Pretplatite se na dionice i bonuse. Prezentacija o MHC-u na temu "Estetika eksperimenta i ranog avangarde" temelj njihove slike je uzeta kao takva, u svom čistom obliku

Pretplatite se na dionice i bonuse. Prezentacija o MHC-u na temu
Pretplatite se na dionice i bonuse. Prezentacija o MHC-u na temu "Estetika eksperimenta i ranog avangarde" temelj njihove slike je uzeta kao takva, u svom čistom obliku

Estetika eksperimenta i ranog ruskog avangarde

Avangardne struje:

  • Fovisov Ekspresionizam Kubizam Futurizam Apstrakcionizam Suprematizam
  • Fovisov Ekspresionizam Kubizam Futurizam Apstrakcionizam Suprematizam
  • Fovisov
  • Ekspresionizam
  • Kubizam
  • Futurizam
  • Apstrakcionizam
  • Suprematizam

Sve avangardne struje imaju jedan general:

Oni odbijaju umjetnost u izravnoj piksitivnosti, odbijene kognitivne funkcije umjetnosti. Poricanje vizualnih funkcija neizbježno je posvećenost samih oblika, zamjenu slike ili kipa stvarnog objekta.



Rođenje suprematizma iz alogijskih tkanina Malevich s najvećim uvjerljivim fasciniranim na slici "Sastav s mono Lizom"


Otkrivenje OutIGLOGO Malevich tijekom rada na drugom izdanju brošure "pobjeda nad suncem". Priprema crteža, napravio je posljednji korak na putu do Frenesa.

Nekorni smjer je već neko vrijeme ostao nepromijenjen, onda je Malevich napisao brošuru "od kubizma do suprematizma", u kojem je dao objašnjenje pojma "suprematizam" (od latis "super" - "superiornost", "dominance"). Ova riječ Malevich nastojala je popraviti primat, dominacija u boji je potrebna za sve ostale komponente slikanja. Ova mastistička knjiga proširila se na "0,10" (nula-deset) Veneciju.

Glavna slika postala je "Crni trg"



"Crni trg" kao da su svi oblici i sve boje svijeta, dovodeći ih na plastičnu formulu, gdje je uličica crne (potpuna odsutnost boje i svjetla) i bijela (istovremena prisutnost svih boja i svjetla) dominirati

Naglašava se jednostavan geometrijski oblik-znak, niti asocijativni, ni plastično, niti ideološki, subjekt, koncept koji je već postojao u svijetu dokazuje apsolutnu slobodu umjetnika.


"Suprematizam u svom povijesnom razvoju imao je tri koraka crne, boje i bijele", napisao je Malevich u knjizi "Suprematizam".

Crna faza započela je s tri oblika - trg, križ, krug.







Suprematizam je postigao posljednju fazu 1918. godine.

Malevich je bio hrabar umjetnik, idući na kraj odabranog puta: na trećoj fazi suprematizma, boja ga je ostavila. Sredinom 1918. pojavilo se "bijelo na bijelo" topovima, gdje se u bijeloj bezdašnjim, kao da su bijeli oblici otopljeni.







Uvod ................................................. .................................................. ... ..3 Poglavlje 1. Eksperimenti u modernističkim smjerovima u umjetnosti početka 20. stoljeća. ............................................. ..... ..... ................................ .................. .. 4 Poglavlje 2.us Rani Avangard. Umjetničke udruge i njihovi predstavnici ............................................. ................................. ..7 Zaključak ............. ........................................ ............ ........................ 15 popis referenci ...................... .................................................. 17

Uvod

Najsjajniji primjeri elitnih subkultura koji su posebni, ezoterični u okviru jednog ili različitih društvenih slojeva nalazimo u umjetničkoj kulturi, koja ima vrlo specifične upute u stranoj i domaćoj umjetnosti kasnog 19. i početka 20. stoljeća. To uključuje: zajednicu umjetnika "svijeta umjetnosti", razne udruge simbolista, kao i vrlo popularne u tom povijesnom trenutku - avangardne smjerove, koji dolaze s vlastitim jezikom, stvaraju svoje vrste kulturnih tekstova i vrlo specifičnih sredstava izražavanja. Eksperimenti s obrascem kombinirani su u radu predstavnika avangarde s potragom za novim "ritmovima vremena", čiji je želja bila stvoriti dinamičnost subjekta, njegov "život" u različitim kutovima.

Zaključak

Avangard, stvorio nove umjetničke svjetove, rođen je zbog dijaloga, interakcije različitih kultura, au ovom dijalogu, stvaranje se poziva da se pridruži modernom gledatelju da razumije otkriće otkrića ruskih umjetnika za svjetsku umjetnost dvadesetog stoljeća , Ruska avangarda bila je nastavak najviši stupanj zapadnog modernista i avangarde, što je zauzvrat postalo logičan nastavak cjelokupne prethodne evolucije zapadne kulture i civilizacije. Bila je ruska avangarda koja je bila predodređena da dovede na logičan kraj započeo zapadnim modernizmom i avangardom. To je obilježeno bez presedana, dubina i radikalnost. To je u velikoj mjeri pridonijelo utvrđenim povijesnim uvjetima revolucionarske Rusije, kao i neke značajke ruske kulture, kao što su takve fenomene kao kozmizme. Ruska avangarda je mnogo radikalna s tradicionalnom estetikom i umjetnošću, stvarajući umjetnost koja se približava čistom, apsolutnom stvaranju. Umjetnik u takvoj umjetnosti više ne ne treba vanjski model, bilo da je to osoba, priroda ili bilo koji predmet. On ne imitira ništa, ne kopira ništa, ali to pokazuje sposobnost stvaranja, na temelju određenih prvih elemenata, izvorno ili, poput Boga, od ničega. Ruska avangarda je najpouzdana u potpunosti provela želju zapadnog modernizma i avangarde do eksperimenta i potraga za novim. To je olakšano činjenicom da je bezuvjetno usvojio suvremenu znanost, čiji je revolucionarna postignuća postala inspirativan primjer za njega u vlastitoj kreativnoj potrazi. On je postao najviše iz okvira umjetničkog stila i postao prava filozofija novog svijeta, put do kojeg je vidio u radikalnoj pauzi s prošlošću. Svi su usmjereni na budućnost, a njegov futurizam počiva na prosvjetljenju vjere u beskonačnu sposobnost osobe da remagne ne samo umjetnost i društvo, nego i cijeli svemir. Za to, ruski avangard bio je spreman žrtvovati sebe, otopljen u budućem svijetu jedinstvu, u kojem će se pojaviti sinteza svih umjetnosti i njihova spajanja sa životom. U glavnom i najznačajnijoj - iu teoretskom i praktičnom planu - ruska avangarda iscrpila je koncept umjetnosti kao apsolutno stvaranje. Stoga, poslijeratni inadenernizam 50-70-ih. - Uz sve mnoge struje koje su nastale u njoj - ne mogu više dodati ništa stvarno novo i originalno.

Bibliografija

1.A. Nakov "Ruski Avangard" Moskva. "Art" 1991 2. Herachieva T. V. UOPIA U umjetnosti ruske avangarde: futurizam i suprematizam // avangard u kulturi dvadesetog stoljeća (1900-1930): teorija. Povijest. Poetika: u 2 kn. / Ed. Yu. N. Girin. - M: Božanski RAS, 2010 3. Terekhina V. N. ruski futurizam: formiranje i originalnost // avangard u kulturi dvadesetog stoljeća (1900-1930): teorija. Povijest. Poetika: u 2 kn. / Ed. Yu. N. Girin. - m.: Illy Ras, 2010 4. Malevich K.S. Od kubizma i futurizma do suprematizma. Novi slikovito realizam. - M., 1916.

Prezentacija na temu: Estetika eksperimenta i ranog ruskog avangarde



















1 od 18.

Prezentacija na temu: Estetika eksperimenta i ranog ruskog avangarde

Slide broj 1

Slide Opis:

Državni proračunski obrazovni institucija Novosibirske regije "Regionalni centar za regionalni obrazovni centar". Subjekt: MHK.Mem: Estetika eksperimenta i rano ruskog avangarde. Nakon što je popunio: student 10. godine Alain. 2010

Slide 2 broj

Slide Opis:

Inovacije u svim područjima umjetnosti glavni su slogan avangarde. Avangard je kolektivni koncept vrlo "lijevo" eksperimentalnih kreativnih smjerova u umjetnosti "srebrom stoljeća". U avangardne struje, unatoč cijelim razlikama, generali su bili novost i hrabrost, koji se smatralo mjerom kreativnog darovitosti i standarda modernosti. Općenito je naivna vještina umjetnika u ofenzivu posebnog i neobičnog povijesnog vremena - era čudnih tehnika sposobnih za promjenu odnosa osoba jedni s drugima i okoliš. Problemi kontinuiteta za avangardne pristalice bez obzira na to koliko je postojao. Realizam XIX stoljeća. Činilo se mladim nihilistima "otamnjene mjere", što čini slobodu samoizražavanja. Glavni smjerovi i stranci avangarde uključuju fuzizam, kubizam, apstraktnu umjetnost, suprematizam, futurizam, dadaizam, ekspresionizam, konstruktivizam, konstruktivizam, konstruktivizam, konstruktivizam, metafizičko slikarstvo, nadrealizam, naivna umjetnost; Dodekafonija i aleutatorici u glazbi, specifičnoj poeziji, specifičnoj glazbi, kinetičkoj umjetnosti.

Br. Slide 3.

Slide Opis:

Formizam. Formizam (od fr. Fauve - divlji) - smjer u francuskoj slikarstvu i glazbi kasnog XX - rano XX stoljeća. Na izložbi Pariza iz 1905. godine, umjetnici su pokazali, koji su gledao gledatelja iz gledatelja koji dolazi od slika iz slika i strasti, jedan od francuskih kritičara nazvao je te slikare s divljim zvijerima. Umjetnički način šetača karakteriziran je spontanom dinamičkom razmazom, želja za emocionalnom snagom umjetničkog izraza, svijetle boje, prodornog čistoće i oštre kontrasta boja, intenzitet otvorene lokalne boje, ritam oštrine. Inspirationici šetača bili su nepopresije van Gogh i Gaugugena, koji su preferirali subjektivnu intenzivnu boju, mekanu i prirodnu boju, karakteristične za impresioniste.

Slide 4 broj

Slide Opis:

Albert Matisse. Poglavlje ove škole je Matisse, koji je postigao potpuni razmak s optičkom bojom. Na njegovoj slici, ženski nos može biti zelen, ako joj je dao izražajnost i sastav. Matisse je tvrdio: "Držim žene; Crtam slike ".

Slide 5.

Slide Opis:

Ne. Slide 6.

Slide Opis:

K. S. Malevich Malevich bio je konzistentni propagandist vlastite teorije. S vremenom je tijekom vremena formirana skupina istomišljenika (odabira nove umjetnosti). Kreacije ruskih umjetnika - avangarte na početku stoljeća ispružile su zastarjelu pro-zapadnu vizualnu svijest.

Ne. Slide 7.

Slide Opis:

Slide 8

Slide Opis:

Kubizam kubizam (fr. Cubisme) - avangardni smjer u vizualnoj umjetnosti, prvenstveno u slikarstvu, nastao je početkom 20. stoljeća i karakteriziran uporabom geometriranih uvjetnih oblika, želju da se "podijeli" pravi objekti za stereometarske primitive ,

Slide broj 9.

Slide Opis:

Aristark Vasilyevich Letulov naučio je slikanje u Penzi i Kijev umjetničkim stupovima, zatim u privatnom studiju D. N. Kardovsky u St. Petersburgu. Godine 1910. postao je jedan od organizatora udruge "Bubnovaya solet". S pre-revolucionarnim vremenima Lentilova, ona također aktivno surađuje s kazalištem, sastavlja nastupe u komornom kazalištu (Windsor Razoznitsa Shakespeare, 1916), Bolshoi kazalište (Prometeus Scriabin, 1919) i drugi.

Ne. Slide 10.

Slide Opis:

P. P. Konchalovsky u slikarstvu bio je cenetant i općenito je doživio snažnu privlačnost prema Europi, savršeno je govorio na francuskom jeziku. Također je doživjelo utjecaj svoga oca, V. I. surikov, s kojim je prvi put otputovao u Etudes u Španjolsku, kasnije su radili diljem Europe. U ranom razdoblju, umjetnik je nastojao izraziti svečanost boje, karakteristične za rusku narodnu kreativnost uz pomoć konstruktivne boje terenske cezanne. Poznato je zahvaljujući njegovom još uvijek u stilu, u blizini analitičkog kubizma.

Br. Slide 11.

Slide Opis:

Br. Slide 12.

Slide Opis:

Futurizam u vizualnoj umjetnosti futurizma bio je odbijen iz formizma, boju zaduživanja pronalazi od njega, a od kubizma, koji je preuzeo umjetničke oblike, ali je odbacio kubičnu analizu (raspadanje) kao izraz entiteta fenomena i tražio na izravnu emocionalnu ekspresiju dinamike modernog svijeta. Definitivna umjetnička načela - brzina, kretanje, energija da su neki futuristi pokušali prenijeti prilično jednostavne tehnike. Njihova slika karakteriziraju energetske kompozicije, gdje su brojke fragmentirane na fragmentima i presijecaju akutni kutovi, gdje se dominiraju trepće, ciczags, spirale, kosine, gdje se kretanje prenosi s preklapanjem sekvencijalnih faza na jednu sliku - tzv. načelo istovremenosti.

Slide broj 13.

Slide Opis:

Slide 14 Broj

Slide Opis:

Beremeyr Khlebnikov Khlebnikov - jedan od priznatih čelnika ruske avangarde početkom 20. stoljeća, dok se svjesno bavio izgradnjom nove umjetnosti. Mnogi futuristi, uključujući Mayakovsky, nazvali su ga svojim učiteljem; Pretpostavke o utjecaju poetskog jezika Khlebnikovih na radu Andrei Platonov, Nikolai Aseeva, Boris Pasternaka. U isto vrijeme, Khlebniki je često ostao u sjeni, kao što su David Burlyuk i Mayakovsky uglavnom sudjelovali u organizacijskim aktivnostima. Chelen uključujući u području slikanja i glazbe. Neki istraživači općenito vjeruju da bez njega, percepcija estetike i avangardne poetike neadekvatne.

Slide broj 15.

Slide Opis:

Dodecafonija je jedna od vrsta skladateljske tehnike 20. stoljeća. Metoda pripravka (teoretski razvijena A. Shenberg), u kojoj je glazbeno tkivo rada je izvedeno iz serije od 12 tona određene strukture, a od 12 zvukova kromatske gama nije ponovljeno. Serija se može pojaviti iu horizontalnoj prezentaciji (u obliku melodija-tema), te u vertikalnoj (u obliku suglasnosti), ili oboje iu drugom u isto vrijeme. U procesu razvoja atonalne glazbe. Postoje razne vrste dodecafon tehnike. Od njih, metode Schönberga i Y. M. Hauer postale su najveću važnost. Suština Schönberg metode Dodecafonije je da su komponente ovog proizvoda melodijske glasove i konsonancije izrađene izravno ili u konačnici iz jednog izvora - slijed svih 12 zvukova kromatske gama interpretirane kao jedinstvo. Ovaj slijed zvukova naziva se serija. Dodekafonija odredbe - Arnold Schönberg, Anton Webern, Alban Berg, th. M. Hower, Hinduit, Igor Stravinsky, Shostakovich, Pierre Bulez, itd.

Br. Slide 16.

Slide Opis:

Slide broj 17.

Slide Opis:

Br. Slide 18.

Slide Opis:


Novi oblik dovodi do novog sadržaja. Umjetnost je oduvijek bila slobodna od života, i na boju nikada nije odražavala boju zastava preko tvrđave grada. V. Shklovsky.


Plan.

  • Na modernističke upute u umjetnosti početka stoljeća. Koncept "avangarde".
  • Umjetničke udruge i njihovi predstavnici.
  • Ruska avangarda.

"Avanganditizam"

dolazi od francuskih riječi "Avant", koji je preveden kao "napredni" i "qarde" - "odvajanje".

Uvjetna oznaka europskih umjetničkih struja XX. Stoljeća, izražena u temeljnom ažuriranju svih vrsta umjetnosti, modernističko poduzeće u čl.

kubizam, fusizam, futurizam, ekspresionizam, appresionizam (početak stoljeća), nadrealizam (dvadeseti i tridesetih godina), dastanost, pop umjetnost (rad s objektima), konceptualna umjetnost, fotorealizam, kinetizam (šezdesetih i sedamdesetih), Kazalište Absurd, Elektronska glazba i više ..


Slogan avangarda:

"Inovacija u svim područjima umjetnosti."

Naivna vještina umjetnika u ofenzivu posebnog i neobičnog povijesnog vremena - era čudnih tehnika sposobnih za promjenu odnosa osoba jedni s drugima i okolišem.

Odbijanje normi klasične slike, deformacije oblika, izražavanja. Umjetnost avangarde namijenjena je dijalogu umjetnika i publike.


Udruženja

Unija Moskovskih umjetnika

"Jack of Diamonds".

  • Unija Moskovskih umjetnika "Jack of Diamonds".
  • Temelj njihove slike

bilo je nešto takvo

u svom čistom obliku. I

predmet

"Na fokus", bez bilo kojeg

u očito ili

filozofska dvosmislenost.


Glavni predstavnici i njihov rad Savez Moskovskih umjetnika "Bubanskovaya solet".

  • Petrovich Konchalovsky (1876-1956 ) "Povratak s sajma",
  • "Lila", "suhe boje"
  • "Camellia", "Pijesak Moskva:
  • kruh ",
  • "Još uvijek život s magnolijem"
  • Alexander Kuprin (1880-1960) "Topola", "biljka", još uvijek života,
  • industrijski krajolici.
  • Robert Rafailovich Falk (1886-1958) "Stara Ruža", "Negro", "Uvala u
  • Balaklava "
  • Aristark vazilyevich Letulov (1882-1943) "Prsten", "na iiverkaya",
  • "Autoportret",
  • "Pucanje biljke za rafinerije nafte",
  • "Povrće"

Petrovich Konchalovsky (1876-1956)

Ilya Ivanovich Mashkov (1881-1944)

Obiteljski portret. 1911

Plave šljive. 1910

Država Tretykov Galerija, Moskva.

Spora Moskva. Kruh. 1924

Država Tretykov Galerija, Moskva.

Portret B. Yakulov. 1910

Država Tretykov Galerija, Moskva.


Aristark vasilyevich letulov

(1882-1943)

Alexander Kuprin (1880-1960)

Još uvijek život s plavom ladicom. 1914

Država Tretykov Galerija, Moskva.

Robert Rafailovich Falk

(1886-1958)

Vazirano blaženo. 1913

Država Tretykov Galerija, Moskva.

Stari run. 1913

St. Petersburg.

Zvonjenje Zvonik Ivana

sjajno. 1915


Skupina slikara "Oslay rep."

  • Primjena na primitivizam, tradiciji ruske ikone slika i Lubka; Dio grupe bio je blizu futurizma i kubizma.

  • Mihail Fedorovich Larioov (1881-1964) "Provincial Frantha", "Rekreacija vojnika", "Rooster", "Lucizam".
  • Natalia Sergeevna Gonchara (1881-1962) "Seljaci prikupljaju jabuke", "suncokreta", "Ribolov", "Židovi. Shabash. "
  • Mark Chagall (1887-1985) "I i selo", "scripache", "hoda", "iznad grada", "Sveta obitelj".
  • Vladimir Evgrafovich Tatlin (1885-1953)
  • "Sailor", "Softver", "Counter-Relief", "Projekt spomenika III International", "Passlylin"

Mihail Fedorovich LARIONOV (1881-1964)

Rayism. Fragment. 1912

Sastanak Moonnovsky, St. Petersburg.

Provincial Frantha. 1907

Tatarstan, Kazan.

Penis. 1912

Država Tretykov Galerija, Moskva.

Vojnik za rekreaciju. 1910

Država Tretykov Galerija, Moskva.


Natalia Sergeevna Gongovornica (1881-1962)

Židovi. Shabash , 1912

Muzej likovnih umjetnosti Republike

Tatarstan, Kazan.

Seljaci prikupljaju jabuke. 1911

Država Tretykov Galerija, Moskva.


Mark Chagall (1887-1985)

Violinista , 1911-1914

Muzej Strettelik, Amsterdam.

šetati , 1917-1918

Državni ruski muzej, St. Petersburg.

I i selo , 1911

Muzej moderne umjetnosti,

New York.

Iznad grada , 1917

Država Tretykov Galerija, Moskva.


Vladimir Evgrafovich Tatlin (1885-1953)

Model. 1910

država

Ruski muzej,

St. Petersburg.

Projekt spomenika III International.

1919-1920

Protu-olakšanje. 1914-1915

Državni ruski muzej,

St. Petersburg.

Mornar , 1911

Državni ruski muzej,

St. Petersburg.

Passlan. 1930-1931 Fotografija.


Ruska avangarda.

  • Eksperimenti s obrascem (primitivizam, kubizam) kombinirani su u radu predstavnika avangarde uz traženje novih "ritmova vremena". Želja za stvaranjem dinamizma subjekta, njegov "život" u različitim kutovima.

Glavni predstavnici i njihov rad:

  • "Kuće u Murkau na Obermarku", "improvizacija kmmm", "sastav VI", "Sastav VIII", "dominantna krivulja".
  • "Seljačka obitelj", "pobjednik grada", "ilustracija u knjigu Velimire
  • Khlebnikov "," formula imperijalizma "," formula proljeće ".
  • "Cvijet", "Lady na tramvajskoj stanici", "Krava i violina", "Aviator",

"Suprematizam", "Kosar", "seljak", "crni suprematičan trg".


Vasily Vasilyevich Kandinsky (1866-1944)

Sastav VI , 1913

Državni ruski muzej,

St. Petersburg.

Dominantna krivulja. 1936

Muzej Huggenheim, New York.

Improvizacija uspona. 1914

Gradska galerija Lenbachhausi,

München.

Kuće u Murnau na Obermarku , 1908

Prikupljanje tkivo-benonysis, Lugano.

Sastav VIII , 1923

Muzej Huggenheim, New York.


Pavel Nikolavich Filonov (1883-1941)

Seljačka obitelj.

(Sveta obitelj). 1914

Državni ruski muzej,

St. Petersburg.

Spring formula. 1928-1929

Državni ruski muzej,

St. Petersburg.

Formulu imperijalizma. 1925

Državni ruski muzej,

St. Petersburg.

Ilustracija za knjigu Velimira Khlebnikov.

"Exchange". 1914


Kazimir Severinovich Malevich (1878-1935)

Cvjetna soba1903

Državni ruski muzej,

St. Petersburg.

Krava i violina. 1913

Državni ruski muzej,

St. Petersburg.

Kosilica. 1912

Muzej umjetnosti.

Nizhny Novgorod.

Pilot. 1914

Državni ruski muzej,

St. Petersburg.

Dama na tramvajskoj stanici. 1913

Gradski muzej. Amsterdam.


Suprematizam.

Državni ruski muzej,

St. Petersburg.

Seljak. 1928-1932

Državni ruski muzej,

St. Petersburg.

Crni suprematičan trg.

1914-1915

Državni ruski muzej,

St. Petersburg.


Avangard u literaturi (poezija). Futurizam.

  • Književni i umjetnički smjer početka XX stoljeća u Italiji i Rusiji.
  • Futuristi s prezirom odbijene prošlosti, tradicionalne kulture u svim njegovim manifestacijama i proganjaju budućnost - nadolazeći era industrijalizma, tehnologije, velike brzine i tempo života.
  • Za slikanje futurizma, "energetski" pripravci s fragmentiranim likovima karakteristični su za fragmente, dominira kralježnica, treperi, eksplozivni cikzags, spirale, elipse, lijevci.
  • Jedno od osnovnih načela futurističke slike je istovremena (simultanost), tj. Kombiniranje u jednom sastavu različitih trenutaka kretanja.

F. T. Marinetti

, "Nema ljepote izvan borbe. Nema remek-djela bez agresivnosti." I priznao sam: "Želimo uništiti muzeje, knjižnice. Borba moralizma:"


U veljači 1914. Marinetti se pojavio u poznatom St. Petersburgu podruma "Pasa", gdje su išli umjetnička mladost i kreatori "nove umjetnosti".


Prvi put se pojavila riječ "futurizam" u ime skupine pjesnika, koji se naziva "ego Paturas". Istina, ovaj smjer nije bio monolitski, a njegov izum pripada u cjelini pjesniku Igor Northerner (i.v. Lotarev, 1887-1941).


Jezgra književne udruge "Giley" je prva velika commonwealth futurista.




Književnost.

1. Aksenov M., Mairuryan N. Enciklopedija za djecu. T.5. Umjetnost. 2. dio. Arhitektura, slikovna i dekorativna - primijenjena umjetnost XVII - XX stoljeća. M.: Avanta +, 2005.

2. Aronov A. A. Svjetska umjetnička kultura. Rusija kraj XIX-XX stoljeća. M.: Objavljivanje izdavačke centra, 1999.

3. Gorelova I., Bragin A. Umjetnost. M.: AST, 2003.

4. Rapatskaya L. A. Svjetska umjetnička kultura. 1, 2 dijela. Ocjena 11. M.: Vlados, 2007



Što ujedinjuje ova djela i što ih razlikuje od umjetnosti prošlih epoha? Odbijanje normi klasične slike odbijanja normi klasične deformacije slike deformacije obrasca deformacije izraza iz izraza forme Ova umjetnost je namijenjena za umjetnikov dijalog s gledateljem, ova umjetnost je dizajnirana za umjetnikov dijalog s gledateljem


Avangarde - (fra. - Napredna odvojenost) - Koncept koji definira eksperimentalne, modernističke poduzetnike u umjetnosti. Ovdje je avangarda kolektivna oznaka svih najnovijih struja, kao što su formizam, kubizam, futurizam, ekspresionizam, apstrakcionizam, suprematizam, primitivizam, nadrealizam.




Konchalovsky Petrovich Portret G. Yakulova 1910 platno, ulje 176 x 143 U portretima Konchalovskog počeo 1910. godine, fond umjetnosti primitivnog dolazi do izražaja. Neki od njih, uključujući portret umjetnika Georgea Yakulov, u cijelom kompozitnom sustavu i slikovitom odlukom nalikuju se sajam fotografije početka dvadesetog stoljeća. Nemoguće je zamisliti da ovdje ovdje prikazuje umjetnik, istomišljenik Konchalovsky i njegov susjed. Na stražnjoj strani platna natpisa: "Portret istočnog čovjeka." Prema autoru, Yakulov ovdje izgleda da igra ulogu karakterističnog karaktera. Konchalovsky prikazuje model protiv pozadine istočnog tepiha, obješen u Yatganu i sabljarima, u neprirodnom položaju, gledajući izravno gledatelju, ali ne iduće učiniti ništa o sebi. Vjerojatno kao Istočni Fakir, spreman stvoriti čudo u svakom trenutku. Portret iznenađuje umjetnička vedljivost, očito je željama Učitelja da prevlada sve dosadne stereotipe i odobravaju njihove prioritete.








Vasily vazily blagoslovila Blažene 1913 g







K. C. Malevich. K. C. Malevich. Djelomična pomrčina. Sastav s mono kompozicijom s mono lizom lizom


Etude freske




Iskrivljen a.e. () ()
V. Khlebnikov trči smijeh oh, nadoknaditi, menthai! Oh, cviljenje, Monkhai! Što se smije smiješ, što se divno miješaju, oh, cviliti! Oh, smijanje arogantnog - smijeh mješavina oksida! Oh, diplomirani, smijući se, smijati se aparata! Smayevo, usudite ga! USMay, Osmay, majmun, mastchain! Sethers, DOTSCHERS. Oh, nadoknadi, Monkhai! Oh, cviljenje, Monkhai! 1908-1909.


U poeziji, avangardne instalacije su se najjasnije očigledni u futurizmu - novi oblik ogorčenja. Igor Northernik (I. V. Lotarev), A. E. Klychey, V. Khlebnik, V. V. Mayakovsky, B. L. Pasternak, pridružio se futurizmu. Nudimo studente da se obrate materijalima na ruskoj književnosti o tim pjesnicima. Dodajemo da je "podizanje riječi" futuristi dotaknula na sferi glazbenog kazališta, gdje je nastala prva futuristička opera "pobjeda nad suncem (skladatelj M. Matyushin, umjetnik K. Malevich, pjesnik A. Klychey).