Radi Benois Alexander Nikolavich. Književne i povijesne bilješke mlade tehnike

Radi Benois Alexander Nikolavich. Književne i povijesne bilješke mlade tehnike
Radi Benois Alexander Nikolavich. Književne i povijesne bilješke mlade tehnike
26.06.2019

Alexander Nikolavich Benoita je ruski slikar, raspored, povjesničar umjetnosti, jedan od osnivača Umjetničkog društva "Svijet umjetnosti", autor brojnih književnih djela koja pokrivaju rad ruskih i stranih majstora, izvrstan dekorater, koji je radio U kazalištima Moskve i St. Petersburga, u mnogim gradovima u Europi i Americi. Neobično nadareni umjetnik, propaganda umjetnosti, organizator brojnih izložbi, muzejski radnik, aktivni vođa kazališta i kina, Benoit je postigao ogroman doprinos povijesti ruske umjetničke kulture 20. stoljeća.

Rođeni A.N. Benois je 3. svibnja 1870. u St. Petersburgu. Sin profesor arhitekture Nikolai Leontievich Benoit, unuk Francuske Louis-Jules Benoit (francuski - Benois), unuk od majčinog arhitekta Alberta Kavos - graditelja kazališta Mariinsky u St. Petersburgu i Bolshoi kazalište u Moskvi; Alberta Watercolor brat H. Benua i arhitekt Leonty Benua. Djetinjstvo i mnogo godina života A.N. Benouua je prošao u St. Petersburgu, u kući 15 na ulici Glinka, nedaleko od Kanala Kryukov.

Situacija u kući koja okružuje Aleksandra Nikolayevich, pridonijela je njegovom umjetničkom razvoju. Od djetinjstva, volio je "starog Petersburga", predgrađa kapitala. A i ljubav scene je prolio rano u njemu, zadržao ju je za život. Alexander Benoit je darovan iznimnim glazbenim saslušanjem i rijetkom vizualnom memorijom. Radi koje je on stvorio u dubokoj starosti, "slikovni crteži" ukazuju na upečatljivu otpornost i snagu njegove percepcije života.

Benua je počeo proučavati crtež u privatnom vrtiću, potpuno je apsorbirao cijeli život. Od 1885. do 1890. godine Benua je bio student "May Gimnazije" u St. Petersburgu, gdje se upoznao s D.V. Filozofski, k.a. Somov i V.F. Nouvele; Godine 1890. rođak filozofskog s.p. pridružio im se. Dyagilev, umjetnik Lavst i Muzikolog A.P. Nurok. Nakon toga, zajedno, zajedno, utemeljili umjetničku organizaciju "svijet umjetnosti" i magazin s istim imenom, čiji je glavni zadatak bio propaganda stranih i posebno ruske umjetnosti. "Svijet umjetnosti" otkrio je mnogo zaboravljenih ili nezapaženih imena, privukao pozornost na primijenjenu umjetnost, arhitekturu, narodne obrta, podigao vrijednost grafike, ukras i ilustrirajući knjigu. Alexander Benua bila je duša "svjetskog mira" i nezamjenjiv sudionik časopisa. Nije diplomirao na Akademiji za umjetnost, s obzirom da umjetnik može biti samo kontinuirano radi. Iznimno invaliditet omogućio mu je u jednom danu da popuni album s crtežima, rad u radionici preko početne slike, posjetiti radionicu kazališta, staviti u detalje skica krajolika i kostima, u smjeru, pa čak iu radu out uloge s glumcima. Osim toga, Benoit je uspio pripremiti članak u časopisu ili novinama, napisati nekoliko slova, uvijek zanimljive misli o umjetnosti.

Za obitelj je također platio mnogo vremena. Sin Nikolai, kći Elena i Anna, nećaci i njihovi mali prijatelji pronađeni su u "ujaku Shuru" članu znatiželjnih klauzula, korisne klase i nikada nisu osjetili ni iritaciju, a ne umor ove zauzete, već neumorne osobe.

Na kraju 1896. godine, zajedno s prijateljima, Alexander Benua po prvi put otišao u Pariz; Ovdje su stvorili poznati "Versailles serija", prikazujući ljepotu parkova i šetnji "kralja sunca" (Louis XIV). Savršeno se bavio događajima prošlosti, Benua je znala vidjeti oči čovjeka iz XX stoljeća. Primjer ovoga je slika "Parada s Pavel I", koja pokazuje suptilno znanje o povijesti, kostimima, arhitekturi, životu i međutim, osjetljiva sjena humora se osjeća, jedva satima. "Kakvu besmislenu modernu umjetničku borzizira niti se tvrdio za mene, o mojoj" estetiniji ", moji simpatije su privučeni i sada podrazumijevaju me najjednostavnije i vjerne slike stvarnosti", rekao je Beno'a.

Umjetnik je znao koliko cijeni veličinu umjetnosti prošlosti. To je odigralo važnu ulogu u Rusiji početka 20. stoljeća, kada kapitalistički razvoj, ružne profitabilne kuće počele su prijetiti klasičnom izgledu grada. Benoit je bio dosljedan branitelj vrijednosti antike.

U radu A.N. Benoa posebnu pozornost privukla je grafičke komentare o djelima književnosti. Najviše postignuće grafike knjige bio je ilustracije za pjesmu Alexander Pushkin bakar konjanika "; Umjetnik je radio na njima više od dvadeset godina. Jedinstvena u umjetničkim prednostima, temperamentu i snazi, samo jedan od ovog posla mogao bi dati Aleksandru Benuu ime najvećeg umjetnika početka 20. stoljeća.

Također, Benua je bio poznato kazalište, slika. Počeo je raditi s K.S. Stanislavsky, i nakon Listopad revolucije, zajedno s A.M. Gorky je sudjelovao u organizaciji LenjinGrad Bolshoi Dramskog kazališta, za koji je stvorio niz sjajnih predstava. Registracija "Figaro vjenčanja", isporučena 1926. godine, posljednji je rad Benoit u sovjetskoj Rusiji.

Život umjetnika bio je prekinut u Parizu. Puno je radio u Milanu u poznatom kazalištu La Scala. Ali sjećanje na njegovu domovinu, gdje je sudjelovao u provedbi prvih događaja sovjetske vlade o organizaciji muzeja, bio je vodeći zaposlenik pustinjaka i ruskog muzeja, briga za zaštitu antičkih spomenika, uvijek je bio A. Benua dragocjena u svom životu.

Vratio se 1910. godine, kao jedan od najaktivnijih figura i organizatora (zajedno sa S. Dyagilev), gastrorima ruskog baleta u Parizu A. Benua većinu svih brige za ove nastupe kako bi doprinijeli svjetskoj slavi ruske umjetnosti. Svi najnoviji radovi posvećeni su nastavku i varijacijama ruske serije, počeli su 1907.-1910. Stalno se vraćao svojim dragim slikama puške poezije: "Na obali pustinjskih valova," poplava u St. Petersburgu 1824. godine " U posljednjih nekoliko godina života, A. Benua, ali već u slikarstvu, razvili su te priče. Rad za kinematografiju, Benoit se obratio slikama F.M. Dostojevski, na ruske teme. U glazbi je strastveno volio Tchaikovsky, Borodin, Roman Corsakov. Alexander Nikolavich Benoit umro je 9. veljače 1960. godine.

Benouua Alexander Nikolaevich je slikar, raspored, povjesničar umjetnosti, svijetli predstavnik Umjetničkog društva "Svijet umjetnosti", autor brojnog književnog rada, pokrivajući rad ruskih i stranih majstora, briljantnog dekoratera koji je radio u Kazališta Moskve, St. Petersburga, u mnogim gradovima u Europi i Americi. Njegov je život bio pun rada i potrage, grešaka i velikim kreativnim uspjehom. Neobično nadareni umjetnik, propagandist umjetnosti, organizator brojnih izložbi, muzejski radnik, aktivni vođa kazališta i kina, A. N. Brua je doprinijela velikom doprinosu povijesti ruske umjetničke kulture 20. stoljeća.

Rođen je u St. Petersburgu 3. svibnja 1870. u obiteljskim svestranim umjetnicima. Otac umjetnika, Nikolai Leontievich, - akademik arhitekture. Djetinjstvo i mnogo godina života A. N. Benua je prošao u St. Petersburgu, u kući br. 15 na ulici Glinke, nedaleko od Kanala Kryukov.

Situacija u kući, okoliš oko Aleksandra Nikolayevicha, doprinijelo je njegovom umjetničkom razvoju. Od djetinjstva, volio je "starog Petersburga", predgrađa kapitala. Rana ljubav prema sceni nastala je u njemu, zadržao ju je za život. Alexander Benoit je darovan iznimnom glazbenošću, posjeduje rijetku vizualnu memoriju. Radovi stvoreni od njega u dubokoj starosti, "slika crteži" ukazuju na upečatljiv otpor i snagu njegove percepcije života.

Benois je počeo proučavati povlačenje u privatnom vrtiću i sav njegov život bio je potpuno apsorbiran u umjetnosti. U gimnaziji, gdje je Alexander Benua studirao od 1885. do 1890. godine, postao je prijatelj s V. Nuelom, D. Filozofskim i K. Somovom. Naknadno, svi zajedno s s.p. Dyagilev je postao organizatori grupe "Svijet umjetnosti" i istoime časopisa, čiji je glavni zadatak bio propagand od stranih i posebno ruske umjetnosti. "Svijet umjetnosti" otkrio je mnogo zaboravljenih ili nezapaženih imena, privukao pozornost na primijenjenu umjetnost, arhitekturu, narodne obrta, podigli vrijednost grafike, ukras i ilustrirajući knjigu. A. Benua je bila duša "svijeta umjetnosti" i neophodan sudionik časopisa. Nije diplomirao na Akademiji za umjetnost, s obzirom da umjetnik može biti samo kontinuirano radi. Iznimno invaliditet omogućio mu je u jednom danu da popuni album s crtežima, rad u radionici preko početne slike, posjetiti radionicu kazališta, staviti u detalje skica krajolika i kostima, u smjeru, pa čak iu radu out uloge s glumcima. Osim toga, Benoit je uspio pripremiti članak u časopisu ili novinama, napisati nekoliko slova, uvijek zanimljive misli o umjetnosti i uvijek smislen,

Njegovo vrijeme ostaje za obitelj. Sin Nikolai, kći Elena i Anna, nećaci i njihovi mali prijatelji pronašli su sudionik znatiželjnih klauzula, korisne klase i nikada nisu osjetili ni iritaciju ili umor ove zauzete, već neumorne osobe.

Na kraju 1896. godine, zajedno s prijateljima, Alexander Benua je prvi put došao u Pariz i volio ovaj grad; Ovdje su stvorili poznati "Versailles serija", prikazujući ljepotu parkova i šetnje "kralj sunca" (Louis XIV). Savršeno se bavio događajima prošlosti, Benua je znala vidjeti oči čovjeka iz XX stoljeća. Primjer ovoga je slika "Parada s Pavel I", koja pokazuje suptilno znanje o povijesti, kostimima, arhitekturi, životu i međutim, osjetljiva sjena humora se osjeća, jedva satima. "Bez obzira na gluposti moderne umjetničke borzopizens niti su dogovorili o meni, o mojoj" estetiniji ", privukli su moje simpatije i sada me podrazumijevaju do najjednostavnijih i vjernih slika stvarnosti", rekao je Benua.

Umjetnik je znao koliko cijeni veličinu umjetnosti prošlosti. To je odigralo posebno važnu ulogu u Rusiji početka 20. stoljeća, kada kapitalističke zgrade, ružne profitabilne kuće počele su prijetiti klasičnom izgledu grada. Benoit je bio dosljedan branitelj vrijednosti antike.

U radu A. N. BENEA, posebna pozornost privlači grafičke komentare o djelima literature. Najviše postignuće knjige grafike je ilustracije za pjesmu A. S. Pushkin "Bakar konjanik"; Umjetnik je radio na njima više od dvadeset godina. Jedinstvena u umjetničkim prednostima, temperamentu i snazi, samo jedan od ovog posla mogao bi dati A. Benua ime najvećeg umjetnika početka 20. stoljeća.

A. Benua je također bio poznati kazališni način. Počeo je raditi s K. S. Stanislavsky, a nakon Listopad revolucije, zajedno s A.M. Gorky sudjelovalo je u organizaciji Lenjingrad Bolshoi Dramskog kazališta, za koju je stvorio niz sjajnih predstava. Dizajn "Figaro vjenčanja", namješten 1926. godine, posljednji je rad Benoita u sovjetskoj Rusiji.

Život umjetnika završio je u Parizu. Puno je radio u Milanu u poznatom kazalištu La Scala. Ali sjećanje na domovinu, gdje je sudjelovao u provedbi prvih događaja sovjetske vlade o organizaciji muzeja, bio je vodeći zaposlenik pustinjaka i ruskog muzeja, koji je bio potreban za zaštitu antičkih spomenika, bio je uvijek A. Benua dragocjena u svom životu.

Još u 1910., kao jedan od najaktivnijih figura i organizatora (zajedno sa S.p. Dyagilev), gastrorima ruskog baleta u Parizu A. Benua koji je većina brinula za ove nastupe kako bi doprinijeli globalnoj slavi ruske umjetnosti. Sav njegov rad posvećen je nastavku i varijacijama ruske serije, započeo je 1907.-1910. Stalno se vraćao svojim dragim slikama puške poezije: "Na obali pustinjskih valova," "poplave u St. Petersburgu 1824. godine" U posljednjih nekoliko godina života, A. Benua, ali već u slikarstvu, razvili su te priče. Rad za kinematografiju, A. Benua se pozvao na slike F. M. Dostojevskog, na ruske teme. U glazbi je strastveno volio Tchaikovsky, Borodin, Roman Corsakov. A. N. Benua je umro 9. veljače 1960. godine.

Alexander Nikolavich Benoita (21. travnja (3. svibnja) 1870, St. Petersburg - 9. veljače 1960., Pariz) - Ruski umjetnik, povjesničar umjetnosti, umjetnički kritičar, osnivač i glavni ideologizacija Unije umjetnosti.

Biografija Alexander Benois

Alexander Benoit rođen je 21. travnja 1870. godine u St. Petersburgu, u obitelji ruskog arhitekta Nikolai Leontuevich Benoit i Camillas Albernovna Benoit (Neborn Kavos).

Diplomirao je na prestižnom 2. sv. Petersburškoj gimnaziji. Već neko vrijeme studirao na Akademiji za umjetnost, također se bavio vizualnom umjetnošću na vlastitu i pod vodstvom viših brata Alberta.

Godine 1894. započeo je svoj karijeri teoretičar i povjesničar umjetnosti, pisanje poglavlje o ruskim umjetnicima za njemačku kolekciju "povijest slikanja XIX stoljeća."

U 1896-1898 i 1905-1907 radio je u Francuskoj.

Kreativnost benois

Postao je jedan od organizatora i ideolozi umjetničke udruge "Svijet umjetnosti", osnovao je isti časopis.

Godine 1916-1918, umjetnik je stvorio ilustracije za pjesmu A. S. Pushkin "Bakar konjanik". 1918

Benois je vodio umjetničku galeriju Hermitagea, objavio je svoj novi katalog. Nastavili su raditi kao knjiga i kazališni umjetnik, posebice, radio je na dizajnu izvedbe BDT-a.

Godine 1925. sudjelovao je na međunarodnoj izložbi modernih dekorativnih i industrijskih umjetnosti u Parizu.

Godine 1926. Benua je napustio SSSR bez povratka s inozemnog poslovnog putovanja. Živio je u Parizu, radio uglavnom preko skica kazališnih krajolika i kostima.

Alexander Benois odigrao je značajnu ulogu u produkcijama baletnih poduzetnika S. Dyagileva "Balleti Russes", kao umjetnik i autor - proizvođač nastupa.

Benois je započeo svoju kreativnu aktivnost kao krajolik i napisao krajolike tijekom cijelog života, uglavnom akvarel. Oni čine gotovo polovicu svoje baštine. Sama privlačnost krajolika Benoisa diktirana je interesom za povijest. Dvije teme bile su uvijek korištene njegovu pozornost: "Petersburg XVIII - rani XIX stoljeće." i "Francuska Louis Xiv".

Najstarije od retrospektivnih djela Benua povezani su s njegovim radom u Versaillesu. Do 1897-1898, niz malih slika koje je napravio akvarel i gouche i United zajedničke teme "Liswick Louis XIV". To je karakteristično za Beno'a kreativni primjer povijesne rekonstrukcije prošlosti od strane umjetnika, nadahnut živom dojmovima iz Versailles s njihovom skulpturom i arhitekturom; Ali u isto vrijeme, rezultati skrupulirane studije starog francuske umjetnosti, posebno graviranje XVII-XVIII stoljeća, su saženi. Poznate "note" Duke Louis de kažu Simon je dao umjetnik priče platno "posljednje šetnje Louis XIV" i, zajedno s drugim memoarima i književnim izvorima, uveo je Beno'a u atmosferu ere.

Jedan od njegovih najboljih postignuća bio je krajolik baletu I. F. STRAVINSKY "Petruška" (1911); Ovaj balet je stvoren u ideji samog Beno'a i na libretu koju je napisao. Ubrzo nakon suradnje umjetnika s MHT-om, gdje je uspješno osmislio dva nastupa na predstave J.-B. Moliere (1913.) i neko vrijeme je čak sudjelovao u vodstvu kazališta zajedno s K. S. Stanislavsky i V. I. Nemirovich-Danchenko.

Umjetnikov rad

  • Groblje
  • Karneval na fontanki
  • Ljetni vrt pod Petrom
  • Nasip Rey u Baselu na kiši
  • Oranienbaum. Japanski vrt
  • Versailles. Vrt Trianona
  • Versailles. Uličica
  • Iz svijeta Fantastic
  • Parada s Paulom 1


  • Talijanska komedija. "Ljubav bilješka"
  • BERTA (Skica kostim V. Povjerenik)
  • Večer
  • Peršin (skica kostim za balet Stravinski "peršin")
  • Herman ispred kutija grofice (screensaver do gužve "Pix Dame")
  • Ilustracija na Puškin pjesmu "Bakar konjanik"
  • Iz serije "male šetnje Louis 14"
  • Masquerade s Louisom 14
  • Kupanje markizom
  • Svadbena šetnja
  • Peterhof. Cvjetnjaka ispod velike palače
  • Peterhof. Donja fontana u kaskadi
  • Peterhof. Velika kaskada
  • Peterhof. Glavna fontana
  • Paviljon

Benouua Alexander Nikolavich, ruski umjetnik, kazališnu figuru, povjesničar umjetnosti, umjetnički kritičar; Osnivač ujedinjenja "svijet umjetnosti".

Painter i raspored-Stankovist, ilustrator i dizajnerska knjiga, majstor kazališnog krajolika, direktor, autor baleta libreta, Benoita je bio istodobno izvanredan povjesničar ruske i zapadnoeuropske umjetnosti, teoretičar i akutni publicist, pronicljiv kritičar, veliki muzejski lik , neusporediv poznavatelj, glazba i koreografija. Glavna značajka njegovog karaktera trebala bi se nazvati sve-konzumira ljubav za umjetnost; Svestranost znanja služila je samo izrazom ove ljubavi. U svim svojim aktivnostima, u znanosti, umjetničkoj kritici, u svakom kretanju njegovih misli, Benua je uvijek ostala umjetnik. Suvremeni su u njemu vidjeli živo bitno utjelovljenje duha umjetnosti.

Alexander Benoita je najpoznatiji predstavnik ruskog francuskog klana. Godine 1794., slastičar Louis-Jules Benois (1770-1822) stigao je u Rusiju iz Francuske. Sin slastičar - Nicolas ili Nikolaj Leontievich - otac Alexandra Benois, postao je poznati arhitekt.

Po rođenju i podizanje benoua pripadao je umjetničkoj inteligentiji St. Petersburg. Za brojne generacije, umjetnost je bila nasljedna profesija u njegovoj obitelji. Preded Benoit na majčinoj liniji K. A. Kavos bio je skladatelj i dirigent, djed - arhitekt, izgrađen mnogo u St. Petersburgu i Moskvi; Umjetnički otac bio je i glavni arhitekt, stariji brat uživao je slavu kao slikar-atercolorist. Svjesnost mladih Benoisa razvila se u atmosferi umjetnosti i umjetničkih interesa.

Umjetnički ukusi i pogledi mladih benoita formirani su u suprotnosti s njegovom obitelji, koji su se pridržavali konzervativnim "akademskim" pogledima. Odluka da se umjetnik dospijeva vrlo rano; No, nakon kratkog boravka na Akademiji za umjetnost, samo razočaranje, Benoit je radije primao pravno obrazovanje na Sveučilištu u St. Petersburgu (1890-94), te profesionalnu umjetničku obuku za vlastitu, prema vlastitom programu.

Slikarstvo klase (uglavnom akvarel) nisu bile uzalud, a 1893. godine Benua je najprije napravio krajobrazni sustav na izložbi ruskog "akvarel društva". Tehničari za slikanje akvarela su ga učili stariji brat Albert Benua.

Godinu dana kasnije debitirao je kao povjesničar umjetnosti, tiskan u njemačkom jeziku esej o ruskoj umjetnosti u knjizi majke "povijest slikanja u XIX stoljeću", objavljen u Münchenu. (Ruski transferi eseja Benoita objavljeni su u istoj godini u časopisima "Umjetnik" i "Ruski Arhiv Arhiva".) Odmah je ispričano o njemu kao talentirani povjesničar umjetnosti koji je pretvorio osnovne ideje o razvoju domaće umjetnosti ,

Odmah navodeći o sebi kao vježbanje i teoretičar umjetnosti u isto vrijeme, Benoit je zadržao tu dužnost iu narednim godinama, njegov talent i energija bila je dovoljna za sve.

Dnevne trajne nastave, stalni trening u crtanju prirode, vježba fantazije u radu na skladbi u kombinaciji s dubinskim studijem povijesti umjetnosti dao je umjetnici samopouzdanu vještinu, a ne inferiornu vještinu svojih vršnjaka koji su studirali na Akademiji. S istom ustrajnošću, Benoit se pripremao za aktivnosti povjesničara umjetnosti, proučavajući hermitage, styling specijalnu literaturu, putujući kroz povijesne gradove i muzeje Njemačke, Italije i Francuske.

1895-99. Alexander Benoit bio je čuvar zbirke modernog europskog i ruskog slikarstva i grafikona princeze M. K. Tenisheva; Godine 1896. organizirao je mali ruski odjel za izložbu cecesije u Münchenu; Iste godine napravio je svoj prvi put u Pariz; Napisao sam vrste Versaillesa, stavljajući početak vaše epizode na Versailles, tako da su im omiljeni tijekom cijelog života.

Watercolor serija "Male šetnje Louis XIV" (1897-98, Ruski muzej i drugi susreti), koji su stvorili dojmovi izleta u Francusku, bio je njegov prvi ozbiljan rad u slikarstvu, u kojem se pokazao izvorni umjetnik. Ova serija je dugo odobrila slavu "pjevača Versaillesa i Louisa".

U gimnaziji i sveučilišnim godinama, Alexander Benua se susreo i postao blizu Dmitrijskog filozofskog, Waltera Nuela i Konstantina Somov, kasnije - sa Sergejskom Dyagilevom, Leon Bakstomom, Alfredom Nurok. Šalica istomišljenika ljudi je transformirana krajem 1890-ih u društvo "Svijet umjetnosti" i Uredništvo istog dnevnika. U "svijetu umjetnosti" umjetnici Leon Bakst, MSTISLAV Dobuzynsky, Evgeny Lancere započeli su svoje različite aktivnosti.

Motiviranje pojave "svijeta umjetnosti", Benouua je napisao: "Mi smo uspjeli toliko ideje o" ideološkom "naredu, koliko razmatranja praktične potrebe. Broj mladih umjetnika nema nigdje. Oni nisu bili uopće prihvaćeni na velikim izložbama - akademskim, mobilnim i akvarelom, ili su prihvatili samo s hrabrom od svega što su umjetnici sami vidjeli najočitiji izraz njihove potrage ... i zato je Vrubel bio blizu Bakstoma, a Soms pored Malyavine. Da bi se "nepriznate" pridruženi "pridruženi" su se pridružili u odobrenim skupinama. Uglavnom, Levitanu, Korovinu, i, najvećoj radosti, serovu, približavali su se najvećoj i cijeloj kulturi, pripadali su drugi krug, Bila je to posljednja braća i sestara realizma, ne lišena "mobilne boje". Ali s nama, bili su vezani za mržnju prema svemu u svrhu, uspostavljeni, mrtvi. "

Povijest "svijeta umjetnosti" započela je izložba ruskih i finskih umjetnika u siječnju 1898. u prostorijama Barona Stiglitza u St. Petersburgu u St. Petersburgu. Prvi put je bio izložen radovi brojnih jakih predstavnika novog smjera u Rusiji. Izložba 1898. bio je prototip budućih izložbi časopisa "Svijet umjetnosti", njihova struktura i sastav sudionika opisani.

Nakon uspjeha rusko-finske izložbe, na kraju 1898. godine stvara se časopis "Svijet umjetnosti", koji je postao glasnik neoromantizma. U budućnosti održavaju se godišnja zajednička izložbe.

Alexander Benois je aktivno sudjelovao u umjetničkom životu - prvenstveno u aktivnostima Udruge umjetnosti umjetnosti, kao i njegov ideolog i teoretičar, kao iu objavljivanju svijeta umjetnosti, koji je postao temelj ove udruge; Često govore u tisku i svaki tjedan objavio je svoja "umjetnička pisma" (1908-16) u novinama "govora". Ne manje plodonosno radi kao povjesničar umjetnosti: objavljen u dva izdanja (1901, 1902.) koji su primili široku slavu knjige "Rusko slikanje u XIX stoljeću", u biti recikliranje svog ranog eseja za nju; Počeo je proizvoditi serijska izdanja "Ruska škola slikanja" i "povijest slikanja svih vremena i naroda" (1910-17; publikacija je prekinuta s početkom revolucije) i časopisa "Umjetničko blago Rusije"; Stvorio je prekrasan "Hermitage Picture Gallery Guide" (1911).

Benois je započeo svoju kreativnu aktivnost kao krajolik i napisao krajolike tijekom cijelog života, uglavnom akvarel. Oni čine gotovo polovicu svoje baštine. Sama privlačnost krajolika Benoisa diktirana je interesom za povijest. Dvije teme uvijek uživaju u njegovoj pozornosti: "Petersburg XVIII - rani XIX stoljeće." i "Francuska Louis Xiv".

Kasnije, u memoarima napisanim u starosti, Benua je prepoznala: "U meni", pasisizam "počeo utjecati na to kako je nešto potpuno prirodno u ranom djetinjstvu i on je ostao tijekom mog života" jezik na kojem sam bio lakši, to je prikladnije da izrazite ".. .. .. ... Mnogo u prošlosti mi se čini dobro i duge poznanstva, možda, još poznatih, a ne sadašnjost. Draw, bez pribjegavanja dokumentima, netko suvremeni Louis XV lakše za mene, za mene je lakše ja, umjesto da crtam, bez pribjegavanja prirodi, vlastita suvremena. Ja i stav prema prošlosti su više nježni, više ljubavi, a ne stvarno. Razumijem tada misli, tada ideale, snove, strasti i u Većina grimasa i quirks nego što razumijem sve to u "planu modernog" ... ". (A. BUNUA. Život umjetnika, t. I.)

Najstarije od retrospektivnih djela Benua povezani su s njegovim radom u Versaillesu. Do 1897-1898, niz malih slika koje je napravio akvarel i gouche i United zajedničke teme su "posljednje šetnje Louis XIV". To je karakteristično za Beno'a kreativni primjer povijesne rekonstrukcije prošlosti od strane umjetnika, nadahnut živom dojmovima iz Versailles s njihovom skulpturom i arhitekturom; Ali u isto vrijeme, rezultati skrupulirane studije starog francuske umjetnosti, posebno graviranje XVII-XVIII stoljeća, su saženi. Poznati "bilješke" Duke Louis de Saymon je dao umjetnik priče platno "posljednje šetnje Louis XIV" i, zajedno s drugim memoarima i književnim izvorima, uveo je Beno'a u atmosferu ere. Krajobrazna grafika francuskog klasicizma ukazala je na njega tehnike umjetničkog rješenja. To je iz uzoraka arhitektonsko-krajobraznih gravura koji su glavne značajke Versaille akvarelore Beno'a: njihova jasna, gotovo izdvajaju raspored, jasnu prostornost, prevlast jednostavnih, uvijek uravnoteženih horizontala i vertikala, veličinu i hladnu strogost kompozitnih Ritmovi, konačno, podcrtano protivljenje grandioznih kipova i skulpturalnih skupina Versaillesa - malo, gotovo nehrđajućih figura kralja i dvorana, igrajući nekomplicirane žanre povijesne scene. U akvarelima, Benua nema dramatičnu parcelu, ne postoji aktivno djelovanje i psihološke karakteristike likova. Nisu ljudi zainteresirani za umjetnika, već samo atmosferu antike i duh kazališnog dvora etiketa ("od strane svečanog bazena", 1897, država TRETEKOV GALERIJA).

Benouua je dala mnogo mentalne snage i vremena za rad u stalnoj slikarstvu i grafici, ali na samoj prirodi njegovog talenta iu skladištu kreativnog mišljenja nije bio šankist, a još manje - slikarski majstor koji bi mogao utjeloviti sve strane njegovog dizajna u jednom, kao da sintetizira sliku. Nije ni čudo da njegova najbolja stvorenja pripadaju umjetnosti knjiga i slikanja kazališta. Benoit je pomislio i prišao svojim temama upravo kao ilustrator ili kao kazališni umjetnik i redatelj, dosljedno otkriva u ciklusu etude i kompozicije različitih aspekata slike zamišljenog od njega, stvarajući brojne usklađene arhitektonsko-krajolik krajolik i pažljivo razvijen od strane Misaneszena. Misli umjetnika o Versaille Louis XIV postaju u potpunosti shvaćena od strane gledatelja samo kada percipira cijelu cjelokupnu cjelokupnost Versailles i Etudes napisao Beno'a.

Prikazujući se u mnogim žanrovima - u literaturi, slikarstvu, povijesti umjetnosti, kritike, redatelja, - Alexander Benois se sjećaju prvenstveno kao kazališnog umjetnika i teatralne i ukrasne umjetnosti. Njegov brojni krajolik i kostimi pokazuju iznimnu sposobnost stvaranja najrazličitijih erasa, nacionalnih značajki i osjećaja - sposobnost da se pratiti od njegovih prvih koraka od majke Benua naslijedila je autentičnu kulturu kazališta, a san njegovog djeteta bio je da postane kazalište Umjetnik Pravo dijete sv. Petersburga 1870-80 gg, Benoit je duboko zarobljen od tada strast za dramom, operom i baletom, pa čak i prije putovanja u Njemačku 1890. godine vidio je "spavanje ljepote", "Peak Laman" i mnogi druge nastupe. Nema sumnje da su to rani dojmovi pripremiti Beno'a za rad na jednokon balet deliba "Silvia" 1901. godine, kada je princ SM Volkonnsky, direktor carskih kazališta, dajući uvjeravanju SP DYAGILEEV-a, odlučio se pripremiti posebnu proizvodnju pod njegovim vodstvom. Benoit je pozvao glavni umjetnik i radio na nastup zajedno s K. A. Korovinom, L. S. Bakstomom, E. E. Lancereom i A. Serovom, međutim, zbog svađi Dyagilev s Volkonsky baletom nikada nije isporučen

Godine 1900. godine, Benua je debitirao kao kazališni umjetnik, izdavajući One Act Opera "Revenge Amur" u kazalištu Hermitage of St. Petersburg.

No, istinski debi Benoisa kao kazališnog umjetnika održan je 1902. godine, kada je optužen za proizvodnju opere R. Wagnera "Smrt bogova" na pozornici Kazališta Mariinsky. Nakon toga, oni su izvedeni skice krajolika za balet N. V. Cherepnin "Pavilion Armida" (1903.), čiji se libreto sastavio.

Strast za baletom bila je toliko jaka da je, na inicijativu Benoisa i, uz njegovo izravno sudjelovanje organizirana privatna baletna skupina, koja je započela 1909. godine trijumfalne nastupe u Parizu - "Ruske sezone". Benoit, koji je, u trupe, ravnatelj umjetničkog dijela, izvršio registraciju na još nekoliko baletnih nastupa - "sylfides", "paviljon Armida" (i 1909.), "Giselle" (1910.), "Nightingale" (1914 ).

Jedan od njegovih najboljih postignuća bio je krajolik za balet I. F. STRAVINSKY "Persley" (1911); Ovaj balet je stvoren u ideji samog Beno'a i na libretu koju je napisao. Ubrzo nakon suradnje umjetnika s MHT-om, gdje je uspješno osmislio dva nastupa na predstave J.-B. Moliere (1913.) i neko vrijeme je čak sudjelovao u vodstvu kazališta zajedno s K. S. Stanislavsky i V. I. Nemirovich-Danchenko.

Skicirajte ilustracije za pjesmu Puškin "Bakar konjanik" 1905-1916.

Zajedno s drugim majstorima "Svjetskog mira", Benoit je bio jedan od najaktivnijih figura umjetničkog pokreta koji je oživio umjetnost knjige grafike u Rusiji.

Za rane radove benoita za knjigu, ilustracija za "vrhunac dame" (1898.), objavljenu u tri volumena prikupljena djela Puškina (1899.), ilustriranim mnogim ruskim umjetnicima, uključujući majstore "umjetničkog svijeta" - Masters. 3. ovog prvog iskustva slijedili su četiri akvarela - ilustracije na "Zlatni lonac" E. T. T. T.A. GOFMAN (1899, država. Ruski muzej), koji je ostao nepotreban, i dvije stranice ilustracije knjizi P. I. Kepovaya "Tsarist i Imperial Hunt za Rusi ", Vol. III (1902), stvoren u suradnji s EE Lancer (u istom izdanju BENEA obavljao je brojne screensaver i završetke). Već u ovim ranim radovima, specifičnosti ilustrijskog talenta Beno'a jasno djeluju: njezina mašta snaga, domišljatost, sposobnost prenošenja duha i stila slike ere. Ali ilustracije su još uvijek "stroj" znak; To su povijesne kompozicije montirane u knjizi, ali ne i organski spajanje s njom.

Više zreli faza u razvoju Benouua knjige grafike odražava svoju "abecedu na slike" (1904) - prvu knjigu u kojoj je umjetnik nastupao kao jedini autor, tvorac plana, ilustrator i dizajner. Prvi put je morao riješiti ovdje umjetničke dizajneve knjige. Svaki od crteža na "abecedu" je detaljna narativna scena, prožeta mekom humor, ponekad žanr, češće - nevjerojatan ili kazališni, uvijek je neiscrpan inventivan kroz parcele motiva. S "Azbuchi" Benua započinje povijest dječje knjige "Svijet umjetnosti".

U rukama benoita, grafička knjiga postala je umjetnost ne toliko dekorativna kao naracija; Čisto istražni zadaci, tako su i Somov, Dobuzhinsky i mladi Lancer, igraju u radu Beno'a, očito manje uloge. Istina, pokušava promatrati načela dosljedno provedenog ritma u dizajnu knjige i stilskog jedinstva svih elemenata dizajna; No, ravnina knjige stranice nipošto nije za Beno'a s neovisnom erotskom vrijednošću koja je potrebna svima kako bi se uštedjela i naglasila kako Somov je učinio. Pripravci benoisa uvijek su prostorne jer su prvenstveno pripovijeda. Ne preopterećuje knjigu s ukrasnim dekorativnim ukrasima, žrtvuje ih radi priče.

Glavno mjesto među grafičkim djelima Benua zauzimaju ilustracije za Puškin. Umjetnik je radio na njima tijekom cijelog života. Kao što je već spomenuto, počeo je s crtežima na "vrhunac dame" (1898.), a zatim se dva puta vratila na ilustriranje ove priče (1905; 1910). Također je izveo dvije serije ilustracija "kapetanovoj kćeri", a nekoliko godina je pripremio svoj glavni rad - crteži na "bakar jahač" (1903, 1905, 1916, 1922).

Takva ovisnost, naravno, nije bila slučajna. Običan kult Puškina bio je općenito vrlo karakterističan za djela "svijeta umjetnosti", prvenstveno za Beno'a. Svi su vidjeli u puksiru, kao što je bilo, živi "utjelovljenje europeidnost nove ruske kulture".

U pre-revolucionarnom vremenu, Beno'a knjiga radila je malo uspjeha u izdavačima. Crteži na "kapetansku kćer" (1904) ostala nepotrebna. Prva verzija ilustracija za "bakar konjanika" (1903) objavljuje se nije zasebna knjiga, već samo u časopisu "Svijet umjetnosti" (1904), s kršenjem dizajna koji je planirao umjetnik. Druga opcija je bezuspješno objavljena, objavljena prva u pitanjima TOME III A.S. S. Puškin, a zatim, ipak, objavio je zasebnu knjigu, ali s potpuno nezadovoljavajućim reproducivima. Tek nakon listopada revolucija "bakar konjanik" s crteži Benoit izašao, konačno, u izvrsnom izdanju.

Drugi je mnogo značajniji, najbolje od knjige umjetnika, njegovog remek-djela - crteži na "bakreni jahač". Prvi varijantski ciklus sastoji se od 32 crteža u maskari i akvarelu, oponašajući graviranje boja na stablu. Objavljivanje ilustracija u "svijetu umjetnosti" odmah je upoznala umjetnički publicitet kao veliki događaj u ruskoj grafici. I. Grabar je primijetio na ilustracijama benua suptilno razumijevanje puški i njegovo doba i, u isto vrijeme, otežani osjećaj modernosti i L. Bakst nazvao je ciklus ilustracija na "bakreni konjanik" Ruska umjetnost. "

Aktivnosti Benoisa kao umjetničke kritike i povjesničara umjetnosti neraskidivo su povezane sa svim što je Benua učinio u slikarstvu, strojnoj i knjizi grafike, u kazalištu. Kritični eseji i povijesne i umjetničke studije Benoa bili su za komentare o ideološkim i kreativnim zadacima i svakodnevnom praktičnom radu umjetnika. Ali njegova književna djela i vrlo neovisna važnost, karakterizirajući kompleks, veliku i plodnu fazu u razvoju ruske kritike i znanosti o umjetnosti

Zajedno s Grabaren, Benua je krenuo pokretom, ažurirajući metodu, tehnike i teme ruske umjetnosti i kraj XX-a - rano XX stoljeća.

Jedna od najvažnijih misija ovog pokreta, koja je nastala u smjeru "svijeta umjetnosti" bila je sustavna revizija svih materijalnih, kritičnih procjena i glavnih problema povijesti ruske slikarstva, arhitekture, plastike i dekorativnih umjetnosti XVIII i XIX stoljeća. Trebalo je istaknuti razvojne procese ruske umjetničke kulture u posljednja dva stoljeća, privlačeći materijale, ne samo da nisu prethodno proučavani, već i gotovo nisu dotakli.

Teško je precijeniti opseg ovog rada, koji je mogao biti samo kolektivan. Sudjelovala je u tome gotovo sve brojke "svijeta umjetnosti". Umjetnici i kritičari postali su povjesničari, kolekcionari, otvarali i tumači zaboravljenih ili nerazumljivih umjetničkih vrijednosti. Gore spomenuto značenje takvih "otkrića", kao ruski portret slika XVIII stoljeća i arhitekturu starog Petersburga. Takva otkrića radova "svijeta umjetnosti" su počinjena mnogim u najrazličitijim sferama umjetničke kulture. Benua je bio inicijator i inspirator ovog rada. Ona je pala na svoj dio i najteži, odgovorni dio toga je analiza i sažetak povijesti ruskog slikanja XVIII-XIX stoljeća.

Umjetnost Benoa propisana je kao potpuno autonomna sfera, neovisno o društvenoj stvarnosti i jedva povezana s drugim kulturnim fenomenima. Tema istraživanja postaje, dakle, ne proces povijesnog razvoja nacionalnog slikanja sa svojim skrivenim obrascima, koji bi se trebali naći, ali samo povijest umjetnika koji su sudjelovali u tom procesu.

Istovremeno s ovim glavnim djelima, Benua objavljena u časopisu "Svijet umjetnosti" (1899-1904) i mjesečnoj kolekciji "Umjetničko blago Rusije" (1901-1903), a kasnije u časopisu "stare godine" (1907-1913 ) I neke druge publikacije mnoge članke i bilježe o određenim pitanjima povijesti ruske i zapadnoeuropske umjetnosti. Tema ovih publikacija vrlo je raznolik. Riječ je o umjetničkim povijesnim ansamblima palača, javnih i privatnim zbirkama, o velikim majstorima prošlosti i na pojedinačnim djelima slikarstva, grafike, skulptura, arhitekture i dekorativnih i primijenjenih umjetnosti. Najznačajniji članci odnose se na glavnu arhitekturu starog St. Petersburga i njegovih predgrađa; O jedan od ovih članaka - "slikoviti Petersburg" već je već spomenut. Godine 1910. selo Tsarskoye u vladavini Empress Elizabete Petrovna, vladavine Empress Elizabete Petrovna, objavljena je - detaljan rad posvećen povijesti života i umjetničkom životu Rusije u prvoj polovici XVIII stoljeća.

Zapadnoeuropska umjetnost privukla je pozornost benoita u stupanj njege od ruskog. On je u vlasništvu monografije o Goyi (1908), vodiču u umjetničkoj galeriji Empmitage (1911), velikom članku o Liotar (1912.) i brojnim drugim radovima koji populariziraju klasičnu baštinu europskog slikanja. Izvorna studija je grandiozna "povijest slikanja svih vremena i naroda", preostali nedovršeni: između 1912. i 1917. godine, 22 izdanja prvog dijela knjige, pokrivajući razvoj krajobraza od antičkih vremena do sredine XVIII. Stoljeće je objavljeno. Ovdje, kao iu povijesti ruske slikarstva, opći povijesni koncept je najranjiviji dio posla Benoita. Već su suvremenici ispravno primijetili da najvredniji u svom radu leži izvan kruga evolucijskih zaključaka i kulturnih i povijesnih generalizacija.

Najranije umjetničke kritične serije Benoit - "Razgovori umjetnika", objavljeni u časopisu "Svijet umjetnosti" za 1899., karakterizira prve korake Benois kritike. Sadrži uglavnom recenzije pariških umjetničkih izložbi i bilješki o nekim od sekundarnih francuskih slikara kao što su forene i mesing, u to vrijeme i dalje prividne kritike značajnije od impresionista i cezanne.

Drugi niz njegovih članaka, tiskani u Moskvi tjedno za 1907-1908 pod naslovom "Dnevnik umjetnika", uglavnom je posvećen pitanjima kazališta i glazbe.

Cvjetanje umjetničkih kritičnih aktivnosti Benoa pada za razdoblje stvaranja treće serije njegovih članaka - pod općim naslovom "Umjetnička slova", koja je tjedno tiskana u novinama "govora" od studenog 1908. do 1917. godine.

Ova serija uključuje oko 250 članaka, neuobičajeno raznoliko u sadržaju i, općenito, s velikim punim reflektirajućim umjetničkim životom tih godina. Nitko od bilo kojeg vidljivog događaja u umjetnosti nije ostao bez odgovora benoita. On je napisao o modernoj slikarstvu, skulpturi i grafikonu, o arhitekturi, kazalištu, o umjetničkoj antici, narodnoj umjetnosti, o novim knjigama i izložbama, kreativnim skupinama i individualnim majstorima, s strastvenim analizom interesa i vrednovanjem svakog velikog fenomena umjetnosti. Prema Benoitu, samo sloboda i inspiracija stvaraju i određuju vrijednost umjetničkog rada. Ali Benois naglašava da sloboda umjetnosti nije neograničena, a inspiracija ne bi trebala izbjeći kontrolu svijesti. U umjetnosti nema mjesta za arbitrarnost, a najvažnija kvaliteta umjetnika je osjećaj profesionalne odgovornosti.

Nakon revolucije u veljači, Benua se zaustavila pubid u kadet "govora" i preselio se u novine "Novi život", na čelu s gorkim.

U prvim post-revolucionarnim godinama Alexander Benua aktivno sudjeluje u reorganizaciji i očuvanju prigradskih palača i petrogradnih parkova i ruskog muzeja. Godine 1917-1926, glava umjetničke galerije Hermitage, surađivao je u Petrogradskim kazalištima: Mariinsky, Alexandrinsky, Veliki dramatičan (1919-1926).

Godine 1926., Benoit, čineći prisilni izbor između poteškoća iseljeničkog postojanja i sve zastrašujuće perspektive života u sovjetskoj zemlji, otišao u Francusku. Provjerite kao što je ranije dogodilo za izvedbu predstave u velikoj operi i sudjelovanju na izložbama, ali se tamo ne vratio u Rusiju. Tamo je radio uglavnom u kazalištima: Prvi u Velikoj operi u Parizu od 1924. godine s pauzom iz 1934. (poznati "Fairy Kiss" I. Stravinsky), a 1930-1950 - u "La Scali" u Milanu, gdje njegov sin Nikolaj je na čelu od proizvođača. Radeći na istoj profesionalnoj razini, nisam mogao stvoriti ništa fundamentalno novu i zanimljivu benois, često mijenjanjem varira od starih (neke opcije legendarnog baleta "peršin" izvedena je najmanje osam).

Glavni rad potonjeg (od 1934. godine) bila je njegova sjećanja, na stranicama od kojih je on detaljno i fascinantni uskrsnuće godina svog djetinjstva i adolescencije. U memoarima, "Moje sjećanja" Benua je penarno ponovno pokrenula atmosferu duhovne i kreativne potrage "Silver Century" u Rusiji prijelaza od 19-20 stoljeća.

Kroz svoj dugi put umjetnika, kritike i povjesničara umjetnosti, Benua je ostao vjeran s visokim razumijevanjem klasične tradicije i estetskih kriterija u umjetnosti, branio intrinzičnost umjetničkog kreativnosti i vizualnu kulturu koja se temelji na robusnim tradicijama. Također je važno da su sve višestruke aktivnosti Beno'a, u stvari, posvećena jednom cilju: slavljenje domaće umjetnosti.

Alexander Nikolavich Brua. Portret Leona Baksta

Alexander Nikolavich Benois - najveći povjesničar umjetnosti, slikar, izdavač i autor veličanstvenih ilustracija, pisac i kazališni umjetnik, jedan od osnivača ruskog modernog.

Biografija umjetnika Alexander Benois

Umjetnik Alexander Nikolavich Benois rođen je 1870. godine u St. Petersburgu, u obitelji poznatog arhitekta Nikolai Leontievich Benoit. Obitelj budućeg umjetnika jednostavno je čitao umjetnost, međutim, roditelji su ustrajali da je sin ušao na Sveučilište u St. Petersburgu i dobio odvjetničku profesiju.

Tijekom treninga na sveučilištu, Alexander Nikolaevich samostalno je proučavao povijest umjetnosti, koja se bavi crtežom, ovladao akvarel slikarstvom. Povijest tiho o tome što je odvjetnik Brua. Godine 1894. (na kraju kraja Sveučilišta u Alexanderu), treći volumen "povijesti slikanja u XIX stoljeću" je izašao majka. Ovaj je volumen ušao u glavu ruske umjetnosti, čiji je autor bio Alexander Benoit.

A o Alexanderu Nikolayevichu odmah je govorio, kao talentirana umjetnička grupa, koja je jednostavno okrenula uspostavljene ideje o razvoju ruske umjetnosti.

Godine 1897., nakon izleta u Francusku, Alexander Benua predstavio je prvu seriju svojih akvarela pod općom temom "Liswick of Louis XIV". Javnost je bila u potpunosti, a kritičari su govorili o pojavu novog talentiranog izvornog umjetnika.


Šetati Kupanje markizom
Fantazija Prezentacija sullenha
Louis XIV Feed Fish Kralj je prošetan u bilo kojem vremenu
Šetati
Šetati

Godine 1893. Benoit piše niz akvarelnih krajolika sv. Petersburga. Mora se reći da su njegovi krajolici prilično počast povijesti od prirode. Umjetnik je fascinantniji povijesni ljudi, arhitektura, odijelo. A priroda služi samo veličanstvenom uređenjem događaja koje je slikao slikar.


Oranienbaum Uličica
Slike Petersburga
Parada s Pavel i
Karneval na fontanki
Oranienbaum. Japanski vrt
Kineski paviljon. Džip

Od 1897. do 1898. godine Benua piše niz akvarelnih slika o Versaillesu. I opet, kritičari ne govore o veličanstvenosti prirode, već o eksplicitno rekreariranom duhu provedenog vremena, atmosferu prekrasnog veličanstvenog bića.


Vodeni parter u Versailleu
Ribnjak u verserle
Fontane Versailles
Versailles
Versailles na kiši
Versailles. Proplaka
Kesteni u proljeće. Versailles

Sljedeća velika tema u umjetnikovom djelu postaje Peterhof, Oranienbaum i Pavlovskoye. I opet veličina arhitekture, fontana, parkova i povijesti.


Gazebo u parku. Pavlovsk
Peterhof
Peterhof Velika palača. Peterhof

Na kraju devetnaestog stoljeća, Alexander Benua stvara ujedinjenje "svijeta umjetnosti" u kojem postaje glavni teoretičar i inspiracija, piše mnogo, govori u tisku i postaje autor tjednih "umjetničkih slova" u novinama "govor".

Benoit ne zaboravlja na povijest umjetnosti - 1901. i 1902. godine poznata knjiga "Ruska slika u XIX stoljeću" pojavljuje se na svijetu. Beno'a izdavač počinje objavljivati \u200b\u200b"rusku školu slikanja" i "povijest slikanja svih vremena i naroda". Otpuštanje ovih serija je prekinuto, za vrlo razumljive razloge, 1917. godine.

Postojao je još jedan časopis "umjetnička blaga Rusije" i veličanstveni "Vodič za umjetničku galeriju Hermitage". I sve je to učinjeno s najaktivnijim i izravnim sudjelovanjem (i pod vodstvom) Alexander Nikolayevich Benoit.

I postojala je i strast za grafiku knjiga i stvaranje ilustracija za brojne radove A.S. Puškin. I djela veličanstvenog kazališnog umjetnika Benois. Stvorio je skice kostimi i krajolik na kazališne predstave, balete i operacije. Neću vas umoriti s popisom svega što je napravljeno na ovom području - još jedan umjetnik samo kazališne kreativnosti ima dovoljno za život s viškom. Što je jedno sudjelovanje u upravljanju kazalištem MHT zajedno s K.S. Stanislavsky i V.i. Nemirovich-Danchenko!

Ilustracija za pjesmu A.S. Puškin "Bakar konjanik"
Ukras u tragediju A.S. Puški kuglica tijekom kuge "
Skica krajolika za "solovy" Stravinsky
Talijanska komedija
Talijanska komedija

Revolucija 1917. godine željeznicom je prešla veliki broj projekata i poduzetnika Aleksandra Nikolayevicha Benoita i preuzeo je posao u raznim organizacijama koje su pokušavale sačuvati spomenike antikviteta i umjetnosti.

Od 1918. godine, Benois je na čelu umjetničke galerije Hermitagea, razvio novi plan za opće izlaganje muzeja, koji je primijetio i primijetio preostale ljubitelje slikarstva u Rusiji.

Od 1926. umjetnik živi i radi u Parizu. Gotovo on ne piše slike - to jednostavno jede melankoliju u svojoj domovini. Skice kostima i krajolika za Dyagilevsko kazalište, sudjelovanje u stvaranju kazališnih produkcija ...

I memoari. Samo najvrednije uspomene i razmišljanja o ljudima, događajima, umjetnosti.

Umjetnik je umro u veljači 1960. godine. Pokopan u Parizu.