Koji skladatelj je napravio uredništvo zbornih djela Bortyanskyja. Ruski skladatelj Dmitrij Stepanovich Bortnian i njegova prekrasna kreativnost

Dmitry Bortnejasky zajedno sa svojim seoskom Maximom Berezovsky (ovaj ruski "Mozart" s tajanstvenom i tragičnom sudbinom) pripada izvanrednim predstavnicima ruske glazbene kulture 18. stoljeća. Međutim, za razliku od Berezovskog, sudbina Borotansky je sretno razvila. Dugo je živio i mnogo je uspio.

Dmitry Bortnejasky zajedno sa svojim seoskom Maximom Berezovsky (ovaj ruski "Mozart" s tajanstvenom i tragičnom sudbinom) pripada izvanrednim predstavnicima ruske glazbene kulture 18. stoljeća. Međutim, za razliku od Berezovskog, sudbina Borotansky je sretno razvila. Dugo je živio i mnogo je uspio.

Bornyansky je rođen u ukrajinskom gradu Glukhov 1751. godine u obitelji Cossack koji je služio u Hetmanu K.G. Zamumovsky. Na šestoj godini, dobio je lokalnoj pjenskoj školi, stvoren 1738. godine i pripremljenim pjevačima za St. Petersburg dvorište. Već 1758. godine, Dmitry spada u glavni grad u sudskim kapeli. On je donio Carica Elizabeth Petrovna. U 11 godina, izveo je tenorsku seriju u Opera Raveuha "Alsesta". Od 1765. mladi glazbenik počinje proučavati skladbe poznatog talijanskog B. Suhopped, koji je u to vrijeme služio u dvorištu. Dječak čini takve uspjehe da 1768. godine, kada se Ghauppi vraća u svoju domovinu, Bortyansky se šalje s njim u Italiju kako bi nastavio studij.

Talijansko razdoblje života Bortyansky je relativno malo poznat. Posjetio je Firencu, Bolognu, Rim, Napulj. Sastavio sam u ovom razdoblju tri opere: "Creonh" (1776, Venecija, Kazalište "San Benedetto"), "Alking" (1778, Venecija), "Quint Fabiy" (1779, Modena, Ducal Kazalište).

Zanimljiva sudbina "alkida". Izvršen nekoliko puta tijekom venecijanskog karnevala, operni rezultati su tada nestali. Samo 200 godina kasnije pronađeni su tragovi rukopisa. Amerikanac ruskog podrijetla Carol Hughes otkrio je kopiju rukopisa u jednoj od knjižnica Washingtona i poslao ga na poznati muzikolog Yuri Keldashu. A onda, zahvaljujući naporima entuzijasta dirigenta Antona Sharonaeve, operu je došla na prvo mjesto u svojoj domovini (prvi u Kijevu 1984., a zatim u Moskvi). Sastav (libretto P. Metastasio) napisan je u duhu talijanskih opera. Alkil (drugo ime Hercula - cca. Traka) mora samostalno odabrati njegov put. Dva ježenja Edonija i ime ga nazivaju. Prvi je svakodnevna radost, drugi na herojska postignuća. I alkid bira drugi način ...

1779. godine Bortyansky dobiva pismo od redatelja "Preko kazališta i glazbe Suda" Ivan Elagina, pozivajući ga da privuče svoje mišljenje u svoju domovinu: "Koliko je godina prošlo u Italiji deset godina, a vi, iskustvo pružanja uspjeha vaše umjetnosti, pao iza majstora (Gulepped - cca. Ed.), sada, sada je vrijeme da vam se vratite u domovinu ... "

Vraćajući se kući, Bornnyansky dobiva položaj Kuppelmister sudske kapele s plaćom od 1000 rubalja. godišnje i posade. Od tog vremena započinje plodna aktivnost Bortyansky na području domaće glazbe. Od 1796. uspio je Capella, od 1801. - njegov ravnatelj. Najveća postignuća skladatelja povezana su s žanrom zbornih duhovnih koncerata a Capella, u kojoj je kombinirao pravoslavne tradicije s europskom tehnikom. Ove skladbe Borth Nitica, s oduševljenjem, kasnije napisali su mnoge izvanredne skladatelje, uključujući Hector Berlioz, p.i. Čajkovsky, koji su uredili koji su koncerti objavljeni početkom 80-ih. posljednje stoljeće. Stilistika brojnih instrumentalnih skladbi Bormansky datira iz ranih uzoraka bečkog klasika.

Međutim, strast prema kazalištu, koju je iskusio u Italiji, nije bio samo u prošlosti. Godine 1785. Bortotyansky je pozvan na mjesto Kapelmister "Mala dvorište" Paul I. On se slaže, zadržavajući sve svoje glavne odgovornosti. Od sada je, mnogo toga povezuje sa sudskim životom (uglavnom ljeti) Pavlovsk i Gacchina. Tijekom tog razdoblja stvara tri opera. "Festival Senora" (1786.) je napisan u čast Tezo-Genentity Pavla. U kompilaciji libreta je sudjelovala komora. G.I. Chernyshov i, možda, a.a. musin-bugkin. Alegorični pastoralni, u čijim su likovi su pogodili pripadnici bliskog dvorišta - tako da možete ukratko opisati ovaj esej. Funture Bortyansky posudio iz talijanske opere "Quint Fabiy".

Sljedeće opere "Falcon" (1786.) sastavio je knjižničarka velikog vojvode F.-g. Lelofermier, koji je postavio slavni tekst M.Cene, koji je on stvorio za P.Mince. Uzvišena povijest Don Federiga, zaljubljena u mladu udovcu Elvira nadopunjuje se strip "drugi plan" (sluge heroes marine i pedrilla). Stil opere ne ide dalje od potpuno tradicionalnog talijanskog bel canto, uz dodatak nekog tilikija francuskog duha, tako moderan tada na sudu. Opera nije zaboravljena i danas. Godine 1972. stavio je komorni glazbeno kazalište P / u B. Pokrovsky, sada je u repertoaru kazališta "St. Peterburg-opere". Godine 1787. napisan je "sin-protivnik", u kojem su korišteni motivi iste parcele, koji je privukao F. Shiller prilikom stvaranja Dong Carlosa, ali s sretnim spojem. Ovaj se rad smatra najboljim u opere radu skladatelja.

Sredinom 90-ih. Bortyansky pojede iz glazbene aktivnosti "malih dvorišta" i ne piše više opere. Djelomično, to je zbog toga, možda s masonskim hobijima skladatelja (usput, bortenan autor slavne himne ruskih zidara na stihovima M. Khrasov "Kohl Slavyan naš Gospodin u Sionu").

Bortyansky je umro 1825. godine u St. Petersburgu. Na dan smrti nazvao je Capellaov zbor i zamolio da ispuni jedan od njegovih duhovnih koncerata, nakon čega je umrla tiho.

Ruska civilizacija

Vi ste napisani himna
I, razmišljajući o svijetu blaženog,
Zvuči u zvukovima ...

Agafaangel. Sjećanje na Borotansky.

Kao što je nešto šalio, upitala je Glinka "Što je Borthyansky?" On je odgovorio: "Šećer Medovich Potokin je lijepa!" U međuvremenu, Borotansky, unatoč formalnoj lijepoj lijepoj djela, bio je jedan od onih skladatelja koji su pripremili tlo za rođenje Glinkenog genija. Buržokisy "Bar" preuzeli su suvremenici, strani skladatelji bili su povjereni o njegovom radu, bio je kritiziran u XIX stoljeću, on je bio nazvan Harbinger ere Puškina i Glinke, njegovo ime je zaboravljeno i ponovno se prisjetilo. KAO. Puškin je jednom rekao, koji su postali poznati riječi - "... Pretpostavio sam da su mnogi duhovni radovi ili spisi Bortzenjaansky, ili" drevne ručke ", a ne na djela drugih autora." Prema memoarima suvremenika, Bortyansky je bio iznimno lijepa osoba, stroga za uslugu, vruće posvećenu umjetnosti, ljubaznom i popustljivom ljudima. Njegovi spisi, prožeti vjerskim osjećajem, postao je izražen korak naprijed u odnosu na prestanak domaće glazbene umjetnosti.

Dmitry Stepanovich Bortniansky
- jedan od talentiranih predstavnika ruske glazbene kulture Doglykinskaya ere, koji je stekao iskrenu ljubav prema sunarodnjacima i kao skladatelj, čiji su spisi, osobito zbor, uživali iznimna popularnost, te kao izvanredna, raznolika osobnost, opsjednuta rijetkim ljudima draž. "Orphem rijeke Neve" nazvao je skladatelj neimenovanog pjesnika suvremenog. Njegova kreativna baština je opsežna i raznolika. Ima oko 200 naslova - 6 opera, više od 100 zbornih radova, brojne komorne instrumentalne spise, romanse. Glazba Bortyansky se odlikuje besprijekornim umjetničkim okusom, suzdržanjem, plemstvom, klasičnom jasnoćom, visokom profesionalnošću razvijenim proučavanjem moderne europske glazbe.
Dmitry Bortniansky rođen je 28. listopada 1751. u Glukhov, Chernigov pukovniji. Prema poljskom župnom svećenika Miroslava, otac Bortobyansky nosio ime "Stefan Shkurat", odvijao se iz sela Borrest i bio je limemer, ali je nastojao ući u Hetman Capital, gdje je prihvatio više "plemenitog" prezime "Bortobyansky" (obrazovan iz imena rodnog sela).

Mladost Borotansky poklopila se s vremenom kada je snažno javno podizanje na prijelazu od 60-70. XVIII. Stoljeće Ranjene nacionalne kreativne snage. U to je vrijeme u Rusiji počinje razvijati profesionalna škola skladatelja.
Zbog iznimnih glazbenih sposobnosti, Bortyansky je dao u šestogodišnjoj dobi u školu pjevanja, a nakon 2 godine poslao je u St. Petersburg na sudsku kapelu. Sretno od ukrasnih godina favorizirao je prekrasan pametan dječak. Postao je omiljeni carica, zajedno s drugim pjevačima sudjelovalo u zabavnim koncertima, sudskim nastupima, crkvenim uslugama, studirao je strane jezike, djelujući umjetnost. Direktor Capella M. Poltoratsky angažiran je pjevanjem s njim, a talijanski skladatelj B. Galuppi je sastav. Prema njegovoj preporuci, 1768. godine Bortenyansky je poslan u Italiju, gdje je ostao 10 godina. Ovdje je studirao glazbu A. Scarlaytija, G. F. Handel, N. Iommelli, skladbe polifonista mletačke škole, a uspješno je debitirao kao skladatelj. U Italiji je stvorena "njemačka večera", zanimljiva činjenici da je Bortyansky uveo pravoslavne berbe kostiju u nekim napjevima, razvijajući ih na europski način; Kao i 3 operas-seria: "creonh", "alkind", "Quint Fabiy".

Kvintet u c majora 1/3 allegro moderato.

Godine 1779. glazbeni vođa pod carskom dvorištem Ivan Elagin poslao je Bortyan poziv za povratak u Rusiju. Nakon povratka, Bortyansky je dobio položaj Kapelographera sudske kapele i ovdje je započeo prekretnicu u kreativnoj biografiji skladatelja - on se posvećuje nacionalnoj glazbi. Bortenyansky je postigao najveći uspjeh u žanru zbornih duhovnih koncerata, okupljajući europske tehničare glazbenih spisa s pravoslavnim tradicijama. Godine 1785. Bortotyansky je primio poziv na mjesto Kapel Mester "Mali dvorište" Paul I. Bez napuštanja glavnih dužnosti, Bobyansky se složio. Glavni rad u dvorištu Pavla bio je za Bortnica ljeti. U čast Pavla, Borthtjesky je 1786. godine stvorio operu "Festival Senora", takav razni razreda stimulirao je sastav glazbe u mnogim žanrovima. Bortyansky stvara veliki broj zbornih koncerata, piše glazbu alata - ključne sonate, komorne radove, sastavlja romanse na francuske tekstove, a od sredine 80-ih, kada je dvorište Pavlovsky odnesen kazalištem, stvara tri stripa: "viši festival" , "Falcon", "Sin-rival". "Šarm ovih opera Bortyansky, napisanog u francuskom tekstu, u izuzetno lijepom spajanju plemićkih talijanskih tekstova s \u200b\u200btotomilom francuske romantike i akutne čestidnosti stanovništva" (B. Asafyev).
Quint Phabeus Opera Suite

Svestrana educirana osoba, Borthiersky je rado sudjelovalo u književnim večerima koje su uređene u Pavlovsku; Kasnije, 1811-16. - Posjetio je sastanke "razgovora ljubitelja ruske Riječi", na čelu s Gradom Drzhavinom i A. Shiškov, surađivao je s P. Vyazemsky i V. Zhukovsky. Na stihovima potonjeg napisao je popularnu pjesmu zborova "pjevačica u ribu ruskih ratnika."

"Pjevačica u ribu ruskih ratnika."

Godine 1796. Bortotyansky je imenovan upraviteljem, a zatim ravnatelja sudske kapele i ostao u ovom postu do kraja dana. U novom položaju postao je snažno za provedbu vlastitih umjetničkih i obrazovnih namjera. Značajno je poboljšao položaj pjevača, ušao u subotu cerile s javnim koncertima, pripremio je zborove kapela za sudjelovanje na koncertima. Za njihove zasluge 1815. godine, Bortotyansky je izabran za počasni član filharmonijskog društva. Osvješena je o svom visokom položaju usvojenom 1816. godine, prema kojem je bilo dopušteno u Crkvi ili glazba koju je primio odobrenje ili glazbu da ispuni u Crkvi.
Koncert d duran za commoblock (u dogovoru za Banduru) i žice.

U svom radu, počevši od 90-ih, Bobyansky se fokusira na duhovnu glazbu, među različitim žanrovima od kojih su posebno značajni zborski koncerti. Neki od njih nose svečani, svečani karakter, ali više karakteristike buržonskih koncerata, odlikuje prodiranjem lirika, osobito duhovnu čistoću, brdo. Prema akademiku Asafievu, u zborskim pripravcima Bortzenyansky "postojala je reakcija istog reda, kao u tadnici ruske arhitekture: od dekorativnih oblika baroka do veće strogosti i suzdržanosti - do klasicizma."

Koncert broj 34, "Bog će uskrsnuti"

U zborskim koncertima Bobyansky je često tijekom okvira propisanog crkvenim pravilima. Možete čuti marširanje, plesne ritmove, učinak operne glazbe, a na sporim dijelovima ponekad postoji sličnost s žanrom lirske "ruske pjesme". Duhovna glazba Borotyansky iu životu skladatelja i nakon njegove smrti uživala je u velikoj popularnosti. Premješteno je za klavir, Husley, preveden u digitalni sustav zapisa za slijepe, stalno su objavljeni. Međutim, među profesionalnim glazbenicima XIX stoljeća. Nije bilo jedinstva u njezinoj procjeni. Postojalo je mišljenje o njegovoj wellnessu, a instrumentalni i operni zglobovi Bortzyansky ispostavilo se da su potpuno zaboravljeni. Samo u našem vremenu, osobito u posljednjih nekoliko desetljeća, glazba ovog skladatelja vratila se na slušatelja, zvučao je u operskim kazalištima, koncertnim dvoranama, što nam je donijelo pravu skalu da donira prekrasan ruski skladatelj, istinski klasici XVIII stoljeća.

Anthem Mjesec.

Cheruvm pjesma.

U posljednjih nekoliko godina Bortyansky je nastavio svoju djelatnost skladatelja. Napisao je romantiku, kantatu i radio na pripremi za objavljivanje punog sastanka svojih djela. Međutim, ovaj rad nije dovršen od strane skladatelja. Uspio je objaviti samo svoje radove za zborske koncerte, koji su ga napisali u mladih godina - "duhovni koncerti za četiri glasove, sastavljene i novo ispravljene od strane Dmitry Bortnyansky". Nakon toga, kompletna zbirka njegovih spisa u 10 svezaka objavljena je 1882. godine Peter Ilyich Tchaikovsky.
Bortyansky je umro 1825. godine u St. Petersburgu. Posljednjeg dana tražio je Khora kapele da ispune jedan od njegovih duhovnih koncerata.

Sonata za commoblock №2.

Glazbenu baštinu.

Nakon smrti skladatelja, njegova udovica Anna Ivanovna prošla je preostalu baštinu za skladištenje u kapeli - urezane glazbene zajednice duhovnih koncerata i rukopisa svjetovnih eseja. Bilo je dosta njih na registar: "Opero talijanski - 5, aria i dueta ruskog, francuskog i talijanskog - 30, ruski i talijanski zborovi - 16, prestići, koncerti, sonata, marševe i razne spise za mjedenu glazbu, Piano, harfe i drugi alati - 61 ". Svi su spisi prihvaćeni i "stavljeni na mjesto pripremljene za to." Točna imena njegovih radova nisu naznačena. Ali ako su zborska djela Bortzyansky izvedena i ponovno ispisana nakon njegove smrti, ostajući ukras ruske duhovne glazbe, svjetovni eseji su opere i instrumentalni - zaboravljeni su ubrzo nakon njegove smrti. Sjetili su se samo 1901. godine tijekom proslava povodom 150. obljetnice rođenja D. S. Bortnica. Zatim u kapeli otkriveni su rukopisi ranih skladatelja skladatelja i raspoređena je njihova izložba. Među rukopisima bili su operi "alkid" i "kvinte fabi", "sokol" i "sina-rival", zbirka ključnih djela posvećenih Mariji Fedorovna. Ovo otkriće bilo je posvećeno članku poznatog povjesničara glazbe N.F. Findeeisen "mladih djeluju Bortzyansky". Autor je pozvao na sudsku kapelu da objavi materijale na raspolaganju, ali bez uspjeha. Na svjetovnim esejima Bortyansky ponovno su razgovarali kasnije za pola stoljeća. Do tog vremena ispostavilo se da je izgubljen. Arhiva Capelle nakon 1917. godine je raspušten, a materijali se prenose u različite skladišne \u200b\u200bobjekte. Pronađena su neka djela Bortnica, na sreću, ali većina ih je nestala bez traga, uključujući i zbirku posvećenu Grand Princess. Pretražuju oni i dalje do danas.

U istočnoj Poljskoj). Otac budućeg skladatelja, Stefan Shkurat, preselio se u Slobozhanchin, gdje je postao stanovnik? Glukhov grad među lokalnim Glukhovsky Townseople ", promijenio je prezime u Borthtjesky (na ime svog rodnog sela), a tu je i udana za udovicu -Cossack marina dmitrievna tolstoy.

2. Biografija

Dobio je primarno glazbeno obrazovanje u školi za pjevanje glukhovaya, koji je pripremao pjevače za sudsku kapelu u St. Petersburgu. U mladoj dobi, bio je dodijeljen od broja vršnjaka Marko Poltoratsky za snažan glas i muzikalnost i odveo ga u St. Petersburg do zborske kapele, gdje je studirao na glavi, talijanskog skladatelja, aranžeru Baldassar Guppie.

Nakon toga, Guppie, u smjeru kraljice Elizabete Petrovna, uzela je svog učenika u Italiju, gdje je studirao deset godina u Veneciji, Bologni, Rimu i Napulju. U Italiji, Opera Bortyansky uspješno je stavljen na talijansku libretu - "Creonh" (1776.), "Alkind" (1778), "Quint Fabiy" (1779). Bobyansky sudjeluje u aktivnostima glazbene akademije u Bologni. Njegove su opera uzeli u Venecijskom kazalištu "San Benedetto".

U 28. dobi, Bortotyansky se vratio u St. Petersburg, gdje je primio poziciju vozača Suda i 1784. - Kapellasister "malih dvorišta" čuvara Pavela Petrovića. Dok je u ovoj usluzi Bortyansky napisao tri opere na libretu na francuskom, kao i niz radova za čembaloda. Godina u St. Petersburgu je objavio Hervimskaya, 1784. - tro-glasovni zbor "neka moja molitva ide." Bortyansky je bio prvi skladatelj u Rusiji, čiji su glazbeni radovi počeli biti objavljeni. U Bourennerasiju St. Petersburg Court Chapel je dostigao visoku razinu. Tijekom vodstva Kapella Bortyansky napisao je mnogo instrumentalnih djela, operu u francuski libreto "Falcon" (1786.), "Son-rival" (1787.), pastoralna komedija "stariji odmor" (1786.) i još mnogo toga. St. Petersburg Bortnian.

3. Karakteristično za kreativnost

Glazbena baština Bortyansky je dovoljno velika. Kao i većina skladatelja svoga vremena, napisao je za sudsko okruženje: duhovnu glazbu - za sudsku kapelu, sekularno - za "malo" dvorište u Pavlovsk i Gađini.

3.1. Duhovna glazba

Duhovna glazba Borotyansky pokriva 35 četveročinskih zborskih koncerata za različite pripravke, koji su zvali psalms, 10 dva dvoglavi koncerti, 14 četveročivnih koncerata "vama je pohvalio?, 29 odvojene liturgijske napjeve, tri glas liturgiju, Duhovni djela za ženski zbor s osvježenim, mješovitim zborom, liječenje drevne crkve Kijev i bugarski dresovi i mnogi drugi.

Najpoznatiji među duhovnim radovima su 35 četvero-glasovnih koncerata. Iako ne postoje točne informacije o vremenu pisanja tih koncerata, vjeruje se da je većina koncerata napisana u 1780-ih - početkom 1790-ih. U većini koncerata skladatelj koristi tekstove Hussleyja (u pravilu, odvojeni Stanzas) je pretežno svijetli lik. Iznimka je koncersi br. 32 i 33 koji koriste žalosne linije zvona.

U stilskim uvjetima koncerti imaju različite znakove klasičnog stila. U žanru - povezan s urbanim glazbenim žanrovima (Kant, ožujak, ukrajinska pjesma-romantika).

U strukturnim uvjetima, koncerti su tri ili četverodijelni ciklusi. U većini slučajeva, dijelovi bi trebali biti privremeni kontrast, a ekstremni dijelovi su brzi, ali lirski i lirički dramski koncerti počinju sporim dijelovima. U pravilu, dio ciklusa nisu srodni tematski (s izuzetkom koncerta br. 21).

3.2. Kreativnost opere

Bortzyansky pripada 6 opera, od kojih su prva tri koju je stvorio u Italiji tekstovima na talijanskom jeziku, a posljednja tri - u Rusiji do tekstova na francuskom. Od tri talijanska opera, tiskana je samo operna "alkidna", dok je treći - kvinte fabiy - postoji samo u rukopisu, a prvi je izgubljen. Opere su napisane u tradiciji opere serije, s značajan utjecaj tadašnjih inovativnih trendova koji su donijeli operu na dramu. Konkretno, u operi "alkid" slika glavnog karaktera je prikazana u razvoju, prikazane su razna stanja njegove duše. U inovativnim vlakovima može se pripisati tendencija dramatiziranja sa spektorom i jačanjem dramatične funkcije zbora.

Od tri opere ruskog razdoblja, njegova druga operna - "Falcon" je najpoznatija, koja je bila isporučena nakon gotovo dva stoljeća zaborava na pozornici Moskovskog komornog glazbenog kazališta u 1970-ih i zabilježeno je na evidenciji. Sve opera ruskog razdoblja odnose se na rt lirika-strip, kombinaciju tradicija francuske stripove i talijanske oper-biffe note.

Alkind je izveden iz opere Bortyansky (alkid koncertne nastupe u državnoj filharmoniji ukrajinskog SSR-a i 2000. godine Društvo komorne opere u Kijevu u ukrajinskom jeziku) i Sokol (koncertna nastup 1995 komorne opernog društva u Kijevu A 1997. godine, Nacionalna filharmonija Ukrajine, fazi ispunjenje 1996 od strane Doom opernog društva u Kijevu sve je u ukrajinskom u prijevodu narka).

3.3. Kreativnost alata

Instrumentalna djela Bortnica napisana su u drugoj polovici 1780-ih, u isto vrijeme kada je opera na Frantate Libretto. Ostaje samo mala količina alata eseja Bortzenyansky - tri sonata za čembalord, koncert za Chebmalo s orkestrom, kvintetom i koncertom simfonijom. Ti su radovi namijenjeni za salonski mushiting s "malim" dvorištem prošlog doba Pavla, a radovi na ključevima vjerojatno su bili namijenjeni da ispune svoju ženu - Sofiju Dorothey Würtenberzko.

U stilu, instrumentalna djela Bortzensky pripadaju klasičnom stilu. To je utjecalo na utjecaje Keyway Sonatov I. K. Bach, talijanski alat Sonata, Overture Over, Simfoniju, kao i utjecaj škole Mannheim i Beenna. Zglobna sfera je svojstvena laganom i velarnom karakteru, karakterističnom kretanju pokreta, dinamizma, koegzistera s razigranim ili kantilinskim stihovima, a ne prirodom sukoba ili dramatičnih sukoba.

Većina radova je jednokratna (dva od tri ključna soundsa) ili su trodijelni ciklus (kvintet, simfoniju, jedan od sonata), u kojem su ekstremni dijelovi brzi, a prosjek je spor. U prvim dijelovima sonata, format se koristi u obliku karakterističnog prevladavanja ekspozicije i nestalog ili slabo utrošenog tematskim razvojem. Finale koriste oblik Ronda.

Iako je instrumentalna glazba relativno lagana od tehničke točke gledišta, istraživači bilježe u njemu "izvanredna bogatstva umjetničkih slika, visoki kreativni intelekt skladatelja". L. Roots je primijetio da je u melodiji lirskih i plesa, opipljive ukrajinske nacionalne osobine.

4. Utjecati na daljnji razvoj ruske i ukrajinske glazbe

Kreativnost Bortzensky imala je značajan utjecaj na daljnji razvoj ruske i ukrajinske glazbe.

Gotovo pola stoljeća života Borotansky bilo je povezano s glazbenim obrazovanjem, s najvažnijim procesima formiranja glazbene kulture u Rusiji, tako da se u Rusiji Borotyansky smatra ruskim skladateljem. Prema ruskom muzikologu B. Asafieva, "Bortobyansky je razvio stil s karakterističnim okretama, koji je zadržao svoju snagu za nekoliko generacija unaprijed. Ovi tipični okreti ne samo da pogodili su Glinku, a zatim - Tchaikovsky, Roman-Corsakov i Borodin.

U isto vrijeme, od 1920-ih, rad Bortzenyansky postaje predmet posebne pozornost ukrajinskih glazbenika. Stanislav Lyudkevich u članku "D. Borenje i moderna ukrajinska glazba" () pozvao je na ukrajinskim glazbenicima kako bi razvili tradicije koje je propisao Bortzenyansky, "dublje i temeljito uronite u veliku kulturnu riznicu, koja se fokusira u djelu Bortyansky, pronađite izvore i temelji našeg oživljavanja u njemu. "

Tradicionalno, ukrajinski glazbenici slave korištenje intonacija ukrajinske narodne pjesme u zborskim radovima, što je zbog činjenice da su prvi glazbeni dojmovi skladatelj dobili u Ukrajini, Ukrajinski su bili i većina prijatelja Bortobyansky u zbornoj kapeli i njegov učitelj - Poltoratsky. Konkretno, Lydia Roots primjećuje:

• tipično za ukrajinske pjesme prema dolje lirska sext v - VII # - i stupanj (na primjeru zbornih koncerata broj 13, kraj II, br. 28, konačni)
• tipične revolucije s smanjenim kvarcima između iii i VII # u manjim,
• tipično za lirske pjesme pritužbe intonacije s većom drugom između III i IV # Korak u manjim.

Utjecaj Burgtyanskyjeve kreativnosti slavi se u radu ukrajinskih skladatelja pod Chernihiv filharmonijom.

U Glukhov, spomenik skladatelju instaliran je na domovini skladatelja. Autor je izvanredan ukrajinski kipar kolomiets i.a.

Početkom devedesetih godina, narodni umjetnik Ukrajine Natalia Sviridenko (veseli) stvorio je trio nazvan po Dmitriju Bortnyansky (Clavsine, flauta, sopran), koji je aktivno popularizirao rad skladatelja.

6. Popis radova

Izvori

8. Bibliografija

• Volynsky I., Dmitry Bortneyansky i zapadna Ukrajina / / u SAT: Ukrajinski glazbeni znanost, Kn. 6, K., 1971;
• Xivrich L., Fugatni oblik u zborskim koncertima D. Bornnyansky, tamo.
• Ivanov V. Rodovoid bortyansky / / / prijatelj čitača, 1993, 28. siječnja
• Gorobeychuk M. Dmitry Bortnica / / glazba, 1983, 5
• Stepanenko M. Nepoznati proizvod Borth Nititsky / / Music, 1983, № 1
• Nekrasova n. Premijera nakon 200 godina / / / Music, 1984, № 5
• Jurchenko M. Dva motači Dmitry Borotansky / / Kultura i život, 1985, 13. siječnja
• Tsvengrash Hector Berlioz o Dmitry Bortnian / / Kultura i život, 1997, 28. svibnja
• Sostor N. Dmitry Borthyansky i ukrajinska kultna vjerska tradicija / / vestnik, 2003, № 1

Dmitry Stepanovich Bortniansky je najistaknutija ruska glazbena figura XVIII stoljeća. Njegovi duhovni zborski koncerti i instrumentalni radovi ne prestaju zvučati u našem vremenu. Uz Pavlovsk skladatelja, 12 godina služenja povezano je s sudom velikog duke Petrovich i mali dvorac u jednom od najslikovitijih kutova grada.

Dmitry Stepanovich Bortniansky rođen je 1751. godine u obitelji Cossack u drevnom gradu Glukhovu, koji je u to vrijeme bio prebivalište Malosi Hetmanism. Prve osnove glazbene umjetnosti budući skladatelj sastavio se u pjevačkoj školi svog rodnog grada, koji je pripremao pjevače za ruski carski sud. Dječak je posjedovao savršen glazbeni sluh i veličanstven, poseban glas - liječnik. Sedam godina od obitelji bilo je odvojeno od njegove obitelji, doveo u St. Petersburg i odredio ruski zbor - u najboljem slučaju. Ubrzo je uspješno izvršio samostalne stranke i nastupila na sudskoj izvedbi sudskih opere. Daroviti solist primijetio je Catherine II sudski chapsyer venecijanski skladatelj B. Galloppy, europske "zvijezde" tog vremena. On je primijenio 1769. na caricu o smjeru mladića za studij u Italiji.

Pod sudom Velikog Duke Paula Petrovicha, Bortyansky se 1985. pojavio kao sudski skladatelj i članovi učitelja glazbe djece, zamjenjuju poznati talijanski Maestro Phaziello koji je napustio domovinu. U to vrijeme, Dmitrij Stepanovich je već završen u Italiji, desetogodišnje osposobljavanje u obrtniku sudskog kapletera i imao je reputaciju jednog od najpopularnijih skladatelja. Njegovi su zbori prolivili cijeli Peterburg, a pripravci su tiskani s određenim uvozom znatne cirkulacije. Dobro je upoznalo s njegovim radom i velikom vojvotkinom Marijom Fedorovna.

S dolaskom Bortyansky, Pavlovsk glazbeni život bio je znatno oživljen. U XVIII. Dužnosti Bortzensky uključivala je stvaranje radova za sve vrste potreba članova obitelji na prijestolju.

Glazba skladatelja ukrašena obiteljske proslave s iluminacijama i vatrometom, pod njezinim plesanim u palači na bals i maskiranjima, a njegove su marševe pratile parade i vojnu zabavu velikog vojvodu Petrovicha, a njegove romanse, sonak i predstave zvučalo je pravo Otvoreno nebo zvučalo je u parku. Kasnije, Alexander I, koji je vratio pobjednika iz rata 1812-1814., Bio je počašćen glazbi Bortzyansky u Pavlovsku.

Velika uloga djeluju Bortyansky igrao je u kazališnoj zabavi vlasnika dvorca. U sredini XVIII. Stoljeća, Europsko društvo usred XVIII. Stoljeća, veliki pon-krovni chet bio je volio amatersko kazalište, u kojem su uloge izvele njihovu veliko okruženje. U Pavlovsku, dva šarmantna strip opere "festivala Senora" 1786. godine napisana su za takve nastupe "Viši festival" 1786. godine. U razdoblju talijanske opere doprinijeli su odobrenjem Nacionalnog glazbenog kazališta i imali značajan utjecaj na razvoj svih ruskih opere umjetnosti., Za formuliranje glazbenih predstava na kraju uličice trostrukog limete na projektu arhitekta V. Brenna izgrađeno je malo drveno kazalište. Kazalište je bila pravokutna zgrada na visokom podrumu, a njegova fasada bila je ukrašena kosim tankim letvicama pod Trolli, ukrašena pilastrima, vijencima, visokim frontonom s figuricom golubova, kipsa skulpturom u nišama bočnih krila. Struktura je rastavljena 1856. godine, kada se glazbeni i kazališni život iz dvorca preselili u grad i željeznički kolodvor Pavlovsky. Sada se postojanje kazališta podsjeti na ime sljedećih malih vrata, koji čine ulaz u park.

Uz nošenje na prijestolju cara Pavela Petrovicha Bortničara primio je položaj upravljanja sv. Petersburg sudskim kapelom i držao ga do kraja života. Ali kompozirska veza s Pavlovskom nije zaustavila. Još u 1992., Maria Fedorovna u svojoj omiljenoj Residence dodijelila je Dmitry Stepanovich zemljište s kućom i veliki vrt na visokoj obali rijeke Pizawe, pokraj Burtonskog mosta, te s prekrasnim pogledom na marientalnu, kasnije obnovljena u tvrđavu , Prilikom primitka novog položaja pored kuće dvorca, Dmitrij Stepanovich je izgradio prostorije za ljetnu rezidenciju sudskih pjevača iz St. Petersburga. Bilo je proba i ponekad su dobili koncerte. Nakon smrti Bortyansky, njegova udovica Anna Ivanovna prodala je imanju privatnu osobu. Ostaci zgrada na ovom povijesnom mjestu nestali su tijekom njemačkog okupacije.

Posljednjih 30 godina života Bortenyansky posvećenog sastava zborskih koncerata, kao i prijenosa drevnih crkvenih napjeva, što ih čini jasno za suvremenike. Jedan od prvih u Rusiji, počeo je stvarati kantate - velike vokalne instrumentalne radove, koje su dane ne svim skladateljima. Tijekom razdoblja Domovinskog rata 1812. godine, za podizanje Nacionalnog patriotskog duha Rusa, skladatelj već radi u novom žanru za sebe. On stvara vojno-patriotske radove, među njima najpoznatiji esej, koji je uključivao u kroniku ruske glazbene umjetnosti, pjesmu "pjevačica u ribi ruskih ratnika" za V.a. Zhukovsky.

U St. Petersburgu, Bortyansky je imao vlastiti dom na ulici B. Millionnaya, 9, očuvan do današnjih dana (u sovjetskim vremenima st. Halturin). Postavljena je veličanstvena galerija slika sastavljena od strane skladatelja. U ovoj kući skladatelj je umro 27. rujna 1825. godine. Kao što legenda kaže, osjećajući pristup smrti, pozvao je pjevače Capelle i zamolio ih da pjevaju svoj rad "mojim regregirati moje duše". Sa svojim posljednjim zvukovima, srce skladatelja prestalo se boriti. Bortyansky je pokopan na groblju Smolensk, a sa stvaranjem 1937. godine u Aleksandru Nevsky Lavra nekropola Majstora umjetnosti, njegova prašina i spomenik - granit Obelisk prebačeni su u Memorijalni park samostana.

Bortenyansky je bio prijatelj s predsjednikom Akademije za umjetnost A.S.strooganov, pjesnika grada držača, kipara I. P. Martos i ostale izvanredne ljude. Bio je sveobuhvatno obrazovan osobu, u vlasništvu pet stranih jezika, bio je šarmantan, mekan, uravnotežen, dobronamjeran. Ali njegovo glavno dostojanstvo bilo je talent, što mu je omogućilo da stvori svoje divne kreacije tehnički neetektiranim, atraktivnim i razumljivim najširem publikom slušatelja. Sudjelovanje u bocaju u glazbenom životu Pavlovskog pridonijelo je polaganju njegovih glazbenih tradicija, koje su uspostavljene otvaranjem poznate pavlovske glazbene stanice i osvojili grad u ruskoj kulturi.

"Kherimskayaya №7"

"Da, moja molitva će biti povezana"

"Za tvoju milosrđe"

"Pomoćnik i zaštitnik"

"Kohl, naš Gospodin u Sionu ..."

Simfonijski si-stan

Suite "Quint Fabiy" (Opera, 1778)

"Oh, u ljubavi prema sreći raja"

Koncert za klavir

Bortyansky, Dmitry Stepanovich(1751-1825), ruski skladatelj. Rođen u Glukhovu u Ukrajini 1751. godine. Dijete je izabran za sudsku kapelu i odveden je u St. Petersburg. Pjevao u kapelama zbora, sudjelovao u sudskim koncertima i opernim nastupima. Studirao je teoriju glazbe i sastav talijanskog skladatelja Baldassar gauldpped, koji je tada radio na ruskom dvorištu. Od 1769. godine na desetljeće je živio u inozemstvu, uglavnom u Italiji. U Veneciji i Modeni isporučena je operna borotansky Creonh, Quint Fabiy, Alkid.; U isto vrijeme, stvoren je zborski eseji na katoličkim i protestantskim vjerskim tekstovima. Po povratku u Rusiju, imenovan je na sudski kapljicu, sa 1796. - menadžer kapele Sud kapelice. Radio je na "malom dvorištu" nasljednika Pavela Petrovića, jer su mu amaterski nastupi u Pavlovsku napisali tri opera u francuskim tekstovima - Festival (La Fête du Seigneur, 1786), Sokol (Le Faucon., 1786), Sin-rival ili novi Strathonik (Le Fals suparnik, ou la moderne Stratonice, 1787). Istodobno su sastavljeni ključni sonatori i ansambli, brojne romanse za francuske tekstove. Nakon imenovanja guvernera Bortyansky je radio isključivo u žanrovima pravoslavne duhovne glazbe. Istovremeno s aktivnostima u kapeli, učio je na Smolnyju Institutu za plemenite djevojku, sudjelovao u radu Sankt Peterburškog filharmonijskog društva. Postojala je vrlo prosvijetljena osoba, prijatelj Derzhavina, Heraskov, Zhukovsky, počasni član Akademije za umjetnost, okupila je značajnu knjižnicu i zbirku slikanja. Bortyansky je umro u St. Petersburgu 28. rujna 1825.

Kao poglavlje kapele i autora duhovnih skladbi, Bortneansky je imao vidljiv utjecaj na crkveno pjevanje u Rusiji 19 V. U Bortyansky, izvršna vještina Suda Corus dosegla je velike visine, a položaj i obrazovanje pjevača značajno se poboljšali. Bortyansky je prvi dobio pravo cenzuru za izvršenje i objavljivanje novih duhovnih i glazbenih djela (to je pravo kapela samo 1880-ih;).

Duhovni i glazbeni radovi Bortzenyansky uključuju oko stotine liturgijskih napjeva (uključujući dva kanala), oko pedeset duhovnih koncerata, liturgije, trio, obrade tradicionalnih vozila. Sva taj repertoar izveden je tijekom 19. stoljeća; Radi kao što je Cheruvum Song Broj 7, dobar trio Neka će moja molitva biti ispravljena, IRMA slike Canon St. Andrei crityky Pomoćnik i zaštitnik, Božićni i uskršnji koncerti, zvuk u ruskim hramovima i do danas. Stil Bortyansky usredotočen je na klasicizam (s elementima sentimentalizma), u duhovnoj glazbi kombinira se s dubokim znanjem o tradicionalnom svakodnevnom pjevanju, koristeći pjesme intonacije, ruski i ukrajinski. Bortzyansky je stvorio novi tip koncerta duhovnog zbora (stavljen u liturgiju na mjestu stjecanja pjesama - film), u kojem su i drugi autori također radili. Bortyansky se pripisuje autorstvu (ili barem - pokroviteljstvu) prekrasan spomenik - Projekt na tiskanju drevnog ruskog pjevanjakoji, iako nije bio pravovremeno objavljen, ali je postao važan prekretnica u potrazi za temeljima ruske duhovne i glazbene kreativnosti