Glazbeni portret - svatko zvuči! Metodički razvoj na glazbi na temi: portret u glazbi.

Glazbeni portret - svatko zvuči! Metodički razvoj na glazbi na temi: portret u glazbi.
Glazbeni portret - svatko zvuči! Metodički razvoj na glazbi na temi: portret u glazbi.

Glazba i druge vrste umjetnosti

Lekcija 25.

Tema: glazbeni portret. Može li glazba izraziti karakter osobe?

Ciljevi lekcije: Analizirajte raznolikost glazbe i vizualnih umjetnosti; pronaći asocijativne veze između umjetničkih slika glazbe i drugih vrsta umjetnosti; razlikovati karakteristične znakove umjetnosti (uzimajući u obzir kriterije prikazane u udžbeniku); Percipiraju i usporedite različite glazbene intonacije u procesu slušanja glazbe.

Materijali za lekciju: portreti skladatelja, slika slika, glazbeni materijal.

Tijekom nastave:

Vrijeme organiziranja:

Slušanja: K. Debussy. "Ploviti".

Pročitajte epigraf u lekciju. Kako to razumiješ?

Snimanje na ploči:

"Neka raspoloženje ostane glavna suština glazbenih dojmova,
ali oni su puni misli i slika "
(N. Rimsky-Korsakov)

Teme poruke Lekcija:

Što mislite da dečki, može glazba izraziti karakter osobe, bilo da je to pod silom? Pokušat ćemo odgovoriti na ovo pitanje danas.

Rad na temu lekcije:

S obzirom na sliku, uključujemo sva naša osjetila, a ne samo vid. I čujemo, ne samo da vidimo što se događa na platnu. Naš pogled, prema definiciji Aleksandra Ivanovič Herzena, postaje "slušanje".

Dečki, pogledajte pažljivo na slici Ilya repin "protodyakon" koji vidite ispred vas, opisuju , (Ispred nas, portret portret je duhovni čin u pravoslavnoj crkvi. Vidimo staru osobu, s dugom sivom bradom, teretom, ima ljutit izraz lica koji mu daje zakrivljene obrve. Ima veliki nos , velike ruke - općenito, mračan portret. Vjerojatno, ima nizak glas, možda čak i bas.)

Svi ste vidjeli sve i čak čuli njegov nizak glas. Dakle, momci, kada se ova slika pojavila na izložbi mobilnih umjetnika, poznati glazbeni kritičar V. Stasov je vidio lik iz Puškina pjesme "Boris Godunov" - Varlaam. Na isti način, skromni Petrovich Mussorgsky je reagirao, vidjevši "Protodiakkon", uzviknuo je: "Znači, to je moja varaimisha!"

Što mislite, dopustiti ove dvije duboke i uzimajući promatrače da vide u portretnom sličnosti s karakterom opere "Boris Godunov"?

Vjerojatno činjenica da su svatko iz djela - i Puškin "Boris Godunov" i operu Mussorgsky i "protodyakonon" repa svojstvenog u jednoj važnoj značajki - svijetli i pouzdano - u riječi, glazba, slika za prikaz karaktera osobe.

Između Varlaaama i Protodyakon, naravno, općenito, povezan ne samo s likom. Protodian - duhovna brada. Varlaam - redovnik, koji je pobjegao iz samostana i dotaknuo Corcch na litvanskoj granici. On je sličan Pepeinovom karakteru - ogromnom, gurnutom, "čelo ima mnogo, brada siva, debela trbuha." Međutim, to nije najvažnija stvar koju su rođaci i donosi ih bliže općenito, neovisne slike koje se međusobno pojavljuju međusobno. Glavna stvar između njih je nepropusnost lave, grubost prirode, sklon proždrljivosti i krpi.

Slušajte, kao u Opera Mussorgsky pjeva Varlaam njegova slavna pjesma "kao u gradu bila je u Kazanu". Obratite pozornost na vrijeme njegovog glasa, o značajkama glazbe - zakinut, neobuzdano, namjerno glasno. Mark i rukovoditelja: Uostalom, umjetnik uvijek pokušava naglasiti najvažnija stvar u karakteru heroja.

Slušaj: M. Mussorgsky. Varlaamova pjesma iz opere Boris Godunov.

Što se pojavilo prije vas varlaam? (Bučno, nasilno, s neobuzdanim temperamentom.)

Zapamtite kakvu ulogu se igraju dijelovi u djelima likovne umjetnosti, jer nadopunjuju izgled heroja, spojite se s njom, kažu nešto što je nemoguće prenositi na drugim sredstvima.

Na primjer, poznata slika "djevojka s breskve" - \u200b\u200bnije li to niti jedna slika? Nježnost, mladi, nježni sunce doslovno prožimaju sliku, gdje svaki detalj, svaki dodir je ispunjen šarmom glavnog karaktera.

Ali potpuno drugačiji glazbeni portret.

Njegov "oslikan" Veliki majstor vokalnih stihova F. Schubert.

U središtu slike - Margarita, sjedi iza začinjene i pjevanje o njegovoj ljubavi.

Ako su portretne značajke varlaame prenesene kroz prirodu glazbe i rukovoditelja njegovog izvršenja, onda je sve važno u pjesmi "Margarita za začinjeno" i značenje riječi i prirodu melodije i Svijetla slika glazbenog izvršenja.

Portret Margarita u ovoj pjesmi je nacrtana u pozadini važnog kućnog dijela - zujanje vretena.

Slušanja: F. Schubert. "Margarita za brdo". Riječi I. V. Goethe.

Margarita je također u brojnim šarmantnim ženskim slikama. Ali ona, već poznata ljubav i patnja, je svojstvena velikoj dubini i emocionalnosti. Njezina pjesma je slika, slika koja uključuje nekoliko planova: vanjski (slikovni), lirsko, psihološko.

Pictory, koliko se često događa u vokalnoj glazbi, nalazi se u glazbi pratnje: već od prvih satova, čini se da vidimo i čujemo bujf sa svojim mjernim buzzom. Protiv ove pozadine, lirsko priznanje usamljene djevojke koja ima okus o svojim ljubljenim zvukovima.

Sve bogatstvo njezine ljubavi, sve nijanse raspoloženja iz skrivene tuge do moćnih polijetanja osjećaja prenose se na vokalnu zabavu. No, uz cijelu dinamičnost ove lirske izjave, sa svim polijetanjem i vrhunac melodijske linije, mi se opet i opet vraćamo u zujanje vretena - početni motiv, uokvirivši ovaj duhovni glazbeni portret.

Ako su glazbene slike Varlaama i Margarita posredovane verbalnim tekstom, zatim u sljedećem proizvodu, glazbeni portret se provodi bez pomoći riječi.

"Gnome" iz klavirskog ciklusa M. Mussorgsky "Slike s izložbe" - glazbeni portret malog nevjerojatnog stvorenja, napravljen s ogromnom umjetničkom snagom. Napisao je pod dojmom slike V. Gartmana. To nisu samo "slike koje je napisao glazbenik, ali to su male drame u kojima je otkrivena suština života, - kroz zvukove, kao što je bilo, duša događaja, duša stvari" - napisao je B , Asafiev.

Već smo rekli da ne samo u glazbi, već iu vizualnoj umjetnosti, to nije samo slika, prijenos izgleda i prodiranje u duboku, duhovnu suštinu karaktera. Djelo "Gnome" je jedan od primjera takvog rada.

Slušaj: M. Mussorgsky. "Gnome" iz ciklusa "Slike s izložbe".

Kroz Crumine hod i kutni skokovi fantastične kruhe neočekivano prevladavaju duboku patnju - više ne vješali, i živi, \u200b\u200bljudi. Glazba se dramatično mijenja: slomljeni, bizarni ritmovi i skokovi, koji imaju vedro slikovni karakter, niži su inferiorni od silaznog kretanja akorda, čiji zvuk je prožet s intonacijom tosfera, boli, usamljenosti.

"Gnome" MusSorgsky više nije jednostavna ilustracija slika V. Gartmanna, to je značajan razvoj i produbljivanje slike, koji je u svom kratkom igraču uspio toliko reći.

Pitanja i zadaci:

  1. Zašto neki glazbeni radovi posjeduju svijetle portret?
  2. Koji su glazbeni žanrovi najsposobniji za prijenos portretnih značajki junaka?
  3. Ono što je uobičajeno između portreta "protodiakkona" I. Rep i Varlaam M. Mussorgsky?
  4. Kako glazba prenosi portret gnoma u igri M. Mussorgsky? Što mislite da glazba kaže više - o izgledu gnoma ili njegovog unutarnjeg svijeta?
  5. Navedite ranije proučavane radije u kojima su glazbeni način utjelovljeni portretima heroja (znakova).
  6. Napravite zadatak u "Glazbenom dnevniku" - stranica 26-27.

Prezentacija

Uključeno:
1. Prezentacija - 11 slajdova, PPSX;
2. Glazbeni zvukovi:
Debussy. Prelude "Jedra", MP3;
Mussorgsky. Slike s izložbe. Dva Židovi, bogati i loši (2 opcije verzije: simfonijski orkestar i klavir), MP3;
Mussorgsky. Opera "Boris Godunov". Varlaamova pjesma "kao u gradu bila je u Kazanu", MP3;
Schubert. Margarita za spanking, mp3;
3. Prateći članak je lekcija, docx.

Općinska obrazovna ustanova

Bassevskaya Srednja škola br. 6

s dubinskom studijom stavki

umjetnički i estetski ciklus

__________________________________________________________

Moskovska regija, Korolev, ulični odbori šuma, 14, tel. 515-02-55

"Glazbeni portret"

Otvorena lekcija u 6. razredu

Kao dio seminara

"Kreativni razvoj identiteta u HEC lekcijama"

Učitelj glazbenog

Spinesov V.i.,

korolev

2007

Predmet lekcije: glazbeni portret (razred 6).

Svrha lekcije : Formiranje učenika s učenicima o glazbenom portretu i umjetničkim sredstvima stvaranja portreta u raznim vrstama umjetnosti.

Zadaci:

    širenje opće strukture studenata;

    stvaranje kulture pjevanja;

    formiranje duboke, svjesne percepcije umjetničkih djela;

    razvoj umjetničkog okusa;

    obrazovanje kreativne aktivnosti.

Lekcija : Integrirana lekcija.

Oprema : Klavir, glazbeni centar, reprodukcija uzoraka, projektor, zaslon.

Tijekom nastave.

    Organiziranje vremena. Glazbeni pozdrav.

Učitelj, nastavnik, profesor. Momci! Već smo uvjereni koliko je svijeta umjetnosti. Danas ćemo govoriti o jednom od žanrova umjetnosti - portret.

    Koje su značajke ovog žanra?

    U kojim vrstama umjetnosti mogu stvoriti portret?

    Stvoriti primjere.

Učenici reagiraju na pitanja, vode svoje primjere.

Učitelj, nastavnik, profesor. Izvanredan talijanski slikar, kipar, arhitekt, znanstvenik, inženjer Leonardo da Vinci rekao je da "slikanje i glazba kao sestre, oni su poželjni i razumljivi." Uostalom, ne možete znati jezik na kojem je Beethoven ili Rafael rekao, potrebno je samo gledati, slušati i odražavati ...

Nastavljajući ovu misao, želim vam sada ponuditi razmotriti reprodukciju slike ruskog umjetnika M.A.Vrubel "Tsarevna-Swan".Na zaslonu klizač "Tsarevanna-labud" M. A. Vrubel.

Pitanja na slici :

    Opisati Princess-Swan Mihail Vrubel.

    Koji umjetnik uživa u umjetniku?

    Kakav dojam čini ovu sliku na vas?

Učenici odgovaraju pitanja misterija je naglašena, ljepota nevjerojatne ptice ptice, slavi izvanredan dar slikara koji je stvorio portret fantastičnog bića. Ovo je nevjerojatna ptica ptica, čija je velika ljepota karakteristična za narodne priče. Oči su širom otvorene, kao da danas vidi sve i sutra. Usne su zatvorene: čini se, želi nešto reći, ali tihi. Crown-Kokoshhnik je prekriven smaragdno samo-acete stijenama. Bijeli air veil uokvirivanje tankih značajki. Ogromna snježno bijela krila, iza mora brine more. Nevjerojatna atmosfera, sve se činilo očaranjem, ali čujemo premlaćivanje živahne ruske bajke.

Učitelj, nastavnik, profesor. U kojem književnom radu se susrećemo s princezom-labud? Kako ga autor opisuje?

Učenici odgovaraju na pitanja pozivom "Fairy priča o Tsar Slananu" A.S. Puškin, Učitelj podsjeća na linije iz ovog rada, u kojem se daje portret princeze-labud.

    Učitelj, nastavnik, profesor. Pogledali smo slikovitu portret, pročitali izgled karaktera u književnom radu. Ali mnogi skladatelji su se žalili na ovu parcelu. Sada ću igrati fragment djela ruskog skladatelja 19. stoljeća. Što je ovaj posao?

Učitelj svira fragment klavira iz Opera N.A. Rimsky-Korsakov "Priča o Tsar Saltanu".

Učenici uče ovaj rad i kažu da je i portret princeze-Swan također stvorio u njemu.

Učitelj, nastavnik, profesor. Francuski skladatelj K. Sant-sans napisao je "veliki zoološki fantazija" karneval životinja ", u kojem tema labuda također zvuči.

Slušajte "Swan" Sansu i opišite karakter glazbe.

Učitelj svira klavir.

Odgovori studenata : Mirni tempo, pratnja crpi lagane ljuljačke valove, protiv pozadine kojih je neuobičajeno lijepa melodija zvuči. Vrlo je izražajan i stoga je lako zapamtiti. U početku zvuči mirno, a zatim se postupno govornik pojačava, a melodija zvuči kao ljepotu himna. Zvuči širok, kao val prskanje, a onda kao da se postupno smiruje i sve zamrzava.

Učitelj, nastavnik, profesor. Imajte na umu u ovom trenutku: u glazbi, kao u vizualnoj umjetnosti, to je važno ne samo slika, prijenos izgleda, nego i prodor u duboku, duhovnu suštinu karaktera. Ova igra je svijetli primjer.

    Učenici demonstriraju slajd s dva portreta: V.L. Korovikovsky "Portret M. Hallina" i A.P Rybushkin "Portret Moskovske djevojke Xvii stoljeća.

Učitelj, nastavnik, profesor. A sada, momci, pogledajte ova dva portreta, slušajte glazbeni rad i razmislite o nekom portretu Ova glazba je prikladnija i zašto.

Valcer F. Chopin Si-manji zvukovi.

Pitanja :

    Koji je karakter glazbe, njezin tempo, izražajna sredstva, što je raspoloženje?

    Koji su likovi djevojaka koje pokazuju umjetnici?

    Koji portret ova glazba je prikladnija i zašto?

Odgovori: glazba je romantična, "čipka", prenosi osjećaj mirne i promišljene. Isti osjećaji uzrokuju portret petlje.

    Učitelj, nastavnik, profesor. Promatrali smo slikoviti portret i slušao njegov portret glazbenog. A sada zbor pjevanja pjesme, koju smo vas naučili: "Učitelj Waltz" A. Zaruba.

Studenti ustaju iza stolova, postrojili u zboru i izvršavaju pjesmu koja je učila u prethodnim lekcijama.

Učitelj, nastavnik, profesor. Misliš da nas ova portret crta ova glazba?

Odgovori: Prije nas je portret učitelja. Priroda glazbe je glatka, izmjerena, mirna, poput učitelja karaktera.

Studenti sjede na svoje mjesto.

    Učitelj, nastavnik, profesor. Slušajte jedan posao sada i pokušajte odgovoriti na pitanje: je li moguće vidjeti portret u ovoj glazbi. Ako je tako, onda?

Fonogram "vojnik vojnik" A. Petrova zvuči .

Odgovori: Zabavni karakter glazbe crpi izražajni portret hrabrih vojnika koji je prošao bitku i ostao živ.

Domaća zadaća : Nacrtajte portret ovog vojnika.

    Učitelj, nastavnik, profesor. U zaključku, stvorit ćemo mjuzikl za stvaranje slike naše domovine, obavljajući himnu Rusije.

Dečki ustaju.

Učitelj, nastavnik, profesor. Himna je svečana pjesma, veličanstvena i ponosna. Razvedena je kao ogromna prostranstva naše domovine; ležerno kao tijek naših rijeka za puni vode; uzvišena, poput naših brda i planina; Duboko kao naše zaštićene šume. Pjevamo himnu Rusije i vidim Crveni trg, hram od vazily blessed, Kremlj, njegov vlastiti grad, njegovu ulicu, njegov dom ...

Učenici pjevaju himnu Rusije.

    Učitelj predlaže sumirati lekciju.

    Što ste znali u ovoj lekciji?

    Koji ste se glazbeni rad najviše svidjeli?

    Koja je slika napravljena na vas najjači dojam?

    U kojoj umjetnosti želite stvoriti portret i tko bi i kako ste prikazali?

Na kraju lekcije studenti su pozvani da proslave najzanimljivije odgovore svojih drugova, procjene se izdaju uzimajući u obzir stavove studenata.

Glazbeni portret

Zanimljivo je usporediti značajke rekreacije čovjekovog izgleda u literaturi, vizualnoj umjetnosti, glazbi. U glazbi ne može biti sličnosti s određenom osobom, ali u isto vrijeme ne slučajno ne kaže da je "čovjek skriven u intonaciji". Kao glazba

umjetnost je privremena (ona je raspoređena, razvija se u vremenu), to, kao lirska poezija, podliježe utjelovljenju emocionalnih stanja, ljudskih iskustava sa svim

njihove promjene.

Riječ "portret" u odnosu na glazbenu umjetnost, posebno za instrumentalnu ne-programsku glazbu, - metafora. U isto vrijeme, zvučeći, kao i sinteza glazbe s

u riječi, slikovita akcija i ekstremska udruženja šire svoje sposobnosti. Izražavajući osjećaje, ljudsko raspoloženje, utjelovljenje različitih država, prirodu pokreta, glazba može uzrokovati vizualne analogije koje omogućuju

pošaljite kakav čovjek pred nama. Karakter, lirski junak, pripovjedač, pripovjedač - ovi koncepti su važni ne samo u književnom radu, već iu mjuziklu. Oni su potrebni za razumijevanje sadržaja softverske glazbe, glazbe za

kazalište - Opera, balet, kao i simfonski alat.

Znakova intonacija Više svijetao reproducira vanjske znakove, manifestacije osobe u životu: dob, spol, temperament, karakter, jedinstvena mana koja će govoriti, premjestiti,

nacionalne značajke. Sve je to utjelovljeno u glazbi, a čini se da vidimo osobu.

Glazba može pomoći upoznati ljude s drugom erom. Instrumentalna djela stvaraju slike različitih znakova. F. Haydn je prepoznao da je uvijek skladao glazbu, imajući u vidu karakteristične vrste čovjeka. "Mozartovljeve teme slične su izražajnoj osobi ... možete napisati cijelu knjigu o ženskim slikama u Mozartovoj instrumentalnoj glazbi" (V. Medushevsky).

Slušajte fragmente iz djela različitih skladatelja: V.-A. Mozart i S. Prokofijevi, A. Borodina i B. Tishchenko, J. Bizeta i R. Shchedrin, A. Shniteke i V. Kickty. Portreti Kakve ste vrste ljudi "vidjeli" u glazbi? Koja su sredstva izražavanja daju vam priliku da predstavite karakteristike likova heroja i likova?

\u003e\u003e glazbeni portret

Glazbeni portret

Zanimljivo je usporediti značajke rekreacije čovjekovog izgleda u literaturi, vizualnoj umjetnosti, glazbi.

U glazbi ne može biti sličnosti s određenom osobom, ali u isto vrijeme ne slučajno ne kaže da je "čovjek skriven u intonaciji". Budući da je glazbena umjetnost privremena (ona je raspoređena, razvija se u vremenu), ona, kao lirska poezija, podliježe utjelovljenju emocionalnih stanja, ljudskih iskustava sa svim njihovim promjenama.

Riječ "portret" u odnosu na glazbenu umjetnost, posebno za instrumentalnu ne-programsku glazbu, - metafora. U isto vrijeme, zvučeći, kao i sinteza glazbe s riječju, stupanjsko djelovanje i ekstremističke udruge proširuju svoje sposobnosti. Izražavanje osjećaja, raspoloženja osobe, utjelovljujući razne države, prirodu pokreta, glazba može uzrokovati vizualne analogije, omogućujući vam da zamislite kakve ljude ispred nas.

Karakter, lirski junak, pripovjedač, pripovjedač - ovi koncepti su važni ne samo u književnom radu, već iu mjuziklu. Potrebni su da bi razumjeli sadržaj softverske glazbe, glazbu za kazalište - operu, balet, kao i alat-simfonic.

Jek Intonacija jasnije reproducira vanjske znakove, manifestacije osobe u životu: dob, spol, temperament, karakter, jedinstvena mana za govor, premještanje, nacionalne značajke. Sve je to utjelovljeno u glazbi, a čini se da vidimo osobu.

Glazba može pomoći upoznati ljude s drugom erom. Instrumentalna djela stvaraju slike različitih znakova. F. Haydn je prepoznao da je uvijek skladao glazbu, imajući u vidu karakteristične vrste čovjeka. "Mozartovljeve teme slične su izražajnoj osobi ... možete napisati cijelu knjigu o ženskim slikama u Mozartovoj instrumentalnoj glazbi" (V. Medushevsky).

Slušajte fragmente iz djela različitih skladatelja: V.-A. Mozart i S. Prokofijevi, A. Borodina i B. Tishchenko, J. Bizeta i R. Shchedrin, A. Shniteke i V. Kickty. Portreti Kakve ste vrste ljudi "vidjeli" u glazbi? Koja su sredstva izražavanja daju vam priliku da predstavite karakteristike likova heroja i likova?

Umjetnički i kreativni zadatak
Napravite skice skica portreta likova koji su voljeli glazbene spise, daju im verbalnu karakteristiku.

Dizajn lekcije Sažetak Referentni okvir Prezentacija lekcija ubrzanja metoda Interaktivne tehnologije Praksa Zadaci i vježbe self-test radionica, treninge, slučajevi, zadaci Početna Zadaci Rasprava izdaje retorička pitanja od studenata Ilustracije Audio, videoisječci i multimedija Fotografije, slike, tablice, sheme humora, šale, šale, stripovi, izreke, izreke, križaljke, citati Dodataka Sažeci Članci čipovi za znatiželjne varanje listova Udžbenici Osnovni i dodatni globus Ostali pojmovi Poboljšanje udžbenika i lekcija Učvršćivanje pogrešaka u udžbeniku Ažuriranje fragmenta u udžbeniku. Elementi za inovacije u lekciji zamjenjuju zastarjelo znanje nove Samo za učitelje Savršene lekcije Kalendar plan za godine Metodičke preporuke programa rasprave Integrirane lekcije

Publikacije glazbenog dijela

Glazbeni portreti

Od Inuaide Volkonskaya, Elizabeth Gileels, Anna Esipova i Natalia sudes - prave zvijezde prošlog stoljeća. Imena tih žena bila su poznata daleko izvan granica Rusije, njihovi nastupi i slojevi čekali su ljubitelje glazbe širom svijeta. "Kultura. RF" govori o kreativnom putu od četiri izvanredna izvođača.

Zinaida Volkonskaya (1789-1862)

Orist Cyprosensky. Portret Zinaide Volkonskaya. 1830. Država Hermitage

Nakon smrti svog učitelja, Sergej Prokofijev je napisao: "Našao sam ga s njezinim posljednjim studentskom pobjednikom iz kolosalnog falansa od laureata, koje je pripremila u svojoj tvornici".

Natalia Sats (1903-1993)

Natalia Sats. FOTO: Teatr-sats.ru.

Natalia od djetinjstva okružuje ljude kreativnosti. Prijatelji obitelji i česti gosti Moskovske kuće bili su Sergej Rakhmaninov, Konstantin Stanislavsky, Evgeny Vakhtangov i ostali umjetnici. I njezin kazališni debi se dogodio kada je djevojka jedva ispunjena godinu dana.

Godine 1921. 17-godišnja Natalia Sats osnovala je Moskovsko kazalište za djecu (moderno Ramut), čiji je umjetnički ravnatelj ostao 16 godina. Jedan od najprivlačnijih domaćih kazališnih kritičara Pavel Markov podsjetio je njegov SAZ kao "Djevojka, gotovo djevojka koja je brzo i snažno ušla u složeni sustav života u moskovskom kazalištu i zauvijek zadržao odgovorno razumijevanje njegovog života i kreativnog priznanja", Nastojala je stvoriti takvo kazalište koje bi postalo za djecu svih uzrasta portala u svijetlom i nevjerojatnom svijetu, mjesto bez ograničene fantazije - i uspjela je.

Kultni njemački dirigent Otto Clemerer, gledajući u redateljski djela SA u dječjem kazalištu, pozvao je u Berlin i predložio da se opere Giuseppe Verdi "Falstaf" u "Roll-operi". Za SATS, ova se izjava pokazala kao pravi proboj: ona je postala prva ravnateljica opere na svijetu - i bez pretjerivanja od strane svjetski poznatog kazališnog radnika. Uspješni čelik i druge strane operne predstave: "Rich Nibelung" Richard Wagner i "Vjenčanje Figaro" Wolfgang Amadeu Mozart u Argentinean "Teatro Colon". Novine Baenos Aires napisali su: "Ruski umjetnički redatelj stvorio je novu eru u umjetnosti opere. Izvedba ["Vjenčanje Figaro"] je duboko psihički, kao što se događa samo u drami, a to je također atraktivno za gledatelja. ".

Nakon povratka u SSSR 1937. godine, Natalia Sats uhićena je kao supruga "domovine". Njezin suprug - ovisnik o unutarnjoj trgovini Izraela Wezer - optužen za protu-revolucionarne aktivnosti. U gulagu sateva proveo je pet godina, a nakon oslobođenja je otišao u Almaty, jer nije imalo pravo vratiti se u Moskvu. U Kazahstanu je otvorila prvi Alma-Ata kazalište mladih gledatelja, gdje je radio već 13 godina.

Godine 1965. Natalia Sats, već se vraćala u glavni grad, osnovao je svjetsko glazbeno kazalište prvog dječjeg djeteta. Stavila je ne samo dječje nastupe, već i "odrasle" opere Mozarta, Pucchinija i u simfonijskim prolazama uključivala je "ozbiljne" glazbene klasike.

U posljednjih nekoliko godina života, Natalia SATS poučavala se u gitiju, osnovao je dobrotvornog fonda za promicanje razvoja umjetnosti za djecu i napisao mnoge knjige i koristi za glazbeno obrazovanje.

Elizabeth gileels (1919-2008)

Elizabeth Gileels i Leonid Kogan. FOTO: Alefmagazine.com.

Elizabeth Gileels, mlađa sestra pijanista Emil Gileelsa, rođena je u Odesi. Obitelj svjetski poznatih izvođača nipošto nije bio glazbenik: otac Grigory služio je kao računovođa na tvornici šećera, a Majka Esphirie vodilo je kućanstvo.

Lisa Gileels prvi je uzeo violinu u rukama u šest godina, a poznati učitelj Odessa Peter Stolyarsky je učio Azam umjetnost glazbene umjetnosti. Još jedan tinejdžer Gilels proglasio se kao o Wunderkind: Godine 1935. mladi violinist primio je drugu premiju na natjecanju izvođača. I 1937. godine, kada je bila 17 godina, Elizabeth kao dio delegacije sovjetskih violinista proizvela je frar na natjecanju nazvanom po Ezhen Izai u Bruxellesu. Prva premija natjecanja dodijeljena je David Justrakh, drugi izvođač iz Austrije, a brda i njezine kolege podijelili su mjesta s trećeg na šestoj. Ova trijumfalna pobjeda proslavila je Elizavet Hilles i u Sovjetskom Savezu, i dalje.

Kada su se sovjetski glazbenici vratili iz Belgije, upoznali su svečanu procesiju, koja je bila talentirana, ali u tim godinama još je bilo nepoznatog violinista Leonida Kogana. Pružio je njegov buket da je gileels, čiji je talenat uvijek bio cijenjen: to je bio poznanstvo budućih supružnika. Istina, nisu bili odmah par. Gileels je nedavno postao zvijezda, a aktivno se izvodila i obilazila, osim toga, bila je starija. Ali jednog dana čula je govor nepoznatog violinista na radiju. Virtuoz igra joj je udario, a kad je spiker najavio ime umjetnika - i bili su Leonid Kogan, "Gileels je već postao njegov veliki obožavatelj.

Glazbenici su se vjenčali 1949. godine. Gileels i Cogans igrali su se u duetu već dugim godinama, pisanim radovima za dvije violine Johanna Sebastian Bacha, Antonio Vivaldi, Ezhen Izai. Postupno je Elizabeth odbila imati samostalnu karijeru: 1952. godine, sin je rođen - Pavel Kogan, postao je poznati violinist i dirigent, a nakon dvije godine došlo je do nadarene pijaniste i talentirani učitelj.

Od 1966. godine Elizabeth Gileels počeo je podučavati u moskovskom konzervatoriju. Njezini su učenici bili violinists ilya Caleeler, Alexander Božić, ilya Grübert i drugi talentirani glazbenici. Nakon smrti Leonida Kogana 1982. godine, gileels se bavio sistematizacijom svoje baštine: priprema za tiskanje knjiga i oslobađanje zapisa.