Ilustracije za klasičnu literaturu. Najneobičnije ilustracije kultnih knjiga

Ilustracije za klasičnu literaturu. Najneobičnije ilustracije kultnih knjiga
Ilustracije za klasičnu literaturu. Najneobičnije ilustracije kultnih knjiga

Knjiga je sama po sebi zabavna i zanimljiva stvar. Međutim, kako bi se čitatelj lakši nositi tri stotine stranica solidnog teksta, veliki su ljudi došli do takve stvari kao ilustracije za njih. Slažem se, moralni teret na mozgu je divan. Ali da ne bi pali u dosadnu monotoniju, ponekad ne sprječavamo pad vizualnog užitka na stranice svoje omiljene knjige.

Odmah u sjećanju pojavljuju se Motley slike iz dječjih knjiga, međutim, značajnija knjiga u svjetskoj kulturi, ozbiljniji i dublji umjetnici su pogodni za stvaranje slike. I ovdje nema slika "Aibolit" pored onoga što ljudi stvaraju pod dojmom kultnih knjiga. Danas vam želim pokazati 7 različitih izgleda ilustratora na knjigama stvorenim u različitim ere, ali isto odlazak u svjetskoj književnosti. Prisutni su u kronološkom nizu. Uživati!

Romeo i Juliet - Savva Brodsky

A budući da sam odlučio slijediti kronološki slijed, onda će prvi na popisu biti ilustracije za slavnu tragediju Shakespearea "Romeo i Juliet". Sava Brodsky je sovjetski umjetnik i ilustrator knjige čiji rad za tragediju ne može privući pozornost. Svaki od njih je doslovno prožet duhom tužnih događanja: tamne boje, blijede lica i nijansu gotičkog stila - sve to daje slike okusu gorčine, a slika je atmosfera doista "tužna priča u svijetu . "


"Don Quicote" - Salvador Dali

Salvador Dali - nemirni genij, koji je stvorio cijeli četiri različita ciklusa ilustracija knjizi koja je poznata nakon Biblije - "Don Quixhot". Ali, možda ću vam pokazati fragmente do prvog ciklusa rimskih nasljednika, budući da je njegov Dali najviše volio i divio se na miru. Ove ilustracije, nažalost, su malo poznate u svijetu, ali isporuku estetski užitak nije lošiji od drugih poznatih djela velikog umjetnika.

"ABC Edgar Allan" - Ero Nel

Sami radovi očito nisu bili poznati po svojoj pozitivnosti i neodoljivosti. A ako se sjećate njegove "crne mačke" i "vrana", onda općenito, mačji rep će ostati općenito, a tijelo će voziti tremor od zadebljanja živaca s crnom olovkom "Nevermore". Ta je atmosfera bila mlada umjetnica Anastasia crna (Ero Nel) u takozvanoj "abecedi softvera". Svaka slika je zasebna pisac priča. Svako je veliko slovo dio Allanove abecede.

B - "Brenike"

U - "ubojstvo na Morg Streetu"

H - crna mačka "

"Jen Air" - Elena i Anna Balbüsso

Kako bi se stvorio kontrast, nakon sumornog i zastrašujućeg da vas upoznaje s "toplem" sestrama Balbyusso. Sam rad Charlotte Bronte, iako postoje mjesta zastrašujuće događaje, ali, unatoč tome, je dirljiv i mentalni roman, gdje se dominiraju svijetle ljubavne boje na tamnoj pozadini. Na ilustracijama umjetnika, to je velika uloga da se igraju tople nijanse, koje probijaju čak i najstrašnije trenutke knjige.

"Transformacija" - EDA Akaltuna

EDA Akaltun je moderan ilustrator koji je stvorio niz slika za zloglasnu priču o transformaciji Franz Kafke ". Crteži izvedeni u tri boje bile su brzo pokriti i zamijeniti crni humor i atmosferu klaustrofobije priče, a ne na pripovijedanju.

"1984" - Andrei Zarura

Obzirni korak. Hodati dolje. Ne, ovo nije vojska, to je Orwell. Poznato je reći nešto o činjenici da je poznata antiutopija "1984" samo utjecala na umjetnost. Ne, utjecala je na viziju cijelog svijeta. I kako ga prikazati jasnije i "sigurnije", osim na slici? To je upravo ono što je pokušao učiniti modernu rusku ilustrator Andrei Zamuru. Stroge linije, apstraktne brojke i maksimalistička vizija - savršen slikovni recept pod dojmom "1984." George Orwell.

"Stari čovjek i more" - Slava Schulz

Student Kharkovske akademije dizajna i umjetnosti Slava Schulz stvorio je impresivan niz ilustracija priči o E. Hemingwayu "starom muškarcu i moru", čime se prolazio, ne divima, bilo je teško. Tehnika crtanja maslaca prema fotografskom papiru, dodajte u ovaj raspored knjige i, naravno, hladne boje, iz koje je pričvršćena krv u žilama, recept za briljantni rad, toplinu javnost.

"Gospodar prstenova" - Greg i Tim Hildebrandt

Pa, konačno, i dalje ću razrijediti već stvorenu mračnu atmosferu za nevjerojatne ilustracije braće Hildebranta o romanu Tolkina "Gospodar prstenova". Više svijetle i impresivnije ilustracije, teško je pronaći. Oni su tako glupi s bojama, životom i emocijama. Čini se, gledajući ih, svaka odrasla osoba u nekom trenutku uranja u bajku i osjeća ovu divlju želju uzimajući knjigu i svjetiljku, popnite se ispod pokrivača i utopiti u ogromnom svijetu koji je stvorio genij pisac John Tolkin.

Leviz Nikulina

Kreativnost velikih ruskih ilustratora na primjeru poznatih književnih djela

Ismagilova evgenia pavlovna

učenik 3. godine, Odjel "Graditeljstvo i gospodarstvo", RF, Orel

Knjige. Izvorno znanje za studenta i znanstvenika, inspiraciju za umjetnika, zabavu za umorno. Prije mnogo godina bio je rođenje knjige, kult koji se još uvijek ne može potisnuti i moderne tehnologije.

Knjiga može biti prijatelj i dijete i odrasla osoba, ruski čovjek zna za to, budući da je naša zemlja dala literaturu što više poznatih pisaca jer nijedna druga zemlja nije dala. Zbog toga je uloga knjige grafike u vizualnim umjetnostima posebno važna.

Grafika knjige su ilustracije, crteži zemljišta. Ovo je jedna od vrsta grafike, koja uključuje, prvenstveno ilustrira, kljunove i vinjete. Grafika može biti monofonina i raznobojna, može u potpunosti popuniti knjigu i prikazati određene priče, a može ukrasiti obvezujuću i prevladavati poglavlja, tamo najviše čini knjigu živu i jedinstvenu. Najsloženiji oblik je ilustracija - priča.

Ne bi imalo smisla zasebno rastavljati ovu vrstu umjetnosti ako je vodio samo ulogu ukrasa. Upoznati čitatelja s knjigom, učiniti ga privlačnim za izgledom nedovoljno, zapravo njegova uloga je mnogo dublje. Ovo je dirigent u svijet pisca, put koji vodi čitatelja u priči o radu. Ilustracija nadopunjuje dojam iz čitanja, ideološki i estetski obogaćuje čitatelja. Pravilno u obliku grafičke umjetnosti, misao pisca stječe kao da nova moć, pronađe nove načine srca i ljudskog uma.

Srećom, većina najvećih djela ruskih pisaca proučava se u školama, pa svi smatraju ih rodbinom, sjećanjem i ljubavlju. Ova vrsta knjiga uključuje rimski f.m. Dostojevski "zločin i kazna", ilustrirani D.A. Shamarinov. Djeca su odgojena na ovom radu, ulijeva osjećaj odgovornosti za vlastite postupke, razvija koncept časti i vremena morala. Shamarinovljeve crteže u ovu knjigu posebno su vrijedni, osim svoje ljepote, ispunjeni su najdublje značenje i kao da žive odvojeno, vlastitim životima, dok ne gubite dodir s romanom. Mnoge ilustracije posvećene su ulicama sv. Petersburških ulicama. Zašto se divimo starim regijama sv. Petersburga? Jer, hodanje po ovom dijelu grada, vidimo mnoge stare zgrade, od kojih svaki košta ovdje dugi niz godina i stvara nezaboravan, jedinstvenu atmosferu romana knjiga. Za nas je to uspomene, simbol ere, tako da su ove vrste tako slatke. Zapravo, D.A. Shamarinov domova kuća, uskim ulicama i tamnim depresivnim stepenicama pomogli su otkrivanju hladnog izgleda grada vremena koje je povezano s hladnom čežnjom impregnacijskog romana. Grad se skriva samo po sebi nestabilna beznađa ljudi koji su se činili da su sve izgubili. Umjetnik ne prikazuje osobe, samo siluete prenosi atmosferu nemilosrdne kontradikcije romana, okrutno bezdušnosti nekih junaka odjekuje očaj drugih (sl. 1).

Možda Shamarinov ne bi postigao takvu vještinu ako ne bi bilo upita A.m. Gorky. Postao je za mladog umjetnika s drugim i mentorom. Gorky nije bio samo majstor olovke i riječi, također je znao vidjeti talent i otkriti ga, pa je otkrio Shamarinov, dajući to nenametljive savjete. Tijekom rada umjetnika na radu "života Mateja Kozhemyakine", pisac je uputio ilustrator, pomažući upute. Gorky je pokušao orijentirati Shamarinov stvoriti ne samo opisne slike, već koristiti u ilustraciji svijetlih, oštrih socio-psiholoških portreta. Možda zbog ovih savjeta i slika se pojavio, što je nemoguće otići bez pozornosti, osobito sliku Sonyja (sl. 2) u duši. Krlika, vitka djevojka, s ogromnim cvranskim očima, čini se potpuno bespomoći. Sva njezina silueta izražava umor, nemogućnost borbe sa svim životom života, koji se prenose kroz opresivnu, mračnu sliku stana. Unatoč svemu tome, umjetnik uz pomoć ugljena u papiru uspio je prenijeti mnogostrani karakter karaktera heroina. Horror, strah, bezbražnost i nedostaci djevojke ne pokrivaju njezinu unutarnju snagu i veličinu duha.

Živ primjer izvrsnog rada ilustratora je crteža u Taras Gogol Taras Bulba. Pisac tako opisuje brda tarasa u vezi sa smrću njegovog sina Ostav: "I, stavljajući pištolj, pun čežnje, sjeo je na obalu. Dugo je sjedio, darujući glavu i svi govore: "Moj ostap! Ostap moj! " Crno more iskriveno ispred njega; U dalekoj je viknuo galebu; Bijeli brkovi bili su srebrni, a suza je ispala jednu za drugom. "

Želeći uhvatiti ovu epizodu e.a. Cybrik, poznati sovjetski ilustrator, osobito interpretirao plan pisca. Slika izrađenog ugljenom, osuđena je na crno-bijelo postojanje i morate imati talent kako bi ga osvijetlilo emocijama. Monolitni lik tarasa s žalosno spuštenim glavom vizualno se povezuje s bijesnim valovima. Iza junaka, oluja se rađa, baš kao u njegovoj duši rođena. Dugi, jaki čovjek povezan je s moći bez dna, užurbanog mora, moć natečenog elementa. Poput pisca, umjetnik ima svoja sredstva za one koji su zabranjeni da vjeruju da je osoba pokazala, osjetiti tugu čovjeka (sl. 3).

Čini se da je vještina ilustratora zaključena u okviru papira. Ova misao je podijeljena na neograničen talent starije generacije umjetnika, na koje V.A. Favorsky. Malo ljudi u modernim vremenima zna definiciju izraza - woking. To se zove graviranje na stablu, to je vrlo složen pogled na ilustracije koje su radionice u vlasništvu Favovskog. Upravo u ovoj tehnici izrađena je crteža na tragediju A.S. Puškin "Boris Godunov". Umjetnik je mogao izraziti sve u stablu: buntovne strasti sluge, tešku dumu glavnih likova, snagu duha naroda.

Nemoguće je ne biti zadivljen bogatstvom umjetničke fantazije, jer je uspio oživjeti ornament. U rukama, oživljava se zamršena grafička vožnja, pomažući da ocrtava svestranu skalu ljudskih likova. Svaki crtež bio je jedinstven, odražavajući različite strane duhovnog života osobe. Ukras je nenametljiv tako da uokviri sliku, govoreći negdje oponašanje drvene niti, negdje složen uzorak okvir kao da raste s tankim otrovnim pipcima (sl. 4), nalik gledatelju o brašno savjesti i tamne prošlosti Glavni junak.

Velike knjige ne umiru zajedno s autorom, oni i dalje žive za njega, očuvaći svoje sjećanje. Rad umire i kroz generaciju ako je moral ugrađen u njega je stvarno dubok. Svaka osoba traži odgovor na njegova pitanja u knjigama klasika, odraz svojih iskustava, misli.

Pravi umjetnik nikada neće "završiti", nadopuniti nečiji rad, neće biti pasivni "prevoditelj" iz svijeta teksta na svijet boja, on će ostati puni tvorac ovih slika, koristeći tekst posla samo kao inspirativna muza. Ovaj složeni problem odlučuje na svoj način, zato jedan i isti posao može ilustrirati stotine različitih umjetnika, a njihovi crteži nikada neće biti identični, svi će doprinijeti nešto novo, dijeleći sve nove i nove granice heroja.

Tko može voljeti knjigu više od umjetnika ilustratora? Samo on može doista razumjeti ideju autora, jer nema dovoljno pažljivog čitanja posla, razumijevanje ideje i priča, proučavanje rekvizita i stvari koje je opisalo doba. Umjetnik je prisiljen osloniti se na njegove dojmove i imati zapanjujuću maštu koja neće biti ograničena na redove romana ili priče. On mora biti u stanju primijetiti u okolnom životu takve situacije, koje će tada pomoći u njegovoj kreativnoj djelatnosti za svijetle ekspresije esence epizode i duhovnih iskustava heroja.

Slika 1. D.A. Šamarin. Ilustracija na roman F.M. Dostojevski "zločin i kazna"

Slika 2. D.A. Šamarin. Ilustracija na roman F.M. Dostojevski "zločin i kazna"

Kada radite na knjizi, umjetnik mora shvatiti suštinu posla, osjećati način prezentacije autora i odabrati ovaj poseban stil grafike.

Slika 3. E. Kibrik. Ilustracija za priču n.V. Gogol "Taras Bulba"

Slika 4. V. Favorsky. Ilustracija do drame A.S. Puškin "Boris Godunov"

Bibliografija:

1.Gogol n.v. Taras Bulba: studije. korist. M: 1986. - 123 str.

2.Dostoevsky f.m. Kriminal i kazna: studije. korist. M.: 1980. - 383 str.

3. Povijest ruske umjetnosti. Sažetak Predavanja Zhukovsky V. INUF, 2007. - 397 str.

4.Pushkin A.S. Boris Godunov / slika. V. Favorsky. Ed. 10.. M.: Djeca. Lit., 1980 - 240 str.

5.Stantyko n.i. Kreativnost ilustratora. Izdavačka kuća Akademije umjetnosti SSSR-a: 1962. - 74 str.

Tko je umjetnik VO.A. Polyakov nažalost, nažalost, nažalost nije mogao reći neku od enciklopedija, niti takav sve obrazovan izvor u svijetu kao internet. Stoga, samo izgledati ilustraciju bez znanja o umjetniku. Iako je naravno, šteta, crteži su vrlo zanimljivi. Oni se izvršavaju za dvostruku kolekciju radova Mihail Yurevich Lermontov 1900. objavljivanja. Uključuje pjesme pjesme, pjesme i prozu. Općenito, sve što ranije tijekom postojanja ovog obrazovanja u SSSR-u proučeno je u našim školama, bez svađe vrijeme.



Ilustracija u roman "junak našeg vremena" - "Princeza Marija"


- Osjećam se loše ", rekla je slabi glas.


Brzo sam se nagnuo prema njoj, zagrlio joj fleksibilni struk moje ruke ...



ANĐEO


Na nebu ponoćni anđeo letio

I pjevao je mirnu pjesmu;

I mjesec i zvijezde i clouds coxd

Jeli svetu pjesmu.


Pjevao je o blaženim duhovima

Pod gluposti rajskih vrtova;

O Bogu je pjevao i pohvale

Njegovo otkriveno.


Duša musa u rukama

Za mir, tugu i suze;

I zvuk njegove pjesme pod tušem

Ostaje - bez riječi, ali živa.


I dugo vremena ona je nestala

Želja je divna puna;

I zvukovi neba nisu mogli zamijeniti

Ona je dosadna pjesama.



Ilustracija na pjesmu "Borodino" - "Da, u našem je vrijeme bilo ljudi ..."



ZATVORENIK


Uzmi mi tamnicu

Daj mi sjaj dana

Černook djevojka

Chernogrilski konj.

Ja sam Mladuy lijepa

Prije slatkog poljubac,

Na konju onda ću nastaviti

U steppi poput vjetra, list.


Ali zatvorski prozor je visok

Vrata su teška s bravom;

Crn

U bujnom terme;

Dobrog konja u zelenom polju

Bez Udesa, jedan, po volji

Skokovi vesela i igranja,

Rep na vjetru je otopljen.


Usamljeno nisam odraz:

Zidovi goli krug

Smno svjetlosna žarulja

Umirući;


Samo čuti: iza vrata,

Koraci zvona

Hoda u tišini noći

Neuzvraćeni sat.



BODEŽ


Volim te, moj bodež buketa,

Druga svjetlost i hladnoća.

Zamišljen gruzijski osvetiti vas

Na Grozny borbi izoštreni cirkus besplatno.


Lilyjeva ruka mi je dovela

U sjećanju, u minuti rastajanja,

I po prvi put nije protjecao krv uz vas,

Ali lagana suza je biser patnje.


I crne oči me zaustavljaju

Ispunjen tajanstvenom tugom,

Kako je vaš čelik s drhtanjem vatre,

Koji iznenada uvuče, - a onda iskra.


Daj mi satelite, ljubavi mora biti založena,

A lutalica u vama primjer nije beskoristan:

Da, neću se promijeniti i ja ću teška duša

Kako si, kao ti, moj prijatelj je željezo.



SPAVATI


U poludnevnom toplini u dozestunu dolinu

S vodstvom u nekretninama na prsima;


Duboko je još pušila ranu,

Uz krv, moja je krv požurila.

Ležio sam jedan na pijesak doline;

Naseci stijena bili su prepuni

I sunce se nasmijalo svoje žute vrhove

I spalio sam me - ali spavao sam mrtav san.

I sanjao sam o sjajnim svjetlima

Večernja blagdana na bočnoj strani.

Između mladih žena koje su okrunjene cvijećem

Bio je to veseli razgovor o meni.

Ali u razgovoru je vesela bez ulaska

Sjedeći tamo sama

Iu tužnom snau duše njezina Mladaday

Bog zna što je uronjeno;

I sanjao o dozestunu dolinu;

Poznati leš leži u dolini toga;

U prsima, pušenje, Chernela Rana,

A krv je tekla zrakoplovom stvaranja.


Voljeli su jedni druge tako dugo i nježno

S dubinom dubokom i strašću ludo pobunjenika!

Ali, kao neprijatelji, izbjegavali su priznanje i sastanke,

I bilo je prazno i \u200b\u200bChlad njihove kratke govore.

Raskinuli su u tihom i ponosnoj patnji,

I slatka slika u snu samo napisana.


A smrt je došla: lijes došao ...

Ali u svijetu novog prijatelja nisu prepoznali.



PROROK


Od vječne presude

Dao sam mi sve proroka,

Čitam ljude u očima ljudi

Stranice zlobe i poroka.


Proglasiti, postala sam ljubav

I istina čista učenja:

Ja sam sve najbliže

Baciti lude kamenje.


Popio sam kao pepeo, poglavlje

Pobjegao sam iz gradova,

I ovdje u pustinji živim,

Kao ptice, dar Božje hrane;


Savez konjmatsko skladištenje

I stvorenje se podnesu;

I zvijezde me slušaju

Rays sretno sviraju.


Kada kroz bučnu tuče

Napravim svoj put žurno,

Onda starija djeca kažu

S ponosnim osmijehom:


U "Vidi: ovdje je primjer za vas!

Gord je bio, nije se slagao s nama:

Budala, htjela nas je uvjeriti

Da ga Bog kaže usta!


Vidite, djeca, na njemu:

Kako je mrzovoljan i mršava i blijedi!

Vidjeti kako je gol i siromašan,

Kako prezirati sve to! U "



ŠTAP


Sjedeći ribara vesela

Na obali rijeke;

I ispred njega na vjetru

Canes se zakleo.

Suhi štap koji je rezao

I bunari izlaze;

Jedan kraj koji je nazvao

Na drugi kraj, puhao je.


I kao da li živenilno,

I Cane pjeva nažalost:

U "odlaskom, ostavi me;

Ribar, Fisherman Lijepa,

Pokušajte me!


U "i bio sam djevojka

Ljepota je bila

Maćeha u tamnici

Jednom sam procvjetao,

I puno suza zapaljivih

Nevino i ljiljan;

I rano grob

Zvao sam bezbožan.



Tri palme


(Istočna legenda)


U pješčanim stepama arapskog zemljišta

Tri ponosna palmina vrlo su porasla.

Proljeće između njih iz tla je neplovan,

Zhurch, probio je val hladnoće,

Stren, pod sjenom zelenih listova,

Iz vrućih zraka i hlapljivih pijesaka.


I dugi niz godina su preminuli;

Ali lutalica je umorna od vanzemaljske zemlje

Plamenje dojke na student vlage

Još nije sklon pod hrpom zelene

I počeo se sušiti iz vrućih zraka

Luksuzni listovi i sonirani potok.


I tri palme su rapped:

U "pa smo se rodili da se ovdje izblijedi?

Bez koristi u pustinji rastao i mi smo procvjetali,

Oklijeta vrtlog i bojenje palime,

Ništa nevoljno nije drago.

Ne vaša prava, o nebu, sveta rečenica!


I samo proguta - u Dali Blue

Post koji se vrti pijesak je zlatno,

Pozivi su distribuirani zvuk ne-moždanog udara,


Motley tepisi prekriveni mjehurić,

I hodao, razbijajući se na morskom shuttleu,

Camel Camel, eksplodirajući pijesak.


Glasovanje, visjela između čvrstih grba

Podovi pješača;

Njihove tamne ručke ponekad su podignute,

I crne oči svjetlucale su ...

I logor je tanak do Luke naginjanje,

Arapski vrući konjić.


I konji na hrpi ponekad su porasli,

I skočio kao leopard pogodak strelicom;

I bijela odjeća lijepa nabori

Na ramenima Pharisa okrunjenog u neredu;

I, s krikom i zviždaljkom zureći u pijesak,

Bacio je i uhvatio koplje na utrci.


Ovdje za palme, buka, karavan:

U sjeni, njihov veseli prostiru logor.

Vrčevi zvuka izliveni su vodom,

I, ponosno kimajući glavom Terry Terryja,

Dobrodošli palme od neočekivanih gostiju,

I velikodušno će pjevati njihov studny potok.


Ali samo taj sumrak pao na tlo,

Na korijeni elastične sjekire

I pao bez životnih ljubimca stoljeća!

Odjeću od njih drobljena mala djeca,

Kasnije ih je bilo tijela

I polako ih spali do jutra.


Kada je magla savijena na zapadu,

Vjerni put napravio je karavan;

I slijedio je tužno na tlu neplodno

Ozbiljno samo pepeo sive i hladno;


I sunce ostaje suho čekati

I vjetar njih u steppi se zatim proširila.


I sada je sve divlje i prazno

Ne šapući lišće s ključem za ratcheter:

Uzalud, traži proroka o sjenama

Samo je pijesak narastao,

Da Crested Crown, steppe obavijest,

Plijen mučenja i štipanje preko njega.



Gruzijska pjesma


Georgian je živio,

U haremu zagušljivog blijeđenja.

Dogodilo se jednom:

Od crnih očiju

Dijamantna ljubav, sin tuga,

Valjani.

Ah, njezin stari armenski

Ponos! ..


Oko njega kristala, rubinima,

Ali kako ne bi plakati s pametan

U starcu?

Njegova ruka

Svaki dan miluje djevicu

I što? -

Ljepote su skrivene kao sjena.

O moj Bože!..


Boji se izdaju.

Njegove visoke, jake zidove,

Ali sva ljubav

Preziran. Osveta

Juri na obrazima živih

I biser ponekad između trepavica

Ne borio ...


Ali Armenski je otvorio lukavstvo,

Izdaju i nezahvalnost

Kako prenijeti!

Smetnja, osveta,

Prvi put si samo sam

Izpped!

I leš kaznenih valova

Izdao je.



Tamara


U dubokom Teskin daaryalu,

Gdje stabla ulazi u MGL

Stara kula je stajala

Černoi na crnoj stijeni.


U tom tornju visoko i skučeno

Queen Tamara je živjela:

Lijepo kao anđeo nebeski,

Kao demon lukavog i zla.


I kroz maglu ponoći

Osvijetljeno svjetlo zlato,

Bacio je putnika u oči,

Ostatak noći bio je.


Bio je sva želja i strast,

U njemu su bile čari sve razrede,

Bila je nerazumljiva moć.


Hodao je ratnik, trgovac i pastir ...



Nema odbacivanja


(Priča)


U starim godinama, ljudi su bili

Uopće da ovih dana;

(Kohl u svijetu postoji ljubav) voljena

Sveobuhvatnije je.

O drevnoj odanosti, naravno

Čuo nekako i ti

Ali kako kažemo TIN

Svi će se slučaj zauvijek pretvoriti

Onda imam točan uzorak

Želim napokon zamisliti.

Vlaga je hladna,

Ispod sjene grana vapna,

Bez straha zle oči

Jedan dan vitez plemeniti

Sjedio je s mojom ljubavlju ...

Tiho obrađuju mlade

Zagrlila je zgodnog čovjeka.

Potpuno nevina jednostavnost

Razgovor miran.


U "Prijatelju: ne zakusak uzalud,

Rekao je Djevica: vjerujem

Jasno, Chista voliš

Kao ovaj mlaz zvona,


Kako je ovaj luk nama jasan;

Ali koliko je to jaka u vama,

Ne znam još. - pogledajte - molim vas

Postoji veličanstvena karanfila,

Malo vidljivi plavi cvijet ...

Sorvi mi ga, draga moja:

On nije tako daleko za ljubav!


Skočio je moj vitez cijepljen

Njezina duhovna jednostavnost;

Kroz potok skakanje, strijela

On leti tegal

Suza ručno ...

Zatvorite cilj njegovih težina,

Kako iznenada ispod njega (strašan pogled)

Zemlja je pogrešna drhtavica,

On će se pridružiti, nema spasenja! ...

Kratko vraćanje svih vatre

Njegova ljepota je mirisna

U "Žao mi je, ne zaboravi me!"

Uzviknuo je nesretan mladić;

I Mig destruktivan cvijet

Zgrabio ruku beznadnim;

I bezdušno srce

Bacio je ga natječaj.


Cvijet tužan od tada

Ljubav prema cestama; Otkucaja srca

Kada ne primijeti.

On je neugodan poziv;

Na mjestima sirovog, u blizini močvara,

Kako bi bio dodir dodira,

On traži samoću;

I boja neba cvjeta,

Gdje nema smrti i nema straha ...


Ovdje je kraj mog kraja;

Sudac: Sajam Ile of Nesbylitsa.

I je li djevojka kriva -

Rekao je, pravo, savjest joj!



Priča za djecu


U "kad spavate, o mom Angelu Zemlje,

I chibs pobjeđuje djevičansku krv

Mlading grudi ispod noći iz snova,


Znam, to sam ja, savijajući se glavu glave,

Gurnuti - i razgovarati s vama;

I u tišini, vaš povremeni mentor,

Predivno govori tajne ...

I puno mi je bilo moje oči

Dostupno i razumljivo, jer

Da nisam vezan zemljom

I vječnost i znanje kažnjeni ...


Ilustracije za pjesme



Pjesma "anđeo smrti"


Tri ilustracije pjesme "zaljev Izmail"



Pjesma "kaucaški zarobljenik"




Pjesma "boyar orsha"



Pjesma "Riznica"



Vazily Ivanovich Shukhaev (1887-1973), portretist, kazališni umjetnik, učitelj, ilustrator djela ruskih klasika, poznata široj javnosti, prije svega, kao jedan od najboljih domaćih ilustratora kreativnosti A.. Puškin


Godine 1906. Vasily Ivanovich Shujaev ulazi u Akademiju za umjetnost u St. Petersburgu.

Šest godina (1906-1912) shvaća složeno majstorstvo slikara, od čega četiri godine u radionici profesora D.N. Kartovsky.

Ogromna važnost u radionici Kardovskog priložena je radu na prirodi i s ljubaznom, visokom tehnikom crtanja, poboljšanjem tehnoloških tehnika.

Ta su načela Shukhayeva provela kroz sva njihovu kreativnost - umjetnički i pedagoški.


Značajan dio njegovog života V.i.shukhaev (1921-1935) proveo je u Francuskoj.

U tim godinama, on je ilustrirao za izdavačku kuću "Pleiad" knjige ruskih pisaca:

"Vrška dama" i "Boris Godunov" Puškin,

"Prva ljubav" Turgenev,

"Petersburg priča" Gogol,

"Očarani lutalica" Leskova,

"Hero našeg vremena" Lermintov,

"Dosadna priča" Chekhov.


Godine 1922. V.i.Shukhaev je stvorio ilustraciju za parišku objavljivanje Puškin "Peak Lady", koja je objavljena na francuskom s cirkulacijom od samo 340 primjeraka (Pleiad Paris izdavačka kuća; prijevod Schifrinu, Schlezer i Andre Zhaid, 1923).

Ilustracije za "vrhunac dame" se smatraju "jednim od najviših dostignuća Shujaev u području knjige."

Te se ilustracije izrađuju na slici crteža s kremom od akvarela.

Istraživač njegove kreativnosti, I. Mäsamlin, bilježi na ilustracijama na "vrhunac dame" "uistinu nakit vještine umjetnika u prijenosu portretnih karakteristika, ponekad ironični satirični."

U umjetnicima umjetnika umjetnika, obojana iz ruku umjetnika u stilu umjetnika s posebnom pažnjom, kostimima i kućanskim detaljima ere izrađeni su, iako postoji blizina francuskih gravura XVIII stoljeća.

Nepostojanje detaljnih "gotovih" karakteristika likova, lakoničara, jednostavnosti, "ne-progon" iz puške proze zahtijeva pažljiv stav prema riječi i aktivnosti rekreacije i kreativne mašte.


Tragedija junaka Pushkine dan je u ironičnom ključu, iako se čini da je u početku čitatelj koji utječe na sve likove, osim za glavni lik: Nitko od prijatelja Hermanna nije dopustio da ga je trznuo preko njega, tijekom Naracija se osmijeh nikada nije pojavio na licu.

"Kockarnica". Godine 1925., u Parizu, V.Shukhaev stvara krajolik za "vrhunac dame".

Crteži do tragedije "Boris Godunov" pripadaju nesumnjivim dostignućima umjetnika.

U i. Shujaev je ilustrirao tragediju na ikonu, tj. U stilskom ključu, što je najbliže doba Borisa Godunova.


"Postshooire" (Franz. Pochoir - "matrica") - metoda ručnog rezanja zaslona ili crtanje kroz "Windows" rezanje u papir ili drugi materijal.

Ako je matrica napravljena od tanke bakrene ploče tako što je bacila s kiselinom, kao što je bakropica, činilo se da se pojavilo sposobnost dobivanja kao rezultat ne samo lokalne boje, nego i prilično tanke linije.

Ova metoda na početku dvadesetog stoljeća počela je često pronaći primjenu prilikom stvaranja albuma opreme za autorska i reprodukciju.

Ista tehnika je korištena u stvaranju akvarelnih ilustracija za biblijske manje knjige.




Lhadmitry i boyarin , Ilustracija u tragediju A.S. Pushkin "Boris Godunov"

Dvije godine nakon gužve "Peak Lady" Paris izdavačka kuća Plejad je objavio bibliofil izdanje Borisa Godunov u prevođenju J. Schifrin s hipologijom. Shujaev. U tim ilustracijama, svečanim i "nekoliko", umjetnik je odbijen iz ikonografske tradicije XVI-XVII stoljeća.

U vrijeme učeništva, Shujaev je kopirao freske Dionizija u samostanu Franpporto. Godine 1925. živi u Parizu, zajedno sa svojim prijateljem A.E. Yakovlev je dobio nalog za bojanje koncertne dvorane u privatnoj kući na ulici osobe.

Slika na temu "Priče A.S. Puškin u glazbi "provedeno je na stilskom načinu fresaka i ikona. Žalba umjetnika na drevnu rusku sliku u Boris Goduunovu prirodno ilustrira rad, čija se djelovanje događa na početku XVII. Stoljeća.

Nadbiskup Anastazije (AA GRIBANOVSKY) u članku "Duhovni uvidi iz gužve u drami" Boris Godunov ", objavljen je u" Herald ruskog studentskog pokreta u zapadnoj Europi "(Pariz, 1926), posebno je primijetio korespondenciju tragedija duha vremena opisanog: "Pravoslavni-duhovni element, prodiranje u cijelu zgradu ruskog života u doba Godunova, organski ulazi u sve trenutke dramskog pušaka, i svugdje, gdje god autor dolazi s njom, on je opisuje ga svijetlim i istinitim bojama, bez da dopuštaju neku lažnu usjek u istoj priči o ovoj strani ruskog života, a ne jedan tehnički netočan detalj na svojoj slici. "

Boris Godunov je objavljen "Plejad" u iznosu od 445 primjeraka. Od njih, 18 kopija se ispisuje na japanskom papiru, 22 - u nizozemskom papiru, 390 - na težini papira. 15 Kopije (5 - na japanskom papiru i 10 - na papirnatim verzijama) nisu bile namijenjene za prodaju. U Francuskoj, kao općenito, u inozemstvu, o Puškin "Boris Godunov" naučio je uglavnom zbog Opere Opera t.p. Mussorgsky. Shujaevske ilustracije i prijevod Tekst u francuski J. Schifrina postali su još jedno izuzetno interpretacija tragedije koja ga približava stranom čitatelju.

Oslobađanje knjige poklopilo se sa značajnim događajem: od 1925. godine, od 1925. godine, strana Rusija počela je proslaviti dan ruskog kulturnog odmora, posvećenog rođendanu Puškina.

Sudbina je bila zadovoljna V.I. Shukhaev se u potpunosti dogodilo da sazna što je "teško vrijeme", u kojem je bio uronjen, ilustrirajući tragediju Puškin. Godine 1937., dvije godine nakon povratka iz emigracije, umjetnik i njegova supruga uhićeni su i proveli 10 godina na link u Magadanu.

Nakon oslobođenja, naselili su se u Tbilisi, ali nisu završili ovu muču: uhićeni su i poslani više od jednom.

Nastavljamo razmotriti slike koje su pripremili ilustratori različitih zemalja koje se izvode u različito vrijeme. Danas ćemo uživati \u200b\u200bu ilustracijama stvorenim za bajke najvećeg ruskog pjesnika i prozaika, "naša ukupna" - Alexander Sergeevich Puškin.

Priče A. S. Pushkin na ilustracijama 1820

Naslovna stranica na prvu publikaciju pjesme "Ruslan i Lyudmila", 1820. Nažalost, ime autora nije poznato. Možete samo reći da je ilustracija napravljena u klasičnom gravuru. A interes je u tome što je to životno izdanje pjesme, a najvjerojatnije se reguliralo ilustracije za njegovo djelo.

Priče A. S. Pushkin na ilustracijama 1893

Rad Alexander Sergeevich je sveobuhvatan i nevjerojatno lijep. Njegove slike i jednostavnost Riječi uvijek su privukli pozornost umjetnika. I dopustite da se posao dostavi, nije izravno ilustriran Puščićevoj knjizi, to je ilustracija za bajku. To je rad "Ruslan i Lyudmila", izvodi najveći umjetnik 19. stoljeća Nikolaj Ge.

Bajke A. S. Pushkin na ilustracijama 1905

Izdanje 1905. godine. Ilustracije za ovo izdanje, i općenito, od strane mnogih izdanja A. S. Puškin započeo je početkom 20. stoljeća, učinio je najveću rusku knjigu ilustrator, umjetnik - Ivan Bibibin.

Ivan Bilibin rođen je u predgrađu sv. Petersburga. Studirao je u umjetničkoj školi u Münchenu, a onda je Ilya repin u St. Petersburgu. Godine 1902-1904, Bilibin putuje preko ruskog sjevera. Ovo putovanje je jako volio stare drvene arhitekture i ruskog folklora. Ovaj je hobi imao ogroman utjecaj na umjetnički stil umjetnika. Slava je došao u Bilibin 1899. godine, nakon objavljivanja zbirke ruskih bajki, umjetnik je izvršio ilustracije. Tijekom ruske revolucije 1905. radi na revolucionarnim karikaturama.

Priče A. S. Pushkin na ilustracijama 1919

Izdanje 1919. godine, ilustracije kojima su pripremili ruski umjetnik avangardne - ljubavi Popove. Kao najsjajniji predstavnik kulturnog ruskog okruženja početka 20. stoljeća, ljubav Popov usredotočio je veliki broj područja, kako u tehnikama iu djelima. Bila je umjetnica, ilustrator knjiga, tvorac plakata, radio je na dizajnu tkanina. U svom radu koristio je razvoj kubista, modernista, supremanista i konstruktivista. Publikacija bajki A.S. S. Puškina iz 1919. podudara se s vrlo pozornicom u radu ilustratora, kada je autor istovremeno radio kao suprematičar, a kao avangarda.

Priče A. S. Pushkin na ilustracijama 1922

Izdanje bajki iz 1922. o ribaru i ribi ", s ilustracijama ruskog umjetnika Vladimira Konashevich. Pisali smo o radu ovog prekrasnog umjetnika i ilustratora kada smo razmotrili ilustracije za bajku. " Konashevich je jedan od onih umjetnika i ilustratora koji koriste svoj njihov kreativni život i razrađuju jedan stilski pristup. U slučaju Konashevich - svijetle ilustracije, s fino radili skice olovke, kontrastira hrabrosti cvijeće. Ostanite vjerni svojim stilom, umjetnik je samo povećao svoje vještine u detaljima i nuuning.

Bajke A. S. Pushkin u rukama 1950

Francusko izdanje 1950. godine, ilustracije koje su pripremile Elena Gyertik (Helene Guertik). Već smo napisali o ilustracijama ovog ruskog umjetnika, u kontekstu ilustracija za bajku "". Ova publikacija bila je zbirka popularnih bajki, uključujući i "priča iz Saltana. Zanimljiv pristup koji koristi ilustrator u ovom radu. Umjetnik stvara ilustracije, koristeći samo nekoliko boja, preklapajućih slika, međusobno, čime se daje figurativna ideja o činu djelovanja.

Priče A. S. Pushkin 354

Objavljivanje "bajki mrtvih princeza i sedam heroja", 1954 s ilustracijama umjetnika-ilustrator Tamara Sudek. Diplomirao je Liningradsku umjetnost i pedagošku školu, počeo je s nastavom crtanjem i crtanjem u školi. U isto vrijeme počinje isprobati svoju snagu u ilustraciji knjiga. Osim ilustracije knjiga, također se bavi stvaranjem odijela i skica krajolika za kazalište.

Bajke A. S. Pushkin na ilustracijama 1963

Još jedno izdanje bajke A.S. S. Pushkin, na ovaj put "priča o zlatnom kačenju", 1963, s ilustracijama umjetnika već poznatim nama i ilustratoru Vladimir Konashevich.

Priče A. S. Pushkin u 374

Izdanje iz 1974. s ilustracijama ruskog umjetnika, ilustratora i grafike - Tatiana Maurina. Vrlo plodan ilustrator, Tatiana je dizajnirala više od 200 knjiga, oslikana za film i kazalište, oslikano slikarstvo. Tatiana je jedan od vlasnika imena grada H. Andersena, zbog svog doprinosa razvoju ilustracije djece. Putujući puno u zemlji, Maurine je natopljen tradicionalnom kulturom starog kruga, što se odrazilo u člancima autora. Izdanje 1974. nije bilo jedino objavljivanje djela Puškina, ilustracije kojima je Maurina pripremljena.

Priče A. S. Pushkin na ilustracijama 1975

Objavljivanje bajke "na mrtvoj princezi i sedam heroja" iz 1975. s ilustracijama V. Vorontsova. Ilustracije su napravili akvarel. Umjetnik koristi vrlo zanimljiv ton na ilustracijama. Ako govorimo općenito o svim radu, sve ilustracije su napravljene od nekoliko osnovnih boja: plava, crvena, žuta i bijela, kao pozadina. Ako razmotrimo svaku ilustraciju odvojeno, onda u svakom od njih koristi se uporaba ovih osnovnih boja. U jednoj ilustraciji, naglasak se nalazi na hladnim plavim tonovima, u kojem crveni i žuti izvode samo naglasak i dodatak. U drugom - dominantna boja postaje toplo crvena ili žuta. Takva uporaba boje odmah doprinosi jedinstvenom karakterističnom opterećenju.

Bajke A. S. Pushkin na ilustracijama 1976

Objavljivanje "bajki ribarskih i riba", 1976, s ilustracijama ruskog slikara i knjige ilustrator Nikifora Razchktayev. Ilustracije za bajke izrađuju se na klasičan slikovit način. Ilustracije Razchktayeva su vrlo bogati i boja i sastav. Svi elementi dekor, unutrašnjost, odjeće su razrađeni. Lica heroja savršeno su umjetnički razrađeni, od kojih je svaki obdaren svojim jedinstvenim karakterom i emocijama.

Bajke A. S. S. Puškin na ilustracijama 1980

1980 izdanje s ilustratorskim ilustracijama, grafikom i umjetnikom Olegom Zotov. Ilustracije Zotova su napravljene u stilu Lubke. Ovo je tradicionalni stil ruskog ilustracije, u kojem se jednostavna grafika kombinira s tekstnim materijalom. U ovoj ilustraciji, autor se pridržava klasičnih kanona Rusije Lubka - crtež se vrši s olovkom, koristi se primjena boje, a tekst se unosi u ilustraciju.

Priče A. S. Pushkin u 385

Izdanje 1985. godine s ilustracijama sovjetskog umjetnika, rasporeda i slikara - Viktora Lagune. Diplomirao je u Palehovskim školama. M. Gorky, laguna radi mnogo i kao umjetnik, i kao ilustrator. Autorske slike su izložene u muzejima diljem svijeta, kao iu privatnim zbirkama. Palekhskaya škola pružila je stilsku formaciju umjetnika.

Bajke A. S. Pushkin u slikama 1987

1987. izdanje, s ilustracijom ilustracije majstora knjige, Anatolij Eliseeva. Diplomirani za Institut za tiskanje Moskovskog tiska, Eliseev, odmah nakon diplomiranja, umotat će se u ilustraciju knjiga, koja se i dalje ne dijeli. Mnogo radi. Izvlačenje za časopise: "Krokodil", "Murzilka", "smiješne slike". Ilustracije za "priču o Saltanu" - napravljena u gustom aftercolor način, koristeći tamne, gotovo crne boje, kada svijetle boje igraju na svijetlom kontrastu. Dakle, umjetnik određuje točke da se usredotočite pozornost publike.

Priče A. S. Pushkin u slikama 1991

Edition 1991 s umjetničkim ilustracijama, ilustratorom i grafikom - Boris Dehterev. Već smo se upoznali s kreativnošću i ilustracijama dehterev u kontekstu bajke "Red Hap". Boris Dehterev je jedan od onih klasičnih primjera idealne ilustracije, s idealnim oblicima, idealno korištenje svih vizualnih izražajnih načina. Znakovi umjetnika su razumljivi i jasni.

Priče A. S. Pushkin na ilustracijama od 2003. godine

2003. izdanje s ilustracijama ilustratora Mihail Samorezov. Vrlo lijepe, karakteristične ilustracije od strane akvarela. Samozapise nježno koristite i boje i kompozitne tehnike, bez preopterećenja crteža. U isto vrijeme, ilustracije su pune dijelova koji pomažu u potpunosti otkriti sadržaj književnog materijala.

Priče A. S. Pushkin u 3 godine

Izdanje 2008. godine, s ilustracijama ruskog umjetnika, ilustratora, grafike, ornamentalista - Boris Zvorikina. Interes ovog publikacije je autor ilustracija umrlo je 66 godina prije nego što su objavljene njegove ilustracije. Vrlo je lijepa, sočna, gusta u obliku i sadržaju, objavljivanje ilustrirano u stilu početka 20. stoljeća. Sve stranice su uokvirene ukrasnom plaćom. Svi heroji su razrađeni. Svaka ilustracija igra cvijeće.

Priče A. S. Puškin na ilustracijama 2011

Objavljivanje "bajki o ribaru i ribi" 2011. godine, s ilustracijama modernog mladog moskovskog arhitekta i knjige ilustrator - Ćiril Meluškin. Diplomirao je u Moskovskom arhitektonskom institutu, Cheloškin je član Međunarodne Federacije Priredne Unije. Mnogo radi, kako u Rusiji i inozemstvu. Radovi autora su u privatnim zbirkama širom svijeta.