Yves Saint Laurent Marokas. Genius Vietos: Iva Saint-Lauren muziejus atidaro Marakeše

Naujojo muziejaus fasadas harmoningai tinka į Marakešo kraštovaizdį

Yves Saint-Laurent pirmą kartą atvyko į Marakešą 1966 m. "Couturier" buvo geras laikas: jis išleido tik pirmąjį kvepalų y, pristatė labai sėkmingą kolekciją, pagrįstą menininko menininko menininko menininku ir išrado moterų smokingą. Maroke Saint-Laurent ieškojo privatumo ir įkvėpimo. "Šis miestas mokė man spalvą. Marakeše supratau, kad spalvų, kurias aš anksčiau buvo intuityviai naudojamas, asortimentas iš arabų drabužių ir interjero - dzellab, kaftanov ir plytelės zullyde. Ši kultūra tapo mano, bet nepakanka ją įsisavinti. Aš jį paverčiau ir pritaikiau Europai. "

Yves Saint Laurent "Jamaa El Fna aikštėje Marakeše

Savo prisiminimuose, Saint-Lauren Pierre Berge, kuris mirė rugsėjo 8 šių metų, be išlikęs muziejaus mėnesio, primena, kad 1960 ir devintojo dešimtmečio jie atvyko į Marakešą su pavydėtina pastovumas: du kartus per metus dviem savaites - gruodžio 1 d. Ir birželio 1 d. Tai buvo čia, kad Saint Laurent atsisėdo dirbti su Couture kolekcijose. Dizaineris ne tik ieškojo įkvėpimo Marakeše: jis konkrečiai naudojo berberio amatų tradicijas savo kolekcijoms. Pavyzdžiui, už 1976 m. Šou, jis paprašė vietinių meistrų siūti audinį, kaip buvo padaryta siuvimo Jellaba - tradicinių berbero drabužių, kuris yra nemokama vilnos chalatas.

Siuvinėti raudoni rūbai Yves Saint Laurent, Haute Couture kolekcija, pavasario-vasara - 1989 m

Jau vėliau, 1980 m., Saint-Laurent ir Berezh nusipirko vila Marakeše, tada nusipirkau "mėlyną" sodas dailininko Jacques Matyel, taupydamas jį nuo sunaikinimo. Šiandien didžioji sodas yra Berbero kultūros muziejus ir šalia muziejaus muziejuje, gatvėje, vadinamoje "Kuurier" garbei, spalio 19 d. IV Saint-Laurean muziejus atvers - duoklė ypatingais dizainerio santykiais šis miestas.

Berbero kultūros muziejus sodas Mazhorel

Pasak Bjorn Dalstrom muziejaus direktoriaus, projekto darbas buvo dveji metai. Naujajam muziejui, Pierre Berezo fondas, kuris yra atsakingas už dizainerio palikimą, nesigailėjo archyvų: nuolatinėje ekspozicijoje buvo 5000 dizainerio asmeninių daiktų, 15 000 priedų nuo "Couture" kolekcijų ir dešimčių tūkstančių eskizų. Bjorn Dalstrom vadina muziejų "visaverte kultūros centras", beje, ne tik pats Šv. Laurenas, bet ir berbero kultūra, kurią jis labai mylėjo. Yra biblioteka su 5000 knygų (kai kurie, sutelkti dėmesį į muziejaus direktorių, datuotas XVII a.), Paskaita, teatro salė, knygynas, nuotraukų galerija. Laikinosios parodos salės tvarkaraštis planuojama per metus: pirmiausia Jacques Mayel retrospektyva vyks čia ir po jo - jaunų vietinių menininkų, kurie surengs muziejų bendradarbiaujant su Maroko bienale paroda.

Pierre Berez ir Yves Saint-Laurent Marakeše, 1970 m. Vidurio

Išoriškai, muziejus atrodo glausta: tai keletas terakotos kubeliai, padengti plonu modeliu. Projekto autoriai - Karl Fournier ir Olivier Marty, Architektai Paryžiaus Studio ko. Marokas jiems ypatingą reikšmę: jie nuėjo čia pirmosioms atostogoms po mūsų studijos atidarymo; Čia aš susipažinau su Patrick Gerran-ERM, verslininkas ir milijardierius, kuris užsiima istorinių pastatų rekonstrukcija Maroke. Tai buvo studija Ko Herran-Ermis, kurios patikėjo šių pastatų rekonstrukciją, taip pat dirbti keliuose viešbučiuose ir restoranuose Maroke ir Pierre Berge - dirbti muziejuje. "Saint-Lauren muziejus Jungtinių aistrų ir Maroko, sako architektai.

Marakešas nėra vienintelis miestas, kuriame dizainerio muziejus pasirodys šis kritimas. Spalio 3 d. "Saint-Lauren" muziejus atsidaro Paryžiuje - 5 namų numeriuose "Avenue MARSO", kur dizaineris dirbo 30 metų ir kur dabar yra Pierre Berezo fondo pastatas - IVA Saint-Laurena. Paryžiaus muziejus sutelks dėmesį į dizainerio KouTyuric paveldą.

"Marakeše yra sodas, kuriam aš patiriu tikrą aistrą."
Yves Saint Laurent.

Ką reikia aplankyti Maroke?
Garden "Majoel" Yves Saint Lauren, kuris yra Marakeše.

Apie Yves Saint Laurent:

Yves Henri Don Mathiere Saint-Laurent, kuris karaliavo aukštos mados pasaulyje daugiau nei 40 metų. Po krikščionių Diora mirties, kurį Yves pradėjo būti asistentu, 1957 m. Jis stovėjo jo modelio namų gale (jis buvo 21 metai). Į moterų mados elementus vyrų drabužių spinta - odinės striukės, klubo batai ir net tuxedo (1966). Jis laikomas Unisex stiliaus įkūrėju.

Apie "Garden Mazhorel"

"Yves" draugas Saint Lauren Pierre Berezh sakė: "Kai aš mirau su Saint-Laurent, aš pirmą kartą atėjau į Marakešą, aš negalėjau net manyti, kad jis taptų antrajam namui mums."

Dizaineris ir jo draugas sužavėjo apleistą sodą su egzotinių augalų kolekcija iš viso pasaulio, kuris anksčiau priklausė Prancūzijos dailininko Jacques Mazhorelui, jo namų dirbtuvės buvo sode. 1980 m. Jie nusipirko ir pradėjo dirbti. Mnogie pastatai iki to laiko atėjo į diskreciją, retas augalai mirė, prakaito spalvos.
Atkuriama vila ir sodas, unikalūs sodo pastatai yra tvarkingi ir dabar "Mazhorel sodas" (jis vis dar atlieka prancūzų menininko vardą) yra vienas iš labiausiai pilnų faunos susitikimų iš viso pasaulio ir yra atvira lankytojams už simbolinį mokestį.

Apie Yves Saint Laurent kolekcijas

Kolekcijose "nuo" Kutur "I. Saint-Laurent leido pats drąsūs eksperimentai su stiliais. Turėdamas puikią stilizacijos dovaną, jis galėtų tapti šiuolaikiniais drabužiais beveik bet kokiu kūrybiniu šaltiniu. Toje pačioje rudens / žiemos kolekcijoje 1966-1967 m. Buvo "pop art" suknelės - nuo megztos drobės su didžiuliais aplikacijomis lūpų, širdies, moterų profilių ir nerimo kūno pavidalu. Jų ryškios spalvos yra panašios į madingiausių krypčių menininkų akrilinius dažus 1960 m. - Pop Art, ir paraiškų motyvai yra siurrealistiniai modeliai E. Schiacarelli. Istorinis kostiumas buvo kostiumų su aksomo striukės prototipu, dekoruotu nėrinių apykaklėmis ir kleltu.
Vasaro kolekcijos 1967 m. I. Saint-Laurent adresavo etninį šaltinį - trumpais kokteilių suknelėmis pagal Bambara šūkį, jis naudojo primityvių papuošalų motyvus. Suknelės buvo austi iš linų ir raffi pluoštų ir ryškių medinių karoliukų, papildytų su Afrikos dekoravimu ir stilizuotais Afrikos šukuosena. 1968 m. Vasaros kolekcijoje jis pasiūlė safari stilių - medvilnės modelius, pagrįstus kolonijiniu kostiumu. Toje pačioje kolekcijoje buvo skaidrios palaidinės, smokuotos ir šortai su šortais. 1968 m., KOKO Chanel vadino I. Saint-Lauren su savo dvasiniu įpėdiniu, pirmą kartą pripažindamas jo nuopelnus. 1969 m. Saint-Laurent subyrėjo visuomenei su ryškiomis palaidinukėmis ir sijonais, imituoja pleistro techniką, be abejo, įkvėpė hipių ir skaidrių suknelių vaizdų, nupjautų stručių plunksnų. 1969 m. Vasaros kolekcijoje pasirodė pirmasis vyrų tipo kelnių kostiumas, kuris buvo simboliniai pavadintas "LeitMotif". Šie kostiumai taps tuo pačiu Saint Laurent stiliaus simboliu, kaip smokingas.

Mano įspūdžiai:

Labai neįprasta vilos spalva - Ayro-mėlyna, tvenkinys su lotosu ir auksinėmis žuvomis. Ir "Maestro" grafinio darbo ekspozicija temoje "Meilė".

Yves Saint Laurent pareiškimai

Meilė yra geriausia kosmetika. Bet tai yra lengviau kosmetikai.

Per daugelį metų supratau, kad svarbiausias dalykas suknelė yra moteris, kuri jį įkelia.

Šiame gyvenime aš apgailestauju tik vienas dalykas - kad džinsai nebuvo su manimi.

Drabužiai turi būti pavaldūs moters asmenybei, o ne priešingai.

Keliauti taip atvėsti!
NON DRONOVA.

Marakešas yra stebuklingas miestas, kuris vienu metu kreipiasi į visus jausmus ir girtas ir dope. Garsus Yves Saint-Laurent buvo sužavėtas iš Maroko ir Marakešo, jo smurtinių dažų ir prisotintų spalvų egzotiškumą. Šios Šiaurės Afrikos šalies kultūra paveikė mados dizainerio kolekcijas.

Įkvėptas, kūrimas naujų siluetų, jis naudojo elementus tradicinių Maroko drabužių savo darbuose: želė, turbanas, siuvinėjimas. Jo komplektai šio laikotarpio buvo dėvėti labiausiai elegantiškas moteris iš mados pasaulio ir ne tik.

Saint-Laurent, žinomas visam pasauliui, nedelsiant įsimylėjo Maroką ir Marakešą, kai jis atvyko čia 1966 m. Su savo draugu Pierre Berg. Vėliau jie nusipirks ir atkurs garsųjį MAINEL sodas (Jardin Maalelle) 1980 m. Šis įvykis tapo tikra dovana ne tik miestas, bet ir visam pasauliui, nes daugelis mano, kad sodas yra šviesos stebuklas.

Yra augalų iš visų penkių žemynų. Atmosfera iš žalumos ir originalios spalvingos architektūros yra sukurta magija. Kontrastingų mėlynų ir geltonų spalvų derinys kartu su tradiciniais Maroko elementais tiesiog nuostabi vaizduotė. Saldūs paukščių dainavimas ir minkštas vanduo yra tikras oazė, rami sala triukšmingos ir dulkių maržako centre.

Šviesos šviesos ir šešėlio žaidimas saulėlydžio metu Mazhorelio sodo dažai unikalūs, neįtikėtinai minkšti ir nepamirštami. Pirmą kartą sodas buvo atidarytas lankytojams nuo 1947 m., Bet po dailininko sodo įkūrėjo ir Zhaka Matyel kolektoriaus mirties jis beveik dingo. Kadangi buvo modernus pastatas apleistos ir apaugę svetainėje svetainėje. Darbas restauravimas buvo atliktas labai kruopščiai, bet sodas nebuvo uždarytas lankytojams vieną dieną.

Dabar viename iš sodų pastato, mėlyna dirbtuvė, kurią 1932 m. Pastatyta architektas Sinimiro, yra Islamo meno muziejus. Čia renkama Pierre Berg ir Yves Saint-laurean meno kolekcija, apimanti ne tik nuo Maroko, bet ir iš Magrebo, Rytų, Afrikos ir Azijos. Mes galime grožėtis keramika, patiekalai, ginklai, nuostabūs brangenybės, tekstilės, siuvinėjimo, kilimai, medienos darbai ir kiti lobiai Rytų pasaulio. Čia galite pamatyti Jacques Mayel darbą - sodo įkūrėjui.

Pasibaigus 2010 m. Lapkričio mėn. Pierre Berg-Iva Saint-Laurena fondas parodys parodą, kurią įkvėpė Maroko darbų garsaus couturier Mazhorel sodas. Ekspozicija apims ikoninę eksponatą mados pasauliui, pavyzdžiui, pirmoji safari striukė (1968), kuri bus perkelta šalia senų nuotraukų ir originalių eskizų.

Kiekviena iš trijų salės, kur eksponuojama ekspozicija turės savo vardą: įkvėpimo, spalvų ir Afrikos svajonė, taip parodant Maroko įtaką Yves Saint-Laurent įvairovė. Pirmajame "įkvėpimo" dirbant su tradicinių Maroko drabužių elementais. Antroje "spalva" - egzotiškos Marakešo spalvos, kurios veikė į X-Laurent ir jo gerbėjai: rožinė, raudona, geltona ir, žinoma, mėlyna - Vila ir Mazhorelio sodas. Trečioji salė buvo sutelkta į medžiagas, kurios naudojo couturiers - medinius karoliukus, perlai, žėrumo ir raffia.

2010 m. Lapkričio 27 d. Jardin Majorelle bus surengta paroda "Yves Saint-Laurent ir Maroko"

Majorelle sodas (Majorelle sodas) yra vienas iš pagrindinių Marakesh lankytinų vietų. Šis nuostabus sodas sukūrė prancūzų dailininkų Jacques Matyel Marakeše. Sodas yra mažas, tačiau nustebina vaizduotę gėlėmis ir gražiais medžiais.

1919 m. Prancūzų dailininko tinklas atvyksta į Maroką, kad gydytų plaučius. 1924 m. Perka Marakeše, "Villa" yra "Marccan" stiliaus ir lieka čia gyventi amžinai. Dabartinė vila pertrauka savo svajonių sodą, kuris įkvėpė jį dirbti.Po menininko mirties vila ir sklypas perka Yves Saint-Laurent, kuris čia taip pat rado įkvėpimo šaltinį. Dabar vila ir sodas yra miesto savivaldybės jurisdikcijai ir atvirai lankytojams.

Majorl buvo aistringas egzotinių augalų surinkėjas, jis finansavo botaninius ekspedicijas visame pasaulyje. Jo sodas surinko augalus iš visų penkių žemynų. Kai kurie drąsiai vadina šį sodo kraštovaizdį su vienu iš pasaulio stebuklų.

Po Jacques Mayel mirties 1962 m. Sodas buvo paliktas tam tikrą laiką, o namas buvo nugriautas. Bet 1980 m. Garsus Prancūzijos Couturier Yves Saint-Laurent ir jo draugas Pierre Berge 1980 nusipirko sodo teritoriją ir rūpinosi jo atkūrimu ir priežiūra.

Buvo daug jėgų ir pinigų ir atkurti namą. Senoji menininko senoji studija buvo pakeista po nedideliu islamo meno muzieju. Dabar galite pamatyti "Mayel" akvareles, skirtas pietiniam Maroko gamtai ir kraštovaizdžiams. Taip pat čia yra privačios Yves Saint-Laurent kolekcijos.

Majorl, kaip Claude Monet, buvo aistringas surinkimo įrenginiams, finansuojamoms botaninėms ekspedicijoms, palaikomi verslo santykiai su viso pasaulio botanika, pasikeitė retais atvejais su jais. Iš jo kelionių jis atnešė Šiaurės Amerikos ir Meksikos kaktusai, Azijos lotosus, neeilinius augalus iš Pietų Afrikos.

Sodas yra gana mažas (bendras teritorija yra apie vieną hektarą), tačiau taip dažnai planuojama su keliais garbanoti tarp augalų ir medžių, kad ji atrodo daug daugiau nei realybėje.

Jis gyvena šimtai egzotinių augalų ir medžių iš penkių žemynų.Tai yra kaktusai, bambukai, kokoso palmės, alyvmedžiai, žydintys puodai, krūmai ir vandens augalai.

Čia yra kanalai, fontanai, marmuro baseinai su kaimišku lelijomis.Daugiau nei 15 paukščių rūšių gyvena sode, kurio natūralus diapazonas yra Šiaurės Afrikos regionas.

Dvaro ir Mazhorelio sodas daugelį metų buvo didžiojo Couturier Iva Saint-Laurent įkvėpimo šaltinis. Yves Saint-Laurent laikomas viena iš labiausiai garsiausių asmenybių prancūzų mados XX a. 1960 ir 1970 m. Iki 1970 m. Savo populiarumo didžiausias jo populiarumas sumažėjo 1960 m.

1983 m. Jis tapo pirmuoju mados dizaineriu istorijoje, kuris buvo skirta parodai Niujorko metropolijos muziejuje per savo gyvenimą. 2001 m. Jis buvo apdovanotas Prancūzijos prezidento Jacques Shirac garbės legiono tvarka.

Jis tapo pirmuoju dizaineriu, kuris pradėjo naudoti juodų modelių paslaugas ant podiumo per modelio drabužių demonstravimo. Ačiū jam moterų mados elementai vyrų drabužių spintos atsirado - kelnės, odinės striukės, klubo batai ir net tuxedo.

Atkurtas ir regeneruotas sodas yra padalintas su keturiais pėsčiųjų alėjomis, kad modeliai atsiranda dėl ryškių atogrąžų spalvų. Sodo sodo sodo asortimentas yra įspūdingas: miškas iš bambuko, bougainvillery, yukka, laurelio, geranium, hibiscus, kiparisai, 400 rūšių ir porūšių palmių, 1800 rūšių kaktusai. Žavinga, o ne tokiame mažame tvenkinyje, apaugę su papirusu, žydi pita ir gyvų varlių ir žuvų, žavinga fontano funkcija.

Paskutinį kartą Didysis Kuurier lankėsi Marakesh 2006 m. Lapkričio mėn., O 2008 m. Nebuvo. Yves Saint-Laurent kūnas buvo kremuotas ir jo liekanos buvo išsklaidytos į "Mazhorel" botanikos sodą, kuriame jis dažnai nustatė privatumą ir taiką. Štai kaip puiki mados dizaineris apibūdino savo parodymus apie šią dieviškąją vietą: "Jau daugelį metų, kaip aš rasiu pagrindinį įkvėpimo šaltinį CAD, ir aš dažnai svajoju apie savo unikalias spalvas ir dažus."

Nuo didelio laiko, yra plati vazos iš degintos molio geltonos, žalios arba "gyvenimo" mėlynos. Jie smarkiai prieštarauja vieni kitiems - įvairūs žalios spalvos atspalviai, citrinos gelelės ir specialios mėlynos spalvos, kuri žiemą įgyja tą patį atspalvį kaip dangų.

Stebina vandens gausą sode. Daugelis tvenkinių, fontanų, drėkinimo ir dekoratyvinių kanalų palaiko didelę drėgmę ir sukuria praktiškai atogrąžų klimatą augalams. Potted keliai yra tokie paslėpti nuo karštos saulės su medžių ir liano vainikėliais, kad jausmas, kad jūs klajojote į džiungles.

Pagrindinis sodo dizaino elementas buvo vietinių sausrų atsparus medžių ir kitų augalų Marokas, ypač palmių, kaktusų ir kitų sukulentų, gėlių augalai čia yra mažai.

MAINEL apima charakteristikos bruožai vandens sodo garsaus prancūzų impresionistine Monet sodo, taip pat tradicinių islamo drėkinimo kanalų ir fontanų.

Tvenkinys buvo pritvirtintas prie dešinės, tarsi laukiniai, lygus jo paviršiaus paviršius buvo dosniai mirkomi vandens lelija ir vandens lelijos; Kraštai yra paslėpti pelkių žolelių staduose. Tada ten galite pamatyti filosofiškai kontempliuojančią varlių pasaulį. Nuo tvenkinio visomis kryptimis, kelių modelis, sumontuotas jo vienatvės ir ryškių molio puodų dėmės su juose išdėstytų augalų.

Sodo lankytojai gali sėdėti ar netgi laikytis tokių patogių sijų keliuose, viskas prisideda prie taikos ir atsipalaidavimo, jausmingo visiško harmonijos jausmo. Visi šio neeilinio sodo elementai: tiek gyvi, tiek nerezidentai - yra absoliučios harmonijos, apskaičiuotos ir pastatytos menininko talentas.

Kita naujovė buvo egzotinių augalų auginimas, kuris nebuvo lengva atlaikyti sausą vietos klimatą, pavyzdžiui, bambuko su Indochina ir Pietų Afrikos lelijomis. Galų gale, retų ir labai gražių kaktusų, sukulentų, sausrų atsparių augalų ir palmių iš viso pasaulio kolekcija ir čia auginama, dažnai pasiekia didžiulius dydžius.

Sodo sode yra paviljonas, buvęs dailininko namas, kuris išsiskiria savo architektūra. Jacques Mayel Nagalizavo Maroko meno meną, kuris buvo nuostabi ir įkvėpė jį su savo tobulinimu ir originalumu, kuris buvo toliau atsispindi namo dizaino.Jacques Mayel idėja buvo dažyti namą ryškiai mėlyna, kuri smarkiai kontrastuoja su sodrios sodo augmenija. Vėliau ši spalva buvo vadinama "mėlyna major".

Po Jacques Mayel mirties 1962 m. Sodas buvo paliktas tam tikrą laiką, o namas buvo nugriautas. Bet 1980 m. Garsus Prancūzijos Couturier Yves Saint-Laurent ir jo draugas Pierre Berge 1980 nusipirko sodo teritoriją ir rūpinosi jo atkūrimu ir priežiūra. Buvo daug jėgų ir pinigų ir atkurti namą.

Senoji menininko senoji studija buvo pakeista po nedideliu islamo meno muzieju. Dabar galite pamatyti "Mayel" akvareles, skirtas pietiniam Maroko gamtai ir kraštovaizdžiams. Taip pat čia yra privačios Yves Saint-Laurent kolekcijos.

Kairėje pusėje buvo suteikta įvairių kaktusų ir sukulentų atstovų kolekcija - tai dykumos teritorija, dešinė yra tropikų teritorija. Santykinai mažoje srityje sodo kūrėjai sugebėjo labai skiriasi stiliaus ir augalų poreikius. Peizažai. Ieškote akimirksniu pritraukti dykumos augmeniją

Pati gamta pasiūlė sprendimus - stulpelius, iki 15 metrų aukščio, ceres kartu su plonas seggegyvuotomis, hamerolėmis, dotniniais palmėmis užpildo erdvę grakštus vertikalus.

"Mazhorel sodas", kuris vis dar atlieka prancūzų menininko vardą, yra viena iš visiškiausių faunos asamblėjų iš viso pasaulio. Daugelis mano, kad jis yra vienintelis vienintelis.

Ten ir yra grupių fercactus, echinopsis, tricokeratoriaus, žydi ar jau su vaisiais. Yra suapvalinti kompaktiški pavyzdžiai, taip pat išlenkti, panašūs į tuos, kurie paruošiami į gyvatės metimą. Yra tirpiklių, bet ne daug. Na, žinoma, garsūs Carodi echinokaktai, pravardė "motinos įstatymo pirmininku". Čia yra toks kiekis, kad nė viena motina nepaliks "nepaliks".

Gali būti pastebimi įvairūs sukulentai tarp kaktusų ir palmių - apsvaiginimo alavijo, agaves, kurie pritraukė dėmesį sau, kurie yra jų žiedynai, ir kurie yra pastebėti, tuberkuliozė, paspartinti lapai. Augalai niekada nepasiekė šio dydžio, amžiaus ir žiedų butuose, toks spindesys gali būti svarstomas tik gamtoje ir kartais šiltnamiuose.

Pagrindiniame alėja, vedanti į vilą, yra ilgas rezervuaras, kurio pabaigoje yra maža pavėsinė Maroko stiliaus. Jis nuskendo egzotiškų augalų, pateiktų čia visame kolektoriuje žaluma.

"Marakeše yra sodas,
Į kurį patiriu tikrą aistrą. "
Yves Saint Laurent.

Yves Saint-Laurent gimė "Oren" (Alžyras) 1936 m.

Jo draugas Pierre Berge sako: "Kai aš, ir aš, Saint Lauren, pirmą kartą atvykau į Marakešą, net negalėjo manau, kad jis taptų antrajam namui mums."

Dizaineris ir jo draugas sužavėjo apleistą sodą su egzotinių augalų kolekcija iš viso pasaulio, kuris anksčiau priklausė Prancūzijos dailininko Jacques Mazhorelui, jo namų dirbtuvės buvo sode. 1980 m. Jie nusipirko ir pradėjo dirbti. Mnogie pastatai iki to laiko atėjo į diskreciją, retas augalai mirė, prakaito spalvos.

Vila ir sodas buvo atkurta, unikalūs sodo pastatai buvo pateikti tvarka ir dabar "Mazhorel sodas" (jis vis dar atlieka Prancūzijos menininko vardą) yra viena iš pilniausių floros rinkinių iš viso pasaulio. Pažymėtina, kad ne vieną dieną, net atkūrimo darbe, sodas nebuvo uždarytas lankytojams. Net tą dieną, kai aš vaikščiojau aplink sodą, buvo laikomi dažyti darbai, buvo tabletės "atsargiai, dažytos", tačiau lankytojų srautas nesibaigė. Kiekvienas gali grožėtis nuostabiu architektūros ir sodo meno paminklu.

Tai buvo šiame vilos muziejuje nuo lapkričio 27 iki kovo 18 d, išskirtinė paroda darbų IV Saint-Laurent, susijusios su Maroku.

Vila spalva yra labai pabrėžta prieš terakotos-raudoną Marakešą.

Įėjimas į muziejų.

Paroda pristato 44 manekeno, kuris yra apsirengęs klasikinių mėginių Yves Saint-Laurent. Jie demonstruoja gilų ryšį tarp dailininko dizaino ir Maroko kultūros. Lankytojų dėmesys yra siūlomos ir unikalios nuotraukos, dokumentai, eskizai, rodantys, kaip couturier interpretavo nacionalinius Maroko gyventojų drabužius, papuošalus ir siuvinėjimą.

Pirma, pirmame kambaryje, mes matome nuskaitytus Saint Laurent dienoraščius ant sienų, ištraukos, susijusios su Maroku. Visiems juos lydi fotografijos iš jo gyvenimo tam tikro laikotarpio.

Deja, draudžiama fotografuoti muziejuje, ir iš šios parodos internete nėra beveik nuotraukų, aš vargu ar rado keletą dalių.

Pirmasis kambarys su drabužiais vadinamas "Maroko įkvėpimu". Įkvėptas elegantiškų Kaftanovo ir Jellyabo linijos, Yves Saint-Laurent papuoštas tradiciniais Maroko drabužių gaminiais ir davė jiems naujų siluetų. Jis perorientavo Rytų komplektų idėjas už laisvą Europos moters pabaigą šešiasdešimtojo ir septintojo dešimtmečio idėjas. Ši salė rodo 1969-91 modelius.

Kartą 1976 m., Kalbėdamas apie vieną iš mano kolekcijų Yves Saint-Laurent sakė: "Ši kolekcija bus spalvinga, gyva, ryški. Audiniai bus dėvimi, kaip tai daroma Maroke siuvinėjimui. Nežinau, ar tai yra mano geriausia kolekcija. Bet tai yra mano gražiausia kolekcija. "

Princesė Marokas Laalla Salma ir parodos "Pierre Berge" organizatorius atidarymo metu.

"Aš norėjau", - sako Pierre Berge ", kad šios parodos eksponatai pasakė lankytojams apie meilę Saint-Laurent į Maroką. Tai labai gerai žinoma visame pasaulyje, tačiau Marokų širdyse jis užima ypatingą vietą. Pasaulyje garsus dizaineris dažnai gavo įkvėpimą šioje šalyje. "

Labiausiai patiko antroji salė, vadinama "Afrikos svajonėmis". Naktinio cukraus iliuzija yra sukurta - tamsa, mažo žvaigždėto dangus (apvalų veidrodis, dėl to atrodo, kad aplink milijonus žvaigždžių), po smėlio modelių kojomis. Suknelės šiame kambaryje nuo 1967 m. Kolekcijos.

Trečioji salė vadinama "Maroko dažais". Yra gana ryškūs darbo couturiers 1985-2000. Grindys po modelių kojomis buvo padengtos rožių žiedlapiais. Ir ekranas yra išverstas ekrane, kuris buvo filmuota šiame sode, komentarai apie Yves Saint Laurent modelių. Taip pat čia yra nuostabūs gražūs papuošalai.

Šiame kambaryje aš labiausiai prisiminiau šią Poncho striukę su bougainvillia siuvinėjimu.

Esu įsitikinęs, kad jis įkvėpė šio modelio savo sodą, nes jis nuskendo bougainvilijoje. Yves Saint-Laurent mylėjo atsipalaiduoti sode medžių atspalvyje, mėgautis Tsido-Sweet Maroko arbata.

Su Pierre Berge ant vilos

Leiskite vis dar vaikščioti per nuostabų Mazhorelio sodą.

Prie įėjimo, mes patenkinti fontanas.

Bamboo Grove.

Visas sodas yra įsiskverbęs į takelius, kurie yra daug parduotuvių, žmonės (turistai dažniausiai) atvyksta tik sėdėti skaityti knygą medžių pavėsyje pagal paukščių dainavimą. Sodas yra kietas net ir pasaulyje. Tai yra tikras oazė, ramybės sala triukšmingos ir dulkių marrijos centre.

Tvenkiniai su žuvimis ir klaidomis

Mielas fontanas priešais vilą

Terassa.

Side yra memorialinis Yves Saint-Laurent. Didelis Kuturier mirė 2008 m. Paryžiuje, o jo Ashee buvo išsklaidytas virš šio sodo.

Sodas taip pat turi parduotuvę, kurioje galite įsigyti knygas ir diskus apie dizainerio gyvenimą ir kūrybiškumą. Jo abstrakcijų galerija, daugelis darbų meilės ir jo buldogo tema.

Ir jauki kavinė Andalūzijos stiliaus

Miesto gyventojai pagerbė Kuurier atmintį, vadinant jam gatvės pavadinimą, palei sodą.

Tai viskas. Tikiuosi, kad jums patiko. Ačiu už dėmesį!