Berthold Brecht įdomūs faktai iš gyvenimo. Bertholdas Brechtas: biografija, asmeninis gyvenimas, šeima, kūryba ir geriausios knygos

Bertholdas Brechtas – vokiečių rašytojas, dramaturgas, iškili Europos teatro figūra, naujos krypties, vadinamos „politiniu teatru“, įkūrėjas. Gimė 1898 m. vasario 10 d. Augsburge; jo tėvas buvo popieriaus fabriko direktorius. Mokydamasis miesto realinėje mokykloje (1908-1917) pradėjo rašyti poeziją, pasakojimus, kurie buvo spausdinami laikraštyje "Augsburgo žinios" (1914-1915). Jau jo mokyklos raštuose buvo atsektas aštrus neigiamas požiūris į karą.

Jaunąjį Brechtą traukė ne tik literatūrinė kūryba, bet ir teatras. Tačiau šeima reikalavo, kad Bertholdas įgytų gydytojo profesiją. Todėl, baigęs vidurinę mokyklą, 1917 m. jis tapo Miuncheno universiteto studentu, tačiau ten neturėjo galimybės ilgai mokytis, nes buvo pašauktas į kariuomenę. Dėl sveikatos jis tarnavo ne fronte, o ligoninėje, kur jam buvo atskleistas tikrasis gyvenimas, prieštaraujantis propagandinėms kalboms apie didžiąją Vokietiją.

Galbūt Brechto biografija galėjo būti visiškai kitokia, jei ne 1919 metais įvykusi pažintis su įžymiu rašytoju Feuchtwangeriu, kuris, matydamas jaunuolio talentą, patarė tęsti literatūros studijas. Tais pačiais metais pasirodė ir pirmosios pradedančiojo dramaturgo pjesės: „Baalas“ ir „Būgninimas naktį“, kurios buvo pastatytos Kammerspielės teatro scenoje 1922 m.

Teatro pasaulis Brechtui tampa dar artimesnis po to, kai 1924 m. baigė universitetą ir persikėlė į Berlyną, kur susipažino su daugybe menininkų ir prisijungė prie Deutsches Theater. Kartu su garsiu režisieriumi Erwinu Piscatoriumi 1925 metais jis sukūrė „Proletarų teatrą“, kurio spektakliams buvo nuspręsta pjeses rašyti savarankiškai, nes nebuvo finansinių galimybių jas užsakyti iš žinomų dramaturgų. Brechtas paėmė garsius literatūros kūrinius ir juos pastatė. Pirmosios kregždės buvo Hašeko „Galantiškojo kareivio Šveiko nuotykiai“ (1927) ir „Trijų centų opera“ (1928), pastatyta pagal J. Gay'aus „Ubagų operą“. Jis pastatė ir Gorkio „Motiną“ (1932), nes Brechtui buvo artimos socializmo idėjos.

Hitlerio atėjimas į valdžią 1933 m., visų darbininkų teatrų uždarymas Vokietijoje privertė Brechtą ir jo žmoną Heleną Weigel palikti šalį, persikelti į Austriją, o po jos okupacijos – į Švediją ir Suomiją. Naciai 1935 metais oficialiai atėmė iš Bertoldo Brechto pilietybę. Kai į karą įstojo ir Suomija, rašytojo šeima 6 su puse metų persikėlė į JAV. Būtent emigracijoje jis parašė savo garsiausias pjeses – „Motina Drąsa ir jos vaikai“ (1938), „Baimė ir neviltis trečiojoje imperijoje“ (1939), „Galileo gyvenimas“ (1943), „Geras žmogus iš Cezuano. “ (1943), „Kaukazo kreidos ratas“ (1944), kuriuose kirbėjo mintis, kad reikia kovoti su žmogumi, turinčiu pasenusią pasaulio tvarką.

Pasibaigus karui, jis turėjo palikti JAV dėl kylančios persekiojimo grėsmės. 1947 m. Brechtas išvyko gyventi į Šveicariją – vienintelę šalį, kuri jam išdavė vizą. Gimtosios šalies vakarinė zona neleido jam grįžti, todėl po metų Brechtas apsigyveno Rytų Berlyne. Paskutinis jo biografijos etapas susijęs su šiuo miestu. Sostinėje jis sukūrė teatrą „Berliner Ensemble“, kurio scenoje buvo statomos geriausios dramaturgo pjesės. Brechto smegenys apkeliavo daugybę šalių, įskaitant Sovietų Sąjungą.

Be pjesių, Brechto kūrybiniame palikime yra romanai „Trijų centų romanas“ (1934), „Pono Julijaus Cezario reikalai“ (1949), gana daug apsakymų ir eilėraščių. Brechtas buvo ne tik rašytojas, bet ir aktyvus visuomenės, politinis veikėjas, dalyvavo kairiųjų tarptautinių kongresų darbe (1935, 1937, 1956). 1950 m. paskirtas VDR Dailės akademijos viceprezidentu, 1951 m.

Išrinktas Pasaulio taikos tarybos nariu, 1953 m. vadovavo visos Vokietijos PEN klubui, 1954 m. gavo Tarptautinę Lenino taikos premiją. 1956 metų rugpjūčio 14 dieną klasikinio dramaturgo gyvenimą nutraukė širdies priepuolis.

Gyvenimo istorija
Bertholdas Brechtas – vokiečių dramaturgas ir poetas, viena įtakingiausių XX amžiaus teatro meno figūrų. Pastatė Johno Gay'aus operą „Elgeta“ pavadinimu „Trijų pinigų opera“ (1928). Vėliau buvo sukurti pjesės „Motina Drąsa“ (1941) ir „Kaukazo kreidos ratas“ (1948). Būdamas antifašistas, 1933 metais išvyko iš Vokietijos, gyveno Skandinavijoje ir JAV. Po Antrojo pasaulinio karo gavo Austrijos pilietybę; 1949 m. VDR įkūrė teatro trupę „Berlin Ensemble“. Tarp jo darbų: "Galilėjaus gyvenimas" (1938-1939), "Geras žmogus iš Cezuano" (1938-1940), "Artūro Hui karjera" (1941) ir kt. Tarptautinės Lenino premijos laureatas (1954 m. ).
Jau trisdešimt metų Brechtas priskiriamas prie klasikų. Ir net gerbiamiems klasikams. Įsitikinęs marksistas stengėsi sukurti „epinę dramą“, laisvą nuo teatrui būdingų „dvejonių ir netikėjimo“, o žiūrovus įkvėpti aktyvaus ir kritiško požiūrio į tai, kas vyksta scenoje. Jie deda jį visur. Jo vardu teatro kritikai suformavo epitetą – „brechtiškas“, o tai reiškia – racionalus, išlaikantis distanciją nuo realybės, genialiai sarkastiškas žmonių santykių analizėje.
Anglas Johnas Fueji, nenuilstantis Bertoldo Brechto biografijos tyrinėtojas, bandė įrodyti, kad Brechtas buvo ne vienintelis jo kūrinių autorius, kad geriausias savo pjeses kūrė ne pats, o pasitelkęs visą „meilužių haremą“. , kuri leido jam užbaigti tai, ką pradėjo. Dar 1987 metais mokslininkas Kembridžo universiteto leidykloje paskelbė dokumentais pagrįstą vokiečių dramaturgo portretą. Jau tada jis citavo faktus, leidžiančius manyti, kad nuo XX a. 2 dešimtmečio daugelis Brechtui artimų moterų dirbo kartu su juo ir jam. Bertoldo Brechto asmenybės paslaptį bandė atskleisti ir rusų rašytojas Jurijus Oklyanskis, dedikavęs knygą „Bertoldo Brechto haremas“. Asmeninį Brechto gyvenimą jis pradėjo tyrinėti dar aštuntajame dešimtmetyje.
„Turbūt buvau vienintelė moteris, su kuria jis neturėjo fizinio intymumo“, – Yu.Oklyansky prisipažino Rygos režisierė Anna Ernestovna (Asya) Latsis. – Nors, žinoma, jis lankydavosi... Taip... O Brechtas, nepaisant nesibaigiančių nuotykių ir daugybės meilužių, buvo švelnios širdies žmogus. Kai jis miegojo su kuo nors, iš šios moters jis padarė didelį vyrą.
Wieland Herzfelde, garsiosios Malik leidyklos įkūrėjas, kartą pastebėjo: „Bertoldas Brechtas buvo markusietis, savotiškas seksualinės revoliucijos pirmtakas. Ir netgi, kaip dabar matote, vienas iš jos pranašų. Prie visų gyvenimo malonumų šis tiesos ieškotojas pirmenybę teikė dviem jausmams - naujos minties jausmingumui ir meilės jausmingumui...
Iš Brechto jaunystės pomėgių pirmiausia reikėtų paminėti Augsburgo gydytojo Paulo Banholzerio ("B") dukrą, kuri 1919 metais pagimdė sūnų Franką... Kiek vėliau tamsiaodis. Augsburgo medicinos instituto studentė Heddy Kuhn („tamsiaodis Jis“) užkariauja jo širdį.
1920 m. Brechto meilužė Dora Mannheim (Fraulein Do) supažindino jį su savo drauge Elisabeth Hauptmann, pusiau angla ir pusiau vokiete. Tuo metu Brechtas atrodė kaip jaunas vilkas, lieknas ir šmaikštus, iš įsitikinimo marksistas, apsikirpęs ir apsivilkęs odinį paltą pozuojantis fotografams. Jo dantyse yra nekintamas nugalėtojo cigaras, aplink jį - gerbėjų palyda. Jis draugavo su kino kūrėjais, choreografais, muzikantais. Elisabeth Hauptmann padėjo jam parašyti Baalą – ugningą manifestą, sukėlusį perversmą to meto teatre. Ši nuostabi jauna moteris, vertėja iš anglų kalbos, su Brechtu dalijosi ir lova, ir rašomuoju stalu. „Seksas mainais už tekstą“ – taip apibendrino tyrėja, sugalvojusi šią labai talpią, nors ir grubią, formulę. Fueji teigė, kad 85 procentai „The Three Penny Opera“ rankraščio buvo Brechto bendraautorio darbas. Kalbant apie „Šv. Joną iš skerdyklų“, tai čia ir 100 procentų priklauso Hauptmanno plunksna. Pasak Fueji, geriausius jo kūrinius parašė tie, kuriuos „iltis vampyras proletarišku chalatu“ paguldė į lovą. Dauguma vokiečių dramaturgo kūrybos tyrinėtojų su tuo kategoriškai nesutinka.
1922 m. Brechtas vedė Miuncheno operos dainininkę Marianne Zoff (po dviejų nėštumų). Tiesa, santuoka buvo trumpalaikė. Jų dukra Hanne Hyob vėliau tapo vaidmenų atlikėja tėvo pjesėse. Tais pačiais 1922 metais dramaturgas susipažino su aktore Karola Neer. Kai Brechtas paėmė gitarą ir atšiauriu balsu dainavo savo balades, Marianne Zoff, aukšta apkūni brunetė, nepaisant jau suapvalėjusio pilvo, rodė nerimo ženklus ir ieškojo galimų varžovų. Potencialus buvo Karola Neer ("Persikų moteris"). Jų meilės romanas prasidėjo po kelerių metų ...
Savo fantazijose 24 metų Brechtas jautėsi kaip „miesto džiunglių tigras“. Jį lydėjo du artimi draugai – dramaturgas Arnoltas Bronnenas (Juodoji pantera) ir seniausias bei neatsiejamas Brechto draugas, jo bendraklasis Augsburgo gimnazijoje Tiger Kas, vėliau išsiugdęs homoseksualių polinkių. Po bendros kelionės su Tigeru Kasu į Alpes Brechtas savo dienoraštyje rašė: „Geriau su draugu nei su mergina“. Su Black Panther taip pat, matyt, buvo geriau. Visi trys „tigrai“ suskubo patirti visas ydų pagundas. Netrukus prie jų prisijungė ir Miuncheno „vyresnėlė sesuo“, kažkokia Gerda, patenkinusi seksualinį draugų apetitą. „Tigrai“ lankėsi garsaus rašytojo „dėdės Feuchtwangerio“ namuose. Čia Brechtas užkariavo bavarų rašytoją Marie-Louise Fleiser, kuri vėliau tapo patikima jo bendradarbe.
1924 metais pasirodė be konkurencijos Elena Weigel (Žvėris Ellen), kuri pagimdė dramaturgo sūnų Stefaną, o po penkerių metų ultimatumo forma pareikalavo (ir gavo!) pagrindinės žmonos statuso. Dėl šios santuokos Marie-Louise Fleiser paliko Berlyną, o Vokietijos komunistų partijos narė Elisabeth Hauptmann bandė nusižudyti. Carolos Neer sugrįžimas buvo paženklintas dramatiška scena traukinių stotyje: po Brechto žinutės apie savo vedybas aktorė jį apdovanojo rožėmis...
Savo dienoraštyje 1927 m. Bertholdas rašė: „Vienintelis dalykas, kuris man buvo nepasotinamas, buvo veržlumas, tačiau tam reikalingos pauzės buvo per ilgos. Jei tik galėtumėte sugerti aukščiausią pakilimą ir orgazmą beveik be pertraukų! Metai dulkintis arba metai galvoti! Bet, ko gero, tai konstruktyvi klaida – mąstymą paversti jausmingumu; galbūt viskas skirta kažkam kitam. Dėl vienos stiprios minties esu pasirengęs paaukoti bet kurią moterį, beveik bet kurią.
20-ojo dešimtmečio pabaigoje Brechtas simpatizavo sovietiniam menui. Į Vokietiją atvyko Sergejus Eizenšteinas, kurio „geriausias visų laikų ir tautų filmas“ „Kovinis laivas Potiomkinas“ buvo uždraustas vokiečių cenzūros. Brechtas susipažino su LEF teoretiku Sergejumi Tretjakovu, kuris tapo jo pjesių vertėju į rusų kalbą. Vokiečių dramaturgas savo ruožtu ėmėsi rusų sekso revoliucionieriaus pjesės apdorojimo ir pastatymo. Tretjakovo pjesėje „Noriu vaiko“ herojė, sovietinė inteligentė ir feministė, nepripažįsta meilės, o tikisi iš vyro tik apvaisinimo. 1930 m. Meyerholdo teatras gastroliavo Berlyne. Brechtas komunistinėje aplinkoje tapo savas. Prie partijos prisijungė jo draugai – Hauptmannas, Weigelis, Steffinas... Bet ne Brechtas!
Margaret Steffin Brechto kelią sutiko 1930 m. Mūrininko iš Berlyno priemiesčio dukra Steffin mokėjo šešias užsienio kalbas, turėjo įgimtą muzikalumą, neabejotinus meninius ir literatūrinius sugebėjimus – kitaip tariant, ji tikriausiai pakankamai sugebėjo savo talentą paversti kažkuo reikšmingu, tokiu arba drama, ar poezija.kuriam būtų buvę lemta gyventi ilgiau nei jo kūrėjui. Tačiau savo gyvenimo ir kūrybos kelią Steffin pasirinko pati, pasirinko gana sąmoningai, savo noru atsisakiusi kūrėjo dalies ir pati pasirinkusi Brechto bendrakūrėjo likimą.
Ji buvo stenografė, tarnautoja, referentė... Tik du žmonės iš jo aplinkos Brechtas vadino savo mokytojus: Feuchtwangerį ir Steffiną. Ši trapi šviesiaplaukė moteris rengėsi kukliai, iš pradžių dalyvavo kairiųjų jaunimo judėjime, vėliau įstojo į komunistų partiją. Jos bendradarbiavimas su Bertoltu Brechtu tęsėsi beveik dešimt metų. Šešių jo pjesių, kurios yra mūsų šalyje išleistų surinktų rašytojo kūrinių dalis, antraštinių lapų nugarėlėje smulkiu šriftu užrašyta: „Bendradarbiaujant su M. Steffin“. Tai visų pirma „Galilėjaus gyvenimas“, paskui „Arturo Ui karjera“, „Baimė ir neviltis trečiojoje imperijoje“, „Horacijus ir Kurizija“, „Teresės Carar šautuvai“, „Tardymas Lucullus“. Be to, pasak vokiečių literatūros kritiko Hanso Bunge'o, tai, ką Margaret Steffin prisidėjo prie „Trijų centų operos“ ir „Pono Julijaus Cezario bylos“, yra neatsiejama nuo to, ką parašė Brechtas.
Tuo jos indėlis į garsaus rašytojo kūrybinį kapitalą neapsiriboja. Ji dalyvavo kuriant kitas Brechto pjeses, kartu su juo išvertė Martino Anderseno-Nexe „Memuarus“, buvo nepakeičiama ir uoli leidybos pagalbininkė, reikalaujanti kruopštaus ir nedėkingo darbo. Galiausiai daugiau nei vienerius metus ji buvo tikras ryšys tarp dviejų kultūrų, propaguodama Brechtą Sovietų Sąjungoje kaip puikų Vokietijos revoliucinio meno reiškinį.
Tie patys dešimt metų, kalbant apie tai, ką ji padarė sau, davė rezultatą, kuris nebuvo lyginamas su tuo, kas buvo padaryta dėl Brechto. Spektaklis vaikams „Angelas sargas“ ir gal dar vienas ar du spektakliai vaikams, keletas pasakojimų, poezija – tiek! Tiesa, vargu ar galėtų būti kitaip. Didžiulis krūvis, susijęs su Brechto kūrybiniais rūpesčiais, metai iš metų jėgas graužianti liga, itin sunkios asmeninio gyvenimo aplinkybės – visa tai turint omenyje, belieka stebėtis Margaret Steffin ištverme, drąsa, kantrybe ir valia.
Margaret Steffin ir Brechto santykių paslaptis ir išeities taškas yra žodyje „meilė“; Steffin mylėjo Brechtą, o jos ištikima literatūrinė tarnystė jam tiesiogine prasme iki kapo, jos karas už Brechtą, jos propaganda apie Brechtą, jos nesavanaudiškas dalyvavimas jo romanuose, pjesėse ir vertimuose, matyt, daugeliu atžvilgių buvo tik priemonė išreikšti jos meilę. . Ji rašė: „Mylėjau meilę. Tačiau meilė nėra tokia: "Ar greitai pagimdysime berniuką?" Galvodamas apie tai, nekenčiau šios netvarkos. Kai meilė neteikia džiaugsmo. Per ketverius metus tik kartą pajutau panašų aistringą malonumą, panašų malonumą. Bet kas tai buvo, aš nežinojau. Juk tai blykstelėjo sapne, todėl man taip ir neatsitiko. Ir dabar mes čia. Nežinau, ar tave myliu. Tačiau linkiu, kad kiekvieną naktį liktum su tavimi. Kai tik paliečiate mane, aš jau noriu gulėti. Tam neatsispiria nei gėda, nei žvilgsnis. Viskas užstoja kitą...“
Kartą ji rado savo mylimąjį ant sofos su Ruth Berlau vienareikšmiškai pozoje. Brechtui labai neįprastu būdu pavyko sutaikyti dvi savo meilužes: jo prašymu Steffin pradėjo versti Rūtos romaną į vokiečių kalbą, o Berlau savo ruožtu pradėjo rengti Gretos spektaklį „Jei jis turėtų angelą sargą“ vietiniuose Danijos teatruose. .
Margaret Steffin mirė Maskvoje 1941 m. vasarą, likus aštuoniolikai dienų iki karo pradžios. Paskutinėje stadijoje ji susirgo tuberkulioze, o gydytojai, nustebę jos dvasios tvirtumu ir aistringu noru gyventi, galėjo tik palengvinti kančias – iki tos akimirkos, kai, tvirtai suspaudusi gydytojos ranką, ji nustojo kvėpuoti. Į Vladivostoką buvo išsiųsta telegrama apie jos mirtį: „tranzitinė šalis Brechtas“. Brechtas, Vladivostoke laukęs švedų garlaivio, išplaukiančio į Jungtines Amerikos Valstijas, atsakė M.Ya adresuotu laišku. Apletina. Laiške buvo tokie žodžiai: „Gretos netektis man yra sunkus smūgis, bet jei turėčiau ją palikti, niekur nebūčiau to padaręs, išskyrus tavo didžiąją šalį“.
„Mano generolas krito
Mano kareivis krito
Mano mokinio nebėra
Mano mokytojo nebėra
Mano globėjo nebėra
Mano augintinis dingo "...
Šiose eilutėse iš Brechto rinkinio „Po mano darbuotojo M.Sh mirties“ išreiškiamas ne tik jausmas, kurį sukelia mylimo žmogaus mirtis; jie tiksliai įvertina Margaret Steffin vietą Brechto gyvenime, jos svarbą nuostabios vokiečių dramaturgės, prozininkės ir poetės kūryboje. Prieš pasirodant jo „padėjėjams“ su Brechtu, jam apskritai nebuvo suteikiami moteriški įvaizdžiai. Galbūt motina Courage buvo visiškai išrasta ir sukurta Margaret Steffin ...
Trečiajame dešimtmetyje SSRS prasidėjo areštai. Savo dienoraštyje Brechtas paminėjo jam pažįstamo M. Kolcovo suėmimą. Sergejus Tretjakovas buvo paskelbtas „Japonijos šnipu“. Brechtas bando išgelbėti Karolą Neer, bet jos vyras buvo laikomas trockistu... Meyerholdas prarado teatrą. Tada karas, emigracija, nauja VDR šalis ...
Su labai gražia skandinavų aktore Ruth Berlau, kuri taip pat rašo vaikams, Brechtas susitiks savo emigracijos metu. Jai dalyvaujant buvo sukurtas „Kaukazo kreidos ratas“, taip pat „Simonos Machar svajonės“. Ji tapo pirmojo Danijos darbininkų teatro įkūrėja. Vėliau Rūta prabilo apie Brechto santykius su žmona Helena Weigel: „Brechtas su ja miegodavo tik kartą per metus, apie Kalėdas, kad sustiprintų šeimos ryšius. Jauną aktorę jis atsivedė tiesiai iš vakaro pasirodymo į savo antrą aukštą. O ryte, pusę devynių – pati girdėjau, nes gyvenau netoliese, – iš apačios pasigirdo Elenos Veigel balsas. Gulko, kaip miške: „Ei! Ei! Nueik, kava patiekiama! Po Berlau Brechto gyvenime pasirodo suomių dvarininkė Hella Vuolijoki, kuri, be to, suteikė Brechtui pastogę savo namuose, aprūpino jį tvirtais dokumentais ir suteikė pagalbą. Hella – rašytoja, literatūros kritikė, publicistė, kurios labai socialūs pjesės jau dešimtmečius buvo statomos Suomijos ir Europos teatruose – buvo stambi kapitalistė ir, anot generolo Sudoplatovo, padėjo sovietų žvalgybai „rasti priėjimą“ prie Nielso Bohro. .
Brechtas tapo socialistinio realizmo klasiku, tačiau tuo pačiu nepamiršo prašyti dvigubos pilietybės, pasinaudodamas tuo, kad jo žmona Elena Weigel yra austrė. Tada Brechtas perdavė visas teises į pirmąjį savo kūrinių leidimą Vakarų Vokietijos leidėjui Peteriui Suhrkampui ir, gavęs tarptautinę Stalino premiją, pareikalavo, kad ji būtų sumokėta Šveicarijos frankais. Už gautus pinigus Rūtai Berlau pastatė nedidelį namą netoli Kopenhagos. Tačiau ji liko Berlyne, nes jai vis dar patiko šis geidulingas ...
1955 m. Brechtas išvyko atsiimti Stalino premijos, lydimas jo žmonos ir teatro „Berliner Ensemble“ (kur buvo statomos Brechto pjesės) režisierės Kate Rühlike-Weiler, kuri tapo jo meiluže. Maždaug tuo pačiu metu dramaturgas labai susidomėjo aktore Kate Reichel, kuri pagal amžių jam tiko kaip dukra. Per vieną iš repeticijų Brechtas pasiėmė ją į šalį ir paklausė: „Ar tau smagu? - "Jei tu mane linksmintum... Būčiau laimingas iki savo dienų pabaigos!" - paraudusi pasakė sau mergina. Ir ji garsiai sumurmėjo kažką nesuprantamo. Senstantis dramaturgas davė aktorei meilės pamoką, kaip rašė šiuos atsiminimus išleidęs Volkeris. Kai padovanojo jam rudeninę šaką pageltusia lapija, Brechtas rašė: „Metai eina į pabaigą. Meilė ką tik prasidėjo...“
Kilianas 1954–1956 m. dirbo pas jį sekretoriumi. Jos vyras priklausė neomarksistinių intelektualų grupei, besipriešinančiai VDR valdžiai. Brecht tiesiai šviesiai pasakė savo vyrui: „Išsisiskirk su ja dabar ir vėl vesk po maždaug dvejų metų“. Netrukus Brechtas turėjo naują varžovą – jauną lenkų režisierių. Bertholdas savo dienoraštyje rašė: „Įeidamas į darbo kambarį šiandien radau savo mylimąjį su jaunuoliu. Ji atsisėdo šalia jo ant sofos, jis gulėjo kiek apsnūdusiu žvilgsniu. Su priverstinai linksmu šūksniu - "Tiesa, labai dviprasmiška situacija!" - ji pašoko ir per visą tolesnį darbą atrodė gana sutrikusi, net išsigandusi... Priekaištauju, kad ji savo darbo vietoje flirtuoja su pirmu sutiktu vyru. Ji sakė, kad nieko negalvodama prisėdo kelioms minutėms su jaunuoliu, kad su juo nieko neturėjo... "Tačiau Izotas Kilianas vėl užbūrė senstantį mylimąjį ir 1956-ųjų gegužę padiktavo jai savo valią. Testamentą ji turėjo tvirtinti pas notarą. Tačiau dėl jai būdingo aplaidumo ji to nepadarė. Tuo tarpu testamentu Brechtas perleido dalį autorių teisių iš kelių Elisabeth Hauptmann ir Ruth Berlau pjesių ir perleido turtinius interesus Kate Reichel, Isot Kilian ir kt.
Tris mėnesius 1956 m. jis vienas dirigavo 59 spektaklio „Galilėjaus gyvenimas“ repeticijas – ir mirė. Jis buvo palaidotas šalia Hėgelio kapo. Elena Veigel perėmė vienintelę savo vyro palikimo teisę ir atsisakė pripažinti testamentą. Tačiau nesėkmingiems įpėdiniams ji atidavė kai kuriuos velionio dramaturgo dalykus.
Bertholdas Brechtas dėl savo seksualinio magnetizmo, sumanumo, sugebėjimo įtikinti, dėl savo teatro ir verslo nuojautos patraukė daugybę rašytojų moterų. Taip pat buvo žinoma, kad jis savo gerbėjus paversdavo asmeninėmis sekretorėmis – ir nejausdavo sąžinės graužaties nei išsiderėdamas sau palankias sutarties sąlygas, nei pasiskolinęs kažkieno idėją. Kalbėdamas apie literatūrinę nuosavybę, jis rodė panieką, nuoširdžiai nekaltai kartodamas, kad tai „buržuazinė ir dekadentiška koncepcija“.
Vadinasi, Brechtas turėjo savų „negrų“, tiksliau, „negrų“? Taip, jis turėjo daug moterų, bet nereikėtų skubėti daryti išvadų. Greičiausiai tiesa yra kitokia: šis įvairiapusis žmogus savo kūryboje panaudojo viską, kas buvo parašyta, gimusi ir sugalvota šalia jo – ar tai būtų laiškai, eilėraščiai, scenarijai, kažkieno nebaigti eskizai... Visa tai maitino jo godų ir gudrų įkvėpimą. galintis suteikti tvirtą pagrindą tam, kas, kitų nuomone, buvo tik neaiškus eskizas. Jam pavyko susprogdinti senąsias teatro tradicijas ir dėsnius dinamitu, padaryti tai, kad jis atspindėtų jį supančią tikrovę.

Bertholdas Brechtas (1898-1956) – vienas didžiausių vokiečių teatro veikėjų, talentingiausių savo laikų dramaturgų, tačiau jo pjesės vis dar populiarios ir statomos daugelyje pasaulio teatrų. ir poetas, taip pat teatro „Berliner Ensemble“ įkūrėjas. Bertholdo Brechto darbas paskatino jį sukurti naują „politinio teatro“ kryptį. Jis buvo kilęs iš Vokietijos Augsburgo miesto. Nuo pat jaunystės jis mėgo teatrą, tačiau šeima reikalavo, kad jis taptų gydytoju, o po gimnazijos įstojo į universitetą. Liudvikas Maksimilianas Miunchene.

Berthold Brecht: biografija ir kūryba

Tačiau rimti pokyčiai įvyko po susitikimo su garsiu vokiečių rašytoju Leonu Feichwangeriu. Jis iš karto pastebėjo išskirtinį vaikino talentą ir rekomendavo jam artimai imtis literatūrinio darbo. Iki to laiko Brechtas baigė savo pjesę „Nakties būgnai“, kurią pastatė vienas iš Miuncheno teatrų.

1924 m., baigęs universitetą, jaunasis Bertoldas Brechtas ryžosi užkariauti Berlyną. Jo biografija rodo, kad čia jo laukė dar vienas nuostabus susitikimas su garsiu režisieriumi Erwinu Piscatoriumi. Po metų šis tandemas sukūrė „Proletarų teatrą“.

Trumpa Bertoldo Brechto biografija rodo, kad pats dramaturgas nebuvo turtingas, o jo paties pinigų niekada nebūtų užtekę užsakyti ir nusipirkti pjeses iš garsių dramaturgų. Štai kodėl Brechtas nusprendžia rašyti pats.

Tačiau jis pradėjo perdirbdamas garsias pjeses, o vėliau statė populiarius literatūros kūrinius neprofesionaliems menininkams.

Teatro darbas

Bertholdo Brechto karjera prasidėjo nuo 1928 metais pastatyto Johno Gay pjesės „Trijų pinigėlių opera“, sukurtos pagal jo knygą „Ubagų opera“, kuri tapo vienu pirmųjų tokių debiutinių eksperimentų.

Siužetas pasakoja apie kelių elgetų valkatų, kurios nieko nepaniekina ir bet kokiomis priemonėmis ieško pragyvenimo šaltinio, gyvenimą. Pjesė išpopuliarėjo beveik iš karto, nes klajokliai elgetos dar nebuvo pagrindiniai scenos veikėjai.

Tada Brechtas kartu su savo partneriu Piscator pastatė Volksbünne teatre antrą bendrą spektaklį pagal M. Gorkio romaną „Motina“.

Revoliucijos dvasia

Vokietijoje tuo metu vokiečiai ieškojo naujų valstybės raidos ir sutvarkymo kelių, todėl mintyse vyko savotiškas rūgimas. Ir šis revoliucinis Bertholdo patosas labai stipriai atitiko tos nuotaikos visuomenėje dvasią.

Po to sekė nauja Brechto pjesė pagal J. Hašeko romano pastatymą, pasakojanti apie galantiško kareivio Švejko nuotykius. Žiūrovų dėmesį ji patraukė tuo, kad buvo tiesiog prikimšta humoristinių kasdienių situacijų, o svarbiausia – ryškia antikarine tema.

Biografija rodo, kad tuo metu jis buvo vedęs garsią aktorę Eleną Weigel, o dabar kartu su ja persikėlė į Suomiją.

Darbas Suomijoje

Ten jis pradeda kurti spektaklį „Mama Courage ir jos vaikai“. Siužetas, kurį jis šnipinėjo vokiečių liaudies knygoje, kurioje buvo aprašyti vieno siaubo nuotykiai tuo laikotarpiu

Fašistinės Vokietijos valstybės jis negalėjo palikti ramybėje, todėl pjesėje „Baimė ir neviltis trečiojoje imperijoje“ suteikė jai politinį koloritą ir joje parodė tikrąsias Hitlerio fašistinės partijos atėjimo į valdžią priežastis.

Karas

Antrojo pasaulinio karo metais Suomija tapo Vokietijos sąjungininke, todėl Brechtas vėl turėjo emigruoti, tačiau šį kartą į Ameriką. Ten jis pastatė savo naujas pjeses: „Galilėjaus gyvenimas“ (1941), „Gerasis žmogus iš Sezuano“, „Ponas Puntilla ir jo tarnas Matti“.

Pagrindas buvo liaudies pasakojimai ir satyra. Atrodo, viskas paprasta ir suprantama, tačiau Brechtas, perdirbęs juos filosofiniais apibendrinimais, pavertė palyginimais. Taigi dramaturgas ieškojo naujų išraiškos priemonių savo mintims, idėjoms ir įsitikinimams.

Tagankos teatras

Jo teatro pasirodymai artimai bendravo su publika. Skambėjo dainos, kartais publiką kviesdavo į sceną ir paversdavo tiesioginiais spektaklio dalyviais. Toks dalykas turėjo nuostabų poveikį žmonėms. Ir Bertholdas Brechtas tai puikiai žinojo. Jo biografijoje yra dar viena labai įdomi detalė: pasirodo, kad Maskvos teatras Tagankoje taip pat prasidėjo nuo Brechto pjesės. Režisierius Y. Liubimovas pjesę „Geras žmogus iš Sesuano“ padarė savo teatro skiriamuoju ženklu, nors ir su keliais kitais spektakliais.

Pasibaigus karui, Bertoldas Brechtas iš karto grįžo į Europą. Biografijoje yra informacijos, kad jis apsigyveno Austrijoje. Privalumai ir ovacijos buvo visos jo pjesės, kurias jis parašė dar Amerikoje: „Kaukazo kreidos ratas“, „Arturo Ui karjera“. Pirmoje pjesėje jis parodė savo požiūrį į Ch.Chaplino filmą „Didysis diktatorius“ ir bandė užbaigti tai, ko Chaplinas nepabaigė.

Berliner Ensemble teatras

1949 m. Bertholdas buvo pakviestas dirbti Vokietijos Demokratinėje Respublikoje į Berliner Ensemble teatrą, kur tapo meno vadovu ir režisieriumi. Spektaklius jis rašo pagal didžiausius pasaulinės literatūros kūrinius: Gorkio „Vassa Železnova“ ir „Motina“, G. Hauptmano „Bebro kailis“ ir „Raudonasis gaidys“.

Su savo pasirodymais jis apkeliavo pusę pasaulio ir, žinoma, aplankė SSRS, kur 1954 metais buvo apdovanotas Lenino taikos premija.

Bertholdas Brechtas: biografija, knygų sąrašas

1955 metų viduryje Brechtas, būdamas 57 metų, pradėjo jaustis labai blogai, labai paseno, vaikščiojo lazdele. Jis surašė testamentą, kuriame nurodė, kad karstas su jo kūnu neturėtų būti viešai eksponuojamas, nesakyti atsisveikinimo kalbų.

Lygiai po metų pavasarį, dirbdamas teatre prie filmo „Gadiley gyvenimas“ pastatymo, Brechas patiria pėdų mikroinfarktą, o vasaros pabaigoje jo sveikata pablogėja ir jis pats miršta nuo didžiulio širdies smūgio. 1956 metų rugpjūčio 10 d.

Čia galite baigti temą „Brechtas Bertholdas: biografija, gyvenimo istorija“. Belieka tik pridurti, kad per savo gyvenimą šis nuostabus žmogus parašė daugybę literatūros kūrinių. Žymiausios jo pjesės, be aukščiau išvardytų, yra Baalas (1918), Žmogus yra žmogus (1920), Galilėjaus gyvenimas (1939), Kaukazo kreidos periodas ir daugelis kitų.

Bertholdas Brechtas yra viena žinomiausių ir nepaprastiausių pasaulio literatūros veikėjų. Šį talentingą šviesų poetą, rašytoją-filosofą, originalų dramaturgą, teatralą, meno teoretiką, vadinamojo epinio teatro įkūrėją pažįsta kone kiekvienas išsilavinęs žmogus. Daugybė jo darbų nepraranda savo aktualumo iki šių dienų.

Biografinė informacija

Iš Bertoldo Brechto biografijos tikrai žinoma, kad jis kilęs iš Bavarijos miesto Augsburgo, iš gana turtingos šeimos, kurioje buvo pirmasis vaikas. Eugen Berthold Friedrich Brecht (tai yra jo pilnas vardas) gimė 1898 m. vasario 10 d.

Nuo šešerių metų ketverius metus (1904-1908) berniukas mokėsi pranciškonų vienuolijos liaudies mokykloje. Tada įstojo į Bavarijos karališkąją realinę gimnaziją, kur giliausiai studijavo humanitarinius dalykus.

Čia būsimasis poetas ir dramaturgas mokėsi devynerius metus, o per visą studijų laikotarpį jo santykiai su mokytojais buvo įtempti dėl itin laisvę mylinčio jauno poeto prigimties.

Savo šeimoje Bertoldas taip pat nerado supratimo, santykiai su tėvais vis labiau susvetimėjo: Bertoldas vis labiau buvo persmelktas vargšų problemų, o tėvų noras kaupti materialinius turtus jam priešinosi.

Pirmoji poeto žmona buvo penkeriais metais už jį vyresnė aktorė ir dainininkė Marianne Zoff. Jaunoje šeimoje gimė dukra, kuri vėliau tapo žinoma aktore.

Antroji Brechto žmona buvo Elena Weigel, taip pat aktorė, jie susilaukė sūnaus ir dukters.

Be kita ko, Bertholdas Brechtas taip pat garsėjo meile ir sėkme su moterimis. Jis taip pat turėjo vaikų, gimusių ne santuokoje.

Literatūrinės veiklos pradžia

Turėdamas padidintą teisingumo jausmą ir neabejotiną literatūrinę dovaną, Brechtas negalėjo likti nuošalyje nuo politinių įvykių, vykstančių jo gimtojoje šalyje ir pasaulyje. Beveik į kiekvieną bet kokios svarbos incidentą poetas atsakydavo aktualiu kūriniu, kandžia eile.

Literatūrinė Bertholdo Brechto dovana pradėjo reikštis jaunystėje, šešiolikos metų jis jau buvo reguliariai publikuojamas vietiniuose periodiniuose leidiniuose. Tai buvo eilėraščiai, novelės, visokie esė, net teatro apžvalgos.

Bertholdas aktyviai studijavo liaudies žodinę ir teatrinę kūrybą, susipažino su vokiečių poetų ir rašytojų poezija, ypač su Franko Wedekindo drama.

1917 m. baigęs Brechto gimnaziją, įstojo į Miuncheno Liudviko Maksimiliano universiteto medicinos fakultetą. Mokydamasis šiame universitete Brechtas vienu metu mokėsi groti gitara, rodė aktorystės ir režisūros gudrybes.

Studijas medicinos institute teko nutraukti, nes jaunuoliui atėjo laikas tarnauti armijoje, tačiau kadangi buvo karo metas, būsimojo poeto tėvai ieškojo atidėjimo, o Bertoldas turėjo eiti į darbą. karo ligoninės sargybinis.

Šiam laikotarpiui priklauso eilėraščio „Legenda apie mirusį kareivį“ rašymas. Šis kūrinys tapo plačiai žinomas, taip pat ir paties autoriaus dėka, kuris jį prieš publiką atliko su gitara (beje, muziką savo tekstams rašė pats). Vėliau būtent šis eilėraštis buvo viena iš pagrindinių priežasčių atimti iš autoriaus gimtosios šalies pilietybę.

Apskritai, kelias į literatūrą jam buvo gana spygliuotas, jį siekė nesėkmės, tačiau užsispyrimas ir užsispyrimas, pasitikėjimas savo talentu galiausiai atnešė pasaulinę šlovę ir šlovę.

Revoliucinis ir antifašistinis

Praėjusio amžiaus 2 dešimtmečio pradžioje Miuncheno alaus baruose Bertoldas Brechtas matė pirmuosius Adolfo Hitlerio žingsnius politinėje arenoje, tačiau tada grėsmės šiame politike neįžvelgė, o paskui tapo įsitikinusiu antifašistu.

Kiekvienas įvykis ar reiškinys šalyje rasdavo aktyvų literatūrinį atgarsį rašytojo kūryboje. Jo darbai buvo aktualūs, ryškiai ir ryškiai atskleidė tuometinės Vokietijos problematiką.

Rašytojas vis labiau persmelktas revoliucinių idėjų, kurios negalėjo patikti buržuazinei publikai, o jo pjesių premjeras ėmė lydėti skandalai.

Atsidavęs komunistas Brechtas tampa persekiojimo ir priekabiavimo taikiniu. Jis yra stebimas, o jo darbai negailestingai cenzūruojami.

Brechtas parašė daug antifašistinių kūrinių, ypač „Šturmininko daina“, „Kai sustiprėjo fašizmas“ ir kt.

Į valdžią atėję fašistai jo pavardę įrašė į juodąjį sąrašą asmenų, kuriuos būtina sunaikinti.

Poetas suprato, kad tokiomis sąlygomis yra pasmerktas, todėl skubiai nusprendė emigruoti.

Priverstinė emigracija

Per ateinančius penkiolika metų, tiksliau, nuo 1933 iki 1948 m., poetas ir jo šeima turėjo nuolat kraustytis. Čia yra tik kai kurių šalių, kuriose jis gyveno, sąrašas: Austrija, Šveicarija, Švedija, Danija, Suomija, JAV.

Brechtas buvo aktyvus antifašistas, ir tai neprisidėjo prie ramaus ir išmatuoto jo šeimos gyvenimo kitose šalyse. Kovotojo su neteisybe charakteris apsunkino ir pavojinga jam gyventi politinio tremtinio pozicijoje kiekvienoje iš šių valstybių.

Virš jo nuolatos kabėjo ekstradicijos hitlerinei valdžiai grėsmė, todėl šeimai teko dažnai kraustytis, kartais per vienerius metus net kelis kartus keičiant gyvenamąją vietą.

Emigracijoje Brechtas parašė daug jį išgarsinusių kūrinių: „Trijų centų romanas“, „Baimė ir neviltis trečiojoje imperijoje“, „Teresės Carrar šautuvai“, „Galilėjaus gyvenimas“, „Motina Drąsa ir jos vaikai“. “

Brechtas rimtai užsiima „epinio teatro“ teorijos plėtojimu. Šis teatras jį persekiojo nuo XX amžiaus XX amžiaus antrosios pusės. Įgavus politinio teatro bruožus, jis tapo vis aktualesnis.

Į Europą poeto šeima grįžo 1947 m., o į Vokietiją dar vėliau – 1948 m.

Geriausi darbai

Bertholdo Brechto kūryba prasidėjo nuo tradicinio poezijos, dainų, baladžių rašymo. Jis rašė savo eilėraščius, iškart papuolęs į muziką, pats atliko savo balades su gitara.

Iki savo gyvenimo pabaigos jis daugiausia išliko poetas, taip pat rašė savo pjeses poezijoje. Tačiau Bertholdo Brechto eilėraščiai turėjo savotišką formą, buvo parašyti „nutrūkusiu ritmu“. Ankstesni ir brandesni poezijos kūriniai labai skiriasi rašymo maniera, aprašymo objektais, rimas taip pat pastebimai skiriasi.

Per savo ne per ilgą gyvenimą Brechtas parašė nemažai knygų ir pasirodė esąs gana produktyvus autorius. Tarp daugybės jo darbų kritikai išskiria geriausius. Žemiau pateikiamos Bertoldo Brechto knygos, patekusios į pasaulio literatūros aukso fondą.

"Galileo gyvenimas"– vienas reikšmingiausių Brechto dramos kūrinių. Ši drama pasakoja apie didžiojo XVII amžiaus mokslininko Galilėjaus Galilėjaus gyvenimą, apie mokslinės kūrybos laisvės problemą, taip pat apie mokslininko atsakomybę visuomenei.

Vienas garsiausių pjesių - „Motina Drąsa ir jos vaikai“. Tokį iškalbingą pravardę Bertholdas Brechtas pasisavino savo herojei motinai Courage. Ši pjesė pasakoja apie maisto pardavėją, valgyklą, kuri per trisdešimties metų karą su savo prekybiniu furgonu keliauja po Europą.

Aplink vykstanti įprasta žmogiška tragedija jai tėra pretekstas gauti pajamų. Vedama prekybinių interesų, ji ne iš karto pastebi, kaip karas, kaip atlygis už galimybę pasipelnyti iš žmonių kančių, atima iš jos vaikus.

Pjesė Berthold Brecht „Malonus žmogus iš Sičuano“ parašyta dramatiškos legendos forma.

Spektaklis „Trijų centų opera“ su triumfu pasaulinėse scenose pastatyta ji laikoma viena garsiausių šimtmečio teatro premjerų.

Trijų centų romanas (1934)- vienintelis žymaus rašytojo pagrindinis prozos kūrinys.

„Permainų knyga“- 5 tomų filosofinis parabolių, aforizmų rinkinys. Skirta moralės problemoms, socialinės santvarkos kritikai Vokietijoje ir Sovietų Sąjungoje. Pagrindiniams jo knygos veikėjams – Leninui, Marksui, Stalinui, Hitleriui – autorius suteikė kiniškus vardus.

Žinoma, tai nėra visas geriausių Bertholdo Brechto knygų sąrašas. Bet jie patys žinomiausi.

Poezija kaip dramos pagrindas

Kur bet kuris poetas ar rašytojas pradeda savo kelionę? Žinoma, su pirmųjų eilėraščių ar pasakojimų rašymu. Bertholdo Brechto eilėraščiai spaudoje pradėjo pasirodyti jau 1913–1914 m. 1927 metais buvo išleistas jo eilėraščių rinkinys „Namų pamokslai“.

Jaunojo Brechto kūryba buvo persmelkta pasibjaurėjimo buržuazijos veidmainiškumu, jos oficialia morale, kuri savo neišvaizdžiomis apraiškomis pridengė tikrąjį buržuazijos gyvenimą.

Savo poezija Brechtas bandė išmokyti skaitytoją iš tikrųjų suprasti tuos dalykus, kurie tik iš pirmo žvilgsnio atrodo akivaizdūs ir suprantami.

Tuo metu, kai pasaulis išgyveno ekonominę krizę, fašizmo invaziją ir paniro į verdantį Antrojo pasaulinio karo katilą, Bertoldo Brechto poezija buvo labai jautri viskam, kas vyksta aplinkui, ir atspindėjo visas deginančias problemas ir klausimus. savo laiko.

Tačiau ir dabar, nepaisant to, kad laikai pasikeitė, jo poezija skamba šiuolaikiškai, šviežiai ir aktualiai, nes yra tikra, sukurta visiems laikams.

Epas teatras

Bertholdas Brechtas yra didžiausias teoretikas ir režisierius. Jis yra naujo teatro įkūrėjas, į spektaklį įtraukdamas papildomus personažus – autorių (pasakotoją), chorą – ir pasitelkdamas visokias kitas priemones, kad žiūrovas galėtų pažvelgti į tai, kas vyksta iš skirtingų kampų, pagauti autoriaus požiūrį į savo personažą.

Iki XX amžiaus XX amžiaus vidurio buvo suformuluota Bertholdo Brechto teatro teorija. O XX amžiaus trečiojo dešimtmečio pabaigoje dramaturgas tampa vis garsesnis ir atpažįstamesnis, jo literatūrinė šlovė auga kosminiu greičiu.

1928 m. pastatytas „Trijų pinigėlių opera“ su puikia garsaus kompozitoriaus Kurto Weilo muzika buvo nepaprastai sėkmingas. Spektaklis sužavėjo įmantrią ir išlepintą Berlyno teatro publiką.

Bertholdo Brechto darbai sulaukia platesnio tarptautinio atgarsio.

„Natūralizmas, – rašė Brechtas, – suteikė teatrui galimybę kurti išskirtinai subtilius portretus, skrupulingai, visomis detalėmis vaizduojant socialinius „kampelius“ ir atskirus nedidelius įvykius. Kai paaiškėjo, kad gamtininkai pervertina artimiausios, materialios aplinkos įtaką žmogaus socialiniam elgesiui... – tuomet dingo domėjimasis „interjeru“. Platesnis fonas įgavo svarbą, todėl reikėjo parodyti jo kintamumą ir prieštaringą spinduliuotės poveikį.

Grįžęs į Vokietiją, Brechtas pradeda statyti savo spektaklį „Motina Courage ir jos vaikai“. 1949 m. sausio 11 d. įvyko spektaklio premjera, kuri sulaukė didžiulės sėkmės. Tai buvo tikras dramaturgo ir režisieriaus triumfas.

Bertholdas Brechtas organizuoja Berlyno ansamblio teatrą. Čia jis atsiskleidžia visa jėga, įgyvendindamas ilgai puoselėtas kūrybines idėjas.

Jis įgauna įtaką meniniame, kultūriniame, visuomeniniame Vokietijos gyvenime, ir ši įtaka pamažu išplito į visą pasaulio kultūrinį gyvenimą.

Bertholdo Brechto citatos

Ir blogais laikais yra gerų žmonių.

Paaiškinimai dažniausiai yra pasiteisinimai.

Žmogus turi turėti bent du centus vilties, kitaip gyventi neįmanoma.

Žodžiai turi savo sielą.

Perversmai vyksta aklavietėse.

Kaip matote, Bertholdas Brechtas garsėjo trumpais, bet aštriais, taikliais ir tiksliais pasisakymais.

Stalino premija

Pasibaigus Antrajam pasauliniam karui, pasaulį pakibo nauja grėsmė – branduolinio karo grėsmė. 1946 metais prasidėjo dviejų pasaulio branduolinių supervalstybių – SSRS ir JAV – konfrontacija.

Šis karas vadinamas „šaltuoju“, tačiau jis iš tikrųjų kėlė grėsmę visai planetai. Bertholdas Brechtas negalėjo stovėti nuošalyje, jis, kaip niekas kitas, suprato, koks trapus pasaulis ir kad reikia dėti visas pastangas jį išsaugoti, nes planetos likimas pakibo tiesiog ant plauko.

Savo paties kovoje už taiką Brechtas akcentavo savo visuomeninės ir kūrybinės veiklos, skirtos tarptautiniams santykiams stiprinti, suaktyvėjimą. Taikos balandis, puošęs Berlyno ansamblio sparnų uždangą, tapo jo teatro simboliu.

Jo pastangos nenuėjo veltui: 1954 metų gruodį Brechtas buvo apdovanotas tarptautine Stalino premija „Už taikos tarp tautų stiprinimą“. Norėdami gauti šį apdovanojimą, Bertoldas Brechtas atvyko į Maskvą 1955 m. gegužę.

Rašytojas buvo surengtas ekskursija po sovietinius teatrus, tačiau spektakliai jį nuvylė: tais laikais sovietinis teatras išgyveno sunkius laikus.

Ketvirtajame dešimtmetyje Brechtas lankėsi Maskvoje, tuomet šis miestas užsienyje buvo žinomas kaip „teatro Meka“, tačiau šeštajame dešimtmetyje iš buvusios teatro šlovės nieko neliko. Teatro atgimimas įvyko daug vėliau.

Pastaraisiais metais

Tačiau šeštojo dešimtmečio viduryje Brechtas, kaip visada, labai sunkiai dirbo. Deja, sveikata ėmė šlykštėti, paaiškėjo, kad jam bloga širdis, o rašytojas ir dramaturgas nebuvo įpratęs savimi rūpintis.

Bendras jėgų nuosmukis buvo aiškiai išreikštas jau nuo 1955 m. pavasario: Brechtas pasidavė, būdamas 57 metų vaikščiojo su lazdele ir atrodė kaip gilus senukas.

1955 m. gegužę, prieš siųsdamas į Maskvą, jis surašo testamentą, kuriame prašo karsto su jo kūnu nerodyti viešai.

Kitą pavasarį jis savo teatre dirbo prie „Galilėjaus gyvenimo“ pastatymo. Jį ištiko širdies smūgis, bet kadangi jis buvo besimptomis, Brechtas nekreipė į jį dėmesio ir toliau dirbo. Augančią silpnybę jis paėmė pervargimui ir įpusėjus pavasariui bandė mesti perkrovą ir tiesiog išvykti pailsėti. Bet tai nepadėjo, sveikatos būklė nepagerėjo.

1956 m. rugpjūčio 10 d. Brechtas turėjo atvykti į Berlyną spektaklio „Kaukazo kreidos ratas“ repeticijai, kad galėtų prižiūrėti teatro ruošimo būsimoms gastrolėms Didžiojoje Britanijoje procesą.

Deja, nuo rugpjūčio 13-osios vakaro jo būklė ėmė smarkiai blogėti. Kitą dieną, 1956-ųjų rugpjūčio 14-ąją, rašytojo širdis sustojo. Bertoltas Brechtas dvejus metus nesulaukė savo šešiasdešimtmečio.

Laidotuvės įvyko po trijų dienų mažose Dorotheenstadt kapinėse, esančiose netoli nuo jo namų. Laidotuvėse dalyvavo tik artimiausi draugai, šeimos nariai ir Berlin Ensemble teatro darbuotojai. Vykdydami testamentą, jie nekalbėjo apie Brechto kapą.

Tik po kelių valandų įvyko oficiali vainikų padėjimo ceremonija. Taip buvo įvykdyta paskutinė jo valia.

Bertoldo Brechto meninis palikimas yra toks pat įdomus kaip ir per visą autoriaus gyvenimą, o spektakliai pagal jo kūrinius ir toliau statomi visame pasaulyje.

Vokiečių dramaturgas, teatro režisierius, poetas, viena ryškiausių XX amžiaus teatro veikėjų.

Eugenas Bertoltas Frederikas Brechtas/ Eugen Berthold Friedrich Brecht gimė 1898 m. vasario 10 d. Bavarijos mieste Augsburge, popieriaus fabriko darbuotojo šeimoje. Jo tėvas buvo katalikas, motina – protestantė.

Mokykloje Bertoltas susipažino Kasparas Neeris/ Kasparas Neheris, su kuriuo draugavo ir kartu dirbo visą gyvenimą.

1916 metais Bertoltas Brechtas pradėjo rašyti straipsnius laikraščiams. 1917 m. jis įstojo į Miuncheno universiteto medicinos kursą, bet labiau domėjosi dramos studijomis. 1918 m. rudenį buvo pašauktas į kariuomenę ir, likus mėnesiui iki karo pabaigos, buvo išsiųstas sargybiniu į gimtojo miesto kliniką.

1918 metais Brechtas parašė savo pirmąją pjesę " Baalas", 1919 m. antrasis buvo paruoštas -" Būgnai naktį“. Jis buvo pastatytas Miunchene 1922 m.

Palaikoma žinomo kritiko Herberto Iheringo, Bavarijos visuomenė atrado jauno dramaturgo, gavusio prestižinę Kleisto literatūros premiją, kūrybą.

1923 metais Bertoltas Brechtas išbandė savo jėgas kinematografijoje, rašė trumpametražio filmo scenarijų “ Kirpyklos paslaptys“. Eksperimentinė juosta nerado auditorijos ir daug vėliau gavo kultinį statusą. Tais pačiais metais Miunchene buvo pastatyta trečioji Brechto pjesė. Dažniau miestuose».

1924 m. Brechtas dirbo su Lionas Feuchtwangeris/ Liūtas Feuchtwangeris dėl adaptacijos Edvardas II» Christopheris Marlowe'as/ Christopheris Marlowe'as. Spektaklis sudarė pagrindą pirmajai „epinio teatro“ patirčiai – Brechto debiutiniam režisūriniam pastatymui.

Tais pačiais metais Bertoltas Brechtas persikėlė į Berlyną, kur buvo paskirtas dramaturgo padėjėju Vokiečių teatre ir kur be didelio pasisekimo pastatė naują savo trečiosios pjesės versiją.

20-ųjų viduryje Brechtas išleido apsakymų rinkinį ir susidomėjo marksizmu. 1926 m. Žmogus yra žmogus“. 1927 m. jis tapo teatro trupės dalimi Ervinas Piskatorius/ Ervinas Piscatorius. Tada jis pastatė spektaklį pagal savo pjesę „“, kuriame dalyvavo kompozitorius Kurtas Weilas/ Kurt Weill ir Kasparas Neeris atsakingas už vizualinę dalį. Ta pati komanda dirbo prie pirmosios Brechto sėkmės – muzikinio spektaklio “. Trijų centų opera“, kuris tvirtai įėjo į pasaulio teatrų repertuarą.

1931 metais Brechtas parašė pjesę „ Sent Jono skerdykla“, Kuris per visą autoriaus gyvenimą nebuvo pastatytas. Tačiau šiemet“ Mahagonio miesto iškilimas ir žlugimas„Berlyne pasisekė.

1932 m., atėjus į valdžią naciams Brechtas paliko Vokietiją, iš pradžių išvyko į Vieną, paskui į Šveicariją, paskui į Daniją. Ten jis praleido 6 metus, rašė „ Trijų centų romantika», « Baimė ir neviltis trečiojoje imperijoje», « Galilėjaus gyvenimas», « Motina Courage ir jos vaikai».

Prasidėjus Antrajam pasauliniam karui Bertoltas Brechtas, kurio pavardę naciai įtraukė į juodąjį sąrašą, negavęs leidimo gyventi Švedijoje, pirmiausia persikėlė į Suomiją, o iš ten – į JAV. Holivude jis parašė antikarinio filmo scenarijų Miršta ir budeliai!“, kurį įdėjo jo tautietis Fritzas Langas/ Fritzas Langas. Tuo pačiu metu spektaklis „ Simone Machar svajonės».

1947 metais Brechtas, kurį Amerikos valdžia įtarė turint ryšius su komunistais, grįžo į Europą – į Ciurichą. 1948 m. Brechtui buvo pasiūlyta atidaryti savo teatrą Rytų Berlyne - štai kaip „ Berlyno ansamblis“. Pats pirmasis pasirodymas " Motina Courage ir jos vaikai“, atnešė teatro sėkmę – Brechtas nuolat kviečiami gastroliuoti po Europą.

Asmeninis Bertholdo Brechto gyvenimas / Berthold Brecht

1917 metais Brechtas pradėjo susitikinėti Paula Banholser/ Paula Banholzer, 1919 m. gimė jų sūnus Frankas. Jis mirė Vokietijoje 1943 m.

1922 metais Bertoltas Brechtas ištekėjo už Vienos operos dainininkės Marianne Zoff/ Marianne Zoff. 1923 m. jiems gimė dukra Hannah, kuri išgarsėjo kaip aktorė Hanna Hyob/ Hanne Hiob.

1927 metais pora išsiskyrė dėl Bertolto ryšių su jo padėjėja. Elizabeth Hauptmann/ Elisabeth Hauptmann ir aktorė Helena Weigel/ Helene Weigel, kuri 1924 metais pagimdė sūnų Steponą.

1930 metais Brechtas ir Weigelis susituokė, tais pačiais metais susilaukė dukters Barbaros, kuri taip pat tapo aktore.

Pagrindiniai Bertholdo Brechto kūriniai

• Turandot oder Der Kongreß der Weißwäscher (1954)
• Arturo Ui karjera, kurios negalėjo būti / Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui (1941)
• Herr Puntila ir sein Knecht Matti (1940)
• Lebenas des Galilėjus (1939 m.)
• Mutter Courage und ihre Kinder (1939)
• „Furcht und Elend des Dritten Reiches“ (1938 m.)
• Šventasis Jonas iš skerdyklos / Die heilige Johanna der Schlachthöfe (1931)
• Die Dreigroschenoper (1928 m.)
• Žmogus yra žmogus (1926)
• Būgnai naktyje / Trommeln in der Nacht (1920)
• Baalas (1918 m.)