Tipification u primjerima literature. Oblici manifestacije tipičnih u fikciji

08.03.2020

Čitati i

Zašto je Sofya preferirala Chapkom Mollylly?

Suština tipkanja i individualizacije , Značajna definicija ovih kategorija je uspostavljena presuda o prirodi umjetničke generalizacije: od fonda slične stvarnosti posuđuju najkarakterističnije. Činjenica tipkanja daje radnom estetskom savršenstvu, budući da jedan fenomen može pouzdano prikazati brojne ponovljene slike života.

Posebni isječci između pojedinca i tipični razlikuju prirodu svake umjetničke metode. Jedan od najvažnijih zrakoplova u kojima se razlike neprestano raspoređuju povezane su s romantikom i realizmom. Načela umjetničke generalizacije postaju ključevi s kojima možete ući u svijet umjetnosti. Kada se priroda tipičnog i pojedinca treba pamtiti da staze i sredstvo umjetničke generalizacije teče iz prirode misli koje je pisac rasporedio, iz ideološke definicije, koja ova slika ima.

Uzmi, na primjer, bitke epizode iz "rata i svijeta". U svakoj bitku postoji vlastita unutarnja logika, poseban izbor tih fenomena i procesa, od kojih se skladaju i koji se određuju tijekom razvoja borbe. I izbor pisca pada na epsku sliku bitke o vojskama kroz prizmu najtanjih detalja. Borodino i Shenagrabensky bitke mogu se korelirati, a između njih postoji oštro prepoznatljiv princip. Razlike se promatraju u onome što je pozornost umjetnika nacrtana i da je zabilježio. Na stranicama romana dostupna je kućna batalizacijaOvdje se prikazuje instalacija obične mase u Shenggrab. Vojnici gledaju u kuhinju s pohlepnim očima. Oni su zainteresirani za želudac. Kada je Borodino prikazani, nema bitaka tamo, nema vojske, postoje ljudi tamo: "Svi ljudi žele ispasti." Svi vojnici odbili su biti položeni prije borbe u vodki, to je generalizacija događaja. Dakle, detaljno i generalizacija igraju značajnu ulogu u tipkanju i individualizaciji. Mediji generalizacije su likovi, slike i njihovi detalji. Potrebno je analizirati ne samo slike, epizode, nego i ukupnost najmanjih klijavosti. Kada je u pitanju jedan heroj, trebali biste razmisliti o prijatelju i kojoj ulozi igra u sudbini prvog. Tipično i individualno ponovno stvoriti svijet prema zakonima ljepote.

Slika zaključuje sliku, sliku, jedinstvo generalizacije ( tipijanje) i konkretizacija ( individualizacija). Dakle, slika nekog karaktera nužno predstavlja neke od zbirke i jedinstvenosti osobe u njegovoj njezinoj konkretnoj konkretnoj, u svim njegovim inherentnim značajkama. Kada se razmatraju slike Gobseka, bagala, plushkina, mjehurić, mjehurić, Corey Iskamba, onda svi dolaze pod jednom generalizacijom - tragičnom tipom pobačaja, na koji čak i njihova imena "Gobsek - logglot; mjehurić - Peramemen za umanjenje; mjehurić - željno i požurite lastavice; ishkamba - želudac). Svaka od ovih slika personificira svoje jedinstvene prepoznatljive značajke: značajke izgleda, osobne navike, skladište karaktera. Budući da ne postoje dva nedvojbeno identična ljudi, ne postoje dvije potpuno slične, na potpuno iste, slike. Na primjer, u mnogim francuskim romanimaXIX. Postoje slike tzv. "Napoleonskog skladišta", oni su vrlo slične, oni ulaze u identičnu generalizaciju. Ispred istraživača pojavljuje se vrsta Napoleona mirnodoba, kada milijuntitelj, Rothschild ide u svoj smjena. I svejedno, i ovi likovi su različiti, oni se odlikuju njihovom neobičnošću. Individualizacija umjetničkog kreativnosti što je moguće bliže samoj stvarnosti, životu. U znanosti, stvarna valjanost se odražava samo u čiste generalizacije, apstrakcije, ometanja.

Dakle, opća definicija slike se svede na sljedeće: slika s svojstvima generalizacije ili tipkanja, as druge strane, konkretnost(Konkretizacija) jedne, individualne činjenice.Bez jedinstva konkretizacije (individualizacije) i generalizacije (tipification), sama slika ne postaje bit umjetničke kreativnosti, fenomenu umjetnosti. Zove se jednostrano tipkanje shematizamU umjetnosti, to je apsolutno nemoguće, destruktivno za njega; I jednako neprihvatljivo, štetna ograničena specifikacija. Kada se književne kritike suočavaju s malom individualizacijom ili vrlo slabim ukupnim zaključkom, nesumjerljivi s pravom stranom slike, onda ga zovu faktografija, Tu je i iznimno deklarativni karakter. Real Događaji na žaru iz stvarnosti sama će voditi autora umjetničkom neuspjehu. Sjetite se uputa klasika: gledam ogradu - nadam ogradu, vidim klaun na ogradi - napišem na ogradi za vranu.

Knjiga književnosti u takvim slučajevima ne govore samo o shemi rekreacije slika, ali kažu ranjivu stranu činjenica. Drugim riječima, to je ekstremni nedostatak, deformiranje slike i umjetnosti. U doista umjetničkoj odjeći ne bi smjelo biti nikakvo jednostranost generalizacije i konkretizacije. Momenti pisanja su dužni biti u ravnoteži sa specifičnim, stvarnim aspektima, samo tada se pojavljuje slika, u potpunosti umjetnička slika.

Trebalo bi biti ponovno otvaranje da su u točnim znanostima i novinarstvo prikladno i čak nužno sheme, apstrakciju, golom generalizaciju misli, ali su kontraindicirani u umjetničkom radu. Bilo koja umjetnost, uključujući i književnost, odražava stvarnost u obliku maksimalne aproksimacije na njega, literatura reproducira stvarnost u oblicima samog života. Na jeziku teorije književnosti, oblik života naziva se individualizacija i tipizacija, doveden u estetsko savršenstvo. U točnim znanostima (matematika, fizika, kemija ...) i novinarstvo nema života. Odvija se samo u umjetničkoj kreativnosti.

Tako se dogodilo da se u znanosti književnosti, koncept tipkanja koristi u odnosu na realističnu umjetnost. Rasprave su u tijeku oko ovog načela. Istodobno s riječju "tipification", pojedinačni kritičari ponuđeni su i drugi uvjeti, vjerujući, ako je realizam povezan s konceptom "tipification", tada će u romantizmu biti "idealizacija". Jasno je da je pojam " idealizacija"Tapacirani, to je povezano s nekim iskrivljenjem, uljepšavanjem, gravitacijom i lakim. Međutim, u glavnom smjeru za proučavanje tih kategorija, napravljen je korak, riječ je izražena, a mora biti dobrodošla, jer je nemoguće označiti isti koncept umjetničke generalizacije svojstvenim različitim umjetničkim metodama, smjerovima, trendovima. Ako u realizmu "tipification", tada u romantizmu će biti nešto drugo, i kako će se zvati - to je nepoznato. U svakom slučaju, umjetničke generalizacije u umjetnosti srednjeg vijeka, renesanse, prosvjetljenja zahtijevaju njihovo pojašnjenje. Najviše je učinio kako bi otkrio prirodu realne generalizacije, dok u drugim sferama puno i mnogo poželje najbolje.

Fikcija kao način za upisivanje i individualizaciju u literaturi , Umjetnička kreativnost bez fikcije je nemoguće, ne može postojati. Sposobnost fantazizacije razlikuje i znanstvenike, "točna" znanost bez kreativne mašte je nezamisliv.

Vjeran znak umjetničkog darivanja je sposobnost spekulirati, izmisliti, zamisliti. Ovaj proces slijedi iz prirode razmišljanja u slikama. I najvažniji zakon postaje typery. Art ne kopira, ali život rekreatira, prikazuje ga na takav način da se čini jasnijim i ljepšim. Postoje suprotni odnosi između puta i stvarne stvar. S jedne strane, oni odgovaraju jedni drugima, s druge strane, razlikuju se od drugih, jer svaka slika nije kopija, a ne stvarnost, ali ugrađena u biser stvarajući činjenicu sličniju životu.

Osnova umjetničke fikcije nije zakon nije dobar, ali zakon istinešto se osjeća kroz diskolovno. Dakle, Šišedrian Gradnik umjesto glave ima organiziranje, ali ova groteska generalizacija je istinito. Suština tipkanja je da tipična slika sama po sebi sadrži jedinstvenu i holističku leguru kroz koju je suština pomaknuta. Ovi odnosi koji ne ponavljaju stvarnost odobreni su samo na temelju kreativne mašte.

Koja je značajka umjetničke fikcije? Umjetnost ne ponavlja stvarnost, već odražava najznačajnije u njemu, ne govori o onome što je bilo ili postoji, ali kako se to događa na svijetu. To se "događa" i stvara poznate strance. Model umjetničke fantazije izražava kontradiktorne veze: s jedne strane, slično drugom - prepoznatljivom. Pisac ne kopira i ne ponavlja život, već istražiti nju. Ponekad gazi istinu o činjenici u imenu istine života, mora se slomiti s malo istine u ime velike istine. Osnova fikcije je uvijek ono što je povezano s ljudskom sposobnošću od stvarnog - to da izvuče bitno značenje.

Fikcija je poseban način kao i nelogička, ne-umjetnička apstrakcija, koja se naziva "načini tipova". Ovo je interna značajka. " odlazak»U umjetnosti umjetnosti od stvarnosti. Sposobnost fikcije je specifičan dar, otkriva prirodne sklonosti apstrakcijama, jamstvu stvarnosti. Za umjetničku fikciju, to je osobito ono što se može nazvati dar transformacije, reinkarnacije, mjeriti tuđeg života, shvatiti, ocijeniti i ponovno stvoriti u oblicima inherentnim stvarnosti. Stoga se pisali često manifestiraju umjetnički - kreativne halucinacije. Mnogi autori kažu da čuju glasove svojih junaka, čak i osjećaju svoju volju, što bi željelo njihovu olovku. Podsjetiti se u Vronsky, koji je, suprotno početnom dizajnu, pucaju; Tatyana "raspršila je ono što je u braku; Balzac je pao u nesvjesno, a kad je pitao o razlogu, odgovorio je: upravo sada umro, tata Gorio; Flaubert je osjetio okus arsena u ustima. To ne znači da svi pisci trebaju testirati halucinacije, ali uvijek pisati tako da je "komad mesa ostao na vrhu olovke". Ako to nije, bit će hladno i neuvjerljivo.

Ova kvaliteta treba razlikovati ne samo klasike, ali i umjetnici su manje daroviti. Svaki pisac ima fikciju svog karaktera i posebnu mjeru. Neki autori stvaraju, izmišljeni na stvarnom platnu, drugi su predaleko od zemlje u svojoj mašti. A točka ovdje nije samo u kreativnoj osobi i talentu umjetnika. Također ima ulogu i sjećanje na žanra i način kreativnog razvoja autora. Međutim, čak iu slučajevima kada je "polazak" od stvarnosti vrlo visok, ima pravi umjetnik, nikada se ne ispostavlja da se potpuno uklanja iz zakon umjetničkog fikcije. Ostaje samo onaj koji predstavlja suštinu znanja i prodiranja u njegovu podružnicu.

Tipicanje u umjetnosti je metoda otkrivanja u umjetničkim slikama zajedničkog, prirodnog u ljudskom životu i životu društva, u psihološkim iskustvima ljudi i njihovom odnosu kroz sliku jedinstvenog i pojedinca; Kombinacija generalizacije umjetničkog i individualizacije.
U procesu tipkanja, umjetnik dodjeljuje i odabire najkarakterističnije klase značajke, akcije i akcije, psihološke značajke, navike, ukuse, geste, vanjske znakove, značajke govora. Temelj ovog svrhovitog procesa identificiranja i saživanja nekih kvaliteta i odbacivanja, iscjedak u pozadinu drugih je svjetonazor umjetnika, njegov estetski stav prema stvarnosti. U isto vrijeme, umjetnik uz pomoć tipične mašte i fantaziju, koristeći fino izražajne sposobnosti i specifičnu materijalnu opremu ove ili onog vrste umjetnosti, utjelovljuje postignute generalizacije u obliku individualiziranih, svijetlih i originalnih znakova i djelovanja u određenim, osebičnim okolnostima.
Samo kao rezultat uspješne provedbe ovog dvostrukog entiteta tipkanja, moguće je stvoriti istinske, visoke ideje u sadržaju i savršen na umjetničkom umjetničkom radu. Ignoriranje bilo koje od ovih komponenti tipkanja neizbježno dovodi do izobličenja sadržaja rada, oslabiti, pa čak i uništenje njegovog umjetničkog oblika, na smanjenje razine umjetničkih vještina.
Odnos generalizacije i individualizacije u konačnici ovisi o metodi umjetničkog. U realističnoj umjetnosti, gdje se suština prikazanih pojava otkriva kroz emisiju određenog, individualni izgled medija ovih pojava, obje strane tipkanja su međusobno povezane, međusobno se međusobno interpenetri. Na temelju toga, stvorene klasične slike su vrste globalne realistične umjetnosti - Hamlet i Don Quicote, Chatsky i Obomov, heroji Rembrandt i V. I. surikov, filmovi CH. Chaplin i S. M. Eisenstein. U raznim smjerovima moderne moderne umjetnosti buržoazije (apstrakcija, kubizam, ekspresionizam, nadrealizam, tashizm, naturalizam, itd.), Generalizacija i individualizacija, naprotiv, transformiraju se u antagonističke suprotnosti, što dovodi do povrede tipične, i Stoga umjetnost.

Vrsta umjetničkog (iz grčkog. Tipos je otisak, uzorak) - umjetnička slika, u pojedinačnoj originalnosti u kojoj su značajke utjelovljene, karakteristične za predstavnike određene javne grupe, klase, nacije, značajke tipične za mnoge ljude određenu povijesnu eru ili čak niz epoha. Na primjer, u portretu pape nedužnog X radova španjolskog umjetnika D. velasqueza, takve značajke karaktera prikazuju kao lukavi, zloćudnost, okrutnost, ali to nisu samo značajke te osobe: kološalna sila generalizacije pomogla je Umjetnik će objaviti u portretu jedne osobe psihološke i društvene suštine u portretu u cijelom stanju svećenstva, tj. Napravite određeni društveni tip.
Tipična individualnost, u izgledu, misli i djelovanja od kojih su u potpunosti, konveksni, koncentrirani, značajke karakteristične za cijeli krug ljudi nesumnjivo postoje u samom životu. V.i. Lenjin u svojim djelima je opetovano zabilježio postojanje "grupnih i klasnih vrsta". Pravi realistički umjetnik ima sposobnost vješto primijetiti postojeće vrste u životu i koristiti ih u svojim umjetničkim generalizacijama. No, najčešće umjetnički tip nije reprodukcija stvarno postojeće osobnosti: njegova jedinstvena individualnost je plod umjetničke mašte, rezultat kreativnog razumijevanja, generalizacije i koncentracije značajki i značajki koje su svojstvene mnogim ljudima.
Značaj tipa koji je stvorio umjetnik ovisi o javnom znaštvu onih osobina koje su utjelovljene u tipičnu sliku, te na stupnju umjetničkog njegovog ishoda u radu. Umjetnik generalizira određenu vrstu vitalnih fenomena u svojoj prirodi: nastaju, već se širi i ukorijenjeni u društvu i umiru, ometaju njihovu dob. Slike koje utjelovljuju bilo koju od ovih skupina fenomena, s jednakim pravima mogu se prijaviti za tipiku. Dakle, slika chatskyja iz komedije kao Gribooedov "Mount iz Wit", izražavajući tipične značajke najnaprednijih ljudi 20-ih XIX stoljeća, ne manje tipično od slike molchina, prototipova za koje je Griboedovsky vrijeme značajno znatno mrijestilo više nego za chatsky.
Umjetnički tip na sadržaju je uvijek povijesno konkretan. To je "ogledalo" umjetničke kreativnosti, koja odražava epohu u kojoj generacija vidi svoj portret i portrete svojih prethodnika. Međutim, to ne može ometati tipičnu sliku da se utjelovljuju zajedno s obilježjima svojstvenim ljudima određenog društvenog sloja i određene ere, ima svojstvene ljudima općenito, univerzalne značajke. Romeo i Juliet V. Shakespeare, Don Quixote M. Services i Faust I. V. GoOGE, Gogol Hoglekov i Goncharsky Oblomov, Sicstinkaya Madonna Raphael ili David Michelangelo, lirski junak pjesama A. A. Bloka ili "Mali čovjek" Ch. Chaplin - sve to i mnogi drugi Vrste koje je stvorio svjetska umjetnost utjelovila zajedno sa specifičnim povijesnim obilježjima svoje ere dubokih i vječnih univerzalnih značajki.

Izlazni izlaz:

Na problem "tipologije" i "tipification" u ruskoj književnosti

Bulychev vera Pavlovna

predavač na Odsjeku za engleski jezik za ekonomske specijalitete Astrakhan Državno sveučilište, Astrakhan

Za lingvistiku, problem tipologije nije novi. Pojam " tipologija"Smatra se u djelima drevnih ritizatora, a popis radova na studiranju prokletstvo, Postoje stotine imena. Kao i neki drugi temeljni koncepti, termin tipologija Oprati i multifacenes, u okviru različitih znanosti shvaća se na različite načine, što ga čini izuzetno teškim zadatkom njegove definicije. Na primjer, u filozofiji tipologija (od grčkog - otiska, oblika, uzorka i - riječ, poučavanje) - to "način znanstvenog znanja, koji se temelji na raskomadanju sustava objekata i njihovom grupiranju pomoću generaliziranog, idealiziranog modela ili tipa", u velikom Enciklopedijski rječnik. Znanstvena metoda, temelj od kojih - raskomadanje sustava objekata i njihovo grupiranje pomoću generaliziranog modela ili vrste; Koristi se kako bi se usporedno proučavanje bitnih znakova, veza, funkcije, odnose, razine organizacije objekata.

Samo u velikim enciklopedijskim rječniku, nalazimo informacije o lingvističkoj tipologiji - to je "komparativna studija strukturnih i funkcionalnih svojstava jezika, bez obzira na prirodu genetskih odnosa između njih"

Možda upravo zbog složenosti samog koncepta, izraz "tipologija" je odsutna u brojnim specijaliziranim terminološkim rječnicima. Stoga vjerujemo da je pojam "tipologija" prvenstveno opći znanstveni termin, a ne književni.

Mnogo češće u književnoj kritici ispunjavamo izraz "tipification", iako je u terminološkim rječnicima za filologiju taj izraz taj pojam također odsutan. Tipicanje je "razvoj tipičnih struktura ili tehnoloških procesa na temelju zajedničkog za brojne proizvode (procesa) tehničkih značajki. Jedna od metoda standardizacije. "

Slike-znakovi, kao i svi ostali vrste slika, su sat koji pisac vidi oko sebe. Takvo zadebljanje bitnih pojava na slici je tipicanje, a karakter-karakter koji odražava vodeće obilježje ere, grupe, društvenog sloja i slično nazivaju se književni tip.

Književne vrste tri vrste se razlikuju: epohalni, društveni, univerzalni.

Ipoporolne vrste sami sebi kondenziraju svojstva ljudi određenog povijesnog vremenskog razdoblja. Nije slučajno da će se izraz "djeca svoga vremena" dogoditi. Dakle, književnost XIX stoljeća razvijena je u detalje i pokazala vrstu viška osobe, koja se očituje u takvim različitim slikama: pokvare, Pechorin, Obromov - svi pripadaju različitim generacijama ljudi, ali ih ujedinjuje u općem tipu nezadovoljstvo samim i životom, nemogućnost da se implementira, pronaći primjenu svojih sposobnosti, ali se manifestira svaki put u skladu sa zahtjevima vremena i individualnosti: Onegin Misses, Pechorin je juri svoj život, metle leži na kauču. Epohalni tipovi su svjetliji zahvaljujući privremenim znakovima u ljudima.

Socijalni tipovi fokusiraju značajke i kvalitete ljudi određenih javnih skupina. To je za ove pokazatelje koje možemo odrediti u kojem okruženju nastaje ovaj tip. Dakle, Gogol u "mrtvim dušama" vrlo uvjerljivo pokazao vrstu zemljoposjednika. Svaki od njih, prema autorskom planu, karakterizira jedinstvena povećana linija karaktera: Manilaov - sanjar, kutija - razlozi, nosnica - povijesna osoba, Sobevich - kulak, pluskin - jahanje u čovječanstvu. U agregatu sve te kvalitete ponovno kreiraju opći tip stanodavca.

Socijalni tipovi omogućuju vam stvaranje svijetlih tipičnih svojstava ljudi određene javne grupe, naglašavajući najprirodnije kvalitete, pokazatelje za koje možemo suditi o stanju društva, hijerarhijskoj strukturi i donijeti odgovarajuće zaključke o odnosima između javnih skupina jedno ili drugo razdoblje.

Univerzalne vrste se usredotočuju na svojstva ljudi svih vremena i naroda. Ovaj tip je sintetski jer se manifestira u epohalnom i društvenom tipu. To je pojam višedimenzionalnog, neovisno o privremenim ili odnosima s javnošću i odnosima. Takve kvalitete kao što su, na primjer, ljubav i mržnja, velikodušnost i pohlepa, karakteriziraju ljude od trenutka kada su svjesni sebe za naše vrijeme, odnosno te kategorije su trajne, ali popunjavaju proces povijesnog razvoja u neobičnom sadržaju. Točnije, ove univerzalne kategorije pojavljuju se svaki put pojedinačno, tako da, gungkin u štandu vitezu, gomol u Plušini, Moliere u Tartiufea prikazan je tip oskudne osobe, ali svaki pisac pronašao je njegovu utjelovljenje.

Stvaranjem tipičnih likova, pisac svaki put čini njegovo suđenje na slici. Njegova kazna može zvučati u različitim oblicima, na primjer, u obliku satire - izravnog ismijavanja, koju već čujemo u naslovu bajke o slano-shchedrinu "divljeg zemljoposjednika"; Ironija - skrivena ismijavanje, kada izravni sadržaj izjave proturječi svoje unutarnje značenje, na primjer, u Basni "lisice i magarca" Lise kaže: "Izvana pametan Lutaš ti glavom. " Presuda pisca može se izraziti u obliku patenike, odnosno entuzijastične slike pozitivnih pojava, na primjer, početak pjesme Mayakovskog "dobrog":

Ja sam globus

Skoro sam krenuo!

I život je dobar!

Priroda procjene autora ovisi o svjetonazoru umjetnika, au nekim slučajevima može biti pogrešna, što dovodi do pogrešaka u tipkanju, kao rezultat toga, pojavljuju se atipični likovi. Njihovi glavni razlozi: plitko razumijevanje problema pisca i krize svjetonazora, na primjer, u 20-ih godina dvadesetog stoljeća mnogi su pisatelji prikazali sudjelovanje djece, adolescenata u strašnim događajima građanskog rata u herojskoj avanturi, Romantični plan, a čitatelji su imali dojam rata kao lančane podvige, lijepe akcije, pobjede. Primjerice, u "crvenim dezollate" Peter Blyalhina adolescenti donose akcije koje su notepine za njihovu dob i životno iskustvo, to jest, stvaraju se pisac likovi, ali oni nisu tipični. Važan čimbenik u nastanku takvih likova je kriza svjetonazora. Ponekad pisac nema umjetničke vještine, obično se događa s mladim, početničkim piscima, čiji prvi radovi ostaju u ispuštanju učenika, na primjer, A.P. Gaidar je napisao prvu priču "Dani poraza i pobjeda", za koje je dobio ozbiljne primjedbe urednika: podjelu, neuvjerljive slike. Nikada nije bila tiskana, a sljedeća priča je donijela slavu autoru.

To se događa da autor nije pronašao punopravni umjetnički oblik kako bi izrazio svoje životne dojmove i zapažanja, na primjer, A.I. Kubin se pitao da napiše veliki roman o životu vojske, za koji je prikupio veliki autobiografski materijal, ali kada je radio na tome, osjećao je da on tone u ovom svesku i njegov plan nije ostvaren u namjeravanom obliku roman. Kubin se pozvao na gorak, koji mu je savjetovao priču. Nađena je željeni oblik i pojavio se "dvoboj".

Ponekad pisac jednostavno nije dobro funkcionirao na poboljšanje stvorene slike.

U svim tim slučajevima, slika sadrži ili znatno manje, ili uopće ne ono što je autor htio reći. Iz gore navedenog slijedi da je tip s tipom u sljedećem omjeru: Vrsta je uvijek slika, ali slika nije uvijek tip.

Rad preko puta, nastojeći utjeloviti bitne obrasce vremena, društva i svih ljudi, pisac tipose širok raspon pojava u njoj:

· Misa. Činjenica široke distribucije jedne ili druge ukazuje na svoju tipičnost za određenu skupinu ljudi ili društva u cjelini, dakle, književni tipovi najčešće stvaraju pisac s generalizacijom mase, na primjer, vrstom male osobe u literaturi XIX stoljeća;

· Rijetke pojedinačne fenomene mogu se upisati. Bilo koji novi fenomen u vrijeme rođenja je nekoliko, ali ako sadrži mogućnost daljnje distribucije, takav je takav fenomen je obično i crtanje, pisac predviđa društveni razvoj, na primjer, Gorky pjesme o Falcon i Petrel je bio napisano do 1905. godine, ali su postali simboli približavanja događaja koji su ubrzo stekli širok raspon;

· Tipičan karakter umjetnika može se prikazati čak i da sažima iznimne značajke u njoj, na primjer, A. Tolstoy, na slici Petra Prvi u istoimenom, nedavno je ponovno pokrenuo tipična svojstva suverena i čovjeka, unatoč tome Činjenica da je Petar I fenomen je izuzetan u povijesti. U rekreaciji ove slike, TolStoy slijedi The Puškin tradiciju, prema kojem je Petar obdaren najboljim kvalitetama njegovih ljudi. Iznimno u njemu nije kvaliteta, već njihova dubina i kolone u jednoj osobi, što ga čini iznimkom od pravila. Dakle, upisivanje iznimne je zadebljanje u jednom obliku velikog broja pozitivnih i negativnih kvaliteta, koje ga ističe od svih. Ove kvalitete, u pravilu, imaju istaknute povijesne brojke, sjajne ljude u različitim područjima znanosti i umjetnosti, političkim kriminalcima;

· Upisano na slici i fenomenu negativnog naloga, zahvaljujući kojem osoba razvija koncept negativnog. Primjeri uključuju različita negativna djela djece u pjesmi Mayakovskog "Što je dobro ...";

· Tipicanje pozitivnog događaja kada postoji izravna vježba idealnih i idealnih likova.

Dakle, tipkanje je zakon umjetnosti, a književni tip je krajnji cilj, na koji svaki umjetnik traži. Nije slučajno da se književni tip naziva najviši oblik slike.

Kada radite na tekstu, stvarajući svoje umjetničke slike, pisci uzimaju materijal iz života, ali to rješavaju drugačije. U skladu s tim, u znanosti o literaturi, razlikuju se dva načina za stvaranje književnog tipa.

1. Kolektivno, kada je pisac, promatranje različitih likova ljudi i miješanje njihovih zajedničkih značajki, odražava ih na sliku (Don Quicote, Pechorin, Sherlock Holmes).

2. Prototip. Postupak upisivanja, u kojem pisac traje kao temelj doista postojeće ili postojeće osobe, u kojoj se svojstva i kvalitete svojstvene određenoj skupini ljudi manifestiraju, a na svojoj osnovi stvara svoju sliku. Na taj su način prikazani Nicholya Irtemyev, A. Peskov, Alexey Meresyev. Koristeći izravni materijal za stvaranje slike, umjetnik ga ne samo kopira, kao i, kao iu prvom slučaju, podvrgnut je obradi, odnosno odbacuje beznačajan i naglašava najkarakterističnije ili važnije. Ako u slučaju kolektivne slike puta od ukupnog broja do određenog, zatim u slučaju prototipa - od određenog.

Razlika na ova dva načina je da se u drugom slučaju umjetnik manje uklapa, ali kreativna prerada životnog materijala i ovdje je velika, stoga je slika uvijek bogatija od prototipa, to jest, pisac zgušnjava sirovi život život i donosi njegovu procjenu.

Uz metode upisivanja za stvaranje slike, umjetnici koriste alate za prevrtanje ili slike. Glavne tehnike 12.

Naravno, ovaj iznos ne iscrpljuje sve bogatstvo i raznolikost umjetničke tekstualne poetike. Vratimo se o karakteristikama dugotrajne imovine:

1. Portretna karakteristika - uzimanje tipkanja, u kojem je izgled osobe opisan, na primjer, "bogati, dobar od Lensky";

2. robna karakteristika - vrsta tipkanja, koji se sastoji od slike situacije, koju je osoba okružena, na primjer, ured s onom;

3. Biografija - uzimajući upisivanje, koje otkriva povijest ljudskog života, njegove pojedinačne faze. U pravilu, biografija je uvedena od strane pisaca da pokažu kako je ovaj ljudski tip formiran, na primjer, Chichikov biografija u prvom volumenu "mrtvih duša" stavljen na kraju, naime, čitatelj zaključuje kako je vrsta poduzetnika bio u Rusiji;

4. manire i navike - uzimanje tipkanja, s kojima se otkrivaju stereotipni oblici ljudskog ponašanja, koji su nastali na temelju općih pravila (manira) i jedinstvene značajke osobe (navike), na primjer, Gogol u "mrtvim dušama" naglašava želju provincijalnih dama da podsjećaju žene Moskvi i St. Petersburg: "Neke dama neće reći da je ovo staklo ili ovaj tanjur smrdi, ali su se rekli" ponašaju se loše ". Primjer navika možemo voditi, prisjećajući se vaše omiljene manilove lekcije pušiti cijev i pepeo da se preklopi na prozorskoj dasci;

5. Ponašanje - prihvaćanje tipkanja kroz koje umjetnik pokazuje djelovanje, ljudske akcije.

Odvojite knjige po slici police,

Čitati - čitati - i bez ičega;

6. Slika duhovnih iskustava je uzimanje tipkanja kojom pisac pokazuje da osoba misli u različite trenutke: "Oh, bio bih sretan kao brat";

7. Stav prema prirodi je prijem tipkanja, s kojim se daje izravna procjena osobe prirodnog fenomena, na primjer:

Ne volim proljeće,

U proljeće sam bolestan;

8. Svjetski pregled je recepcija tipkanja, s kojim se otkriva sustav ljudskih pogleda na prirodu, društvo i sam, na primjer, predstavnici različitih uvjerenja - Nihist Bazarov i liberalni Kirsanov;

Žao mi je, toliko volim

Tatyana blagi moy;

10. navođenje prezimena - prijem upisivanja kada je osoba obdarena takvom imenom, što ukazuje na najvažnije, dominantno obilježje pojedinca, govori za sebe, na primjer, prostakova, goveda;

11. Karakteristika izvedbe - uzimanje tipkanja koje okružuje set leksiko-frazeološke, figurativne, intonacijske osobine osobe, na primjer, u Basni Krylova, Martyski kaže da medvjed: "Gledaj, kum moja draga, što je tamo za lice ", - ovaj govor karakterističan - eksplicitno svjedočanstvo o neznanju mučenika;

12. Pogled na djelovanje radnji daje procjenu jedni drugima, na primjer, Magovyov govori o Lisi: "Oh Napion Balovnica", i Lisa o Famowov: "Kao i sve Moskve, tvoj otac bi volio sina zakon sa zvijezdama da s činom. "

Metode i tehnike pisanja čine oblik ili sastav slike. Kako bi se analizirao sadržaj slike, pisac ga stavlja u određeni oblik, tj. Izgrađuje sliku uz pomoć metoda i metoda njegovih karakteristika. Budući da se sadržaj i oblik ne mogu odvojiti jedan od drugoga, a slika je glavna značajna kategorija umjetničkog teksta, zakon jedinstva sadržaja i obrasca primjenjuje se na sve rad.

Bibliografija:

BES. 2000. [elektronički resursi] - način pristupa. - URL: http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc3p/293094, http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc3p/293062
Efimov V.i., Talanov V.M. Univerzalne vrijednosti [elektronički resursi] - Pristupni način rada. - URL: http://rakrumru.ru/humanism/journal/49/yef_tal.htm (datum žalbe 04/30/2013).
Nova filozofska enciklopedija: 4 tt. M: Misao. Uredio V.S. Stupin. 2001 [Elektronički resursi] - Pristup način rada. - URL: http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc_philosophy/4882 (datum žalbe 04/30/2013).
Crna n.i. Realna konvencija u modernoj sovjetskoj prozi. Kijev: znanosti Dumka, 1979. - 192 str.

Žalba na folklorni junak i postupnu transformaciju ovog heroja u glavnom licu literature ukorijenjena je u tim procesima koji su započeli u 40-ima. U ovom trenutku, proučavanje društva kroz njegove vrste, kroz predstavnike svih društvenih medija, u njihovoj kombinaciji njezine životne strukture, postalo je slogan mlade realistične literature, "originalna škola".

Na početku razvoja "prirodne škole", seljaka i "male osobe" - siromašnog dužnosnika, društveno i politički depresivan predstavnik urbanih baza - u literaturi samo kao vrste karakteriziraju uređaj društva i njegove funkcije suočene s osobom.

U literaturi "prirodne škole" imanje junaka, njegova profesionalna pripadnost i javna funkcija, koju nastupa, odlučno prevladava preko pojedinog karaktera. Uostalom, opskrba junaka određeno je odnosima koji dominiraju u društvu, a tip je bio zainteresiran za pisce kao zajednički izraz privatno. Dakle, junak je postao službeni, domar, šamanist, Bullshar i izgubio osobne osobine. Čak i ako je dobio ime, to je bio počast književnoj tradiciji ili izrazu stereotipa junaka - običan prijevoznik socio-tipičnih osobina koje nisu smatrale individualnosti.

U isto vrijeme, sluznica ovog cilja i kao što je bilo, znanstveni opis tvrtke u literaturi 40-ih bio je dubok nezadovoljan modernim društvenim nalozima, ideal univerzalnog bratstva i povijesne ozljede društvene nepravde.

Osoba je dalje opisana sa satirično kao društvena maska, iako je pisac prožeo željom da zaštiti osobu iz tiranijskog medija, oživjeti, probuditi osobu u njemu. To je bio pristup tipu i njezinoj književnoj i javnoj vrijednosti u naprednoj fikciji ranih 40-ih. Ova značajka upisivanja u djelima originalne škole u prvoj polovici 40-ih i dala razlog za Samarinu, govoreći 1847. godine s kritičkim člankom "O stajalištima suvremene" povijesne i književne ", krivi su pisatelji Ovaj smjer u činjenici da nisu pronašli "bez suosjećanja prema ljudima" da su u svojim radovima narodni tipovi također bezlični kao predstavnici viših posjeda. Pravi škola uopće ne daje individualne ličnosti: "To su sve vrste, odnosno imena vlastite s po patronskim imenima: agrafen Petrovna, maura Terentievne, Anton Nikiforovich, i sve s plivačkim očima i stisnuo obraze, - rekao je Samarin.

Samarin je uhvatio, iako pretjerano, neke slabosti fikcije istinske škole početka 40-ih godina. Optužbe eseja žrtvovanja, u shematski, a ponekad i standardno tumačenje metode socijalne tipocije imali su poznate temelje. Međutim, kritičar je odlučno nije bio u pravu u najvažnijim točkama njegove analize. Vidjevši aktivnosti prirodne škole, podnošenje umjetničke politike, javna "pitanja", tako da je početak brzog invazije na političke interese u literaturi (ovdje ga nemoguće odbiti u uvidima), Samaria je inkriminirala na prirodnu Škola kleveta na stvarnost, ocrtavanje modernog društva, odbijajući ga "slobodan", objektivan pristup životu i suosjećanju s ljudima. Odlikuje se samošću književnog smjera.

Neizbježnost za svakog člana "tipičnog" puta, tipične tragedije, transformacija društvenog ugnjetavanja u stijeni, lišavajući osobi prirodnog prava na život, razvijati i djelovati prema prirodi, deformacije čak iu samoj prirodi, prirodno Žele sebe - to je ono što su dramatične sudari neprijatelja prirodne škole i izrazili utjecaj na okoliš za potlačene klase. Ne manje od uskraćivanja Paphosa, originalna škola bila je svojstvena patos studija, istraživanja. Umjetnički tipizacijski pisaci ovog smjera pristupili su metodama znanstvene sistematizacije. U tom smislu, nastojali su točiti opise, reproducirati činjenice, uvoditi nove materijale u literaturu, šireći informacije o čitatelju o modernom životu i rasponu književnih generalizacija. Zaštita pisaca prirodne škole, posebice Grigorovicha, od napada Samarina, Belinski se odnosila na podatke o statističkim istraživanjima, a time i istinitost i objektivnost literature usporedila se na znanstvenu točnost i tipično - statistički uspostavljenu prevalenciju. Naravno, ne smijemo zaboraviti da je to učinio kao odgovor na optužbe za klevetu na stvarnost. Konvergencija metode tipkanja s znanstvenom metodologijom statistike bila je moguća u odnosu na fiziološki esej 40-ih od jedne od drugih, vrlo značajnih značajki.

Pisci ovog smjera prvi put su pogledali društvo s "kvantitativnom" strankom. S obzirom na osobu kao predstavnik određene društvene skupine, nisu se ravnodušno odnose na to, veliko ili mali, ova skupina, brojni "izgled" ili "pražnjenje" čovječanstva čini ga. Bilo im je značajno važno da većina humanističkog patnja, potlačenih i ugroženih, što je "mali čovjek", od kojih svaka navika, svaka gesta, svaka želja odgovara istim svojstvima drugih predstavnika njegove grupe, - nositelj masovnih osobina , čovjek "gomila" U književnosti 40-ih godina prvi put je postao junak tima, gomile. Ova značajka fizioloških eseja bila je povezana s osnovnim smjenama u psihologiji mislioca i era figura, u svojoj samosvijesti i pristupu stvarnosti i imala značajan utjecaj na razvoj realne literature. Udio svake obične osobe "gomila" daje toliko moralne snage, energije i inicijativa, koliko društva omogućuje te kvalitete u svakoj jedinici višedimenzionalnog tima ljudi niže klase.

U "književnim uspomenama" D. V. Grigorovich, postoji jedna epizoda u kojoj su impulsi koji su potaknuli mlade realističke pisce da odu na ovaj esej tipkanje i traže nove načine slike i sumiranje slike stvarnosti i generalizacije njegovih pojava. Nakon što je završio svoj esej "luka Petersburg", gdje su tablice karakterizirale "ispuštanja", u skladu s "kapitalom", koji ulažu u mikroskopsko "poduzeće" i gdje pojedini predstavnici uopće nisu bili dodijeljeni iz svoje okoline, Njihov "dućan", Grigorovich, u to vrijeme, koji je napravio prve korake u književnosti i surađivao u Nekrasovim Almanahama, pročitao je njegov esej kao mlad kao i sam, Dostojevski. "On je, očito, ostao zadovoljan mojim esejem ... Nije volio samo jedan izraz ... - kasnije se prisjetio Grigorovič. - Napisao sam ovako: Kada Charmana prestane svirati, dužnosnik iz prozora baca gomilu, koja pada na noge od naprijed. "Nije to, ne tako, - odjednom je razgovarao s Dostojevskom govornom, - ne uopće! Previše suh: Pyatk je pao na noge ... morao sam reći: Pile je pao na most, povezujući se i odbijali ... ". Imajte na umu - dobro se sjećam - to mi je bilo cijeli objava. Da, stvarno: linkovi i odskakanje izlazi mnogo bolnije, nemoglasses pokret. Umjetnički osjećaj bio je u mojoj prirodi; Izraz: Pyatk nije pao ne samo, i povezivanje i odskakanje, - ove dvije riječi su lijepe da razumijem razliku između suhog izraza i živog, umjetničkog i književnog prijema. "

Ovaj slučaj nije izraženiji da ne postoje "umjetničke tehnike" koje ne nose semantičko i ideološko opterećenje. Lako je napomenuti da je pad flastera u izvornom tekstu Grigorovicha bio prikazan od strane čovjeka koji je gledao kroz prozor, Dostojevski ga je vidio ako nije kroz oči Sharpemana, a zatim u svakom slučaju, kao što je bilo , iz gomile koja ga okružuje, i najviše pozornosti na pad flastera i zvonjava bakreni novčić siromašnog čovjeka koji doživljava ovaj pad kao značajan, dostojan bližeg interesa. "Nadražene" riječi Dostojevskog "ne da, ne, ne, uopće," nisu bili u nedostatku književnog upisa na skicu, nego na poznatu suhoću autorovog stava prema iskustvima svojih heroja - siromašni. Ova podsvjesno nadražena percepcija dostojeće slike osobe u esejima originalne škole. Ubrzo je sasvim svjesno izražavanje u romanu "siromašnih ljudi", gdje je bio usta njegovog junaka Makara djevojka izrazio uvredu da su ljudi u nepovoljnom položaju bili Izblijedjele su, omiljene heroje eseja, humanih pisaca koji opisuju, proučavajući ih kao objekt, bez poštovanja za njihovu vanu i ranjivu dušu, bez drhtanja pred njihovom patnjom.

Novi izgled Dostojevskog o načelima slike "siromašnih ljudi" bio je povijesno prirodan. On je pogodio suvremenike, ali ga je odmah doživio mladi realisti kao položaj blizu njih, a za nekoliko godina Grigorovich se potpuno neovisno razvija i organski, napisao je "selo" i "Anton-Gorryku", u kojem je Tolstoy gledao sliku ruskog čovjeka "u punom rastu, ne samo s ljubavlju, već s poštovanjem, pa čak i strepidacijom" (66, 409).

U naslovima prirodne škole u drugoj polovici 40-ih, novi književni tip konačno je formiran, koji je bio predodređen da postane jedan od temeljnih vrsta ruske književnosti, prolazi kroz značajan broj radova ruskih realista, mijenjajući, Testirajte polemičke štrajke, preživjeti kritičku analizu. Ovo je vrsta "mali čovjek", koji se može staviti u jedan red sa svjetskim superdipiranim.

Nazivamo takav književni tip sa superlumom, jer, nakon što je ustajao u radu jednog pisca, u jednom od njegovih posla, on zatim podređuje neko vrijeme misli pisaca čitave generacije, "preselili" s posla u a Radite, mijenjajući njihove individualne osobine, neke pojedinosti o njihovoj sudbini i propisima, ali drže opće značenje njezinih karakteristika. Jedna stvar koja nakon toga desetljećima, pozivajući se na sliku osobe koju je slomio siromaštvo i društveno ugnjetavanje osobe, pisci su se uvijek odbili od ovog stvorenog gomola u "Sineliju" i razvijen od strane prirodne škole, govori o blizini blizine Oblik njegovog književnog postojanja na specifičnu funkciju koja nosi neke svjetske vrste u povijesti umjetnosti, osobito u literaturi.

Dakle, napuštanje "jakih", "osobnih" heroja stvorenih prethodnim književnim razvojem i genetski, i djelomično i idealno povezano s paneuropskim procesima, naviještajući temeljnu jednakost svih ljudi - kao nositelja društvenih osobina, kako generirati Medij - pred sudom pisca koji studira društveni moral, originalne škole nominirali su njihov super udar, njihov heroj, koji je ovladao umovima i započeo okvir na stranicama knjiga i na epohima. Ovaj junak je postao anti-marak, antidlemonička obična osoba. Ali on je postao prije u svojoj slici, svi patos prosvjed, humanizam i zaštita osobnih prava, koji je uveden od strane kreativnog genija čovječanstva prije slike Hamleta, Don Quicote, Faust, Carthe Harold, Chatsky, Onegin, Pechorin , Od prvog, instinktivnog usklik dostojevskog: "ne da, ne", i njegov savjet, pogledajte pada kovanica s očima strastveno čekajući da njezin pogoršani put dovodi do razdoblja dominacije od dominacije. "Mali čovjek" u književnosti, ojačani interes za osobnost siromašnog dužnosnika, a zatim seljak. Ako je na početku 40-ih godina, ne bez nekog razloga nije bio optužen za zanemarivanje individualnosti, osobnosti iu jednom satiritskom pristupu svim razredima društva, a zatim na početku 50-ih godina Grigoriev, jedan od glavnih "poroka" od Ovaj književni smjer koji su već razmotrili pisci na izrazu "sitnih tvrdnji" heroja "tihih kutova", podignutih "na stupanj zakona" njihovi zahtjevi i prožeti njima "isključivo, bolno suosjećanje". Više ne nedostatak individualnosti heroja, a višak je pribranio krivnji pisca.

Poglavlje ove struje A. Grigoriev proglašava Dostojevskog, ali odmah spominje I. S. Turgenev, pozivajući ga "gradovyatnaya autor" Hunter's Notes "" i navodeći da je on samo "dao počast" bolnom smjeru prave škole u "prvostupnik".

Međutim, između metode generalizacije, tipkanja male osobe u djelima originalne škole i slika ljudi u "Bilješke lovca" postoji organski odnos. Prvi esej "Hunter's Notes", u kojima je, kao u žitama, sadržavala najvažnije ideje, a zatim u knjizi, crta dva lika, dva seljaka, istaknula je vrlo precizno i \u200b\u200betnografski točno i istovremeno predstavljanje koje predstavljaju Glavne vrste čovječanstva.

U skicu "Chorine i Kalinič", svi izazovi su riješeni, koji su autori fizioloških eseja postavili pred njima. Ovdje, i točan opise pogreške života i pojave heroja, tako karakterističan za fiziološki esej; Heroji su bili nacrtani kao predstavnici svog imanja - seljaštvo i njemu i ostali glavni sadržaj eseja. Međutim, pisac je otišao izvan ovog sadržaja. Heroji su se ispostavilo da nisu neosobni nositelji medija, ali sa svijetlim pojedincima koji su sposobni podnijeti sve ljude u svojim najvišim značajkama. Temeljno je važno da u isto vrijeme ostaju "mali ljudi", obični seljaci koji odvaja sudbinu svih ljudi tvrđave. Esej otvara tipičnu "fiziološku" usporedbu seljaka Orlovskaya i Kaluga pokrajine, ali ne i ovu etnografsku usporedbu, a povezanost i prigovor dviju glavnih psiholoških tipova kreativnog natur napravljen je scenom eseja. Interna blizina i duboka unutarnja razlika između načela takvog opozicije od Gogola u "priči o tome kako su Ivan Ivanovič i Ivan Nikiforovich bili posvadeni i u eseju Turgeneva. Gogol se ne umori od promjene suprotnosti od njegovih heroja. Taj suprotnost Grotesque je izraženo čak iu njihovom izgledu, ali usporedba otkriva imaginarnost njihovih razlika. U suštini u ljudskom, moralnom smislu, kao u društvenim, oni su isti, oni su varijante istog tipa, ne samo slično, ali u potpunosti se podudaraju. Heroji turgeneva - osobnosti, imena ne samo da nisu slična, ali se formira gramatički prema različitom principu (korisnica je figurativna usporedba koja je postala nadimak, Kalinič - patronimski koji je postao ime). Predstavljajući autohtone suprotne vrste, oni zajedno (nježno prijateljstvo ih obvezuje) čine jedinstvo da je ime čovječanstvo. U fiziološkom eseju o seljacima, Turgenev je pronašao novi tipološki princip, istaknuo je likove koji su bili namijenjeni da sastavite unutarnju šipku mnogih velikih psiholoških slika romana 60-ih. To su vrste misker-skeptika, sposobnih za rad u praktičnoj sferi, ali razočaran i gledajući kroz iskustvo krmenu osobu, i vječno dijete, pjesnika proroka, izravno blizu prirode.

Od samog početka, priča o herojima, bez razbijanja od konkretnosti, pisac olakšava svoje likove u visok, međunarodni čin. Naglašava da su njegovi heroji kmeri stanodavca polukruga i daje im gospodinu karakteristiku sasvim je u duhu satiričnih "fizioloških" portreta. Poznato je da je općenito, kroz knjigu "Bilješke lovca", postoji protivljenje Rusiji od strane stanodavca i Rusije seljaka, ali u eseju "Horing i Kalinich", kao u nekim drugim esejima, to je samo vanjska, prva ljuska; Svijet ljudi je toliko podignut nad svijetom gospodara, da, u društvenom i živi na jednom društvu s njim, kmetovima, naslikao kao jezgru i korijen života zemlje. U odnosu na snagu i značaj znakova prikazanih u "Hunterskim notama", seljak i barina ne mogu se mjeriti jednom skalom. Polu-cinični zemljoposjednik nije koreliran bez konja, niti iz Kaline. Kako se likovi u priči uspoređuju jedni s drugima, zbor i Kalinich su dva seljaka. U isto vrijeme, pisac je potrebno ići dalje od svijeta i pronaći ljestvicu za procjenu svojih junaka. Ova skala je najviše slike pohranjene od strane čovječanstva kao ideali. "Starac je bio sretan na pragu kolibe, ćelavog, niskog rasta, ramena i čvrsto - samo chorny ... skladište njegovog lica podsjetilo je Sokrates: Isti visoko, hrabar čelo, iste male oči, Isti dimni nos "(Iv, 12) - Dakle, pisac" predstavlja "užas, a uobičajeni izgled u fiziološkom eseju postaje sredstvo nadmorske visine heroja, uključujući i broj likova vrijednih čovječanstva. Takav pristup seljačkim junacima proveden je kroz cijeli esej. U svom časopisu tekst, komparativna karakteristika dvojica muškaraca prirodno je završila s vjerojatnošću: "U riječi, Jorine je više na Goethe, Kalinič više na Schilleru" (IV, 394). To na početku "signala" visoke pjesničke strukture, koji uključuje priču o seljacima, "usporedba horiranja s Socrates - činilo se piscu s dovoljnom poveljom, pogotovo jer je skica zadržana još jedna epizoda koja je podsjetila čitatelj o karakteru "ljestvice" karaktera heroja. U "zboru i Kaliniću", kao i po cijeloj knjizi "Bilješke lovca", seljački djeluje kao predstavnik nacije, njegove najviše značajke, utjelovljenja nacionalne prirode. "Chorin je bio pozitivan čovjek, praktična, administrativna glava, racionalist" (IV, 14) ", kaže autor i na temelju opažanja o karakteru seljaka dolazi do zaključka:" Napravio sam jedno uvjerenje iz naših razgovora , , Što je Petar Veliki bio veći prednost ruskog čovjeka, ruskog u svojim transformacijama. Ruski ljudi su toliko sigurni u njegovu snagu i tvrđavu da nije isključen i razbija se: on se malo bavi u svojoj prošlosti i hrabro gleda naprijed "(Iv, 18). Dakle, opet postoji usporedba Horing s velikim čovjekom, koji je postao legenda. Seljak je njegova osobnost, individualno svojstvena značajkama ne samo da podsjeća Petra, već i služi kao izgovor njegovih aktivnosti, svjedoči o njegovoj povijesnoj plodnosti.

Kalinych je izvučen bez pomoći takvih usporedbi, ali to je lik "parica" \u200b\u200bKore, koji se protivi njegovom psihološkom skladištu, ali jednak mjerilu i komponenti organskog jedinstva s njim. Nakon što je naglasio usporedbu Kaliniha sa Schillerom, pisac, kao što je bio, otvorio promociju neovisnih udruženja čitateljstva, au mašti čitatelja konfiguriran na povišeni način, analize nastaju - ljudske etičke slike iz legendi, Drevne prispodobe, živu literaturu. Idealist Kalinich pojavljuje se lovac-pjesnik na seljaku i stanodavcu Rusije okružen udobnom čistom i siromašnom, kao što je ceella, kolibe visjeli s zrakama ljekovitog bilja, on će voljeti privjesak s ključem vode i hraniti se medom. Kalinych dolazi prijatelju - crkva - s snopom poljskih jagoda, poput prirodnog veleposlanika, i prirode, prepoznajući njegov odnos s njim, daje mu tajanstvenu moć: Govori krv i bolest, ljudi zaustavljaju i smiruju životinje ", Nema milosti. "Ljubav i mir dolaze u kuću. Siromašni, imaju bilo što, a ne peče o prednostima Zemlje, on može dati dobrobit bogatog: "Crkva ga je zamolila da uvede novi konja u štali, a Kalinič je s dobrim važnosti obavio zahtjev starog skeptika. , Kalinich je stajao bliže prirodi; Srce - ljudima, u društvo ... "(iv, 15).

Kalina je obdarena ljubaznošću, "korist" i darova sposobnost da vjeruje. Turgenev naglašava ovu značajku: "Kalinich nije volio razumjeti i vjerovati sve slijepo." Ova značajka narodnog heroja će naknadno pasti na temelju slika idealista, Dongenyejeva slika, a istovremeno će prisiliti pisca da se produbi u problemu ljudi 'hobiji' proroka, podrijetlo sposobnosti Poetički entuzijastična priroda od ljudi vrijedno poštuju prijedloge tuđe volje. Kalinych, za razliku od Khoria, koji je "vidio" Barina, idealizira zemljoposjedniku, voli ga i poštuje.

Zbor "diže" na "ironično stajalište o životu", ali on prepoznaje da nepraktično Kalinich posjeduje neku vrstu tajne. Dakle, Vera Kalinica stavlja granicu skepticizma užasa. Jedan od znakova "otajstva" Kalinič, njegovo srodstvo s elementima, s prirodom, s vječnim je njegovo skidanje. Razlikuje se u seljačkom svijetu skeptika, praktično razmišljajući i skloni analizi, i pjesnici sposobni za neograničene hobije i slijepe vjere, Turgenev dijeli ovaj svijet i na "lutalice" i "domostedov". Slika Rusije, stoljetne uništene, vezane za Zemlju, prihvaćene od strane bajki za reviziju i osuđene zakonodavne mjere za živu nepomičnu, Turgenev u isto vrijeme privlači kontinuirano kretanje, konvekciju nastale u narodnim masama.

Povijesno gledao povijesno pojavio nove oblike života i aktivnosti narodnog medija. Veliki seljaci ne-crnog Gubniy, objavljeni na liftovima, idu u gradove, najistaknutiji od njih su napravili postovlje, a zatim kupuju platno od istog brata-seljaka, ponoravši ga ili čekaju svoje sat za "idite na trgovce" ("jačina dvorište"). Ti procesi, vrlo važni za povijesni život predhormerary Rusije, također su zabilježili Grigorovič i, prikazujući ih u svojim "seljačkim" i romanima ("selo", "Anton-Gorryka", "četiri godine u godini", " Ribari "), tumačili su da su jedna od glavnih zla modernog sela. Međutim, u "Bilješke lovca", Turgenev je uglavnom zainteresiran za kretanje, a vječni pokret, bez kojih ne postoji najviše negdje i patrijarhalni život. Takvo kretanje se provodi samo s određenim, s posebnim karakterom naroda i povezan je s "tajnim", temeljnim, nepoznatim, i može biti nerazumljiv, kao što se čini u ovoj fazi, turgenev, procesi koji se pojavljuju u folklor deblji ,

Turgenev je stvorio cijelu galeriju slika ljudi od ljudi, koji su okruženi okruženjem koji je čvrsto povezan s modernim sustavom odnosa (NOFFDD) živi kao da je iz njega. To su tražitelji, skitnici, putnici (Kalinič, steakhm, Kasyan, itd.). Oni su izražajni za snove o masama, njezinoj poetičnoj svijesti. U "Bilješke lovca", Turgenev još uvijek ne smatra ljude kao nositelj originalnog svjetonazora. Međutim, njegova pozornost na "posebne ljude" od ljudi, na "čudne ljude" predviđaju taj interes za narodne ideološke pretrage i oblicima svjetonazora masa, koji se u potpunosti očistili u literaturi 60-ih i iznosili su jedno od njih svoje karakteristične znakove.

Slika ljudi u "Hunterovim notama" nije bila samo korak naprijed prema ruskoj književnosti 40-ih godina, već je i otvorio novu stranicu u europskoj književnosti.

Imovina otajstva Turgeneva vezanih ne samo poetskom, čudnom karakteru osobe od ljudi, nego i seljaštvo u cjelini. Ne šireći ideju neprepoznatljivosti u ruskom nacionalnom karakteru (usp. Kasnije teorija mistizle slavenske duše), Turgenev u isto vrijeme prožima svoju sliku o ljudima s osjećajem ogromnog sadržaja i otajstva Duhovni svijet jednostavne osobe koja pronalazi izraz u raznolikosti narodnih likova i "iznenađenje" svoje manifestacije. Lovac koji dolazi u život sela, na svakom koraku čini nevjerojatna otkrića, bilo koji od njegovog sudara s muškarcima ostavlja osjećaj da je stupio u kontakt s tajnom, nije mogao odgovoriti na pitanje prije koji se ispostavilo, nije razumio motive koje su ti ljudi vođeni. Dakle, na detaljan način, u priči o "Yermolaiju i Melnichikhu", nečnet iz bezbrižnog i dobroćudan Yermolay, nadzorni "Hunter" iznenada primjećuje neočekivane izbijanja demonizma u njemu, manifestacije neke vrste grijeh. Kao ptičje letove, neobjašnjivi i tajanstveni, nagli prijelazi iz sela do sela na prvi pogled je prozni čovjek. U priči o "Malinovajinoj vodi", dva dvorišta i slučajni prolaz seljačke pola sata provedenog na izvoru s pjesničkim imenom u autorovom društvu. Kako su njihovi jednostavni, kućanski razgovori, kao izvorni likovi! Jedan od njih, nekoliko mladih ray uređaja, stvara sliku svog starog Barina grafikona, a riječi sprejside gnijezda odrnice se uzdiže, ludi luksuz i okrutna arbitrarnost XVIII stoljeća. Osjećaj da je njegovo sjećanje puna tajni prošlosti ere, samo tajni i uporni s takvim starim slugama, prisiljava mladog lovca da usmjerava "maglu" (tako je prigušeno ovo dvorište) na priče o Starneu. Halo tajanstvenosti također ima nedužnu figuru steakhkija, cijelo vrijeme bavi se brigom o hranjenju i muškarcu Vlas, koji, govoreći o njegovoj tuzi - smrt svoga sina i beznadnom položaju, u kojoj je cijela obitelj Pokazalo se da gubi glavnom rudaru, - nada se nameće da vlasnik -graf ništa ne ne može ništa uzeti ništa. Delikatno se skriva od slušatelja, njihov očaj, Vlas se smije.

"Hunterove bilješke" na slici ljudi bila je značajan korak naprijed u odnosu na ne samo "mrtve duše" gomola, ali čak i na njegove "grebene". Ako je "Sneli" siromašan dužnosnik - "Mali čovjek" - pod nazivom "Brat" razmišljanja i društveno prosperitetnije osobe i fantastično završetak, ispostavilo se da je to opći Chinel na ramenu, to jest u svom Suština, na ljudskim podacima on se ispostavilo da je jednak generalu, a zatim u Turgenev gospodinu Semikinu, grof Valerian Petrovich, Pochochnu, užas i Kalinić vojsku, Yermoliju ili Biryuk, Kasyan i Yashi-Turk. Kroz cijelu knjigu postoji motiv nesporazuma s barovima seljaka. U isto vrijeme, "Bilješke lovca" neprestano zvuči autoritativne povratne informacije od seljaka o određenom zemljoposjedniku, o burmistu, procjenjujući moralnu suštinu ponašanja ljudi, razmišljajući o ruskom životu i o životu drugih naroda , Autor se odnosi na mišljenje seljaka kao odlučujući argument u korist bilo koje točke gledišta i, želeći dati svoju presudu veću težinu, ojačava ga čuli od ušća ljudi po rečenici.

U tom smislu, položaj Turgeneva u njegovim pričama kasnih 40-ih - ranih 50-ih oštro se razlikuje od položaja Grigorovića. Cijeli patos prvog seljačkog doba Grigorovicha u tome i sastojao se da seljak, koji je u njegovoj sposobnosti da se osjeća, u žeđi za srećom i za sve duhovne osobine jednaki stanodavac, ispostavilo se da je u situaciji nefunkcionalnog, Pijan, zastrašivao i pada s nenormalnog rada životinje. Naravno, u Grigorovič, seljak je opisan sa suosjećanjem, a njegov progonitelj, je li on bio zemljoposjednik, menadžer ili miller-šaka, - s antipatijom, ali i seljak i zemljoposjednik predstavljao je svoj položaj u vlastitim položajima , Glavna stvar u karakteristici i morskom psu ("selo") i Anton ("Anton-Gormanka") bila je progonljivost junaka, njegova krotkost, koja je bila funkcionalno važna, što je potvrdila neopravdanost okrutnog postupanja s njim. Patnja seljaka izravna je posljedica njegove tvrđave. Ruševina, muka i smrt Antona, cijela očigledna nepravda koja je pala na to, postoji slika kmetstva.

Folklorni heroji Turgeneva su nositelji najboljih obilježja nacionalnog karaktera. U njima, kao pisac pokazuje, možete pronaći ključ za najvažnije univerzalne probleme, a oni su postavljeni u položaj "imovine" jednog ili drugog, uglavnom beznačajan, gluposti i vulgarne barina. Svaki put u tekstu pisca postoje fraze kao što su: "Yermolay pripada jednom od mojih susjeda ..." - Upečatljivo je čitatelju, upadljivo je ne zato što je junak priče vrijeđanje i puše, iako manifestacije Društvena nepravda, arbitrarnost, nasilje u knjizi puno je prikazano, ali nedosljednosti na slici slike junaka s činjenicom njegove "pripadnosti" vlasniku, njegovo postojanje na mjestu stvari. Brojke seljaka koje su pokazali Turgenev u svim složenim bogatstvu iu svim neiscrpnosti mogućnosti ljudske osobnosti, djelujući kao predstavnici nacije s cijelom tajanstvenom sudbinom, najizrazitije i najviše tonima njihove slike bili su mnogo rječito tvrdeći plamen novinarske tirade ili slike nasilja.

U pezovima od 40-50-ih godina turgeneva, pridona otajstva iz unutarnjeg svijeta intelektualnog heroja, beskonačne složenosti koju je odobrio Lermintov, divio ga je na skali pokrajinske male osobe, čije su tvrdnje beskrajne , U isto vrijeme, dao je otajstvo seljaku koji je odgođen u književnosti kao "malog čovjeka". Nastavljajući u romanima, Lermontov slučaj, izložen unutarnjem svijetu intelektualca, u isto vrijeme pokazao je unutarnje bogatstvo duhovnog svijeta jednostavne osobe. Ali to je posljednji put izjavio sintetički, bez prodiranja u njegov psihološki "mehanizam". Seljak, kao i priroda, pojavio se Turgenev kao snagu koja određuje život zemlje, sile i najljepših, ali čvrstih i ne-analizirajućih.

U tom smislu, turgenev do seljaštva utjecalo je na osobitost osobnosti pisca. Svi intimno blizu i na kraj razumljivi njemu brzo su izgubili svoju moć nad njim, a on se lako otuđi od takvih pojava i likova, izložio ih strogim, nepristranim sudu i često se naslikao satirično. To se dogodilo da je Turgenev, koji je napisao poetski ispovijed na imitaciju Lermontova i iskreno vjerovao u ovu ispovijed u kategoriju "dodatnih ljudi", u ovoj ispovijedi, postao je prva inteligencija ove kategorije inteligencije razmišljanja i učinio "Hunterove bilješke". Pripada mu bez suosjećanja s slikama "slabih" ljudi koji mogu poštivati \u200b\u200bvolju "demonske žene" ("rane voda") i ne mogu procijeniti važnost i nužnost životnog rizika ("asya"), umjetnik za kojeg je umjetnost glavna vitalnost ("uoči"), a nositelj tradicije plemenite kulture, njegove etičke saveze, njezino razumijevanje duhovne tajne (Pavel Petrovich Kirsanov u "Očevima i djeci") , U isto vrijeme, oni su osobito licicinski napisani od strane Turgeneva i najveće suosjećanje snopova u svojim djelima. Socoo i psihološki udaljeniji od autorskih slika: diemocrat-demokrata, materijalista i pristaša "pozitivnog znanja" (bazari), sanjive djevojke ide na podvig samoodricanja ideja ili vjere, seljaci.

U "Hunterovim notama", fokus poetske linije knjige (postoji knjiga i satirična linija koja nije manje značajna u njoj) je priča o "Bezhin Mead". Ovdje je autor- "Hunter" okružen tajanstvenim noćnim životom koji živi svoje, neovisno o njemu, čovjeku, životu.

Društvo u kojem mu je bio dvostruko vanzemaljci. "Hunter" okružuje seljake za koje je on tuđi Barin, a ti seljaci su djeca koja su mu strana kao odrasla osoba. Pripovjedač akutno osjeća njegovu abeluku i prirode, a od ljudi s kojima je sišao s toplom noć pod tajanstvenim ljetnim nebom. Sve što drugi može uzrokovati osjećaj usamljenosti i čežnje, Turgenev-tekstovi uzbuđuju žeđ za spajanja s drugima, ljubav njegove voljene na njemu, želju da se ujedine s Unijom. "Hunter" s uzbuđenjem sluša razgovore seljačkih dječaka, staviti u legende da oni kažu i osjetljivo opažaju poeziju situacije i razgovore. Nemogućnost pridruživanja naivnoj vjeri u prekrasnim sudionicima razgovora ne vodi ga. Do potpunog uskraćivanja onoga što sluša. Prijenos neospornog razgovora seljačke djece, primitivna jednostavnost zastrašivanja će uzeti i vjeruje, pisac navodi da je tajanstveni incident noći, interpretiran od strane dječaka kao mračno proročanstvo, doista je prethodila smrti jednog od njih. Boravši skeptik, potpuno strašan do drevnih polu-govornih praznovjerja seljačke djece, on priznaje da se u nekom vrsti sustava mišljenja njihove vjere može racionalno.

U priči o "mami" turgenev stvara epsku sliku seljaka seljaka - Gerasime. Hero je prikazan kao identitet iznimnog duhovnog integriteta, obdario obilježja savršene ljudske prirode: fizičku moć, ljubaznost, duh, moralnu čistoću, sposobnost pronalaženja radosti u radu. Gerasim se može smatrati modelom popularnog junaka u Turgenevu i zbog činjenice da je imovina poznate tajanstvenosti, koju je pisac priložen seljacima u njegovim pričama i nesiguran, najjasnije je jasno. On je gluho, a ovaj fizički nedostatak je simboličan. Unutarnji svijet ovog heroja je zatvoren za druge, a njezino djelovanje izgleda tajanstveno. On čini sve kao da "odjednom". Logika njegovih motiva ostaje misterija i može samo nagađati. Odjednom, za one koji su se oko njega oklijevali s ljubavlju za postignutu, neumoljivu djevojku, onda do psa i, prisiljeni odustati od obje ove privitke, čini ga oštro, odlučno i okrutno. Također, odjednom i odlučno, njegova puna i krotki patnja gospođi zamijenjena je "bunlet", odbijanje poslušnosti, skrbi.

Navedeni smo iznad da je Turgegev izrazio u "bilješkama lovca", izrazio je ideju o ljudima kao "psihray" život nacije. Međutim, seljaci u njegovim pričama nikada ne nadilaze usku sferu osobnog bića. Horiejev um, njegova sposobnost kritike, njegovog revolucionarnog racionalizma vodi samo na činjenicu da starac uspije u stvaranju relativnog dobrobiti, vrlo nesigurno, jer se temelji na činjenici da je "barin", svjestan da nije u Njegova korist za razbijanje seljačkog tossting Horing, daje mu da ustane. Čak i da se otplati na volji, HORINE ne želi, shvaćajući da je pod kmetstvom i pod modernom upravom, pokušao, on ostaje nemoćan i ne stjecanje istinske neovisnosti, lišen je zaštite barina, koji od vlastitih koristi je u stanju poboljšati ga dužnosnicima.

Dakle, "Hunterove bilješke" - knjigu o ljudima i njegovim ogromnim mogućnostima - istodobno su pripovijest o neispunjenim nadama uništenih snaga. U tom smislu, Turgenev, prema vlastitom priznanju, u priči "snaga Dvora" "napravio korak naprijed" nakon "Bilješke lovca" i "Muum" (pisma, II, 97).

A u "Muuma", au "samostanu" dva svijeta se suprotstavljaju jedni drugima - svijet seljaka i "društva" zemljoposjednika. U oba pozira, junak je seljak reagira na arbitar u zemljoposjedniku. Međutim, razlika i značajna, između dva djela je da je briga o AKIM povezana s određenim moralnim stavovima koji čine vjerski oblik. Prisutnost neku vrstu "teoretskog" na junaku temeljnog odgovora na zlo život i njegove "neutralizirane" pitanja je najvažnija značajka koja nagovještava nove interpretacije narodne teme u 60-ima.

Druga strana ovih novih tumačenja očekuje ribarske ribare Roman D. V. Grigorovich. Grigorovich, koji je napisao ovaj roman nakon pojave većine priča "Bilješke lovca", pokušalo je stvoriti episko veliku sliku narodnog heroja u lice Savinich Gleba. Pozitivan doprinos Grigorovicha ruske književnosti AI Herzen je vjerovao da je njegov roman lišen idiličnog postavljenog da on realno slika oštri život ljudi i istovremeno stvara idealno utjelovljenje jake narodne prirode koja je uspostavljena u uvjetima vlasništva zajednice na zemljište, predstavnik "ciklopeičke utrke seljaka-ribara" (XIII, 180). Herzen je pridaje posebnu važnost činjenici da nas "rimski" ribari "dovodi do početka neizbježne borbe (borbu evolucije) između" seljaka "i" urbanog "elementa, između crkvenog oštrica i radnika seljačkog tvornice "(XIII, 178).

Grigorovich Jedan od prvih primijećenih u 40-ima i odrazio se u njegovim naslovima prodiranje buržoaskih odnosa u selu tvrđave, početak prolealizacije sela, njegov paket. Istina, Turgenev je završio priču o "Burmisteru" s autoritativnim, kao i uvijek za njega, presude seljaka koje selo Pammyjev zemljoposjednik pripada samo Barini, u stvari slučajevima su nepodijeljena patrolna pobornik Sofroron-lokalne šake. U "gostionici dvorišta", Turgenev se također protivio fenjeru odjednom, dva narodna karaktera - dobrog vlasnika AKIM-a, koji se razrijedi s mješavinom, nesrećom i strpljenjem i ciničnim, grabežljivim Naum, koji živi poput vuka. Turgenev uvjerljivo pokazuje da se kmetstvo nije prepreka za takve Deltsov, kao što je Naum, ali uvijek nacrtana protiv radnog seljaka i kondeksira moć njegovog kaznenog mehanizma na poštenoj osobi, poštujući narodni medij. Dakle, Turgenev, kao što je bilo, "podijeliti" narodni svijet, predstavljajući različite etičke i psihološke vrste koje pripadaju seljačkom okruženju.

U "ribarima" Grigorovich Ljudski svijet kao jedan moralni patrijarhalni okoliš se spajaju i utjelovljuju na slici Savinich Gleba. U "samostan" Turgenev, rezervacija ljudi iz narodnog medija u velikoj je mjeri određena utjecajem kmetstva, Grigorovich je potpuno ometen od postojanja kmetstva. Ona opisuje život ribara slobodan od ovisnosti tvrđave i stavlja zadatak u epsku mrežu novog broja ljudi pokazuju te procese koji se javljaju u folklorni medij kao takav. On privlači dramu uobičajenog protoka svakodnevnog života ljudi - rada, borbe protiv prirode. Problem borbe za postojanje koja je postala najvažnija u literaturi "nacionalnog realizma" u 60-ima, Grigorovich posvećuje veliku pozornost. Sa seljačkim radom, s njegovim tradicionalnim značajkama, pisac povezuje patrijarhalne oblike života i obitelji.

Čini mu se da, baš kao i vječni i nepromijenjen epski borbu seljaka s prirodom i komunikacijom s njom, kao vječno i nevjerojatno vrijedno, radno iskustvo stečeno generacijama seljaka, tako da je neozlijeđen oblik obiteljskog života Ljudi i oštri odnos koji je to stvorio, bez očuvanja koji je nemoguće nastaviti vječnim "odnosima" čovjeka s prirodom. Povijest obitelji i sudbine patrijarhalnih oblika naroda ljudi - to je ono što stavlja na temelju izgradnje svog romana DV Grigorovicha, to je ono što mu se čini s problematikom dostojno da sastavlja temelj roman života ljudi. Kao sila, povećanje patrijarhalnih obiteljskih odnosa, u romanu djeluje "poremećaj" mlađe generacije, koji nije jasno najviši moralni i praktični značenje autoriteta starješina, kao i raspadajući utjecaj grada, tvornica. Pisac kao što može zaboraviti da je sam primijetio u 40-te i pokazao proces prodiranja u šaku i kupca u ovo vrijeme. Sada, glavni izvor utjecaja razumijevanja i nemoraškog na seljaštvo, smatra da tvornica aktivira zlo voljom "nemirnog" natur. Grigorovich pronalazi dva međusobno polarna tipa u folk mediju: krotki i grabežljivci. Oba ova lika su organski svojstvena, iako je kročna priroda, prijevoznik, početak obitelji, stvaranja, rada i predanosti Zemlji, je korijen i glavni narodni tip. Ako GLEB Savinich utjelo na jedinstvo patrijarhalnog života, povijesno je uspostavljena zajednička obilježja seljaka, onda mnogi od junaka romana izražavaju antagonizam sila stvaranja i uništavanja unutar patrijarhalnog svijeta; Njihova karakteristika daje se međusobnom usporedbom i opozicijom, a zaplet romana temelji se na njihovim sudarima. Identifikacija dvaju antagonističkih tipova u folklornom mediju bila je osnova naracije u romanu Grigorovich "ribara". Takvu metodu slike ljudi, Grigorovich je ovdje prvi put primijenio; Nakon toga, primio je široko rasprostranjen iu djelima, privlačeći narodni život i teoretskih i kritičnih članaka. Od velike važnosti za formiranje i formiranje literature koja prikazuje ljude, a pokušaj Grigorovicha razmotriti povijest seljačke obitelji na vrijeme, vidjeti sukobe svojstvene folklornom mediju u izvorniku, bez utjecaja donjeg razvoja.

U isto vrijeme, percepcija Grigorovicha seljačkog života kao života patrijarhala i nominacija patrijarhalnog seljaka kao glavnog karaktera literature, privlači ljude, utjecali na stav kritike ljudi ljudi. Temelji se uglavnom na iskustvu Turgenev i Grigorovich, PV AnNenkov u članku "na broju romana i priča iz zajedničkog života" (1854.) tvrdi da su romani i priča iz života ljudi žanr koji nije predodređen da se razviju i napredak. Vjerovao je da su Turgenev i Grigorovič uglavnom iscrpljeni mogućnošću ovog žanra, budući da je patrijarhalni seljak čvrsta, ne-psihološka analiza - ne može dati materijal dovoljan za raspoređivanje te široke i višestruke naracije, što odgovara modernoj fazi razvoja velikog žanra u književnosti.,

Dakle, Annčenkov se složio s Grigorovičom u činjenici da je junak moderne literature koji prikazuje ljude treba biti prvenstveno patrijarhalni seljak, i nije podijelio stajališta turgeneva na tajnoj, koja se nalazi iza vanjskog integriteta i nepropusnosti seljačke osobnosti. P. V. Annenkov nije zadovoljio neke stranke u turgegev pristup slici ljudi u "lovci". Sredinom 50-ih godina, zajedno s oživljavanjem javnog života, oživjelo je i ponovno stekla ogromnu književnu vrijednost eseja, čini se nemogućom s pričom iz literature. Ponovno je postao instrument proučavanja društva i jednog od književnih oblika slike ljudi. P. V. Anngenkov ne samo skrenuo pozornost na novi esej, ali mu je dao posebno značenje, suprotstavljeno, s pozitivnim znakom, esej način slike "lirski" način Grigorovicha i Turgeneva.

Odmah je zabilježio pojavu i jačanje nove "esejske škole", pozivajući svoju "školu Dale" i pozivajući se na njezin P. I. Melnikov-Pechersk. U pismu, Turgenev u siječnju 1853. godine, jasno je jasno da su obilježja kreativnosti pisaca- "dokumentasti" - znanje o životu ljudi u svim njezinim detaljima, etnografska točnost opisa i emocionalne suzdržanosti autora - više odgovara parcele iz modernog života seljaštva od lirskog stila turgeneva.

U ovom pismu TURGEVevu, P. V. Annenkov je predvidio neke misli o članku Chernyshevsky ", ne mijenja se?", Napisano kao cjelina s potpuno različitim položajima. Doista, ako lirski pjesnički stil slike naroda - stil Turgeneva i Grigorovicha - nije izgubio značenje u 60-ima, tada je potreba za drugačijim pristupom narodnom životu i njezin sukob ubrzo izazvao moćan Književno kretanje, koji je nametnuo ispis na razvoju ruske umjetnosti kasnijeg razdoblja. Znak od početka formiranja nove faze realistične literature ChernyShevsky razmotrio pojavu zbirke djela N. Uspensky, u kojima je suprotan način slike stvarnosti prevladao.

Esej je postao samo središnji fenomen umjetničke proze 60-70-ih, već se u velikoj mjeri protivio psihološkoj i filozofskoj priči i romanu. Sama činjenica njegovog velikog uspjeha čitatelja i njegovog utjecaja na literaturu, kao da je upitao bezuvjetnost primarnih književnih značenja psihološke i filozofske priče, kao i priču priču iz života plemenitih inteligencija , Problem eseja i eseja, na temelju materijala stvarne stvarnosti priče iz nacionalnog života stajao je jedan od glavnih pred suvremenicima, shvatio je uzorcima razvoja književnog procesa u drugoj polovici XIX stoljeća.

Za Lion Tolstoy - jedan od najaktivnijih kreatora psiholoških i filozofskih dobi i romana - razumijevanje vrijednosti narodnog starta u životu društva i umjetničko utjelovljenje narodnih tema bili su osnovica svjetonazor i kreativnost. Međutim, kao teoretičar, razmišljajući o zakonima suvremene umjetnosti i kritizirajući njegove uzorke, nije pobjegao iz opozicije s dva toka književnosti i dva pristupa životom, koja se spojila u njegovoj praksi pisanja. Polimiranje s izjavom Goncharove, s njim je poštovao u 50-im -60-ima iu svom teorijskom dijelu verbalnih odredbi članka PVN Annunkov "povodom romana i priča iz zajedničkog života," Tolstoy je napisao: "Sjećam se kako Pisac Gonchara, pametan, obrazovan, ali potpuno urbani čovjek, estetska, rekla mi je da iz narodnog života nakon što su "bilješke lovca" turgenev nema ništa za pisanje. Sve je iscrpljeno. Život radničkog naroda činilo se tako jednostavnim da nakon popularnih priča turgegeva, ne postoji ništa opisati tamo ... i mišljenje je da je život radnih ljudi siromašan u sadržaju, a naš život, prazan narod, je pun od interesa, dijele mnogi ljudi našeg kruga " (30, 86-87). Sam Tolstoy u "sevastopolskim pričama" napravio je njegov junak i narod i istinu pripovijedanja o njemu. Esseying autentičnost činjenica prikazanih u "sevastopolskim pričama" i karakteristično za esej žanr, uvod u literaturu novih prikaza vitalnog materijala kombinirana je u ovoj knjizi TolStoja s psihologizmom, jasnoći parceli-kompozitne organizacije i pozornost sudbine pojedinca, međusobno se suprotstavljamo herojima. Ove posljednje značajke rada odnose se s njim s pričom, a to je zbog umjetničkih značajki "sevastopolskih priča", mogu se smatrati prvim pristupom pisca ne samo na najvažnije povijesne i filozofske probleme, već i do književnih zadataka koje je tada dopustio u roman "rat i mir"

"Sevastopol priče", u stavovima žanra u blizini i na esej i na priču, nosili su otisak "priča očevidaca", ističući lažne i netočne izvještaje o obrani Sevastopola i prijenos njihovih neposrednih opažanja. U ovom ciklusu, ukupni trend razvoja žanrova u literaturi sredine XIX stoljeća očituje se u granicama jednog pisca u literaturi: evolucija iz eseja do priče, iz priče na priču (ili Ciklus priča i eseja), a zatim - iz starosti okvira ili ciklusa - romanu, koji je doveo do procvata žanra romana u 50-im i 1960-ih. Treba napomenuti, međutim, treba napomenuti da, počevši od njegove velike romantike, sama debljina nije bila potpuno slobodna od utjecaja točke gledišta formulirana od strane Annunkov.

U jednom od nacrta izdanja teksta "rata i mira", Tolstoj je tvrdio da "Život trgovaca, Kucher, seminara, osuđenika i muškaraca" čini mu se "monotonom, dosadnom" i svim svojim postupcima koji proizlaze iz isti izvori: zavist višim imanjima, korestolobiju i materijalne strasti " (13, 239). Tolstoy je u ovom obrazloženju bacio izazov svim demokratskim tendencijama književnosti 60-ih godina. Dovoljno je zapamtiti da je život trgovaca bio jedan od glavnih objekata slike u kreativnosti otoka, da je Kucher bio junak priče o Mumu Turgenev, i seljačke priče iz "Bilješke o" Hunter "i priča i romani Grigorovič, slikajući život naroda, prepoznali su kao klasični u ovom trenutku., Ako je Tolstoy tvrdio: "Ne mogu na bilo koji način razumjeti ... što misli seminarist kada je u stoti put da uđe u rogues" (13, 239), - onda Pomoalovsky u "esejima" samo pokazuje ono što misli u takvim okolnostima dijete, osuđen na seminare. Ako tolstoy pronađe život osuđenika "monotoni, dosadni", a impulsi njihovog isključivo niskog, a zatim dostojevski u "bilješki iz mrtve kuće" pokazali su kako znatno ne dosadno, a užasan život Korgiju i koliko je raznolik Vrste ljudi koji su bili na ovom užasnom mjestu kao razne vrste ljudi, njihovi likovi i kontradikcije njihovih osjećaja su složeni.

Tolstoy, kao da je demonstrativno postao u položaju junaka Rimskih turgegeva "Očeva i djece" Pavel Petrovich Kirsanova, koji je tvrdio načelo aristokracije u sporu s demokratom Bazarovom: "Ja sam aristokrat jer - piše Tolstoy - što je donijelo od djetinjstva u ljubavi i poštivanja viših posjeda i zaljubljenosti na elegantan, izražavajući ne samo u Homereu, Bakhi i Rafaelu, već iu svim životnim životnim životinjama. " U krunu dalje, tekst Tolstoy je objasnio, u kojem se "analiza života" manifestira aristokracijom: "Zaljubljen u čiste ruke, do prekrasne haljine, elegantan stol i posada" ( 13, 239).

O Raphael, o značenju umjetnosti općenito i oko aristokracizma, Kirsanov u romanu "Očeva i djece" s Bazarovom. Bazarov je, zauzvrat, pronašao smiješan opseg Kirsanov, strah od njegovih noktiju, brigu o kojoj bi se obrisao i savijestio, njegove škrobne ovratnike i elegantnu odjeću. Predanost milosti u svakodnevnom životu kao liniju svojstvenom Kirsanovu, Turgenev se suprotstavio vanjskom "cinizmu", Burdi Bazarova, asket ravnodušnog prema vanjskom "obliku" života.

Dodirnuo Tolstoj u ovo - nije uključeno u konačni tekst romana - povlačenje i glavnu temu demokratske, odspojite literaturu: temu borbe za postojanje. Izrazio je prezir prema materijalnim interesima, porobljen nižim razredima i namjerno zalijepio demokratsku inteligenciju komentarom: "Ja sam aristokrat jer sam bio tako sretan što ni ja, nitko, ni moj djed nije znao potrebe i borbu između savjesti i treba, ne smo imali potrebu da nikada ne zavidi nikome ni da se klanjaju, nije znao potrebu da se formira za novac i za položaj u svjetlu, itd testove koje su ljudi u potrebi izloženi " (13, 239).

Tolstoj je ovdje govorio temu posebnog ponosa dodijeljenih - svijest koja im je inherentna da rade, stručna vještina čini ih potrebnim i neovisnim ljudima da su oni sami kreatori vlastite sreće. Tolstoy vidi njihovu profesionalnost u drugom svjetlu, za njega je neodvojivo od ovisnosti o robovima i kompromisima. On ne skriva da su njegovi argumenti akutno polemički karakter koji se protivi pogledu na većinu javnosti. Dakle, uobičajeno je da debeli način razmišlja po konzultacijama, primijetite "aksiome". Integriranje aristokratskih izjava tolstoja, trebala bi se shvatiti da je u sredini XIX stoljeća, u okruženju brzog razvoja kapitalizma i nesporazuma najveći dio populacije zemlje onoga što je život "fit" Mjesto poznatih životnih oblika, orijentacija na "aristokratsko načelo" nije uvijek značilo reakcionar, pa čak i više re-re-retrogradnih trendova. U romanu, Turgenev "Očevi i djeca" Kirsanova tvrdili su da je načelo aristokracije odigrao povijesno pozitivnu ulogu i mogao ga igrati. Bazari su se prigovorili oroničnim replikama Kirsanov, što je značenje svedeno na činjenicu da Rusija mora riješiti probleme svoje budućnosti samostalno i na novim povijesnim putovima. Bazarov je savršeno shvatio da je njegov protivnik uvjeren od strane Anglomana, - Govoreći o značenju aristokracije, usredotočeno na povijesno iskustvo Engleske. Pokušaji da se shvati povijest naprednih europskih zemalja - Engleska i Francuska - iu svjetlu njihovog političkog iskustva, identificirati načine društvenog napretka u Rusiji, izgledi za razvoj i prijete opasnosti napravili su mišljenje ljudi od 40-ih godina. Prepoznavanje neizbježnosti i povijesne progresivnosti rasta industrije i istodobno se bojao odnosa i morala koji nose buržoazie, V. G. Belinsky obratio se iskustvu Engleske, gdje je aristokracija manja od prosječnog imanja. "Vrijeme aristokracije u Engleskoj će završiti, ljudi će shvatiti prosječnu klasu; A ne da će se Engleska spriječiti, možda još odvratniji spektakl od Francuske sada ", napisao je u prosincu 1847. (XII, 451).

Lion Tolstoy je mnogo više oprezan i neumoljivo slijedio znakove kapitalističkog razvoja Rusije nego belinskog, a simptomi rasta buržoaskih odnosa u ruskom društvu ranih 60-ih bili su vidljiviji i očigledniji nego u kasnim 40-ima. Često je Tolstoy vidio buržoaske elemente u demokratskoj misli i okrenuo buržoasku bit liberalnih koncepata. Ova strana njegova pristupa modernim ideološkim sporovima i tokovima ga je često gurnula na put nominacije "načela aristokratizma", koji, ako koristimo izraz belinskog, "puhala" ideala buržoazije - "srednje klase" ". Inherentni debelom žeđom za sporom, kritička procjena svih političkih koncepata modernosti je tipična osobina mislioca 60-ih. Bijesno se bori protiv "epidemije" koncepata koji su postali zajedničko mjesto, spremni za "ispuštanje svima" za dobrodošlicu anochensky, Tolstoy je ostao čovjek moderno razmišljajući, apsorbiran u interesima modernosti.

Kontroverza s tako snažnim protivnikom, kao cijelo društvo i njegove općeprihvaćene ideje, bila je za debeli važan poticaj pri razvoju izvornih ideja i koncepata. U sporu s trijumfom, ostavljajući prednju granicu ruske društvene misli demokratskog svjetonazora, iznijeo je "aristokraciju kao načelo" (na terminologiji Paula Petrovich Kirsanov), a zatim u sporu s idejom Aristokratizam, na drugom kraju lanca njegova razmišljanja, sazrijevanje ideje o ljudima kao glavnom djelovanju sila povijesti, ideja, koja je postala jezgra romana "rata i mira". Nije ni čudo da je "aristokratsko" rasuđivanje bilo uskoro s piscem koji je povučen iz teksta romana, uklonjen kao "šume", čija je nužnost nestala nakon identifikacije glavnih ideja naracije. U isto vrijeme, nemoguće je predstavljati slučaj kao da demokratski idealan u "ratu i svijetu" potpuno poništava idealne ideje povezane s "aristokratskom načelom". Ako je demokratska značajka njegovog svjetonazora i suosjećanja izražena u povijesnom konceptu Tolstoya i na slici Pierre Zuhovova, onda je idealno aristokratsko utjelovljeno na slici princa Andreihyja Bolkonskog i cijele obitelji Bologna.

Takva kombinacija međusobno isključivih i pravnih trendova bio je neobičan fenomen čak iu najtežim, "dijalektičkim" romanima 60-ih. Tolstoj je jasno prevladala demokratsko rješenje najvažnijih problema povijesti i etike. Međutim, očuvanje "aristokratskog načela" kao određenog rezultata kulturnih i etičkih osvajanja velikog povijesnog razdoblja pridaje originalnosti njegovoj demokratiji.

U isto vrijeme, treba napomenuti da je Turgegev također osjetio dvojnost, radi na romanu "Očeva i djece", te ta dualnost pristupa ("tajna", ali jaka atrakcija Bazarovu i lirskom suosjećanju ostavljanja plemenite kulture ) bio je izvor ambivalentnosti novih slika i njihovih sposobnosti suprotnog čitanja.

Ako je tolstoy izložio lažne ideje o obrani Sevastopolja, generiranim službenim izvješćima i jednim opisima u literaturi, zatim u "ratu i svijetu" ušao je u nepomirljivu borbu s tumačenjem, koji su povjesničari dali događaje 1805-1815. Oslanjajući se na opsežan dokumentarni materijal, Tolstoj nastoji obnoviti događaje prošlosti u cijeloj autentičnosti, autentičnost koju je vidio oči umjetnika. Ne smije se zaboraviti da su događaji koje je naslikao u epicu nije bio tako dalekoj prošlosti da je povratak decimalista iz reference bio činjenica o vrlo bliskoj prošlosti o tome da je o decima i alexandrovsk doba, po prvi put u Ovaj put počeo pisati i počeo pisati, proučavajući je za sjećanja koje žive ljude. Rasprava o tim događajima iznosila je sastavni dio duhovnog života društva u 60-ima.

Ne samo prva polovica XIX stoljeća., Već i XVIII stoljeće. ponovno precijenjeno. Pad kmetstva izazvao je nepristojno zanimanje za vrijeme njegovog vrhunca. Bilo je brojnih radova o ovoj eri. Kontroverze slikom XVIII i ranog XIX stoljeća. U fikciji 60-ih, također sadrži u nacrtu uređivanja "rata i mira". Decimalisti su se kretali na kraju romana i dodijelili prvi poticaj piscu planu, smatra se deportacijom rata ljudi iz 1812. godine, kao povijesni fenomen organski povezan s razvojem duhovne kulture ruskog društva i s ideološkim traži najbolje predstavnike plemstva za nekoliko desetljeća.

Junak u kojem je Tolstoy utjelovio najbolje, savršen prijevoznik plemenite kulture početka XIX stoljeća, organski uzgojeni iz prosvjetiteljstva XVIII stoljeća, u romanu "rat i mir" Prince Andrei Bolkonsky. Dostojanstvo čovjeka Tolstoj mjeri svoj odnos prema ljudima i tim vezama koje mogu nastati između njega i jednostavnih ljudi: seljaci, vojnici. Princ Andrei, sa svim svojim aristokradiksama, ljubavi vojnika. Zovu ga "našim princem", vide u njemu zagovor, vjerujte mu beskrajno. Skromna i hrabar kapetan Tushin govori o njemu: "Bluebute", "slatka duša", - riječi koje nitko ne bi rekao u najvišoj svjetlosti o ponosu i arogantnoj Bologkoe. Vojnicima, u Tushinu, kao i Pierre, princ Andrei se suočava s njegovim najboljim kvalitetama: svojstveno njegovom viteškom plemstvu, ljubaznosti i osjetljivosti. "Znam da je tvoja cesta način za čast", kaže Bolkonnsky Kutuzov, a to instinktivno osjećaju podređene vojnike Bolkonsky. Princ Andrei Bolkonnsky pripada njegovom duhovnom skladištu i svjetonazoru onim misliocima koji su prirodno došli do decembrizma na kraju prve četvrtine XIX stoljeća. Kao što znate, vojnici režima u kojima su decembristi bili časnici, voljeli su svoje zapovjednike i hodali iza njih.

U tom smislu ukazujemo da se u znanstvenoj literaturi posljednjih godina, pogled se široko širi da L. Tolstoy okrivljuje aristokraciju princa Andreja da se Bolkonsky ne može spojiti s vojničkim masom i da je čak i njegova smrt besmislena i beskorisna posljedica ponos ili predanost plemstvu časti. U međuvremenu, bilo je u epizodi ozljeda Bolkonsky Tolstonija izravno je pokazao svjesno stjecanje njegovog junaka, policajca koji zapovjednik vojnicima na njihov položaj. Prince Andrei s njegovom pukovnijom stoji u rezervatu, na otvorenom području. Njegova je pukovnija podvrgnuta granatiranju uragana i nosi ogromne gubitke. Pod tim uvjetima, Bolkonsky i dobiva fatalnu ozljedu, ne "klanja" granata. - Ne mogu, ne želim umrijeti, volim život, volim ovu travu, zemlju, zrak ... - mislio je i istodobno se sjetio što su ga gledali. (11, 251). Njegov skromni podvig je potreban da ojača hrabrost vojnika u položaju u kojem su. Uostalom, ako policajac padne ispred granata na Zemlju, vojnici moraju biti smješteni u rovovima, koji je, usput, prvi put proveden u Sevastopolju tijekom kampanje, u kojem je sudjelovao L. Tolstoy.

Opisujući Nikolai Andreevich Bolkonsky, otac Princa Andrewa, kao tipičan predstavnik plemenite kulture XVIII stoljeća, L. Tolstoy je probio priču o njemu memoarom i elementima eseja i polemoid patos. Pokušao je stvoriti tipičnu i živu sliku čovjeka XVIII. Stoljeća, oslobodio ga je stereotipa narativa 60-ih i obnovio ovu vrstu obiteljskih legendi, kao da ih okreće u "svjedoke" svoje istine.

U nacrtu tekstova romana, gdje je kontroverza s modernom literaturom izraženija i iskreno, Tolstoy daje izravnu procjenu autora Nikolai Andreevich Bolkonnsky i, što je karakteristično, oslanja je na mišljenje seljaka (ovdje i poziva i njegov Heroj Volkhonsky). "Bez obzira na to koliko je čitatelj htio uznemiriti čitatelja, bez obzira na to kako opisi vremena nisu htjeli opisati sve opise tog vremena, ne bih trebao upozoriti da knez Volkhonsky nije bio zločinac, nije ubio Svatko, nije bio postavljen žene u zidu, nije jeo za četiri, nije izabrao, nije bio zabrinut s jednom poslu ljudi, lov i razapet, a naprotiv, sve to nije moglo tolerirati i bio pametan, obrazovan I ... pristojna osoba ... bio je, u jednoj riječi, upravo ista osoba, kao što smo ljudi, s istim porodima, strastima, vrlinama i igračkom i tako kompliciranim, kao i naša mentalna aktivnost ", kaže on (13, 79).

Prije svega, pozornost je privučena činjenici da je Tolstoy uvjeren da je njegov cilj, istinit portret aristokrata XVIII stoljeća. Čekanje najviše čitatelja, naviknut na standard drobljenja. Tolstoy djeluje, kao i obično, protiv dominanata odredbi u očima suvremenika.

Govoreći o posvećenju seljaka knezu, on nije zaveden i napominje da je ova odanost rob po prirodi i temeljio se na činjenici da im princ Gord, vlassen i stranac, a ne na njegovim istinskim ljudskim vrlinama. I ovdje Tolstoy vjeruje da boli demokrati koji vjeruju u moralnu neovisnost ljudi i njegovu unutarnju neovisnost od Gospodina. Međutim, slučaj nije bio tako jednostavan. Sjetite se karakteristične razmjene replika između Kirsanov i Bazarova u jednom od njihovih sporova:

"- Ne ne! - uzviknuo je iznenadnim naletom Pavela Petrovicha, - ne želim vjerovati da ste vi, gospodo, dobro poznavali ruske ljude, da ste predstavnici njegovih potreba, njegovih težnji! Ne, ruski ljudi nisu kao da to zamišljate. On Sveti poštuje legendu, on je patrijarhalan, ne može živjeti bez vjere ...

- Neću se raspravljati protiv toga, - prekinuo je bazare, - čak sam spreman složiti se da u tome ste u pravu ... a ipak ne dokazuje ništa ... krivite moj smjer i tko vam je to rekao je u i slučajno, da to nije uzrokovano najpopularnijim duhom, u ime koje ste tako tetovaža "(VIII, 243-244).

Dakle, bazari ne poriču prevalencija patrijarhalnih pogleda i navika u narodnom mediju, ali ih smatra iluzije s kojima je potrebno boriti se i koje će ljudi pobijediti, oslanjajući se na vlastite revolucionarne potencije.

Vrlo sličan položaj zauzet u članku "ne mijenja se?" Chernyshevsky, koji je dao poseban, sirotište s posla pisca, koji je prikazan ne jakim, originalnim ljudima iz folklornog medija i "rutinskih" likova i slučajeva koji pokazuju natrag i tamu seljačke mase. Osim činjenice da je N. Uspensky, pripadajući demokratskom okruženju, dobro poznavao njezin život i uveo svježi materijal u literaturi, ispostavilo se da je blizu Chernysheveove činjenice da su njegovi radovi prodrli u Paphos da razotkriju sve oblike idealizacije prošlosti i sadašnjosti u suvremenom životu ljudi. N. Uspensky nemilosrdno uništio iluziju nepovredivosti patrijarhalnih oblika života, odbacila je ideju o značaju patrijarhalnog karaktera osobe od ljudi, važnih ne samo za pisce kao što je Grigorovich, već i za Herzen. Chernyshevsky je stavio znak jednakosti između patrijarhalizma i rutine i naveo da je borba protiv rutinske, konzervativne svjetonazore u okolini ljudi - zadatak od najveće važnosti. Subtext članka Chernyshevsky bio je i kontroverza s izgledom Turgenev, koji je vidio nepriznanje, tajnu za mnoge "čudne" manifestacije narodnog života. Chernyshevsky je pridaje veliku važnost sposobnosti N. Asspensky da pokaže one značajke društvenog morala, koji se također manifestiraju u životu seljaštva iu životu drugih razreda, kao i sposobnost pisca da otkrije odnose i procesi koji pokrivaju sve društvo i utječu na likove ljudi od ljudi.

Među radovima N. Uspensky, koji je privukao posebnu pozornost na Chernyshevsky, ispostavilo se da je priča o staroj ženi, koja je prikazala slučaj od života seljačke obitelji, slično situaciji, koji je tada bio temelj jednog središnjih epizoda romana Chernyshevsky "Prolog" sam i zaplet vlastite priče "Natalia Petrovna Svirskaya." U "prologu", takva obiteljska situacija razvija se u mediju vrhunskih dužnosnika, u Nataliji Petrovna Svirskaya - u krugu provincijalnog plemstva. Mapiranje u svom članku ponašanje seljačke obitelji, koju je prikazano N. Asspensky u priči o "staroj ženi", s rukama predstavnika viših slojeva društva, kritičar primjećuje korporativni učinak lažnih odnosa za cijeli život moderni ljudi.

Chernyshevsky naglašava da rutinski pogledi nisu karakteristični za većinu ljudi, posebno za cijeli narod: "Naše društvo čini ljude vrlo različitim slikama misli i osjećaja. Ima ljude vulgarnog izgleda i plemenitog izgleda, postoje konzervativci i promatrači, postoje ljudi bezlični i ljudi neovisni. Sve te razlike nalaze se u svakom selu, au svakom selu "(VII, 863)", on piše i podsjeća da prema "večeri", "bezbojni", "neosobni" predstavnici seljaštva ne mogu se procijeniti "o tome Što je sposobno naše ljude, ono što želi i što je vrijedno "(VII, 863). U isto vrijeme, on stavlja pred literaturu i pred svim braniteljima naroda, općenito, zadatak suzbijanja javnih predrasuda i pasivnosti u ljudima stoljećima ropstva. Treba napomenuti da je ponuda za buđenje političke amateurednosti i duhovne neovisnosti ljudi izražena u članku kroz kritiku humanizma književnosti 40-ih - gomola, Turgeneva, Grigorovič. Ova kritika u mnogim njegovim aspektima podudara se s kritikom senzimizma u članku Chernyshevsky "junarhija".

Kritika Tolstoj u gore navedenom tekstu iz "rata i svijeta" nije usmjerena protiv plemenitih pisaca, njegovih prethodnika u razvoju folklorne teme i na slici kmetstva. Sam Tolstoy je prepoznao da ga je Grigorovich i Turgegev otvorio: "da je ruski čovjek naš hranitelj i - želim reći: naš učitelj ... to je moguće i treba pisati u punom rastu, ne samo s ljubavlju, već i čak i s poštovanjem, pa čak i s poštovanjem i čak i drhtati (66, 409). Osim svijesti o posebnim zaslugama ovih pisaca u slučaju razvoja narodne teme, u kojoj je Tolstoy dao izvješće, na vlastitom priznanju, već u dobi od šesnaest godina, kritika, distribuirao njihovu adresu Od takvih autoritativnih sudaca, kao Annunkov i Chernyshevsky, nisu mogli konfigurirati Tolstoy na polemiku u odnosu na ove prethodnike puta. To se ovdje ne prepiralo Tolstoy i s mladim uređajima - demokratima. Ovi pisci su tek počeli djelovati u literaturi, a kreativnost prvog od njih, zabilježeno od strane Chernyshevskog kao znak novog književnog razdoblja, je rad N. Uspensky - bio je prilično gust. Oštarska kontroverza Tolstoja usmjerena je protiv uspjeha i autoriteta u ranim 60-im godinama optužbenog smjera, točnije protiv Melnikov-Pechersk. Bio je to Saltov-Shchedrin i Melnikov-Pechersky kao što su najmoćniji predstavnici optužujućeg smjera, činili su se piscima koji su proveli u "suvremenom" krajem 40-ih i ranih 50-ih, pozornost javnosti pričvršćena na književnost stranca na njezin interes Telativnost časopisa, utilitarnoj prakticizmu (usmjeravanje drobljenja zlostavljača) i senzacionalnosti. U tom smjeru, Tolstoy se želio protiviti originalnoj fikciji, za koju je čak i pretpostavio da objavljuje časopis.

Melnikov-Pechersky ušao je u fikciju kao ludu osobu, iskusan dužnosnik koji poznaje profesionalne tajne birokracije, a kao povjesničar upoznati s dokumentima službenih arhiva. Dokumentalost, precizna točnost, ponekad graničivanje objavljivanja dokumenata bila je njezina profesija de Foi. S ovim načelnim položajem prišao je sliku morala XVIII stoljeća, pretvarajući se da je iskren, hrabar razgovor s čitateljem i senzacionalnom izloženošću. Slika života XVIII. Stoljeća. Pechersky Melnikov posvetio je dvije priče: "Babushkina Rosskazni" i "stare godine". Posljednjim od njih, L. Tolstoy i napola zlobna, suprotstavljajući se njegovom junaku, aristokrat XVIII stoljeću. -Gord feudalni, ali humani i prosvijetljeni čovjek, patriot i volonduumz, - nacrtani Pechersk princ Zaborovsky, samopodist, koji se odbijaju do smrti seljaka, koji su odabrali od tvrđave žene i koji su omotali ženu svoga sina.

Seljina seljaštva Melnikov-Pechersky prikazan kao bezbratak, postignut, bez inicijativa. Kao tipičan Barina-Velmazb XVIII. U svojoj priči odigrao je sud, nominiran ne vojnim eksploatama, vlastitim i svojim precima, kao što su princ Nikolai Andreevich Bolkonnsky (Volkhonsky) u Tolstoj - Suvorov pratilac i prijatelj Kutuzova, - i na sposobnost da "pogodi" do privremenog Korisnici, koriste intrige za postizanje svojih karijerskih ciljeva. To nije samo osoba časti, već u biti mračno podvrgava, što je sjajno feudantna moć i podrška birokratske oligarhije omogućeno nepravilno.

Prema tome, cijeli XVIII stoljeće. Tumačio sam se u priči o "starim godinama" kao kapku više od stalnog mučenja naroda i pražnjenja, starosti neobuzdanih likova zemljoposjednika i punog ropstva naroda. Ne samo stav prema pravu za pričvršćivanje, već i stav prema ljudima utvrdio povijesni koncept autora, procjenu cijelog razdoblja ruske povijesti.

Istinito prikazivanje krvave zabave i poslovanja barije, stvarajući svijetle slike kmeta i njihovih konja, Melnikov-Pechersky nije mogao u njihovom radu dati realnu sliku kmetstva u cjelini, da odražava pravi stav seljaštva gospoda. Veliki pokreti ljudi, koji je obilježio XVIII stoljeće, što je u konačnici dovelo do velikog seljačkog rata - pugacheva ustanak, nije izgledao bitan. Navijači za javnu školu u povijesnoj znanosti, Melnikov je vjerovao da aktivnosti državnog aparata određuje život naroda, povijest zemlje i sudbine posebne osobe. "Nestabilnost" državne vlasti u XVIII. Stoljeću, prema piscu, odbacio je začarujuću prirodu, oslobodila su grabežljive instinkte i doprinijeli sve većem suzbijanju neuzvraćenih i nedostatak ljudi. U svojim naslovima ljudi su prikazani kao povijesno pasivna sila, koja je u potpunosti ovisna o domaćoj političkoj državi u zemlji, od vladinih zapovijedi. U drugoj polovici 60-ih, radeći na romanima "u šumama" i "na planinama", pisac se odmaknuo od ovog koncepta, u svakom slučaju u to vrijeme vidio je inicijativne likove u folklornom mediju. Religijski pokret Splita i tradicionalne stabilnosti starog života doživljava ga u ovoj fazi svoje kreativnosti kao manifestacije identiteta, duhovnu neovisnost seljačkog stanovništva velikih područja Rusije. Pisac je heroj postao pametan neovisan - iako tvrdoglavo konzervativna - poticaj Maksimych Chapurin, bogati seljak, trgovac za kapital i poslovni prskanje, seljak u skladištu obiteljskog života, za samosvijest i navike. Ideja o identitetu života ljudi, prodireći se na rad Melnikov-Pechersky, pojavljivanje svijetlih, pojedinačnih likova Volga seljaka u njegovim djelima i pristup životu običnih ljudi kao povijesne prirode po žanru prirode njegove naracije. Iz eseja, priča i priču, pisac se preselio u roman, a zatim ciklus romana.

Detaljna i sveobuhvatna karakteristika problema i stilskih obilježja ruskog fiziološkog eseja sadržana je u monografiji A. G. Zeitlin "formiranje realizma u ruskoj književnosti" (M., 1965, str. 90-273).

Yu. F. Samarin. Djela. T. I. M., 1900, str. 86, 88-89.

Naturalističkih tendencija u realnoj književnosti 40-ih, vidi: V. u Vinogradovu. Evolucija ruskog naturalizma. L., 1929, str. 304; V.i. Kuleshov. Prirodna škola u ruskoj književnosti. M., 1965, str. 100-108; Yu. V. Mann. Filozofija i poetika "prirodne škole". - U knjizi: problemi tipologije ruskog realizma. M., 1969, str. 274, 293-294.

G. A. Gukovsky. Realizam gomola. M.-L., 1959, str. 457-461.

D. V. Grigorovich. Pun Katedrala cit. U 12 volumena. Spb., 1896, t. XII, str. 267-268. - Daljnje reference na ovu publikaciju navedene su u tekstu.

A. Grigoriev. Djela. T. I. Spb., 1876, str. 32.

Vrijedni materijali o percepciji "Hunterovih bilješki" na zapadu su sadržani u članku M. P. Alekseev "svjetska vrijednost lovca bilješke". - U knjizi: "Hunterove bilješke" I. S. Turgenev. Eagle, 1955, str. 36-117.

Karakteristično je da je naknadno u romanu "braća Karamazov" dostoevsky uložio u ušće njemačkog genzentstuba izjava: "Ruski se vrlo često smiju gdje je potrebno plakati" (FM Dostojevsky. Coll. Op. U 10 svezaka. M., 1956 -1958, t. X, str. 212. - Reference na ovu publikaciju navedene su u tekstu).

Vidi: B. F. Egorov. P. V. Annenkov je pisac i kritičar 1840-ih - 1850-ih. Uch. Zapad. Opor. država ne-ta. Vol. 209. Radi u ruskoj i slavenskoj filologiji, XI, 1968, str. 72-73.

P. Biryukov. Lion Nikolayevich Tolstoy. Biografija. T. 1. M., 1906, str. 397.

Koliko je značajan i podcijenjen u kritičnoj literaturi, slika Pavela Petrovića Kirsanova, "poraženo" i zaklonjeno od strane ogromne figure Bazarova, može biti ideja ako se sjećate da je to utjelovljenje Il Faut i stražara-plemenita ideal heroja Sposoban je, međutim, donijeti njegovu veliku ambiciju i sve najvažnije karijere za žrtvu sve konzumne strasti i zajedno s gubitkom voljene žene da izgubi sve značenje postojanja, neke od vlastitih značajki predviđaju Vronsky od Roman L. Tolstoy "Anna Karenina".

E. N. Kupyanova. "Rat i mir" i "Anna Karenina" Lion Tolstoy. - U knjizi: povijest ruskog romana. T. 2. M.-L., 1964, str. 313.

S. Bohharv. Roman L. Tolstoy "rat i mir". M., 1963, str. 107.

Specifičnost umjetničke i figurativne svijesti je utjelovljenje Općenito, u jednom. Drugim riječima, izjavljuje problem Tipification. Tipification u umjetnosti - ovo generalizirana slika ljudske individualnosti Karakteristično za određeno društveno okruženje. Tipično nije slučajni fenomen, ali najviše vjerojatni, primjerni Za ovaj sustav spajanja, fenomen.

Podrijetlo takvog pogleda na sadržaj "tipičnog" u umjetnosti zabilježeno je u djelima Aristotela, što više puta piše da "umjetnost rekrearira vjerojatnost, moguće". Europski klasicizam iznijeli su tezu "o uzorcima umjetničke slike." Prosvjetljenje stavio na prednju ideju o "normalnom", "prirodnom" kao temelj umjetnosti. Hegel je napisao da umjetnost stvara slike "idealnih fenomena". Međutim, definiranje koncept tipkanja postaje samo u estetici XIX. u odnosu na realističnu umjetnost.

Koncept tipkanja atributi marksizam. Po prvi put, ovaj problem je postavio K. Marx i F. Engels u dopisivanju s F. Lassalemom o njegovoj drami "Franz von zikkingen". U pismu od 05/18/1859, F. Engels će naglasiti: "U vašem zikkingen, uzima se potpuno ispravna instalacija: glavni akteri su uistinu predstavnici određenih razreda i smjerova, te stoga budu određene ideje o njihovom vremenu i Nacrtajte motive svojih postupaka, a ne u sitnim pojedinim hirovima, au povijesnom toku, koji ih nosi "(Engels - F. Lassala 18.05.1859. OP. T. 29.- P. 493). U drugom pismu M. Oarcness, F. Engels će povezati tipkanje izravno s realnom umjetnošću XIX stoljeća: "Realizam sugerira, osim istinitosti detalja, istinite reprodukciju tipičnih znakova u tipičnim okolnostima" (F. Engels - M. Oarcness 04.1888. OP. T. 37.- S. 35).

U 20. stoljeću nestaju stare ideje o umjetnosti i umjetničkom obliku, sadržaj koncepta "tipification" promjene.

Razlikuju se dva međusobno povezana pristupa ovoj maniferiranju umjetničke i figurativne svijesti.

Prvo, Maksimalna aproksimacija stvarnosti. To se mora naglasiti dokumentarizam kao želja za detaljnim, realističnim, pouzdanim refleksijom života nije bio samo Vodeći Tendencija umjetničke kulture 20. stoljeća. Moderna umjetnost poboljšala je ovaj fenomen, ispunio ga nepoznatim ranijem inteligentnim i moralnim sadržajem, u mnogim aspektima definiranjem umjetničkog i u obliku atmosfere ere. Treba napomenuti da je zanimanje za ovu vrstu oblikovanja konvencije danas ne pristaje. To je zbog zapanjujućih uspjeha novinarstva, filmova koji nisu komori, umjetnička fotografija, uz objavljivanje pisama, dnevnika, sjećanja sudionika u raznim povijesnim događajima.

Drugo, Maksimalno poboljšanje konvencionalnosti Štoviše, uz vrlo opipljivu vezu sa stvarnošću. Ovaj sustav konvencija umjetničke slike uključuje nominaciju u prvi plan integrativan Stranke kreativnog procesa, naime: odabir, usporedbe, analiza, koja djeluju u organskoj komunikaciji s individualnim karakteristikama fenomena. U pravilu, tipification podrazumijeva minimalnu estetsku deformaciju stvarnosti, zbog čega je osnovano ime životnog svijeta, rekreatirajući svijet "u oblicima života" u umjetničkoj povijesnoj deformaciji ovog načela.

U završetku analize mjesta i važnosti tipkanja u umjetničkoj i figurativnoj svijesti, potrebno je naglasiti da je tipicanje jedan od glavnih zakona umjetničkog razvoja svijeta. Na mnogo načina, zbog umjetničke generalizacije stvarnosti, identifikaciju karakteristične, esencijalne umjetnosti i postaje snažno sredstvo znanja i transformacije svijeta.

Glavni smjerovi stvaranja moderne umjetničke u obliku svijesti

Moderna umjetnička i figurativna svijest trebala bi biti antidogmatski To je, karakterizira odlučno odbijanje bilo kakve apsolutizacije jednog načela, instalacije, formulacije, procjene. Nijedna autoritativna mišljenja i izjave ne bi trebale biti odbijene, postaju istina u posljednjoj instanci, pretvoriti u umjetničke i oblikovne standarde i stereotipe. Konstrukcija dogmatskog pristupa "kategoričkom imperativu" umjetničke kreativnosti s neizbježljivom apsolutima klase konfrontacije, koja se u određenom povijesnom kontekstu, u konačnici se ulije u opravdanje nasilja i preuveličava njegovu semantičku ulogu ne samo u teoriji, već iu umjetničkoj praksi , Dogmatizacija kreativnog procesa manifestira se i kada one ili druge umjetničke tehnike i instalacije stječu karakter Jedina moguća umjetnička istina.

Moderna domaća estetika mora odlaziti i imitacija, Tako karakteristično za to mnogo desetljeća. Bez uzimanja beskrajnog citiranja klasika na umjetničkim i figurativnim specifičnostima, od nekritičke percepcije drugih ljudi, čak i najviše primamljiviju uvjerljivih gledišta, prosudbi i zaključaka te težiti izjavi o vlastitom, osobnim pogledima i uvjerenjima - to Potrebno je svakome i svakom modernom istraživaču ako želi biti pravi znanstvenik, a ne funkcionirajuća osoba u znanstvenom odjelu, a ne službenik u posluživanju nekome ili nečemu. U stvaranju umjetničkih djela, epigionizam se manifestira u mehaničkom slijedeći načela i metode bilo koje umjetničke škole, upute, isključujući promijenjenu povijesnu situaciju. U međuvremenu, epigionizam nema nikakve veze s istinskim kreativno ovladavanje Klasično umjetničko nasljeđe i tradicija.

Još jedna vrlo bitna i važna značajka moderne umjetničke u obliku svijesti trebala bi biti Dijalog To jest, fokus na kontinuirani dijalog, koji je priroda konstruktivne kontroverze, kreativnu raspravu s predstavnicima bilo kakvih umjetničkih škola, tradicija, metoda. Konstruktivnost dijaloga treba se sastojati u kontinuiranom duhovnom međusobnom obogaćivanju rastućih stranaka, nošenje kreativnog, zaista je dijalektički karakter. Postojanje umjetnosti je zbog Vječni dijalog Umjetnik i primatelj (gledatelj, slušatelj, čitatelj). Sporazum, obvezujući ih, poništavanje. Novo rođena umjetnička slika je novo izdanje, novi oblik dijaloga. Umjetnik je pun posvećenosti primatelju kad mu kaže nešto novo. Danas, kao nikad prije, umjetnik ima priliku govoriti novim i na nov način.

Sva navedena područja u razvoju umjetničkog i figurativnog razmišljanja trebala bi dovesti do odobrenja načela pluralizam U umjetnosti, to jest, na odobrenje načela suživota i komplementarne, višestruke i najrazličitije, uključujući kontradiktorne točke gledišta i položaja, pogledi i uvjerenja, smjerove i škole, pokreti i učenja.

KNJIŽEVNOST

Gulga A. V. Načela estetike. - M., 1987.

Zazh A. Ya. U potrazi za umjetničkom značenjem. - M., 1991.

Kazin A. L. Umjetnička slika i stvarnost. - L., 1985.

Netchka M. F. Funkcije umjetničke slike u povijesnom procesu. - m., 1982.

TIPOVICH L. N. Ljepota. Dobro. Istina: esej estetske aksiologije. - M., 1994.