Palee je priča o nevjerojatnoj slici. Četiri stoljeća palehu: jedinstvena ruska ikonografija i laka slikovita minijatura, koja nema analoga u svijetu ruski ruski minijaturni palej je
Povijest
Palee iz Doparyrovsky Times bio je poznat po svojim slikarima ikona. Najveća cvjeta palekh ikonografija postignut u 18. - rano XIX stoljeću. Na lokalnom stilu utjecala je Moskva, Novgorod, Stroganovskaya i Yaroslavl škole. Osim slikanja ikona, palešaci su bili angažirani u monumentalnom slikarstvu, sudjelujući u slikarstvu i obnovi crkava i katedrala, uključujući Granovićevu komoru Moskve Kremlja, hramove Trinity-Sergiye Lavra, samostana Novodevichi.
Nakon revolucije 1917. godine, ikonografsko ribarstvo u Palekh prestao postojati. 5. prosinca 1924. organiziran je "Artem drevnog slikarstva" u Palekh, na slikarskim proizvodima iz Papier-Masha. Njezini osnivači postali su i.i. Golikov, im Bakanov, A.V. Kotukhin, V.V. Kotukhin, i.v. Markachev, i.i. ZUBKOV, A.I. Zubi. Kao rezultat toga, za dugo kreativne pretrage, bivši slikari ikona pokazali su svijet preplavljene Rainbow boje i zlatne virtuozne pripravke na papier-mache kutijama. Palešavi nisu odbili uobičajeno pismo pisanja s jajama s korištenjem kreativnog zlata. U figurativnom rješenju novih djela nastavili su koristiti srednjovjekovne tehnike stilizacije, konvencije oblika. Najpopularniji i najuspješniji skladbi prvih godina postojanja palekh minijatura bili su "trojka", "lov", "bitka", "parovi", "Custila", "Idylliya", "Gulyanka". U tim djelima nije bilo ni razvijene parcele, niti svijetle slike, samo snažno izraženo ukrašeno ukrašeno načelo. Nesretnost, iskrenost i poezija dali su šarm i toplinu Prvi rad Palaneshan.
Jedan od najsjajnijih i talentiranih umjetnika Phanea bio je Ivan Ivanovič Golikov. Zvao je majstorstvo konja, bitke i trojke. Nevjerojatni konji s krhkim nogama u golikovim minijaturama cvjetaju sve boje duge, a "bitka" i "lov" je manifestacija nesposobne fantazije fantazije fantanskog umjetnika. Golikovsky "trojka" su dinamični, poushers, ali ponekad veliki i svečani. Za ovaj motiv i.i. Golikov je više puta pretvorio u zimske i ljetne postrojbe na raznim predmetima: broševi, začinjava, cigarete, pladnjevi.
IH. Bakanov se smatrao u Pleumu kao najbolji poznavatelj ikone slikarskih tradicija. On je besprijekorno posjedovao izvorne uređaje za nametanje šarenih slojeva. Zahvaljujući prijenosu nižih slojeva boja kroz tanke, prozirne gornje slojeve stvara se učinak unutarnjeg sjaja slikanja, učinak prelijevanja jednog tona na drugi. Bakanov je stvorio mnoga prekrasna djela koja su postala klasična palekh umjetnost. On je primijenio na temu pjesama ("Stepan Razin", "na uličnom mostu"), lov na sliku svog domaćeg phana. Najbolje od njegovog rada napisan je o temama Pushkina djela - "Priča o zlatnom kokušaru", "od praga moje kolibe", "Bakhchisarai fontana".
Ivan Ivanovich Zubkov bio je suptilan poznavatelj njegove rodne ruralne prirode. U svojim minijaturama nema razvijenog djelovanja, umjetnika kao što može razmišljati o prirodi. Brojke imaju glatke, nekoliko usporenih ritmova, što daje osjećaj tišine i mira. Umjetničko razmišljanje i.i. Zubkov je bio slikovito plastični, a ne ukrasni dekorativni. Umjetnik gradi šarenu skalu na tankim tonovima, na osjetljivim prijelazima iste boje na drugu. To su njegove minijature "para", "na rijeci", "krajolik".
Rani romantični radovi a.m. Gorky, izgrađen na ritmu pjesama, bliski su i suglasni sa stilistikom Paleh minijatura. Ilustrirajući ih, palešani praktički nisu znali neuspjeh. Među najboljim radovima - košarica i.p. Vakurova "Petrel". Crvena silueta radnika s čekićem kao da izlazi iz kamenog bloka. "Želio sam da ova osoba izgleda kao radnik i na piscu, i na graditelju, i tako da je mudro mogao upravljati državom" - tako je objasnio njegovu ideju i.p. Vakurov u knjizi E. Vekher "Paleshan". U ovom minijaturu, kao iu drugim dramatičnim pripravcima Vakurova, od velike je važnosti crna pozadina. Umjetnik ostavlja veliku razinu pozadine neobjavljenog povezivanjem na napeto zvučnim mrlje od boje.
Jedan od najaktivnijih palekh umjetnika je Aristarkh Aleksandrovich Dydykin. U svojim skladbi vješto je kombinirao drevne ikonografske motive i nove tehnike, ovladali tijekom rada na minijaturi. Za djela ovog Učitelja karakterizirano je posebno tumačenje krajolika, obilan zlatni sloj u ukrasu i prostorima. Najbolje minijature a.a. Dydykina: "Ti, Vanya, prigušio glavu," "Demyanove uho", "Sweeting Woman", "Volga Ruska Rijeka" - su u GMPI zbirkama. Thumbnails "Ti si, Vanya, spustio glavu" napisan je na temu stare ruske pjesme. U središtu kompozicije nosi djevojku u gradu njegovog mladoženja. Njezina je opuštena od tuge Life Invas naklonjeno drveće i nježno izrekao slajdove, prijenos glatkoće, naslov ruske melodije.
U struci faneshish minijature kao neovisnog žanra razvija portret. Njezini osnivači bili su bivši identitet ikonofice: Pravdin N.A., Palikin I.F., Serejuryakov i.g. Portretne slike se stvaraju na raznim Pier-Mache objekata: ploče, kutije, broševi, cigareta. Palekh umjetnici pišu portrete državnika, povijesnih pojedinaca i njihovih suvremenika.
Sredinom 20. stoljeća, realistični trendovi izraženi željom mnogih umjetnika na vanjsku istinu u otkrivanju parcele i pojedinačnih slika u umjetnosti Palena. Za mnoge skladbe tih godina, parada, prekomjerna monumentalnost i dekoracija.
Sljedeće generacije minijatura nastojali su oživjeti tradicije stvorene osnivačima Phahi Minijatura. Umjetnost minijatura laka nije se iscrpila, ima ogroman potencijal.
Palekh umjetnici pokazuju svoje datiranje u mnogim vrstama likovne umjetnosti: monumentalno slikarstvo, grafika knjige, ukras kazališta.
Trenutno, više od 600 umjetnika živi u Palekhu, svaki deseti stanovnik Phane diplomirao je na umjetničkoj školi Palekh. A.m. Gorky. Oni rade u raznim kreativnim timovima: kooperativna "Udruga palenskih umjetnika", JSC "Palena palena", LLC "Umjetnik Palena", ikonografske i ikone oslikane radionice.
Cigareta "bitka", 1930
Golikov Ivan Ivanovich 1886 - 1937
Tree, temperatura, zlato, srebro, lanac. 16,2 x 24,7 x 3.2
Casket "Priča o zlatnoj Pelušci", 1934
Papir-masha, temperature, zlato, lak. 19,7 x 26,9 x 4.5
Ploča "i prekobojna baca ...", 1929
Bakanov Ivan Mikhailovich 1870 - 1936
Porculan, keramičke boje. 22,7 x 35.
Kutija "Crane i Heron" Cavket, 1941
Bazhenov Pavel Dmitrievich 1904 - 1941
Papir-masha, temperature, zlato, lak. 9 x 17 x 4.5
Ploča "Flewing, Zemljište Colkhozny", 1955
Kovalev Alexey Viktorovich 1915 - 2000
Papir-masha, temperature, zlato, lak. D - 32. h - 2.5
Lirz pokriva "Riječ o pukovniji Igora", 1956
Kotuškana Anna Aleksandrovna rođena 1915
Papir-masha, temperature, zlato, lak. 11,5 x 19.
Ploča "palch"
Chikurin Alexander Vasilyevich 1875 - 1965
Papirna kaša. Televizija, zlato.
Casket "Chikchiki u kutiji", 1936
Salabanov Vasily Mikhailvich 1902 - 1941
Papir-masha, temperature, zlato, lak. 19,6 x 26,7 x 4,4
Košarica "Chapaev", 1955
Zaitsev Alexander Vasilyevich 1918 - 2001
Papir-masha, temperature, zlato, aluminij, lanac. 6,2 x 8 x 4
Kovčeg "Priča o Ivanu Tsarevič i sivi vuk", 1984
Buldakov Valery Vasilyevich 1951
Cretage "Vjenčanje", Casket 1994
Lopatina Nina Pavlovna 1948
Papir-masha, temperature, zlato, lak. 9,5 x 14,5 x 9,5
Ploča "Pjesma", 1979
Perekov Valentin Mikhailvich 1942 - 1988
Papir-masha, temperature, zlato, lak. D - 26, H - 2.5
Box "Faust", 1957
Golikov n.i.
Papir-masha, temperature, zlato, lak.
Ploča "jahač na bijelom konu", 1984
Yermolaev Boris Mikhailvich 1934 - 2001
Papir-masha, temperature, zlato, lak. D - 23,5, H - 2.5
Kovčeg "Ruski Len", 1974
Kukuliev kalent vazilyevna 1937.
Papir-masha, temperature, zlato, lak. 19,7 x 26 x 8
Kutija "Nastya" 1993 - 1994
Sollyan Ekaterina Fedorovna 1947 R.
Papir-masha, temperature, zlato, lak. 9,5 x 12 x 3
Kovčeg "trgovac Kalašnjikov", 1972
Morokin Vyacheslav Fedorovich 1945 g.
Kutija "Zima" 1993
Ivanova A.N.
Kovčeg "borba od checky s Peresvetom", 1945
Chalunin Pavel Fedorovich 1918 - 1980
Papir-masha, temperature, zlato, lak. 18 x 23 x 7
Casket "Priča o zlatnoj Pelušci", 1992
Kochetov Gennady Nikolaevich 1941
Papir-masha, temperature, zlato, lak. 20 x 26,5 x 5.5
Portsig "Gvidon", 1999
Lyubimov Gleb Vasilyevich rođen 1945. godine
Papir-masha, temperature, zlato, lak. 12,5 x 10 x 2.5
Palekh minijatura je poznata po cijelom svijetu i ima gotovo stotinu godina. Ali u slučaju ove umjetničke tradicije nekoliko stoljeća. Palee je postala središte u XVII. Stoljeću; Palekh ikona prije revolucije nije bilo manje od znanja - ni jedan od phackic kovčega danas, a ove dvije vrste umjetnosti sastoje se u izravnom odnosu. Godine 1924., sedam godina nakon revolucije, Phahi Offonay Icon slikari došli su do toga kako primijeniti svoje vještine i očuvati tretira-ne-ruske umjetničke umjetničke tradicije u novoj, ateističkoj kulturi. Maste-Ra Ivan Bakanov, Ivan Vakurov, Ivan Golikov, Alexander Kotukhin, Ivan Mar-Ki-Chev i povjesničari umjetnosti Anatolij Bakushinsky i Alexander Glazunov stvorio je farana Artem drevne slikarstva i ponovno nosio stilove ikona u lacu minijaturama Sličan način bili su majstori Holoi i Msteli, ali, iako se ta tri središta lakiranih minijatura često stavljaju u jedan red, svaki od njih je originalan. Palee je detonator umjetničkog stila i jedinstvenih autora u minijaturni, Monuen-Talny Art, knjige grafike, scene-grafike i ukras u Kini. Holly i MSTE-RA su angažirani isključivo lakom Mi-Natyura. Jebeni u svojim pripravcima je lakše i orijentiran na masovno kopiranje s uzorcima; Bio je žanr minijaturnog krajolika. Mstera voli nedavnu sliku, u potpunosti ispunjava crnu pozadinu i preferira toplo zlatno-tako stare ili plavičasto-sive boje bubnja., Naravno, sovjetska vlada nije nazvala Palekh umjetnika od strane nasljednika stoljetne tradicije, jer je umjetnost Palena postala narodna ribarstvo, a umjetnici - Cresteri. "Ljudi" pod utjecajem ideologije diktirana su parcelama i njihovim pre-prihvaćanjem: u svakom slučaju, bilo da leti u svemir ili žetvu, vidio je prekrasnu bajku. U post-sovjetskoj mitologiji, raznolika umjetnost fana je "agitrak", masovna proizvodnja proizvoda sa sovjetskom sim-malom i temom. I zapravo, Palekhove Palekhove minijature napisane su na sveokim parcelama kao što su "Znitva" ili "otac-Luya" i dali su izvoz. Zapad, prvi put piljenjem Palekhsky umjetnosti ultrazvuk na vas je ocijenio u Veneciji 1924. godine, od tada je redovito naručio chaskete i nije čekala Agitrak, već apolitičke parcele. Revolucionarne teme djelo su uglavnom situacijske: Watly-Tuluks je stvoren za All-Union Youngers ili kao isključive smjernice za poklon. Na primjer, jedan od najzanimljivijih sastava s temom Vijeća Tanjur - Unutarnje uređenje od papier-mâchéa. Pavel Bazhenova "na stražnici granica SSSR-a" 1935.
Kao Phanekhsky Minijatur nasljeđuje ikone slike
Ikona četverodijela sa svetima na poljima. Palekh slova. Drugu polovicu XVIII stoljećaKuća-muzej P. D. Corina, Moskva / Palekh.narod.ru
Pavel Bazhenov. Crurilo plenkovich. Kovčeg. 1934Muzej-apartman A. M. Gorky, Moskva / Wikimedia Commons
Svaki palekh je majstor Artela u lakiranoj minijaturi primijenio je njezinu ljubav, stoga raznolikost nove umjetnosti. U djelima Ivana Vakurove - očite tradicije Novgorodskog stila XV stoljeća. U kompozijama Ivana Golikova, Alexander Kotukhin i Dmitry Butorina - School-Novaya škola XVII. Stoljeću. U djelima Ivana Markicheve, Ivan Bakanova može biti na yti tradiciji fresaka Spasitelja u Neretric, Andrei Rublev, majstora kostre i Rostov XVII stoljeća. Aristarkh Dydykin ide iz tradicije Symeon USHakovu školu i Phahi-style XVIII stoljeća; Ivan Zubkov - iz Fryazhovog pisma kasnog XIX stoljeća. Stilističke značajke različitih ikona oslikanih zraka stilova su vidljive u slikama brda, drveća i arhitekture. No, Iso-lemljenje ljudi i konja bili su u većim transformatorima, jer je Auto-Ry slijedila parcele i kompozitne zadatke 20. stoljeća.
Mihail Zinoviev, Vasily Markichev. Ikona "Mine s uskrsnućem i strasti Gospodnje." Xix stoljećaPalekh državni muzej
Ivan Golikov. Kugnite s slikama "bitka". 1926 godine
Veličina beaded - samo 4 za 5 cm.
Sergiev-Postad državni povijesni i umjetnički muzej rezervat / palekh.narod.ruPre-revolucionarna palej bila je poznata po ikonama minijaturnih ili, kao što su bili prikovani, sitni, rade. To su bile male ikone kapele na minama Mineya (od grčkog. "Prošlog mjeseca") - knjiga s tekstovima za crkvene ili kućne godišnje usluge., dvokalni odmor, ikone za male žive, kompozicije s imidžom ikonostaze. Značajka ove vrste ikona bila je suprisutnost čistoće i strogosti kanona, skrb nakita u pismu, ikonu vir-tousand ikona za ikona, ali glavna - na maloj površini ikone, Bilo je mnogo fino propisanih kompozicija ili naglašavanja. Ova vještina je jedan od temelja fanalnog stila. Majstori punjenih perli i broševa, koji znaju kako se epske priče s herojima.
Akatstica sv. Nikole. Pečat "spasenje utapanja". Palekh slova. Sredinom XVIII stoljeća
Pečat je zemljište i kompozitni samostalni dio ikone.
Palekh državni muzejIvan Zubkov. Portret s slikanjem "Zbog otoka na Strazhen ...". 1927 godinePalekh državni muzej
Ikonografija Phannek Akajasti dali su mnoge mogućnosti za vizualna rješenja za razne prostore i parcele: more, planine, zgrade unutar i vani, ljudi na gradskom trgu, usamljeni putnik u šumi ili pustinji. Umjetnici su u obliku ikonografske odluke u obliku ikonografske odluke i razvili svoj rustikalni - rustikalni i plak za rješavanje novih zadataka.
Ikona "Velikomarter Varvara". Palekh slova. Drugu polovicu XVIII stoljećaPalekh državni muzej
Dmitry butorin. "U lukumorye hrast zelene ..."Palekh državni muzej
Palekhove sitne ikone se odlikuju vrlo složenom kompozicijskom strukturnom turom s mnoštvom mini-scena u jednoj ikonu i jasnom središtu pripravka. Na primjer, ovo načelo koristi umjetnik Dmitry Butorin u minijaturi "u lukumorye hrast zelenom ...". On gradi pjesmu na Kano-Well: U središtu se ispada iz puške, zapise o mačjim pričama, a sve ostale skupine likova s \u200b\u200bkompozitne točke gledišta podliježu ovom centru.
Ikona "sve žalosne radosti". Palekh slova. Prva polovica XVIII stoljećaPalekh državni muzej
Ivan Bakanov. Kovčeg s slikanjem "Pale". 1934Palekh državni muzej
Temelj palekhički laka umjetnosti bila je složena slikoviti plave tehnika, također pohranjen od ikonopys. U ovoj tehnici, transparentne boje različitih tonova primjenjuju se u nekoliko slojeva, svaki mulj je odgovoran za svoj dio slike. U ikonama je propisana takva metoda. Kao rezultat toga, prijelazi iz mraka do svijetle su nevidljivi i oštri motori, završni rad na slici, daju mu dinamiku.
Ikona "Božja majka Pokrov". Palekh slova. Sredina XIX stoljećaPalekh državni muzej
Alexander Kukhin. Kovčeg s slikama "Priča o Tsar Saltanu". 1946Palekh državni muzej
U Paleh ikonu, slikarstvo organski povezano s zlatnim pozadinama. Asko-tom oslikana odjeća prazno Prostor - prijem slike ikona i fahni yum, s kojim se postiže volumen brojki; Udaraca, napisana od strane bellyl, zlata ili boje u ne-ružinim slojevima., pokrovitelj rešetke, zavjese, Riz. Slika zlata također se koristi u laka minijaturi, rješava razne dekorativne zadatke (to je još jedna značajna razlika između PHANE-a od drugih centara minijatura laka - Holoi, MSTEUR i Fedoškina).
Akatristički Spasitelj. Ikona Phahi Pismo. Kraj XVIII stoljeća
Palekh državni muzej
Paleh. - Malo selo Ivanovo regiji, koji se prvi spominje odnosi na početak XVII. Stoljeća. I danas je ovo svjetski poznato središte ikonografije i pokretanje slika, koji nema analoga u bilo kojem kutku našeg planeta. Djela Palekhovskog majstora ne ostavljaju nikoga ravnodušnim,
Tko ih je vidio jednom.
Na prijelazu 16-17. stoljeća pojavili su se majstori koji su napisali svete slike, obojene hramove i katedrale, obnovljene stare freske. Početkom 19. stoljeća, procvat ikonizma fana, koji ima ogromnu potražnju ne samo u Rusiji, već iu inozemstvu. Svatko, elegantna umjetnost lakih minijatura fana ujedinjuje načela starog ruskog slikarstva i narodne umjetnosti.
Ako je u nekim gradovima stvaranje ikone imalo gotovo industrijsko širenje, a zatim u Palehu, u Paleku, originalno pravopis svetih slika održava, čiji su članovi bili angažirani u članovima seljačkih obitelji u slobodno od poljoprivrednog radnog vremena.
Važno je napomenuti da je u seljačkim obiteljima slikara ikona došlo do podjele rada: "Žanger", odjeća i komore napisali su "ventil" i lica - "Osobni". Palekh ikone su stvorene duge i savjesno, oni su bili ocijenjeni uz kanone antičkih uzoraka, tako da je njihova vrijednost bila visoka.
Međutim, do kraja 19. stoljeća, u Rusiji se broj ikonografskog snažno povećao, što je bio razlog smanjenja troškova i pogoršanja kvalitete slike ikona, a potražnja za Phakhsky ikona oštro smanjila zbog visokih troškova.
I revolucija iz 1917. godine koja se dogodila u Rusiji promijenila ne samo cijeli način Rusije, već i stav prema Crkvi. Proizvodnja ikona postala je netražena i slikari umjetnika ikona ostali su bez posla.
Ali laka slikovita minijaturna fana je relativno mladi smjer koji je nastao prije samo dva stoljeća. Pozadina nastanka bila je da je krajem 18. stoljeća, moskovski trgovac kutija osnovao proizvodnju lakih vizira za vojsku kapu. A kada je ušla u duhan u modu, počeo je proizvoditi lak za lakiranje.
Tijekom vremena, ove kutije su kupile luksuzne i bogate vrste, počele su služiti za ukrašavanje prostora. Koristeći šarene okus i ruske narodne teme, Paleh majstori u svom radu koristili su razne parcele bajki, epova i priča.
Na kraju građanskog rata, Palehovi majstori nastavili su svoje ribolove, sada napravili potporu, broove, blijedi i druge predmete iz Papier-Masha. Na slici su na slici ruskih narodnih bajki na njih, scene rustikalnog života, a također je koristila rad ruskih pisaca i pjesnika.
Drugi svjetski rat također je napravio svoje parcele u Palekhovim slikarstvu - šarene vojne scene. U vrijeme sovjetske moći Paleh je karakteriziran pafosom, ideološkim, monumentalizmom. I samo godine kasnije, umjetnici su uspjeli vratiti romantizam i visinu, poetičnost i alegorić.
Na taj dan, minijature se odlikuju svijetle boje na crnoj pozadini, izduženju figura, suptilnosti linija. Ukraćenost krajolika i arhitekture, elegantni ukras zlata, uokvirivanje sastava - sve čini Plyhanovu sliku jedinstvenom.
Svaki od minijaturnih majstora ima profesionalni rukopis. Ovaj mukotrpni rad zahtijeva im ne samo inspiraciju, već i ogromnu točnost i točnost, jer se cjelokupno slikanje provodi ručno, a za to je potrebno povećalo povećalo. Većina minijatura je jedinstvena ili proizvedena u vrlo malim količinama.
Mala kutija ili kutije, koja najčešće ima oblik pravokutnog paraleliped, uobičajeno je s kovčeg ili kovčeg. To je prikladno pohraniti dragulje, novac, papir i druge manje vrijedne predmete. Vjeruje se da se chaskes pojavljivao vrlo davno i javljaju se iz škrinjica u kojima je ostavljena odjeća. U Tsarističkoj Rusiji usred XVIII stoljeća, takav narodni ribolov kao laka minijatura postalo je osobito popularan.
Chaskete napravljene u ovim tehničkim obrtnicima iz Ivanovskog sela Palch su izvrstan primjer vještine i identiteta ruskih naroda.
Povijesna referenca
Povijest paleka minijatura kao narodna umjetnička plovila usko je povezana s ikonom slikarstvom. Majstori, vješto pišući ikone, u XVIII stoljeću živjeli su u selu Paleh, koji je u to vrijeme pripadao Vyaznikovskom okrugu Vladimir pokrajine. Uz ikonografiju, lokalni obrtnici sudjelovali su u slikarstvu i obnovi zrna komore Kremlja i crkava smještenih u Trinity-Sergius Lavri i na području samostana Novodevichy.
Nakon revolucije 1917. bilo je nemoguće nastaviti sudjelovati u slikanju ikone, pa je u jednoj godini stvoren u jednogodišnjoj fane umjetnosti ukratko. Umjetnici koji ulaze u njega počeli su se baviti drvetom. Osnivači Phannekhsky minijatura smatraju se Ivanom Golikovom i Alexanderom Glazunovom.Majstori su ovladali novim materijalom - papier-mâché, koji se temelji na masi dobivenoj od miješanja papira i kartona s žbukom, škrobom i drugim tvarima. Godine 1923. Palekhove minijature poslane su na sve-rusku poljoprivrednu i povijest i industrijsku izložbu, gdje su primili diplomu II.
U prosincu 1924. sedam majstora iz Palena osnovao je artelu drevne slikarstva.Rad ove udruge 1925. godine poslan je na svjetsku izložbu u Parizu. Godine 1932. formirana je Unija palenskih umjetnika, a 1935. Artel je pretvoren u partnerstvo fana umjetnika. Godine 1954., Palekh umjetničke i industrijske radionice umjetničkog fonda iz USSR nastala. Trenutno je moguće naučiti umjetnost ove sličice u 4 godine u Palekh umjetničkoj školi nazvanom nakon A. M. Gorky.
Tehnologija proizvodnje
Kao što je ranije zabilježeno, kaskade u tradiciji laka minijature imali su osnovu papier-mache. Blank s kartona se komprimira, a zatim suši nekoliko dana. Zatim se mora natopiti u laneno ulje tijekom dana i sušiti u vrućoj peći 2 dana.Poluproizvedeni proizvod se obrađuje pomoću brusnog papira, poliran i na njega su pričvršćeni potrebni priključci. Na kraju ove faze, kutija je uzemljena s posebnim sastavom, obložena crnim lakom u nekoliko slojeva i 7 slojeva laka laka, pažljivo sušeni u peći svaki sloj.
Slika ima strogu sekvencu u taloženju terena.Smanjenje temperature korištene su od davnina, umjetnici su ih napravili od pigmenata suhog praha, vezivo u kojem je emulzija poslužena: prirodna (piletina žumanjka) i umjetna (ulja u vodenoj otopini ljepila). Vještina rada s Timer treba biti obučena za nekoliko godina, samo tada možete postići savršenu glatkoću linije, točnost i definiciju minijaturnih silueta.
U početnoj fazi glazbenog slikanja, sastav kože je obojana, naglašavajući tamna i svijetla mjesta. Zatim primjenjuju boje potrebne za slikanje kutije.Krvnici su bolno nacrtani kosti vjeverice ručno izrađenih kontura svih elemenata, naglašavajući boju svaki detalj i često koristeći povećalo. U finalu slike primjenjuju zlato (zlatni list je slomljen i pomiješan s ljepilom), daje uzorak topline i svjetline, osjećaj je stvoren da je slika svijetli iznutra.
Gold Finish je posudio Phahi Masters iz ikone slika, gdje je zlato simbol božanskog svjetla.
U posljednjoj fazi proizvodnje, kovčeg je prekriven uljem laka i poliranjem. Poliranje se javlja primjenom nekoliko slojeva laka, koji su dobro sušeni na određenoj temperaturi određenog vremena. Tada se površina izravnava sa staklom i plavcem, a zatim polirana na poseban pokretni krug, koji je prekriven baršunom.
Originalnost stila
Pozadina za crteže na Phakhsky kutijama je crno - to je simbol tame, iz kojeg se rađaju život i boja, daje dubinu cijelog sastava. Unutar proizvoda uvijek je crvena nijansa. Za fanoranje flana, svijetle temperature i slikanje zlata također su karakteristične. Elegantno naslikane izdužene brojke su echo ikone slikarske tradicije. Heroji su likovi bajki i epskih, kao i klasičnih radova i pjesama. Chaskets imaju vlastita imena, na primjer, "Trojka", "pješačenje", "kameni cvijet", "Ruslan i Lyudmila", "Vasilisa lijepa".
Kako razlikovati original od lažnih?
Painch obojene kutije su izvrstan unutarnji ukras i jedinstven dar. Ali kako ne bi kupili lažni, kada kupujete treba obratiti pozornost na sljedeće pojedinosti.
- Originalne fanove umjetničke ploče obično su crne vani (ponekad se mogu obojiti u zelene ili plave nijanse) i uvijek naslikane crvenom od unutrašnjosti.
- Slikanje karakteriziraju multi-end nacracijske sjene, blago izduženi znakovima, točni crtež svih elemenata i dijelova.
- Palenski proizvodi karakteriziraju savršeno poliranje vani i iznutra. Ogrebotine, mrlje i nevolja su znak neriginalne kutije.
- Poklopac kutije je uvijek čvrsto u blizini baze - takozvana karoserija.
- Na prvobitnoj stvari, pozlaćeni natpis "Paleh" mora biti prisutan, koji je uvijek u donjem lijevom kutu, au donjem desnom kutu možete čitati prezime majstora.
- Pravi okvir Phakhkaya pakiran je u limenu kutiju, u kojoj se nalazi sloj zalijepljene vune, sposoban zaštititi lak i slikanje od oštećenja.
- Niska cijena za takav proizvod je uvijek indikator koji je ispred vas lažni. Palekh minijatur je vrlo rad, narodni ribolov, tako da su takve stvari visoko cijenjene i ne mogu koštati jeftino.
Palekh oslikane kutije su jedinstvena umjetnička djela u kojoj majstor stavlja svoju dušu i sve svoje dugogodišnje iskustvo. Chaskets napravljene u palekh tehnici poznati su diljem svijeta i sastavni su dio izvorne ruske kulture.
Sve o kutiji Paleh pogled u video.
O. A. Kolovova, zamjenik ravnatelja Državnog muzeja Palekh umjetnosti
Palej je malo slikovito mjesto smješteno u srcu središnje Rusije. U XIV stoljeću Paleh je postao središte specifične kneževine Palestsky, feudalni primarni knezovi Palestsky, naknadno zgusnuti kraljevskom obitelji. Međutim, odlaskom na uslugu na Moskovske knezove, Palestsky je izgubio svoju izvornu zemlju, nakon što je dobio druge victibs u zamjenu. U duhovnom zavjetu 1572. Ivan Grozny odredio je selo palej u lokalnom vlasništvu njegovog sina Ivana. Godine 1627., Paleh je dodijeljen Mihailu Romanovu Zavittilin i njegovim sinovima koji su sudjelovali u miliciji Rudarstva Kuzmu i princa Dmitry Pozharskoyja, "za sjedište Moskovske opsade Korolevo.
Fame Palene donijela je slikar ikona, koji je nastao u XVII. Stoljeću. Mnogi paleshanci, biti seljaci seljaka u Bangurlin zemljoposjednici, sadržavali su Yaman dvorišta, bave se oslobađanjem ovčje kože, trgovine, ali, u pravilu, od studenog do travnja, netko u obitelji zasigurno je zasigurno zaradio "pisanje slika" oboje u Palekh i dalje. Buturlin je voljno izdao dopuštenje za odlazak u Moskvu, St. Petersburg i više provincija za uklanjanje sa svojim seljacima. Palekh ikone su izvezene u inozemstvu - Srbima i Bugarima, turskim i austrijskim stvarima.
Palešane je bio poznat ne samo kao slikari ikona, već i kao majstori monumentalnih slika. Oni su poznati po svom radu na nastavak drevnih fresaka u Vladimir katedrala - Uznesenja i Dmitreevsky, Sofia Novgorod, u vijećima Moskve Kremlja i Trinity-Sergiye Lavra. Obitelj Palekh's ikona slikara Belovovoy 1882. godine naslikao je u Moskvi Kremlj Granovitu komoru. Palešaci su ukrašeni freskama i skromnim provincijskim hramovima u susjednim gradovima i selima: Kineshme, Vichug, Lenjinev, naljepnica, Mumreevsky.
Unatoč blizini obnavljenih cesta, Paleh je živio zatvoren, očuvajući patrijarhalni seljački život, drevne tradicije oralne narodne kreativnosti i folklora. U brojnim recenzijama, bilješke, eseji istraživača ruske pokrajine obilježili su poseban način života Palešana, njihov visok moral i duhovnost. U sredini XIX stoljeća, poznati poznavatelj starog ruskog slikarstva G. D. Filimonov, posjet Pleeh, nazvao ga je "Jelti akademijom naroda". Ova definicija nije izgubila značaj i trenutno.
Revolucija u listopadu 1917. dugo je prekinula razvoj tradicionalnih slikara ikona u Rusiji, uključujući i blijedo. U prosincu 1924. organizirana je artela drevnog slikanja na slikarskim proizvodima iz Papier-Masha. Njegovi osnivači bili su bivši ikonski slikari: I. I. Golikov, I. M. Bakanov, A. V. Kotukhin, V. V. Kotukhin, I. V. Markichev, I. I. ZUBKOV, A. I. ZUBKOV. To je dalo početak nove umjetnosti fana, koji je postao značajan fenomen svjetske umjetničke kulture.
Kao rezultat uspješnih kreativnih pretraživanja, palešaci su pokazali svijet preplavljeni Rainbow booms i "Zlatne ploče" virtuoznih skladbi na različitim temama iz papier-mashe. Talentirani majstori vješto korištene ukrasne mogućnosti pozadine, materijala, oblika predmeta. Palekh umjetnici zadržali su čvrstu povezanost s tradicijom drevnog ruskog slikarstva. Nisu odbili uobičajenu tehniku \u200b\u200bpisanja s jajama i slikanjem "kreativnog zlata". Posebno obilježje faneshial minijatura laka postala je srednjovjekovna tehnika za stilizaciju prirodnih i arhitektonskih oblika, konvencionalnost na slici brojki ljudi i životinja.
Najbrojniji i najuspješniji skladbi prvih godina postojanja palekh minijatura bili su "trojka", "lov", "bojni", "parovi", "Custila", "Idylliya", "Guliana". Karakterizirani su odsustvom razvijene parcele, događaje, ali u isto vrijeme se izgovara ukrasni početak.
Ivan Ivanovich Golikova smatra se jedinstvenim i neuobičajeno talentiranim umjetnikom. Golikovsky "trojka" su dinamični, poushers, ponekad veliki i svečani. U to motiv, Master Phakhsky je mnogo puta pretvorio u zimske i ljetne trupe na raznim predmetima: broševi, faders, cigarete, pladnjevi. Njegove "bitke" i "lov" s nevjerojatnim jezičnim konjima, bizarnim jahačima - manifestacija doista nezadovoljne fantazije.
Ivan Mikhailovich Bakanov je ušao u Pleum najbolje poznavatelje ikone slikarskih tradicija. On je besprijekorno posjedovao izvorne uređaje za nametanje šarenih slojeva. Zahvaljujući transparentnosti nižih slojeva boje kroz tanke, prozirni gornji slojevi postavljaju učinak mobilnosti boje boje, učinak preljeva jednog tona na drugi. Bakanov je stvorio mnoga prekrasna djela koja su postala klasična palekh umjetnost. Prijavio se na teme pjesme - "Stepan Razin", "na ulici Mostoviy", slika njegovog domaćeg phane. No, najbolji radovi su napisan na temama Pushkina djela - "Priča o zlatnom kukaju", "od praga moje kolibe", "Bakhchisarai fontana".
Ivan Ivanovich Zubkov bio je suptilan poznavatelj ruralne prirode. U svojim minijaturama nema razvijenog djelovanja, umjetnika kao što može razmišljati o prirodi. Brojke imaju glatke, nekoliko sporog pokreta, što stvara osjećaj tišine i mira. Umjetnik gradi šarenu skalu na tankim tonovima, na osjetljivim prijelazima iste boje na drugu. To su njegove minijature "para", "na rijeci", "bajka o ribaru i ribi."
Jedan od najaktivnijih palekh umjetnika je Aristarkh Aleksandrovich Dydykin. U svojim skladbi vješto je kombinirao drevne ikonografske motive i nove tehnike, ovladali tijekom rada na minijaturi. Za djela ovog Učitelja karakterizirano je posebno tumačenje krajolika, obilan zlatni sloj u ukrasu i prostorima. Najbolje minijature A. A. Dydykina - "Ti, Vania, spustili se glavu", "Demyanovino uho", "Sweeting žena", "Volga - Ruska rijeka" - nalaze se u zbirci Državnog muzeja Palekh umjetnosti.
Strašna rata, vrijeme testiranja moralnih snaga ljudi, dovelo je do pojave brojnih posla u umjetnosti Palena na povijesnim temama. Godine 1945., P. Chalunin je napisao prekrasan minijatura, jedan od najboljih u njegovom radu - "borba od strane perestemu." Nedostatak pojedinosti o kućanstvu, postavke situacije daje minijaturni simbolički zvuk. Uzgojni konji personificiraju sile mraka i svjetla, vječnu borbu dobrote sa zla. No, alegorizirajući, simbolizam se ovdje kombinira s pouzdanim karakteristikama slika. Divlje s dijagonalnim očima Lice mongolskih ratnika izražava čitav niz osjećaja: zlobe, mržnje, opijenosti bitke. Mirna, prosvijetljena osoba prihoda također govori o monaški krotkosti i dobrote, i o moralnoj snazi \u200b\u200bstudentskog radonezkyja. Samo strašan izgled konja lučenja i lepršav monastic schipa, nalik krilima fantastične ptice plijena, daju razumjeti koliko je velika želja za monaha ratnika pogodila neprijatelja.
Na minijaturama N. M. Zinoviev "Bitka kod predaka za rusku zemlju", A.M. Kurkin "Naši preci", A. A. Dydykina "Povijest Moskve", A. I. Vatagina "Ruski zapovjednik" prikazan pobjede Aleksandra Nevsky, Dmitrij Donskoy, Dmitrij Pozharsky. Budući da su vojne operacije tijekom borbe protiv polova i Litva koji su zarobili Moskvu i druge ruske zemlje dotaknuli na našoj zemlji, događaji povijesne ere bili su u velikoj mjeri odrazili u palaneshan umjetnosti. Zbirka muzeja pohranjuje se minijature A. A. Dydykina "Minin poziva na borbu protiv poljskih interventosti", A. I. Vatagina "Kozma Minin", N. M. Parilova "za Schisznu", N. I. Golikova "Ivan Susanin". Ruski ljudi mitologizira slike svojih branitelja, daje im značajke epskih heroja. Oni ih vide i fahi umjetnici.
Portret se razvija kao neovisni žanr faneshish lafqual minijatura. Njezini osnivači bili su bivši slikari ikona identiteta: N.A. Pravdin, I. F. Palikin, I. G. Serejakov. Na raznim objektima od Papier-Masha - ploča, kutija, broševa, cigareta - Palekh umjetnici pišu portrete državnika, povijesnih pojedinaca i njihovih suvremenika.
Nova faza u povijesti Palekh umjetnosti započela je 1980-ih, koju karakterizira nevjerojatna kreativna polijetanja mnogih majstora. Duša tima Palekh umjetnika u to vrijeme bila je zasluženi umjetnik RSFSR V. Čapov (1942-1988). Dekorativna ploča "pjesma" je znak u njegovom radu. U borovu boru, na obalama rijeke Palavelke, okupilo se prijateljska tvrtka umjetnika. Oni siju pojedinačno. No, u ovoj jednostavnoj parceli, zaključen je duboki simbolički zvuk: V. M. Stepv je istodobno predstavio umjetnike različitih generacija. U Centru - I. GOLIKOV, njegovi suvremenici I. M. Bakanov, I. V. Markichev, A. V. Kotukhin, I. I. ZUBKOV, D. N. Butorin, s desne strane - minijaturista Khodov Pore G. M. Melnikov, Ni Golikov, BM Ermolaev, viši suvremenici, kao i Kao VF Morokin, isječke, koji su započeli svoj kreativan način zajedno s VM Khodovom.
Kontinuitet generacija, odanost tradicijama postao je glavni kriterij u kreativnoj potrazi za mladim talentiranim majstorima. Među kultnim djelima tih godina mnogo malih larsa jednostavnog oblika. Ideja prave minijature kao umjetnosti malih oblika daje kreativnost E. F. Shhazynaya, I. V. Livanova, N. B. Gribova. Mali makazi, kuglice, maleni Lars ukrašavaju skladbe mnogih autora za pjesme, povijesne, narodne teme.
U frakturi 1990-ih, Palekh umjetnici poetski seljački rad, okreću običan učinak u simbol, ideal harmonije i ljepote, nacrtajte sliku prirodnog ruba.
Nedavno, sve više i više skladbi lišeno bilo kakve akcije. Oni jasno prevladavaju simbolički princip koji odražava proces duhovnosti zemaljskog bića. U minijaturni, A. N. Cli cli cli cli cli cli clinje "Melody" Najčešći znakovi jeseni - svijetli grozdovi Ryabine, vole lišće, zrele jabuke, buket krizantema - pretvoriti u red malo tužnog elega ili zvuka tiho i nježno zvuče glazba.
Jedan od smjerova u umjetnosti fana posljednjih desetljeća je vjerska slika. Ovo je ili zapravo ikona, ili minijaturna na vjerskoj parceli. Moderna palekh ikona slikari izvode narudžbe za proizvodnju ikonostaze, slikarskih hramova, pišu male slike. Paleum kao najzanimljiviji čuvar stilskih obilježja umjetnosti ikona slika u procesu njegovog preporoda daje se posebna uloga.
Trenutno, više od 600 umjetnika živi u Palekhu, svaki deseti stanovnik Phane - diplomirao je u Palekh umjetničkoj školi nazvanom po A. M. Gorkyju. Oni rade u raznim kreativnim timovima: kooperativna "Udruga palenskih umjetnika", JSC "Palena palena", LLC "Umjetnik Palena", ikonografske i ikone oslikane radionice.
Od velike važnosti u očuvanju i razvoju jedinstvenog ribarstva pripada državnom muzeju fanove umjetnosti, gdje se nalaze najbolji uzorci palekh ikona slika i minijatura laka. Umjetnik drevnog slikanja stvoren je prostor uzoraka, koji je postavio početak muzejske zbirke. U tridesetim godinama, njegova je formacija nastavila biti poznati umjetnički povjesničar, prvi direktor Državnog muzeja Palekh umjetnosti G. V. Londine uz sudjelovanje A. M. Gorky, P. D. Korina, E.F. Vekhera, A. V. Bakushinsky. Otvaranje državnog muzeja Palekh umjetnosti održano je 13. ožujka 1935. godine, na dane proslave 10. obljetnice umjetnosti od drevnog slikarstva.