Slike u gotičkom stilu. Povijest jednog remek-djela: "Američki gotički" drva

Barem jedan dan vidio ste ovu sliku. I prva stvar koju ste mislili je: - "Hmm ... Što se ovdje događa?"

Slikarstvo "Američki gotički" proizvodi dvosmislen dojam na gledatelja. Pokušajmo shvatiti zašto se to dogodi.
Slika je nastala 1930. godine, umjetnik daje drvu. Jednom je vidio malu bijelu kuću u stilu stolarije gotike. Kuća je privukla umjetnika i odlučio je napisati sliku koja govori o povijesti stanovnika kuća koje bi mogle živjeti u njemu. Kao modeli, on je izabrao svoju sestru Nacionalni i stomatolog Byron Mccybyja. Drvo je napisalo ljude i kuću odvojeno, scena koju vidimo na slici nikada se nije dogodila.

Fotografija na kojoj sestra umjetnika Nacionalni i Byron Mccyby, koji je postao heroji američke gotike.

Nakon završetka, drva je odlučila podnijeti svoju sliku na natjecanju u Institutu Chicago Institute za umjetnost. Suci su smatrali "duhovit Valentinovo", pokazujući odnose dvaju supružnika s životom "prtljagom". Ali čuvar muzeja vidio je nešto drugo na slici i uvjerio je suce da predaju Voodoo nagradu od 300 dolara i stječe sliku za Instituta. Tamo, usput ostaje i dalje.

Nakon kupnje slike, slika je odlučena upisati nekoliko urbanih novina. Neočekivani, stanovnici osoblja Iowe, događa se, gdje je napisana slika prihvatila je satirična slika stanovnika države. Jedna dama je čak zaprijetila da ugrize uho umjetniku.

Grand u svom opravdanju rekao je da želim stvoriti kolektivni portret Amerikanaca i ne želio povrijediti osjećaje država države. Sestra umjetnika također je vidjela ponižavajući stav na slici, međutim, prema njoj. Razgovarala je s bratom da se na slici može uzeti za ženu svog čovjeka dva puta starija. Nakon javnog demonstracije slike, Nen je tvrdio da je film opisao oca i kćer. Međutim, umjetnik sam to nije komentirao.

Neki kritičari su uvjereni da je slika satira za život malih američkih gradova. Tijekom 1930-ih, American Gothić je postao dio rastućeg kritičnog pogleda na život i vrijednosti ruralne Amerike.

Sada obratite pozornost na neke činjenice. Drvo je bio regionalistički umjetnik, nije vrlo poznat izvan svoje države. On sam ustao na farmi, na selu, volio je prirodu i pejzaže malih gradova. Pa zašto se umjetnik smijati onome što voli?

Rad s Bayronom Mccybyjem na slici čovjeka, drvo je rekao da je lijepo lice Bairon. Na slici, čovjek je prikazan u okruglim naočalama, ali mccybi je nosio naočale s osmerokutnim lećama. Ali otac drva, nosio je okrugle naočale, popularan u XIX stoljeću.

Slika žene je otpisana s njezine sestre. U životu Nena bila je svijetla i pozitivna djevojka, ali na slici izgleda mnogo starije. Unatoč činjenici da je slika napisana u 20. stoljeću, odjeća junaka se uzimaju iz viktorijanske ere, potvrđuje kut domaćice kod kuće, (koji je Nan morao uzrujati od majčine haljina, jer nisu Prodajte takve trgovine), kao i Cameso, koji je bio popularan u to vrijeme.

Moguće je da je drvo stvorila sliku uspomena u kojima su ga heroji i stvari podsjetile na djetinjstvo i vrijeme kada je živio na farmi. Osim toga, u vrijeme Velike depresije, slika se počela smatrati sliku masa američkih pionira.

Ali, unatoč svemu tome, slika i dalje ostavlja čudan tajanstveni dojam. Možda slučaj u atributima i "ponašanju" heroja. Ako pažljivo pogledate heroje, vidjet ćemo da čovjek stoji u prvom planu, žena je malo iza. Njegov lakat, boli je, ne dopuštajući bliže. U njegovim rukama drži serfork, ali ih drži u šaku, koja daje gestu malo prijeteći izgled.

Tijekom kuće možete vidjeti srim crkve. To je referenca na baštinu Puritian-First-stabljike koji su se pridržavali strogih pravila i nisu mi se sviđa kad napadaju svoj miran život. Iza stražnjeg dijela čovjeka možete vidjeti crvenu staju, što ukazuje na vrstu aktivnosti vlasnika, poput cvijeća na verandi. No, osobito dojam gledatelji vide priču o horor film na slici. Zbog onoga što je slika stotine, a možda i tisuće puta podvrgnute ismijavanju. Na internetu možete pronaći masu kolaža na potpuno različitim temama, od horor filmova, završavajući parodijam poznatih likova, glazbenika, političkih figura.

Bez obzira na prijedloge kritičara i javnosti, kakav dojam čini ovu sliku samo da nas riješi. U Chicagu se, na primjer, smatrao dobrom idejom da postavite likove slike spomenika, kao da ih pušta u veliki grad s kovčegom.

Ova slika u Rusiji je poznata nekoliko ljudi, ali se širom svijeta smatra kao klasik američke umjetničke umjetnosti.

Autor slike je bespovratna drva. Umjetnik je rođen i odrastao u Iowi, gdje je tada učio slikanje i crtanje. Sav njegov rad je izrađen s nevjerojatnom točnosti najmanjim detaljima. Ali njegova najpoznatija slika "Američka gotika" postala je doista nacionalna atrakcija.

Povijest slika počela je 1930. godine s činjenicom da je autor slučajno vidio kuću neo-stila u malom gradu Iowa. Kasnije je prikazivao obitelj, što bi po njegovom mišljenju mogao živjeti u ovoj kući. Važno je napomenuti da su heroji nisu pokazali ništa s ovom kuću, nemaju prijatelja. Ženska sestrinska umjetnica. Čovjek je njegov stomatolog. Portreti s njima napisali su odvojeno.
Zašto gotički? Obratite pozornost na prozor potkrovlja. U one dane, među ruralnim stolarima, razni gotički motivi bili su popularni u izgradnji stambenih zgrada.

Možda je to najizravnija slika, samo lijen nije smislio parodiju ove slike. Međutim, u jednom trenutku slika je razlikovala drugačije. Nakon objavljivanja reprodukcije ove slike u jednom od lokalnih novina, ljuta pisma pala su na urednika. Stanovnici Iowa nisu voljeli kako ih je umjetnik prikazivao. Optužili su ga za ruglo se preko ruralnog stanovništva. Unatoč svim napadima, popularnost slike brzo je porasla. I tijekom Velike depresije, ova slika je postala zapravo izraz nacionalnog duha.

Chicago je spomenuo sliku. Enterpring Sculpture Autori su objavili heroje u velikom gradu, uzimajući kovčeg s njima.

Slika je napravio mali grad Aldan u Iowi s gotovo 1000 ljudi. Kuća sada stoji na istom mjestu, privlačeći turiste iz cijelog svijeta.

Parodije na slici "Američki gotički".

Mnogi geniji i kreatori u području umjetnosti ne prepoznaju se kao kritičari i društvo tijekom života. Nakon godina počinju razumjeti i osjećati, čvrsto vjerujući da je umjetnik ili pjesnik imao poseban pogled na stvari. Onda im se početi diviti, pokupiti nevjerojatno talentirane ljude svoga doba. To se dogodilo s drvom grantovima, koji je prije gotovo stotinu godina pokazao njegovu viziju spasilaca stanovnika novog svijeta u filmu "Američki gotički". Bio je prilično kompliciran umjetnik, sa svojim likom i rukopisom.

Nekoliko riječi o djetinjstvu umjetnika

Mnogi kritičari i stručnjaci u području umjetnosti vjeruju da prije analize slike, sve to što je izazvalo veliku javnu rezonanciju, potrebno je učiti malo najmodernije remek-djelo. Mora biti učinjeno samo kako bi se razumjeli motivi ili obećanje umjetnika. Govoreći o drvu Grand, "Američka gotička" slika koja još uvijek uzrokuje kontroverze i određene razlike među stručnjacima svijeta, vrijedno je reći da njegove rane godine nisu bili izvanredni.

Rođen je na malom poljoprivrednom gospodarstvu na periferiji onih predgrađa koji u Americi. Osim njega u obitelji bilo je još dva dječaka i djevojčice. Otac obitelji se odlikuje vrućim temperamentom i strogošću. Otišao je prilično rano od života. Grant je imao bliske i povjerljive odnose s majkom, možda zbog toga, odrastao je vrlo osjetljiv, ranjen i najtalentiraniji od svih djece u obitelji.

Neprepoznati genij

Nakon što je sazreo i odabirom umjetničkog puta za sebe, bespovratna sredstva napisala je dovoljan broj slika, ali njegov rad nije dobro bio cijenjen. Nije bio prepoznat u umjetnosti, često čak ni ne shvaćao ozbiljno svoj posao.

O vremenu u kojem je slika napisana

"Američki gotički" američkog umjetnika Grand napisano je 1930. godine. Ovaj put je bilo vrlo teško iz više razloga:

1. Prvo, 1929. godine, započela je gospodarska kriza u Americi, koja, usput, nije spriječila brze korake države na području izgradnje i industrije. New u zemlji podignuti su nepoznate visoke zgrade. Bilo je to razdoblje novosti i tehnologije.
2. Drugo, širom svijeta jednako brzo kao i industrija, fašizam stekao zamah. Novi trend i ideologija Adolf Hitlera ojačana je u umovima ljudi koji su nastojali savršenu budućnost.
3. Na ovom popisu, možda, također vrijedi dodavati činjenicu da se odnosi osobno umjetnik. Grant od drva do tog vremena, dovoljna količina vremena živjela u Francuskoj i njemačkom Münchenu. Neki su kritičari smatrali da su ti walnije obratili film "Američki gotički" mnogo iz europskog načina života.

Nakon svega što je gore navedeno, možete pokušati napraviti određenu ideju o umjetniku, o njegovom karakteru i životu. Pa, kada se to radi, vrijedi napustiti izravno na analizu "američke gotičke" slike.

Sve je u detaljima

Možete analizirati tkaninu samo ako je detaljno opisano. Dakle, u prvom planu, dvije osobe su prikazane: žena i čovjek koji se čini mnogo starijim od nje. Grant od drva je u više navrata rekao da je pokušao pokazati ocu svojom kćeri, ali je bio poznat po sigurnom da je prikazao svoju izvornu sestru i stomatologa Bairon Mccybyja. Prema umjetniku, potonji se razlikovao prilično vedar temperamenta. Istina, na slici "American Gothić", pojavljuje se s suzdržanom osobom, ako ne da kažeš oštro. Njegov pogled usmjeren je izravno na oko gledajući platno, i nemoguće je razumjeti što će se dogoditi sljedeće: da li se nasmiješi, ili će biti ljut. Njegovo lice tako detaljno izrađuje da je moguće rastaviti svaku bore da postoji mnogo toga.

Pogled na ženu usmjeren je na bočno negdje izvan slike. Čovjek i njegova kći stoje u središtu, a žena drži stariji čovjek ispod ruke. Ima torbu u rukama, usmjeren svojim epizodama, koji čuva dovoljno snažan prianjanje. Čini se da potpora koju pokazuje drva pokušava zaštititi svoj dom, protiv kojih su nacrtani.

Kuća je stara struktura u američkom stilu. Još jedna nijanca koja se nalazi u detaljnom razmatranju: sve je učinjeno na slici s rukama ljudi: čovjekovu košulju, žensku pregaču, i, međutim, i potkrovlje krova.

Ako obratite pozornost na pozadinu slike "American Gothic", onda se čini da mu darovni drveni nije dao dužnu pozornost. Stabla su prikazana u obliku geometrijskih oblika i apsolutno nisu izvučeni, sažeti. Usput, ako pogledate, onda postoji mnogo geometrije na slici: trokutasti krov, ravni prozori prozora, vrhovima koji se okreću s čovjekom na majici čovjeka.

Tonovi u kojem se platno piše može se opisati kao prilično mirno. Možda je to cijeli opis "američke gotičke" slikanje, od kojih postaje jasno zašto su se mnogi Amerikanci vidjeli u njemu: takve su kuće bile gotovo sve obitelji koje žive i na zapadnoj i istočnoj obali kopna.

Procjena tvrtke

Slika "Američki gotički" proizveo je frar. Netko je bio oduševljen, ali bilo je i nezadovoljnih. Stanovnici su smatrali takvu sliku svog načina života umjetnika, a jedna dama je prijetila fizičko nasilje nad bespovratnim drvom. Obećala je da će ugristi uho. Mnogi ljudi optuženi umjetnika u antipatiju na sve novo, pozivajući ga na konzervativ i Hangehog, jer je prikazan drevnu kuću na pragu nove civilizacije. Umjetnik je nekako rekao o njegovoj slici: "Pokušao sam prikazati te ljude, što su za mene u tom životu znao sam ...".

Prikazuje stoljeće

Važno je napomenuti da je kasnije slika i dalje ostaje na vrhuncu popularnosti. Parodies to čine, dive se, ne razumiju je. Ali sve to nije spriječilo "američku gotiku" da postane neka vrsta simbola načina života tih godina. Nakon gotovo jednog stoljeća kritičari su mogli razmotriti nepokolebljivi duh američkih pionira u njemu. Pa, posljednje što trebate spomenuti: Grand drva može "priključiti ogroman broj osoba sa svojim remek -me, prisiljavajući javnost da raspravlja, tvrdeći o slici" American Gothic ".

Američki gotički - odobrenje drva. 1930. Canvas, ulje. 74 x 62 cm

Bez pretjerivanja možemo reći da je slika "American Gothic" jedan od najprepoznatljivijih na svijetu, usporediv s, ili. Tijekom godina postojanja, remek-djelo je postala žrtva mnogih parodija i mema. Postoji čak i vrlo zlokobno tumačenje zaplet. Ali kakva je ista točka u njegovom "američkom Goth" sam autora?

Slika je nastala 1930. godine tijekom Velike depresije. U gradu Eldonu dajte drvu, primijetili su urednu kuću stvorenu u stilu stolarije gotike. Umjetnik je htio prikazati kuću i potencijalne stanovnike - oca i kćer, staru djevicu (prema drugim podacima to je supruga i suprug). Kao modeli, sestra slikara i njegov osobni zubar. Neobična izloženost slike nije ništa drugo nego imitirati fotografije tih godina.

Heroji su vrlo jasno i jasno prikazani. Čovjek gleda gledatelja, u rukama čvrsto stisnut viljuške. Žena s strogom zrakom na stražnjem dijelu glave gleda, na svojoj pregazi sa staromodni uzorak. Autor je dopustio djevojci iz lakonske frizure da izađe samo jedan snop. U hranim herojima i njihovim komprimiranim usnama, mnogi povjesničari umjetnosti nalaze neprijateljstvo i frank deformitet. Drugi, vrlo autoritativni istraživači pogoduju satira za pretjerano zatvaranje i ograničenih stanovnika malih gradova.

U međuvremenu, vladin je prigovorio da javnost nepravilno tretira svoj rad - vidio je u ruralnim stanovnicima koji je bio učinkovita sila koja bi mogla izdržati ekonomske probleme koji su izazvali veliku depresiju. Ovi stanovnici gradova i sela određuju se i hrabrost borbe protiv problema. Umjetnik je rekao da su heroji njegova rada kolektivna slika povezana sa svim Americi. Međutim, stanovnici grada Eltona nisu bili ozlijeđeni od strane autorovih objašnjenja, bili su ogorčeni i ljuti na to kako ih je drvo predstavilo u svom radu.

Kći je ova ili žena? Odgovor na ovo pitanje je također vrlo zanimljivo. Gledatelj je sklon "pročitati" ovu heroinu, kao ženu, sestru drva, koja je bila model, inzistirao je na tome da je to kći. Samo se htjela vidjeti u poznatom radu mlađe, jer je tijekom pozitivnosti imala samo 30 godina.

Wasi su središnji element slike. Stroge, ravne linije zuba ovog poljoprivrednog alata se čitaju u drugim dijelovima platna. Šavovi muške košulje gotovo savršeno ponavljaju konture vila. Čini se da se svi rade sastoje od pristupa izravnim vertikalnim linijama - vanjštinom kuće, spire, izduženim prozorima i samim licama. Stomatolog Byron Mccyby, kojeg vidimo na slici muža, sjeća se da je umjetnik nekako primijetio: Voli mu lice, jer se sastoji od ravnih linija.

Publika je reagirala s interesom za rad drvne potpore, jedva se pojavio na izložbi u Institutu Chicago. Nevjerojatno je, ali ne i svi su se svi složili s autorovom tumačenjem rada, iako su prepoznali da je slikar mogao "zgrabiti" američki nacionalni duh vrlo točno. Nakon što je velika depresija izgubila mjesto uobičajenog stabilnog života, gledatelj je konačno mogao vidjeti sliku kroz oči Stvoritelja, vidjeti ne oštre, ali nepokolebljive Amerikance koji su spremni boriti se, ali oduprijeti se svim nevoljama.

Srednji vijek - vrijeme križarskih ratova, dominacija religije na sekularnom životu, prekretnica u razvoju europskih zemalja. U pozadini političkih i vojnih transformacija, prepoznatljiv, svijetli stil - gotički utjecao je na razvoj slikarstva, arhitekture, glazbe, skulpture.

Rođenje i razvoj

Razdoblje formiranja stila bio je razvijeni srednji vijek, XII stoljeća u zapadnoeuropskim zemljama, u XIII - XVI stoljećima - u srednjoj Europi. Veličina stila je omeđen učinkom, koji je sposoban pozvati djela slikara i arhitekata tog razdoblja.

Gotičko slikarstvo se odlikuje određenim sastavom, bojama presvlake i nijansima, dinamizmom slike, napetošću zapleta. Kao dio proučavanja slika, vrijedi razmotriti knjigu minijaturu kao reprezentativni smjer u umjetnosti.

Domovinski stil je Francuska, gdje je u XII stoljeću. Odatle se gotički proširio u Njemačku, Španjolsku, Englesku, Austriju. U sljedećem stoljeću, gotički utjecaji postali su vidljivi u Italiji, gdje je formirana lokalna grana izvorna stila. Tijekom ranog novog vremena stil je oblikovao u međunarodni format. Najduži utjecaj gotike bio je uočljiv u zemljama istočne Europe.
Gothic u slikarstvu u srednjem vijeku pojavio se u struci za stvaranje vitražnih prozora.

Impresnut u slikanju

Značajke ranog stila razvoja

Gothic je zamijenio romanski stil - teško je ne primijetiti temeljne razlike u tim područjima umjetnosti. U umjetnosti gotike povezana je s veličinom, diplomiranjem, posebnom dekorativnošću.
Značajka gotičkog slikarstva je prisutnost značajne raznolikosti u regionalnom razvoju stila. Odredite jedinstvenu "formulu", prema kojoj je moguće dati jasnu karakteristiku smjera umjetnosti, nemoguće je. Kao rezultat istraživanja mnogih povjesničara umjetnosti, gotički stil u cijeloj distribuciji takve značajke su karakteristične:

• Posebna konstruirajuća kompozicija, iluzija materijalnosti slike koju stvaraju majstori srednjeg vijeka.
• Razne skupine osoba su pretežno susjedne na platnu - njihova interakcija je dekorativna, lišena prirodnosti.
• Gothic se nije potpuno udaljio od romaničkog utjecaja na prenošenje određenog skrivenog simboličkog značenja kroz identitet prikazane osobe.
• Slike na slikama ne izgledaju integralno, sastav je raskomadani, svaki element se mora uzeti u obzir odvojeno.
• Slike prenose stvarnost kroz metafore.
• Izraz prenosi kroz nijanse i dinamiku zavjere.
• Raspored zaslona djelovanja.
• Religioznost, dominacija biblijskih i mističnih parcela.

Minimalizam kao stil u slikanju

Portret je najupečatljiviji žanr.

Razvoj minijaturne umjetnosti knjiga

Registracija knjiga u srednjem vijeku je teško ne znati. Rezervirajte minijaturu dosegle visoku razinu razvoja, prikazujući vjerske, sekularne scene sa svijetlim bojama u prepoznatljivom, gotičkom stilu:

Minijatura je nastala u Francuskoj u XIII. Stoljeću, najpoznatiji Stvoritelj bio je Jean Püssel. Zahvaljujući razvoju minijatura u umjetnosti, naučene prepoznatljive pariške škole minijature formirane.

U razdoblju razvijenog srednjeg vijeka postalo je moguće ukrasiti minijature ne samo umjetničke i vjerske knjige, već i znanstvene rasprave, kronike. Uzorci su postali više filigrae, otvoreni, kutni. Minijatura je postala značajnija, točnije je prošlo suštinu događaja, koji je prikazan umjetnikom.
Primjer najuspješnijih prijenosa suštine fenomena i događanja s minijaturom je "velika francuska kronika".

Impresionizam kao stil u slikanju

Međunarodni gotički

U posljednjim fazama razvoja stila u razdoblju razvijenog srednjeg vijeka pojavio se međunarodni smjer. Domovina - Bohemija, sjeverna Italija, Burgundy. Upravo u tom smjeru je umijeće razdoblja "zalaska sunca srednjeg vijeka" ili "jeseni srednjeg vijeka" povezana.

Razlikovne značajke bile su dekorativne, pompe, obilje zasićenih boja. Ovo je najsofisticiraniji gotički karakteriziran uzvišenjem, profinjenom, posebnim izrazom.

Pojam "međunarodni gotički" ponuđen je samo na kraju XIX stoljeća povjesničari umjetnosti Julius Schlover i Louis Courage. I da ga koristi za određivanje kasnog gotike započeli tek u drugoj polovici 20. stoljeća. Do tog vremena, smjer je nazvan "kasnim gotikom", "Sud Gothic", "Posebna gotička", ako govorimo o slikanju u Njemačkoj, "mekani stil", "kozmopolitan umjetnost". Od 20. stoljeća, "kasno" počeo je nazvati platno, stvoreno do 1430. godine, ostatak se preselio u kategoriju "International".

Slikanje ere sjeverne renesanse

Saznajte slike u tom smjeru su jednostavne:

Razvijen stil u dvorištu vladara velikih europskih zemalja. Gotička umjetnost ovog tipa imala je vlastite karakteristike u svakoj zemlji, što bi moglo omogućiti povjesničarima umjetnosti da lako razumiju koju zemlju pripada zemlji. Ali nije. Zbog aktivne kulturne razmjene i mreže dinastičkih brakova, zbog čega se kulturne karakteristike šire tijekom kontinenta, vrlo je teško točno uspostaviti upravo koju je zemlja umjetnik ili gdje je slika napisana ako autor nedostaje.

Drugi razlog za složenost identifikacije je rad umjetnika. Zbog toga je Francuz mogao pisati topove za talijanski, španjolski dvorište, njegov rad mogao biti predstavljen, a zbog toga je formirana velika kulturna zbrka.

Suprematizam kao stil u slikanju

Tema ranih radova u gotičkom stilu bila je religija, biblijska parcela. Međunarodni smjer odlazi iz ove gotičke dogme. Razdoblje razvijenog srednjeg vijeka karakterizira nastanak rada na svjetovnim subjektima - naređuju ih predstavnici plemstva za ukrašavanje unutarnjih poslova.

Unatoč pojavi sekularnih tema, oltarne priče i vjerske slike ostaju osnovni. Međunarodna gotička slika je slična ikonu slikanju - osobito, prisutnost zlatne pozadine, u zlatu, zlatu.

Za dizajn slika korišteni su srdačni okviri, ponekad se platno čini nekoliko krila. Drvene daske koje se koriste kao slike za slike.

Poznati majstori gotički

Dutcho iz Siene

Stvoritelj maesta oltara u katedrali Siene s elegantnim panelima ukrašenim slikama o vjerskim temama. Na njegovom načinu kreativnosti, pratiti bizantske utjecaje.

Trzaj

Čarobnjak stvaraju zidne slike. Najsjajniji rad je slika u crkvi kapele del arene. Stil jotto praktički nema nikakvih utjecaja - to je čista gotička, ispunjena dinamikom.

Simone martini

Jedan od najupečatljivijih kreatora Firence. Rad "Put na kalvariji" karakterizira svjetlinja boja, ispunjena dinamikom.

Slikarstvo stila Rococco

Vlak.

Stvoritelj slavnog freska na natkrivenom groblju pokraj katedrale za pišu.

Michelino da štete

Slavni slikar i kreator minijaturnosti u stilu međunarodne gotike.