"To the cinema". Spoken topic in German
A visit to the theater - the topic in German
Es Gibt Viele Moglichkeiten, Die Freizeit Zu Verbrgenen. Einige Sitzen Die Ganze Zeit Vor Dem Fernseher und Sehen Alle Sendungen, Die Anderen Besuchen Diskotheken. Viele Gehen Aber Ins Theater. In Jeder Gro? Stadt Gibt Es Viele Theater, In Denen Opern, Ballette, Dramen, Operetten Aufgefuhrt Werden.
Die Geschichte des Theaters IST SEHR REICH UNT INTERESSANT. Es Gibt Verschiedene Formen Des Theaters: Griechisches Theater, Barocktheater Und Modernes Theater.
Jede Gro? Stadt in Unserer RB Hat Ihr Eigenes Theater Mit Seinem Einmaligen Antlitz. Die Bekannteten Theater in Belarus Sind Das Sprechtheater in Grodno, Das Jakub-Kolas-theater in Witebsk. Mit Vollem Recht Nennt Man Minsk Eine Theaterstadt. Das Janka-Kupala-Theater, Das Russische Sprechtheater U a. m. Sind Weit Uber Die Grenzen der Republik Bekannt. Das Janka-Kupala-theater Trogt Den Namen Des Belorusschen Dichters Iwan Dominikowitsch Luzewitsch, Desen Pseudonym Kupala IST. Sein Pseudonym Kupala IDT MIT Dem Belorusschen Volksfest, Die So Genannte Kupala-Nacht Verbunden. Dieses Fest Ist Sehr Schon Und Wird Heutzutage Gefeiert. AUF DEM SPIELPLAN STEHEN DIE WERKE VON DEN BELORUSSISCHEN SCHRIFTLELERN, AUCH AUSLANDISCHEN AUTOREN. Die Bekannteten Belorussischen Schauspieler Sind Stalyta, Garbuk, Jeremenko.
ICH INTERESSIERE MICH FUR THEATER UND BESUCHE THEATER GERN. ICH KANN ALSO IMMER WAHLEN: ENTWEDER IN DIE OPER ODER INS BALLETT ZU GEHEN, ENTWEDER SICH EIN DRAMA ODER EIN LUSTSPIEL ANZUSEHEN.
In Deutschland Gibt Es Viele Theaterfreunde. Allein Berlin Hat Uber 150 Theater, Darunter Das "Deutsche Theater", Die Komische Oper, DAS "BERLINER ENSEMBLE". Auch in der Provinz Werden Theaterstucke Gegeben. Auf Deutschen Buhnen Fuhrt Man Die Werke Der Klassik AUF, Z.B. Schillers "Kabale Und Liebe". Die Zeitgenossischen Werke Werden Auch Gegeben.
Neue Titel, Neue Namen - Das IST IMMER Wieder Interessant. Theater IST EWIG, ES KANN NICHT ALTMODISCH SEIN. Ich Konnte Mir Ein Leben Des Menschen Ohne Theater Gar Nicht Vorstellen. ES Ware Bestimmt Ein Langweiliges Leben. Ich Glaube, Ein Jeder Geht Mit Vielen Erwartungen Ins Theater. Nicht Alle Konnen Naturlich Erfullt Werden. Um Einmal Den Alltag Zu Vergesen, Gehe Ich Ins Theater, Vor Allem Ins Sprichtheater. Ich Wahle Mir Etwas Lustiges, Wenn Ich Schlechter Laune Bin, Wenn Ich Aber Eine Gute Laune Habe, Sehe Ich Mir Etwas Trarawges An.
Naturlich Besuche Ich Das Theater Nicht Allein. VIEL INTERESSANTER GEHT ES MIT DEN FREUNDEN: MAN KANN IN DEN PAUSEN DAS STUCK BESPRECHEN UND MEINNGEN AUSTAUSCHEN. GeWohnlich Kaufe Ich Eintrittskarten Im Vorverkauf Auf, Wenn Naturlich Keine Premiere Geneben Wird. In Diesem Fall Muss Man Unittelbar Im Theater Tun. Ich Erkundige Mich Immer Nach Den Schauspielern, Die Hauptrollen Spielen. Das Ist Doch Sehr Angenehm Und Spannend, Bekanntes Kunstlerspielen Zu Sehen.
IN DER REGEL BEGINNT DIE AUFFUHRUNG UM 19 00 UHR. Um Halb 19 00 Hole Ich Meine Freundin AB Und Wir Machen Uns Auf Den Weg. Das Wichtigste Hier Ist Nicht Zu Spat Zu Kommen.
In Der Garderobe Legen Wir AB Und Gehen Ins Foyer. Dort Flanieren Auf Und AB Zahlreiche Theaterbesucher. Da Sind Viele Menschen: Kinder Und Erwachsene Warten Auf Den Beginn der Vorstellung. Wir Kaufen Ein Program Und Schlie? EN Uns Ihnen An. Wenn Es Zum 2. Mal Lautet, Gehen Wir Zu Unseren Platzen. Wir Setzten Uns, Und Jetzt Haben Wir Die Zeit, Unsere Umgebung Zu Betrachten. Es IST EIN GRO? ER, Festlicher Raum. VON LINKS UND RECHTS STROMEN DURCH DIE OFFNEN TUREN MENSCHEN HEREIN. Sie Sind Festlich Gekleidet. Die Meisten Haben Frohe Mienen. Sie Lachen Und Scherzen, Nicken Einander Freundlich Zu Und Plaudern Vergnugt, Wahrend Sie Ihre Platze Aufsuchen. Bald Klingelte Es Zum Dritten Mal. Schnell Fuhlte Sich Der Zuschauerraum. Das Licht Nahm Rasch AB Und Erlosch Nach Ein Paar Sekunden Ganz. Stille Herrschte Im Zuschauerraum, Man Vernahm Nur Das Rauschen der Programhefte. Ganz Leise Erklang Zarte Musik, Die Scheinwerfer Strahlen Ihr Helleles Licht Auf Die Buhne, Langsam Ging Der Vorgang AUF. Wenn der Erste Aufzug Zu Ende Ist, Klatschen Die Zuschauer Beifall. Der Vorgang Geht Zu.
In Der Pause Ging Ich Im Foyer Auf Und AB Und Beobachtete Das Publikum. Einige Zuschauer Unterhielten Sich Uber Das Stuck, Tauschten Ihre Eindrucke Und Meinungen Aus, Andere Ginen In Den Erfrischungsraum. ES Klingelte Bald. Der Zweite Aufzug Beginnt. Alle Sehen Gespannt Zur Buhne. Die Schlusszene IST am Schonten.
Die Vorstellung IST ZU Ende. Der Vorgang Fallt Und Die Zuschauer Klatschen Beifall. Die Schauspieler Haben Viele Vorhange, Sie Bekommen Blume.
Nach Hause Kehrte Ich Spat Am Abend Zuruck, Ziemlich Mude und Uberaus Zufrieden. Das Eben Gesehene Stuck Hat Mich Stark Beeindruckt, Aber Ich Habe Schon Einen Neuen Theaterbesuch Vor ...
The German Drama Theater is located in the capital of Germany, in Berlin. It is located in the Central District of Mitte, where all government agencies are also posted.
At the moment the theater consists of two closed scenes: the main scene has about 600 seats. The small scene is known as the "Chamber Scene" (Kammerspiele) and was equipped in 1906 by the famous director of the theater director Max Reinhardt. According to his idea, modern plays were supposed here, while the main scene was intended for classic performances. A small scene accommodates about 250 seats. Since 1990, the German Drama Theater has become the fifth State Theater of Berlin.
Interesting the history of this theater. The building itself was erected back in 1848, but the first two years only Summer Theater was located here. It was then converted to the Urban Theater of Friedrich-Wilhelm, where dramas and comedies were raised, as well as those popular in Germany "Zingshpili", which are symbiosis of the opera and plays. And only in 1883, the German Theater was opened, the purpose of which was the desire to form the First National Theater in Germany. The first performance of the German Theater was the production of Fritrich Schiller "Deceit and Love" tragedy, then other famous dramatic works were put - "Don Carlos", "King Lire", "Romeo and Juliet". However, the repertoire policy arranged not all, and many leading actors left the theater.
In 1894, the German Theater was headed by Brah, and then a turn to naturalism was made in theatrical art, that is, the most attention was paid to household details, while the declamation and pathos, on the contrary, were not welcomed. After the care of Brahms in 1905, the theater was headed by the already proven director Max Reinhardt, the most successful head of the German theater. His government lasted before the arrival of the Hitler of 1933, and then, fearing for his life, he was forced to leave the country.
First of all, Reinhardt returned a classic repertoire, not forgetting, however, and about modern plays. He also founded theatrical school. In the 20s, one of the leading playwrights of the German Theater was the famous Bertold Brecht. It is known that on the scenes of this theater were prohibited by censorship performances. The entrance to the theater is a monument to Max Rainhardt.
After World War II, the German Theater was in the Soviet zone of Berlin's occupation. He one of the first resumed his activity in the destroyed city. Since this theater was located on the territory of the GDR, it is not surprising that the plays of the Russian authors have repeatedly raised here: "Thunderstorm" is Ostrovsky, "Auditor" Gogol, "Uncle Vanya" Chekhov and many others.
Since 2008, the German Theater is managed by Oliver Riz, known for its production "Lolita" Nabokov.
Thema: Theaterbesuch in Deutschland
Topic: A visit to the theater in Germany
Ich Heiße Lena Und Lerne in Einem Lyzeum Mit Vertieftem Sprachunterricht. MEIN HAUPTFACH IST Deutsch. IM Vorigen Jahr Unterrichtete Bei Uns Eine Junge Lehrerin Aus Deutschland. Sie Hat Mich Und Meine Freundin Angela Zu Sich Nach Hamburg Egerden. ICH WAR SEHR FROH DARAUF, Deutschland Mit Eigenen Augen Zu Sehen und Deutsch Zu Sprechen.
My name is Lena, I study in a lyceum with an in-depth study of foreign languages. My main subject is German. Last year, we taught a young teacher from Germany. She invited me and my girlfriend Anita to her home to Hamburg. I was very happy that I could now see Germany with my own eyes and talk in German.
Wir Waren in Hamburg 2 Wochen Lang. ALLES WAR KLASSE! UNSERE LEHRERIN ZEIGTE UNS DIE STADT. UND EINMAL HAT SIE UNS INS THEATER ENGELADEN. Das War Eine Premiere Im Hamburg Ballett. ES WURDE DAS BALLETT "ORPHEUS" GEGEBEN. Wir Bekamen Die Eintrittskarten Im Voraus. Dadurch Bekamen Wir Zeit, In Ruhe Diese Alte Sage Über Orpheus und Eurydike Zu Lesen.
We stayed in Hamburg 2 weeks. Everything was great! Our teacher showed us the city. And one day she invited us to the theater. It was a premiere in Hamburg ballet. Gave ballet "Orpheus". We received tickets in advance. Therefore, we had time without hurrying to read the ancient legend about ORFEE and Euridic.
Der Sänger Orpheus Wurde in Der Ganzen Welt Geliebt. Ihm Hörten Vögel In Der Luft, Fische Im Wasser, Tiere Im Wald Zu. APOLLON HAT IHM EINE WUNDERVOLLE LEIER GESCHENKT. Orpheus Liebte Sehr Seine Frau Eurydike. Die Hochzeit Haben Sie Vor Kurzem Gefeiert. Aber Sie Wurden Nicht Lange Glücklich. Eurydike Wurde Von Einer Giftigen Schlage Tödlich Gebissen. Orpheus Beschloss Seine Geliebte Im Reich Der Toten Zu Finden und Zu Retten. ER STIEG IN DIE UNTERWELT HINAB. Vor Dem Thron Des Herrschers Hades Sang Orpheus Zum Klang Der Leier. Er Bat Ihn, Seine Geliebte Eurydike Zu Befreien. Alle Totenschatten Weinten. Der Düstere Herrscher Hatte Mitleid Mit Dem Sänger. Orpheus Bekam Seine Gemahlin Zurück. Aber Während Des Rückwegs Durfte Er Nicht Zurückblicken. Orpheus Blickte Aber Nach Der Geliebten Um Und Verlor Sie Für Ewig. Der Sänger Lebte 3 Jahre In Seiner Trauer Und Wollte Keine Andere Frau Sehen. ER WURDE DADURCH VON DEN WÜTENDEN WEIBERN GETÖTET. Die Nymphen Brachten Ihn Zu Seiner Eurydike in Die Totenwelt.
Singer Orpheus loved everything. His singing heard birds in the sky, fish in water, animals in the forest. Apollo himself gave him an excellent LIRA. Orpheus loved Eurydich very much. They recently celebrated their wedding recently. But they were happy for a short time. Evridica bit the poisonous snake. She died. Orpheus decided to find his beloved in the kingdom of the dead and save her. He went down to hell. Before the throne of the Lord of Hades Orpheus began to perform his songs and play on Lira. He asked to release Euridic. All shadows cried. The gloomy king of the dead regretted the singer. Orpheus received his Euridic. But during the return, he had to go, not looking back. Orpheus looked around, looked at his beloved and lost her forever into the same moment. The singer was 3 years in sorrow and did not want to look at any woman. As a result, a metered local residents killed him, throwing stones. Nymphs attributed him to the kingdom of the dead to Eurydice.
Das Gebäude des Ballettzentrums Gefiel Mir Auch Sehr. ES SAH WIE EIN MUSEUM AUS. Der Regieführer Des Hamburger Balletts Hat Eine Neue Interpretation Dem Publikum VorgeSellt. ER WOLLTE DAS SUJET MODERN MACHEN. Die Bühnenbilder Sind Auch Stilistisch Geändert. Der Sänger Orpheus Bekam Eine Geige Statt Der Alten Leier. Die Musik Untestützte Den Neuen Blick. Neben Stravinsky und Barock Erklangen Melodien Aus Einem Aktuellen Musical. Sie Wurden Auch Durch Lautsprecher Gespielt. Somit Wurde Orpheus Wie Ein Künstler Von Heute Für Zuschauer Gegeben. Was Aber Blieb - Das Ist Die Idee Der Ewigen Liebe. Das Publikum IM Saal Würdigte Die Moderne Variante der Alten Sage Durch Ihren Heftigen Applaus Sehr Hoch. Die Neue Interpretation Fand Auch in Der Choreographie Ihren Ausdruck. Der Orpheus-Darsteller Otto Bubeníček Tanzte Technisch Glänzend. Musik und Tanz Verschmelzen Sich in Mir ENG ZUSAMMEN. Die Kostüme Waren Elegant Neoklassisch, Dem Tanzstil Angepasst.
The building of the ballet center I really liked. It looked like a museum. The director of the performance suggested the audience its new version of the ballet. He upgraded the plot of legends. Decoration style was also stylistically updated. Singer Orpheus played not on the lyre, but on the violin. Music emphasized the novelty. In addition to the classics of Stravian and Starny, Baroque sounded from the speakers of the melody of the modern musical. Therefore, Orpheus appears in front of the audience as a singer of today. But continued the main idea of \u200b\u200bthe legend is preserved - the eternity of love. The audience in the hall expressed his delight of stormy applause. The new interpretation is reflected in the choreography. The executor of the role of Orpheus - Otto Bubenchik danced brilliantly. Music and dance awkle in my mind into a single whole. The costumes of artists elegantly emphasized the classics in the modern spirit.
Das Zentrum Wurde 1929 EgerichTet. Das Innere Wurde Mit Einem Schönen Wandgemälde "" Orpheus Mit Den Tieren "Von Der Kunstmalerin Anita Rée Geschmückt. Das Gemälde Zeigt Orpheus AUF EINER ANTILOPE REITEND. UM Ihn Herum Liegen Tiere, Die Sein Spiel Und Singen Bewundern. Die Ballettsäle Werden Nach Berühmten Choreografen Benannt: Petipa, Nijinsky, Balanchine, Und Anderen.
Ministry of Education and Science of the Russian Federation
Department of Education Administration
Mo Kuytunsky district
Municipal State Uniform Institution
"Uansky Secondary School"
"Die Rolle Des Theaters Im Leben des Modernen Menschen."
Performed:
Tsuranova Vasilisa
11th grade student
Leader:
Agapitova T. V.
das Ziel Und Der Aufgabe
der Theoretische TEIL:
a) die kunst im leben des menschen
b) Die Rolle Des Theaters IM Leben der Gerellschaft: Gestern und Heute.
c) Die Theater Sibiriens
d) Die Geschichte des theaters Namens Ochlopkowa
4) DER PRAKTISCHE TEIL:
b) Die Idee Des Experimentes
c) Die Statistik Des Experimentes
d) Das Ergebnis Des Experimentes
5) Die Schlussfolgerung
6) Die Liste der Verwendeten Literatur
Die Aktualität.
Die Zeit Geht, Die Menschheit ÄNDERT SICH. ES Ändern Sich Die Prioritäten, Das Ziel, Der Präferenz. Es Hat Sich Auch Die Beziehung Des Menschen Zur Kunst Geändert, Wie Sich Auch Die Kunst Eigentlich Geändert Hat. ZUM EINDRUCKSVOLLLEN BEISPIEL JEMEM KANN DAS MODERNE THEATER DIENEN. Die Rolle Des Theaters Im Leben Des Menschen War Immer Sehr Groß.
Die Theaterkunst UnterrichTet In Erster Linie, Mensch Zu Sein, Zu Fühlen und Mitzuempfinden.
Wie Deutscher Philosoph Johann Friedrich Schiller, "Bestraft Das Theater Tausende Der Laster, Die Vom Gericht Ohne Die Strafe Abgeben Werden, Und Empfiehlt Tausende Tugenden, Über Die Das Gesetz Verschweigt. Das Theater Zieht Den Betrug Und Die Lüge Aus Ihren Krummen LabyrinThen Heraus Und Führt Dem Tageslicht Ihr Schreckliches Äußere Vor. Das Theater Entfaltet Vor Uns Das Panorama Der Menschlichen Leiden. Das Theater Führt in Die Sphäre Der Fremden Nöte Künstlich Ein Und Für Das Augenblickliche Leiden Belohnt Uns Mit Den Wonnevollen Tänen Undr Prächtigen Zunahme Des Mutes Und der Erfahrung. »
Das Gewählte Thema des Projektes Halte Ich Aktuell, Da Bestimmte Aspekte Des Themas Nicht Vollkommen Studiert Sind Und Die Durchgeführte Forschung Ist Auf Die Überwindung Dieser Lücke GerichTet. Sie Regin Mich An, Die Intellektuellen Fähigkeiten, Die Moralischen Und Kommunikativen Qualitäten Zu Zeigen.
Das Ziel Und Der Aufgabe:
Die Bedeutsamkeit der Theaterkunst Im Leben des Modernen Menschen Zu Beweisen.
Das Interese Der Menschen Für Die Welt Der Kunst Zu Erwecken.
Die UMFRAGE ZWECKS DER KLÄRUNG DER BEDEUTSAMKEIT DER THEATERKUNST IM LEBEN DER MENSCHEN DURCHZUFÜHREN.
Das Experiment Zwecks Der Aufspürung der Handlung der Durchsicht Der Theatererichtung Auf Den Zustand Der Teilnehmer Des Experimentes Durchzuführen.
Die Kunst Im Leben des Menschen.
Die Frage, Welche Rolle Spielt Die Kunst Im Menschenleben, Genauso Altertümlich, Wie Auch Die Ersten Versuche Seines Theoretischen Verständnisses. Die Welt Der Künstlerischen Gestalten, Nach Der Überzeugung der Antiken Denker Und der Maler, "Nachahmend" Dem Leben, Wurde Ein Untrennbarer Bestandteil Des Wahrhaften Lebens Des Menschen. Evripide Schrieb, Zum Beispiel: "Gibt Es, Ich Werde Nicht Verlassen, Es Gibt Keine Muse, Den Altar Ihr ... Des Wahrhaften Lebens Ohne Kunst ...»
Die Geschichte der Künstlerischen Kultur Hat Nicht Wenig Fälle Eingeprägt, Wenn Die Wahrnehmung der Kunst Zum Unittelbaren Impuls Für Die Vollziehung Dieser Oder Jener Taten, Für Die Veränderung der Lebensweise Gedient Hat. Die Kunst Gilt Nicht AUF EINE IRGENDWELCHE MENSCHLICHE FÄHIGKEIT UND DIE KRAFT, OB DIE EMOTION ODER DEN INTELLEKT, UND AUF DEN MENSCHEN INSGESAMET. Die Kraft der Kunst Besteht Darin, Zum Menschlichen Gewisssen Zu Rufen, Seine Geistigen Fähigkeiten Zu Wecken. In Der Kunst Findet Der Mensch Sowohl Das Neue Wissen, Als Auch Die Antworten Auf Die Lebenswichtigen Fragen, Und Die Beruhigung Von Der Alltäglichen Eile, Und Den Genuss.
Die Besondere Stelle in der Kunst Nimmt Das Theater Ein.
Die Rolle Des Theaters IM Leben Der Gesellschaft: Gestern und Heute.
Die Theaterkunst Der Völker Unserer Heimat Nimmt Den Anfang in Den Ritualien Und Den Spielen, Die Rituellen Handlungen. Das Russische Theater Hat Sich Im Tiefen Altertum Gebildet. Seine Quellen Gehen Ins Volksschaffen - Die Ritualien, Die Feiertage Weg, Die Mit Dem Erwerbsleben Verbunden Sind.
Tatsächlich IST Das Theater IM XVII. Jahrhundert Erschienen. Das Enttehen des Hoftheaters War Vom Interese der Hofnoblessse Für Die Westliche Kultur Herbeigerufen. Dieses Theater IST in Moskau Bei Zaren Aleksej Michajlowitsch Erschienen.
Das Erscheinen Der Theater Hat Die Sphäre des Geisteslebens der Russischen Gesellschaft Ausgedehnt. Die Möglichkeiten Des Theaters Sind Vielseitig. Die Theaterkunst Bildet Die Intellektuellen Und Moralischen Qualitäten, Fördert Die Schöpferischen Fähigkeiten, Unterstützt Die Erfolgreiche Sozialisierung.
Von Den Einstigen Zeiten Und Bis Zu Unseren Tagen Spielt Das Theater Die Wichtigste Rolle In Unserem Leben, Helfend Es Ist Moralisch, Den Zukünftigen Generationen Zu Wachsen.
Die Theater Sibiriens.
DA ICH IN SIBIRIEN LEBE, INTERESSIERT MICH DIE FRAGE: UND WIE SICH DIE SCHAFFEN MIT DEN THEATERN IN UNSEREN RÄNDERN VERHALTEN?
Das Kulturleben Insgesamt, UND Das Theaterleben Sind in Sibirisch Dem Rand in Siebzehntem - Die Achtzehnten Jahrhunderte Zusammen Mit Den Ersten Ansiedlern Aus Dem Zentralen Teil Russlands Insbesondere Erschienen. Ursprünglich Trug Die Vorliegende Tätigkeit Den Selbsttätigen Volkscharakter. Im Folgenden, Seit Dem Achtzehnten Jahrhundert, ZUSAMMEN MIT DEM ERSCHEINEN IN SIBIRIEN NACH-JEWROPEJSKI DEN GEBILDETEN BEAMTEN, ENTWICKELN SICH ANDREE FORMEN DER ORGANISATION DER THEATERTÄTIGKEIT.
In 1705 Sind Gerade An Diesen Stellen Die Ersten Erwähnungen An Den Liebhaberischen Theatervorstellungen Erschienen, Als Deren Initiator Lokaler Metropolit Filofej Leschtschinski Aufgetreten IST. Die Vorstellungen Wurden Zwecks Der Propaganda Im Volk Der Geistigen Orthodoxen Werte Organisiert. Das Repertoire Bestand Aus Den Stücken Nach Den Biblischen Sujets.
Dann Hat Beim Lokalen Priesterseminar Das Theaterschaffen Genug Hoch Nach Jenen Zeiten Des Niveaus Erreicht.
Die Theater Russlands Mit Dem Weltlichen Repertoire Nicht Auf Der Folkloristischen Grundlage - Haben Begonnen, Im Achtzehnten Jahrhundert Zu Enttehen. Das Erste ähnliche Theater in Sibirien Unter der Leitung Von Der Ehefrau Des Beamten Des Jh. A.Trojepolskis - IST IN IRKUTSK IN 1787 Erschienen.
Die Theater Russia, Die Beschäftigten AUF DER PROFESSIONELLEN GRUNDLAGE, Sind Ein Wenig Speter - Im Achtzehnten Jahrhundert Erschienen. IST VON Anderen Regionen Auf Dem Gegebenen ArbeitsgeBiet Und Sibirien Nicht Zurückgeblieben. Ende Achtzehntes Jahrhundert War In Tobolsk Das Erste Professionelle Theater Gegründet.
Die Theater Russlands Insgesamt Und Die Theater Sibiriens, Insbesondere Haben Das Sehr Hohe Künstlerische Niveau Für Zwei Letzten Jahrhunderte Erreicht. Viele Menschen, die in der Geschichte unseres Landes den wichtigen Platz belegt haben, waren gerade mit den sibirischen Theatern, zum Beispiel, der Schriftsteller und Persönlichkeit des öffentlichen Lebens A.N.Radischtschew, deutscher Dramatiker A.Kozebu, der Dichter-Dekabrist des Jh. K.Kjuchelbekers, SchriftSteller P.P.Jerschow Verbunden U.A.
Ich Will Ihnen Von Einem Der Lälteten Schauspielhäuser Russia - Irkutsk Den Akademische Schauspielhaus Namens N. P.Ochlopkowa Erzählen.
Die Geschichte des theaters Namens Ochlopkowa.
Das Irkutsker Akademische Schauspielhaus Namens N. P.Ochlopkow Hat Den Status Des Professionellen Theaters In 1850 Erworben, Wenn Die Wandernde Truppe der Schauspieler in Irkutsk Für Die Dauerstellung Blieb. Die Ersten Vorstellungen Der Spezialisten Waren in Der Edlen Versammlung Gegeben. In 1851 IST Bei der PflegSchaft GeneralGouverneurs Nikolaj Murawjewa-Amurski Der Bau Des Geendet, Das Sich Am 22. September Feierlich Geöffnet Hat. IN DIESEN ABEND GING DAS STÜCK N.POLEWOGOS "DER RUSSISCHE MENSCH DAS GUTE ERINNERT SICH".
In 1897 Fährt Die Truppe Ins Steingebäude, Das Nach Dem Projekt Des Hauptarchitekten Der Direktion Der Kaiserlichen Theater Schr ± Tera Des JH. A ErrichTet IST.
Die Finanzierung Der Arbeiten Und Der Bau Ging Unter Der Unermüdlichen Kontrolle Und Der Kranken- und Säuglingsfürsorge Gouverneurs Alexander Goremykina. Das Neue Theater Traf Nicht Nur Der Reichen Ausstattung, Sondern Auch Der Ausgezeichnen Akustik Des Zuschauerraumes. Haben ES Für Drei Jahre Aufgebaut, und Hat Das Theater Bis Zu Unseren Tagen Stillgestanden, Für Das Meisterwerk der Russischen Baukunst Des Xix. Jahrhunderts Rechtlich Geltend, "... ... du Ähnlich der Vom Ural Bis Zu Entferntem Osten Nicht Begegnen Wirst".
Das Theater War Startplatz Für Die Irkutsker Dramatiker Ignatija Des Haushofmeisters, Pawels Maljarewski, Belly Lewantowski, Marks Sergejews.
In Der Mitte Des Zwanzigsten Jahrhunderts Haben Sich Über Irkutsk Zwei Sterne - Alexander Wampilow und Walentin Rasptin Entzündet. Alle Stücke A.Wampilowas Waren Des Irkutsker Schauspielhauses Auf Die Bühne Gebracht. Ins Gedächtnis Über Den Großen Dramatiker Auf Grund Vom Theater Jeder Zwei Jahre Wird "Das Allrussische Theaterfestival Der Modern Dramaturgie Namens Alexander Wampilowa" Durchgeführt.
Über Dieses Theater Sagend, Kann Ich Darüber Erwähnen, Welchen Prächtigen Eindruck Er Auf Mich Erzeugt Hat. Das Theater Namens Ochlopkow - Der Gegenwärtige Tempel der Kunst.
WIEVIEL MA LHABEN SIE DAS THEATER BESUCHT?
Haben Sie Plane, Das Theater Zu Besuchen?
OB Die Rolle Des Theaters Im Leben Des Menschen Auf Ihren Blick Groß IST?
Was Haben Sie Bevorzugt: Die Theatererichtung Im Fernsehen Oder Im Theater Anzuschauen?
WIE MEINEN SIE, OB MAN DIE THEATERKUNST UNTERSTÜTZEN UN ENTWICKELN MUSS?
AUS DEN ERGEBNISSEN DER DURCHGEFÜHRENT UMFRAGE IST ES SICHTBAR, DASS ZUR ZEIT DIE ROLLE DES THEATERS IM Leben Der Menschen Bedeutsam BleiBt. Das Fernsehen und Das Internet, UngeachTet der ErweiterTheit, Haben Die Rolle der Theaterkunst Im Laufe der Menschheit Nicht Verringert
Ich Habe Mich Das Projekt Entschieden, Vom Experiment Zu Exemplifizieren. ER BESTEHT IM FOLGENDEN: DREI FREIWILLIGE IN DER STRÖMUNG DER WOCHE WERDEN NACH EINER THEATERRICHTUNG JEDEN TAG DURCHSEHEN. In Der Strömung Der Ganzen Zeit Des Experimentes Werden Die Freiwilligen Hinsichtlich Der Arbeitsfähigkeit, Des Emotionalen Hintergrunds, Der Gefälle Der Stimmung Unter Beobachtung Stehen.
ALS DIE FREIWILLIGEN IN MEINEM EXPERIMENT SIN MEINE FRONUNDINNEN AUFGETRETEN.
Die Statistik Des Experimentes.
Infolge der Umstände, Die FreiwilliLeN Haben Die Theatererichtungen Im Fernsehen und Im internet Durchgesehen.
In Die Liste der ErricHtungen Sind Egergen: "Hamlet", "Romeo und Julia", "Sirano Halt Berscherak", "Die Möwe", "Den Kirschgarten", "Boris Godunow" und Das Musical "Gespenst Der Oper".
Ich Führte Die Beobachtung der Teilnehmer des Experimentes.
Während der Durchsicht Habe Ich Die Gefälle der Stimmung Meinen Freunden Bemerkt. Nach der Durchsicht War Ihre Stimmung Ruhig, Befriedet. Es War Die Positive Dynamik Im Emotionalen HinterGrund Der Freiwilligen Bemerkenswert.
EBENSO WAR DAS PLÄTSCHERN DER SCHÖPFERISCHEN KRÄFTE GEFEGT.
Ebenso, Die Teilnehmer Des Experimentes Beobachtend, Habe Ich Die Verbesserung Der Schriftkundigkeit Ihrer Rede Bemerkt.
Das Ergebnis Des Experimentes.
IM Verlauf Des Experimentes Haben Wir Das Folgende Aufgeklärt:
Die DurchSicht Der Theatererphtungen Beeinflusst Den Emotionalen und Psychischen Zustand Günstig.
Verbessert Sich Die Schriftkundigkeit Der Rede.
WECKT DAS Schöpferische Potential.
ES IST DER POSITIVE EINFLUSS DERCHSICHT DER THEATERRICHTUNGEN VORHANDEN.
Die Schlussfolgerung.
Das Theater Spielt Die Wichtigste Rolle In Unserem Leben, Helfend Es Ist Moralisch, Den Zukünftigen Generationen Zu Wachsen. Jede Generation Trägt Den Beitrag An Die Entwicklung Der Menschheit Bei, Es Kultiviert Bereichernd. WIRKLICH, DAS Theater - Die Beste Schule Des Lebens, Weil Er Dier Quelle Der Informationen Über Die Welt, Über Das Leben, Veranlassend Für Die Arbeit Des Gedankens Präsentiert. Die Nachdenken Über Den Sinn Der Menschlichen Existenz, Über Die Tiefen Der Menschlichen Seele - Das Edle Uberhaupt, Und Einschließlich Der Kunst Des Theaters Herbeizurfen. SO IST EINE DER WICHTIGSTEN FUNKTIONEN DES THEATERS EINE WISSENSWERTE FUNKTION. Dank Ihr Verwirklicht Sich Die Sendung Der Sozialen Erfahrung Von Einer Generation Zu Anderem, Von Ein Ländern Und Den Völkern Zu Anderem. Deshalb SO IST Die Eingliederung Bis Zur Kunst Wichtig. Auch Als Noch Höher, Das Theater der Wichtigste TEIL DER MENSCHLICHEN ENTWICKLUNG IST.
Besuchen Sie Das Theater Und Entwickeln Sie Sich Geistig!
Die Liste der Verwendeten Literatur.
K.N. Kostrikov. "The historical perspective of artistic culture in the transition period"
Nezhnov G.G. "Art in our life"
Tsenovich L.N. "Life-Creativity"
Topic: Big Theater
Objectives: - Create conditions for the formation of the ability to perceive texts on rumor with understanding of the main content, allocate the main and specified
according to the material heard, perform control and verification tasks after listening, read a small text about the Bolshoi Theater with understanding of the main content;
Ensure the development of speech competence, thinking, attention, memory; - Ensure educationat schoolchildren goodwill, tolerance, responsibility.
During the classes
- Motivational target stage
Guten Tag! SETZT EUCH! Wer Hat Heute Klassendienst? Welches Datum IST Heute? WER FEHLT HEUTE?
Hören und Verstehen Müssen Hand in Hand Gehen! Heute Haben Wir Hörverstehen. WIR Hören und Leesen Einige Information Über Das Bolschoi Theater Und Arbeiten An Ihr.
II. Speech charging
Wir Beginnen Mit der Sprechgymnastik! BEANTWORTET DIE FRAGEN:
WISST IHR WISST?
III. Control of homework
PRÜFEN WIR DIE HAUSAUFGABE! WIE WAR DIE HAUSAUFGABE? Gibt's Fragen?
AB. S. 55, ÜB. 1 (Word translation), 2 (answer questions)
die Rede - Speech
sich Verabreden - agree
j-Nreden - contact
die Verabredung - Arrangement
die Sorge - Care
eTW. Besorgen - take care
besorgt Ausssehen - look concerned
WIE HABT IHR DIE FRAGEN BEANTWORTET?
IV. Development of a rumor extensive skill
Macht Eure Bücher Auf Seite 72 AUF, 8.
Moskau. Eine Stadtführerin Erzählt Einer Gruppe Ausländischer Touristen Über Das Bolschoi Theater. Hier Ist Ein Kleiner Auszug.
Hört Bitte Zu Und Wählt Die Richtige Antwort Auf Die Frage: Warum IST Das Bolschoi Theater Welterühmt?
Das Bolschoi-Theater In Moskau. IST DAS BEKANNTESTE UND WichtigsteSchauspielhaus. für. Oper. und. Ballett. IN. RUSSLAND.. Das Heutige Bolschoi-Theater Besteht Seit Dem Jahr 1776. Im 18. Jahrhundert Wurden ÜberwiegendOpern. RUSSISCHER KOMPONISTEN AUFGEFÜHRT, ABER AUCHDramen. und. Ballette. Am Bolschoi-Theater, Welches über 1.800 Zuschauerplätze Verfügt, Arbeiten ETWA 900 Schauspieler,Tänzer, Sänger und. Musiker.. DAS THEATER IST AUCH DIE HEIMAT DESBolschoi-balletts..
IN RUSSLAND IST DAS BALLETT BESONDERS BELIEBT. MAN BEVORZUGT DAS KLASSISCHE BALLETT, DAS HIER EINE LANGE TRADITION HAT. Im Moskauer Bolschoi-Theater IST Die Ballettkunst Sehr Hoch Entwickelt. Die Namen Der Großen Balletttänzerinnen Anna Pawlowa, Ulanowa, Lepeschinskaja, Semenowa, Plissetzkaja, Maksimowa Sind Weltbekannt. Auch Die Namen Solcher Großen Balletttänzer Wie Nuriew, Begak, Baryschnikow, Wassilijew. Die Balletttruppe Der Moskauer Bolschoi-Theaters Macht Gastreisen Durch Die Ganze Welt Undet Überall Beifall Und Anerkennung. Dazu Thaga Auch Die Wunderschöne Musik Von Tschaikowsky, HatsChaturjan, Rodion Schtschedrin und Anderer Klassiker Der Ballettmusik Bei.
EIN BESUCH DES BOLSCHOI-THEATERS GEHÖRT OFT ZUM PROGRAMM EINES MOSKAUTOURISTEN. Eintrittskarten Für Die Oberen Ränge Sind Bereits AB Etwa Acht Euro Zu Bekommen. Kartenhändler Vor Dem Eingang Verkaufen Die Karten Jedoch Zu Weit Überteuerten Preisen, Da Die Veranstaltungen Meist Restlos Ausverkauft Sind.
Für Eine Grundlegende Renovierung und Restaurierung von Mitte 2005 BIS Ende Oktober 2011 War Das Bolschoi-Theater Geschlossen.
Was Habt Ihr Verstanden?
Bitte BEANTWORTET DIE FRAGE!
Die Balletttruppe Macht Gastreisen Durch Die Ganze Welt.
BEANTWORTET DIE FRAGEN:
- WANN WURDE DAS BOLSCHOI-THEATER GEGRÜNDET?
- Wie Viel Schauspieler, Tänzer Und Musiker Arbeiten Im Theater?
- Was IST in RussiaLand Besonders Beliebt?
- Welche Balletttänzerinnen / Balletttänzer Arbeiten Im Theater?
- Wessen Musik Spielt Im Theater?
- Wie Viel Kosten Die Eintrittskarten Ins Theater?
V. Reflexia
Was Habt Ihr Heute Neues Erfahren?
EURE NOTEN FÜR HEUTE SIND ....
Vi. Consider homework
Macht Die Tagebücher Auf und SchreiBT Die Hausaufgabe: Learn words to dictation