U redoslijedu općeg reda. Jutro u borovu boru

Na slici poznatog umjetnika I. I. Shishin prikazan je ranije jutro u šumi. Borova šuma budi od sna, sunce još nije potpuno ostalo i nije imalo vremena za zagrijavanje čišćenja. Visoke zelene borove obuhvaća gustu maglu.

Medvjed s tri smeđi ležajevi već se probudili i izašli su zamrznuti na šumskom čistiju. Kosolapiy medvjed, potpuno mali, popeo se na ogromno zamor. Pokazalo se iz zemlje s korijenom, očito nakon nedavno prošlog uragana.

Jedan, najuglasniji medvjed, popeo se na vrh slomljenog debla. Gleda drugi medvjedić koji je sjeo usred debla i gleda u Medveditsa. Treći, očito najmanji od njih, stoji na drugom slomljenom dijelu moćnog stabla, izgleda oči duboko u šumu.

Veliki, smeđi medvjed pažljivo prati nestašne ležajeve. Zna da je šuma sama po sebi mnogo opasnosti i spremna je zaštititi svoju djecu u bilo kojem trenutku.

Kada pogledate sliku kao da se uronite u njega. Osjetite cool dah zelene šume, čujete šumske korijene i zvukove koji čine životinje, ptice i insekte.

Živi i vrlo realistični ispalili su parcelu slika. Divlje životinje divlje i smiješne, male mladunce su dirnuti i uzrokovati želju da se na čistinju i igraju s njima.

Esej na slici jutra u borovoj šumi

Ispred mene stvaranje četke I. Shishkin "Jutro u borovoj šumi" (ponekad se naziva "jutro u borovoj šumi"). Ovo platno može se nazvati uistinu najpoznatijem remek-djelu, jer svi i dijete, i odrasla osoba, bez sumnje znaju ovu prekrasnu sliku.

Umjetnik s neviđenim trepidnim, brigom i nježnošću majstorski je propisao svaku iglu moćni bor, svaki korijen i grančica. Inspiriran snagom i veličinom prirode, udisao je u njegovom stvaranju bez presedana realizma i magije običnog šuma ujutro.

Slika se češće prikazuje jutarnji sat u borovima. Priroda se probudila samo nakon hladne noći, hladna rosa pala na travu i drveću, zrak je čist i svjež. Zrak je još uvijek hladan, ali se sprema zagrijati, a miris dame od trave i borove iglice će biti odvojena kroz šumu. Sigurno će vam dan biti vrući, i stoga je hladno jutro doista divno.

U tišini tišine, samo povremeno krik ranih ptica će reći divljinu.

Giant borove, najveći tražeći na nebu, dobrodošli su prve sunčane zrake, krećući se uz vrhove drveća, sa svojim grmljem. Izlazak sunca je buđenje i početak novog dana. I sva se priroda raduje njegovom dolasku.

Tople zlatne i žute nijanse fasciniraju, vedro kontrastne s tamnom paletom mrzovoljne šume, što je stvorena slika tajanstvenog tajanstvenog bora, kao da dolazi sa stranica ruskih narodnih bajki. Prigušeni mirni tonovi ne iritiraju oči, ali naprotiv, odgađaju oči.
U središtu slike, glavni likovi su prikazani, bez kojih bi platno izgubio svoj šarm.
Medvjed i trojica njezinih hrabrih kolača, budi se s prvim zrakama sunca, već kupuju u šumi, plaču u potrazi za hranom.

Naughty Beba je započela igru \u200b\u200b- skok i milovanje na borovima potonuo, kao da igraju sals. Pluffy životinje izgledaju potpuno bespomoćenje, ali pod nadzorom njihove budilazne majke, oni su sigurni. Ogromne drhtave drveće, kao da su napadnuti u bitci kod heroja, lažu s pogledom na korijene koronske debele korijene, pokazujući najbolju moć i moć svim svojim pogledima.

Brovši roditelji će nestati, pokušavajući smiriti nestašnu datvoru, ali razbijaju male huligane ne uzimaju ljute matice majke ozbiljno.

Gledajući sliku, kao da udilazi miris šume, njegova borova svježina, osjećate šumu sjenovitu hladnoću, čujete ripper povjetarca, modrice grana pod jakim životinjama.

Zajedno s inspiriranim tvorcem, prodirući u ljepotu ruske prirode, gledatelj nehotice boli njegov dah, pogodio duboki sakrament života i radosti koja zrači krajolik.

Navedite ovaj esej u 2, 5, 3, 7. razredu.

Esej "jutro u borovima" na slici Shishinin Grade 5

Vjerojatno, budući da je djetinjstvo, slika Shishina "jutra u borovoj šumi" poznata. Čak i ako niste zainteresirani za umjetnost duboka, onda s ovom slikom gotovo svatko je poznat, zahvaljujući slici na slatkišima. Medvjed s tri mladunca na borovoj boji.

Namjera Shishin je također predložio svog prijatelja, umjetnika. I čak je stavio ruku, dodajući krajolik s medvjedima. Tako se uspješno ispostavilo da su umjetnici oboje bili obojeni na sliku. Međutim, Tretvakov, koji je u budućnosti stekao ovu sliku, ostavio potpis samo shishin, drugi potpis se razmazao. S obzirom da je glavni način pisanja još bliže duhu Shishinini.

I doista, Shishkin je vrlo točno predao opću atmosferu budne šume. Možemo promatrati zrake uznemirenog sunca, koje dotiče samo vrhove drveća. U dubinama slike, šuma je obavijena jutarnjem maglom. I njegova lakoća i proročnost se prenosi u promatrač, koji je obično još uvijek vrijedan dana u ovom trenutku.

U prvom planu je cijela obitelj medvjeda. Medvjed i tri male medvjede, koji se veseli na veliko odijelo. Može se pretpostaviti da su upravo izašli iz bobica nakon noćnog sna. Nije tako razigrano pitam, ali majka neće spavati i slijediti županiju i njegove kućne ljubimce, malo grka na nemarne braće i sestara.

Slika je vrlo pozitivna i njezin motiv, i boje. Umjetnik je vrlo točno prenio atmosferu budnog prirode.

Razred 2, 5. razred.

• Pisanje opis slike Alexander Nevsky Corina

  Prije nas je predstavio sliku umjetnika Pavel Corine nazvane Alexander Nevsky na slici prikazuje princa Alexander Nevsky. Ostavio je veliki znak u povijesti srednjovjekovne Rusije

• Esej na slici Makovsky v.e. Ribar. Finska (opis)

  Na slici Vladimira Egorovich Makovsky prikazuje ljetni dan, dvije osobe u ribi broda. Jedan od njih je još uvijek vrlo mali, drugi stariji izgleda kao djed. Uživaju u prirodi

Teško je pronaći nekoga tko bi barem jednom vidio sliku Ivana Shishina "Jutro u borovoj šumi", Bilo da je to reprodukcija na zidu ili ilustraciji u školskom udžbeniku. Ali većina nas poznaje na omotu od slatkiša "medvjed Kosolapiy". Kao činjenica da su se medvjedi pojavili na slikanju pejzažnog playera, a priznati remek-djelo počeo se povezati s slatkišima - dalje u pregledu.

Ivan Ivanovič Shishkin smatrao se vrlo majstorom kada je bilo potrebno zapisati svaki list, svaku oštricu, ali s imidžom ljudi ili životinja koje nije raspravljalo. Zato, na poznatom slikarstvu "jutro u borovoj šumi", obitelj medvjeda napisala je još jedan umjetnik - Konstantin Savitsky.

Slika su potpisali i umjetnici, ali kada se pripisuje korisniku Pavel Mikhailovich Tretyjakov, on Sanya Savitsky prezime, navodeći da je naručio platno samo s jednog slikara.

Ivan Ivanovič Shishkin dobio je sliku od 4000 rubalja. Tisuću koje je dao Savitsky. Konstantin Apollonovich bio je ogorčen da naknada nije bila na pola, pa čak i navela u srcima da njegovi medvjedi zauzimaju središnje mjesto na slici, a šuma je samo pozadina. Te su riječi bile vrlo uvrijeđene shishinom. Zajedničke slike umjetnici više nisu napisali.

U otprilike u istom razdoblju, kada je "jutro u borovoj šumi" predstavila opća javnost, novi stupanj slatkiša napravljen je na tvornici slastice "Einem administrativ energiju": chocolate pokrivene ploče s slojem badema pralina , Postojala je potreba za stvaranje omotača za bombone, a ovdje je pogled na vlasnika poduzeća Julius Gates slučajno pao na reprodukciju slike šiškinja. Odluka je pronađena.

Nakon listopada revolucije, tvornica slatkiša bio je nacionaliziran i preimenovan na "Red Listopad", iako je već nekoliko godina dodao "bivše. "Eine", postojao je tako popularan brand. Candy "Mishka Kosolapiy" postala je omiljena slatkoća sovjetskih građana. Tijekom vremena, slika Shishina počela je biti povezana s omotom, a ime je pojednostavljeno za "tri medvjeda", iako ih je četiri na platnu.

Ivan Ivanovič Shishinikin sjećao se potomcima ne samo na "jutro u borovoj šumi". On, kao itko, uspio je prenijeti ljepotu netaknute šume kroz svoje slike, beskrajne prostranstva polja, hladnoću oštrog ruba. Tako je realno da se čini da će se negdje čuti buka potoka ili hrđe listova.

"Nun" ilya repin

Ilya repin. Nin. 1878. Država TRETETKOV GALERIJA / PORTRAIT pod Radiogramom

Od portreta na gledatelju promišljeno gleda mladu djevojku u strogoj monaškoj odjeći. Slika je klasična i poznata - vjerojatno ne bi izazvao povjesničare umjetnosti, ako ne i memoari Lyudmile Alekseevna Shevtsova-spor - nećakinje supruge repinove. Pokazali su znatiželjnu priču.

Za "nun" ilya rep je postavila Sophia Repin, Nee Shevtsov. Djevojka je činila umjetnika Podpin - i u jednom trenutku bio je ozbiljno strastven prema njoj, ali oženjen njezinu najmlađe sestru vjeri. Sophia je postala supruga brata - Vasily, orkestar Mariinsky kazališta.

To nije spriječilo da umjetnik više puta piše portrete Sofije. Jer jedan od njih, djevojka postavljena u toaletnom WC-u, svijetle elegantne haljine, čipkastih rukava, visoka frizura. Dok radite na slici, repa se ozbiljno svratio s modelom. Kao što znate, umjetnik može uvrijediti sve, ali malo se može osvetiti tako genijalno kao što je rep. Uvrijeđen umjetnik "promijenio" Sophia u portretu u monaškoj odjeći.

Priča slična anegdotu potvrdila je radiografiju. Istraživači su bili sretni: Rep se nije briga o izvornom šarenom sloju, koji je detaljno dopustio da razmotri originalnu odjeću heroina.

"Alley Park" Isaac Brodsky

Isaac Brodsky. Park Alley. 1930. Privatna skupština / Isaac Brodsky. Park u Alleyu u Rimu. 1911.

Nema manje zanimljive zagonetke za istraživače student repe - Isaac Brodsky. U galeriji Tretyakov, njegova slika "uličice parka" se čuva, na prvi pogled, nije bilo značajno: radi na "parku" Teme Brodsky imao je mnogo. Međutim, udaljeniji u parku - šarenije slojeve.

Jedan od istraživača je primijetio da je sastav slike sumnjivo podsjećao na još jedan rad umjetnika - "Alley Park u Rimu" (Brodsky je bio škrt na izvornim imenima). Ova tkanina je dugo vremena smatrana izgubljenim, a njegova reprodukcija je objavljena samo u prilično rijetkom izdanju 1929. godine. Uz pomoć radiograma, rimska uličica nestala je mistično pronađena - odmah ispod Sovjetskog. Umjetnik nije razmotrio gotovu sliku i jednostavno napravio niz jednostavnih promjena: promijenio prolaznike na način 30-ih godina 20. stoljeća, "Odabrano" djeca SRSO, uklonila je mramorne kipove i lagano promijenio stabla. Dakle, sunčani talijanski park nekoliko lakih pokreta pretvorio se u primjeru Sovjetskog.

Kada je pitanje, zašto Brodsky odlučio sakriti svoju rimsku avenuu, nisu istražili odgovor. Ali može se pretpostaviti da je slika "skromnog šarma buržoazije" u 1930 od ideološkog stajališta već neprikladna. Ipak, od svih post-revolucionarnih krajolika Works Brodsky "uličice Parka" najzanimljivijeg: unatoč promjenama, slika je zadržala šarmantnu milost modernog, koja u sovjetskom realizmu već, nažalost, nije.

"Jutro u borovoj šumi" Ivan Shishkin

Ivan Shishkin i Konstantin Savitsky. Ujutro u borovoj šumi. 1889. Država TRETETKOV GALERIJA

Šumski krajolik s mladuncima igraju na suverenom stablu - jedva najpoznatiji rad umjetnika. To je samo ideja o krajoliku Ivan Shishkin još jednom umjetniku - Konstantin Savitsky. Također je napisao medvjed s tri mladunčad: poznavatelji šume Shishkina Teddy nisu uspjeli.

Shishkin je bio nestrpljiv u šumskoj flori, u crtežima svojih učenika, najmanji je pogreške primijetio - onda kore nije tako prikazana, a onda bor izgleda kao bor. Međutim, ljudi i životinje u njegovim djelima uvijek su bili rijetki. Ovdje i došao do pomoći Savitsky. Usput, ostavio je nekoliko pripremnih crteža i skica s ležajevima - tražio sam prikladne položaje. "Jutro u borovoj šumi" nije bio izvorno "ujutro": nazvao je sliku "Medvjed u šumi", a sami medvjedi bili su samo dva. Kao koautor Savitsky stavio na platno i njegov potpis.

Kada je platno dostavljeno trgovcu Pavel Tretyakovu, bio je ogorčen: on je platio za shiskin (naredio je autorovom radu), a on je primio Shishikin i Savitsky. Shishkin, poput poštene osobe, nije pripisivao autorstvo. Ali Tretyakov je otišao na načelo i potpis Savitsky bogohuljenog izbrisanog slikom Skipidara. Savitsky je kasnije odbio autorsko pravo, a medvjedi su se dugo pripisali shishininu.

"Portret poslova" Konstantin korovina

Konstantin korovin. Portret posla. 1887. Državna galerija Tretykov / portret

Na stražnjem dijelu platna, istraživači su otkrili poruku Konstantina Korovine na kartonu, koja se pokazala da je jedva zanimljivija od same slike:

- 1883. u Kharkov, portret posla. Na balkonu u javnom vrtu. Rep je rekao kad mu je ova Etida pokazala mamut s.i. da on, Korovin, piše i traži nešto drugo, ali za ono što je slika samo za slikanje. Serov još uvijek nije napisao portrete u ovom trenutku. I slikanje ovog Etude pronađeno je nerazumljivo ?? !! Pa Polenov me zamolio da uklonim ovaj Etide iz izložbe, kao što ne voli umjetnike ili članove - Mosolov i nekako. Model je bio žena ružna, čak i pomalo ružna. "

Konstantin korovin

"Pismo" razoružano s izravnim izazovom za cijelu umjetničku zajednicu: "Serov još nije napisao portrete", napisao ih je Konstantin Korovin. I navodno je najprije koristio tehnike karakteristične za tog stila, koji će se tada nazivati \u200b\u200bruskim impresionizmom. To je samo sve to ispostavilo se da je mit, koji je umjetnik namjerno stvorio.

Vitko teorija "Korovin - preteča ruskog impresionizma" bio je nemilosrdno uništen objektivnim tehničkim i tehnološkim istraživanjima. Na prednjoj strani portreta pronađena je potpis umjetničke boje, odmah ispod - tinta: "1883, Kharkov." U Kharkov, umjetnik je radio u svibnju - lipanj 1887.: Pisao je ukrase za nastupe ruske private opere Mamontova. Osim toga, povjesničari umjetnosti saznali su da je "portret zbora" izveden na određeni umjetnički način - a la prima. Ova tehnika naftne slike omogućila vam je da napišete sliku za jednu sesiju. Korovin je počeo koristiti ovu tehniku \u200b\u200bsamo u kasnim 1880-ima.

Nakon analize ovih dviju nedosljednosti, zaposlenici Trettekov Galerije došli su do zaključka da je portret napisan samo 1887., a raniji datum korovin dodaje kako bi naglasio vlastitu inovaciju.

"Čovjek i kolijevci" Ivan Yakimova

Ivan Yakimov. Čovjek i kolijevka.1770. Država Tretykov Galerija / puni rad

Dugo vremena, slika Ivana Yakimove "Muški i kolijevci" izazvali su zbunjenost povjesničara umjetnosti. I čak ni to nije bilo da takve skice kućanstva nisu apsolutno ne karakteristične za slikanje XVIII. Stoljeća - konja za ljuljanje u donjem desnom kutu slike je previše neprirodno rastegnut užetom koji logično treba ležati na podu. I bilo je prerano igrati dijete iz kolijevke u takve igračke. Također, kamin i polovica nisu se uklopili na platno, što je izgledalo vrlo čudno.

"Prosvijetljena" situacija je u doslovnom smislu - radiograf. Pokazala je da je platno izrezano na desnoj i iznad.

U galeriji Tretyakov, slika je došla nakon prodaje Pavel Petrovicha Petrovichove tegljeve. On je pripadao takozvanom "ruskom muzeju" - zbirku slikanja, skulpture i antikviteta. No, 1834. godine, zbog financijskih problema, zbirka je morala prodati - a slika "mužjak i kolijevka" pao je u galeriju Tretyakov: ne svi, već samo njezina lijeva polovica. Pravo je, nažalost, izgubljen, ali još uvijek je moguće vidjeti rad cjeline, zahvaljujući drugoj jedinstvenoj eksponenti Tretvakova. Puna verzija Jaimove otkrivena je u albumu "Sastanak odličnih djela ruskih umjetnika i znatiželjnih domaćih antikviteta", gdje se crteži prikupljaju s većinom slika uključenih u zbirku Svetina.

Ivan Shishkin je proslavio ne samo njegov rodni grad (Elabugu) u cijelu zemlju, nego i cijelo ogromno područje Rusije za cijeli svijet. Najpoznatija slika njegove slike smatra se "jutro u borovoj šumi". Što je tako slavno i zašto se smatra gotovo referentnom slikanjem? Pokušajmo shvatiti u ovom pitanju.

Šiškin i pejzaži

Ivan Shishkin je poznati umjetnik slika. Njegov jedinstveni stil rada zauzima svoje podrijetlo iz Düsseldorf škole crtanja. No, za razliku od većine kolega, umjetnik je propustio glavne tehnike kroz sebe, što je omogućilo stvaranje jedinstvene, ne svojstvenog nikome drugom. Shishin se divio prirodi cijelog života, nadahnula ga je da stvori brojna remek-djela iz milijun boja i nijansi. Umjetnik je uvijek pokušao prikazati floru od kojih ga vidi, bez različitih pretjerivanja i dekoracija.

Pokušao je izabrati krajolike, netaknuto čovjekovom rukom. Djevica, poput šuma Taiga. Slike Shishina kombiniraju realizam zajedno s pjesničkim pogledom prirode. Ivan Ivanovich je vidio poeziju u igri svjetla i sjena, u moć majke Zemlje, u lomljivosti jednog božićnog drvca, stojeći na vjetru.

Mnogi umjetnik

Teško je dostaviti tako sjajnu umjetnika od strane glave grada ili učitelja škole. Ali Shishini je u sebi kombinirao mnoge talente. Odlazak iz obitelji trgovaca, morao je otići u stope roditelja. Osim toga, dobar hram Shishina je brzo imao ljude u cijelom gradu. Bio je izabran na mjesto menadžera i pomogao razviti svoju rodnu Elabugu kao što je mogao. Naravno, također se manifestirao u pisanim slikama. Peru Shishkin pripada povijesti grada Elabuge.

Ivan Ivanovich je upravljao i crtao slike i sudjeluje u fascinantnim arheološkim iskopavanjima. Neko vrijeme živio je u inozemstvu, pa čak i postao akademik u Dusseldorfu.

Shishkin je bio aktivan član Društva za film, gdje se susreo s drugim poznatim ruskim umjetnicima. Smatrao je pravi autoritet među ostalim slikarima. Stil majstora pokušavao je naslijediti, a slike su inspirirane kao pisci i slikari.

Nakon sebe napustio je sjećanje na brojne krajolike koji su postali uređeni muzeji i privatne zbirke širom svijeta.

Nakon Shishina, malo je ljudi tako realno uspio i tako lijepo prikazati svu višestruku prirodu Rusije. Što god se dogodilo u osobnom životu umjetnika, nije mu dao nevolje platnama.


Prapovijest

Umjetnik s ogromnim strepcima pripadao je šumskoj prirodi, doslovno ga je zarobila svojim bezbrojnim bojama, raznim nijansama, zrakama sunca, napravio kroz debele borove grane.

Slikarstvo "jutro u borovima" postalo je utjelovljenje ove ljubavi shishinom u šumu. Vrlo je brzo stekla popularnost, a uskoro je već korišten u pop kulturi, brandovima, pa čak i na slatkišima. Do danas se velikodušno pohranjuje u galeriji Tretyakov.


Opis: "Jutro u borovima"

Ivan Shishkin uspio je uhvatiti jedan Mig iz cijelog života šuma. Predao je slikom na trenutak početka dana kada sunce tek počinje ustati. Nevjerojatan trenutak rođenja novog života. Slikarstvo "Jutro u borovima" prikazuje buđenje šume i još uvijek pospane ležajeve, koje se biraju iz skrovitog stana.

Na ovoj slici, kao iu mnogim drugima, umjetnik je htio naglasiti neizmjernost prirode. Za to je odrezao vrh bora na vrhu platna.

Ako pažljivo pogledate, onda možete vidjeti da je stablo na kojem su mladunci zamrznuti, korijeni bježe. Činilo se da je Shishini naglašavao da je ova šuma tako malo vjerojatna i gluha da samo zvijeri mogu živjeti u njemu, a stabla se spadaju iz starosti.

Ujutro u Pine Bor Shishin je istaknuo uz pomoć magle, koju vidimo između stabala. Zahvaljujući ovom umjetničkom potezu, doba dana postaje očito.


Koautorstvo

Shishkin je bio izvrstan pejzažni časnik, ali rijetko je slikao slike životinja u svojim djelima. Slikarstvo "Jutro u borovima" nije iznimno. Stvorio je krajolik, ali četiri mladunca izvukla je još jedan umjetnik, specijalist u životinjama, Konstantinu Savitsky. Kaže se da je onaj koji je predložio ideju za ovu sliku. Crtanje ujutro u borovu boru, Shishkin je uzeo Savitsky koautor, a slika ih je prvobitno potpisala po dva. Međutim, nakon što je tkanina prebačena u galeriju, Tretyjekov je razmotrio rad shishina opsežnije i izbrisano ime drugog umjetnika.

Povijest

Shishkin i Savitsky otišli su u prirodu. Tako je priča počela. Jutro u borovu boru činilo se tako lijepom da ne može biti ovjekovječeno na platnu. Da bi potražili prototip, otišli su na otok Gordoga, koji stoji na jezeru Seliger. Našao je ovaj krajolik i novu inspiraciju za slikarstvo.

Otok, sve je prekriven šumama, zadržao ostatke djevičanske prirode. Već stoljećima stajao je netaknut. To ne može ostaviti ravnodušne umjetnike.


Zahtjevi

Slika je rođena 1889. godine. Iako sam u početku, Savitsky i stavio Trettakovu tvrdnju da je izbrisao svoje ime, ali ubrzo se predomislio i odbio ovo remek-djelo u korist Shishina.

Pavel Tretyakov potkrijepio je svoju odluku jer stil slike u potpunosti odgovara onome što je Ivan Ivanovič, pa čak i skice medvjeda izvorno pripadao njemu.

Činjenice i zabluda

Kao i svaka poznata platna, slika "jutro u borovima" uzrokuje veliko zanimanje sebe. Prema tome, ona ima nekoliko tumačenja, spominje se u literaturi i u kinu. O ovom remek-djelu govore iu višem društvu i na ulicama.


Tijekom vremena, neke činjenice su promijenjene, a univerzalne zablude su čvrsto ukorijenjene u društvu:

* Jedna od uobičajenih pogrešaka je mišljenje da je "jutro u borovima" Vasnetsov stvorio zajedno s šiškinjem. Victor Mikhailovich, naravno, bio je upoznat s Ivanom Ivanovićem, kao što su bili zajedno u klubu mobitela. Ipak, Vasnetsov nije mogao biti autor takvog krajolika. Ako obratite pozornost na njegov stil, uopće nije poput Shishina, pripadaju različitim umjetničkim školama. Ta se imena s vremena na vrijeme još uvijek spominje. Vasnetsov nije umjetnik. "Jutro u borovima", bez ikakve sumnje, nacrtao je Shishin.

* Naslov slike zvuči kao "jutro u borovoj šumi". Bor je samo drugo ime, koje se očito činilo ljudima prikladnijim i tajanstvenim.

* Neslužbeno, neki Rusi još uvijek nazivaju slikarstvom "tri medvjeda", što je gruba pogreška. Životinje na slici nisu tri, a četiri. Vjerojatno je da se platno počeo pratiti zbog bombona popularne u sovjetskim vremenima pod nazivom "Medvjed Kosolapiy". Reprodukcija Shishina "jutro u borovoj šumi" je prikazano na slatkišima. U ljudima slatkiša dao je ime "tri medvjeda".

* Slika ima svoju "prvu verziju". Shishkin je povukao drugu tkaninu istog tema. Nazvao ga je "maglom u borovoj šumi." O ovoj slici znam nekoliko. Rijetko se sjeća. Planeve nisu na području Ruske Federacije. Do danas se pohranjuje u privatnoj zbirci u Poljskoj.

* U početku, na slici su postojali samo dva kolica za medvjeda. Kasnije, Shishkin je odlučio da bi četiri kluba trebala biti prisutna na slici. Zahvaljujući dodatku još dva medvjeda, slika je promijenila žanr. Počela je biti na "granici", jer su se neki elementi igre pojavili na krajoliku.

"Tri medvjeda" - slika, nazvana uobičajeno, ima službeno ime - "jutro u borovoj šumi". Platno je napisano ulje 1889. godine, dimenzije 139 x 213 (prilično velik) pohranjuju se u državi TRETETKOV GALERIJA. Potpis ispod slike samo Ivan Shishkin.

Najpoželjnija slika

Službeni naziv više odgovara samoj slici, kao medvjedi na kanjonju četiri, a ne tri. Ali ne u cis čovjeka koji ne bi znao ovaj posao, a to se zove "tri medvjeda". Slika je nevjerojatno popularna, može se tvrditi da, govoreći na suvremenom jeziku, to je najčešće promotirana slika. To su olakšale slatkiši slatkiša, stolnjaci, prekrivači i zidne prostirke, ponavljajući radnju u sovjetskim vremenima. I to su medvjedi prikazani u prvom planu, u širokim segmentima stanovništva, uživajte u slavi, a lijepo prikazana jutarnja šuma služi kao pozadinu.

Nije prilično uspješno koautorstvo

A medvjedi su izvukli još jedan umjetnik - Savitsky Konstantin Apollonovich (1844. - 1905.), žanr slikar, akademik, prijatelj Shishkin. Savitsky je uvjerio šiškin u činjenicu da se slika nedostaje govornici, a životinje u prvom planu ispunjavaju nedostatak. Povjesničari umjetnosti pišu da medvjedi šilikinja nisu uspjeli, a Savitsky - naprotiv. I, doista, Kosolay se ispalo tako dobro da, uz međusobni pristanak, prijatelji pod slikom postavljaju svoje potpise. Ali Tretvatykov sa Savesky je u to vrijeme imao malo trenja i kupuje sliku za njegovu galeriju, tražio je da ukloni potpis Savitskog. Očito je da je želja kolekcionara bila zakon, i ostao je samo potpis Šiškin, a on je dobio naknadu i vjerojatno nije podijelio koautor, jer su zaustavili svoje prijatelje.

Borovački otok

To je ono što je "iskreno" s "tri medvjeda" platno. Slika je tako lijepa, mirna, dobronamjerna. Naravno, Tretvakov je bio poznavatelj i suptilan poznavatelj slikarstva, a šuma koju je pokazao nenadmašan majstor predstavljao je pravu vrijednost za kupca, a medvjedi nisu ni voljeli. Da, a stručnjaci su bili oduševljeni peepiranim šiškom na otoku Gorombala (jezero Seliger) krajolik, briljantno prenesen u platno.

Poznat kao "tri medvjeda", slika stvarno velika prenosi stanje prirode. Na prvi pogled je jasno da je to jutro. Nevjerojatno prikazana magla prodrla su zrake izlazećeg sunca.

Kraljica krajolika

Briljantan pejzažni časnik, u ljubavi u Shishinu vrlo je često obojao borove. Različita, u bilo koje doba godine, osvijetljena suncem i prekriven snijegom, oni su lijepi.

Najmanja igala vidljiva su na njegovim platnim platnim kore, čini se da miris borova dolazi od slika Ivana Ivanovića. "Tri medvjeda" - prikazivanje pustinje Borona. Čini se da možete čuti pucketanje debla starih borova i kako se osjećaju dubinu litice, smještena iza desnog medvjeda. I beskonačnost šume prikazana je genijalna. I magla, na rubovima, još uvijek plava, u središtu koja je već osvijetljena suncem. A Cub medvjeda, oslikan na desnoj strani, čini se da se diviti lijepom ujutro. A priroda se još nije potpuno probudila i otivlja se jutro cool. Briljantan rad, remek-djelo. Možda nije trebao govoriti.

Kao rezultat - potpuni sklad

U pravednošću moram reći da medvjedi ne pokvare platno, dobro se uklapaju u njega. Slikanje "Tri medvjeda", koja je gore opisana, vrlo je organska i nemoguće ga je predstaviti bez tih dobrodođenih predstavnika divljih životinja. Možda je najzadovoljniji od majke majke s tri mladunca zbog nedostatka bliske osobe. A ostatak životinja također naglašava dubinu šume. "... i svježe mahovine ispod šapa će uzeti, ispucati pod težinom suhih grana ..." - divne riječi pjesnika o slici. Jutro, tišina, pristanak u biljnoj i životinjskom svijetu, u prirodi općenito - slika djeluje vrlo umirujuće: "... i samo pogledajte ovu ljepotu, i znam da će - spasiti, će se zagrijati!"