Umjetnik Yang van Eyk slike. Biografija Yana van Eyka

Umjetnik Yang van Eyk slike. Biografija Yana van Eyka
Umjetnik Yang van Eyk slike. Biografija Yana van Eyka

Djela majstora slikanja prošla stoljeća, stvorena tijekom vremena, kada je fotoaparat još nije izumljen, jedan su od najpouzdanijih izvora informacija o životu, nrulama, izgledu, sklonosti okusa i drugim detaljima naših predaka. Često stavljaju istraživače u slijepoj i izazivaju sporove koji se ne pretplate na desetljećima. Jedna od tih mreža je slika koju je napisao flamanski slikar Yang van Eyk.

"Portret arnolfina četiri" izložen je u Londonskoj nacionalnoj galeriji, koji ga je kupio 1842. za samo 730 kilograma.

Nekoliko riječi o Yani van Eyki

Umjetnik je rođen negdje između 1385. i 1390. godine u gradu Malayu u sjevernoj Nizozemskoj. U mladosti je radio sa svojim guvernerom starijeg brata. Bio je i uspješan umjetnik i smatra se jednim od autora poznatog Gent Altara. Godine 1425. majstor Yang je postao sudski slikar Burgundian Duke Philip Treći dobar. Godine 1431. stekao je kuću u gradu Brugesu, gdje je živio do smrti.

Njegova se pogreška smatra osnivačem slikarstva s uljanim bojama. Zapravo, on je jednostavno poboljšao ovu tehniku, ali nesumnjivo je mnogo postao glavno u Nizozemskoj, odakle je probio Njemačku i Italiju.

Giovanni arnolfini

Čovjek koji je prikazan na poznatom platnu umjetnika Jan Wang Eyka je bogat trgovac iz talijanskog grada Lucca. U ranoj mladosti, Giovanni Arnolphin je otišao u Bruges, gdje je osnovao nekoliko tekstilnih mabrika koji se bave proizvodnjom skupom odjećom za aristokrata. Osim toga, bio je angažiran u transakcijama kupnje / prodaje dragulja, uključujući europske monarhe. Vjeruje se da je na kraju života arnolfina povezao bankrot. Međutim, nastavio je uživati \u200b\u200bu autoritetu među finktima i bogatim obrtnicima grada Bruges i često je bio pozvan kao arbitražni sudac za rješavanje ekonomskih sporova.

Opis slike Yana van Eyka "Portret arnolfina Fau"

Na platnu prikazuje čovjeka i ženu koja stoji na nekoj udaljenosti jedna od druge u spavaćoj sobi gradske kuće. Mladić (Giovanni arnolphin u vrijeme pisanja slike napunio je 34 godine) je gotovo ankas. Njegova desna ruka podigla je na razinu ramena, kao da će izgovoriti prisegu. Njegova dama stoji, okreće lijevo. Soba u kojoj su, vidljiva je kao na vrhu. Dakle, slika nema jednu točku konvergencije horizontalnih i vertikalnih osi.

Semantičko središte slike Yana van Eyka "Portret arnolphina Fau" je United Ruke likova. Njihov kontakt izgleda vrlo svečano. Slikar je prikazivao ruke u gotovo središte platna, tako im dajući posebno značenje.

Opis slika

Obje slike Yana van Eyki ("portret arnolfina četiri) su odjevene u svečane odjeće. WC žene vide uredno obojenu dugu petlju, što znači njezinu pripadaju bogatoj burgertnu. Ima zaobljeni trbuh. Prema riječima stručnjaka, on, poput njezina držanja u obliku tzv. Gotičke krivulje, najvjerojatnije ne znaku trudnoće, već počast modi, tako je naglasio glavno dostojanstvo dame - plodnost.

Na čovjeku nadam se da je cilindrični šešir sa širokim tuleom, kukom od baršuna vinske crvene boje, pečena s krznom i donju odjeću iz skupe crne tvari. Unatoč bogatoj odjeći, očito je da čovjek nije aristokrat. O tome svjedoče njegove drvene cipele, koji su nosili one koji su otišli pješice, dok su predstavnici plemenitog razreda vozeći ili se preselili na nosilima.

Unutrašnjost

Picture Wang Eyka "Portret arnolphina Fau" se odlikuje temeljitim crtežom svih detalja prikazane prostorije. Na podu, gledatelj vidi skup orijentalni tepih, luster na stropu, okruglo ogledalo na zidu, glazirani gornji dio prozora, klupa s narančama. Sve to ukazuje da je vlasnik bogata osoba. Dominantna u okruženju je krevet s baldahinom.

Mystery lijepih dama

Ako s čovjekom, koga je Van Eyke prikazan ("portret arnolfina"), sve je jasno, a zatim je riječ dama.

Neki povjesničari umjetnosti smatraju ovakvim dokumentarnim dokazima o braku trgovca. Tada bi dama trebala biti njegova žena. Poznato je da je 1426. godine Arnolphin oženio 13-godišnjem Trentom Constanta. Međutim, 1433. godine umrla je, to jest, u vrijeme pisanja slike nije bila živa. Tada je bilo na slici bio je posthumno prikazan, ili je to druga supruga arnolfina, koja se ne sačuva dokumentarni dokazi.

Tu je i mišljenje da je dama u portretu Margarita van Eyk, a čovjek je sam umjetnik. Smatra se da je neizravno svjedočenje ove hipoteze ima sliku figurica sv. Margarita, što je pored lica Gospe. U isto vrijeme, postoji još jedna verzija. Prema njezinim riječima, Margarita je bila zaštitnica ženskog, a njezina slika pored Alcovka znači želje brzog dodavanja u obitelji.

Prepoznatljive značajke

Portret par arnolfina ima nekoliko prepoznatljivih značajki. Posebno se smatra jednim od najstarijih svjetovnih portreta u povijesti europske slike. Prije stvaranja ovog weba, umjetnici nisu tražili tako pažljivo prikazivanje malih detalja i pojedinosti o kućanstvu, kao što su počeli raditi nakon pojave slika Jan van Eyka.

Tehnika

Stvaranje "portret para arnolfina", Jan van Eyk koristio je uljane boje. Kao što je već spomenuto, u to vrijeme ova tehnika je bila nova riječ u slikanju. To je dopušteno primijeniti jedan po jedan prozirni slojevi boje i dosegnuti mrlje razmaza, dobivanje sofisticiranih kontura. Budući da je tekućina, ulje je povrijeđeno mnogo dulje od onih koji se koriste prije toga, omogućujući vam da postignete najviši realizam, pa čak i iluzija tri dimenzije prostora.

Simboli

U srednjem vijeku umjetnici su prikazali razne predmete i znakove na svojim platnama koje su došli na suvremenike o vrlinama ili porocima prikazanih osoba.

Dok radite na svojoj poznatoj slici, jezik simbola koji se koristi van. "Portret arnolfina Fau" i dalje se smatra jednim od najtežih interpretiranih djela svjetske boje, jer stručnjaci još uvijek ne mogu doći na uobičajeno mišljenje o tajnom značenju nekih detalja interijera:

  • Luster. Lampica na slikarstvu "Portret arnolfina Fau" je izrađen od metala. Gori samo jednu svijeću. Nalazi se iznad čovjeka. Činjenica da je druga svijeća izašla, neki povjesničari vide nagovještaj da je preminula žena prikazana na slici.
  • Pas. Par ima štenca Bruxelles Griffon. On je bliže dami i personificira svoju odanost supružniku.
  • Prozor. Iako su likovi zatvoreni u toploj odjeći, borili se kroz krzno, u pozadini postoji trešnja na kojem su mnoge zrele plodove. Najvjerojatnije bi to trebalo značiti želju plodnosti u braku.
  • Naranče. Ovo je još jedan simbol plodnosti. Također se mogu koristiti za naglašavanje visokog vlasničkog statusa obitelji.

Ogledalo

Glavni simbolički element prikazan na "portretu obitelji Arnalphini" platno je ogledalo. To pokazuje odraz glavnih likova, kao i još dva čovjeka. Neki istraživači tvrde da je umjetnik prikazan u zrcalu i sam.

Vjeruje se da su to svjedoci braka, koji se u tim danima mogu dogoditi bez sudjelovanja svećenika potpisivanjem ugovora o braku. Usput, žena i čovjek ispružili su lijeve ruke, povjesničari vide nagovještaj nejednakog braka. U srednjem vijeku u Europi, takvi sindikati su značili da u slučaju smrti njezina supruga, udovica i njezina djeca nisu mogla potraživati \u200b\u200bnasljeđivanje, a samo mali fiksni udio njegove imovine primio. U nekim zemljama postojala je čak i pravni koncept "braka lijeve ruke".

Nema manje zanimljivih i ogledala. Sadrži medaljons slikom scena Kristove muke. Zanimljivo je da su ove parcele u srednjem vijeku tumačene kao brak Spasitelja s Crkvom.

Povijest platna do 19. stoljeća

Slikanje "portret arnolfina fau" ima zbunjujuću povijest. Je prebačena na kupca ili ne - nepoznat. Prema očuvanim dokumentima, početkom 16. stoljeća, portret je bio vlasništvo španjolskog suda Don Diego de Guevara, koji je stalno živio u Nizozemskoj. Predstavio mu je španjolskim Nizozemskim statusom Margarita Austriana. Naručila je da bude opremljena s dva drvena krila.

Godine 1530. slika "portret Arnalfini Footses" naslijedio je sljedeći naseljenik - Marija Mađarski, koji ga je prevozio u Španjolsku 1956. godine. Sljedeći vlasnik platna postao je Philippe. Do 1700. godine slika je bila u rezidenciji španjolskih monarha Alcazara. Srećom, kada je 1734. postojala vatra, "portret arnolfini para", simboli na koji su do danas subjekt sporova, već je bio u kraljevskoj palači. Tada su njegovi tragovi izgubljeni.

Portretna sudbina nakon Napoleonskih ratova

Platno pronađeno 1815. godine. Njezin novi vlasnik je britanski pukovnik James Hay - rekao je svima da je kupio sliku u Bruxellesu. Međutim, mnogi istraživači vjeruju da je "portret arnolfina" bio na putu s umjetničkim djelima, koji je francuski poslao u Pariz kao trofeje. Zarobio ga je britanski nakon poraza vojnika Josepha Bonapartea. Britanci, umjesto vraćanja slika i kipova u Madridu, uronio ih je na brod koji je poslan u London. Očigledno, James Hay, koji je tada zapovjedio 16. Dragoon pukovnije i sudjelovao u bitci u vojsci brata Napoleona, dodijelio je nekoliko zaplijenjenih mreža, uključujući i poznati rad četkice Wang Eyka.

Na to, povijest slike "portret Arnalfini Fours" nije završila. Godine 1816. sijeno pukovnika ju je donijelo u London i prenijela budućnost kralja Georga četvrtog "za testiranje." Poznato je da je tkanina visila u ostatku princa-regenta do proljeća 1818., nego se vratio vlasniku. IN1828, pukovnik je naručio sliku širem skladištu, a ništa nije bilo poznato o njezinoj sudbini u sljedećih 13 godina.

Godine 1842. platno je stečeno za London Nacionalnu galeriju za prilično skromnu količinu, a do 1856. godine izložen je tamo nazvao "flamanski muškarac i njegova supruga." Kasnije se promijenio natpis na ploči. Danas se platno uključeno u sve kataloge kao "portret Arnalfini četiri" i gužve gledatelja uvijek se skupljaju pred njim.

Neki dokumenti pokazuju da je "portret arnolfin fau" postojao gornji poklopac s drveta slikom gole djevojke koja obavlja ritualnu ablaciju nevjeste. Držala se u zbirci slikanja kardinala Ottavianija, ali je u ovom trenutku izgubljen. Talijanski povjesničar Fazio ga je opisao u svom radu de virislustribus.

Još jedna zanimljiva činjenica: kada je slika Wang Eyka proučavala pod infracrvenom zračenjem, ispostavilo se da su svi detalji koji pripisuju simbolizam na kraju rada na webu. Drugim riječima, oni nisu bili dio dizajna slikara, već su se pojavili kasnije, možda na želji korisnika.

Sada znate sadržaj slika Van Eyka "portret arnolphina Fau". Sigurno će i dalje biti u središtu pozornosti svih onih koji vole riješiti povijesne zagonetke, tako da je moguće da postoje glasni osjećaji koji nas čekaju.

Jan van Eyk

Wedge Cravical - a ne borbe - izlivena u jesensku svijeću. Oltar sja sve Zemlje, kombinirajući sve znakove i znakove. U jednom oltaru donesite sve oltare! Bio sam pomiješan s zrakom. Za radost i duha događaja strašnog luka nebesa zahvaljujući. Skalirajući oltar je nemoćni hram. I čovjek je stvarnost mljevenja - tupih milijuna komada bijedne drame. I konvergirati u bitci na poslu i glad. Amber sjaji srce oltara nevidljivo

Od platna Wang Eyka otići ćemo se vratiti na cestu. Bilo koja od nas ljubav za Boga koji je sveobuhvatno uložio. Obilajući Meku, Lourdes i Rim, idemo u duhovne granice - bilo koji kolač koji vuče tijelo: morate se računati s njim. Favoriziranje groblja u kojima lideri spavaju, pljačkaši, heroji, idu naprijed (što ako bi bilo povrijeđeno, ne bih se skrivao). Zaobilazeći luksuz gradova na kojima restorani, barovi, prstenovi, na stadionima - strašna buka, u knjižnicama - knjigama, knjigama.










































Van Eyck (Van Eyck) Yang (oko 1390-1441), nizozemski slikar. Jedna od želja rane renesanse u Nizozemskoj, Yang van Eyk u 1422-1424 radila je na dekoraciji grofnog dvorca u Haagu, 1425. godine postao sudski umjetnik Burgundskog vojvoda od Philipa, 1427. godine posjetio je Španjolsku , u 1428-1429 - Portugal. Oko 1430 Yang Van Eyk naselio se u Brugesu. Najveći rad Wang Eyke je poznati "Gent's Alcar", započeo je, prema kasnijem natpisu na vanjskim zaklopcima, najstariji brat Wang Eyck Hubert (radio je u 1420-ih u Ghentu, umrlo je oko 1426.) i završio Jan 1432. , Yang van Eyk - jedan od prvih u Europi, majstori portreta, istaknuli su u njegovom radu u samostalnom žanru. Grafitiveime, obično prikazuju model u tri tvrdog skretanja portreta Wang Eyka ("Timofey", 1432, "portret čovjeka u Red Turban", 1433., - iu nacionalnoj galeriji, Londonu; portret supruge Umjetnik Margaret, 1439, Općinska umjetnička galerija, Brugge) su različite stroge jednostavnosti i depozit izražajnih sredstava. Nepristrajan istinit i temeljitski prijenos izgleda osobe je podređen Zorku i pronicljivo objavljivanje glavnih karakteristika svog karaktera. Yang Wang Ayke stvorio je prvi u europskoj slici parni portret - prožeti složenom simbolikom i istovremeno intimno-lirskom osjećaju selektira trgovca Giovanni arnolfina sa svojom ženom. Problem uključivanja umjetnika Huberta Wang Eyka u radu na oltaru ostaje otvoren: po mišljenju većine istraživača, mogao je početi raditi samo na središnjem dijelu oltara, ali općenito je rad izveden od Jan van Eyk , Unatoč prisutnosti u brojnim scenama arhaičnog oltara, gotički vraga, "Gent Altar" otvorio je novu eru u razvoju umjetnosti Nizozemske. Kompleksna religijska simbolika integrira se u specifične, vitalne i opipljive slike. Uz iznimno realizam i neuspješnu ekspresivnost prikazani su na vanjskim zakrilju oltara, golih figura Adama i Eve. Brojke pjevanja i muziciranje anđela na bočnim zaklopkama se odlikuju uvjerljivim plastičnom opipljivošću. Tanka poezija, vještina prijenosa prostora i svjetlosnog medija ističe krajobrazne pozadine u "obožavanju zemljišta" u središtu oltara. Vrh kreativnosti Wang Eyka - monumentalni oltarski skladbe "Madonna Rollane Chancellor" (oko 1436., Louvre, Pariz) i "Madonna Canonika van der Pale" (1436, Općinska umjetnička galerija, Brugge). Razvijanje i obogaćivanje postignuća svojih prethodnika, prije svega R. Campen, on pretvara tradicionalnu scenu obitelji Gospe u veličanstvenoj i šarenoj slici vizualnog, stvarnog svijeta, ispunjena mirna kontemplacija. Jednako tako, umjetnik je zainteresiran za osobu u svojoj jedinstvenoj osobnosti, i svijetu oko sebe. U njegovim skladbi postoje jednaki i formiraju skladno jedinstvo. Portretne slike, krajolik, interijer, još uvijek život. Ekstremna temeljitost i istodobno generalizacija slikanja otkriva intrinzičnost i ljepotu svakog subjekta, koji se odvija u radu Wang Eyke Realne težine i volumena, karakteristične površinske teksture. Detalji i cijeli brojevi su u ekološkoj interkonekcije: arhitektonski elementi, namještaj, cvatnje biljke, luksuzne tkanine, ukrašene dragog kamenja, kao da utjelovljuju čestice beskonačne ljepote svemira: ispunjena svjetlom i zrakom panoramskim krajolikom u "Madonni uloga kancelara" se percipira kao svemir kolektivnog slika. Art Van Eki prožet je dubokim razumijevanjem postojećeg kao logično utjelovljenje Božje ribarstvo, čiji je izraz koji je bio strog, promišljen i istodobno vitalna konstrukcija sastava, potpuni tanki osjećaj prostorne proporcionalnosti. Odluka kreativnih problema pred Van Eykom zahtijevala je razvoj novih umjetničkih izražajnih alata. Jedan od prvih, on je ovladao plastičnim kapacitetom nafte, koristeći tanke, prozirne slojeve boje, položeni jedan na vrhu drugog (flamanski način višeslojnog transparentnog slova). Ova slikovita metoda dopustila je van kombiju do iznimne dubine, bogatstva i svjetla boje, suptilnosti crnih i šarenih prijelaza. Dvostruke, intenzivne, čiste boje na slikama Wang Eyka, prodrle se zrakom i svjetlom, formiraju jedan harmonički cijeli broj.
Kreativnost umjetnika Wang Eyka, najčešći način kreirao je ljepotu i životne raznolikome svemira, u velikoj mjeri određivao načine daljnjeg razvoja nizozemske slikarstva, kruga svojih problema i interesa. Snažan utjecaj umjetnosti Wang Eyke testiran je ne samo Nizozemska, već i talijanski majstori renesanse (Antonello da Messina). Http: //smallbay.ru/vaneyck.html Citat poruku Eiva26.Čitajte u potpunosti u svoj citat ili zajednicu!
Jan van Eyk

Jan Van Eyck (Notherl. Jan van Eyck, OK. 1385 ili 1390-1441) - Nizozemska slikar rane renesanse, majstora portreta, autor više od 100 skladbi na vjerske parcele, jedan od prvih umjetnika koji svladali su tehnike slikanje s uljanim bojama. Mlađi brat umjetnika i njegov učitelj Hubert Wang Eyka (1370-1426).

Portret Arnolfini par, 1434, Nacionalna galerija, London
Kliknite - 3 087px × 4 226px


Točan datum rođenja Jan Wang Enik je nepoznat. Rođen u sjevernoj Nizozemskoj u gradu Mashaiku. Studirao je od starijih brata Huberta, s kojim je radio do 1426. godine počeo svoje aktivnosti u Haagu u dvorištu Nizozemskih brojeva. Od 1425. godine, on je umjetnik i dvodski vojvoda od Burgundy Philipa III dobra, koji ga je poštovao kao umjetnika i velikodušno je platio svoj rad. U 1427-1428 Kao dio Ducal veleposlanstva Yang van Eyk otišao je u Španjolsku, a zatim u Portugalu. Godine 1427. posjetio je turneju, gdje je usvojen s časnim lokalnim umjetnicima Ceha. Vjerojatno se susreo s Robertom Campom ili je vidio njegov rad. Radio je u Lilleu i Ghentu, 1431. godine stekao kuću u Bruggeu i tamo živio do smrti.

Van Eki smatraju izumitelj ulja, iako ih je zapravo samo poboljšao. Ali nakon toga je ulje primilo univerzalno priznanje, naftna tehnologija bila je tradicionalna za Nizozemsku; U XV stoljeću Došao u Njemačku i Francusku, od tamo - u Italiju.

Portret Arnolfini četiri, detaljno ogledalo na zidu, 1434

Najveći i najpoznatiji rad Wang Eyke - Gent Altara, počinje, možda njegov brat Hubert. Yang van Eyke ga je dovršio redoslijedom bogateg Burgera Yodoka Wadeta za svoju obiteljsku kapelu 1422-1432. Ovo je veliki višejezični poliptipi od 24 slike sa slikom od 258 ljudskih figura.

Među remek-djela Jan van Eyka "Madonna kancelara Rollane", kao i portret trgovaca, predstavnika Bancake House Medici, Giovanni Arnolphin i njegova supruga - tzv. "Portret Arnolphina četiri."

Imao je nekoliko učenika, među njima - Petrus Cristus.

"Prema općem priznavanju, najhrabrijim otkrićima, označenim lomom u umjetničkom razvoju (čovječanstvo), pripadaju slikaru Jan Van Eyka (1385/90 - 1441). Njegova najveća kreacija je multivan oltar (poliptički) za katedralu u Ghentu. " E.GomBbrich "povijest umjetnosti".

Navještenje, 1420.

Dittych - raspeće i zastrašujući sud, 1420-1425

Portret čovjeka s prstenom, oko 1430

Saint Francis Asisi, stigmatizacija, oko 1432

Lam Bogsnetabel, mistična janjetina, Agneau Mistique, der Genter oltar (Lammanbetung), Políptico de gante (el políptico de la adoración del cordero místico). 1432.

Gent Altar, Bog Isus, 1432

Gent Altar, Bog Isus, detalji odjeće, 1432

Gent Altar, Maria, 1432

Gent Altar, John Krstitelj, detalj, 1432

Gent Altar (vanjska ploča, Arhanđeo), 1432

Gent Altar (vanjska ploča, John Evangelist, detalj), 1432

Gent Altar, Eva, detalj, glava, 1432

Gent Altar, Adam, detalj, glava, 1432

Gent oltar, žene idu na obožavanje Lentza, 1432

Gent Altar, Židovi i pogani, 1432

Gent Altar, Angels, 1432

Gent Altar, Anđeli, detalj, 1432

Gent oltar, obožavanje rada, detalj, 1432

Portret čovjeka u Turban, 1433 (možda samoportret)

Portret Giovanni Arnolfini, oko 1435

Madonna kancelara Roljak, 1435

Madonna uloge kancelara, detalj, 1435

Madonna Canonik Georg van der Pale, 1436

Madonna Canonic George van der palej, detalj sv. Jurja i Donator, 1436

Sveti Varvara, 1437

Madonna s djetetom u crkvi, oko 1438

Portret Margaretnog van Eyka, 1439

Saint Jerome, 1442

Potpuno

Van Eyck (Van Eyck) Yang, Nizozemska slikar. Jedna od želja rane renesanse u Nizozemskoj, Yang van Eyk u 1422-1424 radila je na dekoraciji grofnog dvorca u Haagu, 1425. godine postao sudski umjetnik Burgundskog vojvoda od Philipa, 1427. godine posjetio je Španjolsku , u 1428-1429 - Portugal. Oko 1430 Yang Van Eyk naselio se u Brugesu.

Najveći rad Wang Eyke je poznati "Gent's Alcar", započeo je, prema kasnijem natpisu na vanjskim zaklopcima, najstariji brat Wang Eyck Hubert (radio je u 1420-ih u Ghentu, umrlo je oko 1426.) i završio Jan 1432. , Yang van Eyk - jedan od prvih u Europi, majstori portreta, istaknuli su u njegovom radu u samostalnom žanru. Grafitiveime, obično prikazuju model u tri tvrdog skretanja portreta Wang Eyka ("Timofey", 1432, "portret čovjeka u Red Turban", 1433., - iu nacionalnoj galeriji, Londonu; portret supruge Umjetnik Margaret, 1439, Općinska umjetnička galerija, Brugge) su različite stroge jednostavnosti i depozit izražajnih sredstava. Nepristrajan istinit i temeljitski prijenos izgleda osobe je podređen Zorku i pronicljivo objavljivanje glavnih karakteristika svog karaktera. Yang Wang Ayke stvorio je prvi u europskoj slici parni portret - prožeti složenom simbolikom i istovremeno intimno-lirskom osjećaju selektira trgovca Giovanni arnolfina sa svojom ženom.

Problem uključivanja umjetnika Huberta Wang Eyka u radu na oltaru ostaje otvoren: po mišljenju većine istraživača, mogao je početi raditi samo na središnjem dijelu oltara, ali općenito je rad izveden od Jan van Eyk , Unatoč prisutnosti u brojnim scenama arhaičnog oltara, gotički vraga, "Gent Altar" otvorio je novu eru u razvoju umjetnosti Nizozemske. Kompleksna religijska simbolika integrira se u specifične, vitalne i opipljive slike. Uz iznimno realizam i neuspješnu ekspresivnost prikazani su na vanjskim zakrilju oltara, golih figura Adama i Eve. Brojke pjevanja i muziciranje anđela na bočnim zaklopkama se odlikuju uvjerljivim plastičnom opipljivošću. Tanka poezija, vještina prijenosa prostora i svjetlosnog medija ističe krajobrazne pozadine u "obožavanju zemljišta" u središtu oltara.

Vrh kreativnosti Wang Eyka - monumentalni oltarski skladbe "Madonna Rollane Chancellor" (oko 1436., Louvre, Pariz) i "Madonna Canonika van der Pale" (1436, Općinska umjetnička galerija, Brugge). Razvijanje i obogaćivanje postignuća svojih prethodnika, prije svega R.Kampeina, okreće tradicionalnu scenu obožavanja Majke Božje u veličanstvenoj i živopisnoj slici vizualnog, stvarnog svijeta, ispunjena mirna kontemplacija. Jednako tako, umjetnik je zainteresiran za osobu u svojoj jedinstvenoj osobnosti, i svijetu oko sebe. U njegovim skladbi postoje jednaki i formiraju skladno jedinstvo. Portretne slike, krajolik, interijer, još uvijek život. Ekstremna temeljitost i istodobno generalizacija slikanja otkriva intrinzičnost i ljepotu svakog subjekta, koji se odvija u radu Wang Eyke Realne težine i volumena, karakteristične površinske teksture. Detalji i cijeli brojevi su u ekološkoj interkonekcije: arhitektonski elementi, namještaj, cvatnje biljke, luksuzne tkanine, ukrašene dragog kamenja, kao da utjelovljuju čestice beskonačne ljepote svemira: ispunjena svjetlom i zrakom panoramskim krajolikom u "Madonni uloga kancelara" se percipira kao svemir kolektivnog slika.

Art Van Eki prožet je dubokim razumijevanjem postojećeg kao logično utjelovljenje Božje ribarstvo, čiji je izraz koji je bio strog, promišljen i istodobno vitalna konstrukcija sastava, potpuni tanki osjećaj prostorne proporcionalnosti. Odluka kreativnih problema pred Van Eykom zahtijevala je razvoj novih umjetničkih izražajnih alata. Jedan od prvih, on je ovladao plastičnim kapacitetom nafte, koristeći tanke, prozirne slojeve boje, položeni jedan na vrhu drugog (flamanski način višeslojnog transparentnog slova). Ova slikovita metoda dopustila je van kombiju do iznimne dubine, bogatstva i svjetla boje, suptilnosti crnih i šarenih prijelaza. Dvostruke, intenzivne, čiste boje na slikama Wang Eyka, prodrle se zrakom i svjetlom, formiraju jedan harmonički cijeli broj.

Kreativnost umjetnika Wang Eyka, najčešći način kreirao je ljepotu i životne raznolikome svemira, u velikoj mjeri određivao načine daljnjeg razvoja nizozemske slikarstva, kruga svojih problema i interesa. Snažan utjecaj umjetnosti Wang Eyke testiran je ne samo Nizozemska, već i talijanski majstor renesanse (Antonello da Messina).

Svaka osoba, čak i vrlo daleko od umjetnosti, barem jednom u životu sam čuo takvo ime: Jan van Eyk. Slike se mogu nazvati savršen na tehnici i odabiru boja, u parceli i realizmu. Lako bi ukrašeni najboljim zbirkama, a ljudi koji su rastavili u slikanju tvrde da umjetnikov platno ima skriveno značenje i ispunjeno otajstvom koje želite riješiti.

Malo o genijskoj četkici

Izvanredan umjetnik živio je i radio u epohi rano yang van Eyka, čije se slike mogu proučavati satima, rođena je u Nizozemskoj (sada je grad Mausakeik nalazi na području Belgije) na kraju četrnaestog stoljeća , Kasnije je postavio početak novog toka slikarske umjetnosti Nove, a rodni brat Hubert, poznat u krugovima ljubitelja umjetnosti, trenirao je Azam. Yanino dobro obrazovanje može se ocjenjivati \u200b\u200bnatpisima koje je otišao u svojim djelima. To su bile riječi u izvornom flamanskom, francuskom, grčkom, latinom, hebrejskom. A umjetnik je posvetio veliku pozornost najmanjim detaljima, što daje pravo suditi promatranje i akutnog uma van Van Eyka.

Priznavanje u životu

Poznato je sigurno da je Jan van Eyk, čije se slike oduševljeno dive ljudima u dvadeset prvog stoljeća, bio je popularan i od njihovih suvremenika. Godine 1422. radi na Sudu Johna Bavarstva u Haagu, gdje se bavi slikanjem županijskih komora. Istina, nijedan rad nije sačuvan. Tada je majstor preselio u Flandres i ušao u službu za vojvodu Burgundije, koji je radio šesnaest godina.

Filipp je dobro često dao umjetnikov tajni naredbe, koji govori o velikom povjerenju vojvode slikaru. On je velikodušno dao umjetnika darovima i čvrstim gotovinskim plaćanjima. Na uputama istog Philipa Yang sudjelovala je u diplomatskoj misiji u Portugalu, svrha je bila između udovčenog vojvode i princeze Isabelle. Paralelno s radom na sudu, Jan van Eyk služio je iz crkava i samostana.

Umjetnik Novac

Što je još poznato Yang van Eyk (slike s imenima navesti u našem članku)? U činjenici da mnogi smatraju izumitelj uljanih boja i popularizator tehnike nafte u starom svijetu. U stvari, majstor je samo poboljšao takve slikanje kompozicije, što ih čini brzo sušenje i dajući im mogućnost primjene u nekoliko slojeva (uključujući transparentan). Stoga se činilo da su njegove plaćene bile sjaj iznutra.

Najpoznatija djela

Mnogi su napisali Yang van Eykove slike. "Madonna u Crkvi" je jedno od ranih djela, izvedena je u tehnici naizmjenično nanošenja slojeva na snažnom bijelom gipsu prema prekrivenoj lakovima. Stoga se odlikuje nevjerojatnim učinkom unutarnjeg sjaja. Malo platno prikazuje Majku Božju s djetetom Isusom u prostorijama Crkve. U prvom planu nalazi se ženska silueta Madonne, na glavi da skupa kruna lupa. Vrlo detaljan Yang privlači nabore na krune, unutrašnjost hrama, igra svjetla i sjene. Trenutno je ovaj remek-djelo pohranjen u Rimu.

Pisao je Yang van Eykove slike koje se mogu činiti čudnim. To je upravo ono što se smatra "portretom arnolfina" (1434). Na prvi pogled, to je uobičajena slika koja prikazuje čovjeka i ženu u vrijeme njihovog braka. Međutim, to ne sasvim standardno za potpis slikara na istaknutom mjestu, sceni iz Kristovog života na zrcalu, samo jednu svijeću preko mladenci i tako dalje. Postoji veliki broj različitih likova na slici: naranče označavaju bogatstvo, pas je lojalnost, svijeća - sve-viđenje oko i Kristovo svjetlo. Danas se ovaj rad čuva u Londonskoj nacionalnoj galeriji.

Što je još stvorilo slike Yang van Eyk? Fotografije nekih od njih možete vidjeti u članku:

  • "Gent Altar", napisan 1432. zajedno sa svojim bratom.
  • Timofey (1432).
  • "Gospa od kancelara" (1436).
  • "Portret čovjeka s karanfijom" (1435).
  • "Sveti Varavar" (1437.) i drugi.

Ukupno je slikar nastao oko stotinu radova na vjerskim temama i bezbroj portreta. Njegove slike privlače pogled unutarnje sjaje, kao i suptilnu vještinu, koja je bila u vlasništvu velikog Yang van Eyka. Nije ni čudo da se smatra jednim od pravih genija četke.