Naturalizam u umjetnosti i kulturi. Zapadnoeuropska kultura XIX stoljeća Škola karata za smeće

Naturalizam u umjetnosti i kulturi. Zapadnoeuropska kultura XIX stoljeća Škola karata za smeće

- (Franz. NaturalMisme, od Lat. Naturalis - prirodna, prirodna, natura - priroda), smjer u literaturi i umjetnosti koja je uspostavljena u posljednjoj trećini XIX stoljeća. U Europi i Sjedinjenim Državama i težnja za objektivno točnom i ravnodušnom reprodukcijom promatrane stvarnosti.

U području umjetnosti, naturalizam je razvijen prvenstveno u radu francuskih pisaca - E. Brothers i J. Gekrov i Emil Zola, koji je vjerovao da bi umjetnik trebao odraziti svijet okolo bez uljepšavanja, konvencije i tabua, uz maksimalnu objektivnost , pozitivistička istina. U nastojanju da govori o čovjeku "sve podzemne noći", prirodoslovci su pokazali poseban interes za biološke stranke života. Naturalizam u književnosti i slikanju manifestira se u svjesno iskrenosti fizioloških manifestacija osobe, njegove patologije, sliku prizora nasilja i okrutnosti, okrutnosti, nepromišljena i opisana od strane umjetnika. Fotografska, desecizacija umjetničkog oblika postaje vodeći znakovi ovog smjera.

Predmet naturalizma (prvenstveno u literaturi) bio je ljudski karakter u njegovoj kondenzaciji fiziološke prirode i medij shvaćeno uglavnom kao izravno domaće i materijalno okruženje. Osnovan pod utjecajem ideja pozitivističke filozofije, naturalizam je usporedio umjetničko znanje o znanstvenom, prepolovljen nepovjerenje u sve vrste ideologije, koji je općenito dovelo do ograničenja njegovih umjetničkih mogućnosti. Međutim, invazija vitalne istine, tako uporno željene od najboljih predstavnika naturalizma, dovelo je do pozitivnih trenutaka koji su ih napravili u razvoj umjetničke kulture. Nakon što je ušao u borbu protiv službenog optimizma, s Meshchansk ideologijom i moralom, pokazujući široku demokraciju i kritične trendove izloženosti, naturalizam je doprinijelo napretku socijalne misli i umjetničke vizije. Kreativnost vodećih pisaca, sljedbenika naturalizma (posebno E. Zola, E. i J. Gekrov, Gauptan, izravno je utjecao na brojne umjetnike posljednje trećine XX - ranih XX stoljeća. (E. Gene, E. Degas, A. de Toulouse-potrti, T. Steinlelen u Francuskoj, K. Mesa u Belgiji, M. Lieberman, X. Barters, K. Coloriz u Njemačkoj, V. Velou u Italiji, itd. ). Međutim, u povijesti vizualne umjetnosti, izraz "naturalizam" povezan je s još jednim brojem fenomena, koji je zbog evolucije ovog koncepta, u početku označen specifičnim književnim i umjetničkim smjerom, ali je zatim prebačen u općenitije i samo djelomično povezane fenomene.
Ideološki i stilski trendovi koje stvaraju buržoaska kultura, kao i umjetnička metoda, izražena u eksterno dogovornoj reprodukciji stvarnosti, ali bez njegovog ideološkog razumijevanja, umjetničke generalizacije, kritičke procjene i odabira. Značajke bezumne, površne slike, pasivno kopiranje sekundarnih detalja, koje su se pojavile već u 1820-30s. (osobito u francuskim slikarima P. Demosha, O. Bern), lako se kombinira s akademskim idealizacijom, što dovodi do brojnih sorti salonskih umjetnosti. Takva umjetnost - nenovljivo, namjerno "sletio" tradicionalno podizanje povijesnih, vjerskih i terapijskih žanrova, bio je široko rasprostranjen od sredine XIX stoljeća. (Kreativnost E. Mesonije u Francuskoj, F. Ude u Njemačkoj, itd.) Ostala strana naturalizma - ovisnost o pouzdano tvorničkoj slici sumory, sjena fenomena života, scene okrutnosti i nasilja, kult agresivne, barbaričke moći - ogleda se u umjetnosti fašističkih i drugih reakcijskih načina, dobila je razvoj hipertrofija u nekim strujama modernizma (osobito među predstavnicima nadrealizma). Pretjerana točnost vanjskih dijelova karakteristična je za najnovije pravce buržoaske umjetnosti (na primjer, hiperelizmu).

- "Dobre vijesti", 1644, Hood. Philippe de Champaigne (Philippe de Champaigne), Metropolitan Muzej, New York slikanje baroka ili barokna slika slikovitih djela baroknog razdoblja u kulturi XVI XVII stoljeća, dok je u političkom planu ... ... Wikipedia

U riječi R. Francuski kritičari nazvali su smjer u slikarstvu, koji je izabran u Kurbee (1819 77) u opoziciju ne samo idealističkom smjeru, nego i bilo kojoj drugoj, koja je prekinula parcele za slike ne iz okolnog modernog društva i. ... ... Enciklopedijski rječnik f.a. Brockhaus i i.a. Efron

Petric Christos. Portret mlade dame. Oko 1450. godine. Berlinske umjetničke galerije. Berlin Rano Nizozemska slika (rijetko Starterland ... Wikipedia

Ovaj izraz ima druga značenja, vidi realizam. Edurski čovjek. "Doručak u radionici" (1868) estetski položaj realizma, s ... Wikipedia

- (Nippon, Nihon) I. Opće informacije I. Država koja se nalazi na otocima Tihog oceana, u blizini obale Istočne Azije. Kao dio teritorija YA. Oko 4 tisuće otoka proteže se od S. V. na Yu. Z. Gotovo 3,5 tisuća ... ...

Sandro Botticelli. "Portret mladića s medaljom Kozimo Media." 1470 1477. UFFIZI, Florence Portret talijanskog ... Wikipedia

- (SAD) (Sjedinjene Američke Države, SAD). I. Ukupna informacija u Sjevernoj Americi. Površina 9,4 milijuna km2. Populacija od 216 milijuna ljudi. (1976, evaluacija). Kapital Washingtona. U administrativno, teritorij Sjedinjenih Država ... Velika sovjetska enciklopedija

Portret Johna Heinricha, Margraf Moravske. Peter Parlers i radionica. Između 1379 1386, katedrale sv. Vita, Prag portret srednjeg vijeka, portret umjetnost srednjeg vijeka fazi definiranog pada povijesti razvoja ... Wikipedia

Pokriva razdoblje IX II B. PRIJE KRISTA e. Sadržaj ... Wikipedia

V. Favorsky (fotografija 1920-ih) ... Wikipedia

Knjige

  • Stvaranje. Čovjek-zvijer. Članci, Emil Zol, u volumenu su prikazani poznati djela klasične francuske književnosti Emil Zol ... Kategorija: Klasična i moderna proza Serija: Zlatni fond svjetskog klasika Izdavač: ast, ast Moskva, neoklasična,
  • Naturalizmus, Hannn R., Hermand J., naturalističko slikarstvo, odnosno, naturalizam u slikarstvu, kao smjer umjetnosti krajeva XIX stoljeća, nije ograničen na stvaranje vizualno sličnog slikama slike. Potpuno je uronjen u ... Kategorija:
Detalji Kategorija: Različiti stilovi i smjerovi u umjetnosti i njihove značajke objavljene 12.08.2014 15:02 Pregleda: 3894

Ovaj izraz nam je poznat i čini se sasvim razumljivim. Ali ako govorimo o tome u odnosu na umjetničku kreativnost, ovdje postaje pomalo kontroverzna, pa čak i multivarijantna.

Ali prvo stvari.
Od školskih klupa, sjećamo se da je realistična slika objektivna slika stvarnosti kao što je doista. Ali budući da autor umjetničkog rada stvarnost prikazuje subjektivno, tj. Kao što on vidi i razumije je, onda ovdje možemo reći da u realizmu u užem smislu razumije pozitivizam - filozofska doktrina da je jedini izvor istinskog, valjanog znanja je empirijska istraživanja. Empirizam Prepoznaje izvor znanja nije um, već senzualno iskustvo. Dakle, ispostavilo se da umjetnik-realist prikazuje stvarnost čiji ga vidi. Ali slažem se da ako više ljudi vide istu sliku ili situaciju, opisat će (ili izvući) različite. To je nesigurnost granica realizma.
Može se pojaviti pitanje: je li impresionizam u ovom slučaju? Uostalom, umjetnici-impresionisti prikazali su prirodu onoga što su vidjeli, u svim raznolikosti igre boja i crnaca? Odgovorit ćemo na ovo pitanje pozitivno: naravno, jest.
Pojam "realizam" pripada francuskoj književnoj kritici J. Charleryja, bio je prvi koji ga je koristio u 50-ima XIX stoljeća. Za označavanje umjetnosti suprotstavljenog romantizma i akademaizmizma).

Vjeruje se da je realizam nastavio svoje postojanje u dva smjera: naturalizam i impresionizam I manifestirao se u raznim vrstama umjetnosti: književnost, slikarstvo, glazba. Pogledat ćemo ga na primjeru slikarstva.

Naturalizam (od lat. Natura - priroda)

J. Bastien-lepage "Djeca Ribar"
Naturalisti su što je moguće preciznije tražili moderne stvarnosti, osobito svakodnevni život seljaštva i radničke klase. Trenutno je moguće učiniti s fotoaparatom. Prirodoslovci i karakterizira ga fotografsko. Francuski umjetnik Gourbe (1819-1877) otvorio je svoju osobnu izložbu "paviljon realizma" u Parizu 1855. godine, a to smatraju jednim od osnivača realizma u slikarstvu.

G. Kurba "VIESELS" (1853)
Naknadno, socio-kritične i satirične komponente u djelima prirodosloja preselili su se u pozadinu, jer Lice fiksna stvarnost postala je fotografija, a malo kasnije, impresionizam počeo je primati sve više i više priznanja.

Impresionizam (iz fr. Dojam - dojam)

Mi govorimo o impresionizmu detaljnije u zasebnom članku. Sada ćemo dati samo opću karakteristiku.
Predstavnici ovog smjera nastojali su se naravno i živo uhvatiti stvarni svijet u svojoj mobilnosti i varijabilnosti, prenose svoje mrmljeve dojmove. Pojam "impresionizam" je u početku imao odbojnu nijansu - kritičar Louis Lerua napisao je feeletonsku izložbu impresionista. Ova izložba bila je slika Claude "Dojam. Sunrise "(" dojam, Soleil Levant "). Ovo je naziv slike i postao je daljnji izraz.

Claude Monet "dojam. Sunrise "(1872). Muzej Marmotan Monet, Pariz
Impresionizam se usredotočuje na površnost, zamah trenutaka, raspoloženja, rasvjete ili vizualnog ugljena. On ne stavlja svoj zadatak slika društvenih problema ili satira. Za impresionizam, nije tako važno da je prikazano na slici, ali je važno kao što je prikazano.
Dakle, realizam se pokazao na različite načine u raznim zemljama: u Rusiji - u djelima filma, u Italiji - Verizh, McKayoli, u Australiji - Heidelberg School, u SAD-u - Škola kantine za smeće, u Francuskoj - Škola Barbizonskaya.

Verizam (iz njega. Vero - TRUE, istinito)

U XVII. Stoljeću. Ovaj izraz je korišten u vizualnoj umjetnosti za određivanje realističnog smjera u baroknom slikanju. U drugoj polovici XIX stoljeća. Pojam je oživljen kao oznaka realističnog i naturalističkog smjera u talijanskoj umjetnosti. U području literature, najglesniji i dovršeni izraz verizam Dobio sam u Roman i Novella.

Telemaco Signornini "ulična scena" (1881)
Refleksija čitatelja u glazbi su operna maskany, pucchini i Leonkallo.

Mackyoli (iz nje. Macchia - mrlja)

Macyoly - skupina talijanskih umjetnika, formirana u Firenci do početka 1860-ih. Gotovo svi predstavnici McCayoli u prošlosti bili su sudionici nacionalnog oslobodilačkog pokreta pod vodstvom Garibaldi. Razmotrili su akademizam s smrznutom fenomenom u umjetnosti i za razliku od neposrednog povezivanja njegove umjetnosti s modernošću. Predmet njihovih djela - epizode rata za neovisnost, portreti svojih sudionika, žanrove scene, pejzaže.

Giovanni fattori "Slag sijena"

Često su radili na plini (u zraku). Za djela tvrtke McCayoli karakterizira vitalnost, lakoničarstvo, slobodna kombinacija sočnih boja. McKayoli je imao velik utjecaj na sve talijanske slike kraja XIX stoljeća. Do 1880-ih. Pokret je prekinuo, neki su se umjetnici okrenuli impresionizam.

Škola Barbizonskaya

Troyon "polazak na tržište"
Takozvana skupina francuskih slikara slikara. Škola je primila ime po imenu sela Barbizon u šumi Fontainebleau, gdje je Russo, Mille i neki drugi predstavnici grupe već dugo živjeli. Školski umjetnici oslanjali su se na tradicije utvrđene nizozemskim i francuskim umjetnicima krajolika. Njihovi suvremenici koji nisu pripadali grupi također su utjecali na rad Barbizonanaca: Coro, Kursbera, Delacroix.

Diaz "stari mlin u blizini Barbizona"
Koja je razlika između krajolika sljedbenika Barbizon škole iz krajolika umjetnika drugih destinacija? Činjenica je da je krajolik dobio različito značenje. Na primjer, u akademskom slikarstvu, krajolik je postojao uglavnom kao pozadina na kojoj je rafallat slika je odvijala. I romantični krajolik je ugrađen. Barbozonsmen se zagovarao za realističan krajolik njihove domovine s svakodnevnim motivima, uz sudjelovanje običnih ljudi koji se bave radom. Predstavnici Škole Barbizona: Rousseau, Dupre, Diaz, Mlin, Konach, Trina, i drugi, nemoguće im je sigurno reći. Poznati ruski krajobrazni igrači F. Vasilyev, I. Levitan, A. Savita, pokazali su zanimanje za rad Barbizontijaca.

Heidelberg škola (australski umjetnički prijedlog kasnog XIX stoljeća)

Frederick McCubbin "Pismo" (1884)
Na drugačiji način, ova škola se naziva australski impresionizam. Pokret se temelji na umjetnicima Arthura Streeona i Waltera Waltera. Sudionici ovog pokreta napisali su na pleniji na impresionistički način. Ime škole primljenog po imenu područja istočno od Melbournea, koji se zvao Heidelberg.
Postoji više od 20 umjetnika ove škole. Na njih su utjecali kretanje impresionista i posudili mnoge koncepte: sliku svakodnevnog života na pozadini prirode, sposobnost da zgrabite trenutak i prođe ga s bojom, da uhvati učinak rasvjete, kontrasta itd. Ali ne biste trebali uzeti ove umjetnike čim kopirke zapadne umjetnosti. Oni vješto i s ljubavlju prikazuju svoj australski krajolik, pokazujući svoje prepoznatljive značajke.

Walter Weers "nakon vrućeg dana" (1891)

Škola smeća

Umjetnički smjer koji se pojavljuje u Sjedinjenim Državama na početku XX stoljeća. Većina djela školskih predstavnika posvećena je realnoj slici svakodnevnog života siromašnih i radnih mjesta u New Yorku. Osnivači i najveći predstavnici škole su Robert Henry, John Sloan, Edward Hopper, i drugi. U to vrijeme, kamere još nisu korištene za rad incidenata. Stoga su novine angažirali umjetnike koji su skicirali ilustracije za bilješke.

John Sloan "Bar Maksurilis" (1912)

U osnovi, prikazali su neugledne strane urbanog života. To je dalo poticaj na pojavu i razvoj američkog realizma. Glavni objekti njihovih skica bili su ulicama s njihovim tipičnim tadašnjim predstavnicima: neradnicima, uličnim glazbenicima i glumcima, imigrantima itd.
Kao i obično, svaka metoda ima svoje navijače i njihove protivnike. Neki vide u radu realistine istine o životu i objektivnoj procjeni stvarnosti; Drugi vjeruju da ne postoji ništa vrijedno da bi to točno popravile stvarne događaje i nazivaju je umjetničkom kreativnošću.

Realizam i naturalizam u slikanju - Riječ R. Francuski kritičari nazvali su smjer u slikarstvu, koji je izabrao Kurba (1819-77) u opoziciju ne samo idealističkom smjeru, već i bilo kojoj drugoj, koja je prekinula parcele za slike ne iz okolnog modernog društva i više od iznimno radnik, radne klase. Ako riječ "naturalizam" primio vrijednost kao izraz niske R., zatim u slikanju razlike između R. i naturalizma nije u tolikoj mjeri, jedan od kritičara Kurba (Kastanyari) prepoznao je zakonitost novog smjeru i nazvao ga naturalizam, osobito od novosti onda riječ R. činilo se mnogim - ne u duhu francuskog. Upute u slikarstvu određuju se ne samo po izvođenju parcela izabranih za slike, nego i način na koji su ispunjeni u odnosu na stvarne objekte prirode, što slika ulazi u svaku sliku na bilo koju prirodu koja je povezana (vidi sliku). Kućansko slikarstvo, iako predstavlja sliku valjane životne scene, ali jednostavno priznaje anegdotalni element, tako da se uopće ne identificira s pravim smjerom bez posebnih rezervacija. U svakom slučaju, slikarstvo kućanstva (žanr) - R. R. kućanstvo slikarstvo, kao što je prethodno bila shvaćena, oživljena, a čak i procvjetala u Nizozemskoj u XVII tablici. U vrijeme kada je slika vjerskih i mitoloških parcela dominirala u Italiji iu Francuskoj, au Flandriji bili umjetnici koji su napisali parcelama ne svakodnevnom životu. Nikada nigdje u nastavku posljednja četiri stoljeća ne može zadržati samo jedan smjer slikanja, a ponekad se pojavili umjetnici, čija su djela bile izuzetno multilateralno; Takav je bio, na primjer, rubens. U izboru stvarnih tema za slike, nizozemski je otišao na kućanstvo slikarstvo, kao što su počeli i postigli vrlo jednostavan Moody Pejscape sa seljačkim likovima i kućnim ljubimcima. Nizozemci je razvijen, osim toga, priče nežive prirode, kao što su: cvijeće, voće, Bitu jarak, itd. (Vidi); Skenderi su prikazani na ogromnim platnama ribljim i mesnim trgovinama, a njegove slike bile su u potražnji i slavi. Slavni Murillo, slika Madonna, vizije svetaca, itd., Nije se bebila slika nečistog dječaka ili prosjaka, tražeći milostinju. VELASQYZ, koji je napisao svece, portreti (vrlo stvaran), također je prikazivao grobe i šetnju od moltnosti. U Italiji, Karavagu, na kraju XVI. Stoljeća izjavio je na prvak R., prikazujući scene u kojima vojnici, kockari, šetnje, često pijani i pljački. Iako je napisao i vjerske slike, ali njegova cijela umjetnička aktivnost bila je energičan prosvjed protiv dominantnog smjera, previše uspješan od stvarnosti ne samo u scenama, već i da ih ispuni. Bilo koji umjetnik, naravno, morao je prikazati objekte s više ili manje potpuni podsjetnik na odgovarajuću stvarnost, ali posebno jasno da je to u portretnom slikarstvu. Međutim, sličnost nije jedina prednost portreta: potrebna je čak i stvarnost najvišeg reda - vitalnost, a štoviše - karakterizacija nije samo gruba, trivijalna, niska. Naturalizam Kurbe nije dopustio takva ograničenja: volio je oštro i grubo, samo ne izmišljeno, već postojeće u stvarnosti. Poznati PJ Prudon (Prudhon), koji je posvetio tumačenju vrijednosti Kurbalne polovice svoje knjige "Umjetnost" (na ruskom - prijevodu Kurochine), smatra da je Kurbe idealist u R. S druge strane, na tehnici Kurba ne zadovoljavaju sve najnovije zahtjeve, budući da je to učinila nakon njega (Gene, 1832-83) uspjeha na slici predmeta prirode, osvijetljena na otvorenom (nabori, od Franza. "Plein Air"); Impresionizam je također udio u tehnici slikanja, inzistirajući na generalizaciji tonova i smanjiti detalje. Priključak R. Po sadržaju s R. da ispuni, kao što se sada razumije, nalazi se samo u najnovijim slikarima, kao na primjer. Na francuskom, Bastien Lepageu (vrlo omekšana Kurba) i removeno, prikazuje, kao što su Kurbe, obični i uglavnom radni vijek. Njihovo platno prikazuju ljude i u punoj veličini, iako su takve dimenzije slika uzrokovane manjim zahtjevima parcela nego što prosvjeduju protiv iznimnih veličina povijesnog sadržaja. - Promjena smjerova u slikanju prikazana je zakonom u odnosu na promjene u javnim idejama, ali općenito, razlike u pojedincima umjetnika iu uvjerenjima određenih dijelova društva dovodi do zajedničkog postojanja mnogih estetskih tokova. Priča o slikanju posljednja četiri ili pet stoljeća puna je primjera R.; Na gornji velasquez, caravaggio, itd. Možete dodati Surbanu, Rubens, Wang-Diek, realisti. Rubens nije ni tražio ljepotu, prikazujući samo jake, zdrave tijela. Međutim, R. za vrijeme je potisnut idealizacijom, koji je čak i na konvenciji i manirima. Klasični krajolik, osnovan od strane Poussa i Lorane u XVII stolu., Ugrađeni dublji korijeni u Francuskoj i stavili ga u obliku formiranja prirode Nizozemska tako visoki predstavnici kao vinari, Ryuzdal, Gobbema. U Francuskoj u XVIII. Sve vrste slika napokon su dobili otisak manira s potpunom udaljenosti od prirode. U obliku reakcije nastala je u vrijeme velike revolucije u Francuskoj, Davidov klasicizam s dominacijom obrasca - barem točno - iznad boje. Dolazi u dvadesetima Romantičnost našeg stoljeća delacroixa s prevlasti bojanje preko forme odbacio je klasične parcele iz mitologije i povijesti Grka i Rimljana te je korak do R. u šarenim uvjetima. Ovaj je korak prethodio oživljavanje stvarnog krajolika u Engleskoj (policajci), koji je služio da koristi samog Delacroea, iu tridesetim godinama XIX stoljeća, skupina pejzažnih igrača u Francuskoj (Rousseau, Cabat (Cabat), Dupre , itd.) Potpuno oživje pravi krajolik s unutarnjim sadržajem ili raspoloženjem. U prošlom stoljeću, Vilki je u prošlom stoljeću stavila kućanstvo na znatnoj visini, ali u Francuskoj, kućanstvo je izgubljeno u XVIII. Stoljeću na način Lanye, Patera i uglavnom - Bush. Sam R. oživio u XIX stoljeću; Od 1848. godine, Mill (Millet) dao je svim svojim snagama isključivo slikama života radnih ljudi i uglavnom imidž njegova rada. Mlin je već bio uvjeren realista, ali mekši od Kurba. Ovaj posljednji je imao više nevoljnika nego poznavatelja u Francuskoj, ali njegov oštar prosvjed bio je koristan prijelazni era i lijevi tragovi i na francuskom iu belgijskim školama. Alfred Steven kao suprotno od Kurba je prikazao salone, posjete, biauras modernih parižana i iako ih također tretira kao realist, ali nema govora o sramoti. Od sljedećeg možete imenovati Bonvenu (Strata, krojačice) i Ribo (Theodül) - realist u slikama ne samo tikvica, nego i vjerske scene. Bastiene Paves, Lermit i Rafaelli - realisti u neravnopravnom stupnju; U slikovitom stavu, oni su više stvarni od Kurba, dok smo koristili lekcije ugodnog i impresionizma, iako nije sve u razumnom. U Belgiji 1850.-770. Utjecaj Kurba također dominira; Charles de Gru (de groux) prikazane scene bolesti, smrti i siromaštva, potkrovlje i podrumi; Louis Dubua - možda najjače od belgijskih realista. Utjecaj francuskih krajolika u Belgian započeo je u tridesetim godinama, ali Belgijanci su se najprije obožavali veličanstvene razloge za stranu prirodu; Samo u pedesetima Kindermana, prvi se vratio na sliku jednostavne domaće prirode, Furmua se prisjetio mjehurić, Theodore Baron - napisao je zimu i melankoličnu jesen, glina - mirno more, laman - mjesec noći, Fersther, Kunts - sve Ovi realisti i coloristi. Unatoč činjenici, belgijska slika, prema majci, nije izražajan osjećaj tankih senzacija.

Naturalizam(Francuski NaturalMisme, od latinske riječi "Natura" - "Priroda"):

1) smjer u literaturi i umjetnosti koja je uspostavljena u posljednjoj trećini XIX stoljeća. u Europi i SAD-u. U programu naturalizma, želja voljeti umjetničko znanje o svijetu da znanstveno studira, želja za objektivnom, ravnomjernom imidžom stvarnosti, prvenstveno ljudskim likovima, njihovom uvjetom fiziološke prirode osobe i javnom okruženju koje ga okružuje , Naturalizam je nastao u francuskoj književnosti i književnoj kritici pod utjecajem uspjeha eksperimentalnih prirodnih znanosti, posebno fiziologije i medicine. Filozofska osnova naturalizma bila je pozitivizam francuskog filozofa Auguste Contea i njegovog reflacije u estetskoj teoriji Tan, u teoriji evolucije britanskog sociologa Herberta Spencera.

Teorija naturalizma kao književna škola detaljno je razvila Emil Zol, na čelu s školom naturalističke pisce. Za sva ograničanost kreativne metode prirodoslovnika koji su odbili sažeti i analizirati društveno-ekonomske probleme u životu društva, naturalizam je pridonio oštrom širenju kruga tema i formiranju kritičkog realizma XIX stoljeća; Interes za sliku "društvenog dna", na funkcioniranje različitih "društvenih organizama" (mina, poduzeća, tržišta, pranja rublja, javnih kuća), u interakciju osobnosti i gomile. To je dovelo do novih agenata umjetničke slike stvarnosti. Slični smjerovi postojali su u umjetničkoj kulturi mnogih zemalja ("Verizh" u Italiji, "Lounge" u SAD-u). Positivist revizija realne tradicije formiranja umjetničke slike, manifestira se u literaturi i umjetnosti naturalizma, dovela je do povećanja obilježja impresionizma, simbolike i dekadencije u radu takvih pisaca kao Gi de Maupassan, Georges Gyuismani. Naturalizam je imao najjači utjecaj na rad takvih umjetnika posljednje trećine XIX stoljeća. i započeo XX stoljeće, kao što je Eduar Mana, Edgar Degas, Jules Bastien-Lepazh, Henri de Toulouse-Lotrek , Teofil Steinlen u Francuskoj, konzervirao je Messenger u Belgiji, Max Max Lieberman, Ketolits u Njemačkoj, Francesco Paolo Mickytty, Vincenzo je vodio u Italiji. Međutim, naturalizam u vizualnoj umjetnosti nije se oblikovao u krutom, dosljednom smjeru;

2) u sovjetskoj estetici i kritici 30. do 70-ih godina dvadesetog stoljeća naturalizamobjašnjeno kao umjetnička metoda, tipološki se suprotstavlja realizmu kao antipode (kao i formalizam). Glavna značajka naturalizma proglašena je izvan-ekonomijom, biološko stajalište po osobi, što je odgovaralo pasivnoj registraciji životnih pojava i činjenica bez njihovog kritičkog odabira, ideološkog i filozofskog razumijevanja i analize; Naturalizam je identificiran s nepromjenjivim kopiranjem života bez umjetničke generalizacije, s povećanim interesom u mraku (čak patološko) na njegove stranke. U takvom razumijevanju, znakovi naturalizma pronađeni su u akademskom salonu (Paul Maja, Ernest Mesonijeer), u riještvom slikarstva Sjedinjenih Država, u takvim avangardnim trendovima, kao dadaizam,