Ο.Α. Γιακόβλεβα

ΓΙΑ ΤΑ ΧΑΡΑΚΤΗΡΙΣΤΙΚΑ ΤΟΥ GENRE ΤΟΥ PLUTOVSKY NOVEL (ΣΤΟ ΥΛΙΚΟ ΤΟΥ NOVEL M.D. CHULKOV "GREAT COOK")

Στη δεκαετία του '60 και του '70. Τον 18ο αιώνα, ο Ρώσος Διαφωτισμός εισήλθε στην πιο ριζοσπαστική περίοδο ανάπτυξης. Η διαδικασία εκδημοκρατισμού της φαντασίας εντείνεται, η οποία σε μεγαλύτερο βαθμό περιελάμβανε το έργο εκείνων των συγγραφέων των οποίων η αισθητική στάση στρέφονταν εναντίον των καλλιτεχνικών αρχών του κλασικισμού. Όσον αφορά το είδος, ο αγώνας με τους κανόνες του κλασικισμού διεξήχθη σε πεζούς και δράμα: στα είδη της ιστορίας, του μυθιστορήματος, της κωμικής όπερας και του δακρυσμένου δράματος. Η ανάπτυξη των πεζογραφικών ειδών και η ενίσχυση των ρεαλιστικών τάσεων είναι ιδιαίτερα χαρακτηριστικά αυτής της διαδικασίας. Έτσι, το είδος του μυθιστορήματος ξεκίνησε τη λογοτεχνική του ζωή στη Ρωσία ακριβώς το δεύτερο μισό του 18ου αιώνα.

Στη λογοτεχνική κριτική, οι διαμάχες για την εποχή της εμφάνισης του νέου είδους δεν σταματούν. D.V. Ο Ζατόνσκι στο έργο του «Η τέχνη του μυθιστορήματος και του 20ού αιώνα», έχοντας υποβάλει σε διεξοδική ανάλυση διάφορες απόψεις σχετικά με το πρόβλημα της προέλευσης του μυθιστορήματος, καταλήγει στο συμπέρασμα ότι πρέπει να λυθεί ιστορικά. Σημειώνει: "Το είδος δεν είναι άμεσο προϊόν μιας ή άλλης ταξικής ιδεολογίας (η οποία ως εκ τούτου έχει" δικαιώματα ιδιοκτησίας "σε αυτό), αλλά μάλλον το πνευματικό τέκνο ενός κοινωνικού σχηματισμού στο σύνολό του."

Από τις ίδιες θέσεις ο Μ. Μπαχτίν προσεγγίζει τη μελέτη του νέου είδους. «Το μυθιστόρημα», γράφει ο ΜΜ Μπαχτίν, «έχει γίνει ο πρωταγωνιστικός χαρακτήρας στο δράμα της λογοτεχνικής ανάπτυξης της νέας εποχής ακριβώς επειδή εκφράζει καλύτερα τις τάσεις του σχηματισμού ενός νέου κόσμου, γιατί αυτό είναι το μόνο είδος που γεννήθηκε αυτού του νέου κόσμου και σε ό, τι είναι φυσικό σε αυτόν ». Ωστόσο, πρέπει να πούμε ότι ο Μ. Μπαχτίν δεν περικλείει το μυθιστόρημα στα άκαμπτα όρια της αστικής εποχής. Γράφει: "Το μυθιστόρημα είναι ένα αναδυόμενο είδος ... Η ραχοκοκαλιά του είδους είναι πολύ πιο σταθερή."

Έτσι, σύμφωνα με τον Μπαχτίν, η κύρια διαφορά μεταξύ του είδους του μυθιστορήματος και άλλων ειδών και, πάνω απ 'όλα, από το έπος, είναι ότι αλλάζει μπροστά στα μάτια μας. Στο έργο του, ονομάζονται άλλα, πιο βασικά χαρακτηριστικά που διακρίνουν το μυθιστόρημα και το έπος. Το έπος διηγείται για το παρελθόν, τον μεγάλο, μη αναστρέψιμο και ολοκληρωμένο χρόνο. Το θέμα του μυθιστορήματος είναι παρόν, ρευστό, συνεχές, μεταβλητό, παρουσιάζεται σε κοντινή απόσταση και υπόκειται σε άμεση αξιολόγηση του συγγραφέα. Αλλά, ο Μπαχτίν συνεχίζει, «για να απεικονίσει τα γεγονότα στην ίδια αξία-χρονικό επίπεδο με τον εαυτό του και με τους συγχρόνους του (και, κατά συνέπεια, με βάση την προσωπική εμπειρία και τη φαντασία) είναι να κάνουμε μια ριζοσπαστική επανάσταση: να βγούμε από τον επικό κόσμο η νουβέλα."

Η ανάγκη για μια ιστορική μελέτη του νέου είδους του M.M. Ο Μπαχτίν εξηγεί επίσης την ποικιλομορφία των ποικιλιών του και επιχειρεί μια ιστορική ταξινόμηση αυτών των ποικιλιών, η οποία βασίζεται στην αρχή της κατασκευής της εικόνας του πρωταγωνιστή: ένα μυθιστόρημα περιπλάνησης, ένα μυθιστόρημα δοκιμών, ένα βιογραφικό (αυτοβιογραφικό) μυθιστόρημα , και ένα μυθιστόρημα εκπαίδευσης.

Κοντά στον Μ. Μπαχτίν στις κρίσεις του για το μυθιστόρημα και τον Β. Κοζινόφ, τον συγγραφέα του βιβλίου «Η καταγωγή του μυθιστορήματος». Διαχωρίζει την προέλευση του μυθιστορήματος από το κλασικό έπος και από τις αφηγηματικές μορφές της αρχαιότητας και τον Μεσαίωνα παρόμοιο με το μυθιστόρημα. «Το μυθιστόρημα», γράφει, «εμφανίζεται εκ νέου στην αρχή της αστικής εποχής, σαν από το μηδέν. Και εμφανίζεται με τη μορφή πικρακικής. " Έτσι, το αδίστακτο μυθιστόρημα είναι ιστορικά η πρώτη μορφή μυθιστορήματος.

Το αδίστακτο μυθιστόρημα στη λογοτεχνική κριτική θεωρείται ως μία από τις τροποποιήσεις του είδους του μυθιστορήματος περιπέτειας, οι οποίες περιλαμβάνουν: περιπετειώδη εξομολογητικά, ηρωικά περιπέτειας, περιπετειώδη καθημερινά και περιπετειώδη αδίστακτα. Οι επώνυμες τροποποιήσεις του μυθιστορήματος περιπέτειας συνδυάζονται σε μια ποικιλία ειδών λόγω της παρουσίας κοινών χαρακτηριστικών που διαμορφώνουν το είδος.

Εξετάστε το M.D. Ο «Καλός μάγειρας» του Τσούλκοφ από την άποψη της εφαρμογής σε αυτό των χαρακτηριστικών του είδους του περιπετειώδους αδίστακτου μυθιστορήματος.

Οι μελετητές, πρώτα απ 'όλα, σημειώνουν ότι ο καλλιτεχνικός χρόνος σε όλες τις ποικιλίες του μυθιστορήματος περιπέτειας είναι ιστορικός. Ο χρόνος εκδηλώνεται όχι μόνο στα έθιμα και τις προτιμήσεις των χαρακτήρων. Υπάρχουν πιο άμεσοι τρόποι χρονισμού των συμβάντων. Για παράδειγμα, ένα ιστορικό άτομο μπορεί να ενεργήσει ως επεισοδιακός χαρακτήρας ή μπορεί να περιέχει ένδειξη ιστορικού

Εκδήλωση. Έτσι, ο κύριος χαρακτήρας του μυθιστορήματος M.D. Η Τσούλκοβα "Ο όμορφος μάγειρας" Η Μαρτόνα ξεκινά την ιστορία των περιπετειών της με ένα μήνυμα για το θάνατο του συζύγου της στη μάχη κοντά στην Πολτάβα. Ο αναγνώστης μπορεί να κάνει ένα συμπέρασμα σχετικά με την ώρα της δράσης στο μυθιστόρημα: η Μάχη της Πολτάβα πραγματοποιήθηκε το 1709.

Το κύριο χαρακτηριστικό ενός μυθιστορήματος περιπέτειας βρίσκεται στην ονομασία του είδους - περιπέτεια (από την άποψη της πλοκής, αυτό είναι το κύριο χαρακτηριστικό). Το έμβλημα της περιπέτειας είναι η παρουσία της λέξης "περιπέτεια", "περιπέτεια" ή, όπως στην περίπτωσή μας, "περιπέτεια" στον ίδιο τον τίτλο του έργου: "Ο όμορφος μάγειρας, ή η περιπέτεια μιας κακίας γυναίκας. "

Το στοίχημα είναι ένα είδος γεγονότος. Γιου. Ο Lotman στο έργο του "Η δομή ενός λογοτεχνικού κειμένου" δίνει τον ακόλουθο ορισμό σε αυτήν την έννοια: "Ένα γεγονός στο κείμενο είναι η κίνηση ενός χαρακτήρα πέρα ​​από τα σύνορα του σημασιολογικού πεδίου." Κατά συνέπεια, μια εξαιρετικά απότομη κίνηση του χαρακτήρα πέρα ​​από αυτά τα σύνορα μπορεί να ονομαστεί περιπέτεια. Έτσι, μια περιπέτεια είναι ένα «εξαιρετικό» γεγονός που ξεπερνά τα όρια του κανόνα της ύπαρξης.

Γεγονότα αυτού του είδους οδηγούν σε μια γρήγορη αλλαγή στις καταστάσεις στις οποίες βρίσκεται ο ήρωας του μυθιστορήματος. Σημειώστε ότι στο μυθιστόρημα του Διαφωτισμού, η περιπέτεια σχετίζεται με γεγονότα και χαρακτήρες που δεν υπερβαίνουν τα όρια της αυθεντικότητας. Αυτό επιτρέπει στους ερευνητές να υποστηρίξουν ότι στο μυθιστόρημα περιπέτειας του 18ου αιώνα «η πραγματικότητα αναπαράγεται με τις ίδιες τις μορφές της ζωής».

Η ζωή της κύριας ηρωίδας του μυθιστορήματος "Ο όμορφος μάγειρας" είναι μια σειρά σκαμπανεβάσματα που ξεκίνησαν στο Κίεβο και τελείωσαν στη Μόσχα. Η Martona αναφέρει τον θάνατο του συζύγου της και περιγράφει τη δυστυχία της χήρας ενός λοχίας δεκαεννέα ετών. Μια «ειλικρινής ηλικιωμένη γυναίκα» συμμετείχε στη μοίρα της, η οποία την πήρε υπό την προστασία της και βρήκε έναν νεαρό άνδρα για να διασκεδάσει. Και η ζωή της ηρωίδας άλλαξε. Ο νεαρός αποδείχθηκε ο μπάτλερ ενός κυρίου και «ξόδεψε χρήματα χωρίς να σταματήσει». Ο Μαρτόνα «άρχισε να είναι ερωμένη». Σύντομα, σε ένα βράδυ, η μοίρα "άλλαξε" ξανά: η κυρία του πρώην αγαπημένου της Σβετόν κέρδισε την ίδια. Η ευτυχία διήρκεσε μια εβδομάδα, "γιατί δεν υπάρχει τίποτα πιο αναστατωμένο." Η ασθένεια του πατέρα Sveton απαιτούσε να φύγει από το χωριό. Αποφασίστηκε να πάει μαζί, και να εγκατασταθεί ο Μάρτον με έναν γείτονα. Στη μέση του ταξιδιού, ο Σβετόν παραδέχτηκε ότι ήταν παντρεμένος. Και η Μαρτόνα συνειδητοποίησε ότι η ατυχία της πλησίαζε: φοβόταν να μην χάσει τον εραστή της, αλλά από την υποδοχή «που οι ευγενείς σύζυγοί μας αντιμετωπίζονται στους αδελφούς μας για απαγωγή των συζύγων τους». Το πνεύμα δεν απογοήτευσε, και σύντομα η ηρωίδα βρέθηκε σε ένα ανοιχτό πεδίο. Ο Martona κάνει ένα ταξίδι στη Μόσχα, η περιγραφή του οποίου παραλείπεται, καθώς "δεν έχει συμβεί τίποτα σημαντικό."

Για τα χαρακτηριστικά του είδους του μυθιστορήματος, είναι ενδιαφέρον να σημειωθεί η ακόλουθη λεπτομέρεια. Η Μαρτόνα δηλώνει ότι έφτασε στη Μόσχα την Τετάρτη, «και αυτή η ημέρα σηματοδοτείται μαζί μας από τον αρχαίο ειδωλολατρικό θεό Ερμή. Ο Ερμής ήταν ο θεός της απάτης ... λες και με τη βοήθειά του αποφάσισα να γίνω μάγειρας για τον γραμματέα. " Σύντομα βρήκε έναν νέο εραστή - τον υπάλληλο, και μόλις οι θαυμαστές της κυρίας γραμματέας άρχισαν να κοιτάζουν προς την κατεύθυνσή της, βρέθηκε ξανά στο δρόμο.

Αλλά η ατυχία δεν κράτησε πολύ. Την επόμενη μέρα, ένας ερμηνευτής ήρθε σε αυτήν και ανέθεσε τον Μάρτον να είναι οικονόμος στο σπίτι ενός πλούσιου συνταξιούχου υπολοχαγού, ο οποίος είχε χάσει τη γυναίκα του πριν από οκτώ ημέρες. Σε μια ώρα έλαβε δύναμη στο σπίτι και «περίπου δύο ώρες αργότερα, η εντολή του ιδιοκτήτη», που αποδείχθηκε ερωτευμένη μαζί της.

Σύντομα η Martona ξεκίνησε μια νέα περιπέτεια. Ο νεαρός Akhal πέτυχε την κλίση της. Αρχικά, επισκέφθηκε το σπίτι του υπολοχαγού συνταγματάρχη, που υποτίθεται ότι μεταμφιέστηκε ως αδελφή του Μαρτόνα, και στη συνέχεια αποφασίστηκε να φύγει, αφού πρώτα ληστεύει τον ευεργέτη. Ωστόσο, ο Akhal εξαπάτησε τον αγαπημένο του και έφυγε με όλα τα υπάρχοντά του. Και πάλι η Martona είναι στο δρόμο χωρίς τα προς το ζην. Αλλά η ανησυχία για τη μοίρα της την κάνει να αναλαμβάνει κινδύνους και πηγαίνει στον ευεργέτη της. Ο φόβος δεν ήταν δικαιολογημένος: ο υπολοχαγός συνταγματάρχης την δέχτηκε με δάκρυα χαράς και συγχώρεσης. Όλα επέστρεψαν στη θέση τους, αλλά όχι για πολύ. Ο υπολοχαγός συνταγματάρχης πέθανε, η αδερφή του κληρονόμησε το κτήμα και ο Μαρτόνα φυλακίστηκε. Και αυτό δεν είναι το τέλος της περιπέτειας.

Ένα άλλο χαρακτηριστικό που δημιουργεί το σύστημα του μυθιστόρημα περιπέτειας του Διαφωτισμού είναι ο κεντρικός του χαρακτήρας. Αυτός είναι ένας ήρωας picaro, ένας αδίστακτος ήρωας και ένας τυχοδιώκτης. Στο μυθιστόρημα του M.D. Chulkov, ενσαρκώνεται στην εικόνα του Martona.

Οι περιπέτειες (και λανθασμένες περιπέτειες) ενός χαρακτήρα μπορεί να είναι το αποτέλεσμα της δικής του δραστηριότητας, αλλά μπορούν επίσης να είναι το προϊόν των καταστάσεων της ζωής, το αποτέλεσμα των εξωτερικών δυνάμεων. Ο ήρωας picaro δεν γεννιέται τέλειος απατεώνας. Οι εκπαιδευτικοί μυθιστοριογράφοι έχουν δείξει πώς οι κοινωνικές συνθήκες και τα περιβάλλοντα επηρεάζουν την ηθική εξέλιξη των χαρακτήρων στα βιβλία τους. Ωστόσο, στο πλαίσιο μεμονωμένων καταστάσεων, τους δίνεται η ευκαιρία να επιλέξουν μια ή άλλη γραμμή συμπεριφοράς και να δείξουν έτσι τη ζωτική τους δραστηριότητα. Μ.Γ. Ο Sokolyansky σημειώνει: "Εάν ο ήρωας εκδηλωθεί ενεργά, μόνο τότε μπορούμε να μιλήσουμε για την περιπέτεια ως ποιότητα εγγενή στον χαρακτήρα και το μυθιστόρημα στο σύνολό του."

Στα μυθιστορήματα περιπέτειας, υπάρχει συχνά μια «δοκιμαστική ιδέα». Θυμηθείτε ότι ο Μ. Μπαχτίν, ταξινομώντας μυθιστορήματα σύμφωνα με την αρχή της κατασκευής της εικόνας του πρωταγωνιστή, μεταξύ άλλων ποικιλιών, ξεχώρισε το μυθιστόρημα του τεστ του ήρωα, το οποίο έχει τα ακόλουθα χαρακτηριστικά:

1) η πλοκή βασίζεται σε αποκλίσεις από την κανονική κοινωνική και βιογραφική πορεία της ζωής των ηρώων, σε τέτοια γεγονότα και θέσεις που δεν βρίσκονται σε μια τυπική, φυσιολογική, συνηθισμένη ανθρώπινη βιογραφία. Το ρομαντισμό τελειώνει όταν τα γεγονότα επιστρέψουν στο φυσιολογικό.

2) ο χρόνος στερείται ιστορικού εντοπισμού, δηλαδή προσκόλλησης σε μια συγκεκριμένη ιστορική εποχή, σύνδεση με ορισμένα ιστορικά γεγονότα και συνθήκες (που δεν είναι τυπικό για ένα μυθιστόρημα περιπέτειας).

3) το μυθιστόρημα του τεστ εστιάζει στον ήρωα. Ο γύρω κόσμος και οι μικροί χαρακτήρες στις περισσότερες περιπτώσεις μετατρέπονται σε φόντο για τον ήρωα. Δεν υπάρχει πραγματική αλληλεπίδραση μεταξύ του ήρωα και του κόσμου: ο κόσμος δεν είναι σε θέση να αλλάξει τον ήρωα, τον δοκιμάζει μόνο και ο ήρωας δεν επηρεάζει τον κόσμο.

Ο Μ. Μπαχτίν σημειώνει ότι το μυθιστόρημα δοκιμάστηκε τον 18ο - 19ο αιώνα. έχασε την αγνότητά του. Ωστόσο, η ιδέα του τεστ έπαιξε σημαντικό ρόλο στην επόμενη ιστορία του μυθιστορήματος, καθώς επέτρεψε "να συνδυάσει την οξεία περιπέτεια με τη βαθιά προβληματική και περίπλοκη ψυχολογία."

Παρά το γεγονός ότι η ηρωίδα μας δεν βρίσκεται ποτέ σε κατάσταση επιλογής, πειρασμού ή δοκιμασίας, είναι έμμεσα εκτεθειμένη σε αυτήν. Η Martone πρέπει να επιβιώσει και όταν οι περιστάσεις της πρόσφεραν έναν τρόπο επιβίωσης, αυτή, χωρίς να σκεφτεί την ηθική, το εκμεταλλεύτηκε εύκολα. Ο συγγραφέας δεν προσπαθεί να αποκαλύψει βαθιά την ψυχολογία της ηρωίδας. Σε αυτήν την περίπτωση, ενδιαφέρεται για τη μοίρα μιας γυναίκας από δημοκρατικά στρώματα που δεν έχει ηθική ανατροφή, αντιμέτωπη με έναν βασικό τρόπο ζωής και που δεν μπορούσε να σταθεί στο δρόμο της αρετής.

Ο Μαρτόνα ήξερε ακράδαντα ότι «ο πλούτος αυξάνει την τιμή» και με ποιο τρόπο επιτυγχάνεται ο πλούτος - δεν έχει σημασία. Ο Τσούλκοφ φέρνει τον αναγνώστη στην ιδέα ότι οι κοινωνικές συνθήκες, η ανίσχυρη θέση μιας γυναίκας ευθύνονται για τα πάντα: "... Μου έμειναν χωρίς φαγητό, έφερα τον τίτλο της γυναίκας λοχίας, αλλά ήμουν φτωχός". «Δεν ήξερα πώς να περιπλανηθώ στους ανθρώπους και δεν μπορούσα να βρω μια θέση για τον εαυτό μου, και το έκανα ελεύθερα επειδή δεν έχουμε ανατεθεί σε καμία θέση». «Όλος ο κόσμος μου έπεσε και στη νέα μου ζωή με μισούσε τόσο πολύ που δεν ήξερα πού να ξαπλώσω το κεφάλι μου». "Όλοι μίλησαν για μένα, με κατηγόρησαν και με δυσφήμησαν με πράγματα που δεν ήξερα καθόλου".

Η ηρωίδα της κάνει μια επιλογή. Όταν η «ειλικρινής ηλικιωμένη γυναίκα» την βρήκε νεαρό άνδρα »για διασκέδαση,« αυτή «αρχικά φαινόταν πεισματάρης, αλλά δύο μέρες αργότερα αποφάσισε πρόθυμα να ακολουθήσει τη συμβουλή της και ξεχάσει εντελώς τη θλίψη της». Και μετά, σε όλες τις περιπέτειες της, η Μαρτόνα επιδίωξε έναν στόχο - να επιβιώσει.

Για να αποκαλυφθεί ο χαρακτήρας της ηρωίδας, είναι σημαντικό ο Μαρτόνα να εμφανίζεται ενώπιον του αναγνώστη ταυτόχρονα με δύο μορφές: την ηρωίδα της αφηγηματικής λογικής και τον αφηγητή, και υπάρχει ένα προφανές χρονικό και ηθικό χάσμα μεταξύ τους. Το χρονικό κενό υπογραμμίζεται από την παρελθούσα ένταση της ιστορίας. Οι αλλαγές στον ηθικό χαρακτήρα του Martona είναι σχεδόν ανεπαίσθητες σε όλη την ιστορία.

Η γενική κατεύθυνση των αλλαγών στον χαρακτήρα της μπορεί να καθοριστεί χάρη στην κορυφαία τεχνική αφήγησης: η ιστορία του επόμενου συμβάντος στη μοίρα του Martona συνοδεύεται από ένα τελικό συμπέρασμα. Έτσι, εξαπατημένος από τον Akhal, καταλήγει στα ακόλουθα συμπεράσματα: «Και παρόλο που είδα περισσότερο από ό, τι νόμιζαν για μένα, δεν μπορούσα να καταλάβω την προσποίηση, και σε αυτήν την περίπτωση έμαθα πραγματικά ότι ανεξάρτητα από το πόσο έντονο και περίπλοκο η γυναίκα ήταν, ήταν πάντα υπό εξαπάτηση

άντρες, και ειδικά σε μια εποχή που είναι παθιασμένη με αυτούς ». "Σε αυτήν την περίπτωση, εξήγησα ότι είχε μεγαλύτερη ανάγκη για τα αντικείμενα του εραστή μου από ό, τι για μένα, και δεν γοητεύτηκε από την ομορφιά μου, αλλά από χρυσά κομμάτια και μαργαριτάρια."

Οι ηθικές αλλαγές γίνονται εμφανείς όταν συγκρίνουμε τις αρχικές και τελικές θέσεις της ηρωίδας στις ίδιες καταστάσεις. Είναι ιδιαίτερα εμφανείς στη στάση της Martona για αγάπη: αν η σχέση με τον Sveton, έναν από τους πρώτους εραστές, ήταν αποτέλεσμα εμπορικής συμφωνίας, τότε η δήλωση αγάπης με τον Svidal, τον τελευταίο εραστή, δεν συνεπάγεται διαπραγματεύσεις. Κατά συνέπεια, το πνευματικό μονοπάτι του Martona κατευθύνεται προς την ηθική βελτίωση. Έτσι συνδυάζεται το είδος του μυθιστορήματος περιπέτειας με το μοντέλο του μυθιστορήματος γονικής μέριμνας.

Όσον αφορά τη θέση της Martona στη ζωή, είναι πιο παθητική παρά ενεργή: για όλη την πρωτοβουλία της, η ηρωίδα εξαρτάται πάρα πολύ από τις συνθήκες στις οποίες αναγκάζεται να προσαρμοστεί. Ωστόσο, όσον αφορά έναν πραγματικό ήρωα picaro, η αποτυχία γι 'αυτήν δεν είναι τραγωδία, αλλά λόγος να ξεκινήσει μια νέα περιπέτεια.

Η εξομολογητική μορφή του μυθιστορήματος δεν εκπληρώνει τον άμεσο σκοπό του - δεν χρησιμεύει για να διευκολύνει την ψυχή του ήρωα ή να εκσυγχρονίσει τον αναγνώστη. Είναι σημαντικό για τον Τσούλκοφ να κατανοήσει ο αναγνώστης την ηρωίδα του και μετά να της αξιολογήσει: «Βλέπει το φως, όταν το βλέπει, το αποσυναρμολογεί. και αφού εξέτασε και ζύγισε τις πράξεις μου, άσε με να με ορίσει ό, τι θέλει ». Ωστόσο, ο διδακτικός στόχος του M.D. Ωστόσο, ο Τσούλκοφ πέτυχε: η ηρωίδα του έχει αλλάξει και προς το καλύτερο.

Το κείμενο του μυθιστορήματος που μας κατέληξε τελειώνει με τη φράση: "Τέλος του πρώτου μέρους." Δεν έχει ακόμη αποδειχθεί εάν το δεύτερο μέρος του μυθιστορήματος γράφτηκε. Ωστόσο, η αποκοπή της πλοκής έχει γίνει αισθητικό γεγονός της ιστορίας της ρωσικής λογοτεχνίας. Η απουσία τέλους, μια ανοιχτή προοπτική, η δυνατότητα περαιτέρω κίνησης έχουν γίνει αναπόσπαστο χαρακτηριστικό αυτού του είδους. Η αξία του δημοκρατικού μυθιστορήματος 1760-1770 Είναι αδύνατο να υπερεκτιμηθεί, αφού είναι μέσα στο οποίο τοποθετούνται τα ευρήματα και οι ανακαλύψεις, τα οποία πρόκειται να διαμορφωθούν σε ένα αρμονικό σύστημα είδους του κλασικού ρωσικού μυθιστορήματος.

ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΚΗ ΛΙΣΤΑ

1. Μπαχτίν Μ.Μ. Έπος και μυθιστόρημα. Σχετικά με τη μεθοδολογία της μελέτης του μυθιστορήματος // Ερωτήσεις λογοτεχνίας. 1970. Νο. 1.

2. Μπαχτίν Μ.Μ. Αισθητική της λεκτικής δημιουργικότητας. Μόσχα: Τέχνη, 1979.

3. Zatonsky D.V. Η τέχνη του μυθιστορήματος και ο 20ος αιώνας. Μ.: Κουκούλα. λίτρο, 1973.

4. Kozhinov V. Η προέλευση του μυθιστορήματος. Μ.: Σοβιετικός συγγραφέας, 1963.

5. Lotman Yu.M. Η δομή του λογοτεχνικού κειμένου. Μόσχα: Τέχνη, 1970.

6. Sokolyansky M.G. Δυτικοευρωπαϊκό μυθιστόρημα του Διαφωτισμού. Κίεβο - Οδησσός: Σχολή Vishcha, 1983.

7. Chulkov M.D. Ο όμορφος μάγειρας, ή η περιπέτεια μιας κακίας γυναίκας: Ένας αναγνώστης για τη ρωσική λογοτεχνία του 18ου αιώνα / comp. Α.Β. Κοκόρεφ. Μ.: Εκπαίδευση, 1965 S. 587-607.

Το έργο του ήταν αντι-ευγενή χαρακτήρα. Στράφηκε κατά της αισθητικής του κλασικισμού. Υποβιβάζει σκόπιμα τη λογοτεχνία από τα ύψη του κλασικισμού, μετατρέποντάς την σε πραγματική ζωή, σε χαμηλές εικόνες της πραγματικότητας, σε καθημερινές, μερικές φορές νατουραλιστικές σκηνές που απεικονίζονται.

Οι ήρωες του Chulkov προσπαθούν να επιτύχουν τη γήινη ευημερία με οποιονδήποτε τρόπο και το ζήτημα του απαράδεκτου των στόχων δεν προέκυψε πριν από αυτούς.

Η «πικρή μοίρα» είναι μια ιστορία για την κατάσταση των αγροτών Sysoi Fofanov, στην οποία ο Chulkov βλέπει «την κύρια πατρίδα ενός τροφοδότη κατά τη διάρκεια μιας ειρηνικής περιόδου, και έναν ισχυρό αμυντικό στον στρατό». Για αυτόν, "το κράτος δεν μπορεί να κάνει χωρίς τον γαιοκτήμονα με τον ίδιο τρόπο που ο άνθρωπος δεν μπορεί να ζήσει χωρίς κεφάλι." Η ζωή του Sysoi Fofanov, γιου του Durnosopov, ήταν δύσκολη από την παιδική ηλικία. Δούλεψε στον ιδρώτα του φρυδιού του και είχε μόνο ψωμί και νερό για φαγητό.

Μιλώντας για τη ζωή των αγροτών, ο Τσούλκοφ, για πρώτη φορά στη ρωσική λογοτεχνία, παρατηρεί τη διαστρωμάτωση μεταξύ της αγροτιάς και τη σοβαρότητα αυτής της διαδικασίας. Οι κουλάκοι του χωριού δίνουν στους φτωχούς, τους Sysoi που πάσχουν από ασθένειες. Σαν να περνάει, ανυπόμονα, ο συγγραφέας σημειώνει ότι από τους 500 νεοσύλλεκτους, μόνο 50 παρέμειναν, οι υπόλοιποι έφυγαν ή πέθαναν. Ο Sysoy αποδείχθηκε γενναίος στρατιώτης και, αφού έχασε το δεξί του χέρι στη μάχη, επέστρεψε στο σπίτι του. Στο χωριό Sysoi, μπαίνοντας στο γονικό σπίτι, βρίσκει ολόκληρη την οικογένειά του δολοφονείται βάναυσα. Εδώ ο συγγραφέας περιγράφει τη μυστηριώδη ιστορία της δολοφονίας και της δίκης. Η «πικρή μοίρα» είναι απόδειξη των απάνθρωπων συνθηκών ύπαρξης των «κερδοσκοπικών της πατρίδας», της τρομερής ανομίας και της φτώχειας των αγροτών.

Το 1770, εμφανίστηκε το πρώτο μέρος του μυθιστορήματος του Τσούλκοφ "Ο καλός μάγειρας ή η περιπέτεια μιας κακίας γυναίκας" (το δεύτερο μέρος δεν δημοσιεύθηκε). Ο ίδιος ο τίτλος του μυθιστορήματος, που έθεσε την «κακοποιημένη γυναίκα» στο επίκεντρο της αφήγησης, ήταν μια πρόκληση για την αισθητική του κλασικισμού, για την ευγενή γεύση των ευγενών. Παρουσιάζοντας την ηρωίδα του Marton, 19 ετών, άφησε μια χήρα, ο Chulkov δεν πρόκειται να διαβάσει διαλέξεις και να διδάξει. Δεν ενδιαφέρεται για το ζήτημα της ηθικής αξιολόγησης των ενεργειών των ηρώων. Αφήνοντας χωρίς κανένα μέσο διαβίωσης, η Martona χρησιμοποιεί την ομορφιά της για να εδραιωθεί στη ζωή. Είναι όμορφη, περιπετειώδης, και παρά τον κυνισμό της, η συγγραφέας δεν βιάζεται να την καταδικάσει. Ένα άτομο από το κάτω μέρος της κοινωνίας, έμαθε στον εαυτό του ποιο είναι το δικαίωμα των ισχυρών σε αυτήν τη ζωή πάνω απ 'όλα. Και ψεύει, εξαπατά, εξαπατά τους εραστές της, ανταλλάσσει ανοιχτά την ομορφιά της.

Αντί να εξιδανικεύσει την ηρωίδα του, τον Τσούλκοφ, τη δημιουργία της εικόνας της, και στερείται μιας γραμμής, κάνει τον αναγνώστη να πιστεύει ότι ο Μαρτόνα δεν είναι τόσο φταίξιμος όσο οι συνθήκες της ζωής την ανάγκασαν σε ένα τέτοιο σκάφος. Η ιστορία διηγείται εκ μέρους της ηρωίδας, η οποία λέει με ειλικρίνεια και ειλικρίνεια για τις επιτυχίες και τις ατυχίες της. Η Martona, στην ουσία, δεν είναι από τη φύση της κακός άνθρωπος: συμπαθεί τους ανθρώπους που έχουν πέσει θύματα της εξαπάτησης και του προσωπικού της συμφέροντος, συγχωρεί αυτούς που αποδείχθηκαν πιο πονηροί και την εξαπάτησαν, είναι επίσης ικανή για ειλικρινείς ανυπόστατους συναίσθημα (αγάπη για τον αξιωματικό Svidal). Ο Τσούλκοφ αντιμετωπίζει την ηρωίδα με ακόμη πιο κακούς ανθρώπους, πολλοί από τους οποίους ανήκουν στους ευγενείς. Αυτοί είναι ο αρχοντικός υπάλληλος, ο κακοποιός του ο Σβετόν, ένας ευσεβής γραμματέας-δωροδοκίας. Οι συμπάθειες του συγγραφέα είναι σαφώς από την πλευρά της ηρωίδας.

Στην πεζογραφία του, ο Τσούλκοφ αναπαράγει πιστά ατομικά φαινόμενα της πραγματικότητας, λεπτομέρειες της καθημερινής ζωής και της ζωής των ηρώων, αλλά δεν αγωνίζεται για κοινωνική κατανόηση και καλλιτεχνική γενίκευση των χαρακτήρων και των συνθηκών της ζωής, δεν επιδιώκει να εμπνεύσει τον αναγνώστη με ορισμένες ιδέες.

Kheraskov "Rossiyaada"

"Rossiada" - ένα ηρωικό έπος (1779) Η ποιητική του κλασικισμού, όταν δημιουργούσε ένα ποίημα, προέβλεπε τη σημασία μιας ιστορικής πλοκής, τη συμπερίληψη ενός στοιχείου του θαυματουργού κ.λπ.

Ένα εκτεταμένο ποίημα, αποτελούμενο από 12 τραγούδια, "Rossiada" είναι αφιερωμένο σε ένα σημαντικό γεγονός στη ρωσική ιστορία - τη σύλληψη του Καζάν από τον Τρομερό, το οποίο ο Κέρασσκοφ θεώρησε ως το τελευταίο στάδιο του αγώνα του Ρους ενάντια στον ζυγό των Τατάρ-Μογγόλων. Στον «ιστορικό πρόλογό του» του Rossiada, έγραψε ότι η σύλληψη του Καζάν σήμαινε τη μετάβαση της χώρας «από αδυναμία σε δύναμη, από ταπείνωση σε δόξα». Στο έργο του έργου, χρησιμοποίησε πηγές χρονικών, «Η ιστορία του Βασιλείου του Καζάν», ιστορικούς θρύλους.

Η κύρια ιδέα του «Rossiada» είναι ο θρίαμβος του ηρωισμού των Ρώσων στρατιωτών, η νίκη της Ρωσίας επί της βαρβαρότητας, η Ορθόδοξη πίστη στον Μωάμεθ. Με το ποίημά του, ο συγγραφέας επιδιώκει έναν εκπαιδευτικό και πατριωτικό στόχο: να εμπνεύσει τους σύγχρονους με τα κατορθώματα των προγόνων τους και να τους διδάξει τον πραγματικό πατριωτισμό. Ο Kheraskov δεν αγωνίζεται για την ιστορική αλήθεια, ντοκιμαντέρ στο ποίημα. Πολλά έχουν δημιουργηθεί εκ νέου δημιουργικά, διακοσμημένα με μυθοπλασία, που προέρχονται τόσο από πηγές βιβλίων όσο και από λαογραφίες, όταν το φίδι Tugarin κ.λπ., ενεργεί δίπλα στις μυθολογικές εικόνες του Άρη, του Έρωτα, του Cyprias. Στο πνεύμα των ιδεών του ευγενούς φιλελευθερισμού, ο Kheraskov εξετάζει τη σχέση μεταξύ του Γκρόζνι, του ιδανικού μονάρχη και των μποϊάρων. Ο βασιλιάς είναι γενναίος, υπέροχος, μοιράζεται με τον γείτονά του την τελευταία γουλιά νερού, είναι ευχαριστημένος από τον Θεό. Ο ουτοπισμός των πολιτικών ιδανικών του Kheraskov αντικατοπτρίζεται στην ενότητα του Γκρόζνι και των μποϊάρων. Οι περισσότεροι μποϊάρες, οι έμπιστοι του τσάρου, οι πολεμιστές και οι σύμβουλοι είναι γενναίοι, γενναίοι, είναι πιστοί πατριώτες που συμπεριφέρονται με τον τσάρο γενναία και ανεξάρτητα. Αυτά, πρώτα απ 'όλα, ο Kurbsky και ο Adashev. Στο πνεύμα της εκπαιδευτικής ιδεολογίας, ο Kheraskov δίνει μαθήματα στον τσάρο. Η εισαγωγή του ουράνιου πρεσβευτή (η σκιά του πρίγκιπα του Τβερ) δείχνει στον τσάρο το καθήκον του στην πατρίδα.

«Έχετε τη δύναμη να δημιουργήσετε τα πάντα, σας λέει η κολακευτική.

Είστε σκλάβος της πατρίδας, το καθήκον και η τιμή μεταδίδουν. "

Παρά την ιστορική βάση της πλοκής, το "Rossiada" απευθύνεται στο παρόν. Γράφτηκε κατά τη διάρκεια του ρωσοτουρκικού πολέμου και τελείωσε λίγο πριν από την προσάρτηση της Κριμαίας στη Ρωσία, το ποίημα επαινεί την Κάθριν, η οποία έκανε το «ανατολικό φεγγάρι» να τρέμει και να δίνει στους λαούς «θεϊκούς» νόμους. Το ποίημα είναι αφιερωμένο στην Αικατερίνη ΙΙ - όλα αυτά κάνουν τον φιλελευθερισμό του Κσεράσκοφ πολύ περιορισμένο. Πληροί τις απαιτήσεις του κλασικισμού, γεμίζει το ποίημα με πολλές αλληγορίες, προσωποποιήσεις, φανταστικές εικόνες. Υπάρχουν πολλές παραβάσεις, μεγάλες περιγραφές σε αυτό, οι οποίες επιβραδύνουν την ανάπτυξη της πλοκής. Ταυτόχρονα, το ηρωικό έπος περιέχει επίσης ορισμένες αποκλίσεις που παραβιάζουν την καθαρότητα του είδους και υποδεικνύουν νέες τάσεις στη λογοτεχνία. Αυτή είναι η ιστορία της βασίλισσας του Τατάρ Sumbeki, το στοιχείο αγάπης που σχετίζεται με αυτήν, είναι η έκκληση για τη λαογραφία.

Αν και ο Rossiada απέκλεισε τον πραγματικό ιστορικό, έπαιξε εξέχοντα ρόλο στη λογοτεχνία του 18ου αιώνα λόγω του πολιτικού και πατριωτικού του περιεχομένου. Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι ο Κσεράσκοφ χαρακτήρισε το ποίημά του "Ρωσία". Το έπος βασίζεται σε μια εθνική πλοκή, δεν λέει μόνο για τις υποθέσεις και τις σχέσεις του τσάρου και των μποϊάρων, αλλά και για όλη τη Ρωσία, για τον ηρωικό ρωσικό λαό.

Η κρίση του κλασικισμού χαρακτηρίστηκε ξεκάθαρα στο έργο του V. I. Maikov, ο οποίος ήταν μαθητής του Sumarokov. Δεν έλαβε ολοκληρωμένη εκπαίδευση. Ήταν κοντά ως συγγραφέας του Sumarokov με τις σατιρικές και κατηγορηματικές τάσεις του έργου του και την προσοχή στις πραγματικότητες της καθημερινής ζωής. Πήρε όπλα εναντίον ανίδεων και αλαζονικών ευγενών, δωροδοκιών κ.λπ.

Η Ελισέα, ή ενοχλημένος Βάκχος

Αυτό είναι ένα ποίημα στο οποίο συνδυάστηκε η σύγκρουση του υψηλού και του χαμηλού, ασυμβίβαστου στο ίδιο είδος. Στην παράδοξη αλληλεπίδραση των κανόνων του είδους του ηρωικού-κόμικ και του bürlesque (κωμικό ποίημα, στο οποίο ένα υπέροχο θέμα παρουσιάζεται με έναν παρωδικό τρόπο) τα ποιήματα θέτουν την ουσία του κόμικ. Η πλοκή του ζωηρού, ζωηρού ποιήματος "Ελισά, ή ο Ερεθισμένος Βάκχος" είναι η άνοδος των τιμών της βότκας από τους αγρότες. Αυτό το γεγονός συνέβη στην πραγματικότητα, και ο Maikov, ακολουθώντας τον Sumarokov, αντιτίθεται στο σύστημα των λύτρων, το οποίο εμπλούτισε τα άτομα με κόστος να καταστρέψουν τις ευρείες μάζες του λαού. Ο θεός του κρασιού ο Βάκχος ήταν θυμωμένος με τους φορολογικούς αγρότες επειδή αύξησαν την τιμή του κρασιού και ο αριθμός των μεθυσμένων μειώθηκε. Στον οίκο κατανάλωσης, ο Βάκχος βρίσκει τον προπονητή Yelesya, τον οποίο επιλέγει ως όργανο εκδίκησης. Με έναν αστεία ειρωνικό τρόπο, ο Maikov λέει για τις περιπέτειες του μεθυσμένου και του μαχητή Yelesya. Καταστρέφει τα κελάρια των αγροτών, μαίνεται έως ότου ο Δίας, έχοντας συγκεντρώσει τη συμβουλή των θεών, αποφασίζει να τον εγκαταλείψει ως στρατιώτη. Στο ποίημα, οι έμποροι, οι φορολόγοι, οι τσαγκάρηδες, οι ράφτες, οι αγρότες, οι κλέφτες ενεργούν μαζί με μυθολογικές θεότητες, για τις οποίες μιλάμε με χαμηλούς τόνους. Οι θεοί ασχολούνται με τις καθημερινές υποθέσεις στο ποίημα.

Υπάρχουν πολλές αγενείς λέξεις στο ποίημα.

Στο "Elisey" του Maikov παρουσιάζονται άφθονα καθημερινά υλικά και έντονα σκίτσα της πραγματικότητας. Η καθημερινή ζωή της πόλης έγινε αντικείμενο καλλιτεχνικής ανάπτυξης για πρώτη φορά στο ποίημα του Maikov. Είναι αλήθεια ότι πολλοί από τους πίνακες δίνονται με νατουραλιστικό τρόπο. Ο Maikov υποχωρεί κάπως στους ήρωές του από τα κατώτερα στρώματα της κοινωνίας, δεν επιδιώκει κοινωνικούς στόχους, καθήκον του είναι να κάνει τον αναγνώστη να γελάσει. Υπάρχουν πολλά λαϊκά ποιητικά στοιχεία στο ποίημα. Όλα αυτά, μαζί με εικόνες της «βασικής» ζωής, που λαμβάνονται από την πραγματικότητα, συνέβαλαν στην καταστροφή του κλασικισμού και στην ανάπτυξη ρεαλιστικών τάσεων.

1. Ποίηση, προβλήματα και πρωτοτυπία του είδους του μυθιστορήματος του M.D. Chulkova "Ένας όμορφος μάγειρας, ή οι περιπέτειες μιας κακίας γυναίκας."

Ποιητική και πρωτοτυπία του είδους

μυθιστόρημα του M.D. Chulkova "Όμορφος μάγειρας"

Το μυθιστόρημα του Mikhail Dmitrievich Chulkov (1743-1792) "Ο όμορφος μάγειρας, ή οι περιπέτειες μιας κακίας γυναίκας" δημοσιεύθηκε το 1770, ένα χρόνο μετά τη δημοσίευση των "Γράμματα του Έρνεστ και Ντοράβρα". Στο είδος του, το "The Handsome Cook" συνδυάζει την παράδοση του περιπετειώδους αδίστακτου μυθιστορήματος-ταξιδιού με την παράδοση του ψυχολογικού μυθιστορήματος: η μορφή της αφήγησης στο "The Handsome Cook" - οι αυτοβιογραφικές σημειώσεις του Martona - είναι κοντά στην επιστολική μορφή με τον προσωπικό της χαρακτήρα, την έλλειψη ηθικολογικής φωνής του συγγραφέα και τον τρόπο δημιουργίας του χαρακτήρα της ηρωίδας της αυτο-αποκάλυψης. Ωστόσο, έχοντας κληρονομήσει το κοινό ευρωπαϊκό σχέδιο για την ανάπτυξη της αφήγησης του μυθιστορήματος, ο Τσούλκοφ φρόντισε να εντάξει στο πλαίσιο αυτού του σχεδίου ορισμένα αναγνωρίσιμα σημάδια εθνικής ζωής.

Η ηρωίδα του Martona, του οποίου ο χαρακτήρας συσχετίζεται γενικά με την εικόνα του picaro, ήρωα του απατεώδους μυθιστορήματος της Δυτικής Ευρώπης, είναι η χήρα ενός λοχίας που σκοτώθηκε κοντά στην Πολτάβα - έτσι, η δράση του μυθιστορήματος λαμβάνει έναν αρχικό ιστορικό σύνδεσμο: τη μάχη του Πολτάβα ήταν το 1709 - ωστόσο, αργότερα στο μυθιστόρημα προκύπτει ένας σαφής αναχρονισμός, αφού αναφέρεται η "ωδή στον κ. Λομονόσοφ" (και η πρώτη ωδή στον Λομονόσοφ, όπως γνωρίζετε, γράφτηκε το 1739, και τότε εκείνη η εποχή Ο 19χρονος στην αρχή του μυθιστορήματος Martone έπρεπε να έχει γίνει 49 ετών, το οποίο σε καμία περίπτωση δεν ταιριάζει με το μυθιστόρημα πλοκής) - αλλά, ωστόσο, το αρχικό στάδιο της βιογραφίας του Martona αποδίδεται στην εποχή του Πέτρου, και αυτό κάνει βλέπουμε στον χαρακτήρα της προληπτικής, ενεργού και ρογκού ηρωίδας μια αντανάκλαση της γενικής αναβίωσης της ατομικής πρωτοβουλίας, η οποία σηματοδότησε την εποχή των κρατικών μετασχηματισμών.

Η αρχή της δράσης του μυθιστορήματος βρίσκει τον Martona στο Κίεβο. Οι αντιξοότητες της μοίρας την ρίχνουν αργότερα στη Μόσχα. Το μυθιστόρημα αναφέρει ένα ταξίδι με τα πόδια, το οποίο η Μαρτόνα δεν ανέλαβε αποκλειστικά τη δική της ελεύθερη βούληση. Ωστόσο, οι περιστάσεις αυτής της συγκεκριμένης "περιπέτειας" δεν αποκαλύπτονται στο μυθιστόρημα, και το κίνητρο της πλοκής στο "The Good-Look Cook" εμφανίζεται στη μεταφορική του πτυχή του "ταξιδιού της ζωής". Η περίοδος της Μόσχας στη ζωή της ηρωίδας έχει επίσης τις δικές της τοπογραφικές αναφορές: Η Μαρτόνα ζει στην ενορία του Νικόλα με τα πόδια του κοτόπουλου, τον εραστή της Akhal - στο Yamskaya Sloboda, η μονομαχία μεταξύ Akhal και Svidal λόγω της εύνοιας του Martona λαμβάνει χώρα στη Maryina Roshcha και Όλα αυτά δίνουν στο μυθιστόρημα του Τσούλκοφ μια επιπλέον αξιοπιστία στα νοικοκυριά.

Και στην ίδια την εικόνα της Martona, με τα μέσα που χρησιμοποιεί η Chulkov για να μεταφέρει την αποθήκη του χαρακτήρα της, είναι αισθητή η επιθυμία της συγγραφέα να τονίσει την εθνική καταγωγή. Η ομιλία του Martona είναι πλούσια με παροιμίες και ρητά. Είναι διατεθειμένη να εξηγήσει όλα τα γεγονότα της ζωής της με τη βοήθεια της κοινής ανθρώπινης σοφίας, που καθορίζεται σε αυτούς τους αφοριστικούς λαϊκούς τύπους: "Η Shey-de-widow έχει φαρδιά μανίκια, θα υπήρχε πού να βάλει μη ρεαλιστικές λέξεις", "σε ένα κόκκινο το λουλούδι και μια μέλισσα πετά "," ο πλούτος γεννά την τιμή "," Μέχρι τώρα ο Μακάρ έσκαψε κορυφογραμμές, αλλά τώρα ο Μάκαρ μπήκε στον κυβερνήτη "," η αρκούδα είναι λάθος που έφαγε την αγελάδα και την αγελάδα που περιπλανήθηκε στο δάσος είναι λάθος". Αυτές και πολλές άλλες παροιμίες, γενναιόδωρα διασκορπισμένες στην αφήγηση του μυθιστορήματος, αποτελούν την εθνική βάση του χαρακτήρα της ηρωίδας. Η δημοκρατική καταγωγή καθιστά τη Martona οργανικό φορέα της εθνικής λαϊκής κουλτούρας και τον τύπο της εθνικής συνείδησης που ενσωματώνεται στο λαογραφικό είδος. Έτσι, το είδος του μυθιστορήματος γενικά και ο χαρακτήρας της ηρωίδας ειδικότερα είναι ένας συνδυασμός των παραδοσιακών χαρακτηριστικών του ευρωπαϊκού μυθιστορήματος, το οποίο είναι πανομοιότυπο στην αισθητική του φύση, με μια προσπάθεια να τα εξευγενίσει, η οποία ήταν επιτυχής για εκείνη την εποχή .

Σε αυτό το συγκεκριμένο εθνικό-ιστορικό, γεωγραφικό, τοπογραφικό και διανοητικό πλαίσιο, στο οποίο τοποθετείται η ιστορία της δημοκρατικής ηρωίδας του μυθιστορήματος, τροποποιούνται οι λειτουργίες των παραδοσιακών καθημερινών περιγραφικών κινήτρων για τη ρωσική λογοτεχνία, λόγω των οποίων μια αξιόπιστη εικόνα του υλικού η ζωή δημιουργείται. Η ιστορία της ηρωίδας-τυχοδιώκτη περιβάλλεται από ένα πυκνό φωτοστέφανο με καθημερινά περιγραφικά κίνητρα φαγητού, ρουχισμού και χρημάτων, τα οποία συνοδεύουν κυριολεκτικά κάθε σημείο καμπής του μυθιστορήματος και τη σειρά της μοίρας της ηρωίδας. Οι εναλλαγές από τη δυστυχία στην ευημερία και το αντίστροφο ζωντανεύουν άνευ όρων αυτά τα χαμηλά και σατιρικά κίνητρα στη γένεση

Όλοι γνωρίζουν ότι λάβαμε μια νίκη στην Πολτάβα, όπου ο ατυχής σύζυγός μου σκοτώθηκε σε μια μάχη. Δεν ήταν ευγενής, δεν είχε χωριά πίσω του, επομένως, έμεινα χωρίς φαγητό<...>... Εκείνη την εποχή, κληρονόμησα αυτήν την παροιμία: «Η χήρα έχει φαρδιά μανίκια, θα υπήρχε πού να βάλεις μη ρεαλιστικές λέξεις».

Είναι εύκολο να δούμε πώς αλλάζει η λειτουργία των καθημερινών-περιγραφικών κινήτρων στο μυθιστόρημα του Τσούλκοφ: για όλη την προφανή παράδοσή τους, παύουν να είναι ένα μέσο για την απαξίωση της ηρωίδας, διατηρώντας παράλληλα τη λειτουργία της μοντελοποίησης της εικόνας ενός αξιόπιστου περιβάλλοντος. Από ένα μέσο σατιρικής άρνησης του χαρακτήρα, τα καθημερινά περιγραφικά κίνητρα μετατρέπονται σε μια καλλιτεχνική μέθοδο εξήγησης αυτού του χαρακτήρα. Το πάθος για το υλικό, με το οποίο ο Μαρτόνα έχει εμμονή στην αρχή του μυθιστορήματος - «Θα συμφωνούσα τότε να πεθάνω παρά να χωρίσω με το κτήμα μου, τον σεβαστώ και τον αγαπούσα τόσο πολύ» (264) - δεν είναι ο θεμελιώδης διεστραμμένος της Μαρτόνα ιδιοκτησία; Είναι εμπνευσμένη από τις ίδιες τις συνθήκες της ζωής της, τη φτώχεια της, την έλλειψη υποστήριξης στη ζωή και την ανάγκη να υποστηρίξει κάπως αυτή τη ζωή. καθώς η ίδια η ηρωίδα εξηγεί αυτήν την ιδιότητα, «ήξερα ακράδαντα αυτή την παροιμία ότι« ο πλούτος προκαλεί τιμή »(266). Ήδη στην αρχή του μυθιστορήματος, ο θεμελιώδης νέος αισθητικός προσανατολισμός του τέθηκε: όχι τόσο για να εκτιμήσει τον χαρακτήρα ως ενάρετο ή κακώδες, αλλά για να το εξηγήσει δείχνοντας τους λόγους που επηρεάζουν το σχηματισμό και το σχηματισμό του.

Η αποδεικτική απόρριψη των ηθικών εκτιμήσεων και η επιθυμία για αντικειμενικότητα της εικόνας, που ενώνουν τη θέση του συγγραφέα Chulkov, ο οποίος έδωσε στην ίδια την ηρωίδα την ιστορία της θυελλώδους ζωής της και του αμφίβολου επαγγέλματός της, με τη θέση της ηρωίδας, που αποκαλεί πράγματα από τα κατάλληλα ονόματά τους σε όλη την αφήγηση, δηλώθηκαν στην αρχή του μυθιστορήματος:

Νομίζω ότι πολλές από τις αδελφές μας θα με αποκαλούν ανήθικο. αλλά επειδή αυτή η κακία είναι ως επί το πλείστον παρόμοια με τις γυναίκες, που δεν θέλουν να αποκαλούνται μετριοπαθείς ενάντια στη φύση, την αγκαλιάζω με ανυπομονησία. Όταν βλέπει το φως, όταν το βλέπει, θα το αποσυναρμολογήσει, και αφού εξετάσει και σταθμίσει τις υποθέσεις μου, αφήστε τον να με ονομάσει όπως θέλει (264).

Μια τέτοια θέση, νέα από μόνη της, θα έπρεπε να γίνει αντιληπτή ακόμη πιο έντονα λόγω του γεγονότος ότι τόσο η ηρωίδα όσο και η ιστορία της ζωής της ήταν ένα πρωτοφανές φαινόμενο για τη ρωσική λογοτεχνία. Μια γυναίκα με εύκολη αρετή και οι μικροί ευγενείς γύρω της, δικαστικοί αξιωματούχοι δωροδοκίας, κλέφτες, απατεώνες και απατεώνες - η ρωσική λογοτεχνία δεν είχε δει ποτέ αυτούς τους ήρωες πριν από τον Τσούλκοφ, τουλάχιστον σε ένα εθνικό μυθιστόρημα. Το θέμα της ίδιας της αφήγησης, όπως ήταν, ώθησε τον συγγραφέα σε μια εμφανή διδακτική ηθικοποίηση, και το γεγονός ότι στο "The Handsome Cook" οι ηθικολογικοί πάθοι δεν έχουν δηλωτικές μορφές έκφρασης, αλλά κρύβονται στο σύστημα των καλλιτεχνικών εικόνων Και στον ειδικό, ξηρό, πρωτόκολλο ακριβή τρόπο ζωής της Martona, ήταν αποφασιστικής σημασίας για τον σταδιακό σχηματισμό νέων αισθητικών κριτηρίων για τη ρωσική λογοτεχνία. Η φιλοδοξία της νέας γενιάς Ρώσων συγγραφέων να μην μοντελοποιήσει, αλλά να αντανακλά τη ζωή σε ένα έργο λεπτής λογοτεχνίας, όχι να αξιολογήσει, αλλά να εξηγήσει τον χαρακτήρα, καθόρισε δύο θεμελιώδη αξιώματα που διέπουν την αφήγηση μιας «διεφθαρμένης γυναίκας» για την ιστιοπλοΐα της στη θάλασσα της ζωής.

Πρώτα απ 'όλα, είναι η ιδέα της κινητικότητας, της ρευστότητας, της μεταβλητότητας της ζωής και της αντίστοιχης ιδέας της συνεχούς εξέλιξης του χαρακτήρα. Η δυναμική έννοια της ζωής, που διακηρύχθηκε από τον Τσούλκοφ στον πρόλογο του συγγραφέα για το μυθιστόρημα:

Τα πάντα στον κόσμο είναι περιστροφικά. Λοιπόν, αυτό το βιβλίο είναι τώρα, θα παραμείνει για λίγο, τελικά αποσυντίθεται, εξαφανίζεται και εξαφανίζεται από τη μνήμη όλων. Ένα άτομο θα γεννηθεί, θα μελετήσει τη δόξα, την τιμή και τον πλούτο, θα δοκιμάσει τη χαρά και τη χαρά, θα περάσει από προβλήματα, θλίψεις και θλίψη<...>(261).

βρίσκει την ενίσχυση του σε μια παρόμοια δήλωση του Martona, ο οποίος καθοδηγείται από την ίδια ιδέα της «περιστροφικότητας» στην αντίληψή της για τον κόσμο:

Ήμουν πάντα της άποψης ότι όλα στον κόσμο είναι μόνιμα. όταν ο ήλιος έχει έκλειψη, ο ουρανός καλύπτεται συνεχώς με σύννεφα, ο χρόνος αλλάζει τέσσερις φορές σε ένα χρόνο, η θάλασσα έχει μια άμπωτη και ροή, τα χωράφια και τα βουνά γίνονται πράσινα, στη συνέχεια γίνονται λευκά, τα πουλιά ρίχνουν και οι φιλόσοφοι αλλάζουν τα συστήματά τους - τότε σαν μια γυναίκα που γεννιέται για να αλλάξει, μπορείτε να τον αγαπήσετε μέχρι το τέλος του αιώνα της (286).

Ως αποτέλεσμα, η ζωή που αντανακλάται από τον συγγραφέα και είπε στον αναγνώστη η ηρωίδα, η οποία καθοδηγείται εξίσου από μια δυναμική ιδέα για την αντίληψή τους για τον κόσμο, εμφανίζεται ως ένα είδος αυτοκινούμενης πραγματικότητας. Η θέση της Martona είναι μάλλον παθητική παρά ενεργή: για όλη την ενεργή της πρωτοβουλία, η ηρωίδα Chulkova είναι σε θέση να οικοδομήσει το δικό της πεπρωμένο μόνο σε κάποιο βαθμό, εξαρτάται πάρα πολύ από τις συνθήκες στις οποίες αναγκάζεται να προσαρμοστεί για να την υπερασπιστεί ατομική ιδιωτική ζωή στον αγώνα κατά της μοίρας και της τύχης. Ολόκληρη η βιογραφία του Martona με την κοινωνική έννοια είναι χτισμένη ως μια συνεχής αλυσίδα σκαμπανεβάσματα, αλλαγές από τη φτώχεια σε πλούτο και αντίστροφα, και όλες αυτές οι αλλαγές δεν συμβαίνουν μετά από αίτημα της ηρωίδας, αλλά εκτός από αυτόν - σε Από αυτή την άποψη, η ηρωίδα Chulkova μπορεί πραγματικά να εξομοιωθεί με τον ναύτη που φοράει τα θυελλώδη κύματα της θάλασσας της ζωής.

Όσον αφορά τον ηθικό χαρακτήρα της Martona, δημιουργείται μια πιο περίπλοκη εικόνα, καθώς ο πραγματικός, καθημερινός-περιγραφικός τρόπος αφήγησης και η προσωπικότητα της ίδιας της δημοκρατικής ηρωίδας αποκλείουν τη δυνατότητα μιας ανοιχτής ψυχολογικής ανάλυσης. Το πνευματικό μονοπάτι του Martona, οι αλλαγές που γίνονται στον χαρακτήρα της ηρωίδας είναι ένα από τα πρώτα παραδείγματα της λεγόμενης «μυστικής ψυχολογίας», όταν η διαδικασία αλλαγής του ίδιου του χαρακτήρα δεν απεικονίζεται στην αφήγηση, αλλά μπορεί αποφασιστεί συγκρίνοντας τα αρχικά και τελικά σημεία της εξέλιξης και ανακατασκευάστηκε με βάση τις μεταβαλλόμενες αντιδράσεις της ηρωίδας σε παρόμοιες περιστάσεις.

Και εδώ είναι σημαντικό ότι η Μαρτόνα, στις αυτοβιογραφικές της σημειώσεις, εμφανίζεται ταυτόχρονα σε δύο από τις προσωπικές της υποθέσεις: την ηρωίδα της ιστορίας και την αφηγητή, και μεταξύ αυτών των δύο σταδίων της εξέλιξής της υπάρχει ένα προφανές χρονικό και κρυφό ηθικό κενό. Η Μαρτόνα η ηρωίδα εμφανίζεται μπροστά στον αναγνώστη στον καιρό της ζωής της, αλλά για τον Μαρτόνα ο αφηγητής αυτό το στάδιο της ζωής του είναι στο παρελθόν. Αυτό το χρονικό κενό τονίζεται από το παρελθόν της αφήγησης, το οποίο είναι ιδιαίτερα αισθητό στα αντικειμενικά ηθικά χαρακτηριστικά που δίνει η ηρωίδα της Τσούλκοβα:

<...>άνθρωποι σαν κι εμένα δεν έχουν φίλους. ο λόγος για αυτό είναι η μέτρια υπερηφάνεια μας. (269);<...>Η αρετή ήταν άγνωστη για μένα από μακριά (272).<...>Δεν ήξερα τι ευγνωμοσύνη ήταν στον κόσμο και δεν το άκουσα από κανέναν, αλλά σκέφτηκα ότι είναι δυνατόν να ζήσουμε χωρίς αυτό (273). Η συνείδησή μου δεν με ενόχλησε καθόλου, γιατί νόμιζα ότι υπήρχαν άνθρωποι στον κόσμο που ήταν πολύ πιο θαρραλέοι από εμένα, που θα έκαναν περισσότερα κακά πράγματα σε ένα λεπτό από ό, τι έκανα σε τρεις ημέρες (292). Ήταν δυνατόν τότε να είμαι φιλανθρωπικός, γι 'αυτό, το τσάι, ο κύριος αναγνώστης θα σκεφτεί (296).

Από τα ειλικρινά αυτόματα χαρακτηριστικά που συνοδεύουν τις εξίσου ειλικρινά περιγραφόμενες ηθικά αμφίβολες ενέργειες, αναπτύσσεται μια μη συμπαθητική ηθική εικόνα μιας γυναίκας-τυχοδιώκτη, που ανησυχεί κυρίως για την τήρηση των κανόνων της καθολικής ανθρωπιστικής ηθικής. Αλλά αυτό το Martona, που παρουσιάζεται στον αναγνώστη με την παρούσα ένταση ανάγνωσης του μυθιστορήματος, για τον Martona, τον συγγραφέα αυτοβιογραφικών σημειώσεων, είναι το «Martona τότε». Τι είναι η Martona τώρα, από ποιες ηθικές θέσεις λέει για τη θυελλώδη και ανήθικη της νεολαία - τίποτα δεν λέγεται στον αναγνώστη για αυτό. Όμως, παρεμπιπτόντως, το ίδιο το μυθιστόρημα περιέχει κατευθυντήριες γραμμές με τις οποίες είναι δυνατόν να ανακατασκευαστεί η γενική κατεύθυνση των αλλαγών στον χαρακτήρα της ηρωίδας, και το γεγονός ότι αλλάζει αποδεικνύεται από το επίκεντρο της ιστορίας της ζωής της. Η ιστορία για το επόμενο συμβάν στη ζωή της συνοδεύεται αυστηρά από το συμπέρασμα της τελικής φύσης. Η Martona αποκτά εμπειρία ζωής μπροστά στον αναγνώστη, αντλώντας λακωνικά συμπεράσματα από μακρές περιγραφές των γεγονότων της βιογραφίας της.

Αφού μπήκε στην υπηρεσία του γραμματέα του δικαστηρίου και κοίταξε γύρω του στο σπίτι του, ανέφερε αμέσως: "Αυτή τη στιγμή έμαθα ότι όλοι οι υπάλληλοι χρησιμοποιούν δωροδοκίες με τον ίδιο τρόπο όπως ο κύριος τους." (276). Εξαπατημένη από τον εραστή της Akhal, που έφυγε από αυτήν με χρήματα που κλέβονται από έναν παλιό και πλούσιο υπολοχαγό συνταγματάρχη, η Martona εμπλουτίζει την εμπειρία της με δύο ακόμη παρατηρήσεις:

Και παρόλο που έβλεπα περισσότερο από ό, τι νόμιζαν για μένα, δεν μπορούσα να καταλάβω την αίσθηση του [Ahal], και σε αυτήν την περίπτωση έμαθα πραγματικά ότι ανεξάρτητα από το πόσο αιχμηρή και περίπλοκη ήταν μια γυναίκα, ήταν πάντα υπό εξαπάτηση ενός άντρας, και ειδικά εκείνη τη στιγμή που είναι παθιασμένη με αυτούς (294).

Σε αυτήν την περίπτωση, εξήγησα ότι [Akhal] είχε μεγαλύτερη ανάγκη για τα αντικείμενα του εραστή μου από ό, τι για μένα, και παραπλανήθηκε όχι από την ομορφιά μου, αλλά από χρυσά κομμάτια και μαργαριτάρια (296).

Τέλος, όταν άκουσε για τον φανταστικό θάνατο της Svidal, τον οποίο κατάλαβε για την ίδια, κατάφερε να ερωτευτεί πραγματικά, η Martona αναφέρει την ανακάλυψή της ως εξής:

Σε αυτήν την περίπτωση, ήξερα άμεσα ότι είναι το πραγματικό πάθος της αγάπης. Ακούγοντας για το θάνατο του Svidal, το αίμα μέσα μου κρυώθηκε, ο λάρυγγας μου στεγνώθηκε, και τα χείλη μου ξεραίνουν, και έδωσα με δύναμη την αναπνοή μου. Σκέφτηκα ότι είχα χάσει όλο το φως όταν έχασα τον Svidal και η στέρηση της ζωής μου δεν μου φαινόταν τίποτα τότε.<...>Ήμουν έτοιμος να αντέξω τα πάντα και να προχωρήσω χωρίς δειλία μέχρι θανάτου, μόνο για να πληρώσω τον Σβιντάλ για την απώλεια της ζωής του, ο οποίος ήταν ο λόγος που, από όλους τους δυστυχισμένους στον κόσμο (304-305) -

και αυτό λέγεται από τον ίδιο τον Μαρτόνα ο οποίος, δέκα σελίδες νωρίτερα, δεν θρήνησε για ένα δευτερόλεπτο για το θάνατο του χουσάρου υπολοχαγού συνταγματάρχη, ο οποίος προκλήθηκε από την ανεπιτυχή πτήση της με τον Akhal.

Σταδιακά, αλλά συνεχώς κερδίζοντας εμπειρία ζωής, υποδηλώνει λανθασμένα αλλαγές στον χαρακτήρα της ηρωίδας, οι οποίες είναι σχεδόν ανεπαίσθητες σε όλη την αφήγηση, αλλά προφανώς αποκαλύπτονται σε σύγκριση των αρχικών και τελικών θέσεων της ηρωίδας σε παρόμοιες καταστάσεις. Αυτές οι αλλαγές είναι ιδιαίτερα εμφανείς στη στάση της Martona για την αγάπη: η επαγγελματική ιέρεια της ελεύθερης αγάπης και η νεφρική γυναίκα που δένει το μυθιστόρημα στο φινάλε του γίνεται απλά μια στοργική γυναίκα. και αν η ιστορία για τη σχέση της με τη Sveton, έναν από τους πρώτους εραστές, είναι γεμάτη εμπορική ορολογία, τότε στο μήνυμα σχετικά με τη δήλωση αγάπης της με τη Svidal, το κίνητρο των διαπραγματεύσεων εμφανίζεται με το αντίθετο νόημα:

Αυτή η πρώτη συνάντηση ήταν μαζί μας με διαπραγματεύσεις, και δεν μιλήσαμε για τίποτα άλλο, πώς συνάψαμε μια σύμβαση. αυτός [Sveton] ανταλλάσσει τις γοητείες μου, και τους έδωσα σε μια καλή τιμή, και στη συνέχεια υποσχεθήκαμε αποδείξεις<...>(268). Έτσι, έμαθα πραγματικά ότι αυτός [Svidal] είναι ζωντανός και με αγαπά όσο τον αγαπώ, ή ίσως λιγότερο, στο οποίο δεν ντύσαμε, αλλά ερωτευτήκαμε ο ένας τον άλλον χωρίς διαπραγματεύσεις (305).

Άπληστοι και εγωιστές, έτοιμοι να πεθάνουν για τον υλικό πλούτο της στην αρχή του μυθιστορήματος, στο τέλος του μυθιστορήματος Martona γίνεται απλά μια υπολογιστική και συνετή γυναίκα:

Αυτός ο πλούτος δεν με διασκεδούσε, γιατί το είχα ήδη δει αρκετά, αλλά έκανα μια πιο προσεκτική προσέγγιση και αποφάσισα να το εφοδιάσω για τη σωστή περίσταση (307).

Τέλος, σκληρή και αχάριστη - όχι λόγω της κακής φύσης του χαρακτήρα της, αλλά λόγω των σκληρών συνθηκών της ζωής της, η Martona ανακαλύπτει διαφορετικά αισθήματα στον εαυτό της στο φινάλε του μυθιστορήματος: η είδηση ​​της αυτοκτονίας του Ahal την κάνει να μετανιώσει ειλικρινά τον εραστή που εξαπάτησε αυτήν:

Η κακή πράξη του Akhalev εναντίον μου εξαλείφθηκε εντελώς από τη μνήμη μου και μόνο οι καλές του πράξεις εμφανίστηκαν έντονα στη μνήμη μου (321).

Από αυτές τις συγκρίσεις, οι οποίες δεν τονίστηκαν με κανέναν τρόπο από τον Τσούλκοφ στο μυθιστόρημά του, αλλά είναι εξ ολοκλήρου αφιερωμένοι στην προσοχή και τη στοχαστικότητα του αναγνώστη, η γενική κατεύθυνση της ηθικής εξέλιξης της ηρωίδας καθίσταται σαφής: εάν η τελική βιογραφία της είναι μια χαοτική περιπλάνηση από η θέληση των περιστάσεων, η μοίρα και η τύχη, τότε ο πνευματικός δρόμος του Martona κατευθύνεται προς την πλευρά της ανάπτυξης και της ηθικής βελτίωσης. Έτσι, η δυναμική εικόνα του κόσμου στο μυθιστόρημα του Chulkov συμπληρώνεται από τη δυναμική πνευματική ζωή της ηρωίδας, το είδος του μυθιστορήματος περιπέτειας περιπέτειας και περιπλανήσεων συνδυάζεται με το μοντέλο του μυθιστορήματος - την εκπαίδευση των συναισθημάτων.

Τυχαία, αυτή η ιδεολογική και καλλιτεχνική ιδέα του μυθιστορήματος ως καθρέφτη της ίδιας της ζωής στο συνεχές και ατελείωτο κίνημα και ανανέωσή του βρήκε έναν άλλο τρόπο της καλλιτεχνικής του έκφρασης στο μυθιστόρημα του Τσούλκοφ. Το κείμενο του μυθιστορήματος που μας κατέληξε τελειώνει με μια σκηνή μιας συνάντησης που πεθαίνει μετάνοια για την υποτιθέμενη δολοφονία του Svid-la-Ahal με το φανταστικό θύμα του, μετά την οποία υπάρχει η φράση: "Τέλος του πρώτου μέρους" Και δεν είναι ακόμη σαφές εάν το δεύτερο μέρος του μυθιστορήματος γράφτηκε, αλλά για κάποιο λόγο δεν δημοσιεύθηκε από τον Τσούλκοφ ή δεν ήταν καθόλου: επομένως, δεν είναι γνωστό εάν το μυθιστόρημα του Τσούλκοφ τελείωσε ή όχι. Από καθαρά οικόπεδο, συντομεύεται στα μέσα της πρότασης: δεν είναι γνωστό εάν ο Akhal πέτυχε στην απόπειρα αυτοκτονίας του, δεν είναι σαφές πώς θα αναπτυχθεί περαιτέρω η σχέση μεταξύ Martona, Ahal και Svidal και, τέλος, τι έχει να κάνει με την «ομορφιά του μάγειρα», καθώς η υπηρεσία της Martona ως μάγειρας αναφέρεται με φειδώ σε ένα από τα αρχικά επεισόδια του μυθιστορήματος και στη συνέχεια αυτή η γραμμή δεν βρίσκει καμία συνέχεια. Ωστόσο, από αισθητική άποψη, και για έναν συγγραφέα του XVIII αιώνα. όχι λιγότερο, και ίσως το πιο σημαντικό, διδακτικό, στο μυθιστόρημα "Εκτιμώντας τον μάγειρα" όλα τα πιο σημαντικά έχουν ήδη συμβεί: είναι προφανές ότι ο Μαρτόνα έχει αλλάξει, αλλάξει προς το καλύτερο, και μια γυναίκα συγγραφέας είναι ήδη ένα εντελώς διαφορετικό άτομο , από το ύψος της εμπειρίας της ζωής του, ικανός να κατανοήσει και να περιγράψει αντικειμενικά τον εαυτό του, παρά όλες τις αυταπάτες της δύσκολης και θυελλώδους νεολαίας του.

Ανεξάρτητα από το αν ο Τσούλκοφ είχε ή δεν είχε την πρόθεση να ολοκληρώσει το δεύτερο μέρος και αν η τελική φράση του μυθιστορήματος είναι μια σκόπιμη φάρσα ή απόδειξη της ατελούς εφαρμογής του σχεδίου, το γεγονός παραμένει: το μυθιστόρημα είδε το φως της ημέρας και έφτασα στον αναγνώστη στην ίδια μορφή με την οποία το διαβάσαμε. Και με αυτή την έννοια, η εξωτερική αποσπασματικότητα, η ασυνέχεια της πλοκής του μυθιστορήματος "Όμορφος μάγειρας" έγινε ένα αισθητικό γεγονός της ιστορίας της ρωσικής λογοτεχνίας και ένας σημαντικός παράγοντας που καθορίζει την ιδέα των Ρώσων αναγνωστών (και, κυρίως, των συγγραφέων) για το είδος του μυθιστορήματος. Η απουσία τέλους πλοκής, μια ανοιχτή προοπτική, η πιθανότητα περαιτέρω κίνησης, η αίσθηση της οποίας δίνεται από την εξωτερική ελλιπή του μυθιστορήματος, άρχισε σταδιακά να γίνεται πραγματικότητα ως αναπόσπαστο χαρακτηριστικό αυτού του είδους, μια καλλιτεχνική συσκευή που εκφράζει επίσημα η ιδέα της ζωής που μοιάζει με τη ζωή του μυθιστορήματος, την επισημοποιεί ως αυτοπροωθούμενη πραγματικότητα. Θα δούμε την ίδια συσκευή σε μια ακόμη εμπειρία του μυθιστορήματος, "Ένας ιππότης του χρόνου μας" του Karamzin. Περιττό να πούμε ότι θα βρει την τελική του ενσωμάτωση στο μυθιστόρημα του Πούσκιν "Eugene Onegin", όπου τελικά θα καθιερωθεί στη θέση του ως μια εσκεμμένα χρησιμοποιούμενη καλλιτεχνική συσκευή και ένα σκόπιμα αισθητικό αποτέλεσμα; Για όλη την αισθητική ατέλεια του ρωσικού δημοκρατικού μυθιστορήματος της δεκαετίας του 1760 και του 1770. Η πρωτότυπη σημασία της για την ιστορία της ρωσικής πεζογραφίας της κλασικής περιόδου δεν μπορεί να υπερεκτιμηθεί. Εδώ, σε αυτά τα πρώιμα πειράματα του ρωσικού μυθιστορήματος, περιέχεται μια ολόκληρη σκέδαση ημι-συνειδητών ευρημάτων και ανακαλύψεων, τα οποία πρόκειται να διαμορφωθούν σε ένα συνεκτικό σύστημα genre και να λάμψουν με μια νέα λαμπρότητα κάτω από το στυλό των μεγάλων Ρώσων μυθιστοριογράφοι του 19ου αιώνα.

Συνοψίζοντας τη συζήτηση σχετικά με τα μοτίβα του σχηματισμού της ρωσικής πεζογραφίας, η οποία δηλώθηκε δυνατά στη δημοσιογραφία και το μυθιστοριογραφία της δεκαετίας του 1760-1770, είναι απαραίτητο να σημειωθεί η απίστευτη παραγωγικότητα των ειδών ντοκιμαντέρ και των μορφών αφήγησης στο πρώτο άτομο και στις δύο ποικιλίες ρωσικής πεζογραφίας αυτής της εποχής. Και στη σατιρική δημοσιογραφία, και στη μυθοπλασία 1760-1770. επικρατεί η απομίμηση ενός εγγράφου, επιστολών, αυτοβιογραφικών σημειώσεων, ταξιδιωτικών σημειώσεων κ.λπ. Και αυτός είναι ένας θεμελιωδώς σημαντικός παράγοντας που καθορίζει τις νέες αισθητικές σχέσεις μεταξύ τέχνης και πραγματικότητας.

Αυτή τη στιγμή η ρωσική λογοτεχνία αντιλαμβάνεται τον εαυτό της ως ζωή και επιδιώκει να γίνει σαν ζωή στις μορφές της. Με τη σειρά του, η ζωή συμφωνεί να αναγνωρίσει τη λογοτεχνία ως αντανάκλαση της, προσφέροντας απλόχερα τα χαρακτηριστικά της - ατελείωτη μεταβλητότητα, συνεχή κίνηση και ανάπτυξη, πολυφωνία διαφορετικών απόψεων και απόψεων που εκφράζονται από λογοτεχνικές προσωπικότητες και χαρακτήρες που κυμαίνονται από την αυτοκράτειρα Αικατερίνη έως έναν όμορφο μάγειρα. Και ο χρόνος δεν είναι πολύ μακριά όταν θα προκύψει μια αντίστροφη διαδικασία στη ρωσική αφηγηματική πεζογραφία - οικοδόμηση ζωής, μια στάση απέναντι στη ζωή και τη δική του βιογραφία ως ένα είδος αισθητικής δραστηριότητας, την επιθυμία να παρομοιάσουμε την εμπειρική ζωή ενός ιδιωτικού ατόμου με ένα γενικευμένο αισθητικό γεγονός.

Αυτό προκάλεσε φυσικά την άνθηση διαφόρων λογοτεχνικών μορφών εκδήλωσης της ατομικότητας του συγγραφέα στα μέχρι τώρα δηλωτικά-απρόσωπα κείμενα της ρωσικής λογοτεχνίας του 18ου αιώνα. Και, φυσικά, είναι πολύ φυσικό ότι η διαδικασία προώθησης της προσωπικότητας του συγγραφέα στο σύστημα καλλιτεχνικών εικόνων του κειμένου ενσωματώθηκε σαφώς στο είδος ενός λυρικού επικού ποιήματος, συνδυάζοντας την αντικειμενικότητα ενός αφηγηματικού επικού με τον λυρικό υποκειμενισμό.

Μιχαήλ Τσούλκοφ

Ο όμορφος μάγειρας, ή η περιπέτεια μιας κακίας γυναίκας

Μέρος Ι

Εξοχότητά του το πραγματικόchamberlain και διάφορες παραγγελίες υπεροπτικές

Πολύ ελεήμων κυρίαρχος μου

Η εξοχότητά σας

Μεγαλειότατε!

Όλα όσα υπάρχουν στον κόσμο είναι φτιαγμένα, επομένως, και αυτό το βιβλίο που σας αποδίδω είναι φθορά. Τα πάντα στον κόσμο είναι περιστροφικά. και έτσι αυτό το βιβλίο είναι τώρα, θα παραμείνει για λίγο, τελικά θα φθαρεί, θα εξαφανιστεί και θα το θυμόμαστε όλοι. Ένα άτομο θα γεννηθεί, θα μελετήσει τη δόξα, την τιμή και τον πλούτο, θα δοκιμάσει τη χαρά και τη χαρά, θα περάσει από προβλήματα, θλίψεις και θλίψεις. Παρομοίως, αυτό το βιβλίο γεννήθηκε για να μεταφέρει κάποια σκιά επαίνους, διαπραγματεύσεις, κριτική, αγανάκτηση και επίπληξη. Όλα αυτά θα γίνουν πραγματικότητα μαζί της, και τελικά θα μετατραπούν σε σκόνη, όπως το πρόσωπο που την επαίνεσε ή την υποτιμούσε.

Με το πρόσχημα και τον τίτλο του βιβλίου, η επιθυμία μου είναι να εμπιστευτώ τον εαυτό μου υπό την αιγίδα της Εξοχότητάς σας: μια κοινή επιθυμία για όλους τους ανθρώπους που δεν έχουν βασιλικά πορτρέτα. Άξια άτομα παράγονται, επομένως, ο λόγος σας, οι αρετές και οι συγκατάθεσή σας σας έχουν ανεβάσει σε αυτόν τον υψηλό βαθμό. Είστε σαν να δείχνετε εύνοιες στους φτωχούς και αισθάνομαι άνετα να τους αξίζω με όλη την επιμέλεια. Ποιος είσαι, η κοινωνία θα το γνωρίζει όταν έχει την ευτυχία να χρησιμοποιήσει τις ευλογίες σου.

Η Εξοχότητά σας ο Χαριτωμένος Κυρίαρχος, ο χαμηλότερος υπηρέτης

Συγγραφέας που σπέρνει βιβλία.

Προειδοποίηση

Ούτε τα θηρία ούτε τα θηρία καταλαβαίνουν τις επιστήμες,
Ούτε τα ψάρια ούτε οι μπάσταρδοι μπορούν να διαβάσουν.
Οι μύγες δεν αμφισβητούν στίχους
Και όλα τα πνεύματα πτήσης.
Δεν μιλούν ούτε σε πεζό ούτε σε στίχο,
Συνέβη ότι δεν κοίταξαν καν το βιβλίο.
Για αυτόν τον λόγο, ορατό
Αγαπημένη μου αναγνώστη,
Φυσικά θα υπάρχει ένας άντρας
Ποια όλη τη ζωή του
Εργάζεται στην επιστήμη και στις επιχειρήσεις
Και πάνω από το σύννεφο η ιδέα γεφυρώνει.
Και σαν να μην το είχε αυτό στις σκέψεις του,
Ότι υπάρχει ένα όριο στον λόγο και τη θέλησή του.
Αφήνω όλα τα πλάσματα
Για σένα, ω! Κλίνω την ομιλία μου,
Είστε αναγνώστης
Εμπορος,
Γραφέας.
Και ξέρεις πολλά να πεις μια λέξη,
Φυσικά δεν ξέρετε πώς να πάρετε βιβλία,
Και θα αρχίσετε να την εξετάζετε από το κεφάλι,
Και θα δείτε σε αυτήν όλη μου την τέχνη,
Βρείτε όλα τα λάθη μου σε αυτό,
Αλλά μόνο εσύ, φίλε μου, δεν τους κρίνεις σκληρά,
Τα λάθη μας μοιάζουν, και οι αδυναμίες είναι αξιοπρεπείς
Τα λάθη όλων των θνητών είναι κοινά.
Από τις αρχές του αιώνα, αν και περιπλανιζόμαστε στις επιστήμες,
Ωστόσο, δεν βρίσκουμε τέτοιο φασκόμηλο,
Ποιος δεν θα έκανε λάθη ολόκληρο τον αιώνα,
Τουλάχιστον ήξερε πώς να χορεύει,
Και δεν με διδάσκουν ούτε να συντονίζω ούτε να χορεύω,
Επομένως, μπορώ επίσης να χάσω.

Κωμωδία

Νομίζω ότι πολλές από τις αδελφές μας θα με αποκαλούν ανήθικο? αλλά καθώς αυτή η κακία είναι ως επί το πλείστον παρόμοια με τις γυναίκες, τότε, δεν θέλω να είμαι μετριοπαθής ενάντια στη φύση, την αγκαλιάζω ανυπόμονα. Βλέπει το φως, όταν το βλέπει, το αποσυναρμολογεί. και αφού εξέτασε και ζύγισε τις πράξεις μου, άφησέ με να ονομαστεί ό, τι θέλει.

Όλοι γνωρίζουν ότι λάβαμε μια νίκη στην Πολτάβα, όπου ο ατυχής σύζυγός μου σκοτώθηκε σε μια μάχη. Δεν ήταν ευγενής, δεν είχε χωριά πίσω του, επομένως, έμεινα χωρίς φαγητό, έχω τον τίτλο της γυναίκας λοχίας, αλλά ήμουν φτωχός. Ήμουν τότε δεκαεννέα χρονών, και για αυτόν τον λόγο η φτώχεια μου μου φάνηκε ακόμη πιο απαράδεκτη. γιατί δεν ήξερα πώς να περιπλανηθώ στους ανθρώπους, και δεν μπορούσα να βρω θέση για τον εαυτό μου, και έτσι το έκανα ελεύθερα επειδή δεν έχουμε ανατεθεί σε καμία θέση.

Mikhail Dmitrievich Chulkov

Πριν από το μυθιστόρημα υπάρχει μια επιστολή προς έναν ανώνυμο ευεργέτη "chamberlain και διάφορες παραγγελίες του ιππότη" προκειμένου να τραβήξει την προσοχή του αναγνώστη στο γεγονός ότι ο έπαινος ή η αγανάκτηση μετατρέπονται σε σκόνη, όπως ακριβώς το άτομο που επαινεί ή δυσφημίζει αυτό το βιβλίο. Ο συγγραφέας απευθύνεται στον αναγνώστη στο στίχο, προτρέποντάς τον να είναι προσεκτικός, αλλά συγκαταβατικός.

Η αφηγητής λέει ότι ήταν μια χήρα δεκαεννέα ετών, αφού ο σύζυγός της πέθανε κοντά στην Πολτάβα και, ως άντρας απλής τάξης, την άφησε χωρίς καμία συντήρηση. Και δεδομένου ότι η ζωή μιας φτωχής χήρας αντιστοιχεί στο ρητό "Shey-de, χήρα, φαρδιά μανίκια, θα ήταν που θα έβαζε μη ρεαλιστικά λόγια", η ηρωίδα συμφώνησε εύκολα στην προσφορά του προαγωγού να πάρει την προστασία ενός πολύ όμορφου μπάτλερ, ένας ευγενής κύριος. Με τα χρήματά του, η ηρωίδα ντύθηκε, προσέλαβε έναν υπηρέτη και σύντομα προσέλκυσε την προσοχή όλου του Κιέβου, όπου έζησε τότε, με την ομορφιά και την ευγένεια της.

Σύντομα εμφανίστηκε ένας κύριος στις πύλες του σπιτιού της, της έδωσε ένα χρυσό κουτί με διαμάντια, γι 'αυτό ο Μάρτον, όπως λέγεται ο αφηγητής, κατέληξε στο συμπέρασμα ότι ένα πολύ σημαντικό άτομο ενδιαφερόταν για αυτήν. Ωστόσο, ο πρώην φίλος, βλέποντας το κουτάλι και αναγνωρίζοντας σε αυτό το πράγμα του ιδιοκτήτη του, απείλησε να κλέψει την αχάριστη χήρα. Ο Μαρτόνα φοβήθηκε στο σημείο που αρρώστησε, αλλά ο μπάτλερ που επέστρεψε με το καροτσάκι, βλέποντας τον ιδιοκτήτη στο κομοδίνο, ηρέμησε και εξέφρασε τον βαθύτατο σεβασμό του στην ηρωίδα και συνέχισε να υπηρετεί την αγαπημένη του κυρίου του.

Ο ιδιοκτήτης του, ο Σβετόν, έλαβε σύντομα μια επιστολή από τον ηλικιωμένο πατέρα του, ο οποίος προέβλεπε τον επικείμενο θάνατό του. Ο Σβετόν δεν τολμούσε να φύγει από την πόλη χωρίς τη φίλη του, αλλά ο φίλος και ο γείτονάς του στο κτήμα τους κάλεσαν να πάνε μαζί και να αφήσουν τον Μαρτόνα στο χωριό του με το πρόσχημα ενός συγγενή. Στο δρόμο, ο Σβετόν παραδέχτηκε ότι ήταν παντρεμένος και πρόσφατα παντρεύτηκε. Αυτό ανησυχεί την αφηγητή, καθώς είχε μια παρουσίαση της καταστροφής που την απειλούσε. Ο προαίσθημα της ήταν πλήρως δικαιολογημένος και κατά την επόμενη συνάντηση με τον αγαπημένο Σβετόν, η ντουλάπα στο δωμάτιο όπου φλερτάρουν, άνοιξε ξαφνικά και η θυμωμένη σύζυγος του Σβετόν, που βιάστηκε να δραπετεύσει, βγήκε από αυτήν. Η Μαρτόνα, από την άλλη πλευρά, υπέμεινε πολλά χαστούκια στο πρόσωπο από την εξαπατημένη σύζυγό της και βρέθηκε στο δρόμο χωρίς πένα. Το μεταξωτό φόρεμα που φορούσε έπρεπε να αντικατασταθεί με αγροτικά ρούχα και να φτάσει στη Μόσχα, υπομένοντας σε δυσκολίες και δυσαρέσκεια.

Στη Μόσχα, ο αφηγητής κατάφερε να βρει δουλειά ως μάγειρας για γραμματέα που έζησε δωροδοκίες και δωρεές από αναφέροντες. Η σύζυγος του γραμματέα δεν διακρίθηκε από αρετές - εξαπάτησε τον άντρα της και ήταν επιρρεπής σε μέθη, οπότε έκανε τον μάγειρα τον έμπιστο της. Ο υπάλληλος που έμενε στο σπίτι διασκεδάζει την ηρωίδα με τις ιστορίες του. Κατά τη γνώμη του, ο γραμματέας και ο δικηγόρος που είναι γνωστοί στον Martone είναι ένα πραγματικό παράδειγμα ευφυΐας και μάθησης. Οι ποιητές δεν είναι καθόλου αυτό που σκέφτεται η ηρωίδα. Κατά κάποιον τρόπο μπήκα στο γραφείο μιας ωδίας σε κάποιον Λομονόσοφ, οπότε κανείς από την τάξη δεν μπορούσε να το καταλάβει, και ως εκ τούτου αυτή η ωδή κηρύχθηκε ανοησία, κατώτερη από κάθε άποψη από την τελευταία γραφική σημείωση. Ο Μαρτόνα έπρεπε να υπομείνει τη βλακεία του υπαλλήλου, καθώς την απείχε γενναιόδωρα. Έχοντας ντυθεί με τη βοήθειά του, άρχισε να προσελκύει την προσοχή των θαυμαστών της ερωμένης της. Η σύζυγος του γραμματέα δεν το ανέχτηκε και αρνήθηκε τη θέση του Martone. Ο αφηγητής δεν ενδιαφερόταν για κανέναν σε αυτό το σπίτι, και έφυγε χωρίς λύπη.

Πολύ σύντομα, με τη βοήθεια ενός προαγωγού, η ηρωίδα βρήκε θέση στο σπίτι ενός συνταξιούχου υπολοχαγού. Η άτεκνα χήρα, χαρούμενη με την ομορφιά και τη χαριτωμένη ενδυμασία του Μαρτόνα, την κάλεσε να διαθέσει όλη την περιουσία του και μάλιστα υποσχέθηκε να της αφήσει όλη την περιουσία του, αφού δεν έχει κληρονόμους. Η ηρωίδα αμέσως συμφώνησε και άρχισε να "ευχαριστεί τα χρήματά του". Η ευχαρίστηση του γέρου ήταν τόσο μεγάλη που δεν επέτρεψε στον αφηγητή να πάει στο παλιό διαμέρισμα για αντικείμενα και της έδωσε αμέσως τα κλειδιά για τα κιβώτια και τα κουτιά κοσμήματος της πρώην συζύγου του. Για πρώτη φορά, η ηρωίδα είδε μια τέτοια ποσότητα μαργαριταριών και, ξεχνώντας την αξιοπρέπεια, άρχισε αμέσως να αναλαμβάνει όλη την ενδυμασία των μαργαριταριών. Ο γέρος ερωτευμένος την βοήθησε.

Επιπλέον, η αφηγητής λέει ότι η αποσυγκέντρωση χρησίμευσε ως πληρωμή για μια καλά τροφοδοτούμενη και ευημερούσα ζωή, δεδομένου ότι απαγορεύτηκε να φύγει από το σπίτι. Το μόνο μέρος που επισκέφτηκε ποτέ ήταν η εκκλησία, όπου πήγε με τον υπολοχαγό συνταγματάρχη. Ωστόσο, εκεί κατάφερε επίσης να γνωρίσει την επόμενη αγάπη της. Η κομψή εμφάνιση και ο σεβασμός του εραστή της την επέτρεψαν να σταθεί στην εκκλησία κοντά στους κληρούς ανάμεσα στους σεβαστούς ανθρώπους. Μια μέρα η Martona έπιασε το μάτι ενός νεαρού άνδρα. Ο ιδιοκτήτης της, παρατηρώντας επίσης την προσοχή ενός όμορφου συναδέλφου, μόλις αντιμετώπισε τον ενθουσιασμό του και στο σπίτι ζήτησε διαβεβαιώσεις αγάπης και πίστης από τη «Russian Elena».

Σύντομα ένας αναφέρων ήρθε στο σπίτι τους με μεγάλο αριθμό πιστοποιητικών με την ελπίδα να βρει μέρος. Ο αφηγητής βρήκε ανάμεσα στα χαρτιά ένα σημείωμα με δηλώσεις αγάπης από τον Αχέλ, έναν ξένο από την εκκλησία. Δεν ήταν απαραίτητο να βασίζομαι σε ένα μέρος στο σπίτι ενός ζηλότυπου γέροντα, αλλά ο υπηρέτης έδωσε στη Martona μια πονηρή συμβουλή. Ο Αχέλ, μεταμφιεσμένος ως γυναικείο φόρεμα, μπαίνει στο σπίτι μεταμφιεσμένος ως η μεγαλύτερη αδερφή του αφηγητή. Οι συναντήσεις τους με τον Μαρτόνα πραγματοποιήθηκαν κυριολεκτικά μπροστά σε έναν ζηλιάρη γέρο, ο οποίος όχι μόνο δεν υποψιάστηκε τίποτα, αλλά επίσης δεν έκρυβε τον θαυμασμό του για την τρυφερότητα και την αγάπη δύο φανταστικών αδελφών.

Ο Αχελ έγινε τόσο προσκολλημένος στον Μαρτόνε που την κάλεσε να τον παντρευτεί. Οι εραστές αρραβωνιάστηκαν. Η Martona δεν υποψιάστηκε τίποτα ακόμη και όταν ο Achel την συμβούλεψε να πληρώσει τον γέρο για να ζήσει μαζί του για την ηρωίδα μας, με άλλα λόγια, να βγάλει όλα τα τιμαλφή. Ήταν ευκολότερο να βγάλεις τα μαργαριτάρια και τα χρήματα χωρίς να το προσέξεις, κάτι που έκανε ο αφηγητής, δίνοντας τις αξίες στον Αχέλ. Κρυμμένος έξω από το σπίτι του γέρου, ο Μαρτόνα ανακάλυψε ότι ο Αχέλ είχε εξαφανιστεί με τα υπάρχοντά του και η αναζήτηση για αυτόν ήταν ανεπιτυχής.

Ο όμορφος μάγειρας έπρεπε να επιστρέψει στη χήρα. Ο αφηγητής τον βρήκε απαράδεκτο με θλίψη. Την δέχτηκε χωρίς επίπληξη. Ο αεροσυνοδός, ο οποίος δέχτηκε τον Martona πολύ αγενή, απολύθηκε αμέσως, αλλά έκανε μνησικακία και εκδίκησε την ηρωίδα. Μόλις πέθανε ο υπολοχαγός συνταγματάρχης, εμφανίστηκε η αδερφή του, διεκδικώντας την κληρονομιά (έμαθε για τα πάντα από τον προσβεβλημένο διαχειριστή) και κατάφερε όχι μόνο να καταλάβει την περιουσία, αλλά και να βάλει τη Martona στη φυλακή.

Ο αφηγητής είχε μια δύσκολη στιγμή στη φυλακή, αλλά ο Άχελ εμφανίστηκε απροσδόκητα με τον φίλο του Σβιντάλ. Κατάφεραν να απελευθερώσουν τη Martona. Μόλις ελευθερώθηκε, ο αφηγητής ανέκαμψε γρήγορα, άρχισε να ντύνεται και να διασκεδάσει ξανά. Το μόνο πράγμα που την αναστάτωσε σοβαρά ήταν η ζήλια και η αντιπαλότητα μεταξύ Achel και Svidal. Ο πρώτος πίστευε ότι είχε περισσότερα δικαιώματα στη Martona λόγω της παλιάς γνωριμίας του. Κατά τη διάρκεια ενός παιχνιδιού με αστακό, και οι δύο θαυμαστές τσακώθηκαν σε τέτοιο βαθμό που ο Svidal αμφισβήτησε τον Achel σε μονομαχία. Για αρκετές ώρες η Martona ήταν στο σκοτάδι για τη μοίρα των εραστών της. Ξαφνικά εμφανίζεται ο Ahel, αναφέρει ότι σκότωσε τον Svidal και, εκμεταλλευόμενος τον εξασθενημένο της ηρωίδας, εξαφανίζεται.

Η αφηγητής αρρώστησε σοβαρά και αναρρώθηκε από την ασθένειά της μόνο όταν εμφανίστηκε η Σβίνταλ. Αποδεικνύεται, εκμεταλλευόμενος τη μονομαχία, προσποιήθηκε ότι ήταν νεκρός και ανάγκασε τον Αχέλ να φύγει για πάντα από την πόλη. Εξήγησε επίσης ότι η επινοητικότητα του δεν ήταν τυχαία, αλλά υπαγορεύτηκε από την αγάπη του για τον υπέροχο Martone. Η ηρωίδα μας, που διδάσκονταν από πικρή εμπειρία, δεν βασίστηκε μόνο στην αγάπη και πλέον άρχισε να εξοικονομεί χρήματα και ακριβά δώρα.

Σύντομα η Martona συνάντησε μια νεαρή ευγενή γυναίκα που παντρεύτηκε έναν έμπορο. Η κοινωνία που συγκεντρώθηκε στο σπίτι του εμπόρου ήταν πολύ διασκεδαστική και δεν διέφερε στην ευγένεια, αλλά υπηρέτησε την ηρωίδα ως ένα καλό σχολείο. Η ίδια η οικοδέσποινα είχε γενικά εγκληματικές προθέσεις να εξοντώσει τον έμπορο σύζυγό της. Για το σκοπό αυτό, προσέλαβε λίγο Ρώσο από τους υπηρέτες του Μαρτόνα και τον έπεισε να προετοιμάσει δηλητήριο.

Για τον άτυχο έμπορο, όλα τελείωσαν καλά, καθώς ο υπηρέτης του αφηγητή δεν τον δηλητηρίασε, αλλά προκάλεσε μόνο προσωρινή παραφροσύνη με το βάμμα του. Για το οποίο ανταμείφτηκε γενναιόδωρα. Ξαφνικά ο Μαρτόνα έλαβε μια επιστολή από τον Αχέλ, στην οποία ανέφερε την επιθυμία του να πεθάνει, καθώς δεν μπορούσε να αντέξει τη λύπη για το θάνατο ενός φίλου και την απώλεια του αγαπημένου του. Για να χωρίσει τη ζωή, ο Αχέλ παίρνει δηλητήριο και ονειρεύεται να αποχαιρετήσει την αγαπημένη του Μαρτόνα. Η αφηγητής και η αγαπημένη της Svidal πήγαν μαζί για να δουν τον Achel, αλλά μόνο η Martona μπήκε στο σπίτι. Έμαθε ότι ο Άχελ οδηγούσε στην απελπισία από τύψεις και αυτός, αφού αποφάσισε να της αφήσει τον λογαριασμό πώλησης για το κτήμα που αποκτήθηκε με τα δικά της χρήματα, αποφάσισε να πεθάνει. Η απλή αναφορά του ονόματος του Svidal τον οδήγησε σε φρενίτιδα και δεν μπορούσε να συνειδητοποιήσει ότι ο φίλος του ήταν ζωντανός.

Η ιστορία λέγεται στο πρώτο άτομο. Η ηρωίδα, ένα κορίτσι με το όνομα Μαρτόνα, έχασε τον σύζυγό της σε ηλικία δεκαεννέα ετών και έμεινε χωρίς δεκάρα. Αυτό την ανάγκασε να γίνει η κρατούμενη γυναίκα ενός ευγενή άρχοντα. Η μπάτλερ της έδωσε αξιοπρεπή χρήματα, άρχισε να ντύνεται καλά και κέρδισε κάποια φήμη στο Κίεβο. Ο ευγενής κύριος Swithon έστρεψε την προσοχή του σε αυτήν, για την οποία υπηρέτησε ο εραστής της, ο μπάτλερ. Έχοντας γίνει κρατημένη γυναίκα της Sweaton, η Martona έγινε ακόμη πιο όμορφη, αλλά δεν έσωσε ούτε μια δεκάρα για τη μελλοντική της ζωή, ξοδεύοντας τα πάντα για ρούχα.

Η σύζυγος της Swithon ανακάλυψε για το χόμπι του συζύγου της, κτύπησε τον σπασμένο μάγειρα και αυτή, με ένα σκισμένο φόρεμα, αναγκάστηκε να μετακομίσει για να ζήσει στη Μόσχα. Εκεί πήρε δουλειά ως μάγειρας για τη γραμματέα, έγινε η ερωμένη του και έζησε ευτυχώς από τότε. Ωστόσο, η σύζυγος του γραμματέα δεν το ανέμεινε για πολύ και έδιωξε τη Martona. Έτσι κατέληξε στο σπίτι ενός πλούσιου υπολοχαγού συνταγματάρχη. Ο γέρος ερωτεύτηκε τρελά μαζί της, έδωσε όλα τα ρούχα και τα κοσμήματα στη νεκρή γυναίκα του, αλλά της απαγόρευσε να φύγει από το σπίτι. Μαζί πήγαν μόνο στην εκκλησία, όπου ο όμορφος Ahel την ερωτεύτηκε. Κατάφερε να μπει στο σπίτι του υπολοχαγού και να πείσει τον Μάρτον να του κλέψει χρήματα και κοσμήματα. Η Μαρτόνα το έκανε αυτό, αλλά ο Αχέλ, παίρνοντας όλη τη λεηλασία από αυτήν, εξαφανίστηκε χωρίς ίχνος. Ο μάγειρας επέστρεψε στον υπολοχαγό συνταγματάρχη, ο οποίος την συγχωρούσε πολύ γρήγορα. Ο διευθυντής του ήθελε να ανοίξει τα μάτια του ιδιοκτήτη στην ανέντιμη ερωμένη, αλλά απολύθηκε αμέσως. Εκδίκησε αργότερα: μετά το θάνατο του υπολοχαγού συνταγματάρχη, έφερε την αδερφή του στο σπίτι και έβαλε τη Martona στη φυλακή. Ο Ahel κατάφερε να την βγάλει από τη φυλακή με τον φίλο του Svidal. Και οι δύο νέοι έγιναν οι λάτρεις της Martona. Αυτή η κατάσταση δεν τους ταιριάζει, και ο Achel αμφισβήτησε τον σύντροφό του σε μονομαχία. Σύντομα επέστρεψε στον μάγειρα και δήλωσε ότι σκότωσε τον Σβιντάλ.

Μετά από αυτό, έφυγε από τη Μόσχα για πάντα. Λίγα λεπτά αργότερα, ο Svidal εμφανίστηκε μπροστά από τη Martona. Παραδέχτηκε ότι προσποιήθηκε ότι σκοτώθηκε με μοναδικό σκοπό να κάνει τον Ahel να φύγει από τη Martona για πάντα. Οι νέοι αρχίζουν να ζουν μαζί, εξαπατώντας τους απλούς πολίτες. Λίγο αργότερα, ο μάγειρας έλαβε μια επιστολή από τον Αχέλ, στην οποία παραδέχτηκε ότι δεν μπορούσε να συγχωρήσει τον εαυτό του για τη δολοφονία του συντρόφου του και ήθελε θάνατο. Πήρε δηλητήριο και ζητά από τον Μάρτον να τον έρθει για να πει αντίο. Ο μάγειρας φτάνει, μπαίνει μόνος του στο δωμάτιο και μαθαίνει ότι ο Αχέλ της έχει εκχωρήσει μια πλούσια περιουσία ως κληρονομιά. Αγόρασε αυτό το σπίτι κάποτε με τα χρήματα που έκλεψε από τον υπολοχαγό συνταγματάρχη. Μετά από αυτό, ο Svidal εμφανίζεται στα μάτια του Αχέλ που πεθαίνει. Ο Achel είναι σοκαρισμένος, αλλά το δηλητήριο έχει ήδη αρχίσει να ισχύει και τίποτα δεν μπορεί να αλλάξει.