"Ανακοίνωση της δημιουργικότητας Α. Ρ

"Ανακοίνωση της δημιουργικότητας Α. Ρ

- [Σελίδα 3] -

Οι κύριες διατάξεις της διατριβής παρουσιάστηκαν στις εκθέσεις: σε πέντε διεθνή επιστημονικά συνέδρια αφιερωμένα στο έργο του Α.Ρ. Plotonov από μόνες τους. A.M. Gorky Ras (1996, 1999, 2001, 2004, 2009). στο Sheshukovsky μεταξύ των πανεπιστημιακών επιστημονικών διασκέψεων στο IPSU (2002-2010). Στις all-ρώσες επιστημονικές και μεθοδολογικές διασκέψεις "ο κόσμος των παιδιών και των παιδιών" (IFSU, 2003 - 2004). Στη διεθνή επιστημονική διάσκεψη στην Πράγα το 1990, αφιερωμένη στην 100η επέτειο του B.L.PasterNak, Κατά την τρίτη διεθνή επιστημονική διάσκεψη στο Voronezh, αφιερωμένο στο έργο του Α. Blondov (1999). Την 7η διεθνή αναγνώσεις αφιερωμένη στη μνήμη του N.F. Fedorov στις 2-6 Ιουνίου 2009, τα κράτησε. Gorky Ras, κλπ.

Διατάξεις και συμπεράσματα Η έρευνα διατριβής αντανακλάται σε 75 δημοσιευμένα έργα, συμπεριλαμβανομένων 11 ειδών που δημοσιεύθηκαν σε δημοσιεύσεις που συνιστώνται από το VAK MO και το NPF.

Δομή της εργασίας.Η μελέτη διατριβής αποτελείται από την εισαγωγή, τρία κεφάλαια, καθένα από τα οποία αντιπροσωπεύονται από ξεχωριστά τμήματα και συμπεράσματα. Ο κατάλογος των αναφορών που χρησιμοποιούνται περιλαμβάνει 400 στοιχεία.

ΠΡΟΣΤΑΣΙΑ

1. Η Prosaic Heritage A. Platonova ήταν «κατ 'απαίτηση» της εγχώριας καλλιτεχνικής κουλτούρας στην εποχή της ταχείας αλλαγής των κοινωνικών, ηθικών και αισθητικών ορόσημων και μπορεί να θεωρηθεί ως θέμα ιστορικής και λογοτεχνικής επικοινωνίας και τυπολογίας.

2. Ο Πλακονόφ ανέπτυξε καλλιτεχνικά και φιλοσοφικά φυτά σε δημιουργικό διάλογο με προκάτοχους και συγχρόνους. Ένα εικονιστικό σύστημα, καλλιτεχνικές λύσεις από πλατωνικές περιοχές πεζογραφίας, ανιχνεύουν τις δυνατότητες σύγκρισης τους σε ορισμένες πτυχές με έργα τέχνης μεμονωμένους συγγραφείς, είναι ένα από τα ιστορικά και λογοτεχνικά καθηγητικά, σημαντικά για έναν αριθμό συγγραφέων μεταγενέστερου χρόνου. Τα αναγνωρισμένα συγκλίνοντα σχηματίζουν πεδία και φορείς μιας ισχυρής επιρροής του Platonov στις πιο σημαντικές κατευθύνσεις για την ανάπτυξη της πεζογραφίας το δεύτερο μισό του XX - την αρχή των εικοστών αιώνων.

3. Συμπερίληψη των έργων του Α. Platonov, καθώς και έργα M. Sholokhov, Α. Solzhenitsyn, Α. TVARDOVSKY, V. NEKRASOVA, Ε. Νοσοφία, Β. Βελόβα, Β. Σουκσάβα, Υ. Καζακόβα, Υ. Τριφόβαβα , V. Rasputin, L. Borodina, Β. Ekimova, V. Makanina, V. Tokareva κλπ. Συγγραφείς του εικοστού αιώνα, στο "κάθετο πλαίσιο" του καλλιτεχνικού τμήματος χρησιμοποιώντας μια "οντολογική" προσέγγιση, καθορίζει το "πρόσωπο "της ρωσικής λογοτεχνίας των XX - πρώιμων XXI αιώνες. Επιτρέπει σε ιδιωτικές παρατηρήσεις να εισέλθουν σε ένα νέο εννοιολογικό επίπεδο κατανόησης της εποχής της ανθρωπιστικής τάσης στη ρωσική λογοτεχνία ως ηθικό και φιλοσοφικό προσανατολισμό του, καθορίζει την« καθολικότητα »αυτής της ιδιοκτησίας.

4. Η δημιουργικότητα Υ. Καζακόβα και Α. Πλατωνόφ Ενώ παρόμοιες εγκαταστάσεις στη φιλοσοφική κατανόηση της ζωής, οι κυρίαρχες ιδέες της κοινότητας ανθρώπων και η ακεραιότητα του κόσμου είναι τυπολογικά κοντά στις σημαντικότερες έννοιες των συγγραφέων. Ο καλλιτεχνικός κόσμος που δημιουργήθηκε από τους Cossacks θα διεισδύσει στον "συναγερμό φτωχών χωριών", "καθημερινές ανάγκες". Η ιστορική και γενετική εξέταση της πεζογραφίας του Platonov και ο Καζακόφ καθιστά δυνατή τη συζήτηση για το διάλογο της δημιουργικής συνείδησης στη διαμόρφωση και την επίλυση του προβλήματος του σπιτιού, της οικογένειας, της ανθρώπινης ουσίας. Στην λυρική πεζογραφία Kazakov, ο συμβολισμός της εικόνας της "μουσικής" είναι σημαντικός, ο οποίος είναι μια σταθερή υποστήριξη στο καλλιτεχνικό και φιλοσοφικό σύστημα του Platonov. Η κατάσταση της επικοινωνίας με τη μουσική στα έργα των συγγραφέων είναι ένα μέσο χαρακτηριστικών των ποιητικά συντονισμένων ήρωων, κάνει μια ρομαντική αρχή στους συγγραφείς.



5. Ένα βαθύ ενδιαφέρον για τα κρυμμένα κόμματα της ζωής του λαού, μια λαϊκή άποψη του κόσμου και ενός ατόμου, ενός αντικειμένου και οπτικής αρχής, η χρήση των παραδόσεων της ιστορίας, παραβολών, φέρνουν τη δημιουργικότητα του Α. Platonov και V . Belov. Η επική πληρότητα και η ακρίβεια της εικόνας στην πεζογραφία Belov συνδέονται με την ψυχολογικά πειστική μελέτη της εσωτερικής ζωής ενός ατόμου. Στη διατήρηση της οικογένειας, ο Λαδά Β. Belov, όπως ο Α. Platonov, όπως ο V. Rasputin, ο V. Shukshin, ο L. Borodin βλέπει την προέλευση της ζωτικότητας του λαού, στην οικογένεια των ηρώων του θα σχεδιάζουν δυνάμεις για να βοηθήσει να ζήσει σε αρμονία με τη φύση, "σύμφωνα με την καρδιά". Η εικονική αφρικανική γλώσσα μεταδίδει τα χαρακτηριστικά του εθνικού χαρακτήρα, την απόρριψη όλων που καταστρέφει τον αγροτικό δρόμο.

6. "Σκέφτεστε στη ζωή", η επιθυμία να λύσει το μυστήριο, η απόρριψη των προτύπων απορρίπτεται - το χαρακτηριστικό γνώρισμα του "Chudikov" V. Shukshin και "Chudakov" Α. Πλακτονόφ. Παρόμοια είναι να αξιολογήσετε τις πολικές πλευρές του ρωσικού χαρακτήρα, τις δύο μονάδες της ανθρώπινης ψυχής, στην αναζήτηση της αλήθειας ανίχνευσης της αντίργης τους. Οι συγγραφείς αντιμετωπίζουν ήρωες με τον καθορισμό ηθικού νόμου - στάση απέναντι στα παιδιά, στους ηλικιωμένους, στην ηθική κατηγορία μνήμης, γης και, τέλος, σε θάνατο και αθανασία. Σε μια σειρά ιστοριών, ο Shukshin είναι πιο άκαμπτος από ό, τι στο Platonov, τόνισε μια τραγικά οδυνηρή συνειδητοποίηση του θανάτου από τον ήρωα. Συνειδητοποιώντας την ανησυχία του θανάτου, ο ήρωας Shukshin λύνει το ηθικό έργο - πώς να ζήσει τη ζωή στη γη. Στους ήρωες του Platonov, μια διφορούμενη στάση απέναντι στο "ενδιαφέρον του θανάτου", ο οποίος είναι κυρίως ο οντολογικός προσανατολισμός. Στην πεζογραφία και των δύο συγγραφέων υπάρχει μια σύνδεση του Epic σχετικά με την κλίμακα της σκέψης με τη μορφή του είδους της ιστορίας.

7. Αντιμετώπιση τυπολογικών δεσμών Y. Trifonov και Α. Platonov βρίσκονται στην προσέγγιση στον ήρωα. Για την πιστή ερμηνεία του, πρέπει να ληφθούν υπόψη οι διατάξεις της παθητικής θεωρίας της εθνοογένεσης L.n. Gumileva, οι ιδέες της αθανασίας και της ανάστασης, που εξετάζονται στην "Γενική Επιχειρηματική φιλοσοφία" Ν. Fedorov. Platonovskaya Εγκατάσταση στη φιλοσοφική κατανόηση της ύπαρξης, ψάχνοντας απαντήσεις σε "κύρια" ερωτήσεις: μνήμη, ανθρώπινος προορισμός, ανθρώπινη σύνδεση με μια οικογένεια, οικογένεια, με την ανθρωπότητα - θα βρει περαιτέρω ανάπτυξη στη μελέτη του ηθικού κόσμου των ανθρώπων στο " Μόσχα "Treshon χέρια. Η έννοια του Trifon ενός ατόμου που έχει σχεδιαστεί για την ενίσχυση των πνευματικών σχέσεων μεταξύ των ανθρώπων συμπίπτει με την Platonovskaya: "Φως της ζωής" (Platonov), "νήμα, περνώντας από γενιές" (τριφάνια). Υπάρχει μια σημαντική διαφορά στις δεξιώσεις της ψυχολογικής ανάλυσης από τους συγγραφείς. Ο Platonov συχνότερα θέρεις στην περιγραφή της εσωτερικής κατάστασης του ήρωα, μεταδίδοντας τις εμπειρίες του μέσω συμβολικού πλαστικού. Το Trifones αναφέρεται επίσης απευθείας στον εσωτερικό μονόλογο για τη μεταφορά όλων των αποχρώσεων της εσωτερικής ζωής.

8. Στην περιγραφή της αυτοσυνείδησης των ηρώων V. Rasputin, όπως ο Α. Platonov, θέρετρα σε τεχνικές μεταφυσικής εμπειρίας, βασιζόμενοι στις υπερπόντιες ευκαιρίες του ατόμου. Το σύστημα εκφραστικών μέσων γλώσσας, η εισαγωγή στο κείμενο του οινογικού χώρου επιτρέπει στους καλλιτέχνες όχι μόνο να εισέλθουν στους ήρωες τους σε σκληρές συνθήκες πραγματικότητας, αλλά και να κάνουν έναν τομέα της επίλυσης ηθικών και φιλοσοφικών προβλημάτων μια μαγευτική εικόνα του σύμπαν. Τα παραδοσιακά πλατωνικά μοτίβα των "ιδεών της ζωής", η "φιλοσοφία της ύπαρξης" αναπτύσσονται δημιουργικά διαλυμένα σε ένα παρόμοιο σύστημα "παραγγελιών εντός", καθορίζουν τη βάση των έργων. Αντιθέτουν το κίνητρο του «ξένου μετάβασης», κυριαρχώντας στη δημιουργία εικόνων των "εχθρών της ζωής". Το πρόβλημα της "έλλειψης ιδιοκτήτη", "μετασχηματισμός πόλεων και βάρη σε έναν χώρο υγειονομικής ταφής" λαμβάνονται υπόψη από ηθική και ηθική άποψη, παρουσιάζοντας "ζήτηση" στον ίδιο τον άνθρωπο. Η εικόνα ενός παιδιού συμβολίζει τη ζωή, το μέλλον, τη Ρωσία, η οποία καταπαχθεί από τον "Arharovtsy", "Nerudi", "Gorfashers", "Running". Παρόμοιες είναι οι έννοιες των συγγραφέων, που καθορίζουν τους ψυχικούς θρόμβους του πολιτισμού.

9. Δημιουργικός διάλογος L. Borodina με τον Α. Platonov περνάει στο φόντο των καλλιτεχνικών επιτευγμάτων F.M. Ο Dostoevsky, των οποίων οι συγγραφείς κληρονομούν το ενδιαφέρον για την πολυπλοκότητα και την αντιφατική της ανθρώπινης φύσης. Περιήγηση στους συγγραφείς Μια στρατηγική κατά της Αστείχια, η επιθυμία να σώσει τη συνείδηση \u200b\u200bενός ατόμου από τη λατρεία με τα ψεύτικα ιδανικά, τον σφαίρα της πεζογραφίας της πεζογραφίας, ένα σύστημα τόνων, που εκφράζεται ως διαδικασία αισθητικής ανάπτυξης του κόσμου. Οι συγγραφείς κυριαρχούν τον προσανατολισμό στον αρχαϊκό μύθο, σε τέτοιες αρχέτυπες σταθερές, όπως ένα σπίτι, οδικό, νερό, μητέρα, παιδί, ψωμί, γη, θάνατος, οι οποίοι είναι αλληλένδετοι με βιβλικούς μύθους. Roll-Drive πολλών κινήτρων και σημαντικές έννοιες στην πεζογραφία του Borodin, όπως στην πεζογραφία του Platonov, συνδέεται με τον τρόπο στο σπίτι. Το σπίτι στην καλλιτεχνική συνείδηση \u200b\u200bτων συγγραφέων είναι μια παράλογη υπάρχουσα αρχή, μια αδιαμφισβήτητη αξία, ο χώρος στον οποίο πραγματοποιείται η επικοινωνία των γενεών, το σπίτι, ως πηγή, θρέφει τις υψηλότερες σφαίρες της ζωής, την αγάπη για την πατρίδα.

10. Roman V. Berezina "Μάρτυρας" σε συσχετισμό με την ιστορία του Α. Πλατωνόβα "Ο μυστικός άνθρωπος", το άρθρο του "Ευτυχία και ταλαιπωρία" για το μυθιστόρημα "Happy Moscow" μαρτυρούν το συνειδητό mastering του σύγχρονου συγγραφέα της δημιουργικής κληρονομιάς των κλασικών. Ο V. Berezin ακολουθεί τον Platonov στο κύριο πράγμα: στην υπεράσπιση της αξίας της ανθρώπινης ζωής, μιλάει για την ευθραυστότητά της. Τα κύρια κίνητρα της ρωμαϊκής V. Berezina συσχετίζονται με τις βασικές έννοιες της πλατωνικής καλλιτεχνικής μεθοδολογίας.

11. Η ιστορία του V. Shpakov "Iron Renaissance" είναι μια περίεργη εμπειρία του στυλιζαριστή, τραβώντας τέτοια έργα από τον Platonov ως "Kotlovan" και "Dobing Makar". Στην ιστορία "Iron Renaissance", όπως στο "Kotlovan", υπάρχει ένα ζευγάρι κοινωνικού οικόπεδο με ένα βιβλικό μύθο - η κατασκευή του Βαβυλωνικού πύργου στο "Kotlovan" και η ανάσταση των νεκρών στη σιδερένια αναγέννηση, και - το Δημητισμός των μύθων - το "κοινό σπίτι προστασίας" στην ιστορία Α. Πλατωνόβα και νέα μυθολογία ("χάλυβα ιππασία") στην ιστορία του V. Shpakov.

12. Η αρχή της ένταξης των λέξεων "Platonovsky" στο κείμενο της Ρωμαϊκής V.G. Sorokina "Blue Salo", στο κεφάλαιο "Platonov-3. Η συνταγή "καθορίζεται από τη χρήση παρωδών του και έχει εξαιρετικό χαρακτήρα. Ο Β. Sorokin απευθύνει έκκληση σε εκείνους που έγιναν εξοικειωμένοι με τον μεταμοντερνισμό, το οποίο υπέβαλε την έννοια της αποδόμησης, λαμβάνοντας καταστροφή στυλ. Ο στυλισμός επικεντρώνεται στην κατανομή της ηθικής και της αισθητικής ενός λαμπρού συγγραφέα. V. Sorokin καταδεικνύει τη γραμμή Antiplaton, όχι τόσο παρωδία, πόση αποσυναρμολόγηση, μόνη της η ιστορία "Experric Man" από τον τύπο του remake. Μια τέτοια προσπάθεια μετατράπηκε από ένα παράδοξο, επιβεβαιώνοντας την κατάσταση αστέρων της πεζογραφίας του Α. Πλακτονόφ. Η λειτουργία των καλλιτεχνικών "κατασκευών" του Platonov σε ένα μειωμένο καταστροφικό πλαίσιο του σύγχρονου μεταμοντερνισμού μαρτυρεί τον τεράστιο ρόλο της κληρονομιάς του συγγραφέα στον σύγχρονο κοινωνικοπολιτιστό χώρο.

Σε Χορηγεί Ο βαθμός μελέτης του υπό εξέταση προβλήματος τεκμηριώνεται, η σημασία είναι δικαιολογημένη, ο σκοπός και οι στόχοι, η έρευνα, η επιστημονική καινοτομία, η θεωρητική και μεθοδολογική βάση και η επιλογή της μεθοδολογίας ανάλυσης είναι τεκμηριές, η θεωρητική και πρακτική σημασία της εργασίας είναι τεκμηριωμένο.

Στο κεφάλαιο Ι, η ιδέα της ζωής ως "φιλοσοφία της ύπαρξης" από τον Α. Blotonova στα έργα τέχνης και σε λογοτεχνικά και κρίσιμα άρθρα » Σύμφωνα με το δηλωμένο θέμα, το στόχο και τα καθήκοντα, με αναφορά στην έρευνα των πλατωνιστών, παρουσιάζουμε το ιστορικό και λογοτεχνικό πλαίσιο της δημιουργικότητας του Platonov. Το κύριο σώμα έργων θεωρείται υπό γωνία του υποδεικνυόμενου επιστημονικού προβλήματος, η φύση της καινοτομίας του Platonovsky, η πρωτοτυπία της δημιουργικής μεθόδου, της γλώσσας και του στυλ, των λεκτικών και καλλιτεχνικών μέσων, πνευματική αναζήτηση για τους ήρωες. Όλα αυτά σας επιτρέπει να προσδιορίσετε τις βασικές έννοιες και τις ιδέες της δημιουργικότητας του συγγραφέα, να προσδιορίσετε τις κατευθυντήριες γραμμές του WorldView, οι κορυφαίοι φιλοσόφους, οι οποίοι θα συγκεντρώσουν τη συνέχεια του "Pastplatonian Space" (O. Pavlov).

Τα στοιχεία της παράδοσης Platonovsky θα βρουν δημιουργική ανάπτυξη στην πεζογραφία των συγγραφέων του δεύτερου μισού των εικοστών - νωρίς xx1 αιώνες. Η δέσμευση του Πλακονόφ για τη μελέτη των οντολογικών, αξιωματικών θεμάτων, μελετάται με τρόπους που εκλέγονται από τους ήρωες του για την εφαρμογή των "ιδεών της ζωής" ("Cheving", "Kotlovan", "Jian Sea", "Jian Sea", "Jian Sea" "," Ether Arry "," Happy Moscow "και κλπ.). Οι ήρωες του Platonov αναζητούν την "αναβίωση της γης" που λυθεί κατά τη διάρκεια της ξηρασίας, προικισμένη με μια ασυνεπή δίψα για δραστηριότητα, και αυτή η δίψα έρχεται "μόνο από την καθημερινή ανάγκη". Σημειώνεται ότι το μυθιστόρημα "chevengur", σύμφωνα με τις παρατηρήσεις των πλατωνιστών, - "ένα από τα μεγαλύτερα στη ρωσική λογοτεχνία" ρωμαϊκές ερωτήσεις "," το βιβλίο της αιώνιας αναζήτησης, στην οποία η ανθρωπότητα "αποσπάστηκε" με την ύπαρξη και σχισμένο Από τη φύση, σαν ένα παιδί από μια μητέρα ... "Αυτό" ... μέσα από το σουρεαλιστικό στυλ "λάμπει" το βαθύτερο φιλοσοφικό πρόβλημα: διχοτόμηση του ανθρώπου και της ύπαρξης, τα θανατηφόρα "πυρομαχικά" του Πανεπιστημίου είναι η κεντρική σύγκρουση Η δημιουργικότητα του Platonovsky όχι μόνο στη θεματική έδρα, αλλά και στο επίπεδο στυλ. Καθορίζεται από τον Πλακτονόφ "Κρίση" την κατάσταση της καλλιτεχνικής μορφής, ξεκινώντας από τη γλώσσα ... "42 Στο μυθιστόρημα, η καλλιτεχνική κατανόηση του προβλήματος, της αθανασίας, της ελευθερίας, της αδελφοσύνης που αντανακλάται στη" φιλοσοφία της γενικής αιτίας "n . Fedorov.

Οι κύριες πλατωνικές φόρμουλες "ιδέες της ζωής", "η φιλοσοφία της ύπαρξης", "η έννοια μιας ξεχωριστής και γενικής ύπαρξης" στα αναλυθέντα έργα αποκαλύπτονται, λαμβάνοντας υπόψη τις διατυπωμένες από τις αρχές της NM Maligina της "θεωρίας της ζωντανής τέχνης" ". Στην πεζογραφία, στα λογοτεχνικά κρίσιμα άρθρα του Platonov, τα στοιχεία της παράδοσης του συγγραφέα, ως σκληρή δουλειά, "κάνοντας", η δοξασμό της εργασίας ως "αληθινή μητέρα της ζωής", ανθρώπινη μνήμη, γυναίκες, όπως οι "ψυχές του Ο κόσμος ", ανιχνεύεται στη δημοσιογραφία. Ο άνθρωπος", έκκληση σε βιβλικά οικόπεδα, συμβολισμό, άρνηση του κόσμου - "έρημο", την ανάπτυξη ενός "μοντέλου κήπου", στρέφοντας την έρημο στο "ζωντανό έδαφος", ξεπερνώντας το θάνατο, Πίστη στην ουτοπία της αθανασίας, την ιδέα της ενότητας ενός ατόμου από το σύμπαν και άλλους. "Η προσοχή του Platonov Η θεωρία της τέχνης που βασίζεται στη ζωή οφείλεται στο γεγονός ότι η επιστήμη της Bogdanovsk βασίστηκε σε αυτό. 43 Ποιότητα της δημιουργικότητας Α. Η Blotonova θεωρείται ένα ολιστικό metatext. Τα κίνητρα της Αποκάλυψης αποκαλύπτονται, το Σύστημα Σχέδιο Σύμβουλος του Πλατωνικού Metratet, το ποιητικό της "επιστροφής", τα κίνητρα των περιπλανήσεων των ηρώων να γνωρίζουν τη γνώση και τη μετατροπή του κόσμου. Τα μόνιμα στοιχεία του μοντέλου καθολικής ιστορίας βρίσκονται στην οικόπεδο ξεχωριστού έργου. "Η ανάλυση του μοντέλου του πλατινιδικού μηχανικού βασίζεται στην έξοδο, η οποία βασίζεται στη μυθολογική δομή." .44 Zauriza Platonovsky "Meterteuteust" έχει ήδη σχηματιστεί στην ποίησή του. Τα σημεία, οι ιστορίες, οι ιστορίες, οι ιστορίες, τα μυθιστορήματα του συγγραφέα θα μετακινηθούν από τη μια δουλειά στην άλλη, η απόκτηση νέων αποχρώσεων του νόημα, όπου κάθε έργο, που είναι καλλιτεχνικά πλήρης, ταυτόχρονα αποτελεί μέρος ενός ενιαίου ολιστικού πλαισίου.

Ως βασικό κείμενο στο οποίο καταγράφεται η "ιδέα της ζωής του Platonov, σημαντική για τον συγγραφέα σε όλο το δημιουργικό μονοπάτι, θεωρείται ιστορία" Δάσκαλος άμμου " (1927). Η "ιδέα της ζωής" καθορίζεται από τις σημαντικότερες σχέσεις οικόπεδα που συνδέονται με τον τρόπο με τον οποίο ο δάσκαλος Mary Naryshkina. Μαρία, καθώς και οι ήρωες από τους οδηγούς και τις ιστορίες της «Πατρίδα της Ηλεκτρισμού», "Ether orge", "Dzhan", "Takik", "Wind-Byrkfather", κλπ., Εμφανίστηκε σε μια συγχώνευση με τη φύση, από το σύμπαν, ; Στα ταξιδεύουν και ταξιδεύουν, προσπαθεί για τη μετατροπή της ερήμου στο "House-Garden" με το κόστος απίστευτης προσπάθειας, "Κάνοντας", υπομονή και θυσία. Στο χωριό, που έφερε η άμμος, η ηρωίδα της ιστορίας "ο αμμώδης δάσκαλος" θα εκπαιδεύσει τους μαθητές της "σοφίας να ζουν σε μια αμμώδη στέπα" και "να μετατρέψουν την έρημο σε ζωντανή γη". Για να ξεπεραστεί το "άγχος θλίψης" και "έξοδος στην ευτυχία", η δημιουργία ντους, συμπάθεια και πίστη χρειάζονται, ότι «η βοήθεια θα προέρχεται μόνο από ένα άλλο άτομο» (" Ιαν). Ο Πλακτονόφ έκκληση στις καλλιτεχνικές μελέτες των ηθικών κατηγοριών μνήμης, της ελευθερίας επιλογής, που εισέρχονται σε διάλογο με τους μεγαλύτερους ευρωπαίους φιλοσόφους-υπαρχιακούς: Jose-Ortega-I-Gasset (1883-1955), Α. Bergeson (1852- 1944). Άρνηση της μνήμης, η απώλεια επικοινωνίας με τους λαούς του Platonov θεωρεί μια καταστροφική, όπως για ένα ξεχωριστό άτομο και για το μέλλον της ανθρωπότητας: "Ένα τυπικό πρόσωπο της εποχής μας: είναι γυμνό - χωρίς ψυχή και ιδιοκτησία, στα προ-σύνοτα του Ιστορία, έτοιμη για τα πάντα, αλλά όχι για το παρελθόν. "45.

Στο κεφάλαιο " Αντιδιαβλιστικά έργα του A.PLATONOV"Σημειώνεται ότι ο Α. Πλακτονόφ ήταν ο στρατιωτικός ανταποκριτής της εφημερίδας" Red Star ", αγωνίστηκε δίπλα-δίπλα με στρατιώτες στα πεδία μάχης. Τέσσερα βιβλία του συγγραφέα που βγήκαν κατά τη διάρκεια του πολέμου - "πνευματοποίησα", "ιστορίες για την πατρίδα", "πανοπλία", "προς την κατεύθυνση του ηλιοβασιλέματος" - έκανε σημαντική συμβολή στην καλλιτεχνική ανάπτυξη του θέματος του πολέμου, Πατριωτισμός, αντιφασιστική πάλλη. Όλα τα αντιφασιστικά έργα, οι εκθέσεις από το μπροστινό ΠλάτωνOV εμπίπτουν με τη σκέψη της πλανητικής κοινότητας ανθρώπων, την ιδέα της "ανθρωπότητας". Η τύχη του στρατιώτη αξιολογείται από τα βιβλικά κίνητρα του Platonov, το εθελοντικό θάνατο φροντίζει για τη γη, τις μητέρες, τις συζύγους, τα παιδιά τους. Οι ιστορίες των «πνευματοποιητικών ανθρώπων» του Πλακτονόφ θέτουν τον ακρογωνιαίο λίθο του χριστιανικού πολιτισμού - να φέρει τον εαυτό του μια θυσία για να αλλάξει κάτι στον κόσμο, να εξαλείψει την εχθρότητα, να ζήσει σύμφωνα με το σχέδιο του Θεού. Η ελευθερία των στρατιωτών του πατριωτικού πολέμου εκφράζεται με δυνατότητα επιλογής, ο αρχικός «κύριος» κάθε ευκαιρίας είναι κρυμμένος πίσω από αυτό, η βιβλική επιταγή - «... μην βλάπτεται την ψυχή». Σημειώνεται ότι αυτός ο ηθικός νόμος - η ζωή για χάρη του μέλλοντος - θα βασίζεται στη βάση "στις τάφρους του Στάλινγκραντ" v.nekrasov, "Sotnikov", "για να ζήσουν στην αυγή" V. Beskova, Prose E. Nosov, τα ποιήματα "Vasily Terkin. Το βιβλίο για τον μαχητή "A.Varovovsky," Διπλοτευστικές "ιστορίες" Zhelybuga Vyselki "Α. Solzhenitsyn, οι οδηγοί και οι ιστορίες της" ίσης "πεζογραφίας, ενώνει τα έργα του Α. Blotonov για τον ιερό πόλεμο με τα έργα του Frontroviki συγγραφείς. Οι "πνευματοποιημένοι" καλεί τον Πλάτωνο των Ηρώων των στρατιωτικών ιστοριών, βλέποντας την αξία της ύπαρξης στην ψυχή του ανθρώπου, στη ζωντάνια και την ποίησή της, με πίστη σε μια φωτεινή άνοδο της ζωής. Στην εικόνα των ηρώων του στον Πλατωνικό Πόλεμο, προχωρά από το τεκμήριο της ζωτικότητας και της εξουσίας της φύσης του ρωσικού ανθρώπου: "... άνθρωποι, αποδεικνύεται, βρει την ικανότητα της άπειρης ανάπτυξης ζωής." 46

Η γραφή

Το 1926, ο Andrei Platonovich Platonov γράφει μια σατιρική ιστορία "πόλη των βαθμών". Αυτή η ιστορία είναι γραμμένη σε λιγότερο από τρεις εβδομάδες, υπό την επιρροή των εντυπώσεων Tambov: στο Tambov Platonov που αποστέλλεται για να εργαστεί στο Τμήμα βελτίωσης της επαρχιακής διοίκησης γης. "Περπατώντας στο Outback, είδα τέτοια θλιβερά πράγματα που δεν πίστευα ότι κάπου υπάρχουν πολυτελή Μόσχα, Τέχνη και πεζογραφία, - έγραψε ο Platonov. "Αλλά μου φαίνεται - πραγματική τέχνη, μια πραγματική σκέψη και μπορεί να γεννηθεί μόνο σε τόσο zoofest."

Αργότερα η ιστορία έλαβε μια νέα έκδοση. Δυστυχώς, αυτό το έργο είναι λιγότερο γνωστό από, για παράδειγμα, "Kotlovan" και "Chevengur", γράφτηκε πολύ αργότερα. Με πολλούς τρόπους, αυτό συνέβη λόγω του γεγονότος ότι ο Platonov δεν ήρθε στον αναγνώστη του πολύ καιρό πριν, το κοινό αναγνώστη σχηματίστηκε μόνο. Τώρα το έργο του έχει μεγάλο ενδιαφέρον, καθώς και την προώθηση άλλων συγγραφέων, απρόσιτο σε έναν ευρύ αναγνώστη λόγω του σκληρού ιδεολογικού ελέγχου στη λογοτεχνία στους σοβιετικούς χρόνους. Οι Σοβιετικοί κριτικοί θεωρήθηκαν ότι σώζουν το ακατάλληλο, επιβλαβές λογοτεχνικό φαινόμενο. Ακόμα και ο ίδιος ο Πλάτωνας αμφισβήτησε τις σατιρικούς του ικανότητες. Αλλά ο Maxim Gorky, εκτιμά το έργο του, δήλωσε ότι θα είχε μια καλή κωμωδία, η οποία, αναμφισβήτητα, μιλάει για ένα ειδικό σατυρικό ταλέντο του συγγραφέα.

Ο συγγραφέας ανακαλύπτει νέες ευκαιρίες στο είδος της σάτιρας, μιλώντας για τη δημιουργία μιας νέας κοινωνίας, για τη ζωή των ανθρώπων κατά τη διάρκεια της επανάστασης. Το ίδιο το όνομα υπενθυμίζεται ήδη από την πόλη ανόητου από την "Ιστορία μιας πόλης" Μ. Ε. Σαλοσκόφ-Σκσεδρίνη. "Οι άνθρωποι στην πόλη υπήρχαν χωρίς βιασύνη και δεν ανησυχούσαν για τη φερόμενη καλύτερη ζωή. Σερβίρεται με ζήλο, κρατώντας την τάξη στην επαρχία, αλλά δεν γνώριζε την οργή στην εργασία. Διατέθηκαν λίγο, χωρίς κίνδυνο, αλλά πώλησαν σταθερά την πίεση του ψωμιού. Οι ήρωες δεν είχαν την πόλη και ανέλαβαν ομόφωνα ψηφίσματα σχετικά με τα διεθνή θέματα. Ή ίσως ήταν στους ήρωες στη Grada, μόνο η ακριβής νομιμότητά τους και τα κατάλληλα γεγονότα τους μεταφέρθηκαν ", λέει ο Πλακτονόφ. Αυτό είναι ένα σάτιρα στον θυμωμένο της ημέρας, γελώντας μια γραφειοκρατία.

Ο Ιβάν Σμακόφ, ο αξιωματούχος της Μόσχας, έρχεται στις βαθμίδες για να εργαστούν. Αποκαλύπτει μια δέσμη των παραβιάσεων των υπηρεσιών, αλλά σταδιακά αγγίζει και συνηθίζει όλα όσα συμβαίνουν στην πόλη. Και υπάρχουν ακόμη και τεχνικοί που δεν γνωρίζουν όλους τους Karl Marx, δεν μισθώνουν. Αλλά η πείνα συνέβη από την ξηρασία, έτσι οι φρεάτια ζήτησαν να κάνουν στρατιώτες και αυτοδίδακτους και δεν δέχτηκαν τους τεχνικούς να εργαστούν. Ως αποτέλεσμα, έξι εκατοστά φράγματα που χτίστηκαν από αυτά και τετρακόσια πηγάδια στέκονταν ξηρά. Αλλά για τα χρήματα που διατίθενται για την καταπολέμηση της ξηρασίας, τα χρήματα εξακολουθούσαν να χτίστηκαν περισσότερο "οκτώ ανεμόπτερα για ταχυδρομική υπηρεσία και τη μεταφορά του χόρτου και έναν διαρκή κινητήρα που ενεργεί με την ουράνια άμμο". "Οι άνθρωποι εδώ έζησαν ένα ηλίθιο", ο συγγραφέας συζήτησε.

Οι γραφειοκράτες θεωρούν τον εαυτό τους αληθινοί εργαζόμενους και πιστεύουν ότι χωρίς τα χαρτιά και τα ιδρύματά τους όπου εργάζονται, η σοβιετική κυβέρνηση δεν θα μπορεί να υπάρχει. Η γραφειοκρατία για αυτούς είναι ένα σύμβολο της αήττητας εξουσίας. Σκέφτονται για την αναδιοργάνωση της κοινωνίας, σε δύο ημέρες ανήλθαν σε ένα σχέδιο υποσχόμενου 25 ετών από την εθνική οικονομία. Ο Shmakov δημιουργεί ένα τεράστιο και σημαντικό έργο - "σημειώσεις του κρατικού προσώπου". Εγκρίνει την ανάγκη για την ύπαρξη γραφειοκρατίας ως βάση για την κατασκευή του Σοβιετικού κράτους, τα πλεονεκτήματα του υπογραμμίζονται πριν από την επανάσταση. Το χαρτί, σύμφωνα με τον ήρωα, είναι το προϊόν του υψηλότερου πολιτισμού.

Αλλά ξαφνικά η επαρχία Grad abolish. Ο επικεφαλής του διοικητικού και οικονομικού τμήματος, οι μπουλόνια, θέλει να δημιουργήσει μια "αυτόνομη εθνική δημοκρατία, διότι η επαρχία έζησε πεντακόσια τατάρους και εκατό Εβραίους" μόνο για χάρη της "συντήρησης της συνέχειας στην παραγωγή γραφείων". Αλλά οι γραφειοκράτες μεταφέρονται σε άλλα μέρη, ο Shmakov τρέχει τώρα εξουσιοδοτημένος σε χωματόδρομους και συνήθως γράφει: στη γραμμή "Κοινωνικο-φιλοσοφική εργασία" με σοφία του ονόματος άμυνας "αρχές μονοβολίας ενός ατόμου για να το ξαναγεννηθεί σε ένα Απόλυτος πολίτης με νόμιμα παραγγελίες ενέργειες για κάθε MIG της ύπαρξης.

Ο Platonov συνεχίζει τις παραδόσεις του Saltykov-Shchedrin ως πολιτικό σατιρικό. Εκτός από τα παραμύθια του M. Saltykov-Shchedrin, μιλάει για την κοινωνία σε ένα συγκεκριμένο στάδιο αλλαγής. Ο συγγραφέας αρνείται τις κακίες αυτής της κοινωνίας και την ατέλεια της, οδηγώντας στη ζωή του κράτους στο σύνολό του και όχι για τα ατομικά φαινόμενα. Το θέμα της γραφειοκρατίας στο Platonov βρίσκεται στο προσκήνιο της αφήγησης, στη δεύτερη - η μελέτη της φύσης του κράτους. Χρησιμοποιώντας την ειρωνεία, το σάτιρα και το grotesque, συνδυάζοντας τη ζωή και τη μυθοπλασία, ο συγγραφέας προειδοποιεί για τον κίνδυνο διαστρέμνωσης της ιδέας του σοσιαλισμού, σε γενναιόδωρα, υπερβολικά τα χαρακτηριστικά του, αποκαλύπτοντας την αληθινή ουσία του. Οι ήρωές του είναι τα ίδια προϊόντα εποχής. Ο συγγραφέας ωθεί τον αναγνώστη στο απογοητευτικό συμπέρασμα ότι το ρωσικό κράτος δεν μπορεί να υπάρχει χωρίς γραφειοκρατία. Επιβεβαιώστε αυτό, τους σύγχρονους αναγνώστες, δείτε και τώρα. Φυσικά, καμία λογοκρισία δεν θα μπορούσε να το χάσει στην εκτύπωση.

Οι κριτικοί του Platonov - ο L. Shubin, ο S. Bocharov, E. Back-Segal - μιλάνε για έναν παράδοξο συνδυασμό στίχων και σάτιρα στο έργο του συγγραφέα και το όριο πολύφωθρα της αφήγησης, όπου "ο αφηγητής συμφωνεί καθόλου από οποιονδήποτε των απόψεων. " Το Platonov χρησιμοποιεί πινακίδες, αφίσα, ομιλία Slogan, γραμματόσημα εφημερίδων, γραφεία, πολλαρισμοί, "αμηχανία" της ομιλίας και ακόμη και τα σαλόνια της εκκλησίας, δημιουργώντας το μοναδικό στυλ της αφήγησης τους. Το όνομα της ιστορίας είναι ταυτολογικά, λαμβάνεται η πόλη των πόλεων. Αυτή είναι μια συμβολική εικόνα μιας πολιτείας που έχει καταστραφεί και καταστρέφει όπου η ελευθερία των ανθρώπων είναι ελάχιστη. Η Platonova εξοργίζεται από τη γραφειοκρατία, τη δυστυχία, που δείχνει, την απόσπαση της γενικής κρατικής ιδέας από την πρακτική ζωή. Ο Platonov είναι πεπεισμένος στην αποφυγή της κοινωνίας από το κράτος και καθορίζει το Pathos των παρακάτω έργων.

Λέξη για έναν αγαπημένο συγγραφέα.

Έχοντας εξοικειωθεί με τον "όμορφο και βίαιο κόσμο" της πεζογραφίας Platonovskaya, συνειδητοποίησα ότι το έργο του αντιστοιχεί στο επίπεδο των ελπίδων και του άγχους, τις επιθέσεις και τις πέφτει του εικοστού αιώνα.

Στα έργα του, τα πιο πολύπλοκα προβλήματα της ζωής μας παραδίδονται. Το κύριο πράγμα γι 'αυτόν είναι να διατηρήσει και να σώσει τη ζωή της γης. Ο συγγραφέας εισέρχεται στην ανοιχτή μάχη με όλους όσους θα ήθελαν να «μειώσουν ένα άτομο στο επίπεδο του ζώου, αλέθουν την ανθρωπότητα στον ιμπεριαλιστικό πόλεμο, αποθαρρύνουν και διεφθαρμένα, εξαλείφουν όλα τα αποτελέσματα της ιστορικής κουλτούρας».

Με τη ζωή του, η κριτική δήλωσε τις βλαβερές επιπτώσεις των έργων του στον αναγνώστη. Σύμφωνα με το σημερινό λογοτεχνικό κριτό, ο Andrei Platonov είναι ένας εξαιρετικός συγγραφέας.

Ο Platonov έγραψε τα έργα του ήρεμα, "ήσυχα", χωρίς να αναζητά κανέναν γύρω του. Και ως ένας γνήσιος μάγος της λέξης, ο οποίος έχει διακόψει το "κομπολόι της σοφίας του παιδιού" / Pushkin /, άκουσε τον ήχο των φράσεων, αλλά σε μια πολύπλοκη μελωδία, στις ανησυχητικές παραλλαγές της σκέψης.

Καθημερινά, ακόμη και η ωριαία δυσκολία κατανόησης του κόσμου απορροφάται τόσο από τον Platonov ότι ντρέπησε φωτεινά, ανθισμένα, αλλά unceous λέξεις που δεν γεμίζουν με νόημα.

Το στυλό του δεν ξεκουράζει τις περιγραφές συχνοτήτων των συγγενών των εγγενών βιοαντιδίων Voronezh, αν και δεν είναι μικρότερη από την Κολτφφ και η Νικήτης αγαπά την πατρίδα τους, την άκρη της νεολαίας του. Αλλά μιλάει για αυτή την αγάπη εξαιρετικά συγκρατημένη, προσεκτικά. Τα ορφανά και η φτώχεια των χρόνων των παιδιών δεν σκοτώθηκαν σε αυτό το κύριο πράγμα - η ψυχή του παιδιού.

Ο Platonov θυμίζει τον καθένα από εμάς ότι ένα άτομο είναι το πρώτο σας και ίσως το πιο σημαντικό όνομα.

Η φωνή του Platonov, ελαφρώς σιωπηλή, κουραστική, θλιβερή, ήδη σε πρώιμες ιστορίες που κατακτώνται ατελείωτη δύσπνοια, συγκράτηση, κάποιο είδος λυπημένης Κροτώ :« Ήταν κάποτε ένα απαλό, θλιβερό παιδί που αγαπά τη μητέρα και τους συγγενείς του, και το πεδίο, και ο ουρανός πάνω από όλους τους ... τη νύχτα, η ψυχή που καλλιεργείται στο αγόρι, και η ψυχή που καλλιεργείται στο αγόρι, και εξασθενούσε σε αυτό βαθιά υπνηλία δυνάμεις, η οποία θα εκραγεί κάποτε και πάλι δημιουργήστε τον κόσμο. Υπήρχε μια ψυχή σε αυτόν, όπως σε κάθε παιδί, περιλάμβανε σκοτεινές, ανεξέλεγκτες παθιασμένες δυνάμεις του κόσμου και μετατράπηκε σε ένα άτομο. Αυτό είναι ένα θαύμα για το οποίο η μητέρα θαυμάζει κάθε μέρα στο παιδί του. Η μητέρα θα σώσει τον κόσμο, επειδή το κάνει έναν "άνθρωπο" / ιστορία "Yamskaya Sloboda".

Ως ασυνήθιστη για τα είκοσι, ανάμεσα σε αιχμηρές, απότομες φράσεις, "γαβγίζοντας" και οι αγενές χειρονομίες είναι η λέξη platonov!

Πιθανώς μετά το A.P. Ο Chekhov δεν ήταν στη ρωσική πεζογραφία του καλλιτέχνη, προικισμένη με την τύχη του ψευδώς-παθό, δυνατά λόγια.

Ο A. Platonov είναι πάντα ένας σοφός συνομιλητής, στρέφοντας σε ξεχωριστό άτομο. Δεν είναι σε απόσταση, αλλά η "ανθρώπινη καρδιά".

Θέλω να Πορτραίτο Α. Πλατωνό σε, η εικόνα της ψυχής του παίρνει την επιγραφή της λέξης F.I. Tyutcheva:

Ζημιά, εξάντληση και σε όλα

Ότι το χαμόγελο της ξαπλώστρας

Τι είναι απαραίτητο που καλούμε

Θεϊκή δυσλειτουργία.

Αυτό είναι ένα άτομο που δεν έχει γνωρίσει την έκσταση της θεατρικότητας, το έντονο φως της λέξης. Είναι πεπεισμένος ότι ο πόνος και ο πόνος κάποιου άλλου δεν συμβαίνει και επομένως θυμάται πάντα την τύχη πολλών ειλικριτών Macarov.

Σε εννιακόσια είκοσι ένατο έτος, ο Α. Πλακτονόφ έγραψε μια ιστορία "προσωπικό makar", το οποίο υποβλήθηκε στην αρχή των τριάντα, μια προκατειλημμένη κριτική. Μετά την θυμωμένη ανασκόπηση του Στάλιν για αυτή την ιστορία, η πλατωνική εξαφανίστηκε από τον οπτικό πεδίο των αναγνωστών, αφήνοντας στο βάθος της αφάθω, η φτώχεια και τις ασθένειες, διαιρώντας τη μοίρα αυτών των ανθρώπων που έγραψαν για το Chevengur.

Κατά τη διάρκεια της πρώτης απόψυξης, η δημοσίευση ορισμένων ιστοριών του Andrei Platonov έγινε δυνατή, αλλά όχι "pit", "cheving", το "Venile Sea". Αυτά τα έργα που δημοσιεύθηκαν στη Δύση επέστρεψαν παράνομα στην πατρίδα τους και στη ζωγραφική αυτοκινήτων περπάτησαν σε όλη τη χώρα. Και μόνο τα τελευταία χρόνια, όταν η ιδέα ότι η καθολική αξία είναι πάνω από την τάξη ενδιαφέρον, έχει σταματήσει να συγχέεται, η πραγματική επιστροφή του Platonov στον αναγνώστη άρχισε.

Τι προκλήθηκε από αυτή τη στάση απέναντι στον συγγραφέα; Στην ιστορία, το "Dumbfounded Makar" ο συγγραφέας έδειξε έναν άνθρωπο από τα χαμηλότερα στρώματα της κοινωνίας. Ο Man Makar πηγαίνει στην πόλη για να αναζητήσει την αλήθεια. Η πόλη καταπνίγει την άσκοπη πολυτέλεια του, το προλεταριάτο που βρίσκει μόνο τη νύχτα.

"Και βλέπει σε ένα όνειρο ενός τρομερού νεκρού είδωλου -" επιστημονικό πρόσωπο ", το οποίο στέκεται σε ένα τεράστιο ύψος και βλέπει τα πάντα ... αλλά δεν βλέπει makara, και Makar Idola σπάει."

Η ιδέα αυτής της ιστορίας είναι ότι η κρατική πλευρά του λαού είναι εχθρική. Ο Makar είναι ονειροπόλος, προσποιούμενος με την εκκεντρική, έξυπνη και διορατική. Ονειρεύεται με πάθος από τη μηχανή βιασμού, βιομηχανική. Makar, έχοντας φτάσει στην πρωτεύουσα, παρακάμπτοντας τις καταστάσεις γραφείου και κατασκευών, κουβεντιάζοντας σε ένα σπίτι διανυκτέρευσης με ένα προλεταριάτο, ο πρώτος από τους πλατωνικούς ήρωες αμφιβάλλει τις ανθρωπιστικές αξίες της επανάστασης, καθώς η Demagoga βασίστηκε γύρω από τον κύκλο, "γραφή" "Γράφοντας", Master of Slavovia και συγνώμη. Και ο Makar Ganushkin, ένας έξυπνος και διορατικός άνθρωπος, ένιωσε ότι σε τέτοιες συνθήκες στον άνθρωπο, η εσφαλμένη παραλληλότητα, η παθητικότητα, η ανάπτυξη "χωρίς νόημα φόβος για κρατικό χαρτί, ανάλυση".

Και αμφισβήτησαν τον ήρωά μας στην ορθότητα της επαναστατικής υπόθεσης. Ο διαλογισμός και οι "αμφιβολίες" υιοθετήθηκαν για ασάφεια και αναρχισμό. Σε αυτά, το φαίνεται ότι ο Andrei Platonov εξέφρασε τις σκέψεις του, μπροστά από το χρόνο, λύσει τα προβλήματα της καταπολέμησης της διαφθοράς, του φορμαλισμού, της γραφειοκρατίας, του Borneling και της απάτης.

Φυσικά, σε αυτόν τον τεταμένο χρόνο, όταν η εξάλειψη των φάουλ ως τάξη ήταν κτυπημένη, ο Στάλιν θεωρήθηκε το έργο του Α. Πλακτονόφ από μια πολιτική άποψη ως «ιδεολογικά διφορούμενη και επιβλαβή ιστορία, έτσι αποφασίζοντας να ασχοληθεί με τον συγγραφέα μόνος του τρόπος.

Μετά την ανάγνωση της ιστορίας, ήμουν και πάλι πεπεισμένος ότι ο Platonov, όπως το Makar του, δεν αμφιβάλλει τα σχέδια της εκβιομηχάνισης. Είναι ιστορικά απαραίτητο. Για δέκα χρόνια, περνούν από το δρόμο, τις οποίες άλλες χώρες πραγματοποίησαν έναν αιώνα - είναι πραγματικά υπέροχο! Διαφορετικά, είναι αδύνατο.

Ο συγγραφέας προειδοποιεί μόνο για τον κίνδυνο φορμαλισμού, τα προβλήματα της γραφειοκρατικής στασιμότητας, του άλατος και της συνάντησης. Κανείς δεν κατάλαβε αυτή την εξαιρετική θέση του συγγραφέα του συγγραφέα.

Άθελα θυμάται yu Γεύση V. Rasputin "Φωτιά" και Roman V. Astafieva "The Sad ντετέκτιβ", στην οποία το ίδιο όπως και στα έργα του Platonov, ακούγεται ο συναγερμός των συγγραφέων σχετικά με την ηθική υγεία του λαού, για το ξεθωριασμένο έλεος, συμπάθεια, φιλία μεταξύ των ανθρώπων.

Μπορώ να πω ότι η Platonovsky Makar λειτουργεί ως σύγχρονο στον αγώνα ενάντια στα στοιχεία της διαφθοράς, της καλοσύνης, της παρέλασης.

Τα έργα του Andrei Platonov βοηθούν στην ανάπτυξη ευγένειας σε καθέναν από εμάς, θάρρος και ενεργό ανθρωπισμό στον σύγχρονο αγώνα για την ειρήνη.

Αλλά και ως η καλύτερη εκδήλωση αυτού που ένα άτομο κάνει ένα πρόσωπο εγγενές στα βιβλία του A.P.PLATONOV για μικρούς αναγνώστες: "Ιούλιος καταιγίδα" (1940), "Καρδιά στρατιώτης", "Magic Ring" (1950) - Περισσότερα από είκοσι συγγραφικά βιβλία για παιδιά.

Α.Ρ. Ο Platonov αμφισβήτησε το έξυπνο, αφιερωμένο στον εργάτη του, τον Δημιουργό. Η αγάπη για την τεχνική, στην περίπτωση γι 'αυτόν, όπως η αγάπη του χωρικού προς το έδαφος, είναι η πρώτη-ρωσική ζωή. Ιστορία

"Πύλες Epifan", "μυστικός άνθρωπος", "η προέλευση του πλοιάρχου", "Yamskaya Sloboda", κ.λπ. Το δοκίμιο "Integro", ο οποίος δεν του άρεσε ο Στάλιν και ως εκ τούτου καταστράφηκε από την κριτική. Μηχανήματα "Chevengur", "Νεανική Θάλασσα", "Dzhan" (1934). Περισσότερο από εκατό ιστορίες, δοκίμια, τέσσερα έργα, έξι κινηματογραφιστές, μεγάλος αριθμός παραμυθιών, δεκάδες λογοτεχνικά κρίσιμα άρθρα - όπως δεν είναι ένας πλήρης κατάλογος έργων του εξαιρετικού ρωσικού σοβιετικού συγγραφέα. Κομμάτια "Υψηλή τάση" (γραμμένη το 1932), "14 κόκκινες καλύβες" (1936) περιλαμβάνονται στο σύγχρονο ρεπερτόριο των θεάτρων του νέου θεατή. Κατά τη διάρκεια του μεγάλου πατριωτικού πολέμου, ο συγγραφέας ήταν ένας ανταποκριτής της εφημερίδας "Red Star". Τα τελευταία χρόνια που δαπανήθηκαν στη φτώχεια που ρίχνονται από τη λογοτεχνία.

Και ξεκίνησε ως ποιητής. Ένα από τα ποιήματά του (συλλογή "μπλε βάθος", 1922) ονομάζεται "σε ένα όνειρο":

Ύπνο μωρό - το τραγούδι του Προφήτη. Meek και λυπημένος

Από την καυτή πηγή των πρώτων στοιχημάτων το φως σας.

Τα πάντα ρέουν, που ρέουν μέχρι την προθεσμία, φύγατε ένα από το δρόμο,

Και οι αρουραίοι της άνοιξης μακριά. Πάω την καρδιά μου και έπεσε,

Θα ξεχάσετε την εικόνα ενός μυστικού, το μονοπάτι στην έρημο, γνωρίζοντας, μακρά,

Δεν υπάρχει ουρανός πάνω από τη Γη. Εσείς, η μητρική μου, η ήσυχη και μικρή ...

Στο πρόσωπο του Α. Πλακτονόφ, είχαμε έναν συγγραφέα στοχαστών. Το ταλέντο του είναι σε μια σειρά με τους μεγάλους συγγραφείς του παρελθόντος και τους αιώνες. Τα έργα του δίνουν την ευτυχία της επικοινωνίας με τη μεγάλη τέχνη και μέσω της διείσδυσης στη ζωή, τις πιο σύνθετες ιστορικές αντιφάσεις της. Ο καλλιτεχνικός κόσμος του συγγραφέα είναι πολύπλευρη, πολύχρωμα. Συχνά σκληρή. Μεταφορικές, και επομένως multivarid.

1925-1935 - Η πιο καρποφόρα δημιουργική δεκαετία του συγγραφέα, αν και κατά την επόμενη δεκαετία του '40 εργάστηκε με άθλια, αντιμετωπίζει αυστηρά αυστηρά τον εαυτό του και στην περίπτωση της ζωής του - στη δημιουργικότητα. Ο συγγραφέας Viktor Poltoratsky, ο οποίος έχει επανειλημμένα συναντήσει με τον Α. Platonov στα μέτωπα, στο εισαγωγικό άρθρο της συλλογής στρατιωτικού χρόνου, που συντάχθηκε από την κόρη του συγγραφέα (Andrei Platonov. Δεν υπάρχει θάνατος. - Μ.: Κουκουβάγια. Συγγραφέας, 1970 ), γράφει με πλήρη βάση: "Ο Andrei Platonova ήταν πάνω από σαράντα χρόνια όταν άρχισε ο Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος. Μέχρι τότε ήταν ήδη γνωστός στη λογοτεχνία ως ένας λεπτός, ιδιόμορφος καλλιτέχνης, με μια ευκρίνεια διάτρησης, το αίσθημα του άγχους και τη χαρά του κόσμου και προσπαθώντας να τα εκφράσουν με τον δικό του τρόπο. Ήταν προσέλκυσε από τέτοιες συγκρούσεις, οι οποίες με τη μεγαλύτερη πληρότητα βοήθησαν να αποκαλύψουν και να κατανοήσουν τη μηχανική της κίνησης της ζωής ». Από μια τέτοια θέση

Πιο συγκεκριμένα σύγχρονη ανάγνωση Platonov. Όταν καταφέρατε το έργο του, έχουμε έναν κίνδυνο να παραμορφώσουμε τα ιδανικά του συγγραφέα, λόγω της νέας, δεύτερης ανακάλυψης μετά την τρέχουσα δημοσίευση των μυθιστορημάτων που γράφτηκαν στη δεκαετία του 1930. Ακόμα και οι πλατωνιστές δεν ξεφύγουν στην ανάλυση του «Κολοβάν», «επανορθωτικά» της συναισθηματικότητας του ιστορικού των ιδανικών του συγγραφέα, η οποία οδηγεί στα άκρα των αδικαιολόγητων κρίσεων, η οποία επιβάλλει ένα αποτύπωμα και την ερμηνεία των ιστοριών για παιδιά.

Ναι, ο Andrei Platonova μπορεί να αναγνωριστεί από τον πιο μεταφορικό ρωσικό σοβιετικό συγγραφέα. Ο λογοτεχνικός κριτικός S. semenova σημειώνει σωστά ότι η δύναμη των αξιοθέατων και των αναγνωστών και οι ερευνητές στην Platonovskaya πεζογραφία "καθορίζονται σε μεγάλο βαθμό από το μυστηριώδες βάθος της έννοιας, το οποίο ταιριάζει με τις επιπτώσεις όλων των Μπουρτσών" - 1988. - № 5. - S. 218). Ωστόσο, ανεξάρτητα από το πόσο δύσκολο είναι να ξεδιπλώσετε το γλείψιμο των σκέψεων που σχηματίζονται από τον συγγραφέα, ως αποτέλεσμα, ένα ηθικό νόημα, που υπήρχε από ένα άτομο από τη σκληρή δουλειά, διαβάζοντας την Platonovskaya πεζογραφία. Τα προσωπικά συμπεράσματα ανάγνωσης που αντιστοιχούν στα ιδανικά του συγγραφέα είναι σημαντικά, αξιολογώντας την πραγματικότητα που έχει γίνει το θέμα της έρευνάς του. Σε αυτό το έργο, ο S. Semenova απέχει πολύ από αναμφισβήτητο. Σε αυτό, η ενθουσιώδη ανάλυση των μεταφορικών βαθμολογιών στην ηθική, ανθρωπιστική θέση του συγγραφέα. Παράγνω την προσέγγισή σας στο έργο του συγγραφέα του Α. Platonov-Childle, είναι χρήσιμο να συγκρίνουμε την άποψη της S. Semenova με αυτό που εκφράζεται στο ήδη ονομασμένο άρθρο του V. Polatesksky "Andrei Platonov σε πόλεμο", Για να δείτε τη μελέτη του yu.n.daevdov "Andrei Platonov και" ρωσική Handra "(λογοτεχνική εφημερίδα. - 1988. - 19 Οκτωβρίου), τα υλικά σε" θέματα φιλοσοφίας "(1989, №3)" Andrei Platonov - ένας συγγραφέας και ένας συγγραφέας και Ο φιλόσοφος ", η δημοσίευση" έτσι ώστε η λέξη να μην σκοτώσει ", που προετοιμάζεται από τον Mikhail Goldenberg (σοβιετική κουλτούρα. - 1989. - 2 Saint.) ...

Η μεταφορικότητα, η πολλαπλή στρώματα της πεζογραφίας του Platonov, η ιδιαίτερη γλώσσα του άφθονη από ιδιόμορφες σχηματισμούς λέξεων, πολυγωνικό πολυσονία - όλα ενθαρρύνουν τη φιλοσοφική κατανόηση των ηθικών ιδεών του συγγραφέα και της ζωής που διερευνά και αναπαράγει μοναδικά, με τον δικό του τρόπο. Είναι σημαντικό να προσπαθήσετε να δείτε το κύριο πράγμα: πουθενά ο Platonov έχει αναγνωριστεί με λαϊκές σκέψεις, τις εγκαταστάσεις της "φωτιάς της κατηγορίας κατηγορίας", που ισχυρίζονται το δογματικό του Sofrons, το Chepourny (ιαπωνικό παρατσούκλι), "Svvengur".

Πριν από το γεγονός ότι τα πάντα βίωσαν τώρα, ένα νέο επίπεδο κατανόησης, επικοινωνίας, αστικής συγκατάθεσης, συνοχής, απορροφής, που δεν επιτρέπουν στα παράλογα στοιχεία να παραβλέπουν ποιες είναι οι δυνάμεις της δημιουργίας, προχωρούν προς τα εμπρός. Το μασάζ όλων των νέων και νέων τρομερών γεγονότων από τη ζωή χωρίς να συγκρίνουμε τις πηγές του αντιγουμινισμού τους, χωρίς να φέρουν στους νέους να αναπτύξουν συνείδηση \u200b\u200bτης πίστης στο καλό, χωρίς να ξυπνούν τη συνείδηση \u200b\u200bκαι προσωπικά σημαντική ευθύνη για τη συμπεριφορά τους μπροστά τους και άλλοι όλοι αισθάνθηκαν Η γραμμή μεταξύ του καλού και του κακού, μεταξύ της ελευθερίας και της απορρυσμένης επιτρεπτικότητας.

Η ανθρωπιστική τέχνη, χάρη στην ικανότητά του να εναρμονίσει τον πνευματικό κόσμο του ανθρώπου, είναι η πρόληψη του ηθικού, δημόσιου φραγκουνισμού, η ιατρική από την ψυχική φθαρμένη. Αυτή την ικανότητα Καθαρισμός και ανύψωση Σε ένα πρόσωπο που είναι εγγενές στη λογοτεχνία, το θέατρο, τον κινηματογράφο για τα παιδιά, επειδή τοποθετείται στη φύση τους, προκαθορισμένη από την αισθητική τους ιδιαιτερότητα. Ένας ταλαντούχος συγγραφέας των παιδιών λαμβάνει υπόψη τη φυσική ιδιοκτησία του αναγνώστη του - την ανάγκη να γνωρίζουμε τον κόσμο, τον ίδιο τον τόπο και το διορισμό του σε αυτό. Είναι εμπνευσμένος από την ευκαιρία να βοηθήσει τον εαυτό του να βελτιώσει τον εαυτό του, να διαμορφώσει τον εαυτό του και, σε περίπτωση τάσης να αναπτύξει ηθικές ιδιότητες, γι 'αυτόν αντίθετο. Αυτό είναι το κύριο έργο και ευθύνη ενός ατόμου σε όλα τα στάδια της ζωής του. Αλλά είναι στην παιδική ηλικία ότι η προέλευση της κατανόησης, της αναγνώρισης του προγράμματος ζωής τους. Επομένως, ανεκτίμητο το ρόλο του καλού βιβλίου, καθώς και η ανθρωπιστικά κατευθυνόμενα έργα άλλων τεχνών, στην παιδική ηλικία, στην εφηβεία. Ως εκ τούτου, οργανικό αντι-ανθρώπινο Παθό και Πάτι της αυτογνωσίας, ηθικής αυτοεκτίμησης στο έργο των ταλαντούχων συγγραφέων παιδιών, θεατρικοί συγγραφείς, διευθυντής. Αυτή είναι μια από τις κύριες εγκαταστάσεις, τις ηθικές παραδόσεις των ρωσικών, σοβιετικών και παγκόσμιων κλασικών. Θυμηθείτε την εντολή του L.N. Totoy: "Προκειμένου κάθε μέρα η αγάπη σας για ολόκληρο το γένος σας θα εκφράζεται από κάτι." Ένας λαμπρός συγγραφέας, δάσκαλος, στοχαστής, η εργασία του οποίου σήμερα είναι εξαιρετικά σύγχρονη, θεωρείται ο ηθικός νόμος της ζωής κάθε ατόμου την αγάπη που ώθησε να δράσει καλή δράση. Αυτή η προσέγγιση στον στόχο της δημιουργικότητάς του και του Α. Platonov είναι κοντά.

Η ιδέα της απεριόριστης αξίας του ανθρώπινου προσώπου κυριαρχεί για τον Α. Plonov. Η αξία του ανθρώπου, σύμφωνα με τον Platonov, είναι προκαθορισμένη από την προθυμία του και την ικανότητά του να θυσιάσει τον χάρη της αγάπης για τον γείτονα, για χάρη της ενσωμάτωσης των ηθικών, κοινωνικών ιδεών ("Sokro

venny Man "," Γέννηση του Master "," Πνευματικοί Άνθρωποι "κ.λπ.). Για να ζήσετε τους άλλους, είναι απαραίτητο η ζωή σας να αξίζει την καλή σχέση των άλλων. Σε αυτόν τον πυρήνα της φιλοσοφικής και ηθικής εμφάνισης του συγγραφέα. Βάσει αυτών, καθορίζει την κίνηση της ψυχής, των συγκεκριμένων δράσεων, των ενέργειων ήρωων, που ονομάζονται ηλικίες και, για παράδειγμα, απαράμιλλη για τη ζωή των ιστοριών ως "δάσκαλος άμμου", "μικρός στρατιώτης".

Νέος δάσκαλος Maria Nikiforovna και ο εννέαχρονος γιος του συνταγματάρχη και ο φωνητέας - παιδιά διαφορετικών χρόνων: η συμμετοχή του πρώτου σε μια μεγάλη κοινωνική ζωή αρχίζει στη δεκαετία του '20, λίγο μετά την επανάσταση. Ο εννέα ετών Σεργκέι ήταν μέλος του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου. Καθένα από αυτά που διαχειρίζονται ανεξάρτητα από τη ζωή του. Οι ίδιοι κάνουν μια επιλογή. Η ανιδιοτελής επιλογή σας, επειδή η ψυχή του καθενός από τους ήρωες του "λιμοκτονούν" από το καλό, ζωντανό από την αυτο-αφοσίωση για τους άλλους, για τη νίκη της ζωής πάνω από το θάνατο. Η μοίρα της Serge είναι τραγική, κοντά στην τύχη του μικρού προσκοπιστή του Ιβάν από την ιστορία V. Bogomolov "Ivan". Αλλά αν ο V. Bogomolov υπογραμμίζει ότι το αγόρι παίρνει τους φασίστες για το θάνατο των αγαπημένων και επομένως δεν μπορεί να φύγει από το μπροστινό μέρος στο πίσω μέρος, τότε ο Πλακτονόφ κίνητρο τις ανιδιοτελείς συνειδητές δράσεις του παιδιού που πέθαναν Μάτια, κρίμα για όλους, χάνοντας μπροστά. Αυτές είναι δύο ψυχολογικές αποχρώσεις που συμβάλλουν στην κατανόηση πόσο βαθιές προσωπικές εμπειρίες ενός παιδιού που μπορεί να ανέλθει στο ύψος της κοινωνικής, ηθικής ανάλυσης της ζωής.

Ο Πλακτονόφ υπογραμμίζει την ασυμβίβαστη έννοια, η αδυναμία να το αλλάξει για χάρη της ορθολογικής, ακριβέστερης, μια λογική λύση είναι να υπολογιστεί. Στην αφοσίωση στο συναίσθημα, στη δύναμη του συναισθήματος - το κύριο κίνητρο της συμπεριφοράς, ο συγγραφέας βλέπει τόσο την εξουσία όσο και την αδυναμία του παιδιού, την ευαισθησία του: "Αυτή η αδυναμία του παιδιού, της ανθρώπινης καρδιάς, που λιώνει μια σταθερή αμετάβλητη Αίσθημα που συνδέει τους ανθρώπους σε μια σχέση - αυτή η αδυναμία σήμαινε το παιδί της δύναμης ... »Αίσθημα, αμεσότητα, διαίσθηση ενός παιδιού, μια ένστικτη ηθική αντίδραση σηκώστε την στην υψηλότερη εκδήλωση της ανθρώπινης γενικής φύσης του ανθρώπου. Αυτή είναι η ειδική δύναμη και η αξία της παιδικής ηλικίας. Ίσως μία από τις πιο αξιόλογες εγκαταστάσεις αυτών και άλλων έργων του συγγραφέα είναι μια αναγνώριση της ηθικής που αποτελεί την έννοια της τέχνης, η δημιουργική δύναμη όχι μόνο η αυτο-ανάπτυξη, πνευματική, κοινωνική αυτο-κατανομή του ατόμου, αλλά και της παραγωγικής δύναμη μεταξύ της κοινωνίας, δηλώνει, άνθρωπος

traience. Παραγωγική δύναμη που μπορεί να έχει θετική και καταστροφική δράση. Είναι αυτή η τελική δράση που κάνει την κύρια φροντίδα του καλλιτέχνη: "Ο εργαζόμενος πρέπει να καταλάβει βαθιά ότι οι κάδοι και οι ατμομηχανές μπορούν να γίνουν όσο το δυνατόν περισσότερο, και Τραγούδι και ενθουσιασμό Καθιστούν αδύνατη. Το τραγούδι είναι ακριβότερο από τα πράγματα, Προσέχει τον άνθρωπο στον άνθρωπο. Και είναι δύσκολο και πιο πιθανό. " Αυτό εκφράζεται επίσης από τη δημιουργική δύναμη της τέχνης, η οποία παράγει το κύριο πράγμα - ο άνθρωπος, αθάνατος στους ανθρώπους - την ενότητά τους σε μια προσπάθεια για τη ζωή, τη δύναμη της ζωής τους.

Κανένα από τα έργα του Platonov, δεν ήταν εξαιρετικά σημαντική κατά τη διάρκεια της ορθογραφίας και σήμερα, δεν ήταν μόνο μια απάντηση σε ένα τοπικό θέμα, μόνο για να κάνει ένα πνευματικό, συναισθηματικό σοκ και ένα παιδί, και έναν ενήλικα, αν και όλα τα έργα του συγγραφέα είναι Το αποτέλεσμα της συγκλονισμένης συνείδησης του, το άνοιγμά του εξαιρετικά το μεγάλο πρωθυπουργό για τους ανθρώπους. Στην ιστορία "Επιστροφή" Διαβάστε: "Σπούδασε όλα όσα ήξερε πριν, πολύ πιο ακριβής και πιο έγκυρη. Πριν αισθανθεί τη ζωή του μέσα από το φράγμα της υπερηφάνειας και το δικό του ενδιαφέρον, και τώρα το άγγιξε ξαφνικά με μια εκτεθειμένη καρδιά. " Το άγγιγμα μιας "γυμνής καρδιάς" δίνει τη θλιβερή συναισθηματική συναισθηματικότητα της πεζογραφίας A.PLATONOV, τον κατάστρωμα της ενσυναίσθησης. Αυτοί είναι οι ήρωές του. Αυτοί είναι ο δημιουργός τους. Προέρχεται από την πεποίθηση: "... το καθήκον κάθε ατόμου σε σχέση με ένα άλλο άτομο, και Ποιητής ειδικά (Διάταξη από εμένα. - Και τα λοιπά.) Όχι μόνο για να μειώσετε τη θλίψη και την ανάγκη ενός ατόμου που υποφέρει, αλλά και να το ανοίξει μια ζωή, πραγματικά προσιτή ευτυχία. Αυτό ακριβώς είναι το υψηλότερο ραντεβού της ανθρώπινης δραστηριότητας. " Οποιαδήποτε δραστηριότητα και η καλλιτεχνική δημιουργικότητα - οι περισσότεροι, γιατί είναι η εκδήλωση του πραγματικά ανθρώπου στον άνθρωπο, την εκδήλωση και την ταυτοποίηση της γενικής ουσίας μας και της ζωτικής σημασίας, της αμοιβαίας κατανόησης, της αμοιβαίας απόλυσης: "... χωρίς εμένα, οι άνθρωποι είναι ελλιπείς" , Όπως και ο ίδιος, αν αποξενωθεί από αυτόν, αν οδηγηθείτε στις ενέργειες των προνομίων σε αντίθεση με την ηθική.

Σήμερα, ίσως, περισσότερο από ποτέ, είναι απαραίτητο τα παιδιά μας από τα νεαρά νύχια να έχουν καταφέρει τα παγκόσμια ιδανικά της ηθικής: "Μην κλέβετε", "δεν σκοτώνει", "τιμά τον πατέρα σας", δεν το κάνετε Να είστε προσβεβλημένοι, δεν καταστρέφουν τους άλλους, όχι μια φύση της ρουφής, φροντίστε να ζείτε σε αυτό, γιατί δεν είστε μόνο το σωματίδιο της, είστε ο γιος και ο φύλακας της. Δεν εξηγήσατε όλες αυτές τις χιλιάδες φορές με τα παιδιά, ξεκινώντας από το Yassel

ηλικία? Γιατί λοιπόν οι καλύτεροι από αυτούς καλούν για βοήθεια, γίνονται εφήβους; Γιατί είναι δύσκολο να είσαι νέος; Προφανώς, το ηθικό δεν γίνεται το περιεχόμενο του εσωτερικού "i", εκτός αν είναι αδύνατο αν δηλωθεί μόνο, εξηγείται. Είναι απαραίτητο οι ηθικές έννοιες να απορροφήσουν τόσο τους κανόνες της ύπαρξης από την πιο τρυφερή ηλικία όσο και στο επίπεδο της συνείδησης, και στο επίπεδο της υποσυνείδητης, αισθητικής προσωπικής πολύτιμης εμπειρίας. Και αυτό είναι το συγκεκριμένο κανάλι έκθεσης στην τέχνη, επικοινωνία ενός ατόμου με γνήσια τέχνη.

Μιλώντας για το σχηματισμό της ταυτότητας της Mary Nikiforovna, η ηρωίδα της ιστορίας "ο αμμώδης δάσκαλος", στα έφηβια χρόνια, A. Blotonov έτσι τους εκτιμά: "τα πιο απερίγραπτα" χρόνια στη ζωή ενός ατόμου ", όταν τα νεφρά ξεσπάσουν σε ένα νεαρό στήθος και ανθισμένη θηλυκότητα, συνείδηση \u200b\u200bκαι γεννημένος Την ιδέα της ζωής (Διάταξη από εμένα. - Και τα λοιπά.). Είναι παράξενο ότι κανείς δεν βοηθά ποτέ σε αυτή την εποχή να ξεπεράσει τη βασανιστική τους συναγερμούς. Κανείς δεν θα υποστηρίξει τον λεπτό κορμό που ο άνεμος είναι αμφίβολος και κουνάει τον σεισμό της ανάπτυξης. Κάποια νεολαία δεν θα είναι ανυπεράσπιστη. " Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, ο άνθρωπος είναι ο θόρυβος μέσα, "Γράφει τον συγγραφέα της ιστορίας το 1927. Αγαπώντας τον ηρωίνό του, συμπάθεια μαζί της, ο συγγραφέας χτίζει απαλά τον χαρακτήρα της, μολύνει το "φρούριο", τη θητεία, την εντυπωσιακή αφοσίωση χωρίς θυσίες. "Long aduls, ολόκληρες εποχές των κενών ημερών Sot Maria Nikiforovna και σκέφτηκαν ότι έγινε σε αυτό το χωριό, καταδικασμένη στην εξαφάνιση. Ήταν σαφές: είναι αδύνατο να διδάξουμε πεινασμένα και άρρωστα παιδιά. " Ο δάσκαλος κατάλαβε ότι οι κάτοικοι της ερήμου "θα πάνε οπουδήποτε για όσους θα βοηθήσουν να ξεπεράσουν την άμμο", θα διδάξουν "την τέχνη της στρέψης της ερήμου σε ζωντανή γη". Δεν ήταν η περίπτωση. Αλλά ο νεαρός δάσκαλος δεν μπορούσε να αδιαφοροποιηθεί για τον πόνο των άλλων.

Ο αλλοδαπός πόνος, το πρόβλημα ήταν χειρότερο, ισχυρότερο από την προσωπική θλίψη που προκαλείται από την αδυναμία να κάνει τη δουλειά, τη μοναξιά τους, την εγκατάλειψη. Η συνενοχή και έδωσε τη Μαρία Νικηφόβα, ότι η «νεαρή κακία», χάρη στην οποία άρπαξε ατρόμητα με τους νομάδες, έβγαλε όλα τα ζωντανά γύρω από τον Κοστούφ, όπου εργάστηκε ο δάσκαλος. Έπεισε τους αγρότες για όλους να κάνουν προσγείωση σε ένα και δύο χρόνια αργότερα, το πράσινο σφράγισμα αλατισμένο. " Ο δάσκαλος εκπληρώθηκε όχι το έργο του. Αλλά μπροστά του δεν φάνηκε το ζήτημα των σύγχρονων νέων πραγματιστών: "Τι θα έχω με αυτό;" Η Maria Nikiforovna έγινε φυσικά ευτυχισμένη όταν διοργανώθηκε από άλλο

Έγινε άνετη, ικανοποιητική, ευχάριστη ... Κατανόηση και λήψη ως το πεπρωμένο του, η "απελπιστική τύχη των δύο λαών, σάντουιτς στην άμμο της άμμου", η Μαρία Νικηφόβνα συμφωνεί να δουλέψει ακόμα πιο μακριά στα βάθη της ερήμου. Λαμβάνοντας τη γενναιοδωρία της, "Zavokono" που συγχέεται μπερδεμένα: "Είμαι πολύ χαρούμενος, λυπάμαι για κάποιο τρόπο εσύ και για κάποιο λόγο ντρέπομαι ..." Έτσι ο ήσυχος ηρωισμός της θέσης της ζωής, η αφοσίωση του δασκάλου. Η εικόνα της προκαλεί σεβασμό και, μην φοβάστε μια δυνατή λέξη, θαυμασμό και συμπάθεια.

Από τον σημερινό ρευστισμό, η εικόνα αυτής της εικόνας γίνεται αντιληπτή ειδυλλιακά. Αλλά ένα τέτοιο ειδύλλιο "στην εποχή μας είναι εξαιρετικά χρήσιμη. Πόσο καλό θα ήταν ότι τουλάχιστον ένα σωματίδιο του εγωισμού των νέων ορθολογικών μας κοριτσιών θα ήταν σε θέση να ευνοεί ένα τέτοιο ηθικό ειδύλλιο. Ένας νεαρός δάσκαλος από την ιστορία του Πλακτονόφ μου θυμίζει τη δική μου νεολαία. Εγώ, όπως η Maria Nikiforovna, δεν αισθάνθηκε προσβεβλημένος από την ευτυχία. " Οι λέξεις που λαμβάνονται σε εισαγωγικά ανήκουν στο M.P.Priilezhava. Είχα μια συνομιλία για τον ήρωα του παιδιού, νεανικού βιβλίου, για την εικόνα του κοριτσιού από την ιστορία "ο αμμώδης δάσκαλος", όταν ο εκδοτικός οίκος της "νέας φρουράς προετοιμαζόταν για την απελευθέρωση της αυτοβιογραφικής ιστορίας MP πυρίλιο" Υποκατάστημα του Μαΐου ". Η "ιδέα της ζωής" μιας νέας ηρωίδας από την ιστορία "Ο πράσινος κλάδος του Μαΐου" σχετίζεται με την "ιδέα της ζωής", η οποία οδήγησε τις σκέψεις, τις ενέργειες ενός αμμώδους δασκάλου. Μια τέτοια επαναφορά των θέσεων γραφής, οι intonations δεν είναι τυχαίοι - αυτή είναι μια από τις επιβεβαιώσεις της ζωτικότητας του.

Οι ιστορίες των παιδιών και τα παραμύθια πείσουν ότι ο αγαπημένος ήρωας του Α. Πλακτονόφ είναι ένα συνηθισμένο "μικρό" πρόσωπο. Ο συγγραφέας διερευνά την αφοσίωσή του στην εργασία, την κατάσταση της ψυχής, νοοτροπία, αντιμετωπίζει το έργο ως υψηλότερη εκδήλωση του λόγου, ως πηγή εκπαίδευσης της ψυχής, όπως η δύναμη της δημιουργίας του ανθρώπου στον άνθρωπο. Το έργο είναι λογικό, εκτιμάται από τα αποτελέσματα. Εργασία ως πράξη ως εκδήλωση της ζωής. Ο άνθρωπος στο ίδιο το κοινωνικό του και το Biogenesis, το μόνο που το περιβάλλει, από αυτό που είναι αδιαχώριστο: γη, δέντρα, λουλούδια, ουρανό, αστέρια, άνεμος, νερό που καλλιεργούνται από τους ανθρώπους των αποδόσεων και το ίδιο το πεδίο, πέτρα πάνω σε αυτό και μια ρωγμή ξηρασία - τα πάντα στις ιστορίες, στα περιουσιακά στοιχεία του Α. Platonov ζουν, δρα και αλληλεπιδρούν μεταξύ τους και με τον άνθρωπο. Όχι μόνο σωματικά. Πρώτα απ 'όλα, πνευματικά.

Ο συγγραφέας διέθετε μια τρόμος ψυχή ενός παιδιού και φιλοσοφικού μελετητή σκέψης. Ήξερα πώς να εκπλήξω τη ζωή ενός σάπια κούτσουρο, μιλώντας σε αυτόν σαν ζωντανό, εμπνέοντας τον. Και βλέποντας ένα απαλό λουλούδι που αναπτύσσεται από πέτρα, αρχίστε να σκέφτεστε

Τα γεγονότα της ύπαρξης, για το άπειρο της κυκλοφορίας της ύλης, για την αλληλεξάρτηση όλων των πραγμάτων όχι μόνο στη Γη, αλλά και στην κλίμακα του χώρου. Για την εξωτερική αφέλεια και τη ρουστία των ηρώων του - το βάθος της σκέψης, καίει τη χαρά της ανακάλυψης. Ήταν αυτή η εγκατάσταση στην ανάλυση των ιστοριών των παιδιών του συγγραφέα που είναι ιδιαίτερα σημαντική και απαραίτητη για την εισαγωγή ενός σύγχρονου μικρότερου ορθολογισμού σε αυτούς: είναι νωρίς για να πάρει τεράστιες ποικίλες πληροφορίες, αλλά συναισθηματικά επικαλύπτονται. Αυτός χρησιμοποιεί ξεφλουδίζει τα παιχνίδια, σκοτώνοντας ένα πουλί από το όπλο, αλλά δεν ξέρει πώς να δει την πτήση της στον ουρανό, δεν συνηθίζει για την υπερήφανη των όμορφων φτερών της στην παιδική ηλικία, δεν αισθάνεται πάντα κρίμα - την ποιότητα του Η ψυχή, ιδιαίτερα πολύτιμη στην εποχή μας αξιοσημείωτη αποξένωση των ανθρώπων από το άλλο και από τη φύση.

Τα παιδιά στις ιστορίες του Α. Platonov είναι απείρως περιπετειώδεις. Μικρή Antoshka ("καταιγίδα του Ιουλίου") θέλει να καταλάβει πώς θα μπορούσε να είναι πρώην ο ίδιος όταν δεν ήταν. Ποια είναι όλα αυτά τα αντικείμενα με τα οποία είναι τόσο κοντά για να το κάνετε χωρίς αυτόν; Πιθανώς τον χάθηκαν, τον περίμεναν. Το αγόρι ζει μεταξύ τους, "έτσι ώστε να είναι όλοι χαρούμενοι". Και το EGOR στην ιστορία "Iron Stoy" "δεν ήθελε να κοιμηθεί, αγάπησε να ζήσει χωρίς ένα διάλειμμα, να δει όλα όσα ζουν χωρίς αυτόν, και λυπάμαι που τη νύχτα ήταν απαραίτητο να κλείσουν τα μάτια του και τα αστέρια στη συνέχεια να κάψουν κάποια , χωρίς τη συμμετοχή του. " Θέλω να συμμετάσχω σε όλα. Να εμπλέκονται όλοι σημαντικά. Να καταλάβουν τα πάντα. Όλα είναι χρήσιμα.

Ο ήρωας της ιστορίας "Στεγνό ψωμί" βλέπει ότι η γη στερείται χωρίς βροχές. Το ψωμί εξαφανίζεται. Είναι συγκλονισμένος. Το αγόρι δεν προφέρεται λέξεις. Απλά αρχίζει να σπάει τη γη στις ρίζες των βλαστών ψωμιού. Αστείος? Δεν. Ο κεντρικός υπολογιστής μεγαλώνει. Προσεκτικός. Μπορείτε να το βασιστείτε. Αν και το αγόρι συχνά φαίνεται αφελές για τα σύγχρονα ορθολογικά toed παιδιά: "Αστεία. Είναι ηλίθιος. Μπορεί ένας άνθρωπος να σπάσει το πεδίο; Ναι, χωρίς τρακτέρ. Δεν θα είχα κάνει μια τέτοια βλακεία να κάνουμε τέτοιες ανοησίες: "Αυτό λέγεται με τον σύγχρονο Erudite, τον ομότιμο του ήρωα της ιστορίας, σε μια συνομιλία για τη δουλειά που μελετήθηκε. Η μεγάλη δύναμη και η αξία των ιστοριών του Α. Platonov είναι ότι ενθαρρύνει ένα σύγχρονο παιδί που μπορεί να πιέσει τα κουμπιά των μηχανών παιχνιδιού, τουλάχιστον να σταματήσει για λίγο, σκεφτείτε: Τι είδους αστραπή είναι; Και γιατί και γιατί το ουράνιο τόξο; Πώς έγινε πολύχρωμο; Ποιο λουλούδι αυξήθηκε από πέτρα; Γιατί μεγάλωσε εδώ; Τι τρώει?

Το "Άγνωστο λουλούδι" είναι το λεγόμενο μια από τις εκπληκτικές ποιητικές ιστορίες. Ακούστε το μαλακό του,

χαϊδεύοντας τον τόνο: "Ζούσε στο φως ενός μικρού λουλουδιού. Κανείς δεν ήξερε ότι ήταν στη γη. Μεγάλωσε στις ερημιές, οι αγελάδες και οι κατσίκες δεν πήγαν εκεί, και τα παιδιά από το στρατόπεδο πρωτοπόρου δεν έπαιξαν ποτέ εκεί. Στο Wasteland, το γρασίδι δεν αναπτύχθηκε, αλλά μόνο οι παλιές γκρίζες πέτρες και μεταξύ τους ήταν ξηρό νεκρό πηλό. " Έτσι αρχίζει η ιστορία. Ήρεμα, χαλαρή. Ο συγγραφέας δεν εισάγει τον αναγνώστη. Προσκαλεί να σκεφτεί την αναζήτηση για μια απάντηση σε ερωτήσεις σχετικά με τη ζωή - για το καλό, για την ομορφιά, για το γεγονός ότι είναι διακοσμημένο με ένα άτομο, και τελικά χάρη στην ανησυχία ενός ατόμου για τα πάντα ζωντανά - και το Γη. Τα "λουλούδια και βότανα γεννήθηκαν σε μαύρα καλούδια από σπόρους και σε πέτρα και τέτοιοι σπόροι πεθαίνουν", ο συγγραφέας αντικατοπτρίζει. Και λουλούδι - ζωντανός. Έχει επίσης τους δικούς του νόμους της ζωής: "Το λουλούδι το απόγευμα, ο άνεμος στερεωμένος, και η δροσιά τη νύχτα. Δοκίμασε μέρα και νύχτα για να ζήσει και να μην πεθάνει. Αυξήθηκε τα φύλλα του μεγάλα ώστε να μπορέσουν να σταματήσουν τον άνεμο και να συλλέξουν τη δροσιά. Ωστόσο, ήταν δύσκολο να φάτε ένα λουλούδι από κάποια σκόνη, η οποία έπεσε από τον άνεμο, και ένα άλλο για να συλλέξει τη δροσιά για αυτούς. Αλλά χρειαζόταν τη ζωή και συγκλονίστηκε ο πόνος του από την πείνα και την κόπωση. "

Παραβλέπω την υπομονή του πόνου ... Βοηθήστε το παιδί να κρατήσει την προσοχή σας στον αναγνώστη εδώ και να φανταστεί κανείς, φανταστείτε πώς το λουλούδι "ανέχεται" "τον πόνο του από την πείνα και την κόπωση". Όχι, όχι να κατηγορήσει ότι αυτός, ο αναγνώστης μας, δεν ξέρει πώς να ξεπεράσει τον ίδιο τον πόνο του και γενικά είναι "ένα ανόητο λουλούδι". Εφιστούν την προσοχή στην αφύπνιση της φαντασίας. Για να δείτε το λουλούδι ζωντανό, τρέμωμα και ξυλοδαρμό για τη ζωή. Έτσι που κάποια μέρα το πόδι σταμάτησε και δεν συγχέει το λουλούδι, αν ξαφνικά είναι στο δρόμο. Έτσι ώστε το χέρι να μην τεντώσει τον εαυτό του για να σχίσει το λουλούδι και να ρίξει. Σκεφτείτε, οι έπιπες ... Θυμάμαι τις τάξεις των παιδιών στην Ιαπωνία, κάλεσε την πρώτη ματιά περίεργα: να προειδοποιούν την ομορφιά. Τα παιδιά πηγαίνουν για μια βόλτα στη φύση. Σιωπηλά θαυμάστε την ομορφιά: σύννεφο που φέρουν, σκουριάς φύλλα στον άνεμο, Sakura λουλούδι ... ιστορίες του Α. Blotonova - ένα μοναδικό μάθημα για να αγαπάς την άγρια \u200b\u200bφύση. Απλά πρέπει να βοηθήσετε τα παιδιά να τα διαβάσουν αργά. Για να κρατήσετε τα εσωτερικά σας μάτια εκείνη τη στιγμή, όταν το λουλούδι συλλέγει δροσιά, φανταστείτε πώς τα μεγάλα φύλλα του προσπαθούν να σταματήσουν τον άνεμο ... επειδή αρχίζει τη δυνατότητα να αισθάνεται μέρος της φύσης, την προθυμία να είναι υπεύθυνη για αυτό.

Ο Α. Ο Platonov εισάγει τον αναγνώστη στις πιο σύνθετες φιλοσοφικές σκέψεις σχετικά με την έννοια της ζωής, για την μη αναστρέψιμη, για τη σκοπιμότητα όλων της φύσης. Φαίνεται να σκεφτόμαστε την εναλλακτικότητα της θέσης: δίψα για τη ζωή ενός εύθραυστου λουλουδιού και ευκολίας

Ο θάνατός του από την απρόσεκτη, από το χέρι του ηλίθιου ανθρώπου ... Η Wasteland, όπου ένα άγνωστο λουλούδι μεγάλωσε, κατά το έτος, έγινε εντελώς διαφορετικό: "Πηδάει τώρα τα βότανα και τα λουλούδια και τα πουλιά και οι πεταλούδες πέταξαν πάνω του. Τα λουλούδια ήταν αρωματικά, όπως και από αυτό το μικρό λουλούδι-εργαζόμενο. " Αλλά σημειώνουμε το κύριο πράγμα: "ανάμεσα σε δύο στενές πέτρες, ένα νέο λουλούδι μεγάλωσε - το ίδιο ακριβώς όπως το παλιό λουλούδι, μόνο πολύ καλύτερα από αυτόν και ακόμα πιο όμορφη. Αυτό το λουλούδι μεγάλωσε από τη μέση των συμπιεσμένων λίθων, ήταν ζωντανός και ασθενής ως ο πατέρας του, και ακόμα πιο ισχυρός ο πατέρας του, επειδή έζησε σε πέτρα. " Αυτό είναι το σημείο: "ζωντανός και ασθενής", "όπως ο πατέρας του, και ακόμη πιο ισχυρός από τον πατέρα ...".

Την ιδέα της συνέχειας της ύπαρξης. Αλλαγές στις μορφές ζωής στο άπειρο. Ο συγγραφέας ενός μικρού αναγνώστη οδηγεί σε αυτό, πιστεύοντας ότι θα καταλάβει τα πάντα. Δεν μπορεί να καταλάβει εάν η σκέψη του είναι διπλωμένη. Εάν η φαντασία είναι ελεύθερη. Εάν ο αναγνώστης βλέπει την εικόνα για τη λέξη, και σε αυτό - την ανάσα της ζωής.

Τα ίδια τα παιδιά είναι οι ήρωες του Α. Blotonov είναι ουδέτεροι από το έδαφος, από το περιβάλλον στο οποίο ζουν. Αυτή είναι η δύναμή τους. Καταπληκτική σταθερότητα. Την περιέργειά τους, η σκέψη τους δεν είναι περιορισμένη. Σκέψη και αίσθηση ζουν σε κίνηση στην αλήθεια. Είναι δύσκολο, ωστόσο, συμβαίνει το αγόρι αν ζει σε ένα χωριό, όπου ο καθένας είναι απασχολημένος με το έργο του και κανείς δεν απαντά σε όλα τα ατελείωτα παιδιά "γιατί" και "γιατί". Για παράδειγμα, η Afonya στην ιστορία "λουλούδι στη γη" δεν δίνει στον παλιό παππού για να κοιμηθεί. , καταλάβετε πώς αρχίζει, γιατί να μην τελειώσει. Πρέπει να βρει μια απάντηση σε μια ποικιλία ερωτήσεων, και όλα σχετικά με το νόημα της ζωής. Γενική ανθρώπινη ζωή, αλλά όχι μόνο για τα παιδιά.

"Ξυπνήστε, παππούς, πείτε μου για τα πάντα", ρωτά την Afonya. Ο παππούς ξύπνησε με δυσκολία, πήγε με τον εγγονό του στον τομέα. Σταμάτησε κοντά στο λουλούδι για να μετατρέψει την προσοχή του εγγονού του. "Το ξέρω τον εαυτό μου", δήλωσε ο Afonya μακρά. - Και χρειάζομαι ότι συμβαίνει το πιο σημαντικό, πείτε μου για τα πάντα! Και αυτό το λουλούδι μεγαλώνει, δεν είναι όλα!

Ο παππούς Tit αναρωτιόταν και στάθηκε στον εγγονό του.

Εδώ το πιο σημαντικό πράγμα είναι για εσάς! .. βλέπετε - η άμμος είναι νεκρή, είναι ένα πέτρινο ψίχουλο και δεν πια, και η πέτρα δεν ζει και δεν αναπνέει, είναι νεκρή σκόνη. Κατανοητό τώρα;

Όχι, ο παππούς Tit, "είπε η Afonya," Δεν υπάρχει κατανοητό εδώ.

Και το λουλούδι, βλέπετε, kinking έτσι, και είναι ζωντανός, και έκανε το σώμα του από τη νεκρή σκόνη. Έγινε, γυρίζει νεκρό σε ένα ζωντανό σώμα σε ένα ζωντανό σώμα, και μυρίζει από αυτόν το πολύ καθαρό πνεύμα. Εδώ έχετε το πιο σημαντικό πράγμα στο λευκό φως, οπότε όλα προέρχονται από. Αυτό το λουλούδι είναι ο Άγιος Εργάτης, η ζωή του λειτουργεί από το θάνατο ...

Και το γρασίδι και η σίκαλη κάνουν επίσης το κύριο πράγμα; - Ζητήθηκε από την Afonya.

Το ίδιο, "δήλωσε ο Tit Grandpa".

Αναφέρα το A.PLATONOV για να ευχαριστήσω να αισθανθείτε τον τόνο του διαλόγου των ηρώων, ο σοφός γέρος και ένα λιγότερο σοφό προσχολικό. Για να ακούσετε τη φωνή του καθενός από αυτά και έτσι να αισθανθείτε: ο συγγραφέας με τα παιδιά οδηγεί ουσιαστικά μια φιλοσοφική συζήτηση για το πιο σημαντικό πράγμα για τη ζωή, για την προέλευσή της. Ο συγγραφέας πείθει τον Little Reader ότι "κάνει τη ζωή", προωθεί τη ζωή και είναι ο κύριος σκοπός όλων των ζωντανών και, φυσικά, κάθε άτομο. Έτσι σχηματίζεται από την παιδική ηλικία μια τάση να κατανοήσουμε τη ζωή σε διαφορετικές μορφές εκδήλωσης, στην κατανόηση της ακεραιότητας και της αλληλεξάρτησης όλων των ζωντανών πραγμάτων. Χάρη στην κατανόηση της σημασίας όλων των πραγμάτων, η συνείδηση \u200b\u200bτης ευθύνης για τη ζωή στη Γη γεννιέται, επειδή ο καθένας από εμάς είναι το σωματίδιο της, η κόρη ή ο γιος της και η αποταμιεύσεις της.

Η ανάγνωση των ιστοριών A. Platonova με την εγκατάσταση σχετικά με το διάλυμα των σύγχρονων καθηκόντων της εκπαίδευσης είναι πολύ καρποφόρα. Σήμερα είναι εξαιρετικά σημαντικό να ενθαρρυνθούν τα παιδιά σε μια ολιστική ιδέα της ζωής, στην κατανόηση και τη βιολογική και ιστορική και κοινωνική αλληλεξάρτηση. Είναι ιδιαίτερα πολύτιμο να βοηθάει τα σύγχρονα παιδιά να αισθάνονται την εγγύτητά τους με τα χωριό αγόρια από τις ιστορίες του Α. Platonov και επειδή η αίσθηση της ανθρώπινης συμμετοχής του Πλάτωνφ στη φύση, η εξάρτησή της από τη γη στην εποχή μας είναι σχεδόν χαμένη και εκείνοι που άλλοι γνωρίζουν πώς να θαυμάσουν ένα Όμορφο ηλιοβασίλεμα, αλλά όχι πολύ καιρό πριν κυμαινόταν στο έδαφος Barefoot, δεν έχει καμία εμπειρία να συμβάλει στη ζωή των φυτών, των ζώων, των ζώων με τα χέρια τους.

Εκείνοι που γνώριζαν τον Α. Πλατωνόφ που τον θυμούνται προσωπικά, λένε ότι ήταν εξωτερικά σαν κάτι σαν ένα master. Σε ένα πρόσωπο εργασίας. Αυτό είναι επίσης στις φωτογραφίες. Και τα μάτια; Πλήρης θλίψη και θερμότητα. Ανησυχίες και ευελιξία. Μαλακό, καλό πρόσωπο. Και κάποια ειδική δύναμη έλξης κατά την άποψη. "Βλέπει," Μιλούν τους ανθρώπους για τέτοια μάτια. Ο συγγραφέας και ο ανθρώπινος είναι εξαιρετικά εξ ολοκλήρου: είδα όλα μέσω και προβλέποντας, δυστυχώς, πολύ, το σκληρό, καταστροφικό. Άνοιγμα του συγγραφέα σε παιδιά, θα ήταν ωραίο, ωστόσο, να δώσουν προσοχή στην ειδική δύναμη της γοητείας της προσωπικότητάς του. Στο προαναφερθέν άρθρο του V. Polationsk, διαβάστε:

"Ήταν μαλακό και εύκολο να χειριστεί, θα μπορούσε να δει τη λέξη του για όλους - να είναι ένας στρατιώτης, γενικός, γριά, αγρότης ή παιδί. Μίλησε κωφούς, χαμηλή φωνή, ήρεμα και ομαλά. Αλλά μερικές φορές υπήρχε μια περικοπή, αγκαθωτό, πάντα απολύτως δυσανεξία σε ψευδείς και επαινεί

. Αλυσίδα, μια απότομη άποψη του σχολείου του είδε τον συνομιλητή. Ιδιαίτερα ειλικρινά γνώριζε platoούς για να μιλήσει με στρατιώτες-εργαζόμενους πολέμου. Θυμάμαι τη συνομιλία του με sapppers, που καθοδήγησε τη διασταύρωση στον ποταμό βουνό. Ήμουν χτυπημένος από την τότε βαθιά επαγγελματική γνώση του συγγραφέα της επιχείρησης που οι στρατιώτες αυτοί ήταν απασχολημένοι. Ναι, πιθανώς όχι μόνο εγώ, και οι στρατιώτες που έχουν δει στον στρατιωτικό ανταποκριτή του έργου του.

Όταν συνέβη να σταματήσει για τη νύχτα στην αγρότη, η πλατωνική διεισδύθηκε από τους δασκάλους των ιδιοκτητών: θα ήταν εύκολα διαταραχθεί από τις ξύλινες ύλες, δεν θα εισέλθει στην αυλή στην αυλή, θα βγάλει το νερό από το νερό Το πηγάδι ... Εκείνοι των αναγνώστες που θέλουν να φανταστούν το χρονικό του πολέμου, δεν θα μπορούν να φανταστούν αυτό. Η Platonova προσέλκυσε όχι μια περιγραφή των εχθροπραξιών, αλλά η φιλοσοφική ουσία τους, τα βασικά βάθη αυτών των ενεργειών που καθόρισαν τις ενέργειες και τις ενέργειες των ανθρώπων στον πόλεμο ».

Είναι οι ριζικές πηγές της ανθρωπότητας. Roaling άνθρωπος και τη φύση. Η κατανόηση και η εγγύτητα των ανθρώπων και τα πάντα ζωντανά στη γη. Αυτά είναι κυρίαρχα φυτά δημιουργικότητας Α. Πλατωνόβα.

Στην ιστορία "Sergeant Shadrin" (Ιστορία του Ρώσου νεαρού χρόνου της εποχής μας) διαβάζουμε: "Η Shadrin γνώριζε ποια ήταν η δύναμη του κατόχου. Ο κόκκινος στρατός κατανοεί την έννοια της επιχείρησής του, και το θέμα τρέχει την καρδιά του με υπομονή και χαρά, υπερβαίνει τον φόβο. Χρέος και τιμή όταν ενεργούν σαν ζωντανά συναισθήματα, όπως ο άνεμος, και ένα άτομο είναι σαν ένα πέταλο, ο οποίος γοητεύεται από αυτόν τον άνεμο, επειδή το χρέος και η τιμή είναι η αγάπη για τον λαό τους, και είναι ισχυρότερη από τον εαυτό τους. " Παραδόξως, είναι όμορφα η πιθανότητα ενός ατόμου και ένα πέταλο που γοητεύεται από τον άνεμο. Προσδιορισμός του προσωπικού χρέους, τιμή με αγάπη για τους ανθρώπους, που είναι πάντα "ισχυρότερη κρίση για τον εαυτό σας". Ο συγγραφέας βλέπει και εγκρίνει ως το υψηλότερο ηθικό ιδανικό της ικανότητας να κάνει μια ψυχή αφοσίωσης: Ένα άτομο που μπορεί να δώσει τα συναισθήματά του, τις δυνάμεις του στους ανθρώπους, η δημιουργία της ζωής, είναι όμορφη. Δεδομένης της δύναμης της ψυχής και τη χαρά της ύπαρξης - τη χαρά της δημιουργίας. Sergeant Shadrin - ένα μέλος πολλών θανατηφόρων μάχες. Δεν τραυματίστηκε κάποτε, αντιμετωπίζεται σε νοσοκομεία. Μέσα από τις μάχες στις μάχες χίλιων στροφών σε εγγενή γη, κατάλαβε: ο πόλεμος γι 'αυτόν είναι ιερός, επειδή ο στόχος της είναι να αφήσει πάλι την πατρίδα του και να αλλάξει τη μοίρα της - από το θάνατο στη ζωή. "

Το ιδανικό της δημιουργικότητας ενός ταλαντούχου συγγραφέα είναι σε αυτό: συνεχώς εργάζεται για να αλλάξει τη μοίρα της πατρίδας από

"Πλάτωβ Ανδρέι. Δεν υπάρχει θάνατος. - Μ.: OV. Συγγραφέας, 1970. - P.5.

tI στη ζωή. Είναι σημαντικό η ετοιμότητα για αυτή τη δημιουργική εργασία να διαμορφωθεί στην παιδική ηλικία. Σύμφωνα με τον Platonov, "ιερό από έναν στρατιώτη, ως ιερή μητέρα". Μια τέτοια αξιοπιστία στάση απέναντι στη μητέρα, το σπίτι, να δουλέψει στο όνομα της ζωής - το κύριο Παθό και τις ιστορίες για τα παιδιά.

Επίσης, σκεφτείτε ξανά

1. Στην ιστορία "λουλούδι στη γη", ο παππούς εξηγεί το εγγόνι που το λουλούδι που αναπτύσσεται στην άμμο "έργα". Πώς καταλαβαίνετε αυτή την ιδέα του γέρου; Πώς μπορεί να εξηγηθεί στα παιδιά της σημασίας της, βασίζοντας στα έργα του Α. Blotonov;

2. Είναι δυνατόν, κατά τη γνώμη σας, πείτε ότι η ηρωίδα της ιστορίας "Sandy Teacher" Maria Nikiforovna έλαβε χώρα ως άτομο;

3. Το κεφάλαιο δείχνει την έγκριση του Α. Blotonov: "Το τραγούδι είναι ακριβότερο από τα πράγματα, φέρνει ένα άτομο σε ένα άτομο." Πώς εξηγείτε στα παιδιά το νόημα αυτού του λόγου, χρησιμοποιώντας ιστορίες, παραμύθια A.Platonova, Μ. Pryshvin και άλλοι συγγραφείς κοντά σας;

Andrei Platonov: αναμνήσεις των σύγχρονων: υλικά για βιογραφία. - Μ.: Σύγχρονος συγγραφέας, 1994.

Malygin n.m. Ο καλλιτεχνικός κόσμος του Andrei Platonova: Tutorial. - Μ., 1995.

Χάνουν v.v. Andrei Platonov. "Πιάσε τον άνθρωπο". "Kotlovan" // Ρωσική λογοτεχνία. XX αιώνα: Υλικά αναφοράς: Βιβλίο για μαθητές γυμνασίου. - M.: Εκπαίδευση, JSC "Tutorial", 1995. - C.273-286.

POLOZOV TD Η διαπιστευτική αξία της παιδικής ηλικίας // Polo-Zova T., T.A. Όλα τα καλύτερα μέσα μου χρωστάω βιβλία. - M.: Διαφωτισμός, 1990. - P.62-71.

Παραδόσεις ΚΑΙ ΚΑΙΝΟΤΟΜΙΑ Στη λογοτεχνική διαδικασία - δύο διαλεκτικά αλληλένδετα μέρη της λογοτεχνικής διαδικασίας. Παραδόσεις (από lat. traditio-transition) - μια ιδεολογική και καλλιτεχνική εμπειρία, που μεταδίδεται σε επόμενες εποχές και γενιές, πολεμικοποιούνται στα καλύτερα έργα λαογραφίας και λογοτεχνίας, που κατοχυρώνονται στις καλλιτεχνικές προτιμήσεις του λαού, γνωρίζοντας και μια γενικευμένη αισθητική σκέψη, την επιστήμη της λογοτεχνίας. Καινοτομία (από το Lat. Το Novator είναι μια ενημέρωση) - Ενημέρωση και εμπλουτισμός τόσο του περιεχομένου όσο και των μορφών λογοτεχνίας με νέα καλλιτεχνικά επιτεύγματα και ανακαλύψεις: Νέοι ήρωες, προοδευτικές ιδέες, νέα δημιουργική μέθοδος, νέες καλλιτεχνικές τεχνικές και μέσα. Καινοτομία βασισμένο στο παραδόσεις, τα αναπτύσσουν και ταυτόχρονα σχηματίζει νέα. Γίνεται ίδιος Παραδόσειςπου με τη σειρά του χρησιμεύουν ως σημείο εκκίνησης καινοτομία. Σε αυτή τη συνεργασία, τη δημιουργικότητα και την καινοτομία - τη διαλεκτική της προοδευτικής ανάπτυξης της λογοτεχνίας και της τέχνης.

Μεταρρύθμιση του ρωσικού στίχου, που παράγεται από τον V.V. Mayakovsky, ήταν η απαραίτητη συνέπεια της καινοτομίας της πραγματικότητας, η οποία έγινε το θέμα της σοβιετικής ποίησης.

Το μυστήριο της ρωσικής ψυχής είναι κρυμμένο στην εθνική ποίηση. "Στους στίχους των ποιητών μας, έγραψα τον N.V. Gogol, - υπάρχει κάτι που δεν έχει άλλα έθνη στους ποιητές, κάτι που είναι κάτι κοντά στη βιβλική." Η υπέρτατη πηγή λιπισμού είναι ο Θεός, αλλά έρχονται σε αυτόν "μόνο συνειδητά, άλλοι ασυνείδητα, επειδή η ρωσική ψυχή οφείλεται στη ρωσική τους φύση, έχει ήδη ακούσει ότι αυτό είναι κάπως τον εαυτό του, είναι άγνωστο γιατί".

Στη ρωσική κλασική ποίηση, το θέμα του χωριού Ρωσία ήταν πάντα ένα από τα κύρια (απλά αναφέροντας τουλάχιστον το χωριό Khreststaya Pushkin). Και αυτό δεν είναι μόνο ένας στίχοι "τοπίου". Στα στοιχεία της ρωσικής ψυχής, πάντα "η διάταξη του μύθου - ο μύθος της γης, του εδάφους, ο χώρος" ήταν ορατός. Ο S. Frank στο άρθρο του "Σοβαρές Συμφωνίες" εξέφρασε την ακόλουθη σκέψη: "Αξιοποιώντας ότι ο Πάσκινς ήταν μια πεπεισμένη επιχείρηση και είχε μια συγκεκριμένη" φιλοσοφία εδάφους ", το εξέφρασε καλύτερα στο διάσημο ποίημα του 1830:

Δύο συναισθήματα είναι άγρια \u200b\u200bκοντά μας -

Η καρδιά αποκτά τρόφιμα -

Αγάπη για τη μητρική στάχτη,

Αγάπη για τα αναπληρωτή φέρετρα.

Μια τέτοια καρδιακή ρίζα σε φυσικό έδαφος, οδηγώντας στην άνθηση της πνευματικής ζωής, επεκτείνοντας έτσι το ανθρώπινο πνεύμα και το καθιστά ευαίσθητο σε όλα τα καθολικά ».

Μια ειδική θέση στη ρωσική ποίηση καταλαμβάνεται από τον Ν. Νεκράσοφ. Ήταν "αποκάλυψε το πρώτο παράδειγμα του ποιητή που ζούσε στην πόλη και που πάσχει από το χωριό". "Νέκσσοφ γιατί είμαι ακριβός - έγραψα τον Polonsky, - ότι, έτσι να μιλήσει, ο πρώην ποιητής μας, η επιχείρησή μας, μας έφερε ένα μεγάλο όφελος που, να αντιμετωπίζουμε το λαϊκό μας έδαφος και να το εκκαθαρίσετε, καθιστά δυνατή την ανάπτυξη με αυτό όχι μόνο ρωσική, αλλά και καθολική ποίηση. "

Το τέλος του XIX είναι η αρχή των εικοστών αιώνων - ο χρόνος της γνήσιας ανελκυστήρα της "αγροτικής γραμμής" στους ρωσικούς στίχους. Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, ο Leonid Trifolav, ο Ivan Surikov (ο συγγραφέας της διάσημης "Ryabina" και όχι λιγότερο διάσημη "παιδική ηλικία" ("Εδώ είναι το χωριό μου") και οι ποιητές του κύκλου του ("Surikovtsy"): Savva Derunov, Dmitry Zharov , Alexey Razhenov, Matvey Kozyrev Ivan Rodionov. Ο Ιβάν Οσοκίν, ο Nictopolyon Svyatsky, ο Maxim Leonov, ο Spiredon Yezhin, ήταν δίπλα στις 20, οι ποιητές ήταν ευρέως γνωστοί "Novokrestest" ποιητές: Nikolai Klyuyev, Sergey Yesenin, Sergey Klychkov, Peter Oreshin, Ο Alexander Shiryaevets, ο Mikhail Artamonov, ο Pavel Radimov, Vasily Nadkin και άλλοι. Το θέμα και το πνεύμα της δημιουργικότητας ήταν κοντά στον Ιβάν Μολχανόφ, ο Ντμίτρι Γκόρμπουνφ, ο πρώιμος Αλέξανδρος Zharov, ποιητής και καλλιτέχνης Efim Consikov, Pavel Druzhinin, Ivan Doronin, Vasily Yeroshenko. Το τελευταίο Είναι πιο διάσημο στην Ιαπωνία, όπου η συναρμολόγηση των τριών όγκων των γραπτών του. Το γεγονός είναι ότι έγραψε όχι μόνο στα ρωσικά, αλλά και στα Ιαπωνικά, ταξίδεψε πολύ, μελετήσε τη λαϊκή κουλτούρα πολλών χωρών, ήταν εξοικειωμένη με το Lou Blue και Rabindanat Tagore.

Μεταξύ των ρωσικών ποιητών που υποσχέθηκαν να το κάνουν τόσο πολύ, αλλά δεν έπρεπε να βρουν τη δική τους ποιητική διαδρομή, ένας από τους πιο διεισδυμένους στίχους ήταν ο Σεργκέι Chukhin. Ξεκίνησε στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του '60, κατά την ακμή της "ήσυχης ποίησης". Η σιωπή είναι η πιο σημαντική λέξη στους στίχους του: "Για να παραμείνετε οπουδήποτε ... ένα ήσυχο!", "Και η ψυχή από το κρύο που αποθηκεύεται με αυτό το χιόνι, αυτή η σιωπή". Αποδεικνύεται ότι όχι μόνο τώρα η σιωπή του "στάσιμου" χρόνου γίνεται αντιληπτή ως "Χρυσή Εποχή" της νεότερης ρωσικής ιστορίας:

Δεν θα βρουν στο χωριό του ανθρώπου,

Ότι σήμερα είναι συννεφιασμένη, θυμωμένος.

Ως αρχή του χρυσού αιώνα,

Η χρυσή μέρα αξίζει τον κόπο.

Feta, Tyutchev, ονόματα Polonsky - επίσης "εικονική" για "ήσυχους" στίχους:
Νύχτα νύχτα εδώ πάνω από το πεδίο,

Και τα αστέρια του Αυγούστου πετούν,

Και το fet swoping,

Και η ειρήνη άνθρωπος είναι ευτυχής.

Τώρα γίνεται σαφές ότι σε "ήσυχους" στίχους επικράτησαν όχι μια σιωπή μηνύματος, αλλά μια ασαφή προδικασία, το αίσθημα της ακαταστασίας πριν από την καταιγίδα:
Και το περίεργο συναίσθημα είναι

Ακολουθεί η ψυχή σαν ανοησίες:

Μεταξύ της σιωπής και της ειρήνης

Μόλις τώρα η ανάπαυση και όχι.

Στην παράδοση, η οποία συνδέεται άρρηκτα "με τη λεκτική τέχνη του λαού, με το πλουσιότερο τραγούδι του, μια υπέροχη, προκλητική κουλτούρα που έχει χιλιάδες χρόνια ιστορίας," επίσης το έργο του Nikolai Rakjkin. Σύμφωνα με τον ποιητή, ήρθε "από τα βάθη της ρουστίκ Ρωσία, από τα μεγάλα λαϊκά βάθη ..." στις ποιητικές συλλογές της δεκαετίας του '60 ("Crossroads" (1962), "Κρασνόπολη" (1962), "Τραγούδια του Great Raints "(1965)," Silver Ponds "(1966)," Futl Gagara "(1967)," η φωλιά των πατέρων μου "(1967)," Αγαπημένοι στίχοι "(1970)) Rodkin αμφισβήτησε την ευτυχία της αγροτικής εργασίας, Poeticized τη ζωή του σύγχρονου χωριού, χρησιμοποιώντας το είδος της λαϊκής δημιουργικότητας: τραγούδια ("τραγούδι του ψωμιού", "τραγούδι της εύθυμης κατάψυξης", "εκείνη τη νύχτα", "Flew by Gagara", "Song", μόνο μια αυγή, - "," αποχαιρετισμός "), Chastushki (" Merry Pribea "," Novogrena "," Σας καλώ ... "), Epics (" θεραπευτικά μουτζούτες "," Επιστροφή του Razin "), Carols ( "Kalyada-Malada ..."), καθώς και η Duma, οι θρύλοι, ήταν. Το Ragjkin εισήγαγε στα ποιήματά του ("γράμμα", "χιόνι και βράδυ ...", "αφύπνιση") υπέροχες εικόνες, χωρίς να ξεχνάμε για το τραγούδι της λογοτεχνικής προέλευσης - μια τέτοια βάση έχει το ποίημά του "ύμνος", kamyshs, kamyshs, Kamyshs. .. "," τραγούδι της χειμερινής εστίασης "," δεν θα κουραστεί ποτέ ... ". Μερικές φορές ακούγεται στην ποίησή του Koltsovsky και Nekrasovsky μοτίβα (ποιήματα "σίκαλης", "Caps"), Ryninkovsky Rhythm ("δάσος podleki ..."), και στη συνέχεια η συλλαβή "Vasily Terkina" ("όλα σταθερά στη σωστή γεύση. .. ").

Τα καλύτερα ποιήματα του Ragjquin είναι αφιερωμένα στον ρωσικό βορρά ("Pijma", "Κορυάζχα", "Steamboat στο Viedelide", κλπ.). Το 1941, εκκενώθηκε σε Κότλτες. "Εκεί," έγραψα τον ποιητή, "Άνοιξα για πρώτη φορά τα μάτια μου στη Ρωσία και τη ρωσική ποίηση, γιατί είδα όλα αυτά σε κάποια συγκεκριμένη," εσωτερικό "όραμα ... και άρχισα να γράφω ποίηση που ήμουν γοητευμένος." Morner γλώσσα αυτών των ποιητικών πλάσματα. Ο Ragjquin φτάνει στον "Βόρειο" κύκλο σχεδόν πλήρους συγχώνευσης με τον κόσμο της φύσης:

Ναι θα είναι γλυκιά

Μεγάλη σκανδάλη μελωδίας!

Η μοναδικότητα της λογοτεχνικής κατάστασης του τέλους της δεκαετίας του '70 ήταν ότι δεν είχε ηγέτες. Υπήρχαν ηγέτες, εκείνοι που περπατούσαν μπροστά, αλλά οι τόποι που κυκλοφόρησαν μετά την Pasternak, Akhmatova, Tvardovsky, δεν είχαν αφεθεί κανείς και δεν ήταν ορατό, ποιος θα μπορούσε να τους πάρει.

Στα τέλη της δεκαετίας του '70, πραγματοποιήθηκαν ποιοτικές αλλαγές στην ποίηση, που σχετίζονται όχι τόσο με την αλλαγή ποιητικών γενεών, όπως και με τον ενεργό προσανατολισμό των νέων σε νέες μορφές στίχων και μεθόδους μιας καλλιτεχνικής εικόνας. Το γεγονός ότι στη δεκαετία του '60 έγινε δειλός μόνο στο έργο των "Estracks" είναι μια περίπλοκη συσχετισμικότητα, ένα επίσημο πείραμα, η συμβίωση των διαφορετικών τάσεων στυλ, - στα τέλη της δεκαετίας του '70 - στις αρχές της δεκαετίας του '80 δήλωσε ο ίδιος ως ηγετική κατεύθυνση και παντού δυσάρεσε το ζωτικός χώρος. Επιπλέον, υπήρχαν δύο διαφορετικές κατευθύνσεις, όπως αυτές που καθόρισαν την κατεύθυνση της ανάπτυξης της νεαρής ποίησης στις αρχές της δεκαετίας του '60. Ήταν η παραδοσιακή κατεύθυνση (Ν. Dmitriev, Kasmein, V. Lapshin, T. Rebur, I. Snowdow, T. District, κλπ.), Εστιάζοντας στη συνέχιση των κλασσικών παραδόσεων και "μεταφορικά", ή "πολυσταλιστικά", Προσανατολισμένο στο επίσημο πείραμα (Α. Ερεμένκο, Α. Pareshikov, Ν. Iskrenko, Yu. Arabov, D. Prichi, κλπ.).

Στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του '80, άρχισε να αναβιώνει η πνευματική ποίηση. Τώρα, φαίνεται ότι όλοι οι ποιητές είναι "μαζί εμφανίζονται μαζί στον Κύριο, έγινε το πλεονέκτημα μιας τέτοιας μακράς απαγόρευσης." Δικαιοσύνη να πω ότι οι ρωσικοί ποιητές πολύ πριν από το 1988 στράφηκαν προς τη Βίβλο (Α. Τάρκοβσκι, Ι. Brodsky, Δ. Σαμπόλοφ, Ο. Chukhontsev, Α. Λουλούδια, Yu. Kublanovsky, Ι. Lisnyanskaya, Β. Sokolov, Ν. Rolkkin , Y. Kuznetsov, σε κάποιο βαθμό - Ν. Rubtsov). Ο S. Averintsev σε αυτή τη σειρά καταλαμβάνει μια ειδική θέση.

Η πνευματική ποίηση είναι μια ασυνήθιστα πολύπλοκη και λεπτή περιοχή της ρωσικής λογοτεχνίας. Τα τρία κύρια εμπόδια στην είσοδο πρέπει να ξεπεραστούν:

1) Φιλολογικό (το πρόβλημα της ένωσης της εκκλησίας και της λογοτεχνικής γλώσσας, ειδικά σε σημασιολογικούς όρους).

2) Θρησκευτικό (πρόβλημα ανανετικότητας).

3) Προσωπικά (το πρόβλημα της πνευματικής ανάπτυξης, ο βαθμός κατανόησης του Θεού).

"Γι 'αυτό, - Α. Arkhangelsky γράφει, - επαγγελματίες υποχώρηση πριν από το μεγαλείο και τα λάθη του έργου ... και οι ερασιτέχνες δεν φοβούνται τίποτα - γιατί δεν αισθάνονται, δεν ακούνε την τρομερή σιωπή των λέξεων τους. "

Υπάρχει, ευτυχώς, έχουμε ποιητές που ξέρουν πώς να μιλούν για το υψηλό χωρίς αφελές απόλαυση και χωρίς ενοχλητικό για τον αναγνώστη της βεράντας. Ο Takov V. ευλογημένος, σύμφωνα με τον S. Chuprinin, Lirik "γνήσια τραγική", καθώς και Ν. Ράχσκο, Ο. Okhappin, Ο. Grechko, Μ. Dyukova, Ν. Kartasheva, Ν. Kozhevnikova, Ε. Kryukova, L. Nikonova, S. Kekova, O. Nikolaeva, Ν. Peretelyshev και πολλούς άλλους.
Μια ομάδα ορθόδοξων ποιητών, ειλικρινά και βαθιά πιστοί και καταλαβαίνω ότι ο «πνευματικός στίχος στο θρησκευτικό της περιεχόμενο είναι εκτός της τρέχουσας λεπτομέρειας της πραγματικότητας», ήρθε στην ποίησή μας στα τέλη της δεκαετίας του 1980 (οι περισσότεροι από τους οποίους δεν ήταν από το χρόνο και σαράντα χρόνια) . Αυτό είναι ο Α. Belyaev, Α. Βασιλείου, Ε. Δανιλόφ (Konstantin Bogolyubsky), Μ. Dyakonova, V. Emelin, Zobin, OH. Ρωμαϊκή, Ν. Σχτιτινινίνη και άλλα. Η ποίησή τους είναι πραγματικά αποκλειστικά πνευματική. Πίστη έβαλαν την παραπάνω τέχνη.