Waterville ως είδος βιβλιογραφίας. Η έννοια της λέξης Waterville στη λογοτεχνική εγκυκλοπαίδεια

Word "Waterville" (Vaudeville) προέρχεται από τη γαλλική "Val de Vire" - Virgin Valley. Vir-River στη Νορμανδία.

Στον XVII αιώνα στη Γαλλία, η εξάπλωση των τραγουδιών, γνωστός ως "Chanson de Val de Vire". Οι συγγραφείς τους θεωρούν τους λαϊκούς ποιητές του 20ού αιώνα - το Olivier του Bolshal και το Le-Gu. Ίσως είναι απλά μια συλλογική ονομασία ενός ειδικού είδους ενός απλού απλού τραγούδι αστειεύματος μιας λαϊκής φύσης, το φως σε μια μελωδική σύνθεση, κοροϊδικά-σατυρικά σε περιεχόμενο και προέρχονται στα συνδεδεμένα χωριά της Virgin Valley. Αυτό μπορεί να εξηγήσει τον περαιτέρω μετασχηματισμό του ίδιου ονόματος - από το "Val de Vire" στο "Voix de Ville" ("ρουστίκ φωνή").

Στο δεύτερο μισό του XVII αιώνα, εμφανίστηκαν μικρά θεατρικά έργα στη Γαλλία, η οποία, κατά τη διάρκεια της δράσης, αυτά τα τραγούδια και από τους ίδιους τους ίδιους τον τίτλο "Waterville". Και το 1792, ακόμη και ένα ειδικό "θέατρο de Vaudeville" ιδρύθηκε στο Παρίσι - "Θέατρο του Waterville". E. Skrib και E. Labish είναι ιδιαίτερα διάσημοι από τα γαλλικά watervillers.

Στη Ρωσία, το πρωτότυπο των παραθύρων ήταν μια μικρή κόμικς όπερας του τέλους XVII αιώνα, ο οποίος παρέμεινε στο ρεπερτόριο του ρωσικού θεάτρου στην αρχή του XIX αιώνα. Αυτός είναι ένας "συντροφέας" του Prinjene, Νικολάεφ - "Guardian Counters" και "Δυστυχώς από το Cape", Levshina - "Πολλοί Χήροι", Matinsky - "Άγιος Πετρούπολη", Κρύλοβα - "Αριθμός Καφέ" και άλλοι. Ειδική Η επιτυχία λειτουργεί το Waterville Paritionximova "Melnik-Marcerer, ένα εξαφητικό και το Swat" του 1779.

Το επόμενο στάδιο της ανάπτυξης των Windows - "Μικρή κωμωδία με μουσική". Αυτό το Hydroville έλαβε ειδική διανομή από περίπου το 20s του XIX αιώνα. Τυπικά δείγματα τέτοιων Waterville είναι το "Cossack Poem" και το "Lomonosov" Shakhovsky.

Στην αρχή του XIX αιώνα, θεωρήθηκε ένδειξη του "καλού τόνου" για να συνθέσει νερά νερού για την πρακτική οφέλους ενός συγκεκριμένου ηθοποιού ή ηθοποιούς. Για παράδειγμα, ο Waterville "η οικογένειά του ή η παντρεμένη νύφη" το 1817 δημιούργησε το Α. Griboyedov σε συνεργασία με το A.A.SHAKHOVSKY και N.I. Chmelnitsky για τον M.I. Walberic. Η ειδική επιτυχία έπεσε στο μερίδιο των πέντε δραστηριοτήτων Waterville D.T. Lensky "Lev Gurych Sinichkin ή επαρχιακός ντεμπούτο", που μετατράπηκε από το γαλλικό παιχνίδι "Πατέρας Debutant" (δήλωση του 1839), παρέμεινε στο ρεπερτόριο των θεάτρων μέχρι σήμερα και είναι μια αξιόπιστη εικόνα των θεατρικών ηθών εκείνης της εποχής.

Αργότερα ο Nanekrasov δημιούργησε αρκετές ξυλοπάθειες κάτω από το ψευδώνυμο Ν. Perpelsky ("Shila στην τσάντα δεν κρύβονται, δεν μπορείτε να κρατήσετε το κορίτσι σε μια τσάντα," "fooclist onufrievich bob, ή ο σύζυγος δεν είναι στο πιάτο του" "Αυτό σημαίνει να ερωτευτείτε με την ηθοποιό", "ηθοποιός" και "παπαγάλοι Babushkina").

Συνήθως το νερό μεταφράστηκε από τα γαλλικά. "Η τροποποίηση των ρωσικών ηθών" των γαλλικών Watervals περιορίζεται συνήθως από την αντικατάσταση των γαλλικών ρωσικών ονομάτων. Δημιουργήθηκαν σε μια πολύ απλή συνταγή. Σχετικά με τον ίδιο δήλωσε επίσης στο Reheetals στην κωμωδία Α .GRiboyedov "Αλίμονο από το Wit":

"... lsterter, look - waterviler
τυφλός
Άλλες έξι στη μουσική είναι clad
Άλλοι χτυπούν όταν το δίνουν ... "

Το πάθος του Waterville ήταν πραγματικά τεράστιο. Τον Οκτώβριο του 1840, μόνο 25 παραστάσεις παραδόθηκαν στην Αγία Πετρούπολη το θέατρο, εκ των οποίων σχεδόν ο καθένας, εκτός από το κύριο παιχνίδι, ήταν ακόμα ένα ή δύο ύδωρ, αλλά δέκα παραστάσεις ήταν με τον ίδιο τρόπο που έγιναν αποκλειστικά από το Waterville.

Περίπου από τις 40s στο Waterville, εμφανίζονται στοιχεία τοποβολίας και διαμάχης και έχει μεγάλη επιτυχία μεταξύ του κοινού. Θα πρέπει να σημειωθεί ότι η επικινδότητα στο Nikolaev Times δεν μπορούσε να υπερβεί τα όρια των καθαρών λογοτεχνικών ή θεατρικών θεμάτων (και στη συνέχεια προσεκτικά), οτιδήποτε άλλο "αυστηρότεροι απαγορευμένο". Στο Waterville, ο D.T.Nalesky, για παράδειγμα, "στους ανθρώπους ένας άγγελος δεν είναι σύζυγος, στο σπίτι με τον σύζυγό της - Σατανά" Sheared:

"Εδώ, για παράδειγμα, ανάλυση
Πολωνοί πόλοι -
Και συγγραφέας και ηθοποιός
Δεν θα υπάρξει λέξη ... "

Οι πιο δημοφιλείς συγγραφείς του Waterville ήταν ο Α.Α.Shakhovskaya, ο Ν.Ι. Khmelnitsky (οι κλειδαριές του νερού και του αέρα "αντισταθμίστηκαν μέχρι το τέλος του 19ου αιώνα), Α.Ι. Pisarev, F.A. Koni, P.S. Fedorov, Π. Ι. Γρηγορίου, Pa Kratygy (συγγραφέας" Vitzmundyr "), Dtnelensky και άλλοι.

Στις 23 Φεβρουαρίου 1888, ο Apchekhov σε ένα από τα αναγνωρισμένα γράμματα: "Όταν είμαι άρρωστος, θα γράψω νερό και θα τα ζήσω. Νομίζω ότι θα μπορούσα να τα γράψω σε εκατό ετησίως. Από το νερό μου Οικόπεδα ως πετρέλαιο από το υπέδαφος Baku. Μέχρι εκείνη τη στιγμή γράφτηκαν "για τους κινδύνους του καπνού", "αρκούδα", "προσφορά".

Διανεμήθηκαν και εκτός της Νορμανδίας.

Στο XVI αιώνα στο Παρίσι αναπτύσσεται voix de ville ("Φωνή της πόλης"), τα ερωτικά τραγούδια αγαπούν κυρίως το περιεχόμενο.

Στον XVII αιώνα, αστικό είδος τραγουδιού σατιρικού περιεχομένου που εκτελούνται με απλή οργάνωση συνοδεία ή χωρίς να προκύψουν. Έχουν ένα υβριδικό όνομα βαριετέ.

Γαλλία [ | ]

Είναι ενδιαφέρον ότι οι γαλλικές συλλογές των αιώνων XVIII-XIX ονομάστηκαν chanson.

Στις ΗΠΑ και τον Καναδά, 1880-E-1930s[ | ]

Ο Waterville ονομάζεται "καρδιά της αμερικανικής επιχείρησης επίδειξης", - ήταν ένας από τους πιο δημοφιλείς τύπους διασκέδασης στη Βόρεια Αμερική για αρκετές δεκαετίες. Από τις αρχές της δεκαετίας του 1880 και μέχρι τη δεκαετία του 1930 στις Ηνωμένες Πολιτείες και τον Καναδά, το "Waterville" αναφέρεται ως θεατρική και ποπ προβολές (Musical-Holly και Circus). Κάθε παρόμοια απόδοση ήταν ένα σύνολο χωριστών, που δεν συνδέεται με οποιαδήποτε κοινή ιδέα των επιδόσεων των πιο διαφορετικών ηθοποιών: δημοφιλείς και κλασικοί μουσικοί, χορευτές, εκπαιδευτές, fockers, ακροβάτες, juggles, χιούμορ, καλλιτέχνες-προσομοιωτές, δάσκαλοι του burlesque, - Περιλαμβάνει τους αριθμούς του "διοργανωτού τραγουδιού", σκίτσο και σκηνές από δημοφιλή έργα, επιδείξεις επίδειξης αθλητών, minstrels, διαλέξεις που διαβάζουν, επιδεικνύοντας όλα τα είδη "celabriti", friki και freaks, καθώς και - εμφάνιση ταινιών.

Στην Ρωσία [ | ]

Το επόμενο στάδιο της ανάπτυξης της Waterville είναι η "μικρή κωμωδία με τη μουσική", όπως το καθορίζει ο Βούλγαρος. Αυτό το Hydroville έλαβε ειδική διανομή από περίπου το 20s του XIX αιώνα. Τυπικά δείγματα τέτοιων βουλγαρικών Waterville πιστεύει ότι το "Cossack-Poem" και το "Lomonosov" Shakhovsky.

"Cossack-Poems", ο F. Vigel γράφει στις "σημειώσεις" του, είναι ιδιαίτερα αξιοσημείωτο στο ότι το πρώτο σταθμό στη σκηνή κάτω από το πραγματικό όνομα του Waterville. Από αυτόν, αυτή η ατελείωτη αλυσίδα αυτών των φωτεινών έργων τεντώθηκε. "

Κριτική [ | ]

Συνήθως το νερό μεταφράστηκε από τα γαλλικά. "Η τροποποίηση των ρωσικών ηθών" των γαλλικών Watervals περιορίστηκε κυρίως από την αντικατάσταση των γαλλικών στοιχείων από τους Ρώσους. Ν. V. Gogol το 1835 απαριθμεί στο βιβλίο του: "Αλλά τι συνέβη, όταν μια πραγματική ρωσική, και μια κάπως πρύμνη και διακρίνεται από ένα είδος εθνικότητας, με τη σκληρή φιγούρα του, άρχισε να ψεύτικα κάτω από το ουλές και το λίπος μας, αλλά Ένας απειλητικός και έξυπνος έμπορος με μια ευρεία γενειάδα, ο οποίος δεν γνωρίζει τίποτα στο πόδι του, εκτός από μια βαριά μπότα, θα έβαλε το στενό παπούτσι και κάλτσες à jour, και το άλλο, ακόμα καλύτερα, θα φύγει στην μπότα και θα άρχισε να είναι στο πρώτο ζευγάρι στο γαλλικό κατέρμα. Αλλά σχεδόν οι ίδιες οι εθνικές μας υδάτων. "

Οι πιο δημοφιλείς συγγραφείς πλωτών οδών στο XIX αιώνα ήταν: Shakhovskaya, Khmelnitsky (νεροτσουλήθρες "κλειδαριές αέρα" που κρατούνται μέχρι το τέλος του 19ου αιώνα), Pisarev, Koni, Fedorov, Grigoriev 1ος, Grigoriev 2ος, Καρατσέι (Συγγραφέας "Vitzmundyr" ), Lensky, Korovkin, κλπ.

Η δυση του ηλιου [ | ]

Η διείσδυση στη Ρωσία στα τέλη της δεκαετίας του 1860 από τη Γαλλία, η Operretta εξασθένησε το πάθος για την προκυμαία, ειδικά αφού όλη η πολιτική έκφραση ήταν ευρέως εφαρμοσμένη στην Operretta (υπάρχει επίσης πολύ προσεκτική λογοκρισία) και ιδιαίτερα τοπική (στον ίδιο τύπο νερού) ζεύγους. Χωρίς τέτοιες κλειδαριές, η Operretta τότε δεν σκέφτηκε. Παρ 'όλα αυτά, η Waterville εξακολουθεί να είναι αρκετά μεγάλη στο ρεπερτόριο του ρωσικού θεάτρου. Η αξιοσημείωτη μαραστά του ξεκινά μόνο με τη δεκαετία του ογδόντα του 19ου αιώνα. Ωστόσο, κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, δημιουργήθηκαν τα λαμπρά δείγματα του είδους του Waterville - ειδικότερα, τα αστεία του Α. Π. Chekhov "σχετικά με τη βλάβη του καπνού", "αρκούδα", "πρόταση", "γάμος", "επέτειος".

Waterville (FR. Vaudeville) - Κομμωμένο κομμάτι με τραγούδια-καλύμματα και χορό. Το όνομα προέρχεται από τη γαλλική "Val de Vire" - Virgin Valley. Vir-River στη Νορμανδία. Στον XVII αιώνα, τα τραγούδια γνωστά ως "Chanson de Val de Vire" διανεμήθηκαν στη Γαλλία. Αποδίδονται στους λαϊκούς ποιητές του αιώνα XV - Olivier Washcha και Le-Gu.

Αλλά πιθανότατα είναι απλά μια συλλογική ονομασία ενός ειδικού τύπου ενός απλού απλού τραγούδι αστειεύματος μιας λαϊκής φύσης, εύκολη σε μια μελωδική σύνθεση, κοροϊδικά-σατυρικά σε περιεχόμενο και προέρχονται στα συνδεδεμένα χωριά της Virgin Valley. Αυτό μπορεί να εξηγήσει τον περαιτέρω μετασχηματισμό του ίδιου ονόματος - από το "Val de Vire" στο Voix de Ville ("Voice of the City").

Στο δεύτερο μισό του XVII αιώνα, στη Γαλλία και τα μικρά θεατρικά έργα, εισήγαγε αυτά τα τραγούδια κατά τη διάρκεια της δράσης και από τους ίδιους τους ίδιους τον τίτλο "Waterville". Και το 1792, ακόμη και το Ειδικό "Théâtre de Vaudeville" ιδρύθηκε στο Παρίσι - "Θέατρο του Waterl". Το Skreb και το Labish είναι ιδιαίτερα διάσημο από τους γάλλους νησιωτικούς.

Στη Ρωσία, το πρωτότυπο των παραθύρων ήταν μια μικρή κόμικς όπερας του τέλους XVII αιώνα, που πραγματοποιήθηκε στο ρεπερτόριο του ρωσικού θεάτρου και από την αρχή του αιώνα του XIX. Αυτό μπορεί να αποδοθεί εδώ - "Sbutenik" πριγκίπισσα, Νικολάεφ - "Guardian-Καθηγητής" και "ατυχία από τη μεταφορά", Levshina - "φανταστικές χήρες", Matinsky - "S.-Petersburg Gostiny", Κρύλοφ - "καρφί καφέ" και οι υπολοιποι.

Η όπερα V. Ablessov ήταν μια ειδική επιτυχία - "Melnik-Marcerer, Deceiver and Swat" (1779). "Siaia Pieces", λέει "δραματικό λεξικό" 1787, "υπάρχει τόσο μεγάλη προσοχή από το κοινό, το οποίο παίζεται πολλές φορές ... όχι μόνο από την εθνική ησυχία, αλλά και τους αλλοδαπούς περίεργο."

Στη "στήλη στήλη" του Pushkin, ο ορισμός του Waterville συνδέεται με την έννοια της Aria, την Operas:

"... Θα θέλατε να ακούσετε

Αξιολάτρευτο Waterville; "και γράφημα

Το επόμενο στάδιο της ανάπτυξης της Waterville είναι η "μικρή κωμωδία με τη μουσική", όπως το καθορίζει ο Βούλγαρος. Αυτή η ιδέα έλαβε ειδική διανομή από περίπου τις 20 του περασμένου αιώνα. Τυπικά δείγματα τέτοιων βουλγαρικών Waterville πιστεύει ότι το "Cossack-Poem" και το "Lomonosov" Shakhovsky.

"Cossack-Poems", ο F. Vigel γράφει στις "σημειώσεις" του, είναι ιδιαίτερα αξιοσημείωτο στο ότι το πρώτο σταθμό στη σκηνή κάτω από το πραγματικό όνομα του Waterville. Από αυτόν, αυτή η ατελείωτη αλυσίδα αυτών των φωτεινών έργων τεντώθηκε. "

Μεταξύ των ευγενών νεολαίας νεολαίας, η αρχή του XIX αιώνα θεωρήθηκε ένα σημάδι του "καλού τόνου" για να συνθέσει το νερό που αφύπνισε προς όφελος ενός συγκεκριμένου ηθοποιού ή ηθοποιούς. Και για τους δικαιούχους, ήταν επωφελής, για σήμαινε και κάποια "προπαγάνδα" από τον συγγραφέα για την επερχόμενη συλλογή οφέλους. Αργότερα, ακόμη και ο Nekrasov "αμαρμήσει" με πολλά ξυλοπάθεια νερού κάτω από το ψευδώνυμο Ν. Lememorsky ("Shila σε μια τσάντα δεν βλάπτει, δεν μπορείτε να κρατήσετε το κορίτσι σε μια τσάντα", "fooclist onufrivich bob ή ένας σύζυγος δεν είναι μέσα Το πιάτο του ", αυτό είναι αυτό που σημαίνει να ερωτευτείτε την ηθοποιό", "ηθοποιός" και "παπαγάλοι Babushkina").

Συνήθως το νερό μεταφράστηκε από τα γαλλικά. "Η τροποποίηση των ρωσικών ηθών" των γαλλικών Watervals περιορίστηκε κυρίως από την αντικατάσταση των γαλλικών στοιχείων από τους Ρώσους. NV Gogol το 1835 απαριθμεί στο σημειωματάριό του: "Αλλά τι συνέβη τώρα, όταν ένα πραγματικό ρωσικό, και μερικές πιο πρύμνη και διακρίνονται από ένα είδος εθνικότητας, με τη σκληρή φιγούρα του, άρχισαν να ψεύτικα κάτω από τη σκασίματα του Putimetra και το λίπος μας , Αλλά ένας γλυκός και έξυπνος έμπορος με μια μεγάλη γενειάδα, ο οποίος δεν γνωρίζει τίποτα στο πόδι του, εκτός από μια βαριά μπότα, θα έβαλε ένα στενό παπούτσι και κάλτσες à jour αντί, ένα διαφορετικό, ακόμα καλύτερο, θα φύγει στην μπότα και άρχισαν να είναι στο πρώτο ζευγάρι στο γαλλικό Cadrelle. Αλλά σχεδόν οι ίδιες οι εθνικές μας υδάτων. "

Επίσης, οι πρύμνες της ποινής των Ρώσων του Belinsky: "Πρώτον, είναι κυρίως η ουσία της αλλαγής του γαλλικού ύδατος, συνεπώς, ζευγάρια, ευκρίνεια, αστείες θέσεις, γραβάτα και παράλειψη - όλα είναι έτοιμα, θα επωφεληθείτε. Και τι βγαίνει; Αυτή η ευκολία, η ζωντάνια, οι οποίοι γοητεύουν και ο Keshii τη φαντασία μας στη γαλλική πλωτιά οδό, αυτή η ευκρίνεια, αυτή η χαριτωμένη βλακεία, είναι ένα ταλέντο πτερύγιο, αυτό το μυαλό είναι το παιχνίδι αυτών των γκριμάτσας, σε μια λέξη, όλα αυτά εξαφανίζονται στο Το ρωσικό αντίγραφο, αλλά μια σοβαρότητα παραμένει, αμηχανία, αφύσικη, η ένταση, δύο ή τρία kalabours, δύο ή τρεις επόμενες, και τίποτα περισσότερο. "

Τα κοσμικά θέατρα του Cuttville συνήθως ενισχύονται κατά μήκος μιας πολύ απλής συνταγής. Σχετικά με αυτόν είπε επίσης στον Griboedovsky Reheeetals ("Mount από το μυαλό"):

"... lsterter, κοιτάζω - νερό θα είναι αρχείο,

Άλλες έξι στη μουσική είναι clad

Άλλοι χτυπούν όταν το δίνουν ... "

Υπάρχουν καθοδήγηση σχετικά με το γεγονός ότι ο Πούσκιν, θα εκπληρώσει τα αιτήματα κάποιων φίλων, έδωσε φόρο τιμής στα έθιμα της τότε μεγάλης Dandy, αν και με βεβαιότητα τα κείμενα των υδάτων νερού Pushkin δεν έχουν εγκατασταθεί.

Συνήθως, τα ποιήματα νερού ήταν τέτοια ώστε με όλη τη συγκατάθεση, μπορούν μόνο να ονομαστούν rhymety.

Το πάθος του Waterville ήταν πραγματικά τεράστιο. Για τον Οκτώβριο του 1840, μόνο 25 παραστάσεις παραδόθηκαν στο Θέατρο Αγίας Πετρούπολης, εκ των οποίων σχεδόν ο ένας στον άλλο, εκτός από το κύριο παιχνίδι, ήταν ακόμα ένα ή δύο wateraservilles, αλλά δέκα παραστάσεις τελείωσαν όποτε αποτελούν αποκλειστικά από το Waterville. Herzen, περιμένοντας την ανυπομονησία της άφιξης στο Λονδίνο Μ. S. Shpkin, θυμάται (σε \u200b\u200bμια επιστολή προς τον Μ. Κ. Rehel) όχι τους μεγάλους ρόλους του, αλλά μια χορωδία νερού:

"CHUK-CHUK, TETYAN,

Chernobrova Kohan. "

Ο ίδιος ο Schepkin έπαιξε σε υδάτινο ύδωρ πολύ πρόθυμα. Κράτησαν μια πολύ εξέχουσα θέση στο ρεπερτόριό του. Πηγαίνοντας το 1834 στην περιοδεία στην Αγία Πετρούπολη, στέλνει το ρεπερτόριό του στο Sosnitsky, όπου, μαζί με το "θλίψη από το μυαλό", υπάρχουν πολλά νερά.

Περίπου από τη δεκαετία του 1840. Στο Waterville, αρχίζει να δοξάζει αισθητά, στη συνέχεια στο κείμενο, στη συνέχεια, με τη μορφή των ανακαλυφθέντων και των αρτοποιών, ενός στοιχείου τοποβολίας και διαμάχης και έχει μεγάλη επιτυχία στο κοινό. Φυσικά, η επικαιροποίηση στο Nikolaev Times δεν μπορούσε να υπερβεί καθαρά λογοτεχνική ή θεατρική λατρεία (και στη συνέχεια προσεκτικά), οτιδήποτε άλλο "αυστηρότεροι απαγορευμένο". Στο Waterville Lensky, για παράδειγμα, "στους ανθρώπους ένας άγγελος δεν είναι σύζυγος, στο σπίτι με τον σύζυγό της - Satan" Sheared:

Εδώ, για παράδειγμα, η ανάλυση των πόλων πόλων - και ο συγγραφέας και ο ηθοποιός δεν θα καταλάβουν τις λέξεις εδώ ...

Μια ειδική επιτυχία έπεσε στο μερίδιο μιας πλωρικής οδού πέντε δράσης του Lensky "Lev Gurych Sichiter ή επαρχιακού χρωμίου", που μετατράπηκε από το γαλλικό παιχνίδι "Πατέρας Debutant". Διατηρήθηκε στο ρεπερτόριο των θεάτρων μέχρι τις αρχές του 20ού αιώνα, αν και, φυσικά, είχε ήδη στερηθεί οποιαδήποτε από τις επικαιροποίητες (που υπήρχαν πολλά), αλλά δεν έχασαν ακόμα τις αξίες του εικόνες θεατρικών ηθών εκείνης της εποχής. Στη δεκαετία του 1840, υπήρχε ακόμα ένα ειδικό είδος της Waterville "με ντύσιμο". Είχαν μια θορυβώδη επιτυχία ενός νεαρού, να γλιστρήσει nekrasov, ηθοποιός Ashenkov. Οι πιο δημοφιλείς συγγραφείς του Waterville ήταν: Shakhovskaya, Khmelnitsky (τα νερά των υδάτων του "κλειδαριές αέρα" που κρατούνται μέχρι το τέλος του XIX αιώνα), Pisarev, Koni, Fedorov, Grigoriev, Solovyov, Kratygin (συγγραφέας "Vitzmundyr"), Lensky και οι υπολοιποι.

Η διείσδυση στη Ρωσία στα τέλη της δεκαετίας του 1860 από τη Γαλλία, η Operretta εξασθένησε το πάθος για την προκυμαία, ειδικά αφού όλη η πολιτική έκφραση ήταν ευρέως εφαρμοσμένη στην Operretta (υπάρχει επίσης πολύ προσεκτική λογοκρισία) και ιδιαίτερα τοπική (στον ίδιο τύπο νερού) ζεύγους. Χωρίς τέτοιες κλειδαριές, η Operretta τότε δεν σκέφτηκε. Παρ 'όλα αυτά, η Waterville εξακολουθεί να είναι αρκετά μεγάλη στο ρεπερτόριο του ρωσικού θεάτρου. Η αξιοσημείωτη μαραστά του ξεκινά μόνο με τη δεκαετία του ογδόντα του 19ου αιώνα.

Ah, Waterville, Waterville ... Πόσο δημοφιλής ήσασταν κάποτε και ποια ανεμπόδιστη λήθη και αδιαφορία είναι περιβάλλεται τώρα! Σήμερα, πολλοί δεν γνωρίζουν καν τι σημαίνει αυτή η λέξη. Ήρθε η ώρα να μιλήσουμε γι 'αυτό. Ετσι...

Τι είναι ο Waterville

Αυτό είναι ένα είδος κινηματογραφικού φωτός ή ένα μουσικό θέατρο με χορό και συγκόλληση, το κέντρο της οποίας είναι η ανεκδοτική ιστορία ή μια διασκεδαστική ίντριγκα. Ενδιαφέρουσα την προέλευση της λέξης "υδροηλεκτρικός". Γεννήθηκε από τα γαλλικά "Vau de Vire" - "Virgin Valley". Τον 15ο αιώνα, τα κωμικά τραγούδια διανεμήθηκαν σε αυτόν τον τομέα - υδάτινα νερά.

Τον 16ο αιώνα στη Γαλλία, οι Watervilles ονομάστηκαν αστικά κόμικ τραγούδια, γελοιοποίηση της άρχουσας τάξης. Στις αρχές του 18ου αιώνα, οι χρεώσεις κλήθηκαν, οι οποίοι ήταν υποχρεωτικό μέρος των ιδεών που διοργανώθηκαν στις εκθέσεις. Αυτές οι εξασθενημένες παραστάσεις κλήθηκαν και ονομάζονται οι απόψεις με τα ύδατα νερού. Και μόνο στα μέσα του 18ου αιώνα, ο Waterville έγινε ανεξάρτητο είδος θεάτρου.

Ένα κομμάτι ιστορίας

Στο πρώιμο νερό ξυπνάει μια στενή σχέση με τη συνθετική αισθητική της έκθεσης: Pantomimoy, Buffonade, οι χαρακτήρες του γαλλικού λαϊκού θεάτρου (Piero, Colombina, Harlequin κλπ.). Χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά αυτών των επιδόσεων ήταν η κινητικότητα και η τοποτροφία.

Η μουσική δεν γράφτηκε για το εισιτήριο, πραγματοποιήθηκαν με δημοφιλείς μελωδίες, οι οποίες έδωσαν την ευκαιρία να προετοιμάσουν μια ιδέα για πολύ σύντομο χρονικό διάστημα. Προφανώς, δεν είναι τυχαίο ότι η πρώτη κορυφή της δημοτικότητας του είδους αντιπροσώπευε τα έτη της Γαλλικής Επανάστασης (1789-1794). Εκείνη την εποχή, η Waterville γίνεται η πρόθυρα ανάδευσης των επαναστατών ανθρώπων.

Μετά την επανάσταση πλύσης, η Waterville χάνει την τοπική ευκρίνεια και το Pathos. Το κύριο μέρος του δεν είναι το σάτιρα, αλλά ένα πνευματικό αστείο, λογοπαίγνιο. Η δημοτικότητα του είδους σε αυτά τα χρόνια αυξάνεται πολλές φορές. Το 1792 σχηματίζεται ένα νέο θέατρο που ονομάζεται "Waterville" στη Γαλλία και στη συνέχεια το "θέατρο του Montanxier" και το "Trubadurov Theatre". Για διασκεδαστικές παραστάσεις, γράφονται ειδικά έργα. Μερικοί από τους πιο διάσημους συντάκτες του Waterville ήταν εμφανής οριζόντια και εμφανή Labish. Τα έργα τους ήταν ευρέως γνωστά, έγιναν από παραστάσεις κωμωδίας σε πολλά παγκόσμια πλαίσια τον 19ο και τον 20ο αιώνα.

Δραματικά χαρακτηριστικά του είδους

Για να καταλάβετε καλύτερα τι είδους νερό, είναι απαραίτητο να εξοικειωθείτε με τα συγκεκριμένα χαρακτηριστικά του είδους. Εδώ είναι:

• Μια εικόνα στην κωμική μορφή παραβίασης ενός χαρακτήρα οποιουδήποτε κοινωνικού κανονισμού (ασήμαντο). Για παράδειγμα, σχέσεις καλής γειτονίας, φιλοξενία κ.λπ.
• Παρουσία μιας δραματικής γραμμής με μια υποχρεωτική απόχρωση κωμωδίας.
• Η ταχεία ανάπτυξη της δράσης και η υπερβολική επιτροπή της Επιτροπής του συνόλου που συμβαίνει στη σκηνή.
• Λόγω της ασήμαντης του κανονισμού παραβίασης στο παιχνίδι, η κύρια διασταύρωση μειώνεται σε μια σύντομη απότομη σύγκρουση χαρακτήρων.
• Η ταχύτητα της λειτουργίας του νερού απαιτεί μια συγκεκριμένη πάχυνση των κωμικών στοιχείων σε σύγκριση με την κωμωδία.
• Η κυριαρχία της ομιλούμενης ομιλίας, που δεν τραγουδά, σε αντίθεση με την Operetta.

Ρωσικό νερό

Στη Ρωσία, η Waterville εμφανίστηκε ως είδος, ο οποίος βασίστηκε σε μια κωμική όπερα. Συνέβη στις αρχές του 19ου αιώνα. Στο σχηματισμό και ανάπτυξη του ρωσικού δράματος του είδους του είδους, τέτοιων συγγραφέων και δράματος, όπως ο V. Sogoub, Α. Griboedov, D. Lensky, P. Fedorov, F. Koni et al. Σχεδίασε τέτοια γεγονότα ότι το μεγάλο Ο Poet Nikolai Nekrasov ο ίδιος έγραψε κομμάτια για μικρές μουσικές κωμωδίες κάτω από το ψευδώνυμο Ν. Bounkky.

Η γραφική ιστορία της ρωσικής Waterville είναι επίσης πλούσια σε διάσημα ονόματα. Στις ημέρες της αυγής του είδους υδροεπιχειρησιακού σταδιακής στάσης της Ρωσίας, ένα ολόκληρο πλούσιο διάσημο καλλιτέχνες κωμωδίας έλαμψε, η βάση της δημιουργικότητας ήταν αποκλειστικά υδροηλεκτρική. Είναι ο Ν. Samoilov, Α. Asenova, Ν. Dür, V. Lyokini, et αϊ. Παίζοντας Watervilles και διάσημους ηθοποιούς μιας ρεαλιστικής σχολής θεάτρου, για παράδειγμα, M. Shchepkin.

Στη Ρωσία, το είδος που θεωρείται από εμάς ήταν πολύ δημοφιλής. Έτσι, τον Οκτώβριο του 1840, πραγματοποιήθηκαν 25 εμφανίσεις στο θέατρο Alexandrin, 10 από τις οποίες ήταν ο Waterville. Εκείνη την εποχή, δύσκολα θα ήταν ένα άτομο που δεν ήξερε τι είναι το υδροηλεκτρικό.

Το 1839 πραγματοποιήθηκε η πρεμιέρα της μουσικής κωμωδίας "Lev Gurych Sinichkin" στη Μόσχα. Έχει γίνει ένα από τα πιο αγαπημένα και δημοφιλή μεταξύ των εκπροσώπων μιας ποικιλίας κτημάτων. Η διάσημη γαλλική κωμωδία "πατέρα imbut" ελήφθη ως βάση αυτού του παιχνιδιού.

Είδος μουσικής

Στο τέλος της δεκαετίας του 1860, η Operretta ήρθε στη Ρωσία από τη Γαλλία, η οποία οδήγησε σε ένα σταδιακό ηλιοβασίλεμα του είδους. Παρ 'όλα αυτά, οι παραστάσεις-νερό δεν ήταν εδώ και πολύ καιρό πριν από τη σκηνή. Στα τέλη του 19ου αιώνα, ο Α. Π. Chekhov γράφτηκε από υπέροχες αστεία στο πνεύμα του Waterville: "Αρκούδα", "Γάμος", "με βλάβη του καπνού", "επέτειος", οι οποίες στη συνέχεια παραδόθηκαν σε πολλά θέατρα.

Waterville στον κινηματογράφο

Ο σοβιετικός κινηματογράφος έδωσε νερό στη δεύτερη ζωή. Το 1974, στο Studio Film Mosfilm, ο σκηνοθέτης Α. Belinsky έβγαλε την γοητευτική κωμωδία με τη μουσική "Lev Gurych Sichikkin" - και το ξεχασμένο κλασικό άρχισε να παίζει με νέα χρώματα. Η ταινία πήρε μέρος τέτοιες διασημότητες όπως ο Α. Mironov, ο Ν. Mordyukova, ο L. Kuravlev, ο Ο. Tabakov, ο Μ. Καζακόφ, ο Ν. Τροφιμόβ, ο R. Tkachuk. Αυτός ο παλιός καλός σχεδιαστής νερού και σήμερα από καιρό σε καιρό εμφανίζεται στην τηλεόραση.

Την ίδια χρονιά, απελευθερώθηκε αφρώδης με την απαράμιλλη μουσική της τηλεοπτικής ταινίας του Isaac Schwartz "Straw Hat" στο παιχνίδι του Ezhen Labish. Διευθυντής - ο L. Queinikhidze, οι κύριοι ρόλοι έπαιζαν έξυπνα από το A. Mironov, το Ζ. Gerdt, L. Gerdt, L. Gurchenko, E. Vasilyeva, Μ. Kozakov, V. Stroelik, Ε. Copelian, Α. Freindlich.

Το 1979, η χαριτωμένη κωμωδία-υδρογόνο Svetlana Druzhinina "Watching Gusar" κυκλοφόρησε στις οθόνες με τη μουσική του Gennady Gladkov και τη λαμπρή δράση: ο Μ. Boyarsky, Ε. Κογεβά, Α. Popov, Α. Barinov, κλπ.

Και τελικά, το 1980, απελευθερώθηκε η ταινία "AH, Waterville, Waterville ...". Διευθυντής - G. Yungvald-Khilkevich, συνθέτης - M. Dunaevsky, με πρωταγωνιστή O Tabakov, Youth G. Belyaeva, Μ. Pugovkin. Μετά την πρεμιέρα του τραγουδιού από αυτή την εικόνα κρεμούσε ολόκληρη τη χώρα.

συμπέρασμα

Τι είναι το νερό σήμερα; Πιθανώς, μπορεί να ειπωθεί ότι αυτό είναι ένα ξεπερασμένο είδος τέχνης, το οποίο δεν είναι μέρος στη σύγχρονη ζωή. Οι καρδιές των σημερινών θεατών κατέκτησαν μουσικά και μεγάλες εκπομπές. Αλλά οι όμορφες ταινίες παρέμειναν, στις οποίες το πνεύμα των πραγματικών υδάτων συλλαμβάνεται, και μερικές φορές, για τη διάθεση, μπορούμε να τα δούμε και να θυμηθούμε το παρελθόν.