U antici, Šri Lanka, kao iu Indiji, dekorativna i primijenjena umjetnost nisu se ističu u neovisnom području umjetnosti. Izrada skulpturalnih radova i članaka, slikanja i arhitekture - sve se smatralo plodom. Radovi su obično bili anonimni.

Glavni, najmošljiviji tip ukras-primijenjene umjetnosti treba smatrati umjetnošću umjetničkih ukrašenih stvari, odnosno umjetničkih proizvoda - Permalacija svakodnevnog života i alata, podružnice svetog rituala i oružja. Ova umjetnost postojala je iz antičkih vremena.

Oblik jednostavnih alata rada bio je, u pravilu, skladan i umjetnički, a slike na njima imali su parcelirani ili čisto ukrasni karakter. Krajolik je uvijek uzimao u obzir imenovanje kućanstava i oblik subjekta.

Ukrasna i primijenjena umjetnost naširoko je korištena za ukrašavanje detalja arhitekture, gdje se posebno često koristi nit.

Materijali iz koje su proizvedeni umjetnički proizvodi izuzetno su raznoliki, gotovo sve se koristi, što daje prirodu: drvo, lišće i bilja, biljna vlakna, ljuska; Kamen jednostavan, poludragocjeni i dragocjeni; gline, metali, uključujući dragocjene; Kosti, rog, kornjača, umivaonik itd. Od njih su najvažnije: drvo, kamen, metal, slonovače i vlakna.

Umjetnički proizvodi Šri Lanka su blizu Indijanaca, ali oni, naravno, nisu identični, odlikuju se specifičnostima i lokalnom originalnošću. Zanimljivo je da je Šri Lanka još više nego u samoj Indiji, tradicije indijske umjetnosti drevnih vremena su očuvana - razdoblje distribucije i vrhunac budizma. Do XI stoljeća Budizam je gotovo nestao u Indiji, ali je sačuvao na Šri Lanki, prijenos drevne Indo-Sinhale tradicije u spomenicima umjetnosti. Ova tradicija je doprinijela srednjem vijeku, razlika između Sinhalse Craft iz Tamilsky, već povezana s budizmom, ali s hinduizmom. No, osim toga, umjetničke vještine i okusi Singhalov, njihova estetska percepcija stvorila je jedinstvenost lokalnoj umjetničkoj proizvodnji, u monumentalnom slikarstvu i skulpturi.

Najveći članaka očuvanih na nas se odnosi na vrijeme ne ranije od XVIII. Stoljeća.

Umjetnička obrta Šri Lanka su bili usko povezani s južnim Indijankom. Stoljećima, umjetni obrtnici - tamili iz Južne Indije uvezeni su u Šri Lanku, pa čak iu XVIII stoljeću. Natjecali su se s sinhalskim obrtnicima. Posjet slabim od velikih gradova južnoa u Indiji, članovima lokalnih rukotvorina (Sregni), pod nazivom Sagali Sagali, vizete sa zlatnim nitima na tankim lusnelima za Sinhaalove odjeće. Tamilski krangs Šri Lanka je posebno ohrabrio svoje rođake i nakit.

Stoljećima, do engleskog okupacije slatkiša 1815. godine, oblik i krajolik obrtničkih proizvoda ostali su bez vidljivih promjena u odnosu na prethodna stoljeća. Kolonijalna era na Šri Lanki bila je destruktivna za dekorativnu i primijenjenu umjetnost. Državna organizacija obrtnika uništila su engleski kolonijalisti, tradicionalna umjetnička proizvodnja došla je do pada. Razvoj kapitalističkih odnosa i uvoz roba stranih tvornica konačno potkopao ribolov narodne umjetnosti. Pad nacionalne primijenjene umjetnosti zapravo je značilo nestanak od svakodnevnog života ljudi jedini raspoloživ oblik umjetnosti uopće. Međutim, neke vrste umjetničkih industrija ostale su na Sri Lanku u vrijeme njihove neovisnosti, kada je novo razdoblje počelo u razvoju nacionalne umjetnosti.

Proizvodi od slonovače

Na Šri Lanki, kao u Indiji, bili su poznati po vlastitim umjetničkim psovkama. Slonovača - lijepi materijal za finu nit zbog čvrstoće i fino zrnato homogene teksture; Posebno je ugodno s pogledom na fino elegantan laminaciju i nježnu nijansu.

79-80. Kutija i šalica od slonovače.

O visokoj umjetnosti drevnih Syngala Masters - Rezači slonovače izvješće lokalne Ljetopisa. Znatiželjni dokazi su sačuvani u Chulavams (37.100) da je kralj Jettatissa (IV stoljeća) bio poznat po rezbarenim djelima na bjelokosti, pa čak i učio druge za njegovu prekrasnu umjetnost. Drevne Ljetopisa izvijestile su da je kralj napravio od bjelokosti lik Bodhisattva i pojedinih dijelova njegovog kraljevskog prijestolja.

Figurice, paneli, jakne vrata s nitima napravljene su na Sri Lanke iz slonova (na primjer, od Ridivilihara, s plesačima i životinjama), Lars (Ill.79), knjigama, ženskim ukrasima, grbovima, nožem ručke itd.

Tradicije umjetnosti rezbarenja preko bjelokosti bile su stabilne. ETM jasno pokazuje očuvane uzorke XVIII - ranog XIX stoljeća.

Vrlo elegantni i lijepi bili su grebeni - Panava, dva i jednostrana. Na jednom od njih, na primjer, pohranjen u muzeju u Kandyju, usred otvorenih rezbarija, stvoren je bogati obrasci za olakšanje. U sredini na prijestolju šalje božicu, držeći grane u rukama. S obje strane - dva plesača. Jednostavan okvir s geometrijskim uzorkom obriši složenu sliku.

78. Temelji jagljača vrata hrama.

Na drugom bilateralnom grebenu, prostor je zaključio u elegantnom otvorenom okviru, podijeljen u tri vertikalne dijelove: u sredini - majčinoj figuri sjedi s bebom u prsima na rukama, na desnoj strani - ženka s djetetom, ulijevo strana - nekoliko ljubavnika. Odjeća obojena crnim i crvenim prugama (Muzej Colombo).

Usporedba i grebena pokazuje s onim što umjetnički blister mijenja oblik okvira, ovisno o središnjoj niti: prvi grb je složen uzorak unutar, s mnogo malih detalja, zahtijevalo je pojednostavljenje okvira; Na drugom grebenu slike bez detaljnih dijelova omogućilo je složeni okvir koji se njegov uzorak ne natječe s unutarnjim slikama. Ukrasni okus i iskustvo na temelju duge tradicije su besprijekorni.

Velika umjetnička vrijednost je vješto i fino pogubljena figura božanskog stražara na ploči od omotač vrata hrama (zbirka A.-K. kumaravami) (Ille 78).

U niskom reljefu, boginja koja drži biljku i cvijet u savijenim rukama.

Prsti su neobično graciozno ispunjeni, tanki nabori ogrtača, čvrsto prikladni lik. Znanstvenici su izlazili s ovim rekordom XVIII., Ali možete misliti da je u vremenu mnogo stariji.

Zanimljivi sojevi i kutije s finim solidnim reljefnim nitima. Izuzetno spektakularna noža ručke raznovrsnog oblika - zatim u obliku "liya Pata" (biljni motivi), zatim u obliku glave čudovišta s rasponom, i mnogim drugim proizvodima iz kostiju (bolesni. 80).

Stablo

Rezbarenje drva bilo je usko povezano s arhitekturom, koja je u razdoblju slatkiša bila uglavnom drvena. Razlikuju se djela lokalnih stolara koji su napravili razne proizvode potrebne za domaći život. Vjerojatno su proizvedeni namještaj, alati, izrezbarene chaskete itd.

81. Ploča za igranje. Drvo. Xix stoljeća

Sadašnja umjetnička djela su, na primjer, savršeno ukrašene odbore za igru \u200b\u200b- "Olinda-Colomuba". Nalaze se na niskim nogama i imaju sedam okruglih udubljenja duž svakog uzdužnog ruba.

Ovo je lokalna nacionalna pretežno ženska igra. Obično su dvije žene igrale u njemu koja je stavila pet u Seyan sjemenke u svakoj udubljenju. Žene iz kraljevske obitelji umjesto sjemena igraju bisere.

Ukrcajne ploče ukrašene su geometrijskim uzorom, jame su postavljene u pravokutnim dijelovima, parovima ili jedan. U središtu odbora, reljefna figura fantastične zvijeri (uzorak u Kandy muzeju) ponekad je smanjen. Sastav sjemena za sjemenke i geometrijske motive vrlo je raznolik.

Izvorni i složeni, ali vrlo elegantan oblik tiska za rižu. U središtu ima oblik cijevi blizu cilindra, gdje se izliveno brušenje kuhane riže i stisne kroz rupe u metalnom danu. Od cilindra u oba smjera, glava fantastične ptice je otišao i (s suprotne strane) njegov rep napravljen u stiliziranom obliku. Cilindar je ukrašen rezom vijka, koji je poput preseljenja na vrat ptice. Iznad toga je zgodna horizontalna "ručka. Cijeli oblik je prilično učinak.

Lijepe i bugly zakrivljene stabljike drvenih crapsa. Prema ljestvici, čelnici čudovišta ili ukrasnim motivima povrća često je rezan. Posljednji uzorak, ali u bogatijem obliku, također je primijenjen na žitaricama za vrata (agula).

U skupu Kumaravami nalazi se okrugla ravna drvena kutija, jedan od onih koji su bili namijenjeni skladištenju kraljevske kraljevske kraljevske. Okreće se, pokriva

lak, s koncentričnim prugama. Glavni ukrasni detalj je široka otvorena mjeda s kompleksnim pozitivnim motivima.

Nacionalni namještaj je vrlo raznolik. Fancy form pričvršćen na noge stolice i sjedala; Bogato rezbarenje je također ukrašeno od uzglavlja kreveta, itd. Sudeći prema izvorima, namještaj u bogatim kućama izrađen je od vrlo skupih pasmina stabala. U chulavamima se kaže da je u palači kralja Parakramabha, namještaj je ukrašen zlatom i skupom bjelokost.

Lak

Lokalni laka se dobiva iz smolaste tvari dodijeljene s dvije vrste insekata, koje se nalaze na drveću i biljkama. Osim toga, u malim količinama koristi se uvezeni indijski laka sličnog podrijetla.

Zaposlenici u lakiru nazivaju se i-vadvo, što doslovno znači "brišući salon". Ovi obrtnici su najniža klasa majstora, jer uglavnom rade kao muljari. Oni su to točno stablo i ukras, ističući strijele, lukove, koplje, noge kreveta i drugog namještaja, boar ploče, mljevenje ručke, stupovi banneri, itd. Kada se rotiraju na znak subjekta, može se lako prekriti lakom , pritiskom na štapić laka na njega; Tada potonji, zagrijavanje trenja, omekšava i ispunjava produbljivanje reznice. Takva tehnika slatkiša koristi se u Indiji JODHpur lakishers. Kandijski lak bili su posebno poznati u XIX - rano XX stoljeća.

Druga tehnika bila je u Matali, poznatoj kao Niyapoten-Veda, tj. Rad nokta, budući da se toka ne nanosi, a lakiran je nametnut nokatom palca. Tvar boje se dodaje u lak: crvena, žuta, zelena i crna. Ovaj lak pokriva drvene štapove, trečine ceremonijalnih kopija i bannera, Boohovnitsa, knjiga, bobova. Obojeni lakovi su također inkrustirani na slonovače, rog i sudoper.

Metalni proizvodi

Metalni rad smatrao se jednim od najstarijih i najcjenjenijih profesija obrtnika. Metalisti su bili podijeljeni u nekoliko skupina - kovača, mednistara i zlatnih poslova majstora. Ove skupine majstora izvješćuju i kronika. "Chulavams" (68.25) govori kako je Parakramabha privučena izgradnja Kuznetsova, medicinskih, pa čak i nakitara, jer u to vrijeme primjetno nedostaje kameni rezači.

Šri Lanka je oduvijek bila poznata po prekrasnom poslu od zlatara. Ljetopisa su više puta spomenuti izvrstan zlatni nakit. Singlovi su voljeli i nastaviti voljeti razne ukrase. U antici i srednjovjekovnim kraljevima i bogatih sudova nosili su zlatne naušnice, narukvice, prstenje s dragocjenim kamenjem.

Nakit, posebice prerada dragocjenog kamenja, a sada cvjeta u gradu ratnapure, u kojem su miniranije i dragocjene dragulje minirani. Grob je uglavnom singhalski jewellers iz galle. Stoljećima, Ceylon obrtnici proizveli su razne proizvode od jednostavnih i plemenitih metala.

Međutim, do početka 20. stoljeća, prema svjedočenju Kumaravamija - autor knjige "Srednjovjekovna sinhalska umjetnost" (54), miris je sačuvan samo u Khatarabagu, u blizini balangoda, među predstavnicima najniže kaste i Proizvodnja čelika bila je angažirana u ovim godinama samo nekoliko ljudi u Altonongeware. Kovači su zvali "Navanbanno". Od davnina su istaknuli ne samo alati za farmera i stolarskih alata, već i mačevima, kopijama i strijelama, noževima, stupima za betel, dijelove palankina, kirurških instrumenata, niza za slonove, stilove za slova, ključeve i ključeve, ključeve i Ploče za njih, petlja vrata, trutove, ručke.

(54) Ananda K. Coomaraswamwam, srednjovjekovna singhalska umjetnost.

——————————————————————————————-

Postoje tri glavne tehnike za dekoraciju metala s zlatom ili srebrom:

1) Najlakši način kada je površina metala u svjetlu blagih prekriženih žljebova, a zatim pričvršćen udarcima čekićem slojem plemenitog metala. Zahvaljujući plastičnosti i stezanju zlata, a posebno srebro, čvrsto se drže na neravnu površinu proizvoda i vrlo su čvrsto držani na njemu. U sjevernoj Indiji, takav se usjek zove covertuat;

2) umetnuti kada su u žlijezda ili čelični uzorci uzorka napravljeni u obliku uskog dubokog utora, izlazna strana je već dna, a žica plemenite metala (ili bakra, mjed je općenito opljačkana - općenito, od metala samog proizvoda). Žica je pogonjena čekićem vrlo čvrsto, rubovi žlijeba ga čvrsto hvataju, a površina treba samo polirati. Ova metoda je teže, metal za ukras je potrebno više nego s zarezom. No, gdje je potrebna posebna snaga od ornamenta, na primjer, oružje se često koristi umetnuti nego zarez;

3) jastučić kada je mjesto ispod nje blago produženo i žlijeb se napravi duž konture. Tada je tanka ploča zlata ili srebra (također bakra), uklesana u obliku produbljivanja, ugrađena je u nju, a rubovi ploče piju se u utor, oni su potaknuti i pričvršćeni. Sama tanjur može biti ukrašena graviranjem ili lomljenim reljefom.

Svi ti načini ukrašavanja nazivaju se uobičajeni pojam "Ridiquenved". Rad se obično proizvodi kovači, ali posebno tanki proizvodi obrađuje zlatni učitelj.

82-83. Rukovati sabivima i noževima.

Kandijski kovači često se drže zavarivanje željezom kako bi mu dali pogled slično europskom plavom čeliku. Tada je metal manjoj hrđi, a plemeniti metal i općenito zarez i inlay se učinkovitije ističu na tamnoj pozadini. Za crniju, metalna površina se tretira s posebnim pripravkom i opekotinama.

Proizvodi od mesinga su kovani žitaricama, a plijesni su oblikovani uplate - loko-vezani za donju skupinu obrtnika.

Kao primjer, mjedeni proizvod se može dovesti do ključa za ključ od malvatte pansens. Oko rupe stilizirane otvorene povrće i cvjetne oblike, i na vrhu - slika svete guske (Hans) i dvije ptice prikazane su prekriženim vratom. Takve ploče obično su ukrašene s manjim biljnim motivima koji su napravili tehnikom otvaranja. Željezna ploča iz Danagirigalavihara također je vrlo djelotvorna, u obliku dvije glave ptica plijena, okrenuta prema suprotnim stranama.

Od mjedi i bronce, sve vrste plovila se bace, na primjer, voda koja postoji u svakom Vihar, iz kojeg su cvijeće montirano na oltar. Često su s nosom, a onda piju vodu. Bronca manje često služi za lijevanje, ali slonova zvona, glazbene ploče, mesing kovanje, srebro i zlatni i lov alati "Reawse" tehnika gotovo uvijek bacaju od bronce.

Svjetiljke koje su najrazličitiji i vrlo zanimljivi oblik češće se odlaze od mjedi nego iz bronce. Stoje i vise. Potonji se odnosi na dobar mesing uzorak u muzeju Colombo u obliku ptice suspendirane na lancu. U nastavku je izljev s spremnikom za ulje i fitilj, na kojem mala kula za ptice figurica. U istom muzeju nalazi se stojeća svjetiljka, uređena na vrhu stilizirane figure Hansa. Dolje se povećava tanjurić za pet fitilja. Rad, očito, Tamil, vrlo tipičan za Južnu Indiju.

Brske crkvene posude za vodu (Kendy) ponekad se ublažuju na vratu i poklopcu s granatama "Caocheon" (sa zaobljenim mljevenjem). Jedan takav vrč iz Ridivilihara Tulovo je zaobljena, vrat je visok, prilično gust sa svjetlom, poklopac je konveksan, izljev je blago zakrivljen, visok. Njegov temelj je urezao cvjetni ornament.

Gotovo svaki razlog za život je ukrašen nevjerojatnim inventivnost, umjetničkim okusom i vještinama. Bilo da ćemo, na primjer, ključ od vrata Madouwellevyavira, masivnog, željeza, obrubljenog mjedi, s bogatim ukrasom na prstenje; Ankh (Ankus), mjed, s željeznim vrhom (iz zbirke paraelekle), sa savijenim rubom u obliku glave čudovišta, ili baklja, gdje se dodan paun figurine ili povišeni lav dodaje u zdjelu S dekorativnom hrabrošću i milošću - sve su pogođene vještom kombinacijom praktičnih sadržaja i fino umjetničkog okusa.

Nakon britanske pljačke, slatkiše 1815. godine. Srebrni i zlatni proizvodi u Kandijskim hramovima su preživjeli malo. Poželjno, posude, svjetiljke, ladice, izgledaju, na primjer, u hinduističkom hramu Maha Deval i budističkog hrama Buddha zub - Dalada Maligava u slatkišima (55).

Ovdje su neke od tih stavki. Kendiya je crkvena posuda za vodu, srebro, lijepe proporcije: tulovo okrugli u odjeljku, ali je borac okomito, grlo je visok, masivan, blago širi knjigu, na kraju produžetak i konveksni poklopac je širom, Vertikalna, visoka. Svjetlo ukras na grlu u obliku prstena. Oblici su masivni, čak i monumentalni, a to odgovara gotovo potpunom odsustvu ukrasa. Velika čaša za skladištenje paste sandalovine, od crnog kamena, u zlatnom okviru s umetcima u njezinim rubinima i s četiri safira u kutovima kvadratne noge. Staklo je u posjedu Rajadhirairaj sineu i dano im je hram Maha Deval. Na rubovima stakla, zlatni rubnik s geometrijskim uzorkom u olakšanju se nadovezuje, zlatni nakit složenog oblika visi na četiri strane. Na ornamentu za noge. Sve je to vrhunski kontrast s crnim kamenom.

Zlatna zamrznuta u obliku okruglog diska iz Dalada Maligava - ponuda poklona Kurdy Kiri Šri Rajasins. Na rubovima diska nalazi se ukrašena granična traka, u centru - elegantna lagano reljefna utičnica. Tanki profiliran postavkin je spojen na ornamen s središnjim utičnicom, a na suprotnom rubu diska viri lažni vrt kao što će se nastaviti cijelom širinom diska ručke. Ovaj vješti račun pridaje određenu milost Opacha i stvara jedan vizualni dojam.

77. Silver Scoop s ručkom slonovače.

Luksuzno uređen Silver Cupak - "Kinissa" - s ručkom iz izrezbarenog slonovača (Londonski muzej "Saus Kensington" (56)), podrijetlom iz Kandinskog hrama ili palače (vidi. 77). Sepper Sepper, obilno je ukrašen blago reljefni stilizirani cvjetni ornament.

Na strani kašičice, kao što je bilo, lik osobe se penje, u stražnjem dijelu kojim je kraj gumba iz slonovače, koji predstavlja jednu cjelinu, počiva. Ovo neočekivano postavljeno između kašike i kraja detalja ručke, neuobičajeno spektakularno, prikazuje izvorni i hrabru kreativnu fantaziju čarobnjaka.

U obliku i sastavu, ljudska slika je izuzetno uspješna i ispada relevantna u svojoj dekorativnoj ulozi. Ukras na ručici liy Pat tipa s glavom čudovišta, koji podsjeća na Sinhu (lav), a ne zmajeve ribe, kao što je indijski čudovište-makar.

——————————————————————————————-

(55) Vidi: M. Hocart, hram zuba u Kandyju, Londonu, 1931.

(56) Sada se zove Muzej Victoria i Alberta.

——————————————————————————————-

Keramički proizvodi

Keramika, unatoč naizgled jednostavnosti, imala je veliku umjetničku vrijednost zbog izvrsnih oblika plovila i, iako umanjeni, ali vješto ispunjeni ukras.

Gonchar proizvodi hodali su ne samo za domaću zadaću, već i za sveti ritual, kao i arhitekture, budući da je glinena pločica potrebna za izgradnju.

Goonchari su napravili ukras rezbarije ili pečatom. Na skupljim proizvodima, ukras je shvatio. Korištene su šarene slike.

Rustikalni posuti vješto znali koristiti plastične kvalitete gline kao materijala i, dajući oblik svojim proizvodima, bez sumnje, uzeo u obzir osobitosti njihove praktične svrhe. Ukras se obično odgovara materijalu.

Potters su bili u svakom selu; Ponekad su sela Goncharala izašla u blizini bogatih glinenih naslaga. Stoga se proizvodi isporučuju u različitim područjima. Nije iznenađujuće da su izvrsni crveni lonci iz Napata (blizu haputle), gdje su tamilski radili, otišli u Balanodu, a brodove Kelanyja, ukrašene bijelim uzorkom, ušao u Ratnapur, Kegallu, a čak iu Kandy. Dio keramike također je uvezen iz Južne Indije.

Gooncrov alati bili su iznimno jednostavni; Glavna stvar je kotač (uvlačenje), s kamenim rukavom, koji je uložen u kameno gnijezdo, utapanje u tlo, tako da je kotač bio visoko od zemlje za ne više od 15 cm. Ručno izrađeni umjetnički proizvodi Sloboda oblika , plastičnost, za razliku od suhoće, neizbježno rezultirajući oblik stroja stroja.

Ovdje, na primjer, nekoliko keramičkih proizvoda.

Lijepa u obliku masivne vaze (Kalaha), koja je služila kao postolje za svjetiljku. Ona ima okruglog poprečnog presjeka, što je boter duž okomitog tulova, s debelim cilindričnim grlom, s tri zgušnjavanja prstena; Noga je široka, okrugla, niska. Svi dijelovi vaza su proporcionalni. Slikano svijetlo žuto na crvenoj pozadini, u obliku stiliziranih listopadnih motiva.

Fancy oblik i drugo plovilo, s dvanaest lijepljenja iskrica i prstenastih obloga na niskom širem grlu. U skladu sa složenim oblikom plovila, noga je vrlo masivna, široka i prilično visoka; Vizualno je dobro "drži" široko tulovo s izljevima. Plovilo je korišten za ritualne plesove i nazvan "punava".

Ukrašeni su ukrašenim pločicama vijenca iz hrama Dalada Maligava; S jedne strane, veličanstveni Xanse (lav) u reljefu, na drugoj - Hans (guska). U Kandyju, takve pločice su također napravljene u obliku Bodhi svete drvene lim i ukrašene slikom lava i guske.

Vrlo zanimljiva pjesma je vrlo zanimljiva za opisivanje radnog procesa, uključujući dekorativno slikanje plovila.

"Buđenje u zoru, uzimajući košaru, odlazi u glinene depozite;

Čišćenje košare i pripremite mjesto među glinom, on reimburi pobjedničko božanstvo;

Samo odjeveni u zavoju za slapanje, veselo uzima kozu i spušta se u jamu;

Nemojte dirati strane jame, kopa glinu od sredine i ispunjava košaru.

Mljevenje gline na komadima, stavlja košaru na rockeru i izlijte glinu na keramičkom dvorištu;

Zatim dijeli glinu na jednakim komadima i stavlja ih na veliki prostirku na suncu;

Sušenje gline i uklanjajući šljunak iz njega, on je povlači u žbuku i prolazi kroz kulu;

Zatim, uzimajući prah, dodaje istu količinu vode i čini kuglice iz smjese.

Uzima ove glinene kugle, stavlja jedan na drugo i pokriva ih lišćem;

Tri dana kasnije ponovno ih dijeli u tri dijela, a zatim ih ponovno uvukao;

Znajući pravi omjer, dodaje najtanji pijesak i, prskanje vodom, sve šalje sve;

Biti masa, opet čini okrugle kugle i preklapa ih u gomilu; I opet ih uzima za tri dana.

Nakon takve pripreme, opet i opet zaljev i zabrljati glinu;

Kada to čini takav lipom vosak, zna da je spremna;

Zatim ga dijeli u pojedine brkove za plovila različitih količina;

Sakupljen na takav način, on se naborava u blizini radionice i pažljivo ih pokriva.

Sljedećeg dana, splitska trska odvaja glina jedan od drugog;

I isporuku ih ispravno, opet čini loptice od njih i drži ih zajedno kao u prethodnom danu;

Sljedećeg dana, buđenje u zoru, on omesti i stavlja radionicu;

I drži sve glinene kuglice blizu ruke, sjedi ispred upravljača.

On uzima desnu ruku glinenih kuglica jedan za drugim i stavlja ih na upravljačevu;

Sa svojom lijevom rukom rotira upravljač, s desnom rukom, ona stvara [plovilo];

Znajući veličinu i oblik [plovila] on pritisne ruku;

Kada se pojavi željeni obrazac, to je oblik ruba.

Odlazak u ovom obliku [plovilo] i izradu ruba, vrlo brzo rotira kotač;

I promatranje je li počeo čuti, ispravlja sve nepravilnosti s vrhom prsta;

Splašeći malo vode, on polira lonac, a zatim pažljivo uzima široko otvoren dlan;

Stavlja ga, a zatim uzima još trideset sati nakon proizvodnje.

Zatim držeći kamen halid u lijevoj ruci i drveni svjetiljka u desnoj strani čvrsto držeći plovilo nogom;

On je kogotit [na svojim donjim rubovima] ravnu površinu beatera, čineći ih na dnu lonca u cijeloj širini;

I tako da se dno potpuno i polira, ona stavlja [plovilo] na suncu;

Nakon što se malo isuši, on crpi grančicu s lišćem oko plovila s lišćem [leining], vijencima i laticama cvijeća.

Crtanje oko linije, latice cvijeća, kokoši, papige, golubove, selelijhini;

I naizmjence ostavlja [drvo] bo, bukete cvijeća i datumi, cvijeće, cvijeće Olla i lotoza;

Stvaranje kotača Sunca i Mjeseca, Makara na vratima [Torran] i Zlatni Hans;

Slonovi, konji, jeleni, lavovi, tigrovi, vukovi, medvjedi, cob i polang.

Plutajući Tisaru, leteći deponij, prekrasna kupuša i pčela meda;

Velika Boa, mnogo divljih zmija, morskih pasa, kornjača i zlatnih pauna;

Lijepe mlade djevojke koje su konačne grudi točno zlatni štapovi;

Ne zaboravljajući crtati i slatku divnu djecu.

Crtanje oko Nari Lat, grane s lišćem i pismima s abecedom s znakovima samoglasnika;

Stavljajući usred trovanja s znakom "ohm" kao talisman;

Crtanje u četiri kuta životinja s isprepletenim vratom [Puttu], Paun, Cobro, labud i zmija;

Znakovi zodijaka, devet planeta i dvadeset sedam zvjezdica.

Potrebno je dobro crveno [boju] gurugal i bijelo - maculus i mijesiti ih na vodu do debele otopine;

Miješanje s željenom količinom ulja tako da boje svjetlucaju;

Nakon toga pokazuje [lonci] na suncu za potpuno sušenje;

A onda ih čini u kalciniranoj peći, on ih presuši prvog dana u dim.

Drugog dana, polaganje koliko ogrjevica treba, podržava umjerenu vatru;

Trećeg dana potaknuo je prilično pečeni plamen i opekline na kraj;

Nakon toga, on izvodi ogrjev i ugasi plamen, ostavljajući [proizvode] da se ohladi tri dana;

Četvrtog dana, pazeći da je pećnica potpuno ohlađena, izvlači posuđe jedan za drugim. " (57)

U ovoj pjesmi, cijelo produkcijsko iskustvo Pottera, prenosi se stoljećima od generacije na generaciju, a fino je olomio svoj rad.

——————————————————————————————-

(57) Ananda K. Coomaraswamy, srednjovjekovna singhalska umjetnost.

——————————————————————————————-

Tekstilna umjetnost

Tkanje, vez, tkanje tepiha s antikom je distribuirana vrlo široko po cijelom otoku.

Među pojedinačnim slučajevima bilo je dviju skupina Wealsa: Sagamio - podrijetlom iz Južne Indije Masters napravio tanke i brokade tkanine, a Beravao - kaste lokalnih zapadnjaka, koji su istovremeno radili kao glazbenici, astrolozi itd.

Prema tradiciji, kralj Vizhiabha III (XIII. Glasnik je vratio, donoseći osam tka s njim, koji je kralj osigurao sela, žene i počasti. Potomci ovih tkalaca doveli su protiv sebe nepoštivanje kandijskih vladara i bili su prisiljeni preseliti se na obalu na jugozapadu. Tamo više nisu radili s tkanjem, već uzgajanjem cimeta na kraljevskim zemljama. Isto je bio njihov položaj u portugalskoj i nizozemskoj dominaciji.

Kasni srednjovjekovni esej "Janavamsa" izvješća ponovio je uvoz na Sri Lanku indijskih tvari. Lokalna proizvodnja je zapravo nestala, a to je moralo stalno podržati imigraciju majstora iz Južne Indije.

U razdoblju engleske vlast, popularna tekstilna proizvodnja je odbijena. Prije primitka neovisnosti Šri Lanke, kao što je A.K. piše Kumaravami, tkanje iz domaće pamučne pređe, prethodno rasprostranjene u svim provincijama slatkiša, sačuvana je samo u Thalagenu, Dumbaru i mjestima u blizini Vellasa u Uweu.

Kasta lokalnih tkanja singala od davnina su jednostavne pamučne tkanine, koje su nastale do početka XX stoljeća. Posebno poznato seosko tkanje Kandy regije. Njihovi proizvodi nisu utjecali na promjene sudskih načina i umjetnosti onih koji su ovdje stigli južno indijski tka.

Lokalna, kao indijska, nacionalna odjeća, u pravilu, nije ušivena krojači iz različitih komada tkanina, njegovi dijelovi su također u gotovom obliku, te stoga moraju doći iz stroja različitih oblika i veličina. Dakle Sheets (adtric), tepisi (Parampadan), pokriva za glinene vrčeve (Gahoni) i jastučići, itd Wakovi nikada nisu proizveli tanki muslin.

Uzorci su uglavnom geometrijski ili u obliku visoko stiliziranih oblika životinja, zmija, ptica čije su brojke prikupljene u strogo dekorativnim pripravcima.

Zanimljivo i bogato ukrašeno, na primjer, kuska tkane slike koje pripadaju višoj budističkom redovniku iz Malvattne, napravljene u UV. U horizontalnim pojasevima su rimpers sljedećih slonova, konja, lavova, visoko stilizirane ptice. Ovi pojasevi se izmjenjuju sa prugama ispunjenim geometrijskim motivima. Bojanje je također raznolika: crna, crvena, ružičasta, plava, zelena i žuta.

Geometrirani oblici nisu neosobni: obično prikazuju biljke i cvijeće, kovrče cvjetnih šalica, itd.

Vez, kao što su tkanine, podijeljeni su u ograničenu proizvodnju (posijani za dvorište i plemstvo) s dekorativnim motivima indijskog podrijetla i zapravo lokalne, sinhaleanske proizvodnje.

Profesionalni krojaci (Hannali) bili su mali, služili su kralju i njegovom dvorištu luksuznog vezenja; Za budističke i hinduističke hramove proizveli su svete apparels, zavjese, hram bannere, itd., Sudjelovali su u uređenju kola za svete procesije. Za bogate svjetovne zemljoposjednike su napravili brošurne jakne vezene zlatnim četverokutnim šeširima (toplinom), vezenim džemperima za svoje obitelji. Dragi materijali za takve proizvode uglavnom su se uvezene iz Indije, na primjer, crvena osjećaja, baršuna, iskre i štakora, brokata za jakne, zlatnu nit za vezske šešire i ceremonijalne latrance.

Jedan od njih, podrijetlom iz Make Deval u Kandyju, izrađen je od crvenog baršuna, s vezom zlata i srebrnog niti, s primjenom zelenog baršuna; Ukras u obliku geometriziranih biljnih oblika, u središnjoj utičnici, prednja strana plavog baršuna, na kojoj su izvezeni sunce, mjesec i zvijezde.

Torba za betel je učinkovito i raznolika, najčešće povrća i cvjetne motive, uvijek s bogato ukrašenom graničnom prugom. Jedna od ovih torbica pohranjenih u muzeju Colombo je izvezena posebno elegantna i tanka. U središnjoj utičnici s četiri oštre lišće, između kojih mali cvjetovi na najboljim stabljikama i broj ptica. Između središnje utičnice i kružne granice, izvezena s tankim tečajevima povrća, također su postavili brojke ptica.

Važna ekonomska i domaća važnost ima tepisi (Dumbar), koji su zadivljeni od najniže kaste - kinaray (58). Vlakna su izrađena od kanabisa. Dio vlakana ostavlja prirodno bijelo, ostatak je obojen u crnoj, žutoj ili crvenoj boji.

——————————————————————————————-

(58) Vidi: N. D. Wiesekera, reor u Seulonu, Colombo, 1965.

——————————————————————————————-

Filamenti baze skrivaju se kao pamuk, u vretenu; Za patku, gotova prirodna vlakna kanabis, duljine u promjeru prostirke. Stroj za tkanje je vodoravan, sličan patumičkim, ali više primitivni. Mat također dolazi iz trave i nazivaju se "Pedura". Glavna boja za njih je potantium, dajući prekrasnu nijansu crvene boje.

Slike na tepisima su masivni, geometrizirani, čak i monumentalni u obliku i sastavu i vrlo su pogodne za dekorativne svrhe prostirki jednako neraskidivo povezane s prostorom, s arhitekturom.

U Skupštini A. K. Kumaravami Postoje dva zanimljivih uzoraka takvih prostirki. Na jednom na središnjem trgu, podijeljen je u devet pravokutnih dijelova, prikazano: u srednjem slonu, na strani pravokutnici - Naga (Cobra), podignuta s nadutama. Gornji i donji redovi pravokutnika imaju isto punjenje: u prosjeku - LAN, sa strane - na par ptica. U kompozicijama tih figura, prikazan je vjerni umjetnički sat: linije (vrh i dno) se rotiraju na suprotnim stranama; Svaki par ptica je također podijeljen glavama u različitim smjerovima. Ova suptilno dizajnirana umjetnička dobrodošlica, majstor izbjegava podcrtanu monotoniju.

S središnjeg trga s figurama idu poprečne pruge: prvi ukrašen cik-cak linije, daljnje tri široke pruge, a zatim niz uskih. Sve je dizajnirano za vizualni učinak.

Na drugom mat, ukupni sastav je sličan prethodnom. U središtu - dvije ptice, također su se okrenule u suprotnim smjerovima, na stranama - Naga. Iznad i ispod remena s ribom i pticama, tri pojasa na vrhu i ispod. Sve brojke su usmjerene na različite načine, ali strogo osmišljene, s vjernim dekorativnim učinkom.

Stvaranje maski

Nemoguće je ne dirati tako neobičnu i svijetlu umjetnost Šri Lanke, kao maske. Oni su dugo široko rasprostranjeni kao sastavni dio narodne drame i plesa i bili su iznimno popularni u zemlji s dubokom antičkom (59).

——————————————————————————————-

(59) Vidi: VRGE de zoete, ples i čarobnu dramu u Cejlonu, Londonu, 1935; E.r. Saracchandra, narodna drama u Cejlonu, Colombo, 1966.

——————————————————————————————-

U dramatičnom prikazu "Kolam" sve je izgrađeno na korištenje maski. Maske se primjenjuju u demonskim plesovima "Tovil".

85. Bubnjar ".

Iako je simbolički i vjerski ples značenje sada u velikoj mjeri izgubljen, maske plesača i samih glumaca ostaju atraktivan spektakl za stanovništvo, osobito u selima.

Cutters drvne maske nisu uvijek slijedili čisto umjetničke ciljeve, a mnoge maske imaju samo posebno simboličko značenje. No, broj njih se može smatrati originalnim radovima narodne umjetnosti zbog njihove vanjske ekspresivnosti. Velika i njihova etnografska vrijednost.

Najzanimljivije maske se primjenjuju u umjetničkom stavu s plesom "Rassaya" u predigrama za predstavljanje "Kolam". Postoje vrlo fantastične i monstruozne maske koje prikazuju hailily stvorenja.

Mnogo realnije brojne plesne maske koje se koriste u prezentaciji "Tovil". Oni, kao da reproduciraju karikaturne slike ljudi.

Vrlo izvorno, na primjer, maska \u200b\u200bstarog čovjeka bubnjar s velikom debelom bradom i duboko elegantnim bore, starije izražajno lice, iako su mu slagane oči i kušane usta daju poseban grotesknu (bolest 85).

Koncentriran, ali zli izraz lica sa sofisticiranim naborima usana s dužnosnika mudrih vlade.

86. Maska raji.

Raja ima lice s prekrasnim crnim brkovima i krunom u obliku složene strukture tri puta više od veličine glave; Na licu lica - brnjice dvaju fantastičnih macara (bolesni. 86). Bisae (kraljica) ima lijepo lice s elegantnim usnama, širom otvorenih očiju, kao da iznenaditi. Majestic kruna se pamti svojim povrćem i cvjetnim motivom. Od njezine silaze s obje strane suspenzije na "biser" tkanine, protiv koje je kraljično lice posebno ozbiljno.

Zanimljivo je i lice crnih žena s bujnim valovitim kosa frizura, padajući iza ušiju na razinu brade. Ona se smije u punom ustima, pokazujući redove sjajnih zuba. Treba napomenuti da se ova stavka koristi za zakazivanje znakova niske javne ocjene: obično su zastrašujuće nenormalno ogroman, iskrivljeni rastući ili rijetki zubi. Crne žene, koje je umjetnik jasno pokušao pokazati, atraktivan, zubi su glatki i lijepi.

Ako se zubi uopće ne prikazuju na najvišim licima, od kraljevskog para, u mudriju, u selu starijim i policajcem, onda je deporter (Hetty) iskrivljeno lice, krivulja nosa, male grabežljive oči i dva veliki zubi u polu-otvorenim ustima.

Na napretku (muškarci) valjali su ogromne oči, širok nos, jezik se suši između redova velikih čvrsto isporučenih zuba. Njegov asistent s plamenim nosom i proširen daleko naprijed s vrhom zuba još je više citiran. Plesske maske "Sanny" su vrlo ekspresivni, u njima ima mnogo kreativnih fantazija, ali izgledaju mnogo prirodnije.

87. Maska za ceremonije

Opisani umjetnički obrtnici pripadaju kraju kolonijalne ere, kada je obrt iskusio propadanje i umjetničku i proizvodnju. Ali ova grana narodne kulture, na sreću, nije umrla: gotovo sve vrste umjetničkih proizvoda, iako su u malim količinama nastavile nastaviti, zadržavajući svoje nacionalne karakteristike.

Procijenjeno nakon postizanja Sri Lanke neovisnosti interesa za lokalnu nacionalnu kulturu, sveobuhvatnu pomoć vlade, umjetnička obrta doprinijela je njihovom novom razvoju, a neke od umjetničkih industrija doslovno su se rođali.

Bilo je novih vrsta proizvoda, posebno čisto ukrasna priroda, dok je u davna vremena, sve umjetničke proizvodnje imala samo praktičnu svrhu.

Keramika, proizvedena na temelju drevnih tradicija, počela je biti izrađena od dekorativne skulpture, kao što je drvena skulptura od vrijednog planinskog drva, dekorativne zidne pladnjeve, progonjene od mjedi i drugih metala, koji se reproduciraju s velikim umjetnosti poznatih drevni "lunarni kamen".

Oživljavanje narodnih umjetničkih obrta, Sinhalske i tamilne populacije otoka čuva i razvija svoje nacionalne tradicije; Vaš kreativni talent i vještina.

Kao rezultat iskopavanja provedenih u golim i drugim naseljima sjeverozapadne Indije, otkriveni su nakit od dragog kamenja, vješto označeni zlatom na tehnici, slično onoj koji se još uvijek koriste indijski nakit. Kovčeg iz Bimarana (II. Stoljeća) i nekoliko drugih predmeta od zlata i srebra odlikuje se gravitacijskom gravitacijom, kao i kristalnom arkom stvorenom u raznim budističkim naseljima. Faceted dragulji sjeverozapadnih naselja uglavnom nemaju veliku umjetničku vrijednost i gotovo svi nose tragove zapadnih utjecaja.

Samo mali broj proizvoda od slonovača sačuvan je do danas. Evidencija ukazuju na postojanje korporacija djeluje na slonovače. Bila je to počasna profesija, koja je bila pokroviteljstvo vladajuće kasti. Najzanimljiviji uzorak skulpture od slonovače je mali statuu božice, koji se nalazi u Herculaneumu i, bez sumnje da, kao i skupe tkanine i začini, kroz Egipat. Ukrašene ploče od bjelokosti nevjerojatnih vještina, u početno uređenim objektima namještaja ili poklopca kovčega, pronađeni su u Bergamu, približno osamdeset kilometara zapadno od Kabula; Dalje su I-II stoljećima. OGLAS Teme prikazane o tim pločama stvorenim u regiji, koja je bila široko otvorena zapadnjačkim utjecajima, ipak tipičnim indijskim, tako da su ili jednostavno uvezeni ovdje, ili su izradili umjetnici koji su studirali od indijskih majstora. Ovdje su majstorski korištene nekoliko tehnika: Dakle, slonovače je naizmjenično izrezana, izvučena je i podijeljena je u plamenik i bas-olakšanje, potrebno je i stječe svjetlo sjenila. Jasnoća linija, unatoč eleganciji proizvoda, daje ove brojke upečatljivo olakšanje i stavlja ih u jedan red s drugim remek-djela drevne Indije. U kasnijem razdoblju (XV-XVII stoljećima) u radionicama Južne Indije i na Cejlonu također su stvoreni izvanredni proizvodi od proizvoda od slonovača, od kojih su mnogi bili subjekti svakodnevnog života: figurice, elementi arhitektonskog i uređenja namještaja, slučajeva, chasketa , češalj, itd. Već u antici, nakit umjetnost dosegla je visok stupanj savršenstva.

1.1 Povijest razvoja i utjecaj religije na DPI Indiji

U antici u Indiji, kao iu drugim zemljama, dekorativna i primijenjena umjetnost nisu se ističu u neovisnom području umjetnosti. Izrada skulpturalnih radova i članaka, slikanja i arhitekture - sve se smatralo plodom. Radovi su obično bili anonimni.

Glavni, najmošljiviji tip dekorativne primijenjene umjetnosti treba smatrati umjetnošću umjetničkih ukrašenih stvari, odnosno umjetničkih proizvoda - objekata svakodnevnog života i alata, koji pripadaju svetom ritual i oružje. Ova umjetnost postojala je iz antičkih vremena.

Oblik jednostavnih alata rada bio je, u pravilu, skladan i umjetnički, a slike na njima imali su parcelirani ili čisto ukrasni karakter. Krajolik je uvijek uzimao u obzir imenovanje kućanstava i oblik subjekta.

Ukrasna i primijenjena umjetnost naširoko je korištena za ukrašavanje detalja arhitekture, gdje se posebno često koristi nit.

Materijali iz koje su proizvedeni umjetnički proizvodi izuzetno su raznoliki, gotovo sve se koristi, što daje prirodu: drvo, lišće i bilja, biljna vlakna, ljuska; Kamen jednostavan, poludragocjeni i dragocjeni; gline, metali, uključujući dragocjene; Kosti, rog, kornjača, umivaonik itd. Od njih su najvažnije: drvo, kamen, metal, slonovače i vlakna.

Indijski proizvodi u različitim dijelovima zemlje nisu identični i razlikuju se od strane pojedinosti i lokalne originalnosti. Zanimljivo je da, na primjer, Šri Lanka, čak i više nego u samoj Indiji, tradicije indijske umjetnosti drevnih vremena su očuvana - razdoblje distribucije i vrhunac budizma. Do XI stoljeća Budizam je gotovo nestao u Indiji, ali je sačuvao na Šri Lanki, prijenos drevne Indo-Sinhale tradicije u spomenicima umjetnosti. Ova tradicija je doprinijela srednjem vijeku, razlika između Sinhalse Craft iz Tamilsky, već povezana s budizmom, ali s hinduizmom. No, osim toga, umjetničke vještine i okusi Singhalov, njihova estetska percepcija stvorila je jedinstvenost lokalnoj umjetničkoj proizvodnji, u monumentalnom slikarstvu i skulpturi.

Većina članaka očuvanih na nas se odnosi na vrijeme ne

Još uvijek život kao žanr slikanja

U vizualnoj umjetnosti još uvijek života (iz Frana. Natur Morte - "Mrtva priroda") je uobičajena za pozivanje slike neživih objekata ujedinjenih u jednoj kompozicijskoj skupini ...

Projekt stvaranja društveno-kulturnih usluga poduzeća

Japan vrtni park umjetnost

Svi živi i ne-živi - svako stvaranje pjeva. Sranje grana, stijena šuštanja, vjetra rocio, vodna šum. Sve je obdareno srcem. "Od predstave kazališta, ali" takasago "katastrofe XV-XV stoljeća ...

Stvaranje kreativnih sjajnih naglasaka u dječjoj sobi napravljenoj u tehnici Batik

Batik je crtež koji se primjenjuje na poseban način. Govorimo o originalnom načinu uređenja tkanine primjenom obrazaca na rastopljeni vosak, s naknadnom bojom tih područja platna koji su ostali otkloni ...

Tehnološke značajke još uvijek života u grafikonu

Povijest grafike kao vrste umjetnosti već je već nekoliko tisuća godina. Grafika - najstarija od svih slikovnih umjetnosti ...

Tradicije i inovacije u umjetnosti umjetnika impresionista

Do sredine XIX stoljeća francuski slikari su bili dio sustava, doživljavajući utjecaj složene stručne ustanove koja je imala granu u svim glavnim vrstama umjetnosti ...

Japanska animacija

Izgled anime prvi japanski animirani filmovi pojavili su se 1917. godine. To su bili mali filmovi u dužini od jednog do pet minuta, a oni su napravili čvrstim umjetnicima ...

Japanski minimalizam u dizajnu

Prvi primitivci minimalizma u Europi nalaze se već u XVIII. Stoljeću: Godine 1777. Najveći njemački pjesnik, filozof i umjetnik Johann Wolfgang Goethe podigli su u vrtu svoje ljetne kuće u Weimaru a vrsta skulpture ...

Slikanje u Madhubani stilu (što znači "Med šuma") nastala je u malom selu maitili države u Indiji.
Madhubani slike obično karakteriziraju podebljani cvjetovi, tradicionalni geometrijski ukrasi, fantastične figure s velikim ekspresivnim očima, šarenom prirodom. U ovim slikama prikazanim pričama iz mitologije i omiljena osoba Gospodnje je.
Podrijetlo i slikanje Madhubani ili maitili ne mogu se pratiti. Mithila se smatra kraljem kralja Janaka, oca Sita. Umjetnost koja je prevladala u vrijeme Ramayane u Mithi možda je stoljećima pretvorena u umjetnost maitilija. Slikanje zidova očnih kapaka u Bihari odigralo je značajnu ulogu u razvoju ove vrste umjetnosti.

Minijaturna slika

Kako slijedi iz imena, minijaturno slikanje pripada radovi malih veličina, ali bogate predmete prikazane i izražavanja. Minijaturna slika Indija je opsežna raznolikost kategorija, uključujući obilje Mogoli minijaturnih slika, koje prikazuju scene sudove i moderne osobnosti, događanja i djelovanja vremena Mughala.
Glavna značajka minijaturnog slikanja je zamršena crteža tanke četke i svijetle boje izrađene od poludragog kamenja, morskih školjki, zlata i srebra.
Indijske minijature razvijene tijekom carstva Velikog Mughala (XVI-XIX stoljeća) slijedili su najbolje tradicije perzijskih minijatura. Iako je minijaturna slika razvila na sudovima Velikog Mughala, stil je usvojio hindusi (Rajputi) i kasnije Sikhami. Mogolskaya minijatura cvjetalo je tijekom vladavine Akbar, Jahangira i Shah-Jahan. Postoji nekoliko slika koje su preživjele do danas.

Horde slika je jedan od oblika plemenskih umjetnosti koji su nastali u središnjoj Indiji. Ova umjetnost je inspirirana brdima, potocima i šumama u kojima su živjeli glasnici.
I društveni običaji prikazani su umjetnicima Gonde u obliku niza točaka i crtica, od kojih su oblici nesno.
Horde slika je izvedena na zidovima, stropovima i naknadama u rustikalnim kućama u čast običaja i blagdana. Gundovi također vjeruju da njihove slike donose sreću.
Slike su kombinacija zemaljskih tonova i svijetle nijanse koje odražavaju život u platnu.
Metoda izvođenja slika gonda može se pratiti u drevnoj umjetnosti tetovaža, što je zajedničko među njegu.
Slike su odražavale folklorne i plemenske priče, pljunuti po lukarskim pjesnicima i pjevačima. Odražavaju povijest u umjetnosti bila je uobičajena praksa u Indiji.

Južna država je poznata po svojoj slikarskoj tanjor. Biti oblik umjetnosti koji je cvjetao u Tanjore prošle godine, ovaj stil slikanja je još uvijek popularan i očekuje da će biti široko. Slike su napravljene s umetcima poludragog kamenja, naočala i zlata. Izgledaju vrlo lijepo i daju veličinu na mjestu koje ukrašavaju.
Heroji ovih slika u osnovi su bogovi i s velikim okruglim licima i ukrašeni uzorcima. Ovaj oblik umjetnosti cvjetao je iz XVII do XVIII stoljeća u Tanjoreu u vrijeme dinastije, bio je pod pokroviteljstvom knezova, nijak, pronašao i smatrao se svetom.
Popularnost ove umjetnosti poklopila se s vremenom kada su izgradili veličanstveni hramovi raznih vladara i stoga se predmet slike okreće oko tema božanskog.
Ovaj stil slikanja dobio je ime iz metode proizvodnje: "Kama" znači "ručka" i "Kary" - 'rad'. Umjetnici su koristili sofisticirane ručke bambusa, navlažene u biljnim bojama.
Slike se sastoje od tankih linija i zamršenih uzoraka.
Ovaj stil slikanje bio je dizajniran u Kalakhasti u blizini i Masulipatam u blizini Heidarabada.

Kalamkari umjetnost

Kalamkari je nastao u blizini hramova i stoga ima mitološki predmet. Neke slike Kalamkarija odražavaju tragove perzijskog utjecaja u motivima i uzorcima. Slikarstvo Calamkari cvjetao je za vrijeme vladavine maratova i razvio se kao stil koji se zove Karurpur. Primijenjena je na tkaninu iz zlatne brokade za kraljevske obitelji.

Anjali Sajar, časopis Indijski bilten

Uvod

Poglavlje I. Povijest

Poglavlje II. DPI vrste u Indiji

2.3 Lakirana proizvodnja u Indiji

2.4 Metalni proizvodi

2.5 Keramički proizvodi

2.6 Tekstilna umjetnost

2.7 Izrada maski

Zaključak

Bibliografija

Uvod

Vrlo često se suočavamo, kada se razmatramo i karakteristične za umjetnost bilo koje zemlje, s punom nepažbom do dekorativne i primijenjene umjetnosti. Obično se smatra da je iscrpna analiza arhitekture, slikanja i skulptura, dok se dekorativna i primijenjena umjetnost smatra sekundarnom vrstom umjetnosti koja ne zamišlja veliku povijesnu i umjetničku vrijednost. Zato vjerujem da sam po sebi tema DPI ne može biti relevantna. Osim toga, govoreći o umjetnosti Indije, obično obično predstavljamo ogromne skulpturne hramove ili minijaturne slikarstvo, ali DPI je umjetnost, čiji će opis češće vidjeti čak iu opisu bilo koje male zemlje, ili nestalo carstvo. Ali DPI je upečatljiv svojim suptilnim, vrlo važnom ravnotežom velikih i malih komponenti, izrade nakita, stvarajući ove radove. DPI Indija je upečatljivi svojim luksuzom, željom da ispuni cijeli prostor od strane ukrasa, vitalnosti, duhovnosti. Iznenađenja s stalnim opozicijom, styling, dinamikom i određenim nacionalnim identitetom. Šareni okus daje djela DPI-ja. Vesela. Scene linije su često isprepletene tako blisko, nešto, što je najvažnije, intimno u radu može se pratiti, ali ne i nametljivo, a njihova raznolikost je upečatljiva ...

Često su djela dekorativne i primijenjene umjetnosti služile kao život života, funkcionalnost je bila važna za njih, a ljepota dolazi nakon toga. Osim toga, treba napomenuti da su majstori stvoreni ovim proizvodima bili prvenstveno obrtnici koji su imali veliki talent i osjećaj izvrsne, a njihovi su radovi ostali bez potpisivanja svog Stvoritelja. Ovi radovi su prisiljeni diviti se i biti ponosni što su ljudi više povezani s materijalom od slikara, ipak objekti su utilitarne i čisto funkcionalne da se pretvore u originalna umjetnička djela.

U mom tečaju, želim pokazati koliko je dekorativne umjetnosti Indije raznoliko, da dokaže da DPI, kada je s obzirom na umjetnost zemlje, nije sekundarna karakteristika, već jedan od glavnih, jer, kao ne dpi, Možete pratiti promjenu religija, suradnju s drugim zemljama, ekonomski položaj zemlje i njegovi estetski ideali ...

Poglavlje I. Povijest

1.1 Povijest razvoja i utjecaj religije na DPI Indiji

U antici u Indiji, kao iu drugim zemljama, dekorativna i primijenjena umjetnost nisu se ističu u neovisnom području umjetnosti. Izrada skulpturalnih radova i članaka, slikanja i arhitekture - sve se smatralo plodom. Radovi su obično bili anonimni.

Glavni, najmošljiviji tip dekorativne primijenjene umjetnosti treba smatrati umjetnošću umjetničkih ukrašenih stvari, odnosno umjetničkih proizvoda - objekata svakodnevnog života i alata, koji pripadaju svetom ritual i oružje. Ova umjetnost postojala je iz antičkih vremena.

Oblik jednostavnih alata rada bio je, u pravilu, skladan i umjetnički, a slike na njima imali su parcelirani ili čisto ukrasni karakter. Krajolik je uvijek uzimao u obzir imenovanje kućanstava i oblik subjekta.

Ukrasna i primijenjena umjetnost naširoko je korištena za ukrašavanje detalja arhitekture, gdje se posebno često koristi nit.

Materijali iz koje su proizvedeni umjetnički proizvodi izuzetno su raznoliki, gotovo sve se koristi, što daje prirodu: drvo, lišće i bilja, biljna vlakna, ljuska; Kamen jednostavan, poludragocjeni i dragocjeni; gline, metali, uključujući dragocjene; Kosti, rog, kornjača, umivaonik itd. Od njih su najvažnije: drvo, kamen, metal, slonovače i vlakna.

Indijski proizvodi u različitim dijelovima zemlje nisu identični i razlikuju se od strane pojedinosti i lokalne originalnosti. Zanimljivo je da, na primjer, Šri Lanka, čak i više nego u samoj Indiji, tradicije indijske umjetnosti drevnih vremena su očuvana - razdoblje distribucije i vrhunac budizma. Do XI stoljeća Budizam je gotovo nestao u Indiji, ali je sačuvao na Šri Lanki, prijenos drevne Indo-Sinhale tradicije u spomenicima umjetnosti. Ova tradicija je doprinijela srednjem vijeku, razlika između Sinhalse Craft iz Tamilsky, već povezana s budizmom, ali s hinduizmom. No, osim toga, umjetničke vještine i okusi Singhalov, njihova estetska percepcija stvorila je jedinstvenost lokalnoj umjetničkoj proizvodnji, u monumentalnom slikarstvu i skulpturi.

Najveći članaka očuvanih na nas se odnosi na vrijeme ne ranije od XVIII. Stoljeća. Umjetnička obrta Šri Lanka su bili usko povezani s južnim Indijankom. Stoljećima, umjetni obrtnici - tamili iz Južne Indije uvezeni su u Šri Lanku, pa čak iu XVIII stoljeću. Natjecali su se s sinhalskim obrtnicima. Posjet slabim od velikih gradova južnoa u Indiji, članovima lokalnih rukotvorskih organizacija (SREGOR), nazvan Sygalisa "Salagamayo", vimes sa zlatnim nitima na tankim lusavicama za destere Sinhalean plemstva. Tamilski krangs Šri Lanka je posebno ohrabrio svoje rođake i nakit. Stoljećima, do engleskog okupacije slatkiša 1815. godine, oblik i krajolik obrtničkih proizvoda ostali su bez vidljivih promjena u odnosu na prethodna stoljeća. Kolonijalna epoha u Indiji bila je destruktivna za dekorativnu i primijenjenu umjetnost. Državna organizacija obrtnika uništila su engleski kolonijalisti, tradicionalna umjetnička proizvodnja došla je do pada. Razvoj kapitalističkih odnosa i uvoz roba stranih tvornica konačno potkopao ribolov narodne umjetnosti. Pad nacionalne primijenjene umjetnosti zapravo je značilo nestanak od svakodnevnog života ljudi jedini raspoloživ oblik umjetnosti uopće. Međutim, neke vrste umjetničkih industrija sačuvane su u Indiji kako bi se postigla neovisnost kada je novo razdoblje počelo u razvoju nacionalne umjetnosti.

Poglavlje. DPI vrste u Indiji

2.1 coptty umjetnost Indije

U Indiji je Koston Carevers bio poznat po svojoj umjetnosti. Slonovača - lijepi materijal za finu nit zbog čvrstoće i fino zrnato homogene teksture; Posebno je ugodno s pogledom na fino elegantan laminaciju i nježnu nijansu.

O visokoj umjetnosti drevnih Syngala Masters - Rezači slonovače izvješće lokalne Ljetopisa. Znatiželjni dokazi očuvani su u Chulavams da je kralj Jetthatissa (IV stoljeća) bio poznat po svojim isklesanim djelima na bjelokosti, pa čak i naučio drugima svojoj prekrasnoj umjetnosti. Drevne Ljetopisa izvijestile su da je kralj napravio od bjelokosti lik Bodhisattva i pojedinih dijelova njegovog kraljevskog prijestolja.

U Indiji, figurice, paneli, gužvi vrata s rezbarijama (na primjer, od Ri-Didikhara, s plesačima i životinjama), Lars (2), Bookers, ženskim dekoracijama, češljevima, noževima ručke, itd. Slobory niti bile su otporne. ETM jasno pokazuje očuvane uzorke XVIII - ranog XIX stoljeća.

Vrlo graciozan i lijepi bili su grebeni - Panava, dva i jednostrana. Na jednom od njih, na primjer, pohranjen u muzeju u Kandyju, usred otvorenih rezbarija, stvoren je bogati obrasci za olakšanje. U sredini na prijestolju šalje božicu, držeći grane u rukama. S obje strane - dva plesača. Jednostavan okvir s geometrijskim uzorkom obriši složenu sliku. Na drugom bilateralnom grebenu, prostor je zaključio u elegantnom otvorenom okviru, podijeljen u tri vertikalne dijelove: u sredini - majčinoj figuri sjedi s bebom u prsima na rukama, na desnoj strani - ženka s djetetom, ulijevo strana - nekoliko ljubavnika. Odjeća obojena crnim i crvenim prugama (Muzej Colombo). Usporedba i grebena pokazuje s onim što umjetnički blister mijenja oblik okvira, ovisno o središnjoj niti: prvi grb je složen uzorak unutar, s mnogo malih detalja, zahtijevalo je pojednostavljenje okvira; Na drugom grebenu slike bez detaljnih dijelova omogućilo je složeni okvir koji se njegov uzorak ne natječe s unutarnjim slikama. Ukrasni okus i iskustvo na temelju duge tradicije su besprijekorni.

Velika umjetnička vrijednost je vješto i fino pogubljena figura božanskog stražara na ploči od omotača vrata hrama (zbirka A.-K. kumaravami) (3). U niskom reljefu, boginja koja drži biljku i cvijet u savijenim rukama. Prsti su neobično graciozno ispunjeni, tanki nabori ogrtača, čvrsto prikladni lik. Znanstvenici su izlazili s ovim rekordom XVIII., Ali možete misliti da je u vremenu mnogo stariji.

Zanimljivi sojevi i kutije s finim solidnim reljefnim nitima. Urezbareni noževi noževa noževa su vrlo učinkoviti - zatim u obliku "Liyya Pata" (biljni motivi), zatim u obliku glave čudovišta s raspršenim ustima - i mnogim drugim proizvodima za kostiju (4).

2.2 Tretman tretman stabla

Rezbarenje drva bilo je usko povezano s arhitekturom, koja je u razdoblju slatkiša bila uglavnom drvena. Razlikuju se djela lokalnih stolara koji su napravili razne proizvode potrebne za domaći život. Vjerojatno su proizvedeni namještaj, alati, izrezbarene chaskete itd.

Sadašnja umjetnička djela su, na primjer, savršeno ukrašene ploče za igru \u200b\u200b- "Oktanda-Kolumba". (pet)

Nalaze se na niskim nogama i imaju sedam okruglih udubljenja duž svakog uzdužnog ruba. Ovo je lokalna nacionalna pretežno ženska igra. Obično su dvije žene igrale u njemu koja je stavila pet u Seyan sjemenke u svakoj udubljenju. Žene iz kraljevske obitelji umjesto sjemena igraju bisere. Ukrcajne ploče ukrašene su geometrijskim uzorom, jame su postavljene u pravokutnim dijelovima, parovima ili jedan. U središtu ploče ponekad je izrezana reljefna figura fantastične zvijeri (uzorak u Kan-di muzeju). Sastav sjemena za sjemenke i geometrijske motive vrlo je raznolik.

Izvorni i složeni, ali vrlo elegantan oblik tiska za rižu. U središtu ima oblik cijevi blizu cilindra, gdje se izliveno brušenje kuhane riže i stisne kroz rupe u metalnom danu. Od cilindra u oba smjera, glava fantastične ptice je otišao i (s suprotne strane) njegov rep napravljen u stiliziranom obliku. Cilindar je ukrašen rezom vijka, koji je poput preseljenja na vrat ptice. Iznad je prikladan horizontalni "gumb. Cijeli oblik je vrlo učinkovit.

Lijepe i bugly zakrivljene stabljike drvenih crapsa. Prema ljestvici, čelnici čudovišta ili ukrasnim motivima povrća često je rezan. Posljednji uzorak, ali u bogatiji oblik, također je nanesen na vratima vrata (agulya).

U skupu Kumaravami nalazi se okrugla ravna drvena kutija, jedan od onih koji su bili namijenjeni skladištenju kraljevske kraljevske kraljevske. On pretvara lak, s koncentričnim trakama. Glavni ukrasni detalj je široka otvorena mjeda s kompleksnim pozitivnim motivima.

Nacionalni namještaj je vrlo raznolik. Fancy form pričvršćen na noge stolice i sjedala; Bogato rezbarenje je također ukrašeno od uzglavlja kreveta, itd. Sudeći prema izvorima, namještaj u bogatim kućama izrađen je od vrlo skupih pasmina stabala. U "chulavams" kaže da je u palači kralja Parakramabha, namještaj je ukrašen zlatom i skupom slonovače.

2.3 Lakirana proizvodnja u Indiji

Indijski laka se dobiva iz smolaste tvari koje se izlučuju s dvije vrste insekata, koje se nalaze na drveću i biljkama. Osim toga, u malim količinama koristi se uvezeni lanac sličnog podrijetla.

Zaposlenici u laku nazivaju se I-VAdvo, što doslovno znači "zamah". Ovi obrtnici su najniža klasa majstora, jer uglavnom rade kao muljari. Oni su to točno stablo i ukras, ističući strijele, lukove, koplje, noge kreveta i drugog namještaja, boar ploče, mljevenje ručke, stupovi banneri, itd. Kada se rotiraju na znak subjekta, može se lako prekriti lakom , pritiskom na štapić laka na njega; Tada potonji, zagrijavanje trenja, omekšava i ispunjava produbljivanje reznice. Takva tehnika slatkiša koristi se u Indiji Jajkh-ostani laka. Kandijski lak bili su posebno poznati u XIX - rano XX stoljeća.

Druga tehnika bila je u Matali, poznatoj kao Niyapoten-Veda, tj. Rad nokta, budući da se toka ne nanosi, a lakiran je nametnut nokatom palca. Tvar boje se dodaje u lak: crvena, žuta, zelena i crna. Ovaj lak pokriva drvene štapove, trečine ceremonijalnih kopija i bannera, Boohovnitsa, knjiga, bobova. Obojeni lakovi su također inkrustirani na slonovače, rog i sudoper.

2.4 Metalni proizvodi

Metalni rad smatrao se jednim od najstarijih i najcjenjenijih profesija obrtnika. Metalisti su bili podijeljeni u nekoliko skupina - kovača, mednistara i zlatnih poslova majstora. Ove skupine majstora izvješćuju i kronika. "Chulavamsa" govori kako je Parakramabha privukla izgradnju Kuznetsova, medicinskih i čak nakitara, jer u to vrijeme primjetno nedostaje kameni rezači.

Indija je oduvijek bila poznata po prekrasnom poslu od zlatara. Ljetopisa su više puta spomenuti izvrstan zlatni nakit. Singlovi su voljeli i nastaviti voljeti razne ukrase. U antici i srednjovjekovnim kraljevima i bogatih sudova nosili su zlatne naušnice, narukvice, prstenje s dragocjenim kamenjem.

Nakit, posebice prerada dragocjenog kamenja, a sada cvjeta u gradu ratnapure, u kojem su miniranije i dragocjene dragulje minirani. Grob je uglavnom singhalski jewellers iz galle. Stoljećima, Ceylon obrtnici proizveli su razne proizvode od jednostavnih i plemenitih metala.

Međutim, do početka 20. stoljeća, prema svjedočenju Kumarava-MI - autor knjige "Srednjovjekovni sinhalska umjetnost", očuvano je samo u Khatara-Bagheu, u blizini BALANGODA, među predstavnicima najniže kaste , a proizvodnja čelika bio je angažiran u ovim godinama samo nekoliko ljudi u Altonngwavar. Kovani kovači zvani su "Navanbanno". Od davnina su istaknuli ne samo alati za farmera i stolarskih alata, već i mačevima, kopijama i strijelama, noževima, stupima za betel, dijelove palankina, kirurških instrumenata, niza za slonove, stilove za slova, ključeve i ključeve, ključeve i Ploče za njih, petlja vrata, trutove, ručke.

Postoje tri osnovne tehničke tehnike za metalni dekoracija sa zlatom ili srebrom: 1) najlakši način kada je metalna površina u svijetlim užarima u križanju, a zatim je pričvršćen čekićem sa slojem plemenite metala. Zahvaljujući plastičnosti i stezanju zlata, a posebno srebro, čvrsto se drže na neravnu površinu proizvoda i vrlo su čvrsto držani na njemu. U sjevernoj Indiji, takav se usjek zove covertuat; 2) umetnuti kada su u žlijezda ili čelični uzorci uzorka napravljeni u obliku uskog dubokog utora, izlazna strana je već dna, a žica plemenite metala (ili bakra, mjed je općenito opljačkana - općenito, od metala samog proizvoda). Žica je pogonjena čekićem vrlo čvrsto, rubovi žlijeba ga čvrsto hvataju, a površina treba samo polirati. Ova metoda je teže, metal za ukras je potrebno više nego s zarezom. No, gdje je potrebna posebna snaga od ornamenta, na primjer, oružje se često koristi umetnuti nego zarez; 3) jastučić kada je mjesto ispod nje blago produženo i žlijeb se napravi duž konture. Tada je tanka ploča zlata ili srebra (također bakra), uklesana u obliku produbljivanja, ugrađena je u nju, a rubovi ploče piju se u utor, oni su potaknuti i pričvršćeni. Sama tanjur može biti ukrašena graviranjem ili lomljenim reljefom. Svi ti načini dekoracije nazivaju se opći pojam "Ridiquianwed". Rad se obično proizvodi kovači, ali posebno tanki proizvodi obrađuje zlatni učitelj.

Kandijski kovači često se drže zavarivanje željezom kako bi mu dali pogled slično europskom plavom čeliku. Tada je metal manjoj hrđi, a plemeniti metal i općenito zarez i inlay se učinkovitije ističu na tamnoj pozadini. Za crniju, metalna površina se tretira s posebnim pripravkom i opekotinama.

Proizvodi od mesinga su kovani žitaricama, a plijesni su oblikovani uplate - loko-vezani za donju skupinu obrtnika.

Kao primjer, mjedeni proizvod se može dovesti do ključa za ključ od malvatte pansens. Oko rupe stilizirane otvorene povrće i cvjetne oblike, i na vrhu - slika svete guske (Hans) i dvije ptice prikazane su prekriženim vratom. Takve ploče obično su ukrašene s manjim biljnim motivima koji su napravili tehnikom otvaranja. Željezna ploča iz Danagirigalavihara također je vrlo djelotvorna, u obliku dvije glave ptica plijena, okrenuta prema suprotnim stranama.

Od mjedi i bronce, sve vrste plovila se bace, na primjer, voda koja postoji u svakom Vihar, iz kojeg su cvijeće montirano na oltar. Često su s nosom, a onda piju vodu. Bronca manje često služi za lijevanje, ali slonova zvona, glazbene ploče, mesing, srebrne i zlatne kovanje i lov alati "odbija" tehnika gotovo uvijek bacaju od bronce.

Svjetiljke koje su najrazličitiji i vrlo zanimljivi oblik češće se odlaze od mjedi nego iz bronce. Stoje i vise. Potonji se odnosi na dobar mesing uzorak u muzeju Colombo u obliku ptice suspendirane na lancu. U nastavku je izljev s spremnikom za ulje i fitilj, na kojem mala kula za ptice figurica. U istom muzeju nalazi se stojeća svjetiljka, uređena na vrhu stilizirane figure Hansa. Dolje se povećava tanjurić za pet fitilja. Rad, očito, Tamil, vrlo tipičan za Južnu Indiju.

Bakrene crkvene posude za vodu (Kendy) ponekad se ublažuju na vratu i poklopcu s granatama "Cabochon" (s zaobljenim mljevenjem). Jedan takav vrč iz Ri-Didikhara Tulovo je zaobljen, vrat je visok, prilično gust s laganom groznom, poklopac je konveksan, izljev je blago zakrivljen, visok. Njegov temelj je urezao cvjetni ornament.

Gotovo svaki razlog za život je ukrašen nevjerojatnim inventivnost, umjetničkim okusom i vještinama. Bilo da ćemo, na primjer, ključ od vrata Madouwellevyavira, masivnog, željeza, obrubljenog mjedi, s bogatim ukrasom na prstenje; Ankh (Ankus), mjed, s željeznim vrhom (iz zbirke paraelekle), sa savijenim rubom u obliku glave čudovišta, ili baklja, gdje se dodan paun figurine ili povišeni lav dodaje u zdjelu S dekorativnom hrabrošću i milošću - sve su pogođene vještom kombinacijom praktičnih sadržaja i fino umjetničkog okusa.

Nakon britanske pljačke, slatkiše 1815. godine. Srebrni i zlatni proizvodi u Kandijskim hramovima su preživjeli malo. Poželjno, posude, svjetiljke, ladice, pranje, na primjer, u hinduističkom hramu Maha Deval i budističkog hrama Buddha zub - Dalad Maligava u Kandyju ovdje su neke od tih predmeta. Kendiya je crkvena posuda za vodu, srebro, lijepe proporcije: tulovo okrugli u odjeljku, ali je borac okomito, grlo je visok, masivan, blago širi knjigu, na kraju produžetak i konveksni poklopac je širom, Vertikalna, visoka. Svjetlo ukras na grlu u obliku prstena. Oblici su masivni, čak i monumentalni, a to odgovara gotovo potpunom odsustvu ukrasa. Velika čaša za skladištenje paste sandalovine, od crnog kamena, u zlatnom okviru s umetcima u njezinim rubinima i s četiri safira u kutovima kvadratne noge. Staklo je u posjedu Rajadhirairaj sineu i dano im je hram Maha Deval. Na rubovima stakla, zlatni rubnik s geometrijskim uzorkom u olakšanju se nadovezuje, zlatni nakit složenog oblika visi na četiri strane. Na ornamentu za noge. Sve je to vrhunski kontrast s crnim kamenom.

Zlatna zamrznuta u obliku okruglog diska iz Dalada Maligava - ponuda poklona Kurdy Kiri Šri Rajasins. Na rubovima diska nalazi se ukrašena granična traka, u centru - elegantna lagano reljefna utičnica. Tanki profiliran postavkin je spojen na ornamen s središnjim utičnicom, a na suprotnom rubu diska viri lažni vrt kao što će se nastaviti cijelom širinom diska ručke. Ovaj vješti račun pridaje određenu milost Opacha i stvara jedan vizualni dojam.

Luksuzno uređena srebrna kolača - "Kinissa" - s ručkom izrezbarenom slonovače (Londonski muzej "Saus Kensington" (koji se sada zove Muzej Victoria i Alberta.)), Podrijetlom iz hrama Kandyja ili palače (1). Sepper Sepper, obilno je ukrašen blago reljefni stilizirani cvjetni ornament. Na strani kašičice, kao što je bilo, lik osobe se penje, u stražnjem dijelu kojim je kraj gumba iz slonovače, koji predstavlja jednu cjelinu, počiva. Ovo neočekivano postavljeno između kašike i kraja detalja ručke, neuobičajeno spektakularno, prikazuje izvorni i hrabru kreativnu fantaziju čarobnjaka. U obliku i sastavu, ljudska slika je izuzetno uspješna i ispada relevantna u svojoj dekorativnoj ulozi. Ukramen na ručici tipa liya staze s glavom čudovišta, koji ne podsjeća na Sinhu (lav), nije zmaj riba, kao što je indijski čudovište - Makara.

2.5 Keramički proizvodi

Keramika, unatoč naizgled jednostavnosti, imala je veliku umjetničku vrijednost zbog izvrsnih oblika plovila i, iako umanjeni, ali vješto ispunjeni ukras.

Gonchar proizvodi hodali su ne samo za domaću zadaću, već i za sveti ritual, kao i arhitekture, budući da je glinena pločica potrebna za izgradnju.

Goonchari su napravili ukras rezbarije ili pečatom. Na skupljim proizvodima, ukras je shvatio. Korištene su šarene slike.

Rustikalni posuti vješto znali koristiti plastične kvalitete gline kao materijala i, dajući oblik svojim proizvodima, bez sumnje, uzeo u obzir osobitosti njihove praktične svrhe. Ukras se obično odgovara materijalu.

Potters su bili u svakom selu; Ponekad su sela Goncharala izašla u blizini bogatih glinenih naslaga. Stoga se proizvodi isporučuju u različitim područjima. Nije iznenađujuće da su izvrsni crveni lonci iz Napata (blizu haputle), gdje su tamilski radili, otišli u Balanodu, a brodove Kelanyja, ukrašene bijelim uzorkom, ušao u Ratnapur, Kegallu, a čak iu Kandy. Dio keramike također je uvezen iz Južne Indije.

Gooncrov alati bili su iznimno jednostavni; Glavna stvar je kotač (uvlačenje), s kamenim rukavom, koji je uložen u kameno gnijezdo, utapanje u tlo, tako da je kotač bio visoko od zemlje za ne više od 15 cm. Ručno izrađeni umjetnički proizvodi Sloboda oblika , plastičnost, za razliku od suhoće, neizbježno rezultirajući oblik stroja stroja.

Ovdje, na primjer, nekoliko keramičkih proizvoda.

Lijepa u obliku masivne vaze (Kalaha), koja je služila kao postolje za svjetiljku. Ona ima okruglog poprečnog presjeka, što je boter duž okomitog tulova, s debelim cilindričnim grlom, s tri zgušnjavanja prstena; Noga je široka, okrugla, niska. Svi dijelovi vaza su proporcionalni. Slikano svijetlo žuto na crvenoj pozadini, u obliku stiliziranih listopadnih motiva.

Fancy oblik i drugo plovilo, s dvanaest lijepljenja iskrica i prstenastih obloga na niskom širem grlu. U skladu sa složenim oblikom plovila, noga je vrlo masivna, široka i prilično visoka; Vizualno je dobro "držanje rasprostranjenog tulova s \u200b\u200bnosom. Plovilo je korišten za ritualne plesove i nazvan "punava".

Ukrašeni su ukrašenim pločicama vijenca iz hrama Dalada Maligava; S jedne strane, veličanstveni Xanse (lav) u reljefu, na drugoj - Hans (guska). U Kandyju, takve pločice su također napravljene u obliku Bodhi svete drvene lim i ukrašene slikom lava i guske.

Vrlo zanimljiva pjesma je vrlo zanimljiva za opisivanje radnog procesa, uključujući dekorativno slikanje plovila.

"Buđenje u zoru, uzimajući košaru, odlazi u glinene depozite;

Čišćenje košare i pripremite mjesto među glinom, on reimburi pobjedničko božanstvo;

Samo odjeveni u zavoju za slapanje, veselo uzima kozu i spušta se u jamu;

Nemojte dirati strane jame, kopa glinu od sredine i ispunjava košaru.

Mljevenje gline na komadima, stavlja košaru na rockeru i izlijte glinu na keramičkom dvorištu;

Zatim dijeli glinu na jednakim komadima i stavlja ih na veliki prostirku na suncu;

Sušenje gline i uklanjajući šljunak iz njega, on je povlači u žbuku i prolazi kroz kulu;

Zatim, uzimajući prah, dodaje istu količinu vode i čini kuglice iz smjese.

Uzima ove glinene kugle, stavlja jedan na drugo i pokriva ih lišćem;

Tri dana kasnije ponovno ih dijeli u tri dijela, a zatim ih ponovno uvukao;

Znajući pravi omjer, dodaje najtanji pijesak i, prskanje vodom, sve šalje sve;

Biti masa, opet čini okrugle kugle i preklapa ih u gomilu; I opet ih uzima za tri dana.

Nakon takve pripreme, opet i opet zaljev i zabrljati glinu;

Kada to čini takav lipom vosak, zna da je spremna;

Zatim ga dijeli u pojedine brkove za plovila različitih količina;

Sakupljen na takav način, on se naborava u blizini radionice i pažljivo ih pokriva.

Drugi dan, podijeljeni razlozi koje razdvaja glinene bijele od drugih;

I isporuku ih ispravno, opet čini loptice od njih i drži ih zajedno kao u prethodnom danu;

Sljedećeg dana, buđenje u zoru, on omesti i stavlja radionicu;

I drži sve glinene kuglice blizu ruke, sjedi ispred upravljača.

On uzima desnu ruku glinenih kuglica jedan za drugim i stavlja ih na upravljačevu;

Sa svojom lijevom rukom rotira upravljač, s desnom rukom, ona stvara [plovilo];

Znajući veličinu i oblik [plovila] on pritisne ruku;

Kada se pojavi željeni obrazac, to je oblik ruba.

Odlazak u ovom obliku [plovilo] i izradu ruba, vrlo brzo rotira kotač;

I promatranje je li počeo čuti, ispravlja sve nepravilnosti s vrhom prsta;

Splašeći malo vode, on polira lonac, a zatim pažljivo uzima široko otvoren dlan;

Stavlja ga, a zatim uzima još trideset sati nakon proizvodnje.

Zatim držeći kamen halid u lijevoj ruci i drveni svjetiljka u desnoj strani čvrsto držeći plovilo nogom;

On je kogotit [na svojim donjim rubovima] ravnu površinu beatera, čineći ih na dnu lonca u cijeloj širini;

I tako da se dno potpuno i polira, ona stavlja [plovilo] na suncu;

Nakon što se malo isuši, on crpi grančicu s lišćem oko plovila s lišćem [leining], vijencima i laticama cvijeća.

Crtanje oko linije, latice cvijeća, kokoši, papige, golubove, selelijhini;

I naizmjence ostavlja [drvo] bo, bukete cvijeća i datumi, cvijeće, cvijeće Olla i lotoza;

Stvaranje kotača Sunca i Mjeseca, Makara na vratima [Torran] i Zlatni Hans;

Slonovi, konji, jeleni, lavovi, tigrovi, vukovi, medvjedi, cob i polang.

Plutajući Tisaru, leteći deponij, prekrasna kupuša i pčela meda;

Velika Boa, mnogo divljih zmija, morskih pasa, kornjača i zlatnih pauna;

Lijepe mlade djevojke koje su konačne grudi točno zlatni štapovi;

Ne zaboravljajući crtati i slatku divnu djecu.

Crtanje oko Nari Lat, grane s lišćem i pismima s abecedom s znakovima samoglasnika;

Stavljanje u sredinu Tridenta s oznakom "om" kao talisman;

Crtanje u četiri kuta životinja s isprepletenim vratom [Puttu], Paun, Cobro, labud i zmija;

Znakovi zodijaka, devet planeta i dvadeset sedam zvjezdica.

Potrebno je dobro crveno [boju] gurugal i bijelo - maculus i mijesiti ih na vodu do debele otopine;

Miješanje s željenom količinom ulja tako da boje svjetlucaju;

Nakon toga pokazuje [lonci] na suncu za potpuno sušenje;

A onda ih čini u kalciniranoj peći, on ih presuši prvog dana u dim.

Drugog dana, polaganje koliko ogrjevica treba, podržava umjerenu vatru;

Trećeg dana potaknuo je prilično pečeni plamen i opekline na kraj;

Nakon toga, on izvodi ogrjev i ugasi plamen, ostavljajući [proizvode] da se ohladi tri dana;

Četvrtog dana, pazeći da je pećnica potpuno ohlađena, izvadi posuđe jedan za drugim "

U ovoj pjesmi, cijelo produkcijsko iskustvo Pottera, prenosi se stoljećima od generacije na generaciju, a fino je olomio svoj rad.

2.6 Tekstilna umjetnost

Tkanje, vez, tkanje tepiha s antikom je distribuirana vrlo široko po cijelom otoku.

Među pojedinačnim slučajevima bilo je dviju skupina Wealsa: Sagamio - podrijetlom iz Južne Indije Masters napravio tanke i brokade tkanine, a Beravao - kaste lokalnih zapadnjaka, koji su istovremeno radili kao glazbenici, astrolozi itd.

Prema tradiciji, kralj Vizhiabha III (XIII. Glasnik je vratio, donoseći osam tka s njim, koji je kralj osigurao sela, žene i počasti. Potomci ovih tkalaca doveli su protiv sebe nepoštivanjem vladara slatkiša i bili su prisiljeni preseliti se na obalu na jugozapadu. Tamo više nisu radili s tkanjem, već uzgajanjem cimeta na kraljevskim zemljama. Isto je bio njihov položaj u portugalskoj i nizozemskoj dominaciji.

Kasni srednjovjekovni esej "Janavams" izvješćuje o višestrukim uvozom na indijske tkanje Šri Lanke. Lokalna proizvodnja je zapravo nestala, a to je moralo stalno podržati imigraciju majstora iz Južne Indije.

U razdoblju engleske vlast, popularna tekstilna proizvodnja je odbijena. Prije primitka neovisnosti Šri Lanke, kao što je A.K. piše Kumaravami, tkanje iz domaće pamučne pređe, prethodno rasprostranjene u svim provincijama slatkiša, sačuvana je samo u Thalagenu, Dumbaru i mjestima u blizini Vellasa u Uweu.

Kasta lokalnih tkanja singala od davnina su jednostavne pamučne tkanine, koje su nastale do početka XX stoljeća. Posebno poznato seosko tkanje Kandy regije. Njihovi proizvodi nisu utjecali na promjene sudskih načina i umjetnosti onih koji su ovdje stigli južno indijski tka.

Lokalna, kao indijska, nacionalna odjeća, u pravilu, nije ušivena krojači iz različitih komada tkanina, njegovi dijelovi su također u gotovom obliku, te stoga moraju doći iz stroja različitih oblika i veličina. Dakle Sheets (adtric), tepisi (Parampadan), pokriva za glinene vrčeve (Gahoni) i jastučići, itd Wakovi nikada nisu proizveli tanki muslin.

Uzorci su uglavnom geometrijski ili u obliku visoko stiliziranih oblika životinja, zmija, ptica čije su brojke prikupljene u strogo dekorativnim pripravcima.

Zanimljivo i bogato ukrašeno, na primjer, kuska tkane slike koje pripadaju višoj budističkom redovniku iz Malvattne, napravljene u UV. U horizontalnim pojasevima su rimpers sljedećih slonova, konja, lavova, visoko stilizirane ptice. Ovi pojasevi se izmjenjuju sa prugama ispunjenim geometrijskim motivima. Bojanje je također raznolika: crna, crvena, ružičasta, plava, zelena i žuta.

Geometrirani oblici nisu neosobni: obično prikazuju biljke i cvijeće, kovrče cvjetnih šalica, itd.

Vez, kao što su tkanine, podijeljeni su u ograničenu proizvodnju (posijani za dvorište i plemstvo) s dekorativnim motivima indijskog podrijetla i zapravo lokalne, sinhaleanske proizvodnje.

Profesionalni krojaci (Hannali) bili su mali, služili su kralju i njegovom dvorištu luksuznog vezenja; Za budističke i hinduističke hramove proizveli su svete apparels, zavjese, hram bannere, itd., Sudjelovali su u uređenju kola za svete procesije. Za bogate svjetovne zemljoposjednike su napravili brošurne jakne vezene zlatnim četverokutnim šeširima (toplinom), vezenim džemperima za svoje obitelji. Dragi materijali za takve proizvode uglavnom su se uvezene iz Indije, na primjer, crvena osjećaja, baršuna, iskre i štakora, brokata za jakne, zlatnu nit za vezske šešire i ceremonijalne latrance.

Jedan od njih, podrijetlom iz Make Deval u Kandyju, izrađen je od crvenog baršuna, s vezom zlata i srebrnog niti, s primjenom zelenog baršuna; Ukras u obliku geometriziranih biljnih oblika, u središnjoj utičnici, prednja strana plavog baršuna, na kojoj su izvezeni sunce, mjesec i zvijezde.

Torba za betel (8) učinkovito je i raznovrsna, najčešće povrća i cvjetni motivi, uvijek s bogato ukrašenom graničnom prugom. Jedna od ovih torbica pohranjenih u muzeju Colombo je izvezena posebno elegantna i tanka. U središnjoj utičnici s četiri oštre lišće, između kojih mali cvjetovi na najboljim stabljikama i broj ptica. Između središnje utičnice i kružne granice, izvezena s tankim tečajevima povrća, također su postavili brojke ptica. Važna ekonomska i domaća važnost ima prostirke (Dumbar), koji teži najniži kasti - kinaray vlakana je izrađena od kanabisa. Dio vlakana ostavlja prirodno bijelo, ostatak je obojen u crnoj, žutoj ili crvenoj boji.

Filamenti baze skrivaju se kao pamuk, u vretenu; Za patku, gotova prirodna vlakna kanabis, duljine u promjeru prostirke. Stroj za tkanje je vodoravan, sličan patumičkim, ali više primitivni. Tepisi također dolaze iz trave i nazivaju se "Pedura". Glavna boja za njih je pa-tangi, dajući prekrasnu nijansu crvene boje.

Slike na tepisima su masivni, geometrizirani, čak i monumentalni u obliku i sastavu i vrlo su pogodne za dekorativne svrhe prostirki jednako neraskidivo povezane s prostorom, s arhitekturom.

U Skupštini A. K. Kumaravami Postoje dva zanimljivih uzoraka takvih prostirki. Na jednom na središnjem trgu, podijeljen je u devet pravokutnih dijelova, prikazano: u srednjem slonu, na strani pravokutnici - Naga (Cobra), podignuta s nadutama. Gornji i donji redovi pravokutnika imaju isto punjenje: u prosjeku - LAN, sa strane - na par ptica. U kompozicijama tih figura, prikazan je vjerni umjetnički sat: linije (vrh i dno) se rotiraju na suprotnim stranama; Svaki par ptica je također podijeljen glavama u različitim smjerovima. Ova suptilno dizajnirana umjetnička dobrodošlica, majstor izbjegava podcrtanu monotoniju.

S središnjeg trga s figurama idu poprečne pruge: prvi ukrašen cik-cak linije, daljnje tri široke pruge, a zatim niz uskih. Sve je dizajnirano za vizualni učinak.

Na drugom mat, ukupni sastav je sličan prethodnom. U središtu - dvije ptice, također su se okrenule u suprotnim smjerovima, na stranama - Naga. Iznad i ispod remena s ribom i pticama, tri pojasa na vrhu i ispod. Sve brojke su usmjerene na različite načine, ali strogo osmišljene, s vjernim dekorativnim učinkom.

2.7 Izrada maski

umjetnost Indija Master Cutter

Nemoguće je ne dirati tako neobičnu i svijetlu umjetnost Šri Lanke, kao maske. Oni su dugo široko rasprostranjeni kao sastavni dio narodne drame i plesova i bili su iznimno popularni u zemlji s dubokom antikom. Sve je izgrađeno na dramatičnoj reprezentaciji Oloma o korištenju maske. Maske se koriste u demonskim plesovima "Tovil". Iako je simbolički i vjerski ples značenje sada u velikoj mjeri izgubljen, maske plesača i samih glumaca ostaju atraktivan spektakl za stanovništvo, osobito u selima.

Cutters drvne maske nisu uvijek slijedili čisto umjetničke ciljeve, a mnoge maske imaju samo posebno simboličko značenje. No, broj njih se može smatrati originalnim radovima narodne umjetnosti zbog njihove vanjske ekspresivnosti. Velika i njihova etnografska vrijednost.

Najzanimljivije maske primjenjuju se u umjetničkom stavu s plesom "Rassaya" u prepuniji u "Kolam" zastupanje. Postoje vrlo fantastične i monstruozne maske koje prikazuju hailily stvorenja. Mnogo realnije brojne plesne maske "Sanny" koristi se u prezentaciji "Tovil". Oni, kao da reproduciraju karikaturne slike ljudi.

Vrlo je oštećen, na primjer, maska \u200b\u200bstarca bubnjara s velikom debelom bradom i duboko elegantnim bore, starije izražajno lice, iako su ga složene oči i zaklopljena usta daju poseban grotesquentu (9) koncentrirani, ali napušteni izraz lica sa sofisticiranim preklopom usne usne s mudro - visoki vladin dužnosnik.

Raja ima lice s prekrasnim crnim brkovima i krunom u obliku složene strukture tri puta više od veličine glave; Na licu lica - njuška od dva fantastična macara (10). Bisae (kraljica) ima lijepo lice s elegantnim usnama, širom otvorenih očiju, kao da iznenaditi. Majestic kruna se pamti svojim povrćem i cvjetnim motivom. Od njezine silaze s obje strane suspenzije na "biser" tkanine, protiv koje je kraljično lice posebno ozbiljno.

Zanimljivo je i lice crnih žena s bujnim valovitim kosa frizura, padajući iza ušiju na razinu brade. Ona se smije u punom ustima, pokazujući redove sjajnih zuba. Treba napomenuti da se ova stavka koristi za zakazivanje znakova niske javne ocjene: obično su zastrašujuće nenormalno ogroman, iskrivljeni rastući ili rijetki zubi. Crne žene, koje je umjetnik jasno pokušao pokazati, atraktivan, zubi su glatki i lijepi. Ako se zubi uopće ne prikazuju na najvišim licima, od kraljevskog para, u mudriju, u selu starijim i policajcem, onda je deporter (Hetty) iskrivljeno lice, krivulja nosa, male grabežljive oči i dva veliki zubi u polu-otvorenim ustima. Na napretku (muškarci) valjali su ogromne oči, širok nos, jezik se suši između redova velikih čvrsto isporučenih zuba. Njegov asistent s plamenim nosom i proširen daleko naprijed s vrhom zuba još je više citiran.

Plesske maske "Sanny" (10) su vrlo izražajni, u njima ima mnogo kreativnih fantazija, ali izgledaju mnogo više naturalistika.

Opisani umjetnički obrtnici pripadaju kraju kolonijalne ere, kada je obrt iskusio propadanje i umjetničku i proizvodnju. Ali ova grana narodne kulture, na sreću, nije umrla: gotovo sve vrste umjetničkih proizvoda, iako su u malim količinama nastavile nastaviti, zadržavajući svoje nacionalne karakteristike.

Interes za lokalnu nacionalnu kulturu povećala se nakon postizanja Indije neovisnosti lokalne nacionalne kulture, te sveobuhvatne pomoći vlade s umjetničkim obrtima doprinijela njihovom novom razvoju, a neke od umjetničkih industrija doslovno su se rodile.

Bilo je novih vrsta proizvoda, posebno čisto ukrasna priroda, dok je u davna vremena, sve umjetničke proizvodnje imala samo praktičnu svrhu. Keramika, proizvedena na temelju drevnih tradicija, počela je biti izrađena od dekorativne skulpture, kao što je drvena skulptura vrijednog planinskog drva, dekorativne zidne pladnjeve, proganjane od mjedi i drugih metala, koji se reproduciraju s velikim umjetničkim starom - lunarno kamenje ".

Oživljavanje narodnih umjetničkih obrta, Sinhalske i tamilne populacije otoka čuva i razvija svoje nacionalne tradicije; Vaš kreativni talent i vještina.

Chapter. Suvremena umjetnost Indije

3.1 Indijska suvremena umjetnost

U Indiji, posljednjih godina, interes za umjetnost suvremenih umjetnika se povećava. Neki prostori galerija i izložbenih dvorana su posebno obnovljeni tako da se mogu prikazati velike instalacije, složene projekte ili multimedijske instalacije. 3 Karakterističan primjer u Delhi - svemirska galerija, Galerija Vadahre, Galerija Talwar, koja mnogi smatraju najboljom galerijom moderne umjetnosti, nedavno je otvorio drugu granu kako bi pokazala složene umjetničke projekte i drugu granu u Calcutti.

Osim aukcija, Venecija, u južnom dijelu Delhija nalazila se khoy centar s radionicama za umjetnike. To je jedina institucija u zemlji u kojoj su razvijeni projekti, programi umjetnika. U referentnoj i informacijskoj dvorani postoje katalozi različitih izložbi i vezivnih članaka o suvremenim indijskim umjetnicima. Sud Pooja, osnivač Energetskog osnivača Khoy Center, bori se za činjenicu da centar može u potpunosti funkcionirati: "Vlada je odbila održati modernu umjetnost", rekla je. Samo privatni sektor pomaže slične institucije i nove umjetnosti. Međutim, u umjetničkim krugovima Indije danas vlada frustracija i frustracija. Nikhil Chopra, mladi nastup iz Mumbaija, kaže: "Ne mogu vjerovati da u zemlji nema više od 10 primitivnih umjetničkih škola u zemlji s više milijarditije stanovnike, ne postoji pravi muzej umjetnosti, ne postoji pravi financiranje, Nema skupina dobro obučenih kustosa na modernoj umjetnosti Nema članaka u periodičnom tisku. A postoji samo jedan ozbiljan umjetnički časopis ("umjetnost Indije"), nekoliko velikih kolektora moderne umjetnosti. Drugim riječima, ne postoji prava infrastruktura u području suvremene umjetnosti u zemlji. "

I ipak se pojavljuju znakovi poboljšanja situacije. Calcutta će izgraditi muzej suvremene umjetnosti. U 2008. godini Ovdje je otvorena tajni zaklada na inicijativu velikog mladog kolektora Akunama slikovit kako bi pokazala svoju zbirku djela modernih umjetnika, organiziranje izložbi, predavanja i konferencija. Sveučilište Jawaharlara Nehru u Delhiju pojavio se u školi umjetnosti i estetike s vrlo teškim programom o povijesti umjetnosti i istraživanja u području kulture.

Samo u posljednjih nekoliko godina, umjetnici Indije su dobili priliku izlagati zajedno sa svojim europskim i američkim kolegama. A oni koji ne idu u inozemstvo, mogu vidjeti sve što želi i pronaći svoj identitet na sadašnjoj globalnoj areni umjetnosti. I u njihovoj umjetnosti, "ekskluzivna manifestacija indijskog duha" više se ne može pratiti na parceli ili stilu. Ipak, mnogi indijski umjetnici, prema njima, protive se globalističkim ukusima. "Putujemo, postajemo sve više i više informiranijim i daje nam korisnije za kreativnost znanja", kaže u Guptu. - "Ali u mojim djelima ove čelične posude, lonci, kuhinjski aparati pojavljuju se iz mog djetinjstva u srednjoj klasi najniži sloj, nastaju iz sjećanja na obitelj i rituale povezane s hranom."

Međutim, nisu svi iskreno pripadaju njihovom radu. Urednik glavnog časopisa Journal of India, Abhay Sarezi, kaže da su mnogi moderni indijski umjetnici previše usidreni u lokalnom kontekstu, ili pretjerano fokusirajući globalističke stabla, ovisno o ukusima kupaca, iskorištavanjem uobičajenih simbola indijske kulture Dakle, uklanjanje, preuveličavanje lokalnog konteksta, stvoriti nešto spektakularno potrošačima Zapada.

Gaiyaty Sinha, kritičar i kustos iz Delhiju, vjeruje da je više od bilo kojeg drugog izvora utjecaja, politika južnog kontinenta formira kontekst u kojem se danas stvara indijska umjetnost. Najistaknutija slika Indije Hussein svoju 95. obljetnicu u 2010. godini zabilježeno je u egzilu, prisiljen napustiti svoju domovinu zbog prijetnji i pokušao njegov život Hindu fundamentalista. Optužen je da je u svojim slikama koji je prikazan bogovi i goveđe gole.
Ipak, ta njegova njegova slučaja mogu postati izvor snažnog kreativnog inspiracije. "Ovo je vrlo nepodnošljivo, ekstremno rasističko društvo", rekao je Canvar u intervjuu. - "Indijski umjetnici su prikazani širom svijeta. I svaki dan odlučuju kako se ponašati u odnosu na društvo, hoće li se suočiti s njim, hoće li spasiti kritične ili raditi posao za tržište. "

Ali u ovom trenutku svijet Indije umjetnosti prepisuje posljednju stranicu svoje povijesti u žestokom tempu.

3.2 Problemi umjetnosti Indije u smislu zapadnih kritičara

1. Očuvanje sjećanja na slikarstvo kao jedina alternativa indijskoj umjetnosti, koja odgovara univerzalnim vrijednostima u agregatu s tradicijom da se identificira kao jedinstvena nacija. Ova shema je neprihvatljiva za hibridne umjetnike, iseljenici integrirani u drugi javni i umjetnički diskurs. Vrlo je problematično i korištenje ove sheme za razmišljanje o elementima zapadne umjetnosti, koji indijski umjetnici nastoje asimilirati u svojoj umjetnosti, jer slike stvorene takvim autorima ne mogu se usporediti s kreacijama lokalnih umjetnika.

2. sakralizacija, demonizacija i druge opasnosti prijete suvremenom indijskom umjetnosti. Komunikacija s Europom i SAD-om moguće je ako se prodaju djela indijskih umjetnika. I na prodaju se uništava izvorne nacionalne tradicije. U djelima za prodaju kolektora Zapada, ne bi trebalo biti dvojnosti, nešto što zahtijeva složenu interpretaciju, to jest, autori moraju odbiti tradicije nacionalne kulture, a od svih trendova koji dolaze izvana. Kao rezultat toga, opasnost se javlja za procjenu radova, radu indijskih umjetnika, negiranje osobnosti Stvoritelja.

3. paralelne diskurse. S jedne strane, aktivnosti indijskog umjetnika na Zapadu sugeriraju stvaranje svjetova, žestoko se suprotstavljali jedni drugima. A onda smo suočeni s visokim avangardom, s umjetnicima koji se, shvaćajući s Indijancima, mogu se pridružiti pristojnom dijalogu s univerzalnim sustavom suvremene umjetnosti. Ovo su Annish Kapoor, Hussein i Souza. S druge strane, svi ostali su pokrajinski indijski umjetnici, neshvatljivi, uronjeni su u njihovu stvarnost. I ovdje ne može biti raskrižja. Naravno, zapadni kustosi i kolektori radije se bave prvim. Rasanje, žalba na čisto lokalni sustav slike, Kichelli, umjetnost žena, male galerije - gube svoje značenje među velikim, dobro promotiranim zapadnim modelima i obično su osuđeni na zaborav.

4. Put bolnih pretraživanja. Zapadni kritičari govore o jednom, univerzalnom, socijalnom, ekonomskom, tehnološkom i kulturnom razvoju modela uspostavljenih zapadnim zemljama. Prava situacija se razvija tako da moderna indijska umjetnost ne može odbiti relevantnost, a ne može se smanjiti na posljedice zapadnog modela. Njegova sila u višestrukosti vrsta umjetničkog samoizražavanja i gledišta. Ovdje se suočavamo s vrlo teškom situacijom kada tisuće škola cvjetaju. Bogatstvo i raznolikost škola, predstavnici suvremene indijske umjetnosti onemogućavaju bilo kakvu polarizaciju kritičkog diskursa na temelju netočnih uvjeta: tradiciju i modernost.

3.3 Percepcija moderne indijske umjetnosti na zapadu

Proces otvaranja indijske eksperimentalne umjetnosti na zapadu u posljednjem desetljeću, kao u ogledalu odražava fazu udarne promjene na umjetničkoj sceni Indije, koja je izražena u povećanju prodaje i pojavu indijskih umjetnika u glavnom međunarodnom kulturnom centri.

Kao nikada u umjetnosti Indije danas postoji prodor elemenata zapadne umjetnosti. Može li danas biti bivši kolonijalni potencijal Zapada kako bi se ponovno rodio i uspostavila novu ovisnost, ovaj put kulturni, u odnosu na stare kolonije? Kakvo je značenje prakse moderne indijske umjetnosti u Europi? Postoji li način da se odupre novoj ovisnosti o zapadnim zemljama?
Danas se indijska umjetnost smatra jednim od najperspektivnijih manifestacija relevantne kulture. Kao primjer, desetke izložbi, projekata, časopisa, događanja u kojima su indijski umjetnici i kipari su uključeni u velikim centrima zapadnog: SAD, Velika Britanija, Njemačka, Francuska, Japan, Japan, Italija, Španjolska. Radovi suvremenih indijskih umjetnika prikazani su u velikim privatnim i muzejskim zbirkama Zapada.

U posljednjih 20 godina stranih kupaca više i više zanimaju za djela indijskih umjetnika. Od 2002. godine cijene za njih čak su povećale 2-3 puta. Djela najprodavanijih modernih umjetnika - atula Dodije i Twophae Gupta - ostavljajući trgovanje preko stotina tisuća dolara. I cijene dražbe za slike izvanrednih indijskih modernista - Hussein, F.N. Zvukovi - već nadvladati bar na milijun dolara. U 2010. godini čelična zrcalna skulptura Anishe Kapur na aukciji Christie ostavila je licitiranje za rekordnu količinu od 1,4 milijuna dolara. Poduzetnik koji živi u New Yorku platio je 1,6 milijuna dolara za sliku Tyibe Mehtija "Makhisasura" o Hindu demonu, poraženu božicu Durga.

Ako su ranije, indijski umjetnici zavidjeli uspjesima svojih kineskih kolega, danas se situacija mijenja. Glava modernista i suvremene umjetnosti Indije u aukcijskoj kući Christie u Londonu Yamintu Meht rekao je da posao indijske umjetnosti uživa povoljan trenutak, ali nedostatak institucionalne podrške ostaje veliki problem. "U Indiji, nije bilo državne potpore za moderne umjetnosti, sredstva se nije istaknula zbog svog razvoja, kao što je, na primjer, u Kini", kaže ona. Kineske vlasti promovirale su svoje umjetnike kako bi nadoknadili gubitak kreativnosti u vizualnim umjetnosti tijekom "kulturne revolucije" iz 1960-ih. Za razliku od kineske umjetnosti, Indijanci kupuju većinu djela indijskih umjetnika. "Većina Indijanaca kupuje rad lokalnih umjetnika, što je dobar način za početak prikupljanja aktivnosti. Ali postupno indijska umjetnost trebala bi ići dalje od granica njihove zemlje za širi prijem na Zapadu ", rekao je Stefan Vimmer iz Galerije Bek Egling u Njemačkoj.

Slične dokumente

Losopelinet je jedan od najstarijih folk folkrs naroda Slavena. Primjeri proizvoda iz vinove loze. Tkanje i vez. Kuhanje metalnih proizvoda koje su stvorili Kubanski majstori. Obrada umjetnina i izrada kućnog pribora iz njega.

prezentacija, dodano 12.05.2015


Etnografska i dekorativna i primijenjena umjetnost Altaians kasnog XIX - rano XX stoljeća. Nakit i obrada metala. Liječenje osjetljivih i mekih materijala od tkanine. Ukrasna i primijenjena umjetnost Kazahstana. Karakteristike narodnih obrta.

naravno, dodano 07.06.2014


Proučavanje kamenog doba Indije. Kamene pištolji za madras. Drevni nalazi sjeckalice - helikopteri. Dosorana kultura sjeverne Indije ledenog razdoblja. Megalitski ukopi u chinglepu. Špilja slika kasno paleolitika.

sažetak, dodano 10.07.2009


Kratka povijest formiranja i razvoja dekorativne i primijenjene umjetnosti Dagestana. Prepoznatljive značajke narodne keramike, tepiha i tepiha, nakita i arhitekture. Umjetnost kamena i drva. Umjetničko oružje Dagestana.

teza, dodano 02.26.2013


Društvena struktura Indije. Glavni smjerovi duhovne kulture Indije. Indijski spomenici misli i svjetonazora. Brahman kao filozofska kategorija. Shivaizam, višnuizam i kriškaizam. Budizam. Umjetnost Indije, njegove značajke.

sažetak, dodano 03.08.2007


Komunikacija religije i umjetnosti, njihov odnos. Nastanak i distribucija budizma, faza i značajki. Umjetnost u Indiji, njegovom smjeru. Utjecaj školskog kanala na umjetnost u Kini. Doprinos vježbanja Zen umjetnosti Japana. Lamaizam i umjetnost.

sažetak, dodano 01/23/2011


Djela indijske likovne umjetnosti kao utjelovljenje materijalnog simbola božanskog. Canonical recepti i tradicije plovila majstorstvo Indije. Specifičnost formiranja indijskog etničkog volumena, duhovnosti i glazbenosti civilizacije.

prezentacija, dodano 03/13/2015


Kultura Indije kao jedne od najstarijih kultura čovječanstva, kontinuirano razvija nekoliko tisućljeća. Arhitektonski spomenici Indije. Vjerske parcele u skulpturi i slikanju. Indijske kazališne i filmske tradicije.

prezentacija, dodano 24.05.2012


Karakteristika primijenjene umjetnosti Kazahstana, koja je predstavljena tepihom, proizvodnjom osjetljivih tepiha, tkanje ukrašenih prostirki, reljefni na koži, rezbarenje na obradi drveta i metala (proizvodnja nakita).

prezentacija, dodano 25.11.2014


Mjesto razvoja indijske vrtlarstva i parka u povijesti zemlje. Indijska arhitektura krajolika kao izvorni fenomen. Biljke u indijskim legendama. Rezerve i prirodne nacionalne parkove Indije. Grand okamenjeni val Himalaja.