Το θέμα του πολέμου στην ιστορία του Vasily Terkin. Μεγάλος πατριωτικός πόλεμος στο ποίημα "Vasily Terkin" (Tvardovsky α

Ιστορία της δημιουργίας του έργου του Terdow "Vasily Torkin"

Από το φθινόπωρο του 1939, η Tvardovsky ως στρατιωτικός ανταποκριτής συμμετείχε στη φινλανδική εκστρατεία. "Μου φαίνεται - έγραψε m.v. Isakovsky, - ότι ο στρατός θα είναι το δεύτερο θέμα για τη ζωή. " Και ο ποιητής δεν ήταν λάθος. Στους συντάκτες της στρατιωτικής περιοχής του Λένινγκραντ "φύλαξη της πατρίδας", η ομάδα των ποιητών είχε μια ιδέα να δημιουργήσει μια σειρά από διασκεδαστικά σχέδια για τις εκμεταλλεύσεις ενός αστείου στρατιώτη-ήρωα. "Κάποιος", θυμάται το TVARDOVSKY, "πρότεινε να καλέσει τον ήρωά μας στο Terkin, δηλαδή τη Βασία, και όχι Vasily." Στη δημιουργία ενός συλλογικού έργου σχετικά με τον ξεβλήσει τον τυχερό μαχητή, το TVARDOVSKY χρεώθηκε με τη σύνταξη μιας καταχώρησης: "... έπρεπε να δώσω τουλάχιστον το πιο κοινό" πορτρέτο "της Τερνίνα και να καθορίσω, έτσι να μιλήσει, τον τόνο, maneru της περαιτέρω συνομιλίας μας με τον αναγνώστη. "
Αυτό εμφανίστηκε στην εφημερίδα το ποίημα "Vasya Terkin" (1940. - 5 Ιανουαρίου). Η επιτυχία του Faken Hero ήρθε στην ιδέα της συνέχισης της ιστορίας για τις περιπέτειες της Μη έγκυρης Βάσι Τερκάτη. Στο τέλος, απελευθερώθηκε το βιβλίο "Vasya Terkin στο μπροστινό" (1940). Στον μεγάλο πατριωτικό πόλεμο, αυτή η εικόνα γίνεται το κύριο πράγμα στο έργο του Tward. Το "Vasily Terkin" περπάτησε μαζί με τους Tward Roads of War. Η πρώτη δημοσίευση "Vasily Terkina" έλαβε χώρα στην εφημερίδα του δυτικού μέσου "Krasnoarmeyskaya Pravda", όπου εκτυπώθηκαν το εισαγωγικό κεφάλι "από τον συγγραφέα" και "στην ιδιωτική γλώσσα". Από τότε, μέχρι το τέλος του πολέμου, οι αρχηγοί των ποιημάτων δημοσιεύθηκαν σε αυτή την εφημερίδα, στα περιοδικά "Red Armenian" και "Banner", καθώς και σε άλλα έντυπα.
"... η δουλειά μου τελειώνει σε σύμπτωση με το τέλος του πολέμου. Χρειάζεστε μια ακόμα προσπάθεια των αναζωογονητικών ψυχών και του σώματος - και μπορείτε να βάλετε το σημείο ", έγραψε ο ποιητής στις 4 Μαΐου 1945. Έτσι, το ολοκληρωμένο ποίημα εμφανίστηκε ο Vasily Terkin. Βιβλίο για τον μαχητή "(1941-1945). Ο Tvardovsky έγραψε ότι η δουλειά της έδωσε ένα "συναίσθημα" της νομιμότητας του τόπου του καλλιτέχνη στον μεγάλο αγώνα των ανθρώπων ... μια αίσθηση πλήρους ελευθερίας θεραπείας με στίχο και τη λέξη.
Το 1946, τρεις ολοκληρωμένες εκδόσεις του βιβλίου για τον μαχητή ήρθε σχεδόν το ένα μετά το άλλο.

Ράβδος, είδος, δημιουργική μέθοδος αναλύσεως εργασίας

Την άνοιξη του 1941, ο ποιητής λειτούργησε σχεδόν στα κεφάλια του μελλοντικού ποίμματος, αλλά η αρχή του πολέμου άλλαξε αυτά τα σχέδια. Η αναβίωση της ιδέας και η επανάληψη της εργασίας για το "Terkin" αναφέρεται στα μέσα του 1942. Από αυτή τη φορά, αρχίζει ένα νέο στάδιο εργασίας για το έργο: "Ολόκληρος ο χαρακτήρας του ποιήματος έχει αλλάξει, όλο το περιεχόμενό της, η φιλοσοφία της, η φιλοσοφία της , ο ήρωάς της, τη μορφή της - σύνθεση, είδος, οικόπεδο. Ο χαρακτήρας της ποιητικής αφήγησης για τον πόλεμο - την πατρίδα και τους ανθρώπους, οι άνθρωποι στον πόλεμο ήταν τα κύρια θέματα. " Αν και, αρχίζοντας να εργάζεστε σε αυτό, ο ποιητής δεν ήταν πολύ ανήσυχος γι 'αυτό σε αυτό το κόστος, όπως αποδεικνύεται από τα δικά του λόγια: "Δεν θα είχα πολύ καιρό πριν από αμφιβολίες και φόβους σχετικά με την αβεβαιότητα του είδους, την έλλειψη της αρχικής Σχέδιο, αγκαλιάζοντας όλη την εργασία εκ των προτέρων, την αδύναμη ιστορία των κυνηγών μεταξύ τους. Όχι ένα ποίημα - καλά, αφήστε τον εαυτό σας ένα ποίημα, αποφάσισα. Δεν υπάρχει ενιαίο οικόπεδο - αφήστε τον εαυτό σας όχι, μην το κάνετε? Δεν υπάρχει πολύ αρχή των πραγμάτων - κάποτε εφευρίσκω. Η κορύφωση και η ολοκλήρωση της ολόκληρης ιστορίας δεν έχει προγραμματιστεί - ας είναι απαραίτητο να γράψετε για το τι καίει, δεν περιμένει, και θα υπάρξει ορατό, θα δούμε ".
Σε σχέση με το ερώτημα του είδους του έργου του TVARDOVSKY, οι ακόλουθες αποφάσεις του συγγραφέα είναι σημαντικές: "Το βιβλίο του είδους" βιβλίο για τον μαχητή ", στην οποία σταμάτησα, δεν ήταν το αποτέλεσμα της επιθυμίας απλά να αποφύγει το Ονομασία του "ποίημα", η ιστορία κ.λπ. Αυτό συνέπεσε με την απόφαση να γράψει δεν είναι ένα ποίημα, όχι μια ιστορία ή ένα μυθιστόρημα στους στίχους, δηλαδή, όχι το δικό της νομιμοποιημένο και σε κάποιο βαθμό υποχρεωτικό οικόπεδο, σύνθετα και άλλα σημάδια. Δεν είχα αυτά τα σημάδια, και κάτι ακόμα βγήκε έξω, και αυτό κάτι που ορίσαμε το βιβλίο για τον μαχητή ».
Αυτό, όπως ο ίδιος ο ποιητής της ονομάζεται, "Το βιβλίο για τον μαχητή" αναδημιουργεί μια αξιόπιστη εικόνα της πραγματικότητας της μπροστινής γραμμής, αποκαλύπτει τις σκέψεις, τα συναισθήματα, τις εμπειρίες ενός ατόμου στον πόλεμο. Ξεχωρίζει μεταξύ άλλων, τότε τα ποιήματα της ειδικής πληρότητας και του βάθους της ρεαλιστικής εικόνας του λαϊκού απελευθερωτικού αγώνα, των καταστροφών και των ταλαιπωριών, των επιτυχιών και της στρατιωτικής ζωής.
Το ποίημα του TVARDOVSKY είναι ένα ηρωικό επικό, με μια αντικειμενικότητα που ανταποκρίνεται με ένα επικό είδος, αλλά διαπερνάται από ένα ζωντανό αίσθημα πνευματικών δικαιωμάτων, είναι ιδιόμορφο από κάθε άποψη, ένα μοναδικό βιβλίο, ταυτόχρονα αναπτύσσει τις παραδόσεις της ρεαλιστικής λογοτεχνίας και της γενετικής δημιουργικότητας . Και ταυτόχρονα, αυτή είναι μια ελεύθερη ιστορία - ένα χρονικό ("το βιβλίο για τον μαχητή, χωρίς αρχή, χωρίς τέλος ..."), το οποίο καλύπτει ολόκληρη την ιστορία του πολέμου.

Θέμα

Το θέμα του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου εισήλθε για πάντα τη δημιουργικότητα του Α.Τ. TVARDOVSKY. Και το ποίημα "Vasily Terkin" έγινε μία από τις φωτεινότερες σελίδες. Το ποίημα είναι αφιερωμένο στη ζωή των ανθρώπων στον πόλεμο, είναι σωστά η εγκυκλοπαίδεια της ζωής της πρώτης γραμμής. Στο κέντρο του ποιήματος, η εικόνα της Τερνίνα, ένα συνηθισμένο πεζικό από τους αγρότες Smolensk, ο οποίος ενώνει τη σύνθεση του έργου σε ένα ενιαίο σύνολο. Ο Vasily Terkin προσωποποιεί πραγματικά όλους τους ανθρώπους. Βρήκε την καλλιτεχνική ενσάρκωση του ρωσικού εθνικού χαρακτήρα. Ένας συνηθισμένος άνθρωπος, συνηθισμένοι στρατιώτες, έγινε σύμβολο των κερδών στο ποίημα.
Στο "βιβλίο για τον μαχητή" ο πόλεμος απεικονίζεται όπως είναι - τις καθημερινές και ηρωική, η συνηθισμένη, μερικές φορές ακόμη και κόμικ (κεφάλαιο "στην ιδιωτική", "στο λουτρό") με μια αυξημένη και τραγωδία. Το ποίημα είναι ισχυρό κυρίως για την αλήθεια για τον πόλεμο ως σκληρό και τραγικό - στο όριο των ευκαιριών - δοκιμάζοντας τη ζωτικότητα του λαού, της χώρας, κάθε άτομο.

Την ιδέα του έργου

Η καλλιτεχνική λογοτεχνία της περιόδου του μεγάλου πατριωτικού πολέμου έχει πολλά χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά. Τα κύρια χαρακτηριστικά του - πατριωτικό παθό και εγκατάσταση για καθολική προσβασιμότητα. Το επιδιωκόμενο παράδειγμα ενός τέτοιου καλλιτεχνικού έργου θεωρείται το ποίημα Alexander Trifonovich Tvardovsky "Vasily Terkin". Το κατόρθωμα του στρατιώτη στον πόλεμο εμφανίζεται από τον Tvardovsky ως καθημερινή και σοβαρή δουλειά και μάχη και τη μετάβαση σε νέες θέσεις και μια μέρα στην ετικέτα ή τη διανυκτέρευση στην ετικέτα ή δεξιά στη γη, "προστατεύοντας από το θάνατο μαύρο του πίσω ..." . Και ο ήρωας, που κάνει αυτό το κατόρθωμα - απλός, απλός στρατιώτης.
Είναι στην προστασία της πατρίδας, η ζωή στη Γη είναι η δικαιοσύνη του πατριωτικού πολέμου του λαού: «Ο αγώνας είναι άγιος και σωστός, ο θάνατος δεν είναι για χάρη της δόξας - για χάρη της ζωής στη γη». Ποίημα Α. Ο Tvardovsky "Vasily Terkin" έγινε αληθινός λαός.

Βασικοί ήρωες

Η ανάλυση του έργου δείχνει ότι το ποίημα βασίζεται στην εικόνα του κύριου χαρακτήρα - συνηθισμένη κριτική Τερμίνα. Δεν έχει ένα πραγματικό πρωτότυπο. Αυτή είναι μια συλλογική εικόνα που συνδέει τα τυπικά χαρακτηριστικά της πνευματικής εμφάνισης και τη φύση ενός συνηθισμένου ρωσικού στρατιώτη. Δεκάδες άνθρωποι έγραψαν για το χαρακτηριστικό της Τερσίνας, κάνοντας τον "τύπο με αυτόν τον τρόπο σε κάθε εταιρεία σε κάθε εταιρεία πάντα, και σε κάθε διμοιρία" το συμπέρασμα είναι ότι είναι μια συλλογική εικόνα, γενικευμένη ότι δεν πρέπει να αναζητήσει τυχόν μεμονωμένες ιδιότητες , έτσι όλα τυπικά για τον σοβιετικό στρατιώτη. Και δεδομένου ότι «ήταν διάσπαρτος, ήταν εν μέρει και εν μέρει εξάλειψη», σημαίνει ότι δεν είναι καθόλου πρόσωπο, αλλά ένα συγκεκριμένο σύμβολο ολόκληρου του σοβιετικού στρατού.
Terkin - ποιος είναι αυτός; Ας πούμε ειλικρινά: απλά ο ίδιος ο τύπος είναι συνηθισμένος.
Ωστόσο, ο τύπος τουλάχιστον όπου ο τύπος με αυτόν τον τρόπο
Κάθε εταιρεία είναι πάντα, και σε κάθε διμοιρία.
Η εικόνα της Τερκάνας έχει λαϊκές ρίζες, είναι "Bogatyr, ένα φασκόμηλο στους ώμους", "Veschak", "άνθρωπος" του ανθρώπου ". Πίσω από την ψευδαίσθηση της σκουριάς, η βαλανθήρα, οι κακοποιήσεις κρύβουν την ηθική ευαισθησία και μια αίσθηση του σπαρμένου χρέους μπροστά στην πατρίδα, την ικανότητα χωρίς φράση και στάση να κάνει ένα κατόρθωμα ανά πάσα στιγμή.
Η εικόνα της Vasily Terkina απορροφά πραγματικά αυτό που είναι χαρακτηριστικό για πολλούς: "Ο τύπος με αυτόν τον τρόπο / σε κάθε εταιρεία είναι πάντα, / και σε κάθε διμοιρία." Ωστόσο, σε αυτό εγγενείς σε πολλούς ανθρώπους χαρακτηριστικά και ιδιότητες ενσωματώθηκαν φωτεινότερα, πιο έντονα, διακριτικά. Η λαϊκή σοφία και η αισιοδοξία, η ανθεκτικότητα, η αντοχή, η υπομονή και η αφοσίωση, η καθημερινή εξοικονόμηση και η ικανότητα του ρωσικού άνδρα - ο εργαζόμενος και ο πολεμιστής, τελικά, ανεξάντλητο χιούμορ, ακολουθούμενη από κάτι πιο σε βάθος και σοβαρό, - όλα αυτά τήκονται μέσα ένα ζωντανό και ολιστικό ανθρώπινο χαρακτήρα. Το κύριο χαρακτηριστικό του χαρακτήρα του είναι η αγάπη για τη μητρική τους χώρα. Ο ήρωας θυμάται συνεχώς τα φυσικά μέρη, τα οποία είναι τόσο μίλια και ο δρόμος προς την καρδιά του. Δεν μπορεί παρά να προσελκύσει στην Τερκάντα \u200b\u200bεπίσης με το έλεος, το μεγαλείο της ψυχής, σε πόλεμο, δεν αποδεικνύεται εξαιτίας του στρατιωτικού ένστικτου, αλλά για χάρη της ζωής στη γη, ο εχθρός προκαλεί μόνο μια αίσθηση κρίσιμης αιχμής σε αυτό. Είναι μέτρια, αν και μπορεί μερικές φορές να κοιμηθεί, λέγοντας στους φίλους που δεν χρειάζεται εντολή, συμφωνεί με το μετάλλιο. Αλλά οι περισσότεροι προσελκύουν τη ζωή του σε αυτόν τον άνθρωπο, καθημερινές αποταμιεύσεις, κοροϊδεύουν πάνω από τον εχθρό και τις δυσκολίες.
Όντας μια ενσωμάτωση της ρωσικής εθνικής φύσης, ο Vasily Terkin αδιάσπαστος από τους ανθρώπους - τη μάζα του στρατιώτη και έναν αριθμό επεισοδιακών χαρακτήρων (παππούς και γιαγιά, δεξαμενόπλοια στη μάχη και τον Μάρτιο, ένα κορίτσι νοσοκόμα στο νοσοκομείο, μια μητέρα στρατιώτη, επιστρέφοντας από τον εχθρό, επιστρέφοντας από τον εχθρό αιχμαλωσία κ.λπ.), είναι αδιαχώριστη από την μητέρα πατρίδα. Και το σύνολο "βιβλίο για τον μαχητή" είναι μια ποιητική δήλωση εθνικής ενότητας.
Μαζί με τις εικόνες της Τερκάνας και των ανθρώπων, μια σημαντική θέση στη γενική δομή του έργου καταλαμβάνει την εικόνα του συντάκτη-αφηγητή ή, με μεγαλύτερη ακρίβεια, τον λυρικό ήρωα, ιδιαίτερα απτό στα κεφάλαια "oh ίδιος", "σε πόλεμο" "," Στην αγάπη ", στα Fairkers" από τον συγγραφέα " Έτσι, στο κεφάλαιο "για τον εαυτό μου", ο ποιητής δηλώνει άμεσα, στρέφοντας προς τον αναγνώστη: "Και θα σας πω: Δεν θα κρύψω, / - σε αυτό το βιβλίο, είτε εκεί, Sym, / τι θα ήταν να είσαι α ήρωας, προσωπικά λέω. "
Ο συγγραφέας στο ποίημα είναι ένας ενδιάμεσος μεταξύ του ήρωα και του αναγνώστη. Μια εμπιστευτική συνομιλία βρίσκεται συνεχώς με τον αναγνώστη, ο συγγραφέας σέβεται τον φίλο του αναγνώστη και ως εκ τούτου επιδιώκει να μεταφέρει σε αυτόν την αλήθεια για τον πόλεμο. Ο συγγραφέας αισθάνεται την ευθύνη του για τους αναγνώστες, κατανοεί πόσο σημαντικό δεν ήταν μόνο να πει ο πόλεμος, αλλά και να ενσταλάξει την πίστη στους αναγνώστες στο μειονέκτημα του πνεύματος του ρωσικού στρατιώτη, αισιοδοξία. Μερικές φορές ο συγγραφέας, όπως θα καλέσει τους αναγνώστες να ελέγξουν την αλήθεια των κρίσεων και των παρατηρήσεων του. Αυτή η άμεση επαφή με τον αναγνώστη συμβάλλει αρκετά στο γεγονός ότι το ποίημα γίνεται ένας σαφής μεγάλος κύκλος ανθρώπων.
Το ποίημα εξυπηρετεί συνεχώς ένα λεπτό χιούμορ. Το κείμενο του ποιήματος είναι γεμάτο με πρόσθετα, promscripts, ρητά και καθορίζει ποιος είναι ο συγγραφέας τους - ο συγγραφέας του ποίημα, ο ήρωας του ποίημα Terkin ή ο λαός, είναι γενικά αδύνατος. Στην αρχή του ποίημα, ο συγγραφέας καλεί το αστείο ως το πιο απαραίτητο στη ζωή του στρατιώτη "πράγμα":
Μπορείτε να ζήσετε χωρίς φαγητό, μπορείτε περισσότερο, μπορείτε να είστε δυνατοί, αλλά μερικές φορές στον πόλεμο ένα λεπτό δεν μπορεί να ζήσει χωρίς βραχίονες, τα αστεία του ίδιου του Noomudo.

Το οικόπεδο και τη σύνθεση της αναλυθέντας εργασίας

Η πρωτοτυπία της οικοδομικής κατασκευής του βιβλίου καθορίζεται από την πιο στρατιωτική πραγματικότητα. "Δεν υπάρχει οικόπεδο στον πόλεμο", ο συγγραφέας σημείωσε σε ένα από τα κεφάλαια. Και στο ποίημα, γενικά, δεν υπάρχουν τέτοια παραδοσιακά εξαρτήματα όπως η ισοπαλία, η αποκορύφωση, μια παράλειψη. Αλλά μέσα στα κεφάλαια με μια αφηγηματική βάση, κατά κανόνα, υπάρχει μια ιστορία, μεταξύ αυτών των κεφαλαίων υπάρχουν ξεχωριστούς συνδέσμους οικόπεδο. Τέλος, η γενική ανάπτυξη των γεγονότων, η αποκάλυψη του χαρακτήρα του ήρωα, με όλη την ανεξαρτησία των μεμονωμένων κεφαλαίων, καθορίζεται σαφώς από την πορεία του ίδιου του πολέμου, μια φυσική αλλαγή των σταδίων του: από τις πικρές ημέρες της υποχώρησης και Οι πιο δύσκολες αμυντικές μάχες - στην έκπληξη και κατακτηθεί νίκη. Εδώ είναι πώς έγραψε ο Tvardovsky για την κατασκευή του poem του:
"Και το πρώτο πράγμα που δέχτηκα για την αρχή της σύνθεσης και του στυλ είναι η επιθυμία για τη γνωστή πληρότητα κάθε μεμονωμένου μέρους, κεφάλαιο και μέσα στο κεφάλαιο - κάθε περίοδος και ακόμη και η Stanza. Έπρεπε να θυμηθώ τον αναγνώστη, ο οποίος, τουλάχιστον και άγνωστος, ήταν με τα προηγούμενα κεφάλαια, θα βρει κάτι ακέραιο σε αυτό το κεφάλαιο σήμερα, στρογγυλεμένο. Επιπλέον, αυτός ο αναγνώστης δεν μπορούσε να περιμένει το επόμενο κεφάλαιο μου: ήταν όπου ο ήρωας, - στον πόλεμο. Αυτή η κατά προσέγγιση ολοκλήρωση κάθε κεφαλαίου που ανησυχούσα περισσότερο. Δεν έφυγα τίποτα στον εαυτό μου ως άλλη φορά, προσπαθώντας να μιλήσω σε κάθε περίπτωση - το επόμενο κεφάλαιο - στο τέλος, να εκφράσω πλήρως τη διάθεσή μου, να περάσει η πρόσφατα εντύπωση, τη σκέψη, το κίνητρο, την εικόνα. Είναι αλήθεια ότι η αρχή αυτή δεν καθορίστηκε αμέσως - αφού εκτυπωθούν τα πρώτα κεφάλαια της "Τερνίνα" σε μια σειρά το ένα μετά το άλλο, και οι νέοι εμφανίστηκαν ήδη καθώς έγραψαν. "
Το ποίημα αποτελείται από τριάντα ανεξάρτητο και ταυτόχρονα στενά συνδεδεμένα κεφάλαια. Το ποίημα χτίζεται ως μια αλυσίδα επεισοδίων από τη στρατιωτική ζωή του επικεφαλής ήρωα, η οποία δεν έχει πάντα άμεση εκδήλωση μεταξύ τους. Το Terkin με το χιούμορ λέει νέους μαχητές του πολέμου. Είπε ότι αγωνιζόταν από την αρχή του πολέμου, περιβάλλεται τρεις φορές, τραυματίστηκε. Η τύχη του συνηθισμένου στρατιώτη, ένας από εκείνους που πραγματοποίησαν όλη τη σοβαρότητα του πολέμου στους ώμους τους, γίνεται η προσωποποίηση της εθνικής εξουσίας του πνεύματος, η βούληση στη ζωή.
Η ιστορία του Poam μπορεί να είναι δύσκολο να εντοπιστεί, κάθε κεφάλαιο λέει για ένα ξεχωριστό γεγονός από τη ζωή του μαχητή, για παράδειγμα: Terkin δύο δίκλινα tweats τον ποταμό πάγου για να αποκαταστήσει την επικοινωνία με τις επερχόμενες μονάδες. Ο Terkin μόνο καταλαμβάνει μια γερμανική ξανθιά, αλλά πέφτει κάτω από το κέλυφος του δικού του πυροβολικού. Στο δρόμο προς τα εμπρός, η Terkin αποδεικνύεται ότι βρίσκεται στο σπίτι των παλαιών αγροτών, τους βοηθά με οικιακές εργασίες. Ο Terkin έρχεται στο χέρι-χέρι μάχης με τη γερμανική και, με δυσκολία να νικήσει, τον παίρνει αιχμάλωτο. Ή απροσδόκητα για τον εαυτό του Terkin από το τουφέκι χτυπά κάτω από ένα γερμανικό αεροσκάφος επίθεσης. Ο Terkin παίρνει εντολή μιας διμοιρίας στον εαυτό του όταν σκοτώνουν τον διοικητή, και τα πρώτα διαλείμματα στο χωριό. Ωστόσο, ο ήρωας τραυματίζεται γρήγορα. Λοιπόν τραυματίες στον τομέα, ο Terkin συνομιλεί με το θάνατο, να τον πείσει να μην προσκολληθεί στη ζωή. Στο τέλος, οι μαχητές βρίσκονται και τους λέει: "Αφαιρέστε αυτή τη γυναίκα, έχω ακόμα έναν ζωντανό στρατιώτη".
Δεν είναι τυχαίο ότι το έργο του TVARDOVSKY αρχίζει και τελειώνει με λυρικές αποκλίσεις. Μια ανοιχτή συνομιλία με τον αναγνώστη φέρνει στον εσωτερικό κόσμο του έργου, δημιουργεί μια ατμόσφαιρα γενικής συμμετοχής στα γεγονότα. Το ποίημα τελειώνει την αφοσίωση στα πεσμένα.
Το ποίημα "Vasily Terkin" διακρίνεται από τον ιδιόμορφο ιστορικό περιβάλλον. Μπορεί να χωριστεί σε τρία μέρη, να συμπέσει με την αρχή, το μέσο και το τέλος του πολέμου. Η ποιητική κατανόηση των βημάτων του πολέμου δημιουργεί το λυρικό χρονικό των γεγονότων από το χρονικό. Το αίσθημα της πικρίας και της θλίψης γεμίζει το πρώτο μέρος, η πίστη στη νίκη - η δεύτερη, η χαρά της απελευθέρωσης της πατρίδας γίνεται το leitmotif του τρίτου τμήματος του ποιήματος. Αυτό εξηγείται από το γεγονός ότι το A.T. Ο Tvardovsky δημιούργησε το ποίημα σταδιακά, σε όλο τον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο, 1941-1945.

Καλλιτεχνική ιδιαιτερότητα

Η ανάλυση των εργασιών δείχνει ότι το ποίημα "Vasily Terkin" διακρίνεται από το εξαιρετικό γεωγραφικό πλάτος και την ελευθερία χρήσης των μέσων προφορικής ομιλίας, λογοτεχνικής και προοπτικής ομιλίας. Αυτή είναι μια πραγματικά δημοφιλής γλώσσα. Σε αυτό, οι παροιμίες και τα λόγια χρησιμοποιούνται φυσικά ("είμαι πλήρης για όλα τα χέρια"? "Η υπόθεση είναι η ώρα - μια ώρα διασκέδασης"; "στην οποία αποθηκεύεται ο ποταμός, - αυτό μόνο είναι να δημιουργήσετε ..." ), λαϊκά τραγούδια (περίπου Sineli, O River). Το TVARDOVSKY διαθέτει τέλεια την τέχνη του λέγονταν απλά, αλλά ποιητικό. Ο ίδιος δημιουργεί εκτιμήσεις που περιλαμβάνονται στα δικαιώματα των λέξεων ("Μην κοιτάτε το στήθος και κοιτάξτε, τι μπροστά", "ο πόλεμος έχει ένα μικρό τρόπο, στην αγάπη - μακρινό", "όπλα στη μάχη είναι η βόλτα" και άλλοι ).
Ελευθερία - Η κύρια ηθική και καλλιτεχνική αρχή του έργου εφαρμόζεται επίσης στην ίδια την κατασκευή ενός στίχου. Και αυτό είναι ένα εύρημα - η σχετικά δεκαετία, οκτώ και πέντε, και έξι, και η quatrain - με μια λέξη, οι ριπίες θα είναι όσο το TVARDOVSKY χρειάζεται σε αυτό το λεπτό για να μιλήσει πλήρως. Το κύριο μέγεθος της "Vasily Terkina" είναι τετράπλευτοι πυρήνες.
Στην πρωτοτυπία του στίχου του Twardovsky έγραψε s.ya. Marshak: "Δείτε πώς χτίζεται ένα από τα καλύτερα κεφάλαια" Vasily Terkina "-" Crossing ". Σε αυτή την αλήθεια, και σαν μια αχαλίνωτη ιστορία για το αυθεντικό, ο οποίος παρατηρείται από τον συγγραφέα των γεγονότων, θα βρείτε ωφέλιμμα μια αυστηρή μορφή, μια σαφή κατασκευή. Θα βρείτε ένα επαναλαμβανόμενο leitmotif εδώ, το οποίο ακούγεται στους πιο υπεύθυνους χώρους της αφήγησης, και κάθε φορά με έναν νέο τρόπο, είναι λυπηρό και ανήσυχο, είναι επίσημα και ακόμη και τρομερό:
Σταυρός, διέλευση! Ακτή αριστερά, ακτή δεξιά. Χιόνι τραχύ. Η άκρη του πάγου ... σε ποιον τη μνήμη, την οποία δόξα, τον οποίο το σκοτεινό νερό.
Θα βρείτε εδώ και ζωντανή, συνοπτική, άψογη αναγνώριση και χτισμένη σε όλους τους νόμους του διαλόγου Ballads. Αυτό επηρεάζει επίσης την πραγματική ποιητική κουλτούρα, η οποία μας δίνει κεφάλαια για την εικόνα των γεγονότων από την πιο σύγχρονη ποδηλασία. "

Την αξία του έργου

Ποίημα "Vasily Terkin" - μια κεντρική εργασία στα έργα του Α. TVARDOVSKY, "Το καλύτερο από όλα γράφονται για τον πόλεμο στον πόλεμο" (Κ. Simonov), μία από τις κορυφές της ρωσικής επικής ποίησης καθόλου. Μπορεί να θεωρηθεί ένα από τα πραγματικά λαϊκά έργα. Πολλές γραμμές από αυτό το έργο μετακόμισαν σε προφορικά δημοφιλή λόγια ή έγιναν δημοφιλείς ποιητικοί αφόρους: "Ο αγώνας θανάτου δεν είναι για χάρη της δόξας - για χάρη της ζωής στη Γη," "Σαράντα ντους μια ψυχή", "Σταυρός, διέλευση, ακτή αριστερά, δεξιά "και πολλά άλλα.
Η αναγνώριση του "βιβλίου για τον μαχητή" δεν ήταν μόνο σε εθνικό επίπεδο, αλλά και σε εθνικό επίπεδο: "... αυτό είναι ένα πραγματικά σπάνιο βιβλίο: τι ελευθερία, τι θαυμάσιος διαγραφή, ποια είναι η ακρίβεια, η ακρίβεια σε όλα και ποια έκτακτα άτομα Η γλώσσα του στρατιώτη δεν είναι ούτε μια σκύλα δεν Zadorinka ούτε ενιαίο ψεύτικο, έτοιμο, δηλαδή, λογοτεχνικά-χυδαία λόγια! " - έγραψε i.a. Bunin.
Το ποίημα "Vasily Terkin" απεικονίζεται επανειλημμένα. Οι πρώτοι ήταν οι εικόνες του O.G. Veresky, οι οποίοι δημιουργήθηκαν άμεσα μετά το κείμενο του ποιήματος. Τα έργα των καλλιτεχνών Β. Dehteherheva, I. Bruni, Yu Nakutsev, είναι επίσης γνωστοί. Το 1961 στο Θέατρο της Μόσχας. Ο Mosovet K. Voronkov διοργάνωσε "Vasily Terkina". Γνωστές λογοτεχνικές συνθέσεις των κεφαλαίων του ποιήματος που εκτελούνται από τον D.N. Zhuravleva και D.N. Orlova. Τα αποσπάσματα από το ποίημα τοποθετούνται στη μουσική του V.G. Zakharov. Συνθέτης n.v. Το Godlovsky γράφτηκε από μια συμφωνική ιστορία "Vasily Terkin".
Το 1995, ένα μνημείο για το Terkin άνοιξε στο Smolensk (ο συγγραφέας είναι ο εθνικός καλλιτέχνης του γλύπτη της Ρωσικής Ομοσπονδίας Α.Γ. Sergeeev). Το μνημείο είναι μια διπλή σύνθεση που απεικονίζει τη συζήτηση της Vasily Terkina με το Α. TVARDOVSKY. Το μνημείο είναι εγκατεστημένο στα χρήματα των χρημάτων.

Είναι ενδιαφέρον

Η μεγαλύτερη φήμη απέκτησε την εικόνα Yu.M. Nontsev "ανάπαυσης μετά την πάλη" (1951).
Το χειμώνα του 1942 στο μετωπιαίο Dugout, μόλις φωτισμένο από μια σπιτική λάμπα, ο καλλιτέχνης Yuri Mikhailovich Neumbens συναντήθηκε για πρώτη φορά με το ποίημα Α. TVARDOVSKY "VASILY TERKIN". Ένας από τους μαχητές διαβάζει το ποίημα έξω δυνατά και η Unansits είδε το φως που επικεντρώνεται τα πρόσωπα των στρατιωτών, όπως, ξεχνώντας την κόπωση, γέλασαν, ακούγοντας αυτή την υπέροχη δουλειά. Ποια είναι η τεράστια δύναμη του ποιήματος; Γιατί είναι τόσο κοντά και ο δρόμος προς την καρδιά του κάθε πολεμιστή την εικόνα της Vasily Terkina; Ένας καλλιτέχνης σκέφτηκε γι 'αυτό. Οι μη δείκτες ανακατεύουν το ποίημα αρκετές φορές και είναι πεπεισμένοι ότι ο ήρωάς της δεν είναι καθόλου εξαιρετική φύση, αλλά ένας συνηθισμένος τύπος, με τη μορφή της οποίας ο συγγραφέας εξέφρασε το καλύτερο, καθαρό και φωτεινό, το οποίο είναι εγγενές στους σοβιετικούς ανθρώπους.
Mescenchak και Bougureur, που ξέρει πώς να αυξήσει τη διάθεση των συντρόφων σε μια δύσκολη στιγμή, για να φωνάξουν τους εαυτούς τους με ένα αστείο, μια απότομη λέξη, το Terkin και στη μάχη δείχνει πόρους και θάρρος. Τέτοιες ζωντανές τρυστάκια στους δρόμους του πολέμου θα μπορούσαν να βρεθούν παντού.
Στη μεγάλη ζωτικότητα της εικόνας που δημιουργήθηκε από τον ποιητή και το μυστικό της γοητείας του. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο ο Vasily Terkin έγινε αμέσως ένας από τους αγαπημένους του λαϊκούς ήρωες. Που συλλαμβάνεται από αυτόν τον υπέροχο, βαθιά αληθινό τρόπο, αναπάντητο για πολλά χρόνια δεν θα μπορούσε να χωρίσει μαζί του. "Έζησε στο μυαλό μου" ο καλλιτέχνης αργότερα έγραψε, "συσσωρεύοντας νέα χαρακτηριστικά εμπλουτισμένα με νέες λεπτομέρειες για να γίνει ο κύριος χαρακτήρας της εικόνας." Αλλά η ιδέα της εικόνας δεν γεννήθηκε αμέσως. Μια μακρά, γεμάτη δουλειά και ένας προσεκτικός τρόπος ήταν ο καλλιτέχνης πριν ξεκινήσετε τη γραφή μιας ζωγραφικής "ανάπαυσης μετά τον αγώνα". «Ήθελα,» ο καλλιτέχνης έγραψε, "να απεικονίσει τους πολεμιστές του Σοβιετικού Στρατού κατά τη στιγμή της ανατροπής οποιωνδήποτε ηρωικών δράσεων, όταν όλες οι πνευματικές δυνάμεις ενός ατόμου είναι τεταμένες στο όριο, δείχνουν ότι δεν είναι στον καπνό μάχης , αλλά σε μια απλή καθημερινή κατάσταση, ανά λεπτό μιας σύντομης ανάπαυσης. ".
Έτσι, η σκέψη γεννήθηκε για την εικόνα. Οι αναμνήσεις των στρατιωτικών χρόνων συμβάλλουν στον προσδιορισμό του οικοπέδου του: μια ομάδα μαχητών σε ένα σύντομο διάλειμμα ανάμεσα στις μάχες βρίσκεται σε μια χιονισμένη πύλη και ακούει μια χαρούμενη ιστορία. Στα πρώτα σκίτσα, η συνολική φύση της μελλοντικής εικόνας είχε ήδη προγραμματιστεί. Η ομάδα βρισκόταν σε ένα ημικυκλικό που αναπτύχθηκε στον θεατή και αποτελείται από μόλις 12-13 άτομα. Η φιγούρα της Τερκάνας τοποθετήθηκε στο κέντρο της σύνθεσης και επισημαίνεται σε χρώμα. Τα σχήματα που βρίσκονται στις πλευρές που κατηγορούν τυπικά τη σύνθεση. Στην απόφαση αυτή ήταν πολλά, υπό όρους. Ο μικρός αριθμός της ομάδας επισύναψε ολόκληρο το στάδιο τη φύση του ατυχήματος και δεν δημιούργησε την εντύπωση μιας ισχυρής, φιλικής ομάδας ανθρώπων. Επομένως, σε επόμενα σκίτσα, η κοντινή αυξάνει τον αριθμό των ανθρώπων και τα πιο φυσικά τους έχει. Ο κύριος ήρωας της Terkin κινείται από τον καλλιτέχνη από το κέντρο προς τα δεξιά, η ομάδα βασίζεται στη διαγώνια από αριστερά προς τα δεξιά. Λόγω αυτού, ο χώρος αυξάνεται, το βάθος του έχει προγραμματιστεί. Ο θεατής παύει να είναι μόνο μάρτυρας αυτής της σκηνής, γίνεται σαν το μέλος της, εμπλέκεται στο απότομο των μαχητών, ακούγοντας την Τερκάντα. Να δώσει ακόμα μεγαλύτερη ακρίβεια και ζωτικότητα ολόκληρης της εικόνας,
Ο αναπάντητος εγκαταλελειμμένος ηλιακός φωτισμός, αφού οι θεαματικές αντιθέσεις του φωτός και της σκιάς θα μπορούσαν να εισέλθουν στα στοιχεία της σύμβασης θεάτρου, την οποία αποφεύγει ο καλλιτέχνης. Το μαλακό διάσπαρτο φως της χειμερινής ημέρας έδωσε την ευκαιρία να εντοπίσει πλήρως και πιο φωτεινή για να προσδιοριστεί η ποικιλία των ανθρώπων και των εκφράσεών τους. Πολλοί και μεγάλοι εργάστηκαν ως καλλιτέχνης πάνω από τις φιγούρες των μαχητών, πάνω από τις θέσεις τους, αλλάζοντας τις τελευταίες στιγμές. Έτσι, η φιγούρα του όμορφου εργοδηγού στην εξυπηρέτηση μόνο μετά από μεγάλες αναζητήσεις μετατράπηκε σε ένα καθιστικό μαχητής, και ένας ηλικιωμένος στρατιώτης με ένα μπόουλινγκ στα χέρια του μόνο στα τελευταία σκίτσα ήρθε να αντικαταστήσει το κορίτσι-μια νοσοκόμα, επίδεσμο τον μαχητή. Αλλά το πιο σημαντικό πράγμα για τον καλλιτέχνη ήταν να εργαστούμε για την εικόνα του εσωτερικού κόσμου των ηρώων. «Ήθελα,» έγραψαν οι μηχάνιστες, έτσι ώστε ο θεατής να αγαπούσε τους ήρωές μου, ένιωσε τους ζωντανούς και τους στενούς ανθρώπους, ώστε να βρει και να αναγνωρίσει στην εικόνα των δικών του φίλων. " Ο καλλιτέχνης κατάλαβε ότι μόνο τότε θα ήταν σε θέση να δημιουργήσει πειστικές και ειλικρινείς εικόνες από ήρωες όταν ήταν εξαιρετικά σαφείς γι 'αυτόν. Οι αναπάντητοι άρχισαν να μελετούν προσεκτικά τους χαρακτήρες των μαχητών, ο τρόπος τους για να μιλήσουν, να γελούν, να ξεχωρίζουν, τις ξεχωριστές χειρονομίες, τις συνήθειες, με άλλα λόγια, άρχισαν να "ταιριάζουν" στις εικόνες των ηρώων του. Σε αυτό, βοήθησε τις εντυπώσεις των στρατιωτικών χρόνων, να καταπολεμήσουν τις συναντήσεις, τις αναμνήσεις των συντρόφων του. Η ανεκτίμητη υπηρεσία του δόθηκε σε αυτόν τα μπροστινά σκίτσα του, εικόνες πορτρέτο των φίλων μάχης.
Πολλά έγιναν από τον Erudes από τη φύση, αλλά δεν μεταφέρθηκαν στην εικόνα απευθείας, χωρίς προκαταρκτική βελτίωση. Ο καλλιτέχνης ψάχνει, διατέθηκε τα πιο λαμπρά χαρακτηριστικά ενός ατόμου ή άλλου και, αντίθετα, αφαιρέθηκε ολόκληρο το δευτερεύον, τυχαία, εμποδίζοντας την αναγνώριση του κύριου. Κάθε εικόνα που προσπάθησε να κάνει ένα καθαρά ατομικό και τυπικό. "Στην εικόνα μου, ήθελα να δώσω ένα συλλογικό πορτρέτο του σοβιετικού λαού, έναν στρατιώτη του μεγάλου απελευθερωτή. Ο αυθεντικός ήρωας της ζωγραφικής μου είναι ο ρωσικός λαός. " Κάθε ήρωας στην εκπροσώπηση του καλλιτέχνη έχει την ενδιαφέρουσα βιογραφία του. Μπορεί να συναρπάζει γι 'αυτούς για ώρες, μεταδίδοντας τις μικρότερες λεπτομέρειες της ζωής τους και τη μοίρα τους.
Έτσι, για παράδειγμα, το αναπάντητο λέει ότι ένας μαχητής που κάθεται στα δεξιά της Τερνίνα, φαντάστηκε ότι ο Taya Guy πρόσφατα ήρθε στο στρατό από το συλλογικό αγρόκτημα, εξακολουθεί να είναι άπειρος, ίσως για πρώτη φορά συμμετείχε στη μάχη, και είναι φυσικό , τρομακτικό. Αλλά τώρα, ακούγοντας τις ιστορίες του έμπειρου στρατιώτη, ξέχασε τον φόβο του. Για τον Terkins στέκεται ένας νέος όμορφος τύπος σε ένα whhharian μετατοπισμένο καπέλο καλλιέργειας. "Αυτός, ο καλλιτέχνης έγραψε," ψαλίδια Terkina κάπως συγκαταβατικά. Ο ίδιος δεν μπορούσε να πει χειρότερο. Πριν από τον πόλεμο, ήταν ένα εξειδικευμένο εργοστάσιο μεγάλων εργοστασίων, ένας αρμονιστής, ένας συμμετέχων στις ερασιτεχνικές δραστηριότητες, ένα από τα αγαπημένα των κοριτσιών \u003e\u003e. Μια παρτίδα θα μπορούσε να πει στον καλλιτέχνη για το usat Starshine, ο οποίος γελάει σε όλο το λαιμό, και για τον ηλικιωμένο στρατιώτη με ένα κουτέλλα και για έναν πωλητή χεριού, κάθεται στα αριστερά του αφηγητή, και για όλους τους άλλους χαρακτήρες ... το Το πιο δύσκολο έργο ήταν η αναζήτηση για την εμφάνιση της Vasily Terkina. Ο καλλιτέχνης ήθελε να μεταφέρει την εικόνα που είχε αναπτυχθεί στον λαό, ήθελα να βρω αμέσως την Τερκέρι. Ο Terkin πρέπει να γενικευτεί, πρέπει να συνδυαστεί από τα χαρακτηριστικά πολλών ανθρώπων. Η εικόνα του είναι σαν τη σύνθεση όλων των καλύτερων, ελαφρού, καθαρού, που είναι εγγενής στον σοβιετικό άνθρωπο. Ο μακρύς εργάστηκε τον καλλιτέχνη πάνω από την εμφάνιση της Τερκάνας, πάνω από την έκφραση του προσώπου του, χειρονομία χειρονομία. Στα πρώτα σχέδια, η Terkin απεικονίστηκε από έναν νεαρό στρατιώτη με ένα καλό πρόσωπο. Δεν ένιωσε επιδεξιότητα, οξεία τήξη. Σε ένα άλλο σκίτσο, ο Terkin ήταν πολύ σοβαρός, ισορροπημένος, στον τρίτο - έτρεξε καθημερινή εμπειρία, το σχολείο ζωής. Από το σχέδιο στο σχέδιο, οι σφραγίδες παρατηρήθηκαν, οι χειρονομίες καθορίστηκαν, η στάση προσδιορίστηκε. Σύμφωνα με τις σκέψεις του καλλιτέχνη, η χειρονομία της δεξιάς Terkina έπρεπε να τονίσει κάποιο οξύ ισχυρό αστείο στη διεύθυνση του εχθρού. Αμέτρητα σχέδια έχουν διατηρηθεί, στην οποία οι πιο διαφορετικές στροφές του σχήματος, οι πλαγιές του κεφαλιού, η κίνηση των χεριών, οι ατομικές χειρονομίες - ενώ ο καλλιτέχνης βρήκε τι ήταν ικανοποιημένος. Η εικόνα της Τερκάνας στην εικόνα έχει γίνει ένα σημαντικό, πειστικό και αρκετά φυσικό κέντρο. Πολλή ώρα δόθηκε ένας καλλιτέχνης αναζήτησης για τη ζωγραφική. Εκπροσώπησε ότι η δράση λαμβάνει χώρα σε ένα δάσος στέγης με τις λάγες και την πανοπλία. Πρώιμη άνοιξη, το χιόνι δεν λιώνει, αλλά μόνο ελαφρώς Frills. Ήθελε να μεταφέρει το εθνικό ρωσικό τοπίο.
Η ζωγραφική "διακοπές μετά τον αγώνα" είναι το αποτέλεσμα της έντονης, σοβαρής εργασίας του καλλιτέχνη, ενθουσιασμένη αγάπη για τους ήρωες του, μεγάλος σεβασμός γι 'αυτούς. Κάθε εικόνα στην εικόνα είναι μια ολόκληρη βιογραφία. Και μπροστά από το βλέμμα του περίεργου θεατή περνάει μια σειρά από λαμπερές μοναδικές εικόνες. Η βαθιά ζωτικότητα της ιδέας οδήγησε στη σαφήνεια και την ακεραιότητα της σύνθεσης, της απλότητας και της φυσικότητας μιας γραφικής λύσης. Η ζωγραφική του Nakutsev αναγκάζει δύσκολους, πλήρεις ήρωες και σοβαρότητα, στέρηση και αντιξοότητες και, μαζί με τη χαρά της νίκης, τις ημέρες του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο θα είναι πάντα ο δρόμος προς την καρδιά του σοβιετικού άνδρα, που αγαπούσε οι μεγάλες μάζες του σοβιετικού λαού.

(Σύμφωνα με το βιβλίο V.I. Gapeeva, Ε.Β. Kuznetsova. "Συζητήσεις σχετικά με τους σοβιετικούς καλλιτέχνες." - M.-L.: Εκπαίδευση, 1964)

Gapeeva v.i. Kuznetsova v.e. "Συζητήσεις για τους σοβιετικούς καλλιτέχνες. - Μ.-L.: Διαφωτισμός, 1964.
Grishunzh al. "Vasily terkin" Alexander Tvardovsky. - Μ., 1987.
Kondratovich Α. Alexander Tvardovsky: Ποίηση και προσωπικότητα. - Μ., 1978.
Romanov r.m. Alexander TVARDOVSKY: Σελίδες της ζωής και δημιουργικότητας: Βιβλίο για μαθητές γυμνασίου. - M.: Διαφωτισμός, 1989-
TVARDOVSKY A. Vasily Terkin. Βιβλίο για τον μαχητή. Terkin στο φως. Μόσχα: Rariet, 2000.