Kako se zove dirigent. Razumijemo u klasičnoj glazbi: zašto je orkestar potreban dirigent

Kako se zove dirigent. Razumijemo u klasičnoj glazbi: zašto je orkestar potreban dirigent
Kako se zove dirigent. Razumijemo u klasičnoj glazbi: zašto je orkestar potreban dirigent

Sigurno, gledajući kako vodič valja štapić pred cijelim orkestrom, bilo je misli, zašto je trebao tamo, jer se i sam orkestar ne igra savršeno, špijunirajući u bilješkama. I dirigent, unatoč činjenici da je kafinski varovao ruke, više se ne bavi ništa. Koji je njegov posao?

Ispada da je uloga vodiča u orkestru daleko od posljednjeg, ali čak i jedan može reći, glavni. Uostalom, u pravilu, orkestar se sastoji od nekoliko desetaka glazbenika, svaki od njih svira njihovu seriju na određenom alatu. I da, glazbenici izgledaju u bilješkama. Ali! Ako nema čovjeka koji vodi svoju igru, glazbenici će brzo izdati s taktom ili ritmom, koncert će biti razmažen.

Što čini vodič? Zapravo, rad vodiča je voditi orkestar. Pokazuje pokrete i štapiće, pokazuje kako igrati orkestar: tiho, glasno, brzo ili polako, glatko ili detribly, a možda i oni moraju prestati. Vodič osjeća glazbu sa svim tijelom i dušom, zna kako se svaki glazbenik igra i kako glazba treba zvučati općenito. Poziva orkestra.

Na probe orkestra, sve njegove akcije dirigent glasno potiče riječima, bez zaborava da izvede odgovarajuće geste. Tako se glazbenici sjećaju, navikavaju se i ispunjavaju tu stranku koju vodi voditelj. Na koncertu, glavno "oružje" dirigenta postaje pokreti štapića, ruku, prstiju, ljuljanje na zabave, manje padine tijela, razne glave, izraze lica i oči - sve to pomaže u vođenju orkestra. Rad dirigenta je vrlo složen i odgovoran, jer je odgovoran i ispred skladatelja, čiji je rad izveden, i ispred orkestra, koji on beskrajno vjeruje, i ispred slušatelja, da mogu voljeti glazbu zbog svog dobrog rada ili da inače ostane ravnodušan.


22.08.2017 10:15 1515

Kada vidite govor klasičnog glazbenog orkestra, primijetimo među glazbenicima čovjeka koji stoji natrag na publiku. Izgleda u smjeru orkestra i povremeno mašući rukama. U jednoj ruci on ima štapić, što ukazuje na glazbenike.

Ta se osoba naziva dirigent.

Zašto trebam dirigent? Pitaš. Ne igra glazbeni instrument. I kako se orkestar ne može nositi bez njega?

Riječ dirigent ima francusko podrijetlo. To znači voditi, upravljati. A dirigent doista kontrolira orkestar, kao ključna figura u orkestru.

Ova profesija je postojala dugo vremena.

Egipatski i asirski Bas-reljefi, očuvani do danas, prikazuju čovjeka s štapićem u svojim rukama. Vodi glazbenike i nešto ukazuje na nešto. U drevnoj Grčkoj bilo je i ljudi koji su vodili zbor.

Svojim vlastitim rukama i dirigent, on ukazuje na to tko je od glazbenika potrebno da se brzo igraju i kome polako, gdje bi glazba trebala zvučati i gdje je glasnije. Dirigent nadahnjuje orkestar svojom energijom. Kvaliteta zvuka glazbe i igara cijelog orkestra ovisi o njegovoj vještini.


Publikacije glazbenog dijela

Ručno

Valery Gergiev. FOTO: Michal Dolezal / Tass

T op-5 ruskih dirigenata.

Valery Gergiev

Zaposlenici jednog uglednog časopisa o klasičnoj glazbi nakon što je pronašao kako bi saznali kada Maestro spava. Planirana grafika, Proba, letovi, press konferencije i svečani prijemi. I ispostavilo se: nikad. Ispostavilo se da i ne jede, ne pije, ne vidi obitelj i, naravno, ne počiva. Pa, u izvedbi - ključ uspjeha. To može biti samo jedan od najpopularnijih i najpopularnijih dirigenti svijeta - kao što je Valery Gergiev.

Na 7 godina roditelji od Valera doveli su do glazbene škole. Dječak je izgledao vrlo zabrinut i cijelo vrijeme pogledao oko prozora. Ipak, bio je ometen od nogometa, i tamo naši predstave! Nakon slušanja učitelja okrenuo se svojoj majci: "Čini mi se da nema sluha. Možda će postati pele ... "ali srce majke neće prevariti. Uvijek je znala da joj je Valera bio genijalni i postigao ga da se odvede u glazbenu školu. Nakon mjesec dana učitelj je vratio svoje riječi. Trijumf mladog glazbenika, koji je napustio Vladikavu do Lenjindrada, na konzervatorij, postao je pobjeda na natjecanju Herbert Saveza, najprestižnije od svega. Od tada, Hergiev zna cijenu pobjeda - i, kao što mogu, mladi i talentirani glazbenici, koji dolaze u blizini.

Na 35 godina - on je Khukruk Mariinsky kazalište! To je nezamislivo: ogromna mahina s dvije trupe - operu i balet - i izvrstan simfonijski orkestar koji je naslijeđen od Yuri Telije TEMIRKANOVA je na raspolaganju. I možete igrati bilo koju glazbu što želite. Čak i Wagner, tako vruće voljeni Gergiev. Valery Abisalovich će staviti u svoje kazalište "prsten Nibelung" - sva četiri opere idu četiri u nizu. Danas je ovo samo kazalište Mariinsky.

Ali unklasing natjecanje s Moskvom još uvijek dolazi. Velika izgrađena nova scena, zatvorena na rekonstrukciji - i Gergiev gradi novu koncertnu dvoranu u St. Petersburgu, bez jednog državnog penija (Mariineka-3), zatim luksuzna nova scena Mariinsky-2.

Moskva Gergiev osvojila ozbiljno i dugo vremena na početku dvije tisućinke, kad je Easter Festival utemeljio ovdje i, naravno, krenuo ga. Što se dogodilo u glavnom gradu u Uskršnju nedjelju! Velika Nikitskaya je bio blokiran policijom, na pristupu velikoj dvorani konzervatorija bila su čvrsta medijska lica, dodatna karta nije samo pitala - izvukli su se iz ruku za bilo koji novac. Muskovi su bili tako uplašeni na dobrim orkestrima da su bili spremni moliti za Gergheyev, koji im je s njihovim orkestrom dao ne samo kvalitete - ponekad se dogodilo otkrivenja. I tako, općenito, i dalje se nastavlja. Tek sada više nije nekoliko koncerata, kao i 2001. i 150 - u cijeloj Rusiji, pa čak i dalje. Veliki opseg čovjek!

Vladimir Spivakov. FOTO: Sergej Fadichev / Tass

Vladimir Spivakov

Profesor Yankelievich predstavio je talentirani student središnje glazbene škole Volody Spivakov, najviše violine, s kojom će svoju glazbenu karijeru učiniti. Alat mletačkog majstora Goodetti. Imala je "srčani udar" - drvene mrlje na prsima, a majstori violine vjerovali su da, u stvari, ne bi trebala zvučati. Ali ne u Spivakovu. "Malo Johnny, s vama je dobro prodati violine: svaka tava počinje zvučati za tri minute", rekao je stari violinski učitelj jednom. Već mnogo kasnije, napori Satine supruge, Vladimir Theodorovich će imati dragocjeni Stradivari. Svijet skromne Vladimir Spivakov pobijedila je s Goodettiju: osvojio sam nekoliko prestižnih natjecanja i putovao s obilaskom svih najboljih scena planeta, a ne Brozdy, međutim, i glava je također čekala javnost.

Briljantni violinist osvojio je cijeli svijet. Ali sredinom sedamdesetih godina, usred karijere počinje učiti profesiju vodiča. Stariji u školi dirigenta Lorin Maazel upitao je je li lud. Zašto mu je potreban ako igra tako božanje. Ali duhovi su bili nesretni. Njegov veliki učitelj Leonard Bernstein bio je toliko osvojen ustrajnom i talentom učenika, koji mu je dao svoj dirigent štapić. Ali jedno je naučiti provoditi, drugi je pronaći tim za ovo. Spivakov nije tražio, stvorio ga je: U proljeće 1979. godine pojavio se komorni orkestar "virtuozi Moskve". Orkestar je brzo postao poznat, ali prije službenog priznanja, glazbenici su morali probati noću - u Kochegoku, Zheki, u klubu Frunzi vojne akademije. Prema samom Spivakov, jednom u Tomsku, orkestar je dao tri koncerta na jedan dan: pet, sedam i devet sati. A slušatelji su nosili glazbenike hrane - krumpir, pite, knedle.

Put do velike dvorane konzervatorija za "virtuozi Moskve" bio je kratkotrajan: da kaže da je orkestar bio popularan - nije bilo dovoljno, ovdje je prikladan samo izvrstan stupanj. U primjeru svog festivala u francuskom Colmar, organizirao je festival i u Moskvi, koji poziva svjetske zvijezde. Uz kreativne sile, pojavio se još jedna linija - dobrotvorna organizacija, u SPIVAKOV Zakladi zna kako pronaći i održavati talent, a znanstvenici se natječu samo sa sobom (jedan od prvih je bio yevgeny Kisin).

Godine 2000. Vladimir Teodorovich stvorio je još jedan tim - Nacionalni filharmonijski orkestar Rusije. Temelji se u Muzičkoj kući Moskve, čiji je predsjednik - Vladimir Spivakov.

Jurij bashmet. FOTO: Valentin Baranovsky / Tass

Jurij bashmet

Ovdje je čovjek s sretnom sudbinom. On je, kao i Yuri Gagarin, prvi je. Naravno, ne nosi ga na limuzinu s otvorenom vožnjom kroz ulice našeg glavnog grada i svih ostalih glavnih gradova svijeta, ne zove ga ime ulica i trga. Međutim ... njegovo ime se zove glazbene škole, a entuzijastični obožavatelji diljem svijeta, vjerojatno su stavili na noge, vjerojatno, milijun grimiznih ruža - pa čak i više.

Je li znao kada je u Lviv središnjoj glazbenoj školi preveden iz violine na Alt, što će proslaviti to do sada koji je smatrao oštećenim alatom? I kriviti za sve Beatlesa. Možemo reći, dali su svijetu i Alt, i Basht. Kao i svaki tinejdžer, on je odnesen - da toliko da je napravio svoju skupinu i potajno od svojih roditelja nastupila na blagdanima. A onda niste znali priznati da je imao kutiju velikih dostojanstva, dok je mama provela jedan mjesec dana.

Nakon Lviv Tsmsh, ušao je u Moskovski konzervatorij, otišao na prvu stranu konkurenciju - odmah progutao prestižnu ard u Münchenu (i nije bilo drugih Alto) i osvojio! Misliš, ovdje je započeo karijeru? Samo ne u domovini. U velikoj dvorani konzervatorija odigrao je Solo kad je njegov Alto zvučao već u New Yorku, Tokiju i europskim scenama. U Moskvi, ubijeni podređeni: "Kako ćemo vam dati hodnik kada smo zasluženi i narodni u državi?" (Činjenica da su umjetnici orkestra, nisu bili važni.)

Ne želite proizvoditi solo programe? Stvoriti orkestar. Za "solisti Moskve" obožavatelji i navijači otišli su u Rusiju, to je bio jedan od najboljih komorskih orkestara SSSR-a. A onda - zvuk Alta čuo je skladatelji, kroz sretnu šansu (XX stoljeća!) Tražeći nova sredstva izražajnosti. Oni su se i javnost idola, počeli pisati nove i nove Operature za violu. Danas je broj eseja posvećenih mu izračunava deseci, a uzbuđenje skladatelja ne zaustavlja: svatko želi pisati za Basht.

Jurij Bashmet danas vodi dva orkestra ("Soloisti Moskve" i "Nova Rusija"), glave nekoliko festivala (najpoznatija od njih - zima, u Sočiju), mnogo vremena daje rad s djecom: organizira majstorske klase i angažiran u mladenački Simfonijski orkestar, gdje se igraju, naravno, najbolje od najboljih.

Jurij Temirkanov. FOTO: Alexander Kurov / Tass

Jurij Temirkanov

Je li Sergey Prokofjev pogodio da je dječak, sin šefa Kabardino-balkarije, vođa Kabardino-Balkariya umjetničkog odbora (on je otvorio moskovsku glazbenicu "slijetanje" tijekom evakuacije), bit će jedan od najboljih dirigenata svijet? Osim strastvenog obožavatelja glazbe Profyeve: na računu Jurije Temerkanove, ne samo izvedbu poznatih skladatelja, nego i oživljavanje zaboravljenih. Njegove interpretacije simfoniju Shostakovich ili Tchaikovsky opera računaju se za referencu, orijentirani su na njih. Njegov orkestar - s dugim imenom, koji se u prostranosti pretvorio u "zasluga" (iz poštovanog tima Rusije - akademski simfonijski orkestar St. Petersburške filharmonije nazvane po DD Shostakovich), - ušao je u rang najboljih orkestara svijet.

U dobi od 13 godina, Temerkanov je došao u Lenjingrad, a ovaj grad je povezivao svoju sudbinu. CMH na konzervatoriju, samu konzervatorij, prvi orkestralni fakultet, a zatim voditelj, na legendarnom Musinu Ilya. Njegova se karijera brzo razvijala: nakon konzervatorija je debitirao u maloj opernoj kući (Mikhailsky), sljedeća je godina osvojila natjecanje i otišao na turneju - u Ameriku - s Ćirilom Kondashinom i Davidom Justrahom. Zatim je na čelu orkestra Lenjingradske filharmonije i 1976. postao je glavni dirigent Kirovog kazališta. Gdje i stvoriti najviše referentnih tumačenja Tchaikovskog opere, a jedan od njih je "vrhunac dama" - i on sam stavio. Valery Gergiev, usput, nedavno je obnovio ovu proizvodnju i vratio se na Mariinsky scenu. Godine 1988. to je predmet posebnog ponosa vodiča: izabran je - i nije imenovan "vrh"! - Glavni dirigent vrlo "zasluga", a zatim umjetnost St. Petersburške filharmonije.

Algis Jurajtis. Fotografija: Kosetsian Alexander / Tass

Algis Jurajtis

Ljudski umjetnik Rusije, dobitnik SSSR nagrada Algis Jurajtis živio je 70 godina, a 28 od njih radio je u najboljem velikom country kazalištu - Big. Rotvor iz Litve, diplomirao je na Vilnius konzervatoriju (a kasnije je dobio još jedno obrazovanje - u Moskvi) i debitirao na litvanskoj operi i baletnoj kazalištu. Talentirani dirigent brzo je primijetio u glavnom gradu - a Jurajtis je dobio mjesto u Moskvi: Isprva je bio dirigent-asistent veće simfonijskog orkestra Radija s All-Union, a zatim vodič Moskoncarta i, konačno, šezdesetih godina prošlog stoljeća u veliko kazalište.

Jurajtis je postao poznat po svom radu s Jurijem Grigorovichom: Većina nastupa poznatog koreografa objavio je u najvećem s Jurajtisom, uključujući legendarnog spartaka.

Skandalozna slava dovela je dirigent svoj članak u pravim novinama, posvećen eksperimentalnom spektru Alfreda Slitka i Yuri Lyubimov "Peak Lady": Kao rezultat objavljivanja, postulata nije čekala premijeru, zabranjeno je. Mnogo kasnije, u svom razgovoru s Schnitka, predloženo je da je tajnik Središnjeg odbora CPSU-a za ideologiju stoji za pojavu ove publikacije - Mihail Suslov, poznat po svojim kvalificiranim intrigama.

U posljednjih 20 godina, dirigent je bio oženjen pjevačem Elena Exena. "U jednom sam se trenutak zaljubio u Algis Jurajtis. Ne razumijem kako se to dogodilo - u jednoj sekundi! Vratio se s obilaskom i našao se u jednom odjeljku ... Nije bilo provokacija s obje strane. Sjeli smo, razgovarali. I odjednom je točno izbila iskru između nas! I više nisam mogao živjeti bez njega. "

Obični ljudi, udaljeni od klasične glazbe, ne razumiju uvijek što se upravo ta osoba bavi tuxdom, čineći ruke prije nego što se igraju što je više moguće glazbenicima. Ipak, ne orkestralni koncert bez ovog sudionika ne čini. Što čini dirigent, kakva je njegova uloga i zašto slušatelji kupuju karte su čast ako je poznat?

Od drevne Grčke do danas

Dugo prije nego što su Tuskanini, Furtpleller, pozadina Karjera i Bernstine, njihov rad je već bio Ferkid iz Patre, poznat u drevnoj Grčkoj kao "ritam bliže". Prema povijesnim izvorima, 709. prije Krista. Uspio je grupu od osam stotina glazbenika s zlatnim štapom, podizanjem i spuštanjem njega i tražeći glazbenike "počelo je u isto vrijeme" i "svi bi mogli ostati zajedno."

Funkcije dirigenta promijenilo se tijekom posljednjih tisuća s više od godinu dana, ali je ova profesija još uvijek obavijena određenom mističnom auru. I u stvari, to je iznenađujuće sposobnost jedne osobe koja drži samo drvenog štapića u ruci, da pruži koherentan zvuk ponekad stotine alata.

Kako se ispostavi da se zvukovi izlije kao rezultat tog tajanstvenog plesa na konzoli, ponekad uzrokuju povišeni užitak, pokrivajući slušatelje, koji tada svi njihov život ne mogu zaboraviti svoje osjećaje?

Ovo je velika otajstvo umjetnosti i potpuno ga riješiti, hvala Bogu, to je nemoguće.

Ako vodite više lakih analogija, tada je dirigent glazbeni ekvivalentan upravitelja sportskog tima. Nikada ne možete cijeniti ono što radi - ali uvijek je jasno što rezultira. Orkestar, u načelu, može bez vodiča, ali ipak u većini slučajeva više vole igrati pod njegovom vodstvom. Zapravo, on radi? Ovdje su neke od mnogih stvari koje se dirigent svjesno ili nesvjesno upušta u konzolu.

Metronomski čovjek

"Sva dug dirigenta sastoji se od njegove sposobnosti da uvijek ukazuju na pravi tempo", rekao je Richard Wagner, koji je sam imao savršeno s ovom profesijom, a bio je i veliki skladatelj. Obično se desna ruka (sa ili bez štapića) koristi za kontrolu orkestra, ali druge komponente utječu na besprijekornost izvršenja. Vodič se ne može zamijeniti metronom (koji je dobro prikazan u alegorijskom filmu Fellini "Probe orkestra"), njezino djelovanje znače mnogo više.

Tumačenje

Profesija dirigenta je inkarniranje rezultata. Da biste to učinili, kao sredstvo, koristi svoje razumijevanje rada i izražava ga kroz individualni jezik gesta. On je, kao što je bio, "uspućuje" glazbenu liniju, naglašava nijanse i pojedinačne glazbene elemente, vozeći glazbenike i, zapravo, mnogo stvara novu. Ti se procesi obično izražavaju lijevom rukom. Dok svi vodiči imaju neke zajedničke geste, većina najvećih od njih ima svoj jedinstveni stil. Na primjer, Furtwangler u nekim trenucima spontano je proizveo prilično čudne pokrete. Valery Gergiev pomaknuo je prste, izražavajući prirodu glazbe, on je sam objasnio tako kao pijanist.

Sposobnost slušanja

"Najbolji dirigenti su najbolji slušatelji", kaže da servis, novinar, autor fascinantne knjige "Glazba kao alkemija: putovati s velikim uvjetima i njihovim orkestrima." Oni, kao gromovit, preuzimaju emocionalno radno opterećenje rada i usredotočite se na najjače strane. Važno je za dirigent razumjeti glazbu uobičajenih ljudi, a zatim izraziti vlastiti hypercoghtion tako što je javno dostupnim.

Diktatura

"Morate nametnuti svoju volju - ne silom, ali biste trebali biti u mogućnosti uvjeriti ljude u ispravnost vaše točke gledišta!" - rekao je Pierre Bulez, legendarni skladatelj i dirigent. Iako većina dirigenata danas smatra demokratima, to jednostavno ne može biti istina. To ne znači da bez diktatorija ne čine, ali nije lako. Bulizacija dovodi do primjera Berlinskog filharmonije, pozivajući ga skupinom pojedinaca: "Ako ih voditelj ne pita kolektivnu orijentaciju, oni će biti lišeni upravljača i vjetra."

Dirigent dirigent

Na mnogim jezicima riječ "dirigent" zvuči kao "dirigent". Pa, nešto češće je, jer svaki slušatelj zarađuje glazbu i gleda na ono što voditelj radi, a kroz ovu vizualnu sliku postoji vizualna veza, neobičan most između naših očiju i melodijskih senzacija. Ponekad s daljinskog upravljanja jednostavno je nemoguće pogledati, ona fascinira spektakl.

"Ponašanje je mnogo teže od igranja jednog alata. Morate znati kulturu, izračunati sve i proširiti ono što želite čuti "- kaže Bulizacija.

I što osim glazbe?

Vodiči trebaju glazbeni instinkt, intuiciju i kongenitalnu glazbenost, ali osim toga morate znati mnogo. Prije nego se odvijaju na konzoli, oni obično provode mnogo sati za pripremu. Često je to akademska u prirodi, pokrivajući proučavanje povijesnih dokumenata, kao što su slova, tehničke specifikacije alata određenog razdoblja ili biografskih trenutaka autora. Kao i sve velike tajne, velika glazba javlja samo iz ogromne količine napornog rada.