I.m.smidt

Ο δέκατος όγδοος αιώνας είναι η ώρα της υπέροχης ακμή της ρωσικής αρχιτεκτονικής. Συνεχίζοντας; Από τη μία πλευρά, οι εθνικές τους παραδόσεις, οι Ρώσοι Δάσκαλοι κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου άρχισαν να αναπτύσσουν ενεργά την εμπειρία της σύγχρονης Δυτικής Ευρώπης, την επεξεργασία των αρχών της σε σχέση με τις ιδιαίτερες ιστορικές ανάγκες και τις συνθήκες της χώρας τους. Σε μεγάλο βαθμό εμπλουτίστηκαν την παγκόσμια αρχιτεκτονική, εισάγοντας μοναδικά χαρακτηριστικά στην ανάπτυξή της.

Για τη ρωσική αρχιτεκτονική 18 V. Που χαρακτηρίζεται από τον προσδιορισμό της κοσμικής αρχιτεκτονικής πάνω από το θρησκευτικό, γεωγραφικό πλάτος των σχεδίων και λύσεων πολεοδομικού σχεδιασμού. Το νέο κεφάλαιο ανεγέρθηκε - η Πετρούπολη, καθώς το κράτος ενίσχυσε το κράτος και οι παλιές πόλεις ξαναχτίστηκαν.

Οι διατάξεις του Peter I περιείχαν συγκεκριμένες παραγγελίες για την αρχιτεκτονική και τις κατασκευαστικές επιχειρήσεις. Έτσι, η ειδική του παραγγελία συνταγογραφήθηκε για να φέρει τις προσόψεις των νεοσυσταθείσα κτίρια των κατασκευαστικών κτιρίων στην κόκκινη γραμμή των δρόμων, ενώ στις αρχαίες ρωσικές πόλεις του σπιτιού βρισκόταν συχνά στα βάθη των αυλών, για διάφορα οικονομικά κτίρια.

Για πολλούς στιλίστιλους, η ρωσική αρχιτεκτονική του πρώτου μισού των 18 V. Αναμφισβήτητα μπορεί να είναι συγκρίσιμο με το μπαρόκ-κυρίαρχο στην Ευρώπη.

Παρ 'όλα αυτά, είναι αδύνατο να πραγματοποιηθεί η άμεση αναλογία. Ρωσική αρχιτεκτονική - ειδικά ο χρόνος Petrovsky - είχε πολύ μεγαλύτερη απλότητα των μορφών από ότι ήταν χαρακτηριστικό του στυλ του αργού μπαρόκ στα δυτικά. Σύμφωνα με το ιδεολογικό του περιεχόμενο, υποστηρίχθηκε από τις πατριωτικές ιδέες του μεγαλείου του ρωσικού κράτους.

Μία από τις πιο αξιοσημείωτες δομές της έναρξης των 18 V. Building Arsenal στο Κρεμλίνο της Μόσχας (1702-1736, αρχιτέκτονες Dmitry Ivanov, Mikhail Choglock και Christoph Konrad). Το μεγάλο μήκος του κτιρίου, η ηρεμία επιφάνεια των τοίχων με σπάνια τοποθετημένα παράθυρα και ο επίσημη μνημειώδης σχεδιασμός της κύριας πύλης δείχνει ρητά μια νέα κατεύθυνση στην αρχιτεκτονική. Μια εντελώς μοναδική λύση σε μικρά ζευγαρωμένα παράθυρα οπλισμάτων που έχουν ημι-καμπούλα ολοκλήρωση και τεράστιες εξωτερικές πλαγιές όπως βαθιές κόγχες.

Νέες τάσεις διεισδύουν σε μια λατρεία αρχιτεκτονική. Ένα ζωντανό παράδειγμα αυτού είναι η εκκλησία του Αρχάγγελου Γαβριήλ, ένας πιο γνωστός που ονομάζεται Menshikova Tower. Χτίστηκε το 1704-1707. Στη Μόσχα, στην επικράτεια του κτήματος Α. Δ. Μανσικάφ σε καθαρές λίμνες, αρχιτέκτονας Ιβάν Πέτροβιτς Zrudezhny (πέθανε το 1727). Πριν από τη φωτιά του 1723 (η οποία προέκυψε ως αποτέλεσμα μιας απεργίας αστραπής) του Πύργου της Μανσίκβας - καθώς και το καμπαναριό του καθεδρικού ναού του Πέτρου και του Παύλου στην Αγία Πετρούπολη σύντομα - στέφθηκε με ένα ψηλό ξύλινο σπείρα, στο τέλος του οποίου ήταν ένα επιχρυσωμένο χάλκινο σχήμα αρχαγγέλου. Σε ύψος, αυτή η εκκλησία ήταν ανώτερη από τον καμπαναριό του Ιβάν το μεγάλο στο Κρεμλίνο ( Η τρέχουσα μορφή μιας ιδιόμορφης μορφής, ο επιμήκης αρχηγός αυτής της εκκλησίας έγινε ήδη στις αρχές του 19ου αιώνα. Η ανάκτηση της εκκλησίας αναφέρεται στο 1780.).

Ι. Ρ. 3. Εκκλησία του Αρχαγγέλου Gabriel (Menshikova Tower) στη Μόσχα. 1704-1707 Θέα από το νοτιοδυτικό.

Menshikova Ο πύργος είναι χαρακτηριστικός της ρωσικής εκκλησιαστικής αρχιτεκτονικής του τέλους του 17ου αιώνα. Μια σύνθεση αρκετών επιπέδων - "οκταγών" στο "Chetverka". Ταυτόχρονα, σε σύγκριση με τον 17ο αιώνα. Εδώ προγραμματίζονται νέες τάσεις και χρησιμοποιούνται νέες αρχιτεκτονικές τεχνικές. Ιδιαίτερα θαρραλέα και καινοτόμα ήταν η χρήση υψηλών περιστροφών στην κατασκευή εκκλησιών, μια τέτοια επιτυχημένη χρησιμοποίησε από τους αρχιτέκτονες της Πετρούπολης. Που χαρακτηρίζεται από την έκκληση των κλασσικών δεξαμενών του συστήματος υπηρεσιών. Συγκεκριμένα, με μια μεγάλη καλλιτεχνική τακτική, εισήχθησαν οι στήλες με κορινθιακούς πρωτεύουσες με μια μεγάλη καλλιτεχνική αρχιτεκτονική. Και ήδη εντελώς με τολμηρά - ισχυρά ποντίκια που πλαισιώνουν την κύρια είσοδο στο ναό και το δίνουν μια ειδική μνημειωτική, πρωτοτυπία και επίσημη.

Το Zherryna δημιούργησε επίσης ξύλινες θριαμβευτικές πύλες στη Μόσχα - προς τιμήν της νίκης της Πολτάβα (1709) και το συμπέρασμα της ειρήνης Netadt (1721). Ξεκινώντας από το χρόνο Petrovsky, οι αναθεωρήσεις των θριαμβευτικών καμάρων έγιναν συχνότερο φαινόμενο στην ιστορία της ρωσικής αρχιτεκτονικής. Τόσο ξύλινα όσο και σταθερά (πέτρινες) θριαμβευτικές πύλες είναι συνήθως πλούσια διακοσμημένες με γλυπτική. Αυτές οι δομές ήταν μνημεία της στρατιωτικής δόξας του ρωσικού λαού και συνέβαλαν σε μεγάλο βαθμό στον διακοσμητικό σχεδιασμό της πόλης.

Σχέδιο του κεντρικού τμήματος της Αγίας Πετρούπολης τον 18ο αιώνα.

Με τη μεγαλύτερη ορατότητα και πληρότητα των νέων ποιοτήτων της ρωσικής αρχιτεκτονικής των 18 V. Εκδηλώθηκε στην αρχιτεκτονική της Αγίας Πετρούπολης. Η νέα ρωσική πρωτεύουσα τοποθετήθηκε το 1703 και χτίστηκε ασυνήθιστα γρήγορα.

Από αρχιτεκτονική άποψη, η Αγία Πετρούπολη έχει ιδιαίτερο ενδιαφέρον. Αυτή είναι η μόνη μητροπολιτική πόλη της Ευρώπης, η οποία έχει συμβεί εξ ολοκλήρου τον 18ο αιώνα. Στην εμφάνιση, ήταν λαμπερό όχι μόνο των ιδιοσυγκρασιακών κατευθύνσεων, στυλ και ατομικών δωρεών αρχιτεκτόνων του 18ου αιώνα, αλλά και τις προοδευτικές αρχές της ικανότητας αστικού σχεδιασμού εκείνης της εποχής, ιδίως διάταξης. Εκτός από τη λαμπρή λύση "τριών δοκών" του κέντρου της Αγίας Πετρούπολης, η τέχνη υψηλού αστικού σχεδιασμού που εκδηλώνεται στη δημιουργία πλήρων σύνολο, στο μαγευτικό κτίριο των επιχωμάτων. Η αδιάκριτη αρχιτεκτονική και καλλιτεχνική ενότητα της πόλης και οι αρτηρίες του νερού από την αρχή ήταν ένα από τα σημαντικότερα πλεονεκτήματα και η περίεργη ομορφιά της Αγίας Πετρούπολης. Η προσθήκη της αρχιτεκτονικής εμφάνισης της Αγίας Πετρούπολης του πρώτου μισού του 18ου αιώνα. Είναι κυρίως λόγω των δραστηριοτήτων των αρχιτεκτόνων D. Trozini, M. Zemtsova, I. Korobov και P. Yeropkin.

Ο Domenico Tresini (περίπου 1670-1734) ήταν ένας από τους αρχιτέκτονες των αλλοδαπών, ο οποίος, έχοντας φτάσει στη Ρωσία στην πρόσκληση του Πέτρου, παρέμεινε εδώ εδώ και πολλά χρόνια και ακόμη και μέχρι το τέλος της ζωής τους. Το όνομα του Trezini συνδέεται με πολλές δομές της Πρώιμης Αγίας Πετρούπολης. Ανήκει σε "παραδειγματική", δηλαδή τυπικά έργα οικιστικών κτιρίων, παλάτια, ναοί, διάφορες αστικές εγκαταστάσεις.

Domenico Trezini. Ο καθεδρικός ναός Petropavlovsky στο Λένινγκραντ. 1712-1733 Θέα από τα βορειοδυτικά.

Ο Trezini εργάστηκε όχι μόνος. Μαζί μαζί του, μια ομάδα ρωσικών αρχιτεκτόνων εργάστηκε, ο ρόλος της οποίας στη δημιουργία ορισμένων δομών ήταν εξαιρετικά υπεύθυνος. Ο περίφημος καθεδρικός ναός Petropavlovsky, χτισμένος το 1712-1733, που χτίστηκε από την καλύτερη και σημαντικότερη δημιουργία trezini, που χτίστηκε το 1712-1733. Η βάση της δομής είναι το σχέδιο της βασιλικής τριών pone. Το πιο αξιοσημείωτο μέρος του καθεδρικού ναού είναι ο επίδοξος καμπαναριό του. Ακριβώς όπως ο πύργος του Menshikov Zerrynaya στην αρχική του μορφή, ο καμπαναριό του καθεδρικού ναού του Πέτρου και του Παύλου στεφαλώνεται με ένα υψηλό σπείρα, πλήρη φιγούρα του αγγέλου. Η υπερήφανη, η άνοδος του σπείρα παρασκευάζεται από όλες τις αναλογίες και τις αρχιτεκτονικές μορφές του καμπαναριού. Θεωρήθηκε σε μια σταδιακή μετάβαση από τον ίδιο τον καμπαναριό στην "βελόνα" του καθεδρικού ναού. Ο καμπαναριό του καθεδρικού ναού του Πέτρου και του Παύλου σχεδιάστηκε και εφαρμόστηκε ως αρχιτεκτονική κυρίαρχη στο σύνολο της Στέγης της Αγίας Πετρούπολης υπό κατασκευή, όπως η προσωποποίηση του μεγαλείου του ρωσικού κράτους, που εγκρίθηκε στις ακτές του Κόλπου της Φινλανδίας της νέας πρωτεύουσας .

Trezini. Κτίριο δώδεκα κολέγια στο Λένινγκραντ. Θραύσμα πρόσοψης.

Το 1722-1733 Μια άλλη γνωστή διατήρηση του Trezini δημιουργείται - το κτίριο του δώδεκα κολλεγίου. Έντονα τεντωμένο σε μήκος, το κτίριο έχει δώδεκα τμήματα, καθένα από τα οποία είναι διακοσμημένα ως ένα σχετικά μικρό, αλλά ανεξάρτητο σπίτι με την επικάλυψη, το fronton και την είσοδό του. Οι αγαπημένες θεραπείες είναι αυστηρές πυλώνες σε αυτή την περίπτωση χρησιμοποιούνται για να συνδυάσουν τους δύο επάνω ορόφους του κτιρίου και τονίζουν τον μετρημένο, ήρεμο ρυθμό της πρόσοψης της πρόσοψης υπερήφανη, την ταχεία άνοδο του καμπαναριού του καθεδρικού ναού του φρουρίου Petropavlovskaya και του Ήρεμη διάρκεια του κτιρίου του Δώδεκα Κολλέγιο - Αυτές οι όμορφες αρχιτεκτονικές αντιθέσεις έχουν γίνει από το Trezini με έναν άψογο εξαιρετικό δάσκαλο.

Τα περισσότερα έργα των μεταχειρισμάτων είναι ιδιαιτέρως συγκράτηση και ακόμη και σοβαρότητα στην αρχιτεκτονική λύση των κτιρίων. Αυτό είναι ιδιαίτερα αισθητό δίπλα στη διακοσμητική μεγαλοπρέπεια και στον πλούσιο σχεδιασμό των εγκαταστάσεων των μεσαίων 18 αιώνα.

Georg Mattarnovi, Gaetano Chiawery, Μ. G. Zemtsov. Kunstkamera στο Λένινγκραντ. 1718-1734 Πρόσοψη.

Mikhail Grigorievich Zemtsova (1686-1743), ο οποίος εργάστηκε στην αρχή του Πέτρου, πρώτα, ο οποίος είχε επικεντρωθεί στο Trestin, και ο Peter I. συμμετείχε ο Zesov, όπως φαίνεται σε όλα τα μεγάλα έργα του Trezini. Ολοκλήρωσε την κατασκευή του κτιρίου Kunstkamera, ξεκίνησε από τους αρχιτέκτονες Georg Johann Mattarnov και Gaetano Chiawery, έχτισαν τις εκκλησίες του Simeon και την Άννα, την Ισαακία Δαλματσκυστή και μια σειρά άλλων δομών της Αγίας Πετρούπολης.

Mattarnovy, Kyavury, M.G. Mehemsers. Kunstkamera στο Λένινγκραντ. Πρόσοψη.

Ο Πέτρος έδειξε μεγάλη σημασία στα τακτικά κτίρια της πόλης. Για να αναπτύξει το κύριο σχέδιο της Αγίας Πετρούπολης, ο διάσημος γαλλικός αρχιτέκτονας Jean Batist Leblon κλήθηκε στη Ρωσία. Ωστόσο, το κύριο σχέδιο της Αγίας Πετρούπολης που συνδυάστηκε από το Leblon είχε πολλά πολύ σημαντικά ελαττώματα. Ο αρχιτέκτονας δεν έλαβε υπόψη τη φυσική ανάπτυξη της πόλης και το σχέδιό του υπέστη πολύ αφηρημένο. Το έργο LEBLON εφαρμόστηκε εν μέρει μόνο στο σχεδιασμό των δρόμων του νησιού Vasilyevsky. Οι Ρώσοι αρχιτέκτονες έκαναν πολλές ουσιαστικές προσαρμογές στη διάταξη της Αγίας Πετρούπολης.

Ένας προεξέχουσα πόλη των αρχών του 18ου αιώνα ήταν ο αρχιτέκτονας Peter Mikhailovich Yeropkin (περίπου 1698-1740), ο οποίος έδωσε μια αξιοσημείωτη λύση στον προγραμματισμό των τριών δοκών του ναυαρχείου του Αγίου Πετρούπολης (συμπεριλαμβανομένης της προοπτικής του Nevsky). Η διεξαγωγή μεγάλης δουλειάς στην «Επιτροπή σχετικά με τη δομή της Αγίας Πετρούπολης» που σχηματίζεται το 1737, ο Yeropkin κτίστηκε και άλλες περιοχές της πόλης. Η δραστηριότητά της κόπηκε με τον πιο τραγικό τρόπο. Ο αρχιτέκτονας συσχετίστηκε με την ομάδα του Volyn, ο οποίος αντιτάχθηκε στο Biron. Μεταξύ των άλλων ορατών μελών αυτής της ομάδας, η Yeropkin συνελήφθη και το 1740 αφιερώθηκε στην εκτέλεση.

Ο Yeropkin είναι γνωστός όχι μόνο ως αρχιτέκτονας-επαγγελματίας, αλλά και ως θεωρητικός. Μεταφέρθηκαν σε ρωσικές γλώσσες Palladio και δρομολογήθηκε η εργασία στην επιστημονική πραγματεία "η θέση της αρχιτεκτονικής αποστολής". Το τελευταίο έργο που αφορά τα κύρια θέματα της ρωσικής αρχιτεκτονικής δεν είχε τελειώσει. Μετά την εκτέλεσή του, η εργασία αυτή ολοκληρώθηκε από τον Ζημκούφ και τον Ι. Κωβόβοφ (1700-1747) - ο Δημιουργός του πρώτου πέτρινου κτιρίου του ναυαρχείου. Μια στεφανωμένη με ένα υψηλό λεπτό σπείρα, αντηχεί με τη διαρροή του καθεδρικού ναού του Πέτρου και του Παύλου, ο πύργος του ναυαρχείου που χτίστηκε από τον Korobov το 173-1738, έγινε ένα από τα σημαντικότερα αρχιτεκτονικά ορόσημα της Αγίας Πετρούπολης.

Προσδιορισμός του πρώτου μισού του 18ου αρχιτεκτονικού στυλ. Συνήθως προκαλεί πολλές διαφορές μεταξύ των ρωσικών ερευνητών τέχνης. Και πράγματι, το ύφος της πρώτης δεκαετίας του 18ου αιώνα. Ήταν δύσκολο και συχνά πολύ αντιφατικό. Στο σχηματισμό της, συμμετείχε σε ένα κάπως τροποποιημένο και πιο συγκρατημένο σε σχήμα μορφής του στυλ του Μπαρόκ της Δυτικής Ευρώπης. Ο αντίκτυπος της ολλανδικής αρχιτεκτονικής επηρεάστηκε επίσης. Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, έδωσε τον εαυτό του να γνωρίζει και τον αντίκτυπο των παραδόσεων της αρχαίας ρωσικής αρχιτεκτονικής. Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα πολλών πρώτων κτιρίων της Αγίας Πετρούπολης ήταν μια σκληρή χρησιμότητα και η απλότητα των αρχιτεκτονικών μορφών. Η μοναδική πρωτοτυπία της ρωσικής αρχιτεκτονικής των πρώτων δεκαετιών των 18 V. Ωστόσο, δεν είναι σε πολύπλοκη και μερικές φορές αμφιλεγόμενη υποδοχή αρχιτεκτονικών στυλ, και πάνω απ 'όλα στο σκούπισμα της πόλης, στην εξουσία που επιβεβαιώνει τη ζωή και στο μέγεθος των δομών που ανεγέρθηκαν σε αυτή τη σημαντικότερη περίοδο για το ρωσικό έθνος .

Μετά τον θάνατο του Πέτρου Ι (1725), η ευρεία αστική και βιομηχανική κατασκευή που πραγματοποιήθηκε στις οδηγίες του μετακινείται στο βάθος. Μια νέα περίοδος αρχίζει στην ανάπτυξη της ρωσικής αρχιτεκτονικής. Οι καλύτερες δυνάμεις των αρχιτεκτόνων έστειλαν τώρα στην κατασκευή παλατιών, υιοθετήθηκαν έκτακτα πεδίο. Περίπου το 1740s. Το έντονο στυλ του ρωσικού μπαρόκ εγκρίνεται.

Στα μέσα του 18ου αιώνα, μια μεγάλη αφαίρεση του Bartholomew Varfolomeyevich Rastrelli (1700-1771), ο γιος του διάσημου γλύπτη Κ.-b. Rastrelli. Το έργο του Rastrelli-Son ανήκει εξ ολοκλήρου από τη ρωσική τέχνη. Η δημιουργικότητά του αντικατοπτρίζει την αυξημένη δύναμη της ρωσικής αυτοκρατορίας, τον πλούτο των υψηλότερων δικαστηρίων κύκλων, οι οποίοι ήταν οι κύριοι πελάτες των μαγευτικών παλατιών που δημιουργήθηκαν από τους Rastrelli και της ομάδας με επικεφαλής τους.

Johann Brantstein. Περίπτερο ερημίτη σε Peterhof (Petrofvorets). 1721-1725

Οι δραστηριότητες του Rastrelli σχετικά με την αναδιάρθρωση του συνόλου Peterhof Palace-Park είχαν μεγάλη σημασία. Ο χώρος για το παλάτι και το εκτεταμένο σύνολο του πάρκου κήπου, ο οποίος αργότερα έλαβε το όνομα Peterhof (NOW PETRODVORETS), προγραμματίστηκε το 1704 από τον Peter I. το 1714-1717. Το Montplasir και το πέτρινο Peterhof Palace για τα έργα του τραγουδιστή του Ανδρέα είναι χτισμένα. Επιπλέον, αρκετοί αρχιτέκτονες περιλαμβάνονται στο έργο, συμπεριλαμβανομένου του Jean Batist Leblon - ο κύριος συγγραφέας του πάρκου και των σιντριβάνι του Peterhof και του I. Brownshtein - ο οικοδόμος των περίπτερων "Marley" και "Ερμιτάζ".

Το σύνολο του Peterhof από την αρχή σχεδιάστηκε ως ένα από τα μεγαλύτερα σύνολα παγκόσμιων δομών κήπου, γλυπτά και σιντριβάνια, αντίπαλοι με Βερσαλλίες. Μεγάλη στην ολότητα της, το σχέδιο ενωμένο σε ένα αναπόσπαστο ολόκληρο μεγάλο καταρράκτη και πλαισιώνει τη μεγάλη σκάλα του με ένα μεγάλο σπήλαιο στο κέντρο και ναυλωθεί πάνω από όλο το παλάτι.

Χωρίς να αγγίξει σε αυτή την περίπτωση, το περίπλοκο ζήτημα της δημιουργίας και της ιστορίας της κατασκευής, το οποίο πραγματοποιήθηκε μετά τον βιώσιμο θάνατο του ΛεβΟΝ, θα πρέπει να σημειωθεί η εγκατάσταση το 1735 από το κεντρικό στοιχείο του σύνθετου ρόλου και σύμφωνα με το ιδεολογικό σχέδιο των γλυπτικών Ομάδα "Samson, εκρήγνυται το στόμα του λιονταριού" (ο συγγραφέας σίγουρα δεν είναι εγκατεστημένος), τι έληξε το πρώτο στάδιο της δημιουργίας των μεγαλύτερων κανονικών πάρκων του 18ου αιώνα.

Στη δεκαετία του 1740. Το δεύτερο στάδιο της κατασκευής ξεκίνησε στο Peterhof, όταν ελήφθη μια μεγάλη αναδιάρθρωση του μεγάλου Peterhof Palace του αρχιτέκτονα Rastrelli. Εξοικονόμηση ορισμένης συγκράτησης της απόφασης του παλιού παλατιού Peterhof, χαρακτηριστικό του στυλ Petrovsky, ο Rastrellli εξακολουθεί να ενισχύει σημαντικά το διακοσμητικό του σχεδιασμό στο μπαρόκ στυλ. Αυτό εκδηλώθηκε ιδιαίτερα στο σχεδιασμό της αριστερής πτέρυγας που έγινε στο παλάτι με την εκκλησία και το δεξί (το λεγόμενο σώμα κάτω από το οικόσημο). Ο τελικός των κυριότερων σταδίων της κατασκευής του Peterhof ισχύει μέχρι το τέλος του 18ου αιώνα, όταν ο αρχιτέκτονας ένας Voronikhin και ο σύνολο των εκκρεμών δασκάλων προσελκύονταν στην υπόθεση, συμπεριλαμβανομένου του Kozlovsky, Martos, Shubin, Shchedrin, Prokofiev.

Σε γενικές γραμμές, τα πρώτα έργα Rastrelli που ανήκουν στη δεκαετία του 1730 είναι σε μεγάλο βαθμό κοντά στο στυλ του χρόνου Petrovsky και δεν καταπράσσουν την πολυτέλεια

Και πομπώδης, που εκδηλώνονται στις πιο διάσημες δημιουργίες του - Big (Ekaterininsky) Palace στο Βασιλικό χωριό (Now Pushkin), το χειμερινό παλάτι και το Μοναστήρι Smolny στην Αγία Πετρούπολη.

V. V. Rastrelli. Μεγάλο (Ekaterininsky) παλάτι στο Tsarskoye Selo (Pushkin). 1752-1756 Θέα από το πάρκο.

Ξεκινώντας τη δημιουργία του παλατιού της Αικατερίνης (1752-1756), ο Rastrelli δεν το έδειξε εξ ολοκλήρου. Στη σύνθεση του μεγάλου κτηρίου του, συμπεριέλαβε επιδεξιόταν ήδη τις δομές του παλατιού του Kvass και του Chevakinsky Architects. Αυτά τα σχετικά μικρά περιβλήματα που επικοινωνούν μεταξύ μάλλινων γκαλερί, Rastrellli σε συνδυασμό σε ένα μεγαλοπρεπές κτίριο του νέου παλατιού, η πρόσοψη της οποίας σε μήκος έφτασε σε τριακόσια μέτρα. Χαμηλή μονοκατοικίες γκαλερί συνταγογραφήθηκαν και επομένως αυξήθηκαν στο συνολικό ύψος των οριζόντιων μελών του παλατιού, τα παλιά πλευρικά κύτη συμπεριλήφθηκαν σε ένα νέο κτίριο ως προεξέχοντα rizalits.

Τόσο μέσα όσο και εκτός του παλατιού της Εκατερίνης του Rastrelli διακρίθηκε από τον αποκλειστικό πλούτο του διακοσμητικού σχεδιασμού, την ανεξάντλητη εφεύρεση και μια ποικιλία κινήτρων. Η οροφή του παλατιού ήταν επιχρυσωμένη, πάνω σε ένα κιγκλίδωμα, το αδυνάτισμα, ανήλθε σε γλυπτά (επίσης επιχρυσωμένα) αριθμούς και διακοσμητικές συνθέσεις. Η πρόσοψη ήταν διακοσμημένη με ισχυρούς φιγούρες της Ατλάντα και περίπλοκου στόκου, που απεικονίζουν τη γιρλάντα των χρωμάτων. Η λευκή στήλη στήλης επισημαίνεται σαφώς εναντίον μιας μπλε ζωγραφικής των τοίχων τοίχων.

Ο εσωτερικός χώρος του παλατιού Tsarsko Selo αποφασίστηκε από τον Rastrellli κατά μήκος του διαμήκους άξονα. Οι πολυάριθμες αίθουσες του παλατιού προορίζονται για τεχνικές παρέλασης που σχηματίστηκαν επίσημη όμορφη enfilade. Ο κύριος συνδυασμός χρώματος εσωτερικής διακόσμησης είναι ο χρυσός και ο λευκός. Άφθονο χρυσό σκάλισμα, εικόνες από επιπόλαιες ασβέστες, εξαιρετικές μορφές κασέτας και wolly - όλα αυτά αντικατοπτρίζονται στους καθρέφτες, και τα βράδια, ειδικά στις ημέρες των επίσημων τεχνικών και των τελετών, φωτίζεται φωτεινά από αμέτρητα κεριά ( Αυτό το σπάνιο παλάτι ομορφιάς ήταν η Barbarusa λεηλατήθηκε και φωτιά στα γερμανικά-φασιστικά στρατεύματα κατά τη διάρκεια του μεγάλου πατριωτικού πολέμου 1941-1945. Οι προσπάθειες των Δασκάλων της Σοβιετικής Τέχνης Το Big Tsarskoil Palace είναι τώρα, όσο το δυνατόν περισσότερο, αποκατασταθεί.).

Το 1754-1762 Το Rastrelli χτίζει μια άλλη μεγάλη κατασκευή - το χειμερινό παλάτι στην Αγία Πετρούπολη, η οποία έχει γίνει η βάση του μελλοντικού συγκροτήματος της πλατείας του Παλάτι.

Σε αντίθεση με έντονα επιμήκυνση στο μήκος του παλατιού Tsarskoil, το χειμερινό παλάτι επιλύεται από ένα τεράστιο κλειστό ορθογώνιο. Η κύρια είσοδος στο παλάτι ήταν εκείνη την εποχή σε μια ευρύχωρη εσωτερική μπροστινή αυλή.

V. V. Rastrelli. Χειμερινό παλάτι στο Λένινγκραντ. 1754-1762 Θέα από την πλατεία του παλατιού.

V. V. Rastrelli. Χειμερινό παλάτι στο Λένινγκραντ. Πρόσοψη από την πλατεία του παλατιού. Θραύσμα.

Δεδομένης της θέσης του χειμερινού παλατιού, ο Rastrellli αποφάσισε διαφορετικά τις προσόψεις του κτιρίου. Έτσι, η πρόσοψη που έρχεται στο νότο, στη συνέχεια σχηματίζεται πλατεία παλατιού, επιλύθηκε με μια ισχυρή πλαστική άσκηση του κεντρικού τμήματος (όπου υπάρχει πρόσοψη στην αυλή). Αντίθετα, η πρόσοψη του χειμερινού παλατιού, που αντιμετωπίζει το Neva, σχεδιάζεται σε ένα πιο ήσυχο ρυθμό τόμων και κινοίων, χάρη στην οποία αντιλαμβάνεται το μήκος του κτιρίου.

V. V. Rastrelli. Καθεδρικός ναός της Μονής Smolny στο Λένινγκραντ. Θραύσμα της δυτικής πρόσοψης.

V. V. Rastrelli. Καθεδρικός ναός της Μονής Smolny στο Λένινγκραντ. Ξεκίνησε το 1748. Προβολή από τη Δύση.

Οι δραστηριότητες του Rastrelli αποσκοπούσαν κυρίως στη δημιουργία δομών παλατιών. Αλλά στην εκκλησιαστική αρχιτεκτονική, άφησε μια εξαιρετικά πολύτιμη δουλειά - το σχέδιο συνόλου του Μονή Smolny στην Αγία Πετρούπολη. Η κατασκευή της Μονής Smolny, ξεκίνησε το 1748, τεντώθηκε για πολλές δεκαετίες και τελείωσε με τον αρχιτέκτονα V. P. Stasov το πρώτο τρίτο του 19ου αιώνα. Επιπλέον, δεν εφαρμόστηκε ένα τόσο σημαντικό μέρος του συνόλου του συνόλου, όπως ο εννέα κλιμακωτής καμπαναριό του καθεδρικού ναού. Στη σύνθεση του πενταπολεμένου καθεδρικού ναού και ορισμένες από τις γενικές αρχές της απόφασης του συνόλου του μοναστηριού Rastrelli προχώρησαν άμεσα από τις παραδόσεις της παλιάς ρωσικής αρχιτεκτονικής. Ταυτόχρονα, βλέπουμε εδώ και τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της αρχιτεκτονικής των μέσων 18ου αιώνα: το μέγεθος των αρχιτεκτονικών μορφών, τον ανεξάντλητο πλούτο της διακόσμησης.

Μεταξύ των εξαιρετικών δημιουργιών του Rastrelli - το υπέροχο παλάτι Stroganovsky στην Αγία Πετρούπολη (1750-1754), ο καθεδρικός ναός του Ανδρέαβσκι στο Κίεβο, ξαναχτίστηκε στο έργο του, ο καθεδρικός ναός της Ανάστασης της Μονής Novojerusalem κοντά στη Μόσχα, ο οποίος δεν διατηρήθηκε πριν από τον χρόνο μας α Ξύλινο διώροφο παλάτι Annegofsky στη Μόσχα και σε άλλους.

Εάν η δραστηριότητα του Rastrellli προχώρησε κυρίως στην Αγία Πετρούπολη, τότε ένας άλλος εξαιρετικός ρωσικός αρχιτέκτονας, ο φοιτητής του Korobov Dmitry Vasilyevich Ukhtomsky (1719-1775), έζησε και εργάστηκε στη Μόσχα. Δύο υπέροχα μνημεία της ρωσικής αρχιτεκτονικής των μέσων 18ου αιώνα συνδέονται με το όνομά του: Τρειτρίνι-Sergiyev Lavra (1740-1770) και πέτρινες κόκκινες πύλες στη Μόσχα (1753-1757).

Με τη φύση της δημιουργικότητάς του, ο Ukhtomsky αρκετά κοντά στο Rastrelli. Και ο καμπαναριό της Λαύρας και η θριαμβευτική πύλη είναι πλούσια σε εμφάνιση, μνημειώδη και εορταστική. Η πολύτιμη ποιότητα του Ukhtomsky είναι η επιθυμία να αναπτύξουν λύσεις σύνολο. Και παρόλο που οι σημαντικότερες προθέσεις του πραγματοποιήθηκαν (το έργο του συνόλου των ατόμων με ειδικές ανάγκες και νοσοκομειακά σπίτια στη Μόσχα), οι προοδευτικές τάσεις στο έργο του Ukhtomsky ελήφθησαν και αναπτύχθηκαν από τους σπουδαίους μαθητές του - Bazhenov και Cossack.

Η δημιουργικότητα της Σάββα Ιβάνοβιτς Chevakinsky πήρε μια εξέχουσα θέση στην αρχιτεκτονική αυτής της περιόδου (1713-1774 / 80). Ο φοιτητής και ο διάδοχος του KOROBOV, η Cheva-Kinsky συμμετείχαν στην ανάπτυξη και την εφαρμογή πολλών αρχιτεκτονικών έργων στην Αγία Πετρούπολη και το Tsarist Village. Το ταλέντο του Chevakinsky εκδηλώθηκε ιδιαίτερα πλήρως στον Νικολσλή Ναυτικό καθεδρικό ναό που δημιουργήθηκε από αυτόν (Πετρούπολη, 1753 - 1762). Ένας λεπτός τετράγωνο καμπαναριό του καθεδρικού ναού, το οποίο το Chantings της εορταστικής του εκτιμήσεως και άψογων αναλογιών λύθηκε σε μεγάλο βαθμό.

Το δεύτερο μισό του 18ου αιώνα σηματοδοτεί το νέο στάδιο στην ιστορία της αρχιτεκτονικής. Ακριβώς όπως και άλλοι τύποι τέχνης, η ρωσική αρχιτεκτονική μαρτυρεί την ενίσχυση του ρωσικού κράτους και της ανάπτυξης του πολιτισμού, αντανακλά μια νέα, περισσότερη εξαιρετική ιδέα ενός ατόμου. Οι ιδέες της ιθαγένειας, που διακηρύχθηκαν από τους διαφωτιστές, η ιδέα του ιδανικού, που χτίστηκε στις λογικές αρχές της ευγενικής πολιτείας βρήκαν μια περίεργη έκφραση στην αισθητική του κλασικισμού του 18ου αιώνα., Επηρεάζουν όλη τη σαφέστερη, κλασικά συγκρατημένη μορφή της αρχιτεκτονικής.

Ξεκινώντας από 18 V. Και μέχρι τα μέσα του 19ου αιώνα, η ρωσική αρχιτεκτονική καταλαμβάνει ένα από τα κορυφαία μέρη της παγκόσμιας αρχιτεκτονικής. Μόσχα, Πετρούπολη και πολλές άλλες πόλεις της Ρωσίας. Έχοντας θεσπιστεί αυτή τη στιγμή, τα πρώτα σύνολα.

Ο σχηματισμός του πρώιμου ρωσικού κλασικισμού στην αρχιτεκτονική είναι άρρηκτα συνδεδεμένος με τα ονόματα του Α. F. Kokorinov, Valena Demotrote, Α. Rinaldi, Yu. M. Felten.

Ο Alexander Filippovich Kokorinov (1726-1772) ήταν μεταξύ των άμεσων βοηθών ενός από τους σημαντικότερους ρωσικούς αρχιτέκτονες των μέσων του 18ου αιώνα. Ukhtomsky. Όπως δείχνουν οι νεότερες μελέτες, ο νεαρός Κοκορρινόπου έχτισε ένα σύνολο παλατιών στο Petrovsky-Razumovsky (1752-1753), το οποίο έχει φτάσει αυτή τη μέρα, έχει φτάσει στην τροποποίηση και ξαναχτίστηκε. Από την άποψη του αρχιτεκτονικού στυλ, αυτό το σύνολο ήταν αναμφισβήτητα κοντά στις υπέροχες εγκαταστάσεις του παλατιού των μέσων του 18ου αιώνα, η οποία ανεγέρθηκε από τον Rastrellli και το Ukhtomsky. Ένα νέο, το οποίο προέκυψε το στυλ του ρωσικού κλασικισμού ήταν, ειδικότερα, η χρήση μιας σκληρής δωρικής τάξης στο σχεδιασμό της πύλης εισόδου του παλατιού Razumovsky.

Wallen Demotam. Μικρό Ερμιτάζ στο Λένινγκραντ. 1764-1767

Περίπου από το 1760, η μακροπρόθεσμη κοινή εργασία του Kokorinov ξεκίνησε με το Demamot του Αγίου Βαλεντίνου (1729-1800). Ακριβώς από τη Γαλλία, ο Demotamov ήρθε από την οικογένεια των διάσημων αρχιτεκτόνων ξανθιά. Σημαντικές δομές της Αγίας Πετρούπολης συνδέονται με το όνομα της Valena, ως μια μεγάλη αυλή καθίσματος (1761 - 1785), το σχέδιο του οποίου αναπτύχθηκε ακόμα από τον Rastrellli και το μικρό Ερμιτάζ (1764-1767). Η λεπτή αρμονία των αρχιτεκτονικών μορφών, το επίσημο-μεγάλο μέγεθος της ευκολίας πληρούται την κατασκευή της υποβάθμισης, γνωστή ως νέα Ολλανδία - το κτίριο των αποθηκών ναυαρχείου, όπου ιδιαίτερη προσοχή προσελκύεται από το κανάλι τόξου από ένα απλό σκούρο κόκκινο τούβλο από ένα απλό σκούρο κόκκινο τούβλο με διακοσμητική χρήση λευκής πέτρας.

Wallen Demotam. Το κεντρικό τμήμα της κύριας πρόσοψης της Ακαδημίας Τεχνών στο Λένινγκραντ. 1764-1788

Α. F. Kokorinov και Walleren Deampov. Ακαδημία Τεχνών στο Λένινγκραντ. 1764-1767 Θέα από τη Νέβα.

Wallen Demotam. "Νέα Ολλανδία" στο Λένινγκραντ. 1770-1779 Αψίδα.

Ο Walleren Demotov συμμετείχε στη δημιουργία μιας από τις ιδιόμορφες δομές των 18 V. - Ακαδημία Τεχνών στην Αγία Πετρούπολη (1764-1788). Αυστηρή, το μνημειακό κτίριο της Ακαδημίας, χτισμένο στο νησί Vasilyevsky, κέρδισε σημαντικό στο σύνολο της πόλης. Κύριο και ήρεμα επιλύσει την κύρια πρόσοψη που αφήνει για τη Νέβα. Η γενική ιδέα αυτής της κατασκευής υποδεικνύει την κυριαρχία του στυλ του πρώιμου κλασικισμού στα στοιχεία του μπαρόκ.

Συνολικά, το σχέδιο αυτής της δομής, το οποίο κυρίως προφανώς σχεδιάστηκε από τον Kokorinov. Για εξωτερικές ήρεμα προσόψεις του κτιρίου που κατέχει μια ολόκληρη περιοχή της πόλης, το πιο περίπλοκο εσωτερικό σύστημα εκπαιδευτικών, οικιστικών και βοηθητικών χώρων, σκάλες και διαδρόμους, οι αυλές και οι μεταβάσεις κρύβονται. Ιδιαίτερα αξιοσημείωτη από τις αυλές της Ακαδημίας, η οποία περιλάμβανε μια τεράστια στρογγυλή αυλή στο κέντρο και τέσσερις αυλές μικρότερων μεγεθών, που έχουν σχήμα ορθογωνίου, σε κάθε μία από τις οποίες στρογγυλεύονται δύο γωνίες.

Α. F. Kokorinov, Wallen Deampov. Ακαδημία Τεχνών στο Λένινγκραντ. Σχέδιο.

Η στενή τέχνη του πρώιμου κλασικισμού είναι ένα μαρμάρινο παλάτι (1768-1785). Ο συγγραφέας του προσκεκλημένου στη Ρωσία Yansk αρχιτέκτονα Antonio Rinaldi (περίπου 1710-1794). Σε προηγούμενες δομές, ο Rinaldi εκδηλώθηκε σαφώς τα χαρακτηριστικά του ύστερου μπαρόκ και του rococo στυλ (το τελευταίο είναι ιδιαίτερα απτό στο εξελιγμένο φινίρισμα του διαμερίσματος του κινεζικού παλατιού στο Oranienbaum).

Μαζί με τα μεγάλα σύνολα PARD-Park στη Ρωσία, μια αρχιτεκτονική αρχοντικού κερδίζει πιο διαδεδομένη ανάπτυξη. Ιδιαίτερα ζωντανή κατασκευή των κτημάτων στράφηκε το δεύτερο μισό του 18ου αιώνα, όταν το διάταγμα του Peter III εκδόθηκε για την απελευθέρωση των ευγενών από την υποχρεωτική δημόσια υπηρεσία. Οι ρωσικοί ευγενείς που άφησαν τη γενική τους και πρόσφατα παραληφθείσα κτήματα άρχισαν να χτίζονται και εξωραϊσμένοι, καλώντας τους πιο σημαντικούς αρχιτέκτονες, καθώς και ευρέως χρησιμοποιώντας την εργασία των ταλαντούχων αρχιτεκτόνων του φρουρίου. Η μεγαλύτερη άνθηση της κατασκευής των αρχοντικών φτάνει στα τέλη του 18ου και στις αρχές του 19ου αιώνα.

Καλοκαιρινή γρίλα κήπου στο Λένινγκραντ. 1773-1784 Ο J. M. Felten αποδίδεται.

Ο μάγος του πρώιμου κλασικισμού ήταν ο Γιούρι Matveyevich Felten (1730-1801), ένας από τους δημιουργούς των υπέροχες ανάχωσσες της Νέας Νέβα που συνδέεται με την εφαρμογή έργων πολεοδομικού σχεδιασμού 1760-1770. Η κατασκευή της ευγένειας των μορφών τους του καλοκαιρινού κήπου Lattice συνδέεται στενά με το σύνολο του Naberezhnye Neva, στην οποία συμμετείχε ο Felten στον σχεδιαστή. Από τις φλυτζανίες δομές, θα πρέπει να αναφέρετε το κτίριο του παλιού ερημίτη.

Purato γέφυρα πάνω από τον ποταμό Fontanka στο Λένινγκραντ. 1780s.

Στο δεύτερο μισό του 18ου αιώνα. Ένα από τα μεγαλύτερα ρωσικά Zodchikh-Vasily Ivanovich Bazhenov (1738-1799) εργάστηκε και εργάστηκε. Ο Bazhenov γεννήθηκε στην οικογένεια της Dyachka κοντά στη Μόσχα, κοντά στη Μαλογαθές. Σε δεκαπέντε χρόνια, ο Bazhenov συνίστατο σε ζωγράφους για την κατασκευή ενός από τα παλάτια, όπου ο αρχιτέκτονας Ukhtomsky, ο οποίος δέχτηκε τον προικισμένο νεαρό άνδρα στην «αρχιτεκτονική ομάδα» του επέστησε την προσοχή. Μετά την οργάνωση στην Αγία Πετρούπολη, η Ακαδημία Τεχνών Bazhenov κατευθύνθηκε εκεί από τη Μόσχα, όπου σπούδασε στο Γυμνάσιο στο Πανεπιστήμιο της Μόσχας. Το 1760, ο Bazhenov πηγαίνει ως συνταξιούχος της Ακαδημίας στο εξωτερικό, τη Γαλλία και την Ιταλία. Εξαιρετική φυσική χρονολόγηση Ένας νεαρός αρχιτέκτονας ήδη σε αυτά τα χρόνια λαμβάνει υψηλή αναγνώριση, ο Twenty-Year-Old Bazhenov φτάνει από το εξωτερικό με τον τίτλο του καθηγητή της Ρωμαϊκής Ακαδημίας και τον τίτλο του Ακαδημαϊκού Ακαδημιού της Φλωρεντίας και της Ακαδημίας της Μπολόνια.

Το αποκλειστικό ταλέντο της Bazhenova ως αρχιτέκτονα, το μεγάλο δημιουργικό του πεδίο εκδηλώθηκε με ιδιαίτερη σαφήνεια στο έργο του παλατιού του Κρεμλίνου στη Μόσχα, την οποία άρχισε να εργάζεται από το 1767, στην πραγματικότητα, συνέλαβε τη δημιουργία ενός νέου συγκροτήματος Κρεμλίνο.

V.i.bazhov. Σχέδιο του παλατιού του Κρεμλίνου στη Μόσχα.

Σύμφωνα με το έργο Bazhenova, το Κρεμλίνο έπρεπε να είναι με την πλήρη αίσθηση της λέξης με ένα νέο κέντρο της αρχαίας ρωσικής πρωτεύουσας και πιο άμεσα σχετίζεται με την πόλη. Σε αυτό το έργο, ο Bazhenov θεωρείται ακόμη να στρεβλώσει το τμήμα του τείχους του Κρεμλίνου από τον ποταμό Μόσχας και την Κόκκινη Πλατεία. Έτσι, το πρόσφατα δημιουργημένο σύνολο πολλών τετραγώνων στο Κρεμλίνο και, πρώτα απ 'όλα, το νέο παλάτι του Κρεμλίνου δεν θα χωριστεί πλέον από την πόλη.

Η πρόσοψη του παλατιού του Κρεμλίνου Bazhenova έπρεπε να απευθυνθεί στον ποταμό Μόσχας, στην οποία από την κορυφή, από το λόφο του Κρεμλίνου, τα επίσημα σταλεία διακοσμημένα, διακοσμημένα με μνημόνιο διακοσμητικό γλυπτό.

Το κτίριο του παλατιού σχεδιάστηκε για να είναι τεσσάρων ορόφων και οι δύο πρώτοι ορόφους είχαν προσωπικό ραντεβού και το τρίτο και το τέταρτο υπήρχαν στην πραγματικότητα διαμερίσματα παλατιών με μεγάλες δύο πιλοτικές αίθουσες.

V.i.bazhov. Το έργο του παλατιού του Μεγάλου Κρεμλίνου στη Μόσχα. Τομή.

Στην αρχιτεκτονική λύση του παλατιού του Κρεμλίνου, νέων περιοχών, καθώς και οι σημαντικότερο σε εσωτερικούς χώρους, ένας μεγάλος ρόλος ανατέθηκε στις κιονοστοιχίες (το μεγαλύτερο πλεονέκτημα των Ιονίων και Κορινθιακών εντολών). Συγκεκριμένα, ένα ολόκληρο σύστημα Colonnad περιβάλλεται από τον κύριο ένα από τα προβλεπόμενα Bazhenaches στο Κρεμλίνο. Αυτή η περιοχή, η οποία είχε ωοειδές έντυπο, ο αρχιτέκτονας ανέλαβε να περιβάλλει κτίρια με έντονα προεξέχοντα υπόγεια που σχηματίζουν μια βαθμιαία στάση για να φιλοξενήσει τους ανθρώπους.

V.I. Bazhenov. Μοντέλο του παλατιού του Κρεμλίνου. Θραύσμα της κύριας πρόσοψης. 1769-1772 Μόσχα, Μουσείο Αρχιτεκτονικής.

Η βάση ξεκίνησε ευρείες προπαρασκευαστικές εργασίες. Σε ένα ειδικά χτισμένο σπίτι, έγινε ένα αξιοσημείωτο (διατηρημένο δυναμικό) μοντέλο των μελλοντικών δομών. Η εσωτερική διακόσμηση και ο σχεδιασμός του παλατιού σχεδιάστηκε προσεκτικά και σχεδιάστηκε ...

Δεν υπήρχε ύποπτος του αρχιτέκτονα το σκληρό χτύπημα: όπως αποδείχθηκε αργότερα, η Catherine II δεν πρόκειται να φέρει αυτή τη φιλόδοξη κατασκευή στο τέλος, ήταν κεντρική για να αποδείξει κυρίως την εξουσία και τον πλούτο του κράτους κατά τη διάρκεια της ρωσικής- Τουρκικός πόλεμος. Ήδη το 1775, η κατασκευή σταμάτησε εντελώς.

Στα επόμενα χρόνια, το μεγαλύτερο έργο της Bazhenova γίνεται ο σχεδιασμός και η κατασκευή του συγκροτήματος στο Tsaritsyn κοντά στη Μόσχα, η οποία προοριζόταν να είναι καλοκαιρινή κατοικία της Catherine II. Το συγκρότημα στο Tsaritsyn είναι ένα προαστιακό κτήμα με μια ασύμμετρη διάταξη κτιρίων που εκτελείται σε αρχικό στυλ, το οποίο μερικές φορές ονομάζεται "ρωσικός γοτθικός", αλλά ένας 12ος αιώνας γνωστός για τη χρήση της ρωσικής αρχιτεκτονικής με βάση τη χρήση των κινήτρων.

Βρίσκεται στις παραδόσεις της αρχαίας ρωσικής αρχιτεκτονικής ότι δίδονται οι συνδυασμοί του Bazhenovo των κτιρίων του κόκκινου τούβλου των κτιρίων Tsaritsyn με λεπτομέρειες της λευκής πέτρας.

Διατηρημένα κτίρια Bazhenovskiy στο Tsaritsyn - λειτουργικό σπίτι, σγουρή πύλη, γέφυρα απέναντι από το δρόμο - δώστε μόνο μια μερική ιδέα της συνολικής ιδέας. Το έργο Bazhenova δεν υλοποιήθηκε μόνο, αλλά ακόμη και το παλάτι σχεδόν τελείωσε σε αυτούς απορρίφθηκε από μια αυτοκράτειρα που ήρθε στην αυτοκράτειρα και έχει σπάσει από την παραγγελία της.

V.I. Bazhenov. Περίπτερα του κάστρου Mikhailovsky (Μηχανική) στο Λένινγκραντ. 1797-1800

V.I. Bazhenov. Mikhailovsky (Μηχανική) Κάστρο στο Λένινγκραντ. 1797- 1800. Βόρεια πρόσοψη.

Ένα αφιέρωμα στις τάσεις του Bazhenov έδωσε στο έργο του κάστρου Mikhailovsky (Megningering), το οποίο με κάποιες αλλαγές πραγματοποιήθηκε από τον αρχιτέκτονα V. F. Barnish. Χτισμένο από την τάξη του Paul I στην Αγία Πετρούπολη, το κάστρο Mikhailovsky (1797-1800) εκπροσωπείται εκείνη την εποχή μια κατασκευή, που περιβάλλεται ως φρούριο, σχισίματα. Μέσω αυτών ρίχτηκαν γεφυρώσεις ανύψωσης. Η τεκτονική σαφήνεια του συνολικού αρχιτεκτονικού σχεδιασμού συνδυάστηκε αρχικά εδώ και ταυτόχρονα τη δυσκολία του σχεδιασμού.

Στα περισσότερα από τα έργα και τις δομές της, ο Bazhenov ενήργησε ως ο μεγαλύτερος πλοίαρχος του πρώιμου ρωσικού κλασικισμού. Η θαυμάσια δημιουργία της Bazhenova είναι το σπίτι του Pashkov στη Μόσχα (τώρα το παλιό κτίριο της κρατικής βιβλιοθήκης. V.I. Λένιν). Το κτίριο αυτό χτίστηκε το 1784-1787. Η κατασκευή τύπου παλατιού, το σπίτι του Πασκόφ (που ονομάζεται ούτω καθεξής στο όνομα του πρώτου ιδιοκτήτη) που αποδείχθηκε ότι πρέπει να λυθεί τόσο εντελώς από την άποψη του συνόλου της πόλης και στα υψηλά καλλιτεχνικά πλεονεκτήματα της λήφθηκε από ένα από τα πρώτα μέρη ανάμεσα στα μνημεία της ρωσικής αρχιτεκτονικής.

V.I. Bazhenov. Σπίτι Π. Ε. Πασκόφ στη Μόσχα. 1784-1787 Κύρια πρόσοψη.

Η κύρια είσοδος στο κτίριο διοργανώθηκε από την μπροστινή αυλή, όπου υπήρχαν πολλά κτίρια εξυπηρέτησης του παλατιού. Βρίσκεται σε ένα λόφο που ανεβαίνει από την οδό Mokhovaya, το σπίτι του Pashkov στράφηκε στην κύρια πρόσοψη προς το Κρεμλίνο. Η κύρια αρχιτεκτονική σειρά του παλατιού είναι το κεντρικό τριώροφο κτίριο του, γεμάτο με ένα ελαφρύ Belvedere. Και στις δύο πλευρές του κτιρίου υπάρχουν δύο πλευρικά διώροφα κτίρια. Το κεντρικό σώμα του Pashkov House είναι διακοσμημένο με κιονοστοιχία της Κορινθιακής τάξης, ενώνει το δεύτερο και το τρίτο όροφο. Τα πλευρικά περίπτερα έχουν ομαλές στήλες ιοντικής τάξης. Η λεπτή καλά προσοχή της συνολικής σύνθεσης και όλων των εξαρτημάτων ενημερώνει αυτό το κτίριο μια εξαιρετική ευκολία και ταυτόχρονα σημασία, η μνημειικότητα. Γνήσια αρμονία του συνόλου, η κομψότητα της μελέτης των τμημάτων υποδεικνύει την ιδιοφυΐα του δημιουργού της.

Ένας άλλος μεγάλος ρωσικός αρχιτέκτονας, ο οποίος εργάστηκε ταυτόχρονα μαζί με τον Bazhenov, ήταν ο Matvey Fedorovich Kazakov (1738-1812). Ο ντόπιος της Μόσχας, τα Κοζάκια ακόμα πιο στενά από το Bazhenov, έδεσαν τις δημιουργικές του δραστηριότητες με την αρχιτεκτονική της Μόσχας. Έχοντας χτυπήσει το δεκατρείο σχολείο στο σχολείο Ukhtomsky, οι Κοζάκοι στην πράξη η τέχνη της αρχιτεκτονικής αυξάνεται. Δεν ήταν ούτε στην Ακαδημία Τεχνών ούτε στο εξωτερικό. Από το πρώτο μισό της δεκαετίας του 1760. Οι νέοι Κοζάκες έχουν ήδη εργαστεί στο Tver, όπου στο έργο του χτίστηκε μια σειρά κτιρίων τόσο οικιστικών όσο και δημόσιων διορισμών.

Το 1767, οι Cossacks προσκλήθηκαν από τον Bazhenov ως άμεσο βοηθό του να σχεδιάσει το σύνολο του νέου παλατιού του Κρεμλίνου.

MF Kazakov. Γερουσία στο Κρεμλίνο της Μόσχας. Σχέδιο.

Μ. F. Κοζάκια. Γερουσία στο Κρεμλίνο της Μόσχας. 1776-1787 Κύρια πρόσοψη.

Ένα από τα πρώτα και ταυτόχρονα τις πιο σημαντικές και γνωστές δομές του Καζακόφ - το κτίριο της Γερουσίας στη Μόσχα (1776-1787). Το κτίριο της Γερουσίας (επί του παρόντος το Ανώτατο Συμβούλιο της ΕΣΣΔ βρίσκεται εδώ) βρίσκεται στο εσωτερικό του Κρεμλίνου όχι μακριά από την Άρσεναλ. Τριγωνικό από την άποψη (με εσωτερικές αυλές), είναι μία από τις προσόψεις που απευθύνεται στην κόκκινη πλατεία. Το κεντρικό συγκρότημα συγκροτήματος σύνθεσης του κτιρίου - η αίθουσα της Γερουσίας, η οποία εκείνη τη στιγμή η θόλος επικαλύπτει, η διάμετρος της οποίας φτάνει σχεδόν 25 μ. Ένας σχετικά μέτριος σχεδιασμός του κτιρίου αντιφρονούσε με την υπέροχη λύση του στρογγυλού εμπρός Αίθουσα που έχει τρεις βαθμίδες των Windows, μια κιονοστοιχία της Κορινθιακής Τάξης, το Caissonated Dome και το πλούσιο γυψομάρμαρο.

Η επόμενη γνωστή δημιουργία Cossack είναι το κτίριο του Πανεπιστημίου της Μόσχας (1786-1793). Αυτή τη φορά, οι Κοζάκων στράφηκαν σε ένα κοινό σχέδιο της αστικής περιουσίας με τη μορφή του γράμματος P. Στο κέντρο του κτιρίου τοποθετήθηκαν μια αίθουσα συναρμολόγησης με τη μορφή πολικότητας με την επικάλυψη θόλου. Ο αρχικός τύπος του πανεπιστημίου που χτίστηκε από το Cossack ποικίλλει σημαντικά με τον εξωτερικό σχεδιασμό, τον οποίο τον έδωσε ο Δ. Ι. Λιβάδας, ο οποίος αποκατέστησε το πανεπιστήμιο μετά τη φωτιά της Μόσχας 1812. Dorician κιονοστοιχία, ανάγλυφα και fronton πάνω από ένα Portico, οι Edikuls στα άκρα των πλευρικών φτερωτών κλπ. Δ. - Όλα αυτά δεν ήταν στο κτίριο του Καζακόφ. Φαινόταν υψηλότερο και όχι τόσο αναπτυχθεί από την πρόσοψη. Η κύρια πρόσοψη του Πανεπιστημίου τον 18ο αιώνα. Υπήρξε μια πιο λεπτή και ελαφριά κιονοστοιχία της Portico (Ionian Order), οι τοίχοι του κτιρίου ξεκλειδώθηκαν με λεπίδες και φιλέτα, τα άκρα των πλευρικών φτερωτών του κτιρίου είχαν ιονικά σωρευτικά με τέσσερις πυλώνες και ένα fronton.

Ακριβώς όπως το Bazhenov, τα Cossacks κάλυπταν μερικές φορές στο έργο τους στις παραδόσεις της αρχιτεκτονικής της αρχαίας Ρωσίας, για παράδειγμα, στο παλάτι Petrovsky, χτισμένο το 1775-1782. BUNCY κίονες, καμάρες, σχεδιασμός παραθύρων, κρεμαστά ψιλοκομμένα, κλπ. Μαζί με κόκκινα τούβλα και κοσμήματα από λευκή πέτρα σαφώς συνθλίβονται με την αρχιτεκτονική dopurov.

Ωστόσο, η πλειοψηφία των εκκλησιαστικών δομών του Καζακόφ - Εκκλησία του Μητροπολιτικού Φιλίππου, η εκκλησία της ανάληψης στην οδό Gorokhovskaya (τώρα st. Kazakov) στη Μόσχα, το μαυσωλείο του Baryshnikov (στο χωριό Nikolo-Pogorovskaya, περιοχή Smolensk) - όχι τόσο από την άποψη των παλιών ρωσικών ναών, όπως στο πνεύμα κλασικά Tor

Δημοσιεύθηκε: 4 Ιουλίου 2014

Αρχιτέκτονες της Ρωσίας δεύτερο μισό του 18ου αιώνα

Το δεύτερο εξάμηνο του XVIII αιώνα στην εγχώρια ιστορία είναι η σταθεροποίηση του πολιτικού συστήματος της Ρωσίας μετά τη σφιχτή εποχή του Παλάτι του Παλάτι, το μακροπρόθεσμο συμβούλιο της Elizabeth Petrovna και της Catherine II. Ο κλασσικισμός γίνεται το κύριο καλλιτεχνικό ύφος.

Vasily Ivanovich Bazhenov (1738-1799) - Το πρόσωπο που αντικατοπτρίζει πλήρως τα ιδανικά, τις επιτυχίες και τις χάσεις της εποχής του. Ντόνα της επαρχίας Kaluga. Γιος ενός αγροτικού psaller. Δόθηκε να σπουδάσει στη Σλαβική Ακαδημία Ελληνο-Λατινικής Ακαδημίας. Έκανε την προσοχή στην επιτυχία του στις επιστήμες. Συνιστάται στο σχολείο Ukhtomsky, από όπου βγήκαν όλοι οι μεγαλύτεροι αρχιτέκτονες αυτής της εποχής. Φιλικό με το Phonvizin και Novikov. Σπούδασε στο Παρίσι και στη Ρώμη. Στην Αγία Πετρούπολη, ο Bazhenov δεν ζήτησε πλήρως, έτσι μετακόμισε στη Μόσχα. Εκεί ασχολείται με την επισκευή και την ανακατασκευή του συγκροτήματος του Κρεμλίνου. Ήταν ακριβώς το έργο που περιμένει ο Bazhenov. Ωστόσο, το έργο δεν προοριζόταν να συνειδητοποιήσει ότι έγινε μια τρομερή απεργία για τον αρχιτέκτονα.

Σπίτι Pashkova Στη Μόσχα (1784-1786) - η κατασκευή, η οποία θεωρείται η δημιουργία της Bazhenova. Παρ 'όλα αυτά, δεν διατηρούνται σοβαρά έγγραφα που επιβεβαιώνουν τη δημιουργία του Bazhenov. Μόνο το στοματικό γάλα αποδίδει αυτό το κτίριο στο Bazhenov. Αυτό είναι ένα από τα κτίρια της τρέχουσας κρατικής βιβλιοθήκης. Το σπίτι χτίστηκε με τη σειρά του γιου του Twin του Πέτρου πρώτα. Ο άνθρωπος ήταν με μανίκια, αρκετά πλούσια για να δώσει ένα ασυνήθιστο έργο στο κέντρο της Μόσχας ακριβώς απέναντι από το Κρεμλίνο. Πολύς χρόνος, ήταν το σπίτι του Pashkov που ήταν το μόνο μέρος όπου ήταν από το ύψος για να κοιτάξει τον πύργο του Κρεμλίνου. Ο κεντρικός όγκος με μια στήλη μερίδας και ένα στρογγυλό περιστροφικό πυργίσκο στην κορυφή και τα πλευρικά υγρά, τα οποία, που είναι ένα μόνο μέρος αυτού του σπιτιού, εξακολουθούν να υπενθυμίζουν ανοιχτά φτερά, σαν να διαλυθούν στον περιβάλλοντα αέρα και το τοπίο. Σαν να επιτρέψει σε αυτό το κτίριο, εξάπλωση, διαφορετικά αναπνέει, ζει, πετάει στη Μόσχα. Brigadier Pashkov Ένας μικρός κήπος μπροστά από το σπίτι της μετατράπηκε σε ένα θερμοκήπιο, σε ένα ζωολογικό κήπο, όπου οι παπαγάλοι ήταν στα κύτταρα και η ελευθερία, οι παράδινοι, τα άγρια \u200b\u200bζώα περπάτησαν. Και οι άνθρωποι ήταν ομοιόμορφοι στα πλέγματα του φράχτη, θαυμάζουν αυτό το φανταστικό θέαμα. Τόσο ο κήπος, όσο και τα εσωτερικά πλάσματα, και το σπίτι στο οποίο έζησε ο ιδιοκτήτης όλων αυτών των ομορφιάς. Η σύνθετα βάση του κτιρίου είναι ένα σχέδιο που ενυπάρχει στην τότε ακίνητη περιουσία. Το κεντρικό τριώροφο στέγασμα λόγω μονοκοιλωτών γκαλερί συνδέεται με διώροφα πλευρικά περιβλήματα. Η σκάλα δύο ωρών κατεβαίνει από το κεντρικό σώμα κάτω από το λόφο. Όλα τα μέρη της σύνθεσης είναι ανεξάρτητα και ολοκληρωθούν. Pilasry Σερβίρετε διακόσμηση για τοίχους στο σπίτι. Οι πύργοι τεσσάρων στηλών υπογραμμίζουν το κέντρο των προσόψεων κύριων και αυλών. Τα μέρη τοποθετούνται στις πλευρές. Το στέμμα του κτιρίου σερβίρει το Belvedere ενός στρογγυλού σχήματος που περιβάλλει την ιωνική κιονοστοιχία. Η άκρη της οροφής είναι διακοσμημένη με κιγκλίδωμα με αγγεία. Side Hulls, όπου οι Portistal στήλες βρίσκονται στις παραδόσεις της ιοντικής τάξης. Έτσι ξεκίνησε τη γέννηση ενός νέου καλλιτεχνικού στυλ για τη ρωσική τέχνη - κλασικισμό.

Μηχανική (Mikhailovsky) Κάστρο στην Αγία Πετρούπολη (1780-1797). Μέχρι το 1823, το κάστρο ονομάστηκε Mikhailovsky και πήρε το όνομά του από την εκκλησία του Αρχαγγέλου Μιχαήλ που χτίστηκε σε αυτόν. Αυτή η φανταστική δομή έχει ένα τετράγωνο με στρογγυλεμένες γωνίες, η οποία περιελάμβανε μια οκταγωνική αυλή. Φαινόταν να είναι περίεργοι σύγχρονοι, συνηθισμένοι σε κλασικά κτίρια. Οι κάτοικοι εκπλήσσει την ασυνήθιστη επεξεργασία των προσόψεων και το κόκκινο με ένα λευκό χρώμα του κτιρίου, που δεν χρησιμοποίησε ποτέ στον κλασικισμό. Το παλάτι χτίστηκε ως ένα ακατάλληλο κάστρο, που περιβάλλεται από σχίσματα και γεφυρώσεις ανύψωσης. Ο συγγραφέας του αρχικού έργου ήταν ο αυτοκράτορας Paul i, ο οποίος ήταν πολύ προσεκτικά η κατασκευή του παλατιού, όπου στη θανατηφόρα επίστρωση των συνθηκών και σκοτώθηκε από συνωμότες.

Matvey Fedorovich Καζακόφ (1738-1812) Κτίριο της Γερουσίας στο Κρεμλίνο της Μόσχας (1776-1787). Το γενικό σχέδιο του κτιρίου έλαβε συμπαγές και ταυτόχρονα ένα γεωμετρικά απλό σχήμα τριγώνου. Περιλαμβάνει μια εσωτερική αυλή, η οποία διαιρείται από διάφορες εγκάρσιες περιπτώσεις σε τρία μέρη. Η κύρια πρόσοψη είναι διακοσμημένη με τη μορφή πλαισίου τεσσάρων στήλης με ένα fronton. Εδώ είναι η είσοδος στο κεντρικό τμήμα της αυλής. Στρογγυλή θολωτή αίθουσα - το σημασιολογικό κέντρο ολόκληρης της σύνθεσης της Γερουσίας. Η κιονοστοιχία, που γίνεται στις παραδόσεις της ιοντικής τάξης, βρίσκεται σε υψηλή βιαστική βάση. Οι κορώνες του ισχυρό μανδύα. Πάνω από αυτόν ακριβώς στο τύμπανο είναι ο θόλος της στρογγυλής αίθουσας. Ο αρχιτέκτονας κατόρθωσε να αυξήσει το κτίριο της Γερουσίας στο αρχιτεκτονικό συγκρότημα του Κρεμλίνου. Η πρωτοτυπία της σύνθεσης είναι ότι ο θόλος της ίδιας της στρογγυλής αίθουσας βρίσκεται στον ίδιο άξονα με τον πύργο της Γερουσίας του Τείχους του Κρεμλίνου. Προηγούμενη δείχνει τον εγκάρσιο άξονα της κόκκινης πλατείας. Έτσι, υπάρχει μια ενιαία αρμονική εικόνα του Κρεμλίνου.

Bartolomeo rastrelli (1700-1771), η οποία στη Ρωσία ονομάστηκε με δικό τους τρόπο Bartholomew Varfolomeevich, η πιο φωτεινή φιγούρα του μέσου του XVIII αιώνα, ο οποίος εργάστηκε στο στυλ του ρωσικού μπαρόκ.

Big Catherine Palace στο Tsarskoye Selo (1752-1757). Αυτό το περίπλοκο κτίριο που δημιουργήθηκε στην περιοχή του παλιού παλατιού. Το κτίριο συνδέεται με μια στέγη. Όλα τα κτίρια του παλιού παλατιού ευθυγραμμίζονται. Γυρίζει τις πρώην γκαλερί σε μια μεγάλη αίθουσα και ψηλά μπροστινά διαμερίσματα. Έξω από τη δεξιά γωνία του κτιρίου πάνω από την μπροστινή είσοδο στέφεται θόλο με ένα κεφάλαιο. Αυτός ο θόλος στο άλλο άκρο του παλατιού αντιστοιχεί στην εκκλησία των πέντε κεφαλαίων. Η σύνθεση του εσωτερικού του παλατιού είναι χτισμένη από την επίδραση του άπειρου μήκους των αντιλαγιλαδών, των καθιστικών και άλλων μπροστινών χώρων. Το Μεγάλο Παλάτι διακρίνεται από την εξαιρετική μεγαλοπρέπεια της πλαστικής και διακοσμητικής επεξεργασίας. Οι προσόψεις του είναι κορεσμένες με πλουσιότερες διακοσμήσεις από γυψομάρμαρο. Και το χρώμα του κτιρίου είναι χτισμένο σε ένα συνδυασμό με έντονους μπλε τοίχους, λευκές - αρχιτεκτονικές λεπτομέρειες, επιχρυσωμένο - γλυπτά και θόλους.

Χειμερινό Παλάτι στην Αγία Πετρούπολη (1754-1762). Αυτό το κτίριο είναι η αποθέωση του μπαρόκ στυλ. Από την άποψη αυτού του δωματίου με την αυλή. Οι προσόψεις του αντιμετωπίζουν την πλατεία Νέβα, Ναυαρχείο και Παλάτι. Οι προσόψεις του παλατιού σχηματίζουν πώς οι πτυχές της ατελείωτης ταινίας. Κάθε αρχιτέκτονας πρόσοψης λύνει με τον δικό του τρόπο, μεταβάλλοντας το μαγευτικό φινίρισμα και το μεταβλητό ρυθμό της στήλης. Ένας βηματικός γείσο επαναλαμβάνει όλες τις δοκούς των τοίχων. Το Grand είναι το μέγεθος του κτιρίου - υπάρχουν περισσότερα από χίλιες δωματίες που βρίσκονται με ένα Imfilades διακοσμημένο με γλυπτά, λείανση και επιχρυσωμένο. Η κύρια σκάλα είναι ένας από τους πιο πολυτελείς εσωτερικούς χώρους του χειμερινού παλατιού. Καταλαμβάνει ένα τεράστιο χώρο σε όλο το ύψος του κτιρίου. Η PLAFOF με την εικόνα των θεών του Ολύμπου δημιουργεί μια φωτεινή πολύχρωμη προφορά. Οι εσωτερικοί διακοσμημένοι πυροβολισμοί, φορούσαν πάντα έναν καθαρά κοσμικό χαρακτήρα. Αυτή είναι η λύση και μια μεγάλη εκκλησία του χειμερινού παλατιού. Το εσωτερικό του είναι σαν ένα μεγάλο μπροστινό δωμάτιο παλάτι, χωρισμένο σε τρία μέρη. Το κεντρικό τμήμα τελειώνει με ένα υπέροχο σκαλιστό τέμπλο.

Peterhof. Η κύρια σημασία εδώ είναι σιντριβάνια και το ίδιο το ίδιο το νερό. Τροφοδοτούνται με φυσική πίεση νερού που παρέχεται από τα ύψη Ropshin. Σύμφωνα με τον καλλιτέχνη Alexander Benua, ο Πέτρος χτίστηκε την κατοικία του βασιλιά των θαλασσών. Τα σιντριβάνια είναι μια συμβολική έκφραση του βασιλείου του νερού, τα σύννεφα και πιτσιλιές αυτής της θάλασσας, που πιέζει την ακτή του Peterhof. Το σύστημα των σιντριβάνι και οι καταρράκτες νερού είναι διακοσμημένα με πολλά γλυπτά. Το σιντριβάνι Samson κατασκευάζεται από έναν εξαιρετικό γλύπτη Kozlovsky.

J. B. Wallen-Demotam και Α. F. Kokorinov. Ακαδημία Τέχνων (1764-1788). Χρειάζεται ένα σύνολο ολόκληρης συνοικίας στο ανάχωμα της Νέβα. Η κατασκευή αντιστοιχεί σε ένα αυστηρό σχέδιο, το οποίο είναι ένας κύκλος με το εγγεγραμμένο. Ο κύκλος έχει σχεδιαστεί για να εξυπηρετεί την αυλή για το περπάτημα. Το κτίριο είναι ισοδύναμο και αποτελείται από τέσσερις ορόφους. Διαχωρίζονται σε ζεύγη και σχηματίζουν το τμήμα μεταφορέα του κτιρίου, καθώς και το ελαφρύ κορυφαίο της. Ο χρόνος του χρόνου είναι αδύνατος να μην αισθανθεί τόσο σε μια θεμελιωδώς νέα λύση διακοσμητικά όσο και γεωμετρικά. Η στάση απέναντι στο παραδοσιακό λογικό σύστημα γίνεται επίσης πιο κανονική.

Ivan Egorovich Starov (1745-1808) - Ένας άλλος αρχιτέκτονας που εργάστηκε στον κλασικισμό. Ανήκει στο παλάτι Tauride, χτισμένο για το αγαπημένο της αυτοκράτειρας Catherine II - τον ελαφρό πρίγκιπα Potemkin-Tavrichesky. Η ίδια η κατασκευή σηματοδότησε το γεγονός της νίκης του πάνω στους Τούρκους Omman. Το παλάτι χτίστηκε έξι χρόνια και χτίστηκε το 1789. Το λόμπι ήταν διακοσμημένο με κολόνες Yakhont και γρανίτη. Στην αίθουσα του θόλου υπήρχαν φούρνοι ολλανδοί διακοσμημένοι με γαλάζιο και χρυσό. Το κέντρο είχε μια τεράστια αίθουσα Ekaterininskaya - ένας χειμερινός κήπος. Το αυτοκράτειρο που αγαπούσε να είναι εδώ. Διεθνείς τεχνικές διοργανώνονται, πραγματοποιήθηκαν πολυτελείς μπάλες. Στο παλάτι ήταν το θερμοκήπιο, στο οποίο αναπτύχθηκαν τα καρπούζια, τα πεπόνια, τα ροδάκινα όλο το χρόνο. Ο αυτοκράτορας Paul έδωσε στο παλάτι στο Connogvardeys. Το παρκέ αποσυναρμολογήθηκε και μεταφέρθηκε στο κάστρο Mikhailovsky υπό κατασκευή. Ήταν εδώ το 1906 το κράτος Duma ιδρύθηκε για πρώτη φορά.

- Πάρε μέρος τώρα! Το όνομά σας: (ή εισάγετε τα κοινωνικά δίκτυα παρακάτω)

Σχόλιο:

Στο πρώτο μισό του XVIII αιώνα, τέτοια διάσημα κτίρια όπως ο Menshikov Tower χτίστηκαν στη Μόσχα, καθώς καταστράφηκαν αργότερα.

Τα σημαντικότερα επιτεύγματα στη αρχιτεκτονική της Μόσχας του δεύτερου μισού του XVIII αιώνα συνδέονται με τα έργα αυτών των αρχιτεκτόνων ως Βασιλικά Bazhenavimathe Kazakov. Και οι δύο είναι γνωστοί κατά κύριο λόγο στο συγκρότημα ολοκλήρων στο Κάστρο Tsaritsynoipetrovsky. Bazhenov χτισμένο διάσημο σπίτια. Σύμφωνα με τα έργα του Καζακόφ, η ισορροπημένη συνέλευση, το παλάτι του γενικού κυβερνήτη, το κτίριο της Γερουσίας στο Κρεμλίνο της Μόσχας, το σπίτι του Eliseevai πολλά άλλα κτίρια της Μόσχας.

Matvey Fedorovich Καζακόφ (1738 -1812) - Ρώσος αρχιτέκτονας που κατά τη διάρκεια της βασιλείας Catherine II. Ανακατασκευάστε το κέντρο Μόσχα σε Παλλιανό στυλ . Ένας από τους μεγαλύτερους αντιπροσώπους Ρωσική Pseudochika. Προγραμματιστής τυπικών κατασκευαστικών έργων.

1 βιογραφία

2 έργα

3 σημειώσεις

Βιογραφία

Ο Ματθαίος Καζακόφ γεννήθηκε το 1738 στη Μόσχα, στην οικογένεια του Ποδανουναριστή της Διευθύνουσας Επιτροπής της Fedor Kazakov - μια αποχώρηση από τους Serfs. Η οικογένεια Cossack έζησε κοντά Κρέμλινο, κοντά Borovitsky Bridge. Το 1749, ή στις αρχές του 1750, ο πατέρας του Καζακόφ πέθανε. Η μητέρα, η Fedosya Semenovna, αποφάσισε να δώσει στον γιο του στην αρχιτεκτονική σχολή της διάσημης αρχιτεκτονικής D.V. Ukhtomsky ; Τον Μάρτιο του 1751, το Cossack έγινε φοιτητής στο σχολείο Ukhtomsky και έμεινε σε αυτό μέχρι το 1760. Από το 1768 εργάστηκε υπό την καθοδήγηση V.I. Bazhenova σε Αποστολές του κτιρίου του Κρεμλίνου; Ειδικότερα, το 1768-1773. Συμμετείχε στη δημιουργία του παλατιού του Μεγάλου Κρεμλίνου και το 1775 - στο σχεδιασμό των εορταστικών περίπτερων ψυχαγωγίας Πεδίο Khodynsky. ΣΕ 1775 Οι Κοζάκοι εγκρίθηκαν στην τάξη του αρχιτέκτονα.

Η κληρονομιά του Καζακόφ περιλαμβάνει πολλά γραφικά έργα - αρχιτεκτονικά σχέδια, χαρακτικά και σχέδια, συμπεριλαμβανομένων των «κτιρίων ψυχαγωγίας στο πεδίο Khodynsky στη Μόσχα» (μάσκα, φτερό, 1774-1775, GIS), "Κατασκευή του Παλάτι Πετρόπου" , 1778, GIS).

Οι Κοζάκοι έδειξαν τον εαυτό του ως δάσκαλο, έχοντας διοργάνωσε σχολή Κρεμλίνου στην αποστολή στην αρχιτεκτονική σχολή. Οι μαθητές του είχαν τέτοιους αρχιτέκτονες I. V. EROTOV, Α. Ν. Bakarev, Ο. Ι. Bove και ο Ι. Γ. Tamansky. ΣΕ 1805. Το σχολείο μετατράπηκε σε αρχιτεκτονική σχολή.

Στη διάρκεια Πατριωτικό πόλεμο 1812 Οι συγγενείς πήραν τον Matvey Fedorovich από τη Μόσχα στο Ryazan. Εκεί ο αρχιτέκτονας έμαθε Φωτιά Μόσχα - Αυτές οι ειδήσεις επιταχύνθηκαν το θάνατο του οδηγού. Οι Κοζάκοι πέθαναν 26 Οκτωβρίου. (7 Νοεμβρίου.) 1812. στο Ryazan και θάφτηκε στο νεκροταφείο (τώρα δεν επιβίωσε) Μονή Ρυάζαν Τριάδα .

Το όνομά του το 1939 ονομάστηκε πρώην Οδός Gorokhovskaya στη Μόσχα. Επίσης, το όνομά του ονομάστηκε πρώην Οδός Noborskaya σε Kolomna. Το 1959, στο Kerch με πρωτοβουλία του αρχιτέκτονα της πόλης του Α.Ν. Ο Morozova η νεοσύστατη οδός άρχισε να φορούσε το όνομα του Καζακόφ προς τιμήν της 225ης επετείου του.

Εργασία

Πολλά μνημεία της Cossack Μόσχα υπέφεραν σε μεγάλο βαθμό κατά τη διάρκεια Πυρκαγιά 1812 Και αποκαταστάθηκαν με αποκλίσεις από τον αρχικό σχεδιασμό του αρχιτέκτονα. Η συγγραφέας του Καζακόφ σχετικά με πολλά κτίρια παλάδικα, ειδικά εκείνα που χτίστηκαν σύμφωνα με τα τυπικά έργα εκτός της Μόσχας, είναι το GDEAL και εξαιρετικά αμφιλεγόμενο (παρά την έγκριση που περιέχεται στις τοπικές εκδόσεις της Lore).

Μνημείο Vasily bazhenov και Κοζάκ (στο προσκήνιο) στο Τσαρίνσιν Εργασία Leonid Baranova

Παλάτι Prechistensky σε Μόσχα (1774-1776);

Κτίριο της Γερουσίας στο Κρεμλίνο της Μόσχας (1776-1787);

Πανεπιστημιακά κτίρια στο Mokhovaya (1786-1793, μετά τη φωτιά του 1812 ανοικοδόμησης Domenico Livilladi);

Νέο νοσοκομείο Yekaterininskaya (1774-76);

Ευγενής συναρμολόγηση (1775);

Σπίτι του Αρχιεπισκόπου Πλάτωνα, στη συνέχεια Μικρό παλάτι Νικολάεφ (1775);

Petrovskoe-Alabino., Meshcers House House (1776).

Εκκλησία του Μητροπολιτικού Φιλίππου (1777-1788);

Ταξιδιωτικό παλάτι (Tver);

Σπίτι kozitsky στο Tverskaya (1780-1788).

Ανάπολη ναός στο πεδίο των μπιζελιών (1790-1793);

Εκκλησία της Cosma και Damian στην Malase (1791-1803);

Demidov σπίτι σε Gorokhovsky λωρίδα (1789-1791) ;

Σπίτι-manor gubin ΠΕΤΡΑΒΚΑ (1790ο);

Νοσοκομείο Γολιτσάν (1796-1801);

Νοσοκομείο Pavlovskaya (1802-1807);

Σπίτι-Manor Baryshnikova (1797-1802);

Colom Master Collave του 1778;

Savior Εκκλησία στο χωριό Raysemenovskoye, Ολοκληρώθηκε το 1774-1783

Πάρκινγκ Petrovsky Palace (1776-1780);

Γενικός κυβερνήτης (1782);

Αποδίδεται

Εκκλησία Tikhvin, Σπίτι Επίσκοπος, Πύργοι Μονή Old-Golutvin (1780s)

Μαυσωλείο Β. Nikolo-pogorem (Περιοχή Smolensk, 1784-1802).

σπίτι Musina pushkin στο Το περπάτημα

22. Ανάπτυξη πολεοδομικού σχεδιασμού της Αγίας Πετρούπολης στη δεκαετία του 1760 - 1790. Γέφυρες και ανάχωμα.

Το δεύτερο μισό του XVIII αιώνα έχει κάνει πολλά νέα πράγματα στην εγχώρια αρχιτεκτονική. Η ανάπτυξη της βιομηχανίας, του εμπορίου, η αύξηση των πόλεων, καθώς και οι σημαντικότερες επιτυχίες της ρωσικής επιστήμης οδήγησαν σε αλλαγές στην κατασκευή. Οι προηγμένοι αρχιτέκτονες αυτού του χρόνου έχουν αναπτύξει θέματα που σχετίζονται με τον σχεδιασμό των πόλεων, δημιούργησαν νέους τύπους δημόσιων κτιρίων. Ριζοσπαστικά ήταν αλλαγές στην εμφάνιση κτιρίων. Έντυπα που χρησιμοποιούνται στη μέση του XVIII αιώνα για ξεχωριστά στέκεται μοναδικά παλάτια και εκκλησιαστικές δομές, συνήθως αποδείχτηκαν ακατάλληλα για μια ευρύτερη κλίμακα κατασκευής. Το νέο περιεχόμενο προσδιορίζεται και αντιστοιχεί σε έντυπα πληροφορικής. Οι αρχιτέκτονες έκλεισαν την κληρονομιά της αρχαίας, κυρίως αρχαίων ρωμαϊκών, κλασικών. Από τους τελευταίους έλαβαν εντολές, οι οποίες αναπαράγονται εξαιρετικά με ακρίβεια σύμφωνα με την ορθότητα των σχέσεων και των λεπτομερειών. Οι παραγγελίες έχουν γίνει το κύριο μέσο ενός τεκτονικού και πλαστικού διαλύματος προσόψεων και εσωτερικών χώρων. Μια άλλη απαίτηση για αρχιτεκτονικές δομές αυτού του χρόνου είναι η αρμοδιότητα των αναλογιών, τόσο σε σχέση με τους συνολικούς όγκους και τα μεμονωμένα στοιχεία των κτιρίων. Οι αρχιτεκτονικές τεχνικές που αναπτύχθηκαν με βάση τη δημιουργική έκκληση στην αρχαιότητα ήταν περαιτέρω το όνομα του ρωσικού κλασικισμού.

Από τις αρχές της δεκαετίας του 1760, μεγάλα έργα πολεοδομικού σχεδιασμού ξεδιπλώνονται - στην Αγία Πετρούπολη, Μόσχα, πολλές άλλες ρωσικές πόλεις. Με μεγάλη σημασία στην κατασκευή της Αγίας Πετρούπολης εργάστηκε στη ρύθμιση των τραπεζών της Νέβα και των μικρών ποταμών, που κατέχουν νέους κανάλους, την κατασκευή των επιχωμάτων γρανίτη, την κατασκευή των πρώτων γεφυρών. "Νέβα ντυμένος με γρανίτη, οι γέφυρες κρεμούν πάνω από τα νερά", δήλωσε ο Α. S. Pushkin στη συνέχεια, και με ακρίβεια. Ταυτόχρονα, η ανάπτυξη ενός συστήματος μεγάλων περιοχών στην επικράτεια του κέντρου της πόλης τελικά καθορίζει αυτή τη φορά στην πόλη του ναυαρχείου. Που δημιουργήθηκαν ήταν τετράγωνα στη Fontanka. Οι ακτές της συνδέθηκαν με επτά μνημειώδεις γέφυρες διαζυγίου. Στη Μόσχα, στην περιοχή των παλαιότερων τοίχων τοίχων της Λευκής Πόλης, υπήρχε ένα δαχτυλίδι μεγάλων όμορφων λεωφόρων, καθορίζοντας την εμφάνιση πολλών δρόμων. Σημαντικές κατασκευαστικές εργασίες πραγματοποιούνται σε διάφορες άλλες πόλεις. Έτσι, στο Tver (τώρα Kalinin) μετά από πυρκαγιά του 1763, ολόκληρο το κέντρο της πόλης ανακατασκευάζεται στη νέα βάση. Σημαντική κατασκευή στράφηκε στο Yaroslavl.

Ταυτόχρονα, χτίστηκαν μεμονωμένες σημαντικές δομές του νέου διορισμού. Στις όχθες της Νέβα Α. F. Kokorinov (1726-1772) που μαθαίνουν από το Korobov, από το Ukhtomsky, και J.-B. Μπαλόνι-αποσαφήν (1729-1800) ανέθεσε ένα τεράστιο κτίριο της Ακαδημίας Τεχνών (1764-1788, IL. 33). Κοντά στο Μονή Smolny, μετατράπηκε σε ένα κλειστό προνομιακό εκπαιδευτικό ίδρυμα σε αυτά τα χρόνια, Yu. M. Felten έχτισε ένα νέο μεγάλο κτίριο που έχει ήδη συγκεκριμένα για εκπαιδευτικούς σκοπούς. Στη Μόσχα, χτίστηκε ένα εκτεταμένο κτίριο του εκπαιδευτικού σπιτιού. Σε γενικά συστήματα, οι λύσεις τους εξακολουθούν να είναι πολύ από τις προηγούμενες δομές του παλατιού, αλλά ταυτόχρονα οι αρχιτέκτονες αναπτύχθηκαν με ασφάλεια και νέες τεχνικές δημιούργησαν άνετα, λογικά σχέδια. Η εμφάνιση αυτών των κτιρίων επιλύεται επίσης σε διαφορετικές - σε αυστηρές και απλές μορφές.

Il. 33. Α. F. Kokorinov, J.-B. Wallen-demotam. Ακαδημία Τεχνών. 1764-1788. Λένινγκραντ

Η απλότητα και η συγκράτηση είναι χαρακτηριστικές για άλλες δομές αυτής της περιόδου. Είναι ενδεικτικό του αρχιτέκτονα Α. Rinaldi (περίπου 1710-1794) στο κεντρικό τμήμα της Αγίας Πετρούπολης, το μαρμάρινο παλάτι (1768-1785), οι προσόψεις του διακρίνονται από τη σαφήνεια της σύνθεσης, αρμονία των αναλογιών.

Αυτό που σχεδιάστηκε στα έργα της δεκαετίας του 1760, ήταν περαιτέρω μια ιδιαίτερα φωτεινή και συνεπής αποκάλυψη στο έργο των κορυφαίων αρχιτεκτόνων αυτής της περιόδου - Bazhenova, Kazakov, Starov, Kvrengy.

V.I. Bazhenov (1737-1799). Ο Vasily Ivanovich Bazhenov άρχισε να σπουδάζει στο σχολείο Ukhtsky, τότε σπούδασε στο Πανεπιστήμιο της Μόσχας στο Chevakinsky και τελικά αποφοίτησε από την Ακαδημία Τεχνών. Μετά από ένα ξένο επαγγελματικό ταξίδι, εγκαταστάθηκε στη Μόσχα, με την οποία συνδέονται τα μεγαλύτερα κτίρια και τα έργα της. Ιδιαίτερη εξέχουσα θέση μεταξύ τους ανήκει στο έργο του παλατιού και της κατασκευής του Κρεμλίνου στο Tsaritsyn κοντά στη Μόσχα.

Il. 49. V.I. Bazhenov. Εισερχόμενα περίπτερα του κάστρου Mikhailovsky. 1798-1800. Λένινγκραντ

Το 1768-1773, ο Bazhenov κατευθύνθηκε από το εργαστήριο του έργου - το λεγόμενο μοντέλο σπίτι, όπου το έργο διεξήχθη στο έργο του μεγάλου νέου παλατιού του Κρεμλίνου. Υποτίθεται ότι το παλάτι θα καλύψει ολόκληρο τον λόφο του Κρεμλίνου. Τα αρχαία μνημεία του Κρεμλίνου θα πρέπει να βρίσκονται στις εσωτερικές αυλές. Σε αντίθεση με τις χαρακτηριστικές τεχνικές των παλατιών δομών, τα μέσα του αιώνα Bazhenov προωθούν τη λύση των κοινών εργασιών σχεδιασμού. Σχεδιάζει να δημιουργήσει ένα ολόκληρο σύστημα χώρου στο έδαφος του λόφου του Κρεμλίνου και σκέφτεται ολόκληρο το παλάτι, δεδομένης της συνολικής διάταξης και των συγκεκριμένων χαρακτηριστικών του εδάφους. Σε στενή σύνδεση με το νέο κτίριο του παλατιού (το κύριο κτίριο του οποίου επικεντρώθηκε στον ποταμό Μόσχα) και το μεγάλο σώμα των κύριων διοικητικών ιδρυμάτων της Μόσχας επίσης σχεδιάστηκαν. Η είσοδος από την κόκκινη πλατεία μέσω της πύλης Spasskit οδήγησε στην κεντρική περιοχή (ναυπηγείο) με τη μορφή υπαίθρου μεγάλου σαλόνι με αμφιθέατρο μέρη για μεγάλες συναντήσεις. Σε κοντινή απόσταση πρέπει να είναι η κύρια είσοδος στο παλάτι. Το έργο Bazhenova (1767-1775) δεν έλαβε την εφαρμογή, αλλά το μεγάλο μοντέλο που δημιουργήθηκε από αυτό (τώρα στο Giva, IL. 51) είχε ισχυρό αντίκτυπο στην ανάπτυξη της αρχιτεκτονικής εκείνης της εποχής.

Il. 51. V.I. Bazhenov. Μοντέλο του παλατιού του Κρεμλίνου στη Μόσχα. Θραύσμα. 1773.

Στην κατασκευή του συνόλου στο Tsaritsyn Bazhenov επίσης με τόλμη και με έναν νέο τρόπο πλησίασε το έργο που ορίστηκε μπροστά του. Σε αντίθεση με τα παλάτια κατασκευές των μέσων του αιώνα, δημιούργησε ένα γραφικό τοπίο πάρκο με μικρά περίπτερα τοποθετημένα σε αυτό, σχετίζοντας βιολογικά με εκείνους τους συγκεκριμένους χώρους στους οποίους ανεγέρθηκαν. Στις ιδιόμορφες αρχιτεκτονικές μορφές των κτιρίων Tsaritsyn, ο Bazhenov προσπάθησε να αναπτύξει τις παραδόσεις της αρχαίας αρχιτεκτονικής της Μόσχας. Εγκαταλειμμένα στο τέλος του XVIII αιώνα, αυτά τα κτίρια μας έφθασαν σε ένα ερειπωμένο κράτος.

Από τα κτίρια της Bazhenova, το πρώην Pashkov House (1784-1786) έχει ιδιαίτερη σημασία (1784-1786), τώρα το παλιό κτίριο της βιβλιοθήκης που ονομάζεται V. Ι. Λένιν. Ο αρχιτέκτονας χρησιμοποίησε καλά την ανακούφιση του οικόπεδο και οδήγησε τη θέση του κτιρίου σε κοντινή απόσταση από το Κρεμλίνο.

Ο Bazhenov δεν ήταν μόνο μια θαυμάσια πρόοδο, ανήκε στους μεγαλύτερους εκπροσώπους της ρωσικής καλλιτεχνικής κουλτούρας του καθυστερημένου αιώνα του XVIII. Εάν πολλές από τις δεσμεύσεις του δεν έχουν λάβει άσκηση σε δύσκολες συνθήκες εκείνης της εποχής, τότε οι προσπάθειές της για τη δημιουργία μιας δημόσιας γκαλερί τέχνης στη Μόσχα, η οργάνωση της σχολής τέχνης, η δημοσίευση τεράστιων χαραγμένων εργασιών για τον Ρώσο Αρχιτέκτονα, το σχέδιο μεταρρύθμισης της Ακαδημίας Οι τέχνες δείχνουν σαφώς τις προχωρημένες απόψεις του, για την ακούραστη την επιθυμία να αναπτύξει την εθνική ρωσική οπτική τέχνη και την αρχιτεκτονική. Αυτός ο Bazhenov είναι ένας ωραίος άνθρωπος και ταυτόχρονα σχεδόν τραγική δημιουργική μοίρα.

Μ. F. Kazakov (1738-1812). Μαζί με το Bazhenov, ο Matvey Fedorovich Kazakov εργάστηκε στη Μόσχα, η εκπαίδευσή του ήταν υποχρεωμένη να σχολική ukhtomsky. Η πρακτική δραστηριότητα του Καζακόφ ξεκίνησε στο TVER, αλλά τα πιο σημαντικά κτίρια πληρούνται στη Μόσχα. Αρχικά ήταν ο πλησιέστερος βοηθός Bazhenova σε ένα μοντέλο σπίτι, από τα μέσα της δεκαετίας του 1770, ξεκίνησε η ανεξάρτητη δουλειά του. Ένα από τα πρώτα εξαιρετικά κτίρια του Καζακόφ ήταν το κτίριο της Γερουσίας στο Κρεμλίνο (1776-1787), τώρα το Ανώτατο Συμβούλιο της ΕΣΣΔ (50). Οι Κοζάκια αντιπροσώπευαν άριστα και χρησιμοποίησαν τα χαρακτηριστικά του οικόπεδο που έχει οριστεί για την κατασκευή τριγωνικού και δημιούργησε μια κατασκευή στην οποία η μνημειικότητα της γενικής εμφάνισης και η σύνθεση της σύνθεσης συνδυάζεται οργανικά με την ευκολία και τη σκοπιμότητα του σχεδίου ασυνήθιστη για αυτό χρόνος. Στην εσωτερική διακόσμηση, ένα μεγάλο στρογγυλό δωμάτιο (τώρα sverdlovsky) είναι ιδιαίτερα αξιοσημείωτο.

Il. 50. Μ. F. Κοζάκια. Το κτίριο της Γερουσίας στο Κρεμλίνο της Μόσχας (τώρα το κτίριο του Ανώτατου Σοβιετικού της ΕΣΣΔ). 1776-1787

Στο μέλλον, οι Cossacks χτίστηκαν πολλά διάφορα κτίρια στη Μόσχα, μεταξύ των οποίων το Πανεπιστήμιο έχει διατεθεί ιδιαίτερα (μετά τη φωτιά του 1812, ο αποκατασταθείσας Δ. Λιμπάντζι, ο οποίος άλλαξε την εμφάνιση και τον προγραμματισμό) και το νοσοκομείο Golitsyn (1796-1801 , το πρώτο σημαντικό αστικό νοσοκομείο (1796-1801 Νοσοκομείο Μόσχας), που σχετίζεται με τον αριθμό των τελευταίων και πιο αυστηρότερων έργων του έργου της αρχιτεκτονικής.

Ι. Ε. Στάιφ (1745-1808). Ένας από τους μεγαλύτερους αρχιτέκτονες αυτής της εποχής Ivan Egorovich, έλαβε επίσης την πρώτη του γνώση για την αρχιτεκτονική στο Ukhtsky, στη συνέχεια αποφοίτησε από την Ακαδημία Τεχνών και στο μέλλον πολλά δούλευαν σε αυτό ως δάσκαλος. Η Starov προβάλλει πολλά για διαφορετικές πόλεις, αλλά τα πιο σημαντικά κτίρια βρίσκονται στην Αγία Πετρούπολη. Μεταξύ αυτών είναι το μεγαλύτερο - το παλάτι Tauride (1783-1789, IL. 53). Ο ιστότοπος στον οποίο βρίσκεται δεν βρίσκεται ούτε στο τέλος του αιώνα xviii ως πόλη, γεγονός που κατέστησε δυνατή την ελεύθερη θέση του κτιρίου, έχοντας κανονίσει το κανάλι σε αυτόν από τη Νέβα και να δημιουργήσει ένα μεγάλο πάρκο με αυτό. Το παλάτι προοριζόταν για μεγάλα φεστιβάλ και τεχνικές που σχετίζονται με τους εορτασμούς με την ευκαιρία της ένταξης της Ρωσίας στη Ρωσία. Αυτό οφείλεται στην παρουσία στο παλάτι των μπροστινών αιθουσών. Το λόμπι βρίσκεται μια αίθουσα δωροδοκίας ("Pantheon Russian", όπως τον κάλεσε στην περιγραφή του του παλατιού GR Derzhavin), πίσω του, διασχίζοντας το πλάτος ολόκληρου του κτιρίου, υπήρξε μια μεγάλη στήλη και πίσω - έναν χειμερινό κήπο , στους τοίχους των οποίων έφεραν ένα εκτεταμένο παλάτι του πάρκου. Με γεωγραφικό πλάτος και πεδίο, επισημότητα και ταυτόχρονα αυστηρότητα, το παλάτι Tauride ήταν μία από τις σημαντικότερες δομές εκείνης της εποχής.

Il. 53. Ι. Ε. Στάιφ. Taurridian Palace. 1783-1789. Λένινγκραντ

Στα τέλη XVIII - πρώιμη XIX αιώνα, τα μεγάλα έργα κατασκευής οδήγησαν Jacomo kurangi (1744-1817). Ο ντόπιος της Βόρειας Ιταλίας, μόνο μετά την άφιξή του στη Ρωσία το 1779, ήταν δυνατό να δημιουργηθούν μεγάλα έργα. Μεταξύ των πολυάριθμων κτιρίων, των απλών και λακωνικών μορφών που έγιναν από τα έργα του, οι κοινωνικές δομές κυριαρχούν επίσης από την Ακαδημία Επιστημών (1783-1789), το κράτος (η διορισμός, όπως ονομάζεται) Τράπεζα (1783-1790), Εμπόριο Κατατάξεις, εκπαιδευτικά ιδρύματα, νοσοκομείο. Ένα από τα καλύτερα κτίρια των τεταρτημορίων - το κτίριο του εκπαιδευτικού ιδρύματος - το Ινστιτούτο Smolny (1806-1808, IL. 52).

Il. 52. Δ. Καπρέγγι. Smolny Ινστιτούτο. 1806-1808. Λένινγκραντ

Εξαιρετικά απλή και λογική στο σχέδιο, αυστηρά στην εμφάνιση, είναι άρρηκτα συνδεδεμένη για εμάς με τα γεγονότα της Μεγάλης Οκτωβικής Σοσιαλιστικής Επανάστασης.

Στα προάστια της Αγίας Πετρούπολης - Tsarist Village και Pavlovsk - τις τελευταίες δύο δεκαετίες του XVIII αιώνα, ένας αρχιτέκτονας εργάστηκε Charles Cameron (1740-E-1812). Το παλάτι Pavlovsky που κατασκευάστηκε από αυτόν (1782-1786) και το Cameronov Gallery (1783-1786) στο Βασιλικό χωριό διακρίνεται από τη σαφήνεια της σύνθεσης, τη χάρη του φινιρίσματος. Ασυνήθιστα διαφορετικά σε μια σύνθετη λύση και στα υλικά που χρησιμοποιούνται σε αυτά ήταν οι εσωτερικοί χώροι των προσωπικών δωματίων της Catherine II στο παλάτι Ekaterininsky του Tsarist Village.

Αυτά τα χρόνια, υπήρξε σημαντική κατασκευή όχι μόνο στις πόλεις, αλλά και στα κτήματα. Εδώ οι συνδεδεμένοι αρχιτέκτονες έπαιξαν μεγάλο ρόλο, που σχετίζονται στενά με τις λαϊκές παραδόσεις και ταυτόχρονα χρησιμοποίησαν νέες αρχιτεκτονικές τεχνικές (το κτήμα "Ostankino" κοντά στη Μόσχα, που δημιουργήθηκαν από τους δασκάλους του φρουρίου με τη συμμετοχή μιας υπέροχης αρχιτεκτονικής Serf P. I. Argunova).

Στη δεκαετία του 1760 - 1790, τα θέματα σύνθεσης τέχνης ήταν ευρέως καθορισμένα. Στον τομέα της διακοσμητικής γλυπτικής, υπήρχαν εξαιρετικά Brownies εκείνης της εποχής - Shubin, Kozlovsky, Prokofiev.

Πολλά νέα πράγματα έγιναν για να σταθμεύσουν απασχόληση. Τα πάρκα τοπίου ήρθαν να αντικαταστήσουν τους κανονικούς κήπους. Στα καλύτερα δείγματα αυτού του τύπου ανήκουν σε: Tsaritsyno, Ostankino, Gatchina, Pavlovsk.

23. Αρχιτεκτονικό σύνολο του Tsarist Village.

Tsarskoye Village - Μαργαριτάρι αρχιτεκτονικής του XVIII αιώνα

Σχέδιο:

1. Εισαγωγή
2.) το κύριο μέρος.
I.) Αρχιτεκτονική του πρώτου μισού του XVIII αιώνα: Μπαρόκ
Ii.) Μπαρόκ αρχιτεκτονική στο μεσαίο XVIII αιώνα
Iii.) Προαπαιτούμενα για την εμφάνιση και την ανάπτυξη του κλασικισμού
IV.) Αρχιτεκτονική του πρώιμου κλασικισμού (1760-1780)
V.) Αρχιτεκτονική του αυστηρού κλασικισμού (1780-1800)
3.) συμπέρασμα
4.) Κατάλογος μεταχειρισμένων λογοτεχνίας

1. Εισαγωγή.
Για πολλούς αιώνες, η ρωσική ιστορία, το δέντρο παρέμεινε το κύριο υλικό στην κατασκευή κτιρίων και δομών. Ήταν σε μια ξύλινη αρχιτεκτονική ότι αναπτύχθηκαν πολλές κατασκευαστικές και σύνθετες τεχνικές που αντιστοιχούν στις φυσικές και κλιματολογικές συνθήκες και καλλιτεχνικές γεύσεις του λαού, γεγονός που αργότερα επηρέασε το σχηματισμό πέτρας αρχιτεκτονικής.
Οι συχνές πυρκαγιές επιταχύνθηκαν την αντικατάσταση ενός δέντρου με πέτρα στις υπεύθυνες εγκαταστάσεις της πόλης ως αστικούς τοίχους, πύργους και ναούς. Τα ξύλινα τείχη των πνευματικώννθητων Novgorod με έναν άξονα γης και το RV αναφέρονται περίπου 1044 και οι πρώτες πληροφορίες σχετικά με το πέτρινο φράκτη ανήκει στο 1302. Τα πρώτα δεδομένα για το πέτρινο φράκτη του Κιέβου χρονολογούνται 1037, παλιά Ladoga-1116, Μόσχα - 1367 Σε ορισμένες διαφορές στην αρχιτεκτονική σε μεμονωμένα μέρη της Ρωσίας, είχε ορισμένα κοινά χαρακτηριστικά που καθορίζονται από τους ίδιους όρους ανάπτυξης. Αυτό μας επιτρέπει να μιλάμε για τη ρωσική αρχιτεκτονική γενικά και την καλλιτεχνική του εκδήλωση σε διάφορες περιοχές της χώρας σε όλη την ιστορία του λαού.
Η αρχιτεκτονική είναι ένα φαινόμενο που προέρχεται από μια συγκεκριμένη λειτουργική αναγκαιότητα, ανάλογα με τις κατασκευαστικές και τεχνικές δυνατότητες (οικοδομικά υλικά και δομές) και τις αισθητικές ιδέες που ορίζονται από τις καλλιτεχνικές απόψεις και τις προτιμήσεις του λαού, τις δημιουργικές του ιδέες.
Με την αντίληψη των έργων της ρωσικής αρχιτεκτονικής, ανεξάρτητα από τη στιγμή της κατασκευής και του μεγέθους τους, η αναλογικότητα των σχέσεων μεταξύ του ανθρώπου και του κτιρίου εντοπίζεται σαφώς. Αγροτική καλύβα, αστικό κτίριο κατοικιών, εκκλησία ή άλλο κτίριο - όλα αυτά είναι ανθρώπινη κλίμακα, η οποία δίνει τη ρωσική αρχιτεκτονική ανθρωπιστική χαρακτήρα.

2.) το κύριο μέρος.
Ι.) Αρχιτεκτονική του πρώτου μισού του XVIII αιώνα: Μπαρόκ.
Ο δέκατος έβδομος αιώνας λήγει την 700ετή περίοδο της αρχαίας ρωσικής κατασκευής πέτρας, η οποία δεν ταιριάζει με μια αξιοσημείωτη σελίδα στο χρονικό της παγκόσμιας αρχιτεκτονικής. Τα λάχανα των νέων νομισματικών σχέσεων και η ορθολογική κοσμοθεωρία καθιστούν το δρόμο τους μέσα από τις θεσμικές μορφές της ζωής του Domostroevsky και των σχολικών δογμάτων της θεολογίας. Οι κοιλότητες των Sweese του υπαλλήλου των υπαλλήλων και οι οικονομικά επιτυχημένοι έμποροι επηρεάζουν πολλές πλευρές της δημόσιας ζωής και το υλικό της κελύφους - αρχιτεκτονική. Εμπόριο, ειδικά στο τέλος του XVII αιώνα, με τη Γερμανία, τη Φλάνδρα, την Αγγλία. Υπάρχουν στενότεροι πολιτιστικοί δεσμοί με την Πολωνία και την Ολλανδία. Η κοινή δημιουργική εργασία των ρωσικών, ουκρανικών και Λευκορωσικών τεχνιτών συνέβαλαν στην επέκταση των ορίζοντων και της διείσδυσης στην τέχνη και την αρχιτεκτονική των στοιχείων της Δυτικής Ευρώπης καλλιτεχνικής κουλτούρας. Η ιστορική ενότητα τριών αδελφικών λαών, με πολλούς τρόπους εξερχόταν από τις γενικές αρχιτεκτονικές τάσεις, εμπλουτίστηκαν αμοιβαία την ικανότητά τους. Η ζωή κάλεσε την κατασκευή αυλών καθιστικού, διοικητικών κτιρίων, βιομηχανικών επιχειρήσεων, καθορίζει όλα τα νέα πρακτικά καθήκοντα, υποχρεώνει τους αρχιτέκτονες να αναζητήσουν τεχνικές και καλλιτεχνικές λύσεις. Η συγκέντρωση της κρατικής ισχύος συνοδεύτηκε από ρύθμιση στον τομέα της κατασκευής. Κανονικοποιεί την αρχιτεκτονική και την τεχνική τεκμηρίωση. Τα υλικά έργου και αναφοράς είναι βελτιωμένα και βασικά σχέδια μεγάλης κλίμακας, οι αρχιτεκτονικές και οι λεπτομέρειες κατασκευής είναι ενοποιημένες.
Το τέλος του XVII αιώνα είναι μια σχέση μεταξύ της αρχαίας ρωσικής αρχιτεκτονικής και της αρχιτεκτονικής του XVII αιώνα, ο χρόνος προετοιμάζοντας το έδαφος για μια νέα καλλιτεχνική κοσμοθεωρία, η οποία συμβάλλει στη δημιουργική αντίληψη της τάξης του τεκτονικού συστήματος και το σχηματισμό του Αρχιτεκτονική Masters για τη μετάβαση στην τακτική πολιτική κατασκευή.
Στην αρχή του XVII αιώνα, η Αγία Πετρούπολη γίνεται το κύριο κέντρο κατασκευής. Το 1700, η \u200b\u200bΡωσία ξεκίνησε τον βόρειο πόλεμο ενάντια στη Σουηδία για να ελευθερώσει τη ρωσική γη και να επιστρέψει την ακτή του Νέβσκι της Ρωσίας. Την 1η Μαΐου 1703, τα ρωσικά στρατεύματα εισήλθαν στο φρούριο του Nienshanz (στη συγχώνευση των ποταμών Okhta και Neva). Το κύριο καθήκον του βόρειου πολέμου λύθηκε με τη λήψη του φρουρίου. Η έξοδος στη Βαλτική Θάλασσα για τη Ρωσία άνοιξε. Ήταν απαραίτητο μόνο να τον ασφαλίσει και να ασφαλίσει. Στο διακλάδωμα της Νέβα στα τρία μανίκια, σε ένα μικρό νησί ζύγισης μακρύ και πλάτος περίπου 750 έως 350 μέτρων, στις 27 Μαΐου 1703, σύμφωνα με το σχέδιο του Peter I και των στρατιωτικών μηχανικών έθεσε το φρούριο ενός νέου τύπου Bastion -Petropavlovsk φρούριο. Για να καλύψει το στόμα της Νέβα από τη θάλασσα το 1703 στο νησί του Κοτλίν, ξεκίνησε η κατασκευή της ναυτικής βάσης του Kronshlot (Kronstadt). Στη νότια όχθη της Νέβα, σχεδόν απέναντι από το φρούριο Petropavlovsk, το 1704, σύμφωνα με το σχέδιο του Πέτρου Ι, το ναυπηγικό ναυπηγείο - το ναυπηγείο - το ναυαρχείο. Υπό την προστασία των τριών που αλληλεπιδρούν τα φρούρια άρχισαν την κατασκευή της Αγίας Πετρούπολης, η οποία έγινε η νέα πρωτεύουσα της Ρωσίας από το 1712, διακήρυξε το 1721 από την αυτοκρατορία.
__________
* Ο Σχολίτης (από τα Ελληνικά. Ο Σχολίτης είναι ένα σχολείο, επιστήμονας), ένα είδος θρησκευτικής φιλοσοφίας, που χαρακτηρίζεται από μια ένωση των θεατρικών-δογικών προϋποθέσεων με μια ορθολογιστική τεχνική και ενδιαφέρον για επίσημα λογικά προβλήματα.

Οι κρατικοί και πολιτιστικοί και εγχώριοι μετασχηματισμοί στην περίοδο Petrovsky προκάλεσαν τη ζωή των βιομηχανικών και δημόσιων κτιρίων και εγκαταστάσεων - οχυρώσεις, ναυπηγεία, εργοστάσια, βιομηχανικές και καθιστικές αυλές, διοικητικές και καθιστικές αυλές, συμβούλιο, νοσοκομεία, εκπαιδευτικές και μουσείες, θέατρα και κτίρια κατοικιών. Η ανάπτυξη της Αγίας Πετρούπολης πραγματοποιήθηκε κυρίως κατά μήκος των τραπεζών της Νέβα, τα μανίκια και τους αγωγούς της, λόγω του ισχυρού χώματος υγρού και της εξόδου προς τις πλωτές οδούς.
Η τοποθέτηση δομών σχηματισμού πόλης διεξήχθη στις οδηγίες του Πέτρου Ι στον αρχικό διακανονισμό, οι οικισμοί ομαδοποιήθηκαν από αλκαλικούς. Χτισμένο με τη μορφή αγροτών ή αστικής χορωδίας με προσόψεις, μερικές φορές
ζωγραφισμένο κάτω από τοιχοποιία. Το μόνο παράδειγμα μιας πρώιμης περιόδου αναδημιουργείται αργότερα ψιλοκομμένο σπίτι Peter I στις όχθες της Νέβα στην πλευρά του πετρογραφάντ, έξω από το ζωγραφισμένο "κάτω από το τούβλο".
Από το 1710, μόνο τα σπίτια από τούβλα άρχισαν να χτίζουν. Παρά τα υποχρεωτικά μέτρα μετεγκατάστασης στην Αγία Πετρούπολη, η κατασκευή πραγματοποιήθηκε αργά. Η ιδεολογική και πολιτική σημασία της ταχείας κατασκευής του κεφαλαίου, υποβάλλει υπεύθυνα καθήκοντα πριν από την αρχιτεκτονική. Η πόλη έπρεπε να δημιουργηθεί βάσει προηγμένων αρχών σχεδιασμού της πόλης, παρέχοντας τον αναγνωρισμένο αντιπροσωπευτικό του χαρακτήρα όχι μόνο στην εξωτερική αρχιτεκτονική και καλλιτεχνική εμφάνιση, αλλά και από τη δομή σχεδιασμού. Δεν υπάρχουν αρκετές εξειδικευμένες αρχιτέκτονες. Και το 1709, το Γραφείο καθιερώνει όλες τις κατασκευαστικές υποθέσεις. Με αυτό, δημιουργείται ένα σχολείο για την αρχική μελέτη της αρχιτεκτονικής. Υπολογίστηκε ότι η βαθύτερη γνώση του μαθητή αυτού του σχολείου θα πρέπει να ληφθεί σε αρχιτεκτονικές ομάδες στη διαδικασία πρακτικής συνεργασίας των έμπειρων αρχιτεκτόνων. Ωστόσο, το σχολείο και οι ομάδες δεν μπόρεσαν να παράσχουν την επέκταση της μητροπολιτικής κατασκευής. Ο Peter i προσκαλεί έμπειρους αρχιτέκτονες από τις δυτικές χώρες, γεγονός που επέτρεψε να τους εμπλέξει σχεδόν αμέσως στην κατασκευή της πόλης. Και επίσης επιλέξτε ταλαντούχους νέους και τους διοικούν να σπουδάσουν στις χώρες της Δυτικής Ευρώπης με μηχανικές και αρχιτεκτονικές τέχνες.
Το 1710, οι Ιταλοί Ν. Μικέτι κλήθηκαν στο νέο κεφάλαιο: οι Ιταλοί, Κ. Β. Ράστρελης, Γάλλος J.Β. Blond, Γερμανούς, Ashluter, Ολλανδός, Bawels. Δεν πρέπει μόνο να χτίζουν, αλλά και να προετοιμάσουν τους ρωσικούς αρχιτέκτονες από τους μαθητές που συνεργάστηκαν μαζί τους. Οι Ιταλοί έφθασαν από τη Μόσχα - Μ.fontan και τον μηχανισμό Hortifor και τον αρχιτέκτονα Domenico Trezini. Στη Μόσχα, οι προικισμένοι ρώσοι αρχιτέκτονες, ο D.V. Zaudepnaya, D.V. Aksamitov, P.POTAPOV, M.I.CHOCLAVKOV, YA.G.BUKHVOSTOV, Ο Ustinov και άλλοι εργάστηκαν με επιτυχία στη Μόσχα. Ταυτόχρονα, η τέχνη της αρχιτεκτονικής έχει αποσταλεί στο εξωτερικό, στη συνέχεια γίνει μεγάλοι αρχιτέκτονες: ο Ιβάν Κορόβοφ, ο Μορρέιν και ο Ιβάν Μιικρίνο, ο Peter Yeropkin, ο Timofey Usov και άλλοι. Έτσι, στη νέα πρωτεύουσα, ο αρχιτέκτονας διάφορα εθνικά σχολεία εργάστηκαν, αλλά εργάστηκαν διαφορετικά από ό, τι στην πατρίδα τους, υπακούουν τις γεύσεις και τις απαιτήσεις των πελατών, καθώς και να προσαρμόζουν τις συγκεκριμένες συνθήκες της υπό κατασκευή της πόλης. Ως αποτέλεσμα των δραστηριοτήτων τους, η αρχιτεκτονική της Αγίας Πετρούπολης του Πόρτου έχει γίνει ένα είδος κράματος των αρχικών ρωσικών καλλιτεχνικών παραδόσεων και επίσημων στοιχείων που εισάγονται από τις χώρες της Δυτικής Ευρώπης.

Τα ρωσικά, ιταλικά, ολλανδικά, γερμανικά και γαλλικά αρχιτέκτονες ανεγέρθηκαν στη ρωσική πρωτεύουσα των χορωδών, των παλατιών, των ναών και των κρατικών κτιρίων, των οποίων η αρχιτεκτονική είχε κοινά χαρακτηριστικά, ορίζοντας ένα αρχιτεκτονικό στυλ, που συνήθως ονομάζεται Ρώσικο μπαρόκ XVIII αιώνα ή Petrovsky Baroque.
Όλες οι ποικίλες ατομικές δημιουργικές απόψεις των διαφόρων αρχιτεκτόνων στην πράξη μαλακώθηκαν υπό την επίδραση δύο κύριων παραγόντων: Πρώτον, ο αντίκτυπος των ρωσικών αιώνων, οι μεταφορείς και οι αγωγοί των οποίων ήταν οι καλλιτέχνες των αρχιτεκτονικών σχεδίων - πολυάριθμοι ξυλουργοί, τούβλα, σοβάς, Lepping και άλλοι δάσκαλοι κατασκευής. Δεύτερον, ο ρόλος των πελατών, και πάνω απ 'όλα ο Πέτρος, ο οποίος θεωρείται εξαιρετικά προσεκτικά και υποχρεωτικά όλες οι προτάσεις σχεδιασμού αρχιτεκτόνων, η απόρριψη εκείνων που δεν συμμορφώθηκαν με την άποψή της, την εμφάνιση του κεφαλαίου ή συμβάλλουν σε σημαντικές και συμβάλλουν σε σημαντικές και συμβάλλουν σε σημαντικές και συμβάλλουν σε σημαντικές και μερικές φορές αποφασιστικές αλλαγές. Συχνά, ο ίδιος επεσήμανε πού, τι και πώς να οικοδομηθεί, βάζοντας τον αρχιτέκτονα. Με την πρωτοβουλία του, αναπτύχθηκαν τα γενικά σχέδια της Αγίας Πετρούπολης. Η καλλιτεχνική κοινότητα των κτιρίων της Πετρούπολης του χρόνου Petrovsky εξηγείται επίσης από τα χαρακτηριστικά των δομικών υλικών. Τα σπίτια στην πρωτεύουσα χτίστηκαν από τον Mazanko Type και το τούβλο, σοβαρό σε δύο χρώματα (τοίχους - κόκκινο, ανοιχτό καφέ ή πράσινο, και φτυάρια, pilasters, πλατφόρμες, σκουριά στις γωνίες - λευκό). Για την προσέλκυση του Kameshov, Peter i το 1714, εξέδωσε διάταγμα που απαγορεύει σε όλη τη Ρωσία, εκτός από την πρωτεύουσα, την κατασκευή πέτρας και τούβλα. Τα χαρακτηριστικά του αρχιτεκτονικού στυλ μπορούν να εντοπιστούν σαφώς όταν εξετάζονται τα διατηρημένα αρχιτεκτονικά έργα εκείνης της εποχής, όπως το "Montlezir" και το "Ερμιτάζ" στο Petgeta, το κτίριο Kunstkamera και δώδεκα κολέγια στην Αγία Πετρούπολη Ι.
Σύμφωνα με τον Peter I Domenico Trezini (1670-1734) για πρώτη φορά στη ρωσική αρχιτεκτονική, το 1714, εκτεταμένα έργα οικιστικών κτιρίων που προορίζονται για προγραμματιστές διαφορετικής πρόσληψης: μονόκλινο μικρό για τον φτωχότερο πληθυσμό είναι περισσότερο για ευγενή. Ο γαλλικός αρχιτέκτονας JBBBLOND (1679-1719) ανέπτυξε ένα έργο διώροφης κατοικίας "για διάσημο". Το "παραδειγματικό έργο" μοιάζει με το καλά διατηρημένο καλοκαιρινό παλάτι του Πέτρου Ι, το οποίο χτίστηκε από τον Δ. Τρεσίνη το 1710-1714 στον καλοκαιρινό κήπο.
Με όλη την απλότητα των "παραδειγματικών" έργων των οικιστικών κτιρίων, όλα διαφέρουν στη φύση των προσόψεων με ρυθμικά τοποθετημένα ανοίγματα πλαισιωμένα από τον τόρνο των διακριτικών περιγραμμάτων και τις πυροβολικές πύλες στο πλάι. Σε αντίθεση με τα μεσαιωνικά κτίρια των ρωσικών πόλεων, όπου τα κτίρια κατοικιών ήταν πίσω από τους φράχτες στα βάθη των οικόπεδων, όλα τα σπίτια στην πρωτεύουσα έπρεπε να πάνε στις προσόψεις στις κόκκινες γραμμές * των δρόμων και των επιχωμάτων, σχηματίζοντας το μέτωπο των κτιρίων τους και έτσι δίνοντας την οργανωμένη θέα στην πόλη. Αυτή η καινοτομία σχεδιασμού της πόλης αντανακλάται στην ανάπτυξη της Μόσχας. Μαζί με τα κτίρια κατοικιών στην Αγία Πετρούπολη και τα προάστιά του χτίστηκαν παλάτια με αντιπροσωπευτικές προσόψεις και εκτεταμένες, πλούσια διακοσμημένες με τις εγκαταστάσεις παρέλασης.
_____________________
* Υπό όρους σύνορα στον πολεοδομικό σχεδιασμό, χωρίζοντας το δρόμο από το εργοτάξιο

Σε ένα συνδυασμό με την αρχιτεκτονική, αρχίζει να εφαρμόζει ένα διακοσμητικό γλυπτό, και στους εσωτερικούς χώρους - γραφική διακόσμηση. Δημιουργήστε χώρα και προαστιακές κατοικίες με κήπους. Τα μεγαλύτερα πρόσωπα που διατηρούνται από τα δημόσια κτίρια που δημιουργήθηκαν από τον Δ. Τρεσίνη, είναι ο καθεδρικός ναός Petropavlovsky και το κτίριο του δώδεκα κολλεγίων. Από κάτω από την αψίδα της πύλης Petrovsky, ο καθεδρικός ναός Petropavlovsky (1712-1733) προσδιορίζεται σαφώς. Η δυναμική σιλουέτα του καμπαναριού του καθεδρικού ναού, που ολοκληρώνεται με ένα υψηλό επιχρυσωμένο σπείρωμα και μια αδιάβροχη με τη μορφή ενός αγγέλου, ανεβαίνει λόγω φρουρίων 122 μέτρων, καθιστώντας ένα από τα πιο εκφραστικά κυρίαρχο στο πανόραμα της πόλης στη Νέβα. Ο καθεδρικός ναός σηματοδότησε την πλήρη απώλεια από το παραδοσιακό παραδοσιακό κτίριο ρωσικού ναού. Ο καθεδρικός ναός για τη Ρωσία ήταν ένα καινοτόμο φαινόμενο. Στο σχέδιό του και στο μυαλό του, δεν μοιάζει με ορθόδοξους, σταυροφορίες-θόλους πέντε-απατιστείς ή σκηνές εκκλησίες. Ο καθεδρικός ναός αντιπροσωπεύει ένα ορθογώνιο, επιμήκευσης από τη δύση προς το ανατολικό κτίριο. Ο εσωτερικός χώρος του καθεδρικού ναού αποσυναρμολογείται από ισχυρούς πυλώνες * για τρεις σχεδόν ίσες και το ίδιο ύψος (16 μέτρα) του Span. Αυτός ο τύπος ονομάζεται άνθρακας, σε αντίθεση με τους ναούς, τα οποία, με το ίδιο σχέδιο, το μέσο όρο είναι υψηλότερο και συχνά ευρύτερο πλευρικό. Η σχεδιαστεί και η σύνθεση του καθεδρικού ναού προχώρησε από τη δομή των ναών της Βαλτικής Λουθηρανίας ενός επιπέδου με ένα καμπαναριό που ολοκληρώθηκε με ένα σπείρα. Ήταν αυτός που έπρεπε να γίνει σύμβολο της έγκρισης της Ρωσίας στο στόμα της Νέβα και το σύμβολο της δημιουργικής δύναμης του ρωσικού λαού. Το Spiele εξέχουσα ολοκλήρωση των εκκλησιαστικών καμπάνων για το Petrovsky Αγία Πετρούπολη ήταν ένα τυπικό φαινόμενο που καθορίζει τη φύση της Silfoo του κτιρίου της πόλης το πρώτο τρίτο του 18ου αιώνα. Η εσωτερική διακόσμηση πρέπει να σημειωθεί - Ξύλινο σκαλιστό επιχρυσωμένο κατ 'αποκοπή στο μπαρόκ στυλ. Το εικονοστάσιο πραγματοποιήθηκε υπό την καθοδήγηση του αρχιτέκτονα και του καλλιτέχνη i.p. Zeadny (1722-1727) Areel of Masters της Μόσχας.
Στο νησί Vasilyevsky, το πολιτικό κέντρο της πρωτεύουσας σχηματίστηκε και το κτίριο των δώδεκα κολλεγίων (10 κολλεγίων - κυβερνητικές φορείς, η Γερουσία και η Σύνοδος) χτίστηκε στο έργο Δ. Τρεσίνιο. Ένα τριώροφο κτίριο με μήκος 400 μέτρων, αποτελείται από δώδεκα πανομοιότυπα περιβλήματα με ξεχωριστές στέγες και το Portico συνδεδεμένο από τα άκρα. Όλα τα περιβλήματα συνδυάζουν το Open Arcade ** με ένα μακρύ διάδρομο στον δεύτερο όροφο. Σύμφωνα με την παράδοση του Petrovsky, το κτίριο ζωγραφίστηκε σε δύο χρώματα: τούβλο-κόκκινο και λευκό. Η αρχική διακόσμηση των εσωτερικών χώρων με τη μορφή ενός γυψοσανίδας διατηρείται μόνο στην αίθουσα Petrovsky. Η αρχιτεκτονική αξία της εποχής εκείνης της εποχής πρέπει να σημειωθεί το παλάτι της Α.ϋ. Μενσικούβα (1710-1720). Το τριχωτό σύστημα εντάλματος της πρόσοψης με ρυθμό ρυθμικές σειρές του Pilaster προχώρησε από τις καλλιτεχνικές αρχές της αρχιτεκτονικής της Ιταλικής Αναγέννησης. Η πιο θαυμάσια αρχιτεκτονική κληρονομιά είναι τα μπροστινά δωμάτια, επενδεδυμένα με ολλανδικά πλακάκια και μια μπροστινή σκάλα με στήλες και πεζοδόρους μπαρόκ.
______________
* Πυλώνας (από ελληνικά. Πυλώνας, γράμματα. Πύλη, είσοδος), μαζικοί πυλώνες, χειριστές επικάλυψης ή στέκεται γύρω από είσοδο ή εισόδους.
** Arcade (Franz. Arcade), μια σειρά από πανομοιότυπες καμάρες, που στηρίζονται σε στήλες ή πυλώνες.

Η χρήση παραγγελιών στην αρχιτεκτονική της Αγίας Πετρούπολης ήταν μια συνέχιση των παραδόσεων που ενσωματώνονται σε πολλά κτίρια της Μόσχας νωρίτερα. Μια ειδική θέση στο πανόραμα των τραπεζών της Neva καταλαμβάνει την αρχική σιλουέτα του κτιρίου Kunstkamera. Δύο φτερά ενός τριώροφου κτιρίου στο ισόγειο συνδυάζουν ένα τετράγωνο πύργο. Οι γωνίες των Rizazalites * και κατάγματα των τοίχων του πύργου σε συνδυασμό με την πρόσοψη των δύο χρωμάτων δίνουν στο κτίριο μια κομψή εμφάνιση. Στη σιλουέτα του Πύργου, η συνέχεια των παραδοσιακών βιοτεχνικών πολυκατοικιών της Μόσχας ξεκίνησε το XVIII αιώνα εκδηλώνεται σαφώς. Μετά από μια φωτιά κατά την αποκατάσταση της πρόσοψης απλοποιήθηκε.
Το 1710, ο Peter i εξέδωσε διάταγμα που υποχρεώνει την κατασκευή των νότιων ακτών του φινλανδικού κόλπου. Τα παλάτια και τα σύνολα πάρκων στο Peterhof ανεγέρθηκαν. Μέχρι το 1725 ανεγερθήκαμε ένα διώροφο παλάτι Nagorny. Στο μέλλον, το παλάτι αναδιάρθρων και επεκτάθηκε στη μέση του αιώνα XVIII. Αρχιτέκτονας Rastrelli.
Την ίδια περίοδο, χτίστηκε ένα μικρό παλάτι στον κόλπο, αποτελούμενο από πολλά δωμάτια για τον Peter I και την Παραμονική αίθουσα - το παλάτι του Monplazir. Το Pavilion χτίστηκε για την επιλογή του "Ερμιτάζ" και ένα μικρό διώροφο παλάτι "Marley".
Εκτός από την Αγία Πετρούπολη, η κατασκευή διεξήχθη στη Μόσχα και σε άλλες πόλεις της Ρωσικής Αυτοκρατορίας. Ως αποτέλεσμα πυρκαγιάς στη Μόσχα το 1699, απαγορεύτηκε η κατασκευή ξύλινων κτιρίων σε πυρκαγιές.
Ταυτόχρονα, η επίσημη καλλιτεχνική σύγκλιση της αρχιτεκτονικής των πέτρινων κτιρίων της Μόσχας με τους αρχιτέκτονες της Δυτικής Ευρώπης, οι οποίοι ξεκίνησαν στα τέλη του 18ου αιώνα, έγιναν ακόμη πιο ορατά στις αρχές του 18ου αιώνα. Ένα παράδειγμα αυτού μπορεί να είναι: Palace F.Ya. Lafort στο Jauze (1697-1699). Παλιό μέντα (1697). Εκκλησία της Κοίμησης της Θεοτόκου στο Pokrovka (1695-1699). Εκκλησία των σημείων στο Ντουμπρόβιτς (1690-1704). Αυτό υποδηλώνει ότι οι εγχώριοι αρχιτέκτονες γνώριζαν το ορθολογικό τεκτονικό σύστημα και μπορούσαν να συνδυάσουν επιδέξια σειρά και άλλα στοιχεία με ρωσικές παραδοσιακές τεχνικές. Ένα παράδειγμα ενός τέτοιου συνδυασμού μπορεί να χρησιμεύσει ως το παλάτι Lefortovo στη γερμανική Sloboda, που χτίστηκε από έναν από τους αρχιτέκτονες της Μόσχας. Τα παλάτια των προσόψεων χωρίζονται με ένα ρυθμό μέτρησης του Pilaner μιας μεγάλης Κορινθιακής τάξης. Στα μέρη της αψίδας εισόδου, οι αλλαγές του ρυθμού τους, και σχηματίζουν ένα Pilastral Portico με ένα fronton. Το προγραμματισμένο σύστημα ταυτόχρονα είναι η σύνθεση ενός κλειστού kare, υιοθετήθηκε στη Ρωσία για εμπορικές και άλλες αυλές.
Στον XVIII αιώνα, το σύστημα εντάλματος έχει γίνει μια συμβατική διακοσμητική είσοδος για να δώσει μια ποικιλία από κομψές εγκαταστάσεις.
Αυτό αποδεικνύεται από την απόφαση τέχνης της κύριας εισόδου στην αυλή
Άρσεναλ (1702-1736) Στο Κρεμλίνο, ο οποίος είναι ένας μετασχηματισμός δεξιοτήτων των παραγγελιών σε συνδυασμό με μια αφθονία διακοσμητικών ανάγλυφων λεπτομερειών. Η εκκλησία του Αρχαγγέλου Γαβριήλ (1701-1707), που δημιουργήθηκε από τον αρχιτέκτονα Ι.p. Zaudnaya (1670-1727), είναι υπέροχο για την αρχιτεκτονική και την καλλιτεχνική σημασία στη Μόσχα Αρχιτεκτονική. Ο αρχιτέκτονας έδειξε μεγάλη κυριαρχία στη χρήση παραγγελιών. Το τμήμα του φορέα του όγκου της εκκλησίας έχει σχεδιαστεί με τη χρήση μιας μεγάλης τάξης, με την οποία συνδυάζονται οι κομψές συνθέσεις των σωρευτικών προς την είσοδο από δύο φωτεινές στήλες
________
* Rizalit (από το Ital. Η Risalita είναι μια προεξοχή), μέρος του κτιρίου, μιλώντας για την OSN. Πρόσοψη γραμμής; Συνήθως διατεταγμένα συμμετρικά σε rel. στον κεντρικό άξονα της πρόσοψης.

Corinfor εντολές που υποστηρίζουν διακοσμητικά σχεδιασμένο αναταραχή με κιγκλίδωμα. Το ένταλμα στο κτίριο εκφράζει την τεκτονική έκθεσης.
Η νέα κατεύθυνση στην εκκλησιαστική αρχιτεκτονική της Μόσχας, προφέρεται στην αρχιτεκτονική της Εκκλησίας του Αρχαγγέλου Γαβριήλ (Menshikova Tower), ο οποίος συνίσταται σε έναν αρμονικό συνδυασμό παραδοσιακού ρωσικού όγκου και χωρικής σύνθεσης με τα επίσημα στοιχεία ενός νέου στυλ, αριστερά Ένα ενδιαφέρον μοτίβο στη Μόσχα - η εκκλησία του Ιωάννη του Πολεμιστή (1709-1713) στο Yakimanke.
Από την Αγία Πετρούπολη, οι αρχιτέκτονες Iamorvinov και αν ο Michurin (1700-1763) στάλθηκαν στη Μόσχα. Είχαν ασχοληθεί με την κατάρτιση των σχεδίων του Κρεμλίνου, της Κίνας και της μερικώς λευκής πόλης σε σχέση με την κίνηση του βασιλικού δικαστηρίου στη Μόσχα και το Κατασκευή των ακτών των παλατιών Yauza του δικαστηρίου. Ο Michurin το 1734-1739 καταρτίστηκε ένα σχέδιο της Μόσχας, που αντιπροσωπεύει ένα σημαντικό έγγραφο σχεδιασμού της πόλης της Μόσχας του XVIII αιώνα. Καταγράφηκε από την ανάπτυξη της πόλης εκείνης της εποχής. Άλλες πόλεις της Ρωσίας συνέχισαν να αναπτύσσονται. Ένα ενδιαφέρον παράδειγμα της ανθεκτικότητας των εθνικών αρχιτεκτονικών παραδόσεων στην επαρχία είναι ο καθεδρικός ναός Petropavlovsky στο Καζάν (1726 g).

Ii.) Μπαρόκ αρχιτεκτονική της μέσης του XVIII αιώνα.
Κατά την περιγραφή, ο V.N. Tatishchev και ο M.B. Lomonosov έθεσε τα θεμέλια της εγχώριας ιστορικής επιστήμης. Η ρωσική επιστήμη και ο πολιτισμός του υψηλού, όχι κατώτερου από την ευρωπαϊκή, επίπεδο. Λόγω αυτού, το 1755, το πρώτο πανεπιστήμιο άνοιξε στη Ρωσία και στην Αγία Πετρούπολη, η Ακαδημία Τεχνών, η οποία διαδραμάτισε μεγάλο ρόλο στην ανάπτυξη της τέχνης και της αρχιτεκτονικής του κλασικισμού.
Η Ρωσία στη μέση του αιώνα XVIII έχει γίνει μία από τις πιο ανεπτυγμένες ευρωπαϊκές χώρες. Όλα αυτά κατέδειξαν την επίσημη διακοσμητική εμφάνιση των παλατιών και τους ναούς - τους κύριους τύπους μνημειώδους κτιρίων στη Ρωσία κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου. Οι πιο εξαιρετικοί αρχιτέκτονες εκείνης της εποχής περιλαμβάνουν τους μαθητές i.k.korobov-s.i. Chevakinsky και d.v. thathpsky. Ο μεγαλύτερος αρχιτέκτονας της μέσης του XVIII Buraver είναι ο Fbpasselli. Ταυτόχρονα, πολλά άγνωστα φρούρια αρχιτέκτονες, ζωγράφοι, στρώματα, κόπτες και άλλοι κύριοι εφαρμοσμένης τέχνης, συνεργάστηκαν με αυτό.
Στη μέση του αιώνα XVIII, το μπαρόκ στυλ στη Ρωσία είχε ζωντανά έφερε πρωτότυπα χαρακτηριστικά λόγω της συνέχειας των διακοσμητικών σύνθετων τεχνικών της ρωσικής αρχιτεκτονικής του πρώιμου XVIII αιώνα. Είναι αδύνατο να μην υπογραμμιστεί η ειδική εθνική ιδιαιτερότητα της μπαρόκ αρχιτεκτονικής στη μέση του XVIII αιώνα - την πολυχρωμία των προσόψεων, τα τείχη των οποίων είναι ζωγραφισμένα σε μπλε, κόκκινα, κίτρινα και πράσινα χρώματα. Συμπλήρωμα σε αυτό σερβίρετε τσαμπιά των στηλών, τα πλαισιωμένα παράθυρα. Χαρακτηριστικό χαρακτηριστικό των αρχιτεκτονικών έργων είναι ότι οι ομάδες κτιρίων ή κτιρίων αποτελούν συχνά ένα κλειστό αρχιτεκτονικό σύνολο, ρίχνοντας μόνο όταν το διεισδύουν σε αυτό. Στο παλάτι και τις εκκλησιαστικές εγκαταστάσεις, μαζί με τη γραφική διακόσμηση των τοίχων και τις οροφές, τα πολύχρωμα μοτίβα διεξήχθησαν από διαφορετικά είδη ξύλου. Η ζωγραφική δαπέδου δημιουργεί την ψευδαίσθηση του άπειρου της ανυψωμένης αίθουσας, το οποίο τονίζεται με την αύξηση των σημείων του ουρανού διαφορετικής αναλογικότητας, σαφώς διαχωρισμού και διαφορετικής απομάκρυνσης τους από τον θεατή. Τα τείχη των μπροστινών χώρων πλαισιωμένες με σύνθετη προφίλ επιχρυσωμένη έλξη. Ενδιαφέρουσες δεξιώσεις των αίθουσες διάταξης. Στα παλάτια βρίσκονται στην αρχή σύμφωνα με την οποία οι πόρτες των διερχόμενων αιθουσών στον κοινό άξονα και το πλάτος τους είναι παράνομες αυξανόμενες.
Τα παλάτια των αυτοκρατορικών και αρχοντικών δημιουργήθηκαν σε ενότητα με κήπους και πάρκα που είναι εγγενείς σε ένα τακτικό σύστημα σχεδιασμού με ευθεία σοκάκια κομμένα από ξυλώδη βλάστηση και διακοσμητικά παρτέρια. Σε αυτή την ενότητα, πρέπει να σημειωθεί ιδιαίτερα για τις δημιουργίες του Ober του αρχιτέκτονα Rastrelli Francesco Bartolomeo (1700-1771), της οποίας η δημιουργικότητα έφθασε στο Apogoy το 1740-1750. Τα κύρια έργα περιλαμβάνουν: το σύνολο της Μονής Smolny στην Αγία Πετρούπολη. Παλάτια στην Κουρδάλια (Λετονία), στην Rundava και Mitava (Yelgava). Παλάτια της Elizabethan Weldjects M.I. Vorontsova και S.G.Strohanova στην Αγία Πετρούπολη. Αυτοκρατορικά παλάτια - Χειμώνας στην πρωτεύουσα, Big (Ekaterininsky) στο Tsarskoye Selo (Pushkin), το Μεγάλο Παλάτι στο Peterhof, την Εκκλησία του Αδραϊδού και του παλατιού Mariinsky στο Κίεβο. Όλοι τους χαρακτηρίζουν το μπαρόκ στυλ στη μέση του XVIII αιώνα στη Ρωσία. Ταυτόχρονα με το FB Rastrelli, αρχιτέκτονα Chevakinsky S.I. (1713-1770). Η πιο θαυμάσια δημιουργία του Chevakinsky S.I. Διατηρείται μέχρι σήμερα ήταν ο σχεδιασμός και η κατασκευή ενός τεράστιου διώροφου Ναυτικού Ναυπηγείου Νικολσκυυσίας (1753-1762) στην Αγία Πετρούπολη. Ο φοιτητής του Chevakinsky ήταν ο μελλοντικός αρχιτέκτονας στο V.I. Benzov.
Ο μεγαλύτερος εκπρόσωπος του μπαρόκ της Μόσχας του μεσαίου XVIII αιώνα ήταν ο αρχιτέκτονας Ukhtomsky D.V. (1719-1774). Το έργο του αναπτύχθηκε υπό την επίδραση των καλλιτεχνικών απόψεων και έργων του FB Rastrelli, ιδίως στη Μόσχα και την περιοχή της Μόσχας: παλάτια στο Κρεμλίνο, το πρόσθιο και το Perov. Μόνο ένα έργο του Ukhtomsky ήρθε σε αυτή τη μέρα - Πύργος Bell Pyadyar στην Τριάδα-Ορκωτός Λαύρας στο Zagorsk.

III.) Προαπαιτούμενα για την εμφάνιση και την ανάπτυξη του κλασικισμού.
Στη δεκαετία του 1760, εμφανίστηκε μια αρχιτεκτονική και καλλιτεχνική ύλη στη Ρωσία. Διακοσμητικό μπαρόκ, ο οποίος έχει φτάσει στο apogee του στο έργο του μεγαλύτερου αντιπροσώπου αυτής της κατεύθυνσης - ο αρχιτέκτονας F. B. Rastrelli, έδωσε τη θέση του στον κλασικισμό, που εγκρίθηκε γρήγορα στην Αγία Πετρούπολη και τη Μόσχα, και στη συνέχεια εξαπλώθηκε σε όλη τη χώρα. Ο κλασικισμός (από το Lat.-παραδειγματικό) είναι ένα καλλιτεχνικό στυλ, αναπτύσσοντας από δημιουργικές μορφές δανεισμού, συνθέσεις και δείγματα της τέχνης του αρχαίου κόσμου και την εποχή της ιταλικής αναγέννησης.
Για την αρχιτεκτονική του κλασικισμού, χαρακτηρίζεται από γεωμετρικά σωστά σχέδια, τη λογιστικότητα και την ισορροπία των συμμετρικών συνθέσεων, αυστηρή αρμονία των αναλογιών και την ευρεία χρήση του ορθολογικού τεκτονικού συστήματος. Το μπαρόκ διακοσμητικό στυλ έπαυσε να συμμορφώνεται με τις οικονομικές δυνατότητες του κύκλου του πελάτη, όλη την επέκταση της παροχής συμβουλών μικρών κουπονιών και εμπόρων. Σταμάτησε να απαντήσει επίσης αλλαγή αισθητικής απόψεις.
Η ανάπτυξη της αρχιτεκτονικής οφείλεται σε οικονομικούς και κοινωνικούς παράγοντες. Η οικονομία της χώρας οδήγησε στο σχηματισμό μιας εκτεταμένης εγχώριας αγοράς και την ενίσχυση του εξωτερικού εμπορίου, η οποία συνέβαλε στην παραγωγικότητα των γεωργικών εκμεταλλεύσεων, της βιοτεχνίας και της βιομηχανικής παραγωγής. Ως αποτέλεσμα, υπήρξε ανάγκη οικοδόμησης κρατικών και ιδιωτικών δομών ιδιοκτησίας, συχνά κρατική σημασία. Αυτά περιλαμβάνουν εμπορικά κτίρια: αυλές καθιστικού, αγορές, δίκαιη συγκροτήματα, οικιακές κατοικίες, καταστήματα, διάφορες εγκαταστάσεις αποθήκης. Καθώς και μοναδικά δημόσια κτίρια - χρηματιστήρια και τράπεζες.
Πολλά κυβερνητικά διοικητικά κτίρια άρχισαν να χτίζουν στις πόλεις: κυβερνήσιμα σπίτια, νοσοκομεία, κάστρα φυλακών, στρατώνες για στρατιωτικούς φρουρούς. Ο πολιτισμός και ο διαφωτισμός αναπτύχθηκαν εντατικά, γεγονός που προκάλεσε την ανάγκη να οικοδομήσουμε πολλά κτίρια, εκπαιδευτικά ιδρύματα, διάφορες ακαδημιών, επιβίβασης σχολικών ιδρυμάτων για ευγενές και βιβλιοπωλείς, θέατρα και βιβλιοθήκες. Οι πόλεις αυξήθηκαν γρήγορα, με βάση κυρίως το κτίριο κατοικιών του κτήματος. Σε συνθήκες τεράστιας κατασκευής, ξεδιπλώνεται σε πόλεις και ιδιοκτήτες, αυξημένες ανάγκες κατασκευής, αρχιτεκτονικές τεχνικές και πολυάσχολες μορφές μπαρόκ, εκλεπτυσμένες και πλούσιες, αποδείχθηκαν απαράδεκτες, αφού το διακοσμητικό αυτού του στυλ απαιτούσε σημαντικό υλικό κόστος και ένα μεγάλο αριθμό προσόντων Δάσκαλους διαφόρων σπεσιαλιτέ. Με βάση τα παραπάνω, υπήρξε επείγουσα ανάγκη αναθεώρησης των βασικών αρχιτεκτονικής. Έτσι, οι βαθιές εγχώριες προϋποθέσεις ενός υλικού και ιδεολογικής φύσης οδήγησαν στην κρίση του μπαρόκ στυλ, την κίνηση του και οδήγησε στη Ρωσία για να αναζητήσουν οικονομική και ρεαλιστική αρχιτεκτονική. Ως εκ τούτου, είναι η κλασική αρχιτεκτονική αρχαιότητας που είναι σκόπιμη, απλή και σαφής και ταυτόχρονα εκφραστική, χρησίμευσε ως σημείο αναφοράς ομορφιάς, έγινε ένα ιδανικό, τη βάση του κλασικισμού στη Ρωσία.

IV.) Αρχιτεκτονική του πρώιμου κλασικισμού (1760-1780).
Για να οδηγήσει τις δραστηριότητες παχέος κατάλογης παχέοςτητας το Δεκέμβριο του 1762, ιδρύθηκε η Επιτροπή στο πέτρινο κτίριο της Αγίας Πετρούπολης και της Μόσχας. Δημιουργήθηκε για να ρυθμίσει την ανάπτυξη και των δύο κεφαλαίων, σύντομα άρχισαν να οδηγούν όλο τον πολεοδομικό σχεδιασμό στο μύλο. Η Επιτροπή λειτούργησε μέχρι το 1796. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, οδήγησε διαδοχικά από εξέχοντες αρχιτέκτονες: A.V. Kvasov (1763-1772). Δηλ. Στάιφ (1772-1774). I.L (1775-1796). Εκτός από τον οικισμό του προγραμματισμού της Αγίας Πετρούπολης και της Μόσχας, η Επιτροπή για 34 δημιούργησε γενικά σχέδια 24 πόλεις (Arkhangelsk, Astrakhan, Tver, Nizhny Novgorod, Kazan, Novgorod, Yaroslavl, Kostroma, Tomsk, Pskov, Voronezh, Vitebsk και άλλοι). Οι κύριοι παράγοντες που σχηματίζουν την πόλη θεωρούνταν αυτοκινητόδρομους νερού και γης, που ιδρύθηκαν από τον Ισόγειο και το χωριστό χώρο, τα σαφή σύνορα των πόλεων. Εξορθολογισμός αστικής διάταξης με βάση το γεωμετρικά ορθογώνιο ορθογώνιο σύστημα. Οι δομικοί δρόμοι και οι τετραγωνικές πόλεις ρυθμίστηκαν σε ύψος. Οι κύριοι δρόμοι και τα τετράγωνα έπρεπε να χτιστούν με παραδειγματικά σπίτια που βρίσκονται κοντά ο ένας στον άλλο. Αυτό συνέβαλε στην ενότητα της οργάνωσης των οδών. Η αρχιτεκτονική εμφάνιση των σπιτιών καθορίστηκε από διάφορα εγκεκριμένα υποδειγματικά έργα προσόψεων. Διακόπηκαν απλότητα των αρχιτεκτονικών λύσεων, τα αεροπλάνα τους αναβιώθηκαν μόνο τα επαναλαμβανόμενα κλάσματα των ανοιγμάτων παραθύρων.
Στις πόλεις της Ρωσίας, τα κτίρια κατοικιών συνήθως είχαν ένα ή δύο ορόφους, μόνο στην Αγία Πετρούπολη, τα δάπεδα αυξήθηκαν σε τρία έως τέσσερα. Σε αυτή την περίοδο, ο A.V. Kvasov ανέπτυξε ένα έργο για τη βελτίωση του αναχώματος του ποταμού Fontanka. Ο σχηματισμός μέσω διαδρομών επιχωμάτων και χώρων χώρων, γύρισε το σιντριβάνι σε μια σημαντική οδό που σχηματίζει ροφοδιαγράμματα. Για τη Μόσχα, το 1775 καταρτίστηκε ένα νέο κύριο σχέδιο, το οποίο διατήρησε τη δομή του ακτινικού δακτυλίου και το αυθόρμητο σύστημα της περιοχής του σοκολάτας του Κρεμλίνου και της Κίνας. Για εξέταση και έγκριση έργων ιδιωτικής ιδιοκτησίας το 1775-1778. Λειτουργούσε μια ειδική σειρά πέτρας. Το 1760, στη ρωσική αρχιτεκτονική, δεν υπήρχαν πιο αξιοσημείωτα χαρακτηριστικά του κλασικισμού. Η παλαιότερη εκδήλωση του κλασικισμού ήταν το έργο του "ψυχαγωγικού σπιτιού" στο Oranienbaum (τώρα δεν υπάρχει). Που αποτελείται από τον αρχιτέκτονα A.F. Kokorin και το λεγόμενο σπίτι Batoe A.F.Vista (1761-1762) στο φρούριο Petropavlovsk.
Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, οι γνωστοί αρχιτέκτονες εργάστηκαν στη Ρωσία: Yu.M, Felten και K.M. Blanck, Ιταλικά Α .Rinaldi, Γαλλικά Τ.Β. Wallen-ennion. Λαμβάνοντας υπόψη αυτή την περίοδο στη χρονολογική σειρά κατασκευής κτιρίων, πρέπει να σημειωθεί ότι οι κλασσικές μορφές και οι σαφείς σύνθετες τεχνικές έχουν όλο και περισσότερο αντικατασταθεί υπερβολική διακοσμητικότητα. Εδώ είναι απαραίτητο να εξεταστούν οι κύριες δημιουργίες αρχιτεκτόνων, που διατηρούνται μέχρι σήμερα. Το Antonio Rinaldi (1710-1794) είναι το κινεζικό παλάτι (1762-1768) στο Oranienbaum. Το εσωτερικό του παλατιού μαρτυρεί τις υψηλές καλλιτεχνικές δεξιότητες της αρχιτεκτονικής. Τα φανταστικά περιγράμματα του παλατιού εναρμονίστηκαν με τη σύνθεση του περιβάλλοντος πάρκου, με τεχνητές δεξαμενές και όμορφα διακοσμημένη βλάστηση. Η περιοχή του μονοκατοικίας του παλατιού μονής ιστορίας επισημαίνεται ιδιαίτερα από μια μεγάλη ομορφιά - μια μεγάλη αίθουσα, μια ωοειδή αίθουσα, την αίθουσα της μουσικής. Κινέζικο ντουλάπι με στοιχεία διακόσμησης, γυαλί γραφείο. Περίπτερο του κυλίνδρου Coaster (1762-1774) Καλά διατηρημένο τριώροφο περίπτερο με κιονοστοιχίες των γκαλερί παράκαμψης στον δεύτερο και τον τρίτο όροφο. Pavilion στο Lomonosov η μόνη διατηρημένη υπενθύμιση της δημοφιλούς ψυχαγωγίας. Το μαρμάρινο παλάτι (1768-1785) αναφέρεται στα μοναδικά φαινόμενα της Αγίας Πετρούπολης και της Ρωσίας, χάρη στην πολύχρωμη πρόσοψη που αντιμετωπίζει. Το τριώροφο κτίριο βρίσκεται σε ένα οικόπεδο μεταξύ του πεδίου Neva και Marse και έχει σύνθεση σε σχήμα Ρ με φτερά που σχηματίζουν μια μάλλον βαθιά μπροστινή αυλή. Το Palace in Gatchina (1766-1781) είναι ένα τριώροφο με το πέρασμα της γκαλερί, το κάτω μέρος είναι το κύριο κτίριο που συμπληρώνεται από πεντάφυλλο έξι πύργους είδους και τοξοειδές διώροφο φτερά που καλύπτουν την κύρια αυλή. Μετά τη μεταφορά του Palace Tsarevich Pavel (1783) ξαναχτίστηκε μέσα και συμπληρώθηκε με κλειστό Kare στα άκρα της αρχικής σύνθεσης V.F. BRENNAN.
Το συγκρατημένο πλαστικό των προσόψεων συμπλέκεται από την αριστοκρατία της τοπικής πέτρας - το ελαφρύ-γκρίζο ασβεστόλιθο. Οι εσωτερικοί χώροι παρέλασης βρίσκονται στον δεύτερο όροφο, εκ των οποίων η λευκή αίθουσα, η avanzal, η μαρμάρινη τραπεζαρία και οι άλλοι είναι σημαντικότεροι. Το παλάτι καταστράφηκε κατά τη διάρκεια της φασιστικής κατοχής. Τώρα αποκατασταθεί. Εκτός από τα παραπάνω, ο A.Rinaldi έχτισε αρκετές ορθόδοξες εκκλησίες, των οποίων το χαρακτηριστικό είναι ένας συνδυασμός ενός πρόσφατα εγκεκριμένου σε μία σύνθεση και πάλι στην περίοδο μπαρόκ πέντε-γυρίσματα και ένα υψηλό πολυτελές καμπαναριό. Η τεχνητή χρήση κλασικών εντολών, στη μακροπρόθεσμη διάταξη του καμπαναριού και της ευαίσθητης διάταξης των προσόψεων δείχνει την στυλιστική πραγματικότητα των καλλιτεχνικών εικόνων, η οποία αντιστοιχεί στον πρώιμο κλασικισμό. Εκτός από τα μνημειώδη κτίρια, ο A.Rinaldi δημιούργησε μια σειρά από δομές μνημείων. Αυτές περιλαμβάνουν την πύλη Oryol (1777-1782). Στήλη Chesme (171-1778) στο Pushkin. Chesmersky Obelisk στο Gatchina (1755-1778). Η ίδρυση της Ακαδημίας Τεχνών το 1757 οδήγησε σε νέους αρχιτέκτονες, τόσο Ρώσους όσο και ξένους. Αυτά περιλαμβάνουν τον A.F. Kokorinov (1726-1772) και καλείται από τη Γαλλία I.I.Shuvalov Zh.B. Vilen-Denont (1729-1800). Οι δημιουργίες των καθορισμένων αρχιτεκτόνων πρέπει να περιλαμβάνουν το παλάτι της Γ.Α. Demidov. Το χαρακτηριστικό του παλατιού Demidov είναι μια εξωτερική βεράντα από χυτοσίδηρο και σκάλες από χυτοσίδηρο με απομακρυσμένες απόκλιση πορειών που συνδέουν το παλάτι με τον κήπο. Το κτίριο της Ακαδημίας Τεχνών (1764-1788) στο πανεπιστημιακό ανάχωμα του νησιού Vasilyevsky. Τα κτίρια εντόπισαν τη διάκριση του στυλ του πρώιμου κλασικισμού. Αυτό θα πρέπει να περιλαμβάνει την κύρια περίπτωση του Παιδαγωγικού Ινστιτούτου της Herzen. Βόρεια πρόσοψη μικρού Ερμιτάζ. Κατασκευή μεγάλου καθιστικού αυλής που ανεγέρθηκε στα θεμέλια που καθορίστηκαν κατά μήκος του περιγράμματος. Α.Ε. Ο Kokorinov και ο Zh.B. Vilen-Demontov που δημιουργήθηκε στη Ρωσία παλάτι Anambles, οι οποίες αντανακλούσαν την αρχιτεκτονική των Parisian Mansions, ξενοδοχεία με μια κλειστή αυλή παρέλασης. Ένα παράδειγμα αυτού θα μπορούσε να χρησιμεύσει ως το παλάτι του i.g. chernyshev. Στη μέση του 19 αιώνα, στη θέση του στη γαλάζια γέφυρα χτίστηκε από τον αρχιτέκτονα A.I.STAKLYNEDER MARIINSKY PALACE. Την ίδια περίοδο, ο αρχιτέκτονας Felton Yu.M. αναπτύχθηκε. Η δημιουργικότητά του σχηματίστηκε υπό την επιρροή του FB Rastrelli και στη συνέχεια άρχισε να δημιουργεί στο πλαίσιο του πρώιμου κλασικισμού. Οι σημαντικότερες δημιουργίες του FELTEN είναι: το κτίριο του μεγάλου Ερμιτάζ, το ινστιτούτο Alexandrovsky, δίπλα στο συγκρότημα Smolny Monastery. Το κτίριο του Ινστιτούτου με τρεις εσωτερικές αυλές έχει διατηρήσει την αρχική του άποψη που συναντά τον πρώιμο κλασικισμό. Το πιο τέλειο έργο του Yu.M.Feltene είναι ένας φράκτης του καλοκαιριού από το ανάχωμα Neva (1770-1784). Δημιουργήθηκε στη δημιουργική συμμετοχή του P.E. Georova (1731-1789). Οι σιδερένιοι σύνδεσμοι σφυρηλατήθηκαν σιδεράδες Tula και οι πόλοι γρανίτη με αγγεία σχήμα και η βάση γρανίτη έκανε τον Putilovsky Kamenotesians. Ο φράχτης διακρίνεται από την απλότητα, την εκπληκτική αναλογικότητα και την αρμονία των τμημάτων και το σύνολο. Η στροφή της ρωσικής αρχιτεκτονικής προς τον κλασικισμό στη Μόσχα είναι φωτεινότερη από όλα σε ένα τεράστιο σύνολο ενός εκπαιδευτικού σπιτιού, ανεγέρθηκε στο (1764-1770), όχι μακριά από το Κρεμλίνο στις όχθες του ποταμού Μόσχας στο σχέδιο αρχιτέκτονα ki blanca ( 1728-1793). Στην προαστιακή περιουσία του Kuskovo K.I. Blann το 1860, ένα εντυπωσιακό περίπτερο "Ερμιτάζ" ανυψωμένο. Σύμφωνα με την εμφάνιση και την ανάπτυξη του κλασικισμού, ενός διαμορφωμένου (αγγλικού συστήματος), η εξάπλωση στη Δυτική Ευρώπη και κυρίως στην Αγγλία, έρχεται κυρίως στην αντικατάσταση του τακτικού γαλλικού συστήματος κηπουρικής και της τέχνης του πάρκου.

V.) Αρχιτεκτονική του αυστηρού κλασικισμού (1780-1800)
Το τελευταίο τέταρτο του δέκατου όγδοου αιώνα χαρακτηρίστηκε από μεγάλα κοινωνικο-ιστορικά γεγονότα (κατοχυρώνεται από τη Ρωσία Κριμαία και τη βόρεια ακτή της Μαύρης Θάλασσας). Η οικονομία του κράτους έχει αναπτυχθεί γρήγορα. Δημιουργήθηκαν η αγορά all-ρωσική αγορά, εκθέσεις και εμπορικά κέντρα. Η μεταλλουργική βιομηχανία έχει αναπτυχθεί σημαντικά. Εκτεταμένο εμπόριο με την Κεντρική Ασία και την Κίνα. Η εντατικοποίηση της οικονομικής ζωής συνέβαλε στην ποσοτική και υψηλής ποιότητας αύξηση των πόλεων και των ακινήτων. Όλα αυτά τα φαινόμενα βρήκαν αξιοσημείωτη αντανάκλαση στον αστικό σχεδιασμό και την αρχιτεκτονική. Η αρχιτεκτονική της Ρωσικής επαρχίας χαρακτηρίστηκε από δύο ιδιαιτερότητες: οι περισσότερες πόλεις έλαβαν νέα γενικά σχέδια. Η αρχιτεκτονική των πόλεων, ειδικά των αστικών κέντρων, σχηματίστηκε με βάση τις τεχνικές του αυστηρού κλασικισμού. Μαζί με τους τύπους κτιρίων, γνωστός νωρίτερα, νέες εγκαταστάσεις άρχισαν να χτίσουν στις πόλεις. Στις πόλεις εξακολουθούν να διατηρούνται ίχνη αμυντικών δομών, εξαφανίστηκαν όλο και περισσότερο ως αποτέλεσμα της εφαρμογής νέων σχεδίων και οι πόλεις αυτές απέκτησαν χαρακτηριστικά πολεοδομικού σχεδιασμού χαρακτηριστικά των περισσότερων ρωσικών πόλεων. Η κατασκευή Osoroval επεκτάθηκε, ειδικά στα νότια της Ρωσίας και στην περιοχή Βόλγα. Ταυτόχρονα, παράγεται το σύστημα τοποθέτησης διαφόρων οικονομικών δομών ανάλογα με τις φυσικές συνθήκες. Στα επαρχιακά κτήματα των ευγενών ιδιοκτήτες, τα σπίτια του Κυρίου ήταν πέτρινες εγκαταστάσεις του τύπου του παλατιού. Η μπροστινή αρχιτεκτονική του κλασικισμού με την Portica έχει γίνει μια πλαστοπροσωπία του κοινωνικού και οικονομικού κύρους. Κατά την εξεταζόμενη περίοδο, οι αρχιτεκτονικές δημιουργίες δημιουργήθηκαν από τους εξαιρετικούς αρχιτέκτονες της Ρωσίας, οι οποίες δεν είναι μόνο η Ρωσία, αλλά και σε ολόκληρο τον κόσμο. Μερικοί από αυτούς, δηλαδή: Bazhenov Vasily Ivanovich (1737-1799) - η κατασκευή του παλατιού του Μεγάλου Κρεμλίνου και τα κτίρια των σανίδων στο Κρεμλίνο της Μόσχας. Παρά το γεγονός ότι η εξαιρετική πρόθεση διεξήχθη, δεν ήταν η σημασία της για τη μοίρα της ρωσικής αρχιτεκτονικής ήταν μεγάλη, πρώτα απ 'όλα, για την τελική έγκριση του κλασικισμού ως την κύρια στιλιστική κατεύθυνση στην ανάπτυξη της εγχώριας αρχιτεκτονικής. Δημιουργία στο χωριό του Zaritsyno Country Tsarist Palace και Park Residence στο χωριό κοντά στη Μόσχα. Όλες οι δομές του συγκροτήματος βρίσκονται στο τραχύ έδαφος, τα τμήματα των οποίων συνδέονται με δύο σγουρές γέφυρες, λόγω των οποίων το ενωμένο, ασυνήθιστα όμορφο πανόραμα, το οποίο δεν έχει ανάλογα στην ιστορία της αρχιτεκτονικής. Σπίτι Pashkov (1784-1786), τώρα η παλιά βιβλιοθήκη κτίριο V.I. Λένιν. Αποτελείται από τρία διαφορετικά μέρη, τη σύνθεση σιλουέτας του σπιτιού, στέφοντας τον διαμορφωμένο λόφο, εξακολουθεί να είναι ένα από τα πιο τέλεια δουλειά του συνόλου του ρωσικού κλασικισμού του αργά το XVIII αιώνα. Η ολοκλήρωση της δημιουργικότητας του Bazhenova ήταν το έργο του κάστρου Mikhailovsky στην Αγία Πετρούπολη (1797-1800). Το κάστρο χτίστηκε χωρίς τη συμμετοχή του αρχιτέκτονα ο διευθυντής του οικοδόμου ήταν ο V.F. BRENNAN που έκανε σημαντικές αλλαγές στην ερμηνεία της κύριας πρόσοψης. Kazakov MF: Petrovsky Palace - Η εμφάνιση του παλατιού, έδωσε έντονο εθνικό χαρακτήρα, το σύνολο του Petrovsky Palace είναι ένα εξαιρετικό δείγμα της αρμονικής αρχιτεκτονικής σύνθεσης των κλασικών αρχών και της ρωσικής εθνικής ζωγραφικής. Το κτίριο της Γερουσίας στο Κρεμλίνο της Μόσχας - Η Ροτόντα της Γερουσίας αναγνωρίζεται στην αρχιτεκτονική του ρωσικού κλασικισμού ως την καλύτερη αίθουσα στρογγυλής παρέλασης και είναι το πρώτο παράδειγμα μιας σύνθεσης αυτού του τύπου στη Ρωσία. Αυτή η αίθουσα είναι ένας σημαντικός σύνδεσμος στην ανάπτυξη του ρωσικού κλασικισμού. Εκκλησία του Philip Metropolitan (1777-1788). Μια κλασική ρωσική σύνθεση χρησιμοποιήθηκε σε σχέση με την Ορθόδοξη Εκκλησία. Στο δεύτερο μισό του 18ου αιώνα, η Rotonda άρχισε να ενσωματώνεται στην αρχιτεκτονική του ρωσικού κλασικισμού στη δημιουργία των πολιτιστικών κτιρίων, χρησιμοποιήθηκε επίσης στην κατασκευή του μαυσωλείου του Μπαθασνίκοφ κοντά στο Smolensky (1784-1802). Το νοσοκομείο Golitsyn (τώρα το πρώτο νοσοκομείο της πόλης Pirogov). Πανεπιστημιακό κτίριο (1786-1793). Το κτίριο του Πανεπιστημίου υπέφερε το 1812 και αναδημιουργήθηκε με αλλαγή το 1817-1819.
Η έγκριση του νέου γενικού σχεδίου της Μόσχας το 1775 τόνωσε τη ζωντανή ιδιωτική ιδιοκτησία, ξεδιπλώθηκε ευρέως το 1780-1800. Μέχρι αυτή τη φορά, αναπτύχθηκαν τελικά δύο τύποι αστικών κτημάτων σε όγκο - το πρώτο κύριο κτίριο κατοικιών και των υγρών που βρίσκονται στην κόκκινη γραμμή του δρόμου, σχηματίζοντας ένα σύστημα τριών τμημάτων που αποτελούν το μέτωπο του κτιρίου. Το δεύτερο είναι ένας οικιστικός αρχοντικός με μια ανοιχτή μπροστινή αυλή που καλύπτεται από φτερά και τα φίλτρα. Από τη δεκαετία του 1770, η ανάπτυξη του κλασικισμού που βασίζεται στις αρχαίες ρωμαϊκές αρχές της εποχής της Αναγέννησης εντοπίζεται σαφώς στην κατασκευή της Αγίας Πετρούπολης. Μερικοί από αυτούς, είναι: Αρχιτέκτονας STAROV I.E. (1745-1808) χτίζει το παλάτι Tauride (1883-1789) κήπο τοπίου. Ο καθεδρικός ναός της Τριάδας (1778-1790) στον Αλέξανδρο Νέβσκι Λαύρα. Η κατασκευή του καθεδρικού ναού είχε σημαντική ιδεολογική και πατριωτική σημασία, αφού ο τάφος του Αλεξάνδρου Νέβσκι ήταν κάτω από τους αρχιτέκτονες. Εκτός από τα προαναφερθέντα κτίρια, ο Starov ασχολήθηκε με το σχεδιασμό για τις νότιες επαρχίες, ανέπτυξε σχέδια νέων πόλεων Nikolaev και Ekaterinoslavl. Στο τελευταίο αρχοντικό έχτισε το παλάτι του Viser της περιοχής - G.A.Potemkin.
Αρχιτέκτονας Volkov F.I. (1755-1803). Μέχρι το 1790, αναπτύχθηκαν υποδειγματικά έργα άγονων κτιρίων, υποτονούν την εμφάνισή τους στις αρχές του κλασικισμού. Τα μεγαλύτερα έργα είναι το κτίριο του θαλάσσιου Cadet Corps (1796-1798) στο ανάχωμα Neva. Ensemble του κύριου ταχυδρομείου (1782-1789).
Αρχιτέκτονας Kvrengy και Giacomo (1744-1817). Στις δημιουργίες του καταλόγου, τα χαρακτηριστικά του αυστηρού κλασικισμού ενσωματώνονται έντονα. Μερικοί από αυτούς: Dacha A.A. Besborodko (1783-1788). Κτίριο της Ακαδημίας Επιστημών (1783-1789), το Θέατρο Ερμιτάζ (1783-1787), το κτίριο της Τράπεζας ανάθεσης (1783-1790), το Αλέξανδρο Παλάτι (1792-1796) στο Tiumphal Arch in 1814 - Πύλη Narva.
Στην Αγία Πετρούπολη, η σημαντική εργασία για τη βελτίωση συνέχισε. Τα ανάχωμα γρανίτη του Neva, μικρά ποτάμια και αγωγοί δημιουργήθηκαν. Τα υπέροχα αρχιτεκτονικά μνημεία ανεγέρθηκαν, τα οποία έγιναν σημαντικά στοιχεία που σχηματίζουν την πόλη. Στις όχθες του Νέβα μπροστά από την ημιτελή κατασκευή του καθεδρικού ναού του Αγίου Ισαάκ το 1782 άνοιξε ένα από τα καλύτερα ιππικά στοιχεία στην Ευρώπη - ένα μνημείο του Πέτρου Ι (γλύπτης em Falcon και Makolllo, φιδιού εκτελούσε ο γλύπτης FG Gordeyev). Υπέροχη χάλκινη κοίλη γλυπτική σύνθεση σε ένα φυσικό βράχο γρανίτη. Ροκ με το μέγεθός του (ύψους 10,1 μέτρων, μήκους 14,5 μέτρων, πλάτους 5,5 μέτρων) αντιστοιχούσε σε μια ευρύχωρη παράκτια περιοχή. Ένα άλλο μνημείο του Peter i εγκαταστάθηκε στο σύνολο του κάστρου Mikhailovsky (1800). Το χάλκινο ιππικό άγαλμα χρησιμοποιήθηκε (ο γλύπτης K.B.SESSELI - πατέρας, αρχιτέκτονας F.I. Volkov, Bas-Reliefs - γλύπτες Β.Ι. Domunt-Malinovsky, I.I.TEREBINOV, I.MISYYEV υπό την ηγεσία του M.I. Kozlovsky). Το 1799 ο οβελίσκος 14 μέτρων "Rumyantseva" εγκαταστάθηκε στο Tsaritsyn Meha (Marso Field) (αρχιτέκτονας V.F. Brenna) το 1818 αναβλήθηκε στο νησί Vasilyevsky στο πρώτο Cadet Corps, όπου σπούδασε ο εξαιρετικός πολεμικός P.A. Rumyantsev. Το 1801, στο Tsaritsyn Meadow ήταν
Ένα μνημείο του μεγάλου ρωσικού διοικητή A.V. Svorov (Sculptor M.I. Kozlovsky, μετακινήθηκε πιο κοντά στις όχθες της Νέβα.

3.) Συμπέρασμα.
Οι σημαντικότερες προοδευτικές παραδόσεις της ρωσικής αρχιτεκτονικής που έχουν μεγάλη σημασία για την πρακτική της καθυστερημένης αρχιτεκτονικής είναι η αντίσταση και η τέχνη αστικού σχεδιασμού. Εάν η επιθυμία για το σχηματισμό αρχιτεκτονικών σύνολο ήταν αρχικά διαισθητικό, τότε στο μέλλον έγινε συνειδητός.
Η αρχιτεκτονική μετατράπηκε εγκαίρως, αλλά, ωστόσο, ορισμένα από τα χαρακτηριστικά της ρωσικής αρχιτεκτονικής υπήρχαν και αναπτύχθηκαν κατά τη διάρκεια των αιώνων, διατηρώντας παράλληλα την παραδοσιακή σταθερότητα μέχρι τον 20ό αιώνα, όταν η κοσμοπολιτική ουσία του ιμπεριαλισμού δεν ήταν σταδιακά προσβεβλημένα.

4.) Κατάλογος μεταχειρισμένων λογοτεχνίας .

Arkin d.e. Ρωσικός αρχιτεκτονικός-κώδικας του XVIII αιώνα. Τη θέση της αρχιτεκτονικής αποστολής. - Στο βιβλίο: Αρχιτεκτονικό Αρχείο. Μ., 1946.

Belekhov N.N., Petrov A.N. Ivan Starov. Μ., 1950.

Pilyavsky v.i. Την ιστορία της ρωσικής αρχιτεκτονικής. L., 1984.

I.m.smidt

Ο δέκατος όγδοος αιώνας είναι η ώρα της υπέροχης ακμή της ρωσικής αρχιτεκτονικής. Συνεχίζοντας; Από τη μία πλευρά, οι εθνικές τους παραδόσεις, οι Ρώσοι Δάσκαλοι κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου άρχισαν να αναπτύσσουν ενεργά την εμπειρία της σύγχρονης Δυτικής Ευρώπης, την επεξεργασία των αρχών της σε σχέση με τις ιδιαίτερες ιστορικές ανάγκες και τις συνθήκες της χώρας τους. Σε μεγάλο βαθμό εμπλουτίστηκαν την παγκόσμια αρχιτεκτονική, εισάγοντας μοναδικά χαρακτηριστικά στην ανάπτυξή της.

Για τη ρωσική αρχιτεκτονική 18 V. Που χαρακτηρίζεται από τον προσδιορισμό της κοσμικής αρχιτεκτονικής πάνω από το θρησκευτικό, γεωγραφικό πλάτος των σχεδίων και λύσεων πολεοδομικού σχεδιασμού. Το νέο κεφάλαιο ανεγέρθηκε - η Πετρούπολη, καθώς το κράτος ενίσχυσε το κράτος και οι παλιές πόλεις ξαναχτίστηκαν.

Οι διατάξεις του Peter I περιείχαν συγκεκριμένες παραγγελίες για την αρχιτεκτονική και τις κατασκευαστικές επιχειρήσεις. Έτσι, η ειδική του παραγγελία συνταγογραφήθηκε για να φέρει τις προσόψεις των νεοσυσταθείσα κτίρια των κατασκευαστικών κτιρίων στην κόκκινη γραμμή των δρόμων, ενώ στις αρχαίες ρωσικές πόλεις του σπιτιού βρισκόταν συχνά στα βάθη των αυλών, για διάφορα οικονομικά κτίρια.

Για πολλούς στιλίστιλους, η ρωσική αρχιτεκτονική του πρώτου μισού των 18 V. Αναμφισβήτητα μπορεί να είναι συγκρίσιμο με το μπαρόκ-κυρίαρχο στην Ευρώπη.

Παρ 'όλα αυτά, είναι αδύνατο να πραγματοποιηθεί η άμεση αναλογία. Ρωσική αρχιτεκτονική - ειδικά ο χρόνος Petrovsky - είχε πολύ μεγαλύτερη απλότητα των μορφών από ότι ήταν χαρακτηριστικό του στυλ του αργού μπαρόκ στα δυτικά. Σύμφωνα με το ιδεολογικό του περιεχόμενο, υποστηρίχθηκε από τις πατριωτικές ιδέες του μεγαλείου του ρωσικού κράτους.

Μία από τις πιο αξιοσημείωτες δομές της έναρξης των 18 V. Building Arsenal στο Κρεμλίνο της Μόσχας (1702-1736, αρχιτέκτονες Dmitry Ivanov, Mikhail Choglock και Christoph Konrad). Το μεγάλο μήκος του κτιρίου, η ηρεμία επιφάνεια των τοίχων με σπάνια τοποθετημένα παράθυρα και ο επίσημη μνημειώδης σχεδιασμός της κύριας πύλης δείχνει ρητά μια νέα κατεύθυνση στην αρχιτεκτονική. Μια εντελώς μοναδική λύση σε μικρά ζευγαρωμένα παράθυρα οπλισμάτων που έχουν ημι-καμπούλα ολοκλήρωση και τεράστιες εξωτερικές πλαγιές όπως βαθιές κόγχες.

Νέες τάσεις διεισδύουν σε μια λατρεία αρχιτεκτονική. Ένα ζωντανό παράδειγμα αυτού είναι η εκκλησία του Αρχάγγελου Γαβριήλ, ένας πιο γνωστός που ονομάζεται Menshikova Tower. Χτίστηκε το 1704-1707. Στη Μόσχα, στην επικράτεια του κτήματος Α. Δ. Μανσικάφ σε καθαρές λίμνες, αρχιτέκτονας Ιβάν Πέτροβιτς Zrudezhny (πέθανε το 1727). Πριν από τη φωτιά του 1723 (η οποία προέκυψε ως αποτέλεσμα μιας απεργίας αστραπής) του Πύργου της Μανσίκβας - καθώς και το καμπαναριό του καθεδρικού ναού του Πέτρου και του Παύλου στην Αγία Πετρούπολη σύντομα - στέφθηκε με ένα ψηλό ξύλινο σπείρα, στο τέλος του οποίου ήταν ένα επιχρυσωμένο χάλκινο σχήμα αρχαγγέλου. Σε ύψος, αυτή η εκκλησία ήταν ανώτερη από τον καμπαναριό του Ιβάν το μεγάλο στο Κρεμλίνο ( Η τρέχουσα μορφή μιας ιδιόμορφης μορφής, ο επιμήκης αρχηγός αυτής της εκκλησίας έγινε ήδη στις αρχές του 19ου αιώνα. Η ανάκτηση της εκκλησίας αναφέρεται στο 1780.).

Menshikova Ο πύργος είναι χαρακτηριστικός της ρωσικής εκκλησιαστικής αρχιτεκτονικής του τέλους του 17ου αιώνα. Μια σύνθεση αρκετών επιπέδων - "οκταγών" στο "Chetverka". Ταυτόχρονα, σε σύγκριση με τον 17ο αιώνα. Εδώ προγραμματίζονται νέες τάσεις και χρησιμοποιούνται νέες αρχιτεκτονικές τεχνικές. Ιδιαίτερα θαρραλέα και καινοτόμα ήταν η χρήση υψηλών περιστροφών στην κατασκευή εκκλησιών, μια τέτοια επιτυχημένη χρησιμοποίησε από τους αρχιτέκτονες της Πετρούπολης. Που χαρακτηρίζεται από την έκκληση των κλασσικών δεξαμενών του συστήματος υπηρεσιών. Συγκεκριμένα, με μια μεγάλη καλλιτεχνική τακτική, εισήχθησαν οι στήλες με κορινθιακούς πρωτεύουσες με μια μεγάλη καλλιτεχνική αρχιτεκτονική. Και ήδη εντελώς με τολμηρά - ισχυρά ποντίκια που πλαισιώνουν την κύρια είσοδο στο ναό και το δίνουν μια ειδική μνημειωτική, πρωτοτυπία και επίσημη.

Το Zherryna δημιούργησε επίσης ξύλινες θριαμβευτικές πύλες στη Μόσχα - προς τιμήν της νίκης της Πολτάβα (1709) και το συμπέρασμα της ειρήνης Netadt (1721). Ξεκινώντας από το χρόνο Petrovsky, οι αναθεωρήσεις των θριαμβευτικών καμάρων έγιναν συχνότερο φαινόμενο στην ιστορία της ρωσικής αρχιτεκτονικής. Τόσο ξύλινα όσο και σταθερά (πέτρινες) θριαμβευτικές πύλες είναι συνήθως πλούσια διακοσμημένες με γλυπτική. Αυτές οι δομές ήταν μνημεία της στρατιωτικής δόξας του ρωσικού λαού και συνέβαλαν σε μεγάλο βαθμό στον διακοσμητικό σχεδιασμό της πόλης.

Με τη μεγαλύτερη ορατότητα και πληρότητα των νέων ποιοτήτων της ρωσικής αρχιτεκτονικής των 18 V. Εκδηλώθηκε στην αρχιτεκτονική της Αγίας Πετρούπολης. Η νέα ρωσική πρωτεύουσα τοποθετήθηκε το 1703 και χτίστηκε ασυνήθιστα γρήγορα.

Από αρχιτεκτονική άποψη, η Αγία Πετρούπολη έχει ιδιαίτερο ενδιαφέρον. Αυτή είναι η μόνη μητροπολιτική πόλη της Ευρώπης, η οποία έχει συμβεί εξ ολοκλήρου τον 18ο αιώνα. Στην εμφάνιση, ήταν λαμπερό όχι μόνο των ιδιοσυγκρασιακών κατευθύνσεων, στυλ και ατομικών δωρεών αρχιτεκτόνων του 18ου αιώνα, αλλά και τις προοδευτικές αρχές της ικανότητας αστικού σχεδιασμού εκείνης της εποχής, ιδίως διάταξης. Εκτός από τη λαμπρή λύση "τριών δοκών" του κέντρου της Αγίας Πετρούπολης, η τέχνη υψηλού αστικού σχεδιασμού που εκδηλώνεται στη δημιουργία πλήρων σύνολο, στο μαγευτικό κτίριο των επιχωμάτων. Η αδιάκριτη αρχιτεκτονική και καλλιτεχνική ενότητα της πόλης και οι αρτηρίες του νερού από την αρχή ήταν ένα από τα σημαντικότερα πλεονεκτήματα και η περίεργη ομορφιά της Αγίας Πετρούπολης. Η προσθήκη της αρχιτεκτονικής εμφάνισης της Αγίας Πετρούπολης του πρώτου μισού του 18ου αιώνα. Είναι κυρίως λόγω των δραστηριοτήτων των αρχιτεκτόνων D. Trozini, M. Zemtsova, I. Korobov και P. Yeropkin.

Ο Domenico Tresini (περίπου 1670-1734) ήταν ένας από τους αρχιτέκτονες των αλλοδαπών, ο οποίος, έχοντας φτάσει στη Ρωσία στην πρόσκληση του Πέτρου, παρέμεινε εδώ εδώ και πολλά χρόνια και ακόμη και μέχρι το τέλος της ζωής τους. Το όνομα του Trezini συνδέεται με πολλές δομές της Πρώιμης Αγίας Πετρούπολης. Ανήκει σε "παραδειγματική", δηλαδή τυπικά έργα οικιστικών κτιρίων, παλάτια, ναοί, διάφορες αστικές εγκαταστάσεις.

Ο Trezini εργάστηκε όχι μόνος. Μαζί μαζί του, μια ομάδα ρωσικών αρχιτεκτόνων εργάστηκε, ο ρόλος της οποίας στη δημιουργία ορισμένων δομών ήταν εξαιρετικά υπεύθυνος. Ο περίφημος καθεδρικός ναός Petropavlovsky, χτισμένος το 1712-1733, που χτίστηκε από την καλύτερη και σημαντικότερη δημιουργία trezini, που χτίστηκε το 1712-1733. Η βάση της δομής είναι το σχέδιο της βασιλικής τριών pone. Το πιο αξιοσημείωτο μέρος του καθεδρικού ναού είναι ο επίδοξος καμπαναριό του. Ακριβώς όπως ο πύργος του Menshikov Zerrynaya στην αρχική του μορφή, ο καμπαναριό του καθεδρικού ναού του Πέτρου και του Παύλου στεφαλώνεται με ένα υψηλό σπείρα, πλήρη φιγούρα του αγγέλου. Η υπερήφανη, η άνοδος του σπείρα παρασκευάζεται από όλες τις αναλογίες και τις αρχιτεκτονικές μορφές του καμπαναριού. Θεωρήθηκε σε μια σταδιακή μετάβαση από τον ίδιο τον καμπαναριό στην "βελόνα" του καθεδρικού ναού. Ο καμπαναριό του καθεδρικού ναού του Πέτρου και του Παύλου σχεδιάστηκε και εφαρμόστηκε ως αρχιτεκτονική κυρίαρχη στο σύνολο της Στέγης της Αγίας Πετρούπολης υπό κατασκευή, όπως η προσωποποίηση του μεγαλείου του ρωσικού κράτους, που εγκρίθηκε στις ακτές του Κόλπου της Φινλανδίας της νέας πρωτεύουσας .

Το 1722-1733 Μια άλλη γνωστή διατήρηση του Trezini δημιουργείται - το κτίριο του δώδεκα κολλεγίου. Έντονα τεντωμένο σε μήκος, το κτίριο έχει δώδεκα τμήματα, καθένα από τα οποία είναι διακοσμημένα ως ένα σχετικά μικρό, αλλά ανεξάρτητο σπίτι με την επικάλυψη, το fronton και την είσοδό του. Οι αγαπημένες θεραπείες είναι αυστηρές πυλώνες σε αυτή την περίπτωση χρησιμοποιούνται για να συνδυάσουν τους δύο επάνω ορόφους του κτιρίου και τονίζουν τον μετρημένο, ήρεμο ρυθμό της πρόσοψης της πρόσοψης υπερήφανη, την ταχεία άνοδο του καμπαναριού του καθεδρικού ναού του φρουρίου Petropavlovskaya και του Ήρεμη διάρκεια του κτιρίου του Δώδεκα Κολλέγιο - Αυτές οι όμορφες αρχιτεκτονικές αντιθέσεις έχουν γίνει από το Trezini με έναν άψογο εξαιρετικό δάσκαλο.

Τα περισσότερα έργα των μεταχειρισμάτων είναι ιδιαιτέρως συγκράτηση και ακόμη και σοβαρότητα στην αρχιτεκτονική λύση των κτιρίων. Αυτό είναι ιδιαίτερα αισθητό δίπλα στη διακοσμητική μεγαλοπρέπεια και στον πλούσιο σχεδιασμό των εγκαταστάσεων των μεσαίων 18 αιώνα.

Mikhail Grigorievich Zemtsova (1686-1743), ο οποίος εργάστηκε στην αρχή του Πέτρου, πρώτα, ο οποίος είχε επικεντρωθεί στο Trestin, και ο Peter I. συμμετείχε ο Zesov, όπως φαίνεται σε όλα τα μεγάλα έργα του Trezini. Ολοκλήρωσε την κατασκευή του κτιρίου Kunstkamera, ξεκίνησε από τους αρχιτέκτονες Georg Johann Mattarnov και Gaetano Chiawery, έχτισαν τις εκκλησίες του Simeon και την Άννα, την Ισαακία Δαλματσκυστή και μια σειρά άλλων δομών της Αγίας Πετρούπολης.

Ο Πέτρος έδειξε μεγάλη σημασία στα τακτικά κτίρια της πόλης. Για να αναπτύξει το κύριο σχέδιο της Αγίας Πετρούπολης, ο διάσημος γαλλικός αρχιτέκτονας Jean Batist Leblon κλήθηκε στη Ρωσία. Ωστόσο, το κύριο σχέδιο της Αγίας Πετρούπολης που συνδυάστηκε από το Leblon είχε πολλά πολύ σημαντικά ελαττώματα. Ο αρχιτέκτονας δεν έλαβε υπόψη τη φυσική ανάπτυξη της πόλης και το σχέδιό του υπέστη πολύ αφηρημένο. Το έργο LEBLON εφαρμόστηκε εν μέρει μόνο στο σχεδιασμό των δρόμων του νησιού Vasilyevsky. Οι Ρώσοι αρχιτέκτονες έκαναν πολλές ουσιαστικές προσαρμογές στη διάταξη της Αγίας Πετρούπολης.

Ένας προεξέχουσα πόλη των αρχών του 18ου αιώνα ήταν ο αρχιτέκτονας Peter Mikhailovich Yeropkin (περίπου 1698-1740), ο οποίος έδωσε μια αξιοσημείωτη λύση στον προγραμματισμό των τριών δοκών του ναυαρχείου του Αγίου Πετρούπολης (συμπεριλαμβανομένης της προοπτικής του Nevsky). Η διεξαγωγή μεγάλης δουλειάς στην «Επιτροπή σχετικά με τη δομή της Αγίας Πετρούπολης» που σχηματίζεται το 1737, ο Yeropkin κτίστηκε και άλλες περιοχές της πόλης. Η δραστηριότητά της κόπηκε με τον πιο τραγικό τρόπο. Ο αρχιτέκτονας συσχετίστηκε με την ομάδα του Volyn, ο οποίος αντιτάχθηκε στο Biron. Μεταξύ των άλλων ορατών μελών αυτής της ομάδας, η Yeropkin συνελήφθη και το 1740 αφιερώθηκε στην εκτέλεση.

Ο Yeropkin είναι γνωστός όχι μόνο ως αρχιτέκτονας-επαγγελματίας, αλλά και ως θεωρητικός. Μεταφέρθηκαν σε ρωσικές γλώσσες Palladio και δρομολογήθηκε η εργασία στην επιστημονική πραγματεία "η θέση της αρχιτεκτονικής αποστολής". Το τελευταίο έργο που αφορά τα κύρια θέματα της ρωσικής αρχιτεκτονικής δεν είχε τελειώσει. Μετά την εκτέλεσή του, η εργασία αυτή ολοκληρώθηκε από τον Ζημκούφ και τον Ι. Κωβόβοφ (1700-1747) - ο Δημιουργός του πρώτου πέτρινου κτιρίου του ναυαρχείου. Μια στεφανωμένη με ένα υψηλό λεπτό σπείρα, αντηχεί με τη διαρροή του καθεδρικού ναού του Πέτρου και του Παύλου, ο πύργος του ναυαρχείου που χτίστηκε από τον Korobov το 173-1738, έγινε ένα από τα σημαντικότερα αρχιτεκτονικά ορόσημα της Αγίας Πετρούπολης.

Προσδιορισμός του πρώτου μισού του 18ου αρχιτεκτονικού στυλ. Συνήθως προκαλεί πολλές διαφορές μεταξύ των ρωσικών ερευνητών τέχνης. Και πράγματι, το ύφος της πρώτης δεκαετίας του 18ου αιώνα. Ήταν δύσκολο και συχνά πολύ αντιφατικό. Στο σχηματισμό της, συμμετείχε σε ένα κάπως τροποποιημένο και πιο συγκρατημένο σε σχήμα μορφής του στυλ του Μπαρόκ της Δυτικής Ευρώπης. Ο αντίκτυπος της ολλανδικής αρχιτεκτονικής επηρεάστηκε επίσης. Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, έδωσε τον εαυτό του να γνωρίζει και τον αντίκτυπο των παραδόσεων της αρχαίας ρωσικής αρχιτεκτονικής. Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα πολλών πρώτων κτιρίων της Αγίας Πετρούπολης ήταν μια σκληρή χρησιμότητα και η απλότητα των αρχιτεκτονικών μορφών. Η μοναδική πρωτοτυπία της ρωσικής αρχιτεκτονικής των πρώτων δεκαετιών των 18 V. Ωστόσο, δεν είναι σε πολύπλοκη και μερικές φορές αμφιλεγόμενη υποδοχή αρχιτεκτονικών στυλ, και πάνω απ 'όλα στο σκούπισμα της πόλης, στην εξουσία που επιβεβαιώνει τη ζωή και στο μέγεθος των δομών που ανεγέρθηκαν σε αυτή τη σημαντικότερη περίοδο για το ρωσικό έθνος .

Μετά τον θάνατο του Πέτρου Ι (1725), η ευρεία αστική και βιομηχανική κατασκευή που πραγματοποιήθηκε στις οδηγίες του μετακινείται στο βάθος. Μια νέα περίοδος αρχίζει στην ανάπτυξη της ρωσικής αρχιτεκτονικής. Οι καλύτερες δυνάμεις των αρχιτεκτόνων έστειλαν τώρα στην κατασκευή παλατιών, υιοθετήθηκαν έκτακτα πεδίο. Περίπου το 1740s. Το έντονο στυλ του ρωσικού μπαρόκ εγκρίνεται.

Στα μέσα του 18ου αιώνα, μια μεγάλη αφαίρεση του Bartholomew Varfolomeyevich Rastrelli (1700-1771), ο γιος του διάσημου γλύπτη Κ.-b. Rastrelli. Το έργο του Rastrelli-Son ανήκει εξ ολοκλήρου από τη ρωσική τέχνη. Η δημιουργικότητά του αντικατοπτρίζει την αυξημένη δύναμη της ρωσικής αυτοκρατορίας, τον πλούτο των υψηλότερων δικαστηρίων κύκλων, οι οποίοι ήταν οι κύριοι πελάτες των μαγευτικών παλατιών που δημιουργήθηκαν από τους Rastrelli και της ομάδας με επικεφαλής τους.

Οι δραστηριότητες του Rastrelli σχετικά με την αναδιάρθρωση του συνόλου Peterhof Palace-Park είχαν μεγάλη σημασία. Ο χώρος για το παλάτι και το εκτεταμένο σύνολο του πάρκου κήπου, ο οποίος αργότερα έλαβε το όνομα Peterhof (NOW PETRODVORETS), προγραμματίστηκε το 1704 από τον Peter I. το 1714-1717. Το Montplasir και το πέτρινο Peterhof Palace για τα έργα του τραγουδιστή του Ανδρέα είναι χτισμένα. Επιπλέον, αρκετοί αρχιτέκτονες περιλαμβάνονται στο έργο, συμπεριλαμβανομένου του Jean Batist Leblon - ο κύριος συγγραφέας του πάρκου και των σιντριβάνι του Peterhof και του I. Brownshtein - ο οικοδόμος των περίπτερων "Marley" και "Ερμιτάζ".

Το σύνολο του Peterhof από την αρχή σχεδιάστηκε ως ένα από τα μεγαλύτερα σύνολα παγκόσμιων δομών κήπου, γλυπτά και σιντριβάνια, αντίπαλοι με Βερσαλλίες. Μεγάλη στην ολότητα της, το σχέδιο ενωμένο σε ένα αναπόσπαστο ολόκληρο μεγάλο καταρράκτη και πλαισιώνει τη μεγάλη σκάλα του με ένα μεγάλο σπήλαιο στο κέντρο και ναυλωθεί πάνω από όλο το παλάτι.

Χωρίς να αγγίξει σε αυτή την περίπτωση, το περίπλοκο ζήτημα της δημιουργίας και της ιστορίας της κατασκευής, το οποίο πραγματοποιήθηκε μετά τον βιώσιμο θάνατο του ΛεβΟΝ, θα πρέπει να σημειωθεί η εγκατάσταση το 1735 από το κεντρικό στοιχείο του σύνθετου ρόλου και σύμφωνα με το ιδεολογικό σχέδιο των γλυπτικών Ομάδα "Samson, εκρήγνυται το στόμα του λιονταριού" (ο συγγραφέας σίγουρα δεν είναι εγκατεστημένος), τι έληξε το πρώτο στάδιο της δημιουργίας των μεγαλύτερων κανονικών πάρκων του 18ου αιώνα.

Στη δεκαετία του 1740. Το δεύτερο στάδιο της κατασκευής ξεκίνησε στο Peterhof, όταν ελήφθη μια μεγάλη αναδιάρθρωση του μεγάλου Peterhof Palace του αρχιτέκτονα Rastrelli. Εξοικονόμηση ορισμένης συγκράτησης της απόφασης του παλιού παλατιού Peterhof, χαρακτηριστικό του στυλ Petrovsky, ο Rastrellli εξακολουθεί να ενισχύει σημαντικά το διακοσμητικό του σχεδιασμό στο μπαρόκ στυλ. Αυτό εκδηλώθηκε ιδιαίτερα στο σχεδιασμό της αριστερής πτέρυγας που έγινε στο παλάτι με την εκκλησία και το δεξί (το λεγόμενο σώμα κάτω από το οικόσημο). Ο τελικός των κυριότερων σταδίων της κατασκευής του Peterhof ισχύει μέχρι το τέλος του 18ου αιώνα, όταν ο αρχιτέκτονας ένας Voronikhin και ο σύνολο των εκκρεμών δασκάλων προσελκύονταν στην υπόθεση, συμπεριλαμβανομένου του Kozlovsky, Martos, Shubin, Shchedrin, Prokofiev.

Σε γενικές γραμμές, τα πρώτα έργα Rastrelli που ανήκουν στη δεκαετία του 1730 είναι σε μεγάλο βαθμό κοντά στο στυλ του χρόνου Petrovsky και δεν καταπράσσουν την πολυτέλεια

Και πομπώδης, που εκδηλώνονται στις πιο διάσημες δημιουργίες του - Big (Ekaterininsky) Palace στο Βασιλικό χωριό (Now Pushkin), το χειμερινό παλάτι και το Μοναστήρι Smolny στην Αγία Πετρούπολη.

Ξεκινώντας τη δημιουργία του παλατιού της Αικατερίνης (1752-1756), ο Rastrelli δεν το έδειξε εξ ολοκλήρου. Στη σύνθεση του μεγάλου κτηρίου του, συμπεριέλαβε επιδεξιόταν ήδη τις δομές του παλατιού του Kvass και του Chevakinsky Architects. Αυτά τα σχετικά μικρά περιβλήματα που επικοινωνούν μεταξύ μάλλινων γκαλερί, Rastrellli σε συνδυασμό σε ένα μεγαλοπρεπές κτίριο του νέου παλατιού, η πρόσοψη της οποίας σε μήκος έφτασε σε τριακόσια μέτρα. Χαμηλή μονοκατοικίες γκαλερί συνταγογραφήθηκαν και επομένως αυξήθηκαν στο συνολικό ύψος των οριζόντιων μελών του παλατιού, τα παλιά πλευρικά κύτη συμπεριλήφθηκαν σε ένα νέο κτίριο ως προεξέχοντα rizalits.

Τόσο μέσα όσο και εκτός του παλατιού της Εκατερίνης του Rastrelli διακρίθηκε από τον αποκλειστικό πλούτο του διακοσμητικού σχεδιασμού, την ανεξάντλητη εφεύρεση και μια ποικιλία κινήτρων. Η οροφή του παλατιού ήταν επιχρυσωμένη, πάνω σε ένα κιγκλίδωμα, το αδυνάτισμα, ανήλθε σε γλυπτά (επίσης επιχρυσωμένα) αριθμούς και διακοσμητικές συνθέσεις. Η πρόσοψη ήταν διακοσμημένη με ισχυρούς φιγούρες της Ατλάντα και περίπλοκου στόκου, που απεικονίζουν τη γιρλάντα των χρωμάτων. Η λευκή στήλη στήλης επισημαίνεται σαφώς εναντίον μιας μπλε ζωγραφικής των τοίχων τοίχων.

Ο εσωτερικός χώρος του παλατιού Tsarsko Selo αποφασίστηκε από τον Rastrellli κατά μήκος του διαμήκους άξονα. Οι πολυάριθμες αίθουσες του παλατιού προορίζονται για τεχνικές παρέλασης που σχηματίστηκαν επίσημη όμορφη enfilade. Ο κύριος συνδυασμός χρώματος εσωτερικής διακόσμησης είναι ο χρυσός και ο λευκός. Άφθονο χρυσό σκάλισμα, εικόνες από επιπόλαιες ασβέστες, εξαιρετικές μορφές κασέτας και wolly - όλα αυτά αντικατοπτρίζονται στους καθρέφτες, και τα βράδια, ειδικά στις ημέρες των επίσημων τεχνικών και των τελετών, φωτίζεται φωτεινά από αμέτρητα κεριά ( Αυτό το σπάνιο παλάτι ομορφιάς ήταν η Barbarusa λεηλατήθηκε και φωτιά στα γερμανικά-φασιστικά στρατεύματα κατά τη διάρκεια του μεγάλου πατριωτικού πολέμου 1941-1945. Οι προσπάθειες των Δασκάλων της Σοβιετικής Τέχνης Το Big Tsarskoil Palace είναι τώρα, όσο το δυνατόν περισσότερο, αποκατασταθεί.).

Το 1754-1762 Το Rastrelli χτίζει μια άλλη μεγάλη κατασκευή - το χειμερινό παλάτι στην Αγία Πετρούπολη, η οποία έχει γίνει η βάση του μελλοντικού συγκροτήματος της πλατείας του Παλάτι.

Σε αντίθεση με έντονα επιμήκυνση στο μήκος του παλατιού Tsarskoil, το χειμερινό παλάτι επιλύεται από ένα τεράστιο κλειστό ορθογώνιο. Η κύρια είσοδος στο παλάτι ήταν εκείνη την εποχή σε μια ευρύχωρη εσωτερική μπροστινή αυλή.

Δεδομένης της θέσης του χειμερινού παλατιού, ο Rastrellli αποφάσισε διαφορετικά τις προσόψεις του κτιρίου. Έτσι, η πρόσοψη που έρχεται στο νότο, στη συνέχεια σχηματίζεται πλατεία παλατιού, επιλύθηκε με μια ισχυρή πλαστική άσκηση του κεντρικού τμήματος (όπου υπάρχει πρόσοψη στην αυλή). Αντίθετα, η πρόσοψη του χειμερινού παλατιού, που αντιμετωπίζει το Neva, σχεδιάζεται σε ένα πιο ήσυχο ρυθμό τόμων και κινοίων, χάρη στην οποία αντιλαμβάνεται το μήκος του κτιρίου.

Οι δραστηριότητες του Rastrelli αποσκοπούσαν κυρίως στη δημιουργία δομών παλατιών. Αλλά στην εκκλησιαστική αρχιτεκτονική, άφησε μια εξαιρετικά πολύτιμη δουλειά - το σχέδιο συνόλου του Μονή Smolny στην Αγία Πετρούπολη. Η κατασκευή της Μονής Smolny, ξεκίνησε το 1748, τεντώθηκε για πολλές δεκαετίες και τελείωσε με τον αρχιτέκτονα V. P. Stasov το πρώτο τρίτο του 19ου αιώνα. Επιπλέον, δεν εφαρμόστηκε ένα τόσο σημαντικό μέρος του συνόλου του συνόλου, όπως ο εννέα κλιμακωτής καμπαναριό του καθεδρικού ναού. Στη σύνθεση του πενταπολεμένου καθεδρικού ναού και ορισμένες από τις γενικές αρχές της απόφασης του συνόλου του μοναστηριού Rastrelli προχώρησαν άμεσα από τις παραδόσεις της παλιάς ρωσικής αρχιτεκτονικής. Ταυτόχρονα, βλέπουμε εδώ και τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της αρχιτεκτονικής των μέσων 18ου αιώνα: το μέγεθος των αρχιτεκτονικών μορφών, τον ανεξάντλητο πλούτο της διακόσμησης.

Μεταξύ των εξαιρετικών δημιουργιών του Rastrelli - το υπέροχο παλάτι Stroganovsky στην Αγία Πετρούπολη (1750-1754), ο καθεδρικός ναός του Ανδρέαβσκι στο Κίεβο, ξαναχτίστηκε στο έργο του, ο καθεδρικός ναός της Ανάστασης της Μονής Novojerusalem κοντά στη Μόσχα, ο οποίος δεν διατηρήθηκε πριν από τον χρόνο μας α Ξύλινο διώροφο παλάτι Annegofsky στη Μόσχα και σε άλλους.

Εάν η δραστηριότητα του Rastrellli προχώρησε κυρίως στην Αγία Πετρούπολη, τότε ένας άλλος εξαιρετικός ρωσικός αρχιτέκτονας, ο φοιτητής του Korobov Dmitry Vasilyevich Ukhtomsky (1719-1775), έζησε και εργάστηκε στη Μόσχα. Δύο υπέροχα μνημεία της ρωσικής αρχιτεκτονικής των μέσων 18ου αιώνα συνδέονται με το όνομά του: Τρειτρίνι-Sergiyev Lavra (1740-1770) και πέτρινες κόκκινες πύλες στη Μόσχα (1753-1757).

Με τη φύση της δημιουργικότητάς του, ο Ukhtomsky αρκετά κοντά στο Rastrelli. Και ο καμπαναριό της Λαύρας και η θριαμβευτική πύλη είναι πλούσια σε εμφάνιση, μνημειώδη και εορταστική. Η πολύτιμη ποιότητα του Ukhtomsky είναι η επιθυμία να αναπτύξουν λύσεις σύνολο. Και παρόλο που οι σημαντικότερες προθέσεις του πραγματοποιήθηκαν (το έργο του συνόλου των ατόμων με ειδικές ανάγκες και νοσοκομειακά σπίτια στη Μόσχα), οι προοδευτικές τάσεις στο έργο του Ukhtomsky ελήφθησαν και αναπτύχθηκαν από τους σπουδαίους μαθητές του - Bazhenov και Cossack.

Η δημιουργικότητα της Σάββα Ιβάνοβιτς Chevakinsky πήρε μια εξέχουσα θέση στην αρχιτεκτονική αυτής της περιόδου (1713-1774 / 80). Ο φοιτητής και ο διάδοχος του KOROBOV, η Cheva-Kinsky συμμετείχαν στην ανάπτυξη και την εφαρμογή πολλών αρχιτεκτονικών έργων στην Αγία Πετρούπολη και το Tsarist Village. Το ταλέντο του Chevakinsky εκδηλώθηκε ιδιαίτερα πλήρως στον Νικολσλή Ναυτικό καθεδρικό ναό που δημιουργήθηκε από αυτόν (Πετρούπολη, 1753 - 1762). Ένας λεπτός τετράγωνο καμπαναριό του καθεδρικού ναού, το οποίο το Chantings της εορταστικής του εκτιμήσεως και άψογων αναλογιών λύθηκε σε μεγάλο βαθμό.

Το δεύτερο μισό του 18ου αιώνα σηματοδοτεί το νέο στάδιο στην ιστορία της αρχιτεκτονικής. Ακριβώς όπως και άλλοι τύποι τέχνης, η ρωσική αρχιτεκτονική μαρτυρεί την ενίσχυση του ρωσικού κράτους και της ανάπτυξης του πολιτισμού, αντανακλά μια νέα, περισσότερη εξαιρετική ιδέα ενός ατόμου. Οι ιδέες της ιθαγένειας, που διακηρύχθηκαν από τους διαφωτιστές, η ιδέα του ιδανικού, που χτίστηκε στις λογικές αρχές της ευγενικής πολιτείας βρήκαν μια περίεργη έκφραση στην αισθητική του κλασικισμού του 18ου αιώνα., Επηρεάζουν όλη τη σαφέστερη, κλασικά συγκρατημένη μορφή της αρχιτεκτονικής.

Ξεκινώντας από 18 V. Και μέχρι τα μέσα του 19ου αιώνα, η ρωσική αρχιτεκτονική καταλαμβάνει ένα από τα κορυφαία μέρη της παγκόσμιας αρχιτεκτονικής. Μόσχα, Πετρούπολη και πολλές άλλες πόλεις της Ρωσίας. Έχοντας θεσπιστεί αυτή τη στιγμή, τα πρώτα σύνολα.

Ο σχηματισμός του πρώιμου ρωσικού κλασικισμού στην αρχιτεκτονική είναι άρρηκτα συνδεδεμένος με τα ονόματα του Α. F. Kokorinov, Valena Demotrote, Α. Rinaldi, Yu. M. Felten.

Ο Alexander Filippovich Kokorinov (1726-1772) ήταν μεταξύ των άμεσων βοηθών ενός από τους σημαντικότερους ρωσικούς αρχιτέκτονες των μέσων του 18ου αιώνα. Ukhtomsky. Όπως δείχνουν οι νεότερες μελέτες, ο νεαρός Κοκορρινόπου έχτισε ένα σύνολο παλατιών στο Petrovsky-Razumovsky (1752-1753), το οποίο έχει φτάσει αυτή τη μέρα, έχει φτάσει στην τροποποίηση και ξαναχτίστηκε. Από την άποψη του αρχιτεκτονικού στυλ, αυτό το σύνολο ήταν αναμφισβήτητα κοντά στις υπέροχες εγκαταστάσεις του παλατιού των μέσων του 18ου αιώνα, η οποία ανεγέρθηκε από τον Rastrellli και το Ukhtomsky. Ένα νέο, το οποίο προέκυψε το στυλ του ρωσικού κλασικισμού ήταν, ειδικότερα, η χρήση μιας σκληρής δωρικής τάξης στο σχεδιασμό της πύλης εισόδου του παλατιού Razumovsky.

Περίπου από το 1760, η μακροπρόθεσμη κοινή εργασία του Kokorinov ξεκίνησε με το Demamot του Αγίου Βαλεντίνου (1729-1800). Ακριβώς από τη Γαλλία, ο Demotamov ήρθε από την οικογένεια των διάσημων αρχιτεκτόνων ξανθιά. Σημαντικές δομές της Αγίας Πετρούπολης συνδέονται με το όνομα της Valena, ως μια μεγάλη αυλή καθίσματος (1761 - 1785), το σχέδιο του οποίου αναπτύχθηκε ακόμα από τον Rastrellli και το μικρό Ερμιτάζ (1764-1767). Η λεπτή αρμονία των αρχιτεκτονικών μορφών, το επίσημο-μεγάλο μέγεθος της ευκολίας πληρούται την κατασκευή της υποβάθμισης, γνωστή ως νέα Ολλανδία - το κτίριο των αποθηκών ναυαρχείου, όπου ιδιαίτερη προσοχή προσελκύεται από το κανάλι τόξου από ένα απλό σκούρο κόκκινο τούβλο από ένα απλό σκούρο κόκκινο τούβλο με διακοσμητική χρήση λευκής πέτρας.

Ο Walleren Demotov συμμετείχε στη δημιουργία μιας από τις ιδιόμορφες δομές των 18 V. - Ακαδημία Τεχνών στην Αγία Πετρούπολη (1764-1788). Αυστηρή, το μνημειακό κτίριο της Ακαδημίας, χτισμένο στο νησί Vasilyevsky, κέρδισε σημαντικό στο σύνολο της πόλης. Κύριο και ήρεμα επιλύσει την κύρια πρόσοψη που αφήνει για τη Νέβα. Η γενική ιδέα αυτής της κατασκευής υποδεικνύει την κυριαρχία του στυλ του πρώιμου κλασικισμού στα στοιχεία του μπαρόκ.

Συνολικά, το σχέδιο αυτής της δομής, το οποίο κυρίως προφανώς σχεδιάστηκε από τον Kokorinov. Για εξωτερικές ήρεμα προσόψεις του κτιρίου που κατέχει μια ολόκληρη περιοχή της πόλης, το πιο περίπλοκο εσωτερικό σύστημα εκπαιδευτικών, οικιστικών και βοηθητικών χώρων, σκάλες και διαδρόμους, οι αυλές και οι μεταβάσεις κρύβονται. Ιδιαίτερα αξιοσημείωτη από τις αυλές της Ακαδημίας, η οποία περιλάμβανε μια τεράστια στρογγυλή αυλή στο κέντρο και τέσσερις αυλές μικρότερων μεγεθών, που έχουν σχήμα ορθογωνίου, σε κάθε μία από τις οποίες στρογγυλεύονται δύο γωνίες.

Η στενή τέχνη του πρώιμου κλασικισμού είναι ένα μαρμάρινο παλάτι (1768-1785). Ο συγγραφέας του προσκεκλημένου στη Ρωσία Yansk αρχιτέκτονα Antonio Rinaldi (περίπου 1710-1794). Σε προηγούμενες δομές, ο Rinaldi εκδηλώθηκε σαφώς τα χαρακτηριστικά του ύστερου μπαρόκ και του rococo στυλ (το τελευταίο είναι ιδιαίτερα απτό στο εξελιγμένο φινίρισμα του διαμερίσματος του κινεζικού παλατιού στο Oranienbaum).

Μαζί με τα μεγάλα σύνολα PARD-Park στη Ρωσία, μια αρχιτεκτονική αρχοντικού κερδίζει πιο διαδεδομένη ανάπτυξη. Ιδιαίτερα ζωντανή κατασκευή των κτημάτων στράφηκε το δεύτερο μισό του 18ου αιώνα, όταν το διάταγμα του Peter III εκδόθηκε για την απελευθέρωση των ευγενών από την υποχρεωτική δημόσια υπηρεσία. Οι ρωσικοί ευγενείς που άφησαν τη γενική τους και πρόσφατα παραληφθείσα κτήματα άρχισαν να χτίζονται και εξωραϊσμένοι, καλώντας τους πιο σημαντικούς αρχιτέκτονες, καθώς και ευρέως χρησιμοποιώντας την εργασία των ταλαντούχων αρχιτεκτόνων του φρουρίου. Η μεγαλύτερη άνθηση της κατασκευής των αρχοντικών φτάνει στα τέλη του 18ου και στις αρχές του 19ου αιώνα.

Ο μάγος του πρώιμου κλασικισμού ήταν ο Γιούρι Matveyevich Felten (1730-1801), ένας από τους δημιουργούς των υπέροχες ανάχωσσες της Νέας Νέβα που συνδέεται με την εφαρμογή έργων πολεοδομικού σχεδιασμού 1760-1770. Η κατασκευή της ευγένειας των μορφών τους του καλοκαιρινού κήπου Lattice συνδέεται στενά με το σύνολο του Naberezhnye Neva, στην οποία συμμετείχε ο Felten στον σχεδιαστή. Από τις φλυτζανίες δομές, θα πρέπει να αναφέρετε το κτίριο του παλιού ερημίτη.

Στο δεύτερο μισό του 18ου αιώνα. Ένα από τα μεγαλύτερα ρωσικά Zodchikh-Vasily Ivanovich Bazhenov (1738-1799) εργάστηκε και εργάστηκε. Ο Bazhenov γεννήθηκε στην οικογένεια της Dyachka κοντά στη Μόσχα, κοντά στη Μαλογαθές. Σε δεκαπέντε χρόνια, ο Bazhenov συνίστατο σε ζωγράφους για την κατασκευή ενός από τα παλάτια, όπου ο αρχιτέκτονας Ukhtomsky, ο οποίος δέχτηκε τον προικισμένο νεαρό άνδρα στην «αρχιτεκτονική ομάδα» του επέστησε την προσοχή. Μετά την οργάνωση στην Αγία Πετρούπολη, η Ακαδημία Τεχνών Bazhenov κατευθύνθηκε εκεί από τη Μόσχα, όπου σπούδασε στο Γυμνάσιο στο Πανεπιστήμιο της Μόσχας. Το 1760, ο Bazhenov πηγαίνει ως συνταξιούχος της Ακαδημίας στο εξωτερικό, τη Γαλλία και την Ιταλία. Εξαιρετική φυσική χρονολόγηση Ένας νεαρός αρχιτέκτονας ήδη σε αυτά τα χρόνια λαμβάνει υψηλή αναγνώριση, ο Twenty-Year-Old Bazhenov φτάνει από το εξωτερικό με τον τίτλο του καθηγητή της Ρωμαϊκής Ακαδημίας και τον τίτλο του Ακαδημαϊκού Ακαδημιού της Φλωρεντίας και της Ακαδημίας της Μπολόνια.

Το αποκλειστικό ταλέντο της Bazhenova ως αρχιτέκτονα, το μεγάλο δημιουργικό του πεδίο εκδηλώθηκε με ιδιαίτερη σαφήνεια στο έργο του παλατιού του Κρεμλίνου στη Μόσχα, την οποία άρχισε να εργάζεται από το 1767, στην πραγματικότητα, συνέλαβε τη δημιουργία ενός νέου συγκροτήματος Κρεμλίνο.

Σύμφωνα με το έργο Bazhenova, το Κρεμλίνο έπρεπε να είναι με την πλήρη αίσθηση της λέξης με ένα νέο κέντρο της αρχαίας ρωσικής πρωτεύουσας και πιο άμεσα σχετίζεται με την πόλη. Σε αυτό το έργο, ο Bazhenov θεωρείται ακόμη να στρεβλώσει το τμήμα του τείχους του Κρεμλίνου από τον ποταμό Μόσχας και την Κόκκινη Πλατεία. Έτσι, το πρόσφατα δημιουργημένο σύνολο πολλών τετραγώνων στο Κρεμλίνο και, πρώτα απ 'όλα, το νέο παλάτι του Κρεμλίνου δεν θα χωριστεί πλέον από την πόλη.

Η πρόσοψη του παλατιού του Κρεμλίνου Bazhenova έπρεπε να απευθυνθεί στον ποταμό Μόσχας, στην οποία από την κορυφή, από το λόφο του Κρεμλίνου, τα επίσημα σταλεία διακοσμημένα, διακοσμημένα με μνημόνιο διακοσμητικό γλυπτό.

Το κτίριο του παλατιού σχεδιάστηκε για να είναι τεσσάρων ορόφων και οι δύο πρώτοι ορόφους είχαν προσωπικό ραντεβού και το τρίτο και το τέταρτο υπήρχαν στην πραγματικότητα διαμερίσματα παλατιών με μεγάλες δύο πιλοτικές αίθουσες.

Στην αρχιτεκτονική λύση του παλατιού του Κρεμλίνου, νέων περιοχών, καθώς και οι σημαντικότερο σε εσωτερικούς χώρους, ένας μεγάλος ρόλος ανατέθηκε στις κιονοστοιχίες (το μεγαλύτερο πλεονέκτημα των Ιονίων και Κορινθιακών εντολών). Συγκεκριμένα, ένα ολόκληρο σύστημα Colonnad περιβάλλεται από τον κύριο ένα από τα προβλεπόμενα Bazhenaches στο Κρεμλίνο. Αυτή η περιοχή, η οποία είχε ωοειδές έντυπο, ο αρχιτέκτονας ανέλαβε να περιβάλλει κτίρια με έντονα προεξέχοντα υπόγεια που σχηματίζουν μια βαθμιαία στάση για να φιλοξενήσει τους ανθρώπους.

Η βάση ξεκίνησε ευρείες προπαρασκευαστικές εργασίες. Σε ένα ειδικά χτισμένο σπίτι, έγινε ένα αξιοσημείωτο (διατηρημένο δυναμικό) μοντέλο των μελλοντικών δομών. Η εσωτερική διακόσμηση και ο σχεδιασμός του παλατιού σχεδιάστηκε προσεκτικά και σχεδιάστηκε ...

Δεν υπήρχε ύποπτος του αρχιτέκτονα το σκληρό χτύπημα: όπως αποδείχθηκε αργότερα, η Catherine II δεν πρόκειται να φέρει αυτή τη φιλόδοξη κατασκευή στο τέλος, ήταν κεντρική για να αποδείξει κυρίως την εξουσία και τον πλούτο του κράτους κατά τη διάρκεια της ρωσικής- Τουρκικός πόλεμος. Ήδη το 1775, η κατασκευή σταμάτησε εντελώς.

Στα επόμενα χρόνια, το μεγαλύτερο έργο της Bazhenova γίνεται ο σχεδιασμός και η κατασκευή του συγκροτήματος στο Tsaritsyn κοντά στη Μόσχα, η οποία προοριζόταν να είναι καλοκαιρινή κατοικία της Catherine II. Το συγκρότημα στο Tsaritsyn είναι ένα προαστιακό κτήμα με μια ασύμμετρη διάταξη κτιρίων που εκτελείται σε αρχικό στυλ, το οποίο μερικές φορές ονομάζεται "ρωσικός γοτθικός", αλλά ένας 12ος αιώνας γνωστός για τη χρήση της ρωσικής αρχιτεκτονικής με βάση τη χρήση των κινήτρων.

Βρίσκεται στις παραδόσεις της αρχαίας ρωσικής αρχιτεκτονικής ότι δίδονται οι συνδυασμοί του Bazhenovo των κτιρίων του κόκκινου τούβλου των κτιρίων Tsaritsyn με λεπτομέρειες της λευκής πέτρας.

Διατηρημένα κτίρια Bazhenovskiy στο Tsaritsyn - λειτουργικό σπίτι, σγουρή πύλη, γέφυρα απέναντι από το δρόμο - δώστε μόνο μια μερική ιδέα της συνολικής ιδέας. Το έργο Bazhenova δεν υλοποιήθηκε μόνο, αλλά ακόμη και το παλάτι σχεδόν τελείωσε σε αυτούς απορρίφθηκε από μια αυτοκράτειρα που ήρθε στην αυτοκράτειρα και έχει σπάσει από την παραγγελία της.

Ένα αφιέρωμα στις τάσεις του Bazhenov έδωσε στο έργο του κάστρου Mikhailovsky (Megningering), το οποίο με κάποιες αλλαγές πραγματοποιήθηκε από τον αρχιτέκτονα V. F. Barnish. Χτισμένο από την τάξη του Paul I στην Αγία Πετρούπολη, το κάστρο Mikhailovsky (1797-1800) εκπροσωπείται εκείνη την εποχή μια κατασκευή, που περιβάλλεται ως φρούριο, σχισίματα. Μέσω αυτών ρίχτηκαν γεφυρώσεις ανύψωσης. Η τεκτονική σαφήνεια του συνολικού αρχιτεκτονικού σχεδιασμού συνδυάστηκε αρχικά εδώ και ταυτόχρονα τη δυσκολία του σχεδιασμού.

Στα περισσότερα από τα έργα και τις δομές της, ο Bazhenov ενήργησε ως ο μεγαλύτερος πλοίαρχος του πρώιμου ρωσικού κλασικισμού. Η θαυμάσια δημιουργία της Bazhenova είναι το σπίτι του Pashkov στη Μόσχα (τώρα το παλιό κτίριο της κρατικής βιβλιοθήκης. V.I. Λένιν). Το κτίριο αυτό χτίστηκε το 1784-1787. Η κατασκευή τύπου παλατιού, το σπίτι του Πασκόφ (που ονομάζεται ούτω καθεξής στο όνομα του πρώτου ιδιοκτήτη) που αποδείχθηκε ότι πρέπει να λυθεί τόσο εντελώς από την άποψη του συνόλου της πόλης και στα υψηλά καλλιτεχνικά πλεονεκτήματα της λήφθηκε από ένα από τα πρώτα μέρη ανάμεσα στα μνημεία της ρωσικής αρχιτεκτονικής.

Η κύρια είσοδος στο κτίριο διοργανώθηκε από την μπροστινή αυλή, όπου υπήρχαν πολλά κτίρια εξυπηρέτησης του παλατιού. Βρίσκεται σε ένα λόφο που ανεβαίνει από την οδό Mokhovaya, το σπίτι του Pashkov στράφηκε στην κύρια πρόσοψη προς το Κρεμλίνο. Η κύρια αρχιτεκτονική σειρά του παλατιού είναι το κεντρικό τριώροφο κτίριο του, γεμάτο με ένα ελαφρύ Belvedere. Και στις δύο πλευρές του κτιρίου υπάρχουν δύο πλευρικά διώροφα κτίρια. Το κεντρικό σώμα του Pashkov House είναι διακοσμημένο με κιονοστοιχία της Κορινθιακής τάξης, ενώνει το δεύτερο και το τρίτο όροφο. Τα πλευρικά περίπτερα έχουν ομαλές στήλες ιοντικής τάξης. Η λεπτή καλά προσοχή της συνολικής σύνθεσης και όλων των εξαρτημάτων ενημερώνει αυτό το κτίριο μια εξαιρετική ευκολία και ταυτόχρονα σημασία, η μνημειικότητα. Γνήσια αρμονία του συνόλου, η κομψότητα της μελέτης των τμημάτων υποδεικνύει την ιδιοφυΐα του δημιουργού της.

Ένας άλλος μεγάλος ρωσικός αρχιτέκτονας, ο οποίος εργάστηκε ταυτόχρονα μαζί με τον Bazhenov, ήταν ο Matvey Fedorovich Kazakov (1738-1812). Ο ντόπιος της Μόσχας, τα Κοζάκια ακόμα πιο στενά από το Bazhenov, έδεσαν τις δημιουργικές του δραστηριότητες με την αρχιτεκτονική της Μόσχας. Έχοντας χτυπήσει το δεκατρείο σχολείο στο σχολείο Ukhtomsky, οι Κοζάκοι στην πράξη η τέχνη της αρχιτεκτονικής αυξάνεται. Δεν ήταν ούτε στην Ακαδημία Τεχνών ούτε στο εξωτερικό. Από το πρώτο μισό της δεκαετίας του 1760. Οι νέοι Κοζάκες έχουν ήδη εργαστεί στο Tver, όπου στο έργο του χτίστηκε μια σειρά κτιρίων τόσο οικιστικών όσο και δημόσιων διορισμών.

Το 1767, οι Cossacks προσκλήθηκαν από τον Bazhenov ως άμεσο βοηθό του να σχεδιάσει το σύνολο του νέου παλατιού του Κρεμλίνου.

Ένα από τα πρώτα και ταυτόχρονα τις πιο σημαντικές και γνωστές δομές του Καζακόφ - το κτίριο της Γερουσίας στη Μόσχα (1776-1787). Το κτίριο της Γερουσίας (επί του παρόντος το Ανώτατο Συμβούλιο της ΕΣΣΔ βρίσκεται εδώ) βρίσκεται στο εσωτερικό του Κρεμλίνου όχι μακριά από την Άρσεναλ. Τριγωνικό από την άποψη (με εσωτερικές αυλές), είναι μία από τις προσόψεις που απευθύνεται στην κόκκινη πλατεία. Το κεντρικό συγκρότημα συγκροτήματος σύνθεσης του κτιρίου - η αίθουσα της Γερουσίας, η οποία εκείνη τη στιγμή η θόλος επικαλύπτει, η διάμετρος της οποίας φτάνει σχεδόν 25 μ. Ένας σχετικά μέτριος σχεδιασμός του κτιρίου αντιφρονούσε με την υπέροχη λύση του στρογγυλού εμπρός Αίθουσα που έχει τρεις βαθμίδες των Windows, μια κιονοστοιχία της Κορινθιακής Τάξης, το Caissonated Dome και το πλούσιο γυψομάρμαρο.

Η επόμενη γνωστή δημιουργία Cossack είναι το κτίριο του Πανεπιστημίου της Μόσχας (1786-1793). Αυτή τη φορά, οι Κοζάκων στράφηκαν σε ένα κοινό σχέδιο της αστικής περιουσίας με τη μορφή του γράμματος P. Στο κέντρο του κτιρίου τοποθετήθηκαν μια αίθουσα συναρμολόγησης με τη μορφή πολικότητας με την επικάλυψη θόλου. Ο αρχικός τύπος του πανεπιστημίου που χτίστηκε από το Cossack ποικίλλει σημαντικά με τον εξωτερικό σχεδιασμό, τον οποίο τον έδωσε ο Δ. Ι. Λιβάδας, ο οποίος αποκατέστησε το πανεπιστήμιο μετά τη φωτιά της Μόσχας 1812. Dorician κιονοστοιχία, ανάγλυφα και fronton πάνω από ένα Portico, οι Edikuls στα άκρα των πλευρικών φτερωτών κλπ. Δ. - Όλα αυτά δεν ήταν στο κτίριο του Καζακόφ. Φαινόταν υψηλότερο και όχι τόσο αναπτυχθεί από την πρόσοψη. Η κύρια πρόσοψη του Πανεπιστημίου τον 18ο αιώνα. Υπήρξε μια πιο λεπτή και ελαφριά κιονοστοιχία της Portico (Ionian Order), οι τοίχοι του κτιρίου ξεκλειδώθηκαν με λεπίδες και φιλέτα, τα άκρα των πλευρικών φτερωτών του κτιρίου είχαν ιονικά σωρευτικά με τέσσερις πυλώνες και ένα fronton.

Ακριβώς όπως το Bazhenov, τα Cossacks κάλυπταν μερικές φορές στο έργο τους στις παραδόσεις της αρχιτεκτονικής της αρχαίας Ρωσίας, για παράδειγμα, στο παλάτι Petrovsky, χτισμένο το 1775-1782. BUNCY κίονες, καμάρες, σχεδιασμός παραθύρων, κρεμαστά ψιλοκομμένα, κλπ. Μαζί με κόκκινα τούβλα και κοσμήματα από λευκή πέτρα σαφώς συνθλίβονται με την αρχιτεκτονική dopurov.

Ωστόσο, η πλειοψηφία των εκκλησιαστικών δομών του Καζακόφ - Εκκλησία του Μητροπολιτικού Φιλίππου, η εκκλησία της ανάληψης στην οδό Gorokhovskaya (τώρα st. Kazakov) στη Μόσχα, το μαυσωλείο του Baryshnikov (στο χωριό Nikolo-Pogorovskaya, περιοχή Smolensk) - όχι Τόσο όσον αφορά τους παλιούς ρωσικούς ναούς, όπως στο πνεύμα κλασικά επίσημες κοσμικές δομές - Rotond. Μια ιδιαίτερη θέση μεταξύ των εκκλησιαστικών κτιρίων του Καζακόφ καταλαμβάνει ένα ιδιόμορφο στο σχέδιό του την εκκλησία του Μόσκοφ και τη Δαμιανή στη Μόσχα.

Στα έργα του Καζακόφ, η γλυπτική διακόσμηση διαδραματίζει μεγάλο ρόλο. Μια ποικιλία διακοσμήσεων από γυψομάρμαρα, θεματικά ανάγλυφα, στρογγυλά αγάλματα κ.λπ. συνέβαλαν σε μεγάλο βαθμό στον υψηλό βαθμό διακόσμησης κτιρίων, την εορταστική τους σοβαρότητα και τη μνημειικότητά τους. Το ενδιαφέρον για τη σύνθεση της αρχιτεκτονικής και των γλυπτών εκδηλώθηκε στο τελευταίο σημαντικό κτίριο των Cossacks - το κτίριο του νοσοκομείου Golitsyn (τώρα το 1ο Νοσοκομείο Gradnaya) στη Μόσχα, η κατασκευή της οποίας αναφέρεται στο 1796-1801. Εδώ τα Κοζάκ του γενικού αρχιτεκτονικού σχεδιασμού.

Οι Cossacks έκαναν μεγάλη συμβολή στην ανάπτυξη της αστικής αρχιτεκτονικής και της αρχιτεκτονικής του αστικού αρχοντικού. Αυτά διακρίνονται από τη σαφή απλότητα της σύνθεσης του σπιτιού στο Petrovsky-Alabin (τελείωσε το 1785) και ένα υπέροχο σπίτι της GRIBER στη Μόσχα (1790).

Ένας από τους πιο προικισμένους και δοξασμένους δασκάλους της αρχιτεκτονικής του δεύτερου μισού του 18ου αιώνα ήταν η Ivan Egorovich Stroy (1745-1808), του οποίου το όνομα συνδέεται με πολλά κτίρια της Αγίας Πετρούπολης και τις επαρχίες. Το μεγαλύτερο έργο του Starov, αν μιλάμε για τις εγκαταστάσεις του πλοιάρχου που ήρθε σε εμάς, είναι το παλάτι Tauride που χτίστηκε το 1783-1789. Στην Πετρούπολη.

Περισσότεροι σύγχρονοι του Starov εκτιμούν ιδιαίτερα αυτό το παλάτι, όπως πληρούν τις υψηλές απαιτήσεις της γνήσιας τέχνης - είναι τόσο απλή και σαφής στην απόφασή του, πόσο σημαντική και επίσημη. Με απόφαση των εσωτερικών χώρων, αυτό δεν είναι μόνο ένα κατοικημένο παλάτι, αλλά και μια κατοικία σχεδιασμένη για επίσημες δεξιώσεις, εορταστικές εκδηλώσεις και διασκέδαση. Το κεντρικό τμήμα του παλατιού επισημαίνεται από έναν θόλο και ένα Roman Doric Portico έξι ακίδων, που βρίσκεται στα βάθη της ευρέως ανοικτού εξωτερικού αυλή. Η σημασία του κεντρικού τμήματος του κτιρίου καθορίζεται από χαμηλά μονόκλινα πλευρικά φτερά του παλατιού, ο σχεδιασμός του οποίου, καθώς και τα πλευρικά κτίρια, είναι πολύ αυστηρή. Οι εσωτερικές εγκαταστάσεις του παλατιού λύθηκαν επίσημα. Βρίσκεται ακριβώς από τις στήλες εισόδου, γρανίτη και yashmovy γενικά η ομοιότητα της εσωτερικής θριαμβευτικής αψίδας. Από το λόμπι που περιλαμβάνεται στη μνημόνια διακοσμημένη αίθουσα θόλου του παλατιού και στη συνέχεια στη λεγόμενη μεγάλη γκαλερί με μια στήλη Solements, αποτελούμενη από τριάντα έξι στήλες ιωνικής τάξης, που σε δύο σειρές και στις δύο πλευρές της αίθουσας.

Ακόμη και μετά από επανειλημμένες αναδιατάξεις και αλλαγές στο παλάτι Tauride, που παράγονται την επόμενη φορά, το μεγαλείο του σχεδιασμού του αρχιτέκτονα αφήνει μια ανεξίτηλη εντύπωση. Στις αρχές της δεκαετίας του 1770. Το Starov διορίζεται από τον αρχιτέκτονα της Επιτροπής στο πέτρινο κτίριο της Αγίας Πετρούπολης και της Μόσχας. " Υπό την ηγεσία του, αναπτύχθηκαν επίσης έργα για τον σχεδιασμό πολλών πόλεων της Ρωσίας.

Εκτός από την Bazhenova, το Καζακόφ και το Στάιφ ταυτόχρονα, πολλοί άλλοι εξαιρετικοί αρχιτέκτονες εργάζονται στη Ρωσία - τόσο οι Ρώσοι όσο και οι οποίοι προέρχονταν από το εξωτερικό. Οι ευρείες κατασκευαστικές δυνατότητες της Ρωσίας προσέλκυσαν σημαντικούς ξένους δασκάλους που δεν βρέθηκαν στην πατρίδα τους.

Ένας εξαιρετικός πλοίαρχος της αρχιτεκτονικής, ειδικά οι δομές των παλατιών, ήταν ο Σκωτσέζος στην προέλευση του Charles Cameron (1740s. -1812).

Το 1780-1786 Ο Cameron κατασκευάζει ένα συγκρότημα δομών κήπου στο Royal Village, το οποίο περιλαμβάνει ένα διώροφο κτίριο κρύων λουτρών με αίθοντα Agate, έναν κρεμαστό κήπο και, τέλος, μια μαγευτική ανοιχτή γκαλερί που είναι το όνομα του δημιουργού του. Το Cameronov Gallery είναι ένα από τα πιο προηγμένα έργα του αρχιτέκτονα. Χτύπησε την εξαιρετική ευκολία και τη χάρη των αναλογιών. Η σκάλα, που πλαισιώνεται από αντίγραφα από τα αρχαία αγάλματα του Ηρακλή και τη χλωρίδα, είναι μαγευτικά και ιδιαιτέρως.

Ο Cameron ήταν ένας εξειδικευμένος πλοίαρχος του εσωτερικού σχεδιασμού. Αναπτύσσει με άψογη γεύση και πολυπλοκότητα, αναπτύσσει διακόσμηση πολλών δωματίων του Big Catherine Palace (υπνοδωμάτιο Catherine II, Seilo., Cabinkerka "Tabackerka"), Pavilion "Agate Rooms", καθώς και Pavlovsky Palace (1782-1786) (Ιταλικές και ελληνικές αίθουσες, μπιλιάρδο και άλλα).

Η τεράστια αξία δεν δημιουργείται μόνο από το Cameron Palace στο Pavlovsk, αλλά και ολόκληρο το σύνολο του πάρκου κήπου. Σε αντίθεση με έναν πιο τακτικό σχεδιασμό και ανάπτυξη του διάσημου πάρκου Peterhof, το σύνολο του Pavlovsk είναι το καλύτερο παράδειγμα ενός "φυσικού" πάρκου με ελεύθερα διάσπαρτα περίπτερα. Στο γραφικό τοπίο, ανάμεσα στους ελαιώνες και την εκκαθάριση, το περίπτερο - ο ναός της φιλίας, η Open Routunda - Colonnada Apollo, το περίπτερο τριών χαρίων, οβελίσκου, γέφυρες κλπ. Βρίσκονται στους λόφους του Σλαβονικού ποταμού.

ΤΕΛΟΣ 18 V. Στην αρχιτεκτονική της Ρωσίας, το επόμενο στάδιο ανάπτυξης προηγείται σε μεγάλο βαθμό - ώριμος κλασικισμός του πρώτου τρίτου του 19ου αιώνα, επίσης γνωστό ως "ρωσικό Αίμημα". Οι νέες τάσεις εμφανίζονται από το παράδειγμα της δημιουργικότητας του Dzhacom Querengi (1744-1817). Ακόμα και στο σπίτι, στην Ιταλία, οι Krepars αγαπούν τον παλλάδινο και γίνεται ένας ζήλος πρωταθλητής του κλασικισμού. Χωρίς να βρεθεί η σωστή χρήση από τις δυνάμεις της στην Ιταλία, τα τέταρτα έφθασαν στη Ρωσία (1780), όπου παρέμεινε για τη ζωή.

Ξεκινώντας τις δραστηριότητές της από την εργασία στο Peterhof και Tsarskoye Selo, τα τρίμηνα μετακόμισαν στην κατασκευή των μεγαλύτερων μητροπολιτικών δομών. Το Θέατρο Ερμιτάζ που δημιουργήθηκε από αυτόν (1783-1787), το κτίριο της Ακαδημίας Επιστημών (1783-1789) και η Τράπεζα Εφαρμογών (1783-1790) στην Αγία Πετρούπολη, καθώς και το παλάτι Αλεξάνδρου στο Tsarist Village (1792 -1796) είναι αυστηρά, κλασικά στην απόφασή τους, η οποία σε μεγάλο βαθμό προκάλεσε το επόμενο στάδιο της ανάπτυξης της ρωσικής αρχιτεκτονικής. Στην πραγματικότητα, η δημιουργική δραστηριότητα του Kurengy στη Ρωσία στο χρόνο σχεδόν η σειρά χωρίζεται μεταξύ 18 και 19 αιώνων. Από τις πιο διάσημες εγκαταστάσεις, τα τέταρτα των αρχών του 19ου αιώνα. Το κτίριο του νοσοκομείου ξεχωρίζει στη λεωφόρο Holdry, Anichkov Palace, Connogvardeysky Manege και η ξύλινη θριαμβευτική πύλη Narva του 1814.

Η πιο εξέχουσα δημιουργία των τεταρτημορίων των αρχών του 19ου αιώνα. Πρόκειται για ένα ινστιτούτο Smolny (1806-1808). Σε αυτό το έργο, τα χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά των τεταρτημόνων είναι ορατά ως εκπρόσωπος του ώριμου κλασικισμού στην αρχιτεκτονική: την επιθυμία για μεγάλες και συνοπτικές αρχιτεκτονικές μορφές, τη χρήση μνημειών σωρευτικών, εστιάζοντας το ισχυρό μέρος του κτιρίου που αντιμετωπίζεται με ένα μεγάλο ross, Υψηλή σαφήνεια και απλότητα του σχεδιασμού.