Organizacijski procesi u području umjetničke kreativnosti izravno utječu na formiranje unutarnjeg svjetskog prikaza osobe. Svijest o ulozi kreativnog kulturnog potencijala narodne umjetničke kulture, glazbene pedagogije i izgledi za korištenje takvog iskustva u suvremenoj kulturnoj praksi stavlja zadatak stvaranja uvjeta za značajnu transformaciju u svim sferama javnog života.

Kreativno pretraživanje, nestandardni pristup problemu razvoja i formacije talenta je u stanju ići na kamate za umjetničke aktivnosti. Ova predispozicija za kreativnost postavljena je u samoj prirodi čovjeka. Stoga, XXI stoljeće definira mnoge zadatke u organiziranju fokusiranog i sustavnog pedagoškog procesa o formiranju i razvoju potencijala kreativnih osobnosti, kako među urbanom i ruralnom populacijom.

Raznolikost oblika amaterske kreativnosti, vrsta i žanrova povećava problem klasifikacije njegovih grana od utvrđenih vrsta orijentacije prije teoretike umjetnosti. Ovi tipovi uključuju: profesionalnu umjetnost, folklornu i amatersku kreativnost. Osim toga, moguće je "... ugrađena klasifikacija koja ujedinjuje skupine žanrova na temelju jedinstva prirode kreativnosti. U nekim slučajevima, to je autorski amater koji predstavlja izravan umjetnički i kreativni odgovor osobe za stvarnost; U drugima, to je amaterski izvođač, gdje se sudionik izražava kroz posebno odabrani repertoar profesionalnih i amaterskih autora. Ponekad se u samoiđenju autor i umjetnik kombiniraju. " E.i. Smirnava dodjeljuje dvije glavne kategorije amaterske performanse:

• 1) amaternost u području konzumacije umjetničke kulture;
• 2) amater u proizvodnji umjetničkih vrijednosti.

Tradicionalnim vrstama i žanrovima amaterske kreativnosti e.i. Smirnova se odnosi:

• 1. Glazbena umjetnost (zbor: akademska, narodna pjesma; ansambli: vokalni, pjesme i ples; vokalni instrumentalni i mjedeni orkestri; izvođači glazbenici i pjevači).
• 2. kazališna umjetnost (glazbene i dramske skupine; kazališta: mladi gledatelj, lutke, poezija i minijature; agitbrigada, timovi umjetničkih riječi).
• 3. Koreografska umjetnost (folk, klasični, pop, sport, etnografski i loptanski ples).
• 4. Fine i dekorativne i primijenjene umjetnosti (timovi: amaterski slikari, kipari, grafikoni, umjetnička djela dekorativne i primijenjene umjetnosti).
• 5. Circus Art (kolektivi cirkusa i originalnog žanra).
• 6. Cinema (Fotorews, dječji amaterski filmski studiji).
• 7. Tehnička kreativnost (modeliranje, elektronika, izumitelji klubova i racionalizatori, itd.).

KAO. Kargin primjećuje trenutne aspekte umjetničke amateurness s održivom strukturom žanrove vrste podijeljenim s folklornim i klasičnim žanrovima. Predlaže da klasificira šest znakova. To uključuje: orijentaciju za razvoj različitih formacija umjetničke kulture; Razmatranje vrsta umjetničkog izvršenja, kao i vrste i žanrova umjetnosti. To dodaje orijentaciju o institucionalnoj pripadnosti i socio-demografskom sastavu. Veliku ulogu, po njegovom mišljenju, treba posvetiti identificiranju aspekata amaterske kreativnosti u regijama, specifičnosti razvoja postojećih oblika, vrsta i žanrova, njihovu neoplazmu. Prema tome, moderna umjetnička kreativnost ima sintetičke, tradicionalne i organizacijske žanrove. Klasifikacija kolektiva amatera može se predstavljati na sljedeći način:

Klasična vrsta (tradicionalna): glazba, kazalište, koreografska umjetnost, fino umjetnost

Svaki žanr predstavljen je autor raznih vrsta. Na primjer, tipovi folklora uključuju: folklorne kazališta, skupine scrocers, lutke, itd. Ljudi pjevačke skupine imaju soliste, organizirane su u ansamblima: narodne pjesme, folklor. To uključuje folklorne zborove. Ljudski instrumentalni i nacionalno plesači također imaju soliste i ansambli: narodni instrumenti, folklorni ples itd.

Otkrivajući tradicionalni klasični tip, možete predstaviti glazbene skupine s takvim žanrovima i vrstama kao akademskim (zborovi i ansambli), simfonijski i mjedeni bendovi. Theatralno - narodne kazališta i nove oblike - Glazbene i kazališne, narodne momčadi. Koreografski timovi su plesna umjetnost klasičnog, lopta, pop žanra. Likovna kreativnost uključuje slikarstvo studija, autorska prava (razvoj skica, itd.). Razvodni česta, različit u vrstama kreativnosti, ima daljnje razvojne putove u amaterskom vremenu. Budući da je depozit kreativne percepcije već postavljen u osobu od rođenja, onda u procesu života, razvijajući njihove sposobnosti i korištenjem stečenog iskustva, osoba nehotice pridonosi manifestaciji neoplazmima u amateraji.

Mišljenja istraživača amaterske umjetničke kreativnosti imaju određena odstupanja u određivanju klasifikacije amaterske kreativnosti, aktivnosti i funkcija. Tako, na primjer, t.i. Baklanov primjećuje prisutnost nekoliko vrsta amaterske kreativnosti (autor, izvršne, improvizatori i stvaranje novih tehnologija) i vrste aktivnosti s organizacijskim i obrazovnim, umjetničkim i osobnim osnovama (implementacija unutarnjih potreba osobe).

Mi smo blizu e.i. Smirnova, koja, ovisno o ciljevima i ciljevima aktivnostima timova amatera, klasificira ih u sljedećim primarnim osnovama:

• 1. Orijentacijom na glavnim slojevima umjetničke kulture:
  • - orijentiran na etnopolastične vrste nacionalne, nacionalne umjetnosti (s unutarnjom jedinicom za vrste ili oblike etnofollističke kulturne kulture);
  • - orijentirana, škola i stilovi profesionalne (akademske) umjetnosti (s unutarnjom podjelom za vrste i žanrove);
  • - originalni, uključujući umjetničke samo-identitete vrste, koje nemaju analoga ili uzorak u bilo kojem profesionalnom, niti narodna umjetnost.
• 2. Prema vrsti kreativnosti i orijentacije na glavnim slojevima umjetničke kulture:
  • - obavljanje poslova;
  • - autor i autorski;
  • - improvizacijski.
• 3. Prema stupnju organizacije i predmete organizacije:
  • - "neorganiziran", "neformalni" ili samoorganizirajući amater; Umjetnička koreografska pop
  • - amaternost nestabilnih organizacijskih oblika (koje organiziraju mediji, situacijski itd.).
  • - organizirana u stabilne udruge različitih tipova na temelju različitih sociokulturnih institucija, socio-kontroliranih i pedagoških vođenih.
• 4. Prema prevladavajućoj vrsti aktivnosti:
  • - kombiniranje vrste učenja;
  • - udruge kognitivnog i umjetničkog i istraživačkog tipa;
  • - umjetničke i propagandne i umjetničke i organizacijske udruge;
  • - Vrsta igre;
  • - kreativni;
  • - kombinirani kompleksni tip sa širokim rasponom aktivnosti.
• 5. Na lokaciji lokalizacije:
  • - ruralni umjetnički amater;
  • - umjetnička amaternost malih gradova (sa slabom umjetničkom i profesionalnom pozadinom);
  • - Umjetnička amaterska većina (s jakom umjetničkom profesionalnom pozadinom).
• 6. Po dobi:
  • - Dječja (mlađa školska godina, tinejdžeri), mladi;
  • - Umjetnička amaternost odraslih (mladih, starijih dobnih skupina)

Kreativni potencijal i potreba za samo-aktualizacijom postavljena je u samoj prirodi čovjeka. Međutim, amaternost i postoji aktivnost, ne gubi slobodnu manifestaciju prirode u organiziranim i neorganiziranih oblika, tj. amaterska kreativnost.

Mnogi istraživači u području umjetničke kreativnosti obilježavaju prednost neorganiziranog amaterskog vremena spontanog. U većini slučajeva brzo se pojavljuje i ne raspada, a ne mnogi od njih stječu organizirani oblik života (aktivnosti obuke, uključujući kreativnost; profesionalna umjetnost; umjetnička amaternost masa). Takva kreativna aktivnost ima najveći oblik manifestacije svojih kreativnih snaga i vještina.

Zadatak optimizacije anorganizirane amaterske kreativnosti trenutno je relevantan, kako u klubu i školi, izvannastavne institucije, na mjestu prebivališta. Djelatnost osobnosti, tim se manifestira u procesu provedbe njihovih sposobnosti i vještina u različitim područjima kreativne aktivnosti.

Kako bi se aktivirao kreativni proces u različitim udrugama, kamatne klubove i privlače najveći broj sudionika, organizator je dužan biti kreativno približavajući svakom pojedincu. Pokušavajući pomoći pronaći osobnosti "sebe" u bilo kojoj ulozi pozitivne aktivnosti, upravitelj mora stvoriti jedan kreativni ansambl, u kojem je lako premjestiti s imitatnosti na inicijativu.

Stoga će sudionici "kreativnog ansambla" amaterske umjetničke kreativnosti investirati temelje kreativne metode. Zapaljivanje buduće prirode kolektivne kreativnosti u svakoj osobnosti, važno je koristiti put uključenosti u razne aktivnosti. To je sposobno oživjeti punopravnu duhovno moralnu osobu.

U 70-80-ima održane su godišnja razgledavanja. Godine 1975. održan je prvi sve-sindikalni festival umjetničke amaterske kreativnosti radnika. Širok opseg amaterske umjetnosti također je primljena u drugim zemljama u kojima su stvoreni povoljni uvjeti za razvoj umjetničkih amaterskih aktivnosti.

Masovni razvoj amaterskih aktivnosti otkrio je mnoge talentirane izvođače i ravnatelja. Stvoren je veliki broj profesionalnih timova. Među njima, poznati ansamblima narodnog plesa, ansambala pjesme i plesa, ruski narodni zborovi, kompozitni i sastavni dio koji su plesne skupine.

Umjetnička domaća i dalje živi danas. Zadaci suvremenih umjetničkih amaterskih aktivnosti su - držeći gradski odmor, masivne svečanosti. Program razvoja kulture uključuje poticanje narodne umjetnosti, razvoj umjetničkih amaterskih aktivnosti.

2. Bit, specifičnost i značajke amaterske umjetničke kreativnosti

2.1 Umjetnička amaternost: Definicija i znakovi

Umjetnički samo-identitet - neprofesionalni umjetnički rad masa u području vizualnih i dekorativnih - primijenjenih, glazbenih, kazališnih, koreografskih i cirkuskih umjetnosti, kina, fotografije, itd. Umjetnički samo-identitet uključuje stvaranje i izvršenje umjetničkih djela ljubavnicima koji su kolektivno ili sami.

Tim amaterske aktivnosti je kreativna udruga ljubavnika jedne od vrsta umjetnosti koji rade na dobrovoljnim javnim načelima s klubovima ili drugim kulturnim institucijama. Kolektivni amater ima brojne značajke. To je prisutnost jednog cilja, menadžera, tijela samouprave, kao i kombinacija javnih i osobnih aspiracija te interesa sudionika amaterskog tima.

Osnovni znakovi amaterske kreativnosti: dobrovoljno sudjelovanje u amaterskom timu, inicijativu i aktivnosti sudionika amateurness, duhovna motivacija sudionika u amaterskim skupinama, funkcioniranje amatera u području slobodnog vremena. Specifični znakovi amaterske kreativnosti: organizacije, nedostatak sudionika u sudionicima posebne pripreme za aktivnosti, niže od profesionalnih timova. Razina aktivnosti, zahvalnost itd.

"Amatersko kreativnost je jedinstveni socio-kulturni fenomen, s višestrukom i polifunkcionalnom strukturom, koja ima svojstva slobodnog vremena i umjetničke kulture. Kao što znate, slobodno vrijeme je dio slobodnog vremena usmjeren na razvoj osobe komunicirati, potrošnja vrijednosti duhovne kulture, zabave, različite vrste ne-izabranih aktivnosti koje pružaju odmor i daljnji razvoj identiteta. " (Murashko) "U sklopu slobodnog vremena, slobodno vrijeme privlači mlade s ne-upalnom i dobronitim svijetom svojih različitih oblika, demokratskog, emocionalnog slikarstva, priliku za kombiniranje fizičkih i intelektualnih aktivnosti, kreativne i kontemplativne, proizvodnje i igre. Za Značajan dio mladih, društvenih institucija slobodno je vodeća područja društvenih kulturnih integracija i osobne samoostvarenja. "

Umjetnički amater igra veliku ulogu u estetskom obrazovanju. Kupnja umjetnosti, osoba razvija svoju sposobnost da doživljava i cijeni lijepi, povećava svoju kulturnu razinu, razvija duhovno. "Koreografske amaterske skupine, ispunjavajući zadatke estetske formiranja osobnosti, služe uzroku masovnog obrazovanja i obrazovanja. Ove zadaće rješavaju sredstva za plesnu umjetnost" "Formiranje aktivne, duhovno bogate osobnosti je svrha kazališta amatera . " Prilično iznad, gore navedeno može se pripisati bilo kojoj drugoj vrsti amaterske kreativnosti. Bilo da se radi o pjevanju, eseju ili performansima glazbe, sudjelovanju u cirkuskih ideja, stvaranje objekata vizualnih i dekorativnih i primijenjenih umjetnosti, svi doprinosi razvoju intelektualne i opće ljudske razine osobnosti.

"Amaternost umjetnosti ... zapravo nije samo škola umjetnina, nego, što, što, možda još važnije, škola života, škola državljanstva. Drugim riječima, buđenje na aktivne umjetničke aktivnosti i razvija vaše sposobnosti, osobu Ne traži samo u umjetnosti i, prije svega, tvrdi sebe kao član društva, čije su aktivnosti i čiji je talent društveni i koristan. "

Sudjelovanje u amaterskoj timu razvija osjećaj odgovornosti. Osoba nastoji ispuniti zadatke da ispune zadatke, a ne da sumiraju druge sudionike i voditelje timova. Dobrovoljno, bez ikakve prisile, posjećivanje nastave i sudjelovanje u koncertima (ideje, festivali, natjecanja, izložbe itd.) Pridovoljavaju podizanju razine samodiscipline.

Umjetnički samo-identitet može se promatrati kao socio-pedagoška vrijednost koja obavlja sustav funkcija: informativne i obrazovne; Komunikativno; Društveni, koji sadrže etičke vrijednosti, norme, ideale karakteristične za različita povijesna razdoblja razvoja kulture, čime se osigurava kontinuitet, sposobnost emitiranja od generacije na generaciju; estetski jer nosi ideje o lijepom u životu društva, u svakodnevnom životu, na jeziku, plastici, oblicima; Obrazovni, promicanje razvoja i promjene duhovnih vrijednosti i potreba identiteta.

Kroz oblike umjetničkog amatera, interakciju folklorizma i profesionalne umjetnosti, njihovi izvođači, estetske norme, tehničke tehnike itd. Pojavljuju se na mnogo načina.

2.2 Umjetnički amater i folklor

Ljudi su uvijek stvorili prekrasne umjetničke vrijednosti. Uz profesionalnu umjetnost živjela je narodna umjetnička kreativnost - neimenovani "folklor". Narodne pjesme, bajke, legende, poslovice su i ostaju neiscrpan izvor inspiracije profesionalnih umjetnika.

Nema sumnje da je umjetnička amaterija izašla iz folklora. Do sredine dvadesetog stoljeća, kao takve, razlike između tih pojmova nisu postojale. "Primjenjuje li se amaterski u području folklora - ovo pitanje nije bilo stavljeno, ali u biti i ne može biti isporučeno, jer su folklorne i narodne umjetnosti koncepti potpuno identične. Jer u narodnim zbirkama od 30-50-ih, zajedno s zapravo folklornih materijala, možemo otkriti mnogo pjesama presavijenih u skupinama amatera. U prezentaciji tada folklorestike, svi ovi materijali bili su jednako činjenice narodne kreativnosti, bez ikakvih dodatnih kvalifikacija. Jedina stvar koja je bila potrebna od posla tako da Ona spada u sferu folklorističke pozornosti - to je slučajnost u bilo kojem trenutku kreativne ("tradicionalnost") ili tehničke (kolektivnost, anonimnost, "brušenje") nalog s djelima klasičnog folklora. Ako je takva slučajnost očita, onda Nijedna druga sumnja o folkloridnosti u pitanju nije se dogodila i nije mogla nastati. Cijelo pitanje je time Sastojao se samo u identificiranju u amateri nekim specifičnim znakovima koji mu omogućuju da ga približi folkloru. "

Tijekom vremena, pojam "folklorne" i "umjetničke amateurness" postao je razlikovniji.

Glavna stvar koja razlikuje amater od folklorne organizacije. Neovisnost - "oblik, koji uključuje ne samo prisutnost kreativnih trenutaka, već i određena sredstva organizacije." Folklor, "kako slijedi manifestacija primarnih kreativnih težnji, nastaje, međutim, spontano," neplanirano "i već ne podrazumijeva nikakvu preliminarnu organizaciju. Drugim riječima, nikome se ne može osigurati pojava folklora. S njim se svaki put morate smatrati činjenicom, uzmite ga ili ga odbacite, ali da se predviđaju kada i od koga će se stvoriti na kojem će način stvaranja biti usmjeren, to je nemoguće to učiniti pod bilo kojim okolnostima. Stoga je nemoguće zamisliti organizaciju ili organizaciju, čiji bi zadatak bio, recimo, odgoju follarsko osoblje, proučavanje kreativnih potreba folklornih autora, upravljanje razvojem folklora, dok slični zadaci u odnosu na amaterske događaje ne uzrokuju iznenađenje . "

Folklor stvara umjetnička djela. Amaternost je povezana i sa stvaranjem i izvršenjem, a radovi i narodnih i profesionalnih autora mogu se izvršiti. Ako su autori folklora obično nepoznati, onda u samoiđenju znamo autore i izvođače.

2.3 Municija i profesionalna umjetnost

Može se primijetiti da umjetnički samo-identitet ponavlja vrste i žanrove koji postoje u profesionalnoj umjetnosti. Ova značajka omogućuje kreativno posuđivanjem metoda rada i obrazovnog procesa te u određenoj mjeri i repertoar profesionalnih izvođača i timova. Faze amaterske aproksimacije umjetnosti profesionalnom mogu biti različita.

Prije svakog amaterskog tima, kao i prije svakog člana, otvoren je mogućnost kreativnog rasta. Ona leži u činjenici da, dostizanje dovoljno visoke razine vještine, tim ili osoba dobiva široko priznanje, a njihova daljnja kreativnost je u velikoj mjeri profesionalizirana. Mnogi profesionalni dramatični i glazbeni kazališta, ansambli su porasli na temelju samo-identiteta. Na štetu talentiranih sudionika u amateru, najveći profesionalni timovi se nadopunjuju.

Kolektivno -skupina najviših razina razvoja, u kojoj su njegovi članovi ujedinjeni zajedničkom društveno značajnom aktivnošću, isplaćuju se želji da postignu svoj zajednički cilj, pronalaze mogućnosti u njemu kako bi se zadovoljile njihove interese, manifestacije individualnosti, određene samospoznaje ,

U takvoj skupini odnosa izgrađena je na temelju uzajamnog poštovanja, prijateljstva, partnerstva, uzajamne pomoći i podrške, koja pozitivno utječu na obrazovnu, obuku, obrazovanje i razvoj međusobno. Tim ima zdravo javno mišljenje, prijateljsko osjećanje, tradiciju, običaje, norme ponašanja, prikupljanje kolektivizma, duga, odgovornost, suradnju. Njegovi članovi imaju snažan osjećaj časti kolektiva, očuvaći i jačaju svoje dobro ime, želju za postizanjem zajedničkih visokih rezultata koji se podudaraju s osobnim interesima.

Važno obilježje tima i da on svjestansebe kao pedagoške sile vjerujeu vašoj sposobnosti da imate obrazovni, učenje i drugi utjecaj na njegove članove, pokazaticiljana aktivnost u provedbi utjecaja na sve i posebno one kojima je potrebna pomoć, podrška, povećanje profesionalnih vještina, prevladavanje poteškoća iskusnih i postojećih slabosti, itd.

Koji su znakovi svojstveni u timu umjetničke narodne kreativnosti? Prije svega, potrebno je definirati umjetničku narodnu kreativnost kao dio kulturnih i obrazovnih aktivnosti. Stoga, mora biti svojstvena svim značajkama ove aktivnosti i istovremeno specifične značajke.

Dakle, za tim umjetničkog kreativnosti, obrazovnih i umjetničkih i umjetničkih i izvršnih ciljeva i ciljeva karakterizira dvostruka priroda koja je karakteristična za jedinstvo obrazovnih i umjetničkih i izvođenih aktivnosti njegovih sudionika.

Mi tvorimo sljedeće znakove tima umjetničkog kreativnosti u najopćenitijem obliku:

1) uključuje dobrovoljnost uključivanja sudionika na temelju njihovih duhovnih potreba i interesa;

2) organiziran je pod vodstvom pedagoškog tima određenih vrsta i žanra umjetničkih djelatnosti;

3) sudionici su izravno uključeni u aktivnosti stvaranja umjetničkog rada;

4) Sudionici demonstriraju svoje umjetničke vrijednosti publici, obavljaju funkcije njihovog odgoja i razvoja.

5) s obzirom na amaterski amater: provedeno u satima slobodnog vremena.

Tim amaterskog amatera ima svoje posebne značajke: a) uobičajene obrazovne i obrazovne i umjetničke i kreativne ciljeve za sve sudionike; b) zajedničke umjetnosti i pedagoške aktivnosti za sudionike; c) ukupne operacije za sudionike upućene publici; t) uspostavljanje i održavanje u procesima umjetničkih i pedagoških aktivnosti kontakata sudionika između njih i nastavnika; e) uspostavljanje i održavanje u procesima umjetničkih aktivnosti kontakata sudionika s publikom; e) prisutnost zajedničkog umjetničkog i pedagoškog fokusa na temelju estetskih iskustava i podnesaka; g) prisutnost kulturnih vrijednosti sudionika.

Nije teško vidjeti da se te značajke, uzimaju zajedno, razlikuju tim umjetničkih amaterskih aktivnosti iz drugih vrsta timova. S jedne strane, ima slične značajke s timovima za obuku (opće obrazovne i obrazovne svrhe i obrazovne aktivnosti), s druge strane, s umjetničkim skupinama, kao što su profesionalno kazalište ili orkestar (opći umjetnički i kreativni ciljevi i umjetnička i kreativna aktivnost na stvaranje i izvršenje radova).

A. S. Makarenko je naglasio: "Tim ima društveni organizam, dakle, tijela upravljanja i koordinacije ovlaštenih prvenstveno za predstavljanje interesa tima i društva"

S ove točke gledišta, tim umjetničkog kreativnosti je umjetnička i pedagoška organizacija u kojoj se kombiniraju pedagoške i umjetničke funkcije. Učitelj ispunjava ulogu organizatora i šefa predavača tima. U isto vrijeme, pod njegovim vodstvom, on obavlja svoju kreativnu aktivnost, koji se sastoji od među najtitičkiji i sudionicima koji su odgovorni za određene događaje - organizaciju intravalalnih večeri, pitanje novina, itd. U Aktivnosti nastavnika, imovine, specifičnost se manifestira. Takvi momčadi koji uključuju zajedničke duhovne potrebe i interese sudionika u zajedničke umjetničke i pedagoške i umjetničke (demonstracijske) aktivnosti.

Grupne funkcije

Koje su funkcije tima umjetničke kreativnosti. Proučavanje rada u kojem se raspravlja o tim funkcijama, najčešće otkriva dvije ekstremne točke gledišta. Neki autori imaju tendenciju da ih identificiraju s funkcijama tima za obuku, druge - profesionalne umjetnosti. Specifičnost je dualnost njegove prirode, karaktera. Dakle, njegove funkcije umjetnost i pedagoški. I to nije samo skup njih, ali unutarnji jedinstvo predstavlja sustav u njegovoj punonosti.

Početne funkcije su uključenost ljudi u umjetničke poslovne aktivnosti i komunikacija.Ozbiljni napori timova usmjereni su ne samo na formalni interes za potrošnju umjetničkih djela i narodnu umjetnost, već i probuditi spremnost za samostalne umjetničke aktivnosti i komunikaciju.

Ostale funkcije također su karakteristične za umjetničku kreativnost.

Uključivanje sudionika B. umjetničke aktivnosti I komunikacija je oblika njihovog "tranzicije" iz radne snage (obuke) aktivnosti i komunikacije u aktivnosti i komunikaciju namijenjene aktivnoj rekreaciji.

Koja je vrijednost ove funkcije? On karakterizira tim kao sredstvo za pomoć u prevladavanju unutarnje inercije osobe, idite iz "vala" djela (trening) aktivnosti na "valu" aktivne rekreacije, što zahtijeva drugu koncentraciju i trud. Tim u tom pogledu pomaže sudioniku da formira vještine i vještine kulturne rekreacije, ništa zajedničko s nepromišljenim tijestom, lišenim istinskim duhovnošću i što dovodi do pasivnosti osobe. Istraživanja su pronašla određeni uzorak: Što je više aktivnije, raznovrsniji i smisleni sudionici uključeni u umjetničke aktivnosti i komunikaciju, plodonosno se odmaraju, više rada (trening) uspjesi oni dosežu.

U isto vrijeme, tim umjetničkog kreativnosti stvara povoljne uvjete za nastanak i održavanje osjećaja radosti i optimizma sudionika. Emocionalna iskustva, prožimaju duboke i raznolike moralne i estetske osjećaje, karakteristične su za umjetničke aktivnosti i komunicirati sudionike. Stoga skrećemo pozornost na ulogu kolektiva u održavanju određenog emocionalnog stanja pojedinca.

Ako prva dva funkcija - uključenost u aktivnosti i komunikacije - obratite pažnju na potrebu privlačenja ljudi u intravalanski život u umjetničkoj sferi, tada dva sljedbenika - na prirodi ove aktivnosti i komunikacije, Koji bi trebali biti oblici aktivne rekreacije, prožete osjećaje optimizma i radosti. U tim funkcijama, umjetnička i pedagoška orijentacija tima nije identificirana u eksplicitnom obliku. Međutim, bez njih nemoguće ga je karakterizirati u cijelosti.

U situacijama u kojima sudionici doživljavaju poteškoće u reproduciranju umjetničkog materijala, glava traži odgovor na pitanje - zašto ne rade na poslu na poslu jedan ili drugi. On ga traži analizom vlastitih aktivnosti i članova tima. Tako nastaje umjetnički i pedagoški položaj, zahtijevajući znanje ne samo o umjetničkom radu i tehnologiji njegove utjelovljenja, već i o psihološkim i pedagoškim procesima prijenosa na sudionike. Ako u jednom slučaju vođa treba posjedovati umjetničke i tehnološke aktivnosti, vještine i vještine u području određenog žanra umjetnosti, znati povijest i suvremene trendove razvoja, provesti umjetničku analizu i kritiku radova, a zatim u Psihološke i pedagoške procese drugog smjera, posjeduju znanje i vještine učitelja i odgojitelja.

Među pratite pedagoške funkcijeprvi raspored učenje funkcijekoji, kao da apsorbira i određuje druge funkcije. Za samog procesa učenja temelji se na temelju činjenice da su sudionici već "otpremljeni" u umjetničke aktivnosti i komunikaciju, kao oblik odmora, donoseći im radost i zadovoljstvo. Funkcija učenja je da u skladu s određenim obrazovnim poslovima na materijalu umjetničkih djela i narodne umjetnosti, na sudionike ruku u iskustvu, znanju, vještinama i vještinama umjetničkih i estetskih aktivnosti.

Ako su sudionici uspješno ovladali umjetničkim materijalom, sredstvima i prijemema njegovog izvršenja, ali ne mogu reproducirati ideološku i umjetničku sliku o radu, potrebno je izvršiti funkciju obrazovanja. Sudionici bi se trebali upoznati s poviješću pisanja umjetnosti, s erom, u kojem je stvoren, kreativan koreografom (skladatelj, dramatičar, pjesnik, itd.), S umjetničkim životom i estetskim trendovima, itd., C: Postignuća umjetničke kulture, nacionalne i umjetničke tradicije i stilova, načina života, pogleda i ideala, kao i modernog društveno-političkog i kulturnog života zemlje, Republike, rubova
(područje) .. U skladu s ovim, širok raspon je riješen u timu
Krug kognitivnih, moralnih i estetskih zadataka kao "unutar" earth ("profil") vrste i žanr umjetničkog
aktivnosti iu sfera društvenog i političkog života, kulture i umjetnosti. U isto vrijeme, provodeći samo ove
Zadaci, teško se u potpunosti oslanjati na uspjeh u radu, u određenim situacijama, članovi tima ne mogu ispravno riješiti probleme, jer oni nemaju odgovarajuću razinu umjetničkog i estetskog i moralnog obrazovanja. Događa se da se sudionici slažu s karakteristikom glave da je rad savršen, ali u svom izvršenju nemaju duboka emocionalna iskustva. Utječe na nerazvijenost njihovih moralnih i estetskih osjećaja. Prema tome, supervizor mora donijeti sudionike, postupno formiranje osjećaja, pogleda, ideala, vrijednosti, okusa. Tim umjetničkog kreativnosti, tako provodi funkciju obrazovanja sudionika.

Prije glave je poteškoća kada je njegov
Ne zadovoljava umjetničku i estetsku izvedbu posla. Kao da sudionici u dobroj vjeri i ispravno ga reproduciraju, ali ne rastu na visoku kreativnu razinu. Glava nastoji riješiti složeni sustav zadataka usmjerenih na razvoj kreativnog odnosa prema estetskoj aktivnosti i komuniciranju u timu, razvoju sposobnosti i potreba za kontinuiranim pretraživanjem i poboljšanjem u izvršenju, kako bi se kreativno jedinstveno pojedinačno neobično ideološka i umjetnička vizija i iskustvo. Dakle, tim umjetničkog kreativnosti treba ispuniti funkciju umjetničkog i estetskog, kognitivnog i moralnog razvoja sudionika, tako da postanu autentični kreatori duhovnih vrijednosti.

Tim umjetničkog kreativnosti obavlja organizacijske funkcije. To uključuje organizaciju, upravljanje i upravljanje uključivanjem sudionika u umjetničkim aktivnostima i komunikaciji, rekreaciji i zabavi, u procesima njihove obuke, obrazovanja, obrazovanja i razvoja. Organizacijske funkcije također se na kraju usredotočuju na sveobuhvatan razvoj sudionika. Dakle, analiza funkcija tima umjetničke kreativnosti omogućuje vam da ga okarakterizirate kao međusobno povezani sustav.

Ove funkcije umjetničkog tima su "unutarnje", jer su usredotočene na rješavanje problema u njemu. Stoga se to treba smatrati "vanjskim" funkcijama koje se provode tijekom utjecaja na publiku (slušatelje).

Umjetnički tim uključuje gledatelje (slušatelje) u umjetničkim i estetskim aktivnostima. Na temelju toga, publika (slušatelji) postaju aktivni saučesnici umjetničkog procesa. Zajedno s autorom (i izvođačima), oni estetski doživljavaju događaje i fenomene utjelovljene u radu, traže ih da razumiju i shvaćaju. Stoga, umjetnički tim obavlja funkcije uključivanja gledatelja (slušatelja) u umjetničke i estetske aktivnosti i komunikaciju, koja se postupa u procesu njihove interakcije s umjetničkim djelima.

Tim umjetničke kreativnosti također djeluje kao propagandist i agitator: u umjetničkom i figurativno, on distribuira i odobrava umjetničke i estetske ideale i vrijednosti.

Propagandna funkcija tima izražava se u činjenici da je svaki govor sudionika - solist, pjevač ili skupina sudionika - kao dio predstava, zbor, plesni ansambl, itd. Cilj je širiti i odobravati napredne estetske ideale, vrijednosti i ideje.

Funkcija kampanje sadrži trenutak poticanja gledatelja (slušatelja) na aktivne estetske akcije. Nastupi sudionika osmišljeni su tako da formiraju svoju želju za stvaranjem "prema zakonima ljepote". Funkcija kampanje također se manifestira u činjenici da su gledatelji (slušatelji) uključeni u estetske aktivnosti i komunikaciju percipiraju sudionike kao svoje prodavače u studijima, rad, vojnoj službi, koju mogu pratiti. Imaju spremnost za estetsku aktivnost, dok se može razlikovati u stupnju svijesti, održivosti, dubine.

Umjetnički momčadi obavljaju drugu funkciju - obrazovni. Ona produbljuje pogled na publiku o događajima i fenomenima, uvodi činjenice nepoznate od njih, proširuje kulturne izglede i razvija kognitivne sposobnosti.

U jedinstvu s obrazovnim funkcijom obrazovanja obavlja. To se manifestira u odabiru i izvršenju najrelevantnijeg repertoara sa stajališta ideoloških i umjetničkih zahtjeva društva, kao iu takvom umjetničkom i figurativnom otkrivanju rada, koji učinkovito utječu na publiku, formirajući moralni i estetski osjećaje, ideje, ideali i okusi. Govori kreativnog tima probude se u publici (slušatelji) umjetničke i estetske aktivnosti i neovisnost, mobiliziraju svoju umjetničku i kreativnu potentnost. Gledatelji ne samo da se aktivno odmaraju i zabavljaju, dobivaju određenu količinu znanja i dojmova, stječu vrijedne osobne kvalitete, ali oni sami postaju koautori i kreatori lijepe. Sve to doprinosi formiranju estetskog razvoja gledatelja (slušatelja), duboko zabrinut zbog viđenog i čujanog i tanko osjećaj lijepog.

Tim umjetničke kreativnosti organizira, upravlja i upravlja procesima uključivanja gledatelja (slušatelja) u umjetničke i estetske aktivnosti i komunikaciju, rekreaciju i zabavu, provodi umjetničku i estetsku propagandu i uznemirenost, doprinosi obrazovanju, odgoju i razvoju publike (slušatelji). Dakle, može se reći da je umjetnička kreativnost svojstvena funkcijama organizacija, priručnika i upravljanja.

Dakle, tim umjetničkih kreativnosti je međusobno povezao "unutarnje" i "vanjske" funkcije, čija je provedba krajnji cilj svih njegovih aktivnosti i preduvjeta za njegovo daljnje poboljšanje.

Vrste kolektiva

Unatoč raznolikosti vrsta i žanrova umjetničkih aktivnosti, svi timovi mogu biti uvjetno pripisivani nekoliko kvalitativno različitih razina ili koraka.

U prvoj fazi uključujemo te skupine - vokalne, zborske, dramatične, cirkuske, ples, film i fotografe, vizualnu i primijenjenu umjetnost, itd., U kojoj uzimaju sve one koji žele sudjelovati u umjetničkim aktivnostima. Takvi momčadi mogu se nazvati timovima (krugovima) početnog tipa. Sastav njihovih sudionika može biti i homogeni i miješa se prema dobi, obrazovanju, profesijama, seksu. Često sudionici u krugovima ovog tipa su oni koji uče ili rade zajedno u jednoj obrazovnoj ustanovi - školi, strukovnoj školi, sekundarnoj posebnoj ili visokoj obrazovnoj ustanovi, u jednom poduzeću, ustanovi, u jednoj radionici, odjelu, brigadi, kolektiv Odjel za farme, pogoršanje, vojna jedinica itd.

Obrazovne i obrazovne zadaće takve momčadi uključuju poznavanje umjetničkih djela, relativno jednostavno, učenje i ispunjenje njih, u pravilu, prije "njihovih" gledatelja koji najčešće poznaju sudionike. U isto vrijeme, isplaćuje se ovladavanju elementarnim bazama za analizu radova, sredstava i metoda njihovog izvršenja.

Kako se umjetničko i estetsko iskustvo akumulira, krug pod vodstvom nastavnika postupno se kreće prema provedbi složenijih obrazovnih i umjetničkih i propagandnih zadataka, postaje moguće postići više umjetničke rezultate. Umjetničke i pedagoške aktivnosti stanovnika Curzhkov su važan način manifestiranja njihove javne aktivnosti (sudjelovanje u tematskim večerima, predavanja i razgovorima).

Između najaktivnijih i najatraktivnijih nedosljednosti, skupina sudionika postupno se formira na određenu vrstu umjetničke aktivnosti, za koje umjetničke nastave postaju ozbiljni u prolazu. Preduvjeti se stvaraju za formiranje umjetničkog tima drugog stupnja. Može se nazvati tim (krug) povećane vrste. U takvim timovima rješavaju složenije obrazovne umjetničke zadaće. Oni se bave ljubavnicima koji su pokazali umjetničke sposobnosti i nastoje poboljšati u području slobodnog vremena u voljenom obliku umjetničke kreativnosti. Za razliku od početnih vrsta krugova u takvim skupinama, više se pozornosti posvećuje umjetničkim i simulacijskim vježbama, proučavanje temelja povijesti i teorije vrste umjetnosti je komplicirano, a umjetnički i izvršni repertoar je kompliciran i zahtjevna za ideološko i umjetnička inkarnacija i izvršenje u publici (slušatelji) povećavaju se. Više pozornosti u timu visokog tipa se isplaćuje različitim oblicima umjetničke propagande: govora ne samo prije "njihovih" gledatelja, već i pred onima koji ne poznaju sudionike, kao i odlazak s kreativnim izvješćima, sudjelovanje u javnosti, Distrikt, urbani, opći institucionalni koncerti i izložbe, pregledavaju natjecanja, itd. Voditelj takvih timova treba imati takve profesionalne pedagoške kvalifikacije, tako da se može probuditi i održavati uporne estetske težnje sudionika, stvaranju mogućnosti za njihov odgoj, razvoj i poboljšanje ideološke i umjetničke izvođenja radova.

Uz imena, tu su i timovi koji se konvencionalno pripisuju trećoj fazi - to su amaterski kazališta, ansamblima ljudi plesa, orkestara, zborova, itd. Oni su naučeni i repertoar je ispunjen, zahtijevajući relativno dublje razumijevanje radova umjetničke kulture. Obrazovni i obrazovni rad u takvim skupinama stječe prirodu sustavnih klasa, na kojima se proučava profilne vrste i žanr umjetnosti, tehnička i izražajna sredstva i tako dalje.

U prisutnosti odgovarajućih uvjeta, komplikacija vrsta obrazovnih i umjetničkih aktivnosti podrazumijeva promjenu pedagoškog sastava. U ovom slučaju, na čelu tima nalazi se umjetnički ravnatelj koji provodi opći art-pedagoški vodič.

Umjetnički ravnatelj slične momčadi trebao bi imati visoko kvalificiranu osobu koja ima posebnu obuku u području ne samo vrstu profila i žanrt umjetnosti, već i povijest povijesti, umjetničke kritike, estetiku, pedagogiju i psihologiju.

U takvim skupinama, možete se dodijeliti kao dvije razine. Prva razina - To su početnike koje imaju relativno malu povijest svog umjetničkog života i rješavaju ideološke i umjetničke i obrazovne zadaće prosječne poteškoće. Druga razinanY su timovi koji su akumulirali veliko umjetničko iskustvo i sastoji se od sudionika koji su prošli dobru školu slikovitog i umjetničkog treninga. Često, na primjer, u istom plesnom ansamblu jedan, iz primarnih timova može biti prva razina, a drugi je drugi. U svakom od njih, to je kvalitativno izgrađen
Obrazovni proces, stvorio je umjetnički
repertoar koji odgovara mogućnostima i sposobnostima
sudionici.

Odjel timova, naravno, uvjetno. Ali to je potrebno, jer otvara mogućnosti za diferencirani pristup svakom od njih. Viši oblik timovi, kao što su narodna kazališta, orkestri, zborovi, plesni ansambli su metodološki centri za kolektive (krugovi) u ruralnim klubovima i kulturnim kućama.

Kao što znate, za visoke performanse u ideološki-umjetničkom i obrazovnom radu, najbolje kolektive primaju počasni naslov naroda. Oni su svjetionici, sa svojim postignućima, trgovca svojim uspjesi sudionika u drugim timovima. Najbolji momčadi postaju laureati Distrikta, regionalne (EDGE), republikanske, sveučilišne i međunarodne natjecanja narodne umjetnosti. Njihovi se programi prenose na lokalnu, središnju televiziju, zabilježene na pločama tvrtke "Melody".

Početni tipovi šalice često nastavljaju učitelji zajednice, timovi prvog i drugog koraka - najčešće menadžeri koji imaju prosječnu posebnu obuku koja je diplomirala iz kulturne i obrazovne, glazbene, kazališne škole itd.

Na čelu timova treće faze (prva i druga razina), u pravilu, menadžeri s višim posebnim ili sa sekundarnim posebnim obrazovanjem, koji imaju veliko iskustvo umjetničkog i pedagoškog rada.

Daljnje povećanje uvjeta za ideološke i umjetničke razine i izvršne vještine sudionika uzrokuje potrebu za novim organizacijskim oblicima koji bi stvorili najbolje mogućnosti za dubinsku studiju umjetnosti, svladavajući složeni arsenal tehničkih i umjetničkih i figurativnih sredstava. Stoga se kreiraju zajedno s postojećim i razvijajućim oblicima umjetničkih timova, studiji.

Studioimaju vlastitu povijest razvoja, biti specifičan oblik obuke, obrazovanja i odgoja pomoću umjetništva. Oni nastaju na temelju želje da istaknu ideološku i umjetničku pripravnost sudionika.

Za razliku od prethodno pregledanih studijskih timova, to su posebne obrazovne i umjetničke ustanove. U njima, prema posebnom programu, temelj teorije i povijesti specijalizirane vrste umjetnosti proučavaju, posvećuju veliku pozornost na iskorištavanje praktičnih vještina.

Studiji provode obrazovne i umjetničke, kreativno pretraživanje i umjetničke aktivnosti. Ako se okrenemo na analizu raznovrsne prakse svog rada, onda među njima možete uvjetno razlikovati brojne vrste.

Prvi pogled - To su studiji u kojima sudionici pod vodstvom nastavnika (učitelji) proučavaju temelje odabranog tipa umjetnosti, čine moralnu i estetsku početak umjetničke aktivnosti i intravalanski život. Često se takvi studiji stvaraju pod timovima u kojima je glavni naglasak na obavljanju aktivnosti. Takvi studiji su osmišljeni kako bi pomogli kolektivima za pripremu sudionika za njihov glavni sastav.

Do drugog Moguće je uključiti studije koji, uz obrazovni rad, olovo i veće aktivnosti. Kako se umjetničko iskustvo akumulira, oni pokazuju zanimljiva slikovna rješenja koja su svojstvena prilično visokoj razini vještine, zajedničke i umjetničke kulture.

Treći pogled - To su studiji u kojima vodeće kreativno traži angažman. Oni su postavili svoj cilj estetski i moralni obrazovni i razvoj sudionika, povećanje ideološke i umjetničke razine performansi radova, kreativno pretraživanje u umjetničkom i oblikovanom rješenju kompozicija. Takvi studiji zapravo postaju kreativni laboratoriji i radionice: rade na novim umjetničkim djelima. Studiji uvode publiku s potragom i postignućima u području određenog tipa i žanra umjetnosti, pokazuju prilično visoku razinu izvedbe repertoara povišene složenosti. Studiji su često široko uključeni u različite oblike umjetničkih i propagandi i aktivnosti kampanje. Naslov ih je, u pravilu, profesionalno obučeni učitelji. Studios trećeg tipa često voditi istaknute brojke profesionalne umjetnosti.

K. S. Stanislavsky pripada detaljnom opisu imenovanja studija kao središta kreativnosti i obrazovanja studenata.

"Studio je početna faza u kojoj bi ljudi trebali biti prikupljeni, apsolutno namjerno ispravljeno pitanje da je cijeli život osobe njegova vlastita kreativnost ..." Studio nije mjesto za slučajnu ulogu. Nemoguće je doći ovamo s željom u takvom vremenu ili za takvu nužnost diktirana slučajnim okolnostima, da prođete kroz određenu ulogu ... studij je onaj koji u njegovoj umjetnosti vidi slučaj svog života, onaj za Koga je studio obitelj ... ulazi u studio, on mora ući u krug ljepote, visoke, čiste misli o svom radu i uživati \u200b\u200bu tome da postoji mjesto gdje se može ujediniti s istim ljudima koji traže ljude poput sebe.

Studij je razvoj svijesti osobe, gdje ideja ljubavi za umjetnost, postaje vodeći početak, budi sve uzajamno poštovanje i dobru volju. "

"Studio nije pitanje kuće kulture za čovjeka koji ulazi tamo, ovo je kuća mudra učitelja, gdje ljubav štiti obje strane - učitelje i student ...".

Isti studio može predstavljati tim koji se sastoji od nekoliko primarnih timova, od kojih se svaki može pripisati različitim vrstama. Na primjer, u dječjem zborovom amaterskom studiju, najčešće postoji mlađa, srednja i viša skupina zbora. Zapravo, školske djece različitog doba i razne glazbene pripravnosti u tri zborske skupine su sudjelovali u studiju, postupno se "izvlači" od jednog do drugog.

U odnosu na druge timove umjetničke amateurness iste vrste i žanr umjetnosti na tom području, studio grad su kreativni laboratoriji i radionice, postaju metodološki centri za širenje naprednog iskustva obrazovnog i umjetničkog i kreativnog rada.

Dakle, razvoj umjetničkog kreativnosti je na liniji ne samo diferencijaciju oblika, već i integraciju različitih vrsta i žanrova umjetnosti i formiranje složenih oblika umjetničkog tima, u kojem postoje uvjeti za implementaciju složenijih zadatke estetskog obrazovanja i postizanje viših razina izvođenja aktivnosti.

Razmotriti sada klasifikacija kolekcionarskih varijacija Za druge značajke.

U sastavu sudionika mogu se razlikovati mješovite i homogene skupine. U mješovitim sudionicima u različitim dobi, kao što su učenici za umirovljenike, razne obrazovanje i zanimanja. Takve su dramatične, vokalne, zborske i orkestralne skupine, grafikoni vizualne i primijenjene umjetnosti. U homogenim timovima istih vrsta umjetnosti uključuju sudionike u istoj dobi. Ovi oblici su karakteristični za strukovne škole: prednosti prve godine studija su uključene u njihovu prednost.

Amaterijski timovi mogu se klasificirati prema vodećoj vrsti obrazovnih ili profesionalnih aktivnosti sudionika. Zatim razlikovati ekipe amatera, koji se sastoje od studenata i studenata - umjetničku amateurusnost obrazovnih ustanova (škola, strukovno, tehničko, sekundarno sjedalo i više), od ljudi jednog ili broja povezanih profesija - amaternost nastavnika škola , srednje obrazovne ustanove, graditelji, graditelji strojeva, tekstila i tako dalje. Maseni oblici organizacije su radionički timovi amatersko-uprave - vokalnog, zborskog, plesa, umjetničkog čitanja itd.

Također bi trebalo razlikovati momčadi amaterske amateurness velikog, srednjeg i malog grada, sela, sela.

Ovisno o karakteristikama organizacije obrazovnih i obrazovnih aktivnosti, umjetnička kreativnost može biti individualna i grupa. Često se pojedinačna obuka kombinira s grupnim oblicima nastave. U kolektivima vokalnog, umjetničkog čitanja, Bayana i harmonika te u više drugih, individualni oblik rada s sudionicima je vodeći. U dramatičnim, plesnim, zborskim ansamblima, obrazovnim i izvršnim aktivnostima provode se uglavnom u skupini i kolektivnim oblicima, ali se također pretpostavljaju i pojedinačni oblici nastave.

Za vrijeme trajanja funkcioniranja treba razlikovati privremene i stalne ekipe umjetničkih aktivnosti. Privremeni su stvoreni u domovima za odmor, sanatorijima, pionirskim i sportskim kampovima, pansionima, na osnovaodmor i turističke baze. Trajne vrijednosti za dugo vremena.

U klupskoj ustanovi jednog proizvodnog tima, obrazovne ustanove često komuniciraju kolektive različitih razina - od početnih vrsta krugova do studija i kazališta.

Stranica 1

Umjetnički samo-identitet - neprofesionalni umjetnički rad masa u području vizualnih i dekorativnih - primijenjenih, glazbenih, kazališnih, koreografskih i cirkuskih umjetnosti, kina, fotografije, itd. Umjetnički samo-identitet uključuje stvaranje i izvršenje umjetničkih djela ljubavnicima koji su kolektivno ili sami.

Tim amaterske aktivnosti je kreativna udruga ljubavnika jedne od vrsta umjetnosti koji rade na dobrovoljnim javnim načelima s klubovima ili drugim kulturnim institucijama. Kolektivni amater ima brojne značajke. To je prisutnost jednog cilja, menadžera, tijela samouprave, kao i kombinacija javnih i osobnih aspiracija te interesa sudionika amaterskog tima.

Osnovni znakovi amaterske kreativnosti: dobrovoljno sudjelovanje u amaterskom timu, inicijativu i aktivnosti sudionika amateurness, duhovna motivacija sudionika u amaterskim skupinama, funkcioniranje amatera u području slobodnog vremena. Specifični znakovi amaterske kreativnosti: organizacije, nedostatak sudionika u sudionicima posebne pripreme za aktivnosti, niže od profesionalnih timova. Razina aktivnosti, zahvalnost itd.

"Amatersko kreativnost je jedinstveni socio-kulturni fenomen, s višestrukom i polifunkcionalnom strukturom, koja ima svojstva slobodnog vremena i umjetničke kulture. Kao što znate, slobodno vrijeme je dio slobodnog vremena usmjeren na razvoj osobe komunicirati, potrošnja vrijednosti duhovne kulture, zabave, različite vrste ne-izabranih aktivnosti koje pružaju odmor i daljnji razvoj identiteta. " (Murashko) "U sklopu slobodnog vremena, slobodno vrijeme privlači mlade s ne-upalnom i dobronitim svijetom svojih različitih oblika, demokratskog, emocionalnog slikarstva, priliku za kombiniranje fizičkih i intelektualnih aktivnosti, kreativne i kontemplativne, proizvodnje i igre. Za Značajan dio mladih, društvenih institucija slobodno je vodeća područja društvenih kulturnih integracija i osobne samoostvarenja. "

Umjetnički amater igra veliku ulogu u estetskom obrazovanju. Kupnja umjetnosti, osoba razvija svoju sposobnost da doživljava i cijeni lijepi, povećava svoju kulturnu razinu, razvija duhovno. "Koreografske amaterske skupine, ispunjavajući zadatke estetske formiranja osobnosti, služe uzroku masovnog obrazovanja i obrazovanja. Ove zadaće rješavaju sredstva za plesnu umjetnost" "Formiranje aktivne, duhovno bogate osobnosti je svrha kazališta amatera . " Prilično iznad, gore navedeno može se pripisati bilo kojoj drugoj vrsti amaterske kreativnosti. Bilo da se radi o pjevanju, eseju ili performansima glazbe, sudjelovanju u cirkuskih ideja, stvaranje objekata vizualnih i dekorativnih i primijenjenih umjetnosti, svi doprinosi razvoju intelektualne i opće ljudske razine osobnosti.

"Amaternost umjetnosti ... zapravo nije samo škola umjetnina, nego, što, što, možda još važnije, škola života, škola državljanstva. Drugim riječima, buđenje na aktivne umjetničke aktivnosti i razvija vaše sposobnosti, osobu Ne traži samo u umjetnosti i, prije svega, tvrdi sebe kao član društva, čije su aktivnosti i čiji je talent društveni i koristan. "

Sudjelovanje u amaterskoj timu razvija osjećaj odgovornosti. Osoba nastoji ispuniti zadatke da ispune zadatke, a ne da sumiraju druge sudionike i voditelje timova. Dobrovoljno, bez ikakve prisile, posjećivanje nastave i sudjelovanje u koncertima (ideje, festivali, natjecanja, izložbe itd.) Pridovoljavaju podizanju razine samodiscipline.

Ostale publikacije:

Povijest pojave muzeja
Umjetnički muzeji su jedno od najznačajnijih postignuća ljudske civilizacije. Oni pohranjuju i čine jedinstvene kreacije ljudskog duha koji su dostupni ljudima. Povijest pojave umjetničkih muzeja datira iz antike. Riječ...

Isaac ilyich levitan
Isaac Ilich Levitan rođen je 30. kolovoza 1860. u Litvi, u gradu Kibarda Koven pokrajini. Otac mu je služio kao blagajnik na željezničkoj stanici. Obitelj je bila velika i siromašna. U nadi da će ispraviti slučaj, obitelj se kreće u Moskvu, ali najor ...

Francesca Rastrelli
Francesca Bartolomeo Rastrelli rođen je u Parizu 1700. godine u obitelji poznatog arhitekta i kipara Bartolomea Carla Rastrellija i španjolskog plemstva. Otac Francesca, Bartolomeo Carlo na kraju 1715. godine prihvatio je prijedlog ruskog ...