Մուլտֆիլմերի ստեղծումը որպես անիմացիոն մուլտֆիլմ ստեղծվում է քայլ առ քայլ

Պատկերացրեք, երբեւէ մտածել եք, թե ինչպես են ստեղծվում մուլտֆիլմերը:

Ֆանտաստիկ երեւակայությունը եւ նրա թիմը ձեզ կներկայացնեն մուլտֆիլմեր ստեղծելու փուլերին, որոնք ներառում են մուլտֆիլմի ուրվագծի ստեղծում, եւ որը, հավանաբար, կլինի կարճամետրաժ ֆիլմի Հոլիվուդյան հաջորդ գլուխգործոցը:

Եվ եթե դուք հետաքրքրված եք գտնել մուլտֆիլմերի ստեղծման գործընթացը, մենք խորհուրդ ենք տալիս կարդալ այս հոդվածը մինչեւ վերջ եւ կախարդական գավազան ստեղծելու արտադրական ցիկլը:

Մուլտֆիլմի ստեղծման գործընթացը բաժանվում է երեք մասի, այնպես որ խոսեք երեք տարբեր կախարդական բաղադրիչներ, որոնց միջոցով դուք պետք է անցնեք վերամարմնավորեք պուպայից դեպի թիթեռ, արտադրություն (արտադրություն), արտադրություն (արտադրություն), արտադրություն (արտադրություն), արտադրություն (արտադրություն) (հետարտադրություն)):

Դիտարկենք Magic Pre-Production- ի առաջին վիճակը

Առաջին փուլը նախաֆինանսավորումն է, եւ այն սկսվում է պատմության զարգացման հաջորդականությամբ գծված էսքիզներով, մեր լեզվով սա սցենար է: Երբ սցենարը պատրաստ է, մենք դիմում ենք stori bording- ին, դեկորացիայի, կերպարների եւ կենդանու տեղաբաշխմանը:

Ինչ է stori bording?

Stori Bord (Storyboard) օգնում է եզրափակել պատմության զարգացումը մուլտֆիլմում եւ անիմացիոն գործընթացի անբաժանելի մասն է: Stori Borde- ն պատրաստված է կոմիքսների ձեռքից գծված գծագրերից, ինչը թույլ է տալիս պատկերացնել անիմացիան եւ օգնում է փայլեցնել գաղափարը: Այն մանրամասն նկարագրում է տեսարանները, գրառումներն օգտագործվում են ինչպես նկարների, այնպես էլ դրանց տակ `գործողությունն նկարագրելու համար, օրինակ, խցիկի շարժումը:

Բայց պահեստային խորհուրդը անհրաժեշտ է ոչ միայն պատմվածքի տեսողական պատկերացումների համար, այլեւ այն օգտագործել որպես ծրագիր, որը ժամանակին կարող է դիտվել եւ հիշել, թե ինչ է լինելու հաջորդ շրջանակը:

Զարդերի տեղադրում

Երբ Ստեղծագործությունը հաստատվեց, նրան ուղարկվել են բաժին, զարդարանքների, կերպարների եւ միջավայրերի տեղաբաշխման եւ ստեղծման համար: Այժմ ռեժիսորը դիզայներների հետ միասին աշխատում է կերպարների համար տեղանքների եւ կոստյումների մշակման համար: Եվ երբ այս փուլն ավարտվի, նրանք գնում են կերպարների տարբեր դիրքերի ստեղծման:

Մոդելի ցուցակները

Մոդելի թերթերը նկարների խումբ են, որոնք ցույց են տալիս դեմքի բոլոր տեսակի արտահայտություններ մարդու դեմքի վրա, ինչը կարող է ստիպել մեր հերոսին եւ այն, ինչ կարող է անել այն շրջանակներում: Այս մոդելի թերթերը հատուկ ստեղծվում են այնպես, որ հետագայում հիմնական հերոսները կարողանան պատճենել այլ անիմատորներ այլ շրջանակների ընթացքում, այսինքն, որ կերպարը մնում է «ինքն իրեն»:

Երբ նիշերի զարգացումը արդեն ավարտված է, ապա բոլոր զարգացումներն ուղարկվում են մոդելներ, որոնք կստեղծեն եռաչափ տարածության մեջ նիշերի համակարգչային պատկերներ: Եվ եթե հաշվի եք առնում երկչափ մուլտֆիլմ, ապա դիզայներներն ու նկարիչները ստեղծելու են նիշերի վերջնական գույնի գծանկարներ, արտադրության հաստատման համար:

Գնացեք անիմատիկա

Հասկանալու շարժումը եւ ժամանակի զգացումը (որն է ժամանակի զգացողություն: կերպարը պետք է շարժվի առանց հապաղման եւ դանդաղ, այն պետք է շարժվի իր ժամանակի իմաստով եւ իր յուրահատուկ դերը խաղա Եվ կուտակված պարզ նիշեր եւ այն կոչվում է անիմատիկ: Անիմացիա է օգտագործվում նաեւ տեսողական տեսողական էֆեկտները դիտելու համար: Վարչությունը, որը զբաղվում է Storyboard- ի պատկերացումով, կոչվում է գերազանց, հակիրճ `անիմատիկ:

Արտադրություն

Hurray, մենք ավարտեցինք Stori Bord- ը եւ այն հաստատված է: Հիմա գնացեք արտադրության փուլ: Նախապատրաստական \u200b\u200bաշխատանքներն ավարտված են, եւ մենք դիմում ենք մոդելավորմանը, դեպքի վայրում 3D օբյեկտների տեղաբաշխում, հյուսվածքների, լուսավորության եւ անիմացիայի կիրառումը:

Որն է դեպքի վայրում 3D օբյեկտների տեղաբաշխումը:

Նման դեպքերում օգտագործվում են կերպարների պարզ «բացերը», որոնք մեծապես չեն բեռնում համակարգիչը պոլիգոններով Ժամանակակից հզոր համակարգիչներ եւ, հետեւաբար, պարզեցված մոդելներ են վերցնում մի քանի հարյուր պոլիգոնների մեջ), եւ նրանց փոխարեն կան մեծ պոլիգոնալ առարկաներ:

Այս փուլում ռեժիսորը շտկում է խցիկի շարժումը, կտրուկության խորությունը նաեւ նիշերի առարկաներ եւ հագուստ: Երբ ավարտվեց այս փուլը, այս նյութերը տրվում են նորաձեւության դիզայներներին, որոնք դեպքի վայրում ավելի մանրամասն առարկաներ են կառուցում:

Ինչ է մոդելավորումը:

Համակարգչային նկարիչների մոդելավորման փուլում դրանք բաժանված են երկու գերատեսչությունների. Մեկը զբաղվում է օրգանական օբյեկտների (կերպարների, ծառերի, կենդանիների) ստեղծման միջոցով, եւ երկրորդը `հետեւի ֆոնին:

Գեղարվեստի տնօրենների, տեսողական էֆեկտների հսկիչների եւ հարցման վերահսկողների հետ միասին աշխատելը 2D նկարներ են շրջում 3D մանրամասն մոդելներում:

Ինչ է ryjing- ը:

Անիմատորների անիմացիոն գործիքներ ավելացվում են այս փուլում, որպեսզի նրանք ժամանակին կարողանան շփվել նրանց հետ, քանի որ իրենց տիկնիկների հետ սովորական տիկնիկներ:

Երբ մոդելները հաստատվում են, նրանք գնում են Ռյարթիկի բեմ (անիմատորի համար կմախք ստեղծելով, այն, ինչ այն կարող է պարզապես ղեկավարել բնավորությունը) եւ այս բոլոր փուլերը անցնող մոդելը: Որոշ մոդելներ վերադարձվում են մոդելներին, սխալները շտկելու համար, որոնք հստակ տեսանելի են լուսավորության եւ անիմացիոն ժամանակ:

Ինչ է հյուսելը:

Մոդելների եւ կերպարների համար հյուսվածքների այս ստեղծումը (այսինքն, մաշկի արտադրություն կերպարների եւ գործվածքների համար), նրանք նույնպես զբաղվում են ստվերային ստեղծմամբ (սա նյութի վարքի ֆիզիկական մոդել է), որը տալիս է իրատեսական հայացք եւ լույսի անցում:

Ինչ է լուսավորությունը:

Մարդիկ, ովքեր զբաղվում են լուսավորությամբ եւ ստեղծում են ճիշտ տրամադրություն, թեթեւ գործիքների պատճառով եւ ստիպված են լինում միացնել բոլոր առարկաները տեսարանում, գեղեցիկ նկարի մեջ եւ ավարտելով վերջնական տարբերակը, տնօրենին եւ վերահսկողներին ուղարկելու համար:

Գնացեք անիմացիայի մեջ

Մեր ժամանակակից կոպերով 3D անիմացիաներում սուպեր հզոր համակարգիչներով, նույն սկզբունքներն օգտագործվում են որպես 2D անիմացիաներում, այսինքն, ինչպես Դիսնեյի, այնպես էլ այլ մուլտֆիլմերի մեջ: Նույնիսկ եթե մենք օգտագործեցինք թվային կոստյումներ, որոնք մարդու շարժումները վերածում են տեղեկատվության (նրանք արձանագրում են ձեռքի, ոտքերի եւ այլնի շարժման կոորդինատները), այնուհետեւ դրանք փոխանցում էինք կերպարներից (շարժման գրավում) Սխալներ) Ավելին, ավելացնել լրացուցիչ մանրամասն անիմացիա ձեռքերում, աչքեր եւ դեմքի արտահայտություններ:

Առանձին մասնագետները ստեղծում են տեսողական էֆեկտներ, որոնք այնուհետեւ պարզապես գերակշռում են եզրափակիչ պատկերի վերեւում:

Հետընտրական արտադրություն

Հետընտրական արտադրությունը մուլտֆիլմի ստեղծման վերջին փուլն է, եւ աշխատանքի այս հատվածում ընդգրկված է տեսանյութը, վիդեո նյութի խմբագրում (գունային ուղղում, դաշտի խորություն եւ այլն) դերասաններին բարձրաձայնել:

Հիմնականում երրորդ փուլը բաղկացած է համեմունքներից, տեսանյութը եւ ձայնը խմբագրելը:

Ինչ է կոմպոզիցիան:

Բոլոր 3D օբյեկտները, որոնք արտադրվել են նախորդ փուլերում, միացված են Coumbozing- ում `վերջնական պատկեր ստեղծելու համար, ինչպես կինոթատրոնում:

Ձայն

Տեսանյութերի տեղադրում

Անթիվ կադրերից ամուր ֆիլմի այս ստեղծումը, որոնք պատրաստվել են այլ գերատեսչությունների կողմից, նույնպես փորձեր եւ փոքր տեսողական էֆեկտներ են ավելացվում, պատկերները վերջնականացնելու համար:

Մենք արեցինք դա!

Այժմ մենք ստացանք վերջնական պատկեր, մնում է հեշտ դիտել այս մուլտֆիլմը ընկերների եւ ընտանիքի հետ միասին:

Մուլտֆիլմերի ստեղծման գործընթացը շատ գերատեսչությունների լավ համակարգված աշխատանքն է, որպես բանաձեւի իրական թիմ, եւ դա ճշգրիտ եւ արագ է:

Մենք ձեզ բացահայտեցինք շատ օգտակար դեպքեր եւ գաղտնիքներ, որոնք կօգնեն ձեզ այսօր ձեր բիզնեսի համար արդյունավետ գովազդային մուլտֆիլմեր ստեղծելու գործում: