कोबो आबे (किमीफुसा): दुनिया एक चित्रलिपि के रूप में। आबे, कोबो: जीवनी जीवन से विभिन्न तथ्य

10.07.2019

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जीवनी कोबो आबे कोबो आबे (असली नाम अबे किमिफुसा) (7 मार्च, 1924, टोक्यो 22 जनवरी, 1993) एक उत्कृष्ट जापानी लेखक, नाटककार और पटकथा लेखक हैं, जो कला में जापानी युद्ध के बाद के अवंत-गार्डे के नेताओं में से एक हैं। रचनात्मकता का मुख्य विषय मनुष्य और उसके प्रति शत्रुतापूर्ण समाज के बीच टकराव है। 1990 के दशक में निर्देशक हिरोशी तेशिगहारा द्वारा "वुमन इन द सैंड्स", "एलियन फेस" और "बर्न्ड मैप" कार्यों पर आधारित फिल्में बनाई गईं। कोबो आबे (असली नाम अबे किमिफुसा) (7 मार्च, 1924, टोक्यो 22 जनवरी, 1993) एक उत्कृष्ट जापानी लेखक, नाटककार और पटकथा लेखक हैं, जो कला में जापानी युद्ध के बाद के अवंत-गार्डे के नेताओं में से एक हैं। रचनात्मकता का मुख्य विषय मनुष्य और उसके प्रति शत्रुतापूर्ण समाज के बीच टकराव है। 1990 के दशक में निर्देशक हिरोशी तेशिगहारा द्वारा "वुमन इन द सैंड्स", "एलियन फेस" और "बर्न्ड मैप" कार्यों पर आधारित फिल्में बनाई गईं।

जीवन और कार्य भविष्य के लेखक ने अपना बचपन मंचूरिया में बिताया, जहाँ 1940 में उन्होंने माध्यमिक विद्यालय से स्नातक किया। जापान लौटने के बाद, अपनी माध्यमिक शिक्षा पूरी करने के बाद, 1943 में उन्होंने टोक्यो इम्पीरियल यूनिवर्सिटी के चिकित्सा संकाय में प्रवेश किया। अभी भी एक छात्र के रूप में, 1947 में उन्होंने कलाकार माटी अबे से शादी की, जो बाद में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाएंगे, विशेष रूप से, अबे की किताबों और उनकी नाट्य प्रस्तुतियों के दृश्यों के डिजाइन में। 1948 में, आबे ने विश्वविद्यालय से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, हालाँकि, राज्य की योग्यता चिकित्सा परीक्षा को असंतोषजनक रूप से उत्तीर्ण करने के बाद, उन्होंने जानबूझकर एक अभ्यास करने वाले डॉक्टर बनने का अवसर खो दिया। भविष्य के लेखक ने अपना बचपन मंचूरिया में बिताया, जहाँ 1940 में उन्होंने माध्यमिक विद्यालय से स्नातक किया। जापान लौटने के बाद, अपनी माध्यमिक शिक्षा पूरी करने के बाद, 1943 में उन्होंने टोक्यो इम्पीरियल यूनिवर्सिटी के चिकित्सा संकाय में प्रवेश किया। अभी भी एक छात्र के रूप में, 1947 में उन्होंने कलाकार माटी अबे से शादी की, जो बाद में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाएंगे, विशेष रूप से, अबे की किताबों और उनकी नाट्य प्रस्तुतियों के दृश्यों के डिजाइन में। 1948 में, आबे ने विश्वविद्यालय से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, हालाँकि, राज्य की योग्यता चिकित्सा परीक्षा को असंतोषजनक रूप से उत्तीर्ण करने के बाद, उन्होंने जानबूझकर एक अभ्यास करने वाले डॉक्टर बनने का अवसर खो दिया। 1947 में, मंचूरिया में रहने के व्यक्तिगत अनुभव के आधार पर, आबे ने एक कविता संग्रह बेनामी कविताएँ लिखीं, जिसे उन्होंने स्वयं प्रकाशित किया। युवा आबे ने अपनी कविताओं में युद्ध के बाद के युवाओं की निराशा व्यक्त करने के साथ-साथ पाठकों से वास्तविकता का विरोध करने की अपील की। उसी वर्ष, 1947, अबे की पहली रचना को "क्ले वॉल्स" नामक एक बड़े रूप में लिखने की तारीख है। 1947 में, मंचूरिया में रहने के व्यक्तिगत अनुभव के आधार पर, आबे ने एक कविता संग्रह बेनामी कविताएँ लिखीं, जिसे उन्होंने स्वयं प्रकाशित किया। युवा आबे ने अपनी कविताओं में युद्ध के बाद के युवाओं की निराशा व्यक्त करने के साथ-साथ पाठकों से वास्तविकता का विरोध करने की अपील की। उसी वर्ष, 1947, अबे की पहली रचना को "क्ले वॉल्स" नामक एक बड़े रूप में लिखने की तारीख है।

1950 में, अबे ने हिरोशी तेशिगहारा और शिनिची सेगी के साथ मिलकर वेक क्रिएटिव एसोसिएशन बनाया। 1951 में, कहानी "द वॉल। एस कर्मा का अपराध। कहानी "दीवार। 1951 की पहली छमाही में द क्राइम ऑफ एस. कर्मा" को "लिटरेरी वर्ल्ड" में प्रकाशित तोशिमित्सु इशिकावा की "स्प्रिंग ग्रास" के साथ चैंपियनशिप साझा करते हुए, अकुटागावा पुरस्कार से सम्मानित किया गया था। 1973 में, अबे ने अपने स्वयं के थिएटर "अबे कोबो स्टूडियो" का निर्माण और नेतृत्व किया, जिसने उनके फलदायी नाटकीय काम की अवधि की शुरुआत को चिह्नित किया। उद्घाटन के समय, अबे थिएटर में 12 लोग थे। प्रायोगिक टीम के प्रदर्शन को विदेशों में एक से अधिक बार दिखाया गया है, जहां उन्हें काफी सराहा गया। इस तथ्य के बावजूद कि अबे के गैर-तुच्छ अभिनव दृष्टिकोण ने उन देशों में से प्रत्येक के थिएटर की दुनिया में एक महान प्रतिध्वनि पैदा की, जहां अबे कोबो स्टूडियो का दौरा किया गया था, जापान में ही आलोचकों द्वारा अनदेखा किया गया था, अबे का थिएटर धीरे-धीरे 1980 के दशक में मौजूद नहीं रहा।

25 दिसंबर 1992 की देर रात, ब्रेन हेमरेज के बाद, आबे को अस्पताल में भर्ती कराया गया था। इस तथ्य के बावजूद कि अस्पताल से लौटने के बाद, घर पर पहले से ही उपचार का कोर्स जारी था, 20 जनवरी, 1993 से शुरू होकर, उनका स्वास्थ्य तेजी से बिगड़ने लगा, जिसके परिणामस्वरूप, 22 जनवरी को सुबह-सुबह लेखक 68 वर्ष की आयु में हृदय गति रुकने से अचानक मृत्यु हो गई। केंज़ाबुरो ओए ने अबे को काफ्का और फॉल्कनर के बराबर रखा और उन्हें साहित्य के इतिहास में सबसे महान लेखकों में से एक मानते हुए कहा कि अगर अबे लंबे समय तक जीवित रहे, तो ओए खुद नहीं, जिन्हें 1994 में इसे सम्मानित किया गया था, निश्चित रूप से होगा साहित्य का नोबेल पुरस्कार प्राप्त किया।

जीवन से विविध तथ्य 1. आबे पहले जापानी लेखक थे जिन्होंने अपने कार्यों को वर्ड प्रोसेसर में टाइप करके (1984 से) लिखना शुरू किया था। आबे ने NEC के NWP-10N और Bungo प्रोग्राम का इस्तेमाल किया। 2. आबे का संगीत स्वाद बहुमुखी था। पिंक फ़्लॉइड का बहुत बड़ा प्रशंसक होने के नाते। इसके अलावा, अबे ने जापान में व्यापक होने से बहुत पहले एक सिंथेसाइज़र खरीदा था। अबे द्वारा सिंथेसाइज़र का उपयोग निम्नलिखित तरीके से किया गया: उन्होंने एनएचके पर प्रसारित साक्षात्कार कार्यक्रमों को रिकॉर्ड किया और स्वतंत्र रूप से उन्हें ध्वनि प्रभाव बनाने के लिए संसाधित किया जो अबे कोबो स्टूडियो के नाट्य प्रस्तुतियों में एक संगत के रूप में काम करता था। 3. आबे को फोटोग्राफी में उनकी रुचि के लिए भी जाना जाता है, जो केवल जुनून से बहुत आगे निकल गया और उन्माद से घिरा हुआ था। फोटोग्राफी, निगरानी और झांकने के विषयों के माध्यम से खुद को प्रकट करना, अबे की कलाकृति में भी सर्वव्यापी है। अबे की तस्वीरों का उपयोग अबे के प्रकाशित "शिंचोशा" पूर्ण कार्यों के डिजाइन में किया गया था: उन्हें संग्रह के प्रत्येक खंड के पीछे की तरफ देखा जा सकता है। फोटोग्राफी की पसंदीदा वस्तुओं में कचरे के ढेर थे। 4. आबे के पास एक सरल और सुविधाजनक स्नो चेन ("चेनिज़ी") के लिए एक पेटेंट है जिसे जैक का उपयोग किए बिना कार के टायरों पर लगाया जा सकता है। आविष्कार का प्रदर्शन उनके द्वारा आविष्कारकों की 10 वीं अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनी में किया गया था, जहाँ आबे को रजत पदक से सम्मानित किया गया था।

कोबो आबे के उपन्यासों के बारे में संक्षेप में द नॉवेल वूमन इन द सैंड्स (1960) अबे के उपन्यास कार्य की शुरुआत का प्रतीक है। लेखक का ध्यान मनोविज्ञान को बदलने की प्रक्रिया पर केंद्रित है, नीका की चेतना - एक मामूली शिक्षक, बल्कि एक सामान्य व्यक्ति। अतीत में, वह प्रसिद्ध होने के लिए कम से कम कुछ का सपना देखता था, वर्तमान में, वह अचानक खुद को एक अकेली महिला के साथ, एक विशाल रेतीले गड्ढे की कैद में पाता है। नायक, उसे हर दिन गड्ढे से रेत निकालने में मदद करता है, समुद्र के किनारे से गाँव में गिरने और नष्ट करने की धमकी देता है, सभी घरों को भर देता है, लगातार आंतरिक कलह महसूस करता है: “यदि आप हर बार अपने पड़ोसियों को बचाते हैं जो भूख से मर रहे हैं , किसी और चीज के लिए समय नहीं बचेगा..."। अत्यधिक निराशा, नैतिक और शारीरिक थकान की स्थिति में, वह इस अजीब जाल से बचने का प्रयास करता है, लेकिन "उसका विचार वापस चला जाता है।" नायक अपनी स्वतंत्रता की उपेक्षा करता है, भयानक गड्ढे की तह में लौटता है। व्यक्ति के अधिकारों पर लंबे, थकाऊ आत्मा प्रतिबिंब, अमानवीय अस्तित्व की स्थितियों में कानून पर उसे अपने "मैं" की अस्वीकृति की ओर ले जाता है, जिससे वह सार्वभौमिक "हम" के करीब आ जाता है। "रेत में, पानी के साथ-साथ, वह अपने आप में एक नया व्यक्ति खोज रहा था।" उपन्यास द वूमन इन द सैंड्स (1960) अबे के उपन्यास कार्य की शुरुआत का प्रतीक है। लेखक का ध्यान मनोविज्ञान को बदलने की प्रक्रिया पर केंद्रित है, नीका की चेतना - एक मामूली शिक्षक, बल्कि एक सामान्य व्यक्ति। अतीत में, वह प्रसिद्ध होने के लिए कम से कम कुछ का सपना देखता था, वर्तमान में, वह अचानक खुद को एक अकेली महिला के साथ, एक विशाल रेतीले गड्ढे की कैद में पाता है। नायक, उसे हर दिन गड्ढे से रेत निकालने में मदद करता है, समुद्र के किनारे से गाँव में गिरने और नष्ट करने की धमकी देता है, सभी घरों को भर देता है, लगातार आंतरिक कलह महसूस करता है: “यदि आप हर बार अपने पड़ोसियों को बचाते हैं जो भूख से मर रहे हैं , किसी और चीज के लिए समय नहीं बचेगा..."। अत्यधिक निराशा, नैतिक और शारीरिक थकान की स्थिति में, वह इस अजीब जाल से बचने का प्रयास करता है, लेकिन "उसका विचार वापस चला जाता है।" नायक अपनी स्वतंत्रता की उपेक्षा करता है, भयानक गड्ढे की तह में लौटता है। व्यक्ति के अधिकारों पर लंबे, थकाऊ आत्मा प्रतिबिंब, अमानवीय अस्तित्व की स्थितियों में कानून पर उसे अपने "मैं" की अस्वीकृति की ओर ले जाता है, जिससे वह सार्वभौमिक "हम" के करीब आ जाता है। "रेत में, पानी के साथ-साथ, वह अपने आप में एक नया व्यक्ति खोज रहा था।"

एलियन फेस कहानी बताता है कि कैसे एक प्रयोगशाला में एक विस्फोट ने एक आदमी के चेहरे पर राक्षसी निशान छोड़े। नायक-कथाकार आश्वस्त है कि उसकी विकृति ने लोगों के लिए उसका मार्ग अवरुद्ध कर दिया है। अब वह अकेलेपन के लिए बर्बाद है। लेकिन नायक त्रासदी से उबरने का फैसला करता है। एक ही उपाय है कि आप अपने चेहरे को मास्क से ढकें। सब कुछ अधिक जटिल हो जाता है, क्योंकि नायक मुखौटा की वास्तविक प्रकृति को नहीं जानता है, यह ज्ञात नहीं है कि एक व्यक्ति हमेशा मुखौटा पहनता है। एलियन फेस कहानी बताता है कि कैसे एक प्रयोगशाला में एक विस्फोट ने एक आदमी के चेहरे पर राक्षसी निशान छोड़े। नायक-कथाकार आश्वस्त है कि उसकी विकृति ने लोगों के लिए उसका मार्ग अवरुद्ध कर दिया है। अब वह अकेलेपन के लिए बर्बाद है। लेकिन नायक त्रासदी से उबरने का फैसला करता है। एक ही उपाय है कि आप अपने चेहरे को मास्क से ढकें। सब कुछ अधिक जटिल हो जाता है, क्योंकि नायक मुखौटा की वास्तविक प्रकृति को नहीं जानता है, यह ज्ञात नहीं है कि एक व्यक्ति हमेशा मुखौटा पहनता है। आबे के उपन्यास का नायक एक महत्वपूर्ण खोज के लिए आता है: सभी लोग आंतरिक सामग्री के साथ बाहरी उपस्थिति की पहचान करने का प्रयास करते हैं। वह इस विश्वास से ओत-प्रोत है कि चेहरा और आत्मा एक निश्चित संबंध में हैं। इसलिए बाहरी लोगों को आत्मा में प्रवेश करने की अनुमति न देने के लिए अपना असली चेहरा छिपाने की इच्छा। इसीलिए, नायक का तर्क है, प्राचीन काल में, जल्लाद, जिज्ञासु, लुटेरे बिना नकाब के नहीं कर सकते थे। मुखौटा किसी व्यक्ति की उपस्थिति को छिपाने, चेहरे और दिल के बीच के संबंध को तोड़ने, उसे आध्यात्मिक बंधनों से मुक्त करने के लिए बनाया गया है जो उसे लोगों से जोड़ता है। यह आपके असली चेहरे को एक मुखौटा के साथ कवर करने के लिए पर्याप्त है, और किसी व्यक्ति का असली सार प्रकट होता है, कभी-कभी बहुत बदसूरत, या यहां तक कि पूरी तरह से भयानक भी। नतीजतन, एक व्यक्ति का चेहरा हमारे विचार से कहीं अधिक महत्वपूर्ण है, क्योंकि हमारे जीवन में सब कुछ, जिसमें आदेश, रीति-रिवाज, कानून शामिल हैं, "एक रेतीला किला है जो उखड़ने के लिए तैयार है, त्वचा की एक पतली परत द्वारा धारण किया जाता है - एक वास्तविक चेहरा। " आबे के उपन्यास का नायक एक महत्वपूर्ण खोज के लिए आता है: सभी लोग आंतरिक सामग्री के साथ बाहरी उपस्थिति की पहचान करने का प्रयास करते हैं। वह इस विश्वास से ओत-प्रोत है कि चेहरा और आत्मा एक निश्चित संबंध में हैं। इसलिए बाहरी लोगों को आत्मा में प्रवेश करने की अनुमति न देने के लिए अपना असली चेहरा छिपाने की इच्छा। इसीलिए, नायक का तर्क है, प्राचीन काल में, जल्लाद, जिज्ञासु, लुटेरे बिना नकाब के नहीं कर सकते थे। मुखौटा किसी व्यक्ति की उपस्थिति को छिपाने, चेहरे और दिल के बीच के संबंध को तोड़ने, लोगों से जुड़ने वाले आध्यात्मिक संबंधों से मुक्त करने के लिए बनाया गया है। यह आपके असली चेहरे को एक मुखौटा के साथ कवर करने के लिए पर्याप्त है, और किसी व्यक्ति का असली सार प्रकट होता है, कभी-कभी बहुत बदसूरत, या यहां तक कि पूरी तरह से भयानक भी। नतीजतन, एक व्यक्ति का चेहरा हमारे विचार से कहीं अधिक महत्वपूर्ण है, क्योंकि हमारे जीवन में सब कुछ, जिसमें आदेश, रीति-रिवाज, कानून शामिल हैं, "एक रेतीला किला है जो उखड़ने के लिए तैयार है, त्वचा की एक पतली परत द्वारा धारण किया जाता है - एक वास्तविक चेहरा। "

कोबो आबे की लोकप्रियता बेशक, एक ही समय में एक गद्य लेखक, नाटककार और निर्देशक होने के नाते, रेडियो और टेलीविजन के लिए लिखना आसान नहीं है। आबे का मानना है कि यह बहुमुखी प्रतिभा है जो उन्हें कला की सिंथेटिक प्रकृति को बेहतर ढंग से समझने की अनुमति देती है। शायद इसीलिए उनके उपन्यास कुछ हद तक नाटकीय कृतियों के समान हैं, क्योंकि लेखक को, अबे कहते हैं, पहले भावनाओं को प्रभावित करना चाहिए, आध्यात्मिक प्रतिक्रिया को जगाना चाहिए, और उसके बाद ही मन को उत्तेजित करना चाहिए। बेशक, एक ही समय में एक गद्य लेखक, नाटककार और निर्देशक होने के नाते, रेडियो और टेलीविजन के लिए लिखना आसान नहीं है। आबे का मानना है कि यह बहुमुखी प्रतिभा है जो उन्हें कला की सिंथेटिक प्रकृति को बेहतर ढंग से समझने की अनुमति देती है। शायद इसीलिए उनके उपन्यास कुछ हद तक नाटकीय कृतियों के समान हैं, क्योंकि लेखक को, अबे कहते हैं, पहले भावनाओं को प्रभावित करना चाहिए, आध्यात्मिक प्रतिक्रिया को जगाना चाहिए, और उसके बाद ही मन को उत्तेजित करना चाहिए। हमारे देश सहित पाठकों के बीच कोबो आबे की लोकप्रियता को न केवल लेखक के उच्च कौशल से समझाया गया है, बल्कि इस तथ्य से भी कि वह अपने उपन्यासों में मानवता के सामने आने वाली सबसे गंभीर समस्याओं को उठाता है। उनके उपन्यासों का मुख्य विचार उनके प्रति शत्रुतापूर्ण समाज के साथ एक व्यक्ति का टकराव और उससे दूर होने के किसी भी प्रयास की निरर्थकता है, जो गहरी निराशा की भावना को जन्म देता है। एक बुर्जुआ समाज में, एक व्यक्ति घास का एक ब्लेड है, जो अपने भाग्य का निर्धारण करने में असमर्थ है, जिसका अर्थ है कि मुख्य समस्या सामाजिक संरचना, मानव अस्तित्व की सामाजिक स्थितियों को बदलने की आवश्यकता है। हमारे देश सहित पाठकों के बीच कोबो आबे की लोकप्रियता को न केवल लेखक के उच्च कौशल से समझाया गया है, बल्कि इस तथ्य से भी कि वह अपने उपन्यासों में मानवता के सामने आने वाली सबसे गंभीर समस्याओं को उठाता है। उनके उपन्यासों का मुख्य विचार उनके प्रति शत्रुतापूर्ण समाज के साथ एक व्यक्ति का टकराव और उससे दूर होने के किसी भी प्रयास की निरर्थकता है, जो गहरी निराशा की भावना को जन्म देता है। एक बुर्जुआ समाज में, एक व्यक्ति घास का एक ब्लेड है, जो अपने भाग्य का निर्धारण करने में असमर्थ है, जिसका अर्थ है कि मुख्य समस्या सामाजिक संरचना, मानव अस्तित्व की सामाजिक स्थितियों को बदलने की आवश्यकता है। "रूस में प्रकाशित होना," आबे कहते हैं, "किसी भी लेखक के लिए एक बड़ा सम्मान है। सोवियत संघ में मेरा प्रत्येक प्रकाशन मेरे लिए बहुत खुशी की घटना है। सबसे पहले, क्योंकि मैं लंबे समय से रूसी साहित्य का प्रशंसक हूं। अपने स्कूल के वर्षों में भी, मुझे रूसी साहित्य के दो दिग्गजों - गोगोल और दोस्तोवस्की के काम से मोहित किया गया था। मैंने उनके द्वारा लिखी गई लगभग हर चीज को, और एक से अधिक बार पढ़ा है, और मैं खुद को उनके छात्रों में गिनता हूं। "रूस में प्रकाशित होना," आबे कहते हैं, "किसी भी लेखक के लिए एक बड़ा सम्मान है। सोवियत संघ में मेरा प्रत्येक प्रकाशन मेरे लिए बहुत खुशी की घटना है। सबसे पहले, क्योंकि मैं लंबे समय से रूसी साहित्य का प्रशंसक हूं। अपने स्कूल के वर्षों में भी, मुझे रूसी साहित्य के दो दिग्गजों - गोगोल और दोस्तोवस्की के काम से मोहित किया गया था। मैंने उनके द्वारा लिखी गई लगभग हर चीज को, और एक से अधिक बार पढ़ा है, और मैं खुद को उनके छात्रों में गिनता हूं।

आबे की कृतियों में हमेशा लेखक की व्यक्तिगत दृष्टि, जीवन की जटिलता की भावना की छाप होती है। लेखक द्वारा बनाई गई हर चीज कलात्मक प्रतिभा की अंतर्दृष्टि से चिह्नित होती है, उनकी चेतना की व्यक्तित्व, शैली की व्यंग्यात्मक मौलिकता को व्यक्त करती है। भाषा का कोई समतलीकरण नहीं: यह स्पष्ट, जीवंत, जीवंत भाषण में निहित है। लेखक की अपनी, मूल लिखावट है। और उनके विश्वास और लगाव। ऐसा लगता है कि उनका मुख्य दर्द उस जापान के लोगों का दर्द था, जिसके वे समकालीन हैं। शायद जापानी साहित्य में ऐसे बहुत से लेखक नहीं हैं जो समाज के सामने इतने दर्दनाक रूप से दोषी महसूस करते हैं, एक ऐसे व्यक्ति का अपराधबोध जो खुद इस सामाजिक वातावरण में रहता है और जो हो रहा है उसकी त्रासदी से प्रेतवाधित है। आबे की कृतियों में हमेशा लेखक की व्यक्तिगत दृष्टि, जीवन की जटिलता की भावना की छाप होती है। लेखक द्वारा बनाई गई हर चीज कलात्मक प्रतिभा की अंतर्दृष्टि से चिह्नित होती है, उनकी चेतना की व्यक्तित्व, शैली की व्यंग्यात्मक मौलिकता को व्यक्त करती है। भाषा का कोई समतलीकरण नहीं: यह स्पष्ट, जीवंत, जीवंत भाषण में निहित है। लेखक की अपनी, मूल लिखावट है। और उनके विश्वास और लगाव। ऐसा लगता है कि उनका मुख्य दर्द उस जापान के लोगों का दर्द था, जिसके वे समकालीन हैं। शायद जापानी साहित्य में ऐसे बहुत से लेखक नहीं हैं जो समाज के सामने इतने दर्दनाक रूप से दोषी महसूस करते हैं, एक ऐसे व्यक्ति का अपराधबोध जो खुद इस सामाजिक वातावरण में रहता है और जो हो रहा है उसकी त्रासदी से प्रेतवाधित है।

बचपन के भविष्य के लेखक कोबो अबेमंचूरिया में बिताया, जहां 1940 में उन्होंने माध्यमिक विद्यालय से स्नातक किया। जापान लौटने के बाद, सेजो स्कूल में अपनी माध्यमिक शिक्षा पूरी करने के बाद, 1943 में उन्होंने टोक्यो इंपीरियल यूनिवर्सिटी के चिकित्सा संकाय में प्रवेश किया। अभी भी एक छात्र के रूप में, 1947 में उन्होंने कलाकार माटी अबे से शादी की, जो बाद में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाएंगे, विशेष रूप से, अबे की किताबों और उनकी नाट्य प्रस्तुतियों के दृश्यों के डिजाइन में। 1948 में, आबे ने विश्वविद्यालय से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, हालाँकि, राज्य की योग्यता चिकित्सा परीक्षा को असंतोषजनक रूप से उत्तीर्ण करने के बाद, उन्होंने जानबूझकर एक अभ्यास करने वाले डॉक्टर बनने का अवसर खो दिया।

1947 में, मंचूरिया में जीवन के व्यक्तिगत अनुभव के आधार पर, अबे ने एक कविता संग्रह बेनामी कविताएं लिखीं, जिसे उन्होंने स्वयं प्रकाशित किया, 62-पृष्ठ की पुस्तक के पूरे संस्करण को एक माइमोग्राफ पर मुद्रित किया। कविताओं में जहां रिल्के की कविता और हाइडेगर के दर्शन के लेखक पर मजबूत प्रभाव स्पष्ट था, युवा अबे, युद्ध के बाद के युवाओं की निराशा की अभिव्यक्ति के साथ, पाठकों से वास्तविकता का विरोध करने का आह्वान किया।

उसी वर्ष, 1947, अबे की पहली रचना को "क्ले वॉल्स" नामक एक बड़े रूप में लिखने की तारीख है। साहित्य जगत में पहला व्यक्ति जो इस काम से परिचित हुआ और इसकी अत्यधिक सराहना की, वह आलोचक और जर्मनवादी भाषाशास्त्री रोकुरो आबे थे, जिन्होंने युद्ध के वर्षों के दौरान सेजो हाई स्कूल में रहते हुए अबे को जर्मन पढ़ाया था। क्ले वॉल्स में कथा एक युवा जापानी द्वारा तीन खंडों के नोट्स के रूप में बनाई गई है, जिसने अपने मूल शहर के साथ सभी संबंधों को निर्णायक रूप से तोड़ दिया, घूमने के लिए छोड़ दिया, लेकिन परिणामस्वरूप मंचूरियन गिरोहों में से एक द्वारा कब्जा कर लिया गया। इस काम से गहराई से प्रभावित होकर, रोकुरो आबे ने युताका हनिया को पाठ भेजा, जिन्होंने हाल ही में उस समय की अल्पज्ञात पत्रिका मॉडर्न लिटरेचर का निर्माण किया। क्ले वॉल्स के नोट्स का पहला खंड अगले वर्ष फरवरी में इंडिविजुअलिटी जर्नल में प्रकाशित हुआ था। इस तरह से कुछ प्रसिद्धि प्राप्त करने के बाद, अबे को नाइट एसोसिएशन में शामिल होने का निमंत्रण मिला, जिसका नेतृत्व युताका हनिया, कियोटेरु हानाडा और तारो ओकामोटो ने किया था। अक्टूबर 1948 में, खानिया और खानदा के समर्थन से "सड़क के अंत में साइनपोस्ट", "क्ले वॉल्स" का नाम बदलकर, शिनज़ेनबिस्या पब्लिशिंग हाउस द्वारा एक अलग पुस्तक के रूप में प्रकाशित किया गया था। बाद में, द वॉल की अपनी समीक्षा में, हनिया, जिन्होंने अबे के काम की अत्यधिक सराहना की, ने लिखा कि अबे, जिसे कुछ अर्थों में हनिया का अनुयायी माना जा सकता है, ने उनसे, अपने पूर्ववर्ती को पीछे छोड़ दिया।

1950 में, अबे ने हिरोशी तेशिगहारा और शिनिची सेगी के साथ मिलकर वेक क्रिएटिव एसोसिएशन बनाया।

1951 में, कहानी आधुनिक साहित्य पत्रिका के फरवरी अंक में प्रकाशित हुई थी। "दीवार। एस. कर्मा का अपराध". यह असाधारण कार्य आंशिक रूप से प्रेरित था "एक अद्भुत दुनिया में एलिस"लुईस कैरोल, मंचूरियन स्टेप में अबे की जीवन की यादों पर आधारित, और लेखक पर अपने मित्र, साहित्यिक आलोचक और लेखक कियोटेरु हानाडा के प्रभाव का भी प्रदर्शन किया। कहानी "दीवार। 1951 की पहली छमाही में द क्राइम ऑफ एस. कर्मा" को "लिटरेरी वर्ल्ड" में प्रकाशित तोशिमित्सु इशिकावा की "स्प्रिंग ग्रास" के साथ चैंपियनशिप साझा करते हुए, अकुटागावा पुरस्कार से सम्मानित किया गया था। जूरी सदस्यों द्वारा कार्यों की चर्चा के दौरान, अबे की कहानी की कोजी उनो द्वारा कड़ी आलोचना की गई, लेकिन जूरी के अन्य सदस्यों, यासुनारी कवाबाता और कोसाकु टाकिया द्वारा अबे की उम्मीदवारी के उत्साही समर्थन ने विजेता को चुनने में निर्णायक भूमिका निभाई। उसी वर्ष मई में, "दी वॉल। एस. कर्मा का अपराध, एस. कर्मा का अपराध, और कहानियों के साथ विस्तारित "बेबेल के टॉवर से बेजर"तथा "लाल कोकून"शीर्षक के तहत एक अलग संस्करण के रूप में सामने आया "दीवार"जून इशिकावा की प्रस्तावना के साथ।

1950 के दशक में, साहित्यिक अवंत-गार्डे के पदों पर खड़े होकर, अबे, हिरोशी नोमा के साथ, लोक साहित्य संघ में शामिल हो गए, जिसके परिणामस्वरूप, नई जापानी साहित्य के साथ लोक साहित्य के न्यू जापानी साहित्य समाज में विलय के बाद , वह जापानी कम्युनिस्ट पार्टी में शामिल हो गए। हालाँकि, 1961 में, CPJ की 8वीं कांग्रेस और उस पर निर्धारित पार्टी के नए पाठ्यक्रम के बाद, आबे ने सार्वजनिक रूप से इसकी आलोचना की, संदेहजनक रूप से, जिसके बाद CPJ से उनका निष्कासन हुआ।

1973 में, अबे ने अपने स्वयं के थिएटर "अबे कोबो स्टूडियो" का निर्माण और नेतृत्व किया, जिसने उनके फलदायी नाटकीय काम की अवधि की शुरुआत को चिह्नित किया। उद्घाटन के समय, अबे थिएटर में 12 लोग थे। सेजी त्सुत्सुमी के समर्थन से, अबे की मंडली शिबुया में अब-नामित "PARCO" सेबू थिएटर में बसने में सक्षम थी। इसके अलावा, प्रयोगात्मक टीम के प्रदर्शन को बार-बार विदेशों में दिखाया गया, जहां उन्हें काफी सराहा गया। इसलिए 1979 में, संयुक्त राज्य अमेरिका में "द बेबी एलीफेंट डाइड" नाटक का सफलतापूर्वक प्रदर्शन किया गया। इस तथ्य के बावजूद कि अबे के गैर-तुच्छ अभिनव दृष्टिकोण ने उन देशों में से प्रत्येक के थिएटर की दुनिया में एक महान प्रतिध्वनि पैदा की, जहां अबे कोबो स्टूडियो का दौरा किया गया था, जापान में ही आलोचकों द्वारा अनदेखा किया गया था, अबे का थिएटर धीरे-धीरे 1980 के दशक में मौजूद नहीं रहा।

1981 के आसपास, अबे का ध्यान जर्मन विचारक एलियास कैनेटी के काम की ओर आकर्षित हुआ, जो साहित्य में नोबेल पुरस्कार के साथ मेल खाता था। लगभग उसी समय, अपने जापानी विद्वान मित्र डोनाल्ड कीन की सिफारिश पर, अबे कोलंबियाई लेखक गेब्रियल गार्सिया मार्केज़ के कार्यों से परिचित हो गए। कैनेटी और मार्केज़ की रचनाओं ने अबे को इतना झकझोर दिया कि उसके बाद के अपने लेखन और टेलीविज़न कार्यक्रमों में, अबे ने उत्साहपूर्वक अपने काम को लोकप्रिय बनाना शुरू कर दिया, जिससे जापान में इन लेखकों के पाठकों की संख्या में उल्लेखनीय वृद्धि हुई।

1992 में, कोबो आबे को अमेरिकन एकेडमी ऑफ आर्ट्स एंड लेटर्स का मानद सदस्य चुना गया था। वह पहले जापानी लेखक और लैंड ऑफ द राइजिंग सन के तीसरे नागरिक बने - संगीतकार टोरू ताकेमित्सु और वास्तुकार केंज़ो तांगे के साथ - प्रतिष्ठित विदेशी अकादमी के मानद सदस्य के खिताब से सम्मानित होने वाले।

केंज़ाबुरो ओए ने अबे को काफ्का और फॉल्कनर के बराबर रखा और उन्हें साहित्य के इतिहास में सबसे महान लेखकों में से एक मानते हुए कहा कि अगर अबे लंबे समय तक जीवित रहे, तो ओए खुद नहीं, जिन्हें 1994 में इसे सम्मानित किया गया था, निश्चित रूप से होगा साहित्य का नोबेल पुरस्कार प्राप्त किया।

रोचक तथ्य:

आबे पहले जापानी लेखक थे जिन्होंने अपने कार्यों को वर्ड प्रोसेसर में टाइप करके (1984 में शुरू) लिखा था। आबे ने NEC के NWP-10N और Bungo प्रोग्राम का इस्तेमाल किया।

आबे का संगीत स्वाद बहुमुखी था। अकादमिक संगीत से पिंक फ़्लॉइड समूह के बहुत बड़े प्रशंसक होने के नाते, उन्होंने बेला बार्टोक के संगीत की सबसे अधिक सराहना की। इसके अलावा, अबे ने जापान में व्यापक होने से बहुत पहले एक सिंथेसाइज़र खरीदा था (उस समय, अबे के अलावा, सिंथेसाइज़र केवल NHK इलेक्ट्रॉनिक म्यूज़िक स्टूडियो और संगीतकार इसाओ टोमिता में पाया जा सकता था, और अगर हम सिंथेसाइज़र का उपयोग करने वालों को बाहर करते हैं पेशेवर उद्देश्यों के लिए, अबे देश में इस उपकरण के एकमात्र मालिक थे)। अबे द्वारा सिंथेसाइज़र का उपयोग निम्नलिखित तरीके से किया गया: उन्होंने एनएचके पर प्रसारित साक्षात्कार कार्यक्रमों को रिकॉर्ड किया और स्वतंत्र रूप से उन्हें ध्वनि प्रभाव बनाने के लिए संसाधित किया जो अबे कोबो स्टूडियो के नाट्य प्रस्तुतियों में एक संगत के रूप में काम करता था।

आबे को फोटोग्राफी में उनकी रुचि के लिए भी जाना जाता है, जो केवल जुनून से बहुत आगे निकल गया और उन्माद पर सीमाबद्ध हो गया। फोटोग्राफी, निगरानी और झांकने के विषयों के माध्यम से खुद को प्रकट करना, अबे की कलाकृति में भी सर्वव्यापी है। अबे की तस्वीरों का उपयोग अबे के प्रकाशित "शिंचोशा" पूर्ण कार्यों के डिजाइन में किया गया था: उन्हें संग्रह के प्रत्येक खंड के पीछे की तरफ देखा जा सकता है। आबे, एक फोटोग्राफर, पसंदीदा कॉन्टैक्स कैमरे, और कचरा डंप फोटोग्राफी के लिए उनके पसंदीदा विषयों में से थे।

आबे के पास एक सरल और सुविधाजनक स्नो चेन ("चेनिज़ी") के लिए एक पेटेंट है जिसे जैक का उपयोग किए बिना कार के टायरों पर लगाया जा सकता है। आविष्कार का प्रदर्शन उनके द्वारा आविष्कारकों की 10 वीं अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनी में किया गया था, जहाँ आबे को रजत पदक से सम्मानित किया गया था।

कोबो आबे के काम में फिक्शन।

सेकाई पत्रिका के जुलाई 1958 के अंक ने कोबो अबेस द्वारा एक विज्ञान कथा उपन्यास प्रकाशित करना शुरू किया "चौथा हिमयुग"". कई एचएफ इतिहासकार इस प्रकाशन को जापानी फंतासी साहित्य के एक नए युग की शुरुआत मानते हैं। और स्वयं जापानी विज्ञान कथा लेखकों के लिए, यह घटना महत्वपूर्ण है। इस शैली के लिए आदरणीय लेखक और शानदार स्टाइलिस्ट की अपील ने विज्ञान कथा को नई सीमाओं पर ला दिया। "द फोर्थ आइस एज" का रूप एक क्लासिक एचएफ उपन्यास है: एक भव्य बाढ़ की पूर्व संध्या पर, वैज्ञानिक उभयचर लोगों की एक नई नस्ल पैदा करने की कोशिश कर रहे हैं। वास्तव में, यह एक प्रतिभाशाली व्यक्ति की त्रासदी के बारे में एक गहरा दार्शनिक दृष्टांत है, जो अपने स्वयं के परोपकारी विश्वदृष्टि के संकीर्ण ढांचे में घुट रहा है।

कोबो आबे ने जापानी एचएफ के मनोवैज्ञानिक (और साहित्यिक) ढांचे को आगे बढ़ाया। लेखक और बाद में एक से अधिक बार विज्ञान कथा की ओर रुख किया। चौथा हिमयुग, कोबो आबे का एकमात्र "शुद्ध एचएफ" काम था, जिसके बाद इस तरह की उत्कृष्ट कृतियों का पालन किया गया था "विदेशी चेहरा"(1964), "काफ्केस्क" "बॉक्स मैन"(1973), "पोस्ट-न्यूक्लियर" "आर्क" सकुरा "(1984) और कई लघु कथाएँ।

निस्संदेह कोबो आबे के अधिकांश कार्यों को शानदार शैली के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है। इसलिए, हमारी वेबसाइट पर उनकी ग्रंथ सूची की उपस्थिति स्वाभाविक और समझने योग्य है।

1924 - 1993

जापानी गद्य लेखक, नाटककार, कवि, पटकथा लेखक, निर्देशक।

03/07/1924। भविष्य के लेखक का जन्म टोक्यो में एक डॉक्टर के परिवार में हुआ था। उन्होंने अपना बचपन और युवावस्था मुक्देन (मंचूरिया) में बिताई, जहाँ उनके पिता मुक्देन विश्वविद्यालय के चिकित्सा संकाय में काम करते थे।

1943. युद्ध के बीच में, अपने पिता कोबो के आग्रह पर, अबे टोक्यो की यात्रा करता है और वहां विश्वविद्यालय के चिकित्सा संकाय में प्रवेश करता है।

1944 कोबो आबे ने विश्वविद्यालय छोड़ दिया और मुक्देन लौट आए। यहां वह युद्ध में जापान की हार की खबरों की चपेट में आ जाता है। परिवार के कमाने वाले पिता की मृत्यु हो जाती है।

1946. टोक्यो में वापस। कोबो आबे विश्वविद्यालय में ठीक हो रहे हैं।

1947 कोबो आबे ने एक कवि के रूप में अपना करियर शुरू किया।

1948 कोबो आबे टोक्यो विश्वविद्यालय के चिकित्सा संकाय से स्नातक हैं, लेकिन डॉक्टर के रूप में काम नहीं करते हैं।

1950. कोबो आबे की लघु कहानी "रेड कोकून" प्रकाशित हुई, जिसे आलोचकों ने देखा।

1951। कोबो आबे को "द वॉल" कहानी के लिए अकुटागावा के नाम पर जापान का सर्वोच्च साहित्यिक पुरस्कार मिला। श्री एस. करुम का अपराध। राजनीति के लिए जुनून शुरू होता है। कोबो आबे जापानी कम्युनिस्ट पार्टी का सदस्य बन जाता है, जिससे वह बाद में हंगरी में सोवियत सैनिकों के प्रवेश के विरोध में निकल जाएगा। लेखक साहित्यिक समूह "सेंगो-हा" ("युद्ध के बाद का समूह") से जुड़ता है।

1963 कोबो आबे का पहला उपन्यास द वूमन इन द सैंड्स प्रकाशित हुआ।

1972-1973। कोबो आबे की सबसे प्रसिद्ध कृतियों में से एक "द बॉक्स मैन" प्रकाशित हुई है।

1984। डायस्टोपियन उपन्यास एंटरिंग द आर्क प्रकाशित हुआ है। 01/22/1993। कोबो आबे का अड़सठ साल की उम्र में निधन हो गया।

कोबो आबे को समझने के लिए, केवल लेखक की पुस्तकों से परिचित होना पर्याप्त नहीं है, उनके कार्यों पर आधारित फिल्मों के साथ (उदाहरण के लिए, टेशिगहारा द्वारा निर्देशित "वुमन इन द सैंड्स", 1964, "एलियन फेस", 1966) - आपको इसकी आवश्यकता है पृथ्वी और प्रकृति की ओर मुड़ें, उस संस्कृति और उस परिदृश्य की ओर, जिसमें उन्होंने जो दुनिया बनाई, वह विकसित हुई और दृश्यमान आकार लिया, इसके अस्तित्व के अर्थ और दैनिक जीवन को समझने के लिए। कोबो आबे अपने देश से संबंधित है - पुराना और नया जापान, सबसे प्राचीन परंपराओं का देश, साथ ही पश्चिमी संस्कृति से सक्रिय रूप से उधार लेना। उनका काम जंक्शन पर पैदा हुआ है, आधुनिक और अतीत, पूर्वी और पश्चिमी के सबसे विविध रुझानों के बीच में, प्रश्नों और उत्तरों की तुलना में, नए और नए प्रश्नों को जन्म देने में सक्षम।

दुनिया के जापानी मॉडल को ग्राफिक - चित्रलिपि कहा जाता है, जो "चित्रलिपि सोच", "चित्रलिपि ब्रह्मांड" (वी.एम. अलेक्सेव) को दर्शाता है। यह ऐसी अवधारणाएँ हैं जो कोबो आबे की कलात्मक दुनिया की सबसे अच्छी विशेषता और प्रतीक हैं: यह दुनिया भी एक चित्रलिपि है - रहस्यमय और आशाजनक, अटूट और जटिल, भ्रमित करने वाली, लेकिन फिर भी अपने तरीके से पूर्ण। "शहर एक बंद अनंतता है। एक भूलभुलैया जहाँ आप कभी खो नहीं सकते। यह सिर्फ आपके लिए एक नक्शा है, इस पर सभी क्षेत्रों की संख्या समान है। इसलिए, भले ही आप भटक गए हों, आप खो नहीं सकते" (उपन्यास "द बर्न्ट मैप" का एक एपिग्राफ)।

दुनिया के चित्रलिपि मॉडल के केंद्र में आलंकारिकता और प्रतीकात्मकता का संयुग्मन, पूरकता और अंतर्विरोध है। पश्चिमी दर्शन के विपरीत, जहां विश्वदृष्टि का आधार विरोधों, उनके संघर्ष और एकता की अवधारणा है, पूर्वी दर्शन में आधार पारस्परिक संक्रमण का विचार है, "बहने" एक दूसरे में, "यांग" "यिन" में।

उसी तरह, कोबो आबे की काल्पनिक दुनिया वास्तविक के विरोध में नहीं है, बल्कि समानांतर आयाम में, कहीं पास मौजूद है, इसका पूरक है। यहाँ कल्पना इस दुनिया में वास्तव में क्या हुआ, इसका खंडन नहीं करती है, लेकिन संभावना को पहचानने के सिद्धांत के अनुसार इसका पूरक है। कोबो आबे के गद्य में कथानक एक जासूसी कहानी द्वारा निर्धारित किया जाता है: एक व्यक्ति का गायब होना। निकी डम्पेई ("द वूमन इन द सैंड्स"), नेमुरो ("द बर्न मैप"), "एलियन फेस" और "द बॉक्स मैन" के नायक, एक युवा सैनिक (कहानी "द घोस्ट ऑफ ए सोल्जर") गायब हो जाते हैं . वे इन नायकों की तलाश कर रहे हैं - और, सबसे बढ़कर, वे खुद की तलाश कर रहे हैं और वे खुद (लेखक के कई उपन्यासों में)। ये "अन्य" या "स्वयं" की खोज एक निश्चित अंत में समाप्त होती हैं। यह फाइनल क्या है? लाभ या हानि? खुद को ढूंढना या इंसानियत को खोना?

किसी भी मामले में, यह ठीक वही होता है जो किसी व्यक्ति, उसकी नैतिक दुनिया, उसकी मनःस्थिति, वास्तविकता में उसके भौतिक अस्तित्व के साथ होता है जो मानव नियति को बदल देता है, और लेखक की रचनात्मक प्रयोगशाला बन जाता है, कोबो आबे की कलात्मक दुनिया का एक अनूठा चित्रलिपि बन जाता है। .

कोबो अबे द्वारा काम करता है:

"दीवार। श्री एस. करुम का अपराध। कहानी। 1951.

"गुलाम शिकार"। खेलें। 1955.

"भूत हमारे बीच"। खेलें। 1958.

"दिग्गजों की कहानी। 1960

"किला"। खेलें। 1962.

"रेत में महिला"। उपन्यास। 1963. "एन एलियन फेस"। उपन्यास। 1964

"जला हुआ नक्शा" उपन्यास। 1967.

"वह आदमी जो एक क्लब में बदल गया।" खेलें। 1969.

"बॉक्स मैन"। उपन्यास। 1973. "गुप्त तिथि"। उपन्यास। 1977.

"सन्दूक में प्रवेश किया।" उपन्यास। 1984.

जीई एडमोविच के लेख के आधार पर (abbr में)

"20वीं सदी के महान लेखक" में

अबे कोबो, वर्तमान नाम - अबे किमिफुसा; 7 मार्च, 1924, किता, टोक्यो, जापान का साम्राज्य - 22 जनवरी, 1993, टोक्यो, जापान) - एक उत्कृष्ट जापानी लेखक, नाटककार और पटकथा लेखक, कला में जापानी युद्ध के बाद के अवंत-गार्डे के नेताओं में से एक। रचनात्मकता का मुख्य विषय आधुनिक दुनिया में अपनी खुद की पहचान के लिए एक व्यक्ति की खोज है। 1960 के दशक में निर्देशक हिरोशी तेशिगहारा द्वारा उपन्यास द वूमन इन द सैंड्स, एलियन फेस और बर्न्ट मैप को फिल्मों में बनाया गया था।

भविष्य के लेखक ने अपना बचपन मंचूरिया में बिताया, जहाँ 1940 में उन्होंने माध्यमिक विद्यालय से स्नातक किया। जापान लौटने के बाद, सेजो स्कूल में अपनी माध्यमिक शिक्षा पूरी करने के बाद, 1943 में उन्होंने टोक्यो इंपीरियल यूनिवर्सिटी के चिकित्सा संकाय में प्रवेश किया। अभी भी एक छात्र के रूप में, 1947 में उन्होंने कलाकार माटी अबे से शादी की, जो बाद में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाएंगे, विशेष रूप से, अबे की किताबों और उनकी नाट्य प्रस्तुतियों के दृश्यों के डिजाइन में। 1948 में, आबे ने विश्वविद्यालय से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, हालाँकि, राज्य की योग्यता चिकित्सा परीक्षा को असंतोषजनक रूप से उत्तीर्ण करने के बाद, उन्होंने जानबूझकर एक अभ्यास करने वाले डॉक्टर बनने का अवसर खो दिया।

मुझे नहीं पता कि दुनिया कितने स्तंभों पर टिकी हुई है, लेकिन उनमें से कम से कम तीन शायद अंधकार, अज्ञानता और मूर्खता हैं।

उसी वर्ष, 1947, अबे की पहली रचना को "क्ले वॉल्स" नामक एक बड़े रूप में लिखने की तारीख है। साहित्य जगत में पहला व्यक्ति जो इस काम से परिचित हुआ और इसकी अत्यधिक सराहना की, वह आलोचक और जर्मनवादी भाषाशास्त्री रोकुरो आबे थे, जिन्होंने युद्ध के वर्षों के दौरान सेजो हाई स्कूल में रहते हुए अबे को जर्मन पढ़ाया था। क्ले वॉल्स में कथा एक युवा जापानी द्वारा तीन खंडों के नोट्स के रूप में बनाई गई है, जिसने अपने मूल शहर के साथ सभी संबंधों को निर्णायक रूप से तोड़ दिया, घूमने के लिए छोड़ दिया, लेकिन परिणामस्वरूप मंचूरियन गिरोहों में से एक द्वारा कब्जा कर लिया गया। इस काम से गहराई से प्रभावित होकर, रोकुरो आबे ने युताका हनिया को पाठ भेजा, जिन्होंने हाल ही में उस समय की अल्पज्ञात पत्रिका मॉडर्न लिटरेचर का निर्माण किया था। क्ले वॉल्स के नोट्स का पहला खंड अगले वर्ष फरवरी में इंडिविजुअलिटी जर्नल में प्रकाशित हुआ था। इस तरह से कुछ प्रसिद्धि प्राप्त करने के बाद, अबे को नाइट एसोसिएशन में शामिल होने का निमंत्रण मिला, जिसका नेतृत्व युताका हनिया, कियोटेरु हानाडा और तारो ओकामोटो ने किया था। अक्टूबर 1948 में, खानिया और खानदा के समर्थन से "सड़क के अंत में साइनपोस्ट", "क्ले वॉल्स" का नाम बदलकर, शिनज़ेनबिस्या पब्लिशिंग हाउस द्वारा एक अलग पुस्तक के रूप में प्रकाशित किया गया था। बाद में, द वॉल की अपनी समीक्षा में, हनिया, जिन्होंने अबे के काम की अत्यधिक सराहना की, ने लिखा कि अबे, जिसे कुछ अर्थों में हनिया का अनुयायी माना जा सकता है, ने उनसे, अपने पूर्ववर्ती को पीछे छोड़ दिया।

1951 में, कहानी "द वॉल। एस कर्मा का अपराध। यह असाधारण काम आंशिक रूप से लुईस कैरोल के एलिस इन वंडरलैंड से प्रेरित था, जो मंचूरियन स्टेप में अबे की जीवन की यादों पर आधारित था, और लेखक पर उनके मित्र, साहित्यिक आलोचक और लेखक कियोटेरु हानाडा के प्रभाव को भी दिखाया। कहानी "दीवार। 1951 की पहली छमाही में द क्राइम ऑफ एस. कर्मा" को "लिटरेरी वर्ल्ड" में प्रकाशित तोशिमित्सु इशिकावा की "स्प्रिंग ग्रास" के साथ चैंपियनशिप साझा करते हुए, अकुटागावा पुरस्कार से सम्मानित किया गया था। जूरी सदस्यों द्वारा कार्यों की चर्चा के दौरान, अबे की कहानी की कोजी उनो द्वारा कड़ी आलोचना की गई, लेकिन जूरी के अन्य सदस्यों, यासुनारी कवाबाता और कोसाकु टाकिया द्वारा अबे की उम्मीदवारी के उत्साही समर्थन ने विजेता को चुनने में निर्णायक भूमिका निभाई। उसी वर्ष मई में, "दी वॉल। S. Karma's Crime, का नाम बदलकर S. Karma's Crime कर दिया गया और "Badger of Babel" और "Red Cocoon" कहानियों द्वारा पूरक, जून इशिकावा द्वारा लिखित एक प्रस्तावना के साथ "द वॉल" शीर्षक के तहत एक अलग संस्करण के रूप में प्रकाशित किया गया था।

1950 के दशक में, साहित्यिक अवंत-गार्डे के पदों पर खड़े होकर, अबे, हिरोशी नोमा के साथ, लोक साहित्य संघ में शामिल हो गए, जिसके परिणामस्वरूप, नए जापानी साहित्य के साथ लोक साहित्य के नए जापानी साहित्य में विलय के बाद समाज, वह जापान की कम्युनिस्ट पार्टी में शामिल हो गए। हालाँकि, 1961 में, CPJ की 8वीं कांग्रेस और उस पर निर्धारित पार्टी के नए पाठ्यक्रम के बाद, आबे ने सार्वजनिक रूप से इसकी आलोचना की, जिसके बाद उन्हें CPJ से निष्कासित कर दिया गया।

देश:जापान
जन्म हुआ था: 1924-03-07
मृत्यु हो गई: 1993-01-22

वास्तविक नाम:

अबे किमिफुसा

भविष्य के लेखक कोबो आबे ने अपने बचपन के वर्ष मंचूरिया में बिताए, जहाँ 1940 में उन्होंने माध्यमिक विद्यालय से स्नातक किया। जापान लौटने के बाद, सेजो स्कूल में अपनी माध्यमिक शिक्षा पूरी करने के बाद, 1943 में उन्होंने टोक्यो इंपीरियल यूनिवर्सिटी के चिकित्सा संकाय में प्रवेश किया। अभी भी एक छात्र के रूप में, 1947 में उन्होंने कलाकार माटी अबे से शादी की, जो बाद में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाएंगे, विशेष रूप से, अबे की किताबों और उनकी नाट्य प्रस्तुतियों के दृश्यों के डिजाइन में। 1948 में, आबे ने विश्वविद्यालय से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, हालाँकि, राज्य की योग्यता चिकित्सा परीक्षा को असंतोषजनक रूप से उत्तीर्ण करने के बाद, उन्होंने जानबूझकर एक अभ्यास करने वाले डॉक्टर बनने का अवसर खो दिया।

1951 में, कहानी "द वॉल। एस कर्मा का अपराध। यह असाधारण काम आंशिक रूप से लुईस कैरोल के एलिस इन वंडरलैंड से प्रेरित था, जो मंचूरियन स्टेप में अबे की जीवन की यादों पर आधारित था, और लेखक पर उनके मित्र, साहित्यिक आलोचक और लेखक कियोटेरु हानाडा के प्रभाव को भी दिखाया। कहानी "दीवार। 1951 की पहली छमाही में द क्राइम ऑफ एस. कर्मा" को "लिटरेरी वर्ल्ड" में प्रकाशित तोशिमित्सु इशिकावा की "स्प्रिंग ग्रास" के साथ चैंपियनशिप साझा करते हुए, अकुटागावा पुरस्कार से सम्मानित किया गया था। जूरी सदस्यों द्वारा कार्यों की चर्चा के दौरान, अबे की कहानी की कोजी उनो द्वारा कड़ी आलोचना की गई, लेकिन जूरी के अन्य सदस्यों, यासुनारी कवाबाता और कोसाकु टाकिया द्वारा अबे की उम्मीदवारी के उत्साही समर्थन ने विजेता को चुनने में निर्णायक भूमिका निभाई। उसी वर्ष मई में, "दी वॉल। S. Karma's Crime, का नाम बदलकर S. Karma's Crime कर दिया गया और द बैजर ऑफ बैबेल और द रेड कोकून की कहानियों के पूरक के रूप में, जून इशिकावा द्वारा लिखित द वॉल विद ए फोरवर्ड शीर्षक के तहत एक अलग संस्करण के रूप में प्रकाशित किया गया था।

रोचक तथ्य:

कोबो आबे के काम में फिक्शन।

सेकाई पत्रिका के जुलाई 1958 के अंक ने कोबो आबे के विज्ञान कथा उपन्यास द फोर्थ आइस एज को प्रकाशित करना शुरू किया। कई एचएफ इतिहासकार इस प्रकाशन को जापानी फंतासी साहित्य के एक नए युग की शुरुआत मानते हैं। और स्वयं जापानी विज्ञान कथा लेखकों के लिए, यह घटना महत्वपूर्ण है। इस शैली के लिए आदरणीय लेखक और शानदार स्टाइलिस्ट की अपील ने विज्ञान कथा को नई सीमाओं पर ला दिया। "द फोर्थ आइस एज" का रूप एक क्लासिक एचएफ उपन्यास है: एक भव्य बाढ़ की पूर्व संध्या पर, वैज्ञानिक उभयचर लोगों की एक नई नस्ल पैदा करने की कोशिश कर रहे हैं। वास्तव में, यह एक प्रतिभाशाली व्यक्ति की त्रासदी के बारे में एक गहरा दार्शनिक दृष्टांत है, जो अपने स्वयं के परोपकारी विश्वदृष्टि के संकीर्ण ढांचे में घुट रहा है।

कोबो आबे ने जापानी एचएफ के मनोवैज्ञानिक (और साहित्यिक) ढांचे को आगे बढ़ाया। लेखक और बाद में एक से अधिक बार विज्ञान कथा की ओर रुख किया। द फोर्थ आइस एज, कोबो आबे का एकमात्र "विशुद्ध रूप से एनएफ" काम था, इसके बाद "एलियन फेस" (1964), "काफ्केस्क" "बॉक्स मैन" (1973), "पोस्ट-न्यूक्लियर" "आर्क" सकुरा जैसी उत्कृष्ट कृतियाँ थीं। ) और कई कहानियाँ।