Argomenti per una lezione aperta di canto pop. Lezione vocale aperta "Sfumature dinamiche

Argomenti per una lezione aperta di canto pop. Lezione vocale aperta "Sfumature dinamiche

Questa fase è divisa in due parti: lavoro su esercizi vocali e lavoro su composizioni musicali. Ciò è dovuto alle specificità della materia studiata.

Esercizi vocali.

Obbiettivo: Per tracciare il grado di formazione delle abilità vocali tra gli studenti adolescenti.

Compiti: Padroneggiare le abilità vocali attraverso esercizi costruttivi.

Uno dei compiti più importanti del lavoro sugli esercizi non è solo preparare l'apparato vocale per il lavoro, ma anche formare abilità canore di base degli studenti... Possiamo riferirci a loro:

Insieme di canto

Canto, respirazione e supporto sonoro

Posizione vocale alta

Intonazione accurata

Coerenza del suono su tutta la gamma vocale

L'uso di vari tipi di scienza del suono

Per ottenere un risultato positivo, usano metodi:

1. Metodo di insegnamento evolutivo. L'apprendimento evolutivo è inteso come un nuovo modo di apprendere attivamente basato sull'attività, che sostituisce il modo esplicativo-illustrativo.

L'educazione allo sviluppo tiene conto e utilizza i modelli di sviluppo, si adatta al livello e alle caratteristiche dell'individuo.

L'apprendimento dello sviluppo avviene nella zona di sviluppo prossimale del bambino. L'apprendimento evolutivo è l'orientamento del processo educativo alle potenzialità di una persona e alla loro attuazione.

2. Il metodo di un approccio individuale ad ogni studente.

Non dovremmo mai dimenticare che le persone hanno proprietà anatomiche, fisiologiche e psicologiche del corpo molto individuali, e quindi la necessità di un approccio individuale a ogni persona e l'unicità del suono di ogni voce, il suo timbro, forza, resistenza e altre qualità.

3. Metodo di apprendimento attivo e interattivo.

Queste tecniche si basano su una tale forma di interazione tra studenti e insegnanti, per cui gli studenti qui non seguono passivamente le istruzioni dell'istruttore, ma partecipano attivamente alla lezione. Inoltre, incoraggiamo gli studenti a interagire non solo con l'insegnante, ma anche tra loro, poiché il metodo di insegnamento interattivo si basa sul principio dominio dell'attività degli studenti nel processo di apprendimento .

4. Storia

5. Spiegazione

6. Mostra (dimostrazione)

7. Dialogo

8. Discussione

L'insegnante nel lavoro con bambini e adolescenti utilizza attivamente metodo di ripensamento.

La pedagogia vocale usa molti termini tecnici: risonatori del torace (testa), laringe lunga, palato morbido e arrotondato, attacco sonoro.

I bambini adolescenti non possiedono ancora il pensiero associativo, il loro pensiero è concreto. Il compito dell'insegnante è trovare tali termini in modo che siano comprensibili ai bambini di questa categoria di età.

Per questo, l'insegnante utilizza un metodo empirico (un metodo di ricerca pratica e sperimentale di parole comprensibili a un bambino, definizioni per descrivere le tecniche vocali). In base alla differenza nella psiche di ciascun bambino, questi termini vengono selezionati individualmente.

1. Metodo di euristica

La maggior parte degli adolescenti tra i 14 ei 16 anni ha voci mature. In queste voci, elementi del suono di un bambino sono mescolati con un elemento di una voce adulta (femminile). Il timbro individuale è rivelato. La gamma si espande a 1,5 - 2 ottave. Il suono è misto. Tuttavia, questo è un periodo di mutazione. La mutazione è diversa per tutti. Nelle ragazze, il periodo di mutazione scorre relativamente agevolmente, ma ancora a questa età è necessario utilizzare il metodo di salvataggio della voce.

Tutte le abilità vocali sono strettamente correlate, quindi il lavoro su di esse viene svolto in parallelo. Naturalmente ogni esercizio vocale ha l'obiettivo di sviluppare alcune abilità specifiche, ma durante la sua esecuzione è impossibile ignorare il resto. Questa è la principale difficoltà non solo per il piccolo cantante, ma anche per l'adolescente: imparare che per ottenere un risultato sostenibile, è necessario utilizzare assolutamente tutte le conoscenze, le abilità e le abilità acquisite in classe.

1) Preparazione dell'apparato canoro per il processo di fonazione.

Obbiettivo: Preparare l'apparato canoro per il processo di fonazione.

Compiti:

Riscalda i legamenti con un tono di canto naturale

Costruisci l'intonazione dell'udito

Rafforzare la posizione di "sbadiglio" nella produzione del suono

Rafforza il sistema di respirazione del canto

Collegare i risonatori necessari

metodi: Cantiamo con la bocca chiusa, le labbra sono aperte, la mascella inferiore è pesante, sentiamo la rotondità del palato molle, iniziamo a cantare in toni primari secondo l'individualità di ogni voce.

2) Sviluppo della respirazione canora.

Obbiettivo: Forma il respiro canoro corretto.

Compiti:

L'esercizio sviluppa la respirazione cantata

Dà uniformità al tono del canto quando si cambiano le vocali

Forma la corretta articolazione dei suoni vocalici

metodi: Esercizi di canto in "secondi" su diverse sillabe. L'ultimo suono aumenta la durata di un rilascio uniforme e calmo dal respiro, a seconda del suo volume.

3) Esercitazione sull'allineamento dei registri.

Obbiettivo: Allineare i registri.

Compiti:

Sviluppo di cantilena (scienza del suono liscio)

Distribuzione del respiro per frase cantata

Libertà e pienezza del suono

metodi: L'esercizio è cantato in "legato", partendo dal si bemolle di un'ottava piccola in semitoni verso l'alto sull'alternanza delle vocali e sulla sensazione di "arco lungo"

4) Esercizio per lo stesso carattere dei suoni vocalici

Obbiettivo: per portare a termine lo stesso carattere di scandagliamento di suoni vocalici.

Compiti:

Evita l'eccessiva articolazione, cerca di ottenere un suono "chiarezza" e "volo"

metodi: L'esercizio è cantato su una combinazione di sillabe alternate, dove c'è un suono vocale e consonante.

Padroneggiare la tecnica dell'arte vocale richiede molti anni di lavoro, quindi, in questa lezione, viene svolto un lavoro sistematico sulla formazione delle abilità vocali, che non implica un risultato immediato.

Lavora su brani musicali

Obbiettivo: padronanza delle abilità vocali sull'esempio di opere musicali altamente artistiche.

Compiti:

· Lavorare sulla formazione delle competenze performative

· Lavorare sull'incarnazione scenica dell'opera

Tecnica pedagogica per lavorare su nuovo materiale

1. Analisi del testo verbale e del suo contenuto.

2. Lettura competente del testo musicale.

3. Analisi del piano tonale, struttura modale, schema armonico del brano.

4. Adesione su motivi, periodi, proposte, frasi. Determinazione della forma (distico, bipartito, tripartito, ecc.).

5. Frasi derivanti da contenuti musicali e testuali.

6. Vari tipi di dinamiche.

7. Varietà di possibilità agogiche di esecuzione di un brano (confronto di due velocità di lento e veloce; decelerazione; accelerazione); diverse tipologie di allevamenti.

"Una terra dove ci sono tante separazioni" Alce. Poesie di V. Lebedev. Yu Ryashentseva

Piano di analisi del lavoro

1. Canzone del compositore sovietico.

2. Lirico, senza fretta, estenuante.

3. Il tasto è minore.

4. La natura del suono: leggero, caldo, melodioso.

5. Accompagnamento arpeggiato colorato.

6. Forma di costruzione - distico.

7. Meravigliose parole del famoso poeta sovietico.

Obbiettivo: Formazione e consolidamento delle abilità vocali nel processo di apprendimento di un brano musicale.

Compito: Raggiungere suono inclinato, fraseggio corretto, comprensione dell'immagine artistica, allineamento dei registri.

metodi:

· Lavorare su una frase in un testo poetico.

· Estrazione di frasi con grandi intervalli dal testo musicale e cantarle in una combinazione di consonanti e vocali.

"Barcarola" Alce. F. Schubert, testo , tradotto da A. Plescheev

Piano di analisi del lavoro

1. La parola italiana "barka" significa barca. Ne derivava - barcarola - il canto del barcaiolo. Forse qualcuno si stupirà: perché dare un nome speciale ai canti cantati dai barcaioli! Dopotutto, possono cantare la stessa cosa di tutti gli altri... Ma no. Queste canzoni sono insolite, così come i barcaioli che le eseguono. Barcarola è nata nella meravigliosa città italiana di Venezia. La forma del pezzo è un distico.

2. Ritmo intenso.

3. Il carattere del suono è leggero e melodioso.

4. Melodia di ampia portata.

5. Nell'accompagnamento c'è una parte indipendente, che porta l'inizio pittorico del gioco delle onde.

Scopo: Formazione e consolidamento delle abilità vocali nel processo di apprendimento di un brano musicale.

Compiti: Raggiungere cantilena nell'esecuzione, corretto fraseggio, comprensione dell'immagine artistica, mobilità del suono vocale.

metodi:

· Cantare musica in vocali e combinazioni di vocali.

· Lavorare su una frase musicale.

· Lavoro sulla dinamica dell'opera (sfumatura).

Il passaggio dalla respirazione diaframmatica alla respirazione toracica, per raggiungere la leggerezza, il volo del suono.

MBOU DOD "TsEV e OD"

Kingisepp

Estratto di una lezione aperta sul tema:

.

Insegnante di educazione supplementare

    Informazione Generale:

La data del: __________

Premesse: lezione di canto pop

Anno di studio: 2° anno di studio

Età: 7 anni

    Argomento lezione aperta

Lavora sulla dizione nella classe di canto pop.

L'articolazione come condizione più importante per lavorare su un'opera vocale

Posto nel programma educativo: corrisponde al 2° anno di corso

    Lo scopo della lezione e gli obiettivi

Obbiettivo: lo sviluppo dei fondamenti della dizione e dell'articolazione vocale, contribuendo ad aumentare il livello delle prestazioni vocali.

Compiti:

educativo

* insegnare la respirazione corretta al canto

* insegnare la corretta pronuncia degli scioglilingua

* insegnamento dell'esecuzione espressiva del materiale didattico musicale e del lavoro vocale attraverso l'articolazione del canto, la dizione

Sviluppando

Sviluppo delle capacità musicali e creative dello studente

Sviluppo della cultura estetica della performance vocale scenica, individualità vocale, capacità di trasmettere la parola all'ascoltatore

Sviluppo e liberazione dell'apparato articolatorio

educativo

Divulgazione del contenuto semantico del lavoro eseguito, l'incarnazione di sentimenti e pensieri eccitanti nella canzone

Formazione di auto-espressione creativa, interesse per le forme individuali di performance vocale, canto solista, esibizioni concertistiche.

    La forma della sessione di formazione. Lezione combinata.

    Modulo di organizzazione del lavoro... Individuale.

    La struttura della sessione di formazione (fasi).

Parte introduttiva. 5 minuti

Saluti. Introduzione all'argomento.

Il palco principale. 30 minuti

Pratica. Esercizi di allenamento.

La fase finale. 4 minuti

Riassumendo. Riflessione. Compiti a casa.

Vii... Blocchi di contenuto di una lezione di formazione.

1. Introduzione all'argomento « Lavora sulla dizione nella classe di canto pop".

L'articolazione come condizione più importante per il lavoro

sopra un pezzo vocale 5 minuti

2. La fase principale:

Ginnastica respiratoria secondo A. N. Strelnikova 5 minuti

Ginnastica articolatoria. 8 minuti

Esercizi vocali 8 minuti

Lavorare su dizione e articolazione in un brano vocale 10 minuti

3. Fase finale

Riassumendo 4 minuti

Compito: ricorda il contenuto della lezione, ripeti e consolida i concetti di base, grazie. Compiti a casa.

Il significato dei blocchi di contenuto. La loro implementazione sistematizza la conoscenza degli studenti. La fase finale (compiti a casa) motiva e sviluppa le attività indipendenti degli studenti.

VSh. Il risultato pianificato della lezione

Buona assimilazione del materiale e corretta applicazione delle conoscenze acquisite nella pratica.

Capacità di essere emotivamente espressivi, di eseguire una composizione vocale con un buon respiro canoro e una buona dizione.

IX. Metodi di insegnamento.

Verbale, visivo, ricerca e ricerca, pratico

(conversazione, esecuzione di materiale didattico, dimostrazione di esercizi, apprendimento e canto di una canzone)

X... Attrezzature e materiali.

Classe

Pianoforte

Microfono

Taccuino

XI... Supporto metodologico.

Letteratura:

    E. Yu. Belobrova "Variety Vocal Technique" manuale metodico; 2004 r.

    Dmitriev LB "Fondamenti di tecnica vocale" - Mosca, Musica 1968

    Egorycheva M. I. "Esercizi per lo sviluppo della tecnica vocale". Kiev. 1980 gr.

    Zebryak T. "Scioglilingua musicali" - Kifara. 2006 anno

Siti su Internet:

1.http: //www.startvocal.ru
2.http: //www.musicforums.ru/vocal
3.http: //www.100 vocalistov. ru

Aiuti visuali. Materiale didattico.

Presentazione con illustrazione sul tema.

Disegni

Riassunto di una lezione aperta.

Argomento:"Lavorare sulla dizione nella classe di canto pop"

L'articolazione come condizione più importante per lavorare su un'opera vocale.

Condizioni psicologiche nella lezione: instaurando un clima di gioia e di buona volontà nella lezione

La classe comprende uno studente del 2 ° grado del CEV e OD Musienko Georgiy.

Organizzare il tempo

Insegnante (P): Ciao, George! Sono felice di vederti alla lezione di canto individuale.

(una breve conversazione con lo studente sullo stato emotivo, creando un'atmosfera di gioia e fiducia attraverso il sorriso amichevole dell'insegnante, incoraggiando l'intonazione vocale)

    Parte introduttiva. Introduzione all'argomento. 5 minuti

(P - insegnante, G - studente)

P: Gosha, ad ogni lezione impariamo a cantare correttamente e magnificamente, lavoriamo sulla nostra voce, cerchiamo di imparare ad usarla. Cos'è una voce?

P: e perché il nostro strumento suoni bene, cosa bisogna fare?

M.G.: respirazione corretta, intonazione pura, corretta produzione del suono

P: Giusto, tutto questo è molto importante nel canto. E senza la quale non possiamo trasmettere al pubblico il significato e il contenuto di un'opera vocale? Senza cosa, il nostro canto non avrà senso?

G: senza dizione e parole chiare

    Il palco principale. 30 minuti.

Spiegazione dell'argomento

P.: assolutamente giusto!

La nostra parola, indirizzata al pubblico, sia nel parlato che nel canto, dovrebbe essere chiara nella pronuncia, espressiva e abbastanza forte da essere ascoltata nell'ultima fila del pubblico. È richiesta una buona dizione, cioè una pronuncia chiara e chiara, (canto) di tutti i suoni e le parole del testo.

Oggi a lezione lavoreremo pronuncia chiara e corretta delle parole quando si canta una canzone, sopra la dizione.

Argomenti della nostra lezione di oggi. " Lavora sulla dizione nella classe di canto pop».

Quindi, cominciamo. Cosa facciamo all'inizio di ogni lezione?

D. esercizi di respirazione.

Realizziamo gli elementiesercizi di respirazione A.N. Strelnikova. 5 minuti.

P. E ora veniamo all'argomento della nostra lezione.

La dizione è una pronuncia chiara, chiara e leggibile (canto) di tutti i suoni del testo. Una persona con una buona dizione usa l'aria con parsimonia, non ha suoni aggiuntivi estranei.

P. E da cosa dipende?

G. (risposta dello studente)

P. Dipende dall'attività dell'apparato linguistico, delle labbra e della lingua, dalla corretta respirazione e dall'articolazione in generale.

P. Come si svolge la formazione dei suoni, la parola? Quali organi sono coinvolti nella formazione dei suoni?

D. (risposta dello studente) guance, labbra, lingua, mascelle, palato molle e duro, faringe, laringe
P. Esatto, tutto questo si chiama apparato articolatorio. Comprende labbra, lingua, mascelle, laringe con corde vocali, denti.

Il lavoro degli organi dell'apparato articolatorio è finalizzato alla creazione di vocali e consonanti.

Prova a dire "toro dalle labbra stupide, dalle labbra stupide" senza la partecipazione di labbra o lingua. ( studente tenta)... Vedi, non funziona. Che conclusione possiamo trarre?

P., G .: tutti gli organi dell'apparato articolatorio devono lavorare attivamente

Il lavoro dell'apparato articolatorio (AA) per ottenere una buona dizione è chiamato articolazione. AA funziona bene per rendere bella la tua voce.

(Per fare ciò, non bloccare il fondo la mascella e abbassarla liberamente, la lingua dovrebbe essere morbida, libera, il palato molle - "su uno sbadiglio", la laringe dovrebbe essere abbassata. Puoi immaginare che ci sia una patata bollente in bocca o una piccola prugna.
Per ottenere buoni risultati, imparerà a parlare e cantare magnificamente, è necessario lavorare per migliorare l'apparato di articolazione, per sviluppare le sue capacità tecniche)

Per fare questo, devi fare ginnastica articolatoria ..

Ginnastica articolare 8 minuti

La prima condizione per il lavoro dell'apparato articolatorio è la naturalezza e l'attività. Gli esercizi più semplici ci aiuteranno:

Esercizi di articolazione

1. Sollevare la spugna superiore - 5 volte

Abbassa la spugna inferiore - 5 volte

2. Per attivare la lingua. Muoviamo la lingua da un lato all'altro, avanti, indietro, destra, sinistra, giri circolari in entrambe le direzioni, "ingranaggio", "tubo". Tiriamo fuori la punta della lingua e la spostiamo rapidamente, rapidamente da un angolo all'altro della bocca. ("Calcio" - "Spazzola per capelli" - "Figa") "Pendolo", "Baci", "Teaser",

3. Per attivare i muscoli delle labbra, gonfiare le guance, rilasciare l'aria con un forte "pop" attraverso le labbra compresse (raccolte in un "fascio"). ("Imbronciato - sorrise")

4. Pronunciare vigorosamente i seguenti suoni durante l'allenamento:

muscoli delle labbra sulle consonanti P - B, muscoli della lingua T - D,

muscoli della laringe K-G,

la mascella inferiore sulle sillabe Do, Sì. Du.

5. Esercizio "Poultryyard", che allena il "supporto della respirazione", le labbra, la lingua, la direzione del suono. Invochiamo tutti gli animali senza sosta: Ut-ut-ut, Tsyp-tsyp-tsyp, Gul-gul-gul, Kis-kis-kis.

Gli scioglilingua sono ottimi per l'allenamento..

Gli scioglilingua servono per riscaldare l'apparato articolatorio e attivare la dizione vocale. Leggeremo gli scioglilingua lentamente all'inizio, accelerando gradualmente man mano che miglioreremo con successo. Monitoriamo il ritmo della pronuncia. Non dimenticare il tempo, la dizione (ciascunopicchiettare ripetuto 4 volte) .

Raccomandazioni: in uno scioglilingua si pratica la corretta pronuncia delle consonanti e sono in corso anche lavori per liberare l'apparato linguistico. Se il testo degli scioglilingua sembra chiaro, puoi cambiare il ritmo della pronuncia.

Per un lavoro più attivo del nostro apparato vocale, useremo il nostro assistente, un tappo di sughero, quando pronunceremo questo scioglilingua. Lo fissiamo tra i denti anteriori e ripetiamo lo scioglilingua. (tutti gli organi dell'apparato vocale iniziano a lavorare più attivamente)

Il toro è toro dalle labbra ottuse, toro dalle labbra ottuse,

Il labbro bianco del toro era opaco.

Il portatore d'acqua trasportava acqua

Da - sotto la fornitura d'acqua.

La mamma ha lavato Mila con il sapone,

A Mila non piaceva il sapone.

Dal calpestio degli zoccoli, la polvere vola sul campo

Tre gazze chiacchieravano sulla diapositiva

Sasha ha camminato lungo l'autostrada e ha succhiato l'asciugatura

P.: Ben fatto, Dio! Hai fatto un buon lavoro con la ginnastica articolatoria.

Ora cominciamo agli esercizi vocali .

P. Gosha, che ne pensi, a cosa servono gli esercizi vocali, forse puoi farne a meno?

D. È impossibile... dobbiamo scaldare i nostri legamenti...

P. È imperativo scaldarsi e cantare, perché la voce deve essere accordata. L'esercizio fisico aiuta le corde vocali a rafforzarsi.

P. Attiro la tua attenzione sulla pronuncia corretta e sul canto dei suoni, sulla riproduzione accurata dell'intonazione e sui modelli ritmici.

Esercizi vocali : 8 minuti

1. Il suono "M" (muggito) - tiriamo, come "gomma", non inviamo "in noi stessi", ma alle pareti anteriori dei denti. Le labbra sono dolcemente chiuse. Questo esercizio aiuta a sentire il "supporto della respirazione"

2. "Trilla con le labbra": quando esegui questo esercizio, devi ricordare una transizione graduale dal registro inferiore al registro superiore. È anche necessario seguire la gestione della voce, non dimenticarlo.

3. Cantiamo le vocali I, E, A, O, U. Seguiamo l'uniformità del suono (connettiamo il "versamento" di una vocale in un'altra senza spingere il suono), con intonazione pura, formando correttamente (arrotondando) le vocali ( consolidiamo le abilità di inspirazione ed espirazione, allineando le vocali su una nota). che la melodia ha bisogno di essere cantata. Il diaframma e le labbra funzionano. ( Canto cantato. Cantilena è un suono che si riversa continuamente, quando il suono successivo è una continuazione del precedente, come se da esso "sgorgasse".

4. Su un suono - "Ma-me-mi-mo-mu, da-de-di-do-du, ra-re-ri-ro-ru". Sono coinvolti i muscoli delle labbra e della lingua. Quando si canta, è necessario monitorare la pronuncia chiara delle consonanti, ma allo stesso tempo in modo che i suoni delle vocali non vengano accorciati. Dovresti anche prestare attenzione all'uso della respirazione: l'espirazione non dovrebbe essere forte.

5. Verso l'alto lungo i suoni delle triadi alle sillabe "la-leo-lyu", verso il basso - un movimento graduale dal 5° passo all'1 sulle sillabe "la-leo-leu-liu" - un esercizio per lavorare la punta di la lingua.

6. All'interno del terzo - "bra-bra-brie-bro-bru". È necessario monitorare la pronuncia attiva e chiara delle consonanti, ma allo stesso tempo non accorciare i suoni vocalici. Attenzione alla respirazione: non spingere l'aria insieme al suono.

7. Dai suoni della triade - "mei-mei-mei.

P.: ben fatto. Perbacco! Dopo aver preparato il nostro apparato vocale per il lavoro, iniziamo a lavorare sulla nostra canzone. Che dizione dovrebbe essere nel canto?

D. Leggibile, comprensibile.

D. Come pronunciare le parole nel canto?

D. Chiaramente, chiaramente.
P. Cosa determina una pronuncia chiara e chiara?

D. Dal lavoro attivo degli organi articolatori (labbra, lingua, palato molle, mandibola, faringe

Lavorare sulla dizione in un'opera vocale 10 minuti

P.: Gosha, nelle lezioni precedenti abbiamo lavorato alla canzone "Ah, scuola" di muse e parole. V. Nachalova e il tuo compito era di pronunciare il testo davanti allo specchio a un ritmo, articolandolo bene.

Raccomandazioni: la canzone è mobile. Sulla base di questo, il bambino non dovrebbe cantare lentamente. Ma non puoi lasciarti trasportare da un duro attacco di suono, altrimenti il ​​canto si trasformerà in una conversazione. La melodia è la cosa principale nel canto, quindi è necessario combinare sillaba per sillaba.

Lavora sulla canzone:

- Pronuncia dei testi davanti allo specchio a un tempo con una buona articolazione.

Esecuzione dell'opera. 1 strofa e coro. Lavoriamo su frasi, osservando la corretta pronuncia di consonanti e vocali, scienza del suono, respirazione. (Pronunciamo le consonanti chiaramente, brevemente, ma senza esagerare. Le vocali dovrebbero essere progettate allo stesso modo. Non perdere la posizione del suono. L'attenzione dello studente dovrebbe essere diretta alla concatenazione delle vocali tra di loro. Quindi il flusso delle consonanti sarà organizzato correttamente , che deve essere pronunciato in modo rapido e chiaro)

La fase finale4 minuti

Riassumendo

P.: Riassumiamo i risultati della nostra lezione. Gosha, cosa ne pensi, sei riuscito a far fronte ai compiti nella lezione di oggi?

G. (lo studente analizza il suo lavoro nella lezione).

P. Oggi abbiamo prestato molta attenzione allo sviluppo dell'apparato linguistico, dell'articolazione, della dizione. Abbiamo lavorato su consonanti e vocali in esercizi, scioglilingua, abbiamo lavorato sulla respirazione, sulla scienza del suono.

Che cos'è la dizione in generale?

G. - una pronuncia distinta e competente di suoni e parole.

P. - La dizione è una pronuncia (canto) chiara, chiara, leggibile di tutti i suoni del testo, che dipende da una buona articolazione e da una corretta respirazione.

Compiti a casa

1. Leggere gli scioglilingua.

2. Esecuzione di esercizi di respirazione.

3. Davanti allo specchio pronuncia i testi in modo espressivo con una buona dizione .

Grazie per la lezione. Sei un grande uomo oggi. Ci vediamo!

Schema di una lezione aperta di canto pop sul tema: "Lo sviluppo dell'udito modale e la sensazione del ritmo metropolitano".

Istituto scolastico di bilancio comunale

Istruzione aggiuntiva per i bambini

"Centro della creatività dei bambini"

Schema della lezione aperta

Argomento: "Sviluppo dell'udito modale e della sensazione del ritmo metropolitano"

Sviluppato da: Zakharova Irina Anatolyevna, insegnante

istruzione aggiuntiva

Kursk - 2013

Schema di una lezione

Argomento della lezione:"Sviluppo dell'udito modale e del senso del ritmo metropolitano"

Lo scopo della lezione:sviluppare l'udito e il senso del ritmo

Compiti:

Educativo - sviluppo versatile dell'orecchio per la musica, memoria musicale;

Sviluppo: sviluppare le capacità musicali dei bambini;

Educativo - per formare un senso del bello ma basato su materiale musicale moderno.

Tipo di occupazione:ripetizione

Metodi di insegnamento: metodo verbale, metodo visivo, metodo di gioco

Organizzazione del posto di lavoro dell'insegnante: materiale musicale, disco con registrazioni di fonogrammi, pianoforte, giocattolo Stepenich, schede con durate, disegni

Connessioni interdisciplinari : solfeggio, ritmo, recitazione

Letteratura:Kozyrev "Sistema di Solmizzazione", 1999

Struttura della lezione

1 Momento organizzativo

1.1 Benvenuto

1.2 Atteggiamento positivo alla lezione

1.3 Verifica della disponibilità per la classe degli studenti

1.4 Comunicazione dell'argomento della lezione, definizione degli obiettivi

2 Aggiornamento delle conoscenze degli studenti

2.1 Ripetizione del materiale coperto

3 Pausa ritmica.

4 Lavorare sulle canzoni

5 Riepilogo lezione

Corso della lezione

1. Tempo di organizzazione:

Saluto musicale:

Ciao ragazzi

Ciao Maestro.

Sono felice di vederti in questa classe!

Verifica della prontezza per la lezione:

Ora devi cantare canzoni, ascoltare musica e per questo realizzeremo un'ambientazione speciale. Chiudi gli occhi e fai un respiro profondo dentro e fuori. Ora pronuncerò delle frasi e tu le ripeti in coro, piano, con calma.

Siamo pronti per lavorare in classe.

Siamo di buon umore.

Ci proveremo.

Apri gli occhi, fai un altro respiro profondo. SCARICA e preparati a lavorare in classe.

Argomento del messaggio, definizione degli obiettivi.

2. Attualizzazione delle conoscenze degli studenti:

Ricorda e raccontaci cosa hai fatto nell'ultima lezione (cantato i passi, cantando canzoni, risolvendo enigmi ritmici) Abbiamo cantato le canzoni "Umbrellas", "Eskimo".

Oggi continueremo a lavorare sulla purezza dell'intonazione dei passi, indovinelli ritmici e cantare canzoni per concerti futuri.

Preparati, sintonizzati: cantiamo i passaggi. Canto di turni di passo con la loro visualizzazione a mano segni. gioco televisivo.

Domande: qual è il passaggio più importante? - una volta.

Come mai? - perché il resto dei passaggi è attratto da esso.

Come la chiamano i musicisti? - Tonico

Ora i passaggi ti chiederanno enigmi. Chiudi gli occhi. Le orecchie ascoltano con attenzione. Chi l'ha indovinato - alza la mano.

Bravi ragazzi, avete fatto un ottimo lavoro con questo compito.

Ascolta attentamente la melodia della canzone. Lo giocherò 2 volte. Il tuo compito è determinare l'umore di questa melodia e l'armonia

All'inizio suono - in una scala maggiore, poi in una scala minore. I bambini dovrebbero nominare che l'umore è cambiato e, di conseguenza, l'armonia, nominare l'armonia

Ora ascolta attentamente, che canzone sto suonando?

La canzone è suonata - la popevka "Fiordaliso".

Chi si ricorda quali passi vivono in questa canzone.

Chissà alza la mano e per questa volta diventa INSEGNANTE e mostra i passi a tutta la classe.

E ora, che canzone suono.

La melodia della canzone "Foglie cadenti" suona.

Chi ha indovinato alza la mano e canta una canzone.

Domande chieste:

Cosa stavamo cantando adesso? - melodia

La melodia è divisa in cosa? - sulle frasi

Quali passaggi sono nascosti nella prima frase? (Chi ricorda - mostra).

Quali passaggi sono nascosti nella seconda frase?

Mostriamo il cuore della melodia - con le nostre gambe.

Cosa hanno mostrato le nostre gambe? Pulsazione della melodia, i musicisti chiamano il cuore della melodia - il battito

E ora, mostriamo ogni suono della melodia. Batti le mani e mostra il ritmo della canzone. Uniamo il movimento del lobare e la pulsazione ritmica

Le durate sono venute a trovarci: indicano quanto dura il suono musicale.

I bambini chiamano le durate per nome. Cantano canzoni sulla durata. Leggili sulle carte e indovina indovinelli ritmici

Analisi della nuova canzone - la popevka "La locomotiva a vapore sta andando, sta andando".

3. Pausa ritmica.

Passa alla musica. Un insieme di movimenti elementari che mostrano un'ondulazione metrica.

4. Lavorare sulle canzoni

Lavora sulla canzone "Eskimo"

Tecniche di canto: "eco", "a cappella" - lavoro sulle frasi. Sbattiamo il ritmo nei nostri palmi. Visualizzazione dell'increspatura metrica con i piedi

Bravi ragazzi, e finiremo la lezione con l'esecuzione della canzone "Merry Umbrellas". Cerca di trasmettere uno stato d'animo allegro nella canzone. Fai attenzione alla coerenza del suono dell'ensemble.

Esecuzione della canzone "Merry Umbrellas" compiti tecnici: ottenere la purezza dell'intonazione, la dizione chiara, l'inizio e la fine tempestivi delle frasi musicali.

Compiti emotivi e artistici: cercare di raggiungere uno stato leggero, sublime, spiritualizzato durante l'esecuzione, provare gioia e soddisfazione dall'esecuzione della canzone.

5. Riepilogo della lezione:

Valutazione di ogni performer, analisi dei successi e dei fallimenti.

Istituto scolastico di bilancio comunale

Istruzione aggiuntiva per bambini "Centro per la creatività dei bambini e dei giovani"

Distretto urbano formazione municipale Krasnoperekopsk

Repubblica di Crimea

Metodicosviluppoaprireclassi

« Sviluppo vocalmente - cantando abilità pop

esecuzione v insieme »

(utilizzando tecnologie combinate:

gioco e tecnologia dell'attività creativa collettiva)

per studenti del gruppo medio (9-12 anni) dell'ensemble vocale "Magnolia"

MBOU DOD "Centro per la creatività dei bambini e dei giovani"

Preparato da Natalia Belkina,

insegnante di educazione supplementare

prima categoria di qualificazione

ensemble vocale "Magnolia"

Krasnoperekopsk

Nota esplicativa

Argomento della lezione:"Sviluppo delle capacità vocali e canore di performance pop in un ensemble"

    La lezione si tiene nella classe vocale presso MBOU DOD "Centro per la creatività dei bambini e dei giovani" secondo il programma "Voglio cantare magnificamente", nel gruppo centrale dell'ensemble (9-12 anni).

Tipo di occupazione: educativo e pratico, complesso.

Modulo: conversazione, allenamento al gioco.

Tecnologie e metodi

Tecnologie:

    comunicativo;

    cooperazione;

  • preservando la salute.

metodi:

    metodi pedagogici: dialogo, esplicativo-illustrativo, gioco, teatralizzazione, conversazione;

    metodi organizzativi: gruppo, lavoro in coppia.

Obbiettivo: sviluppo delle capacità di canto d'insieme e del gusto artistico, capacità di lavoro di squadra e formazione di capacità di auto-organizzazione e attività creative.

Compiti:

    formare un interesse costante per il materiale formativo;

    sviluppare abilità musicali speciali;

    formare abilità performative, sviluppare autonomia, iniziativa e capacità di improvvisazione;

    favorire un forte desiderio di lavorare in team;

    per educare alla capacità di prendersi cura della propria salute.

Base metodologica

Questa lezione si basa sul concetto di NE Shchurkova di un orientamento orientato alla personalità e sulla tecnologia del gioco, della comunicazione e della cooperazione (fondata dall'insegnante innovativa Shalva Aleksandrovich Amonashvili), la formazione di canto vocale dell'insegnante americano Sett Riggs e il programma educativo di istruzione aggiuntiva per bambini "voglio cantare magnificamente"...

Caratteristiche distintive di questa lezione

    L'impatto emotivo positivo della musica e un'atmosfera di benevolenza sul bambino, che contribuisce alla creazione di un clima psicologico favorevole;

    il tempo di attività dei bambini è paragonabile all'attività dell'insegnante;

    lo stile di comunicazione è colloquiale;

    la lezione è costruita sul principio della coerenza e della complicazione;

    la sintesi viene effettuata sotto forma di riflessione;

    è finalizzato allo sviluppo della competenza sociale e comunicativa, ed in particolare: accettazione del valore reciproco come persona, sviluppo di partnership

I vantaggi di questo sviluppo

Con l'aiuto di questo sviluppo della lezione, la selezione di esercizi vocali di allenamento, puoi influenzare efficacemente il gruppo di bambini, sviluppando prestazioni all'unisono, correggere l'estrazione errata dei suoni durante il canto, aiutare i bambini a rilassarsi e comunicare liberamente in un gruppo di coetanei .

Attrezzature e materiali necessari

La lezione utilizza apparecchiature audio e video, supporti visivi, spartiti. Raggi di sole per la distribuzione ai bambini, raggi di sole in cartone, palloncini, pennarelli.

Risultato atteso

      Creazione di un'atmosfera amichevole;

      corretta esecuzione degli esercizi di respirazione e di articolazione;

      suono chiaro di unisono nell'ensemble;

      rafforzare le abilità del canto corretto con l'aiuto di esercizi e allenamento al gioco;

      accettazione di qualsiasi figlio come partner;

Piano della lezione:

io... Organizzare il tempo

Saluto, splash musicale.

II... Impostazione degli obiettivi

Ripetizione del materiale passato, annuncio dell'obiettivo, motivazione.

III... Il palco principale

1. Formazione educativa:

    riscaldamento;

    canti;

    ritmo di gioco.

2. La parte pratica della lezione

    conversazione, conoscenza del concetto di base di "ensemble";

    analisi della canzone, lavoro con il testo;

IV

    Riflessione "Raggio di sole".

    Riassumendo.

    Ottimizzazione e incoraggiamento da parte dell'insegnante.

Corso della lezione:

io.Organizzare il tempo

Ciao Bambini. Sono molto felice di vederti in classe oggi. È primavera fuori dalla nostra finestra, il sole scalda, e nella nostra classe oggi dovrebbe diventare anche più caldo e luminoso dei tuoi sorrisi. I raggi del sole splenderanno non solo attraverso la finestra, ma saranno anche una ricompensa per tutti i tuoi sforzi.

II... Impostazione degli obiettivi

Nell'ultima lezione, abbiamo cantato i suoni delle vocali. Dimmi, per favore, cos'è una "tenda" e come funziona quando si canta in maniera pop? (la risposta dei bambini è "tenda", questa è la posizione delle labbra quando cantano, la posizione rimane durante l'intero processo di canto). Come vengono cantate le vocali, a quali altri suoni vocalici si avvicinano nel modo di cantare? (u - un, u - o, un - u,

a - o, y - o, y - a, o - a, o - u, e - a, e - i).

Oggi faremo esercizi che ci aiuteranno a cantare in un ensemble. Continuiamo a migliorare le nostre capacità vocali per compiacere noi stessi e gli altri con un canto corretto.

Insegnante: - Perché dovremmo accontentare gli altri?

La risposta dei bambini.

Insegnante: - Puoi essere felice da solo? Ci saranno più persone felici al mondo se compiacerai qualcun altro?

La risposta dei bambini.

Oggi la tua gioia è un raggio di sole. Se il sole ha un raggio, brillerà brillantemente? E se diamo gioia agli altri? Il sole splenderà più luminoso? (il sole avrà più raggi, potrà brillare molto intensamente).

III.Palco principale

1.Riscaldare

    Esercizi di respirazione cinesi (Musica lenta cinese).

    Allenamento dei muscoli facciali, riscaldamento dell'articolazione ( musica veloce).

    Esercizi per allenare la respirazione al canto.

2. Velocità

Durante i canti, l'insegnante presta attenzione al corretto posizionamento delle labbra. La tenda dovrebbe funzionare per qualsiasi suono.

Come sono posizionate le labbra mentre cantano il suono "A"? ( le risposte dei bambini) Mantieni una posizione mentre canti tutte le vocali. Mentre canti i suoni più alti, immagina di dover emettere un suono stando in piedi sul tetto di un edificio a più piani affinché il suono si abbassi. Se hai bisogno di cantare un suono molto basso, devi immaginare di cantare da un pozzo per dirigere il suono verso l'alto.

1. - A - I - U - IU - IU - A - cantare in una triade maggiore.

L'insegnante controlla la posizione dell'apparato vocale mentre canta le vocali.

2. - REGGISENO - BRE - BRI - BRABRIBRIBROBRU.

lavorare con il suono P, modificare i primi suoni di STRA, GRA, BPA.

3. - I LETA - A - Y - ottava, salto.

La nota di testa suona morbida e impercettibile, le note di fondo sono suonate correttamente e brillantemente.

4. - Vibrazione delle labbra, rilassamento, canto alla triade espansa L'esercizio è fatto per rilassare le labbra, preparare gli scioglilingua per l'esibizione.

5. Scioglilingua cantanti "Il toro è ottuso, il labbro bianco del toro era ottuso ».

Lavora in coppia, trasmetti lo scioglilingua prima in un sussurro, poi canta, parla solo con le labbra, senza suono.

Insegnante: Perché prestiamo così tanta attenzione ai canti durante la lezione? ( per colpire liberamente le note più alte della canzone, per ascoltarsi a vicenda, quindi per cantare armoniosamente e pronunciare bene il testo).

3. Gamerhythmics

Ora faremo esercizi che ci aiuteranno a tenere insieme il ritmo di qualsiasi pezzo. Devono essere fatti in modo chiaro e amichevole,

1. SU ON-LA-NOT A RE-KI / O-VERY EVIL-E KO-MA-RY,

cammina applauso

UNA VOLTA, DUE, NON ZE-WAY, / PO-SKO-RE-E U-BE-GUY.

camminiamo applaudire

2. Lavora in coppia "Mirror", improvvisazione.

Su un dato conto, escogita uno schema ritmico. Quello che sta di fronte deve ripeterlo dopo un amico.

3.E ora sediamoci e ascoltiamo il canto degli uccelli (cuculo, pigliamosche, gufo, silvia), (1-2 minuti) ( registrazione audio di voci di uccelli)

Anche i trilli degli uccelli sono musica, hanno le loro melodie e il loro ritmo. Prova a dire con applausi ritmici quale canto degli uccelli ti è piaciuto di più? ( improvvisato le risposte dei bambini)

Giro.

2.Parte pratica della lezione

1. Conversazione

Dimmi, per favore, perché cantiamo e facciamo esercizi di respirazione all'inizio della nostra lezione? ( l'insegnante riassume le risposte)

Esatto, per allenare il diaframma in modo che ci sia abbastanza respiro per finire e iniziare una frase in una canzone insieme per cantare correttamente. Perché facciamo tutto insieme? ( perché siamo un insieme, un collettivo).

Ensemble (francese) -

    coerenza reciproca, unità armoniosa delle parti;

    consistenza artistica della performance;

    un gruppo di performer che agiscono come un unico collettivo artistico.

Quali complessi conosci?

Qual è la differenza tra il canto d'insieme e il canto solista?

Qual è la difficoltà con il canto d'insieme?

Abbiamo solo bisogno di cantare a tutti correttamente, di fare tutto insieme e amichevolmente, perché siamo un collettivo!

2. Analisi della canzone, lavoro con il testo

L'insegnante distribuisce ai bambini le parole della canzone "Balaganchik" di V. Ososhnik (vedi Appendice n. 2). I bambini conoscono la canzone.

Domande sui testi:

Perché la canzone si chiama "Balaganchik"?

Quale immagine appare durante l'ascolto di una canzone?

Quanti versi ci sono nella canzone? Quanti cori?

Qual è la natura della canzone? (risposte dei bambini).

Qual è il tempo della canzone? ( le risposte dei bambini).

Si prega di battere il ritmo della strofa e del ritornello.

Guarda il testo della canzone. Leggi la prima frase. Qual è la parola chiave più importante nella prima frase? Forse sono poche parole? ( le risposte dei bambini) I bambini possono nominare diverse parole chiave in una frase. Aiuta i bambini a sottolineare la frase logica nella frase.

"Quando la SPAZZATRICE canta fuori dalle finestre, la vecchia CASA ci apre le porte."

Canta una frase con accenti logici. Per non appesantire inutilmente la frase, è meglio mescolare le vocali in parole non chiave. La frase dovrebbe assomigliare a questa:

Quando l'Oknamimetel sta chiudendo la CASA a due lati, vengono evidenziate le consonanti e le vocali, chiaramente pronunciate durante il canto.

Applausi

prendiloSripUchSundUK e un coperchio sotto

preJudyuyugisplaymusicANT,

con un po' di un po' di fede

Scrivi marcatori per enfatizzare le vocali accentate e distinguere chiaramente le consonanti. Il lavoro viene svolto insieme all'insegnante, in futuro sono compiti a casa.

    Canto d'insieme

Insegnante: - Proviamo a eseguire una canzone tenendo conto delle parole accentate, dei suoni delle vocali, evidenziando le consonanti alla fine delle frasi.

Insegnante: - Ben fatto! State facendo tutto bene e, soprattutto, insieme. Ora accoppiati e canta la canzone come se ti stessi raccontando questa storia. Ricorda la performance espressiva. Non dimenticare la posizione delle tue labbra mentre canti, ascoltati l'un l'altro, cerca di mantenere l'ensemble.

I bambini cantano tra loro, alla fine quelli il cui amico ha cantato correttamente alzano la mano. Se ci sono bambini che non sono stati elogiati dagli amici, l'insegnante trova momenti positivi nelle loro prestazioni e dà anche una valutazione.

Impariamo le parti del ritornello.

Prima cantiamo con accompagnamento la prima parte, poi impariamo la parte della seconda voce.

Colleghiamo le parti all'inizio senza musica, ascoltandoci attentamente l'un l'altro.

E ora devi cantare la canzone, come se ti stessi esibendo in un concerto di primavera - insieme, armoniosamente, tutti insieme come un ensemble! Se non funziona, cantalo di nuovo.

Bravi ragazzi. Vedo che ci hai provato molto e hai un ensemble meraviglioso!

IV... La fase finale della lezione

Ora staremo in cerchio, passerò il coniglietto del sole in cerchio e tu dirai cosa ti è piaciuto di più durante la lezione, dicci quali sensazioni hai avuto durante la lezione, come ti senti e come lo pensi si è scoperto che oggi sei un gruppo o devi impegnarti di più ( risposte dei bambini)

È molto importante per noi lavorare nella lezione INSIEME, perché ognuno di noi individualmente è un raggio e insieme siamo il sole. L'insegnante distribuisce i raggi del sole a tutti i bambini. I raggi sono incollati al raggio di sole, si scopre il SOLE. ( La registrazione del brano eseguito dall'ensemble "Barbariki")

“Se un amico non ride,

Accendi il sole per lui

Accendi le stelle per lui: è facile.

E quando sarà necessario, tutti gli amici saranno lì,

Per accendere il sole o le stelle per te"

addio ragazzi.

Letteratura:

    A. N. Petrov "Discorso scenico", M., "Arte" 1981

    IP Kozlyaninov "Discorso scenico" M., "Arte" 1976.

    ES Zenovich "Dizionario di parole ed espressioni straniere" M., "Casa editrice AST" 2003.

    E. O Yaremenko “Programma e materiali metodologici. Musica "M." Otarda "2001.

    O. Daletskiy, Antologia letteraria e musicale "Varietà giovanile", "L'arte di insegnare il canto", n. 5 - 6, 2007.

    http://alekseev.numi.ru canzoni e musica per gruppi di bambini

    http://proekt-obrazovanie.ru (EOR in diverse direzioni. Salvadanaio di presentazioni sui temi Arte, regole del traffico, musica, ecc.)

APPENDICE 1

Esercizi di respirazione cinesi.

Favorisce la concentrazione sulle proprie sensazioni, sviluppa l'immaginazione, regola l'attenzione, rilassa i muscoli, crea un atteggiamento positivo. Può essere fatto sdraiato se le condizioni lo consentono.

L'inalazione conta uno, due, tre. L'espirazione è doppia, cioè 1.2.3.4.5.6. L'inspirazione e l'espirazione avvengono con calma, senza sforzo.

"Primavera"

Inalare - Immagina che il nostro corpo sia una molla. Si estende fino al cielo.

espira - La molla è compressa il più strettamente possibile. In questo caso, il corpo non si muove, tutto accade solo nell'immaginazione.

"Pietra, nuvola"

Inalare - il corpo si trasforma in leggero senza peso. nuvola,

espirazione - ci trasformiamo in pietra. La pietra è molto pesante, preme sul pavimento con tutta la sua massa.

"Punto, Universo"

Inalare - ci stiamo diffondendo in tutto l'Universo, per quanto l'immaginazione è sufficiente.

espira - il corpo è "compresso" in un piccolo punto.

"Brocca"

Il nostro corpo è una brocca, è riempito con acqua fresca e pulita e viene versata acqua fangosa.

Inspirare - la brocca è piena d'acqua,

espira - l'acqua viene versata.

Alla fine della ginnastica, gonfia il palloncino, espirando l'intera riserva d'aria.

Riscaldamento articolato.

Lavoro in coppia.

      Si sorrisero, mostrarono una toppa. ( ripetere più volte)

      I maialini amano molto divertirsi, emettendo i suoni "U - I". Allo stesso tempo, le labbra funzionano come un interprete della lingua dei segni.

      Esercizio "Cavallo" - rumore di lingua.

      Le labbra resistono alla lingua.

Cantare Esercizi di Respirazione

      "Gonfia il palloncino"

In piedi, con la schiena dritta, fai un breve respiro intenso attraverso il naso, "nello stomaco", mentre lo stomaco dovrebbe sporgere in avanti come una palla. L'espirazione con il suono "c" è lunga, finché c'è respiro (senti come il respiro si posa sul diaframma).

      "Oscilliamo la pancia»

Allena i muscoli addominali, indipendentemente dalla respirazione. L'addome sporge, cade attraverso.

      « Suoni di tiro»

Senza suono, con forza, pronuncia i suoni P, T, F, S. PPPP - TTTT - FFFF - SSSS. L'esercizio viene eseguito con accelerazione. Dopo un esercizio efficace, la gola "si raffredda".

      « Alza la piuma"

Immagina che una piuma voli su di te. Fai esplodere per evitare che cada.

      "Spegni la candela"

L'insegnante sta di fronte ai bambini.

Immagina che la mia mano sia una candela. Dopo aver preso aria, devi inviarla in modo da spegnere questa candela.

Appendice # 2

"Balaganchik"

muse. e sl. V. Ososhnika

Quando la bufera di neve canta fuori dalle finestre

Una vecchia casa ci apre le sue porte.

mi chiama con un applauso,

Qui echi di favole d'infanzia

Non vive più.

Prendiamo il petto scricchiolante

E alza il coperchio bussando.

Suona il preludio del musicista blizzard

Ma Pierrot sta piangendo

Pierrot piange

Divertimento, divertimento in cabina.

Mettiamo un po' di brace nel camino freddo

Sediamoci accanto al fuoco e parliamo.

Tiriamo fuori l'album polveroso

Come prima, una vacanza rumorosa sarà accolta dalla vecchia casa.

Prendiamo il petto scricchiolante

E alza il coperchio bussando.

Suona il preludio della bufera di neve, musicista,

Su corde sottili, tutte le bambole saranno in fila.

Ma Pierrot sta piangendo

Fa freddo, freddo alle piccole dita.

Pierrot piange

Divertimento, divertimento nello spettacolo

Appendice n. 3

Cantare i suoni delle vocali

Io (A) O (A)

E (O) O (E)

A (I) E (A)

La lezione si svolge secondo il programma didattico "Vocaletto" 1 anno di studio. Questa lezione di formazione è intesa per la formazione coerente delle abilità canore e performative.

La lezione è progettata per 2 ore accademiche con l'ensemble vocale "Vocaletto" (10 persone) del 1° anno di studio. Studenti 7-17 anni. L'assunzione nell'associazione viene effettuata sulla base del desiderio.

Obiettivi della lezione:

1.la formazione degli studenti che eseguono vocal competenze e abilità.

2.creare un ambiente in cui lo studente sperimenta ra sensazione

libertà di esecuzione e comfort creativo.

Compiti:

  1. sviluppo delle abilità canore (che significa canto sostenibile

respiro supporto, uniformità del suono su tutta la gamma della voce,intonazione accurata, melodia, melodia della voce, dizione chiara e chiara, articolazione corretta).

  1. intonazione costante del canto monofonico

4.capacità di lavorare con fonogramma, microfono

Metodi di insegnamento: esplicativo e illustrativo, riproduttivo, pratico

Forma di organizzazione di una sessione di formazione: individuale, di gruppo

Attrezzatura: pianoforte, music center, microfono, pianoforte, dischi CD, fonogrammi meno, più performance "About jam", "Three wish", "Lyceum", dispense - testi

Fasi e tempi della lezione

1 lezione - 1 ora e 30 minuti

io.Fase organizzativa ... Verifica della prontezza per la lezione. Posizione di canto corretta - 2 min;

II.Fase preparatoria : ginnastica dell'apparato articolatorio, esercizi fonetici, esercizi di respirazione, esercizi di intonazione vocale - 14 min

III.La fase di assimilazione di nuove conoscenze - apprendimento del canto del canone - 12 min

IV.Palco principale- lavorare sul repertorio (lavorare su

educazione del suono, scienza del suono, sulla purezza dell'intonazione, sul canto espressivo, sulle due voci).

1.Cantare le canzoni "About jam", "Three wish", accompagnate da

pianoforte e cappella - 8 min

2. Lavora con solisti - 4 min

3. Cantare canzoni per la colonna sonora "meno" - 8 min

4. Cantare canzoni con un microfono - 8 min

Pausa dinamica - tra i brani 10 minuti di riposo - relax,

Educazione fisica

5. Lavora sui movimenti della canzone "About jam" - 5 min

6. Ripetizione della canzone "Lyceum" - 5 min

V ... Fase riflessiva: autovalutazione dei bambini sulle loro prestazioni,

Stato emotivo - 2 min

Vi. Fase finale: cantare canzoni dall'inizio alla fine sotto

Colonna sonora con movimenti. Riassumendo, errori e successi

Ogni studente - 10 minuti

Vii... La fase finale: compito a casa, messaggio sul prossimo

Lezioni - 2 min

IO. Fase organizzativa :

- incontro dei bambini;

- verifica dei presenti;

- Corretta posizione di canto: stare in piedi, petto libero, spalle girate e abbassate, buona enfasi su entrambe le gambe, mani libere. Tieni la testa dritta. Alzando la testa si tende fortemente i muscoli anteriori del collo e si contrae la laringe. Il viso dovrebbe essere libero da smorfie. Un sorriso sul viso crea sensazione di euforia necessario per la lezione.

Esercitazioni preparatorie.

II ... Fase preparatoria: Prima di iniziare a cantare, prepariamo il tuo apparato vocale. Iniziamo ogni lezione con esercizi articolatori e di respirazione, esercizi intonativi e fonetici. Cosa c'entra con l'apparato articolare? ( lingua, labbra, palato duro e molle, mascella inferiore.)

Ginnastica articolare

Ginnastica della lingua

Morditi leggermente la punta della lingua con i denti quattro volte. Tira fuori la lingua fino al fallimento, mordendo leggermente la punta della lingua in modo coerente.

Morditi la lingua alternativamente con i lati destro e sinistro. con i denti, come se lo masticassi.

Fai muovere la lingua con un movimento circolaretra le labbra e i denti con la bocca chiusa. Lo stesso controdirezione positiva.

- Metti la lingua sul labbro superiore, inferiore, a destra guancia, sulla guancia sinistra, cercando di perforarli fino in fondo.

Ginnastica delle labbra:

Morditi il ​​labbro inferiore, il labbro superiore, tira le guance emordi la loro superficie interna con i denti laterali.

Esercizi di intonazione-fonetica.

1. Posizione di partenza: la bocca è aperta il più possibile dai movimenti della mandibola avanti e in basso. L'esercizio consiste in una pronuncia forte e attiva delle consonanti nella seguente sequenza: W, S, F, K, T. P, B, D, G. V, Z, Zh. Ogni suono viene pronunciato quattro volte.

2. La sequenza delle vocali: A, E, I, O, U.

3. La posizione di partenza è la stessa dell'esercizio 1.
L'elemento principale dell'esercizio è un'intonazione scorrevole ascendente e discendente con un netto passaggio dal registro di petto al registro in falsetto e dal falsetto al petto con una caratteristica frattura della voce.

Oo ~ oo, oo ~ oo, oo ~ ah.

Scioglilingua:

1. Il toro ha le labbra smussate, il toro ha le labbra smussate, il labbro bianco del toro era opaco.

2. Come su una collina su una collinetta, vivevano 22 Yegorks. Un Egorka, due Egorka, ecc.

Esercizi di respirazione.

- Come inizia il processo di canto? ( con un respiro)

- Dove dirigiamo l'aria durante l'inalazione ( nella pancia). Il corpo è libero, le spalle sono abbassate.

1. Gonfichiamo il palloncino (inspira attraverso il naso, fissa il respiro, espira sul CCC, l'aria esce, il palloncino rimane.)

2. Un breve respiro nell'addome, una breve espirazione in "kysh", "quiet".

3. Andare in moto (braccia distese in avanti, inspirare - contromuovere le mani, travetta, espirare su RRRRRRR).

4. Gambe divaricate alla larghezza delle spalle, braccia all'altezza delle spalle, piegate al gomito parallele l'una all'altra. Colleghiamo i gomiti con l'inalazione, gomiti ai lati, travetta, corpo in giù. Espira su "Ah"

5. Esercizio per attivare il lavoro della parete addominale anteriore sui suoni "k" e "g".

L'attenzione dell'insegnante dovrebbe essere rivolta a:

- libertà muscolare

- postura corretta;

- la capacità di inspirare ed è consigliabile distribuire l'espirazione;

–Funzionamento del sistema risonatore;

- intelligibilità generale del parlato;

– Precisione ritmica.

Esercizi vocali e di intonazione.

Obiettivi degli esercizi vocali e di intonazione:

Formare la capacità di mantenere un tono alla stessa altezza, allo stesso volume o con sfumature diverse, che allena la respirazione del canto
formare la corretta articolazione di un particolare suono vocale
per raggiungere la certezza nell'attacco del suono
chiarire l'intonazione al momento dell'attacco del suono
mettiti in fila all'unisono

Tutti gli esercizi vengono eseguiti in sequenza cromatica ascendente e discendente (nell'intervallo la m - fa 2)

1. Cantare a bocca chiusa contribuisce all'equalizzazione del suono timbrico, all'accordatura uditiva. L'esercizio si canta a denti leggermente aperti (bocca chiusa), palato alto, sensazione di suono nel risonatore superiore, al suono consonante sonoro "M". (Es 1) Quando c'è una leggera vibrazione e un leggero solletico delle labbra.

2. Registri di levigatura. (Vibrazione delle labbra, poi PPRR)

Mantieni la libertà delle labbra e un suono uniforme e pieno quando ti muovi verso

registro di testa. Più lenta è la velocità di vibrazione, meglio è.

3. Sviluppo di un attacco sonoro morbido ma accurato. Questo sarà

facilitare l'esecuzione dell'esercizio legato su una nota.

4. Esercizio basato sui suoni della triade. Affidarsi alla respirazione.

Scopo: ampliamento della gamma sonora per equalizzare il registro sonoro delle voci e attivare il lavoro della parete addominale anteriore.

2.Esercizio per sviluppare la mobilità vocale e lavorare sulla dizione.

Per monitorare la pronuncia chiara delle sillabe, il lavoro a scatti del diaframma, la laringe rimane nella posizione centrale e non si alza dietro il suono. La punta della lingua tocca i due denti anteriori superiori.

III. La fase di assimilazione di nuove conoscenze - apprendimento del canto del canone "Betulla sul campo"

La prima conoscenza con il bilingue deve iniziare con il canto dei canonici. Questa è la forma di polifonia più interessante e accessibile per i bambini. Cos'è il canone? Canon nella traduzione dal greco significa "regola, ordine". Il canone musicale è una canzone eseguita in modo speciale. Tutti gli esecutori del canone cantano la stessa melodia con lo stesso testo, entrando a turno. Quello che inizia a cantare per primo e finisce per primo. Il canto del canonico divenne molto popolare nei secoli 16-17 e ora il canone sta guadagnando un nuovo impulso di popolarità tra i giovani artisti grazie al fatto che dimostra chiaramente la tecnica di canto dell'esecutore

Fasi di lavoro sul canone:

1) recitazione vocale. Invita i ragazzi a recitare il primo

linea tutti insieme. Recita di nuovo e l'insegnante recita il canone. Dividi l'ensemble in due gruppi, il secondo gruppo ora è al posto dell'insegnante.

2) Dopo aver imparato l'esecuzione del canone ritmico, puoi iniziare a cantare.

Per cominciare, cantate a tutti insieme all'insegnante la melodia del canone:

Portare a pulire all'unisono a cappella. Dopo che la melodia è stata imparata, i bambini eseguono la prima voce e l'insegnante - la seconda.

Quindi dividere i bambini in 2 gruppi. Tutti cantano a cappella, in dinamica p, si ascoltano, in verticale. Ricorda ai bambini: "Prima ascolto, poi canto". Presta attenzione alle esatte introduzioni delle voci, alla capacità di mantenere il ritmo dall'inizio alla fine.

Appendice 1

Parte principale.

Lavora sul repertorio.

Lavora sulle canzoni "Tre desideri" e "About jam".

Fase 1 . Cantare canzoni con accompagnamento e cappella. Lavora sulla purezza dell'intonazione, sulla pronuncia chiara delle parole, sui finali, sulla corretta scienza del suono, sull'unisono.

Nella canzone "Tre desideri" c'è un ritmo punteggiato complesso, è importante che ciascuno degli studenti lo impari. Rimozione simultanea e introduzione delle voci sulla mano dell'insegnante. I suoni consonanti sono pronunciati facilmente, chiaramente, chiaramente ed energicamente. Presta attenzione al canto delle vocali strette, evita i suoni piatti. È necessario perinsegna agli studenti a pronunciare chiaramente le consonanti alla fine delle parole, controlla la pronuncia chiara delle consonanti nel mezzo delle parole a un ritmo veloce.

Particolare attenzione è rivolta al lavoro sulla voce in due parti nella canzone "About jam" - pura intonazione. Il compito principale è insegnare agli studenti ad ascoltarsi a vicenda, a sentire entrambe le voci e non solo la propria. Innanzitutto, ogni parte viene elaborata separatamente, quindi le voci vengono combinate.

Fase 2. Lavorare con i solisti nella canzone "Carousel of Melodies". Questa canzone contiene episodi solisti.

Molta attenzione è dedicata al lavoro sull'intonazione e al lavoro sull'educazione del suono, poiché ogni studente ha il suo timbro di voce e le sue carenze. Questo vale per le vocali "A" ed "E".

La base di ogni canto sono i suoni vocalici. Dalla corretta formazione del suono delle vocalisiede la bellezza del timbro. Gli studenti del 1 ° e 2 ° anno di età scolare hanno un timbro irregolare, che obuscatturato principalmente dalla "varietà" delle vocali. L'uniformità del suono è raggiuntapreservando il suono acuto (posizione) su tutti i suoni della gamma di canto sul.

La condizione per una produzione sonora competente è una bocca correttamente aperta, una mascella che discende liberamente, labbra attive, ciascuna chiaramente articolatasuono. Nella fase iniziale, in generale, dovresti prestare attenzione al fatto chelo studente ha inspirato correttamente, distribuendo l'espirazione alla fine di una parola o un piccolofrasi senza prendere fiato nel mezzo di una parola.

10 minuti di riposo

Massaggio facciale

- Ripassa l'intera faccia con un conpulcini di dita piegate. I colpi devono essere abbastanza fortiin modo che il viso "si illumini".

- Massaggia le articolazioni mandibolare con le dita.Fai un movimento circolare in avanti e verso il basso con la mascella inferiore.: Muovi la mascella inferiore con un movimento circolare in avanti - destra-indietro-sinistra-avanti.

Massaggio alla schiena.

Tempo libero

Fase 3... Cantare canzoni per la colonna sonora. Le canzoni sono cantate a un ritmo più veloce, con un ritmo chiaro.

Fase 4. Cantare canzoni con un microfono.

Fase 5... Lavora sui movimenti della canzone "Slush"

6 fasi... Ripetizione della canzone "New Day"

IV... Fase riflessiva: autovalutazione dei bambini sulle loro prestazioni, stato emotivo

- Cosa hai ricordato in particolare nella lezione e cosa ti è piaciuto ...

V... Fase finale: Cantare canzoni dall'inizio alla fine, accompagnate da una colonna sonora con movimenti. Riassumendo i risultati, gli errori e i successi di ogni studente

- Quali nuovi concetti hai incontrato durante la lezione?

- I significati del concetto di canone.

VI... La fase finale: compito a casa, messaggio sulla prossima lezione

Bibliografia

Gerasimova I."Educazione vocale e corale dei bambini" Samara 2001

Gontarenko N.B. Canto da solista. Segreti della padronanza vocale. -

Rostov sul Don, 2006

Sviluppo metodico. Samara, 1997

Dmitriev L.B. Fondamenti di pedagogia vocale. M., 1968.

Erokhina I.A. Lavorare con aspiranti cantanti. Sviluppo metodico. -Samara, 1999

I. Isaeva“Canto pop. Corso express per lo sviluppo delle capacità vocali”

Ogorodnikov D.E.... Educazione musicale e canora dei bambini in una scuola comprensiva - M .: Muzyka, 1972

Romanova L.V. Scuola di canto popolare. - San Pietroburgo: casa editrice "Lan"; Casa editrice "PIANETA DELLA MUSICA" 2007.

Stulova G.P. Teoria e pratica del lavoro con un coro di bambini. Mosca 2002

Seth Riggs Come diventare una star. -M, 2004.