M. Gorky "na dnu": opis, heroji, reproduciraju analizu

Domaća zadaća

2. Prikupiti materijal za svaki stanovnik noću.

3. Razmislite o tome kako grupirati glumci mogu biti grupirani.

4. Koja je priroda sukoba u predstavi?

Svrha lekcije: pokazati inovacije Gorkyja; Odredite komponente žanra i sukoba u igri.

Glavno pitanje koje sam htjela staviti, to je ono što je bolje, istina ili suosjećanje. Što trebaš. Trebate donijeti suosjećanje prije koristi laž kao luk? Ovo pitanje nije subjektivno, već sekularizacija.

Maksim Gorky

Povijest stvaranja predstave

Više od 80 godina ne smiju dolaziti s nastupima domaće scene na igri "na dnu". Otišla je oko najvećih kazališta svijeta, a interes za to ne slabi!

Gore 1901., Gorky je rekao o ideji njegove igre: "Bit će zastrašujuće." Autor je u više navrata promijenio ime: "Bez sunca", "o radnom mjestu", "Dno", "na dnu života". Naslov "na dnu" prvi se pojavio na plakatima umjetničkog kazališta. Nema mjesta djelovanja - "kirurg", a ne priroda uvjeta - "bez sunca", "dno", čak ni društveni status - "na dnu života". Izraz "na dnu" je mnogo širi u značenju od svih gore navedenih. Što se događa "na dnu"? "Na dnu" - što, samo ako je život? Možda - i duše?

Multivalona Gorky Play dovela je do različitih kazališnih produkcija.

Najsjajnije je bio prvi stupanj izvedbi drame (1902.) umjetničkim kazalištem poznatih direktorija K.S. Stanislavsky, V.i. Nemirovich-Danchenko s izravnim sudjelovanjem A.m. Gorky.

Godine 1903. igra je obilježena počasnom nagradom Griboedov.

Značajke Sastav

Pitanje

Gdje se igra igra?

Odgovor

U podrumu, kao špilja, u kojoj su ljudi prisiljeni provoditi pomoćno postojanje. Odvojeni opisi opisa uvedeni su ovdje sa simbolima pakla: postoji kirurg ispod razine tla, ljudi su lišeni sunca ovdje, svjetlo pada "od vrha do dna", znakovi se osjećaju "mrtvi", " grešnici ", pao je u jamu", ubio je "društvo iu tim lukovima pokopanim.

Pitanje

Kako je prizor akcije u igri?

Odgovor

U autorovim primjedbama. U prvoj akciji, ovaj "podrum sličan špilju", "teškim, kamenim trezorima, umotanim, s urušenom štukatom." Važno je da pisac olakšava upute, budući da scena osvjetljava: "Od preglednika i od vrha do dna", svjetlo dolazi u spavaće sobe iz prozora u podrumu, kao da traže u podrumskim stanovnicima. Tanke pregrade odvojene su pepelom. Svugdje na zidovima - Nara. Osim kwaynyja, Baron i Nastya, koji žive u kuhinji, ne postoji nitko od nikoga. Svatko ispred prijatelja u izgledu, skrovito mjesto samo na peći i iza sitog nadstrešnice odvajajući od drugog kreveta umirućeg Anna (to je već kao da je odvojeno od života). Svugdje prljavština: "Dirty Stem Canopy", raspakirana i prljava stola, klupe, stolica, netopljenih kutija, komada ulja, krpe.

Pitanje

Navedite likove igre s kratkim karakteristikama. Koje skupine mogu biti podijeljene u sve znakove?

Odgovor

Svi stanovnici noći mogu se posvetiti u četiri skupine, ovisno o mjestu koje zauzimaju u sudaru različitih pozicija, u filozofskom sukobu predstave.

Prva skupina uključuje glumce, Nastya, Ash, Natasha. Ovi likovi su predisponirani za sastanak s lukom Lukom. Svaki od njih živi neki san ili nadu. Tako glumac očekuje oporavak od alkoholizma, vraćajući se u pozornicu, gdje je imao kazališno ime kriket-zavolzky. Sada, stvarno, nema pregledanog imena, ali je usmjerena u misli umjetničkoj slavi. Nastya san francuski student, kojeg ona navodno voli. Pepeo sanja o slobodnom i odvojenom životu, "tako da možete ... poštivati." Natasha nejasno se nada za sretnu sudbinu kada će vazirano biti snažna podrška. Svaki od ovih znakova nije previše težak u njihovim aspiracijama, interno se koristi.

Luka, o čemu ćemo detaljno razgovarati u sljedećoj lekciji, osmišljen je kako bi identificirao suštinu svih.

Baron i Bubnov - treća skupina. Prvi od njih neprestano živi prošlosti, prisjećajući se stotine kmeta, kočija s grbom, kavom s kremom ujutro u krevetu. Potpuno devastiran, on više ne čeka ništa, ne sanja o ništa. Drugi - Bubnov - ponekad se pojavljuje i nekadašnjim godinama, kada je patio od života, ali uglavnom živi sadašnjost i prepoznaje samo ono što vidi i dodiruje. Bubnov - ravnodušan cinik. Samo se činjenice shvaćaju za njega, oni su "tvrdoglavi predmet". Istina, Baron i Bubansko - teška, luta istina, daleko od istine istine.

Četvrti položaj zauzima saten u predstavi. Uz svu svoju originalnost, također se odlikuje njegovom nedosljednošću. Prvo, riječi koje govori ovaj junak su u oštrom kontrastu sa svojom bit. Uostalom, istina govori Zhuli obitelji nastave, uhićenju i ubojicu u prošlosti. Drugo, u nekim slučajevima ispada sati u blizini Luke. On se slaže s lutač da "ljudi za najbolje žive", da je istina povezana s idejom osobe koju je nemoguće miješati s njim i sramotiti ga ("ne povrijediti osobu!")

Slike bi trebale biti postavljene na "stepenice" redova i odredbi, budući da imamo društveni rez ruskog života početkom 20. stoljeća: Baron, Kostylevel, Bubnov, Satin, glumac; Ash, Nastya.

Pitanje

Koji je sukob drame?

Odgovor

Sukob ove drame je društveno. Svaki od niti je preživio svoj društveni sukob u prošlosti, zbog čega je bio u ponižavajućem položaju. Život ljudi okupili su se u ovom paklu. Lišila je pravo na rad krpelju, na obitelj - Nastya, na profesiji - glumca, na nekadašnjem udobnosti - baruna, zatražio gladnom postojanju Anne, do krađe - pepela, dostojanstvenog arhiviranja - Bubanske, prostitucije - Nastta ,

Oštra situacija sukoba koja se igra pred publikom je bitan izvlačenje drame kao neku vrstu literature.

Pitanje

Kako je društveni sukob povezan s dramom?

Odgovor

Socijalni sukob je podnesen za mjesto događaja, preselio se u prošlost, ne postaje temelj dramatičnog sukoba. Promatramo samo rezultat ekstranektivnih sukoba.

Pitanje

Kakve sukobe, osim društvenih, ističu u predstavi?

Odgovor

Predstava ima tradicionalni sukob ljubavi. Određuje se odnosom između Vaska Susilija, Vasilisa, vlasnika vlasnika noći, Kostyleve i Natashe, sestara Vasilisa. Izlaganje tog sukoba - razgovor niti, od kojih je jasno da Kostylev traži svoju ženu Vasilisu, koji ga mijenja s Vaskom Sidlom. Kravata ovog sukoba je izgled noću Natasha, za koju pepeo napušta Vasilis. Tijekom razvoja ljubavnog sukoba postaje jasno da odnosi s Natashi oživljavaju pepeo, želi je ostaviti i započeti novi život. Klimaksi sukoba je proveden za scenu: na kraju treće akcije, mi smo od riječi Kwashnije, otkrili smo da su noge stopala bile zavarene, "Vasilisa je prevrnula Samovar i obratio Natashe noge. Ubojstvo Kostyleva Vaska sela pokazuje tragični spoj ljubavi sukoba. Natasha prestaje vjerovati pepelu: "Oni su u isto vrijeme! Budite proklet! Vas oboje…"

Pitanje

Koja je posebnost ljubavi sukoba u predstavi?

Odgovor

Ljubav sukob postaje veliki društveni sukob. To pokazuje da su Antichelovic uvjeti osakaćeni čovjek, pa čak i ljubav ne spašava osobu, ali dovodi do tragedije: do smrti, ozljede, ubojstva, opreznog. Kao rezultat toga, jedna vazilisa dopire do svih svojih ciljeva: oklijeva bivši ljubitelj pepela i njegovu sestru-rival Natasha, oslobađa se od nevolja i poboljšanja svog muža i postaje jedan domaćica noći. Vasilisa nema ništa ljudsko, i to pokazuje monstrent društvenih uvjeta koji su se raspršili i stanovnici noći, i vlasnici. Noći nisu izravno uključeni u ovaj sukob, oni su samo gledatelji treće strane.

Pitanje

Što vas podsjeća na ovo iznenađenje?

Odgovor

Okolna kuća je neobičan model tog okrutnog svijeta iz kojeg su njezini stanovnici bačeni u. I ovdje se pojavljuju njihovi "domaćini", policija, isto otuđenje manifestira, istim porocima.

Završna riječ učitelja

Gorky opisuje svijest ljudi "dno". Zemljište se ne odvija toliko u vanjskom djelovanju - u svakodnevnom životu, kao u dijalozima heroja. To su razgovori navalijući koji određuju razvoj dramatičnog sukoba. Akcija se prevodi u broj ekstrakcije. To je karakteristično za žanr filozofske drame.

Dakle, igrani žanr se može definirati kao socio-filozofska drama.

Domaća zadaća

Pripremite se za Lukeovu lekciju. Da biste to učinili: označite (ili napišite) svoje izjave o ljudima, o istini, o vjeri. Odredite svoj stav prema izjavama o Luke Baronu i Sacini (IV. Zakonu).

Odrediti kompozitne elemente igre. Zašto su Česi razmotrili posljednji čin suvišan?

Književnost

D Murin, E.D. Kononova, e.v. Minjko. Ruska književnost dvadesetog stoljeća. Program 11 razreda. Tematsko planiranje perspektive. St. Petersburg: Smio Press, 2001

E.S. Kutak. Ruska književnost XX. Stoljeća / St. Petersburg: Paritet, 2002

N.v. Egorova. Lupanje razvoja u ruskoj književnosti dvadesetog stoljeća. Ocjena 11. Prve polovice godine. M.: VAKO, 2005

Ja sam povezanost svjetova, svugdje
Ja sam ekstremni stupanj tvari;
Ja sam živog života,
Osobina je početna božanska;
Sklon sam naučiti tijelo
Mind Thunder naredba.
Ja kralj - ja sam rob - ja sam crv - Bog sam!
G. R. idzhavin

Prema žanru predstave "na dnu" (1902) - drama, a njezin žanrov izvorništvo manifestirao se u neposrednoj interlaciji društvenog i filozofskog sadržaja.

Igra pokazuje život "bivših ljudi" (Bosiakov, lopovi, skitnica, itd.), A to je tema društvenog sadržaja ovog rada. Gorky započinje igru \u200b\u200bs činjenicom da u prvoj primjedbi daje opis noći: "podrum, slično špilji. Strop je težak, kameni trezori, wiggly, s valjajućim štukatom. Jedan prozor ispod stropa "(i). Iu ovim uvjetima ljudi žive! Playwright detaljno pokazuje različite niskoteke iz institucije Kostylev. Glavni likovi u igri imaju kratku biografiju, koju možete prosuditi kakav je ljudi pao na "dno" života. To su bivši kriminalci, koji su vidjeli različita vremena u zatvoru (Satin, Baron), utapaju pijanice (glumac, Bubnov), mali lopov (pepeo), uništeni majstor (krpelj), djevojčicu malog ponašanja (Nastta), itd Stoga su svi stari ljudi ljudi određene sorte, oni su uobičajeni da nazove "Society je smeće".

Opisivanje "bivših ljudi", Gorky pokazuje da nemaju priliku da se uzdiže iz "dna". Posebno svijetla ova ideja se otkriva u obliku krpelja. On je majstor, dobru fitnes, međutim, zajedno s bolesnom ženom, bilo je u noći. Ljepilo objašnjava katastrofalni zaokret u svojoj sudbini činjenicom da je bio uništen zbog Annine bolesti, koji je, usput, sam donio tuku na bolest. On ponosno i odlučno proglašava ploče koje nisu druže za njega: oni su skrbnici i pijanici, a on je pošten radnik. Okrećući se pepelu, krpelja kaže: "Mislite li - ne prekidam se odavde? Izađi ... "(i). Uvod nije moguće ispuniti moj dragog sna: formalno, jer im je potreban novac za pogreb, a on prodaje svoje bravari alat; Zapravo, jer krpelj želi dobro biti samo za sebe. U posljednjoj akciji igre prebiva sve u istoj noći. On više ne razmišlja o pristojan život i, zajedno s drugim Bosiji, je besposleno, piće, igra karte, potpuno se pomire s njegovom sudbinom. Dakle, gorko pokazuje beznađa života, očajni položaj ljudi na "dnu".

Socijalna ideja predstave leži u činjenici da ljudi na "dnu" žive u nečovječnim uvjetima i društvo koje omogućuje postojanje takvog kirurga, nepravednog i nečovječno. Tako je, u igri Gorkyja, izražava se priara moderne državne strukture Rusije. Pružatelj, shvaćajući da su u njegovom uznemirenom položaju, u velikoj mjeri krivi za sebe, još uvijek ih suosjećaju i ne čini negativne heroje od "bivših ljudi".

Definitivno negativni znakovi u Gorkyju samo su vlasnici noći. Šut, naravno, daleko do pravih "vlasnika života", ali i ovaj "poduzetnik" je nemilosrdan krvotok, koji nije stidljiv da "baca novac" (i), to jest, kako bi se povećala naknada za smještaj u noć. Novac, kako on objašnjava, potreban je kupiti masku svjetiljke, a zatim ispred njegovih ikona, svjetiljka će biti nemirna. Svojim čepom, štaka ne shiling da uvrijedi Natashu, razdvojio komad kruha. Pod postati vlasnik noći, njegova supruga Vasilisa, zlobna i zla žena. Osjećaj da je ljubitelj Vaških pepela ohladio se na njezine pretencije i zaljubila se u Natašu, odluči se osvetiti i mrziti njezin suprug, i Vaska izdajicu i sretnu suparničku sestru. Vasilisa osjeti ljubavnika da ubije svog supruga, obećavajući za to i novac, i pristanak na brak s Natalia, ali pepeo brzo shvaća triku dosadne ljubavnice. I štaka, i Vasilisa, kao što je Gorky prikazana, - licemjeri koji su spremni zbog koristi za prijeći bilo kakve moralne i pravne zakone. Društveni sukob u predstavi povezan je samo između gostiju i vlasnika noći. Istina, Gorky ne izoštri taj sukob, jer su spavanja u potpunosti došli na svoju sudbinu.

Predstava predstavlja heroje očajne, zgnječene životnim okolnostima. Je li im to moguće pomoći? Kako ih podržati? Što im je potrebno - simpatija i utjeha ili istina? A što je istina? Dakle, u igri "na dnu" u vezi s društvenim sadržajem, postoji filozofska tema o istini i laži, koja počinje aktivno razvijati u drugoj akciji, nakon lutalice lutalice Lukea. Ovaj starac potpuno nezainteresirano pomaže vijećima niti, ali ne i svi u nizu. On, na primjer, ne traži konzolu satena, jer razumije: ta osoba ne treba simpatija. Nema marljivih razgovora u Luki s barunom, kao što je barun glupi i prazan čovjek, troši mir uma za njega je beskoristan. Davanje savjeta, starac nije neugodno kada neki heroji uzimaju svoje suosjećanje s zahvalnošću (Anna, glumca), a drugi s popustljivom ironijom (pepeo, tamburine, krpelji).

Međutim, doista se ispostavlja da Luka pomaže u njegovoj utjesi samo s umirućem Annom, umirujući prije smrti. Ostatak heroja njegove neplodnosti ljubaznost i utjeha ne može pomoći. Luka kaže glumcu o bolnici za alkoholičare u kojima se svi tretiraju besplatno. On je obožavao pijanicu s kose s prekrasnim snagom brzog lijeka, samo je mogao učiniti, a glumac se objesio. Nakon što je čuo razgovor pepela s Vasilisom, starac pokušava odvratiti tip iz pokušaja života štaka. Vazirano, prema Luki, trebala bi ugrabiti Natašu iz obitelji štaka i otići s njom u Sibiru, a tamo započinje novi, pošten život koji snovi. Ali dobri savjeti luk ne mogu zaustaviti tragične događaje: vazirano je slučajno, ali još uvijek ubija kostyleva, nakon što se Vasilisa od ljubomore okrutno penja Natalia.

U igri, gotovo svaki junak izražava svoje mišljenje o filozofskom problemu istine i leži-utjeha. Lowning glumac na samoubojstvo, a povijest ljubavi Vaska pepela na tragičnu finalu, gorak očito izražava svoj negativan stav prema udobnosti Lukea. Međutim, u igri, filozofski položaj starca je podržan od strane ozbiljnih argumenata: Luka, viđenje za vrijeme lutanja samo siromaštvo i planinu jednostavnih ljudi, općenito se pitao u istini. On govori od vitalnog značaja kada doista donosi čovjeka koji vjeruje u pravedniku na samoubojstvo (iii). Istina, kako Luke vjeruje, je ono što vam se sviđa ono što smatrate ispravnim i poštenim. Na primjer, na lukavom pitanju pepela, postoji Bog, starac odgovara: "Ako vjerujete - postoji, ne vjerujete u to - ne ... što vjerujete, onda postoji ..." (Ii). Kada je Nastya još jednom kaže o njegovoj prekrasnoj ljubavi i nitko od sumnjica ne vjeruje joj, ona viče sa suzama u svom glasu: "Ne želim više! Neću razgovarati ... ako ne vjeruju ... ako se smiju ... ". Ali Luka ju smiruje: "... ništa ... nemoj biti ljut! Znam ... vjerujem. Tvoja istina, a ne njihova vlastita ... ako vjeruješ, imaš pravu ljubav ... pa je ona bila ona! Bio! " (Iii).

Bubnov također tvrdi za istinu: "I ovdje ... ne znam kako lagati! Za što? Po mom mišljenju - Vali sve istine kao što je to! Što biti sramežljivi? " (Iii). Takva istina ne pomaže osobi da živi, \u200b\u200bali ga samo pritisne i ponižava. Uvjerljiva ilustracija takve istine je mala epizoda koja se ispada iz razgovora kvasce i Aleshka ShooEmaker na kraju četvrte akcije. Utikač ispod vruće ruke tuče svoj suživot - bivšeg policijskog čizma Medvedeva. To olakšava, pogotovo zato što vjerojatno neće dobiti isporuku: nakon svega, Medvedev ju voli i, štoviše, boji se da će ga odvesti ako se ponaša kao njezin prvi suprug. Aleshka "za Lukes" ispričao je cijelom okrugu istine o tome kako je kvasca "za kosu povukao" njezinu suživotu. Sada, preko čvrstih Medvedeva, nekadašnji gradovi, svi poznati znoj, a on je takve "slave", počeo je piti od sramote "(iv). Ovdje je rezultat istine da se tamburinski propovijedaju.

Podizanje problema istine i leži-utjeha, ogorčena, naravno, željela je izraziti svoje mišljenje o ovom filozofskom pitanju. Vjeruje se da je točka autorskog prava vidljiva satenu kao najprikladniji junak predstave. To se odnosi na poznati monolog o osobi iz posljednje akcije: "Što je istina? Čovjek je istina! (...) Moramo poštovati osobu! Nemojte žaliti ... ne poniziti njegovu štetu ... potrebno je poštivati! (...) laži - religija robova i vlasnika ... istina - Bog slobodnog čovjeka! " (Iv). To je visoka istina koja podupire čovjeka nadahnjuje u borbi protiv životnih prepreka. Ovo je istina, u gorak, trebate ljude. Drugim riječima, u satovini monolog o osobi, izražava se ideja o sadržaju filozofskih reprodukcija.

Sam dramski pisac nije definirao žanra njegovog rada, ali se jednostavno nazvao "na dnu". Gdje bi se ova igra pripisala komediji, drami ili tragediji? Drama, poput komedije, pokazuje privatnost heroja, ali, za razliku od komedije, ne ispere moral heroja, nego ih stavlja u sukobne odnose s okolnim životom. Drama, poput tragedije, prikazuje oštre društvene ili moralne kontradikcije, ali, za razliku od tragedije, izbjegavajući ekskluzivne heroje. U igri "na dnu", Gorky ne radi ništa; Naprotiv, glumac umire u finalu. Međutim, glumac ne izgleda kao tragični junak koji je spreman odobriti njegove ideološke uvjerenja i moralna načela čak i po cijenu vlastitog života (kao Kabanova Kabanova iz igre Oorstrovsky "oluja"): uzrok smrti Gorky lik je slabost prirode i nemogućnosti da se oduprete poteškoćama u životu. Prema tome, prema znakovima žanra igre "na dnu" - drama.

Summing gore navedeno, može se primijetiti da je drama "na dnu" prekrasan umjetnički rad, gdje se postavljaju dva problema - problem socijalne pravde u suvremenom autoru ruskog društva i "vječni" filozofski problem o istini i leži-utjeha. Uvjerljivost gorki rješenja ovih problema može se objasniti činjenicom da dramatičar ne daje određeni odgovor na pitanja.

S jedne strane, autor pokazuje koliko je teško ustati iz "dna" društva. Povijest krpelja potvrđuje da je potrebno promijeniti društvene uvjete koji su doveli do nadoplate; Samo svi zajedno, a ne samo siromašni mogu postići pristojan život. Ali, s druge strane, spadaci, korumpirani ravnim i moli, ne žele raditi da izađu iz noći. Štoviše, saten i barun čak proslaviti trn i anarhizam.

Gorky, prema vlastitom priznanju, zamišljen da se izloži u drami "na dnu", ideju lijepe, uljuljanja laž i luk, glavni propagandist ideje o utjehi. Ali slika izvanrednog lutanja u predstavi bila je vrlo teška i, unatoč dizajnu autora, vrlo atraktivan. Jednom riječju, nedvosmisleno izlaganje Luke nije uspjela, napisao je gorak u članku "na komadima" (1933.). U novije vrijeme, fraza saten (ne bi trebao požaliti, ali poštovanje) shvaćeno je doslovno: sažaljenje degradira čovjeka. No, čini se da se moderno društvo udaljava od takvih pravocktivnih presuda i prepoznaje ne samo istinu satena, već i istinu Lukea: slabi, bespomoćni ljudi mogu i čak trebaju požaliti, to jest, suosjećanje i pomoći im. U takvom poštovanju ne postoji ništa sramotno i uvredljivo za osobu.

] Središnje rano Gorky je ponosna i jaka osobnost, utjelovljujući ideju slobode , Dakle, sake Danko je u jednom retku s pijanom i lopovom chelkash, nema podviga za nekoga tko ne počini. "Snaga je vrlina", rekao je Nietzsche i za Gorky, ljepota osobe je snaga i podvig čak i besciljan: Jaka osoba ima pravo biti "na drugoj strani dobra i zla", biti izvan etičkih načela, kao što je chelkash, a podvig, s tog stajališta, otpornost je na ukupni protok života.
Nakon niza romantičnih djela 90-ih, pune buntovne ideje, Gorky stvara predstavu, koja je postala najvažnija veza u cijelom filozofskom i umjetničkom sustavu pisca - drame "na dnu" (1902.). Da vidimo što heroji obitavaju "dno" i kako žive.

Ii. Razgovor o sadržaju igre "na dnu"
- Kako je mjesto djelovanja u igri?
(Mjesto djelovanja opisano je u autorovim primjedbama. U prvoj akciji "Podrum sličan špilji", "teški, kameni lukovi, umotani, s raspadanjem štukature", Važno je da pisac opisuje upute jer je scena osvijetljena: "Od gledatelja i odozgo prema dolje" Svjetlo dolazi u spavaće sobe iz podrumskog prozora, kao da traže u podrumskim stanovnicima - ljudi. Tanke pregrade odvojene su pepelom.
"Svugdje na zidovima - Nara", Osim kwaynyja, Barona i Nastya, koji žive u kuhinji, nikoga ne postoji nikoga. Svatko ispred prijatelja u izgledu, skrovito mjesto samo na peći i iza sitog nadstrešnice odvajajući od drugog kreveta umirućeg Anna (to je već kao da je odvojeno od života). Prljavština svugdje: "Dirty Stentte nadstrešnica", raspakirani i prljavi stol, klupe, stolice, netopljene kartice, komadiće ulja, krpe.
Treće djelovanje To se događa u ranoj proljetnoj večeri na pustinju, "Rastrgani u različite smeće i zarasle bungyan sudovi", Obratite pozornost na okus ovog mjesta: tamni zid staje ili štala "Gray, prekriven gipsanim ostacima" Zid noći, Crveni zid opeke vatrozida, zatvarajući nebo, crvenkasto svjetlo postavljanja sunca, crne grozdove bez bubrega.
U četvrtom okruženju događaju se značajne promjene: particije bivše strane pepela su slomljena, krpelj Anvil je nestao. Akcija se odvija noću, a svjetlo iz vanjskog svijeta više nije napravljeno u podrumu - scena je osvijetljena svjetiljkom, stojeći u sredini stola. Međutim, posljednji "čin" drame je posvećen na pustoši - okupljen je glumac.)

- Kakve su ljudi stanovnici noći?
(Ljudi koji su pali na dno života padaju u noć. Ovo je posljednje usavršavanje za Bosiju, marginale, "bivše ljude". Ovdje su sve društvene slojeve društva: slomljeni plemić barun, trgovac Kostylev, policajac Medvedev , bravar Tick, Cartbin Bubnov, Cartswear, Satin Šuler, prostitutka Nastya, točki pepeo. svi izjednačavaju položaj društava društva. Živi vrlo mlad (Supozhnik Aleshka 20 godina) i nestabilni više ljudi (najstariji , Bubnovaya, 45 godina). Međutim, njihov život je gotovo gotov. Umirući Anna čini se da smo stari i ispostavilo se da ima 30 godina.
Mnogi u noći čak i nema imena, bilo je nekih nadimka, izrazito nacrt njihovih prijevoznika. Jasno je pojavljivanje trgovanja kvaspnama, karakter krpelja, gonora baruna. Glumac je jednom nosio prezime crickets-Zadunaysky, a sada se čak i sjeća gotovo lijevo - "Zaboravio sam sve.")

- Koji je predmet slike u predstavi?
(Predmet slike u drami "na dnu" je svijest ljudi bačena kao rezultat dubokih društvenih procesa, na "dnu" života).

- Koji je sukob drame?
(Društveni sukob Ima nekoliko razina u igri. Jasno označeni društveni stupovi: na jednom - glavnom poslužitelju Kostylev i podupirući njegovu moć policije Medvedev, na drugoj - u suštini nefunkcionalni noću. Dakle, očigledan sukob između vlasti i lišena prava ljudi, Ovaj sukob se gotovo ne razvija, jer Kostylev i Medvedev nisu toliko daleko od stanovnika noći.
Svaka soba je preživjela u prošlosti njegov društveni sukob Kao rezultat koji se ispostavilo da je u poniženom položaju.)
Referenca:
Oštra situacija sukoba koja se igra pred publikom je bitan izvlačenje drame kao neku vrstu literature.

- Što je dovelo do stana svojih stanovnika - Satinena, Baron, Tick, Bubnova, glumac, Nastya, Ash? Što je prapovijest ovih likova?
(Saten Dobio sam "na dnu" nakon što je služio u zatvoru zbog ubojstva: "Ubio je gunder u prolazu i iritaciju ... zbog svoje rodne sestre"; Baron razbio; Obol Izgubljeni rad: "Ja sam radna osoba ... radim s malim godinama." Bubnov lijevo dom od grijeha kako ne bi ubio njegovu ženu i svog ljubavnika, iako on sam priznaje da je "lijen", a i namotav pijan, "bi" iskopao radionicu "; Glumac Struked, "iskopao sam dušu ... umrla"; sudbina Pepeo Bio je unaprijed određeni na njegovo rođenje: "I - Suszoletrij - lopov ... sve, uvijek mi je rekao: lopov Vaške, lopovi Sina Vaske!"
Više detalja drugih govori o fazama njihovog jesenog baruna (četvrto djelovanje): "Čini mi se da sam samo promijenio život ... i zašto? Ne razumijem! Studirao je - nosio je uniformu plemenitog instituta ... i što je učio? Ne sjećam se ... oženio sam se - odjeven Frak, onda - ogrtač ... i uzeo sam lošu ženu i - zašto? Ne razumijem ... Živio sam sve što je bilo, - nosio sam malo sive jakne i crvenokosu ... i kako je oklijevao? Nisam primijetio ... služio je u komori za izvršenje ... Mundir, kapu s Cocardijom ... bila je zgnječena iz bez držaka , I sve ... kao u snu. .. Ali? Ovo je smiješno? Svaka faza života tridesetogodišnjeg baruna je kao da je označena s određenim kostimom. Ovi preljev simbolizira postupno smanjenje društvenog statusa, a ne postoji ništa iza tih "oblačenja", život je prošao "kao u snu.")

- Kako je društveni sukob povezan s dramom?
(Socijalni sukob je podnesen za scenu, preselio se u prošlost, ne postaje temelj dramatičnog sukoba. Samo promatramo samo rezultat ekstranekturu.)

- Kakve sukobe, osim društvenih, ističu u predstavi?
(U igri postoji igra tradicionalni sukob ljubavi , Određuje se odnosom između Vaska Susilija, Vasilisa, vlasnika vlasnika noći, Kostyleve i Natashe, sestara Vasilisa.
Izlaganje ovog sukoba - Razgovor o niti, iz kojih je jasno da Kostylev traži svoju ženu u Vasilis, koji ga mijenja s Vasili pepeo.
Kravata ovog sukoba - Izgled noću Natasha, za koji pepeo napušta Vasilis.
U tijeku razvoj ljubavi sukoba Postaje jasno da odnosi s Natashi oživljavaju pepeo, želi je ostaviti i započeti novi život.
Kulminacija sukoba Zbrojena je za mjesto događaja: Na kraju treće akcije učimo od riječi KWashni da je "kipuće vode noge zavarene" - Vasilisa je prevrnula samovar i opečene Natashe noge.
Ubojstvo Kostyleva Vaska pepela ispada tragični spoj ljubavi sukoba, Natasha prestaje vjerovati pepelom: "Ona je u isto vrijeme! Budite proklet! Vas oboje…")

- Što je originalnost ljubavnog sukoba?
(Ljubav sukob postaje grand Socijalni sukob , To pokazuje anticheloval uvjeti su osakaćeni čovjek, pa čak i ljubav ne spašava osobu, ali vodi do tragedije: Do smrti, ozljede, ubojstva, katorga. Kao rezultat toga, jedna vazilisa dopire do svih svojih ciljeva: oklijeva bivši ljubitelj pepela i njegovu sestru-rival Natasha, oslobađa se od nevolja i poboljšanja svog muža i postaje jedan domaćica noći. Vasilisa nema ništa ljudsko, i to pokazuje monstrent društvenih uvjeta koji su se raspršili i stanovnici noći, i vlasnici. Noći nisu izravno uključeni u ovaj sukob, oni su samo gledatelji treće strane.)

Iii. Završna riječ učitelja
Sukob u kojem su uključeni svi likovi - druga vrsta. Gorky opisuje svijest ljudi "dno". Zemljište se ne odvija toliko u vanjskom djelovanju - u svakodnevnom životu, kao u dijalozima heroja. Točno razgovori o slabašnjim određuju razvoj dramaturški sukoba . Akcija se prevodi u broj ekstrakcije. Tipično je za žanr filozofska drama .
Tako, Žanr igre može se definirati kao socio-filozofska drama .

Dodatni materijal za učitelja
Za snimanje na početku lekcije, možete ponuditi sljedeće dramatični plan analize rada:
1. Vrijeme za stvaranje i objavljivanje predstave.
2. mjesto zauzima u rad dramatičara.
3. Tema predstave i odraz određenog životnog materijala u njemu.
4. Djelujući lica i njihovo grupiranje.
5. Sukob dramatičnog rada, njezina originalnost, stupanj novosti i akutne, njegovo produbljivanje.
6. razvoj dramatičnog djelovanja i njegove faze. Izlaganje, kravata, peripetija, vrhunac, spoj.
7. sastav igre. Uloga i vrijednost svakog čina.
8. Dramatični likovi i njihova veza s djelovanjem.
9. govor karakteristika znakova. Znakova veza i riječi.
10. Uloga dijaloga i monologa u predstavi. Riječ i radnja.
11. Otkrivanje položaja autora. Uloga primjedbi u drami.
12. žanr i vrsta posebnosti predstave. Sukladnost s žanrom autorovim preferencijama i preferencijama.
13. Komedija (ako je to komedija).
14. Tragični okus (u slučaju analize tragedije).
15. Reproducira omjer s estetskim položajima autora i njegovim pogledima na kazalište. Svrha komada za određenu scenu.
16. Teastarsko tumačenje drame u vrijeme stvaranja i na sljedeće vrijeme. Najbolji glumski ansambli, izvanredne upravne odluke, nezaboravne inkarnacije pojedinih uloga.
17. komad i njezine dramaturške tradicije.

Domaća zadaća
Uklonite ulogu Luke u predstavi. Zapisati svoje izjave o ljudima, o životu, o istini, o vjeri.

Lekcija 2. "Što vjerujete - to je." Uloga Lukea u drami "na dnu"
Svrha lekcije: Stvorite problemsku situaciju i potaknite učenike da izraze vlastito gledište na Luki i njegov životni položaj.
Metodičke tehnike: Rasprava, analitički razgovor.

Tijekom nastave
I. Analitički razgovor
Okrenimo se do doprinosa drame i vidjeti kako se sukob razvija ovdje.

- Kako stanovnici operacije doživljavaju svoj položaj prije pojave Lukea?
(U izlaganje Vidimo ljude, u biti, propustili su s poniženim položajem, Noći su trom, poznati su, a glumac kaže Satina: "Nakon što ćete biti potpuno ubijeni ... na smrt ..." "A vi ste bolon", saten zamka. "Zašto?" - Glumac je iznenađen. "Zato što je nemoguće dvaput ubiti."
Ove riječi saten pokazuju svoj stav prema tom postojanju da svi vode u noći. Ovo nije život, svi su mrtvi. Čini se da je sve jasno.
Ali glumac je odgovoran replika je zanimljiva: "Ne razumijem ... zašto ne možeš?" Možda je to glumac koji je bio na sceni, koji je dublji od drugih razumjeti užas situacije. Uostalom, on je onaj koji će okončati život samoubojstva na kraju predstava.)

- Što je smisao Prošlo vrijeme U samo-karakterističnim herojima?
(Ljudi se osjećaju "Prijašnji":
"Saten. Ja bio obrazovana osoba"(Paradoks je u tom slučaju nemoguće u ovom slučaju).
- Bubnov. vruće mi je bio ».
Bubnov izgovara filozofski centru: "Ispada se - izvan sebe kako se slikati, sve izbrisano ... sve izbrisano, Da! ")

- Tko se od likova protivi se ostatku?
(Samo jedan Tick \u200b\u200bnije prihvatio više Sa svojom sudbinom. On se odvaja od ostalih noći: "Što su oni ljudi? Ravan, Zlatna rota ... Ljudi! Ja sam radnik ... Pogledam ih sram ... Radim s malim godinama ... Misliš da neću izvaditi odavde? Ja ću izaći ... tuga kože, i izaći ... ovdje, pričekajte da moja žena umire ... "
San drugog života povezan je s krpeljom s oslobođenjem da će ga smrt njegove žene donijeti. On ne osjeća monstrent njegove izjave. Da, i san će biti imaginarni.)

- Koja je scena jači sukob?
(Zabrinuti sukob je izgled Lukea, Odmah objavljuje svoje poglede na život: "Ja - svejedno! I i Zhulikov poštovanje, po mom mišljenju, ne jedan buha - ne loše: sve je crno, svatko je skakanje ... tako. Pa ipak, "starac - gdje je toplo, postoji domovina ..."
Luke ispada u središtu pozornosti gostiju: "Kakav zabavan starilac starac je naveo, Natasha ..." - I sav razvoj parcele je usredotočen na njega.)

- Kako se luk ponaša sa svakim stanovnicima noći?
(Luka brzo pronalazi pristup potrošenoj sobi: "Vidjet ću vam, braćo, - vaš život - oh! .."
On žali Aleshka: "Oh, tipa, zbunio si ...".
On ne odgovara na grubost, vješto zaobilazeći pitanja neugodna za njega, spremnu da se stane na pod umjesto noći.
Luka postaje nužna Anna, žali je: "Je li moguće baciti osobu?"
Luka vješto laskala Medvedev, nazivajući ga "untera", a on je odmah uhvatio ovaj štap.)

- Što znamo o Luki?
(O sebi luk gotovo ništa ne izvješćuje, samo ćemo naučiti: "mlinovi, dakle, i mekani ...")

- Kako Luca djeluje na noći?
(U svakom od otvorenog otvorenog, čovjek vidi čovjeka, otvara svijetle stranke, suštinu osobnosti i proizvodi u životu Heroji.
Ispada da prostitutka natta snove o lijepoj i svijetloj ljubavi;
Glumac koji govori dobiva nadu za lijek od alkoholizma - Luka mu kaže: "Osoba - sve može, samo ako želi ...";
Lopov Vaska pepeo misli da ide u Sibiru i početi tamo novi život s Natashi, postati jak vlasnik.
Anne Luka daje utjehu: "Ništa, dušo! Vi - Nadya ... tako, to znači, umrijet ćete, i to će biti mirno ... Neću imati ništa drugo, i morate se bojati - ne postoji ništa! Tišina, smireno - ležiš! "
Luke se dobro otvara u svakoj osobi i usađuje vjeru u najbolje.)

- Leated Luke noću?
(Na ovome može biti različita mišljenja.
Luke nezainteresirano pokušavajući pomoći ljudima, donirati vjeru u njih u sebe, probuditi najbolje strane prirode.
Iskreno želi dobro, prikazuje stvarne načine za postizanje novog, boljeg života , Uostalom, skrbnici stvarno postoje za alkoholičare, stvarno Sibiru - "zlatnu stranu", a ne samo mjesto referenci i kortika.
O zagrobnom životu, koji je manima Anna, pitanje je teže; Ovo je pitanje vjere i vjerskih uvjerenja.
Što je ležao? Kada Luke uvjerava Nasttu da vjeruje u njezine osjećaje, u svojoj ljubavi: "Ako vjerujete, imali ste pravu ljubav ... pa je ona bila! Bio! " "On joj samo pomaže u pronalaženju snage za život, a ne izmišljenu ljubav.)

- Kako se stanovnici napona odnose na luke riječi?
(Vlastite štete u početku su nevjeran pripadaju riječima Lukea: "Zašto radite sve? Luke ne poriče ovo, on odgovara na pitanje pitanja:" i ... što vam je doista stalo ... Razmislite! Ona, istina, možda, volat za vas ... "
Čak i na izravnom pitanju o Bogu Luke odgovori na pitanje: "Ako vjerujete - tamo; Ne vjerujete - ne ... Što vjerujete, onda postoji ... ")

- Koje grupe možete podijeliti heroje igre?
(Heroji igre mogu se podijeliti na "Vjernici" i "nevjernici" .
Anna vjeruje u Boga, Tatar - u Allahu, Nastya - u "fatalnoj" ljubavi, Baronu - u svojoj prošlosti, možda izumio. Tick \u200b\u200bviše se ne vjeruje u bilo što, a Bubnov nikada nije vjerovao i ništa.)

- Što je sveto značenje imena "Luka"?
(Na ime "Luka" Dvosmisleno značenje: Ovo ime podsjeća evangelist Luka.sredstva "svjetlo obojeno", i istovremeno povezano s riječju "Sly" (Eufemizam riječi "pakao").)

- Kakav je položaj autora u odnosu na Luke?
(Položaj autora izražava se u razvoju parcele.
Nakon napuštanja Lukea sve se događa točno kako sam uvjerio Luku i kako su heroji računali .
Vaska pepeo doista ulazi u Sibiru, ali samo na opreznom, za ubojstvo Kostyleve, a ne kao slobodan naseljenik.
Glumac koji je izgubio vjeru u sebe, u svojoj snazi, točno ponavlja sudbinu junaka u prispodobi od Luke na pravednom zemljištu. Luke, rekao je u prispodobi o osobi koja je, koja je, koja je, pohrana u postojanju pravedne zemlje, nosila, vjeruje da se osoba ne može lišiti snova, nada, čak i imaginarne. Gorky, pokazujući sudbinu glumca, uvjerava čitatelja i gledatelja u to to je lažna nada koja može voditi osobu na samoubojstvo .)
Gorky sam napisao o svom planu: " Glavno pitanje koje sam htjela staviti, to je ono što je bolje, istina ili suosjećanje. Što trebaš. Trebate donijeti suosjećanje prije koristi laž kao luk? To nije subjektivno pitanje, već opće filozofski. "

- Gorky se protivi istini i laži, ali istinu i suosjećanje. Koliko opravdano takvo protivljenje?
(Rasprava.)

- Kakvo je značenje utjecaja Luke na postelji?
(Svi heroji izađu na činjenicu da Luka je ušao u njih lažna nada , Ali oni im nisu obećali da ih podignu s dna života, samo je pokazao svoje mogućnosti, pokazali da postoji izlaz, a sada sve to ovisi o njima sami.)

- Koliko je jaka vjera u sebe, probudila Luka?
(Ova vjera u umove Slunjanja nije imala vremena za konsolidaciju, ispostavilo se da je krhko i neočekivano, a nestanak Luke Nadezhda izlazi)

- Koji je razlog za brzu fadring vjere?
(Možda slučaj u slabosti samih heroja , u njihovoj nesposobnosti i nevoljkosti da bi barem nešto za provedbu novih planova. Nezadovoljstvo stvarnosti, oštro negativan stav prema njemu kombinirani su s potpunim pregovorima da učine sve da promijeni ovu stvarnost kako bi se promijenila ta stvarnost.)

- Kako Luca objašnjava neuspjehe života noći?
(Objašnjava Luka neuspjesi života noćnih kamiona od strane vanjskih okolnosti , ne krivi same heroje u neuspjelom životu. Stoga je toliko požurila i tako razočarala, izgubila vanjsku potporu s odlaskom Lukea.)

Ii. Završna riječ učitelja
Gorky ne prihvaća pasivnu svijest, ideolog kojeg smatra Lukom.
Prema piscu, to može samo pomiriti osobu s vanjskim svijetom, ali neće ga natjerati da promijeni ovaj svijet.
Iako gorak ne prihvaća položaj Luke, ova slika čini se da je izvan kontrole autora.
Prema uspomenama na I. M. Moskvina, u izjavi iz 1902. Luka se pojavio kao plemenito igrač, gotovo Spasitelj mnogih očajnih stanovnika noći. Neki kritičari su vidjeli u Luki "Danko, kome samo prave značajke", "Expressant najviše istine", pronašao je elemente elemenata Lukea u stihovima Beranta, koji su viknuli glumca:
Gospodar! Ako je sveta istina
Svijet ne zna kako pronaći cestu -
Čast luđaka koji će imati
Čovječanstvo spava zlatno!
K. S. Stanislavsky, jedan od proizvođača izvedbe, opisani put "Smanjenje" Junak. "Luka je lukav", "lukav pogleda", "smiješno se smiješno", "jako, nježno", "može se vidjeti da leži."
Luke - živo slike upravo zato što je kontroverzan i dvosmislen.

Domaća zadaća
Saznajte kako se pitanje rješava o istini u predstavi. Pronaći izjave različitih junaka o istini.

Sat 3. Pitanje istine u drami Gorkyja "na dnu"
Svrha lekcije:identificirati položaj heroja igre i položaja autora prema pitanju istine.
Metodičke tehnike: Analitički razgovor, rasprava.

Tijekom nastave
I. Učiteljska riječ
Filozofsko pitanje koje sam stavio gorak: Što je bolje - istina ili suosjećanje? Pitanje je, istina je višestruka. Svaka osoba razumije istinu na svoj način, imajući u vidu neku vrstu finale, najvišu istinu. Da vidimo kako je točno i leži u drami "na dnu".

Ii. Radite s rječnikom
- Što oni razumiju "istinu" heroje igre?
(Rasprava. Ovo je riječ višestruko cijenjena. Savjetujemo vam da pogledate u objašnjenje i identificirate značenja riječi "istina".

Učiteljski komentar:
Možete istaknuti dvije razine "istine".
Jedno je " privatna istinaTaj heroj brane junak osigurava sve, i iznad svega, u postojanju izvanredne, svijetle ljubavi. Baron - u postojanju njegove prosperitetne prošlosti. Tick \u200b\u200bje istina poziva svoj položaj, koji se ispostavilo da je beznadno i nakon smrti njegove žene: "Nema posla ... nema snage! Evo istinita! Rinters ... potrebe! Moram se mrštiti ... ovdje je, istina! " Za Vasilisa "True", činjenicu da je "umorna" pepela Vaska, činjenica da se ruga svojoj sestri: "Ne hvalim se - kažem istinu." Takvo "privatno" je istina u činjenici činjenice: nije bilo.
Još jedna razina "istine", "SVIJET" - u replika Luki. Istina, Luke i njegove "laži" izraženi su formulom: "Što vjeruješ - to jest."

Iii. Razgovor
- Je li u redu?
(Rasprava.)

- položaj kojim karakter položaj Luke se suprotstavlja?
(Lukeov položaj, kompromis, utjeha, suočava se na položaj Bubnov .
Ovo je najviše sumorna figura u predstavi. Bubnov ulazi u spor implicitno kao da razgovara sa sobom Podrška multi-snop (polilog) igre.
Prvi čin, scena u krevetu umiruće Anna:
Natasha (Pluster). Hoćeš, čaj, sada sam dobio raj s njom .., jer nisam dugo ...
Obol. Znam ...
Natasha. Znaš ... Znam malo, razumiješ. Uostalom, umiranje je zastrašujuće ...
Pepeo. I ovdje se ne bojim ...
Natasha. Kako! .. hrabro ...
Bubnov (zviždanje). A niti su trule ...
Ovaj izraz se ponavlja preko igre nekoliko puta kao da

Značajke žanra. Problem žanra igre M. Gorkyja "na dnu" nije jako proučavano. Kritičari početka 20. stoljeća vezali su se Gorkyjevu igru \u200b\u200bsa svijetom filozofske drame. "Gorky nema jedan heroj koji bi mogao biti filozofiziran", napisao je K. Chukovsky. - Svatko će se pojaviti na njegovim stranicama, pa počinje izražavati svoju filozofiju. Svi kažu aforizmu; Nitko ne živi samostalno, ali samo za aforizme. Živjeti i premjestiti ne za kretanje, ne za život, već filozofirati. "

U jednoj od prvih knjiga o igri Gorkyja "na dnu" (AA Smirnov-Treplev, 1904), već je dano definiciji žanra igre kao "filozofske drame" s dubokim simboličkim sadržajem ", sposoban" tvrdoći na strani kućanstva: tako da je Gusto igra zasićena idejama predstavljenim u živim slikama. "

I. Annensky je vjerovao da je "na dnu" - prava drama, samo ne prilično obična, blizu žanra u tragediju.

Kasnije, rodni radovi nazvali su "nova drama". U književnoj kritici posljednjih godina, igra predstava "na dnu" definirana je kao nova vrsta socio-filozofske drame, u kojoj glavni teret pada u monologe i dijalasti likova i dramatični sukob.

Značajke žanra "na dnu"

Ova stranica je tražila:

• značajke žanra i sukoba u igri Gorkyja na dnu
• značajke žanra igre na dnu
• značajke žanra i sukoba u igri Gorkyja na dnu eseja
• značajke žanra i sukoba u igri na dnu

Djelo "na dnu" je napisao M. Gorky 1902. godine. Gorky je oduvijek zabrinut za pitanja o osobi, o ljubavi, o suosjećanju. Sva ta pitanja i čine problem humanizma, koji su mnogi njegovi radovi prožeti. Jedan od rijetkih pisaca, pokazao je sve siromaštvo života, njezino "dno". U igri "na dnu" piše o tim ljudima koji nemaju smisao života. Oni ne žive, ali postoje. Tema Bosciakova je vrlo blizu gorkog, jer je to bilo vrijeme kada je morao biti gledao s kittombom iza leđa. Gorky piše točno igru, ne roman, a ne pjesmu, jer želi da značenje ovog posla razumije sve, uključujući i jednostavne nepismene ljude. Sa svojom igrom htio je nacrtati pozornost ljudi na niske slojeve društva. Play "na dnu" je napisana za Moskovsko umjetnički kazalište. Cenzura je najprije zabranila proizvodnju ove predstave, ali onda, nakon prerade, još je bilo dopušteno. Bila je sigurna u puni neuspjeh predstava. Ali igra je napravila ogroman dojam na publiku, izazvala je oluju ovacija. Na gledatelju, s takvom snagom, to je prvi put radila na sceni, prikazane su Bofias, oni su prikazani s njihovim blatom, moralnom nečistoću. Ova igra je duboko realno. Jedinstvenost drame je da se u njoj raspravljaju najsloženiji filozofski problemi, a ne majstori filozofskih sporova, već "ljudi ulice", neobrazovani ili spušteni, ton-govoreći ili ne "potrebne" riječi. Razgovor se provodi na jeziku domaće komunikacije, a ponekad i na jeziku sitnih udaraca, "kuhinje" Brahi, pijaneč.

Prema književnom žanru igre "na dnu" je drama. Drama karakterizira priča i sukob djelovanja. Po mom mišljenju, rad je jasno naznačen dvije dramatične početke: društveni i filozofski.

O prisutnosti društvenog sukoba Čak i njezino ime - "na dnu" kaže. Remarika je postavila na početku prve akcije stvara dosadnu sliku noći. "Podrum sličan špilji. Strop je težak, kameni trezori, umotani, s urušenom žbukom ... svugdje u zidu. " Slika nije ugodna - tamna, prljava, hladna. Zatim postoje opisi stanovnika lisnatog, točnije, opise njihovih zanimanja. Što oni rade? Nastya čita, Bubnov i krpelji su zauzeti svojim radom. Čini se da oni nevoljko rade, od dosade, bez entuzijazma. Svi su blagi, jadni, bijedna stvorenja koja žive u prljavoj rupi. Drugi tip ljudi je prisutan u igri: Kostylev, održavanje noći, njegova supruga Vasilisa. Po mom mišljenju, društveni sukob u predstavi je da stanovnici noći osjećaju da žive "na dnu" da se trgnu od svijeta da postoje samo. Svi imaju dragocjeni cilj (na primjer, glumac se želi vratiti na scenu), postoji san. Traže snagu u sebi da izdrže ovu ružnu stvarnost. I za Gorky, želju za boljim, lijepim - to je divno.

Svi ti se ljudi isporučuju u strašne uvjete. Oni su bolesni, slabo obučeni, često gladni. Kada izgledaju novac, blagdani su odmah uređeni u noći. Tako se pokušavaju utopiti u sebi bol, zaboraviti, ne sjećati se njihovih mjerila "bivših ljudi".

Pitam se kako autor opisuje klase svojih heroja na početku predstave. Quashman je i dalje raspravljao s krpeljom, barun se obično ruga na Nastvi, Anna Moans "svaki Božji dan ...". Sve se nastavlja, sve to ne traje prvi dan. I ljudi postupno prestaju primijetiti jedni druge. Usput, nedostatak narativnog načela je prepoznatljiva značajka drame. Ako slušate izjave tih ljudi, onda uspijeva ono što svi praktično ne reagiraju na komentare drugih, kažu sve u isto vrijeme. Podijeljeni su pod jednim krovom. Stanovnici noći, po mom mišljenju su umorni, umorni od stvarnosti, koji ih okružuje. Bubnov nije čudo kaže: "A niti su trule ...".

U takvim društvenim uvjetima, ti ljudi se opskrbljuju, bit čovjeka je izložena. Bubnov primjećuje: "Vani, niti se ne boju, svi izbrisani." Stanovnici noćenja postaju, kao što autor vjeruje: "filozofi neizbježni". Život ih čini da razmišljaju o univerzalnim konceptima savjesti, rada, istine.

Dvije filozofije su najjasnije za razliku od predstave.: Luke i Samina. Satin kaže: "Što je istina? .. osoba je istina! .. Istina je Bog slobodnog čovjeka!" Za luka luki takva "istina" je neprihvatljiva. On vjeruje da osoba mora čuti što će mu biti lakše i smiriti da je moguće za dobro osobe. Zanimljive gledišta i drugi stanovnici. Na primjer, krpelj vjeruje: "... nemoguće je živjeti ... Ovdje je istina! .. Budi je ona prokleta!"

Procjene luka i satenska stvarnost dramatično se razlikuju. Luka je novu duhu noći - duh nade. Sa svojim izgledom, nešto dolazi u život - i ljudi počinju češće razgovarati o svojim snovima i planovima. Glumac osvjetljava ideju pronaći bolnicu i oporaviti se od alkoholizma, Vaska pepeo će ići u Sibiru s Natashi. Luke je uvijek spreman utješiti i dati nadu. Wanderer je vjerovao da je sa stvarnošću potrebno pomiriti i pogledati što se događa oko mirno. Luka propovijeda priliku da se "prilagodi" životu, ne primijetiti njezine istinske poteškoće i vlastite pogreške: "Ona, istina, - ne uvijek od bližnja čovjeka ... ne uvijek istina duša za liječenje ..."

Potpuno drugačija filozofija satena. Spreman je razotkriti poroke okolne stvarnosti. U njegovom monologu Saten kaže: "Čovječe! Sjajno je! Zvuči ... ponosni! Čovjek! Moramo poštovati osobu! Nemojte požaliti ... ne ponižavati njegovu štetu ... Moram poštovati! " Ali poštovanje, po mom mišljenju, potrebno je za osobu koja radi. Čini se da stanovnici noću osjećaju da nemaju šanse da izađu iz ovog siromaštva. Stoga su tako privučeni nježnim pramcu. Lutalica je iznenađujuće točno u potrazi za nečim intimnom u svijesti tih ljudi i deaktivira te misli i nada se u svijetlim, duginim tonovima.

Nažalost, u onim uvjetima u kojima se saten živi, \u200b\u200bkrpelji i drugi stanovnici "dno", takva opozicija iluzijama i stvarnosti ima tužan ishod. Ljudi budi pitanje: kako i što će živjeti sljedeće? I u ovom trenutku, Luka nestaje ... Nije spreman, a on ne želi odgovoriti na ovo pitanje.

Suočavanje s istinom fascinira stanovnike noći. Satin ima najveću dospijeće presuda. Nije dobro "laži od sažaljenja", Satin se prvi put diže na svijest o potrebi za poboljšanjem svijeta.

Nekompatibilnost iluzija i stvarnost ispada da je vrlo bolno za te ljude. Glumac uništava svoj život, Tatar odbija moliti Bogu ... brigu iz života glumca je korak osobe koja nije uspjela ostvariti pravu istinu.

U četvrtom djelovanju određuje se kretanje drame: život se budi u pospanoj duši. Ljudi se mogu osjećati, slušati jedni druge, suosjećati.

Najvjerojatnije, sudar satena i luke pogleda ne može se zvati sukob. Oni idu paralelno. Po mom mišljenju, ako kombinirate usađivački karakter satena i sažaljenja za ljude Luke, onda bi to bilo da je najsavršenija osoba koja može oživjeti život u noći.

Ali ne postoji takva osoba - i život ostaje u noći. Bivši izvana. Unutra postoji neki fraktura - ljudi počinju razmišljati o značenju i cilju života.

Predstava "na dnu" kao dramatičan proizvod je svojstven sukobima, odražavajući univerzalne kontradikcije: proturječnosti u načinu života u načinu života.

Drama kao književni žanr opisuje osobu u nabavi, ali ne i beznadne situacije. Sukobi predstava stvarno nisu beznadni - nakon svega (prema planu autora) još uvijek poraže aktivno načelo, stav prema svijetu.

M. Gorky, pisac koji ima nevjerojatan talent, u igri "na dnu" utjelovio je sudar raznih pogleda na biću i svijest. Stoga se ova igra može nazvati socio-filozofskom dramom.

U svojim djelima, M. Gorky je često otkrio ne samo svakodnevni život ljudi, već i psiholoških procesa u svojoj svijesti. U igri "na dnu", pisac je pokazao da je susjedstvo ljudi priopćeno životu u siromaštvu s propovjednikom očekivanja pacijenta o "najboljoj osobi" nužno dovodi do prijeloma u umovima ljudi. U spavaćima M. Gorky je zarobio prvo, plašljivo buđenje ljudske duše je najljepša za pisac.

Predstava "na dnu" manifestirala je dramatična inovacija Maxim Gorkyja. Koristeći tradicije klasične drame nasljeđivanja, prvenstveno Čehovskaya, pisac stvara žanr socio-filozofske drame, stvarajući svoj dramatičan stil sa svojim naglašenim karakteristikama.

Specifičnost dramatičnog stila Gorky povezana je s povlaštenom pažnjom pisca na ideološku stranu života osobe. Zakon o svakoj osobi, svaka riječ svoje riječi odražava značajke njegove svijesti, koja određuje aforičnost dijaloga karakteristika za gorky predstave, uvijek ispunjena filozofskom značenjem i originalnošću opće strukture njegovih predstava.

Gorky je stvorio dramatičan rad nove vrste. Značajka igre je da je pokretačka snaga dramatičnog djelovanja je borba ideja. Vanjske predstave događaji određuju stav likova do glavnog broja osobe, pitanje oko kojeg je spor, sukob položaja. Stoga, središte djelovanja u igri ne ostaje konstantno, stalno se pomiče. Bio je takozvani "topliji" sastav drame. Predstava je ciklus malih dram, koji su međusobno povezani jednim vodstvom borbe - odnos prema ideji udobnosti. U svom pleksusu, ove privatne drame koje implementiraju ispred gledatelja stvaraju izniman napon. Strukturna značajka Gorky drame je prenijeti naglasak od događaja vanjskog djelovanja za razumijevanje unutarnjeg sadržaja ideološke borbe. Dakle, parcela nije na posljednjem, četvrtom, djeluju, a u trećem. Od posljednjeg čina, pisac preuzima mnoge osobe, uključujući luk, iako je s njim glavna crta u razvoju parcele. Posljednji čin bio je lišen vanjskih događaja. Ali onaj koji je postao najznačajniji sadržaj, ne inferiorniji na prve tri napetosti, jer su ovdje napravljeni rezultati glavnog filozofskog spora.

Dramatični sukob igra "na dnu"

Većina kritičara smatrala "na dnu" kao statičnu igru \u200b\u200bkao niz skica života, interno ne srodne scene, kao naturalističku igru, lišenu akcija, razvoj dramatičnih sukoba. Zapravo, u igri "na dnu", duboka unutarnja dinamika, razvoj ... prianjanje replika, akcije, scene određuju ne kućanstvo ili glavne motivacije, već uvođenjem socio-filozofskih pitanja, kretanje njih borbom. Taj podtekst, zatim podvodni tok, koji je V. Meirirovich-Danchenko i K. Stanislavsky pronađeni u predstavama Čehova, na Gorkyju u "na dnu" stječe ključno značenje. " "Gorky opisuje svijest ljudi" dno ". Zemljište se ne odvija toliko u vanjskom akciji kao u dijalozima junaka. To su razgovori navalijući koji određuju razvoj dramagičnog sukoba

Amazing Business: Što se noću više žele sakriti, stvarne stanje stvari, činjenice drugih počinju uhvatiti vlastiti užitak. Dobili su posebno zadovoljstvo mučiti njihove drugove u nesreći, pokušavajući oduzeti posljednju stvar koju imaju, - iluzija

Što vidimo? Ispostavilo se da nitko ne postoji istina. A postoje barem dvije istine - istina o "dnu" i istina je najbolje u čovjeku. Kakva je istina poražena u igri Gorkyja? Na prvi pogled, istina "dno". Nitko iz noćnih ulaza ne nema izlaza iz ovog "porast biti". Nitko iz likova predstave ne postaje bolji - samo gore. Anna umire, krpelj se konačno "spušta" i ostavlja nadu da će izbiti iz noći, Tatarar gubi ruku, što znači da i ona postaje nezaposlena, Natasha umire moralno, a možda i fizički, pepeo Vaska ulazi u zatvor, čak i dodatak Medvedeva postaje jedna od spavaćih soba. Okolna kuća preuzima svakoga i ne proizvodi nikoga, osim za jednu osobu - lutač Luke, koji je nazvao nesretne bajke i nestao. Kulminacija univerzalnog razočaranja je smrt glumca, na koju je bila Luca koja je nadahnula uzaludnu nadu za oporavak i normalan život

"Utješitelji ovog reda su najpametniji, obrazovan i rječit. Oni su razlog zašto najviše zlonamjerni. Upravo je to bilo da bi trebao biti luk u igri "na dnu", ali ja, očito, nije uspio to učiniti ovako. "Na dnu" - igra je zastarjela i, možda, čak i štetna u našim danima "(gorko, 30s).

Slike Satin, Baron, Bubansko u predstavi "na dnu"

Igra Gorkyja "na dnu" je napisana 1902. godine za trupu Moskovskog umjetnosti Javno kazalište. Gorky za dugo vremena nije mogao pokupiti točan naziv igre. U početku se zvao "preko noći", a zatim "bez sunca" i, konačno, "na dnu". U naslovu koji je već postavio mnogo značenja. Ljudi koji su pogodili dno, nikada neće ustati na svjetlo, do novog života. Tema poniženih i uvrijeđenih ne novu u ruskoj književnosti. Sjetimo se heroja Dostojevskog, koji također nemaju nigdje ići više. " Mnoge slične karakteristike mogu se naći iz junaka Dostojevskog i Gorkyja: Ovo je isti svijet trupaca, lopova, prostitutki i svodnika. Samo je još zastrašujuće i realno prikazano gorak. U igri Gorkyja, publika je prvi put vidjela svijet nepoznato njima. Takva ozbiljna, nemilosrdna istina o životu društvenih baza, nije znala svjetski dramaturgiju o njihovom nepovratnom sudjelovanju. Pod lukovima Kostylevskaya, ljudi su bili ljudi različitih karaktera i društvenog statusa. Svaki od njih je obdaren svojim individualnim značajkama. Ovdje i radnom mjestu koji sanja o poštenom radu, i pepeo, žedni u pravom životu i glumcu, sve ih apsorbira uspomene na njegovu bivšu slavu, i Nastvu, strastveno na veliku, pravu ljubav. Svi su vrijedni najbolje sudbine. Više tragičnije je položaj sada. Ljudi koji žive u ovom podrumu, slično špilji, - nemoćne žrtve ružnih i okrutnih zapovijedi, na kojem osoba prestaje biti osoba i osuđena je na nošenje bijednog postojanja. Gorky ne daje detaljnu prezentaciju biografija junaka predstave, već i onih nekoliko značajki koje reproducira, savršeno otkriva ideju autora. U nekoliko riječi, izvučena je tragedija vitalne sudbine Anne. "Ne sjećam se kad sam se hranjeo", kaže ona. "Potresao je svaki komad kruha ... cijeli moj život bio je drhtanje ... Bio sam mučen ... bez obzira koliko je drugi od drugog ... Cijeli moj život otišao je do udaraca ... Sva moj nesretni život ... "Radnik krpelja govori o beznadnom:" Nema posla ... nema snagu ... to je istina! vrpce. , Nema skloništa! Moram se mrštiti ... to je istina! " Stanovnici "dna" izbacili su iz života zbog uvjeta koji vladaju u društvu. Osoba je dodijeljena sebi. Ako je posrnuo, zagrlio se iz kolor, prijeti "donjem", neizbježnom moralnom i često fizičkom smrću. Anna umire, glumac cums s njim, a ostatak su iscrpljeni, nose se s životom u posljednjem stupnju. Čak i ovdje, u ovom užasnom svijetu odbijenog, Wolf zakoni "dno" i dalje djeluju. To uzrokuje gađenje od figure Kostyleva odvjetnika, jednog od "vlasnika života", koji je spreman čak i iz njegovih nesretnih i nepovoljnih gostiju da stisne posljednji peni. Jednako je odvratno i njegova supruga vazilisa svoju nemoralnost. Strašna sudbina stanovnika noći postaje posebno očita ako ga usporedite s onim što se osoba zove. Pod mračnim i mrzovoljnim lukovima noćne kuće, među jadnim i osakaćenim, nesretnim i beskućnicima, riječima o osobi, o njegovom pozivu, o njegovoj snazi \u200b\u200bi njegovoj ljepoti: "Čovjek je istina! Sve je u čovjeku, sve za Osoba! Postoji samo osoba, ali ostali su njegove ruke i njegov mozak! Čovječe! Ovo je sjajno! Zvuči ponosan! " Ponosni riječi o tome što bi osoba trebala biti i što bi moglo biti, još uvijek oštro nacrtati istu sliku stvarnog položaja osobe koja crpi pisac. I ovaj kontrast stječe posebno značenje ... Satonija Slam monolog o osobi zvuči pomalo neprirodno u atmosferi neprobojnog tame, pogotovo nakon što je Luka otišao, glumac je obješen, bio je zasađen u zatvor Ash. Osjećao je samog pisca i objasnio je činjenicom da u predstavi treba biti rezonantna rezonantna (izražena autorova misli), ali heroji, koje je Gorky prikazivao, teško je nazvati izraženi nečije nečije ideje uopće. Stoga, njegove misli stavlja gorak u u ustima Sasine, najviše ljubavi i poštenog karaktera.

Autor je počeo pisati predstavu u Nizhnyju Novgorodu, gdje je promatrajući Gorky suvremeni, Roshov, bilo je bolje i prikladnije mjesto za premazivanje bilo kojeg ženskog naroda ... To objašnjava realizam likova, njihovu potpunu sličnost originali. Alexey Maksimovich Gorky istražuje dušu i likove Bosyakova iz različitih pozicija, u raznim životnim situacijama, pokušavajući razumjeti tko su doveli tako različite ljude na dnu života. Autor pokušava dokazati da su noćne osobe obični ljudi sanjaju o sreći, znaju kako voljeti, suosjećanje i najvažnije misliti.

Uz žanr igre na dnu može se pripisati filozofskom, zbog ušća heroja čujemo zanimljive zaključke, ponekad cijele društvene teorije. Na primjer, barun se tješi činjenica da ne postoji ništa čekati ... ne čekam ništa! Sve je već ... bilo! To je gotovo! .. ili Bubnov sam pio i drago!

No, istinski talent za filozofiranje se manifestira u Satini, bivšem telegrafskom posluživanju. On govori o dobrom i zlo, o savjesti, o svrsi čovjeka. Ponekad osjećamo da je autorov pisak, više u igri nitko nije tako sklopiv i pametno reći. Njegov izraz muškarac ponosno zvuči! postao krilati.

Ali saten opravdava te argumente. On je neobičan ideolog, opravdavajući svoje postojanje. Satin propovijeda prezir moralnih vrijednosti i gdje su čast, postojanje nogu, umjesto čizama ne nose tu čast ili savjest ... Publika je upečatljiv kockar i šiljak, koji se tvrdi za istinu, o tome pravdu, nesavršenost svijeta, u kojem je sam predao.

Ali sve ove filozofske potrage za junakom samo je verbalni dvoboj sa svojim antipoda u svjetonazoru, s Lukom. Trijezni, ponekad okrutan realizam satena se suočava s mekim i ugrađenim govorima lutalice. Luka ispunjava snove s snovima, poziva ih na strpljenje. U tom smislu, on je istinski ruski čovjek spreman za suosjećanje i poniznost. Ovaj tip duboko voli gorak. Luk ne prima nikakvu korist od onoga što ljudima daje nadu, ne postoji samopouzdanje. Ovo je potreba za njegovom dušom. Istraživač Maxim Gorky I. Novič je tako govorio o Lukeu ... ne konzumira ne od ljubavi prema ovom životu i vjeri u činjenicu da je dobra, ali od predaje prije zla, pomirenje s njim. Na primjer, Luka osigurava Annu da bi žena trebala tolerirati njezin muž da bude strpljiv! Sve, dušo, trpe.

Odjednom se pojavljivao, jednako iznenada, luk i nestaje, otvaranje njegove prilike u svakom stanovnicima. Heroji su se pitali o životu, nepravdi, njihovoj beznadnoj sudbini.

Samo Bubnov i saten pomirili su se s položajem noći. Bubnov se razlikuje od Satine po onome što misli o čovjeku s bezvrijednim stvorenjem, i stoga, dostojan prljavog života, ljudi žive ... kako pijuckajući na rijeci lebde ... izgraditi kuću ... sinteri daleko ...

Gorky pokazuje da samo ljudi koji stoje čvrsto stoje živi mogu biti živi u povećanju i okrutnom svijetu, koji su svjesni svojih pozicija koji ne nose ništa. Bezbrambeni barun, žive posljednje noći, živeći posljednji, Nastya, zamjenjujući život fantazija, umire u ovom svijetu. Anna umire, superponira glumac. Odjednom je shvatio netaknutu njegovih snova, nestvarnost njegove provedbe. Vaska pepeo, sanjajući o svjetlu života, u zatvoru je.

Luk, bez obzira na njegovu volju, postaje krivac smrti tih ne loših ljudi u stanovnicima noći ne treba obećanje, ali. Određene korake koji nisu sposobni za luk. On nestaje, radije trči, dokazujući ovu nedosljednost svoje teorije, grešnici nestaju zbog sna o snu pravednika!

Ali saten, poput Luke, je milijun stupanj krivca smrti glumca. Uostalom, razbijam san bolnice za alkoholičara, saten suze posljednje niti nade glumca, povezujući ga sa životom.

Gorky želi pokazati da, oslanjajući se samo na njegovu snagu, osoba može izaći iz dna osobe sve može ... ako je samo htjela. Ali takvi jaki likovi koji žele volju u predstavi nisu.

U radu vidimo tragediju pojedinaca, njihovu fizičku i duhovnu smrt. Na dnu ljudi gube ljudsko dostojanstvo zajedno s imenima i imenima. Mnogi spektrovi imaju crossch krivulju, tatar, glumac.

Kako se gorko-humanist približava glavnom problemu, prepoznaje svu beznačajnost čovjeka, njegova nizina je zainteresirana, autor vjeruje u ljude ne samo jake, nego i poštene, vrijedne, marljivo. Takva osoba u predstavi je bravar. On je jedini stanovnik dna, koji ima realnu šansu za oživljavanje. Biti njegova radionica, krpelj prezire ostatak noći. No, postupno, pod utjecajem Satininih govora o bezvrijednosti rada, on utječe povjerenje, spuštajući ruke prije sudbine. U ovom slučaju, ne postoji dragi luk, a satin-tempter dao je nadu u čovjeku. Ispada da, s različitim pogledima na životne pozicije, saten i luk jednako guraju ljude na smrt.

Stvaranje realističnih likova, ogorčeni naglašava podatke o kućanstvu, govoreći u briljantnom umjetniku. Sunčano, grubo i primitivno postojanje ispunjava igru \u200b\u200bs nečim zlokobnim, nestalim, jačanjem osjećaja nepravilnosti onoga što se događa. Okolna kuća, koja je niža od razine zemljišta, lišen sunčeve svjetlosti, je poput gledatelja pakla, u kojem ljudi umiru.

Horror uzrokuje scenu kada umiruća Anna govori Luci. Ovaj posljednji razgovor je kao ispovijed. Ali razgovor prekida krikove pijanih kockara, mrzovoljne zatvorske pjesme. Ona postaje čudna svijest o vjencu ljudskog života, zanemarujući ga, jer čak iu sat vremena Anna ne daje odmor.

Autorska primjedbe pomažu nam da u potpunosti predstavljamo heroje igre. Kratak i jasni, sadrže opis heroja, pomognite nam da otkrijemo neke strane njihovih likova. Osim toga, novo, skriveno značenje je nagađanje u susjednoj priči o pripovijesti. Redovi i želim biti u volji, da, eh! .. ne mogu slomiti lanac ... pokazati da donji lanac čuva svoje stanovnike, a niti se ne mogu izbiti iz njegovih zagrljaja, bez obzira koliko je teško Pokušali su.

Predstava je gotova, ali glavna pitanja u kojoj je istina života i kakva bi osoba trebala tražiti, gorak ne daje nedvosmislen odgovor, dajući nam ga. Finalna fraza Saminat eh ... razmaže pjesmu ... Budala je smislena i čini da mislite. Tko je glumac ili barun koji traži prašinu, koji je ovaj put donio ovaj put, ljudi se mijenjaju, ali, nažalost, na dnu dna ostaje relevantno i sada. Zbog ekonomskih i političkih šokova, sve više i više ljudi idu na dno života. Svaki dan redovi se nadopunjuju. Nemojte misliti da su to gubitnici. Ne, postoji mnogo pametnih, pristojnih, poštenih ljudi na dnu. Oni nastoje brzo napustiti ovo kraljevstvo tame, činiti da ponovno žive punopravni život. Ali siromaštvo diktira njihove uvjete. I postupno osoba gubi sve svoje najbolje moralne kvalitete, preferirajući se predati volji slučaja.

Gorka igra na dnu željela je dokazati da samo u borbi suštinu života. Kada osoba izgubi nadu, prestaje sanjati, on gubi vjeru u budućnost.