Skulpture Michelangelo u Rimu: priča, opis, gdje vidjeti. Poznate skulpture Michelangelo Buonarot

Skulpture Michelangelo u Rimu: priča, opis, gdje vidjeti. Poznate skulpture Michelangelo Buonarot
Skulpture Michelangelo u Rimu: priča, opis, gdje vidjeti. Poznate skulpture Michelangelo Buonarot

Michelangelo Buonarroti(1475-1564) je treći veliki genij talijanskog preporoda. Na ljestvici osobe prilazi Leonardu. Bio je kipar, slikar, arhitekt i pjesnik. Posljednjih trideset godina njegove kreativnosti već pada na kasniju preporodu. Tijekom tog razdoblja, tjeskoba i tjeskoba, predosjećanje naših problema i šokova pojavljuju se u njegovim djelima.

Među njegovim prvim kreacijama, kip "Gutanje dječaka" je privučen sebi, što odjekuje "diskolol" drevnog kipara Mirona. U njemu, majstor se uspijeva jasno izraziti kretanje i strast mladog stvorenja.

Dva djela - "Vakh" kip i Pieta grupa - stvorena na kraju XV stoljeća, donio je Michelangelo široku slavu i slavu. U prvom, bio je nevjerojatan da fino prenosi stanje lagane opijenosti, nestabilne ravnoteže. Pieta grupa prikazuje mrtvo tijelo Kristovo, ležeći na koljenima Madone, žarovno se savijanjem. Obje su brojke spojene u jednu cjelinu. Besprijekoran sastav čini ih iznenađujuće istiniti i pouzdani. Povratak iz tradicije. Michelangelo prikazuje Madonnu mladu i lijepu. Kontrast njezine mladež s beživotnim Tijelom Kristovim dodatno povećava tragediju situacije.

Pojavio se jedno od najviših postignuća Michelangela Kip "David", Koji je riskirao da isprati iz skučenih i već razmaženih blokova mramora. Skulptura je vrlo visoka - 5,5 m. Međutim, ova značajka ostaje gotovo nevidljiva. Idealne razmjere, savršene plastike, rijetkih harmonijskih oblika čine ga iznenađujuće prirodnim, jednostavnim i lijepim. Kip je ispunjen unutarnjim životom, energijom i moći. To je himn ljudske muškosti, ljepote, milosti i milosti.

Michelangelova najviša postignuća također uključuju rad. Stvoren za grob pape Julia II. - "Mojsije", "klizali rob", "umirući rob", "hodanje rob", "dječak bez ležaja". Iznad ove grobnice, pivar je radio s pauzom od oko 40 godina, ali nikada nije donio do završetka. Međutim, to. Da je Brewer uspio stvoriti, smatra se najvećim remek-djela svjetske umjetnosti. Prema riječima stručnjaka, u tim djelima Michelangelo je uspio postići viši savršenstvo, idealno jedinstvo i usklađenost unutarnjeg značenja i vanjskog oblika.

Jedno od značajnih kreacija Michelangela je vezana za crkvu San Lorenzo u Firenci i ukrašena skulpturalnim nadgrobnim spomenicima Capeli Medici. Dvije grobnice knezova Lorenzo i Juliano Medici su sarkofaci s kosim poklopcima, na kojima se nalaze dvije brojke - "jutro" i "večer", "dan" i "noć". Sve brojke izgledaju loše, izražavaju zabrinuto i mračno raspoloženje. Sam Michelangelo je pao da je njegova Firenca zarobila Španjolci. Što se tiče figura samih knezova, onda kada su prikazani, Michelangelo nije nastojao portretu sličnosti. Predstavio ih je kao generalizirane slike od dvije vrste ljudi: hrabri i energični Juliano i melankolični i promišljeni lorenzo.

Od posljednjih skulpturalnih radova Michelangelo zaslužuje pozornost na "lijes", koji je umjetnik bio namijenjen njegovom grobnici. Njezina sudbina se pokazala tragičnom: Michelangelo ga je razbio. Međutim, on ju je obnovio jedan od njegovih učenika.

Osim skulptura, Michelangelo je stvorio prekrasna djela Slika. Najznačajniji od njih su Murala sicstinske kapele u Vatikanu.

Dvaput je odveden za njih. Isprva, po narudžbi pape Julia II naslikao je kapel kapele, trošeći četiri godine (1508-1512) i činio je fantastično težak i ogroman posao. Morao je pokriti freske više od 600 četvornih metara. Na ogromnim površinama Plafona, Michelangelo je prikazao stare zavjetne parcele - od stvaranja svijeta do poplave, kao i scene iz svakodnevnog života - majka koja se igra s djecom, uronjena u duboku meditaciju , itd

Po drugi put (1535-1541), Michelangelo stvara fresku "strašnog suda", stavljajući ga na zid oltarske kapele. U središtu sastava, u svjetlu Nimbe nalazi se Kristov lik, podignut u desnoj ruci Groznyja. Oko njega postoje mnoge gole ljudske figure. Svi su prikazani na platnu je u kružnom pokretu koji počinje prizemlje.

korijenska strana, gdje su prikazani mrtav iz grobova. Iznad njih se nalaze duša, a preko njih su pravedni. Anđeli zauzimaju većinu gornjeg dijela freske. Na dnu desne strane je topov s charoneom, koji vozi grešnici u pakao. Biblijsko značenje strašnog suda izgovara svijetlo i impresivno.

U posljednjih nekoliko godina života, Michelangelo je angažiran arhitektura. Dovršava izgradnju katedrale sv. Peter, mijenja se u izvornom projektu Bramte.

Kreativnost i ideja Michelangelo Nadahnuti i fascinirati mnoge ljude.

Ukratko kreativnost Michelangelo

Michelangelou njegovoj umjetnosti, odražavao je sve ideale ere: od herojskih patosa do kriznog stanja humanističkog svjetskog stanovništva. U ranim radovima utvrđene su glavne značajke i ideje njezine kreativnosti - plastične snage, dramske slike, unutarnje napetosti, monumentalnost i adolescenciju ispred ljudske ljepote.

Kreativnost Michelangelo Buonaroti može se podijeliti u 2 razdoblja - rimska i Florentina:

  • Rimsko razdoblje

U Rimu je Michelangelo stvorio kip "Vakh", dajući počast antici. U to vrijeme dominira gotička shema u skulpturalnoj regiji. Ali umjetnik je uspio napraviti nove ideje u nju - uvjerljivost i svjetlinu vitalnih slika, humanističkog dubokog sadržaja. Papa Julius II u 1505 upućuje ga projekt vlastite grobnice. Stvorio je mnogo skica, a ona je dovršena 1545. godine. Pogotovo za nju, Boonarotti je stvorio veliki broj skulptura.

Posebna pažnja zaslužuje kip Mojsija, izražavajući titansku silu, moćnu volju i temperament. U ciklusu slikanja rimskog razdoblja, slika Sicstinian Capella Michelangelo 1508-1512 zaslužuje. Ova Grand Creation uključuje scene biblijske knjige bibliranja, skladbi slika Sivillea i proroka, Kristove slike i njegovi preci. Njegove freske pune bistru i plastične linije, intenzivne ekspresivnosti, šarene skale, izuzetne boje. Proveo je posljednjih 30 godina života u Rimu.

Godine 1536. - 1541., Boonarotti je bio angažiran u stvaranju freska "zastrašujućeg suda" koji prikazuje tragičnu snagu slika. Ideje o ispraznosti ljudskih napora, bolne beznađe u potrazi za istinom, odrazile su u freske Poljske Capelle. Najnovije kreacije umjetnika pune su plastičnosti, unutarnje dinamike, masene napetosti. Do kraja života bio je angažiran u dizajnu kapitolnog ansambla.

  • Florentinski period

U Firenci, Buonotti je izveo veliki rad - kip Davida (1501-1504). Otkrivene su idejama herojskog gust i civilnog hrabrosti. Također je izveo sliku Palazzo Vecchio (1504 - 1506), u kojem je izrazio želju i spremnost građana Firence kako bi zaštitili Republiku. U razdoblju od 1516. do 1534. umjetnik radi na projektu fasadnog dijela crkve San Lorenzo, arhitektonskog i skulpturalnog ansambla ispaše Medici. Sva djela Michelangelo Buonaroti Firentine je puna dubokog pesimizma, teške meditacije, besciljno pokreta. Njegovi su kipovi lišeni portretnih značajki i prikazuju protočnu fluidnost.

Michelangelo Buonaroti rođen je 6. ožujka 1475. u Kapaškim, gradić u 40 milja jugoistočno od Firence. Sada se ovaj grad u čast umjetnika naziva Krepsi Michelangelo. Njegov otac, Lodoviko, u vrijeme njegova sina, izveo je odgovornosti iodeste (gradonačelnika) Caprise, ali uskoro je njegova služba prilazila kraj, a on se vratio u svoju domovinu, u Firenci. Drevni štap Buonaroti u to vrijeme bio je vrlo osiromašen da nije spriječio Lovoko da bude ponosan na svoju aristokraciju i smatra se višim kako bi zaradio život. Obitelj je morala živjeti na novcu koji je donio farmu u selu naseljenika, smjestio tri milje od Firence.
Ovdje, u naseljenosti, dojke Michelangelo je dodijeljena hranidbenoj ženi lokalnih kamenota. Kamen u blizini Florence je dugo miniran, a Michelangelo je volio govoriti kasnije da "apsorbiram hranilice i čekić kipara s mlijekom." Umjetničke tendencije dječaka manifestirale su se u ranoj dobi, ali otac, u skladu s njegovim konceptima o aristokratu, odavno se odupirao želji Sina da postane umjetnik. Michelangelo je pokazao karakter i, na kraju, postigao je dopuštenje za ulazak u studente umjetnosti Domenico Girondayo. To se dogodilo u 1488. travnja.
Sljedeće godine preselio se u školu kipara Bertolda di Giovannija, koji je postojao pod pokroviteljstvom stvarnog vlasnika grada Lorenzo de Medici (nazvan veličanstveno). Lorenzo je bio veliki čovjek bio je vrlo obrazovana osoba, savršeno shvaćena u umjetnosti, on je sam napisao pjesme i odmah je uspio prepoznati talent mladog Michelangela. Neko vrijeme Michelangelo je živjelo u palači Medici. Lorenzo ga je tretirao kao voljenog sina.
Godine 1492. poginuo je zaštitnik Michelangela, a umjetnik se vratio u svoj dom. U Firenci su u ovom trenutku počele političke nevolje, a na kraju 1494. Michelangelo je napustio grad. Nakon što je posjetio Veneciju i Bolognu, na kraju 1495. vratio se natrag. Ali ne za dugo. Nova republikanska odbora nije doprinijela miru, a sve je došla epidemija kuge. Michelangelo je nastavio lutanje. 25. lipnja 1496. pojavio se u Rimu.
Sljedećih pet godina proveo je u "vječnom gradu". Evo, čekao je prvi veliki uspjeh. Ubrzo nakon dolaska, Michelangelo je primio naredbu mramornom kipu Vakhe za kardinal Rafaela Riaario, a 1498-99, još jedan - na mramornom sastavu "Pieta" (u vizualnim umjetnosti, sceni se tradicionalno naziva scenom Žalost Krista Gospe). Michelangoan sastav bio je prepoznat kao remek-djelo, što je još više ojačao svoj položaj u umjetničkoj hijerarhiji. Sljedeća narudžba bila je slika "pauza", ali njezin umjetnik nije završio, 1501. godine vratio se u Firencu.
Život u njegovom rodnom gradu to vrijeme stabilizirao. Michelangelo je dobio naredbu ogromnom kipu Davida.
Dovršeno 1504. godine, David, poput "žalosti Krista" u Rimu, ojačao ugled Michelangela u Firenci. Kip, umjesto prethodno planirano mjesto (u blizini gradske katedrale), instaliran u srcu grada, nasuprot Palazzo Vecchio, gdje se nalazila gradska uprava. Postala je simbol nove republike, fantastično, poput biblijskog Davida, za slobodu svojih građana.
Priča o drugoj narudžbi koja dolazi iz grada je znatiželjna - na sliku "Bitka kod Kashina" za Palazzo Vecchio. Njezina je zemljišta bila pobjeda Florentina nad pisanima u bitci kod Kashina, koja se održala 1364. godine. Drama situacije bila je pogoršana činjenicom da je odvedena druga slika za Palazzo Vecchio ("Bitka Angayrija") da napiše Leonardo da Vinci. Leonardo je imao 20 godina kao Michelangelo, ali mladi prihvatio ovaj izazov s otvorenim odabirom. Leonardo i Michelangelo se ne sviđaju jedni drugima, a mnogi su čekli od interesa kako je njihov rivalstvo kraj. Nažalost, obje slike nisu dovršene. Leonardo je napustio svoj posao nakon drobljenja, koji je bio suočen s eksperimentiranim s novom tehnikom zidnog slikarstva, i Michelangelo, stvarajući velike etides u "bitku Kashina", otišla u ožujku 1505. u Rimu na poziv Julia II.
Međutim, stigao je do odredišta samo u siječnju 1506., nakon što je proveo nekoliko mjeseci u kararinim kamenoloma, gdje je odabrao mramora za grobnicu pape Julia II naredio. U početku, planirano je ukrasiti četrdeset skulptura, ali uskoro se tata ohladio na ovaj projekt, a 1513. umro je. Započela je dugoročna parnica između umjetnika i rodbine pokojnika. Godine 1545. Michelangelo je još uvijek završio rad na grobnici, koji se ispostavilo da je samo blijeda sjena početnog dizajna. Umjetnik sam nazvao ovu priču "tragedija s grobom."
No još jedan poredak pape Julia II bio je okrunjen punim trijumfom Michelangela. Oni su postali slikanje kapele u Vatikanu. Njezin je umjetnik nastupio između 1508. i 1512. godine. Kada je freska podnesena sudu publike, ona je prepoznala rad nehumane moći.
Zamijenio sam Julia II na papinskom prijestolju X (Medichi) 1516. godine naredio Michelangelo projekt pročelje Crkve u San Lorenzu u Firenci. Njegova je opcija odbijena u 1520, ali to nije spriječilo umjetnika da primi sljedeće narudžbe za istu crkvu. Počeo je ispunjavati prvi od njih 1519. godine, to je bio brkovi. Drugi projekt je poznata knjižnica Laurentziana za skladištenje jedinstvene zbirke knjiga i rukopisa koji pripadaju obitelji Medici.
Uzete od tih projekata, Michelangelo je ostao većinu vremena u Firenci.
U 1529-30, odgovorio je na urbane obrambene strukture u sukobu s Medicinim vojnicima (izbačene su iz Firence 1527.). Godine 1530. Medici se vratio moć i Michelangelo, spašavajući njihove živote, pobjegao iz grada. Međutim, papa Clement VII (također iz vrste Medicia) zajamčio je Michelangelo sigurnosti, a umjetnik se vratio u prekinut rad.
Godine 1534., Michelangelo je opet, i već zauvijek, vratio se u Rim. Papa Clement VII, koji će mu povjeriti slikarskom "uskrsnuću" za oltarnu zid Sikstinske kapele, umrla je drugi dan nakon dolaska umjetnika. Novi tata, Paul III, umjesto "uskrsnuće" naredio je slika "zastrašujućeg suda" za isti zid. Ovaj ogromni freska, završio je 1541. godine, ponovno je potvrdio Michelangelov genij.
Posljednjih dvadeset godina života gotovo je bio posvećen arhitekturi.
U isto vrijeme, još uvijek je uspio stvoriti dva prekrasna freska za Paoline Capella u Vatikanu ("Colla" i "raspeće sv. Petra", 1542-50). Počevši od 1546. godine, Michelangelo je bio angažiran u rekonstrukciji katedrale sv. Petra u Rimu. Odbijanje niza ideja svojih prethodnika, predložio je vlastitu viziju ove zgrade. Završni izgled katedrale, posvećen samo 1626. godine, prije svega, plod njegovog genija.
Michelangelo je oduvijek bio duboko vjernički čovjek, do kraja života njegov vjerski osjećaj bio je otežan, o čemu svjedoči njegov najnoviji rad. To je niz crteža koje prikazuju raspelo i dvije skulpturalne skupine "Pieta". U prvom umjetniku prikazan je u obliku Josepha aranda. Druga skulptura završila je smrt Michelangela 89 godina života, 18. veljače 1564. godine.

Michelangelo Buonaroti je priznati genij renesanse, koji je donio neprocjenjiv doprinos riznici svjetske kulture.

Dana 6. ožujka 1475. drugo dijete rođeno je u obitelji Buonaroti Simoni, koji se zvao Michelangelo. Otac dječaka bio je gradonačelnik talijanskog grada Karpeze i bio je sestra plemenite obitelji. Djed i pradjed Michelangelo smatrali su se uspješnim bankarima, ali roditelji su loše živjeli. Status gradonačelnika nije donio mnogo novca Ocu, ali je razmotrio još jedan rad (fizički). Mjesec dana nakon rođenja sina, uslužni život Lodovico di Lionarda kao gradonačelnika došao do kraja. I obitelj se preselila u generičko imanje u Firenci.

Francesca, majka majka, bila je stalno bolesna i trudna, pala je s konja, pa nisam mogao nahraniti bebu sama. Zbog toga je mali mick uputio Cormalie, a prve godine njegova života održani su u obitelji Kamenota. Beba iz ranog djetinjstva igrala se s šljunkom i dlijetama, ovisna o šupljoj abnormalizaciji. Kad je dječak narastao, često je rekao da je njegov talent dužan molokinoj majčinoj matrici.


Majčina majka je umrla, kad je Mika navršila 6 godina. Toliko je utjecalo na psihu djeteta da postane zatvoren, razdražljiv i ne volio. Oče, zabrinjavajući se za dušu Sin, daje mu u školi Francesca Galeota. Student ne pokazuje gramatiku u gramatiku, ali ispadne prijatelje koji usađuju ljubav prema slikanju.

U 13. dobi, Michelangelo je najavio oca da ne namjerava nastaviti obiteljsku financijsku aferu, a vodio bi umjetničke vještine. Dakle, 1488. godine tinejdžer postaje student Girlandski braće, koji ga uvodi u umjetnost stvaranja freska i usaditi osnovnu sliku.


Reljef skulptura Michelangelo "Madonna na stubama"

U radionici GhirlandAio proveo je godinu dana, nakon čega je otišao proučiti skulpture u vrtovima Medici, gdje je talent mladića bio zainteresiran za vladar Italije Lorenzo veličanstvenog. Sada je biografija Michelangeloa dopunjena s poznavanjem mladih medicinara, koji je tada postao rimski tata. Rad u vrtovima San Marco, mladi kipar primio je dopuštenje Nico Bicchelin (crkveni rektor) na proučavanju ljudskih leševa. U znak zahvalnosti predstavio je raspelo s Crkvenom majstorom. Proučavanje kostura i mišića mrtvih tijela, Michelangelo se temeljito susreo sa strukturom ljudskog tijela, ali je potkopalo vlastito zdravlje.


Reljef skulptura Michelangelo "Bitka kod Centabera"

U 16, mladić stvara dvije prve reljefne skulpture - "Madonna u blizini stepenica" i "Bitka za centara". Ove prve reljefe bas, koji su izašli iz njegovih ruku, dokazuju da je mladi majstor obdaren izvanrednim darom, a njegova briljantna budućnost čeka ga.

Stvaranje

Nakon smrti Lorenzo, Medici na prijestolju, njegov sin Pierro se popeo, koji je uništio republikanski sustav Firence s političkom kratkog vidljivosti. U isto vrijeme, francuska vojska pod vodstvom Charlesa VIII napada Italiju. Revolucija treperi u zemlji. Firenca, prenosi međunarodnim ratovima, ne izdržava vojnu napad i odustaje. Politička i unutarnja situacija u Italiji sjaji se granici koji ne doprinosi radu Michelangela. Čovjek odlazi u Veneciju i Rim, gdje nastavlja trenirati i proučava kipove i skulpture antike.


1498. kipar je stvorio kip "vacc" i sastav "Pieta", koji mu donosi svjetsku slavu. Skulptura, gdje mlada Marija drži na rukama mrtvog Isusa, smještena u crkvu sv. Petra. Nekoliko dana kasnije Michelangelo je čuo razgovor jednog od hodočasnika, koji su izjavili da je sastav "Pieta" stvoren od strane Christoforo Solari. Iste noći, mladi majstor prigrlio ljutnju, ušuljao se u crkvu i natpis na ogradi Marije. Osobni: "Michel Angelus Bonarotus Florent Facibat - Mikelangelo Buonaroti, Firenca.

Malo kasnije, on se pokajao u napadu ponosa i odlučio više ne potpisati svoj posao.


U 26 godina, Micks je uzeo nevjerojatno teško djelo - rezbarenje kip 5-metarskog bloka razmaženog mramora. Jedan od njegovih suvremenika bez stvaranja bilo čega zanimljivog, samo je bacio kamen. Više nitko od majstora nije bio spreman za poboljšanje osakaćenog mramora. Samo Michelangelo se nije bojao poteškoća i nakon tri godine, otkrio sam svijet veličanstveni kip Davida. Ovo remek-djelo ima nevjerojatnu harmoniju oblika, ispunjenih energijom i unutarnjom snagom. Kipar je uspio udisati život u hladan komad mramora.


Kada je Učitelj završio rad na skulpturi, stvorena je provizija, koja je odredila smještaj remek-djela. Ovdje je bio prvi sastanak Michelangela s. Ovaj sastanak je nemoguće biti nazvan prijateljski, jer je 50-godišnji Leonardo uvelike izgubio svoj mladi kipar, pa čak i ublažio Michelangelo u redovima suparnika. Vidjevši to, mladi Piero Soletian odgovara natjecanje između umjetnika, povjerio im slikanju zidova Velikog vijeća u Palazzo Vecchio.


Da Vinci je počeo raditi na fresku u priči o "Bitke kod Angiari", a Michelangelo je uzeo "Bitku na Kashinu" kao osnova. Kada su 2 skice bile izložene svakome pregledu, onda nitko od kritičara ne bi mogao dati prednost bilo kojem od njih. Obojica se ispostavilo da je tako vješto napravljen da je zdjela pravde izjednačila talent majstora četkice i boja.


Budući da je Michelangelo također čuo briljantan umjetnik, zamoljen je da slika strop jedne od rimskih crkava u Vatikanu. Za ovaj rad, slikar je dvaput prihvaćen. Od 1508. do 1512. godine, strop crkve naslikao, površina od kojih je 600 četvornih metara. metara, parcele iz starog zavjeta od trenutka stvaranja svijeta do poplave. Čini se da je prva osoba ovdje osvijetljena - Adam. U početku, Mike je planirao privući samo 12 apostola, ali je projekt nadahnuo majstor da mu je posvetio 4 godine života.

Prvo, umjetnik je obojio strop zajedno s Fenskom Granaxijem, Giuliano Bugardini i stotinu plavih radnika, ali tada u napadu gnjev ispalio je svoju djevojku. Trenuci stvaranja remek-djela koji je sakrio čak i od pape Rimljaka, koji je opetovano požurio da pogleda slika. Na kraju 1511. Michelangelo je bio toliko inspiriran zahtjevima žednog da vide stvaranje, koji je otvorio zavjesu tajne. Vidljivo je potresao maštu mnogih ljudi. Čak i, biti impresioniran ovom slikarstvu, djelomično je promijenio vlastito pismo pisanja.


Adam Maelgelo Fresco u kapeli Sicastine

Rad u kapeli sicastine toliko je umorna od velikog kipara koju piše u svom dnevniku sljedeće:

"Nakon četiri mučene godine, čineći više od 400 figura u punoj veličini, osjećao sam se tako staro i umorno. Imao sam samo 37 godina, a svi prijatelji više nisu prepoznali starca, koji sam postao.

On također piše da su mu oči gotovo prestale vidjeti s napetog posla, a život je postao tamna i siva.

Godine 1535. Michelangelo ponovno se uzima za sliku zidova u Sikstinskoj kapeli. Ovaj put stvara fresku "strašnog suda", koji je izazvao oluju ogorčenja među župljanima. U središtu sastava, Isus Krist, okružen golim ljudima. Ove ljudske figure simboliziraju grešnike i pravedne. Duše pravoslavnog penja u nebo na anđele, a grešnici se okupljaju Charon na svom prekidaču i odveze ih u pakao.


Freska "Zastrašujući sud" Michelangelo u Sikstinskoj kapeli

Prosvjed vjernika nije izazvao sam sliku, već goli tijela koja ne bi trebala biti na svetom mjestu. Pozivi su opetovano zvučali za uništenje najveće freske talijanskog preporoda. Dok je radio na slici, umjetnik je pao iz šuma, teško je oštetio nogu. Emocionalni čovjek je vidio božanski znak u tome i odlučio napustiti posao. Uspio ga je uvjeriti samo najboljeg prijatelja i skraćenim radnim vremenom koji je pomogao pacijentu da ozdravi.

Osobni život

Puno glasina uvijek je oko osobnog života slavnog kipara. Propisano je raznim bliskim odnosima sa svojim simulatorima. U prilog verziji homoseksualnosti, Michelangelo kaže činjenicu da nikada nije bio u braku. On je sam to objasnio kako slijedi:

"Umjetnost je ljubomorna i zahtijeva cijelu osobu. Imam supružnika koji je cijela pripadnost, a moja djeca su moja djela. "

Točna potvrda povjesničara nalaze svoj romantični odnos s markizom Vittoria stupca. Ova žena, koja se odlikuje izvanrednim umom, zaslužio je ljubav i duboku privrženost Michelangelou. Štoviše, Marquis Pescara smatra se jedinom ženom čije je ime povezan s velikim umjetnikom.


Poznato je da su se upoznali 1536. godine, kada je Marquis stigao u Rim. Za nekoliko godina, žena je bila prisiljena napustiti grad i otići u Viterbo. Razlog je bio ustanak njezina brata protiv Pavla III. Od tog trenutka, korespondencija Michelangela i vitaine, koja je postala pravi spomenik povijesne ere. Vjeruje se da je odnos Michelangela i Vittoria bio samo lik Platonske ljubavi. Boravši bhakte u bitci kod muža, Marquis je iskusio samo prijateljske osjećaje umjetniku.

Smrt

Michelangelo je završio svoj zemaljski put u Rimu 18. veljače 1564. godine. Nekoliko dana prije smrti, umjetnik je uništio nacrt, crteže i nedovršene pjesme. Zatim je krenuo u malu crkvu Santa Maria del Angeli, gdje je želio donijeti skulpturu Madone do savršenstva. Kipar je vjerovao da je cijeli njegov rad bio nedostojan Gospodina Boga. A on sam ne dostojan susreta s rajem, budući da nije ostavio iza potomaka, s izuzetkom kamenih skulptura bez duše. Mika je htjela disati život u Kipu Madone u posljednjim danima kako bi dovršio zemaljske poslove.


No, u crkvi od prenapona, izgubio je svijest i probudio se ujutro sljedećeg dana. Postizanje kuće, čovjek spada u krevet, diktira volju i prazni duh.

Veliki talijanski kipar i slikar ostavio je mnogo posla, koji se još uvijek diviti umovima čovječanstva. Čak i na pragu života i smrti, Učitelj nije oslobodio alate iz ruku, nastojeći napustiti potomke samo najbolje. Ali su prisutni u biografijama talijanskih trenutaka koji nisu poznati mnogi.

  • Michelangelo je proučavao leševe. Kipar je nastojao ponovno stvoriti ljudsko tijelo u mramoru, promatrajući najmanji detalji. A za to je trebao dobro znati anatomiju, tako da je Učitelj potrošio nekoliko desetaka noći u samostanskom mrtvačnici.
  • Umjetnik nije volio slikati. Iznenađujuće, Buonarota je smatrao stvaranjem krajolika i još uvijek živi gubljenje vremena i nazvao te slike s "praznim slikama za dame".
  • Učitelj je razbio nos Michelangela. Postao je svjestan dnevnika Georgeo Vazarija, koji je opisao situaciju u detaljnoj situaciji, gdje je učitelj iz zavisti razbio studenta, razbio nos.
  • Teška kiparska bolest. Poznato je da je posljednjih 15 godina života Mika pretrpio od jake zglobne boli. U to vrijeme mnoge boje bile su otrovne, a majstor je prisiljen stalno udisati isparavanje.
  • Dobar pjesnik. Talentirani čovjek je talentiran na mnogo načina. Te se riječi mogu sigurno pripisati velikom talijanskom. U svom portfelju postoje stotine soneta koje se ne objavljuju tijekom života.

Djelo poznatog talijanskog donio mu je slavu i bogatstvo dok je život. I uspio je u potpunosti okusiti poštovanje navijača i uživati \u200b\u200bu popularnom da nije bilo dostupno mnogim njegovim kolegama.

Jedna od najutjecajnijih brojki u zapadnoj umjetnosti je talijanski slikar i kipar Michelangelo di Lovovico Buonaroti Simoni ostaje jedan od najpoznatijih umjetnika u svijetu čak i više od 450 godina nakon njegove smrti. Predlažem vam da se upoznate s najpoznatijim djelima Michelangela iz Sikstine Capelle na svoju skulpturu Davida.

Strop sicstinsky capella

Kada spominje Michelangelo odmah padne na pamet prekrasan freska umjetnika na stropu sicastinske kapele u Vatikanu. Michelangelo je angažirao tata Roman Julia II i radio na stvaranju fresaka od 1508. do 1512. godine. Rad na stropu Sikstinske kapele prikazuje devet priča iz knjige Postanka i smatra se jednim od najvećih djela visoke renesanse. Sam Michelangelo je u početku odbio preuzeti projekt, jer se smatrao radijem kiparom nego slikar. Međutim, ovaj rad svake godine i dalje je oduševljen oko pet milijuna posjetitelja u Sikstinskoj kapeli.

Kip Davida, Galerija Akademije u Firenci

Kip Davida je najpoznatija skulptura na svijetu. David Michelangelo oprao je tri godine, a majstor u dobi od 26 godina kasnije. Za razliku od mnogih ranijih opisa biblijskog junaka, koji prikazuju David trijumfant nakon bitke s Golijatom, Michelangelo je bio prvi umjetnik koji ga prikazuje u napetu čekanje na legendarnim kontrakcijama. U početku je objavio na Florentine Signoria Square 1504. godine, 4-metarska skulptura premještena je u galeriju Akademije 1873. godine, gdje i dalje ostaje. Više o galeriji Akademije možete čitati u odabiru atrakcija Florence u LIFEGLOBE.

Bahus skulptura u Bargello muzeju

Prva velika skulptura Michelangelo - mramornog Vaca. Zajedno s Pieta, to je jedna od dvije očuvane skulpture rimskog doba Michelangeloove kreativnosti. Također je jedan od nekoliko djela umjetnika, fokusirajući se u poganu, a ne kršćansku temu. Kip prikazuje rimsko boga vina u opuštenom položaju. Rad je izvorno naredio kardinal raffealee Riaario, koji je kao rezultat toga odbio. Ipak, do početka 16. stoljeća Bakhus je pronašao kuću u vrtu rimske palače bankara Yakopo Gully. Od 1871. godine, Vacc se prikazuje u Florentinskom nacionalnom muzeju Bargello zajedno s drugim djelima Michelangela, uključujući mramorno poprsje Bruta i njegovu nedovršenu skulpturu Davida Apolla.

Madonna Brugge, crkva Gospe u Bruggeu

Madonna Brugge bila je jedina skulptura Michelangela, koja je napustila Italiju tijekom života umjetnika. Donirala je Crkvi Djevice Marije 1514. godine, nakon što je Obitelj prodavatelja Miskrona otkupljena. Kip je nekoliko puta napustio Crkvu, prvo tijekom francuskih ratova za neovisnost, nakon čega je 1815. godine vratio nacističke vojnike tijekom Drugog svjetskog rata. Ova epizoda je dramatično prikazana u filmu 2014 "Blago lovci" s Georgeom Clooneyjem u glavnoj ulozi.

Multi anthony

Nateštini grad Kimbellovog muzeja umjetnosti u Teksasu je slika "Muticia sv. Antuna" - prve od poznatih slika Michelangela. Vjeruje se da je umjetnik naslikao u dobi od 12 do 13 godina na temelju gravura njemačkog slikara 15. stoljeća Martin Schongauer. Slika je stvorena pod skrbi o njegovom višu prijatelju Francesco granachchi. Muka sv. Antuna bila je cijenjena umjetnicima i piscima iz 16. stoljeća Georgea Vazarija i Askanio Kondiva - najnoviji biografi Michelangelo - kao posebno znatiželjni rad s kreativnim pristupom izvornoj graviranju Schongauer. Slika je bila široko prepoznata iz vršnjaka.

Madonna donne.

Madonna Doni (Sveta obitelj) je jedini rad Michelangela do našeg vremena. Rad je stvoren za bogate Florentine bankara Anolo Donona u čast njegovog vjenčanja s Maddalenom, kćeri istaknute toskanske plemićke obitelji. Slika je još uvijek u izvornom okviru stvorena od stabla od Michelangela. Madonna Donova se nalazi u galeriji Ufesti iz 1635. godine i jedina je slika majstora u Firenci. Michelangelo je postavio temelje za kasnije umjetničke smjerove manherista.

Petala u bazilici sv. Petru, Vatikan

Uz David, kip postolja na kraju 15. stoljeća smatra se jednim od najistaknutijih i najpoznatijih djela Michelangela. Izvorno stvoren za grob francuskog kardinala Jean de Bill, skulptura opisuje Djevicu Mariju, držeći tijelo Kristovo nakon njegovog raspeća na križu. Bila je to uobičajena tema za pogrebne spomenike u renesansnoj eri Italije. Pretjerana je na katedralu sv. Petra u 18. stoljeću Pieta jedini je umjetničko djelo koje je potpisao Michelangelo. Kip je tijekom godina pretrpio značajnu štetu, pogotovo kada je australski geolog mađarskog podrijetla Laszlo udario u čekić 1972. godine.

Mojsije Michelangelo u Rimu

Smješten u prekrasnoj rimskoj bazilici San Pietro-in-Winquina "Mojsije je naređen 1505. godine tata Roman Julia II, kao dio njegovog pogrebnog spomenika. Michelangelo nije imao vremena da dovrši spomenik smrti Julia II. Skulptura isklesana iz mramora poznata je po neobičnim par rogova na glavi Mojsija - rezultat doslovnog interpretacije latinskog prijevoda Biblije od bilije. Pretpostavljalo se da ujedinit će kip s drugim djelima, uključujući i umirući rob, koji se sada nalazi u Parizu Louvre.

Zastrašujući sud u Sikstinskoj kapeli

Još jedno remek-djelo Michelangelo nalazi se u Sikstinskoj kapeli - strašan sud je na zidu crkvenog oltara. Dovršeno je 25 godina nakon što je umjetnik oslikao svoju inspirativnu fresku na stropu kapele. Strašan sud se često spominje kao jedan od michelangelovih najsloženijih djela. Veličanstveni umjetničko djelo prikazuje Božju suđenje nad čovječanstvom, izvorno je izazvalo osudu zbog golotinje. Vijeće Trent osudilo je fresku 1564. godine i angažirao Daniele da Volterra da pokrije opscene dijelove.

Raspeće sv. Petra, Vatikana

Raspeće sv. Petra je konačni freska Michelangela u Vatikanu Checello Polan. Rad je nastao dekretom pape Pavla III 1541. Za razliku od mnogih drugih slika Petera Renesanse ere, Michelangelo se fokusira na mnogo tamniju temu - njegovu smrt. Petogodišnji projekt oporavka za 3,2 milijuna € započeo je 2004. godine i otvorio vrlo zanimljiv aspekt fresaka: Istraživači vjeruju da su odjeveni u plavu turban lik u gornjem lijevom kutu - zapravo umjetnik. Dakle, raspeće sv. Petra u Vatikanu jedini je poznati samoportret Michelangelo i pravi biser muzeja Vatikana.