalansu. Iš mamos jis paveldėjo meilę knygoms ir aistringai jas skaitė, nesvarbu. Pirmuosius ryškius įspūdžius vaikas skolingas seneliui, buvusiam paryžiečiui, kuris prašmatnų prancūzišką saloną perkėlė į butą Nevskio prospekte. Geltonu šilku dengtos sienos, senoviniai baldai, paveikslai, dekoratyviniai augalai, paauksuoti narvai su kanarėlėmis – viskas čia buvo „ne namie“, viskas džiugino emocingą berniuką. Džiaugsmingą jaudulį sukėlė ir iš italų operos sugrįžusių tėvų istorijos.

Jaunasis Dahomeanas, 1895 m

Būdamas berniukas, jis entuziastingai vaidino prieš seseris, kurias pats sugalvojo ir statė pjeses. Iš knygų ir žurnalų iškirptos figūrėlės virto seserų akivaizdoje suvaidintų dramatizacijų herojais. Tačiau atėjo momentas, kai suaugusieji berniuką ėmė vestis su savimi į teatrą, ir prieš jį atsivėrė stebuklingas pasaulis. Ar tada kas nors galėjo pagalvoti, kad būtent čia, po daugelio metų, jis ras savo tikrąjį pašaukimą.

Aleksandro Benua portretas, 1898 m

Labai anksti Liūtas pradėjo potraukį tapyti. Tėvas, kiek išgalėdamas, priešinosi. Kaip talmudistui, žydams nėra pridera „piešti žmogeliukus“. Ir kaip prekybininkas. Tapyba buvo laikoma nepelninga. Menininkai dažniausiai gyveno pusiau elgetiškai. Izraelis Rosenbergas buvo tolerantiškas žmogus. Ir, norėdama įsitikinti, kad nenumaldomojo sūnaus tapybiniai bandymai buvo arba per bendrus pažįstamus, arba per gimines, nuėjau pas skulptorių Marką Antokolskį. Meistras pažvelgė į piešinius, rado juose neabejotinų talento ženklų ir primygtinai patarė mokytis.

Šokėjo M. Kazati portretas, 1912 m

Taryba įsigaliojo ir 1883 metais jaunasis Rosenbergas savanoriu įstojo į Dailės akademiją. Būsimasis Bakstas čia apsistojo 1883–1887 m. Akademinis rengimas nelabai atitiko epochos tendencijas. Profesoriai dažniausiai griežtai laikėsi klasikinių kanonų. Ir jie visiškai ignoravo naujas tapybos tendencijas, liūdnai pagarsėjusį Art Nouveau įvairiomis formomis ir apraiškomis. Ir, pagal savo jėgas ir galimybes, jie atkalbinėjo mokinius nuo noro kartą ir visiems laikams nukrypti nuo praminto kelio. Bakstas per daug nesimokė. Nepavyko kovoti su sidabro medaliu. Tada jis paliko akademiją. Ar protestuodamas. Arba visiškai netikintis.

Ponia ant sofos, 1905 m

Palikęs akademiją, Leonas Bakstas tuo metu dar studijavo tapybą pas Albertą Benoit. Tėvas, matyt, atsisakė toliau finansuoti sūnaus kūrybinius polėkius. O jaunas menininkas užsidirbdavo pragyvenimui ir mokėdamas už pamokas kokioje nors leidykloje. Jis iliustravo vaikiškas knygas. 1889 m. Leibas-Haimas Rosenbergas tapo Leonu Bakstu. Naująją pavardę, tiksliau – pseudonimą, menininkas pasiskolino iš močiutės iš motinos pusės, ją kiek sutrumpinęs. Močiutės pavardė buvo Bakster. Įspūdingo pseudonimo atsiradimas buvo susijęs su pirmąja paroda, kurioje menininkas nusprendė pristatyti savo darbus. Jam atrodė, kad Rusijos visuomenės akyse menininkas, vardu Leonas Bakstas, turi neabejotinų pranašumų prieš menininką Leibą-Haimą Rosenbergą.

Zinaidos Gippius portretas, 1906 m

Tais pačiais 1893 metais Leonas Bakstas atvyko į Paryžių. Jis mokėsi Jerome'o studijoje ir Julien akademijoje. Vietose, plačiai žinomose tarp viso pasaulio menininkų, kur buvo galima pasisemti ir atitinkamai išmokti naujo meno, nesusijusio su šimtametėmis tradicijomis. Bakstui buvo sunku gyventi Paryžiuje. Daugiausia gyveno pardavinėdamas savo paveikslus. Tiksliau etiudai. Laiške savo draugui Leonas Bakstas karčiai skundėsi: „Iki šios dienos aš kovoju, kad nepalikčiau Paryžiaus... Paveikslų pardavėjas įžūliai atima mano geriausius eskizus už menką“. Leonas Bakstas Paryžiuje gyveno šešerius metus.

Dailininko sūnaus Andrejaus Lvovičiaus Baksto portretas, 1908 m

Kartkartėmis jis atvykdavo į Peterburgą. Arba atsipalaiduoti ir atsipalaiduoti, arba užmegzti naujus ryšius ir keistis įspūdžiais. Vieno iš savo vizitų metu Leonas Bakstas susipažino su „Nevskių pikvikiečiais“. Tai buvo saviugdos būrelis, kurį organizavo žymus rusų menininkas, meno istorikas, menotyrininkas Aleksandras Benua. Ratą sudarė Konstantinas Somovas, Dmitrijus Filosofovas, Sergejus Diaghilevas ir kai kurie kiti menininkai, meno kritikai ir rašytojai, kurie galiausiai subūrė garsiąją meno asociaciją „Meno pasaulis“.

Būsimos grafienės Henri de Boishelin portretas, 1924 m

1898 m. buvo išleistas pirmasis žurnalo „Meno pasaulis“ numeris - meninės asociacijos ir simbolistinių rašytojų grupės organai. Sergejus Diaghilevas tapo žurnalo redaktoriumi. Žurnalo redakcija buvo įsikūrusi redaktorės namuose; pirmuosius metus Liteiny prospekte, 45 m., o nuo 1900 m. - Fontankos upės krantinėje, 11. Leonas Bakstas vadovavo žurnalo dailės skyriui. Jis taip pat išrado žurnalui antspaudą su ereliu, „įžūliai, paslaptingai ir vienišas karaliaujančiu sniego viršūnėje“. Žurnalo dailės skyriuje buvo plačiai eksponuojami iškilių Rusijos ir užsienio tapybos atstovų darbai. Tai lėmė aukštą meninį ir estetinį leidinio lygį, tapo naujų meno krypčių ruporu ir turėjo įtakos amžių sandūros rusų kultūros raidai.

Modelis

1903 m. Bakstas susidraugavo su menininko našle Gricenko Liubovu Pavlovna. Ji buvo žinomo pirklio, puikaus tapybos žinovo ir kolekcininko, pasaulinio garso galerijos P.M. Tretjakovo įkūrėjos dukra. Tretjakovas laikėsi liberalių pažiūrų, neturėjo nieko prieš žydus apskritai ir patį Bakstą konkrečiai. Vertino jį kaip menininką. Jis noriai pirko paveikslus. Bet jis nesuvokė Baksto kaip žento. Žydas tebėra, kad ir kur bekeliautų. Tačiau žydas, su žydų religija siejamas asmuo, netilpo į šimtametes šeimos tradicijas. Ir Bakstas turėjo padaryti nuolaidų. Pagal vieną versiją, jis iš judaizmo perėjo į liuteronybę. Anot kito, norėdamas atlikti bažnytinę santuokos ceremoniją, jis tapo stačiatikiais.

Walterio Fiodorovičiaus Nouvelio portretas, 1895 m

1907 metais Bakstas susilaukė sūnaus Andrejaus (ateityje – teatro ir kino menininkas, mirė 1972 m. Paryžiuje). Santuoka pasirodė trapi. 1909 metais Leonas Bakstas paliko šeimą. Skyrybos neturėjo įtakos santykiams su buvusia žmona. Jie visada išliko draugiški. Kai 1921 m. Liubov Pavlovna kartu su sūnumi išvyko iš Rusijos, Leonas Bakstas juos finansiškai rėmė iki savo dienų pabaigos. Kitas dalykas įdomus. Netrukus po skyrybų naujai atsivertęs krikščionis Leonas Bakstas grįžo į tėvų tikėjimą.

Anos Pavlovos portretas, 1908 m

1909 m., remiantis nauju įstatymu dėl žydų Rusijos imperijoje, jam buvo pasiūlyta išvykti iš Peterburgo. Bakstas turėjo plačius ryšius. Daug įtakingų pažįstamų. Jo paslaugomis naudojosi imperatoriškasis teismas. Tačiau jis nusprendė niekuo neieškoti pagalbos. Ir jis išvyko į Paryžių. Jų pyktį dėl valdžios malonės pakeitė 1914 m. Šiais metais Bakstas buvo išrinktas Dailės akademijos nariu. Ir eidamas šias pareigas, nepaisant savo religijos, jis turėjo teisę gyventi kur panorėjęs.

Merginos portretas. 1905 m

1908–1910 m. per reidus iš Paryžiaus į Sankt Peterburgą Leonas Bakstas dėstė privačioje Zvancevos tapybos mokykloje, vienas iš Baksto mokinių buvo Markas Šagalas. Bakstas atkreipė dėmesį į nepaprastą jauno Chagallo talentą. Nors, kaip rašo, jis visiškai jam nepritarė ir vertino griežtai. Nepaisant visų savo naujovių, Bakstas manė, kad menininkui, nepaisant krypties, gamta turėtų būti pavyzdys. Šagalo alogizmai, liūdnai pagarsėjusi Šagalo „vaizdo manija“ jį gėdino. Šagalo kolegė praktikantė Obolenskaja prisiminė, kad nagrinėdamas Chagallo paveikslą, kuriame vaizduojamas ant kalno sėdintis smuikininkas, Bakstas negalėjo suprasti, kaip smuikininkui pavyko nutempti tokią didelę kėdę ant tokio didelio kalno.

Andrejaus Bely portretas, 1905 m

Chagallas norėjo sekti savo mokytoją į Paryžių. Jį nenumaldomai traukė Europa. Bakstas buvo prieš. – Taigi, jus tenkina perspektyva žūti tarp 30 tūkstančių menininkų, plūstančių iš viso pasaulio į Paryžių“, – sakė jis. Sprendžiant iš Chagallo knygos „Mano gyvenimas“ rankraščio, Bakstas tiesiog prakeikė savo mokinį. Chagallo žmona Bell, ruošdama knygą spaudai, išbraukė keletą įprastų posakių. Tais metais, skirtingai nei mūsų laikais, literatūros kūrinių puslapiuose nešvankybės nebuvo leidžiamos. Pasak Chagallo, Bakstas jam įteikė šimtą rublių ir patarė juos pelningiau panaudoti Rusijoje. Anksčiau jis finansiškai rėmė Chagalą.

Rašytojo Dmitrijaus Fedorovičiaus Filosofovo portretas, 1897 m

Bakstas daug ir noriai užsiėmė portretine tapyba. Jo teptukas priklauso žymių literatūros ir meno veikėjų: Levitano, Diagilevo, Rozanovo, Zinaidos Gippius, Isadoros Duncan, Jeano Cocteau, Konstantino Somovo, Andrejaus Bely portretams. Andrejus Belijus prisiminė: „Raudonplaukis, sumanus Bakstas atsisakė man rašyti paprastai, jam reikėjo, kad mane pagyvinčiau iki ekstazės! Pasakojimai ir anekdotai, tada plėšrus tigras Bakstas, blyksinčiomis akimis, prisėlino prie manęs ir pagriebė teptuką. Menotyrininkai Bakstą laiko vienu ryškiausių XX amžiaus pradžios Rusijos portretų tapytojų.

Princesės Olgos Konstantinovnos Orlovos portretas, 1909 m

Leonas Bakstas buvo ne tik puikus portretų tapytojas. Jis įrodė, kad yra puikus kraštovaizdžio tapytojas. Jo grafikos darbai, kaip pastebėjo amžininkai, buvo „stulbinančiai dekoratyvūs, kupini ypatingos paslaptingos poezijos ir labai“ knygiški.“ Nepaisant meninio talento apraiškų įvairovės ir su tuo susijusių galimybių, Bakstas neturėjo didelių pajamų. Nuolat trūko pinigų. , Bakstas bendradarbiavo su satyriniais žurnalais, užsiėmė knygų grafika, dekoravo įvairių parodų interjerus. Taip pat mokė piešti turtingų tėvų vaikus.

L. P. Gricenkos (L. Baksto žmonos ir P. M. Tretjakovo dukters) portretas, 1903 m.

1903 m. Sankt Peterburge Bakstas buvo pakviestas dalyvauti kuriant baletą „Lėlių fėja“. Baksto sukurti dekoracijų ir kostiumų eskizai buvo priimti su entuziazmu. „Nuo pirmųjų žingsnių, – vėliau rašė Aleksandras Benua, – Bakstas užėmė tiesiog dominuojančią padėtį ir nuo to laiko liko vienintelis ir nepralenkiamas.

Madam T. portretas, 1918 m

Paryžiuje Bakstas prisijungė prie Sergejaus Diaghilevo, „Rusijos sezonų Paryžiuje“ organizatoriaus, baleto grupės. Sergejus Pavlovičius į Paryžių atvežė keletą baletų. Šie baletai, sudarantys Rusijos sezonų pagrindą, sukrėtė pabodusius prancūzus, sukėlė jiems nepakartojamo malonumo audrą. Diaghilevo „Rusijos sezonų“ triumfą pirmiausia lėmė nepaprastas Baksto kūrinių grožis. Ypatingas, "bakstiškas" stilius, su nuostabiu, beveik paslaptingu, nuostabiu ornamento magijos ir spalvų derinio persipynimu.

Sergejaus Diagilevo portretas su aukle, 1906 m

Apie Baksto sukurtus teatro kostiumus buvo plačiai rašyta įvairiuose su menu susijusiuose leidiniuose, ritmingai pasikartojančių spalvų raštų dėka jie pabrėžė šokio dinamiką, aktoriaus judesį. Baksto kūrybos viršūnė buvo Djagilevo baletų dekoracijos: „Kleopatra“ 1909 m., „Šeherezada“ 1910 m., „Karnavalas“ 1910 m., „Narcizas“ 1911 m., „Dafnis ir Chloja“ 1912 m. Šie pasirodymai, kaip rašė kritikai, tiesiogine to žodžio prasme „varė Paryžių iš proto“. Ir jie pažymėjo menininko pasaulinės šlovės pradžią.

Aktas, 1905 m

Rusų menininkas, menotyrininkas ir memuaristas Mstislavas Dobužinskis, pažinojęs Bakstą nuo bendro mokymo Zvantsevos tapybos mokykloje ir puikiai susipažinęs su jo kūryba, rašė: stabų kaita, paryžietiškų pomėgių kintamumas, nepaisant visų „pomainų“. “ sukeltas karo, naujiems reiškiniams meno lauke, futurizmo triukšmui – Bakstas vis tiek liko vienu nepakeičiamų „skonio“ įstatymų leidėjų. Paryžius jau buvo pamiršęs, kad Bakstas yra užsienietis, kad jis turi savo „šaknis“. " Sankt Peterburge, kad jis buvo "Meno pasaulio" menininkas. Leonas Bakstas - pradėjo skambėti kaip paryžietiškiausias iš Paryžiaus vardų.

Ponia su apelsinais (Vakarienė), 1902 m

1918 m. Leonas Bakstas paliko Diaghilevo grupę. Jo pasitraukimas siejamas su daugeliu priežasčių. Tai taip pat pasaulinis karas. Prancūzai neturėjo laiko Rusijos sezonams. Be to, Bakstas buvo atskirtas nuo Diaghilevo trupės. Trupė liko Paryžiuje, o Bakstas tuo metu buvo Šveicarijoje. Baksto pasitraukimą iš trupės, o tai bene svarbiausia, paskatino estetiniai skirtumai su Diaghilevu, augantys prieštaravimai. Diaghilevas buvo diktatorius. Dar gerokai prieš Paryžiaus sezonus, kurdamas Diaghilevo portretą, Bakstas skundėsi, kad Diaghilevas visiškai nemoka pozuoti, seka pažodžiui kiekvieną potėpį ir reikalavo, kad portrete atrodytų gražiau nei gyvenime. Matyt, dirbdamas prie eskizų Diaghilevas bandė daryti įtaką, kažką labai patarė, kėlė reikalavimus. Bakstui tai nepatiko. Ir kažkuriuo metu jis atsisakė bendradarbiauti.

Izaoko Levitano portretas, 1899 m

Paryžiuje Bakstas buvo itin populiarus. Jo stilių perėmė Paryžiaus mados tendencijos. Ir jie pradėjo jį plačiai naudoti. Rusų poetas Maksimilianas Vološinas rašė: „Bakstui pavyko užčiuopti tą nepagaunamą Paryžiaus nervą, kuris valdo madą, ir jo įtaka dabar jaučiama visur Paryžiuje – ir damų suknelėse, ir meno parodose“. Buvo išleista knyga, skirta Baksto kūrybai. Ši knyga, pasak amžininkų, „atstovavo techninio tobulumo viršūnę“. Prancūzijos vyriausybė Bakstą apdovanojo Garbės legiono ordinu.

Isadoros Duncan portretas

Garsi paryžietiška Baksto šlovė, jo pasaulinė šlovė Rusijai mažai ką reiškė. Rusijos valdžiai Bakstas, visų pirma, buvo žydas su visomis iš to išplaukiančiomis pasekmėmis. Rusų publicistas, meno ir literatūros kritikas Dmitrijus Filosofovas rašė: „Po pirmosios revoliucijos, jau „išgarsėjusios“ su raudonu kaspinu sagos skylutėje, jis atvyko iš Paryžiaus į Sankt Peterburgą, visiškai pamiršęs, kad yra žydas iš Palėpės. Atsiskaitymas. Įsivaizduokite jo nuostabą, kai prie jo priėjo policininkas ir pasakė, kad jis turėtų nedelsiant išvykti arba pas Berdičevą, arba pas Žitomirą. Velionis Dailės akademijos viceprezidentas grafas Ivanas Ivanovičius Tolstojus (vėliau meras) pasipiktino, spauda sukėlė šurmulį ir Bakstas liko vienas. Taip, žinoma, jis buvo žydas. Bet jis jautėsi, pirma, Rusijos sūnus, o antra – vyras. O svarbiausia – menininkas.

Autoportretas, 1893 m

Baksto populiarumas, didžiulė šlovė tragiškai paveikė jo likimą. Bakstas buvo priblokštas įsakymų, kurių negalėjo ir nenorėjo atsisakyti. Per didelis darbas pakenkė jo sveikatai. Leonas Bakstas mirė 1924 m. gruodžio 27 d. Paryžiuje, sulaukęs 58 metų. Dirbdamas baletą „Istar“ Idos Rubinšteino trupei, jį ištiko „nervų priepuolis“. Bakstas buvo paguldytas į Riel-Malmaison ligoninę. Jie negalėjo jam padėti. Pagal kitą versiją Bakstą į kapą atnešė inkstų liga. Taip pat priežastis vadinama "plaučių edema". Galbūt mes kalbame apie tos pačios ligos pasireiškimus. Žmonės, kurie nelabai išmanė mediciną, rėmėsi ne tiek diagnoze, kiek dominuojančiomis jos apraiškomis. Bakstas palaidotas Paryžiaus Batignolles kapinėse.

Grafienės Keller portretas, 1902 m

Remiantis Valentino Domilo straipsniu „Didysis Bakstas“.

Karnavalas Paryžiuje Rusijos jūreivių atvykimo garbei 1893 m. spalio 5 d., 1900 m.

Liūtis, 1906 m

Ir vis dėlto, kalbant apie garsųjį teatro menininką Leoną Bakstą, negalima apsieiti be jo nuostabių sceninių kostiumų ir dekoracijų eskizų (atsiprašau, reikia apsiriboti kiekiu):

Šokėjo kostiumo eskizas Paulo Paré baletui „Sugėdinta Artemidė“, 1922 m.

Kostiumo dizainas baletui „Šeherezada“ – Sidabrinis negras, 1910 m

Ethel Levy kostiumo dizainas „Hello Tango“ reviu, 1914 m

Paganinio kostiumo dizainas Gabriele d "Annunzio" baletui "Stebuklinga naktis"

Scenografija baletui „Šeherezada“, 1910 m

Eskizas Kleopatros kostiumui Idai Rubinstein baletui „Kleopatra“

Kostiumo dizainas baletui „Narcizas“ – Bacchante, 1911 m

Tamaros Karsavinos kostiumo dizainas baletui „Ugninis paukštis“, 1910 m

Kostiumo dizainas baletui „Mėlynasis dievas“ – nuotaka, 1912 m

Scenografija baletui „Dafnis ir Chloja“

Fantazija šiuolaikinio kostiumo tema (Atalanta), 1912 m

Ida Rubinstein kaip Istar Vincento d'Andy to paties pavadinimo balete, 1924 m.

Scenografija baletui „Šv. Sebastiano kankinystė“, 1911 m

Septynių šydų šokis. Salomėjos kostiumo dizainas O. Wilde'o dramai „Salomėja“, 1908 m

Kostiumo dizainas baletui „Faunos popietė“ – Antroji nimfa, 1912 m.

Idos Rubinstein kostiumo dizainas paslapčiai „Šv. Sebastiano kankinystė“, 1911 m.

Ida Rubinstein kostiumo dizainas Elenai tragedijoje „Elena Spartoje“

Scenografija baletui „Fauno popietė“, 1911 m

Kostiumo dizainas odaliskai „Scheherazade“ gamybai, 1910 m

Kostiumo dizainas baletui „Indėnų meilė“, 1913 m

Kiniškas mandarinas. „Miegančiosios gražuolės“ kostiumo dizainas, 1921 m

Kostiumo dizainas Vaslavui Nijinskiui Paulo Duke'o choreografinei poemai „Perry“, 1911 m.

Scenografija baletui „Miegančioji gražuolė“, 1921 m

Natalijos Trukhanovos kostiumas Peri vaidmenyje, 1911 m. / Kostiumų dizainas baletui „Šeherezada“ – Mėlynasis sultonas, 1910 m. (dešinėje)

Arlekino kostiumo dizainas R. Schumanno „Karnavale“ / Vaslavo Nijinskio piešinys „Šeherezadoje“ (dešinėje)

„Boriso Godunovo“ pastatymo scenografija, 1913 m

Levas Bakstas. "Zinaidos Gippius portretas" (1906)
Pieštukas, sangvinikas ant popieriaus. 54 x 44 cm
Valstybinė Tretjakovo galerija, Maskva, Rusija

Ant popieriaus padarytas grafinis portretas. Menininkas naudojo pieštuką, naudojo sangviniką. Be to, popieriaus lapas yra suklijuotas. Esmė ta, kad Zinaida Nikolaevna turėjo absoliučiai nuostabią figūrą, ypač nuostabios buvo jos nuostabios kojos, todėl šias ilgas, begales kojas, kurias Bakstas norėjo parodyti, jis galėjo padaryti tik priklijavęs dar šiek tiek popieriaus.
Portretas buvo skandalingas, pradedant kostiumu ir baigiant visiškai nepadoria poza.
Ant Gippijaus berniuko kostiumo tai yra mažojo lordo Pumplerobo kostiumas – angloamerikiečių rašytojo Bardneno 1886 m. parašyta istorija. Ir labai plačiai išgarsėjo 1888 m., jau buvo išverstas į rusų kalbą. Apskritai ši istorija išversta į 17 užsienio kalbų.

Herojus – berniukas, septynmetis amerikietis, atkaklus respublikonas, labai pagrįstų ir kilnių poelgių bei minčių, vaikas, likimo valia atsidūręs Anglijoje. Be to, tas, kuris iš gimimo pasirodė esąs viešpats, elgiasi taip pat demokratiškai ir draugiškai.

Taigi, jis buvo auksaplaukis berniukas, pasirodęs prieš skaitytojus, prieš savo senelį-poną, jis pasirodė su juodu aksominiu kostiumu, trumpomis kelnaitėmis, marškiniais su nėrinių marškinėliais, o ji tada. kankino nuostabūs, judrūs, emocingi vaikai – viso XIX amžiaus pabaigos berniukai.

Taigi pats faktas, kad Zinaida Nikolaevna pasimatuoja šį kostiumą, kuris jai buvo itin tinkamas, taip pat turi ironijos ir provokacijos elemento.

Zinaida Gippius Bakstui skyrė du sonetus.
I. Išsigelbėjimas

Mes teisiame, kartais taip gražiai kalbame,
Ir atrodo, kad mums suteiktos didžiulės galios.
Mes pamokslaujame, apsvaigę nuo savęs,
Ir mes visus kviečiame ryžtingai ir įtaigiai.
Vargas mums: einame pavojingu keliu.
Prieš svetimo sielvartą jie pasmerkti tylėti, -
Mes tokie bejėgiai, tokie apgailėtini ir juokingi
Kai veltui stengiamės padėti kitiems.

Paguos liūdesyje, tik jis padės
Kuris yra džiaugsmingas ir paprastas ir visada tiki
Kad gyvenimas yra džiaugsmas, kad viskas palaiminta;
Kas myli be melancholijos ir kaip gyvena vaikas.
Prieš tikrąją galią nuolankiai lenkiuosi;
Mes negelbėjame pasaulio: meilė jį išgelbės.

Per taką į mišką, jaukiai,
Linksmai saulėta ir šešėlių apsemta,
Siūlas yra voratinklis, elastingas ir švarus,
Pakibo danguje; ir nepastebimas drebulys
Vėjas purto siūlą, veltui bandydamas nutrūkti;
Jis tvirtas, plonas, skaidrus ir paprastas.
Dangaus gyvoji tuštuma atsivėrė
Kibirkščiuojantis bruožas – įvairiaspalvė styga.

Esame įpratę vertinti vieną neaiškų.
Susivėlusiais mazgais, su netikra aistra,
Ieškome subtilybių, netikime tuo, kas įmanoma
Sieloje derinkite didybę su paprastumu.
Bet viskas, kas sunku, yra apgailėtina, mirtina ir nemandagu;
O subtili siela tokia paprasta kaip ši gija.

Šis straipsnis buvo automatiškai įtrauktas iš bendruomenės

SMART SOUL (Apie BAKSTA)

Ir aš noriu – ir nenoriu dabar kalbėti apie Bakstą. Noriu, nes šiomis dienomis visi galvoja apie jį. Bet, žinoma, galiu pasakyti tik du žodžius, šimtąją dalį to, kas galvojama ir prisimenama. Dauguma kalba apie žmogų, kai jis vos mirė. Taigi priimta. Bet aš to negaliu. Aš kalbu arba apie gyvuosius, arba apie seniai mirusius, pripratę būti mirusiam. O mirtis arti – ji turėtų užkrėsti tyla. Bet tai neužkrečia; ir visa tai atrodo, kad mūsų žodžių triukšmas trukdo velioniui.

Apie Bakstą kalbėsiu trumpai, tyliai, pusiau pašnibždomis. Jokiu būdu neišvardindamas jo meninių nuopelnų – su laiku tai padarys kiti – ne, apie Bakstą paprasta. Apie Bakstą – vyrą. Juk vis tiek, vis tiek – iki gyvenimo pabaigos pasikartosiu – pirmiausia vyras, vėliau menininkas. Mirties akivaizdoje tai ypač akivaizdu. Tu ypač supranti, kad gali būti didžiausias menininkas ir mirti, ir dėl tavęs niekas nesusitrauks. O kas žino, ar jau vien tai vertinga velioniui, ir ar jam tikrai reikia susižavėjimo ir pagyrimų pomirtiniu gyvenimu?

Bakstas buvo nuostabus žmogus savo beveik vaikišku, linksmu ir maloniu paprastumas... Lėtumas jo judesiuose ir tarmėje kartais suteikdavo jam kažkokį „svarbumą“, veikiau nekaltą mokyklinio „svarbumo orą“; jis natūraliai, natūraliai, visada išliko šiek tiek moksleivis. Jo malonus paprastumas atėmė iš jo bet kokią apsimetinėjimą, apsimetinėjimo užuominą, ir tai jam taip pat buvo natūralu... Neužslėptas – vis dėlto jis buvo natūraliai uždaras, neturėjo šios bjaurios rusiškos „sielos“.

Jo draugai iš meno pasaulio (1898-1904 m. Bakstas buvo jų artimo rato narys) jį pažįsta vis geriau už mane. Jie beveik visi gyvi ir kada nors prisimins, papasakos apie draugą Bakstą su savo mielu „nepakenčiamu“ ir nepakeičiamu, apie tolimų laikų Bakstą. Bet noriu atkreipti dėmesį – ir dabar – bruožus, kurie man atsiskleidė kartais jo laiškuose, kartais netikėtame pokalbyje; jie verti dėmesio.

Ar kas nors žinojo, kad Bakstas yra ne tik didelis ir talentingas, bet ir protingas siela? Žinoma, jie žinojo, bet nesidomėjo: ar juos domina menininko protas? O kvailumas poetui laimingai atleidžiamas (ar vien kvailystė?), o menininke ar muzikante netgi įprasta tyliai ją skatinti. Kažkaip jau tapo tradicija, kad menas ir puikus protas – nesuderinami dalykai. Kas to nesako, tas galvoja. Todėl menininko protu nesidomi.

Aš taip domėjausi ir patvirtinu, kad Bakstas turėjo rimtą protą, stebėtinai subtilų. Aš nekalbu apie intuityvų subtilumą, menininkui tai nėra neįprasta, menininkas taip ir turi, o būtent apie subtilumą. protingas... Jis niekada neapsimetinėdavo ilga metafizine retorika – tada jie buvo labai madingi – bet, kartoju: ar tai atsitiktinis laiškas, ar atsitiktinė rimto pokalbio minutė, ir vėl aš protingi vaikinai.

Sumanus vyras Bakste kuo puikiausiai sutarė ne tik su menininku, bet ir su linksmu moksleiviu, gimnazistu, kartais susimąsčiusiu, kartais tiesiog linksmu ir išdykusiu. Mūsų „rimti pokalbiai“ jokiu būdu netrukdė mums kartais kartu sugalvoti kokių nors linksmybių. Taigi, prisimenu, vieną dieną nusprendėme (netyčia įėjo Bakstas) parašyti istoriją ir iškart pradėjome ją kurti. Bakstas davė temą, o kadangi ji buvo labai juokinga, pagalvojome ir nusprendėme parašyti prancūziškai. Istorija pasirodė visai nebloga: ji vadinosi „La cle“. Po to gailėjausi, kad paskutinis lapas kažkur dingo. Tačiau dabar jis vis tiek būtų dingęs, kaip būtų dingę Baksto laiškai su visu mano archyvu.

Nuolat, tais metais, susitikdavome mano intymiame rate, labai literatūriškai, bet kur Bakstas buvo laukiamas svečias. O darbe man teko jį pamatyti du ar tris kartus: kai jis darė mano portretus, o kai padarė, mes turime Andrejaus Bely portretą.

Dirbo atkakliai, sunkiai, visada savimi nepatenkintas. Bely, beveik baigęs, staiga išsitepė ir vėl pradėjo. O pas mane pasirodė dar įdomiau.

Nežinau kodėl - jo dirbtuvės tada buvo kokios nors egzotiškos Japonijos ar Kinijos ambasados ​​patalpose Kirochnaya mieste. Ten mūsų seansai vyko, manau, tik trys ar keturi.

Portretas vėl buvo beveik paruoštas, bet Bakstui tyliai jis nepatiko. Kas nutiko? Žiūrėjau ir žiūrėjau, galvojau ir galvojau – staiga paėmiau ir perpjoviau pusiau, horizontaliai.

- Ką tu darai?

– Trumpai tariant, tu ilgesnis. Turime pridėti.

Ir tikrai „pridėjo mane“, visai juostai. Šis portretas taip, su įdėta juostele, ir vėliau buvo parodoje.

Kitas bruožas, kuris Bakstui atrodytų visiškai neįprastas su jo egzotika, paryžietiškumu ir išoriniu „snobiškumu“: švelnumas gamtai, žemei. rusų, tik iki žemės, į kaimo mišką, eilinį, savo. Galbūt tai pastaraisiais dešimtmečiais jame neliko, užmiršta, ištrinta (tikriausiai ištrinta), bet vis tiek – taip ir buvo: juk kažkada su tokiu nenumaldomu nuoširdumu buvo pasakyta laiške man iš Peterburgo į kaimą, kad tai yra dabar prisiminta.

Periodiškai matydavomės ir susirašinėjome su Bakstu; bėgant metams neteko vienas kito. Prie to prisidėjo mano dažnos išvykos ​​užsienyje, „Meno pasaulis“ ėjo į pabaigą; jos klestėjimo laikas buvo už nugaros.

Vieną dieną grįžęs į Peterburgą išgirstu: Bakstas tuokiasi. Tada: Bakstas vedė. Ir po kurio laiko: Bakstas serga. Klausiu jo draugų: kas serga? Jie patys nežino arba nesupranta: kažkokia keista melancholija, neviltis; jis labai įtarus ir jam atrodo, kad jo laukia nežinomos bėdos, nes jis atsivertė į krikščionybę (į liuteronybę, vedyboms, žmona rusė).

Draugai gūžčioja pečiais, laiko įtartinu, „Levuškino ekscentriškumai“, smulkmenos. Juk tik formalumas, jei tik jis būtų „tikintysis“! Kiti čia turbūt pamatė psichikos ligos pradžią... Bet man ir daugeliui iš mūsų tai sukėlė visiškai kitokias mintis.

Ir kai 906 ar 7 metais Paryžiuje pamačiau Bakstą linksmą, linksmą, prisikėlusį – šie apmąstymai įgavo aiškių išvadų pavidalą. Kas sugrąžino Bakstą į gyvenimą? Paryžius, platus meno kelias, jūsų mėgstamiausias darbas, kylanti sėkmės žvaigždė? Tada juk prasidėjo Rusijos baleto Paryžiaus užkariavimas... Na, žinoma, kam tai nesuteiktų veržlumo ir linksmumo. Ir tai davė Bakstui, bet davė, pridėjo gyviesiems gyvybės. Ir jis atgijo, išėjo iš savo keistos melancholijos priepuolio, anksčiau: kai sugebėjo (po 05 m. revoliucijos) nusimesti krikščionybės jam primestą „formalumą“. Jis atsigavo fiziologiškai, grįžo į gimtąjį judaizmą.

Kaip kodėl? Juk Bakstas yra toks pat „netikintis“ žydas, kaip ir netikintis krikščionis? Ką su tuo turi religija?

Pasirodo, tai neturi nieko bendra. Štai dar vienas gilumo ženklas ir visuma Bakstas žmogus. Jo būties audinio kokybė ir stiprumas. Tikras žmogus fiziologiškai yra ištikimas savo senai istorijai; o šimtmečių senumo žydų tautos istorija yra ne metafiziškai ar filosofiškai, bet ir fiziologiškai religinė. Kiekvienas žydas, tikras žydas, kenčia nuo plyšimo, net ir grynai išorinio, ir kuo jis aštresnis, tuo jis yra vientisesnis ir gilesnis. Tai ne tikėjimo, ne sąmonės reikalas: tai žmogaus asmens vertės ir teisumo klausimas, iki fiziologijos, jos ryšio su istorija.

Po daugelio metų (ir ką!) vėl susitikti su Bakstu čia, Paryžiuje.

Žiūriu, kalbu ir tik pamažu pradedu jį „atpažinti“. Manyje pamažu vyksta senojo Peterburgo Baksto sujungimo su dabartiniu procesas. Visada taip būna, su visais, jei nesimatote labai ilgai. Net tada, kai žmonės išoriškai mažai keičiasi. Ar Bakstas labai pasikeitė? Na, jis, žinoma, pasikeitė, bet ne kaip mes visi, pabėgę iš sovietų: jam pasisekė, jis bolševikų nematė; ir ant jo aišku, kaip nemačiusiam jų neįmanoma įsivaizduoti. Jo naivumas apie neįsivaizduojamą gyvenimą Sankt Peterburge priverčia šypsotis taip, kaip suaugusieji šypsosi vaikams.

Kartais užsimerkiu ir, klausydamas kažkokio lėto pokalbio, visiškai priešais save matau buvusį Bakstą: jo žemą, jauną figūrą, maloniai bjaurų veidą, kuprotą, su miela vaikiška šypsena, šviesias akis, kuriose. visada buvo kažkas liūdno, net kai jie juokėsi; rausvai stori plaukai su šepečiu ...

Ne, o čia Bakstas; jis tapo visas apkūnus, tapo tvirtai nejudrus, jo plaukai nestovi su šepečiu, sklandžiai prilimpa prie kaktos; bet tos pačios akys, šelmiškai besišypsančios, liūdnos ir moksleiviškos, jis toks pat nepakenčiamas, įkyrus, naivus, įtarus – ir paprastas. Tai Bakstas, dvidešimt metų vyresnis, Bakstas - šlovėje, laime ir turtuose. Iš esmės tai yra tas pats Bakstas.

Bet pagaliau atpažįstu Bakstą – kitą vasarą, kai vėl tarp mūsų – paskutinį kartą! – prasidėjo susirašinėjimas. Vėl plonos, aštrios, protingos raidės, žodžiai tokie tikri, tikslūs, po pokštu – gilumas ir liūdesys, po šypsena – nerimas. Jis man atsiuntė savo knygą „Serovas ir aš Graikijoje“. Ši knyga... bet aš nenoriu apie knygą. Nenoriu kalbėti apie „literatūrą“. Pasakysiu tik tiek, kad Bakstas mokėjo rasti žodžių tam, ką matė kaip menininkas. Bet jis juos rado ir tam, kas matoma kitu žvilgsniu, su vidiniu – jo žodžiai, labai skaidrūs, labai paprasti, labai gilūs.

Ir taip jis mirė.

Man tai pasakė vėlų vakarą. Ar Bakstas mirė? Negali būti! Kažkas seniai pastebėjo: „Bakstui jokiu būdu negalima mirti“. Taip, galbūt iš šalies taip turėjo atrodyti. Bet aš žinau, kad Bakstas niekada nenorėjo galvoti apie mirtį ir - nuolat apie tai galvojo. Jo mirtis yra netikėtumas, netikėtumas, nes bet kokia mirtis visada yra netikėta ir neįtikėtina. Net ir mums, gyvenantiems mirtingiausiu laiku, kiekviena mirtis yra staigmena. Prie kiekvieno reikia priprasti atskirai.

Dar ilgai nepriprasiu prie to, kad Bakstas mirė, kad jo susijaudinusi, švelni ir protinga siela kažkur iškeliavo.

Pastabos:

Levas Samoilovičius Bakstas (Rosenbergas, 1866-1924 m. gruodžio 23 d.) – rusų tapytojas ir teatro menininkas, vienas iš būrelio „Meno pasaulis“ (1898–1904), kuriame dažnai susitikdavo su Merežkovskiais, organizatorių. Z. N. portretai. Gippius, V.V. Rozanovas, A. Bely. 1907 metais jis keliavo su V.A. Serovas Graikijoje ir sukūrė dekoratyvinę plokštę „Senovės siaubas“, kurios analizę pateikė Vyach. Ivanovas knygoje „Ant žvaigždžių“ (1919). 1903 metais vedė L.P. Gricenka (P. M. Tretjakovo dukra ir dailininko N. N. Gricenkos našlė), už kurią jis priėmė liuteronybę. 1910 m. jis sukūrė daugybę S.P. rusiškų baletų. Diaghilevas Paryžiuje. Po išsiskyrimo su Diaghilevu jis dirbo Paryžiaus teatruose.