Čeljabinska državna akademija kulture i umjetnosti

Odsjek za povijest

SREBRNO DOBA RUSKE KULTURE

Čeljabinsk 2011

Uvod

1 Koncept "srebrnog doba"

2 Ruska kultura na prijelazu stoljeća

Poglavlje 3. Znanost

2 Humanističke znanosti

Poglavlje 4. Filozofija

Poglavlje 5. Književnost

1 Realističan smjer

2 Ruski modernizam

3 Simbolika

4 Akmeizam

5 Futurizam

Poglavlje 6. Kazalište

2 Ostala kazališta u Rusiji

Poglavlje 7. Balet

Poglavlje 8. Glazba

Poglavlje 9. Kinematografija

Poglavlje 10. Slikarstvo

Poglavlje 11. Arhitektura

Poglavlje 12. Skulptura

Poglavlje 13. Patronat

Zaključak

Uvod

Djela pjesnika srebrnog doba uvijek su mi privlačila pažnju. Upoznavši se s djelima genijalnih stvaratelja ovoga doba, zainteresirao sam se kako se uz književnost razvijala i umjetnost u tako teškom, kritičnom trenutku povijesti. Kako bi se ovo pitanje detaljnije proučilo, proveden je istraživački rad na temu "Srebrno doba ruske kulture".

Za bolje razumijevanje umjetnosti stvorene tijekom srebrnog doba, potrebno je poznavati povijesnu pozadinu nastanka velikih djela. To je značaj proučavanja ove teme. Na temelju analize povijesne književnosti mogu se utvrditi težnje umjetnika tog vremena. Njihov rad je još uvijek relevantan. Poezija srebrnog doba dotaknula je vječne teme koje uzbuđuju moderne čitatelje. Elementi arhitektonskog stila Art Nouveau nalaze svoj odjek u modernom dizajnu. Kino, sada tako omiljeno, rođeno je upravo početkom 20. stoljeća. Otkrića dobivena u tom razdoblju poslužila su kao temelj za razvoj modernih znanosti. Sve to govori da interes za umjetnost srebrnog doba još nije izgubljen.

"Zglob vjekova" pokazao se povoljnom osnovom za razdoblje koje se naziva "srebrno doba" ruske kulture. "Stoljeće" nije trajalo dugo - dvadesetak godina, ali je svijetu dalo prekrasne primjere filozofske misli, pokazalo život i melodiju poezije, oživjelo drevnu rusku ikonu, dalo poticaj novim smjerovima slikarstva, glazbe, kazališne umjetnosti . Srebrno doba postalo je vrijeme formiranja ruske avangarde.

Razdoblje "tranzicijskih" kultura uvijek je dramatično, a odnos između tradicionalne, klasične kulture prošlosti - poznate, poznate, ali više ne uzbudljive, i kulture u nastajanju novog tipa, toliko nove da su njezine manifestacije neshvatljive i ponekad izazvati negativnu reakciju... To je prirodno: u glavama je promjena tipova kultura prilično bolna. Složenost situacije uvelike je određena promjenom vrijednosti, ideala normi duhovne kulture. Stare vrijednosti su ispunile svoju funkciju, odigrale su svoje uloge, novih vrijednosti još nema. Samo se zbrajaju, a pozornica ostaje prazna.

U Rusiji je poteškoća bila u činjenici da se javna svijest razvijala u uvjetima koji su još više dramatizirali situaciju. Poslijereformska Rusija prelazila je na nove oblike ekonomskih odnosa. Tradicionalne veze pucaju, proces marginalizacije zahvaća sve više ljudi. Ruska inteligencija našla se gotovo bespomoćna pred novim zahtjevima političkog razvoja: neizbježno se razvijao višestranački sustav, a stvarna praksa bila je mnogo ispred teorijskog shvaćanja načela nove političke kulture. Ruska kultura u cjelini gubi jedno od temeljnih načela svog postojanja - osjećaj jedinstva osobe s drugom osobom i društvenom grupom.

Godine 1894. na prijestolje je stupio car Nikolaj II, koji je najavio svoju namjeru da slijedi konzervativni put svog oca Aleksandra III i pozvao javnost da odustane besmisleni snovi o proširenju prava lokalnih samouprava i uvođenju bilo kakvih oblika narodnog zastupanja. Početak XX stoljeća. obilježen je usponom masovnog radničkog i seljačkog pokreta. Zaoštravanje društveno-političkih proturječja u Rusiji pogoršao je ovaj poraz u rusko-japanskom ratu. Do kraja 1904. zemlja je bila na rubu revolucije.

Stara plemenita Rusija bila je beznadno oronula. Drevna zgrada bila je pred srušenjem. Oni koji nemaju sreće umrijet će pod ruševinama, oni koji imaju sreće ostat će beskućnici. Mnogi su to osjetili. I taj je osjećaj prodirao u sve aspekte duhovnog života Rusije - od znanosti do religije.

Ljudi koji su zadržali jednostavan i jasan svjetonazor 19. stoljeća (prije svega socijalisti, ali i ekstremni konzervativci) nisu razumjeli ovo raspoloženje, žigosali su ga kao "dekadentno" (dekadentno). Ali, začudo, upravo je to raspoloženje potaknulo novi uzlet ruske kulture na početku stoljeća. I još jedan paradoks: u dostignućima kulture na početku XX. stoljeća. najmanji doprinos dali su upravo oni “optimisti” koji su razotkrili “dekadente”.

Srebrno doba zauzima posebno mjesto u ruskoj kulturi. Ovo kontroverzno vrijeme duhovnih traganja i lutanja značajno je obogatilo sve vrste umjetnosti i filozofije i iznjedrilo čitavu plejadu izvanrednih stvaralačkih ličnosti. Na pragu novog stoljeća počeli su se mijenjati duboki temelji života, što je dovelo do urušavanja stare slike svijeta. Tradicionalni regulatori postojanja - vjera, moral, zakon - nisu se mogli nositi sa svojim funkcijama, te je rođeno doba moderne.

Međutim, ponekad se kaže da je Srebrno doba zapadnjački fenomen. Dapače, kao svoje smjernice odabrao je estetizam Oscara Wildea, individualistički spiritualizam Alfreda de Vignyja, pesimizam Schopenhauera, nadčovjeka Nietzschea. Srebrno doba pronašlo je svoje pretke i saveznike u raznim europskim zemljama iu različitim stoljećima: Villon, Mallarmé, Rimbaud, Novalis, Shelley, Calderon, Ibsen, Maeterlinck, d'Annuzio, Gauthier, Baudelaire, Verharne.

Drugim riječima, krajem 19. i početkom 20. stoljeća došlo je do preispitivanja vrijednosti sa stajališta europeizma. No, u svjetlu nove ere, koja je bila potpuna suprotnost onoj koja ju je zamijenila, nacionalno, književno i folklorno blago pojavilo se u drugačijem, svjetlijem nego ikad. Uistinu, ovo je bilo najkreativnije doba u ruskoj povijesti, platno veličine i nadolazećih nevolja svete Rusije.

Ovo razdoblje u razvoju ruske kulture povezano je s usponom u svim sferama duhovnog života ruskog društva: otuda i pojam "duhovna renesansa". Oživljavanje najboljih tradicija ruske kulture u najširem rasponu: od znanosti, filozofske misli, književnosti, slikarstva, glazbe do kazališne umjetnosti, arhitekture, umjetnosti i obrta.

Kako je kultura dosegla takve visine u svom razvoju u najkritičnijoj, najprekretnijoj točki i najstrašnijem trenutku u povijesti Rusije? Odgovor na ovo pitanje je cilj rada. Na temelju postavljenog cilja utvrđeni su ciljevi istraživanja:

.Proučite povijesnu literaturu o ovoj temi

2.Analizirajte primljene informacije s gledišta postavljenog pitanja

.Nakon kritičkog razumijevanja materijala, razvijte vlastito viđenje problema

.Izvucite odgovarajuće zaključke na temelju studije.

.Odgovorite na pitanje postavljeno na početku studije

Poglavlje 1. Srebrno doba ruske kulture

1 Koncept "srebrnog doba"

Početak XX stoljeća. - prekretnica ne samo u političkom i društveno-ekonomskom životu Rusije, već iu duhovnom stanju društva. Industrijska era diktirala je svoje uvjete i norme života, uništavajući tradicionalne vrijednosti i percepcije ljudi. Agresivna navala proizvodnje dovela je do narušavanja harmonije između prirode i čovjeka, do izglađivanja ljudske individualnosti, do trijumfa standardizacije svih aspekata života. To je izazvalo zbunjenost, uznemirujući osjećaj nadolazeće katastrofe. Sve ideje dobra i zla, istine i laži, lijepog i ružnog, koje su pretrpjele prethodne generacije, činile su se sada neodrživim i zahtijevale su hitnu i kardinalnu reviziju.

Procesi preispitivanja temeljnih problema čovječanstva utjecali su, u ovoj ili onoj mjeri, i na filozofiju, i na znanost, i na književnost, i na umjetnost. I iako je ova situacija bila tipična ne samo za našu zemlju, u Rusiji su duhovne pretrage bile bolnije, prodornije nego u zemljama zapadne civilizacije. Procvat kulture u ovom razdoblju bio je bez presedana. Obuhvatio je sve vrste kreativnih aktivnosti, iznjedrio izvanredna umjetnička djela i znanstvena otkrića, nove smjerove kreativnog traženja, otvorio galaksiju briljantnih imena koja su postala ponos ne samo ruske, već i svjetske kulture, znanosti i tehnologije. Ovaj socio-kulturni fenomen ušao je u povijest kao Srebrno doba ruske kulture. Prvi je put ovaj naziv predložio filozof N. Berdyaev, koji je u najvišim dostignućima kulture svojih suvremenika vidio odraz ruske slave prethodnih "zlatnih" epoha, ali je konačno ovaj izraz ušao u književni promet godine. 60-ih godina prošlog stoljeća.

1.2 Ruska kultura na prijelazu stoljeća

Ruska kultura Srebrno doba

Ruska kultura kasnog XIX - početka XX. stoljeća teško je i kontradiktorno razdoblje u razvoju ruskog društva. Kultura prijelaza stoljeća uvijek sadrži elemente tranzicijskog doba, uključujući tradicije kulture prošlosti i inovativne tendencije nove kulture u nastajanju. Dolazi do prijenosa tradicija i ne samo prijenosa, već i rađanja novih. Sve je to povezano s ubrzanim procesom traženja novih puteva kulturnog razvoja, a ispravlja se društvenim razvojem danog vremena. Prijelaz stoljeća u Rusiji je razdoblje sazrijevanja velikih promjena: promjena državnog sustava, promjena od klasične kulture 19. stoljeća do nove kulture 20. stoljeća. Potraga za novim načinima razvoja ruske kulture povezana je s asimilacijom progresivnih trendova zapadne kulture. Raznolikost smjerova i škola obilježje je ruske kulture na prijelazu stoljeća. Zapadni trendovi se isprepliću i nadopunjuju modernim, ispunjenim specifično ruskim sadržajem. Posebnost kulture ovog razdoblja je njezina orijentacija prema filozofskom shvaćanju života, potreba za izgradnjom holističke slike svijeta, gdje se umjetnosti, uz znanost, pripisuje velika uloga. U središtu ruske kulture s kraja 19. - početka 20. stoljeća pokazala se osoba koja postaje svojevrsna povezujuća karika u šarolikoj raznolikosti škola i područja znanosti i umjetnosti, s jedne strane, i svojevrsna polazišta za analizu svih najrazličitijih kulturnih artefakata s druge strane. Otuda snažan filozofski temelj koji leži u temeljima ruske kulture na prijelazu stoljeća.

Poglavlje 2. Obrazovanje i prosvjetljenje

1897. godine proveden je Sveruski popis stanovništva. Prema popisu stanovništva, u Rusiji je prosječna stopa pismenosti bila 21,1%: za muškarce - 29,3%, za žene - 13,1%, oko 1% stanovništva imalo je više i srednje obrazovanje. U srednjoj školi, u odnosu na cjelokupnu pismenu populaciju, studira samo 4%. Na prijelazu stoljeća obrazovni sustav još je obuhvaćao tri razine: osnovnu (župske škole, pučke škole), srednju (klasične gimnazije, realne i trgovačke škole) i višu školu (sveučilišta, instituti).

Godine 1905. Ministarstvo narodnog obrazovanja podnijelo je nacrt zakona "O uvođenju općeg osnovnog obrazovanja u Ruskom Carstvu" na razmatranje II Državne Dume, ali taj nacrt nikada nije dobio snagu zakona. No rastuća potreba za stručnjacima pridonijela je razvoju višeg, osobito tehničkog, obrazovanja. Godine 1912. u Rusiji je uz privatne visokoškolske ustanove bilo 16 visokih tehničkih obrazovnih ustanova. Na sveučilište su primane osobe oba spola, bez obzira na nacionalnost i političke stavove. Stoga se broj studenata značajno povećao - sa 14 tisuća sredinom 90-ih na 35,3 tisuće 1907. Više se razvijalo visoko obrazovanje za žene, a 1911. godine je pravno priznato pravo žena na visoko obrazovanje.

Usporedo s nedjeljnim školama počeli su djelovati novi tipovi kulturno-prosvjetnih ustanova za odrasle - radni tečajevi, prosvjetna radnička društva i pučki domovi - svojevrsni klubovi s knjižnicom, zbornicom, čajankom i maloprodajom.

Razvoj periodike i knjižarstva imao je velik utjecaj na obrazovanje. Šezdesetih godina 18. stoljeća izlazilo je 7 dnevnih novina i radilo je oko 300 tiskara. Devedesetih godina 19. stoljeća bilo je 100 novina i oko 1000 tiskara. A 1913. već su izašla 1263 novina i časopisa, a u gradovima je bilo oko 2 tisuće knjižara.

Po broju objavljenih knjiga Rusija je zauzela treće mjesto u svijetu nakon Njemačke i Japana. Godine 1913. objavljeno je 106,8 milijuna knjiga samo na ruskom jeziku. Najveći izdavači knjiga A.S.Suvorin u Sankt Peterburgu i I.D.Sytin u Moskvi pridonijeli su upoznavanju naroda s književnošću, izdavajući knjige po pristupačnim cijenama: Suvorinovu "jeftinu knjižnicu" i Sytinovu "biblioteku za samoobrazovanje".

Prosvjetiteljski proces bio je intenzivan i uspješan, a broj čitalačke publike naglo je rastao. O tome svjedoči i činjenica da je krajem XIX. bilo je oko 500 narodnih knjižnica i oko 3 tisuće zemskih narodnih čitaonica, a već 1914. u Rusiji je bilo oko 76 tisuća različitih narodnih knjižnica.

Poglavlje 3. Znanost

1 Svjetski doprinos ruske znanosti

stoljeća donosi značajan uspjeh u razvoju ruske znanosti: tvrdi da je ravnopravna sa zapadnoeuropskom, a ponekad i na superiornost. Nemoguće je ne spomenuti niz radova ruskih znanstvenika koji su doveli do svjetskih dostignuća. DI. Mendeljejev je 1869. otkrio periodični sustav kemijskih elemenata. A.G. Stoletov 1888.-1889 uspostavlja zakone fotoelektričnog efekta. Godine 1863. rad I.M. Sechenov "Refleksi mozga". K.A. Timirjazev osniva rusku školu fiziologije biljaka. P.N. Yablochkov stvara žarulju s električnim lukom, A.N. Lodygin je žarulja sa žarnom niti. KAO. Popov izmišlja radiotelegraf. A.F. Mozhaisky i N.E. Žukovski je svojim istraživanjima na području aerodinamike postavio temelje zrakoplovstva, a K.E. Ciolkovsky je poznat kao utemeljitelj astronautike. P.N. Lebedev je utemeljitelj istraživanja u području ultrazvuka. I.I. Mečnikov istražuje područje komparativne patologije, mikrobiologije i imunologije. Temelje novih znanosti - biokemije, biogeokemije, radiogeologije - postavio je V. I. Vernadsky. I ovo nije potpuni popis ljudi koji su dali neprocjenjiv doprinos razvoju znanosti i tehnologije. Značaj znanstvenog predviđanja i niza temeljnih znanstvenih problema koje su znanstvenici postavljali početkom stoljeća postaje jasan tek sada.

2 Humanističke znanosti

Na humanističke znanosti uvelike su utjecali procesi koji se odvijaju u prirodnim znanostima. Znanstvenici humanističkih znanosti poput V.O. Klyuchevsky, S.F. Platonov, S.A. Vengerov i dr., plodno je radio na polju ekonomije, povijesti, književne kritike. Idealizam je postao raširen u filozofiji. Ruska religijska filozofija, sa svojim traganjem za načinima spajanja materijalnog i duhovnog, uspostavljanjem "nove" religijske svijesti, bila je možda najvažnije područje ne samo znanosti, ideološke borbe, nego i cjelokupne kulture.

Temelje vjerske i filozofske renesanse, koja je obilježila Srebrno doba ruske kulture, postavio je V.S. Solovjev. Njegov sustav je iskustvo sinteze religije, filozofije i znanosti, a on nije kršćanski nauk ono što on obogaćuje na račun filozofije, nego naprotiv: on u filozofiju unosi kršćanske ideje i njima obogaćuje i oplodi filozofska misao. Posjedujući briljantan književni talent, filozofske probleme učinio je dostupnim širokim krugovima ruskog društva, štoviše, donio je rusku misao u univerzalni ljudski prostor.

Poglavlje 4. Filozofija

1 U potrazi za društvenim idealom

Ulazak Rusije u novu eru bio je popraćen potragom za ideologijom koja ne samo da bi mogla objasniti promjene koje su se događale, već i ocrtati izglede za razvoj zemlje. Najpopularnija filozofska teorija u Rusiji početkom 20. stoljeća bio je marksizam. Osvojio je svojom logikom, prividnom jednostavnošću, i što je najvažnije - univerzalnošću. Osim toga, marksizam je u Rusiji imao plodno tlo u obliku revolucionarne tradicije ruske inteligencije i posebnosti ruskog nacionalnog karaktera sa svojom žeđom za pravdom i jednakošću, te sklonošću mesijanizmu (vjera u dolazak spasitelja, mesija).

Međutim, dio ruske inteligencije vrlo se brzo razočarao u marksizam, s njegovim bezuvjetnim priznavanjem primata materijalnog nad duhovnim životom. A nakon revolucije 1905. revolucionarni princip reorganizacije društva također je revidiran.

2 Ruska vjerska renesansa

Ruski vjerski preporod s početka 20. stoljeća predstavljaju filozofi i mislioci kao što su N.A. Berdyaev, S.N. Bulgakov, P.B. Struve, S.L. Frank, P.A. Florensky, S.N. i E.N. Trubetskoy. Prva četvorica, koji su središnje figure bogotraženja, prošli su težak put duhovne evolucije. Počeli su kao marksisti, materijalisti i socijaldemokrati. Početkom 20. stoljeća napravili su zaokret od marksizma i materijalizma prema idealizmu, značajno ograničili mogućnosti znanstvenog objašnjenja svijeta i prešli na poziciju liberalizma. O tome svjedoče njihovi članci objavljeni u zborniku Problemi idealizma (1902.).

Nakon revolucije 1905-1907. njihova je evolucija došla do kraja i oni su se konačno etablirali kao religiozni mislioci. Svoje nove stavove iznijeli su u zbirci "Vekhi" (1909.). S. Bulgakov je postao svećenik.

Autori zbirke iznijeli su oštar prikaz ruske inteligencije, optužujući je za dogmatizam, privrženost zastarjelim filozofskim učenjima 19. stoljeća, nepoznavanje moderne filozofije, nihilizam, nisku pravnu svijest, odvojenost od naroda, ateizam, zaborav i ocrnjivanje ruske povijesti itd. Sve te negativne osobine, po njihovom mišljenju, dovele su do toga da je upravo ruska inteligencija bila glavni pokretač revolucije, koja je zemlju stavila na rub nacionalne katastrofe. Vekhi su zaključili da su ideje revolucionarne preobrazbe bile uzaludne u Rusiji, da je društveni napredak u zemlji moguć samo postupnim, evolucijskim promjenama, koje moraju započeti razvojem novih vjerskih i moralnih ideala utemeljenih na kršćanskim učenjima. Ruski vjerski filozofi vjerovali su da službena pravoslavna crkva, previše povezana s autokratskom državom, ne može preuzeti ulogu spasitelja ruskih duša.

Koncept ruskog vjerskog preporoda bio je plod razumijevanja stoljetne povijesti Rusije i Zapada. Ona je u mnogočemu postala nastavak i razvoj slavenofilstva. Stoga se može definirati kao novo slavenofilstvo. To je također bio razvoj ideja i pogleda N.V. Gogolja, F.M. Dostojevskog, L.N. Tolstoja i V.S. Solovjeva.

NV Gogol utjecao je na predstavnike bogotražiteljstva prvenstveno svojom knjigom "Odabrani odlomci iz korespondencije s prijateljima", gdje promišlja povijesnu sudbinu Rusije i poziva na kršćansko samoprodubljivanje i samousavršavanje. Što se tiče F.M. Dostojevskog, sam njegov život bio je poučan primjer za pristaše religioznog preporoda. Strast za revolucijom za pisca je imala tragične posljedice, pa je svoj rad posvetio traženju kršćanskih putova prema ljudskom jedinstvu i bratstvu. U tome je vidio osobitost ruskog načina.

Mnoge ideje, a posebno doktrina o nenasilju Lava Tolstoja također su bile u skladu sa stavovima predstavnika vjerske renesanse. Učenje Vl. Solovjov o potpunom jedinstvu, o Sofiji - Duši svijeta i Vječnoj ženstvenosti, o konačnoj pobjedi jedinstva i dobrote nad neprijateljstvom i raspadom čine zajedničku duhovnu osnovu ruskog religioznog preporoda i ruskog modernizma - posebno simbolizma. Bio je to Vl. Solovjev je razvio koncept preporoda Rusije na kršćanskim temeljima. Posvetio je svoj život neumornoj borbi protiv neprijateljskog stava inteligencije prema Crkvi, premošćivanju jaza među njima i pozivao na međusobno pomirenje.

Razvijajući ideje svojih prethodnika, predstavnici vjerskog preporoda vrlo su kritični prema zapadnom putu razvoja. Po njihovom mišljenju, Zapad daje jasnu prednost civilizaciji na štetu kulture. Svoje napore usmjerio je na vanjsko uređenje života, na stvaranje željeznica i komunikacija, udobnosti i pogodnosti. U isto vrijeme, unutarnji svijet, ljudska duša bili su u zaboravu i pustoši. Otuda trijumf ateizma, racionalizma i utilitarizma. Upravo je te strane, kako napominju predstavnici bogotraženja, usvojila ruska revolucionarna inteligencija. U svojoj borbi za dobrobit i sreću naroda, njihovo oslobođenje, odabrala je radikalna sredstva: revoluciju, nasilje, destrukciju i teror.

Pristaše vjerske renesanse vidjeli su u revoluciji 1905-1907. ozbiljnu prijetnju budućnosti Rusije, doživljavali su je kao početak nacionalne katastrofe. Stoga su apelirali na radikalnu inteligenciju s apelom da se odreknu revolucije i nasilja kao sredstava borbe za socijalnu pravdu, da napuste zapadni ateistički socijalizam i nereligiozni anarhizam, da prepoznaju potrebu uspostavljanja vjerskih i filozofskih temelja svjetonazora, da se pristati na pomirenje s obnovljenom pravoslavnom crkvom.

Oni su spas Rusije vidjeli u obnovi kršćanstva kao temelja cjelokupne kulture, u oživljavanju i potvrđivanju ideala i vrijednosti vjerskog humanizma. Put do rješavanja problema javnog života za njih je ležao kroz osobno samousavršavanje i osobnu odgovornost. Stoga su razvoj doktrine osobnosti smatrali svojom glavnom zadaćom. Predstavnici bogotraženja smatrali su svetost, ljepotu, istinu i dobrotu vječnim idealima i vrijednostima čovjeka, shvaćajući ih u vjerskom i filozofskom smislu. Najviša i apsolutna vrijednost bio je Bog.

Uz svu svoju privlačnost, koncept vjerskog preporoda nije bio besprijekoran niti neranjiv. S pravom zamjerajući revolucionarnoj inteligenciji njezinu sklonost vanjskim, materijalnim uvjetima života, predstavnici bogotraženja otišli su u drugu krajnost, proglašavajući apsolutni primat duhovnog principa.

Zaborav na materijalne interese učinio je put čovjeka do njegove sreće ništa manje problematičnim i utopijskim. Što se tiče Rusije, pitanje društveno-ekonomskih uvjeta života bilo je izuzetno akutno. U međuvremenu, lokomotiva povijesti zapadnog tipa dugo je bila na teritoriju Rusije. Skupljajući brzinu, jurio je preko njegovih golemih prostranstava. Da bi se to zaustavilo ili promijenilo smjer, bili su potrebni ogromni napori i značajne promjene u strukturi društva.

Poziv na odricanje od revolucije i nasilja trebao je potporu, u protupokretu službene vlasti i vladajuće elite. Nažalost, svi poduzeti koraci u tom pogledu nisu u potpunosti ispunili povijesne zahtjeve. Vlasti nisu osjećale hitnu potrebu za promjenama, pokazale su nepokolebljiv konzervativizam i željele su pod svaku cijenu očuvati srednji vijek.

Konkretno, car Nikolaj II, kao visokoobrazovana osoba koja je znala pet stranih jezika, imao je istančan estetski ukus, bio je u isto vrijeme potpuno srednjovjekovna osoba u svojim pogledima. Bio je duboko i iskreno uvjeren da je postojeća društvena struktura u Rusiji najbolja i da joj nije potrebna ozbiljna obnova. Otuda i polovičnost i nedosljednost u provedbi reformi. Otuda i nepovjerenje takvih reformatora kao što su S. Yu. Witte i P. A. Stolypin. Kraljevska je obitelj svoju glavnu pozornost usmjerila na zdravstveni problem nasljednika, za čije se rješavanje okružila vrlo sumnjivim ličnostima poput G. Rasputina. Izbijanje Prvog svjetskog rata dodatno je pogoršalo situaciju.

Općenito, možemo reći da je ekstremni radikalizam u određenoj mjeri generiran ekstremnim konzervativizmom. Pritom je društvena baza protivljenja postojećem stanju bila vrlo široka. Revolucionarnu opciju za rješavanje hitnih problema i proturječja dijelili su ne samo radikalni pokreti, već i oni umjereniji. Stoga apel pristaša vjerskog preporoda da krenu kršćanskim putem rješavanja akutnih životnih pitanja nije naišao na željenu potporu.

Izdavanje zbirke "Vekhi" izazvalo je veliko zanimanje. U samo godinu dana doživio je pet izdanja. Tijekom tog vremena u tisku se pojavilo više od 200 odgovora, a objavljeno je pet zbirki posvećenih raspravi o Vekhovom problemu. Međutim, velika većina recenzija bila je negativna. Novim tražiteljima Boga suprotstavili su se ne samo revolucionari i lijeva oporba, već i mnogi desni, uključujući i liberale. Konkretno, vođa Kadetske stranke P. N. Milyukov obilazio je zemlju s predavanjima u kojima je oštro kritizirao bogotražitelje, nazivajući ih reakcionarnima.

Valja napomenuti da ni u crkveno-pravoslavnim krugovima nije bilo pravog i prilično širokog protupokreta. Sveti sinod je prvi podržao godine 1901.-1903. vjerske i filozofske skupove, a potom ih zabranio. Crkva je bila prilično oprezna prema mnogim novim idejama sudionika vjerskog preporoda, sumnjala je u njihovu iskrenost, a kritiku upućenu sebi smatrala je nezasluženom i bolnom.

Tijekom susreta često se otkrivala potpuna razlika u stavovima predstavnika svjetovnog i crkvenog svijeta, a neki od sudionika susreta samo su se uvjeravali u međusobne negativne ocjene. Tako je reakcija suvremenika pokazala da su glasnogovornici vjerskog i filozofskog preporoda bili daleko ispred svog vremena. Međutim, njihovi pothvati i apeli nisu bili uzaludni. Pridonijeli su revitalizaciji duhovnog života, jačanju interesa inteligencije za Crkvu i kršćanstvo.

Poglavlje 5. Književnost

1 Realističan smjer

Realistički trend u ruskoj književnosti na prijelazu iz XIX-XX stoljeća. nastavio je L.N. Tolstoj, A.P. Čehov, koji je stvorio svoja najbolja djela, čija je tema bila ideološka potraga inteligencije i "malog" čovjeka s njegovim svakodnevnim brigama, te mladi pisci I.A. Bunin i A.I. Kuprin.

U vezi s širenjem neoromantizma, u realizmu su se pojavile nove umjetničke kvalitete koje odražavaju stvarnost. Najbolji realistički radovi A.M. Gorki je odražavao široku sliku ruskog života na prijelazu iz 20. stoljeća sa svojom inherentnom jedinstvenošću gospodarskog razvoja i ideološke i društvene borbe.

Početak revolucionarnog uspona obilježila je želja da se institucionalizira jedinstvo realističkih pisaca. Književna zajednica "Srijeda", koju je u Moskvi 1899. stvorio N. Teleshov, postala je jedno od središta takvog okupljanja. Bunin, Serafimovič, Veresajev, Gorki, Andrejev postali su članovi Commonwealtha. Sredinim sastancima prisustvovali su Čehov, Korolenko, Mamin - Sibirjak, Šaljapin, Levitan, Vasnjecov.

Vrlo je važno da je u kulturi početka stoljeća filozofski i etički problem izuzetno akutan: što čovjeku treba - slatka laž ili oštra istina? Dugo je zabrinjavala razne mislioce i umjetnike, a o njoj se aktivno raspravljalo u prošlom stoljeću. Ova tema zvuči u Gorkyjevoj drami Na dnu i čini stanoviti moralni ideal tog vremena. Smisao takvog ideala je pronaći Boga u sebi, unutarnje samousavršavanje pojedinca. Traganje za novom vrijednosnom referentnom točkom u sustavu ponašanja, prioritetom osobnog načela, provlači se crvenom niti kroz "Uskrsnuće" L. Tolstoja i "Dvoboj" A. Kuprina.

Početkom stoljeća L. Andreev zauzima posebno mjesto u sustavu umjetničke kulture. Njegova filozofska kritika, pretvarajući se iz kritike društvene situacije u kritiku života u cjelini, zasićena je svojevrsnim "kozmičkim pesimizmom". Rastuće note nevjerice, očaja i s tim povezano pojavljivanje u njegovom djelu elemenata ekspresionizma (fr. Expression - izraz, ekspresivnost) čine L. Andreeva srodnim piscima ruskog modernizma (fr. Modern - modern).

2 Ruski modernizam

Ruski modernizam postao je važan duhovni fenomen srebrnog doba. Ona je dio duhovne renesanse i utjelovljuje ruski umjetnički preporod. Poput religiozne renesanse, modernizam si je postavio zadaću oživjeti intrinzičnu vrijednost i samodostatnost umjetnosti, osloboditi je društvene, političke ili bilo koje druge službene uloge. Istodobno je govorio protiv utilitarizma u pristupu umjetnosti i protiv akademizma, smatrajući da se u prvom slučaju umjetnost rastvara u nekoj izvanumjetničkoj i izvanestetskoj korisnoj funkciji: treba prosvjetljavati, obrazovati, poučavati, nadahnjivati ​​velika djela. i radnje, te tako opravdavaju svoje postojanje; u drugom slučaju, prestaje biti živ, gubi svoje unutarnje značenje.

S gledišta modernizma, umjetnost se mora odmaknuti od ove dvije navedene krajnosti. To bi trebala biti umjetnost za umjetnost, "čista" umjetnost! Svrha mu je rješavanje svojih unutarnjih problema, u potrazi za novim oblicima, novim tehnikama i izražajnim sredstvima. Njegova kompetencija uključuje unutarnji duhovni svijet osobe, sferu osjećaja i strasti, intimna iskustva itd.

Ruski modernizam izrazito se razlikuje od vjerske renesanse. Ako je ovaj gravitirao slavenofilstvu, bio zaokupljen traženjem i očuvanjem ruske izvornosti, prvi je prigrlio europeizirani dio ruske inteligencije. To se posebno odnosi na ruski simbolizam, koji je nastao pod izravnim utjecajem zapadnog simbolizma! Kao i zapadni, ruski modernizam obilježen je dekadencijom, dekadencijom. Mnogi od njegovih predstavnika voljeli su misticizam, magiju, okultizam, modne vjerske sekte. U cjelini, ruski modernizam je složen, heterogen i kontradiktoran fenomen.

Ruski modernizam prirodni je fenomen uzrokovan dubokim procesima ruske kulture. Pitanja daljnjeg razvoja ruske književnosti bila su zrela, temeljno usredotočena na tri problema: odnos prema tradiciji ruske književnosti, određivanje novosti sadržaja i forme, definiranje općeg estetskog svjetonazora. Trebalo je pronaći smjernice za razvoj književnosti.

3 Simbolika

Ruska književnost ranog XX stoljeća. iznjedrila divnu poeziju a najznačajniji pravac bio je simbolizam. Ruski simbolizam nastao je na prijelazu iz 80-ih u 90-e. XIX stoljeća i ostvario se kao vodeći ideološko – umjetnički i religiozno – filozofski trend. Ona je apsorbirala sva kulturna dostignuća s prijelaza stoljeća, te je stoga uvelike odredila najveća filozofska, umjetnička, ali i posredno znanstvena i društveno-politička dostignuća Srebrnog doba, uključujući umjetničku avangardu, rusku religijsku filozofiju, na primjer, ruski kozmizam. Simbolizam u Rusiji tvrdio je da ispunjava univerzalne, ideološke funkcije u društvenom i kulturnom životu Rusije (za razliku od francuskog, njemačkog ili skandinavskog simbolizma, koji je ostao književni i umjetnički fenomen).

Ideja sinteze umjetnosti, filozofije, stvaranja holističkog stila - postala je apoteoza ruskog simbolizma. Upravo ga je ta kvaliteta razlikovala od ostalih nacionalnih tipova simbolike. Za razliku od zapadnoeuropskog simbolizma, koji je 20-ih godina 20. stoljeća evoluirao u ekspresionizam, nadrealizam itd., ruski simbolizam činio je osnovu za postsimboličke pojave ruske kulture, poput avangarde, akmeizma, pretvorio se u neoklasicizam i futurizam, koji je postao jedan od najvažnije struje revolucionarne kulture u agregatima s tipološki sličnim pojavama – imagizmom i konstruktivizmom.

Za simboliste, koji su vjerovali u postojanje drugog svijeta, simbol je bio njegov znak i predstavljao je vezu između dva svijeta. Jedan od ideologa simbolizma D.S. Merežkovski, čiji su romani prožeti religioznim i mističnim idejama, smatrao je glavnim razlogom propadanja književnosti prevlast realizma, a osnovom nove umjetnosti proglašavao je simbole, mistični sadržaj. Ruski simbolizam se ustrajno afirmirao i, po mišljenju mnogih kritičara, iznenada. 1892. časopis Severny Vestnik objavio je članak Dmitrija Merežkovskog "O uzrocima propadanja i najnovijem trendu u modernoj ruskoj književnosti", a dugo se smatrao manifestom ruskih simbolista. U realizmu, tom umjetničkom materijalizmu, Merežkovski vidi uzrok propadanja moderne književnosti.

Obilježja originalnosti ruskog simbolizma najviše su se očitovala u djelu takozvanih "mlađih simbolista" s početka 20. stoljeća - A. Bloka, A. Belya, Vyacha. Ivanova. U njihovom radu umjetnička metoda simbolista dobiva objektivno idealističku interpretaciju. Materijalni svijet je samo maska ​​kroz koju svijetli drugi svijet duha. Slike maske, maškare neprestano trepere u poeziji i prozi simbolista. Materijalni svijet se prikazuje kao nešto kaotično, iluzorno, kao niža stvarnost u usporedbi sa svijetom ideja i suština.

Ruski simbolizam usvojio je niz estetskih i filozofskih stavova sa Zapada, prelamajući ih kroz učenje Vl. Solovjov "o duši svijeta" (13, str. 245). Ruski pjesnici s bolnom su napetošću doživjeli problem osobnosti i povijesti u njihovoj "tajanstvenoj povezanosti" s vječnošću, sa suštinom univerzalnog "svjetskog procesa". Unutarnji svijet pojedinca za njih je pokazatelj općeg tragičnog stanja svijeta, uključujući i "strašni svijet" ruske stvarnosti, osuđen na uništenje, rezonator prirodnih povijesnih elemenata, skladište proročkih slutnji skore obnove. .

Simbolika je svojevrsni čarobni ključ kojim možete otvoriti svijet i transformirati ga. Cijela povijest simbolizma, kako je zapisao V. Khodasevič, predstavljala je: “niz pokušaja da se pronađe spoj života i kreativnosti, svojevrsni filozofski kamen umjetnosti” (14, str. 132). Otuda sinkretizam kulture srebrnog doba kao svojevrsnog dominantnog principa na kojemu su svoje djelovanje temeljile sve osobe kulture srebrnog doba: filozofi, umjetnici, pjesnici, književnici, glazbenici, arhitekti, kazališni djelatnici.

Srebrno doba teži novom organizmu – otuda njegova neograničena želja za magičnom umjetnošću, svojevrsnom sakralnošću koja pročišćava i preobražava stvarnost. Ove maksime o umjetnosti na vrlo osebujan način spojile su se u sudove o politici: “Tek tada će se ostvariti politička sloboda”, smatra Vyach. Ivanov, - kada će zborski glas takvih zajednica biti pravi referendum volje naroda ”(9, str. 39).

Simbolični početak bio je glavni određujući sadržaj svijeta i još stvarniji od njegove konkretne manifestacije u društvenoj stvarnosti. U određenim specifičnim umjetničkim, moralnim, političkim, vjerskim i drugim oblicima. Otuda i priznanje gesla Vjačeslava Ivanova: pokret, težnja, proboj - "od stvarnog prema stvarnijem" (9, str. 9).

Za ruski simbolizam bio je karakterističan fenomen teurgije - stvaralačko ostvarenje božanskog principa od strane čovjeka, odnosno asimilacija sebe Bogu Stvoritelju. Stoga kreativna orijentacija i realizacija ličnosti (u bilo kojem području djelovanja - filozofiji, umjetnosti, znanosti itd.) dolazi do izražaja, stoga je najvažnija značajka ruskog simbolizma - ne poznavanje svijeta, već njegova transformacija. , ne kontemplacija, nego "izgradnja života"...

Pojam umjetnosti proširuje se na ljudsku djelatnost općenito, uključujući sve: nekanonsku religiju, revoluciju, ljubav, "pametnu radost" naroda itd. Simbolika se u ovom slučaju uvelike temeljila na stavu Dostojevskog "ljepota će spasiti svijet" , koji je preuzeo Vl. Solovjov kao metafizička osnova za njegov koncept svejedinstva. To je filozofija totalnog jedinstva Vl. Solovjov i njegova poezija postali su temelj ruskog simbolizma.

Simbolisti su čitatelju ponudili šareni mit o svijetu stvorenom po zakonima vječne Ljepote. Pridodamo li ovoj izvrsnoj slikovitosti, muzikalnosti i lakoći sloga, postaje jasna stalna popularnost poezije ovog smjera. Utjecaj simbolizma s njegovom intenzivnom duhovnom potragom, zadivljujućom umjetnošću stvaralačke manire iskusili su ne samo akmeisti i futuristi koji su zamijenili simboliste, već i pisac realist A.P. Čehov.

4 Akmeizam

“Simbolizam je završio svoj razvojni krug” zamijenjen je akmeizmom (5, str. 153). Akmeizam (od grčkog akme - najviši stupanj nečega, moć cvjetanja). Nastala je kao pjesnička udruga "Radionica pjesnika" (1911.), suprotstavljajući se simbolizmu, čije je središte bila "Akademija poezije". Pristaše akmeizma odbacivali su nejasnost i nagovještaje, dvosmislenost i neizmjernost, apstrakciju i apstraktnost simbolizma. Rehabilitirali su jednostavnu i jasnu percepciju života, vratili vrijednost sklada, forme i kompozicije u poeziji. Možemo reći da su akmeisti s neba spustili poeziju na zemlju, vratili je u prirodni, zemaljski svijet. Pritom su zadržali visoku duhovnost poezije, želju za istinskim umijećem, dubokim smislom i estetskim savršenstvom. N. Gumilev dao je najveći doprinos razvoju teorije akmeizma. Definira ga kao novu poeziju, koja zamjenjuje simbolizam, koja nema za cilj proniknuti u onostrane svjetove i shvatiti nespoznatljivo. Radije radi stvari koje su pristupačnije razumijevanju. Međutim, to ne znači svesti ga na bilo kakve praktične ciljeve. Gumilev zbližava poeziju i religiju, vjerujući da oboje zahtijevaju duhovni rad od osobe. Oni igraju veliku ulogu u duhovnoj transformaciji osobe u viši tip.

Akmeizam karakterizira odbacivanje moralnih i duhovnih traganja, sklonost estetizmu. A. Blok, s inherentnim pojačanim osjećajem građanske svijesti, istaknuo je glavni nedostatak akmeizma: „... oni nemaju i ne žele imati ni sjenu ideje o ruskom životu i životu svijeta općenito ” (3, str. 592). Međutim, nisu svi njihovi postulati akmeisti utjelovljeni u praksi, o tome svjedoči psihologizam prvih zbirki A. Ahmatove, lirizam ranog 0. Mandelstama. U biti, akmeisti nisu bili toliko organizirani pokret sa zajedničkom teoretskom platformom, koliko skupina talentiranih i vrlo različitih pjesnika koje je spajalo osobno prijateljstvo.

5 Futurizam

U isto vrijeme nastaje još jedan modernistički pokret - futurizam, koji se podijelio u nekoliko skupina: "Udruga ego-futurista", "Mezanin poezije", "Centrifuga", "Gilea", čiji su se članovi nazivali kubofuturistima, Bulyans, tj ljudi iz budućnosti.

Od svih skupina koje su početkom stoljeća proklamovale tezu: "umjetnost je igra", futuristi su je najdosljednije utjelovili u svom radu. Za razliku od simbolista s njihovom idejom "izgradnje života", tj. transformirajući svijet umjetnošću, futuristi su se usredotočili na uništenje starog svijeta. Zajedničko za futuriste bilo je poricanje tradicije u kulturi, strast za stvaranjem oblika. Zahtjev kubofuturista 1912. "da se Puškina, Dostojevskog, Tolstoja baci s parobroda našeg vremena" dobio je skandaloznu slavu (12, str. 347).

Grupacije akmeista i futurista koje su nastale u polemikama sa simbolizmom, u praksi su mu se pokazale vrlo bliskim i jer su se njihove teorije temeljile na individualističkoj ideji, i želji za stvaranjem živopisnih mitova, i pretežnoj pozornosti na formu.

U poeziji tog vremena bilo je svijetlih pojedinaca, koji se ne mogu pripisati određenom trendu - M. Voloshin, M. Tsvetaeva. Niti jedno drugo doba nije dalo toliko obilje izjava o vlastitoj isključivosti.

Seljački pjesnici poput N. Klyueva zauzeli su posebno mjesto u književnosti prijelaza stoljeća. Bez postavljanja jasnog estetskog programa, u svojim su radovima utjelovili svoje ideje (spoj religioznih i mističnih motiva s problemom zaštite tradicije seljačke kulture). S. Jesenjin je na početku svog puta bio blizak seljačkim pjesnicima, spajajući u svom radu tradiciju folklora i klasične umjetnosti.

Poglavlje 6. Kazalište

1 Moskovsko umjetničko kazalište

Srebrno doba nije samo uspon poezije, to je i doba umjetničkih otkrića u kazališnoj umjetnosti. Krajem XIX stoljeća. scenska umjetnost proživljavala je krizu, koja se očitovala u tome što je repertoar kazališta uglavnom bio zabavan, nije doticao goruće životne probleme, glumačka igra nije se odlikovala bogatstvom tehnika. . U kazalištu su bile potrebne duboke promjene, koje su postale moguće pojavom predstava A.P. Čehov i M. Gorki. Godine 1898. otvoreno je Moskovsko umjetničko kazalište (od 1903. Moskovsko umjetničko kazalište), čiji su osnivači bili proizvođač S. T. Morozov, K.S. Stanislavskog i V.I. Nemirovich-Danchenko, inovatori kazališne umjetnosti. Obnoviti cjelokupni život ruskog kazališta, ukloniti svu birokraciju, zarobiti sve umjetničke snage zajedničkim interesom - tako su definirane zadaće novoga kazališta.

Osnivači Moskovskog umjetničkog kazališta postavili su si tri glavna cilja. Prvo, privući u dvoranu gledatelja iz običnih ljudi koji si nisu mogli priuštiti ulaznice za carska kazališta. Drugo, osvježiti repertoar izbacivši iz njega tabloidnu melodramu i praznu komediju. Treće, reformirati kazališnu djelatnost. U početku je novom kazalištu bilo teško. Prihodi od nastupa nisu pokrivali troškove. Savva Morozov je priskočio u pomoć, koji je u pet godina uložio pola milijuna rubalja u kazalište. Zahvaljujući njemu, izgrađena je nova zgrada u Kamergersky Laneu.

Stanislavski i Nemirovič-Dančenko, koristeći domaće i svjetsko iskustvo kazališta, odobrili su novu vrstu umjetnosti koja odgovara duhu vremena. Na repertoaru kazališta dominirale su predstave A.P. Čehov (Galeb, Ujak Vanja, Tri sestre), zatim M. Gorki (Buržoazija, Na dnu). Najbolje izvedbe bile su “Jao od pameti” A.S. Gribojedov, "Mjesec dana na selu" I.S. Turgenjev, "Plava ptica" M. Maeterlincka, "Hamlet" W. Shakespearea. Ovaj repertoar zahtijevao je talentirane izvođače. K. Stanislavsky razvio je sustav glume i režije, suprotstavljajući se amaterizmu, tražeći obrazovanje građanina-glumca, čija bi igra dovela do stvaranja organskog procesa prema dobro promišljenoj logici lika scenskog junaka. , glumac bi trebao postati vodeća figura u kazalištu. Umjetničko kazalište vrlo je brzo postalo vodeće, napredno kazalište u Rusiji, čemu je prvenstveno zaslužna njegova demokratska priroda.

2 Ostala kazališta u Rusiji

Godine 1904. kazalište V.F. Komissarzhevskaya, čiji je repertoar odražavao težnje demokratske inteligencije. Redateljski rad E.B. Vakhtangova je obilježila potraga za novim oblicima, njegovi nastupi 1911-12. su radosnog, zabavnog karaktera. Godine 1915. Vakhtangov je stvorio 3. studio Moskovskog umjetničkog kazališta, koji je kasnije postao kazalište nazvano po njemu (1926.). Jedan od reformatora ruskog kazališta, osnivač Moskovskog kamernog teatra A.Ya. Tairov je težio stvaranju "sintetičkog kazališta" pretežito romantičnog i tragičnog repertoara, do formiranja glumaca virtuoznog umijeća.

Poglavlje 7. Balet

Novi trendovi utjecali su i na baletnu scenu. Povezuju se s imenom koreografa M.M. Fokine (1880-1942). Jedan od osnivača udruge "Svijet umjetnosti" S.L. Djagiljev je organizirao Ruske sezone u Parizu - nastupe ruskih baletnih plesača 1909.-1911. U trupi su bili M.M. Fokin, A.L. Pavlova, D.F. Nezhinsky, T.P. Karsavin, E.B. Geltser, M. Mordkin i dr. Fokin je bio koreograf i umjetnički voditelj. Predstave su osmislili poznati umjetnici: A. Benois, L. Bakst, A. Golovin, N. Roerich. Prikazane su predstave “Silfide” (glazba F. Chopin), polovčki plesovi iz opere “Knez Igor” Borodina, “Žar ptica” i “Petruška” (glazba I. Stravinskog) itd. Predstave su bile trijumf ruske koreografske umjetnosti. Umjetnici su dokazali da klasični balet može biti moderan, uzbuditi gledatelja ako ples nosi semantičko opterećenje s odgovarajućim plesnim sredstvima, organski se kombinira s glazbom i slikarstvom. Fokine najbolje predstave bile su Petrushka, Žar ptica, Šeherezada, Umirući labud u kojima su spojeni glazba, slikarstvo i koreografija.

Poglavlje 8. Glazba

Početak dvadesetog stoljeća. - ovo je vrijeme stvaralačkog uzleta velikih ruskih skladatelja i inovatora A. Skrjabina, I. Stravinskog, S. Tanejeva, S. Rahmanjinova. U svom su radu nastojali ići dalje od tradicionalne klasične glazbe, stvarati nove glazbene forme i slike. Procvjetala je i glazbena izvođačka kultura. Rusku vokalnu školu predstavljala su imena izvanrednih pjevača - F. Chaliapin, A. Nezhdanova, L. Sobinov, I. Ershov.

Poglavlje 9. Kinematografija

Početak XX stoljeća. - ovo je vrijeme nastanka nove vrste umjetnosti - kinematografije. Od 1903. godine u Rusiji su se počeli pojavljivati ​​prva "elektrokazala" i "iluzije", a do 1914. izgrađeno je oko 4 tisuće kina.

Godine 1908. snimljen je prvi ruski igrani film "Stenka Razin i princeza", a 1911. - prvi cjelovečernji film "Obrana Sevastopolja". Kinematografija se brzo razvijala i postala popularna. Godine 1914. u Rusiji je bilo 30-ak domaćih filmskih kuća. I premda su glavninu filmske produkcije činili filmovi s primitivnim melodramatskim zapletima, u Rusiji su se pojavile svjetski poznate kinematografske ličnosti: redatelj Y. Protazanov, glumci I. Mozhukhin, V. Kholodnaya, V. Maksimov, A. Koonen itd. .

Nedvojbena zasluga kinematografije bila je njezina dostupnost svim segmentima stanovništva. Ruski filmovi, nastali uglavnom kao ekranizacije klasičnih djela, postali su prva lasta u formiranju masovne kulture, neizostavan atribut buržoaskog društva.

Poglavlje 10. Slikarstvo

1 Udruga "Svijet umjetnosti"

Na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće dogodile su se značajne promjene u ruskom slikarstvu. Žanrovske scene izblijedjele su u pozadinu. Pejzaž je izgubio fotografsku i linearnu perspektivu, postao je demokratičniji, baziran na kombinaciji i igri mrlja u boji. Portreti su često kombinirali ornamentalnu konvenciju pozadine i skulpturalnu jasnoću lica. Početak nove faze u ruskom slikarstvu povezan je s kreativnom udrugom "Svijet umjetnosti". Krajem 80-ih godina XIX stoljeća. u Petrogradu je nastao krug srednjoškolaca i studenata, ljubitelja umjetnosti. Okupili su se u stanu jednog od sudionika, Alexandera Benoisa. Njegovi stalni članovi bili su Konstantin Somov i Lev Bakst. Kasnije su im se pridružili Evgeny Lansere i Sergej Djagiljev, koji su došli iz provincije. Sastanci kružoka bili su pomalo bahatog karaktera. Ali izvješća koja su prezentirali njezini članovi pripremana su pažljivo i ozbiljno. Prijatelji su bili fascinirani idejom objedinjavanja svih vrsta umjetnosti i zbližavanja kultura različitih naroda. S užasom i gorčinom govorili su da je ruska umjetnost malo poznata na Zapadu i da ruski majstori nisu dovoljno upoznati s dostignućima suvremenih europskih umjetnika. Prijatelji su odrasli, krenuli u kreativnost, stvorili svoj prvi ozbiljan rad. Dijagiljev je postao šef kruga.

Godine 1898. Djagiljev je organizirao izložbu ruskih i finskih umjetnika u Sankt Peterburgu. Zapravo, ovo je bila prva izložba umjetnika novog trenda. Slijedili su drugi vernisaži i, konačno, 1906. - izložba u Parizu "Dva stoljeća ruskog slikarstva i kiparstva". "Kulturni proboj" Rusije u Zapadnu Europu bio je posljedica napora i entuzijazma Djagiljeva i njegovih prijatelja. Godine 1898. krug Benoit-Diaghilev počinje izdavati časopis Svijet umjetnosti. U članku o politici Djagiljeva stoji da je cilj umjetnosti samoizražavanje stvaratelja. Umjetnost, napisao je Djagiljev, ne bi se trebala koristiti za ilustraciju bilo kakve društvene doktrine. Ako je istinska, sama je životna istina, umjetnička generalizacija, a ponekad i otkrivenje.

Naziv "Svijet umjetnosti" iz časopisa prešao je na kreativno udruženje umjetnika čija je okosnica bio isti krug. Udrugu su se pridružili majstori kao što su V. A. Serov, M. A. Vrubel, M. V. Nesterov, I. I. Levitan, N. K. Roerich. Svi su pomalo ličili jedno na drugo, radili su na drugačiji kreativan način. A ipak je u njihovom radu, raspoloženjima i pogledima bilo puno zajedničkog.

"Miriskusniki" su bili zabrinuti zbog dolaska industrijske ere, kada su rasli ogromni gradovi, izgrađeni bezličnim tvorničkim zgradama i naseljeni usamljenim ljudima. Brinuli su se da se umjetnost, osmišljena da unese sklad i pacifikaciju u život, sve više istiskuje iz nje i postaje vlasništvo uskog kruga “odabranih”. Nadali su se da će umjetnost, vraćajući se u život, postupno omekšati, produhoviti i ujediniti ljude. "Miriskusniki" su vjerovali da su u predindustrijskim vremenima ljudi bili u bližem kontaktu s umjetnošću i prirodom. 18. stoljeće im se činilo posebno privlačnim. Ali ipak su shvatili da doba Voltairea i Catherine nije tako skladno kao što im se činilo, pa je stoga jedinica krajolika Versaillesa i Carskog Sela s kraljevima, caricama, gospodom i damama obavijena laganom izmaglicom tuge i samopouzdanja. ironija.

Oživljavanje knjižne grafike i knjižne umjetnosti povezuje se sa stvaralaštvom „svijeta umjetnosti“. Ne ograničavajući se na ilustracije, umjetnici su u knjige uveli oznake, zamršene vinjete i secesijske završetke. Stiglo je shvaćanje da dizajn knjige treba biti usko povezan s njezinim sadržajem. Grafički dizajner počeo je obraćati pažnju na detalje kao što su format knjige, boja papira, font, krvarenje. Dizajniranjem knjiga bavili su se mnogi izvanredni majstori tog vremena. Puškinov "Brončani konjanik" bio je čvrsto povezan s Benoitovim crtežima, a Tolstojev "Hadži Murat" - s ilustracijama Lanceraya. Početak XX stoljeća. položeno na police knjižnice s mnogim primjerima književne umjetnosti visoke klase.

Umjetnici svijeta umjetnosti odali su velikodušnu počast glazbi. Dekoracije tadašnjih umjetnika - ponekad izvrsno profinjene, a onda rasplamsane poput vatre - u kombinaciji s glazbom, plesom, pjevanjem stvarale su blistavo luksuzan spektakl. L. Bakst dao je značajan doprinos uspjehu baleta Šeherezada (na glazbu Rimskog-Korsakova). Balet Žar ptica (na glazbu IF Stravinskog) jednako je vedro i svečano osmislio A. Ya. Golovin. Scenografija N.K. Roerich u operi "Knez Igor", naprotiv, vrlo su suzdržani i strogi. Balet "Petrushka", koji je zaobišao kazališne pozornice mnogih zemalja, bio je zajednički rad skladatelja Igora Stravinskog i umjetnika Aleksandra Benoisa. Na području kazališnog slikarstva, Svijet umjetnika se najviše približio ostvarenju njihova cijenjenog sna – spojiti različite vrste umjetnosti u jedno djelo.

Sudbina udruge Svijet umjetnosti pokazala se teškom. Časopis je prestao izlaziti nakon 1904. godine. Do tada su se mnogi umjetnici udaljili iz udruge, a ona je smanjena na veličinu izvornog kruga. Kreativne i osobne veze njegovih članova nastavljaju se dugi niz godina. "Svijet umjetnosti" postao je umjetnički simbol granice dva stoljeća. S njim je povezana cijela faza u razvoju ruskog slikarstva. Posebno mjesto u udruzi zauzimali su M. A. Vrubel, M. V. Nesterov i N. K. Roerich.

2 Simbolika u ruskom slikarstvu

Godine 1907. u Moskvi je otvorena izložba pod nazivom "Plava ruža" na kojoj su sudjelovali A. Arapov, N. Krymov, P. Kuznjecov, N. Sapunov, M. Saryan i drugi, ukupno 16 umjetnika. Tražili su mlade, nezadovoljne stanjem umjetnosti, upoznati s dostignućima zapadnih umjetnika i nastojeći pronaći svoju individualnost u sintezi zapadnog iskustva i nacionalnih tradicija.

Predstavnici "Plave ruže" bili su usko povezani sa pjesnicima simbolistima, čiji je nastup bio neizostavan atribut otvaranja. Ali simbolizam u ruskom slikarstvu nikada nije bio jedan stilski trend. Obuhvaćao je, primjerice, umjetnike različite po svom slikovnom sustavu kao što su M. Vrubel, K. Petrov-Vodkin i drugi.

3 Avangardni umjetnički smjer

Istodobno su se u ruskom slikarstvu pojavile skupine koje predstavljaju avangardni trend u umjetnosti. Godine 1910. u Moskvi je organizirana izložba pod nazivom "Jack of Diamonds", a 1911. njezini sudionici ujedinili su se u istoimeno društvo. Postojao je do 1917. Među aktivistima "Dijamanta" bili su P. Konchalovsky, I. Mashkov, A. Lentulov, R. Falk, V. Rozhdestvensky itd. U svom su radu nastojali konačno osloboditi slikarstvo od utjecaj društvenog i političkog života, književne i druge podređenosti, da joj se vrati sposobnost da se u punoj snazi ​​koristi samo njoj svojstvenim sredstvima - bojom, linijom, plastikom. Vidjeli su ljepotu u samoj površini platna, prekrivenom slojem boje, u jedinstvenoj mješavini boja. Najpopularniji žanr Jacks of Diamonds bila je mrtva priroda.

Niz najvećih ruskih umjetnika - V. Kandinski, M. Chagall, P. Filonov i drugi - ušli su u povijest svjetske kulture kao predstavnici jedinstvenih stilova koji su kombinirali avangardne trendove s ruskim nacionalnim tradicijama.

Poglavlje 11. Arhitektura

Na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće pojavio se modernistički pokret u arhitekturi niza europskih zemalja. "Kriza znanosti" na početku stoljeća, odbacivanje mehaničkih predodžbi o svijetu potaknulo je umjetnika privlačnost prirodi, želju da se prožeti njezin duh, da se njezini promjenjivi elementi prikažu u umjetnosti.

Arhitektura ere "Art Nouveau" odlikovala se asimetrijom i pokretljivošću oblika, slobodnim protokom "kontinuirane površine", preljevom unutarnjih prostora. Ornamentom su dominirali floralni motivi i protočne linije. Želja za prenošenjem rasta, razvoja, pokreta bila je karakteristična za sve vrste umjetnosti u stilu secesije - u arhitekturi, slikarstvu, grafici, slikanju kuća, lijevanju rešetki, na koricama knjiga. "Moderno" je bilo vrlo heterogeno i kontradiktorno. S jedne strane, nastojao je asimilirati i kreativno preraditi narodna načela, stvoriti arhitekturu ne razmetljive nacionalnosti, kao u razdoblju eklekticizma, nego izvornu.

Postavljajući zadaću još šire, majstori secesijske ere pobrinuli su se da predmeti svakodnevne upotrebe nose otisak narodne tradicije. U tom pogledu mnogo je učinio krug umjetnika koji su radili u Abramcevu, imanju mecene S. I. Mamontova. Ovdje su radili V.M. Vasnetsov, M.A.Vrubel, V.D. Polenov. Posao započet u Abramcevu nastavljen je u Talaškinu kod Smolenska, imanju princeze M.A.Teniševe. I u Abramtsevu iu Talashkinu postojale su radionice koje su proizvodile namještaj i kućansko posuđe prema uzorcima umjetnika. Suvremeni su teoretičari suprotstavili živi narodni zanat s bezličnom industrijskom proizvodnjom. No, s druge strane, arhitektura "moderne" uvelike je koristila dostignuća moderne građevinske tehnologije. Pažljivo proučavanje mogućnosti materijala poput armiranog betona, stakla, čelika dovelo je do neočekivanih otkrića. Konveksno staklo, zakrivljena prozorska krila, tekući oblici metalnih šipki - sve je to u arhitekturu došlo iz "moderne".

U domaćoj "moderni" od samog početka nastaju dva pravca - sveeuropski i nacionalno-ruski. Ovo posljednje je, možda, prevladavalo. U njegovom podrijetlu nalazi se crkva u Abramtsevu - originalno i poetsko stvaralaštvo dvojice umjetnika koji su djelovali kao arhitekti - Vasnetsova i Polenova. Uzimajući za primjer drevnu novgorodsko-pskovsku arhitekturu, svojom slikovitom asimetrijom, nisu kopirali pojedine detalje, već su u suvremenom materijalu utjelovili sam duh ruske arhitekture.

Ranu "modernu" karakterizirao je "dionizijski" početak, t.j. težnja za spontanošću, uranjanjem u struju formiranja, razvoja. U kasnoj "moderni" (uoči svjetskog rata) počeo je prevladavati miran i jasan "apolonski" početak. U arhitekturu su se vratili elementi klasicizma. Muzej likovnih umjetnosti i Borodinski most izgrađeni su u Moskvi po projektu arhitekta R. I. Kleina. Istodobno su se u Sankt Peterburgu pojavile zgrade Azovsko-donske i ruske komercijalne i industrijske banke. Peterburške banke izgrađene su u monumentalnom stilu, koristeći granitne obloge i "poderane" zidane površine. To je, takoreći, personificiralo njihov konzervativizam, pouzdanost, stabilnost.

Stoljeće "moderne" bilo je vrlo kratko - od kraja XIX stoljeća. prije izbijanja svjetskog rata. Ali to je bilo vrlo svijetlo razdoblje u povijesti arhitekture. Početkom stoljeća njegova pojava naišla je na nalet kritika. Neki su to smatrali "dekadentnim" stilom, drugi - buržoaskim. Ali "moderno" je dokazalo svoju vitalnost i demokratičnost. Imao je nacionalne korijene, oslanjao se na naprednu industrijsku bazu i upijao dostignuća svjetske arhitekture. "Moderno" nije posjedovalo ozbiljnost klasicizma. Rascijepila se na mnoge smjerove i škole, koje su činile šaroliku paletu posljednjeg procvata arhitekture uoči velikih prevrata 20. stoljeća.

Već desetljeće i pol, što se podudara s građevinskim bumom, "moderno" se proširilo po cijeloj Rusiji. I danas se može naći u svakom starom gradu. Dovoljno je samo pobliže pogledati zaobljene prozore, izvrsne štukature i zakrivljene balkonske rešetke bilo koje vile, hotela ili trgovine.

Poglavlje 12. Skulptura

Skulptura je u tom razdoblju doživjela kreativni uzlet. Njezino buđenje uvelike su zaslužni trendovi impresionizma. P. P. Trubetskoy postigao je značajan uspjeh na tom putu obnove. Njegovi skulpturalni portreti L.N. Tolstoja, S. Yu. Wittea, F.I. Važna prekretnica u povijesti ruske monumentalne skulpture bio je spomenik Aleksandru III, zamišljen kao svojevrsni antipod drugom velikom spomeniku - "Brončanom konjaniku" E. Falconea.

Rad A.S. Golubkina karakterizira kombinacija tendencija impresionizma i modernosti. Pritom, glavno obilježje njezinih djela nije odraz određene slike ili životne činjenice, već stvaranje generaliziranog fenomena: "Starost" (1898), "Čovjek koji hoda" (1903), "Vojnik" (1907), "Spavači" (1912) itd.

S. T. Konenkov ostavio je značajan trag u ruskoj umjetnosti srebrnog doba. Njegov rad postao je utjelovljenje kontinuiteta tradicija realizma u novim smjerovima. Prošao je Michelangelovu strast prema "Samsonu koji kida okove", Antici "Nika", ruskoj narodnoj drvenoj skulpturi "Lesovik", "Braća prosjaci", Lutajućim tradicijama "Kameni borac", tradicionalnim realističkim portretom "A.P. Čehova". I uz sve to, ostao je majstor svijetle kreativne individualnosti.

U cjelini, ruska kiparska škola bila je malo pogođena avangardnim trendovima, nije razvila tako složen raspon inovativnih težnji karakterističnih za slikarstvo.

Poglavlje 13. Patronat

Na bogatoj pozadini ruskog pokroviteljstva, razdoblje kasnog XIX - početka XX. stoljeća. s pravom se može nazvati njegovim "zlatnim dobom", ponekad i pravim procvatom. I ovo vrijeme bilo je povezano uglavnom s aktivnostima uglednih trgovačkih dinastija, koje su davale nasljedne dobročinitelja. Samo su u Moskvi poduzeli tako velike pothvate na području kulture, obrazovanja, medicine i raznih područja znanosti da se s razlogom može tvrditi da je to bila kvalitativno nova faza u dobročinstvu.

Trgovac P.M. Tretjakov (1838-1898), sakupljač djela ruskog slikarstva, 1892. daruje svoju zbirku Moskvi (Tretjakovska galerija), njegov brat S.M. Tretjakov također je oporučio Moskvi svoju zbirku zapadnoeuropskog slikarstva. U fenomenu P.M. Tretjakov je impresioniran njegovom odanošću golu. Takva ideja - postaviti temelje za javno, svima dostupno skladište umjetnosti - nije palo na pamet nikome od suvremenika, iako su privatni kolekcionari postojali prije Tretjakova, ali su nabavili slike, skulpture, posuđe, kristal itd. prije svega za sebe, za svoje privatne zbirke, a malo tko je mogao vidjeti umjetnička djela kolekcionara. Također je upečatljivo da nije imao nikakvo posebno umjetničko obrazovanje, ali je prije od drugih prepoznao talentirane umjetnike. Ranije od mnogih shvatio je neprocjenjive umjetničke zasluge ikonopisnih remek-djela Drevne Rusije.

S. D. Mamontov (1841-1918) osnovao je privatnu rusku operu u Moskvi, podupirao ruske slikare; njegovo imanje Abramcevo bilo je važno središte umjetničkog života; I.E. Repin, M.A. Vrubel, K. A. Koroviy i dr. Umjetnički krug Mamontov bio je jedinstvena udruga. Može se sasvim sigurno reći da kada bi sva postignuća Mamontovljeve privatne opere bila ograničena samo činjenicom da je formirala Chaliapina - genija operne pozornice, onda bi to bilo sasvim dovoljno za najvišu ocjenu djelovanja Mamontova i njegovih kazalište.

Pokrovitelj Moskovskog umjetničkog kazališta bio je industrijalac S. T. Morozov (1862-1905).

A. A. Bakhrushin (1865-1929), na temelju svoje zbirke, stvorio je privatni književni i kazališni muzej, sada Kazališni muzej. Bakhrushin.

M. Kl. Tenisheva (1867-1929) bila je izvanredna osoba, vlasnica enciklopedijskog znanja u umjetnosti, počasni član prvog saveza umjetnika u Rusiji. Razmjer njezinih društvenih aktivnosti, u kojima je prosvjetljenje bilo vodeće načelo, je upečatljiv: stvorila je Školu učenika za obrt (blizu Brjanska), otvorila nekoliko osnovnih javnih škola, organizirala škole crtanja s Repinom, otvorila tečajeve za obuku učitelja, pa čak i stvorio pravi u Smolenskoj regiji.analog Abramceva kod Moskve - Talaškino. Roerich je Teniševu nazvao “kreatorom i sakupljačem” (11, str. 344).

Da biste svoj talent otvorili svijetu, ne trebate samo talent, već često i novac. U tom su pitanju mecene pružile neprocjenjivu pomoć ruskoj kulturi. Dužni smo sva bogatstva koja posjeduju naši muzeji, vrlo progresivni pokret muzejskog rada u Rusiji, traganja, otkrića, dugujemo njima - entuzijastima, kolekcionarima, mecenama. Svaki je kolekcionar bio odan svom krugu hobija, prikupljao svjedočanstva prošlih vremena koja su mu se svidjela, radove umjetnika, koliko je mogao, sistematizirao ih je, ponekad istraživao i objavljivao. No posljedice te spontane aktivnosti na kraju su se pokazale grandioznima: uostalom, sve zbirke muzeja u predrevolucionarnoj Rusiji nisu bile sastavljene toliko od pojedinačnih predmeta, koliko od pažljivo odabranih zbirki. Davši veliki doprinos stvaranju ruske kulturne baštine, ovjekovječili su svoja imena.

Zaključak

U Rusiji nastaje društveno-politička napetost: opći sukob u kojem se isprepleo dugotrajni feudalizam, nesposobnost plemstva da ispuni ulogu organizatora društva i razvije nacionalnu ideju, navala nove buržoazije, tromost monarhije, koja nije želio ustupke, vjekovnu mržnju seljaka prema gospodaru - sve je to potaknulo inteligenciju na osjećaj nadolazećih šokova. I u isto vrijeme nagli nalet, procvat kulturnog života. Doista, u kritičnim, ekstremnim situacijama osoba pokazuje izvanredne talente. Kroz svoje aktivnosti kreativci su pokazali vlastiti odnos prema okolnoj stvarnosti. Izlaze novi časopisi, otvaraju se kazališta, otvaraju se neviđene prilike za umjetnike, glumce i pisce. Njihov utjecaj na društvo je ogroman. Istodobno se formiraju masovna kultura, namijenjena nespremnom potrošaču, i elitna kultura, orijentirana na znalce. Umjetnost se dijeli. Istovremeno, ruska kultura jača kontakte sa svjetskom kulturom. Bezuvjetni autoritet u Europi za Tolstoja i Čehova, Čajkovskog i Glinku. "Ruska godišnja doba" u Parizu bila su svjetski poznata. U slikarstvu sjaje imena Perov, Nesterov, Korovin, Chagall, Malevich; u kazalištu: Meyerhold, Nezhdanova, Stanislavsky, Sobinov, Chaliapin; u baletu: Nežinski i Pavlova, u znanosti: Mendeljejev, Ciolkovski, Sečenov, Vernadski. Marina Tsvetaeva je tvrdila da bi se “nakon takvog obilja talenata priroda trebala smiriti” (4, str. 154).

Srebrno doba bilo je upravo prekretnica koja je predvidjela nadolazeće promjene u državi i postala prošlost dolaskom krvavocrvene 1917. godine, koja je neprepoznatljivo promijenila ljudske duše. Nakon toga nije bilo Srebrnog doba. Dvadesetih se inercija (procvat imažizma) još uvijek nastavila, jer se tako širok i snažan val, kao što je rusko srebrno doba, mogao kretati neko vrijeme prije nego što se sruši i sruši. Bili su još živi mnogi pjesnici, pisci, kritičari, filozofi, umjetnici, redatelji, skladatelji, čijim su individualnim stvaralaštvom i zajedničkim radom stvoreno Srebrno doba, ali je samo doba završilo. Svaki od njegovih aktivnih sudionika shvatio je da je, iako su ljudi ostali, nestala karakteristična atmosfera vremena u kojem su talenti odrastali.

Pokušaj "modernizacije" kulture, povezan s reformom PA Stolypina, bio je neuspješan. Njegovi rezultati bili su manji od očekivanih i izazvali su nove kontroverze. Do gomilanja napetosti u društvu događalo se brže nego što su pronađeni odgovori na nove sukobe. Intenzivirala su se proturječja između agrarne i industrijske kulture, što se izražavalo i u proturječnostima ekonomskih oblika, interesa i motiva narodnog stvaralaštva, u političkom životu društva.

Potrebne su duboke društvene preobrazbe kako bi se osigurao prostor za kulturno stvaralaštvo naroda, značajna ulaganja u razvoj duhovne sfere društva, njegove tehničke baze, za što država nije imala dovoljno sredstava. Nisu pomogli ni pokroviteljstvo, privatna potpora i financiranje značajnih javnih i kulturnih događanja. Ništa nije moglo radikalno promijeniti kulturnu sliku zemlje. Zemlja se našla u razdoblju nestabilnog razvoja i nije našla drugi izlaz osim revolucije.

Kultura srebrnog doba pokazala se svijetlom, složenom, kontradiktornom, ali besmrtnom i jedinstvenom. Ona je odražavala postojeću stvarnost. I premda ovo vrijeme nazivamo "srebrnim", a ne "zlatnim" dobom, možda je to bilo najkreativnije doba u povijesti Rusije.

Popis korištene literature

Balakina, T.I. Povijest ruske kulture.-M.: Az, 1996

2. Filantropi i mecene prošlosti i sadašnjosti: Rječnik - priručnik od A do Ž / autor-komp.: Makalskaya ML, Bobrovskaya N.N.-M .: Delo i servis, 2003.

Blok, A. Pjesme, pjesme, kazalište / A. Blok. - M., 1968.

Sjećanja Marine Tsvetaeve: zbirka / komp. L. A. Mukhin, L. M. Turchinsky // Bilješke.- M .: Sovjetski pisac, 1992.

Gumilev, N. Djela u 3 toma / N. Gumilev // vol. 3.- M .: Fikcija, 1991.

Danilov, A.A. Povijest Rusije, XX. stoljeće: udžbenik za 9. razred / A.A. Danilov, L.G. Kosulina.-7. izd.- M.: Obrazovanje, 2001.

Dmitriev, S. S. Eseji o povijesti ruske kulture na početku XX stoljeća - Moskva, Prosvjeta, 1985.

Zholkovsky, A.N. Lutajući snovi. Iz povijesti ruskog modernizma.-M.: Sovjetski pisac, 1992

Ivanov, Viach. O veselom zanatu i pametnoj zabavi // Dekorativna umjetnost. - 1993. - № 3.

Rapatskaya, L.A. Umjetnička kultura Rusije.-M.: Vlados, 1998.

Roerich, N. U spomen na Mariju Klavdievnu Tenishevu / N. Roerich // Književna baština. - M., 1974.

Sokolov A.G., Mikhailova M.V. Ruska književna kritika kasnog XIX - početka XX stoljeća: antologija // Kubofuturisti. - M .: Viša škola, 1982.

Solovjev, Vl. Filozofska baština: op. u 2 sveska / Vl. Solovjev // t. 2.-M .: Mysl, 1998

Khodasevič, V. "Nekropola" i druga sjećanja / V. Khodasevič. - M.: Svijet umjetnosti, 1992.

Šamurin, E. Glavni trendovi u predrevolucionarnoj ruskoj poeziji.-Moskva, 1993.

Etkind, A. Sodoma i Psiha. Eseji o intelektualnoj povijesti srebrnog doba. - M.: Garant, 1996.

podučavanje

Trebate pomoć u istraživanju teme?

Naši stručnjaci će savjetovati ili pružiti usluge podučavanja o temama koje vas zanimaju.
Pošaljite zahtjev s naznakom teme odmah kako bi se informirali o mogućnosti dobivanja konzultacija.

MOSKVSKI INSTITUT ZA MENADŽMENT

Specijalnost - upravljanje organizacijom

Specijalizacija

Grupa za učenje

PREDMETNI RAD

Po disciplini: kulturologija

na temu: "Srebrno doba" u ruskoj kulturi "

STUDENT I. V. Žuravleva

NADGLEDNIK _____________________

Moskva 2006

Uvod ................................................. ................................................. 3

Poglavlje 1. "Srebrno doba" u ruskoj kulturi ........................ 5

1.1 Znanost ................................................. ................................................5

1.2 Književnost ................................................................. ................................... 7

1.3 Kazalište i glazba ................................................. ..............................devet

1.4 Arhitektura i skulptura ................................................. ........jedanaest

1.5 Slikanje ................................................................. ...................................13

Poglavlje 2. Ruska "renesansa" .............................................. ........16

Zaključak................................................. ........................................19

Bibliografija.................................................. 21

Uvod

"Srebrno doba" u ruskoj kulturi, iako se pokazalo iznenađujuće kratkim (kraj 19. - početak 20. stoljeća), ostavilo je traga u povijesti Rusije. Mislim da je ova tema relevantna, jer je u tom razdoblju ruska kultura uspjela dosegnuti svjetsku razinu. Kultura Rusije u "srebrnom dobu" obilježena je visokim razvojem, mnogim postignućima i otkrićima. Vjerujem da bi svaki građanin svoje zemlje trebao znati o njezinoj kulturi.

Veliki preokreti koje je naša zemlja doživjela u relativno kratkom povijesnom razdoblju nisu mogli ne utjecati na njezin kulturni razvoj. Ruska kultura je, ne gubeći svoj nacionalni identitet, sve više dobivala obilježja zajedničkog europskog karaktera. Njegove veze s drugim zemljama su porasle.

Cilj mog kolegija je proučavanje i analiza "srebrnog doba" u ruskoj kulturi. Kako bismo pristupili tom cilju, potrebno je riješiti neke od zadataka koje sam postavio. U prvom poglavlju svog rada želim razmotriti sve što se događalo tijekom "srebrnog doba" u znanosti, književnosti, kazalištu, glazbi, arhitekturi, kiparstvu i slikarstvu. U znanosti postoje razna dostignuća i otkrića od svjetskog značaja. U književnosti se pojavljuju modernistički trendovi: simbolizam, akmeizam, futurizam. Kazalište i glazba dostižu najvišu razinu među ostalim zemljama. Pojavljuju se veliki skladatelji. Također je vrijedno obratiti pozornost na najveće ruske kipare: Trubetskoy, Konenkov, Erzya, koji su uspjeli izraziti glavne trendove u razvoju ruskih trendova. Potrebno je upoznati se s radom "svjetske umjetnosti" koja je povezana s oživljavanjem knjižne grafike i knjižne umjetnosti. U "srebrnom dobu" postojao je "moderni" stil, koji je imao narodne korijene, oslanjajući se na naprednu industrijsku bazu, i apsorbirao dostignuća svjetske arhitekture. "Moderno" se danas može naći u svakom starom gradu. Dovoljno je samo pobliže pogledati zaobljene prozore, izvrsne štukature i zakrivljene balkonske rešetke bilo koje vile, hotela ili trgovine. Srebrno doba, prije svega, uključuje duhovni fenomen: ruski vjerski preporod s početka dvadesetog stoljeća. Stoga u drugom poglavlju svoga rada želim proučiti i analizirati vjersku „renesansu“. Filozofska misao doseže istinske visine, što je velikom filozofu N. A. Berdjajevu dalo osnovu da to doba nazove "religijskom i kulturnom renesansom". Solovjev, Berdjajev, Bulgakov i drugi veliki filozofi imali su snažan, ponekad odlučujući utjecaj na razvoj različitih sfera ruske kulture. Posebno je važno u ruskoj filozofiji bilo pozivanje na etička pitanja, usredotočujući pozornost na duhovni svijet pojedinca, na kategorije kao što su život i sudbina, savjest i ljubav, uvid i zabluda.

Sada je potrebno riješiti sve zadaće koje sam postavio, čime mogu ispuniti cilj u svom seminarskom radu.

Poglavlje 1. "Srebrno doba" u ruskoj kulturi

Kultura Rusije u drugoj polovici XIX - početkom XX stoljeća. upijao umjetničke tradicije, estetske i moralne ideale "zlatnog doba" prethodnog vremena. Na prijelazu iz XIX - početkom XX stoljeća. U duhovnom životu Europe i Rusije pojavile su se tendencije povezane s percepcijom svijeta čovjeka dvadesetog stoljeća. Tražili su novo razumijevanje društvenih i moralnih problema: osobnost i društvo, umjetnost i život, mjesto umjetnika u društvu itd. Sve je to dovelo do traženja novih slikovnih metoda i sredstava. U Rusiji se razvilo osebujno povijesno i umjetničko razdoblje, koje su njegovi suvremenici nazvali "srebrnim dobom" ruske kulture. Izraz i naslov "srebrno doba" je poetičan i metaforičan, a ne strog ili određen. A. Akhmatova ima to u poznatim stihovima: "I srebrni mjesec se vedro zaledio nad Srebrnim dobom ...". Koristi ga N. Berdyaev. A. Bely je jedan od svojih romana nazvao "Srebrni golub". Urednik časopisa Apollo S. Makovski njome je označio cijelo vrijeme početka 20. stoljeća. Ruska kultura u uvjetima razvoja zemlje na početku dvadesetog stoljeća dobila je značajan opseg i niz novih pravaca. U Rusiji je došlo do uspona u području obrazovanja: rastao je broj obrazovnih institucija, aktivnija je aktivnost učitelja, nastavnika visokih učilišta. Izdavaštvo se aktivno razvijalo. Pogledajmo sada pobliže što se događalo tijekom "srebrnog doba" u znanosti, književnosti, kazalištu, glazbi, arhitekturi, kiparstvu i slikarstvu.

1.1 Znanost

U drugoj polovici XIX - početkom XX stoljeća. produbio proces diferencijacije znanosti, njihovu podjelu na temeljne i primijenjene. Potrebe industrijskog razvoja Rusije i novi pokušaji filozofskog razumijevanja odnosa prirode i društva ostavili su poseban pečat na stanje prirodnih i humanističkih znanosti.

U prirodnim znanostima, otkriće DI Mendeljejeva periodičnog zakona kemijskih elemenata bilo je od velike važnosti. Klasičnu teoriju kemijske strukture organskih tijela stvorio je A.M. Butlerov. Studije matematičara P. L. Čebiševa i A. M. Ljapunova u području teorije brojeva, teorije vjerojatnosti i niza grana matematičke fizike bile su od temeljne i primijenjene važnosti. Izuzetna otkrića napravljena su u fizici i mehanici. Radovi A.G. Stoletova pripremili su uvjete za stvaranje moderne elektroničke tehnologije. Revoluciju u električnoj rasvjeti napravila su otkrića P.N. Yablochkova (lučna svjetiljka), A.N. Lodygin (žarulja sa žarnom niti). A.S. Popov je nagrađen zlatnom medaljom za izum električne komunikacije bez žica (radio). PN Lebedev je potvrdio elektromagnetsku prirodu svjetlosti. NE Zhukovsky stvorio je teoriju vodenog udara, otkrio zakon koji određuje veličinu podizne sile krila zrakoplova, razvio teoriju vrtloga propelera itd. KE Tsiolkovsky je svojim radom u području raketne dinamike potkrijepio mogućnost svemirskih letova. Enciklopedijski radovi Vernadskog pridonijeli su nastanku novih trendova u geokemiji, biokemiji i radiologiji. Razvoj biologije i medicine obilježili su veliki uspjesi. I.M. Pavlov razvio je doktrinu o višoj živčanoj aktivnosti i fiziologiji probave. K.A. Timiryazev je osnovao rusku školu fiziologije biljaka. Ruski geografi i etnografi nastavili su istraživanje malo poznatih zemalja. S.O. Makarov napravio je 2 putovanja oko svijeta, dao sustavni opis Crnog, Mramornog i Sjevernog mora. Također je predložio korištenje ledolomaca za istraživanje Sjevernog morskog puta. Otkrića u prirodnim znanostima (cijepljenost atoma, X-zrake, radioaktivnost) promijenila su dosadašnje shvaćanje materijalnosti svijeta i uvelike utjecala na društvene znanosti. U filozofiji se očitovala potreba za novim razumijevanjem prirode, društva i njihove povezanosti s čovjekom. Pojačala se kritika evolucijske teorije Charlesa Darwina. U isto vrijeme, marksizam je postao široko rasprostranjen u Rusiji kao filozofska osnova za spoznaju i preobrazbu društva. Zanimanje za povijesno znanje strahovito je poraslo. S. M. Solovjev napisao je mnoga djela o raznim povijesnim pitanjima. VO Klyuchevsky imao je ogroman utjecaj na razvoj ruske povijesne znanosti.

Dakle, ispitali smo glavna dostignuća u razvoju znanosti "srebrnog doba".

1.2 Književnost

Ruska književnost nastavila je igrati iznimno važnu ulogu u kulturnom životu zemlje.

Realan smjer u ruskoj književnosti na prijelazu iz 20. stoljeća. nastavljaju Lav Tolstoj ("Uskrsnuće", "Hadži Murad", "Živi leš"), A.P. Čehov ("Odeljenje br. 6", "Jonič", "Kuća s polukatom"), I. A. Bunin ("The Village", "Gospod iz San Francisca") i AI Kuprin ("Olesya", "Yama"). Istodobno su se u realizmu pojavile nove umjetničke kvalitete. S tim je povezano širenje neoromantizma. Već prva neoromantična djela "Makar Chudra", "Chelkash" i druga donijela su slavu A.M. Gorkyju.

Pojavljuje se literatura modernističkim trendovima: simbolizam, akmeizam, futurizam.

Ruski simbolizam kao književni trend uobličio se na prijelazu iz XIX u XX. stoljeće. Kreativnost u shvaćanju simbolista je podsvjesno-intuitivna kontemplacija tajnih značenja koja su dostupna samo umjetniku stvaraocu. Teorijski, filozofski i estetski korijeni i izvori stvaralaštva pisaca simbolista bili su vrlo raznoliki. Tako je V. Brjusov simbolizam smatrao čisto umjetničkim smjerom, Merežkovski se oslanjao na kršćansko učenje, Vjač, Ivanov je tražio teorijsku potporu u filozofiji i estetici antičkog svijeta, prelomljenu kroz filozofiju Nietzschea; A. Bely je volio Vladimira Solovjeva, Schopenhauera, Kanta, Nietzschea.

Časopis Vesy (1904. - 1909.) bio je umjetnički i publicistički organ simbolista.

Uobičajeno je razlikovati "stare" i "mlađe" simboliste. “Stariji” (V. Brusov, K. Balmont, F. Sologub, D. Merezhkovsky), koji su u književnost došli 90-ih, propovijedali su kult ljepote i slobodnog samoizražavanja pjesnika. "Mlađi" simbolisti (A. Blok, A. Bely, Viach.Ivanov, S. Solovjev) iznijeli su u prvi plan filozofska i teozofska traganja. Simbolisti su čitatelju ponudili šareni mit o svijetu stvorenom po zakonima vječne Ljepote.

1910. simbolizam je zamijenjen sa akmeizam(od grčkog "akme" - najviši stupanj nečega). Osnivači akmeizma smatraju se N.S. Gumilev (1886. - 1921.) i S.M. Gorodetsky (1884. - 1967.). Akmeisti su, za razliku od simboličke maglice, proklamirali kult stvarnog zemaljskog postojanja, "hrabro čvrst i jasan pogled na život". Ali zajedno s njim nastojali su afirmirati, prije svega, estetsko-hedonističku funkciju umjetnosti, izbjegavajući društvene probleme u svojoj poeziji. Teorijska osnova ostao je filozofski idealizam. Međutim, među akmeistima bilo je pjesnika koji su u svom radu uspjeli izaći iz okvira ove "platforme" i steći nove ideološke i umjetničke kvalitete (AA Ahmatova, SM Gorodetsky, MA Zenkevič). Djelo A. A. Ahmatove zauzima posebno mjesto u poeziji akmeizma. Prve zbirke A. Akhmatove "Večer" i "Krunica" donijele su joj veliku slavu.

Istodobno s akmeizmom 1910.-1912. nastao futurizam, koji se razbio u nekoliko grupa: "Udruga ego-futurista" (I. Severyanin i drugi), "Mezanin poezije" (V. Lavrenev, R. Ivlev i dr.), "Centrifuga" (N. Aseev, B. . Pasternak i drugi. ), "Gilea", čiji su sudionici D. Burliuk, V. Mayakovsky, V. Khlebnikov i drugi sebe nazivali kubo-futuristi, Bulyans, t.j. ljudi iz budućnosti. Futurizam je proglasio revoluciju oblika, neovisnu o sadržaju, apsolutnu slobodu pjesničkog govora. Futuristi su napustili književne tradicije.

U poeziji ovoga vremena bilo je svijetlih pojedinaca koji se ne mogu pripisati određenom trendu - M. Voloshin (1877-1932), M. Tsvetaeva (1892-1941).

Zaključak: u literaturi "srebrnog doba" pojavili su se modernistički trendovi: simbolizam, akmeizam i futurizam.

1.3 Kazalište i glazba

Najvažniji događaj u društvenom i kulturnom životu Rusije krajem 19. stoljeća bilo je otvaranje u Moskvi umjetničkog kazališta (1898.), koje su osnovali K.S. Stanislavsky i V.I. Nemirovič-Dančenko. U početku novom kazalištu nije bilo lako. Prihodi od nastupa nisu pokrivali troškove. Savva Morozov je priskočio u pomoć, koji je u pet godina uložio pola milijuna rubalja u kazalište. Za kratko vrijeme u Umjetničkom kazalištu formiran je ansambl izuzetnih glumaca (V.I.Kačalov, I.M. Moskvin, O.L. Kniper-Čehov i drugi). U postavljanju drama Čehova i Gorkog formirala su se nova načela glume, režije i oblikovanja predstava. Ovaj izvanredni kazališni eksperiment, oduševljeno prihvaćen u demokratskoj javnosti, konzervativna kritika nije prihvatila. Godine 1904. u Sankt Peterburgu se pojavilo kazalište V. F. Komissarzhevskaya, čiji je repertoar odražavao težnje demokratske inteligencije. Redateljski rad učenika Stanislavskog E.B. Vakhtangova obilježila je potraga za novim oblicima, njegovo uprizorenje 1911.-1912. su radosnog, zabavnog karaktera. Godine 1915. Vakhtangov je stvorio 3. studio Moskovskog umjetničkog kazališta. Jedan od reformatora ruskog kazališta, A.Ya.Tairov, nastojao je stvoriti "sintetičko kazalište" pretežno romantičnog i tragičnog repertoara. Rusko kazalište 19. stoljeća - to je uglavnom kazalište glumca. Samo vrlo uigrana družina činila je jedan ansambl.

Utjecaj Moskovskog umjetničkog kazališta tih godina proširio se i izvan dramske pozornice. Na opernoj pozornici pojavila se galaksija prekrasnih "glumaca koji pjevaju" - F.I.Shalyapin, L.V.Sobinov, A.V. Nezhdanova. Obdareni briljantnim vokalnim umijećem, tijekom izvedbe ne samo da su izvodili svoje operne dionice, već su i igrali kao prvorazredni glumci. Od posebne važnosti za popularizaciju kazališne i glazbene umjetnosti Rusije bila je djelatnost S.P.Dyagilev, koji je u Europi organizirao "Ruska godišnja doba" (1907-1913), koja je postala trijumf ruske kulture. Na novinskim su stranicama bljesnula imena ruskih plesača - Anna Pavlova, Tamara Karsavina, Vaslav Nijinsky. Predstavnici "Moćne šačice" (M.P. Musorgsky, N.A. Rimsky-Korsakov i drugi) i drugi ruski skladatelji (P.I. Čajkovski, S.V. Rahmanjinov i dr.) stvorili su mnoga operna, baletna, komorno - vokalna i simfonijska djela. Početkom dvadesetog stoljeća. potragu za novim glazbenim izražajnim sredstvima nastavio je A.N. Skryabin, u čijim su se djelima iznenađujuće isprepleli komornost i simfonija.

Zaključak: u drugoj polovici XIX.st. naša je glazba dobila svjetsko priznanje i zauzima mjesto u obitelji europskih kultura. Prve godine dvadesetog stoljeća doživjele su procvat ruskog kazališta.

1.4 Arhitektura i skulptura

U drugoj polovici XIX stoljeća. Ruski arhitekti suočili su se s novim izazovima. Prije su gradili uglavnom palače i hramove, ali sada su morali projektirati željezničke stanice, tvorničke zgrade, ogromne trgovine, banke. Upotreba željeza i stakla se proširila, a počela je i upotreba betona. Pojava novih građevinskih materijala i poboljšanje tehnologije građenja omogućili su korištenje konstruktivnih i umjetničkih tehnika čija je estetska interpretacija dovela do uspostavljanja „modernog“ stila (od kraja 19. st. do izbijanja svijeta). Drugi rat). Majstori secesije nastojali su osigurati da svakodnevni predmeti nose otisak narodne tradicije. Konveksno staklo, zakrivljena prozorska krila, tekući oblici metalnih šipki - sve je to u arhitekturu došlo iz "moderne". U djelima F.O. Shekhtela (1859-1926) u najvećoj su mjeri utjelovljeni glavni trendovi u razvoju i žanrovima ruske secesije. Formiranje stila u radu majstora išlo je u dva smjera - nacionalno-romantični, u glavnoj struji neo-ruskog stila (stanica Yaroslavsky u Moskvi, 1903.) i racionalni (tiskara AA Levensona u Mamontovskoj ulici , 1900). Značajke secesije najpotpunije su se očitovale u arhitekturi palače Ryabushinsky na Nikitskim vratima, gdje je arhitekt, napuštajući tradicionalne sheme, primijenio asimetrično načelo planiranja. Ranu "modernu" karakterizirala je želja za spontanošću, uranjanjem u tok formiranja, razvoja. U kasnoj secesiji počeo je prevladavati smireni „apolonistički“ početak. U arhitekturu su se vratili elementi klasicizma. Muzej likovnih umjetnosti i Borodinski most izgrađeni su u Moskvi po projektu arhitekta R. I. Kleina. Istodobno su se u Sankt Peterburgu pojavile zgrade Azovsko-donske i ruske komercijalne i industrijske banke.

Poput arhitekture, skulptura je na prijelazu stoljeća bila oslobođena eklekticizma. Eklekticizam je raznovrsnost smjerova i promjena stilova. Obnova umjetničko-figurativnog sustava povezana je s utjecajem impresionizma. Prvi dosljedni predstavnik ovog trenda bio je P.P. Trubetskoy (1866-1938). Već u prvim kiparovim radovima očitovale su se značajke nove metode - "labavost", grudasta tekstura, dinamičnost oblika, prožeta zrakom i svjetlom. Najznačajnije Trubetskoyjevo djelo je spomenik Aleksandru III u Sankt Peterburgu (1909., bronca). Mlađi Trubetskoyjev suvremenik bio je S. T. Konenkov. Uspio je u skulpturu unijeti narodne motive, koji su prije svega utjelovljeni u rezbarijama na kolibama, igračkama rukotvorina i drugim djelima primijenjene umjetnosti. SF Nefedov-Erzya uspio je u svojim skulpturama prenijeti i stanje duha i ljepotu ljudskog tijela. I mramor i drvo, i novi materijali poput cementa i armiranog betona bili su mu poslušni.

Zaključak: doba Art Nouveaua bilo je vrlo kratko, ali je bilo vrlo svijetlo razdoblje u povijesti arhitekture. Osim Trubetskoya, Konenkova i Erzye, u Rusiji su tada radili i drugi poznati kipari, ali su upravo ova tri majstora bila u stanju posebnom snagom izraziti glavne trendove u razvoju nacionalnih trendova na početku dvadesetog stoljeća. - povećana pozornost na unutarnji svijet osobe i želja za nacionalnošću.

1.5 Slikanje

Na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće dogodile su se značajne promjene u ruskom slikarstvu. Žanrovske scene izblijedjele su u pozadinu. Pejzaž je izgubio fotografsku i linearnu perspektivu, postao je demokratičniji, baziran na kombinaciji i igri mrlja u boji. Portreti su često kombinirali ornamentalnu konvenciju pozadine i skulpturalnu jasnoću lica. Brisanje granica među žanrovima na prijelazu stoljeća u povijesnoj temi dovelo je do pojave povijesni i svakodnevni žanr... Umjetnici u ovom smjeru: A.P. Ryabushkin, A.V. Vasnetsov, M.V. Nesterov. Impresionizam, kao smjer, predstavljen je u djelima umjetnika kao što su II Levitan ("Brezov gaj", "Ožujak"); K.A. Korovin je najsjajniji predstavnik ruskog impresionizma ("Pariz"). Središnja umjetnička figura na prijelazu stoljeća je VA Serov ("Djevojka s breskvama", "Djevojka obasjana suncem"). Od strane predstavnika scenskog simbolizam bili su M. Vrubel i V. Borisov-Musatov. M. A. Vrubel bio je svestran majstor. Uspješno je radio na monumentalnim slikama, slikama, ukrasima, crtežima za vitraje. Središnja slika Vrubelove umjetnosti je Demon ("Demon sjedi", "Demonski subjekt"). V. Borisov-Musatov stvorio je na svojim platnima prekrasan i uzvišen svijet. Njegov rad jedan je od najsvjetlijih i najambicioznijih fenomena. Na prijelazu stoljeća pojavljuje se umjetnička udruga “Svijet umjetnosti”. Umjetnici u ovom smjeru: K.A.Somov, N.A. Benois, E.E. Lansere, M.V. Nesterov, N.K. Roerich, S.P.Dyagilev i drugi. "Miroiskusnikov" je zabrinut zbog početka industrijske ere, kada su rasli ogromni gradovi, izgrađeni bezličnim tvorničkim zgradama. Bili su zabrinuti da se umjetnost istiskuje i postaje vlasništvo uskog kruga “elite”. Oživljavanje knjižne grafike i umjetnosti knjige povezuje se s kreativnošću "svjetskih stručnjaka". Ne ograničavajući se na ilustracije, umjetnici su u knjige uveli oznake, zamršene vinjete i secesijske završetke. Stiglo je shvaćanje da dizajn knjige treba biti usko povezan s njezinim sadržajem. Grafički dizajner počeo je obraćati pažnju na detalje kao što su format knjige, boja papira, font, krvarenje.

Godine 1907. u Moskvi je osnovana još jedna umjetnička udruga "Plava ruža", koja je uključivala umjetnike simboliste, sljedbenike Borisova-Musatova (P.V. Kuznjecov, M.S. Saryan). "Goluborozovtsy" su bili pod utjecajem stila secesije, otuda i karakteristične značajke njihovog slikarstva - ravna dekorativna stilizacija oblika, potraga za sofisticiranim rješenjima boja.

Umjetnici udruge "Jack of Diamonds" (RR Falk, II Maškov i drugi), okrenuvši se estetici postimpresionizma, fovizma i kubizma, kao i tehnikama ruskog popularnog tiska i narodnih igračaka, riješili su problemi otkrivanja materijalnosti prirode, građenja boje forme. Izvorni princip njihove umjetnosti bio je afirmacija subjekta, nasuprot prostranosti. S tim u vezi došla je do izražaja slika nežive prirode – mrtve prirode.

U 1910-ima. u slikarstvu nastaje primitivistički trend povezan s asimilacijom stilistike dječjih crteža, natpisa, popularnih grafika i narodnih igračaka. Predstavnici ovog trenda su M.F. Larionov, N.S. Goncharova, M.Z. Shagal, P.N. Filonov. Ovom vremenu pripadaju prvi eksperimenti ruskih umjetnika u apstraktnoj umjetnosti, čiji je jedan od prvih manifesta bila Larionova knjiga "Luchism" (1913), a VV Kandinski i KS Malevich postali su pravi teoretičari i praktičari.

Dakle, izvanredna raznolikost i kontradiktornost umjetničkih traganja, brojne skupine s vlastitim programskim postavkama odražavale su napetu društveno-političku i složenu duhovnu atmosferu svoga vremena.

Općenito, dostignuća ruske kulture "srebrnog doba" dobila su svjetsko priznanje. Mnogi ruski znanstvenici bili su počasni članovi europskih akademija i znanstvenih institucija. Domaća znanost obogaćena je nizom dostignuća. Imena ruskih putnika ostala su na geografskoj karti svijeta. Razvija se kreativnost umjetnika, stvaraju se njihove udruge. Traži se nova rješenja i forme u arhitekturi i skulpturi. Glazbena umjetnost je obogaćena. Dramsko kazalište je u svom vrhuncu. U ruskoj književnosti nastali su novi umjetnički oblici.

Kultura Rusije na početku dvadesetog stoljeća. obilježena visokom razinom razvoja, mnogim dostignućima koja su napunila riznicu svjetske kulture. Ona je slikovito izrazila kritičnost svoga vremena, njegova traženja, poteškoće, progresivne i krizne pojave.

Religijska filozofija je dosegla posebne visine, dajući cijelom razdoblju naziv filozofske renesanse, s kojom ćemo se upoznati u sljedećem poglavlju mog kolegija.

Poglavlje 2. Ruska "renesansa"

Srebrno doba je manifestacija duhovne i umjetničke renesanse koja obilježava uspon ruske kulture krajem 19. i početkom 20. stoljeća.

Kultura prijelaza stoljeća rehabilitirala je politički "nedostatak ideologije", etičku nesigurnost, stvaralački individualizam i duhovnu odabranost, koje su svojevremeno osudili predstavnici ruske demokratske kulture. Ovakva vrsta oživljavanja ideala i načela ruskih klasika već je dala povoda suvremenicima da Srebrno doba nazovu metaforički - ruskom „kulturnom renesansom“. Među ostalim, ovaj naziv uključivao je i ideju renesansne punine, univerzalizma, kulturne višedimenzionalnosti i enciklopedizma. Ova karakteristika ruske kulturne renesanse daje puno za razumijevanje dubokih obrazaca samog Srebrnog doba, koji je Rusiju doveo do revolucije.

Pristaše vjerske renesanse vidjeli su u revoluciji 1905-1907. ozbiljnu prijetnju budućnosti Rusije, doživljavali su je kao početak nacionalne katastrofe. Oni su spas Rusije vidjeli u obnovi kršćanstva kao temelja cjelokupne kulture, u oživljavanju i potvrđivanju ideala i vrijednosti vjerskog humanizma. Početak kulturne renesanse proturječio je svakoj racionalističkoj logici i često je bio opravdan samo duhovnom odabranošću same ruske kulture. N. Berdjajev, koji je nastavio i potkrijepio koncept "ruske duhovne i kulturne renesanse", okarakterizirao je implementaciju integralnog stila kulture u srebrnom dobu kao tešku borbu "ljudi renesanse" protiv "suženosti svijesti" tradicionalne inteligencije. Ujedno, bio je to i povratak stvaralačkim visinama duhovne kulture 19. stoljeća.

Rusku kulturnu renesansu stvorila je cijela plejada briljantnih humanitaraca - N.A. Berdyaev, S.N.Bulgakov, D.S.Merezhkovsky, S.N. Trubetskoy i drugi. Objavljena 1909. godine, zbirka članaka istaknutih filozofa "Vekhi" oštro je postavila pitanje vrijednosti ruske inteligencije, shvaćajući načine daljnjeg razvoja Rusije.

Temelje religiozne i filozofske renesanse, koja je obilježila "srebrno doba" ruske kulture, postavio je VS Solovjev (1853-1900), baveći se mnogo filozofijom, a također proučavajući religijsku i filozofsku književnost, doživio je duhovnu prekretnicu. . U to vrijeme počeli su se oblikovati temelji njegovog budućeg sustava.

Uvjet za stvaranje integrativnog stila kulture i postizanje kulturne sinteze na prijelazu iz XIX u XX. stoljeće. došlo je do odbojnosti od diferencirajućih tendencija prethodnog doba, preispitivanja ili odbacivanja činjenica koje ograničavaju slobodu kreativnosti i stvaralačke osobnosti. Među njima Berdjajev spominje socijalni utilitarizam, pozitivizam, materijalizam, te ateizam i realizam, koji su značajno shematizirali filozofski, moralni i estetski svjetonazor ruske inteligencije u drugoj polovici 19. stoljeća.

Sljedeći su zadaci počeli dolaziti u prvi plan kulture:

Stvaralačka samosvijest umjetnika i mislilaca ovoga vremena;

Kreativno promišljanje i obnova ranije uspostavljenih kulturnih tradicija;

Ruska demokratska društvena misao: istovremeno se demokratskom naslijeđu suprotstavljali uglavnom elitni koncepti kulture, koji su u prvi plan iznijeli stvaralačku osobnost i individualnu kreativnost - u području umjetnosti, filozofije, znanosti, morala, politike, religije , javni život, svakodnevno ponašanje itd. oni. sve vrijednosti i norme;

Što se samih načela ruske demokratske kulture tiče, kulturnjaci Srebrnog doba prilično su se dosljedno suprotstavljali vulgarno interpretiranom materijalizmu - svjesnom idealizmu, ateizmu - poetskoj religioznosti i religioznom filozofizmu, nacionalnosti - individualizmu i osobnoj percepciji svijeta, društvenom utilitarizmu - želja za apstraktnom filozofskom Istinom, apstraktnim Dobrom;

Službeni kanoni pravoslavlja, koji je bio suprotstavljen "kreativno shvaćenoj" religiji - "nova vjerska svijest", sofiologija, mistično-religijska traganja, teozofija, "traženje Boga";

Osnovane škole u umjetnosti - klasični realizam u književnosti, putujući pokret i akademizam u slikarstvu, kučkovizam u glazbi, tradicije socrealizma Ostrovskog u kazalištu, itd.; tradicionalizam u umjetnosti bio je u suprotnosti s raznim umjetničkim modernizmom, uključujući formalnu umjetničku inovaciju, demonstrativni subjektivizam.

Tako je nastalo tlo za novu kulturnu sintezu.

Ruska "renesansa" odražavala je stav ljudi koji su živjeli i radili na rubu stoljeća. Religijska i filozofska misao tog razdoblja bolno je tražila odgovore na pitanja ruske stvarnosti, pokušavajući spojiti nespojivo materijalno i duhovno, poricanje kršćanskih dogmi i kršćanske etike.

Zaključak

Zaključno, želio bih reći da je moj rad u potpunosti odgovarao ciljevima i zadacima postavljenim u uvodu. U prvom poglavlju ispitao sam i analizirao "srebrno doba" u ruskoj kulturi, i to u znanosti, književnosti, kazalištu, glazbi, arhitekturi, kiparstvu i slikarstvu. U drugom poglavlju upoznali smo se s kulturnom "renesansom",

Razdoblje od kraja 19. stoljeća do početka svjetskog rata ušlo je u povijest kao “srebrno doba ruske kulture”. Saznali smo da je "srebrno doba" bilo od velike važnosti za razvoj ne samo ruske, već i svjetske kulture. Prvi put su njezini čelnici izrazili ozbiljnu zabrinutost da nastali odnos između civilizacije i kulture poprima opasan karakter, da je očuvanje i oživljavanje duhovnosti hitna potreba. Na prijelazu stoljeća u umjetnosti se razvijaju procesi koji dovode do formiranja tipa masovne kulture s karakterističnim primitivizmom prikaza međuljudskih odnosa. Rođeni su umjetnički stilovi u kojima se mijenjalo uobičajeno značenje pojmova i ideala. Živopisna opera i žanrovsko slikarstvo postajali su prošlost. Rođena je simbolistička i futuristička poezija, glazba, slikarstvo, novi balet, kazalište, arhitektonska moderna. Početak dvadesetog stoljeća odložen je na police knjižnica s brojnim primjerima umjetničke knjige visoke klase. U slikarstvu je od velike važnosti bila udruga "Svijet umjetnosti" koja je postala umjetnički simbol granice dva stoljeća. S njim je povezana cijela faza u razvoju ruskog slikarstva. Posebno mjesto u udruzi zauzeli su M.A.Vrubel, M.V.Nesterov i N.K.Roerich. Važna značajka razvoja kulture "srebrnog doba" je snažan uspon humanističkih znanosti.

U Rusiji je početkom dvadesetog stoljeća nastupila prava kulturna "renesansa". Rusija je doživjela procvat poezije i filozofije, intenzivnih vjerskih traganja, mističnih i okultnih osjećaja. Religijska traženja sada su priznata ne samo da ih znanost ne opovrgava, već ih čak i potvrđuje; religija se približava umjetnosti: u religiji se vidi njezina stvaralačka i estetska priroda, a umjetnost se pojavljuje kao simbolički jezik religijskih i mističnih objava. Ruska vjerska i filozofska renesansa, obilježena čitavom plejadom briljantnih mislilaca - N.A. Berdyaev, S.N.Bulgakov, D.S. Merezhkovsky, S.N. Trubetskoy, G.P. Fedotov, P.A. Florensky, S. L. Frank i drugi - uvelike je odredila smjer razvoja kulture filozofije, etike, ne samo u Rusiji, nego i na Zapadu. U umjetničkoj kulturi ruske "renesanse" postojala je jedinstvena kombinacija realističkih tradicija odlazećeg 19. stoljeća i novih umjetničkih trendova. "Srebrno doba" završilo je masovnim egzodusom njegovih tvoraca iz Rusije. Međutim, to nije uništilo veliku rusku kulturu, čiji je razvoj nastavio odražavati kontradiktorne trendove u povijesti dvadesetog stoljeća.

Ono što je najvažnije, Rusija je obogatila svjetsku kulturu postignućima u raznim područjima. Ruska kultura se sve više otkriva svijetu i otvara svijet za sebe.

Bibliografija

2) Balakina T.I. "Povijest ruske kulture", Moskva, "Az", 1996

3) Balmont K. Elementarne riječi o simboličkoj poeziji // Sokolov A.G. 2000.

4) Berdyaev N.A. Filozofija kreativnosti, kulture i umjetnosti 1996

5) Kravchenko A.I. Udžbenik za kulturologiju, 2004.

6) Povijest i kulturologija. Udžbenik, ur. N.V. Šiškova. - M: Logos, 1999

7) Mihajlova M.V. Ruska književna kritika s kraja XIX - početka XX stoljeća: zbornik, 2001.

8) Rapatskaya L.A. "Umjetnička kultura Rusije", Moskva, "Vlados", 1998.

9) Ronen Omri. Srebrno doba kao namjerna fikcija // Materijali i istraživanja povijesti ruske kulture, - M., 2000., broj 4

10) Yakovkina N.I. Povijest ruske kulture XIX stoljeća. SPb .: Lan, 2000.

P.N. Zyryanov. Povijest Rusije XIX-početka XX stoljeća, 1997

A.S. Orlov, V.A. Georgiev. Povijest Rusije od antičkih vremena do danas, 2000

E.E. Vyazemsky, L.V. Žukov. Povijest Rusije od antičkih vremena do danas, 2005

Sastav

upoznati učenike s poezijom srebrnog doba; definirati temeljna načela modernističke poezije; otkriti društvenu bit i umjetničku vrijednost novih tokova u umjetnosti kasnog 19. - početka 20. stoljeća; poboljšati vještine izražajnog čitanja; odgajati moralne ideale, probuditi estetska iskustva i emocije. oprema: udžbenik, tekstovi pjesama, portreti pjesnika srebrnog doba, referentni dijagrami, foto-prezentacija, literarni (križaljki) diktat (odgovori - na ploči).

Predviđeno

Rezultati: studenti sastavljaju sažetke predavanja nastavnika; sudjelovati u razgovoru o prethodno proučenom gradivu; definirati temeljna načela modernizma; izražajno čitati i komentirati pjesme pjesnika srebrnog doba, otkrivajući njihovu umjetničku originalnost; tumači odabrane pjesme. vrsta sata: sat učenja novog gradiva.

TIJEKOM NASTAVE

I. Organizacijska faza

II. Ažuriranje osnovnih znanja

Učiteljica čita pjesmu B. a. Slucki

STOLJEĆE JE PROŠLO

Ne automobili - motori su bili nazivi tih automobila, sada s kojima - i tada su bili divni.

Avijatičar pilota, avion - avion, čak i svjetlosna slika - fotografija se zvala u tom čudnom stoljeću,

Što se slučajno istrošilo

Između dvadesetog i devetnaestog,

Počela je devetstota

A završilo je sedamnaestog.

♦ Na koje “stoljeće” pjesnik misli? Zašto stoljeće naziva manje od dva desetljeća? S kojim se izumima i znanstvenim teorijama, osim onih koje spominje B. Slutsky, veže ovo doba?

♦ Srebrno doba ... Koje vam se misli javljaju kada čujete ove riječi? Koje asocijacije izaziva zvuk ovih riječi? (Srebrno doba - sjaj, sjaj, krhkost, trenutnost, magla, misterija, magična krhkost, odsjaj, odraz, prozirnost, sjaj, sjaj, izmaglica...)

III. Izjava o cilju i ciljevima sata.

Motivacija za aktivnosti učenja

Učitelj, nastavnik, profesor. književnost je ogledalo svijeta. Uvijek odražava, u ovoj ili drugoj mjeri, procese koji se odvijaju u društvu. Početkom dvadesetog stoljeća. cijeli duhovni život prožet je poimanjem i promišljanjem svijeta "na nov način", traženjem novih neobičnih oblika u umjetnosti...

Prije jednog stoljeća, Srebrno doba bilo je najmoćnije. Njegova ledena prašina srebrna je u našoj poeziji, slikarstvu, kazalištu, glazbi do danas. Suvremenicima bi se ovo vrijeme moglo činiti vremenom opadanja i propadanja, ali mi ga iz današnjeg vremena vidimo kao doba bujnog rasta, raznolikosti i bogatstva, kojim su nas umjetnici s prijelaza stoljeća velikodušno obdarili na kredit. ogromne rate. O Srebrnom dobu je mnogo napisano – i što više čitate o njemu, više shvaćate temeljnu nemogućnost da ga spoznate do kraja. fasete se množe, čuju se novi glasovi, pojavljuju se neočekivane boje.

A danas ćemo na satu učiti o fenomenu srebrnog doba, otkrit ćemo umjetničku vrijednost novih trendova u umjetnosti kasnog 19. - početka 20. stoljeća.

IV. Rad na temi lekcije

1.predavanje nastavnika s potvrdom glavnih odredbi foto-prezentacijom (na ploči)

(Učenici pišu sažetke.)

Čitanje pjesme "" od strane prethodno pripremljenog učenika K. Balmonta

Došao sam na ovaj svijet vidjeti sunce

I plavi izgled.

Došao sam na ovaj svijet vidjeti sunce

I visine planina.

Došao sam na ovaj svijet vidjeti more

I bujna boja dolina.

Zatvorio sam svjetove u jedan pogled

Ja sam gospodar.

Osvojio sam hladni zaborav

Stvarajući svoj san.

Svaki trenutak sam ispunjen otkrivenjem

uvijek pjevam.

Patnja je pobijedila moj san

Ali ja sam voljena zbog toga.

Tko mi je ravan u mojoj milozvučnoj moći?

Nitko, nitko.

Došao sam na ovaj svijet vidjeti sunce

A ako je dan prošao

Pjevat ću, pjevat ću o suncu

U smrtnom času!

Dakle, susrećemo se s cijelim svemirom, novim najbogatijim i najzanimljivijim svijetom - Srebrnim dobom. Pojavljuju se mnogi novi talentirani pjesnici, mnogi novi književni trendovi. često se nazivaju modernističkim ili dekadentnim.

Riječ "modernizam" u prijevodu s francuskog znači "najnoviji", "moderni". U ruskom modernizmu bili su zastupljeni različiti trendovi: simbolizam, akmeizam, futurizam i drugi modernisti negirali su društvene vrijednosti, suprotstavljali se realizmu. Njihov je cilj bio stvoriti novu pjesničku kulturu, pridonoseći duhovnom poboljšanju čovječanstva.

Naziv Srebrno doba čvrsto je ukorijenjen u razdoblju razvoja ruske umjetnosti krajem 19. - početkom 20. stoljeća. Bilo je to vrijeme, čak i za rusku književnost, nevjerojatno obilje imena umjetnika koji su otvorili uistinu nove putove u umjetnosti: a. a. Akhmatova i O. E. Mandelstam, A. a. Blok i V. Ya. Bryusov, D. S. Merezhkovsky i M. Gorky, V. V. Mayakovsky i V. V. Hlebnikov. Ovaj popis (naravno, nepotpun) može se nastaviti s imenima slikara (M. A. Vrubel, M. V. Nesterov, K. A. Korovin, V. A. Serov, K. A. Somov itd.), skladatelja (A. N. Skrjabin, IF Stravinski, SS Prokofjev, SV Rahmanjinov), filozofi (NA Berdjajev, VV Rozanov, GP Fedotov, PA Florenski, L. I. Šestov).

Ono što je zajedničko umjetnicima i misliocima bilo je osjećaj početka nove ere u razvoju čovječanstva i nove ere u razvoju kulture i umjetnosti. Razlog tome je intenzivna potraga za novim umjetničkim oblicima, koja je obilježila Srebrno doba u povijesti ruske književnosti, a prije svega pojava novih trendova (simbolizam, akmeizam, futurizam, imagizam) koji su zahtijevali najpotpuniji, savršeni izraz zahtjevi vremena za umjetnost. Kako su ovo vrijeme doživljavali i ocjenjivali suvremenici, može se suditi po naslovima tada iznimno popularnih knjiga: O. Spengler "Propadanje Europe" (1918-1922), M. Nordau "Degeneracija" (1896), iznenadna pojava od interesa za "filozofiju pesimizma", u čijem je podrijetlu ime a. Schopenhauer. No, karakteristično je i nešto drugo: predosjećaj neminovnosti neminovnosti promjena koji je doslovno bio u zraku, što bi se u konačnici pokazalo korisnim za čovječanstvo. Danas se Srebrnim dobom ruske kulture naziva povijesno kratkim razdobljem na prijelazu stoljeća, obilježenim izvanrednim kreativnim uzletom u poeziji, humanističkim znanostima, slikarstvu, glazbi i kazalištu. Po prvi put ovaj naziv je predložio N. i. Berdjajev. Ovo razdoblje nazivaju i "ruskom renesansom". Pitanje kronoloških granica ove pojave u književnoj kritici nije konačno razriješeno.

Simbolizam je prvi i najveći modernistički pokret koji je nastao u Rusiji. Početak teorijskog samoodređenja ruskog simbolizma postavio je D. S. Merezhkovsky, po čijem mišljenju se nova generacija pisaca suočila s "ogromnim prijelaznim i pripremnim radom". DS Merezhkovsky je glavne elemente ovog djela nazvao "mističnim sadržajem, simbolima i proširenjem umjetničke dojljivosti". Središnje mjesto u ovoj trijadi pojmova dodijeljeno je simbolu.

U određenoj mjeri, slične značajke bile su svojstvene djelima M. Gorkog, najpopularnijeg realističkog pisca tog vremena. Budući da je bio osjetljiv promatrač, izuzetno je izražajno reproducirao u svojim pričama, pričama, esejima mračne strane ruskog života: seljačko divljaštvo, buržoasku ravnodušnu sitost, neograničenu samovolju vlasti (roman "Foma Gordejev", drame "Bourgeois", " Na dnu").

Međutim, od samog početka svog postojanja, simbolizam se pokazao kao heterogen trend: u njegovoj se dubini oblikovalo nekoliko neovisnih grupa. Prema vremenu formiranja i prema osobitostima ideološke pozicije, uobičajeno je razlikovati dvije glavne skupine pjesnika u ruskom simbolizmu. Pristaše prve skupine, koji su debitirali 1890-ih, nazivaju se "starijim simbolistima" (V. Ya. Bryusov, KD Balmont, D. S. Merezhkovsky, Z. N. Gippius, F. Sologub, itd.). U 1900-ima. nove snage spojile su se u simbolizam, značajno obnovivši izgled struje (A. A. Blok, Andrei Bely, V. I. Ivanov i drugi). Prihvaćena oznaka za "drugi val" simbolizma je "mladi simbolizam". “Stariji” i “mlađi” simbolisti bili su razdvojeni ne toliko po godinama koliko po razlici u stavu i smjeru kreativnosti (Vyach. Ivanov, na primjer, stariji je od V. Bryusova, ali se pokazao kao simbolist druga generacija).

Simbolika je obogatila rusku poetsku kulturu mnogim otkrićima. Simbolisti su pjesničkoj riječi dali dotad nepoznatu pokretljivost i polisemiju, naučili rusku poeziju da otkrije dodatne nijanse i aspekte značenja u riječi. Simbolizam je pokušavao stvoriti novu filozofiju kulture, nastojao je, nakon što je prošao kroz bolno razdoblje prevrednovanja vrijednosti, razviti novi univerzalni svjetonazor. Prevladavši krajnosti individualizma i subjektivizma, simbolisti su u osvit 20. stoljeća. na nov način postavili pitanje društvene uloge umjetnika, počeli tragati za takvim oblicima umjetnosti čije bi shvaćanje moglo ponovno ujediniti ljude Književni trend akmeizma javlja se početkom 1910-ih. i bio je genetski povezan sa simbolizmom. Mladi pjesnici koji su na početku svoje karijere bili bliski simbolizmu posjećuju se 1900-ih. "Ivanovske srijede" - sastanci u peterburškom stanu Vyacha. Ivanov, koji je među njima dobio naziv "kula". U utrobi kruga 1906.-1907. postupno se pojavila skupina pjesnika, koja je sebe nazvala “krugom mladih”. Poticaj za njihovo zbližavanje bilo je suprotstavljanje (još stidljivo) simbolističkoj pjesničkoj praksi. S jedne strane, "mladi" su nastojali naučiti tehniku ​​poezije od svojih starijih kolega, ali s druge strane željeli su nadvladati spekulacije i utopizam simbolističkih teorija.

Akmeizam je, prema N. S. Gumilyovu, pokušaj ponovnog otkrivanja vrijednosti ljudskog života, napuštajući "čednu" želju simbolista da spoznaju nespoznatljivo.

Akmeisti su bili N. S. Gumiljov i. a. Akhmatova, S. M. Gorodetsky, O. E. Mandelstam.

Futurizam je, kao i simbolizam, bio internacionalni književni fenomen (latinski (iShitn - budućnost) je zajednički naziv za avangardne umjetničke pokrete 1910-ih - ranih 1920-ih, prvenstveno u Italiji i Rusiji.

Za razliku od akmeizma, futurizam kao trend u ruskoj poeziji nije nastao u Rusiji. Taj je fenomen u cijelosti uveden sa Zapada, odakle je i nastao i teorijski je potkrijepljen. Futuristi su propovijedali uništavanje oblika i konvencija umjetnosti kako bi je spojili s ubrzanim životnim procesom 20. stoljeća. Karakterizira ih divljenje prema akciji, pokretu, brzini, snazi ​​i agresiji; samouzdizanje i prezir prema slabima; isticao se prioritet sile, zanos rata i razaranja. Futuristi su pisali manifeste, provodili večeri gdje su se ti manifesti čitali s pozornice i tek onda objavljivali. Ove večeri obično su završavale žestokim prepirkama s javnošću, koje su prerasle u tučnjave. pa je struja dobila svoju skandaloznu, ali vrlo široku popularnost. Pjesnici-futuristi (V.V. Majakovski, V.V. Hlebnikov, V.V. Kamensky) suprotstavljali su se klasičnoj poeziji, pokušavali pronaći nove pjesničke ritmove i slike, stvarati poeziju budućnosti.

Pjesničke struje srebrnog doba

Simbolizam (francuski, od grčkog - znak, simbol) je europski književni i umjetnički pravac u umjetnosti 1870.-1910., univerzalnoj filozofiji, etici, estetici i načinu života tog vremena.

Akmeizam (grč. čin - najviši stupanj svega, cvjetajuća moć) je modernistički trend u ruskoj poeziji 1910-ih.

Futurizam (lat. - budućnost) jedan je od glavnih avangardnih pravaca u europskoj umjetnosti početkom 20. stoljeća.

2. Provjera razine percepcije onoga što se čulo:

Književni (križaljka) diktat

Komentar. Za razliku od rada s pravom križaljkom, diktat križaljke ne zahtijeva pripremu posebnih šablona. Provodi se po završetku bilo koje teme. Učitelj diktira tumačenje riječi, a učenici pod rednim brojem zapisuju samo samu riječ. time se provjerava razina svladavanja književnih pojmova.

1) Ova riječ znači "moderno", najnovije. Ovo je nova pojava u književnosti i umjetnosti u usporedbi s umjetnošću prošlosti, čiji je cilj bio stvaranje pjesničke kulture koja doprinosi duhovnom preporodu čovječanstva. (Modernizam)

2) Ovaj se pojam naziva prijelazom iz XIX-XX stoljeća. u ruskoj književnosti. (Srebrno doba)

3) Trend koji je smatrao da je cilj umjetnosti intuitivno shvaćanje jedinstva svijeta. Umjetnost se smatrala ujedinjujućim principom takvog jedinstva. Karakterizira ga "tajno pisanje neizrecivog", podcjenjivanje, zamjena slike. (Simbolizam)

4) Ovaj trend je kult umjetnosti proglasio majstorstvom; odbacivanje mistične maglice; stvaranje vidljive, konkretne slike. (akmeizam)

5) Ovaj trend, koji je nijekao umjetničko i moralno naslijeđe, propovijedao je destrukciju oblika i konvencija umjetnosti kako bi se ona spojila s ubrzanim životnim procesom. (Futurizam)

6) Ova riječ znači "pad", propast. (dekadencija)

Provjera pravopisa riječi (provjera unosa na ploči)

3. Kreiranje i rješavanje problemske situacije (u grupama)

Zadatak za 1. grupu. Prisjetite se i shvatite kroniku ključnih događaja Srebrnog doba.

Zadatak za 2. grupu. Navedite glavna programska djela, književne manifeste, almanahe ruskih simbolista, akmeista i futurista. Što znači njihova polemika s realističkom književnošću?

Zadatak za 3. grupu. “Kad se svijet podijeli na dva, pukotina prođe kroz pjesnikovo srce...” (G. Heine). Dokažite ovu pjesnikovu tvrdnju.

4. čitanje od strane učenika pjesama pjesnika srebrnog doba (akmeista, simbolista, futurista) uz kratke komentare nastavnika

Cilj je dobiti opću predodžbu o poeziji Srebrnog doba.

1) N. S. Gumilyov "Kapetani"

Komentar. Modernistički pjesnici negirali su društvene vrijednosti i pokušavali stvoriti poeziju koja će doprinijeti duhovnom razvoju osobe. Jedan od najpoznatijih trendova u modernističkoj književnosti bio je akmeizam. Akmeisti su proklamirali oslobađanje poezije od simbolističkih poriva ka “idealu” i pozivali na povratak iz dvosmislenosti slika u materijalni svijet, subjekt, “prirodu”. Ali i njihova je poezija imala sklonost prema estetizmu, prema poeziji osjećaja. To se jasno vidi u djelu istaknutog predstavnika akmeizma, jednog od najboljih ruskih pjesnika s početka 20. stoljeća. NS Gumilyov, čije nas pjesme zadivljuju ljepotom riječi, uzvišenošću stvorenih slika.

Sam N. S. Gumilyov nazvao je svoju poeziju "muzom dalekih lutanja", pjesnik joj je bio vjeran do kraja svojih dana. Poznata balada "Kapetani" iz zbirke pjesama "Biseri", koja je N.S. Gumilyovu donijela široku popularnost, himna je ljudima koji izazivaju sudbinu i elemente. Pjesnik se pred nama pojavljuje kao pjevač romanse dalekih lutanja, hrabrosti, rizika, hrabrosti:

Brzokrile vode kapetani - Otkrivači novih zemalja, Za koje se orkani ne boje, Koji je okusio malstrome i nasukao se. čiji ne prah izgubljenih povelja - U škrinji se natopi sol mora, Tko iglom na poderanoj karti bilježi svoj smjeli put.

2) V. Ya. Bryusov "Bodež"

§ 12. Kultura i religija antičkog svijeta

Odjeljak III povijest srednjeg vijeka Kršćanska Europa i islamski svijet u srednjem vijeku § 13. Velika seoba naroda i formiranje barbarskih kraljevstava u Europi

§ 14. Pojava islama. arapska osvajanja

§15. Značajke razvoja Bizantskog Carstva

§ 16. Carstvo Karla Velikog i njegov raspad. Feudalna rascjepkanost u Europi.

§ 17. Glavna obilježja zapadnoeuropskog feudalizma

§ 18. Srednjovjekovni grad

§ 19. Katolička crkva u srednjem vijeku. Križarska crkva podijeljena.

Odjeljak 20. Postanak nacionalnih država

21. Srednjovjekovna kultura. Početak renesanse

Tema 4 od antičke Rusije do moskovske države

§ 22. Formiranje staroruske države

§ 23. Krštenje Rusije i njegovo značenje

§ 24. Društvo Drevne Rusije

§ 25. Fragmentacija u Rusiji

§ 26. Staroruska kultura

§ 27. Mongolsko osvajanje i njegove posljedice

§ 28. Početak uspona Moskve

29. Formiranje jedinstvene ruske države

§ 30. Kultura Rusije krajem XIII - početkom XVI stoljeća.

Tema 5 Indija i Daleki istok u srednjem vijeku

§ 31. Indija u srednjem vijeku

§ 32. Kina i Japan u srednjem vijeku

Odjeljak IV povijest modernog doba

Tema 6 početak modernog doba

Odjeljak 33. Gospodarski razvoj i promjene u društvu

34. Velika geografska otkrića. Formacije kolonijalnih carstava

Tema 7 zemlje Europe i Sjeverne Amerike u 16.-18. stoljeću

Odjeljak 35. Renesansa i humanizam

Odjeljak 36. Reformacija i protureformacija

Odjeljak 37. Formiranje apsolutizma u europskim zemljama

§ 38. Engleska revolucija XVII stoljeća.

Odjeljak 39, Rat za neovisnost i formiranje Sjedinjenih Država

§ 40. Francuska revolucija s kraja XVIII stoljeća.

§ 41. Razvoj kulture i znanosti u XVII-XVIII stoljeću. Doba prosvjetiteljstva

Tema 8 Rusija u 16.-18. stoljeću

§ 42. Rusija pod vlašću Ivana Groznog

§ 43. Smutnog vremena na početku XVII stoljeća.

§ 44. Gospodarski i društveni razvoj Rusije u XVII stoljeću. Popularni pokreti

§ 45. Formiranje apsolutizma u Rusiji. Vanjska politika

§ 46. Rusija u doba Petrovih preobrazbi

§ 47. Gospodarski i društveni razvoj u XVIII stoljeću. Popularni pokreti

§ 48. Unutarnja i vanjska politika Rusije u sredini i drugoj polovici XVIII.

§ 49. Ruska kultura XVI-XVIII stoljeća.

Tema 9 zemlje istoka u XVI-XVIII stoljeću.

§ 50. Osmansko Carstvo. Kina

§ 51. Zemlje Istoka i kolonijalna ekspanzija Europljana

Tema 10 zemalja Europe i Amerike u XlX stoljeću.

Odjeljak 52. Industrijska revolucija i njezine posljedice

§ 53. Politički razvoj zemalja Europe i Amerike u XIX stoljeću.

§ 54. Razvoj zapadnoeuropske kulture u XIX stoljeću.

Tema II Rusija u 19. stoljeću

§ 55. Unutarnja i vanjska politika Rusije početkom XIX stoljeća.

§ 56. Pokret decembrista

§ 57. Unutarnja politika Nikole I

§ 58. Društveni pokret u drugoj četvrtini XIX stoljeća.

§ 59. Vanjska politika Rusije u drugoj četvrtini XIX stoljeća.

§ 60. Ukidanje kmetstva i reforma 70-ih godina. XIX stoljeća. Protureforme

§ 61. Društveni pokret u drugoj polovici XIX stoljeća.

§ 62. Gospodarski razvoj u drugoj polovici XIX stoljeća.

§ 63. Vanjska politika Rusije u drugoj polovici XIX stoljeća.

§ 64. Ruska kultura XIX stoljeća.

Tema 12 zemalja istoka u razdoblju kolonijalizma

§ 65. Kolonijalna ekspanzija europskih zemalja. Indija u 19. stoljeću

§ 66: Kina i Japan u 19. stoljeću

Tema 13 Međunarodni odnosi u modernom vremenu

§ 67. Međunarodni odnosi u XVII-XVIII stoljeću.

§ 68. Međunarodni odnosi u XIX stoljeću.

Pitanja i zadaci

V. odjeljak povijest XX. - početkom XXI stoljeća.

Tema 14. Mir 1900.-1914

§ 69. Svijet na početku dvadesetog stoljeća.

§ 70. Buđenje Azije

§ 71. Međunarodni odnosi 1900.-1914.

Tema 15 Rusija na početku dvadesetog stoljeća.

§ 72. Rusija na prijelazu iz XIX-XX stoljeća.

§ 73. Revolucija 1905-1907.

§ 74. Rusija tijekom Stolipinskih reformi

§ 75. Srebrno doba ruske kulture

Tema 16 Prvi svjetski rat

§ 76. Vojne operacije 1914.-1918.

Odjeljak 77. Rat i društvo

Tema 17 Rusija 1917. godine

§ 78. Veljačka revolucija. veljače do listopada

§ 79. Listopadska revolucija i njezine posljedice

Tema 18 zemalja zapadne Europe i Sjedinjenih Država 1918.-1939.

§ 80. Europa nakon Prvog svjetskog rata

§ 81. Zapadne demokracije 20-30-ih godina. XX. stoljeće.

Odjeljak 82. Totalitarni i autoritarni režimi

Odjeljak 83. Međunarodni odnosi između Prvog i Drugog svjetskog rata

§ 84. Kultura u svijetu koji se mijenja

Tema 19 Rusija 1918.-1941

Članak 85. Uzroci i tijek građanskog rata

§ 86. Rezultati građanskog rata

§ 87. Nova ekonomska politika. Formiranje ssr

§ 88. Industrijalizacija i kolektivizacija u SSSR-u

§ 89. Sovjetska država i društvo u 20-30-im godinama. XX. stoljeće.

§ 90. Razvoj sovjetske kulture u 20-30-im godinama. XX. stoljeće.

Tema 20 zemalja Azije 1918-1939

§ 91. Turska, Kina, Indija, Japan 20-30-ih godina. XX. stoljeće.

Tema 21 Drugi svjetski rat. Veliki Domovinski rat sovjetskog naroda

§ 92. Uoči svjetskog rata

§ 93. Prvo razdoblje Drugoga svjetskog rata (1939.-1940.)

§ 94. Drugo razdoblje II. svjetskog rata (1942.-1945.)

Tema 22 Svijet u drugoj polovici XX - početkom XXI stoljeća.

§ 95. Poslijeratni svjetski poredak. Početak hladnog rata

§ 96. Vodeće kapitalističke zemlje u drugoj polovici XX. stoljeća.

§ 97. SSSR u poslijeratnim godinama

§ 98. SSSR 50-ih i ranih 6-ih. XX. stoljeće.

§ 99. SSSR u drugoj polovici 60-ih i početkom 80-ih. XX. stoljeće.

§ 100. Razvoj sovjetske kulture

§ 101. SSSR tijekom godina perestrojke.

§ 102. Zemlje istočne Europe u drugoj polovici XX. stoljeća.

Odjeljak 103. Kolaps kolonijalnog sustava

§ 104. Indija i Kina u drugoj polovici XX. stoljeća.

§ 105. Zemlje Latinske Amerike u drugoj polovici XX. stoljeća.

§ 106. Međunarodni odnosi u drugoj polovici XX. stoljeća.

§ 107. Moderna Rusija

§ 108. Kultura druge polovice XX. stoljeća.

§ 75. Srebrno doba ruske kulture

Koncept srebrnog doba.

Prekretnica u životu Rusije krajem 19. - početkom 20. stoljeća, povezana s prijelazom na industrijsko društvo, dovela je do uništenja mnogih vrijednosti i vjekovnih temelja ljudskog života. Činilo se da se ne mijenja samo svijet oko nas, već i ideje o dobru i zlu, lijepom i ružnom itd.

Shvaćanje ovih problema dotaklo se i sfere kulture. Procvat kulture u ovom razdoblju bio je bez presedana. Prigrlio je sve vrste kreativnih aktivnosti, iznjedrio galaksiju briljantnih imena. Ovaj kulturni fenomen s kraja XIX - početka XX stoljeća. dobio naziv Srebrno doba ruske kulture. Također ga karakteriziraju neka od najvećih postignuća koja su ponovno potvrdila vodeće pozicije Rusije na ovom području. Ali kultura postaje složenija, rezultati kreativne aktivnosti su kontradiktorniji.

Znanost i tehnologija.

Početkom dvadesetog stoljeća. glavno sjedište nacionalne znanosti bila je Akademija znanosti s razvijenim sustavom institucija. Sveučilišta sa svojim znanstvenim društvima, kao i sveruski kongresi znanstvenika, odigrala su značajnu ulogu u izobrazbi znanstvenog osoblja.

Istraživanja u području mehanike i matematike postigla su značajan uspjeh, što je omogućilo razvoj novih područja znanosti, aeronautike i elektrotehnike. Istraživanja su u tome odigrala značajnu ulogu. N.E. Žukovski, tvorac hidro- i aerodinamike, radi na teoriji zrakoplovstva, koja je poslužila kao osnova za zrakoplovnu znanost.

Godine 1913. u Sankt Peterburgu u rusko-baltičkoj tvornici stvoreni su prvi domaći zrakoplovi "Ruski vitez" i "Ilya Muromets". Godine 1911 ... G. E. Kotelnikov dizajnirao prvi ruksak padobran.

Zbornik radova V. I. Vernadskyčinio temelj biokemije, biogeokemije i radiogeologije. Odlikovao se širinom interesa, formuliranjem dubokih znanstvenih problema i predviđanjem otkrića u raznim područjima.

Veliki ruski fiziolog I. P. Pavlov stvorio nauk o uvjetnim refleksima, u kojem je dao materijalističko objašnjenje više živčane aktivnosti čovjeka i životinja. Godine 1904. IP Pavlov, prvi ruski znanstvenik, dobio je Nobelovu nagradu za svoja istraživanja u fiziologiji probave. Četiri godine kasnije (1908.) ova je nagrada dodijeljena I. I. Metsnikov za istraživanja problematike imunologije i zaraznih bolesti.

"Prekretnice".

Ubrzo nakon revolucije 1905.-1907. nekoliko poznatih publicista (N.A. Berdyaev, S.N.Bulgakov, P. B. Struve, A. S. Izgoev, S. L. Frank, B. A. Kistyakovsky, M. O. Gershenzon) objavilo je knjigu “Milestones. Zbirka članaka o ruskoj inteligenciji”.

Autori Vekhija su smatrali da je revolucija trebala završiti nakon objave Manifesta 17. listopada, uslijed čega je inteligencija dobila one političke slobode o kojima je oduvijek sanjala. Inteligenciju su optuživali za ignoriranje nacionalnih i vjerskih interesa Rusije, potiskivanje neistomišljenika, nepoštivanje zakona, poticanje najmračnijih nagona među masama. Ljudi iz Vekhija su tvrdili da je ruska inteligencija bila strana svom narodu, koji ga je mrzio i nikada ga neće razumjeti.

Mnogi publicisti, prvenstveno pristaše kadeta, istupili su protiv naroda Vekhi. Njihove radove objavio je popularni list Novoye Vremya.

Književnost.

Mnoga imena koja su stekla svjetsku slavu ušla su u rusku književnost. Među njima I. A. Bunin, A. I. Kuprin i M. Gorky... Bunin je nastavio tradiciju i propovijedao ideale ruske kulture 19. stoljeća. Dugo je vremena Buninova proza ​​bila ocjenjena mnogo niže od njegove poezije. I samo su "Selo" (1910.) i "Suhodol" (1911.), od kojih je jedan društveni sukob na selu, natjerali da se o njemu govori kao o velikom piscu. Buninove priče i priče, kao što su "Antonovskie jabuke", "Život Arsenijeva", donijele su mu svjetsku slavu, o čemu svjedoči i Nobelova nagrada.

Ako se Buninova proza ​​odlikovala strogošću, profinjenošću i savršenstvom forme, vanjskom nepristrasnošću autora, onda su se u Kuprinovoj prozi očitovale spontanost i strast svojstvene ličnosti pisca. Njegovi najdraži junaci bili su ljudi koji su duhovno čisti, sanjivi i istovremeno slabovoljni i nepraktični. Često ljubav u Kuprinovim djelima završava smrću junaka ("Narukvica", "Dvoboj").

Djelo Gorkog, koji je ušao u povijest kao "bubenica revolucije", bio je drugačiji. Imao je snažan borbeni temperament. U njegovim djelima pojavile su se nove, revolucionarne teme i novi, dosad nepoznati književni junaci ("Majka", "Foma Gordejev", "Slučaj Artamonov"). U svojim ranim pričama ("Makar Chudra") Gorki se pojavljuje kao romantičar.

Novi trendovi u književnosti i umjetnosti.

Najvažniji i najveći pokret u književnosti i umjetnosti 90-ih godina XIX početka XX. stoljeća. bio simbolizam,čiji je priznati ideološki vođa bio pjesnik i filozof V.S.Solovjev... Znanstveno znanje o svijetu

Simbolisti su suprotstavljali izgradnju svijeta u procesu kreativnosti. Simbolisti su vjerovali da se više sfere života ne mogu spoznati na tradicionalne načine, one su dostupne samo kroz spoznaju tajnih značenja simbola. Pjesnici simbolisti nisu nastojali da ih svi razumiju. U svojim pjesmama okrenuli su se odabranim čitateljima, čineći ih svojim koautorima.

Simbolika je pridonijela nastanku novih trendova, od kojih je jedan bio akmeizam (od grč. ... akme- moć cvjetanja). Priznati šef smjera bio je N. S. Gumilev... Akmeisti su proklamirali povratak od dvosmislenosti slika, metaforičnosti prema objektivnom svijetu i točnom značenju riječi. Članovi kruga akmeista bili su A. A. Ahmatova, O. Mandelštam... Prema Gumilyovu, akmeizam je trebao otkriti vrijednost ljudskog života. Svijet se mora prihvatiti u svoj svojoj raznolikosti. Akmeisti su u svom radu koristili različite kulturne tradicije.

Futurizam bio je i svojevrsni izdanak simbolizma, ali je poprimio najekstremniji estetski oblik. Prvi put se ruski futurizam izjasnio 1910. izdavanjem zbirke "Zamka sudaca" (DD Burliuk, VV Khlebnikov i VV Kamensky). Ubrzo su autori zbirke, zajedno s V. Mayakovskym i A. Kruchenykhom, formirali skupinu kubofuturista. Futuristi su bili ulični pjesnici - podržani od strane radikalnog studentskog tijela i lumpen proletarijata. Većina futurista, osim poezije, bavila se i slikarstvom (braća Burliuk, A. Kruchenykh, V.V. Mayakovsky). Zauzvrat, futuristički umjetnici K.S. Malevich i V.V. Kandinsky pisali su poeziju.

Futurizam je postao poezija protesta koja nastoji uništiti postojeći poredak. U isto vrijeme, futuristi su, poput simbolista, sanjali o stvaranju umjetnosti koja bi mogla preobraziti svijet. Najviše su se bojali ravnodušnosti prema njima i stoga su koristili svaki izgovor za javni skandal.

Slika.

Krajem XIX - početkom XX stoljeća. Takvi istaknuti ruski slikari druge polovice prošlog stoljeća kao V.I.Surikov, braća Vasnetsov, I.E. Repin nastavili su svoju kreativnu aktivnost.

Krajem stoljeća u rusko slikarstvo dolaze K. A Korovin i M. A Vrubel. Korovinovi krajolici odlikovali su se jarkim bojama i romantičnim ushićenjem, osjećajem zraka na slici. Najsjajniji predstavnik simbolizma u slikarstvu bio je M. A. Vrubel. Njegove slike, poput mozaika, oblikovane su od svjetlucavih komada. Kombinacije boja u njima imale su svoja semantička značenja. Vrubelove zaplete upečatljive su u fantaziji.

Značajna uloga u ruskoj umjetnosti ranog dvadesetog stoljeća. pokret je svirao" Svijet umjetnosti", koji je nastao kao svojevrsna reakcija na kretanje Putnika. Ideološka osnova djela "svijeta umjetnosti" bila je prikaz ne grubih stvarnosti modernog života, već vječnih tema svjetskog slikarstva. Jedan od ideoloških vođa "Svijeta umjetnosti" bio je A. N. Benois, koji je imao višestrane talente. Bio je slikar, grafičar, kazališni umjetnik, povjesničar umjetnosti.

Aktivnosti "Svijeta umjetnosti" bile su u suprotnosti s radom mladih umjetnika grupiranih u organizacije "Jack of Diamonds" i "Union of Youth". Ta društva nisu imala svoj program, uključivali su simboliste, futuriste i kubiste, ali je svaki umjetnik imao svoje kreativno lice.

Takvi umjetnici bili su P.N. Filonov i V.V. Kandinski.

Filonov je u svojoj slikarskoj tehnici gravitirao futurizmu. Kandinski - do najnovije umjetnosti, često prikazujući samo obrise predmeta. Može se nazvati ocem ruskog apstraktnog slikarstva.

Nisu bile takve slike KS Petrov-Vodkin, koji je na svojim platnima sačuvao nacionalne slikarske tradicije, ali im je dao poseban oblik. Takva su njegova platna "Kupanje crvenog konja", koja podsjeća na sliku svetog Jurja Pobjedonosca, i "Djevojke na Volgi", gdje se jasno prati veza s ruskim realističkim slikarstvom 19. stoljeća.

Glazba, muzika.

Najveći ruski skladatelji ranog dvadesetog stoljeća bili su A.I. Skrjabin i SV Rahmanjinov, čiji je rad, uzbuđen, optimističan, bio posebno blizak širokim krugovima javnosti tijekom napetog iščekivanja revolucije 1905.-1907. n. U isto vrijeme, Skrjabin je evoluirao od romantičnih tradicija do simbolizma, predviđajući mnoge inovativne struje revolucionarne ere... Struktura Rahmanjinovove glazbe bila je tradicionalnija. Jasno pokazuje povezanost s glazbenom baštinom prošlog stoljeća. U njegovim se djelima stanje duha obično kombiniralo sa slikama vanjskog svijeta, poezijom ruske prirode ili slikama prošlosti.

Kryukova Angela Viktorovna,

nastavnik ruskog jezika i književnosti

Srednja škola Horlivka
I-III stepenice br.41

Donjecka Narodna Republika

Ruska književnost 11. razred

Lekcija o prezentaciji

Tema lekcije

Srebrno doba kao kulturno-povijesna era. Odabrane stranice stvaralačke baštine ruskih pjesnika srebrnog doba.

Nastavna svrha lekcije: formirati sposobnost rada s raznim izvorima informacija, pomoći u razumijevanju prirode ovog doba, doba uspona znanosti i umjetnosti; pokazati duboko jedinstvo svih stvaratelja Srebrnog doba, unatoč njihovoj vanjskoj razjedinjenosti, proturječnostima u načinima percipiranja svijeta.

Cilj razvoja: razvoj govornog sluha, mentalne aktivnosti, kreativnih sposobnosti učenika, uspostavljanje veze između duhovnog svijeta osobe i života zemlje; razvijati logičko, analitičko mišljenje učenika;

Obrazovna svrha: formirati moralne orijentacije na prepoznavanje pravih i lažnih vrijednosti, odgoj estetskog ukusa. usaditi interes za rusku kulturu;

Vrsta lekcije: u kombinaciji s ICT-om

Vrsta lekcije: prezentacijska lekcija

Oblik: istraživački rad u grupama

Didaktički materijal: članci o modernističkim pokretima

Vizualna pomagala: portreti pjesnika počXXst., reprodukcije slika umjetnika počXXstoljeća uključeni u izlaganje lekcije.

Interdisciplinarne veze: likovne umjetnosti, glazbe, povijesti

Plan učenja:

1. Org. trenutak

2. Motivacija aktivnosti

3. Aktiviranje znanja i postavljanje ciljeva

4. Aktivnosti učenika na temu sata

5. Sažetak lekcije

6. Domaća zadaća

Metode i oblici rada:

pozdrav

Riječ učitelja

Grupni nastup

Recitiranje pjesama

s književnom posjetnicom

Rad u grupama:

Kompilacija informacijskih granulacija: senkani, izvještaji

organizacija djelomičnih aktivnosti pretraživanja;

Refleksna analiza

Pripremite projekt štanda:

"Srebrno doba ruske književnosti"

Tijekom nastave

Slajd 1.

U pozadini zvuka glazbe prvog slajda zvuče uvodni govor učitelja, posjetnica lekcije i postavljanje ciljeva sata.

1. Uvodna riječ učitelja

Dvadeseto stoljeće nastupilo je u nulti sat 1. siječnja 1901. - takav je njegov kalendarski početak od kojeg se broji povijest i svjetska umjetnost 20. stoljeća. Ali ništa nikada ne počinje zvonjavom. Sjajno i buntovno XX. stoljeće bilo je posljedica XIX stoljeća!

Općenito, prijelaz iz 19. u 20. stoljeće je doba složenih proturječnosti, intenzivnih duhovnih potrage, revolucionarnih transformacija. “Godine spaljivanja! Je li u vama ludilo, ima li nade? ”- ovo Blokovo pitanje-odgovor potiče na razmišljanje o proturječnostima koje su ključ za razumijevanje ruske renesanse, tako se zove umjetnost srebrnog doba, uspoređujući je s europska renesansa. danas ćemo se obratiti Srebrnom dobu ruske kulture. Upoznajmo se s ovom prekrasnom i značajnom erom za Rusiju. Obratite pozornost na temu lekcije. U temi lekcije istaknute su riječi "kultura",

-Što to znači? O čemu ćemo danas razgovarati? ne samo o književnosti, nego i o umjetnosti, slikarstvu, glazbi, kazalištu, općenito o tadašnjoj povijesnoj situaciji

U povijesti čovječanstva započela su razdoblja koja su bila upečatljiva svojom dinamikom i nasilnom eksplozivnošću. Prva polovica 19. stoljeća zlatno je doba ruske kulture. 2 slajd

-Zašto se ovo vrijeme tako nazvalo? Čime se obilježilo? koja su imena?

A. Puškin i M. Glinka, M. Lermontov i K. Rossi, N. Gogol i K. Brjulov - samo su neka od imena zlatnog doba. Na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće, prema mišljenju ruskog filozofa N. Berdjajeva, započelo je Srebrno doba ruske kulture. Nije dugo trajao, ali je ostavio svijetli trag u ruskoj i svjetskoj kulturi.

Umjetnost ovog razdoblja postala je filozofija, univerzalni, sintetički pogled na svijet. Društveni i politički temelji su se rušili, a ljudi su tražili duhovnu potporu.. Ovo strašno katastrofalno vrijeme različiti su pjesnici doživljavali na svoj način:

Svoje osjećaje opisali su na sljedeći način:

Moje godine, moja zvijeri, tko će moći pogledati

u svoje zjenice?

O.E. Mandelštam

I sve što nas tlači, briše i obasjava vrijeme,

Svi stari osjećaji, sva snaga dragih riječi,

I nepoznato pleme će ustati na zemlji,

I svijet će opet biti tajanstven i nov.

Valery Bryusov

Takvi su osjećaji bili karakteristični za uski krug kreativne inteligencije, a u umjetnosti su ih nazivali "dekadencija". Da, ovo je strašno katastrofalno vrijeme... ali to je jasno fiksirano u ruskoj poeziji modernizma nakon objave članka N. Otsupa.

2. Motivacija aktivnosti i postavljanje ciljeva

Slajd 2

Posjetnica današnje lekcije bit će nevjerojatne, po mom mišljenju, riječi! 3 slajd

Sve vidjeti, sve razumjeti, sve znati, sve doživjeti,

Svi oblici, sve boje da upiješ očima,

Hodajte po zemlji s gorućim nogama

Sve percipirati i ponovno utjeloviti.

Ove riječi, po mom mišljenju, mogu postati zvijezda vodilja za svakoga tko se može nazvati Čovjekom, tako da, kako reče Gorki, zvuči ponosno!

Danas će na satu raditi kreativne skupine: 1 - povjesničari, 2 - povjesničari umjetnosti, 3 - književni kritičari, 4 - čitatelji, 5 - analitičari. Dobili su unaprijed zadaće, a vidjet ćemo kako su se snašli u zadatku.

Htio bih skrenuti pozornost. Pred svakim od vas je list za samoprocjenu, na kojem su istaknuti glavni parametri znanja, vještina i sposobnosti stečenih danas. Morat ćete procijeniti razinu znanja svake faze tijekom lekcije i na kraju nastave. lekcija dajte sebi prosječnu ocjenu.

Slajd 4- ciljevi sata

Svrha našeg sastanka:

prikazati razmjere i značaj kulturne baštine „srebrnog doba“;

upoznati književna kretanja s početka XX. stoljeća;

okarakterizirati poetiku i svjetonazor istaknutih predstavnika "srebrnog doba".

3. Ažuriranje znanja

Retke koje su zvučale tako primamljivo kao posjetnica lekcije pripadaju pjesniku "srebrnog doba" M. Voloshinu. Izgovaram Srebrno doba. Koje vam se misli javljaju kada čujete ove riječi? Koje asocijacije izaziva njihov zvuk? Ovu riječ povezujemo samo s metalom, pa, također kažemo na divan zimski dan: "Snijeg je srebrn."

Srebrno doba - sjaj, sjaj, zvonjava, kristal, naočale, nakit, krhkost, krhkost, ljepota, prozirnost, magija, misterija, sjaj, glasovi...

Zvučna pojava riječi "Srebrno doba" stvara poseban svijet u našoj mašti, postavlja nas na razgovor o nečemu uzvišenom i lijepom.

Slajd 4.

- Danas smo se prisjetili zlatnog doba kulture i počinjemo razgovor o Srebru. Sve je relativno

Usporedimo dvije pjesme "zlatnog" i "srebrnog" doba, koje su postale omiljene romanse - "Sjećam se prekrasnog trenutka" A.S. Puškina i "Sviđa mi se ..." M.I. Cvetaeva 6 slajd

(recitiranje pjesama učenika). Druzhinina Ljudmila i Khlopov Dima

Kojoj su temi posvećene ove pjesme? (Ljubavna tema)

Imamo li isto raspoloženje kada ih percipiramo?

Ako poezija "zlatnog" doba prenosi osjećaj punine života, radost postojanja, dakle unutarnji sklad osobepoezija srebrnog doba prenosi nesklad, unutarnji nemir, razočaranje i duševni umor. "S. in" se razvijao na dostignućima koje su postigli pjesnici prethodnog razdoblja i bez ikakve veze s stvaralaštvom pjesnika Puškinova vremena. "S.v" se uopće ne može shvatiti i razumjeti. "S.v." je logičan nastavak Zlatnog doba. Ovo je pokušaj da se u ruskoj književnosti ožive one vrijednosti koje su bile zaboravljene, odbačene u drugoj polovici X.jaX stoljeće. Ovo je povratak ruskoj književnosti pjesničkog doba.

Učitelj: Dakle, upoznajmo se s traganjima, nalazima i postignućima Srebrnog doba. Riječ ima likovni kritičar

Slajd 7- Što se krije iza koncepta „srebrnog doba poezije“?

4. Aktivnosti učenika na temu sata.

Rudova Maša

likovni kritičar: U povijesti umjetnosti i književnoj kritici ovaj je izraz dobio terminološko značenje. Danas se srebrno doba ruske kulture naziva povijesno kratkim razdobljem na prijelazu iz XIX-XX stoljeća, obilježeno izvanrednim kreativnim usponom na području poezije, humanističkih znanosti, slikarstva, glazbe, kazališne umjetnosti. Prvi put je ovo ime predložio filozof N. Berdjajev, ali je jasno dodijeljen ruskoj poeziji modernizma nakon objavljivanja članka Nikolaja Otsupa "Srebrno doba" ruske poezije" (1933.), gdje je usporedio "Zlatno doba" ruske poezije sa suncem, a Srebrno - s mjesecom., a nakon objavljivanja knjige Sergeja Makovskog "Na Parnasu" Srebrnog doba "(1962.) konačno je ušao u kulturnu upotrebu. Po prvi put u književnom stvaralaštvu izraz "Srebrno doba" upotrijebila je A. Akhmatova u pjesmi "Bez heroja ". 8 slajd

Na Galernaya luk je bio crn

Ljeti je pjevala samo vjetrokaz,

I srebrni mjesec je svijetao

Zaleđeno preko srebrnog doba.

-Nije slučajno što slajd prikazuje koga? Ovo je mitološka slika. Što simbolizira? 9 slajd

Učitelj, nastavnik, profesor: Znate da je književnost usko povezana sa svim sferama ljudskog života, pa možete izdvojiti čimbenike koji utječu na književni proces.

Što mislite da bi moglo utjecati na književnost?

studenti:

Povijesni događaji;

Ekonomska situacija;

Pojam osobnosti, ideje o osobi, njezinoj biti, njenom odnosu prema svijetu oko sebe, drugim ljudima, vrijednostima.

Dakle, o čemu pisati (teme, problemi, priroda sukoba), kako pisati (žanr, poetička sredstva) i o kome pisati (vrsta junaka) diktiraju vrijeme i društvena situacija u zemlji i svijet.

Živimo na prijelazu stoljeća, čak i tisućljeća. Kakve osjećaje imate? Što možete primijetiti? Kakva je složenost današnjeg života, što zabrinjava naše suvremenike?

studenti:

Složenost društvenih procesa;

Promjene i restrukturiranje u svim područjima života;

Dvosmislene ocjene tih promjena, borba ideja;

Pokušaji promjene zemlje, s jedne strane, reformama, a s druge strane, nasilnim nametanjem svoje volje (terorizam); Ekološke katastrofe

Značajna znanstvena otkrića, posebice nagli razvoj u području informacijske tehnologije, koji je doveo do krize klasične prirodne znanosti.

Ako se vratite stotinu godina unatrag i svoje trenutne osjećaje i raspoloženja prebacite na te događaje, možete razumjeti kako se osoba osjećala na prijelazu iz XIX u XX.

Prisjetimo se iz povijesti kakva je bila vanjskopolitička situacija. Koji su se važni politički i povijesni događaji zbili u Rusiji? Riječ imaju povjesničari

Fomin Aleksej slajd 10

povjesničari:

Doba s kraja 19. i početka 20. stoljeća postala je prekretnica u povijesti ruskog društva, uključujući rusku kulturu i književnost. Godine 1894. na rusko prijestolje stupa Nikolaj II Romanov, posljednji ruski car. Tijekom njegove vladavine Rusija je doživjela gospodarski uspon, aktivno su se razvijali Sibir i Daleki istok, isporučujući robu na svjetsko tržište. No, rasle su i unutarnje proturječnosti povezane s nezadovoljstvom društveno-političkom strukturom države. Ideje reorganizacije društva : Marksizam, anarhizam i boljševizam, odbacivanje monarhističke zgrade. Nova faza povijesnog i kulturnog razvoja bila je nevjerojatna dinamičan i, u isto vrijeme, iznimno dramatično. Možemo reći da je Rusija u ključnom trenutku za nju bila ispred drugih zemalja u tempu i dubini promjena, kao i u kolosalnim unutarnji sukobi Kraj 19. stoljeća otkrio je najdublje krizne pojave u ekonomiji Rusko Carstvo.
Reforma iz 1861. nikako nije odlučila o sudbini seljaštva, koje je sanjalo o "zemlji i slobodi". Ova situacija dovela je do pojave u Rusiji novo revolucionarno učenje- Marksizam, koji se oslanjao na rast industrijske proizvodnje i novu progresivnu klasu - proletarijat.

Na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće, ideja o buntovnom čovjeku, sposobnom preobraziti eru i promijeniti tijek povijesti, odražava se u filozofiji marksizma. To se najslikovitije pojavljuje u djelu Maksima Gorkog i njegovih sljedbenika, koji su ustrajno u prvi plan isticali Čovjeka s velikim slovom, vlasnika zemlje, neustrašivog revolucionara koji je osporavao ne samo društvenu nepravdu, već i samog Stvoritelja.

Poraz Rusije u rusko-japanskom ratu, ruska revolucija 1905., potisnuta od strane vlasti i kasniji pad javnog života - sve to ispunjava kreativne ljude predosjećaj budućih promjena., osjećaj krize koja zahtijeva rješenje. Prvi svjetski rat pretvorio se u katastrofu za zemlju, gurajući je prema skoroj revoluciji. veljače 1917. i potonja anarhija doveli su do listopadskog prevrata. Kao rezultat toga, Rusija je dobila potpuno drugačije lice.

Nedostatak stabilnosti u državi izaziva sumnju u ranije usvojeni sustav moralnih vrijednosti, tjera društvo na potragu za novim istinama, novim konceptom čovjeka i umjetnosti

Hajde da analiziramo što se događa? Riječ analitičarima.

Pershina Valeria slajd 11

Analitičar

Na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće u europskoj, a nakon nje i u ruskoj kulturi događa se svojevrsna kulturna revolucija, povezana s promjenom znanstvenih i filozofskih ideja o svemiru i ulozi čovjeka u njemu. fizika i matematika raspršuju povjerenje u konačnu spoznajnost.svijet, u njegovu strogu organizaciju, (npr. Maria Curie je jedan od tvoraca doktrine o radioaktivnosti, Ciolkovsky je ruski znanstvenik, utemeljitelj kozmonautike)

U ovom trenutku počinje se osporavati ideja o povijesnom napretku: uobičajeni pogledi na pravilnost onoga što se događa kolapsiraju, usađujući u osobu zbunjenostčesto izaziva želju za nasilnom promjenom stvarnosti. Neki filozofi i pisci skloni su razmišljanju o revolucionarnom načinu preobrazbe društva.Na primjer: Černiševljev roman „Što da se radi?“ Ali tragično obilježje epohe je odsutnost čvrstog duhovnog orijentira koji je svima značajan. Obratno kultura ovog razdoblja zadivljuje raznolikošću oblika, ideja, trendova, pravaca.Čini se da tehnička otkrića pomiču granice komunikacije i čine umjetnost dostupnijom. Postoje i oblici umjetnosti koji su temeljno novi s tehničkog gledišta: pojavljuje se kinematografija (Braća Lumiere su osnivači kinematografije)

-Poslušajmo opet povjesničare

Lobach Natasha

povjesničari: Koji je vremenski okvir Srebrnog doba?

Većina istraživača slaže se da se ruska književnost 1890.-1921. može nazvati "srebrnim dobom".

Zašto je odabran ovaj vremenski okvir? Najraširenija verzija je sljedeća: 1890. bilo je nekoliko "značajnih" događaja za rusku književnost.

1.objavljivanje nekoliko književnih i filozofskih manifestira se *;

2. početak objavljivanja pjesničkog ciklusa Aleksandra Bloka "Pjesme o lijepoj dami";

3. konačno formiranje skupine "ideoloških inspiratora" književnosti "srebrnog doba".

A 1921. godine preminula su dva čelnika književnosti toga vremena:

2. iste 1921., zbog lažne prijave, optužen i strijeljan Nikolaj Gumiljov. Iako neki književni znanstvenici smatraju da je ovo doba završilo 1917. izbijanjem građanskog rata.

-Koje su se promjene dogodile u umjetnosti?

Rudova Maša

Likovni kritičar 1: Umjetnost je također doživjela ozbiljne promjene. Rast gradskog stanovništva u Rusiji, poboljšanja u području javnog obrazovanja i brza obnova tehničkih sredstava koja su služila umjetnosti - sve je to dovelo do brzog rasta gledatelja i čitatelja. 1885. u Moskvi je otvorena privatna operna kuća S. I. Mamontova; od 1895. brzo se razvija nova vrsta umjetnosti, kino; 1890-ih godina počinju s radom Tretjakovska galerija i Moskovsko umjetničko kazalište. To je svjedočilo o dinamičnom rastu publike uključene u umjetnost, a posljedično i o sve većoj rezonanci događaja u kulturnom životu. Značajno se povećavaju mogućnosti umjetnosti, povećava se njezin utjecaj na duhovni život zemlje.

No, sve navedeno imalo je i obrnutu, ne najatraktivniju stranu. Usporedno s visokom umjetnošću, u Rusiji se razvijala takozvana masovna, "kič" kultura. Za razliku od masovne kulture, pojavila se elitna umjetnost, u početku orijentirana na izrazito uske krugove poznavatelja. Umjetnost i književnost bile su podijeljene na sukobljene polove, podijeljene na heterogene struje i skupine.

Slike umjetničkih trendova i trendova radikalno su se promijenile. Prethodni glatki prijelaz iz jedne faze u drugu, kada je u određenoj fazi književnosti dominirao jedan smjer, otišao je u zaborav. Različiti estetski sustavi sada su postojali u isto vrijeme ... Slajd 17, 18

- Usporedite slike zlatnog i srebrnog doba. Obratite pažnju na temu, shemu boja, način reflektiranja stvarnosti., Osjećaje., Što budi u publici ( prikaz stvarnosti, prirodni tonovi boja, osjećaj empatije prema herojima ---- stvarnost je daleko od stvarnosti, boje i tonovi su jarki, upečatljivi, zasićeni, previše boja je nespojivo, izaziva osjećaj nerazumijevanja, iznenađenja, Obratite pažnju na naziv Središnja slika je crkva, simbolizira duhovnost, duh. Duša.

Zaključak: Tako smo primijetili dramatične promjene u slikarstvu.

Riječ likovnom kritičaru

Mršava Natasha

Likovni kritičar 2: Književnost prijelaza stoljeća kao kulturu i društvo u cjelini karakterizira raznoliko obilje različitih umjetničkih metoda i pravaca. Važno je napomenuti da realizam, dominantna kreativna metoda u književnosti 19. stoljeća, gubi svoju dominaciju. Podsjetimo da klasična realistička umjetnost polazi od ideje o spoznatnosti svijeta o temeljnoj mogućnosti njegovog verbalnog izražavanja. (Shishkin "Jutro u borovoj šumi") Realistički umjetnik nastoji rekreirati svijet oko sebe kao neku vrstu sustav odnosa koji se pokorava određenoj logici. Za ruski klasični realizam također je vrlo karakteristična svijest o postojanju univerzalnog moralnog zakona, moralnog i bihevioralnog kodeksa na temelju kojeg autori i čitatelji ocjenjuju motive i postupke junaka: duhovni rast ili, naprotiv, degradacija Na primjer: Dostojevski "Zločin i kazna") Ali u doba sumnje u istinitost moralnih vrijednosti, u razdoblju revizije prethodnih ideja o svijetu i ulozi čovjeka u njemu, situacija krize svjetonazora, klasični realizam prestaje zadovoljavati potrebe književnika i čitatelja. To ne znači da su djela književnika 19. stoljeća manje cijenjena, iako ponekad stvaraoci nove kulture pokušavaju napustiti naslijeđe prošlog stoljeća, ali to povlači promjene u književnom sustavu. Književnici ne napuštaju realistično smjeru, ali sam realizam prolazi kroz promjene, umjetnička evolucija kako bi bolje odražavala suvremena pitanja. Uz realizam pojavljuju se i drugi sustavi stvaralačkog plana: objedinjuje ih opći pojam modernizam. Slikovito rečeno: opća snažna struja književnog klasičnog realizma širila se, razdvojila se na mnoge struje i neovisna rječice tobogan 19 Modernizam

- Što znači riječ buntovno-šokantno?

Riječ analitičara

Gavrichkina Ira

Analitičar Osoba ove alarmantne, kontradiktorne, krizne ere shvatila je da živi u posebnom vremenu, predosjeća nadolazeću katastrofu, da je u stanju zbunjenost, tjeskoba, shvativši svoju kobnu usamljenost. U umjetničkoj kulturi proširila se dekadencija čiji su motivi postali vlasništvo niza umjetničkih pravaca u modernizmu.

Dekadencija (lat. decadentia - propadanje) je pojava u kulturi kasnog 19. - početka 20. stoljeća, obilježena odbacivanjem državljanstva, uranjanjem u sferu individualnih iskustava..

Mrzim čovječanstvo

Bježim od njega, žurim.

Moja jedina domovina-

Moja pusta duša .

Ovo je napisao Constantin Balmont. Dekadentni patos u cjelini proturječio je modernističkom patosu preporoda čovječanstva.

Usamljena osoba suočena s Vječnošću, Smrću, Svemirom, Bogom ne može postati junak Gončarovljevog romana ili drame Ostrovskog. Samo pjesnička riječ može izraziti njegov unutarnji svijet.

-Koja je bila kontradikcija između modernizma i dekadencije? (razvoj, napredak i pad, nazadovanje)

Učitelj, nastavnik, profesor: Ta je misao odredila patos mnogih djela idealističkih filozofa, simbolističkih pisaca. Na toj osnovi u književnosti i umjetnosti nastaju apokaliptički motivi cjelovitosti svijeta. Ali istodobno se to doba čini kao vrijeme neke vrste renesanse, duhovne obnove, kulturnog uspona. Najvažnije obilježje tog vremena je konvergencija filozofije i književnosti u razumijevanju uloge duhovnog načela u životu društva. Početak nove ere u životu ruskog društva prepoznaju predstavnici najrazličitijih i ideoloških i umjetničkih trendova.

-A sada riječ analitičaru

Chuikova Lera

Analitičar: Važno je razumjeti da govorimo konkretno o fenomenu ruska kultura na temelju dubokog jedinstva od svega njegovih tvoraca. Srebrno doba nije samo zbirka ruskih poetskih imena. To je posebna pojava, zastupljena u svim područjima duhovnog života Rusije, doba obilježeno izvanrednim stvaralačkim uzletom ne samo u poeziji, već iu slikarstvu, glazbi, kazališnoj umjetnosti, u humanističkim i prirodnim znanostima. U istom razdoblju ruska filozofska misao se brzo razvijala: dovoljno je imenovati V. Solovjeva, P. Florenskog, N. Berdjajeva, braću Trubetskoy. slajd 20

Ovom popisu mogu se dodati i imena znanstvenika čija su postignuća dala zamjetan poticaj daljnjem razvoju znanosti - A. Popov, I. Pavlov, S. Vavilov.

Raspoloženje općeg kulturnog uspona našlo je dubok, iskren odraz u djelu skladatelja - S. Rahmanjinova, A. Skrjabina, I. Stravinskog.

Način na koji umjetnici reproduciraju iz temelja se promijenio. M. Vrubel, I. Repin, M. Nesterov, V. Borisov-Musatov, K. Petrov-Vodkin stvarali su platna koja su govorila javnosti na novom jeziku.

Na pozornici ste nastupali V. Komissarzhevskaya i vi. Kačalov, F. Chaliapin, A. Pavlova

K. Stanislavsky stvorio je moderno repertoarno kazalište, kasnije je zasjalo Sunce. Meyerholda.

-Svi smo čuli izraz: "Glazba je duša naroda" Poslušajmo malu etidu Aleksandra Nikolajeviča Skrjabina

Koji se osjećaji odražavaju u ovoj glazbi? (napetost, fluktuacije u osjećajima, tjeskoba, dinamika) Uz književnost, brzo se razvijala i glazbena umjetnost. Sada slušamo koncert broj 2 Aleksandra Nikolajeviča Skrjabina. Slažete se, u ovoj glazbi možete čuti filozofska razmišljanja skladatelja o sudbini ruske kulture, o sudbini čovjeka u ključnom trenutku na prijelazu dva stoljeća, devetnaestog i dvadesetog. Povijest se ponekad uspoređuje s "rijekom vremena". U Skrjabinovoj glazbi povijest se kreće u snažnom toku, čas usporavajući, čas ubrzavajući. U povijesti kulture bilo je i razdoblja ležernog svečanog tijeka. Zatim su uslijedila razdoblja koja su bila upečatljiva svojom dinamikom i nasilnom eksplozivnošću.

Glazba je odražavala dinamiku društva. Riječ ima književni kritičar.

Kuzminov Dima

Književni kritičar 1: Ovo je vrijeme rasta gradova, ubrzanja procesa života. Neki su se divili gradu (Bryusov, Severyanin, futuristi):

Volim velike kuće

I uske ulice grada, -

U dane kada zima nije došla

I jesen je zapuhala hladnom.

…………………………….

Volim grad i kamenje

Njegov urlik i melodični zvukovi, -

U trenutku kada se pjesma duboko topi

Ali drago mi je čuti suglasnosti.

Bryusov V. Ya

Anya Golubyatnikova

Književni kritičar 2: Drugi su rast gradova vidjeli kao prijetnju nacionalnim tradicijama, nacionalnoj duši (Blok, Bely):

Devetnaesto stoljeće, željezo,

Doista okrutno doba!

U tamu noći, bez zvijezda

Nemarno napušten čovjek!

Dvadeseto stoljeće ... Više beskućnika.

Tuma je još gora od života...

Blok A.A.

Kroz prašnjave, žute klubove

Trčim sa spuštenim kišobranom.

I dim tvorničkih dimnjaka

Pljunu u horizont pucanja.

Osoba je neugodna, nestrpljiva je živjeti u treperavim okolnostima.

U književnosti dolaze do izražaja priče: ljudi “nemaju vremena” za pisanje i čitanje velikih djela.

- Sve vrste umjetnosti međusobno su povezane idejom, Pratimo razvoj i trendove slikarstva.

Mršava Natasha

Likovni kritičar 1: Raspoloženje "srebrnog doba" ruske kulture našlo je dubok, iskren odraz u radu glazbenika i umjetnika.

Cilj umjetnosti ne postaje odraz stvarnosti, nego odraz umjetnikova unutarnjeg svijeta.

M. Vrubel "Demon poražen"Slajdovi 21-24

Sve se ispreplelo s Vrubelom u ovoj fantastičnoj čudnoj slici - nerješiva ​​proturječja stoljeća i osobnih iskustava, impuls suncu, velika ljubav i velika patnja, svijetli san o ponovnom rođenju i tragično stvaranje njegove nemogućnosti. Komentar učitelja:

Vrubel "Demon poražen"

Blok: Zalazak sunca bez presedana pozlatio je neviđene plavo-ljubičaste planine. Ovo je samo naš naziv za tri prevladavajuće boje, koje još "nemaju imena" i koje služe samo kao znak onoga što Pali krije u sebi: "I zlo mu dosadi". Glavnina Lermontovljeve misli sadržana je u glavnini Vrubelova tri cvijeta. "Sjedio je sam između neba i zemlje, tmuran i nijem ..." - čini se da slika zvuče ove tragične Lermontove linije.

Demon je personifikacija zla. Usamljen, sjedi duboko zamišljen na vrhu litice. Ruke su mu ispupčene od veličanstvenih mišića, isklesanih kontrastnim mrljama u boji, snagom i ljepotom u preokretu snažnog vrata. Demonovo lice, okrunjeno neposlušnom grivom kose, uronjeno je u tamu. Samo u ogromnim očima odraz zalaska sunca blista alarmantnom svjetlošću.

Na ovom licu nema mržnje ni ljutnje - samo utjelovljena tuga. Umjetnik, razočaran mogućnošću utjelovljenja slike Krista u doba najdublje religijske krize, dolazi do slike "svjetlog" demona, u kojem ne vidi kneza tame, već moćnog stvaralačkog duha. Radnja slike inspirirana je Lermontovljevom pjesmom "Demon". Vrubel je ovako napisao o svom radu: Demon nije toliko zao duh koliko patnički i žalosni duh, uz sve to dominirajući, veličanstveni duh..

Demon je slika snage ljudskog duha,

Rudova Maša

likovni kritičar:

K. Petrov-Vodkin "Kupanje crvenog konja"

Platno je, odgurujući se od stvarnog zemaljskog postojanja, otkrilo duboko simboličko značenje; osjetljivi gledatelj u njemu je vidio svojevrsni poziv i predosjećaj nadolazeće obnove, pročišćenja čovječanstva... Zvučan sjaj kompozicije, vještina crteža, glatkoća linija činili su sliku povezanom ne samo s sustav staroruskih ikona, ali i sa slikama talijanske renesanse.

V. Borisov - Musatov "Duhovi"

U “Duhovima” vlada atmosfera tihe tuge. U kasni sumrak ženski likovi lebde parkom; nejasne vizije tako klimave, tako bestjelesne da se svakog trenutka mogu rastopiti, nestati. O magičnoj dvojnosti prizora govore i granice između polufantastike - polustvarnosti, poluspane - polustvarnosti, nije znao ni sam pjesnik - slikar nacrtati - čudne bijele figure na stepenicama: ili kameni kipovi oživljavaju u krivom svjetlu, ili povorka duhova polako klizi u njegov vrt zemaljski život...

Kazimir Malevič. Slika "Crni kvadrat" 1913

Svi oblici svijeta temelje se na jednostavnim oblicima: ravno, kvadrat, trokut, krug. U tim jednostavnim oblicima stvarnost mora biti izražena. Ne postoji ideja lijevo i desno, gore i dolje, svi smjerovi su jednaki. Prostor slike nije podložan gravitaciji. Pojavljuje se neovisan, samostalan svijet.

Malevičev Crni kvadrat je dno, finale samospoznaje. "Crni kvadrat" uopće nije boja, on je grob svih boja i istovremeno mogućnost njihovog oživljavanja ispod crne površine, nova kultura mora spoznati svijet do kraja, uništiti mitove svijesti . "Crni kvadrat je Maljevičev eksperiment, to je ponovno kodiranje svijeta. To je bila opća tendencija u ruskoj kulturi uoči strašnih događaja nacionalnog raskola 1917-1920."

Učitelj, nastavnik, profesor: Je li po Vašem mišljenju stvaralaštvo umjetnika „srebrnog doba“ bilo razumljivo tadašnjim ljudima?(Odgovor: Možete reći da, ali s mukom. Budući da su stalne promjene u svjetonazoru bile spojene s kreativnim traganjima. Rusko slikarstvo je prevladalo nacionalne granice i postalo fenomen svjetske klase. Umjetnici su koristili svo bogatstvo svijeta i vlastite tradicije bila su jasna kreativna traženja, promjene).

Učitelj, nastavnik, profesor: Slikarstvo je, kao i poezija, prožeto lirskim, religioznim i filozofskim principima.

Učitelj, nastavnik, profesor: Sve to nije moglo ne utjecati na književnost. Za doba prijelaza iz XIX - XX stoljeća karakterističan je prijelaz s klasične na neklasičnu umjetnost, interakcija realizma i modernizma.

Modernisti su branili poseban dar umjetnika, sposobnog predvidjeti tip nove kulture. Iskrena oklada na predviđanje budućnosti ili čak na preobrazbu svijeta pomoću umjetnosti bila je strana realistima. Oni su, međutim, odražavali unutarnju ljudsku privlačnost prema harmoniji, ljepoti, stvaralačkom osjećaju. Za simboliste, prva od umjetnosti koja je izrazila prave ljudske osjećaje bila je glazba. Mnogi su akmeisti hvalili arhitekte i njihove kreacije kao najviša dostignuća ljudskog duha. Futuristi su slikarstvo smatrali najvišom umjetnošću; gotovo svi su bili umjetnici. Ali svi oni, predstavnici različitih pjesničkih pravaca, osjetili su neodoljivu privlačnost prema bogatom svijetu umjetnosti.

– Koje su odlike "srebrnog doba"?

( svi su ti pjesnici suvremenici, ujedinjuje ih vrijeme, sama epoha, uvjereni su da sudjeluju u duhovnoj obnovi Rusije;

Svi oni imaju osjećaj unutarnjeg kaosa i zbunjenosti, mentalnog nesklada.

Svi oni na poseban način, s poštovanjem se odnose prema riječi, slici, ritmu; svi su oni inovatori u području zvučne organizacije i ritmičko-intonacijske strukture pjesničkog djela.

Skloni su manifestima, programima, deklaracijama kojima se izražavaju estetski ukusi, simpatije i nesklonosti...

Također ih spaja nesebično obožavanje umjetnosti, predano služenje njoj.)

Slide 26 Književni život Rusije

Buran društveni život Rusije na prijelazu stoljeća povlačio je za sobom jednako buran književni život!

Kako se to manifestira? - Početak XX. stoljeća obilježio je ogroman broj književnih salona, ​​književnih kafića.

Slajd 27

Prije svega, u ogromnom broju novih svijetlih kreativnih pojedinaca. Epitet "srebrni" ... (preko slajda)

Traženje i istraživački rad u grupama tekstova.

ZNANOSTI O KNJIŽEVNOSTI

Dok književnici govore, mi popunjavamo tablicu, uspoređujući različite modernističke trendove.

Kriteriji za podudaranje	simbolisti	akmeisti	Futuristi
1. Svrha kreativnosti	Dekodiranje kriptografije utjelovljene u riječi, proročanstvo	Povratak poeziji jasnoće, materijalnosti	Izazov tradiciji
2. Odnos prema svijetu	Želja za stvaranjem slike idealnog svijeta koji postoji po zakonima vječne ljepote	Razumijevanje svijeta kao skupa jednostavnih predmeta, znakova oštrih, oštrih stvari	Opsjednutost uništavanjem starog svijeta
3. Odnos prema riječi	Razumijevanje riječi kao višeznačne poruke, poruke, elementa kriptografije	Želja da se riječi dade određeno, precizno značenje	Interes za "samopravednu riječ", verbalne deformacije, stvaranje neologizama
4. Značajke forme	Dominacija aluzija i alegorija, simbolički sadržaj običnih riječi, izvrsna slikovitost, muzikalnost, lakoća sloga.	Konkretne slike, "savršena jasnoća"	Obilje neologizama, kolokvijalna intonacija, patos šokantnog.

Usporedite odnos prema prethodnim kulturama tradicije akmeista i futurista i donesite zaključak o temeljnoj razlici između "visokog modernizma". Zašto mnogi istraživači uzimaju "futurizam" izvan Srebrnog doba?

(I simbolizam i akmeizam spajaju opću ideju da je njihov rad rezultat i, u određenom smislu, "vrhunac" jednog kulturnog procesa, koji je, naravno, evolucijske prirode. novo mjesto dolazi u duboku kontradikciju s glavni princip srebrnog doba - kontinuitet u odnosu na prošlost.)

Nastup grupa Simbolisti, Akmeisti, Futuristi

Preslikavanje na tablicu slajd 28

A sada pokušajmo upoznati i pokušati osjetiti i razumjeti pjesnike Srebrnog doba

Govor kreativne skupine recitatora

Lavrik Alena - o Ani Ahmatovoj

Komisarov, Zolotukhin - Dvoboj.

- Zašto dvoboj, a ne natjecanje?

Druzhinina Yesenin "Pismo majci"

-Kako se u ovoj pjesmi otkriva pjesnikov unutarnji svijet?

Sažetak lekcije

-Koje su zasluge Srebrnog doba?Slajd 38

_Ali pogledajte sudbinu nekih pjesnikaSlajd 39

Pa, sad da sumiramo sve informacije i znanja koja smo danas dobili. Nudim različite vrste poslova. Za kreativne učenike Alena, Masha, Mile pišu izvještaj s lekcije ... Slajd 40

Za studente

Lobach N, Pershinoy Lera, Soroka Albert, Khakimova Liza, Gavrichknaya I.

sastaviti senkan konceptu srebrnog doba

Ostali su podijeljeni u grupe i čine granulaciju informacija o temama:

Značajke srebrnog doba, Kulturne ličnosti, Povijesna postavka tog doba.

Grupni odgovori

Učitelj: Pa zašto je srebrno doba blistavo i buntovno? Slajd 41

List za ocjenjivanje samoprocjene - Procjena nastavnika

Domaća zadaća: pripremiti u obliku prezentacije, vizit karte priče o pjesnicima "srebrnog doba" Bryusov, Gumilev, Blok. i predati dobiveni rad.

Naučite napamet jednu pjesmu po izboru ovih pjesnika Srebrnog doba