Alla prima (ala prima) yra tapybos technika akvarelė per žaliavą, tai reiškia, kad darbas atliktas per vieną sesiją. Šis terminas taikomas ir tapybai aliejumi, ir akvarele. Iš esmės tai yra darbas vienu metu.

Alla prima aliejus

Kalbant apie aliejų, ši technika yra gera dėl daugelio priežasčių. Paprastai šiai medžiagai būdingas ilgalaikis darbas su drobe. Taip yra dėl skirtingo skirtingų sluoksnių džiūvimo laiko. Dėl jau išdžiovinto užtepimo šviežiais tepinėliais vėliau atsiranda įtrūkimų. O dirbdamas Alla prima (arba a la prima), meistras rašo tik vieną sluoksnį, taip išvengdamas glazūrų dengimo sudėtingumo. Be to, dėl to, kad trūksta daugybės sluoksnių, darbas išlieka šviežias. Kai kuriose vietose netgi galite pastebėti sritis, kurios atrodo paryškintos. Šį efektą sukuria gruntuota drobė, kuri šviečia per skaidrius dažų sluoksnius. Be to, tokia gyva maniera leidžia dirbti dinamiškiau ir išraiškingiau. Ši technika buvo ypač populiari tarp impresionistų. Dailininkai mėgo tapyti gamtoje, lauke kūrė nebe eskizus, o baigdavo baigtus darbus.

Alla prima akvarelė

Jei atsigręžtume į akvarelę, pamatytume, kaip ši medžiaga meistro rankose atsiskleidžia visiškai nauju pavidalu. Tiesą sakant, dirbdamas à la prima, menininkas rašo vienu prisėdimu. Kadangi tai beveik neįmanoma naudojant akvareles, paveikslai šia technika visada nudažyti neapdoroti. Taigi išsilieja ryškiai švytintys dažai. Menininkas turi nedaug laiko, kol dažų sluoksnis išdžiūsta, todėl jam reikia pasitikėjimo ir nusiteikusios rankos piešti akvarele ant šlapio... Be to, reikia būti atsargiems, nes maišant daugybę akvarelinių spalvų, kyla pavojus gauti ne sultingą atspalvį, o nešvarumus. Tačiau daugelis meistrų šią techniką naudoja kaip darbo pagrindą, vėliau dar kelis aiškius potėpius darydami jau ant sauso, tamsinti siluetus ir pritaikyti ryškumą reikiamoms darbo vietoms.




Trumpai tariant, Alla Prima yra tapybos stilius, skirtas itin efektyviems parazitams, kuriems sunku ramiai sėdėti, sluoksnį po sluoksnio piešiant fotorealistinę drobę.

Šiandien akvarelė yra labai populiari ir aktuali tapybos technika. Kartais atrodo, kad su akvarele dirba absoliučiai visi ir verta pastebėti, kad kiekvienas dirba skirtingai! Yra daug gerai žinomų darbo su akvarele technikų, nuolat atsiranda naujų efektų ir technikų. Dažnai pradedantys autoriai stengiasi dirbti visomis įmanomomis technikomis vienu metu, taikyti įvairius efektus, eksperimentuoti akvarelės tapybos platybėse ir, kaip taisyklė, anksčiau ar vėliau atranda savo derinį, kuris vėliau neretai perauga į savitą autorinį stilių. Manau, kad pagrindinis akvarelės privalumas yra jos universalumas... Mėgstu dirbti naujus žanrus sau ir tobulinti įgūdžius senuose. Visada noriu turėti galimybę pasirinkti tapybos techniką konkrečiai užduočiai, nes man atrodo nuobodu ir neteisinga prie portreto ar peizažo prieiti vienodai ir nutapyti juos ta pačia akvarelės technika. Šiandien pakalbėsiu apie penkis skirtingus darbo su akvarelėmis būdus, naudodamasis grybų grybo botaninės iliustracijos pavyzdžiu. Bandysiu nupiešti penkis vienodus motyvus, penkiais skirtingais akvarelės tapybos būdais: 1. Akvarelės technika "Glazūra" 2. Akvarelės technika "A la prima" 3. Akvarelės technika - naudojant maskavimo skystį 4. Kelių akvarelės technikų derinys 5. Drėgnos akvarelės technika arba „Žalia akvarelė“

Akvarelės technika „Stiklinimas“

Pirmoji mano nutapyta musmirė buvo pagaminta akvarelės technika „Glaze“ (iš vok. Lasierung – glazūra). Ši technika labai tinka pradedantiesiems. Ji dažnai dirba meno mokyklose. Jį sudaro dažų užtepimas ant piešinio sluoksnis po sluoksnio. Nuo šviesiausių atspalvių iki tamsiausių. Kiekvienas sluoksnis turi turėti laiko išdžiūti. Dirbdami šia akvarelės technika pamažu perimame objekto tonalumą ir visada turime galimybę kiekviename etape pakoreguoti spalvą.

Akvarelės technika „A la prima“

Antrasis grybas dažomas „A la prima“ technika (arba „Alla prima“, iš italų kalbos a la prima - „vienu prisėdimu“). Tai išraiškingesnė technika ir labai tinka tiems, kurie moka gražias spalvas maišyti pirmą kartą. Piešimas šia technika atliekamas greitai vienu sluoksniu, per vieną seansą, be papildomų papildymų ir pakeitimų. Iš karto gauname gatavą piešinį. Čia reikia būti atsargiems, kad maišant daug akvarelės spalvų nepatektų purvo, o spalvos būtų ryškios ir švarios. Šia technika pagamintos akvarelės dažniausiai būna labai spalvingos ir spalvingos! Ši akvarelės technika yra pakankamai greita ir mėgstama tų, kurie nemėgsta ilgai dirbti.

Akvarelės technika – naudojant maskavimo skystį

Trečią grybą dažiau maskuojančiu skysčiu. Kad neapeitų baltų dėmių ant grybo kepurėlės, jas „paslėpiau rezerve“, tai yra prieš dėmes (ant sauso lapo, prieš pradedant dirbti su dažais) užtepiau rezervinio skysčio. Žinoma, to negalima pavadinti akvarelės technika, greičiau – efektu. Šiandien visokios atsargos (maskavimo skysčiai) yra labai paplitusios. Jei nenorite apeiti kiekvienos dažų dėmės arba bijote, kad emocijų protrūkyje tapsite per šiek tiek blizgesio, galite naudoti rezervą.

Darbas su rezervu vyksta daug greičiau. Tačiau verta paminėti, kad ši technika turi savo trūkumų. Pagrindinis trūkumas yra labai aštrus kraštas. Jūsų darbe visada bus aštri riba toje vietoje, kur baltas lapas, ant kurio buvo rezervinis skystis, pereina į dažytą vietą. Tai jus padovanos. Tai netrukdo daugeliui menininkų, o kartais netgi padeda sukurti papildomų efektų! Be to, rezervas kartais problematiškai pašalinamas iš popieriaus, o kartais iš viso nepaimamas. Todėl prieš naudodami rezervą savo darbe, išbandykite jį ant nedidelio panašaus popieriaus lapo.

Kelių akvarelės technikų derinys

Ketvirtasis grybas nudažytas efektų deriniu (akvarelės technika). Prieš pradėdamas dirbti spalvotai, visą grybą „paslėpiau“ atsarginiu skysčiu. Tai leido man sukurti tankų sluoksniuotą foną su dažais. Dažus tepiau 4 sluoksniais. Tik stiklinant sluoksnį galima pasiekti pakankamai tankų, blankų, bet kartu ir ne juodą foną. Palaukęs, kol išdžius fonas, nuėmiau rezervą ir grybą nupiešiau ta pačia akvarelės technika „Glazūra“.

Technika „Šlapios akvarelės“ arba „Žalios akvarelės“

Su penktuoju grybu dirbau pačia „akvareliškiausia“ technika iš visų. Pažiūrėjus iš karto aišku, kad žiūrime į akvarelę. Tai šlapios akvarelės technika (dažnai vadinama šlapia akvarele, šlapia akvarele) ir tikrai įspūdinga. Mano nuomone, tai yra sunkiausia tapybos akvarele dalis. Čia labai svarbūs menininko įgūdžiai, išskirtinai asmeninė patirtis. Technika "Šlapia akvarelė" yra tokia, kad prieš pradedant dažyti popieriaus lapas yra visiškai sudrėkintas vandeniu ir greitai užrašomas ant dar šlapio paviršiaus. Sklaidydami akvareliniai dažai gali perteikti švelnius perėjimus iš vienos spalvos į kitą. Jei norite piešti mažas detales, turite palaukti, kol jis visiškai išdžius, ir tada atlikti papildymus.

Drėgnos akvarelės ypač jautrios naudojamų medžiagų kokybei. Popierius, dažai, teptukai – viskas čia svarbu. Ši akvarelės technika turi veikti greitai ir užtikrintai. Menininkas turi būti kuo labiau susikaupęs ir pasiruošęs viskam. Turime suteikti akvarelei šiek tiek laisvės, bet kartu sukurti sąlygas, kuriose ji tekėtų būtent taip, kaip mums reikia. O akvarelė turi išdžiūti tada, kai mums jos reikia. Šioje akvarelės technikoje dažniausiai daromos klaidos – menkai sušlapęs lapas ir vaizduojamos formos nesuvokimas. O svarbiausia – šlapia akvarelė graži savo lengvumu ir lengvumu. Tačiau dažnai bijome „paleisti“ dažus, stengiamės juos per daug kontroliuoti, per daug stengiamės, taip prarasdami tą lengvumą ir lengvumą. Ši technika reikalauja nuolatinės praktikos, o jei norite dirbti šlapia akvarelės technika, patariu ją praktikuoti dažniau.

Išvada

Šiame straipsnyje aprašiau pagrindinius akvarelės efektus ir būdus, su kuriais dirbu. Žinoma, šį sąrašą galima tęsti dar ilgai, ir esu tikra, kad visada atsiras kažkas, ko dar nebandžiau, kas įkvėps naujiems darbams ir eksperimentams. Linkiu kūrybinės sėkmės ir įkvėpimo!

Techniniu požiūriu šis dažymo būdas yra pats geriausias, kadangi juo visas dažymas susideda iš vieno sluoksnio, kurio džiūvimas vidutinio storio vyksta netrukdomai ir yra gana normalus, kodėl su atitinkamu gruntu yra apsaugotas nuo įtrūkimų, taip pat patys dažai išlaiko savo pirminį šviežumą. Tačiau šis metodas ne visada gali būti įgyvendintas praktiškai ir, be to, ne visada įtraukiamas į tapytojo užduotį.

Gruntas dažymui "alla prima" neturėtų būti per daug traukiantis, taip pat per daug nepralaidus ir slidus, todėl naudojant klijų gruntą imamasi visų būtinų priemonių, kad dėl aliejaus praradimo nebūtų per daug pastebimų spalvų tonų pokyčių. . Aliejingam dirvožemiui, ypač sausam ir todėl nepralaidžiam, suteikiamas tam tikras pralaidumas, kuris pasiekiamas patrynus spiritu ar pemza; be to, rinkitės grublėtu paviršiumi dirvą. Kalbant apie dirvožemio spalvą, šiuo atveju tinkamiausi yra lengvi dirvožemiai su skirtingais atspalviais, atsižvelgiant į vaizdinę užduotį, taip pat grynas baltas dirvožemis. Rožiniai, gelsvi ir kiti grunto atspalviai išgaunami baltą gruntą nudažant skaidriais dažais.

Aprašytas tapybos būdas dažnai nereikalauja įprasto piešinio, o menininkas gali tiesiogiai pereiti prie tapybos ir rašymo, priklausomai nuo tapybos užduoties ir meistro patirties.
Jei piešinys yra būtinas, jis gali apsiriboti lengvu angliavandenių eskizu. Reikėtų vengti juodo anglies piešinio su jo tvirtinimu, nes bet kokie aštrūs juodi kontūrai vėliau išryškės per ploną dažų sluoksnį ir taip sugadins paveikslą. Fiksatoriaus sudėtis taip pat nėra abejinga jo stiprumui.

Piešinį galima atlikti atskirai ant popieriaus, o tada perkelti ant drobės, kad būtų geriau išsaugotas žemės grynumas ir spalva.

Kad būtų galima baigti dažyti neapdorotus, tai yra, kol aliejiniai dažai nepradėjo džiūti, imamasi visokių priemonių, bet nekenksmingų dažymui, pradedant nuo dažų parinkimo. Čia pirmenybė teikiama lėtai džiūstantiems dažams. Taigi čia labiau tinka cinko baltas nei švinas; be to, čia didelę reikšmę turi ir dažų rišiklio sudėtis. Štai kodėl čia labiausiai tinka dažai, trinami ant lėtai džiūstančių aliejų: aguonų, riešutų ir saulėgrąžų; sėmenų aliejaus dažai tinka tik greitam, trumpalaikiam darbui.

Siekiant kuo ilgiau uždelsti dažų džiūvimą, atliekamas dažymas dedamas tarp darbų tarp darbų šaltyje, tamsoje ir pagal galimybes blokuojamas laisvas oro patekimas į jį. Deja, šių priemonių įgyvendinimas ne visada gali būti naudojamas, ypač esant dideliems paveikslo dydžiams, tačiau šios priemonės yra labai veiksmingos.

Tam pačiam tikslui naudojami eteriniai aliejai, lėtinantys daugiau ar mažiau stiprų aliejinių dažų džiūvimą, apie kuriuos kalbame aukščiau. Energingiausias šiuo atveju būtų gvazdikėlių aliejus. Tačiau yra patikimų požymių, kad šių aliejų naudojimas dideliais kiekiais kenkia.

Tapyba šiuo metodu atliekama įvairiais būdais ir labai priklauso nuo menininko asmenybės; štai kodėl pristatant šį metodą galima apsiriboti tik būtiniausiomis ir svarbiausiomis nuorodomis.

Tapant „alla prima“, tiesiogine šių žodžių prasme, reikia turėti omenyje vieną iš metodų, kuriais menininkas išsikelia užduotį iš karto atkurti paveiksluose viską, ką mato gamtoje, tai yra spalvą, formą, chiaroscuro. ir pan., neskirstydami šios sudėtingos užduoties į atskirus darbo momentus. Sunkumas sprendžiant šią problemą, be abejo, yra didžiulis, o dar didesnis, jei menininkas savo darbą siekia užbaigti „neapdorotą“, tai yra, kol spalvos neišdžiūvo.

Dažymas atliekamas įvairiais būdais. Galima pradėti nuo pusiau storų dažų potėpių, tepant laisvai, tonas prie tono, ilgai jų nemaišant paletėje, kol atsiskleidžia visa drobė. Pradžioje pravartu, kad šešėliai būtų šviesesni ir šiltesni, nei turėtų būti baigtoje formoje; šviesa, priešingai, yra tamsesnė ir šaltesnė. Stipriausios šviesos ir šešėliai pritaikomi paskutinę akimirką, kai paveikslas baigiasi. Čia labai tinka ryžtingi ir galutiniai smūgiai pastostinėmis spalvomis.

Dažyti reikia tokiais tūbeliniais dažais, kokie jie yra, nededant į juos riebių aliejų. Naudodami juodus dažus (lengvus), nedenkite jų storu sluoksniu, nes ant jų užtepti sunkūs dažai skęsta juodai, užteršdami paveikslą.

Tepant per storą dažų sluoksnį, kuris apsunkina tolesnį darbą, jų perteklių pašalinkite paletės peiliu, mentele ir peiliuku, taip pat ant dažų sluoksnio užtepkite švarų popierių, kuris prispaudžiamas delnu. ranka prieš jį ir tada, pašalinus, perima visą dažų perteklių ...

Tapydami „Alla Prima“ galite pradėti nuo trynimo, skiedžiant dažus terpentinu ir tepant skystus, kaip akvareles. Šis klojimas atliekamas plokštumoje, nemodeliuojant formų, turint tik platų bendrą poveikį kaip užduotis. Jai geriau naudoti kūno dažus, į juos įvedant balinimo. Tada tolimesniame darbe įvedami pastiniai dažai ir prasideda tikroji tapyba.

Dirbant "alla prima", ant pernelyg traukiančio grunto, aliejiniai dažai suteikia matinį paveikslą, kuris savo spalva prastesnis už temperą, be to, kai dažai per daug nuriebalinami, jie pritrūksta.

„Alla Prima“ atliktas paveikslas yra savotiško grožio, malonus savo gaivumu ir spontaniškumu, atskleidžiantis autoriaus „tepą“ ir jo temperamentą. Tokios tapybos pavyzdžiai gali pasitarnauti kaip I. Repino eskizai jo paveikslui „Valstybės taryba“.