Poslovanje na prodaju prihoda na slikama. Kreativna poslovna ideja: reprodukcija slika poznatih umjetnika na platnu

Ne mogu svatko skupljati slike. Još teže umjetnicima koji pokušavaju prodati svoja umjetnička djela. Kako otvoriti galeriju u Moskvi, koje slike su u potražnji, a zašto umjetnici ne poduzimaju da piše pod Wang Gogom i Monetom, umjetnik, vlasnik umjetničkih galerija u glavnom gradu Pavelu Chibiscovu, rekao je Riamo Promatraču.

Slike umjesto tepiha

Paul je došao u galeriju zahvaljujući obiteljskom poslu. Prodajte slike prijatelja umjetnika na spontanom radniku u središnjem domu umjetnika (CDH) u 1990-ima započeli je oca. Prema Paulu, u kasnim 90-ima poslovanje je otišao na planinu, budući da se potražnja za slikama povećala, a mnogi umjesto tepiha na zidovima željeli su slike.

Vaša prva galerija slika "Slikanje u sivom"u trgovačkom centru "Tishina" Pavao s ocem otvoren je 2010. godine.

Prema njegovim riječima, da se početi ozbiljno angažirati u galerijskom poslovanju, morate imati krug dokazanih umjetnika koji vas neće iznevjeriti i ispuniti red upravo na vrijeme.

"Ovo je vrlo specijalizirana tvrtka koja je lakše izgraditi ako sami iz ovoga svijeta je umjetnik, povjesničar umjetnosti ili galerije zaposlenika, ako ste u mogućnosti organizirati odabir visokokvalitetnih slika, donijeti odluku kada vam umjetnici donose Slike za provedbu ", kaže vozač galerije.

Koje slike u cijeni

Međutim, galerija kao točka prodaje slika u Moskvi je lako organizirati. Glavna stvar je odabrati pravu sobu s izračunom posjetitelja, jer ne trguje stvari, a ne Muzej, primjećuje galerijski igrač.

"Za metropolitanske trgovačke centre, galerija slika je još uvijek rijetka, jer se nalazi najam za glavne trgovačke mreže, a publika nije ista", objašnjava Paul.

Osim toga, mjesto galerije utječe na raspon: pokrajinski krajolici su dobro prodani na periferiji Moskve, u središtu glavnog grada, postoje bolji gradske krajolike, kao i popularne talijanske motive - plavo nebo i egzotične toskanske stabla, ili Provansa lavande.

Tko kupuje slike

Za kupca, prednost kupnje u galeriji je da su prodavači odgovorni za svaki prodani film i spremni su osigurati jamstvo za usluge obnove.

"Ako se čak i Haltur okrene na gornji insider, budući da većina kupaca nije razumjela umjetnost, onda su danas kupci sofisticiraniji, oni su oni koji uspostavljaju konačni trošak slike", rekao je Paul.

Glavni poznavatelji ruske slika danas nisu Rusi, već Kinezi, a ne samo turisti, već i poduzetnici koji vode u Moskvi. Bilo je i klijenta iz UAE-a, podsjeća na vlasnika galerija.

"Prethodno, Kinezi kupili pejzaži većinu svih s zelenim lišćem, a najmanji su bili detalji, to bolje. Sada su postali zahtjevniji - spremni su potrošiti veliki novac na stojeće stvari, ali oni vole jeftino ", kaže vozač galerije.

Prema njegovim riječima, miskovici slike kupuju sredovječne osobe s visokim primanjima. Ponekad dolaze umirovljenici koji su se dugo kopirali na sliku. Pa ipak, redoviti kupci danas su pretežno bogati ljudi.

"Zbog krize, među našim kupcima, gotovo je napustio srednju klasu, na slikama je počeo najprije spasiti, jer je prosječna cijena od 60-70 tisuća rubova slika", kaže Paul.

Sezonska potražnja

Najčešće slike su nabavljene kako bi se objesile kod kuće, pa u čast toplih tonova koji će biti lako ući u unutrašnjost tipičnog moskovskog stana. U galeriji Pavao, klasična slika je uglavnom zastupljena - još uvijek živi, \u200b\u200bmorski i gradske pejzaže.

Prema galeriji, neki umjetnici su spremni raditi u različitim smjerovima, uključujući u žanru suvremene umjetnosti, ali većina kupaca želi klasik.

"Stanovnici Moskve poput pejzaže. Opcija Win-Win je prirodna ljepota. To može biti rustikalna vrsta, ruska priroda - šume, jezera, kao i krajolici Francuske i Italije ", kaže umjetnik.

Još uvijek se prodaju - boce za vino, sir i grožđe.

"Boce dugo vremena u modi. Prvo, vino je plemenite piće, drugo, mnogi bogati ljudi imaju vlastite vinske podrume, treće, takva slika može se dati, osobito ljudi koji imaju sve ", objašnjava Paul.

Jedan od popularnih upita od kupaca je nacrtati kopiju Claudea Monet ili Vincent Van Gogh, ali za takvo djelo, neće se dogoditi svaki umjetnik, jer će se kopija često biti jako puno da se odrekne original, objašnjava upravljački program galerije , Prema Paulu, postoje slučajevi kada kupci odbijaju kupiti naručenu kopiju i odabrati drugu sliku.

U međuvremenu, moda na slici se ne pitaju velike izložbe koje prolaze u Moskvi, i godišnja doba. "Nakon izložbe serov, nitko nije došao naručiti" djevojku s breskve ", - primjećuje Paul.

Prema njegovim riječima, u ljeto je gotovo nemoguće prodati sliku s zimskim krajolikom, jer su ljudi umorni od gledanja snijega, a zeleni krajolici idu u Bang, ali u zimskim bijelim šeširima na božićnom drvcu žele sve.

Koliko slika stoje

Još jedna galerija Pavao s ocem otvoren je u središnjem odboru prije samo godinu dana, ali kupuju slike gore nego na grijeh. Deseci slikara izloženi su u Gresail galeriji, ali se njihov sastav mijenja, pojavljuju se novi umjetnici. Prema galeriji, umjetnik bi trebao osjetiti ono što su slike u potražnji, a osoblje galerije je imati iskustvo u odabiru slika.

"Ako vidimo kvalitativno izvedenu sliku i smatramo ga privlačnim za naše klijente, onda nam je drago mjesto u našoj galeriji", kaže Paul.

Za bilo koji umjetnik, lansirana razdoblja su normalna, budući da je prihod od prodaje slika vrlo nestabilan. U Pavlovoj galeriji bilo je mjeseci zastoja i milijune transakcija. Igranje gubitaka, kada se ništa ne prodaje, umjetnik se odnosi kraj ljeta i početak jeseni.

"Cijena slike može varirati od 5.000 rubalja kao postera iz Ikea, do nekoliko milijuna, što ovisi o mnogim čimbenicima: ambicije umjetnika, njegove kraljevine, sudjelovanje na izložbama, statusu u području umjetnosti, kao i, Kao trošak materijala i veličine platna "- objašnjava Paul.

Kriza puta za CDH

Sam Paul stavlja svoje slike na Veneciju u blizini CDH, a najuspješniji od njih idu u galeriju. Prema galeriji, za mnoge generacije Moskovskih umjetnika legendarno mjesto, ali sada doživljava krizne puta. Nova generacija umjetnika također žele biti izložena iz Središnjeg odbora, ali sva mjesta ovdje su zauzeta od sovjetskih vremena.

Prije nekoliko godina, s rekonstrukcijom krišnog nasipa, kapitalne vlasti htjele su srušiti dan otvaranja, ali umjetnici su se okupili i zadržali izložbu. Kao rezultat toga, provedeno je otvaranje, umjetnici su imali krov preko glave i skladišne \u200b\u200bkomore, međutim, obujam područja izloženosti smanjio se tri puta, kaže Paul.

U samom CDH, od sovjetskih vremena, bilo koji umjetnik za samopoštovanje sanjao je o uređenju izložbe, ali danas ova platforma doživljava krizne puta. "Danas su koncerti pop zvijezde raspoređeni na ovim stranicama, daleko su od umjetnosti izložbe, a pronalaženje novih umjetnika za galeriju postaje sve teže", žali ga galerijski službenik.

Prema Paulu, još jedno popularno područje umjetnika - prijelaz iz Gorky Parka do muzeja sada je na obnovi, a do sada nije jasno hoće li se umjetnici moći vratiti tamo.

Olga Schwenk

Jeste li vidjeli pogrešku u tekstu? Označite ga i kliknite "Ctrl + Enter"

Odlučio sam vam reći nešto o maloj tvrtki koju moj prijatelj radi 3 godine. Surađuje s nekoliko slikara umjetnika.

Pronalazi naredbe za njih na slike i dobiva postotak ugovora od prodaje, odnosno djeluje kao posrednik između umjetnika i kupca.

To je njegovo dodatno zanimanje, koje osim glavnog rada donosi dobar dohodak u iznosu od 20 do 30 tisuća mjesečno. U ovom trenutku, on više ne bavi potragom za narudžbi, većina kupaca su redoviti kupci ili njihovi prijatelji i poznanici. Stoga, sada može samo pregovarati telefonom s kupcem i umjetnikom i dobiti dio novca za svoj rad.

Talenti moraju pomoći ...

Vjerojatno je svatko od vas čuo takav izraz "Talenti moraju pomoći, zatvori se pokušavaju" U stvari, u Rusiji ima mnogo dobrih talentiranih umjetnika koji žive u krpe. Ovaj umjetnici se stvarno mogu pomoći, naravno s osobnom korist za sebe.

Činjenica je da umjetnici koji znaju crtati - ne znaju kako prodati. ALI slike, bez obzira na to koliko je cool još uvijek proizvod, koji, kao i svaki drugi proizvod, treba oglašavati, Sada nećemo govoriti o visokoj umjetnosti i kako bi trebala izgledati istina slika. I nećemo utjecati na sakupljače i poznavatelje slikovne kreativnosti. Razgovor će ići o takozvanom "Slikanje salona", slika za prodaju. To su slike ulje na platnu, s detaljnim crtežom, koji je ugodan očima redovitog kupca koji malo zna u slikarstvu.

Takve slike uglavnom su dizajnirane za darove i unutarnje dekoracije. Imaju pristupačnu cijenu, a ime umjetnika je u biti ne značenje. To je s takvim slikama i moji prijatelj radi. Sve što trebate je da pronađete umjetnike koji znaju kako pisati prekrasne slike u žanru salona i pronaći prve kupce za njih.

Gdje tražiti umjetnike za suradnju

Možete oglašavati na besplatnim online pločama i novinama. Pronađite umjetnike na posebnim internetskim uslugama ili u obrazovnim ustanovama. Prema osobnom iskustvu mogu reći da pronalaženje dobrih umjetnika neće biti teško. Sama osobno radi eksperimenta odlučio sam rezervirati sliku nafte (pejzaž 50x60 s velikim brojem dijelova), ostavio je oglas na majstoru virtuorskog. Ru je ukazao malu količinu 5000 rubalja. Prvog dana, oko 20 slova došlo je iz jasno gladnih umjetnika koji su mi spremni napisati ovu sliku za 3000, pa čak i neke za 2000 rubalja. Gotovo svi su bili s visokim obrazovanjem i visokim slovima.

I tako svugdje, većina umjetnika koji se bave slikanjem - sjede bez posla! Oni nemaju narudžbe! A ako postoji, to je vrlo rijetko i najčešće od prijatelja i poznanika. A onda je potrebno živjeti, tako da su siromašni i uvijaju kao što mogu, zgrabite za bilo kakvu narudžbu s rukama i nogama i spremni su za previdjeti grlo sa svojim nesretnim drugovima na slikarstvu.

Dakle, uz potragu za umjetnicima, nećete imati točno probleme, ali potraga za klijentima će sigurno biti složeniji, ali ipak, zadatak je sasvim savršen.

Gdje tražiti kupce na slikama

Prva stvar koju treba učiniti jest visokokvalitetni album s fotografijama Umjetnici rade, trebao bi imati, kako u elektroničkom obliku i živjeti. Umjetnici ljudi lagano i neuredno i kao pravilo fotografije njihovog rada izrađuju se na isti način. To je potrebno brinuti se na prvo mjesto.

Online galerije

Sljedeće će biti u mogućnosti staviti slike umjetnika u online galerijeAko umjetnici naravno nisu imali vremena da se registriraju u tim uslugama. Najpopularnija online galerija za danas je Arthau.ru. Ali ipak se ne nada za te usluge, umjetnici tamo ima mnogo toga i stoga će naredbe biti iznimno rijetke.

Osobna stranica za umjetnika

Ali stvoriti osobnu stranicu za umjetnika bit će vrlo dobra opcija. Neki su se umjetnici već složili na svojim mjestima, ali svi oni nježno govore lijevo da žele najbolje. Oni su jadni i apsolutno "nula"! Maksimum koji sam dobro upoznao, pa je to samo lijep dizajn - i to je to! Pohađanje je gotovo sve nula.

Malo pohađanja nije zbog činjenice da su se ljudi prestali zainteresirani za slike, ali budući da su sve te stranice napravljene potpuno nepismene. Samo fotografije rada, u najboljem slučaju, uredno fotografirane i obrađene u Photoshopu i malu biografiju umjetnika. I to je sve! Više ne! Zanimljivo i gdje posjetitelji dolaze odatle? Nema teksta! Nema oglašavanja!
Mjesta su potpuno optimizirana i ne promovira.

Stoga, kao što shvaćate, stvaranje stranice će biti korisno samo ako ima barem neku vrstu pohađanja, inače to ne znači. Usput ako trebate web-lokaciju Ili njegova promocija - piše mi.

Društvene mreže

Također prilikom traženja narudžbi ne smije zaboraviti na društvene mreže! Registrirajte umjetnika u svim popularnim društvenim. mreže. Napravite lijepu stranicu s fotografijama slika i sam autora u procesu rada. Možete snimati video kao umjetnik piše sliku od početka do kraja i postaviti video na društvene mreže, na usluzi YouTube i na web-lokaciji.

Općenito, načini oglašavanja robe na internetu su ogroman skup, ovo trebate samo učiniti i, ako je potrebno, povezati potrebne ljude. Oglašavajte slike u izvanmrežnom vrijednošću s posjetnicima. Uvjerite se nekoliko posjetnica koje možete ostaviti svoje prve kupce i podijeliti sve. Upišite letke, unajmite neki učenik koji ih širi duž poštanskih sandučića. Slažem se s vlasnicima trgovina za prodaju darova ili pribora za interijer, objesiti nekoliko bannera, ostaviti posjetnice.

Cijena

Cijena slike u žanru salona ovisi o kvaliteti izvršenja, složenosti uzorka, broj dijelova, tema i, prema tome, njegove veličine. Postotak koji se uzmete za rad pregovara pojedinačno s umjetnikom. Obično poduzimaju posrednici 30% troškova slike, No, s obzirom na činjenicu da umjetnici imaju oštrog deficita narudžbi, onda se postotak od samog prodaje može ugraditi mnogo više! Mnogi su umjetnici spremni za rad za peni, jer je bolje zaraditi barem nešto za sjediti uopće bez posla.

Pa, možda i završiti, mislim da je osnovni princip posla je jasno za vas. U takvom poslu ne postoji ništa komplicirano, ne zahtijeva ni ulaganja. Samo trebate ozbiljno ići. Ako ste uspjeli zaraditi novac na prodaju slika na mom prijatelju, onda ćete definitivno. Sretno!

Međutim, postoji paradoksalna situacija: potražnja je ogromna, galerija u velikim gradovima rastu kao na kvascu, proračuni s neviđenim brzinom približavajući se razini svjetskih aukcijskih kuća, ali je umjetnost negdje nestala. Osim toga, novac rotirajući u galerijskom poslovanju sve više privlači pozornost, budući da je lavov udio umjetničkih prodajnih transakcija u biti ilegalno nezakonito.

Kao što je redatelj metropolitskih galerija kažu: "Ljudi su dobili kruh - sada zahtijeva spektakl." I ne samo holivudski blockbusteri. Prema povjerenicima Moskovskog bijenala Josepha Bashteina, nakon kupnje velikog apartmana, prestižni automobil i odmor u Švicarskoj na popisu bogate osobe vrijedi stjecanje ekskluzivne umjetnosti - bilo da je to antički luster ili avangardan tkanina za spavaću sobu. Osim toga, prema statistikama, umjetnost (osobito antikviteti) danas je jedan od najpovoljnijih područja novca ulaganja - slike su skuplje za godinu dana za oko 300%. Kao rezultat toga, nakon strasti za ljudima i zajmovima, počeo je novi Tetyr u Moskvi - galeriji i aukcijska groznica.

"Poticaj za razvoj galerije poslovanja dolazi od trenutnog interesa u umjetnosti, od ljubavi prema lijepoj. To je prirodna potreba osobe koja zahtijeva zadovoljstvo i daje život emocionalnu boju ", rekla je Marina Goncharenko, koji je upravo otvorio vlastitu GMG galeriju u središtu glavnog grada. U isto vrijeme, njezina galerija će predstavljati domaće i strane umjetnike. Na pitanje preglednika "ni", što je sada profitabilno prodati, odgovorila je na šalu - zlatar. Ali onda je dodao: "Ako ozbiljno govorite o tome što sada obećava, mislim da je sada raznolikost. Nemoguće je ponuditi nešto jednu stvar, jer svaka osoba ima osobni izgled. Dakle, na otvaranju galerije, zamišljao sam šest umjetnika koji rade u apsolutno različitim žanrovima: Peter Zimmermann - u Tehnokratskom, rođenom Melkhus - Video, Michael Lin - Instalacija, Anatolij Zhuravlev - Fotografija, Nikita Aleksev pokazuje raspored i Nikolaj Filatov - slikanje.

Kao što praksa pokazuje, danas ne postoji niska "zatvorena" niša na tržištu - kupuju se i ludo skupi remek-djela i autorove lutke i male cirkulacije stvari. Tijekom prošle godine u Moskvi, na primjer, pojavio se nevjerojatno jaki antički igrači: Galerija "Pron" radi s gotovo muzejskom avangardom 20-ih i 30-ih godina, a bogata "Elena" (na patrijarhom ribnjacima) pokušava vratiti povjerenje u socijalizam. Osim toga, snažna agresija londonskih antikviteta - ove godine "Christis" i "Sotheby" (otvoren Službeni ured u Rusiji) održao je izložbe svojih pogodaka - od Gonchara i Modiglianija kako bi se bavio jajima, koji su tada prodani ruski za desetke milijuna. Antikviteti se protivili "umjerenim avangarima" (ovdje i novoj galeriji poline Lobachevskaya i svježi muzej Art4.ru i Zaklade Ekaterina, te institucije Zurab Tsereteli, posebno Zurab Galerija).

Čak su i takvi umjetnici koji su prethodno sazbili nos s tržišta bili su oživljeni - već je najavljeno da će galerija otvoriti u živom dvorištu, okupljajući mnogo malih Alexander Shilov i Nikas safronov.

Međutim, najsnažniji front je nedavno bio trgovci koji su sudjelovali u modernoj fotografiji - jednom od najmanje "radno intenzivnih" žanrova. Prije toga, Moskovska kuća fotografije ovdje je sačuvala monopol. Sada samo tri foto galerije rade u umjetničkom centru "Vinzavod". U ovom slučaju jedan od njih je potpuno novi format. "Odbili smo obvezne izložbe, ali se usredotočite na potražnju kupaca", rekao je Tatyana Kurtanova, jedan od osnivača "Photoloft". - i to zahtijevaju sebe, pokazujući razne fotografije. Često, galerijske sove razvijaju da su samo zainteresirani za umjetnost, a prodaja su drugi posao. Trgovina se provodi kao da ispod podova - kažu, imamo ugovorne cijene. "

Pitanje razgraničenja čiste umjetnosti i trgovine za naše galerije uvijek je bilo najviše bolno. U doba prve galerije ranije 1990-ih, korist govora nije (prodana uglavnom u inozemstvu), bilo je vrijeme ideološkog odvajanja od službene umjetnosti. Danas, naprotiv, potražnja je često veća od prijedloga. Jedan od najiskusnijih trgovaca, polina lobachevskaya, siguran sam da je sada "galerija mnogo više od dobrih umjetnika, stoga isti majstori dodiruju - tko će im više ponuditi, oni idu na to." Sergej Popov, direktor jednog od relativno mladih, ali je već uspio u pop / off / umjetničkoj galeriji, ne slaže se s njom. "Ne tvrdim da postoji osoblje", rekao je "ne." - Ali u isto vrijeme doživljavamo i ogromnu aktivnost polijetanja, i porast cijena. Prije toga, troškovi galerije su neprofitne izložbe, katalozi, sudjelovanje na stranim sajmovima - gotovo se ne isplatilo. Danas, čak i najnovije galerije su profitabilne. Imali smo dvije važne niše, koje nitko nije ispunjen. Jedan već dokazuje zapadne trgovce - to su zapadne slike za bogate. Ali gdje je zanimljivije sudjelovati u "mladoj umjetnosti", gdje su ideje kreativne, a cijene ispod - prosječno 2-3 tisuće dolara. "

Što se tiče cijena, u prosjeku jedan proizvod poznatog modernog umjetnika košta oko 10 tisuća dolara. Radovi zvijezda - Umjetnici su predstavili na međunarodnim sajmovima i recenzijama (Art Basel, Fac, Arco, u venecijanskom biennalu), - tri ili četiri puta više. Zapadni gosti (Bye, na primjer, sudjeluju u Galeriji "Triumph" i Gary Tatinitzian) prodaju slike od 50 do 150 tisuća dolara.

Međutim, glavni problem je čak ni u cijenu slika, već u samoj organizaciji u galerijskom poslovanju. Ovaj posao ne želi postati legalan. Kako podijeliti u jednoj izbornoj izložbi u jednom galeriji? Uvijek se dobivaju dvostruki standardi i dvostruki računovodstvo. Jasno je da kada galerije traži novac na organiziranju zajedničke izložbe s Tretvakovka ili Hermitage, on ne želi platiti 18% PDV-a. Ali u isto vrijeme tko prati sve prodaje u njegovoj galeriji? Po definiciji se ispostavlja da je slikanje na temelju posredovanja između umjetnika i kolektora najmračnije. Nitko ne poziva jasne cijene, ne objavljuje dohodak, ne oglašava kupce. Stoga je okruženje antikviteta i trgovaca još uvijek najplodniji za zločin.

U međuvremenu, mnogi problemi koji, na prvi pogled dolaze iz umjetničkih trgovaca, podložni su problemima cijelog društva i posebno države. Dakle, jedan od najvažnijih autoritativnijih vlasnika galerije Moskva, Aidan Salahova, ne umoriti se od ponavljanja da nemamo zakonodavne baze povezane s galerijama (galerije kao komercijalne strukture, a ne komisije) ili pokroviteljstvom. Na primjer, ne može zadržati prodaju instalacije na računima, jer službeni dokumenti jednostavno ne znaju taj manjkav koncept. Sergej Popov, ne pokušavajući ići u politička pitanja, napominje: "Ponekad se osjećaj da mnogi strukture, u rasponu od državnih dužnosnika i završetak transportnih usluga, ispostavilo se da jednostavno nije spremno za umjetničku bum. Ovdje i problem s osiguranim radom, sa svojim certifikatom (oni nisu riješeni 100%), s njihovim prijevozom. Već su zvučali u problemi s novinama s običajima. Što reći, ako je u Moskvi teško kupiti pristojan okvir! "

Osim čisto ekonomskih i organizacijskih problema, otežani su problemi čisto ideološkog plana. Kako vlasti trebaju komunicirati sa suvremenom umjetnošću? Na carini s "kontroverznim radom" postali su gotovo pravilo. Da li muzej cenzurirati privatnim galerijama? Kako podržati one koji stvarno razvijaju kulturne projekte? I naprotiv, je li danas vrijedno uvijanje orašastih plodova? Poticanje u prekrasno već je podržan velikim novcem, ali u njemu postoji manje kulture nego što možete očekivati.

U Rusiji postoji dosta talentiranih umjetnika koji, crtajući ukusne slike, žive zalijepite. Zašto? Jer znaju kako crtati, ali uopće ne znaju kako prodati. A ako imate poduzetničku venu, a želite pokrenuti vaše poslovanje, obratite pozornost na sliku poslovanja. Ne trebate nikakvo specifično znanje i velika kapitalna ulaganja. Sve što trebate je pronaći kupce kupaca i dobiti interes od prodaje.

Bit umjetničkog poslovanja

Takvo se slika naziva salonom i dizajniran je za ukrašavanje interijera. Salon slika se odlikuje niskom cijenom, a slava umjetnika ovdje nije važna. Glavna stvar je prekrasna slika koja će ukrasiti sobu.

Kupci će biti ljudi koji ne rastavljaju u slikanju, ali oni koji žele nešto nositi u dizajnu dnevnog boravka, spavaće sobe ili djece. I ovdje, kao što je nemoguće, slika nafte je prikladna, na kojoj je prikazan prekrasan krajolik, i dalje život ili portret.

Suština organizacije takav poslovni plan je vrlo jednostavan. Možete pronaći narudžbe za slike i dobiti svoj postotak. To jest, vi ste posrednik između umjetnika i kupca slika.

To može biti izvrsna dodatna zarada i donijeti oko 20-30 tisuća rubalja mjesečno. Najprije ćete prvo ćete morati raditi kada stvorite bazu podataka korisnika. Većina će postati vaše redovne kupce, a zatim potraga za kupcima ne može biti praktično angažirano.

Mnogi umjetnici sjede bez naredbi i spremni su uzeti bilo koji posao. Općenito, neću imati problema u potrazi za umjetnicima.

Ali pronaći kupce, morat ćete pokušati. Možete tražiti kupce, i gotove slike i prihvatiti aplikacije za pojedine remek-djela prema redoslijedu.

Gdje tražiti slike kupaca?

Prije nego što odete tražiti kupce, napravite portfelj svojih umjetničkih djela. Trebalo bi biti elektronički i u naturi. Ovdje je potrebno uzeti u obzir činjenicu da je većina kreatora neuredan i netočnosti ljudi. Stoga će se kvaliteta fotografije morati voditi brinuti o vama.

Online galerije

Danas postoje galerije u elektroničkom obliku. Ove usluge, gdje su izloženi različiti umjetnici, a kupci već traže slike koje u potpunosti ispunjavaju njihove zahtjeve. Na takvim stranicama treba registraciju. Ali još uvijek ne previše za takvu uslugu. Umjetnici nalaze se mnogo, a narudžbe čine rijetko.

Vlastiti umjetnik web-lokacije

Optimalna opcija će biti stvaranje osobnog mjesta umjetnika. I ovdje je važno razmišljati o dizajnu i promociji web stranice na internetu. Ako se web-lokacija učini neraktivno, a nitko neće raditi na svojoj optimizaciji, a zatim će prisustvo biti nula.

Oglašavanje na društvenim mrežama danas rektorima popularnosti. I s obzirom da su kupci kupaca pretežno mlada i aktivna kategorija ljudi, društvene mreže će postati sjajan način za promicanje njihove robe. Možete stvoriti vlastitu skupinu i mjesto ne samo gotovog posla, već i video o tome kako umjetnik crpi sliku od nule i druge zanimljive informacije.

Formiranje cijena

Trošak slike ovisi o njegovoj složenosti, kvaliteti, temama, broju dijelova, veličine. Kakav postotak prodaje? U pravilu je 30% cijene slike. Ali ova brojka može biti još više, osobito ako umjetnik doživljava akutni nedostatak u narudžbama, a možete ponuditi nekoliko kupaca odjednom.

Kako otvoriti galeriju slika?

Ako govorimo o daljnjem promociji slikovnih poslova, tada će galerija slika postati izvrstan nastavak ovog slučaja.

Provedba takvog projekta treba provoditi u gradu s populacijom od najmanje 350.000 ljudi. Što se tiče pravnih aspekata, u Rusiji nema usluge koji kontrolira rad galerija. Stoga će uzeti minimalni paket dokumenata za njegovo otkriće. Možete se registrirati kao IP ili LLC. Također je potrebno odrediti oblik oporezivanja. Evo, zapravo i to je to!

Tražiti prostorije za galeriju

Za jednu sliku, umjetnik će dobiti 25-40% svoje cijene. Stavite galeriju je bolji u središtu grada, gdje postoji maksimalni tok ljudi koji prolaze ljudi. Područje sobe bit će od 200 m2. I to će biti podijeljeno na sljedeće zone: izložbena dvorana, prostor za spremište, prostor za postavljanje posebne opreme, ureda.

Kako uštedjeti na najam? To može biti i zajedničko otkriće galerije s državnim tijelom i otkrićem hodnika, koja je već prethodno korištena u takve svrhe. U potonjem slučaju ne trebat će se posebni pripravci i troškovi.

Osoblje

Za puni rad, galerija će trebati nekoliko stručnjaka. Ovo je voditelj projekta, programer, konzultanti, kustos galerije.

Troškovi dohotka i umjetnosti

Najam ćete ostaviti oko 50-70 tisuća mjesečno. Popravak projekta projekta zahtijevat će oko 1.500.000 rubalja. Ako je soba već prethodno korištena kao umjetnička galerija, trošak njegovog dizajna će se značajno smanjiti. Osoblje plaća - oko 15 tisuća rubalja do jednog zaposlenika. Oglašavanje - 40-80 tisuća mjesečno.

Dakle, najmanje 1.500.000 rubalja će ići na otvaranje poslovanja.

Sada o dobiti. Jedna slika košta od 5 do 120 tisuća rubalja. A ako je poznati umjetnik napisao rad, njegova vrijednost će biti mnogo veća. Jer jedan prodan, majstor prima 25-40% troškova. Ako mjesec prodaje 10-20 slika, dobit će biti od 400 do 700 tisuća rubalja.

Ako se osjećate o pravim ljubiteljima takve umjetnosti, ne bojte se isprobati sebe kao šef umjetničke galerije. Takvo će vam posao donijeti estetski užitak i financijski uspjeh!