Priča o radu kipara scocopea. Problem kretanja i kompozicijskih obrazaca "Menada

Karakteristične značajke skulpture u prvoj polovici IV stoljeća. PRIJE KRISTA e. Ogledalo se u djelima velikih majstora - Skopas i Praxitel. Unatoč razlikama koje postoje između njih, oni su ujedinjeni željom za prijenosom energetskih akcija, a glavna stvar je svijet osjećaja i iskustava osobe. Strast i tuga, sanjaju i ljubav, bjesnilo i očaj, patnja i tuga postaju predmet kreativnosti tih umjetnika.

Ska(420 - U redu. 355 prije Krista. E.) bio je rodom na otoku Paros, bogatom mramorom. Bio je s ovim materijalom da je veliki kipar radio, ali gotovo sva njegova djela su uništena vremenom. Ta mala koja je sačuvana do danas, svjedoči o najvišim umjetničkim vještinama i tehnikama prerade virtuoznih mramora. Strastveni, gusty pokreti njegovih skulptura izgledaju da gube ravnotežu, scene bitke s amazonima koji prenose prašinu bitaka i ekstaze bitku.

Jedna od najnaprednijih kreacija Skopa je kip menade - nimfa, koji je opljačkao mladi Bog Dioniza. Spopa također pripada brojnim skulpturama na granicama, reljef frizure, okrugle skulpture. On je također poznat kao arhitekt, koji je sudjelovao u uređenju poznatog mauzoleja Galicarnasa.

Praksu (U redu. 390-330 prije Krista), rodom iz Atene, ušla je u povijest skulpture kao inspirirani pjevač ženske ljepote. Slike sportaša, po svemu vjerojatnosti, nije bila jako zainteresirana za umjetnika. Ako se on prijavio na ideal izvrsnog mladića, prije svega naglasio je u svojoj lici, a ne fizičke kvalitete, već neznanje i milost, radost i mir sreću. To su "Hermes i Dioniza", "Rekreacija satira" i "Apollo Saurokton" (ili "Apollo koji ubija gušter").

Ali ženske slike u skulpturi, a posebno slavna "afrodita Kntadskaya" donijela je osobito slavu. Prema legendi, Prapkitel je stvorio dva kipova, utisnuto u jednom od njih, božica je odjevena, au drugom - golu. Stanovnici otoka pljuvanja, uplašeni hrabrom majstora, stečeni za svoj grad afrodita u odjeći, a stanovnici knjige knjiga ispostavilo se da su daleko od: oni su uspostavili skulpturu goveze na jednom glavnih kvadrata. Od sada je nadimak poznatog stvaranja kipara počeo otići ovdje od svih krajeva Grčke, a time i privlačivši slavu grada.

Afrodit je prikazan u trenutku kad napusti odjeću, želi ući u izvor za kupanje.

U izgledu božice ne postoji i sjena koketa ili sužavanja. Njezina ljepota je jednostavna i prirodna. Dopusti majstoru barem najmanji nagovještaj kemije ili kratkoću golotinje, bilo bi daleko od savršenog i božanstva. Prakkitel je uspio ovladati nevjerojatnom vitalnošću slike. Štoviše, kip je zatamnjen s voskanim bojama nježnih i toplih tonova. Ne slučajno rimski pisac u. Plinije Senior smatra ovaj rad kipara "Iznad svega radi ne samo Praxitel, ali uopće postoje u svemiru."

Poznato je da je model za kip služio kao ljepota Frina, s mnogo lijepih legendi povezanih. Prema jednom od njih, Frina je pitala Prapkitela da joj da najbolje od svog rada. Složio se, ali u isto vrijeme odbio ga nazvati. Tada je lukav Frina naredio rob da obavijesti umjetnika da je njegova radionica umrla od požara. Uplašeni praxitel uzviknuo je: "Ako je plamen uništio erote i Satiru, onda je sve umrlo." Dakle, Frina je saznala da je ona trebala tražiti dar od kipara.

7 - Raspored rada

Tijekom promatranog razdoblja, radilo je jedan od najvećih kipara Grčke - Skas, koji su radili pod utjecajem škole policajca

U doba najvišeg sekundarnog vrhunca grčke skulpture, susrećemo se s kašikom i praxitelom - dva velika obrtnika, koji su, zajedno s fid i polile, prepoznate kao najveće grčke žitarice. Najstariji od njih, Scas, bio je Atenski. Rođen je na otoku Parosu, poznatom po svom mramoru, proučavao, očito, u Peleponnosti pod utjecajem škole policajče, a zatim u Ateni, gdje je očekivao mnogo posla. Pokazalo je pravi umjetnik u potkrovlju. Kasnije se preselio u Malny Aziju i sudjelovao u važnom radu. Rad Stropes je uglavnom prva polovica IV stoljeća. Iz djela koje je ostavio ovaj umjetnik u Peloponeznom, prije svega, potrebno je spomenuti frontalne skupine hrama Athens Alya u dizajneru, oni također, prema Pavaniji, izgrađena. Na prednjem dijelu prednjeg dijela lica hrama, lov je bio prikazan u kalidonijskoj Vepci Meliagra i Atlanta, a na frontonu suprotnu stranu - bitku Ahila s telepholom. Prilično je karakteristično da je u Elide Skakaf, fiddij izvodi iz zlata i slonovače, brončane afrodite posvećene cijelom narodu (Pandemossanya), za razliku od koze. Radovi u potkrovlju aktivnosti Spropas je pripadala dva erinias, prema Pasaniji, a ne strašne vrste koje su stajale u areopagu, a zatim Vakhanka, više puta opisuju i ušuljaju, prikazane u ekstazi hobija cjepiva, s leđima glavom , u lepršavoj odjeći i zbunjenom žrtvenom kozjom u ruci. U Ateni su ispunjeni oštrim kipom Erosa, Chimeras i Paphos, ukrašenim kazalištem afrodita. U antici su suptilnosti su bili iznenađeni u davna vremena, s kojima je poznati majstor uspio izraziti u tim djelima razliku između takvih osjećaja između sebe, kao što je ljubav, strastvena želja i strast. Konačno, posljednje razdoblje Skopas aktivnosti u Ateni uključuje mramorni apollo u dugim haljinama, svirajući u Kifareu, je kip prevozio do kolovoza u Rim do Palatinskog brda, gdje je počašćen pod imenom Apollo Palatinsky. Kao i na djelima nizinske aktivnosti spopa, to bi trebalo biti naznačeno na svom radu na istočnom zidu Galikarna mauzoleja, a zatim na kipu Dioniza i Atene na knjizi, Apollo Sminfy, koji teče stopala, u Chryry.

Među djelima čučanj, naknadno se prevozi u Rim i glorificirajući svoje ime, bilo je posebno poznati mramorni afrodit, kolosalni kip odmora Boga rata i ogroman bend, s prikazom Poseidona, Fetida i Ahila, u pratnji cijeli suite nememida , Tritone i druge niže nautičke božanstva. Plinije Elder je govorio o ovoj skupini da bi postala izvanredna, čak i ako je za njegovo pogubljenje korišten. S pravom je primijetio da je u ovom radu bio pravi tvorac plastičnih slika morskog kraljevstva. Što se tiče onih koji su bili u Rimu, u Hramu Apolona Caisond, grupe naroda i njezina djeca pohađale su Apollo Arnenels i Artemis, onda su drevni rimski poznavatelji sumnjali u to tko pripada: spopa ili prakkitelu.

Već u književnim legendama, čini se da je kipar idealističkog smjera, visokokvalificiranog tehničara, kreatora cijelog niza novih, nepoznatih motiva, umjetnika duhoviti senzualnost, ali u isto vrijeme umjetnik ekstatičnih naleta i najfinije duhovni pokreti. Obraćajući se spomenicima antičke skulpture koje su nam došli, što bi dalo koncept umjetnosti Schopasa, prvenstveno se susrećemo s mnogim pretpostavkama, u potvrđivanju ili opovrganju, osim L. Ulricha, autor starog eseja, Takvi istraživači, poput Trey, Bota Gref, Vail, L. von Ziebel i Furtwangler. Eldine kovanice vremena rimskih careva daju nam ideju afrodita pandempos, jahanje koze. Na kovanicama careva u kolovozu i Nero, vidimo, iako djelomično u raznim izmjenama, Apollo Palatinsky u dugoj odjeći, i na aleksanrski-troasovim novčićima Commoda Timesa i Caracalla - Apollo Smedyja, stojeći za jednu nogu na visini i držeći laurel vijenac u desnoj ruci.

Zatim se susrećemo s nekim djelima grčke skulpture, u kojoj izvorni rad spopa traže s većom ili manje vjerojatnost. Kada se ocjenjuju, pridružujemo se izdanju mišljenju. Prije svega, usredotočit ćemo se na olupinu froronskih skupina hrama Atene Alya u željenom pronađeno prema njemačkim iskopavanjima 1879. godine, naime, na fragmentima lova u melharap, ukrašeni istočnim frontonom, na glavi veštanja i dvojice muških glava, od kojih jedan u kacigi, a drugi - probulirajući. U izrazu njihovih osoba, možete odmah saznati rad lječilišta; Tehnike, kroz koje je došlo do ovog izraza, primijenjena je samo na njih samo na njih: donji dio čela je snažno izdan naprijed, kao rezultat toga čini se da su oči potrebne, s uskim stoljećima, iako su sjajne i široko objavljeni. Polu-montirana usta jedne od tih glava izražena je "dahom života", koji je odlikuje radom stabljike. Ispada sveukupni dojam takve duhovne vitalnosti, koju umjetnost nikada nije dosegla; Ali odmah vidimo izraz bolnih senzacija: ovo je patos, pridružujući se EPO-u ili čak zamjenjujući ga.

Tada se preselimo u krhotine, sačuvane iz istočnog zida Galikarnas mauzolej. Sve što je preživjelo od luksuznog skulpturalnog nakita ove zgrade nalazi se u Britanskom muzeju u Londonu. Kolosalni kipovi Tsara i kraljice (sl. 279), koji je logoniran od strane graditelja Pithijevog hrama i ukrašen piramidalni krov, su brojke, potpuno plemstvo, važnost i vitalna istina; Prijelaz iz geometrijskih oblika zgrade na te nedostatke nad njim, brojke su proizvele profitabilan dojam u arhitektonskim uvjetima. Među ostacima plastičnog nakita koji su pokrili dno i vrh zgrade, friz se može razlikovati, prikazati natjecanja na bobicama, drugi - bitka za centare, treći - bitka na Amazone. Prema Pliniji stariji, svi ovi skulpture rada lječilišta i još tri poznate kipara; Na istočnom zidu radio je skazama, na sjeveru - Brixisu, na Južnoj Timofeyu, na zapadu Leohares. Od očuvanih Friezes - komada iz istočnog zida, koji predstavlja bitku na Amazone, opisana je u izvješću o iskopavanju. Nema razloga da ga ne pripisuju na samom trgu, kao Newton, Trey, Michaelis i drugi, ako samo da se razmotre, sa sličnim djelima, glavni majstor obično ima pomoćnike. S obzirom na strast i prirodnost pokreta, razumijevanje golotinje i stila zavjese, ove scene borbe Grka s Amazonima ne ostavljaju želju da ne žele ništa bolje (sl. 280). Konj za skakanje s magarcem koji je sjedio unaprijed je najbolji dio cijelog friza. Grci su prikazani potpuno goli, ali s štitovima u ruci i nekim - u kacizi. Amazonovu odjeću, kako bi im pružila senzualne čari, mjesta su opremljena bočnim rezovima. Tri se sjeme ovdje i ovdje neke prepoznatljive karakteristike oznaka glava: "široki ravni obrazi, izvanredni frontalni bugovi, velike oči s uskim rezanim i duboko glupim unutarnjim kutovima očiju."

Na temelju talue vrste glava, neki drugi izvorni radovi u grčkim zbirkama pripisuju se spopama već s potpunim povjerenjem; Takvo, na primjer, prekrasna ženska glava pronađena na padini akropola, te šef sportaša - u Olimpiji. Jednako tako, veličanstveni nadgrobni spomenik, u kojem je glavni lik - goli mladić s željnim promišljenim izrazom široko otvorenog oka prepoznat je kao i svi IMA.

Slučaj će postati teže, jer smo uskoro, zajedno s Furtvanglerom, dopustite mi da tražim brojke Schopasa među djelima kasnijih primjeraka. Furypleller je uspio pronaći mnogo argumenata u korist činjenice da su kopije iz mladenačkih djela žbica koje su još slične karoserije u Polycletteu očuvane u Herkulu sklopa Lansdown u Lansonskom, u prekrasnim brončanim kipovima Mladi asclepia - u Karlsruheu i Hermesu Palatinski - u Muzeju mandata u Rimu. Za razliku od tijela glave ovih kipova, već u potkrovlju. Pretpostavke koje su, iz kasnijih djela Spropaza, njegov palatinski apollo služili kao izvorniku za Vatikan Apollo Kifure, sa svojom dugom i veličanstvenom odjećom, i kolosalnim kipom sjedećih aresa - za odmaranje Aresa Louisa, koji je povukao njegov Lijevo koljeno, kipovi u Muzeju Buonkompanme u Rimu, - znanstvenici su tako često podržani kao i izazvani. Iako mi, za naš dio, ne prepoznajemo ove radove točnim kopijama i razmotrite amur na nogama Ares dodavanjem copywriter, ali se još uvijek slažete s Furtvanglerom i Michaelisom, koji vjeruje da, prema ovom poznatom muzeju, to jest moguće napraviti pojam kasne kreativnosti Spropaza. Isto moramo reći o Ateni Muzeja uffusion, obdarena sanjivim izgledom, io poznatom vatikanskom melom, punim entuzijazmom. "Evo", rekao je Furtwengler ", vidljiv je veliki udar. Umjesto jasno definiranih zrakoplova, sve se spaja u zaokruženom veličanstvenom modeliranju." Ovo dostojanstvo u kipovima u kipovima pridružuje se izraz promišljenosti ili mentalnih iskustava u očima, odraz raspoloženja u njima, što je karakteristično obilježje lječilišta.

Leochar

Leochar (Leocháres), drevni grčki kipar ere kasno klasika.

Diana Versalas "otmicanje Ganyonda" Apollo Belvedere

Praksu

Praksu (Dr.-Grčki. Πραξιτέλης) - Drevni grčki kipar IV stoljeća prije Krista. e. Procijenjeni autor poznatih skladbi "Hermes s dionizom za dojenčad" i "Apollo koji ubija gušter". Većina rada Praxitel je poznata u rimskim kopijama ili na opisima drevnih autora. Prakkitel skulpture naslikali su atenski umjetnik. Praxitel - prvi kipar, najrealnija prikazana gola žena: skulptura Afroditne knjige, gdje gojaca gomila drži ruku pala haljina. Nakon toga, vrlo su kipari prikazivali božicu u sličnoj poze. Prakkitel Afrodita postao je toliko popularan da je počeo početak posebnog tipa u skulpturu: upišite knjigu Afrodite (na ovu vrstu spada, na primjer, Venus Milos).U čast Praxitel, nazvan je krater na Merkuru.

Afroditna knjiga, Apollo, koji ubija gušter "Hermes s dječjim ionisom"

350-330 PRIJE KRISTA e. Mramor. Louvre, Pariz

Louvre, Pariz

Ska

Scas (grčki. Σκόπας, Skopas; cca. 395 prije Krista, Paros - 350 godina prije Krista) - drevni grčki kipar i arhitekt ere kasnoj klasici, predstavnik nove škole. Jedan od prvih majstora grčkog klasika, koji je prednost Mramrari, praktički napuštajući korištenje bronce, omiljeni materijal prethodnih majstora, posebice Mirone i policajca.

Surađivao s Prapkuitelom. Sudjelovao je u izgradnji hrama u Ateni u Tegi (350-340 prije Krista) i mauzolej u Galikarni (sredinom IV stoljeća), govoreći i kao arhitekt, i kao pivovara.

Među djelima spopa koji su došli do nas najznačajniji se smatra fris mauzolej u Galikarnassiji slikom Amazonacia(Stvoreno zajedno s Brixisom, Leohar i Timofey; Fragmenti - u Britanskom muzeju).

Mnoga djela Skopa poznata su po rimskim kopijama ("Potos", "mladi Hercules", "Meloagr", "Menada"). Obnavljanje tradicionalnog stila za grčki klasika na temelju ideje o harmoniji i smirenosti, Skaza je uveden u vizualnu umjetnost mentalnih iskustava, borbu strasti. Da biste to učinili, koristio je dinamički sastav i inovativne izražajne tehnike modeliranja portreta (duboko zasađene oči, bore, itd.).

Djela rezača čučanj, veliki kipar koji je živio u IV stoljeću prije Krista, bilo je malo lijevo, ostalo je samo drevne rimske kopije, i stigli su do nas u olupini. Ali fragmenti mnogo govore. Skashed je bio umjetnik oluja, strastvena, vatrena, a njegova megada je oluja dionizijskog plesa.

Skas i njegova lud Menada

Sve skulpture žbica su zarobljeni u vrijeme kretanja, kretanje likova pivara, gotovo gube ravnotežu. Njegov mena nastoji cijelo tijelo, konvulzivno mijenja torzo, baca glavu. Nezavoljno razmišljam: Mora postojati ozbiljno orgije Grka - ne samo omotnicu, ali stvarno "impermberent igre". Očigledno, energetska plesna stvar nije ograničena na, alexandrian gramatiku Kalistests opisuje ovaj rad stabljike pod nazivom "Menada, suzeći kozu".

Ali zašto je privuklo spopa? Menska mahnita plesovi bili su vrlo drevni, ali prije nego što se dionizijski element ne probila s takvom snagom u umjetnosti - jasnoće i harmonije osvojio u umjetnosti.

No, skale su odbacile harmoničnu mir, s kojom su, u pravilu, naši ideje o antici povezani. I preferirani - strast: lude oči, otvorene usta, iskrivljene značajke. Imala je utjecaj na sljedeće generacije kipara i umjetnosti u cjelini.

Menada kip može se vidjeti s različitih strana - svaka stajališta otvara nešto novo: tijelo se usporedi s njihovom fleksijom rastegnutog luk, a zatim se čini zakrivljenim u spiralu, poput jezika plamena. I postalo je još jedan koraci naprijed. Doista, u prethodnim vremenima, skulptura je dizajnirana za percepciju samo s jedne točke gledišta.

SKAS - poznati drevni grčki kipar kasno klasičnog razdoblja.

Rođen na otoku Parosu i stvorio svoja djela u različitim područjima Grčke: Boeotia, Attica, Malaya Azija, Arcadia između 370 i 330-ih. Za svoje spomenike karakterizira patologija i emocija osjećaja. Antički autori spominju više od dvadeset djela razmaka, iako su mnogo manji za naše vrijeme.

Jedno od poznatih djela tog razdoblja je kip "Menada". Kakhany i suputnik Božji dionsse osjećaji prenose se na gledatelja uključeni u iskustvo slike. Sa svojim "mena" Scas je osvojio prostor za skulpturu. Međutim, iako je njegov kip dizajniran za kružni opseg i nije ravan, kao "diskobol" Mirone, ispunjeno je sve i ne može izaći iz zatvorenog "cilindra", u kojem se njegov ples izvršava.

Skas, zajedno s drugim kiparima, sudjelovalo je u uređenju reljefnog frizura Galikarskog mauzoleja. Zajedno s drugima, stvorio je slike kola, Amazonacia i Centavroma. Od njih je samo nekoliko fragmenata sačuvano od trećeg friza stvorenog u 352. godini. U njima se stil različitih majstora jasno osjeća.

U olakšicama Spropaza, više se pozornosti posvećuje izrazu borbe. Njegove brojke su slobodnije postavljene.

Nemoguće ih je približiti, budući da je emocionalna ekspresivnost svakog od njih ogromna. Ako su bili bliže, počeli bi se zatvoriti jedni druge.

Drugi majstori prevladavaju interes za dekorativnu igru \u200b\u200bsklopivih kabanica i odjeće. Na frizu Galikarnas mauzolej, crno-bijeli kontrasti proizvode poseban učinak: dramatizirajte izbijanja svjetla koje se zamijene duboke sjene. Oni doprinose sceni bitke za anksioznost, koji je bio stranac za reljefe u petom stoljeću. Za razliku od Zofor Parfenon, gdje je pokret počeo polako, onda je išao brže, a na kraju je ponovno usporio, završavajući svečanim odmorom, kretanje se često prekida ovdje, kao da gura prepreku. I sljedeći trenutak se otkriva s još većom silom.

U slikama frize, alternativa niske i visoke likove su nedovoljno uključene, koje cijene, padaju na koljena ili u punom rastu, ponekad leže, pada, tako da gornja točka figura stvara valovitu liniju. U isto vrijeme, to je prikazano porast i recesija borbenog napona, promjenu raspoloženja. Bijes ide uz očaj.

Ska

Skashek (cvjetanje aktivnosti 375-335 prije Krista), grčki kipar i arhitekt, rođen je na otoku Paros ok. 420 prije Krista, možda sina i studenta Ariistre. Prvi posao rada Schopase - hram Athene Alya u Tabeliji, na Peloponezu, koji je morao biti podignut opet, budući da je bivši spaljen u 395 prije Krista. Projekt ima zanimljivo rješenje: neuobičajeno vitki dorični stupovi oko perimetra i korintskih polu-kolongesa unutar svjedoka. Na istočnom fronteu, lov je prikazan u kalidonskoj vepr, na zapadnoj utakmici lokalnog heroja telefona s Achillom; Na potezima reproduciranih scena iz mita o telefonu. Glave Herakla, ratnici, lovci i vepar su sačuvani i fragmenti muških kipova i ženskog torza, vjerojatno atalanta.

Vage su došle u skupinu od četiri kipalja (i možda među njima starješine), koje su artemizme udovice, naručio stvaranje skulpturalnog dijela mauzoleja (jedan od sedam čuda svijeta) u Galikarni, grob njezina muža , Bio je dovršen. 351 BC Scopase pripada skulpturi istočne strane, jer plovnice istočne Frieze karakteriziraju isti stil kao i za kipove iz Tehi. Društvenost koji su svojstveni djelima stabljike postižu se prvenstveno uz pomoć nove interpretacije očiju: duboko su zasađeni i okruženi teškim kapcima. Živaća kretanja i podebljane odredbe tijela izražavaju intenzivnu energiju i pokazuju genijalnost majstora.

Najpoznatiji rad čučanj bio je skupina morskih božanstava u svetištu Neptuna u Rimu, koja je, možda, popraćena Achille, poslana otocima blažene. Možda je frizući s Poseidonom, amfitritom, tritonima i nebeadu koji se događaju na morskim čudovištima (sada u Münchenu), a žrtvovačka scena (sada u Louvreu) bila je osnova na kojoj se ova skupina nalazila u Rimu u 1 V. OGLAS Kip Apolla s kifar radom Slopesa stajao je u hramu na rimskoj palatima između Artemide, Timoteja i ljeta juniorskog cefidota. Sva tri kopirana na postolju iz Sorrentoa, a Apollo je također u kipu (u Münchenu) iu torzu (u Palazzo Corsini u Rimu). Druga djela koja se pripisuju spopama - Putujući pandempos na kozje kozje kozje (u elide, postoje slike na kovanicama), afroditu i potonu (s otoka samo-defrace), pumpe s Errom i Hymerom (iz Megara), kao i Tri kipove u Rimu - kolosalno sjedeći lik Ares, sjedeći gesty i Nagaya Afrodita, koji neki poznavatelji stavljaju gore spomenute Afrodites knjige, koji pripadaju Prakkitelu.

Lisype

Lisype (cca. 390 - cca. 300 prije Krista), drevni grčki kipar, rođen u Sicion (Pelopones). U antici su tvrdili (Plinije) da je 1.500 kipova stvorio Lisipp. Čak i ako je pretjerivanje, očito je da je Lisipp bio izuzetno plodan i svestrani umjetnik. Najveći dio svojih djela bio je pretežno brončani statue koji prikazuju bogove, Heraklu, sportaše i druge suvremenike, kao i konje i pse. Lisipep je bio sudski kipar Alexander Makedon. Kolosalni kip Zeumskog rada Lisippa bio je na agroru mete. Prema istim jastucima, njegova visina bila je 40 laktova, tj. 17,6 m. Ostali kipovi Zeusa podigli su Lisippe na Agoru Sikion, u hramu u Argosu iu hramu Megara, a posljednji rad zastupao je Zeus u pratnji Muzu. Slika sicona brončanog kipa Poseidona s jednom nogom na visini dostupna je na očuvanim kovanicama; Kopija je nalik na sliku o Kipu kovanica u Latean Museum (Vatikan). Slika koju je stvorio Lisippe na Rhodesu lik Boga sunca Heliosa prikazao je Boga na četvorci četvorica, ovaj motiv je koristio kipar i u drugim pripravcima. Dostupno u Louvreu, Capitol muzejima i britanskom muzeju primjeraka, koji prikazuju Erro, slabim zasun u Luki, odvijaju se, vjerojatno do grada Lisippa rada u Fespios. Kip je također bio u Siciona prikazanoj Kairosu (Bog sretno): Bog u krilati sandala sjedio je na kotaču, kosa mu je ugasila naprijed, ali glava je ležala; Kopije kipa su sačuvane na malim reljefima i kamerama.