Vasilyev Bolshoy kazalište. Vladimir Vasilyev

Vladimir Vasiliev - glumac, redatelj, koreograf, baletni solist, narodni umjetnik SSSR-a. Sudionik nastupa najpoznatijih kazališta svijeta (Arena di Verona, San Carlo i sur.). Nositelja mnogih državnih i međunarodnih nagrada. Članak će predstaviti kratku biografiju Vladimira Vasilyeve. Dakle, nastavite.

Poznanik s plesom

Vladimir Vasilyev (biografija, obitelj umjetnika opisana je u nastavku) u Moskvi 1940. godine. Roditelji dječaka bili su obični radnici u tvornici. Mama je vodila odjel prodaje, a njegov otac je radio od strane direktora Chaffinea. Nekako je volodya otišla zajedno s prijateljem u koreografskom krugu pionira kod kuće. Plesovi su se jako svidjeli dječaka i odlučio ih je učiniti. Elena Ross (prvi pedagog Vasilyeva) istaknuo je svoju posebnu darovitost. Ponudila je Vladimiru da odmah idi u stariju skupinu. Godinu dana kasnije, dječak je već nastupao s ansamblom na pozornici Bolshoi kazališta.

Studija

Moskovska koreografska škola - to je mjesto gdje je Vladimir Vasilyev usvojen 1949. godine. Balet je postao glavni okupacija njegovog života. Učio sam dječaka E. Laphinskaya, a zatim s Vladimirom, poznatom mm Gabovich.

Već tijekom godina studija, Vasiliev je pogodio okolicu rijetku kombinaciju glumačkog talenta, virtuozne opreme, izražavanja i sposobnosti reinkarniranja. Godine 1958., u izvještajnom koncertu diplomiranih studenata, ne samo da je pokazao PA de de de i klasične varijacije, ali i zapanjujuće utjelovljene na pozornici sliku JOTTO JOTTO iz igre "Francesca da Rimini".

Start

Odmah nakon diplome, mlada škola je odvedena u glavnu strukturu plesača Bolshoi kazališta. U početku, Vladimir je izveo samo dvije karakteristične uloge: Lezginka u operi "Demon" i ciganski ples u "Sirena". Prva samostalna stranka Vasilyeva bila je tava u jednoj od scena "Valpurgiy Night". A onda plesačica susrela Galinu Ulanova. Velika balerina odmah je vidjela veliki potencijal u Vladimiru i ponudio da postane njezin partner u Sopenian. Također u talentu Vasilyeva vjerovala je Jurij Grigorovich. Početnik Balletmaster mu je ponudio središnju zabavu u formuliranju "kamenog cvijeta". Nakon ove izvedbe, Vasilyev Vladimir odmah je osvojio priznanje i ljubav ne samo publiku, već i kritičare.

Tada su praćene glavne stranke u takvom baletu kao Pepeljuga (Prince, 1959), "Lifes Pages" (Andrei, 1961), Don Quicote (Bazil, 1962.), Paganini (Paganini, 1962.), "Laurency" (Frondoso, 1963) , "Giselle" (Albert, 1964). No, istinski trijumf za Vasilyeve bio je uloga Spartaka (1968) u istoimenoj formulaciji Grigorovicha. Glazba za balet napisao je Khachuturian.

Briga od velikog

U početnoj fazi karijere Vladimir, gotovo sve njegove najbolje slike i nastupe stvorene su uz sudjelovanje Yuri Grigorovicha. To je i "plava ptica" (1963), i "Nutcracker" (1966), i princ žele u Tchaikovskom baletu, a spomenuti iznad "Spartak". Usput, za ulogu vođe robova Vasilyev primila je nagradu Lenjin. No, s vremenom su se pojavile ozbiljne kontradikcije između plesača i baletnog učinka u kreativnim načelima koji su narasli u dugotrajnu sukobu. Početkom 1988. Vladimir je, zajedno sa svojom ženom, Ekaterina Maximova i blizu vodećih solista ostala bez uloga i napustila Bolshoi kazalište.

Predstave u inozemstvu

Nakon toga počeli su se igrati u inozemstvu: Metropolitanska opera, Covent Garden, debelo crijevo, rimska opera, itd. Posebno za junak ovog članka, Maurice Bejar je stavio u vlastito kazalište "Ballet 20. stoljeća" (verzija Stravinski Peršin). Godine 1987. Vasilyev Vladimir ispunio je ulogu profesora Ungath u Blue Angeli (M. Stalna glazba). Godinu dana kasnije sudjelovala je u proizvodnji "Grčke Zorbe". Također, plesačica je izvela glavne stranke u takvim djelujućim baletima kao "Pariz" i "Pulchinell". Godine 1989. Vladimir se pojavio u ključnoj ulozi u igri "Nizhinsky", koji je stavio Beppo Meneghatti.

Svi su poznati svim glavnim partnerstvom Vasilyeve na pozornici iu životu - supružniku Ekaterina Maksimov. Vladimir Viktorovich nazvao je njezinu muzu. No, za cijelu karijeru, morao je plesati s takvim legendarnim balerinama kao Lyudmila Serenyaka, Irina Kolpakova, Natalia Nemennova, Nina Timofeyev, Marina Kondratieva, Raisa Strochkova, Olga Lepieshinskaya, maya Plisetskaya, Zhuja Kun (Mađarska), Rita Pulvord (Belgija) , Karl Fracecchi i Liliana Kozi (Italija), Noel Pontoist i Dominic Calfuni (Francuska), Josefina Mendez i Alicia Alonso (Kuba).

Koreograf

Imajući veliki kreativni potencijal, Vasilyev Vladimir je mogao provesti u ovom području. Njegov debi rada bio je "Ikar", koji je izašao 1971. godine na sceni Kongresa Kremlina. U budućnosti, Vasiliev je ponudio gledatelju kao originalne balete ("Annie", MacBeth ", želim plesati", "ovi šarmantni zvukovi") i nastupe u vlastitom tumačenju ("Giselle", "Lake", "Don Quicote "" Pepeopela "," Romeo i Juliet ").

Također, Vladimir Viktorovich bio je angažiran u formulaciji koreografskih minijatura i koncertnih brojeva: "Skistopa", "Elegia", "Parsley", "Jester", "Caruso", "Waltz", "Menuet", "Aria", "Ruski "" Classical Pa - de "," dva ". Postoji račun baletnog mandata i veliki koreografski sastav - Opera M.I. Glinka "Ruslan i Lyudmila". Javnost savršeno prihvaćena vazilyeva. Pogotovo onih u kojima je izveo središnje stranke zajedno s Catherine Maximovom. U ovom trenutku, heroj postavlja ovaj članak može se vidjeti ne samo na sceni velikih, već iu devetnaest drugih kazališta naše zemlje i svijeta.

Kino

Takvi kreativni ljudi poput Vasilyev Vladimira nisu ograničeni na jednu sferu. Kao dramatičan glumac, glumio je u nekoliko umjetničkih slika: "Zhigolo i veličanstveni", "Fuete" i "Evanđelje iz pećnice". Osim toga, plesačica je sudjelovala u originalnim TV knjigama "Kuća ceste" i "Annie". I on nije bio samo izvođač, već i koreograf, kao i redateljski redatelj. Vasilyeva ima rijedak talent i postavljen glazbeni video, te u sensus zajedničkog dizajna, te u izgradnji okvira. Vladimir Viktorovich došao je do koncepta "montažne koreografije" i potpuno ga uspješno uveo na vlastiti rad na zaslonu. Stručnjaci napomenu da je u isto vrijeme usredotočeno samo na jedan kriterij - glazba. I na ovom planu okus umjetnika je besprijekoran.

Nova objava

Godine 1995, Vladimir Vasiliev Vasilyev, biografski svjedodžba u kojem je predstavljen u ovom članku, imenovan je voditeljem Bolshoi kazalište. Junak ove priče bio je isključivo organizacijska pitanja. Vasilyev je uspio donijeti kazalište iz teške krize, u kojem je već dugo vremena. Vladimir Viktorovich odobrio je ugovorni sustav, organizirao video studio pod osnivanjem, pripremio ciklus programa na kanalu kulture i oživio je korist od orkestra, zbora i temeljnog zemljišta.

Nakon što se rad kazališta poboljšao, Vasilyev je uzeo nastupe i koreografiju. Također je održao mnogo dobrotvornih dionica kako bi podržao obnovu kazališta. U rujnu 2000. Vladimir Viktorovich pušten je iz svog položaja zbog "smanjenja države". Ali zadatak koreografa postavljen prije njega je ispunjen: Big vratio svoju slavu.

Hobiji

Najozbiljniji i dugogodišnji hobi vazilyeva slika je slika. Vladimir Viktorovich joj posvećuje sve svoje slobodno vrijeme. Najdraži umjetnički umjetnici - Maslov, Zverev, Fonvizin, Vrubel, Korovin, Levitan, Serov, Dürer, Bosch, Rembrandt, Mede, Van Gogh. U osnovi, Vasilyev može vidjeti krajolike u kojima pokušava prenijeti ljepotu i sjaj ruske prirode. Bivši plesač piše na dva mjesta - selo Ryzhevka (regiji Kostroma) i na vikendici u rasutomci.

U raznim godinama, umjetnik je volio sportove kao što su plivanje, skakanje u vodu, boks, ogradu, odbojku i nogomet. Sada svira samo tenis. Vladimir Viktorovich čita mnogo - knjige o umjetnosti, povijesnoj i memoir literaturi. Omiljeni pisci - Astafiev, Bulgakov, Chekhov, Dostojevski; Pjesnici - Akhmatova, Bunin, Puškin. Također, junak ovog članka voli slušati klasičnu glazbu. Umjetnik suosjećanja s takvim skladateljima kao Prokofiev, Stravinsky, Mussorgsky, Tchaikovsky, Bach, Mozart.

• Godine 1993. u čast Vasilyeve održan je Moskovski festival baleta.
• Umjetnik je savršeno piše krajolike. U ovom trenutku već je bilo deset osobnih izložbi slikanja Vasilyeve.
• Godine 1995. koreograf je dobio litvansko državljanstvo.
• Supruga Ekaterina Maksimova bila je stalni partner plesač i izvanrednu balerinu.
• Supružnici nemaju djece.
• Pet godina Vladimir Vasilyev, čija je biografija predstavljena iznad, bio je na čelu Bolshoi kazališta (1995-2000).
• Godine 2001., junak ovog članka objavio je zbirku pjesama "lanac dana".

Vladimir Vasiliev je izvanredan plesač, koji je pogođen umijećem i tehničkom opremom nije jedna generacija gledatelja. Osim toga, Vladimir Viktorovich član je Ruske akademije za umjetnost i Međunarodnu kreativnu akademiju. Međutim, malo ljudi zna da kreativna baština baletnog genija nije ograničena na ples.

Djetinjstvo i mlade

Vladimir Vasiliev rođen je u Moskvi 18. travnja 1940. godine. Otac buduće zvijezde, Viktor Ivanovič, radio je kao šofer. Majka, Tatyana Yakovlevna, radila je voditelja prodajnog odjela u tvornici osjetio.

U sedam godina dječak slučajno pao na klub klase u kući pionira. Koreograf Elena Ross, koji je bio angažiran u djece, odmah je skrenuo pozornost na talent male volody i pozvao dječaka. Dakle, već godinu dana kasnije, Vladimir Vasilyev je prvi put stigao do mjesta Bolshoi kazališta s ukrajinskim i ruskim plesovima.

Balet

Kreativna biografija Vladimira Vasilyeve nastavljena je u zidovima Moskovske koreografske škole (sada je ovo Akademija). Nastavnici nisu zabilježili ne samo nesumnjivi talent Vladimira, već i djelujući sposobnosti: mladić, uz idealno tehničko izvršenje, uloženi u emocionalni ples, izražavanje, s lakoćom reinkarniranim u heroje produkcija kao pravi umjetnik.

Vladimir Vasilyev u mladosti

Godine 1958., Vasilyev, diplomirajući studije, počeo je služiti u Bolshoi kazalištu, postaje službeni član baletne trupe. Isprva je Vladimir Viktorovich dobio karakteristične uloge: u "sireni" plesač izveo je ciganski ples, u "demonu" - Lezginka. No, uskoro je neponojna Galina Ulanova skrenuta pozornost na plesačicu početnika, nudeći Vasileev stranku u klasičnoj baletnoj formulaciji "Shopenian". To nije bila samo zabava, već duet sa sobom. Nakon toga, Galina Sergeyevarna će ostati još jedan i mentor Vladimir Vasilyeva.

Povukao sam pozornost na Vasilyeve i Jurij Grigorovich, kazališni bletenjak. Vladimir Vasiliev činilo se Grigorovič vrlo obećavajući plesačicu. Uskoro je Vasilyev primio glavnu seriju u baletu "Stone cvijet". Ova formulacija je predstavila plesačicu prvih obožavatelja i navijača, a ne vanzemaljsku umjetnost. Slijedeći to, Vladimir Viktorovich je ispunio glavne stranke u Pepeljugu (ovdje je plesačica dobila zabavu princa), "Don Quicote" (Bazil), "Giselle" (Albertova stranka) i "Romeo i Juliet" (ovdje Vladimir Viktorovich reinkarnirao mladi romeo).

Dugo 30 godina, Vladimir Vasilyev dao je veliku scenu. Od 1958. do 1988. plesačica je naveo vodeći baletni solist kazališta. Balerina Ekaterina Maksimova, skraćena žena Vladimir Vasilyeva, postala je stalni partner talentirane baluner.

Možda je glavno priznanje talenta Vasilyeve činjenica da plesačica nije bila pozvana samo na glavne stranke u već gotovim produkcijama, ali im je i napisao posebno za njega. Dakle, plesačica je bila prva koja je izvela Ivanušku u "Skate-Gorbunke", Sergeyu u "Angari", Spartak u Spartak. Godine 1977., izvanredan balet maurice Bezhar stavio je odbor mladića u Persuška posebno za Vladimir Viktorovich.

Plesni uspjesi Vasilyeva je vidjela ne samo zidove Bolshoi kazalište. Plesačica je posjetila turneju u Pariškoj Grand operi, talijanskom kazalištu La Scala, u New Yorku Metropolitan Opere, London Covent Garden.

Godine 1988. Vladimir Vasilyev i njegov stalni partner i njegova supruga Ekaterina Makvasimova napustili su veliku. Razlog je bio kreativni spor s Jurijem Grigorovićem. Vladimir Viktorovich nastavio je svoju kreativnu karijeru kao Konruku državnog akademskog kazališta Bolshoi, ovaj položaj će ostati na plesačici do 2000. godine.

Vladimir Vasiliev pokazao je talent iu aktivnostima koreografskog direktora. Godine 1971. plesačica je prvi put stavio vlastite plesne performanse. Bio je to balet "Icar", predstavljen u zidovima Kongresa Kremlja. Nekoliko godina kasnije pojavit će se proizvodnja "ovih šarmantnih zvukova", 1980. Vasilyev će predstaviti Macbeth, a 1984. - "Road House".

Strane zemlje također će biti dovoljno sretne da se upoznaju s vazilevskom redateljem. Na argentinskoj sceni Vladimir Viktorovich predstavio je sudu publike baleta "fragmenata jedne biografije", a Sjedinjene Države su se divili talentiranom tumačenju Don Quicotea.

U devedesetima je Vasilyev radio na produkcijama Tahira i Zuhre, "Oh, Mozart! Mozart ... "," Traviata "," Khovovshchina "," Aida "," Pepeljuga ". Nakon pauze, u 2010, Vasilyev je predstavio balet "Crveni Mac" u Krasnojarsk. 2011. obilježio je formuliranje balda balda za djecu.

U 2014. godini Vasilyev je imao čast osobno govoriti u baletu "Prva lopta Natasha Rostove". Ova mini-produkcija pripremljena je posebno za koncert na otvaranju Olimpijskih igara Sochi. Vladimir Viktorovich dobio je zabavu ilya Andreevich Rostov. Iste godine Vasilyev je predstavio projekt o publici sudu. Smjena se sastojalo od šest plesnih minijatura.

U 2015. godini u čast 75-godišnje godišnjice plesača, premijera baletne igre "Donna Nobis Pasem" održan je na glazbi. Jubilej je došao kao redatelj baleta, šarže je izvedena od strane plesača Tatarskog akademskog kazališta nazvana po imenu Musa Jalil.

Kazalište i filmovi

Talenti Vladimir Vasilyeve također su bili u potražnji u kazalištu i kinu. Dramatična scena vidjela je bajku "Princess i Woodrovosk" i Rock Opera "Juno i Avos" - za ove nastupe, Vladimir Viktorovich postao je koreograf, a fotografija plesača u slikama i Nikolai Rezanovu pohranjena je, možda u zbirci svakog obožavatelja umjetnosti.

Pokušao sam vazilyev snagu i glumu, pojavljujući se u filmovima "Gigolo i Gigoletta", "Fuete", kao i televizijske verzije Spartak baleta, "Gran Pa u bijeloj noći", "Priča o Skake-Gorbunkka" i drugi. Ovdje se Vladimir Viktorovich također ne samo plesao, već je i preuzeo plasman stranaka za druge umjetnike.

Osobni život

Vladimir Vasilyev je osobni život primjer snažne ljubavi koja je trajala cijeli život. Izbori talentiranog plesača postali su i vijek trajanja bez plesa. Catherine Sergeevna postala je za vazilyeve voljenog, još jednog i stalnog partnera na pozornici. Nije bilo djece iz kreativnog para.

2009. Maksimova je umrla. Vladimir Viktorovich, na vlastitom priznanju, izgubio je dio duše i još uvijek tuguje supružnika. Plesačica i Balletmaster i dalje posvećuje nastupe, nastupe i izložbe Catherine Sergeevna.

Vladimir Vasiliev sada

Sada Vladimir Vasilyev nastavlja kreativne aktivnosti. Plesačica više nije na pozornici zbog starosti, ali s mladenačkim entuzijazmom uzima se za nove produkcije, podučavajući talentiranu smjenu. U slobodno vrijeme plesačica voli putovati, otvaranje novih zemalja i kultura. Navijači također se nadaju pojavu novih produkcija velikog plesača.

Osim baleta, Vladimir Viktorovich je zainteresiran za slikarstvo. Plesačica se dobro oslanja, pa čak i odgovara vlastitim izložbama. Ne manje od 400 slika na Vasilyev računu. Nije stranac za Vasilyev i svijet poezije: Godine 2001. plesačica je predstavila svijet zbirka pjesama pod nazivom "Lanac dana".

Zabava

• 1958. - "Demon"
• 1958. - "Shoponski"
• 1959. - "Kameni cvijet"
• 1959. - "Pepeljuga"
• 1960. - "Narcissis"
• 1961. - "Šumska pjesma"
• 1962. - "Paganini"
• 1964. - "peršin"
• 1966. - "Nutcracker"
• 1968. - "Spartak"
• 1971. - "Ikar"
• 1973. - "Romeo i Julija"
• 1976 - "Angara"
• 1987. - "Plavi anđeo"
• 1988. - "Pulchinell"

Danas 76. godišnjica bilježi Vladimir V. Vasilyev - Sovjetski i ruski baletni umjetnik, baletni majstor, koreograf, kazališni direktor, umjetnik i glumac, učitelj.

Vladimir Viktorovich rođen je 18. travnja 1940. u obitelji zaposlenika tvornice Feel. Kada je rat počeo, jedva je ispunio godinu dana. Rat je nepovezao obitelj: Vladimir Viktorovič je otac otišao na prednju stranu, a mama je radila u njegovoj izvornoj biljci u 3 smjene, polijetanje između jednogodišnjeg sina i rada. Šest starijih majka sestra postalo je spasenje - nativnu tetku za koju je dječak značio da ne izgubi um u strašno i teško vrijeme.

Ova obitelj je nevjerojatno sretna - 1945., otac se vratio s prednje strane, i opet su bili zajedno. Dok su odrasli oživjeli zemlju iz pepela, budući balet Master Vasilyev igrao loptu, odmrznuti je skočio na krovove i nije nižio u hrabrosti i neustrašivosti do viših drugova nego u odnosu na cijelo dvorište. Jedan od prijatelja pozvao je mali Vladimir sa sobom u plesni krug koji se nalazi u kuću Pionira Kirova. Na prvi pogled, osjetljiv učitelj Elena Romantna ross Raspršena u Blokur Torchwan ljubav za ples. Osmogodišnja Vasilyev Vladimir Balletmister bio je urođen. Prvi put je reproducirao novi materijal. U njegovom primjeru naučili su pokret i smatrali najboljim učenikom. Godine 1949. Vasilyev ušao u koreografsku školu Bolshoi kazalištaI godinu dana kako bi se postiglo prvenstvo među kolegama.

Godine 1958., Vasilyev je usvojen u trupe Veliko kazalište.Gdje se odmah uspostavi kao plesačica karakterističnih slika. Budući Balletmaster Vasilyev Vladimir Viktorovich počeo je pogubljenjem svijetlih, šarenih slika u sireni i demonskoj operi. Solo stranka u "Valpurgijskoj noći" postala je sretna karta za njega. Upravo je u ulozi tave obraćao pozornost Galina Ulanova Sastanak s kojim je utjecao njegov posljednji život. Njegov pedagoški talent, prijateljstvo i vjera u profesionalnu budućnost vazoveve pomogla je stvoriti identitet velikog direktora, ravnatelja i plesača. Zajednički rad u suhophenian postao je neprocjenjivo iskustvo i otvorio Vladimir Viktorovich kao izvrstan umjetnik klasičnih stranaka.

Nakon što se pridružio Bolshoi kazalištu YU.N. Grigorovich, mlada plesačica sudjelovala je u svom "kamenom cvijetu", koji je osvojio mjesto ne samo baletnogmadnija, nego i ljubav najizbirljivijih kritičara - gledatelja. Nakon takve trijumf, Vladimir Viktorovich bio je uključen u glavne uloge cijelog raznolikog repertoara Bolshoi kazališta: "Pepeljuga", "Stranice života", "Don Kihet", Paganini u istoimenoj proizvodnji, "Laurency", "Giselle", "Giselle "" Romeo i Juliet ".

Pepeljuga

Don Quicote

Giselle - Irina Kolpakova, Albert - Vladimir Vasilyev

Juliet - Ekaterina Sergeevna Maksimova, Romeo - Vladimir Vasiliev Vasilyev

Vasilyev još nije bio 25 godina kada je solo stranka bila utjelovljena na pozornici u plesnom paketu (A. A. Varalov), Ivanushka u baletu R. K. Shchedrina "Konk-Gorboon" (Stage A. I. Radunsky, 1960), rob u Spartak Ai Khachuturian (Productions LV Jacobson), Lukash u "šumskoj pjesmi" L. Žhukovskog (izjava OG Tarasova i AA Lapauri). Nije lak zadatak - nakon sljedećeg uspjeha, nije moguće dokazati da ste najbolji, a to nije granica vaših mogućnosti.

Spark.

Lukash "šumska pjesma"

Lijepa i dirljiva priča bila je u osobnom životu Vasilyeve. Natrag u godinama studija, susreo se s Catherine Maximova, koje se posebno razlikovalo posebno načelo, ponekad se pretvara u tvrdoglavost, koja ju je spriječila u obuku subjekta, ali je bila odlučujuća u razvoju plesa. Sila je zaključena u takvoj krhkoj djevojci, privučena i u isto vrijeme uplašila se Vladimir Vasilyeva.

U ljeto 1961. oženili su se i proveli medeni mjesec u najromantičnijem gradu na planeti - Parizu. To je jedinstven slučaj, jer u Sovjetskom Savezu ne proizvodi zajedničke supružnike u inozemstvu. Postojala je slika u kojoj je Maximov i Vasilyev igrao ljubavnike na mističnoj slučajnosti. "SSSR s otvorenim srcem" dopušteno je mladenci za uživanje u takvom odmoru. Zajedno su živjeli dug i sretan život.

S vremenom je Svjetska slava došla u Vasilyev. Maurice Bezhar, Franco Dzeffirelli, Roland Petit, Lorca znače Pozvao ga je na njihove izjave. Ljubav javnosti nije znala granice - francuski jezik Ruske legende, argentinci su proglasili nacionalni heroj, au SAD-u, unatoč složenoj političkoj situaciji, Vasilyev je postao počasni državljanin jednog od gradova. Posebni odnosi razvili su se s gostoljubivom Italijom. Rimska opera "La Scala", "San Carlo" više nego jednom je jednom poprimio svoje scene Balletmaster, gdje je publika uživala u njegovoj virtuoznoj igri i savršenoj plastici.

Film-operna "trestiat", direktor F. Dzifirelli, 1982.

Kaže se da je talentirani čovjek talentiran u svemu, a to je u potpunosti u vezi s Vasileevom. Bio je mali ples na samoj pozornici - postao je veliki baletni majstor! Prvi posao koreograf Vasilyev je 1971. godine bio balet "Icar". Učitelj je također utjelovio svoj svjetonazor u "fragmentima jedne biografske", "nostalgia", "Lak jezero" i mnogim drugim djelima.

Labuđe jezero

Cijela je zemlja gledala s oduševljenjem svečano otvaranje olimpijskih igara u Sočiju 2014. godine! Posebno dodirna točka za mene bila je prva lopta Natasha Rostove. Vladimir Viktorovich sudjelovao je u ovoj formulaciji! Predlažem da zapamtite ove prekrasne trenutke. Svetlana Zakharova i Vladimir Vasilyev ples!

Nula 75. obljetnica Prošle godine legendarni plesačica i koreograf primijetili su u kazalištu Bolshoi, gdje je nastup bio prikazan na MES SI malom Bachu Dona Nobis Pacem ("Daj nam mir") Taj Vasiliev staviti u tatarske akademske opere i balet kazališta. Jalil Musa. Ovo je operi i balet i 3D instalacija. Filozofska prispodoba o sudbini čovječanstva i svakoj osobi odvojeno. Misa na ljubavi i radosti, o gubitku, ogorčenosti i gorčini.

Vasilyev na završnoj probi izvedbe

Čestitamo iz Ilze Liepa, supredsjedatelj Strateškog vijeća Unije žena

Pisanje takvih postova Nevjerojatna radost, pokriva osjećaj ponosa za vašu zemlju, tako bogat talentiranim ljudima!

Biografija

Vladimir Vasiliev - sovjetski i ruski balet umjetnik, baletni majstor, koreograf, glumac, kazališni direktor, učitelj. Ljudski umjetnik SSSR-a (1973).
Supružnik - Ekaterina Sergeevna Maksimova, izvanredna balerina, učitelj, narod umjetnik SSSR-a i Rusije, dobitnik dobitnika SSSR-a i Rusije (otišao u travnju 2009.). Godine 1958. diplomirao je na Mahu u razredu M. M. Gabovich, 26. kolovoza 1958. postao je solist Bolshoi kazališne baletne grupe, gdje je radio više od 30 godina.

rane godine

Rođen je 18. travnja 1940. u Moskvi. Otac - Vasilyev Viktor Ivanovič (1912-1963), radio je kao vozač na Tvornici Tehničko. Majka - Kuzmicheva Tatiana Yakovlevna (rođena 1920.), radio je kao šef prodajnog odjela u istoj tvornici, trenutno u mirovini.
Godine 1947. mlada volody Vasilyev slučajno se pokazala kao u klasi koreografske šalice Pionira Kirova. Učitelj Elena Romanovna Ross je odmah zabilježila posebnu darivanje dječaka i predložio mu da studira u višoj skupini. Sljedeće godine, već je bio angažiran u gradskoj palači pionira, a koreografski ansambl od kojih je 1948. prvi natjerao koncert na pozornici Bolshoi kazališta - to su bili ruski i ukrajinski plesovi.

Godine 1949., Vasilyev je usvojen u moskovskoj školi koreografske škole u razredu E.A. Laphinskaya. Godine 1958. završio je školu u razredu M.M. Gabovich, poznata premijera kazališta Bolshoi. Već tijekom godina studija, Vasilyev je pogođen rijetkom kombinacijom izražavanja, virtuoznom opremom s nesumnjivim glumačkim talentima, sposobnost reinkarniranja. Na izvještajnom koncertu diplomanata nije samo plesao tradicionalne varijacije i Pa-de-de, ali je također stvorio duboku tragedije imidž 60-godišnjeg JOTTTO ljubomornog inspekcije u baletu "Francesca da Rimini". Upravo je riječ o toj ulozi da su proročke riječi učitelja MKU-a Tamara Stepanovna Tkachenko rečeno: "Nazočili smo na rođenju genija!"

veliko kazalište

26. kolovoza 1958. godine, Vladimir Vasiliev je usvojen u Bolshoi kazalištu Balet Balet Tarpep. Iz škole je proizveden kao demi-karakterističan plesač i nije ni pomislio da pleše klasike. I u početku u kazalištu, on je doista imao karakteristične uloge: ciganski ples u operi "Sirena", Lezginka u operi "Demon", tava u koreografskoj sceni "Valpurgiyev noć" - prva velika solo stranka. Međutim, bilo je nešto u mladoj plemenici, koji mu je posvetio pozornost na Veliku Galinu Ulanova, a ona je predložila da je imao svog partnera u klasičnom baletu "Shopenian". Galina Sergeyevna dugi niz godina će postati još jedan, učitelj i učitelj vazilyeva i imat će veliki utjecaj na profesionalnu i duhovnu formaciju umjetnika.

Belieman Juri Nikolayevich Grigorovich je vjerovao u svoj talent i baletni majstor, koji je tada dolazio samo u kazalište. Predložio je da je 18-godišnji diplomirao školu Centralne stranke u svom baletu S.S. Prokofijev "kameni cvijet", u kojem je Vasilyev odmah osvojio ljubav i priznavanje gledatelja i kritika. Slijedile su i druge glavne stranke modernog i klasičnog repertoara: Prince (Pepeljuga, 1959.), Andrei ("stranice života", 1961), Basil (Don Quicote, 1962), Paganini (Paganini, 1962), Frontoso ("Laurencia", 1963.), Albert (Giselle, 1964), Romeo (Romeo i Juliet, 1973).

Balleti ne samo da se nude glavnim ulogama Vasilyeva, već i namjerno. Bio je prvi izvođač Solo Party u plesnom paketu (Stage a.a. Vlavovova, 1959.), Ivanushki Party u baletu R.K.SEDRINA "KONK-GORBOON" (A.I. Kaza, 1960.), rob u "Spartak e" Ai Khakaturyan (Productions Lv Jacobson , 1960, 1962), Lukasha u "šumskoj pjesmi" G. Zhukovsky (Proizvodnja Og Tarasova i AA Lapauri, 1961), Soloist u "klasni koncert" (postavka A.m. Messer, 1963), peršin u baletu I.F. Stravinsky "Petruška" (postavlja K.F. boyarsky prema mm Fokin, 1964), izvođač Batyra u "Shuraile" F.Z. Yarullina. U svakom novom radu, Vasilyev je opovrgnuo utvrđeno mišljenje o sposobnostima umjetnika i plesača, dokazujući da je on stvarno "iznimka od pravila", osobnost koja može utjeloviti bilo koju sliku - i klasični balet princ i vruće Španjold Bosiljak i ruski Ivanushka na sceni, i ludo zaljubljeni istočni mladić i snažan popularni vođa i krvavi kralj-despot.

Gotovo sve nastupe najboljeg razdoblja kreativnosti yu.n. Grigorovich su također povezani s imenom Vladimir Vasilyeve, koji je bio prvi izvođač središnjih stranaka u svojoj proizvodnji: Nutcracker (1966), Blue Bird (1963) i Princem Desire (1973) u baletu P.I. Tchaikovski "Nutcracker" i "spava ljepota"; Poznati Spartak u istom baletu A.I. Khachaturian (1968; za tu ulogu, Vasilyev je nagrađen Lenjinističkim nagradom i nagradom Leninsky Komsomol), Ivan Grozny u istoime balet za glazbu S.S. Prokofijeva (1975, druga premijera), Sergey u Angara a.ya. Ashpaya (1976; Državna nagrada). Međutim, postupno između V. Vasilyev i Yu. Grigorovich, došlo je do ozbiljne razlike u kreativnim položajima, koji su narasli u sukob, zbog čega je 1988. V. Vasilyev, E. Maksimov, kao i niz drugih vodećih Solisti su bili prisiljeni sudjelovati s velikim kazalištem.

Međunarodno priznanje

Tijekom svoje kreativne karijere, Vasiliev je puno i s velikim uspjehom izvedenim u inozemstvu - u Grand-operi, La Scala, Metropolitan-operi, Covent Garden, Rimljana, kazalište debelog crijeva i tako dalje. D. fenomen Vladimir Vasilyeva je uvijek privukla izvanrednu Brojke stranog kazališta: Maurice Bezhar stavi svoju verziju baleta ako Stravinsky "Petruška" ("Ballet XX stoljeća", Bruxelles, 1977). Kasnije na koncertima Vasiliev, zajedno s Maximovom, opetovano izveli fragment iz svog baleta "Romeo i Julia" na glazbu Berlioz.

Godine 1982. Franco Dziffirelli ga je pozvao i Catherine Maksimov da sudjeluje u snimanju filmske opere "Traviata" (španjolski ples - postavljanje i izvršenje). Godine 1987. Vasilyev djeluje kao profesor Unranje u formulaciji Rolan Petit "Plavi anđeo" na glazbu M. Konstana ("Marseille balet"). 1988. Brak je obilježen prvim izvršenjem Glavne stranke Zorbe u okruženju Lorka Mjeseca "Grčka Zorba" na glazbu M. Teodrukisa ("Arena di Verona"), kao i prvo izvršavanje glavnih stranaka Jednoznajni baleti baleti Leonid Mezin "Pulcinell" Stravinsky (pulchinell) i "paris zabava" na glazbi J. Offenbacha (Baron) u nastavku Dork Mezina u kazalištu San Carlo (Napulj).

Godine 1989. Beppe Meneghatti postavite igru \u200b\u200b"nizhinsky" s vazovevom u glavnoj ulozi (kazalište San Carlo). Vasilyeva govori (a kasnije i njegove balete) oduvijek su izazvali poseban stav javnosti - Francuzi su ga nazvali "Bog plesa", Talijani su nosili na rukama, u Argentini nakon premijere njegove glazbe "fragmenata argentinskih skladatelja" jednog biografije "Jednostavno je postao nacionalni heroj i počasni građanin Buenos Aires, Amerikanci su ga nazvali počasnim građaninom grada Tucsona, itd.

Osim Catherine Maximove - stalni partner Vladimir Vasilyeva, koji je uvijek nazvao muzu, - takve poznate balerine, kao što su Galina Ulanova, Maya Plisetskaya, Olga LEFEPSKINSKAYA, Raisa Strochkova, Marina Kondratieva, Nina Timofeeva, Natalia Nementnova, Irina Kolpakova, Lyudmila Semenyak , Alicia Alonso i Josefina Mendez (Kuba), Dominic Calfuni i Noel Pontoa (Francuska), Liliana Kozi i Karl Fraceci (Italija), Rita Pulvord (Belgija), Zhuza Kun (Mađarska), itd.

Nevjerojatna virtuoznost plesača, plastične ekspresivnosti, iznimna muzikalnost, dramatičan talent, dubina misli i ogromnu moć emocionalnog utjecaja pokazala je novi tip modernog baletnog umjetnika, za koji nema tehničkih poteškoća, nema ograničenja ili parcele. Standardi obavljanja vještina koje je Vasilyev naveo, na mnogo načina do sada ostaju nedostupni - na primjer, Grand Prix međunarodne baletne umjetnike natjecanja, koji je osvojio 1964. godine, bio je toliko veći i nije bio dodijeljen nikome u naknadnim natjecanjima. Prirodno je da je krajem 20. stoljeća, prema istraživanju vodećih svjetskih stručnjaka, Vladimir Vasilyev prepoznat kao "plesačica XX stoljeća".

Talent baletmister

Dok je još u liječenju vještina, Vasilyev osjeća potrebu za potpunijem provedbom svog kreativnog potencijala i žalbe koreografiji. Njegov balet master debi bio je balet "ikar" s.m. Slonimsky na mjestu Kremljske palače kongresa (1971. - 1. urednika; 1976. - 2.). Već u prvom radu, prepoznatljive značajke koreografskog rukopisa Vasilyeve - izvanredne glazbenosti i sposobnost otkrivanja najfinijih nijansi ljudskih osjećaja u plastici. Bez ograničavanja samo s jednim žanrom, u budućnosti on stavlja komoru baletnih večeri, u kojoj sve definira glazbu i razvoj osjećaja, a ne betonske parcele: "Ovi šarmantni zvukovi ..." (na glazbi VA Mozarta, J. Torellija, A. Korelli i ZH.F. Ramo, Gabt, 1978; fiksiran na televiziji 1981. godine), "Želim plesati" ("nostalgija") na glasovitoj glazbi ruskih skladatelja i "fragmenata jednog biografskog "za glazbu Argentinskih skladatelja (koncertna dvorana" Rusija ", 1983.; bio je zaštićen na TV-u 1985.); Književna djela utjelovljena su na pozornici: "Macbeth" (K.V. Molchanov, Gabt, 1980; 1984. godine napravljen je televizijski zapis o izvedbi); Anyuta (prema priči o A.P Chekhov "Anna na vratu" na glazbu V.A. Gavrilina; Kazalište San Carlo, Gabt, 1986), Romeo i Juliet (S.S. Prokofijeva, glazbeno-akademsko kazalište nazvano po KS Stanislavskom i VI NEMIROVICH-DANCHENKO , 1990, litvanska opera, 1993., Latvian Opera, 1999), Pepeljuga (SS Prokofijev, Kremlj Balet kazalište, 1991), "Balda" (na bajci A.. Puškin na glazbi S.S. Prokofijeva, Gabt, 1999); Nudi svoju viziju klasičnih baleta: "Don Quicote" (Američki balet kazalište, 1991, Kremlj Ballet, 1994, Litvanska Opera, 1995), Labudsko jezero (Gabt, 1996), Giselle (rimska operana, 1994; Gabt, 1997), Paganini (Teatro San Carlo, 1988, Gabt, 1995, Kazalište Argentino, 2002).

U različito vrijeme stavlja koncertne sobe i koreografske minijature: "Dva", "klasični pa-de-de", "ruski", "dva njemačka plesa" i "šest njemačkih plesa", "Aria", "Menuet", " Valcer "," Caruso "," Jester "," Petroška "," Elegy "," Overture za židovske teme "," Sinkopi ", itd.; Veliki koreografski pripravci na glazbi šeste simfonije Pi. Tchaikovsky i uroti do opere Ruslan i Lyudmila M.I. Glinka. Najvažnija stvar u svom radu Vasilyev vjeruje da želja prenijeti gledatelju što se osjeća u glazbi, čine ples opipljiv, postići spajanja mišljenja i osjećaja sposobnog za emocionalno hvatanje, očarati gledatelja. Vasilyevovo okruženje oduševljeno usvaja javnost, osobito one u kojima je on i Ekaterina Maksimova obavljaju središnje stranke - Icar i EOL, Macbeth, solist u "šarmantnim zvukovima", Anyute i Peter Leontievich, Peteru i maćeha, heroji "nostalgije" i "fragmenti jedne biografije" Trenutno, baleti u formulaciji Vladimir Vasilyeve ne samo na pozornici Bolshoi kazalište, već iu 19 drugih kazališta Rusije i svijeta.

Rad u kinu, u operi iu dramskom kazalištu

Kreativni interesi Vasilyeve proširuju se na druga područja umjetnosti - on je pojeo kao dramatičan glumac u umjetničkim filmovima Gigola i Gigoletti (LED, 1980), Fuete (Andrei Novikov, majstor, 1986), u filmu "Evanđelje za flywall" (središnji Uloga, 1992); Ovdje, kao iu originalnim TV domaćinima "Annie" (Peter Leontievich, 1982) i "Kuća ceste" (Andrei, 1983.), on djeluje ne samo kao izvođač, već i kao redatelj koreografkinja i redatelja.

Vasilyev stavlja operu: operni balet "tahir i zuhra" na glazbu T. Jalilova (nazvana po A. NAVOI, Tashkent, 1977), Requiem "Oh, Mozart! Mozart ... "Music V.a. Mozart, A. Salieri, n.a. Roman Corsakov (Novi operator, Moskva, 1995), "Traviata" J. Verdi (Gabt, 1996) i koreografske scene u Aida Opera J. Verdi (rimska opera, 1993, Arena di Verona, 2002) i Hvenshina t.p. Mussorgsky (Gabt, 1995).

Zanimljivi eksperimenti će biti njegov rad na dramatičnoj sceni: koreografija priča-komedija "Princess i Woodrovosk" u kazalištu "Suvremeni" (1969) i Rock Opera "" Juno "i" Avos "u kazalištu Lenkom (1981 ), redatelj i koreografska glazbena-sudramatična kompozicija "priča o pop i radnik njegove ćelave" (koncertna dvorana PI Tchaikovsky, 1989) ", umjetnik čita Bibliju" (Muzej likovnih umjetnosti nazvanih kao Puškin, 1994) ,

Pedagoška aktivnost. Opet

Velikog interesa uzrokuje vazilyev i pedagoške aktivnosti. Godine 1982. završio je koreografski fakultet gitatis u specijalitetima redatelja baletnog učitelja i iste godine tamo počinje podučavati. Od 1985. do 1995. godine Vasilyev je bio šef odjela za koreografiju Hortisa (Rati). Godine 1989. dodijeljen je znanstvenik profesora.

1995. godine dekretom predsjednika Ruske Federacije V.V. Vasilyev je imenovan direktor umjetničkog direktora Bolshoi kazališta. Vasilyev je uspio donijeti kazalište iz teškog kriznog stanja u kojem je bio u tim godinama. Svake godine u kazalištu donesene premijere, dopušteno je skupu kreativni potencijal trupe, uključujući uz sudjelovanje izvanrednih stranih majstora: Peter Ustinov, Pierre Lakotta, John Taras, Susan FORELL, Jubera de Zhivani i drugi. Veliki strani strani Obilazak kazališta prisilio je svijet da govori o oživljavanju velikog kazališta U rujnu 2000. Vasilyev je pušten iz svog položaja "u vezi s ukidanjem."

Posljednje desetljeće

Vladimir Vasiliev aktivno surađuje s mnogim kazalištima zemlje i svijeta, glave i sudjeluje u radu žirija raznih međunarodnih natjecanja baletnih umjetnika, daje majstorskim razredima, vježbanje, priprema nove nastupe i uloge. Krajem 2000. godine, premijera predstave "dugačko putovanje na božićnu noć" O PI održana je u rimskoj operi s pobjedničkim uspjehom. Tchaikovsky (redatelj B. Meneghatti), u kojem je Vladimir Vasilyev pogubio, a 2001. godine - premijere iz produkcija Vasilyev "Don Quixote" u Tokio-baletnoj trupama (Japan) i Pepeljugu u Chelyabinskom operu i baletnom kazalištu, 2002. - Romeo i Julietova baletna formulacija u općinskom Rio de Janeiro kazalištu.
Nakon što je izašao u Fond Galina Ulanova Vasilyev i ima godišnje svečane koncerte "Galina Ulanova je posvećena" (nova opera, 2003., Bolshoi kazalište, 2004. i 2005.).

V. Vasilyeva kreativnost posvećena je filmovima: "Duet" (1973), "Katia i Volodya" (SSSR-Francuska, 1989), "i ostaje, kao i uvijek, u pitanju nešto ..." (1990) ", Razmišljanja "(2000); Foto albumi: R. Lazzarini. Maximova & Vasiliev na Boljshoi (London: plesne knjige, 1995), E.V. Fetisova "Ekaterina Maksimova. Vladimir Vasiliev "(m.: Terra, 1999), Pedro Simon" Alicia alonso. Vladimir Vasiliev. Giselle "(Uvodnik Arte Y Literatura, Ciudad de la Habana, 1981); Monografija B.A. Lviv-anokhina "Vladimir Vasilyev" (m.: CenterPolygraph, 1998); Enciklopedija, sastavljena od E.V. Fetisova "Vladimir Vasilyev: Enciklopedija kreativne osobnosti" (m.: Teatrelis, 2000), V. Golovser Foto album "Ekaterina Maksimova i Vladimir Vasilyev (Moskva-New York, Ballet, 2001).

Počasni profesor Moskovskog državnog sveučilišta, valjani član Međunarodne akademije kreativnosti i Akademije ruske umjetnosti, tajnik Unije kazališnih radnika Rusije, zamjenik predsjednika Izvršnog odbora ruskog centra za Međunarodno plesno vijeće za UNESCO ,

Osobni život

Slobodno vrijeme Vasilyev uglavnom je posvećen slikanju - najozbiljnijim i dugoročnim hobijima (šest osobnih izložbi njegovog rada). Posebno omiljeni umjetnici - Wang Gog, Monta, Rembrandt, Bosch, Durer, Serov, Levitan, Korovin, Vrubel, Fonvizin, Zverev, Maslov. Glavna tema Vasilyev - krajolika, u kojima pokušava prenijeti ljepotu ruske prirode. On piše, u pravilu, u kolibi u kolicima ili u selu, Riphevka regije kostremroma, gdje uvijek provodi svoj odmor.

U različitim razdobljima života bio je volio razne sportove: igrajući nogomet, u odbojci, ogradi, kutiji, uključeni u vodu, plivanje. Trenutno preferira tenis. Puno čita - Memoir, povijesna literatura, umjetničke knjige. Omiljeni pisci - Dostojevski, Chekhov, Bulgakov, Astafiev; Pjesnici - Puškin, Bunin, Akhmatova. Omiljeni skladatelji - Mozart, Bach, Tchaikovsky, Mussorgsky, Stravinsky, Prokofijev.

Vasilyev je imao novu strast - počeo je pisati pjesme, a 2000. godine izašla je njegova prva poetska kolekcija "lanac dana".
Godine 1995. Vladimir Vasilyev je osiguran litvanskom državljanjom.
Živi i radi u Moskvi.

Filmografija

2011 IIA SAVVINA. Stvrdnjavanje mješavina s zvonom (dokumentarni)
2009 Futitelj dug život ... (dokumentarac)
2009 Blue more ... Bijeli parobrod ... Valeria Gavrilina (dokumentarac)
2009 Savely Yamchikov. Numerirano u Rusiji (dokumentarac)
2005 Vladimir Vasilyev. Veliki balet (dokumentarac)
2005 UPS i padove Marisa Liepa (dokumentarac)
2000 refleksija (dokumentarac)
2000 maya / maïa (dokumentarac)
1993 comme les oiseaux
1990. Katya i Volodya (dokumentarni)
1988

Jedan od najistaknutijih plesača na svijetu, umjetnik nastojanja SSSR-a, baletni solist (1958. - 1988.) i umjetnički ravnatelj Bolshoi kazališta (1995-2000), koreograf, direktor. Sudionik nastupa Maurice Bezhar "Ballet 20. stoljeća", Marseille balet, kazalište Napulj "San Carlo", kazalište Arene di Verona, itd. Pedagog, profesor, voditelj odjela hortisa koreografije. Ukloniti u filmove i na televiziji. Laureat Lenjina i državnih nagrada SSSR-a, dvije državne premije Rusije, nagrade nazvane V. Nizhinsky "Best Dancer" (1964) i Marius Petipa (1972), Laureat međunarodnih natjecanja i drugih. Član Odbora povjerenika Kreativni centar UNESCO-a. Umjetnik, autor poetske kolekcije "lanac dana". Dobitnik je naredbe Lenjina, Forved Banner, Prijateljstvo naroda, "za zasluge na domovinu" III stupanj, St., St. Blaženi princ Daniel Moskovsky, francuski poredak "za zasluge".

"Katoroga u bojama" nazvao je život baletnih umjetnika Velika glumica Faina Ranevskaya. I ova definicija je u potpunosti pogodna za život narodnog umjetnika SSSR Vladimir Vasilyeve. Njegov duži posao, bez odmora, bez odmora za dušu i tijelo, sačuva se cvijećem, a odjeci ovacija nisu umrli do sada. Plesači ove razine, kao što su Vasilyev, mogu se navesti na prstima. Možda, dakle, riječi njegove prikupljene umjetnosti Serzh Liferyja, koji je rekao: "Dobro sam poznavao Nizhinsky, smatrao se najboljim plesačicom na svijetu. Ali sada mogu reći s punom odgovornošću da je Vasilyev nadmašio svog poznatog prethodnika u svemu. On je sjajan ".

Budućnost "Ballet Bog" rođen je 18. travnja 1940. u Moskvi, u obitelji običnih radnika u tvornici za proizvodnju tehničkog osjećaja. Otac, Viktor Ivanovič Vasilyev radio je kao vozač redatelja, a majka, Tatyana Yakovlevna Kuzmichva, - voditelj odjela prodaje. Poslijeratna Moskva je živjela svoje probleme, a dječaci su imali jedan zadatak - ne propustiti. Dakle, volody "za tvrtku" jedni s drugima 1947. godine došla je u koreografski krug Kirov kuće pionira. I pokazalo se da je svijet plesa njegov element. Učiteljica Elena Romanovna Ross, ističući poseban darivanje dječaka, odmah mu je ponudio da ode u stariju skupinu. Vasilyev je brzo otišao "do uspona": Godinu kasnije, nakon Poljske pionira, on je, zajedno s ansamblom, prvi put nastupio na pozornici Bolshoi kazališta s ruskim i ukrajinskim plesovima, a 1949. bio je primljen u Moskvu Akademska koreografska škola u razredu E. Lapchin. Tada je nadareni mladić bio angažiran u poznatom premijeru Bolshoi kazališta M.m. Gabovich, koji je točno zabilježio karakterističnu značajku učenika: "Volody Vasilyev ples ne samo sa svim svojim tijelom, već po svakoj ćeliji, pulsirajući ritam, ples požar i eksplozivnu silu."

Već tijekom godina studija, Vasilyev je pogođen rijetkom kombinacijom izražavanja, virtuoznom opremom s nesumnjivim glumačkim talentima i sposobnost reinkarniranja. Na izvještajnom koncertu diplomiranih studenata 1958. ne samo da je pokazao tradicionalne varijacije i pa-de-de, ali je također stvorio duboku tragedije imidž 60-godišnjeg JOTTO Jerney iz Francesca da Rimini Ballet. Upravo je riječ o toj ulozi da su se naučile proročke riječi učitelja Mahu Tamara Stepanovna Tkachenko: "Mi smo prisutni na rođenju genija!"

Odmah na kraju škole, Vasilyev je primljen u Bolshoi kazališne baletne trupe, gdje je u početku imao karakteristične uloge: Ciganski ples u operi "Sirena", Lezginka u operi "Demon", Pan u koreografskoj sceni "Valpurgiyev noć - Prva velika solo stranka. Ali iz iskrenog pogleda Velike Galine Ulanova nije proklizao ogroman potencijal, još uvijek ima plesačicu u mladoj plemenici, a ona ga je pozvala da postane njezin partner u klasičnom baletu "Shopenian". Vjeruje se u njegov talent i samo početak baletnog majstora Yuriy Nikolavich Grigorovich. Predložio je 18-godišnji diplomirao u školi Centralne stranke u svom baletu S. Prokofiev "kameni cvijet", u kojem je Vasilyev odmah osvojio ljubav i priznavanje gledatelja i kritika. Slijedile su i druge glavne stranke modernog i klasičnog repertoara: Prince (Pepeljuga, 1959.), Andrei ("Lifes Pages", 1961), Basil (Don Quicote, 1962.), Paganini (Paganini, 1962), Frondoso ("Laurencia", 1963 ) Albert (Giselle, 1964), Romeo (Romeo i Juliet, 1973).

Tako je gotovo odmah Vasilyev postao vodeći plesačica Bolshoi kazališta, a baletneriste su stavili glavne stranke na temelju njegove nevjerojatne vještine. No, istinski trijumf bio je za Vladimir uloga Spartacusa u istoimenu, koju je dobio Grigorovich do Khachaturian glazbe (1968). "U dobi od 28 godina, plesao je ulogu", veliki plesač Asaf Messerer će pisati o njemu, - koji je odmah ušao u to izabran, koji ima opće kulturno i bezvremensko značenje reda, gdje je Swan Anna Pavlova, Julija Galina Ulanova, Carmen Maya Plisetskaya. I u isto vrijeme, svi su pisali o Vasilyevu u jednoj stvari: Ništa "Božansko" u "Bogu plesa" nije u licu, niti na lik. Esseninsky plavuša, tamno oči; Lice dobrog modeliranja, ali umorno, ne privlači. Ukratko, on nije od onih koji se osvrću na unatrag. " Pa ipak, u plesu Vasiliev pretvorio se u Boga. U svakom novom radu, on je opovrgnuo osnovano mišljenje o sposobnosti umjetnika i plesača, dokazujući da je on doista "briljantna iznimka od pravila" (M.EIPA), osobnost koja može utjeloviti bilo koju sliku na pozornici: i klasični balet Prince i vruće Španjold Bazil i ruski Ivanushka, i ludo u ljubavi orijentalnom mladiću, i snažan popularni vođa i krvavi despot.

Vladimir je posjedovao fenomenalnu tehniku \u200b\u200bi fino djelovanje vještine, znao je kako se reinkarnira i iznenađujuće osjetila glazbu. Balletmistera se zove Vasilyeva "živi utjelovljenje skladatelja plana." On je "naglasio" i tumačio "intonaciju" kao pravi glazbenik. "Općenito, ne uspoređuje nikakvu usporedbu s bilo kim", rekao je patrijarh ruskog baleta F. Lopukhov ", on je tenor i bariton, a ako želite, bas."

Gotovo svi najbolji nastupi i slike koje je stvorio plesač u prvom razdoblju kreativnosti povezano je s imenom Y. Grigorovich. Ovo je Nutcracker (1966), a plava ptica (1963) i princ želja (1973) u baletu p.i. Tchaikovsky, a već spomenuli poznati Spartak, za koju je Vasilyev nagrađen Lenjinističkim nagradom i nagradom Leninskog Komsomola, Ivan Groznyja u istoimenom baletu na glazbi S.S. Prokofijeva (1975), Sergey u Angara A. Eshpaya (1976, Državna nagrada). Međutim, postupno između Balletmaster i plesača, došlo je do ozbiljne razlike u kreativnim položajima, koji su narasli u dugotrajnu sukobu, kao rezultat od kojih je 1988. Vasilyev, a nakon njega njegov partner i supružnicu Ekaterina Maksimovi i brojni drugi Vodeći solisti, koji su ostali bez uloga, bili su prisiljeni sudjelovati s velikim kazalištem.

No, fenomen vazilyeve uvijek privlači izvrsne figure stranog kazališta. Vladimir je posvetio pozornost još 1959. godine, osvojio je prvu nagradu i zlatnu medalju na VII International Festivalu mladih i studenata u Beču, a zatim Grand Prix i zlatne medalje na međunarodnom natjecanju baletnih umjetnika u Varni (1964). "Zlatni duet" - Vasiljev i Maksimovi - rangiran je s dužnosnicima na "daleko" i adekvatno predstavljao sovjetsku baletnu umjetnost na najboljim scenama svijeta, unatoč činjenici da je Vladimir uvijek imao svoje mišljenje i otvoreno ga je izrazio. Dakle, jednom prije sljedećeg putovanja na recepciji na tadašnji ministar kulture, E. furtseva, kao odgovor na njegov sumnjivi kompliment: "Vi ste naši, pravi sovjetski narod. Vi niste Nuriyev koji je uzeo i ostao ", rekao je:" Znate, Catherine Alekseevna, može doći, tako da ćemo nazvati jednu od ulica "Nuriyevske ulice", "Ministar je u šoku.

Nakon što je napustio veliki vasiliev, puno i s velikim uspjehom izvedenim u inozemstvu: Grand Opera, Rimska opera, Kazalište Colon, Covent Garden, Metropolitan Opera, itd Maurice Bezhar posebno staviti u svoju kazališnu verziju baleta I. Stravinsky "Parhyley". 1987. bila je godina izvršenja uloge profesora Derath u formuliranju Rolana Petita "Blue Angel" na glazbu M. Konstana (Marseille balet). 1988. doveo je prvo ispunjenje ruske stranke u postavljanju Lork Mjeseca "Grp Zora" na glazbu M. Theodrukisa ("Arena di Verona"), kao i prvo izvršenje glavnih stranaka u nastavku Lorka Meannote Baleta Leonid Mezin "Pulcinell" I. Stravinsky (Pulchinell) i "Paris zabava" na glazbi J. Offenbacha (Baron) u kazalištu "San Carlo" (Napulj). Godine 1989. Bepno Meneghatti postavio je igru \u200b\u200b"nizhinsky" s vazilyevom u glavnoj ulozi (kazalište San Carlo).

Vasilyev govori (a kasnije i njegove balete) oduvijek su uzrokovali poseban stav javnosti - Francuzi su ga nazvali "Bog plesa", Talijani, prepoznajući na ulicama, pokušali nositi u svojim rukama, u Argentini (nakon Premijera njegove glazbe argentinskih skladatelja "Fragmenti iste biografije") postao je samo nacionalni heroj, izabran je u Americi počasnog građanina grada Tucsona.

Osim Catherine Maximove, koju je uvijek nazvao muzu, Vasilyev plesala s takvim poznatim balerinama, kao što je Olga LEFEŠINAYA, Raisa Strochkova, Marina Kondratieva, Nina Timofeyev, Natalia Nemennova, Irina Kolpakova, Lyudmila Semenyak, Alias \u200b\u200bAlonso i Josefina Mendez (Kuba), Dominica Calfuni i Noel Pontoa (Francuska), Liliana Kozi i Karl Fracecchi (Italija), Rita Pulvord (Belgija), Zhuzh Kun (Mađarska), itd.

Nevjerojatna virtuoznost plesača, plastične ekspresivnosti, izuzetan osjećaj glazbe, dramatičan talent, dubina misli i ogromnu moć emocionalnih učinaka pokazala je novi tip modernog baletnog umjetnika. Standardi izvođenja vještine, proglašeni od strane Vasilyev, za koje nema tehničkih poteškoća, nema ograničenja u ulozi ili parcele, na mnogo načina do sada ne ostaju nedostupni - na primjer, Grand Prix međunarodnog natjecatelja baletnog umjetnika, koji je osvojio Godine 1964. u kasnijim natjecanjima toliko više i nije dodijeljena nikome. Stoga je bilo prirodno da je na kraju prošlog stoljeća, prema istraživanju vodećih svjetskih stručnjaka, Vladimir Vasilyev prepoznat kao "plesačica XX stoljeća".

Veliki kreativni potencijal Vladimira Viktorovicha ostvaren je u koreografiji. Njegov debi BalletMaster bio je "Ikar" S. Slonimsky na sceni Kremlin palače kongresa (1971, drugo izdanje - 1976). Zajedno s ovim i kasnijim izvornim radovima ("ovi šarmantni zvukovi", "želim plesati", "Macbeth", "Annie") Učitelj poziva gledatelja njegovu viziju klasičnih baleta ("Romeo i Juliet", "Pepeljuga" \\ t , "Don Quicote",

"Swan Lake", "Giselle"). Vasiliev privučen formulaciji koncertnih brojeva i koreografskih minijatura - "dva", "klasična pa-de-de", "ruski", "dva njemačka plesa" i "šest njemačkih plesa", "Aria", "Menuet", " Waltz "," Caruso "," Jester "," Petruška "," Elegy "," Overture za židovske teme "," Sinkopi "- kao i velike koreografske kompozicije na glazbi šestog simfonije P.I. Tchaikovsky i uroti do opere Ruslan i Lyudmila M.I. Glinka. Često proizvodnja vazoneve oduševljeno usvaja javnost, osobito one u kojima je i sam i Ekaterina Maksimov obavlja središnje stranke. Trenutno, baleti u formulaciji Vladimira Viktorovicha nisu samo na pozornici Bolshoi kazališta, već iu 19 drugih kazališta Rusije i svijeta.

Kreativni interesi Vasilyeve doveli su ga do filmova. Kao dramatičan glumac, glumio je u umjetničkim filmovima "Zhigolo i Gigoletts" (1980), Fuete (1986), u filmu "Evanđelje za letenje" (1992). U njima, kao iu originalnim TV domaćinima "Annie" (1982) i "Kuća ceste" (1983.), govorio je ne samo kao izvođač, već i kao redatelj koreografa i redatelja. Imao je rijedak dar iu izgradnji okvira, te u sensus strukturi cjeline i, što je najvažnije, u instalaciji glazbenog videa. Vasilyev je izmislio izraz "montažnu koreografiju" i provodi ga u svom radu na zaslonu. Stručnjaci su primijetili da u isto vrijeme "drži jedinu fer-glazbu u svojoj glavi." I njegov glazbeni okus je besprijekoran. Zanimljivi eksperimenti bili su rad Vasilyeva na dramatičnoj sceni: koreografiju priče-komedija "Princess i Woodrovosk" u kazalištu "suvremeni" (1969) i rock opere "Juno i Avos" u kazalištu Lenkom (1981), Direktor i koreografska glazbena -Damska kompozicija "Priča o pop i zaposlenik njegove ćelave" (1989.) ", umjetnik čita Bibliju" (1994).

Vasilyev je otkrio i kao učitelj. Godine 1982. diplomirao je na koreografskom fakultetu gitatis u specijalitet redatelja baletnog učitelja i odmah je počeo učiti. Od 1985. do 1995. Vladimir Viktorovich postao je Odjel za hortisovu koreografiju, a 1989. godine dobio je titulu profesora. Činilo se da dalje se ne razvija. Ali Vasilyeva ne bez razloga ne smatra se ne samo ogromnom umjetnikom, već i preglednom osobom. Ovo je mnogo čitateljske osobe i piše kao profesionalni pisac, a mnogi se raduju kada će se predstavljati za pisani stol i stvoriti ozbiljne skice o svom kreativnom putu i o baletu općenito. Uostalom, svjetlo je vidjelo samo svoju prvu poetsku kolekciju "lanac dana" (1999). Osim toga, Vasilyev iznimno privlači etude, pejzaže, još uvijek došlo. Piše ulje, a sve je bolje i zanimljivije. U različitim razdobljima života, bio je volio razne sportove: igrao se nogomet, u odbojci, ogradi, kutiji, uključen u vodu, plivanje. Trenutno preferira tenis. Ponekad se na dijelu čini se da je umjetnik vrlo "poprskan", ne daje sebe u potpunosti, najznačajniji. Ali u razumijevanju samog plesača, to su nerazdvojni linkovi jednog lanca. A kad se pita pitanje "Zašto?", Kao odgovor čuje omiljenu frazu Vladimira Viktorovicha: "Dugo sam želio."

Dakle, nakon imenovanja (usput, dekretom predsjednika Ruske Federacije) 1995. godine, umjetnički ravnatelj - ravnatelj Bolshoi kazališta Vasilyev dao je pod rješavanjem samo organizacijskih pitanja. Uspio je donijeti kazalište iz teškog kriznog stanja u kojem je bio u tim godinama: novi redatelj odobrio suvremeni ugovorni sustav, oživjela tradicije korisnika Cordenet, zbor i orkestar, organizirao vlastiti video studio u kazalištu i pripremio trajni ciklus prijenosa na TV kanalu kulture. No, samo se rad poboljšava, Vasilyev se vratio u koreografiju i nastupanja (iako to nije učinio), organizirao je Akademiju klasičnog plesa u Brazilu, proveo mnoge dobrotvorne dionice kao potporu obnove Bolshoi kazališta. Ali to je samo kap u moru. Iu rujnu 2000. vazilyev. Pušten je iz svog položaja "u vezi s smanjenjem države". Ali u potpunosti je izveo svoj zadatak: veliki se trijumfalno vratio u svjetske scene.

Trenutno, Vladimir Viktorovich aktivno surađuje s mnogim kazalištima zemlje i svijeta, sudjeluje (i glave) u radu žirija raznih međunarodnih natjecanja baletnih umjetnika, daje majstorske klase, vježbanje, priprema nove performanse i uloge. Krajem 2000. godine, premijera predstave "dugačko putovanje do božićne noći", posvećena PI, održanoj u rimskoj operi s pobjedničkim uspjehom. Tchaikovsky, glavna uloga u kojoj je bio s pogledom na 60-godišnji Vasiliev, a 2001. godine - premijere svojih faza Don Quixote u Tokio-baletnoj trupi (Japan) i Pepeljugu u Chelyabinskom operu i baletnoj kazalištu. Vladimir Viktorovich nastavlja i društvene aktivnosti u korist baletnog i umjetničkog razvoja. On je počasni profesor Moskovskog državnog sveučilišta, punopravni član Međunarodne akademije kreativnosti i Akademije ruske umjetnosti, tajnik Unije kazališnih radnika Rusije, zamjenik predsjednika Izvršnog odbora ruskog centra za međunarodni ples Vijeće za UNESCO. Također Vasilyev posljednjih 15 godina je stalni umjetnički ravnatelj natjecanja "Arabesque".

Ostaje samo da se iznenadi kada pronađe vrijeme da se uključe u svoje stalne i dugogodišnje hobije - slikanje. I Vasilyev ima puno posla. Predstavljeni su na tri osobne izložbe njegova rada. On piše, u pravilu, u kolibi u kolicima ili u selu Ryzhevka pod kostrerom, gdje oni i njegova supruga uvijek provode odmor. Ekaterina Maximova je posebna stranica u biografiji Vladimira Viktorovich. Čak iu enciklopediji ruskog baleta, na par s brojnim naslovima, napisan je: "Muž E.S. Maximova. " Vasilyev se prisjeća: "Na početku našeg života zajedno s Katjom, imali smo jednu sobu za osam metara. Da biste došli do prozora, bilo je potrebno popeti se kroz krevet. Sada imam mnogo briga: apartman, vikend, dva automobila, obilazak i javne dužnosti. Je li sretniji nego kad nismo imali ništa? Ne". Prijatelji priznaju da je on vrlo ljubazna osoba, odgovorna, ali vječno zauzeta, i zbog tog opterećenja, boji se izgledati kao govedi ili nedostupni, ali je na takvim bhaktama i drži rusku umjetnost. Ovdje i pjesnik Andrei Voznanesky vjeruje da je "Vladimir Vasilyev red Vladimira za našu umjetnost."

Valentina sklyerenko

Iz knjige "100 poznatih Muscoviti", 2006