Παραγγείλετε ένα σύνολο για διακοπές. Folklore Ensemble "Crupitsa

Το λαϊκό σύνολο του Ωδείου Μόσχας προέκυψε κατά τη διάρκεια της αποστολής στην περιοχή Ryazan το 1978. Την άνοιξη του 1979, πραγματοποιήθηκαν οι πρώτες δημόσιες ομιλίες του: στον κοιτώνα του Ωδείου Μόσχας και στην 9η τάξη του πρώτου συντηρητικού σώματος.

Η βάση του συγκροτήματος είναι οι πρώτοι και οι τρέχοντες μαθητές του Ωδείου Μόσχας. Το τραγούδι στο σύνολο για κάθε ένα από αυτά είναι ένας τρόπος δημιουργικής αυτο-υλοποίησης, το μάθημα "για την ψυχή". Τα προγράμματα συναυλιών του συνόλου περιλαμβάνουν δημοφιλή τραγούδια διαφορετικών περιοχών της Ρωσίας, που συλλέγονται στις αποστολές από τις προσπάθειες πολλών γενεών συντηρητικών εκπαιδευτικών και φοιτητών.

Κάθε ένας από τους πρώτους και τρέχοντες συμμετέχοντες του συγκροτήματος δεν είναι εξοικειωμένος με την εκστρατευτική εργασία - τελικά, είναι να ταξιδεύουν "για τραγούδια" για το ρωσικό outback, μια μοναδική ευκαιρία να μάθουν από τους καλλιτέχνες του χωριού με έναν πραγματικό τρόπο τραγούδι, να πάρει το "πρώτο χέρι" της. Με πολλούς τρόπους, είναι ο λόγος για τον οποίο το λαϊκό σύνολο του Ωδείου Μόσχας δεν είναι μια ακαδημαϊκή ομάδα, αλλά ο πιο αυθεντικός μεταφορέας μιας παράδοσης λαϊκού τραγουδιού. Το ρεπερτόριο του συγκροτήματος βασίζεται στα υλικά αυτών των αποστολών στις οποίες οι συμμετέχοντες τους επισκέφθηκαν οι ίδιοι: Αυτά είναι τραγούδια του Ryazan, Penza, Lipetsk, Kaluga, Volgograd και Bryansk περιοχές της Ρωσίας.

Το σύνολο οδηγεί μια ενεργή δραστηριότητα συναυλιών. Σε διαφορετικά χρόνια, η ομάδα διεξήγαγε συνδρομές συνδρομής και συμμετείχε σε εκδηλώσεις σε διάφορες πλατφόρμες της Μόσχας: στο Σπίτι-Μουσείο Σπυραπίνης, Μουσείο Σκυροβίνης, στις αίθουσες του Ωδείου της Μόσχας, στην Ένωση Συνθετών της Ρωσίας, ΕΜΒΟΛΟ. Γκνινίνοι, ο Τσ Πάρκο, στη Σοκολόκι, Κολομίνα, Neskuchny Garden, κλπ.

Λογαριασμός του συνόλου των επιδόσεων σε πολλές πόλεις της Ρωσίας: στην Αγία Πετρούπολη, το Podolsk, το Ίστρας, το Zvenigorod, το Zagorsk, το Ryazan, το Great Ustyug, Vologda, Pushkin Mountains, Kaluga, Bryansk, Yelna, στο κτήμα της Griboedovsky Khmelit, Το χωριό Alekseevskaya Volgograd περιοχή, der. Τρόφιμα της περιοχής Vologda κ.λπ.

Μεταξύ των πολυάριθμων φεστιβάλ και των διαγωνισμών στις οποίες συμμετείχε η ομάδα: - Kizhi-89, Baltika-93, Καρναβάλι "βασιλιάς των Τεχνών" (Νίκαια, 1995), Ευρωπαϊκή Ημέρα Μουσικής (Βουδαπέστη, 1996), Φεστιβάλ Λαϊκού Χορού (Bergen, Νορβηγία , 1996), συναυλίες της Ακαδημίας Μουσικής "Νέα Κίνηση" (Arkhangelsk, Yaroslavl), "Χρυσό Φθινόπωρο" (Podolsk, 1999), "στην 100ή επέτειο της αποστολής Ε. Linyova" (Vologda, 2001), Φεστιβάλ στο Φεστιβάλ Μεγάλη USTYUG (2002), "στην επέτειο του καθηγητή VM SHCHUROV" (2002), "μέχρι την 140η επέτειο του Ωδείου της Αγίας Πετρούπολης" (Αγία Πετρούπολη, 2003), "Παγκόσμιο Χωριό" (Roshchino, 2003), " Σε 70- την επέτειο του καθηγητή Yu. Ν. Holopova "(Μόσχα, 2002)," Μνήμη του καθηγητή AV Rudnev "(Μόσχα, 1998, 2003, 2013)," Pokrovsky Bells "(Βίλνιους, Λιθουανία, 2004, 2008, 2010 ), "Sounde Sound" (Τόκιο, Ιαπωνία, 2012), "σύμπαν του ήχου" (Medellin, Κολομβία, 2013), "Maiden Field" (Μόσχα, 2015), "στην επέτειο του συγκροτήματος" Moroshina "(Bryansk , 2016), "Χριστουγεννιάτικες κοπτήρες" (Terespol, Πολωνία, 2017), "Desnaanian Choirovo D "(Bryansk, 2018).

Η ομάδα ενήργησε επανειλημμένα στο ραδιόφωνο και την τηλεόραση: στα έργα του Ort, RTR Channels, TVC και του τηλεοπτικού καναλιού "Πολιτισμός", στις μεταδόσεις του παγκόσμιου κύκλου του χωριού και του "Traveler Club", σε πολλά περιφερειακά τηλεοπτικά κανάλια, επίσης Όπως και στα ραδιοφωνικά ραδιοφωνικά προγράμματα και το ραδιόφωνο "Πολιτισμός"

Το ρεπερτόριο του συγκροτήματος περιλαμβάνει αρκετές εκατοντάδες τραγούδια διαφορετικών ειδών (λυρική, γάμος, ημερολόγιο, χορός, πνευματικοί στίχοι κ.λπ.), καθώς και λαϊκοί χοροί: Kadryli, Polka, Krakowyaki, Chizhik, κλπ. Τα μέλη της ομάδας καταφέρνουν το Τα όργανα των ανθρώπων: Saratov αρμονική, αρμονική χρώμιο, Balalaik, Kuhikla.

Μεταξύ των προγραμμάτων συναυλιών που παρουσιάζονται σε διαφορετικά χρόνια της ύπαρξης του συνόλου - "αλήθεια για το ρωσικό τραγούδι", "ρωσικό γάμο", "ρομαντισμό των ανθρώπων", "ρωσικά στισώματα", "Maslenitsa", "μουσική της μεγάλης ανάρτησης", "Κρασί στην ρωσική παράδοση τραγουδιών", "Γκρίζο Hack - Bel Mornostay", "Εικόνες του Youtems στη ρωσική λαογραφία", "Γυναικεία μοίρα στο ρωσικό λαϊκό τραγούδι", "από τη Μόσχα στα περισσότερα πριν από τα περίχωρα" και τους άλλους. Μερικοί Από αυτά καταγράφονται και δημοσιεύονται με τη μορφή κασέτας ήχου και CD.

Ο ιδρυτής και ηγέτης του καλλιτέχνη της Ρωσικής Ομοσπονδίας, ένας υποψήφιος ιστορίας της τέχνης, επικεφαλής του επιστημονικού κέντρου της λαϊκής μουσικής. Κ. V. Kvitka, καθηγητής Natalya Nikolaevna Gilyarov.

Επίσημη ιστοσελίδα Λαογραφικό σύνολο.

40 ετών Λαογραφικό σύνολο του Ωδείου Μόσχας

Το 2018, το λαογραφικό σύνολο των σημείων του Ωδείου Μόσχας 40 χρόνια. Η ομάδα δημιουργήθηκε το 1978 με πρωτοβουλία της Natalia Gilyarova (ο μόνιμος ηγέτης και ο εμπνευσμένος) και οι δημιουργικοί μαθητές και οι μουσικολόγοι που ήταν εκείνοι των ετών σε ενεργούς συμμετέχοντες στις λαογραφικές αποστολές.

Αυτό το τμήμα της διαδικτυακής πύλης καλλιτεχνών καλλιτεχνών καλλιτέχνη Artist.ru "Λαογραφική" παρέχει πληροφορίες από καλλιτέχνες και δημιουργικές ομάδες που εργάζονται στο είδος της ρωσικής λαογραφίας.

Η λαϊκή λαογραφία είναι μια λαϊκή δημιουργικότητα, για τα μέσα για τα οποία μπορείτε να καταλάβετε την ψυχολογία του λαού τις τρέχουσες ημέρες. Κατά κανόνα, στα έργα της λαϊκής λαϊκής, οι σημαντικότερες αξίες του ατόμου και της ζωής του αντικατοπτρίζονται: οικογένεια και εργασία, δημόσιο χρέος και αγάπη της πατρίδας τους. Η γνώση της λαϊκής λαογραφίας μιας χώρας, θα δώσει μια ιδέα για τους ανθρώπους και την ιστορία της, καθώς και τον πολιτισμό. Πρόσκληση του λαϊκού συνόλου στις διακοπές σας οργανωμένες από εσάς, καθώς καλλιεργούνται έτσι πολιτισμικά εμπλουτισμένα τα γεγονότα που πραγματοποιήθηκαν.

Λαογραφικά σύνολα της Μόσχας

Τα λαογραφικά σύνολα της Μόσχας μπορούν να εκτελέσουν μια μεγάλη ποικιλία προγραμμάτων: Λαογραφία για παιδιά και μουσικά λαογραφικά, σύγχρονα λαογραφία και γάμο. Η ρωσική λαϊκή λαογραφία είναι απαραίτητη για την οργάνωση ενός προγράμματος ψυχαγωγίας για τους ξένους τουρίστες. Οι αλλοδαποί θα εκτιμήσουν ως Chastushki, σκούπες και χορούς, τόσο λυρικά ρωσικά λαϊκά τραγούδια. Η Ρωσία, η οποία είναι η μεγαλύτερη χώρα στον κόσμο πλούσιο στο ζωντανό ρωσικό λαϊκό λαογραφικό. Τα λαογραφικά σύνολα της Μόσχας δεν παίζουν απλώς τα έργα της ρωσικής λαογραφίας, αλλά απορρόφησαν επίσης τις αιώνες παλιές παραδόσεις της εκτέλεσης τους. Όπως και σε οποιαδήποτε από τις αρχικές ρωσικές γιορτές, δεν κοστίζει τραγούδια τραγουδιών και οι διακοπές θα είναι σε θέση να πλουτίσουν από την ομιλία σε αυτό του λαϊκού συνόλου της Μόσχας.

Εάν εκπροσωπείτε το λαογραφικό σύνολο της Μόσχας και αναζητάτε μια εργασία που σχετίζεται με τη συμμετοχή σε εκδηλώσεις διακοπών και παρουσιάζει προγράμματα, εγγραφείτε στη δικτυακή πύλη του Artist.ru και τα δεδομένα σας θα είναι διαθέσιμα στον κατάλογο καλλιτεχνών στην ενότητα "Λαογραφική" . Οι επισκέπτες στον ιστότοπό μας θα μπορούν να επικοινωνήσουν μαζί σας για να προσκαλέσετε να συμμετάσχουν στο εορταστικό γεγονός.

Δεν είμαστε μεσολαβητές, είμαστε καλλιτέχνες !!!

Αγαπητοί πελάτες, παρουσιάζουμε την προσοχή σας folk Show Group "Pansies".

Λαογραφικό σύνολο λαϊκών τραγουδιών από το χρόνο και τη μόδα, συμβάλλει σε κάθε δώρο διακοπών, ειλικρινή διασκέδαση. Και ο τόπος σε αυτόν όχι μόνο στα λαϊκά πόδια, τους χώρους συναυλιών της πόλης, αλλά και σε παιδικές εκδηλώσεις, εταιρικά κόμματα, όπου πρέπει να έχετε μια όμορφη διασκέδαση, με όλη μου την καρδιά!

Τα φωνητικά σύνολα των τραγουδιών των ανθρώπων είναι διαφορετικά: Από το συνηθισμένο ρωσικό, ουκρανικό, Λευκορωσικό, τσιγγάνικο σε πολύ εξωτικό, για παράδειγμα, αφρικανική. Αλλά, φυσικά, το ρωσικό λαϊκό σύνολο είναι πιο κοντά και ψυχή. Με τα τραγούδια και τους χορούς του, μπορεί να βλάψει τις καλύτερες χορδές της ψυχής.

Το λαϊκό λαϊκό σύνολο είναι μια έκδοση win-win για κάθε περίπτωση!

Η απόδοση του συνόλου των ανθρώπων είναι δυνατή παντού: σε εξωτερικούς χώρους, στην αίθουσα συναυλιών, νηπιαγωγείο, στο σχολείο, σε ένα εστιατόριο, γραφείο κλπ., Ανάλογα με τις απαιτήσεις σας, ο αριθμός των συμμετεχόντων ομάδας μπορεί να είναι διαφορετικός. Ταυτόχρονα, μπορείτε πάντα να παραγγείλετε μια δημιουργική ομάδα ξεχωριστά και ένα καλά σχεδιασμένο πρόγραμμα. Και γι 'αυτό έχουμε όλα τα απαραίτητα αποθέματα, δυναμικά και, το σημαντικότερο, την επιθυμία να κάνετε τις διακοπές σας ξεχωριστές.

Folk Show Group "Pansies" Διοργανώνει ένα φωτεινό, ενδιαφέρον γεγονός με μια ειδική γεύση, που ενσωματώνει την παράδοση ενός από τους λαούς. Η δημιουργική μας ομάδα αποτελείται από επαγγελματίες που έχουν μεγάλη εμπειρία στη διεξαγωγή διαφόρων διακοπών, τόσο για παιδιά όσο και για ενήλικες σε οποιοδήποτε λαϊκό στυλ.

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει: Χορεύοντας, παιχνίδια, διαγωνισμοί που σηκώνουν τη διάθεση, μοιράζονται την ομάδα, και κάτω από τα λαϊκά τραγούδια χορεύουν τα πάντα χωρίς εξαίρεση! Φυσικά, το πρόγραμμα μπορεί να είναι διαφορετικό, ανάλογα με τη μορφή των διακοπών, της μορφής, των συνθηκών και των επιθυμιών σας.

Εκτελούμε ένα διαφορετικό ρεπερτόριο - από τα δημοφιλή τραγούδια που όλοι γνωρίζουν τα ασυνήθιστα πράγματα που θα εκτιμήσουν οι ιστορικοί τέχνης. Το ρωσικό λαϊκό μας σύνολο αναπτύσσεται συνεχώς, αναπληρώστε το ρεπερτόριό του με νέα έργα, παιχνίδια, ψυχαγωγία που θα σας βοηθήσει να πάρετε την αληθινή ευχαρίστηση των διακοπών.

Πώς να παραγγείλετε ένα λαϊκό φωνητικό σύνολο;

Για να παραγγείλετε μια λαϊκή ομάδα για διακοπές, μια βόλτα, εταιρική, μπορείτε να επικοινωνήσετε μαζί μας τώρα στους αριθμούς που καθορίζονται στον ιστότοπο. Θα σας βοηθήσουμε με την επιλογή του προγράμματος, των κοστουμιών, συνθέτουμε το θεματικό σενάριο που θα αντιστοιχεί και θα σας επιτρέψει να δημιουργήσετε γρήγορα μια διασκεδαστική ατμόσφαιρα.

Διάρκεια του προγράμματος -2 μπλοκ για 20 λεπτά Για μία ώρα.

Κόστος - 15 000 τρίψιμο -3 τραγουδιστές, 25 000 τρίψιμο - 5 καλλιτέχνες (τρεις τραγουδιστές + Bayan + Balalaika).

Το κόστος ενός επιπλέον καλλιτέχνη ή όργανο - 5 000 ρούβλια στη μία η ώρα.

Αν ψάχνετε για λαϊκά σύνολα του ρωσικού τραγουδιού της Μόσχας, θα λάβουμε ευχαρίστως στη διάσωση!

Εάν έχετε οποιεσδήποτε ερωτήσεις, η εταιρεία "τα μάτια του Pansy" είναι πάντα ευτυχής να τους απαντήσετε σε οποιονδήποτε, άνετο χρόνο για σας! Με εμάς πληρώνετε μόνο για την παρουσίαση, χωρίς επιπλέον χρέωση από την υπηρεσία, αφού αναπτύσσουμε όλες τις υπηρεσίες και εκτελέσουμε τους εαυτούς μας, χωρίς να προσελκύουμε μεσάζοντες, γεγονός που κάνει την εργασία μας εξαιρετικά επαγγελματική και οι τιμές είναι ευχάριστες για εσάς.

Ο Wise Plato είπε ότι η μουσική εμπνέει ολόκληρο τον κόσμο, ζωγραφίζει την ψυχή, δίνει μια πτήση φαντασίας, δίνει ζωή και διασκέδαση σε υπάρχοντα.

Η καλή μουσική που εκτελείται από επαγγελματίες μουσικούς στις διακοπές είναι ιδανική για γάμο, πάρτι, εταιρικό κόμμα, γενέθλια ή άλλη γιορτή.

Μουσικές ομάδες για ένα γεγονός

Οι τραγουδιστές, οι ομάδες οργάνων, τα μουσικά σύνολα και οι ορχήστρες θα βοηθήσουν στη δημιουργία μιας μαγικής ατμόσφαιρας σε ένα μεγάλο βράδυ. Ζωντανή μουσική ή επαγγελματικό φωνογράφημα, έναν ερμηνευτή ή μια ολόκληρη ομάδα - η επιλογή παραμένει για τον πελάτη. Με απροσδόκητες αλλαγές στο σενάριο, έμπειροι μουσικοί στην εκδήλωση είναι ο χρυσός από την κατάσταση προσθέτοντας ένα μπλοκ χορού ή, αντίθετα, να κάνετε ένα διάλειμμα με ένα ουδέτερο ηχητικό υπόβαθρο.

Υπάρχουν διάφοροι τύποι δημιουργικής δημιουργικότητας:

1. Στην αρχική εκτέλεση, όταν η ομάδα Caver της Μόσχας αφήνει τη μουσική, τις λέξεις και τον τρόπο εκτέλεσης όσο το δυνατόν πιο κοντά στο πρωτότυπο ή με μικρές αλλαγές.
2. Σύνθεση του συγγραφέα. Οι δημιουργικές ομάδες διαθέτουν το κύριο θέμα της μελωδίας, το συμπληρώνοντάς τον με τον αυτοσχεδιασμό του και μια νέα βελτίωση.
3. Επεξεργασία εργαλείων. Σε αυτή την περίπτωση, η ομάδα μετατρέπει ένα δημοφιλές τραγούδι σε ένα προϊόν εργαλείων.

Προκειμένου να υπογραμμιστεί η σημασία των γιορτών αυτών ως επετείου ή γάμου, οι μοσχοβιτές προσκαλούν όλο και περισσότερο επαγγελματική ομάδα Caver. Η εκτέλεση των αγαπημένων επιτυχιών Live Live σάς επιτρέπει να διαθέσετε γάμους στο φόντο των τυποποιημένων παραγγελιών DJ. Για το χορό του γάμου, θα βρουν τη νύφη και τον γαμπρό μια θαυμάσια σύνθεση που θα αφήσει ευχάριστες αναμνήσεις των νεόνυμφων και των επισκεπτών τους.

Ρεπερτόριο για τις διακοπές

Όλες οι διακοπές διαφέρουν ο ένας από τον άλλο στη φύση και το θέμα. Γάμοι, αποφοίτηση, εταιρικά κόμματα, επετείους - Το περιεχόμενο των εκδηλώσεων περιλαμβάνει διαφορετική μουσική συνοδεία. Ένας 70χρονος γέννησης είναι απίθανο να εκτιμήσει τον σύγχρονο ρυθμό του hip-hop και ο νέος απόφοιτος είναι μια σειρά πνευματικών έργων σοβιετικών χρόνων. Η κάλυψη Band θα βοηθήσει τον πελάτη να πάρει ένα μεμονωμένο σενάριο μουσικής συνοδείας για τις διακοπές. Περιοριστικά ερμηνευτών:

• Χαρούμενη ντίσκο χορού.
• Ενεργητικός βράχος και ρολό.
• ήρεμο σαλόνι?
• Ρομαντικά μπλουζάκια?
• Χαλαρή, έκτακτη reggae.
• Κύριος αυτοσχεδιασμών - τζαζ;
• noble chanson και άλλες κατευθύνσεις.

Πού να βρείτε μουσικούς;

Στην πύλη Artist.ru μπορείτε να δείτε το χαρτοφυλάκιο, το πρόγραμμα απασχόλησης και το κόστος των υπηρεσιών όλων των καλλιτεχνών. Οι εκθεσιακές φωτογραφίες και το βίντεο θα σας δείξει σαφώς τους εξωτερικούς εκτελέτες, τα κοστούμια και το στυλ εργασίας τους και οι παρεχόμενες κριτικές θα δημιουργήσουν μια πλήρη εικόνα της ομιλίας τους. Επιλέγοντας τον καλλιτέχνη που άρεσε ή μια ομάδα μουσικής στην εκδήλωση, μπορείτε να αφήσετε μια ηλεκτρονική εφαρμογή στον ιστότοπο. Στον ιστότοπό μας θα βρείτε σίγουρα έναν καλλιτέχνη που θα δημιουργήσει μια πολύχρωμες, αξέχαστες διακοπές για εσάς σε προσιτή τιμή.

Εάν είστε έμπειρος μουσικός και θέλετε να αυξήσετε τη δημοτικότητά σας και να βρείτε νέους πελάτες, επικοινωνήστε με την πύλη μας. Προσφέρουμε κερδοφόρα συνεργασία. Για να το κάνετε αυτό, να εγγραφείτε και να παρέχετε πληροφορίες για τον εαυτό σας (βίντεο, φωτογραφία, τιμές, μορφή εργασίας).

Το σύνολο Cossack της Μόσχας με το όνομα "ρωσική θέληση" είναι μια ομάδα χορωδίας πολύ ταλαντούχων μουσικών και τραγουδιστών, οι οποίοι περιλαμβάνουν τους βραβευτές διεθνών και all-ρωσικά φεστιβάλ και διαγωνισμούς. Το ρεπερτόριο του συγκροτήματος περιλαμβάνει εκείνους που αγαπούσαν όλα τα Don, Tereg, Siberian, Kuban τραγούδια των Κοζάκων, καθώς και όλα τα γνωστά ουκρανικά και ρωσικά λαϊκά τραγούδια διαφόρων ειδών (λυρική, πεζοπορία, κόμικς, χορός και άλλοι) , στον αριθμό τους Chastushki και Epics. Χάρη στις ομιλίες της ομάδας, το ευρύ κοινό έχει την ευκαιρία να απολαύσει τα πιο πραγματικά τραγούδια και χοροί, καθώς και να λάβουν μέρος στην παραδοσιακή διασκέδαση και τα παιχνίδια, να δείτε την παλιά γαμήλια τελετή της λύτρωσης της νύφης, εξοικειωθείτε με τον εαυτό σας με Διαφορετικά στοιχεία της καταπολέμησης του χεριού, και βλέπουν επίσης το έργο Virtuoso και τα κόλπα με αυτόν τον (Combat) Cossack Checker. Το Cossack Ensemble από τη Μόσχα "Ρωσική θα" είναι πολύ διαφορετική από τα περισσότερα άλλα σύνολα. Το κύριο πλεονέκτημα είναι ότι ολόκληρη η ομάδα προσπαθεί να διατηρήσει και να περάσει αυτή την αρχαϊκή χορωδία ήχο των τραγουδιών του λαού, αλλά ταυτόχρονα προσπαθούν να το προσαρμόσουν για τους σύγχρονους ακροατές με ανάμειξη με τον τρέχοντα ρυθμό και τις ρυθμίσεις. Επιπλέον, ο σημερινός ήχος των τραγουδιών επιτυγχάνεται με τη βοήθεια ευρείας χρήσης μεγάλου αριθμού παλαιών λαϊκών οργάνων, στις οποίες παίζουν κυριότερα καλλιτέχνες. Οι καλλιτέχνες παίζουν την αρμονία, τη Μπαλαλότσα, την κιθάρα, τα γωνιακά, τη λύρα, τον Obanov, τα κέρατα, ταμπούρ, τα τύμπανα και άλλα εργαλεία.

Το Folk Cossack Ensemble "Ρωσικό θα" είναι μια ομάδα δημιουργικών ανθρώπων που ενεργούν ως μεταφορείς ρωσικής κουλτούρας και παραδόσεις. Ο στόχος τους είναι να αναβιώσουν και να ενισχύσουν τις εθνικές πολιτιστικές αξίες, κυρίως τις παραδόσεις τραγουδιών του Cossack Folklore. Το σύνολο "ρωσικής θέλησης" συμμετέχει συνεχώς στις αστικές διακοπές, λαϊκές εκδηλώσεις, ημέρες της πόλης, ιδιωτικές εκδηλώσεις και άλλες διακοπές.

Ένα από τα σημαντικότερα καθήκοντα της τρέχουσας ρωσικής κοινωνίας είναι να διατηρηθεί και να αναπτύξει τον εθνικό πολιτισμό, τις ρίζες του λαού, αυτό το καθήκον απαιτεί μια πολύ προσεκτική στάση απέναντι στα πολιτιστικά μνημεία και την ιστορία, στη λαϊκή καλλιτεχνική δημιουργικότητα. Η αναβίωση των λαϊκών τελετών, των διακοπών, των λαϊκών τελωνείων και διακοσμητικών και εφαρμοσμένων, καθώς και οι εικαστικές τέχνες είναι το πραγματικό πρόβλημα της τρέχουσας γενιάς. Η ίδια η λαογραφία, καθώς και οι μέθοδοι, τα είδη και τα μέσα της, είναι πληρέστερα και σημαντικά, καθώς και οι μέθοδοι, τα είδη και τα μέσα της, δημιουργούν μια φωτεινή εικόνα της εθνικής ζωής, η πνευματικότητα και η ηθική του, αποκαλύπτουν τη λαϊκή ψυχή, τα πραγματικά χαρακτηριστικά και τα χαρακτηριστικά του.

Μπορείτε να φανταστείτε διακοπές χωρίς χορό, διαφορετικά παιχνίδια, μουσική και τραγούδια; Πιθανώς είναι πολύ δύσκολο για σας, ειδικά αν είστε ρωσικός άνθρωπος. Όχι μάταια στους ανθρώπους υπάρχει μια έκφραση - "Γιορτάστε με ένα ρωσικό πεδίο!". Ωστόσο, όμως, στη Ρωσία, πληρούνται οι εορταστικές εκδηλώσεις, οι εορτασμοί και οι γήπεις με πολύ μεγάλο πεδίο εφαρμογής. Εδώ, για παράδειγμα, πάρτε τις διακοπές που είναι καιρό πολύ χαρούμενος για όλους - "Maslenitsa", ή μάλλον, "μεγάλη Maslenitsa". Και σήμερα, ακολουθώντας όλα τα έθιμα και τις παραδόσεις των προγόνων, προσπαθούμε να κάνουμε αυτές τις διακοπές χαρούμενες, αξέχαστες και πολύ φωτεινές. Προσκαλούμε τις λαϊκές ομάδες στον εορτασμό, να εκπληρώσουμε τραγούδια, χορούς, χορούς, παιχνίδια και διασκέδαση στο παραδοσιακό στυλ. Και προσπαθήστε να κανονίσετε ένα γάμο στο στυλ του Κοζά. Τα τελευταία χρόνια, η εξόφληση της νύφης σε όλα τα παλιά έθιμα έχει αποκτήσει μεγάλη δημοτικότητα. Ακριβώς για μια τέτοια λύτρα, το Cossack Folklore Cospemble του ρωσικού λαού "ρωσικό θα" καλείται πολύ συχνά. Στην πραγματικότητα, δεν είναι ούτε μια τελετή, αλλά η πιο σημερινή θεατρική και διαδραστική δράση, η οποία περιλαμβάνει τραγούδια, χορό, αστεία και παιχνίδια στα οποία συμμετέχουν ένας μεγάλος αριθμός φίλων και φιλοξενουμένων. Η ομάδα "ρωσικής θέλησης" μπορεί να περάσει ολόκληρες τις διακοπές ως το μόνο νήμα μιας ιστορίας ψυχαγωγίας, με τη συμμετοχή του μολύβδου ή του πλοιάρχου της Ταμάδα. Με όλα αυτά, οι ενέργειες μπορεί να αναπτυχθούν στη σκηνή και στην αίθουσα, μεταξύ των καλυμμένων πινάκων, που συνεπάγεται προσκεκλημένους επισκέπτες. Οι διακοπές μπορούν επίσης να πραγματοποιηθούν στον υπαίθριο αέρα: σε αυτή την περίπτωση, το ποτάμι, το εξοχικό σπίτι, το δάσος ή το δρόμο θα είναι στο ρόλο του εορταστικού τοπίου. Το λαϊκό σύνολο "ρωσικό θα" μπορεί να περάσει διακοπές καθώς και κανείς άλλος.

Το σύνολο στο ρεπερτόριό του χρησιμοποιεί λαϊκά τραγούδια και χορούς, όλα κάνουν διακοπές πραγματικά αξέχαστες. Με τη βοήθεια των αστεία και τα πρόσθετα, ο εορτασμός θα παίξει με χρώματα ουράνιου τόξου, τα οποία όλοι θα αυξήσουν τη διάθεση, και η διασκέδαση, εμποτισμένη σε εθνικά μοτίβα, η μουσική θα αναγκάσει τα πόδια της να βιαστούν στο χορό. Το λαϊκό σύνολο "Ρωσικό θα κρατήσει τις διακοπές με διασκέδαση και Badger, είναι περισσότερο από τη χορήγηση όλων των οπλοστάσιων από τα λαϊκά φεστιβάλ και τη διασκεδαστική διασκέδαση. Αυτή η ομάδα θα πάρει τους επισκέπτες, θα κρατήσει διακοπές, θα αναπληρώσει τις καρδιές των προσκεκλημένων ευχάριστων εντυπώσεων, θα αφήσει ένα πολύ φωτεινό αποτύπωμα στη μνήμη τους. Ακόμη και ακόμη και στην εκδήλωση υπάρχει ένας μεγάλος αριθμός επισκεπτών, η ομάδα θα προσφέρει στους επισκέπτες την ευκαιρία να συμμετάσχουν στην όμορφη διαδραστική πράξη λαϊκής φύσης. Κάθε απόδοση του λαϊκού συνόλου έχει διαφορετική διάρκεια, όλα εξαρτώνται από τις επιθυμίες του πελάτη. Η ομάδα μπορεί, για παράδειγμα, να ανταποκριθεί στους επισκέπτες του στο παρόν ρωσικό λαϊκό έθιμο, παρουσίασε παραδοσιακά μια γοητεία με ψωμί και αλάτι. Βασικά, έχουν αυτή τη διαδικασία διαρκεί κάποιο χρόνο: περίπου είκοσι λεπτά. Μπορούν επίσης να κατέχουν ένα εταιρικό βράδυ με υπαλλήλους μιας εταιρείας ή ένα γάμο το βράδυ. Και αν είναι διακοπές στην πόλη με παραδοσιακό περπάτημα, μπορεί να πραγματοποιηθεί σε αρκετές ημέρες. "Η ρωσική θα γεμίσει τις ζωές των ανθρώπων με την πραγματική παλιά μουσική, αναβιώνει την παράδοση του πολιτισμού της Ρωσίας.

Το λαϊκό σύνολο "Ladanka" άρχισε να ενεργεί το 1991 στο θέατρο της Μόσχας "Όμιλος Πολιτών", τότε ο διευθυντής του αγαπούσε ο Α.Γ., και ο καλλιτεχνικός διευθυντής τότε, μόλις, διορίστηκαν Sizov Natalia Vladimirovna. Μετά το θέατρο "η ομάδα των πολιτών" διαλύθηκε, το σύνολο αποδεικνύεται ότι βρίσκεται στο κέντρο της Μόσχας για τη σκηνική τέχνη "εκτός". Και μετά την εξάλειψη αυτού του κέντρου το 1995, το λαϊκό εθνοτικό σύνολο "Ladanka" αρχίζει να διεξάγει μια ανεξάρτητη δημιουργική καριέρα. Στο λαογραφικό σύνολο της Ladanka, οι επαγγελματίες καλλιτέχνες εμπλέκονται, οι οποίοι αποφοίτησαν από τα μεσαία και ανώτερα μουσικά θεσμικά όργανα της πόλης της Μόσχας (Ακαδημία Πολιτισμού, το Πανεπιστήμιο του Πολιτισμού, το σχολικό σχολείο της μουσικής που ονομάστηκε μετά τις Γκνινίνες και τη Σχολή του Πολιτισμός, καθώς και τους ηθοποιούς (guitis)).

Το δημιουργικό σύνολο αντλεί το δημιουργικό υλικό του σε διαφορετικές αποστολές, στις οποίες όλα τα μέλη της ομάδας αφήνουν μία φορά δύο φορές το χρόνο. Η ομάδα έχει ένα μεγάλο αρχείο βίντεο, φωτογραφίας και ήχου, στην οποία συλλέγονται τα πιο πολύτιμα υλικά της ρωσικής λαϊκής δημιουργικότητας. Έχουν ένα μεγάλο αρχείο πληροφοριών σχετικά με τα ρωσικά λαϊκά τραγούδια, τους λαϊκούς χορούς, τα όργανα και τα στοματικά τελετουργικά έργα (ιστορίες, αναμνήσεις τελετών, συνθήκες διαβίωσης του ρωσικού λαού) σε όλες τις περιοχές της Ρωσίας. Η ομάδα συνέλεξε μια συλλογή από κοστούμια vintage, ορισμένα κοστούμια έχουν ηλικία ηλικίας άνω των εκατό ετών. Ένα σύνολο άρχισε τη δημιουργική της δραστηριότητα πολύ ενεργά. Πίσω το 1991, έδειξαν τις πρεμιέρες δύο προγραμμάτων αναπαραγωγής: "Slans που ονομάζεται" και "Dunya βγήκε καλά", αυτές οι παραστάσεις εμφανίστηκαν στο CDSA και TSDS. Ήδη το 1993, η ομάδα αποφοίτησε και έβαλε τη σκηνή του δραματικού θεάτρου της Μόσχας που ονομάστηκε μετά τον Αλέξανδρο Sergeevich Pushkin μια μεγάλη δημιουργική εργασία: μια όπερα ανθρώπων σε τρεις εικόνες του "Field Field" (πέμπτο, δέκατο όγδοο Ιουνίου 1993) . Από το 1992, η Ladanka ήταν ένας συχνός τηλεοπτικός επισκέπτης, για παράδειγμα, το πρόγραμμα LAD, το οποίο πέρασε διάφορα προγράμματα του Ensemble Ladanka, κυρίως από το ημερολόγιο του λαού: "Παλιά Πρωτοχρονιά", "Sky" και "Χριστουγεννιάτικος Χριστός" ως "Πάσχα" και άλλα, από το 1993. Το λαϊκό λαογραφικό σύνολο "Ladanka" ήταν ένας εκπρόσωπος της πόλης της Μόσχας στη Διεθνή Λαογραφική Λαογραφική Λαογραφία στην πόλη Omsk, αυτή η ομάδα έλαβε ένα δίπλωμα του φεστιβάλ. Το λαϊκό σύνολο LADANKA υπάρχει μερικά προγράμματα στα οποία παρουσιάζουν περιφερειακούς χορούς, χαρακτηριστικά περιφερειακών τραγουδιών, αυτή είναι πολύ καλή, οπτική και πρακτική καθοδήγηση για ομάδες που μόλις αρχίζουν να προσπαθούν σε αυτόν τον τομέα της δημιουργικότητας.

Η ομάδα έλαβε επίσης την προσοχή των εφημερίδων "βραδινή λέσχη", απελευθέρωση από το πρώτο Ιούνιο του 1993, "σωτηρία" (το άρθρο "Τι κρατά Ladan"), το περιοδικό "λαϊκή δημιουργικότητα", απελευθερώστε από την 1η Ιανουαρίου 1994. Το 1995, το Λαογραφικό Σύνολο "Ladanka" έλαβε ένα δίπλωμα, και έγινε επίσης ένα βραβευμένο του φεστιβάλ της Φεστιβάλ Λαϊκής Δημιουργίας με το όνομα "Salute Victory". Και το 1996, το σύνολο συμμετείχε στο λαϊκό και εθνοτικό φεστιβάλ, το οποίο πραγματοποιήθηκε στην πόλη της Αγίας Πετρούπολης. Έδειξαν πολλά λαογραφικά προγράμματα συναυλιών για παιδιά και εκτελούσαν στην Ακαδημία Πολιτισμού στην Αγία Πετρούπολη, η ομιλία δόθηκε στους δασκάλους και τους μαθητές της μουσικής σχολής. Στη συνέχεια, έδωσαν ακόμα μερικές συναυλίες του προάστου της Αγίας Πετρούπολης, ειδικότερα στην πόλη Sosnovy Bor. Τον Μάιο του 1996, το λαογραφικό σύνολο αντιπροσώπευε τη Ρωσία στο φεστιβάλ σλαβικής γραφής και πολιτισμού στη Μολδαβία.

Για πρώτη φορά στο οικογενειακό λαϊκό θέατρο "Radonitsa" άκουσε το Novosibirsk το 1990 (τον Φεβρουάριο-Απρίλιο), έγινε το πιο πρώτο οικογενειακό λαογραφικό σύνολο σε όλη τη Ρωσική Ένωση μεταξύ των ερασιτεχνικών λαϊκών συνόλων. Μέχρι το 1994, συμμετείχαν δώδεκα οικογένειες στην ομάδα. Οι γονείς και τα παιδιά συμμετείχαν σε αυτό (ηλικίας δέκα μηνών έως δώδεκα ετών). Όλοι οι συμμετέχοντες μαζί πήγαν σε εθνογραφικές αποστολές στα χωριά και τα χωριά των ρωσικών περιοχών. Συγκεκριμένα, επισκέφτηκαν το Kemerovo, το Surgut, το Novosibirsk, το Tyumen, το Perm, το Volgograd, το Pskov, την Vologda, την περιοχή Gomel, αλλά αυτό δεν είναι μια πλήρης λίστα, επισκέφθηκαν επίσης την επικράτεια Altai. Στα χωριά και τα χωριά της περιοχής Novosibirsk, διοργάνωσαν και διεξήγαγαν διαφορετικές διακοπές ημερολογίου, σύμφωνα με τις τελετές και τα έθιμα των παππτών και του Pradedov, συμμετείχαν ενεργά σε όλα τα all-ρωσικά λαογραφικά φεστιβάλ.

Επισκέφτηκα Yekaterinburg, Kaluga, Vologda, Barnaul, Μόσχα, Chelyabinsk, Krasnodar, Vladivostok, Perm, Nizhny Tagil, Αγία Πετρούπολη, Krasnoyarsk, Βίλνιους και Ust-Kamenogorsk. Ήδη από τους πρώτους μήνες της δημιουργικής ανάπτυξής του, το οικογενειακό σύνολο είχε την καλή υποστήριξη των λαογραφικών ηγετών του Νοβοσιμπίρσκ, μεταξύ τους: υποψήφιος των Φιλολογικών Επιστημών Καθηγητής NGPU M.N. Melnikov, υποψήφιος των Τεχνών, καθηγητής NGK (Ακαδημία) που ονομάστηκε μετά τον Μ. Ι. Glinka N.V. Leonova και Αντιπρόεδρος του RFS (Ρωσική λαογραφική ένωση) V. V. Aksanov. Το Folklore Ensemble "Radunitsa" είναι η Rhodonarchale της Αναγέννησης αυτών των ημερολογίων της Ρωσικής Λαϊκής Σιβηρίας το 1990. Το πρώτο Καρναβάλι του χωριού ήταν πολύ επιτυχημένο, ήταν εθναγικά αξιόπιστοι από ολόκληρο τον κύκλο του έτους του "εορταστικού ημερολογίου της Σιβηρίας" (το 1990, το χωριό Mirny Toguchinsky περιοχή και το 1991, το χωριό Balman, το οποίο βρίσκεται στο την περιοχή Kuibyshev του NSO). Το μόνο που έχουν ιστορικά και τελετουργίες είναι σωστά χτισμένες: όλα χτίστηκαν ως ανακατασκευή του επιβατικού περπατήματος, το οποίο είναι χαρακτηριστικό του χωριού της επαρχίας Tomsk στη Σιβηρία, παρακολούθησαν αυστηρά την τελετουργία κάθε καρναβαλιού, που χτίστηκαν διαφάνειες, οργάνωσαν ένα χτύπημα τοίχο Τοίχος στον τοίχο, πήρε μια χιονάνθρωπος. Επίσης, οδήγησαν "Τρόικα" και χοληθούν στα άλογα, διευθετούσαν τη "διασκεδαστική παίζοντας επιδόσεις" της Maslenitsa με μπάνιο και έναν κυβερνήτη στο χιόνι, επίσης διατεταγμένο με βόλτα κρύου νερού. Ήταν αυτό το "μοντέλο πρόγραμμα" του εορτασμού της Μασλελιίτσας σήμερα, σήμερα το κύριο στο σενάριο των περισσότερων λαϊκών ομάδων της Σιβηρίας. Το 1994, μερικοί ακόμη νέοι συμμετέχοντες ήρθαν στο Family Folklore Ensemble - οι φοιτητές NMC που ονομάστηκαν μετά το A.F. Moorov. Χάρη στους μουσικούς καλλιτέχνη, τους πιανιστές, τους βιολιστές, το popware και τα καυτά πνεύματα - ενθουσιασμό της νεολαίας, το ενδιαφέρον του μουσικού, καθώς η απόδοση όλων των εθνογραφικών υλικών, επαγγελματικής, πολύ βαθιάς και σοβαρής στάσης απέναντι στο τραγούδι, τα είδη εργαλείων και η χορογραφία εμφανίστηκε σε δημιουργικές δραστηριότητες.

Το λαογραφικό σύνολο "Radonitsa" είναι μοναδικό σε αυτό για τα τελευταία είκοσι χρόνια συνεχίζει, και το σημαντικότερο, αναπτύσσει τη δική του παράδοση του γένους Kutafin-Borodin (τραγούδια του αγκώνα, η οποία βρίσκεται στην περιοχή Moshkovsky του NSO και το γαμήλιο τελετουργικό ). Μελετούν άλλες γνήσιες παραδόσεις της Σιβηρίας, για παράδειγμα, μελετούν τα τραγούδια των οικογενειών της Transbaikalia και του Kadrili (μια ποικιλία χορού) Kerzhakov (εθνογραφική ομάδα παλαιών αγαθών) της περιοχής Novosibirsk. Για την είκοσι έτη στο σύνολο, τα δεκατρία γαμήλια ζευγάρια διογκώθηκαν και παντρεύτηκαν. Δύο οικογένειες έχουν γεννηθεί σε πέντε παιδιά που αναφέρουν τους γονείς τους σύμφωνα με όλες τις "λαϊκές και πνευματικές παραδόσεις των ρωσικών σιέριων". Το 1998, οι μαθητές του υποκαταστήματος της λαογραφίας και της εθνογραφίας της NOCCI είναι επιτυχώς "στην ομάδα του συνόλου. Το 2004, η Ραντιονίτσα έγινε δημιουργικό εργαστήριο για πολλούς φοιτητές NGPU που μελέτησαν στη Σχολή Πολιτισμού και στην Πρόσθετη Εκπαίδευση και από το 2006 - και για τους νέους που συμμετείχαν στο λαϊκό στούντιο NGU. Η "Ραντονίτσα" είναι η πρώτη στη Σιβηρία (και μία και λίγη σε όλη τη Ρωσία) από μια ομάδα που έχει ως στόχο τη στοχευμένη συλλογή πολλών δειγμάτων της Εθνικής Χορολογίας της Σιβηρίας από το 1990. Διατηρούν προσεκτικά τους αγαπημένους τους, καταγεγραμμένους και ήδη μάθουν από τους συμμετέχοντες αυτού του λαϊκού-εθνοτικού συνόλου κατά τη διάρκεια ενός μεγάλου αριθμού αποστολών - δεκαπέντε Σιβηρίας Cadriles, είκοσι πέντε χορό, διαφορετικό διακοσμητικό χορό, τα βραδινά τραγούδια παιχνιδιών - έχουν εκατό δώδεκα ονόματα τη συλλογή του συγγραφέα. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο σήμερα, όλοι οι συμμετέχοντες στην ομάδα είναι ο δημιουργικός "πυρήνας" για τη νεολαία Novosibirsk Club του ρωσικού εθνοτικού (λαϊκού) χορού "Curty", το οποίο εμφανίστηκε τον Μάιο του 2009 στο DC που ονομάστηκε μετά την επανάσταση του Οκτωβρίου.

Ως αποτέλεσμα σοβαρών επιστημονικών και πρακτικών, εκπαιδευτικών και ερευνητικών εργασιών, κέρδισαν πολλά βραβεία και αναπλήρωσαν το ρεπερτόριό τους με μεγάλο αριθμό εθνοτικών υλικών. Διαθέτουν τη συνάντηση (εθνογραφική περιγραφή) των έντεκα παραδοσιακών παιχνιδιών της Σιβηρίας που εισήλθαν στην "Εγκυκλοπαίδεια του παιχνιδιού των ανθρώπων και τα παιχνίδια της Ρωσίας". Πέρασαν περισσότερα τριακόσια φιλανθρωπικά βράδια, δημιουργικές συναντήσεις και ομιλίες σε ορφανοτροφεία, σχολεία, έλεος σπίτια, καθώς και στα φεστιβάλ της RFU (ρωσική λαογραφική ένωση). Η ομάδα διοργάνωσε μαζί με τον Αντιπρόεδρο της Ρωσικής Λαογραφίας Asanov V.V. Παιδική λιανική συνδρομή "Λαϊκές διακοπές": Κάθε μήνα πραγματοποιείται δωρεάν μια δωρεάν συναυλία, την οποία πραγματοποιούνται οι λαϊκές ομάδες των παιδιών της Novosibirsk και της περιοχής Novosibirsk. Οι συμμετέχοντες του συνόλου μαζί με το V.I. Ο Baytunanov δημιούργησε το πρώτο στο Νοβοσιμπίρσκ «Σχολή Ρώσου Λαϊκού Πολιτισμού» στο DC που ονομάστηκε μετά το Kalinin, υπήρχε σχετικά μακρύς, μόλις ένα χρόνο: από το 1992 έως το 1993 έως το 1993

Το λαϊκό σύνολο "Radey" μελετά και δημοφεύνει την παραδοσιακή σλαβική κουλτούρα με τη βοήθεια τραγουδιών, χορού, παιχνιδιών, τελετουργιών, γύρων και μουσικής. Η βάση των προγραμμάτων τους είναι η παραδοσιακή ρωσική και ουκρανική λαογραφία, μεταξύ τους και το υλικό που έχουν συλλέξει σε συχνές λαογραφικές αποστολές. Το λαϊκό σύνολο "Radey" προσφέρει ανθρώπους που κατέχουν οποιαδήποτε γιορτή σε λαϊκό στυλ. Δημιουργούν και προωθούν προγράμματα σε ένα γνήσιο λαϊκό ύφος. Οι διακοπές τους-δράσης έχουν σχεδιαστεί για απολύτως διαφορετικό κοινό, το οποίο το κοινό δεν θα (παιδιά ή ενήλικες) και ποιο διάστημα δεν θα παρέχονται (σκηνή, κλειστό δωμάτιο, υπαίθριο πεδίο, φυσικό περιβάλλον) - όλα θα πάρουν μια καλή διάθεση και πραγματική δράση. Μπορούν να συμμετάσχουν στο ήδη έτοιμο πρόγραμμα συναυλιών ή να κατέχουν το δικό τους εορταστικό πρόγραμμα. Η ομάδα συμμετέχει σε βήματα διακοπών, καρναβάλι, εαρινές συναντήσεις, Πάσχα, Τριάδα, Κουπαλά, διακοπές συγκομιδής (Jniva), γάμος και άλλες σύγχρονες διακοπές (γενέθλια, επετείους, και ούτω καθεξής). Οι άνθρωποι της Σλαβικής Πολιτισμού λαμβάνουν τη χαρά των "αναμνήσεων του εαυτού τους" από την απόδοση του συνόλου, από τη συμμετοχή στα προγράμματά τους, την άνοδο του πνεύματος, μια καλή διάθεση, καθώς και το αίσθημα συμμετοχής στις παραδόσεις, υπερηφάνεια για τη χώρα τους και για τον εαυτό τους, για τους ανθρώπους.

Οι άνθρωποι άλλων καλλιεργειών έχουν εξαιρετική έκπληξη από την ομορφιά και τα βάθη του σλαβικού πολιτισμού, που χρονολογούνται πριν από τον κόσμο, ένας τεράστιος αριθμός θετικών εντυπώσεων, φωτεινών αναμνήσεων και συναισθήματα. Οι άνθρωποι που αγαπούν και μελετώντας τον σλαβικό πολιτισμό θα λάβουν βαθύτερη και αισθησιακή διείσδυση στον κόσμο των Σλαβών παραδόσεις, θα ζήσουν αυτό το εορταστικό έργο των τελετών, οι οποίες ενώνουν τον κόσμο της φύσης και του ανθρώπου, του δημιουργού και του σύμπαντος. Κατά τη διάρκεια της ομιλίας της ομάδας, οι μαθητές παρουσιάζουν θετικά συναισθήματα: έκπληξη, ενεργειακή χρέωση, θαυμασμός, απόλαυση, περιέργεια, επιβαρύνσεις, μια ευχάριστη αίσθηση ότι μια τέτοια τέχνη υπάρχει και πολλοί άλλοι. Η μοναδικότητα της ομάδας είναι ότι έχει μεγάλο αριθμό ρωσικών και ουκρανικών τραγουδιών των ανθρώπων (περισσότερο από διακόσια), τα οποία συλλέχθηκαν σε λαϊκές και εθνογραφικές αποστολές. Η απόδοση του λαϊκού συνόλου "Radey" είναι μια υπέροχη ευκαιρία να εξοικειωθείτε με τον καταπληκτικό πλούτο του σλαβικού πολιτισμού. Οι ήχοι των λαϊκών τραγουδιών που εκτελούνται από το σύνολο είναι μοναδικές δονήσεις που διενάγουν τον ακροατή με τα ίδια τα πόδια και στο κεφάλι, έχουν θεραπευτική δράση και εναρμονίζουν την ψυχή, το πνεύμα και το ανθρώπινο σώμα.

Κάθε πρόγραμμα ομάδας είναι μοναδικό και άτομο. Το σύνολο έχει ένα τεράστιο ρεπερτόριο και εκτεταμένη εμπειρία στη διεξαγωγή προγραμμάτων, χάρη σε αυτό, η ομάδα μπορεί να βελτιωθεί άμεσα κατά τη διάρκεια των διακοπών. Το σύνολο σχηματίστηκε το δέκατο Νοεμβρίου 2004, αλλά όλοι οι συμμετέχοντες στο σύνολο γνωρίζουν πολύ γνωστοί. Έκανε φίλους και έφερε μαζί όλους τους συμμετέχοντες να συμμετάσχουν στην φοιτητική λαϊκή ομάδα του Εθνικού Πανεπιστημίου Ντόνετσκ, στην ηγεσία του οποίου η ηγεσία και μέχρι σήμερα υπάρχει ένας εθνοτικός μουσικολόγος Elena Vitalyevna Tyurikova. Ήταν αυτή που ενέκρινε μια τεράστια αγάπη σε όλους τους συμμετέχοντες του συνόλου στο μουσικό λαογραφικό. Αφού εγκαταλείψουν την πανεπιστημιακή ομάδα, τα κορίτσια συναντήθηκαν μαζί μετά από μερικές εβδομάδες, επειδή αποδείχθηκε ότι δεν μπορούσαν να ζήσουν χωρίς τραγούδι και τραγούδι. Αυτή είναι η ημερομηνία και άρχισε να εξετάζει τη γέννηση του συνόλου "Radeya", ο οποίος άλλαξε ένα μέρος των πρόβων του και δεν έλαβε αμέσως ένα τέτοιο όνομα. Το όνομα της ομάδας ήρθε με τον εαυτό του μόνο με την τρίτη φορά, οι συμμετέχοντες του συγκροτήματος όπως αυτός στον τίτλο ακούγεται η αρχαία λέξη "ra", που σημαίνει "η ακτινοβολία του ηλιακού φωτός," πράξη "- σημαίνει δράση και" εγώ "- Εννοώ. Το όνομα μαζί αποκρυπτογραφείται ως "ενεργώ υπό το φως του φωτός Ra, στην ακτινοβολία του φωτός του ήλιου και στην ακτινοβολία του φωτός" ...

Η ομάδα θέλει τις δραστηριότητές του στο λαογραφικό σύνολο και γενικά, η εργασία στον τομέα της μελέτης της λαογραφίας ήταν η αύξηση του φωτός που αρχίζει στη ζωή κάθε ατόμου. Οι σχετικές μελέτες που υπάρχουν, δηλαδή, η αυθεντική λαογραφία της περιοχής του, πηγαίνει στην αποστολή, μελετά τη λαογραφία απευθείας από τους ζωντανούς μεταφορείς - "Grandmas". Οι γιαγιάδες είναι πολύ γενναιόδωρες, με πολλούς τρόπους τους βοηθούν. Στην τρέχουσα σύνθεση της ομάδας «Radey», έξι άτομα συμμετέχουν: Olga Passtable, Olga Supruunova, Natalya Dutova, Όλγα Melnik, Dmitry Borisenko και Irina Borisenko. Όλοι οι συμμετέχοντες έχουν διαφορετική εκπαίδευση και διαφορετική εμφάνιση στη ζωή, αλλά όλοι αγαπούν να τραγουδήσουν μαζί, και αυτό τους δίνει κοινούς στόχους: παραστάσεις, νέες σκέψεις και ιδέες, μελέτη λαογραφίας.

Το λαογραφικό σύνολο που ονομάζεται "iStocks" εμφανίστηκε το 1978 στο DC "Οκτώβριο" στην πόλη Podolsk, η οποία βρίσκεται στην περιοχή της Μόσχας, δημιουργήθηκε από την Bessonova Elena Vladimirovna. Ο κύριος στόχος των δραστηριοτήτων αυτής της δημιουργικής ομάδας είναι η αναψυχή και η ανάπτυξη πολιτιστικών παραδόσεων της άκρης τους. Από τη δεκαετία του 1980, το σύνολο άρχισε να οδηγεί σε συχνές λαογραφικές αποστολές σε όλη την περιοχή Podolsk. Η δημιουργική δραστηριότητα του συνόλου αυξάνεται συνεχώς, υπάρχει μια έρευνα, παιδαγωγική, εκτελεστική δραστηριότητα μεταξύ του. Λόγω αυτού του 1944, με βάση το συγκρότημα, δημιουργήθηκε το κέντρο της παραδοσιακής κουλτούρας της νότιας περιοχής της Μόσχας με το όνομα "προέλευση".

Για όλα τα είκοσι πέντε χρόνια εργασίας του στη σκηνή και όχι μόνο, το λαϊκό σύνολο "origins" βρήκε πραγματικά το στυλ του και είναι ένας πραγματικός φορέας της ρωσικής κουλτούρας στα προάστια. Είναι αδύνατο να αντικατοπτρίθουμε καλύτερα τη δραστηριότητα του κέντρου του ονόματός του - "προέλευση", επειδή ο στόχος του Κέντρου είναι μια αναβίωση, έρευνα και αναζήτηση για όλα αυτά τα όμορφα από ό, τι κάποτε ανήκει και ήταν σε θέση να κάνει τους προγόνους μας. Στο κέντρο της "προέλευσης" υπάρχουν πολλά διαφορετικά σύνολα, και όλοι οδηγούν πολύ ενεργό φεστιβάλ και δραστηριότητες συναυλιών. Όχι μόλις το σύνολο έγινε βραβευμένος από τους μεγαλύτερους διεθνείς διαγωνισμούς και φεστιβάλ. Το 1920, ήταν στο Διεθνές Φεστιβάλ στην Ιταλία, το Ascoli-Picheno, το 1992, το σύνολο παρακολούθησε τον διεθνή ανταγωνισμό των λαογραφικών συνόλων στη Λευκορωσία με το όνομα "Simon Music", επίσης το 1992, παρατηρήθηκε στο Διεθνές Φεστιβάλ Παιδιών Ρουμανία, πόλη Tulche. Το 1995, η ομάδα ήταν παρούσα στο Διεθνές Φεστιβάλ Λαϊκής Τέχνης στη Σλοβενία, στην πόλη Maribor.

Το 1999 και το 2000, το σύνολο ήταν παρόν στο Διεθνές Φεστιβάλ του Χρυσού Φθινού Φθινόπωρο στο Podolsk, το 2002 ήταν στο Διεθνές Φεστιβάλ Λαογραφίας της Μπαλκιάκας στη Λιθουανία, Βίλνιους. Επίσης, η ομάδα ήταν μέλος των all-ρωσικά λαϊκά φεστιβάλ, τα οποία πραγματοποιήθηκαν σε τέτοιες πόλεις όπως το Novosibirsk, το Omsk, το Perm, το Vologda, το Ekaterinburg, το Volgograd, τη Σαμάρα, την Αγία Πετρούπολη και άλλα. Εκτός από τις δραστηριότητες συναυλιών τους, η "προέλευση" εξακολουθεί να συλλέγει τη λαογραφία σε μια ποικιλία λαογραφικών αποστολών. Έχουν πολλά επιστημονικά υλικά για το τραγούδι λαογραφίας, τα λαϊκά έθιμα και τις τελετουργίες των περιοχών της Τούλα και της Μόσχας. Πολλές τελετουργίες και έθιμα του Εθνικού Ημερολογίου ανακατασκευάζονται: Τριάδα, Saty Walking, Maslenitsa και πολλά άλλα. Χάρη στα συναρμολογημένα υλικά, τις ιστορίες μαρτύρων, το σύνολο αποκατέστησε πλήρως τη γαμήλια τελετή, η οποία κρατήθηκε στην περιοχή Τούλα (οι περιοχές του ρεύματος της Μέσης ΟΚΙ). Πολύ ενδιαφέρον είναι: "Crying the Bride", "Maiden" τραγούδια, τραγούδια "στο στέμμα", καθώς και "Cornic" και "υπέροχα" τραγούδια που υπάρχουν σε μεγάλες ποσότητες και ακόμη και με πλήρη λεπτομερή κείμενα. Τα τελετουργικά τραγούδια αντιπροσωπεύονται αρκετά ευρέως: "παιχνίδι", "περνώντας", "χορός", "στο λιβάδι", "τρέξιμο", "Saty" και "Slory of Christ". Στηριζόμενη σε αυτά τα υλικά, προσπάθησε να αναδημιουργήσει όλα τα θραύσματα των τελετουργιών. Προς το παρόν, η "προέλευση" συνεργάζεται με κορυφαίες οργανώσεις στη Ρωσία, οι οποίες εργάζονται στον τομέα της εθνογραφίας και της λαογραφίας. Όλα τα υλικά που έχουν βρει και συγκέντρωσε μια αποστολή υπόκεινται σε μια πολύ σοβαρή μελέτη, καταγράφονται και στη συνέχεια συστηματοποιούνται και αποκρυπτογραφούνται.

Χάρη στα αποτελέσματα των πρώτων αποστολών, το περιεχόμενο της ομάδας "προέλευσης" έχει αλλάξει. Το ρεπερτόριο του συνόλου περιλαμβάνει χορό και τραγούδια της τοπικής παράδοσης. Η εμφάνιση όλων των μελών της ομάδας έχει επίσης αλλάξει: αποκαθιστούν και ανακατασκευάζουν τα παραδοσιακά λαϊκά ρούχα των πολύ μακρινών συγγενών τους. Επίσης, ράβουν τα ίδια τα κοστούμια από τα υφάσματα, τα οποία είναι πολύ παρόμοια με τα παρελθόντα, γεμίζουν χάντρες, κεντήματα, ζώνη tkut και κάνουν καπέλα. Χάρη σε αυτό και την ανάπτυξη τέχνης, τα μέλη της ομάδας δημιουργούν πραγματικά ένα σύνολο, στο οποίο όλα είναι τόσο αρμονικά συνδεδεμένα και η εμφάνιση και ένα τραγούδι και χορό. Δηλαδή, το σύνολο δεν ασχολείται με την αναδημιουργία και την αναζωογόνηση ξεχωριστού έργου και τον τύπο της λαϊκής τέχνης, αναβιώνει την κύρια αρχή του: την αλληλεπίδραση της εξωτερικής ζωής του υλικού και την εσωτερική πνευματική εκδήλωση, καθώς και τη δρομολόγηση του ίδιου του τρόπου ζωής . Στο κέντρο της "προέλευσης" ασχολείται με περισσότερα από διακόσια παιδιά. Όλοι τους σπουδάζουν: Εθνογραφία, η ιστορία της ρωσικής λαϊκής φορεσιάς, λαϊκών τραγουδιών, λαϊκά όργανα, λαϊκός χορός, διακοσμητική και εφαρμοσμένη τέχνη, κεντήματα. Όλες οι τάξεις εμφανίζονται στη βάση και λόγω του συναρμολογημένου υλικού κατά τη διάρκεια πολλαπλών αποστολών. Η εκπαίδευση πραγματοποιείται σύμφωνα με το πρόγραμμα, το οποίο αναπτύχθηκε και ιδρύθηκε στην 20ετή εμπειρία της "πηγής" στον τομέα της παιδαγωγικής. Η βάση της παιδαγωγικής σύνθεσης είναι πτυχιούχος του ίδιου κέντρου, στους παρόντες αποφοίτους των ανώτερων πολιτιστικών και παιδαγωγικών εκπαιδευτικών ιδρυμάτων. Το Κέντρο "Προέλευση" είναι ένας από τους διοργανωτές του παραδοσιακού Διεθνούς Φεστιβάλ Λαογραφίας, το οποίο ονομάζεται "Χρυσό Φθινόπωρο", λαμβάνει χώρα στην πόλη Podolsk. Το σύμβολο αυτού του φεστιβάλ είναι ένα σφαίρα σιταριού που είναι διακοσμημένο σύμφωνα με ένα παλιό έθιμο. Για να το διακοσμήσετε, πολλά λαογραφικά σύνολα προέρχονται από όλα τα άκρα της Μεγάλης Ρωσίας.

Το Altai-Kai είναι ο Virtuosos του τραγουδιού του λαιμού, το οποίο κατέχει επιδέξια όλα τα στυλ της, καθώς και ποικιλίες καγιάς και συνηθισμένων μουσικών οργάνων. Χαμηλή, βελούδινα Souse ήχους, απίστευτα ομοφυλοφιλικά και μουσικά συμπτώματα, πολύ φυσικά μεταδίδονται ήχοι της φύσης - το θύμα του ρεύματος, το τραγούδι των πτηνών, οι φωνές των αρπακτικών, και ακόμα πολύ απαλή γυναικεία λαιμό τραγουδώντας και απλά θηλυκό τραγούδι, δήμος komyus, Accordion και Topshura Όλα είναι η μουσική "Altai-Kai". Οι κόμικς Naigershi, οι μελωδίες χορού και τα μυστήρια του Shamanie συνδυάζονται με τα παραδοσιακά τραγούδια Altai για την πατρίδα τους, για την ομορφιά της, για τους ήρωες και την προηγούμενη δύναμη τους, για τους ντόπιους τους ανθρώπους. Οι άνθρωποι του Cyuche είναι εκτελεστές παραδοσιακών, ιερών στο Altai των ηρωικών θρύλων και των Epos. Το λαϊκό σύνολο "Altai-Kai" γεννήθηκε το 1977, χάρη στην Urmat Yuntaev, και ο σκοπός αυτού του συλλογικού ήταν άμεσα η ανάπτυξη και η διατήρηση της παραδοσιακής κουλτούρας της Δημοκρατίας της Altai.

Το λαϊκό σύνολο ενεργεί ως βραβευμένο διεθνείς και old-ρώσους διαγωνισμούς και φεστιβάλ. Σημειώνεται στο "Βιβλίο αρχείων και τα επιτεύγματα του Guinness" για την πιο μεγάλη εκτέλεση του τραγουδιού του λαιμού το 2003. Το σύνολο έχει ένα χρυσό μετάλλιο που κέρδισε στα "Delphic Games" στην πόλη της Μόσχας το 2000. Διαθέτει επίσης ένα χρυσό μετάλλιο που κέρδισε στο διεθνές φεστιβάλ του τραγουδιού του λαιμού, ο οποίος ονομάζεται "αναπνοή της Γης", έλαβε χώρα στην πόλη Ulan-Ude το 2005. Επίσης, το σύνολο είναι ο νικητής του βραβείου GI. Χωρός-Γκουρκίνα της Δημοκρατίας της Αλτάι. Το Altai Kai είναι μέλος της Λαογραφικής Ένωσης ολόκληρης της Ρωσικής Ομοσπονδίας, μέλος του Διεθνούς Οργανισμού Λαϊκής Δημιουργικότητας IOF UNESCO. Και το 2007, το Folk Ensemble Altai Kai εισήλθε στο "Womex" - η οργάνωση της παγκόσμιας μουσικής, η οποία βρίσκεται στην Ισπανία. Το σύνολο έχει μια πολύ μεγάλη περιοδεία στις περιοδικές δραστηριότητες, οδηγούν: στη Ρωσία, το Καζακστάν, την Κιργιζία, το Ουζμπεκιστάν, την Ουκρανία, τη Μογγολία, την Πολωνία, την Τσεχική Δημοκρατία, τη Γερμανία, την Αυστρία, τη Νορβηγία, την Ελβετία, τη Φινλανδία, την Τουρκία και τις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής . Επίσης, η ομάδα συμμετείχε σε διάφορα τηλεοπτικά προγράμματα, για παράδειγμα, στο πρόγραμμα Ort "καλό πρωινό" και στο πρόγραμμα "Big Wine". Και στον κανάλι "ανεξάρτητος πλανήτης" έδειξε μια ζωντανή εκπομπή με την απόδοση του συνόλου.

Επίσης, το Folklore Ensemble "Altai-Kai" πραγματοποιήθηκε στην κεντρική τηλεόραση της Τσεχικής Δημοκρατίας, για ενάμισι ώρες, και ακόμη και ζουν. Χάρη στην οργάνωση της Urmat Yuntayev, καθώς και το ίδρυμα του Altai-Kai, τρία επιτυχημένα φεστιβάλ του τραγουδιού του λαιμού πραγματοποιήθηκαν, τα οποία ονομάστηκαν Altyn Taiga, πολλοί εκπρόσωποι της Χακασιάς τους, οι δημοκρατίες της Tyva, και μακριά στο εξωτερικό της Ιαπωνίας , οι Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής και η Αγγλία συμμετείχαν σε αυτό. Αυτή τη στιγμή, το λαογραφικό σύνολο ασχολείται με τη βελτίωση και την ενημέρωση του ρεπερτορίου, καθώς και την προπαγάνδα του τραγουδιού Gorl Altai και τη βελτίωση της τεχνικής της εκτέλεσης του Kay.

Το "Rusichi" είναι ένα σύνολο λαϊκού αυτοσχεδιασμού και αρχαίας ρωσικής μουσικής, η οποία ιδρύθηκε στη δεκαετία του 1980 ως το στούντιο "Circle", ήταν στο εργοστάσιο Dukat (ο ηγέτης ήταν ο Boris Bazurov). Λίγο αργότερα, η αρσενική σύνθεση του "κύκλου" σχηματίζει το λαϊκό σύνολο "Μόσχα Γκόρια" - Είναι ένα πρωτότυπο του μελλοντικού λαϊκού συνόλου "Rusichi", το όνομα αυτό ήταν η πρώτη φορά το 1985. Από την πρώτη ημέρα του συνόλου του συνόλου, ο Vitaly Vladimirovich Galitsky μιλάει από τον Vitaly, ο οποίος είναι ο συγγραφέας όλων των παραγωγών που διεξάγεται το σύνολο, ο πλοίαρχος που αναδημιουργήθηκε τα μοναδικά ρωσικά μουσικά όργανα του ενδέκατου - το δέκατο πέμπτο αιώνες.

Αυτά τα μέσα σήμερα ανήκουν σε όλους τους συμμετέχοντες στο λαϊκό σύνολο, μεταξύ αυτών των εργαλείων είναι το Kalyuki, τα δίδυμα Husli, οι βοσκοί, οι μπιπ, Don Fish, Liated Liate. Ως επαγγελματική ομάδα, το σύνολο άρχισε να εκτελεί από το 1983 (τότε εργάστηκαν στη Φιλαρμονική Μόσχα και από το 1986 - στο Φιλαρμονικό Βλαντιμίρ). Κέρδισαν τη μεγαλύτερη φήμη του χάρη στη συμμετοχή στον ανταγωνισμό ενός λαϊκού τραγουδιού, το οποίο πραγματοποιήθηκε στην πόλη του Κρασνοντάρ, συμμετοχή στον all-ρώσικο ανταγωνισμό των ερμηνευτών σε λαϊκά όργανα, που πραγματοποιήθηκε στην πόλη Tula, επίσης Ως συμμετοχή στη μαγνητοσκόπηση και την παραγωγή του Kinocarten "Rus Priminal". Την ίδια στιγμή, ο πρώτος δίσκος βγαίνει στην εταιρεία με τον τίτλο "Melody", ο οποίος ονομάζεται "Rusichi". Το 1991, το Λαογραφικό Σύνολο συμμετέχει στο φεστιβάλ των Καννών, κυκλώνει με μεγάλο αριθμό συναυλιών της Γερμανίας, της Ιταλίας, της Γαλλίας, της Πολωνίας, της Μάλτας, της Αυστρίας, της Κύπρου και του Ισραήλ. Και παντού - τόσο στις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής, όσο και στην Ευρώπη, και στο σπίτι - το σύνολο συναντήθηκε ως κάτι μοναδικό, ποιο είναι το μόνο είδος, ως ένα πραγματικό φαινόμενο της ρωσικής κουλτούρας.

Για να συμμετάσχετε στη διαδικασία της μαγνητοσκόπησης της ταινίας "Silent don" ο μεγαλύτερος ρωσικός σκηνοθέτης Bondarchuk Sergey Fedorovich κάλεσε κάποιον άλλο ως "Rusichi". Ένα άλλο σημαντικό στάδιο στην ανάπτυξη του λαϊκού συνόλου είναι να συμμετάσχει σε μεγάλο αριθμό δραματικών παραγωγών του Θεάτρου της Μόσχας για τη Μικρή ΜπορΗ (αυτή την περίοδο από το 1993 έως το 1998). Το 1998, το σύνολο έγινε ένα βραβευμένο ασφάλιστρο, ο οποίος ονομάζεται "φωνή αγγέλου της Ρωσίας". Πολυετείς έρευνες, αποστολές σε απομακρυσμένα χωριά, μελετώντας την αρχαία ρωσική πνευματική κουλτούρα - είναι ευχαριστίες σε αυτό ότι το σύνολο μπορεί να αποκαταστήσει το χαμένο κομμάτι του πολιτισμού και να δώσει στους θεατές και τους ακροατές με πραγματικά αριστουργήματα στρατιωτικών και ιστορικών αιώνων του δέκατου διπλωμένου και ιστορικού αιώνα , οι παλιές ρωσικές μπαλάντες και οι έπιπες, το είδος λαϊκού δράματος, οι οποίες βασίζονται στις παραδόσεις των ρωσικών λαϊκών ορθόδοξων ψαλειών. Το σύνολο δημοσίευσε ένα ζευγάρι CD-DISC - όχι από τη γη της ρωσικής γης "," Rusichi "," Wolnitsa "," Μοναδική μουσική της Ρωσίας "," Μοναδική μουσική της Ρωσίας "," Πήγαμε για να σώσουμε την πατρίδα "και" υπήρχαν διασκεδαστικές μέρες. "

Στις είκοσι έξι Δεκεμβρίου, δύο χιλιάδες ενδέκατο έτος στη σκηνή της μουσικής Κριμαίας-Τάτρα Μουσικής και Δράμας Ακαδημαϊκό Θέατρο Κριμαίας-Τατάρ λαογραφικού συνόλου με το όνομα "Kyrym" παρουσίασε το πρόγραμμα του νέου έτους. Η καλλιτεχνική δραστηριότητα αυτού του λαϊκού συνόλου της Κριμαίας-Τατάρου προσωπικότητας προσωποποιεί αιώνες-παλιές παραδόσεις που σχετίζονται με το έργο του λαού, στην ανώτατη πνευματική του κουλτούρα. Η ομάδα ξεκίνησε τις δραστηριότητές της σε χίλιες εννιακόσιες ενενήντα χρόνια στην πόλη του Συμφερούπολη, διευθυντή και καλλιτεχνική διευθυντή τότε υπήρξε τώρα ο τιμημένος καλλιτέχνης της Δημοκρατίας του Tatarstan Server Kakura και την Ουκρανία. Ο κύριος στόχος του λαϊκού συνόλου "Kyrym" είναι η αναζωογόνηση, η ανάπτυξη, η διατήρηση και τη διάδοση της εθνικής, φωνητικής και χορογραφικής τέχνης των Τατάρων της Κριμαίας και το κύριο καθήκον είναι να ανατραπεί η υψηλότερη ηθική από τη δημιουργία που θα αυξηθεί. Ο συνολικός κανονικός αριθμός του λαϊκού συνόλου είναι πενήντα άτομα, τριάντα έξι από αυτά βρίσκονται στη δημιουργική σύνθεση της ομάδας. Το ρεπερτόριο αυτού του συνόλου της Κριμαίας-Ταταρικού είναι αρκετά πλούσιο και ποικίλο.

Οι παραστάσεις του συγκροτήματος είναι ένα τόσο φωτεινό θέαμα, όλοι οι καλλιτέχνες είναι ντυμένοι με την πολύχρωμη διακόσμηση των εθνικών φορεσιών. Με βάση τους φορείς και τους θρύλους της Κριμαίας, τους θρύλους και τους θρύλους, έχουν δημιουργηθεί πολλές εξαιρετικά καλλιτεχνικές φωνητικές χορογραφικές συνθέσεις, για παράδειγμα: το "Yavluk", "Dugün", "Agiyr Ava ve Chaigh", "Choban", "Tim -Τί "και πολλοί άλλοι που διαβιβάζουν πολύ ξεκάθαρα τα αισθητικά ιδεώδη και παραδόσεις των Τατάρων της Κριμαίας. Όλοι οι συμμετέχοντες στο λαογραφικό σύνολο συλλέγουν την ανεκτίμητη μουσική κληρονομιά των ανθρώπων της Κριμαίας Τάταρ, το συνολικό χαρακτηριστικό των οποίων είναι μεγάλες απώλειες, οι οποίες αργότερα οδήγησαν σε μεγάλο αριθμό χώρων, στην απώλεια ολόκληρων ορίων. Η Ορχήστρα Ensemble έχει έναν υπέροχο ήχο, πιθανώς, λόγω του γεγονότος ότι οι συμμετέχοντες χρησιμοποιούν τα Εθνικά Εργαλεία Κριμαίας-Τατάρ, όπως: UD, Dara, Chubuk-Davul, Zurna, SAZ - μεταφέρουν τη μοναδική γεύση και τη ζωγραφική της λαϊκής μουσικής. Στο ρεπερτόριο του λαϊκού συνόλου "Kyrym" υπάρχει ένα επαγγελματικά παρουσιασμένο είδος, το οποίο σήμερα είναι σχεδόν ανεξερεύνητο - αυτό είναι το πνευματικό ψάλλει "ilyakhi", το οποίο προηγουμένως δεν ακούγεται σε μια ποπ επαγγελματική σκηνή.

Η ομάδα εκπληρώνει σχεδόν όλα τα ξεχασμένα τραγούδια που έχουν μεγάλη καλλιτεχνική αξία, οι αιώνες τους δημιούργησαν τους ανθρώπους, επενδύοντας τα πιο αγαπημένα συναισθήματά τους σε αυτά. Το σύνολο εκτελεί πολλά τραγούδια της Κριμαίας-Τατάρ, όπως: "AI, Kara Kyz", "Meni de Gaadaman ...", "Arabalar Helip de Gutcher", "Gudin, Bulutlar", "Nogy Beitler" και πολλοί άλλοι . Αυτά τα τραγούδια ακούγονται από τα χείλη τέτοιων σολίνων του συγκροτήματος, όπως ο τιμημένος καλλιτέχνης της αυτόνομης Δημοκρατίας της Κριμαίας, η Emmin Mustafaeva, ο Yunus Kakura και πολλοί άλλοι. Η εργασία στο σύνολο, οι πιο διάσημοι τραγουδιστές, άξιζαν καλλιτέχνες της αυτόνομης Δημοκρατίας της Κριμαίας Edie Ablaye, Rustem Memetov, ο Dilyaver Ottomans και τα κορυφαία προγράμματα και ο τιμημένος καλλιτέχνης Arch Halli έκανε μια τεράστια συμβολή στην ανάπτυξη του λαϊκού συνόλου του Kyrym. Πολλοί ρόλο στο δημιουργικό σχηματισμό του συγκροτήματος, έπαιξε επίσης χορογράφους - τιμημένος καλλιτέχνης της Ουκρανίας Τζεμ, Οσημόβα και ο καλλιτέχνης Munir Ablayev, ο τιμημένος καλλιτέχνης του συνόλου του Τατζικιστάν Remieu Bakal, καθώς και ο πρώτος επικεφαλής του λαϊκού συνόλου, ένα ταλαντούχο Μουσικός, καθώς και ο τιμημένος καλλιτέχνης του Ουζμπεκιστάν Dilyavar Bekirov. Είναι επίσης απαραίτητο να σημειωθεί το IST του ZAM, ο οποίος σήμερα είναι αναπληρωτής υπουργός Πολιτισμού τόξου.

Οκτώβριος τέταρτος στις οκτώ το βράδυ σε ένα τσάι που ονομάζεται "Yurt" Μια θαυμάσια συναυλία του λαϊκού συνόλου "Tyva" - είναι μία από τις καλύτερες προκλήσεις Tuva. Από τα πρώτα λεπτά της ύπαρξης του συγκροτήματος, το πρόγραμμά του είναι ένα λαιμό τραγουδώντας σε διάφορες τεχνικές (Cargyry, Play, Borbannadyr, Hoome, Ezengilerer), όταν ο καλλιτέχνης ανακτά δύο ήχους ταυτόχρονα ή περισσότερο. Αυτή είναι η πρώτη δημιουργική ομάδα σε ολόκληρη τη Δημοκρατία, σχηματίστηκε σε χίλιες εννιακόσιες ογδόντα όγδοο έτος, ο στόχος του ήταν η αναβίωση της εθνικής κουλτούρας της Tuva, η πολιτιστική αυτοπροσδιορισμό του, θέλουν να διατηρήσουν τους ερμηνευτές του Το Gorelney του Tuva, για να συμβάλει μεγάλη συμβολή στην εξέλιξη της τέχνης του τραγουδιού του λαιμού του Tuva. Οι πρόγονοι του Tuvintsev που κατοικήθηκαν από τη Tuva, βρήκαν και διατηρήθηκαν την τέχνη του τραγουδιού του λαιμού, όλους τους τύπους, καθώς και όλους τους τύπους μουσικών οργάνων νομάδων. Το Tuva είναι ένας τόπος όπου οι Σκυθοί, η Σαρμίτης, οι Τούρκοι, οι πυροβολισμοί, ο Όγκοι και η Κιργιζία έζησαν. Όλα αυτά είναι παρόντα στα τραγούδια του λαϊκού συνόλου "Tyva". Αυτό εξηγείται ακριβώς από το ευρύτερο φάσμα του θέματος αυτής της ομάδας: εκτελούν μουσική από το μεσαρό, στοθιμο στο Thatreic. Το σύνολο έχει ένα μάλλον διαφορετικό ρεπερτόριο, περιλαμβάνει το σύνολο και το σόλο λαιμό που τραγουδάει σε όλα τα πέντε στυλ του παιχνιδιού στα παραδοσιακά εργαλεία, την επική ποίηση, καθώς και τα αυθεντικά λαϊκά και συγγραφέα της Tuvinian.

Μπορεί να ειπωθεί ότι η "Tyva" είναι μια θεμελιώδης, βασική σύνθεση, από την οποία εμφανίστηκαν πολλές λαϊκές ομάδες "νόμισμα", όπως "Yat ha", "Alash" και "Hown-Hur-Tu". Το λαογραφικό σύνολο "Tyva" είναι το μόνο σύνολο που εκτελεί ένα τραγούδι στο λαιμό που συνεχώς περιοδεύει και εκτελεί τη διοίκηση σε όλες τις απομακρυσμένες γωνιές του Tuva. Αυτό το σύνολο αναγνώρισε το κοινό όχι μόνο ένα tuva ή τη Ρωσία, αλλά και πολλές άλλες χώρες του κόσμου. Σε δύο χιλιάδες και τρίτους, η ομάδα απονεμήθηκε το Grand Prix στις δημοτικές μελωδίες των ανατολικών μελωδών στην πόλη Samarkand, η οποία διεξήχθη υπό την αρχηγεία της UNESCO. Δύο χιλιάδες χρόνια, το λαογραφικό σύνολο "Tyva" συμμετείχε στην απομάκρυνση μιας ταινίας ντοκιμαντέρ για το τραγούδι του λαιμού στο Tuva, η τουρκική εθνική τηλεοπτική εταιρεία ασχολείται με την παραγωγή της ταινίας. Είναι επίσης απαραίτητο να προσθέσετε ότι το λαϊκό σύνολο "Tyva" περιόδευσε με τεράστια επιτυχία στις πόλεις του Βελγίου, της Γερμανίας, της Μογγολίας, της Σουηδίας και της Ταϊβάν. Επίσης, το σύνολο έδωσε τις συναυλίες του σε χώρες όπως η Νορβηγία, οι Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής, η Ιαπωνία και οι περισσότερες από άλλες χώρες.

Το λαϊκό σύνολο του Dmitry Pokrovsky είναι μια μοναδική ομάδα τραγουδιού που σχηματίστηκε σε χίλιες εννιακόσιες εκατοντάδες και εβδομήντα τρίτους στην πόλη της Μόσχας στην Λαογραφική Επιτροπή, την αποκαλούμενη ένωση συνθετών της RSFSR. Για είκοσι τρία χρόνια, η ομάδα οδηγήθηκε από τον Dmitry Viktorovich Pokrovsky (Rod.-1944, Died-1996), ήταν βραβευμένος του βραβείου ΕΣΣΔ, τον Πρόεδρο του Ρωσικού κλάδου της διεθνούς λαϊκής οργάνωσης της UNESCO. Είναι ο πρώτος και σήμερα ο μόνος άνθρωπος που ήταν σε θέση να ενώσει πραγματικά την επαγγελματική εκτέλεση της λαογραφίας και της επιστημονικής του μελέτης, τη σύγχρονη μουσική κουλτούρα - με την παράδοση της λαϊκής μουσικής. Για όλη την ώρα της ύπαρξής του, το λαογραφικό σύνολο ήταν το εργαστήριο, το οποίο οδήγησε ο Pokrovsky, ασχολούνταν σε δραστηριότητες που αποσκοπούσαν στην αναγέννηση, τη διατήρηση και, φυσικά, την ανάπτυξη της εθνικής λαογραφίας και της ρωσικής κουλτούρας. Το σύνολο συμβάλλει στην αισθητική εκπαίδευση της κοινωνίας, η παγκόσμια διανομή και τη διάδοση της λαϊκής δημιουργικότητας, η ανάπτυξη πολιτιστικών δεσμών μεταξύ των εθνών, καθώς και η προπαγάνδα της ρωσικής εθνικής κουλτούρας στη Δύση. Το λαϊκό σύνολο του Pokrovsky ασχολείται με τη συλλογή και τη συστηματοποίηση των λαογραφικών υλικών, την ανάπτυξη προγραμμάτων ηλεκτρονικών υπολογιστών. Οδήγησε μια τεράστια έρευνα και εκστρατευτική εργασία.

Σήμερα, όταν το κύριο καθήκον είναι να αναπτύξει μια εθνική ιδεολογία, η ανάπτυξη της λαογραφίας σε απολύτως νέες συνθήκες κοινωνίας, αυξάνεται όλο και περισσότερο ο αντίκτυπος και ο ρόλος αυτού του είδους δραστηριότητας. Το ρεπερτόριο του λαϊκού συνόλου του Pokrovsky έχει περισσότερα από 2.000 λαϊκά τραγούδια, τους τελετουργικούς χορούς και ένα NaPless. Το σύνολο συγκέντρωσε μια πολύτιμη συλλογή πραγματικών παραδοσιακών λαϊκών μουσικών οργάνων και κοστουμιών - περισσότερες από εκατόν εξήντα μονάδες αποθήκευσης: δημιούργησε ένα τεράστιο αρχείο με βίντεο, αρχεία ήχου και μουσικής από ταλαντούχους λαϊκούς ερμηνευτές. Η ομάδα του συγκροτήματος έχει συσσωρεύσει ένα μοναδικό αποσπασματικό και θεωρητικό υλικό, έχει αποκτηθεί πολλή γραφική εμπειρία. Το σύνολο που συλλέχθηκε και σπούδασε λαογραφία, κατέκτησε διαφορετικές τεχνολογίες δημοφιλούς τραγουδιού, εργάστηκε με σοβαρούς σύγχρονους - E. Artemyev, Α. Shnitke, V. Dashkevich, S. Gubaidullina, V. Martynov, Α. Batagov, V. Gavrin, V. Artemov , Β. Νικολάεφ και άλλοι. Οι συμμετέχοντες του συγκροτήματος έχουν μεγάλη εμπειρία συνεργασίας με τα θέατρα - συμμετείχαν στις παραγωγές Α. Βασιλεία, Σου. Λυούμπαφ, Μ. Λευτίνα, Σ. Yursky, Κ. Ginkas, Ι. Rayhelgauza, Chernyakhovsky, Α. Ponomareva, Ν. Sheiko και L. Dody. Η ομάδα του συγκροτήματος ασχολήθηκε με την εκφοβισμό περισσότερων από τριάντα κινούμενων σχεδίων και ταινιών, συμμετείχαν στη λήψη του Δ. Ασάνοβα, Ν. Μικαλκοφ, Μ. Switucer, E. Klimov, I. Pogolotsk και S. Talanova. Επίσης, το σύνολο ασχολείται με ερευνητικές δραστηριότητες - ο κύριος κύριος κύκλος συμφερόντων του λαϊκού συνόλου δεν έχει ανάλογα. Το λαϊκό σύνολο του Dmitry Pokrovsky είναι μία από τις σημαντικότερες συμβολές μεταξύ της Ρωσίας, τις οποίες έχει κάνει το 2ο μισό του εικοστού αιώνα στη μουσική κουλτούρα.

Η μουσική που εκτελείται το σύνολο Dmitry Pokrovsky: τα τραγούδια διαφόρων παραδόσεων και διαφορετικών στυλ του ρωσικού χωριού, μεταξύ τους: Arkhangelsk, Belgorod, Vologda, Kaluga, Kurskaya, Pskov και Smolensk περιοχή, Don, Kuban, Nekrasovsky Cossacks και άλλα. Ανάμεσα στην πνευματική μουσική είναι το Streversal, την εκκλησία Ορθόδοξη, Molokan και Dukhobor. Το σύνολο έχει προγράμματα που αφιερώνονται σε αγροτικές διακοπές, γαμήλιες τελετουργίες, το ρωσικό παραδοσιακό θέατρο, λαϊκό δράμα και ούτω καθεξής. Το ρεπερτόριο του συλλογικού περιλαμβάνει επίσης έργα από πολλούς κλασικούς συνθέτες, μεταξύ αυτών - ο Μ. Μουσούργσκι, ο Ι. Stravinsky, ο Δ. Shostakovich, R. Shchedrin. Όταν η πρεμιέρα του "γάμου" i.f. Savtyvinsky στην πόλη της Νέας Υόρκης έλαβε χώρα στην πόλη της Νέας Υόρκης στην Ακαδημία Μουσικής του Μπρούκλιν, την οποία πραγματοποιήθηκε το σύνολο - αυτό ήταν γνήσιο, πραγματική αίσθηση σε ολόκληρο τον μουσικό κόσμο. Η μη συμβατική φωνητική και γραφική απόδοση ενός πολύ πολύπλοκου καινοτόμου δοκίμιου υποστηρίχθηκε από μια τεράστια επιστημονική ανακάλυψη, η οποία αφορούσε τις λαϊκές ρίζες της avant-garde μουσική των αρχών αυτού του αιώνα, έκανε μια νέα ματιά σε όλη τη δημιουργικότητα i.f. Stravinsky. Το οπλοστάσιο του λαϊκού συνόλου του Pokrovsky έχει 6 δίσκους που εκδόθηκαν στην ΕΣΣΔ, την Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής. Η ομάδα του συνόλου με συνεχή επιτυχία περιοδεύει στην πατρίδα του και στο εξωτερικό, ειδικότερα, επισκέφθηκε τις χώρες όπως τις Ηνωμένες Πολιτείες, την Αυστραλία, την Ιαπωνία, τον Καναδά, τη Γερμανία, την Αγγλία, την Ελβετία, την Αυστρία, το Βέλγιο, την Ουγγαρία, τη Φινλανδία, τη Βουλγαρία.

Το σύνολο με αξιοπρέπεια αντιπροσώπευε τη Ρωσία στα μεγαλύτερα διεθνή φεστιβάλ - "Δημιουργία μουσικής μαζί", "Έγγραφο - 9", "Vomad", καθώς και για το Παγκόσμιο Περιβαλλοντικό Φόρουμ και ούτω καθεξής. Μόνο στο λαϊκό σύνολο των Ηνωμένων Πολιτειών έπαιξε περίπου πεντακόσια συναυλίες διαφόρων εστιασμένων. Το σύνολο που εκτελείται στις καλύτερες αίθουσες της χώρας, διεξήγαγαν διάφορα φιλανθρωπικά μερίδια, μεταξύ των επιδόσεων στην Εθνική Βιβλιοθήκη του Κογκρέσου στην Ουάσινγκτον και στο Λευκό Οίκο, μια συναυλία για τον Δαλάι Λάμα στο Λος Άντζελες. Το σύνολο έδωσε μια συναυλία προς τιμήν της έναρξης της γέφυρας (Air) μεταξύ της Αλάσκας και της Chukotka, στο πλαίσιο της διεθνούς κίνησης των οικολογικών - μια συναυλία στο μεγάλο φαράγγι και ούτω καθεξής. Επίσης, το σύνολο πραγματοποίησε κοινά αμερικανικά-ρωσικά προ -ϊωδούς στην Ουάσιγκτον, Σαν Φρανσίσκο, Τέξας, Νέα Υόρκη και Βοστώνη.

Επίσης, το λαϊκό σύνολο του Dmitry Pokrovsky συμμετείχε στα αμερικανικά εκπαιδευτικά προγράμματα στην Πενσυλβάνια, το Κοννέκτικατ, την Αλάσκα, την Καλιφόρνια, το Κολοράντο και άλλα κράτη. Έχουν γνωρίσει τους Αμερικανούς μαθητές με έναν πραγματικό ρωσικό πολιτισμό, η ομάδα του συνόλου ήθελε να επιτύχει την αμοιβαία κατανόηση και την προσέγγιση των λαών αυτών των δύο χωρών. Το σύνολο παρουσιάστηκε ρωσική παραδοσιακή μουσική από τους δυτικούς θεατές, κάνοντας την περιουσία του ολόκληρου του κόσμου μουσικού πολιτισμού.