Παρουσίαση με θέμα: "Η ζωή και το έργο του Βασίλη Μπάκοφ, όταν ένα άτομο διαπράττει μια ή άλλη ηθική πράξη, τότε δεν είναι ακόμη ενάρετος · είναι ενάρετος μόνο σε αυτό". Κατεβάστε δωρεάν και χωρίς εγγραφή

Vasil (Vasily) Vladimirovich Bykov (έτη ζωής 19 Ιουνίου 1924 - 22 Ιουνίου 2003) - Σοβιετικός και Λευκορωσός συγγραφέας, δημόσια φιγούρα, εκπρόσωπος της «υπολοχαγικής πεζογραφίας». Συμμετείχε στον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο, αποφοίτησε από τον πόλεμο με τον βαθμό ανώτερου υπολοχαγού. Τα περισσότερα έργα μυθοπλασίας του Βασίλη Μπάκοφ αντιπροσωπεύονται από ιστορίες, η δράση των οποίων ξεδιπλώνεται κατά τη διάρκεια του πολέμου και στην οποία ο αναγνώστης αντιμετωπίζει την ηθική επιλογή των ηρώων, τις οποίες πρέπει να κάνουν στις πιο δραματικές στιγμές της ζωής τους.

Ο Vasil Bykov γεννήθηκε στις 19 Ιουνίου 1924 στο μικρό χωριό Bychki, στην περιοχή Ushachsky, στην περιοχή Vitebsk. Ο μελλοντικός συγγραφέας γεννήθηκε σε μια μάλλον φτωχή οικογένεια αγροτών. Αργότερα είπε ότι δεν αγαπούσε την παιδική του ηλικία. Ήταν μια πεινασμένη ζωή, όταν έπρεπε να πάτε στο σχολείο, δεν υπήρχε τίποτα να φορέσετε και τίποτα να φάτε. Η μόνη του χαρά εκείνη την εποχή ήταν η φύση και τα βιβλία. Το καλοκαίρι, όπως και πολλά αγόρια της Λευκορωσίας, έτρεξε στο δάσος, στη λίμνη, και ψάρεμα. Εάν υπήρχε ελεύθερος χρόνος για αυτό, φυσικά. Εκείνη την εποχή, έπρεπε πάντα να δουλεύεις, ήταν απαραίτητο, ακόμη και αναγκασμένο. Αφού ολοκλήρωσε 8 μαθήματα, ο Μπάκοφ εισήλθε στο Vitebsk Art School στο τμήμα γλυπτικής (ο μελλοντικός συγγραφέας, μεταξύ άλλων, έφτασε αρκετά καλά). Αλλά απέτυχε να ολοκληρώσει τις σπουδές του, έπρεπε να εγκαταλείψει το σχολείο και να επιστρέψει στο χωριό του, αφού ακυρώθηκαν οι υποτροφίες. Τον Ιούνιο του 1941, ο Βασίλης Μπάκοφ πέρασε τις εξετάσεις για τη 10η τάξη ως εξωτερικός μαθητής.

Ο πόλεμος βρήκε τον συγγραφέα στην Ουκρανία, όπου συμμετείχε στη δημιουργία αμυντικών γραμμών. Κατά τη διάρκεια της υποχώρησης στα ανατολικά, στο Μπέλγκοροντ, έπεσε πίσω από τη στήλη του και συνελήφθη. Τον πυροβόλησαν σχεδόν, τον έκαναν για γερμανικό κατάσκοπο. Το χειμώνα του 1941-1942, έζησε στο σταθμό Saltykovka, καθώς και στην πόλη Atkarsk της περιοχής Saratov, σπούδασε σε σιδηροδρομική σχολή. Το καλοκαίρι του 1942 προσλήφθηκε στο στρατό, αποφοίτησε από τη Σχολή Πεζικού Saratov. Το φθινόπωρο του 1943, ο Βασίλης Μπάκοφ απονεμήθηκε στον βαθμό του κατώτερου υπολοχαγού. Συμμετείχε στις μάχες για την Αλεξάνδρεια, τον Krivoy Rog, την Znamenka. Κατά την επίθεση του Kirovograd, τραυματίστηκε στο στομάχι και στο πόδι (κατά λάθος καταγράφηκε ως νεκρός).

Οι αναμνήσεις αυτού και τα γεγονότα μετά τον τραυματισμό αποτέλεσαν τη βάση της μελλοντικής του ιστορίας "Δεν βλάπτει τους νεκρούς". Στις αρχές του 1944, πέρασε 3 μήνες στο νοσοκομείο, μετά τον οποίο συμμετείχε στην επίθεση Jassy-Kishinev, συμμετείχε στην απελευθέρωση της Ρουμανίας. Με τον ενεργό στρατό, πέρασε από το έδαφος της Βουλγαρίας, της Ουγγαρίας, της Γιουγκοσλαβίας και της Αυστρίας. Ανέβηκε στην τάξη του ανώτερου υπολοχαγού, διοικούσε ένα πυροβολικό πυροβολικού. Κατά τη διάρκεια του πολέμου τραυματίστηκε δύο φορές, έχει στρατιωτικά βραβεία. Κατά τα χρόνια του πολέμου του απονεμήθηκε το Τάγμα του Ερυθρού Αστέρα, μετά τον πόλεμο έλαβε το Τάγμα του Πατριωτικού Πολέμου του 1ου βαθμού.

Μετά την αποστράτευση εγκαταστάθηκε στην πόλη του Γκρόντνο (από το 1947). Εδώ ο μελλοντικός συγγραφέας δούλεψε πρώτα σε εργαστήρια και μετά στο εκδοτικό γραφείο της περιφερειακής εφημερίδας "Grodnenskaya Pravda". Εργάστηκε στο Γκρόντνο μέχρι το 1949, μετά τον οποίο συνέχισε και πάλι την υπηρεσία του στις τάξεις του σοβιετικού στρατού, υπηρέτησε σε μια από τις απομακρυσμένες φρουρές στα νησιά Kuril. Τελικά, ο Βασίλης Μπάκοφ αποστράφηκε από τις ένοπλες δυνάμεις μόνο το 1955 με την τάξη των μεγάλων.

Ο μελλοντικός συγγραφέας δημοσίευσε τα πρώτα του έργα το 1947. Ωστόσο, ο ίδιος ο συγγραφέας μετρά τη δημιουργική του δραστηριότητα από το 1951, φέτος στη φρουρά των Νήσων Κουρίλ έγραψε τις ιστορίες "Ομποζνίκ" και "Θάνατος ενός ανθρώπου". Για πολλά χρόνια, οι κύριοι ήρωες των έργων του ήταν στρατιώτες και αξιωματικοί, και το κύριο θέμα του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου ήταν η εποχή των «κολοσσιαίων προσπαθειών του σοβιετικού λαού». Αργότερα, οι κριτικοί θα ταξινομούσαν τα έργα του ως τη λεγόμενη «υπολοχαγή πεζογραφία», εκ των οποίων οι εκλεκτοί εκπρόσωποι ήταν ο Γιούρι Μποντάρεφ, ο Κωνσταντίνος Βορόμπιοφ και πολλοί άλλοι συγγραφείς που πολέμησαν στον πόλεμο.

Το 1966, μια αναταραχή επίσημης κριτικής προκλήθηκε από την ιστορία «Οι νεκροί δεν βλάπτει», που δημοσιεύτηκε στο περιοδικό Novy Mir, στο οποίο εμφανίστηκε ο «μύλος κρέατος» του παρελθόντος πολέμου με τον ανελέητο ρεαλισμό που είναι εγγενές σε όλα τα Βασίλια. Το έργο του Bykov. Παρ 'όλα αυτά, αυτό το έργο έχει ήδη φέρει τη φήμη του συγγραφέα παγκοσμίως. Και ο ίδιος ο Μπάκοφ εκτίμησε ιδιαίτερα τη «περίοδο του Νοβιρόφσκι» της ζωής του και τη φιλία του με τον διάσημο συντάκτη του περιοδικού, ποιητή Αλεξάντερ Τβαρντόβσκι. Στη δεκαετία του 1970, όταν άρχισε να μειώνεται η ροή της πεζογραφίας στην πρώτη γραμμή, ο Μπάκοφ δεν σκέφτηκε καν να χωρίσει με τον τίτλο του «χαρακτ του χρονογράφου». Δεν άλλαξε το θέμα των περισσότερων έργων του και δεν θα ξεχάσει την τραγωδία των πολέμων ετών. Οι ιστορίες του Βασίλη Μπάκοφ έγιναν κλασικά της ρωσικής λογοτεχνίας: "Sotnikov" (1970), "Μέχρι την Αυγή" (1973), "Wolf Pack" (1975), "Το τάγμα του" (1976), "To Go and Not to Return" (1978 ).

Το μυθιστόρημα έγινε το αγαπημένο είδος για τον συγγραφέα. Στο επίκεντρο κάθε έργου του, προσπάθησε να θέσει ένα ηθικό πρόβλημα, το οποίο ο Μπάκοφ «διαλύθηκε» σε ένταση στρατιωτικών επεισοδίων, κατά κανόνα, όχι πολύ καιρό. Ο Βασίλης Μπάκοφ συχνά μίλησε και έγραφε ότι ενδιαφερόταν για εκείνες τις καταστάσεις της ζωής που του επιτρέπουν να αποκαλύψει τους χαρακτήρες των ηρώων πληρέστερα, να του επιτρέψει να παρουσιάσει την ανθρώπινη ουσία ως την πιο ορατή, για να την δείξει τη στιγμή της φωτεινότερης εκδήλωσής της. Ταυτόχρονα, συνήθως τα πνευματικά σκαμπανεβάσματα των ηρώων των έργων του τελείωναν με το θάνατο. Για παράδειγμα, ο ήρωας της ιστορίας του "Alpine Ballad" (1964), ένας Ρώσος αιχμάλωτος πολέμου Ιβάν, πέθανε σώζοντας την Ιταλική Τζούλια, με την οποία η μοίρα τον έφερε μαζί για λίγες μέρες, για να βιώσει τη φευγαλέα ευτυχία της αγάπης μετά την κόλαση ενός στρατοπέδου συγκέντρωσης. Η ιστορία "Alpine Ballad" έγινε ένα από τα πρώτα σοβιετικά λογοτεχνικά έργα στα οποία η αιχμαλωσία δεν παρουσιάστηκε ως σφάλμα του στρατιώτη, αλλά ως τραγωδία του.

Επίσης, η δράση πολλών ηρώων των έργων του Βασίλη Μπάκοφ συσχετίστηκε με τη ζωή των σοβιετικών πολιτών κατά τη διάρκεια της ναζιστικής κατοχής - σε χωριά της Λευκορωσίας και σε κομματικά αποσπάσματα. Ταυτόχρονα, το θέμα της προδοσίας γίνεται το κεντρικό θέμα τέτοιων έργων. Έτσι, ο κύριος χαρακτήρας της ιστορίας "Sotnikov" είναι σε θέση να παραμείνει πιστός στο καθήκον και την ανθρωπότητα, αλλά στον σύντροφό του Rybak επικρατεί ο φόβος του θανάτου και γίνεται προδότης. Ως αποτέλεσμα, οι Ναζί εκτελούσαν τον Σότνικοφ και ο Ρίμπακ κατάφερε να σώσει τη ζωή του με το κόστος των θανάτων άλλων ανθρώπων, που τον καταδικάζουν σε αιώνιο ηθικό βασανισμό. Ο ήρωας της άλλης στρατιωτικής του ιστορίας "Οβελίσκος" πήγε επίσης σε εθελοντικό θάνατο. Ο δάσκαλος του σχολείου θυσιάστηκε για να σώσει τους μαθητές του. Στην ιστορία "Οβελίσκος" η ιστορία διηγείται εκ μέρους ενός από τους επιζώντες εφήβους, οπότε ο αναγνώστης έχει την ευκαιρία να κατανοήσει και να εξαγάγει ανεξάρτητα συμπεράσματα σχετικά με τα κίνητρα των ενεργειών του αποθανόντος δασκάλου.

Για τις ιστορίες του "Οβελίσκος" και "Μέχρι την Αυγή" ο Βασίλης Μπάκοφ απονεμήθηκε το Κρατικό Βραβείο της ΕΣΣΔ. Ενώ ζούσε και εργαζόταν στο Βρέστη, ο Λαϊκός Συγγραφέας της Λευκορωσίας δημοσιεύθηκε στο περιοδικό Novy Mir και στη δεκαετία του 1970-1980 ήταν μέλος της ηγεσίας της Ένωσης Συγγραφέων της ΕΣΣΔ. Σήμερα, πολλοί κριτικοί θεωρούν σωστά το έργο του αναπόσπαστο μέρος της ρωσικής λογοτεχνίας. Η ιστορία του "To Go and Not to Return" (1978), που πραγματοποιήθηκε στην επικράτεια της κατεχόμενης Λευκορωσίας το 1942, σκηνοθετήθηκε από τον συγγραφέα και σκηνοθετήθηκε επιτυχώς σε θέατρα στη Ρωσία και τη Λευκορωσία. Το 1980 απονεμήθηκε στον Vasil Bykov ο τίτλος του People Writer της Λευκορωσίας. Το 1986, οι υπηρεσίες του στον τομέα της γραφής απονεμήθηκαν το Βραβείο Λένιν.

Με την έναρξη της περεστρόικα, ο Βασίλης Μπάκοφ έγινε ένας από τους πρώτους συγγραφείς της χώρας που έδειξε την τραγωδία της ρωσικής υπαίθρου τη δεκαετία του '30 του 20ού αιώνα, όταν οι μέθοδοι του Στάλιν έφεραν τους αγρότες σε μια κατάσταση δουλοπάροικου και μια επαίτια ύπαρξη. Περιέγραψε τη δύσκολη μοίρα της ρωσικής αγροτιάς στην ιστορία "Το σημάδι του προβλήματος", για την οποία ο Bykov απονεμήθηκε το βραβείο Λένιν. Η ιστορία περιέγραψε τη μοίρα των Λευκορωσών αγροτών Στεπανίδα και Πετρόκ, οι οποίοι, παρά την ταπείνωση, αρνήθηκαν να υπηρετήσουν τους φασίστες. Αυτή η ιστορία ενσαρκώνει την πιο σημαντική ιδέα για το έργο του Βασίλη Μπάκοφ: η ανθρώπινη αξιοπρέπεια είναι πιο πολύτιμη από την ανθρώπινη ζωή. Επίσης, σε αυτήν την ιστορία, εμφανίζεται μια νέα ιδέα για το έργο του - ότι τα δεινά του σοβιετικού λαού κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου δεν είναι τυχαία, είναι πιθανότατα φυσικά.

Με την άνοδο στην εξουσία στη Λευκορωσία του Αλεξάντερ Λουκασένκο, ο Βασίλης Μπάκοφ, ο οποίος επέκρινε σκληρά το καθεστώς που εγκαθιδρύθηκε στο κράτος, διώκεται από τις αρχές, οι οποίες ξεκινούν μια εκστρατεία εναντίον του: αρχίζουν να τον δυσφημίζουν στα μέσα ενημέρωσης, και του έργα δεν δημοσιεύονται. Στο τέλος του 1997, αναγκάστηκε να εγκαταλείψει τη χώρα και να πάει στην Ευρώπη. Για κάποιο διάστημα έζησε στη Φινλανδία, τη Γερμανία, την Τσεχική Δημοκρατία. Στην «μετανάστευση» έγραψε μια σειρά παραβολών και ιστοριών, καθώς και την ιστορία «Wolf's Pit», η οποία ήταν αφιερωμένη στις ηθικές συνέπειες της καταστροφής του Τσερνομπίλ.

Ο συγγραφέας πέθανε στις 22 Ιουνίου 2003, την ημέρα της έναρξης του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, σε ογκολογικό νοσοκομείο κοντά στο Μινσκ. Επέστρεψε στην πατρίδα του ένα μήνα πριν από το θάνατό του. Τάφηκε στο ανατολικό νεκροταφείο στο Μινσκ · δρόμοι στο Bialystok, Grodno, καθώς και το χωριό Zhdanovichi πήραν το όνομά τους από τον συγγραφέα. Ο Μπάκοφ έγραψε τις περισσότερες ιστορίες και ιστορίες του στα Λευκορωσικά και ο ίδιος μετέφρασε πολλές από αυτές στα ρωσικά. Κατά τη διάρκεια της ζωής του και μετά το θάνατο του συγγραφέα, τα έργα του μεταφράστηκαν σε πολλές γλώσσες του κόσμου.

Πηγές πληροφοριών:
http://www.litra.ru/biography/get/wrid/00070201184773068989
http://www.parta.com.ua/stories/writers/65
http://pomnipro.ru/memorypage13354/βιογραφία
http://ru.wikipedia.org

Εν συντομία για μερικά από τα έργα του Βασίλη Μπάκοφ. Ο ίδιος ο Μπάκοφ χρονολογείται από το 1951, όταν έγραψε τις ιστορίες Death of a Man και Oboznik στα νησιά Kuril. Ο πόλεμος θα γίνει όχι μόνο ο κύριος, αλλά με σχεδόν πολύ σπάνιες εξαιρέσεις το μόνο θέμα της δουλειάς του.

Ήταν από τότε που ο Μπάκοφ άρχισε να διαμορφώνεται ως καλλιτέχνης στο όριο ενός αυξημένου τραγικού σχεδίου. Ο χώρος του πολέμου του Bykov, το πεδίο μάχης του Bykov - είναι πάντα ακραίες συνθήκες, οριακές καταστάσεις μεταξύ ζωής και θανάτου, οι οποίες, κατά κανόνα, τελειώνουν στο τέλος. Σε αυτόν τον χώρο βρίσκεται ένα άτομο στο ακραίο όριο της ηθικής του δύναμης. Η πρώιμη δουλειά του Bykov χρονολογείται από 50-60 χρόνια και περιλαμβάνει τις ακόλουθες ιστορίες από τα πιο διάσημα Crane Cry 1960, Third Rocket 1962, Front page άλλο όνομα - Treason, 1963, Alpine ballad 1964, Trap 1964, και επίσης προκάλεσε έντονη διαμάχη για το πυκνώνοντας τα τραγικά χρώματα της ιστορίας The Dead Don't Hurt 1966, το Attack on the Move είναι ένα άλλο όνομα - Damned Height, 1968 και Kruglyansky Bridge 1969. Ο ίδιος ο Μπάκοφ αποδίδει ιδιαίτερη σημασία στην περίοδο του Νόβι Μιρ, για να εργαστεί στη δεκαετία του '60 με τον Α. Τ. Τβαρντόβσκι.

Μια νέα σκηνή στο ώριμο έργο του Bykov, που του έφερε την επίσημη αναγνώριση και την παγκόσμια φήμη, ξεκινά με τη δεκαετία του '70 της ιστορίας του Sotnikov 1970, Obelisk 1973, Hingga Dawn 1973, Wolf Pack 1975, His Battalion 1976, Go and Not Return 1978. Ο Sotnikov γράφτηκε μετά τον Tvardovsky, αλλά, σύμφωνα με τον Bykov, χαρακτηρίστηκε από τη συνέχιση της προηγούμενης τάσης του πολέμου χωρίς καλλωπισμό, χωρίς καυχησιολογία και βερνίκωμα.

Η ιδιαίτερη συνάφεια και το βάθος με τα έργα της δεκαετίας του '70 δόθηκε από το γεγονός ότι τα γεγονότα του πολέμου παρουσιάζονταν συχνότερα ως αναμνήσεις των επιζώντων χαρακτήρων.

Η έκκληση στη μνήμη των ηρώων, όπως ήταν, επέκτεινε τον καλλιτεχνικό χώρο του έργου. Ο χρόνος πλοκής, συμπιεσμένος σε αρκετές ημέρες και ώρες, συμπληρώθηκε - σύμφωνα με την ψυχολογία των αναμνήσεων - από τα γεγονότα ολόκληρης της ζωής των χαρακτήρων. Ένα είδος μετάβασης στο σύγχρονο στάδιο της δεκαετίας του 80-90 είναι το Badge of Trouble 1982, ακολουθούμενο από το Career 1986, In the Fog 1987, Roundup 1990, Cold 1993. Αυτά τα χρόνια ανοίγουν ένα νέο Bykov με μια σαφώς δηλωμένη επική τάση, με μια έκκληση για την εποχή της δεκαετίας του '30.

Και το πιο σημαντικό, βάσει του πρώην τοπικού υλικού, ο Bykov θέτει τώρα παγκόσμια προβλήματα διάσωσης του κόσμου από καταστροφή και καταστροφή. Σκεπτόμενος τα καθήκοντα της σύγχρονης λογοτεχνίας, ο Μπάκοφ υποστήριξε την ιδέα της υπερεγγραφίας A. Adamovich. Σύμφωνα με τον Μπάκοφ, αυτό δεν είναι παράλογο, αλλά ένας νέος, εξαιρετικά υψηλός ανθρωπιστικός ήχος, έτσι ώστε η λογοτεχνία στην εποχή μας, γεμάτη με το θάνατο ολόκληρης της ανθρώπινης φυλής, μέσα από ρεύματα μισών αλήθειας, ψεμάτων και άμεσων ξεγελάσεων εκατομμυρίων , θα έφτανε στη συνείδηση ​​της ανθρωπότητας, αναγκάζοντάς την να σταματήσει στα τελευταία χαρακτηριστικά του Grass μετά από εμάς. Συνέντευξη Bykov, Ogonyok, 1987, 19, σελ. 5 Στο πρώτο στάδιο της δημιουργικότητας, η τραγική σύγκρουση τονίστηκε συνήθως από τον ίδιο τον τίτλο του έργου - Death of a Man, The Last Fighter, Treason, Trap, It Not Hurt the Dead. Ακόμα και με την πρώτη ματιά, το ουδέτερο Crane Cry υπενθύμισε στους αρχαίους θρύλους για τα πουλιά που παίρνουν μαζί τους τις ψυχές των νεκρών ή, σε ακραίες περιπτώσεις, την εικόνα του χωρισμού, αποχαιρετώντας.

Εν μέρει, αυτή η έμφαση προκάλεσε πολλές κατηγορίες από τον Μπάκοφ για προσκόλληση στην αλήθεια, στις πλευρές του πολέμου και τη στενότητα των παρατηρούμενων θέσεων, τα έργα του είναι πραγματικά αυστηρά τοπικά σε χρόνο και τόπο δράσης, διακρίνονται από έναν μικρό πληθυσμό , ενδιαφέρεται, όπως τόνισε ο ίδιος, όχι στην κλίμακα των μαχών, αλλά στην κλίμακα του ανθρώπινου πνεύματος. Υπήρχαν κατηγορίες για μια τάση προς τον ρεαλισμό και τον υπαρξισμό, που στις συνθήκες της δεκαετίας του '60 και του '70 σήμαινε μια ορισμένη ψήφο αστικής δυσπιστίας στον συγγραφέα.

Στην ουσία, ο Μπάκοφ βασίζεται σε μεγάλο βαθμό στις παραδόσεις της ρωσικής πεζογραφίας και, πάνω απ 'όλα, στην αρχή του Τολστόγια να απεικονίζει τον πόλεμο όπως είναι - στο αίμα, στο βάσανο, στο θάνατο. Φυσικά, ο συγγραφέας δεν πέρασε από την εμπειρία της δυτικοευρωπαϊκής λογοτεχνίας.

Ο Bykov εκτιμά ιδιαίτερα τον E. M. Remarque και τον A. Camus, ειδικά το αντιφασιστικό θέμα στο έργο του. Εάν ο Remarque Bykov βρίσκεται κοντά στην ασήμαντη εικόνα της καθημερινής ζωής του, την αλληλεγγύη του στρατιώτη απέναντι στον εχθρό, τότε τα έργα του Bykov αντηχούν με τον υπαρξισμό με μια οδυνηρά αυξημένη αντίληψη για την ευαισθησία του ανθρώπινου σώματος στον πόνο, τα δεινά, τη σκηνή της Volodka ο θάνατος στο Wolf Pack, για παράδειγμα, και τέλος, από το ίδιο το ενδιαφέρον για το πρόβλημα της επιλογής σε τραγική συνοριακή κατάσταση κ.λπ. Φυσικά, τα συναισθήματα του Σαρτρ και του Κάμους, που απορρόφησαν το ηρωικό πνεύμα της Αντίστασης και πίστευαν στην πιθανότητα της λογοτεχνίας ως πολιτική ανθρωπιστική υπηρεσία, είναι ιδιαίτερα κοντά στον πρώην στρατιώτη Μπάκοφ.

Αλλά ο Μπάκοφ θεωρεί τον εαυτό του ρεαλιστικό σε υπερβολικό βαθμό και κατηγορηματικά δεν αποδέχεται τις αφηγηματικές μορφές που χαρακτηρίζουν την υπαρξιακή τέχνη. Η προσχώρηση του Μπάκοφ στο στρατιωτικό θέμα έχει δύο λόγους: οι ιστορικοί άνθρωποι πρέπει να γνωρίζουν με τι κόστος κόστισε η νίκη επί του φασισμού και σύγχρονη, όπως τόνισε ο ίδιος - δεν πηγαίνουμε στη νοημοσύνη σήμερα, αλλά χρειαζόμαστε ακόμα εκείνες τις ηθικές αρχές που καλλιέργησαν τον ηρωισμό κατά τη διάρκεια των πολέμων ετών, ειλικρίνεια, θάρρος, αίσθημα ευθύνης κ.λπ. Και αν στην αρχή του μονοπατιού ο Μπάκοφ δοξάζει το κατόρθωμα ενός ανθρώπου που αγωνίζεται μέχρι την τελευταία σταγόνα αίματος, τότε αργότερα θα αναλύσει τις πηγές αυτού του κατόρθου - τις ανεξάντλητες ηθικές ικανότητες του ανθρώπινου πνεύματος. Υπό αυτήν την έννοια, η κίνηση έργων παρόμοια σε σύγκρουση πλοκής είναι ενδεικτική - από τη ρομαντική ιστορία Death of a Man έως την ιστορία To Live Till Dawn, γεμάτη με τον βαθύτερο ρεαλιστικό ρεαλισμό. Στην ίδια την ανθρώπινη φύση, λέει ο Bykov Sotnikov, ο Οβελίσκος, To go and not return κ.λπ., περιέχει τη δυνατότητα μιας ουσιαστικά ηρωικής αντίθεσης στο χάος και την τρέλα.

Στο πλαίσιο του 1945, αυτό σήμαινε επίσης πίστη στην απόλυτη νίκη του ανθρώπου έναντι της απάνθρωπης.

Χαρακτηριστικό από αυτή την άποψη είναι η ιστορία του Alpine Ballad - η μοναδική ρομαντική ιστορία του Bykov για την αγάπη, που δεν ονομάζεται τυχαία μπαλάντα.

Ένα ηρωικό ρεκόρ για έναν νεαρό Σοβιετικό στρατιώτη, ο οποίος έσωσε τον αγαπημένο του στο κόστος της ζωής του, εκτελείται από την ίδια τη Τζούλια με φόντο την εκπληκτική ομορφιά του ορεινού τοπίου - τη ζέστη των ανθισμένων παπαρουνών σε ένα αλπικό λιβάδι, το χιόνι- λευκή αγνότητα των κορυφών, το απέραντο γαλάζιο του ουρανού - και τρεις μέρες αγάπης αφού ξεφύγουν από το στρατόπεδο, τεράστιες σαν αιωνιότητα, μέρες αγάπης και αδιανόητη ευτυχία.

Η αγάπη και το θαύμα αυτής της αγάπης - γιος - φωτίζει την Τζούλια για το υπόλοιπο της ζωής της. Η αντίθεση των χαρακτήρων-αντίποδων του ηθικού ύψους - η βασικότητα καθορίζει τη σύνθεση της σύνθεσης όχι μόνο του περίφημου Σότνικοφ, αλλά και της πρώτης σελίδας, του τρίτου πυραύλου, της γέφυρας Kruglyanskiy και αργότερα - Πηγαίνετε και μην επιστρέψετε κ.λπ. Και πάλι ο Μπάκοφ θα να οδηγήσει τον αναγνώστη από τους στρατιωτικούς του ήρωες στο παρόν, γιατί γνωρίζει αυτούς που τους αρέσει να εκθέτουν έναν γείτονα στο χτύπημα της μοίρας ή τις αρχές για να κρυφτούν πίσω από την πλάτη του, δεν έχουν εξαφανιστεί μέχρι σήμερα Voprosy λογοτεχνία, 1975, 1, Π. 130. Η φύση της προδοσίας είναι πάντα η ίδια - ξεκινά με μια μικρή συμφωνία με τη δική σας συνείδηση ​​και τελειώνει με μια πλήρη καταστροφή της προσωπικότητας. Το σύγχρονο στάδιο του έργου του Bykov μπορεί να φαίνεται κάπως απροσδόκητο · τώρα η ηρωική κατάσταση αντικαθίσταται από μια αδιέξοδο. Περιγράφεται εν μέρει ήδη στην ιστορία, και δεν ονομάζεται τυχαία The Badge of Trouble. Δεν αφορά μόνο την τεράστια εθνική τραγωδία που προκλήθηκε από τη φασιστική εισβολή.

Η ιστορία έχει μια ενδιαφέρουσα και πρωτότυπη, πολύ ξεκάθαρη έξοδο από τη δεκαετία του '30, η οποία συνδέεται στο έργο του Bykov όχι με δύο νεωτερικότητα και πόλεμο, αλλά τρεις εποχές. Αλλά υπάρχει επίσης η ιδέα της αρχικής καταστροφής δύο ηλικιωμένων ηρώων στο έργο, οι οποίοι δεν θα μπορέσουν να συμβιβαστούν με τη φασιστική βαρβαρότητα, αλλά δεν έχουν πλέον τη δύναμη όχι μόνο για οποιοδήποτε αποτελεσματικό αγώνα, αλλά και για ένα λογική αντιπαράθεση.

Και δεν αφορά την ηλικία - η δύναμή τους αφαιρέθηκε από την προηγούμενη ζωή και τη σκληρή δουλειά σε μια σχεδόν άγονη γη, που δεν ονομάζεται τυχαία Golgotha.

Το ίδιο το σημάδι του προβλήματος εμφανίζεται στην ιστορία - ένα καμμένο δέντρο που μοιάζει με τη Σταύρωση. Στο φόντο αυτής της μοίρας προκύπτει η παράλογη φαντασμαγορική ιδέα της βόμβας, την οποία βρίσκει και κρύβει η Στεφανίδα.

Το ίδιο σημάδι ατυχίας και το ίδιο τελικά παραλογισμό γίνεται το λατομείο που σκάβει ο ήρωας της ιστορίας με το ίδιο όνομα, προσπαθώντας να βρει τουλάχιστον ένα ίχνος του αγαπημένου του που πέθανε λόγω του λάθους του, εκτός από το να περιμένει ένα παιδί. Τότε έσπευσε, χωρίς να βρει διέξοδο από το αδιέξοδο δυσπιστίας σε σχέση με αυτόν, ο οποίος συνελήφθη. Τώρα συνειδητοποίησε ότι η Μαρία του δόθηκε για ευτυχία, όχι για λύτρωση, ότι η μεγαλύτερη αξία του κόσμου σε κάθε περίσταση είναι η μοναδική ανθρώπινη ζωή.

Κατάλαβα, αλλά πολύ αργά, όταν τίποτα δεν μπορούσε να διορθωθεί - ούτε η μοίρα της Μαρίας, ούτε η δική του ζωή που δεν είχε αναπτυχθεί, ούτε η σχέση με τον γιο του. Πρέπει να σημειωθεί ότι μια αδιέξοδο κατάσταση προέκυψε στο έργο του Bykov πριν - στην ιστορία Η κατάρα έχει διαφορετικό όνομα - One Night - σχετικά με την αρχική αδυναμία του πολέμου, στον οποίο Γερμανοί και Ρώσοι στρατιώτες, που είχαν μόλις σώσει ο ένας τον άλλον από το θάνατο σε ένα καταρρέον σπίτι, αναγκάζονται να ξαναφτιάξουν.

Ή στη Zapadna - για το σαδιστικό σχέδιο των φασιστών - να απελευθερώσει έναν αιχμαλωτισμένο διοικητή της πλατονιάς, έτσι ώστε ο λαός του να τον σκοτώσει, με την υποψία προδοσίας. Σχεδόν ένα τέταρτο του αιώνα αργότερα, αυτή η σύγκρουση θα αντιδράσει σε ένα ακόμη σημάδι προβλήματος - την κομματική ιστορία στην ομίχλη. Ένα τερατώδες παράλογο - για 37 χρόνια, όλοι οι γείτονες γνώριζαν τη Σούσεν όχι μόνο ως καλό άτομο, αλλά ως ένα ξεχωριστό, κρυστάλλινο, ειλικρινές, συνειδητό πρόσωπο - όλη η οικογένειά τους ήταν έτσι.

Η προδοσία γι 'αυτόν ήταν απλώς οργανικά αδύνατη. Και ξαφνικά - δεν τον πίστεψαν, πίστευαν τους φασίστες και καταδικάστηκαν σε θάνατο. Η ίδια ιστορία-κραυγή. Για τι - Συγκέντρωση. Ένα άλλο σημάδι προβλήματος, αλλά τώρα στο νέο υλικό για τον Bykov - απόσυρση. Μια επιδρομή σε ένα παράνομα καταπιεσμένο άτομο, του οποίου η εξορία σκότωσε τη γυναίκα και την κόρη του, και ο ίδιος έφυγε για την τελευταία παρηγοριά - για να δει την πατρίδα του. Και έτσι οι συνάδελφοι χωρικοί, με επικεφαλής τον γιο του, που ξέρουν ότι δεν είναι ένοχος, κυνηγούν τον Κβεντόρ, οργανώνουν μια επιδρομή σε αυτόν σαν θηρίο, και τελικά τον οδηγούν σε έναν επικίνδυνο τέλμα.

Η μοίρα του Αζέβιτς, που συμμετέχει στην απόσυρση των κουλάκων, είναι επίσης τρομερή με τον δικό της τρόπο, υπό πίεση, αλλά παρ 'όλα αυτά, που κάποτε υπέγραψε καταγγελία και παρέμεινε σε ένα φοβερό κρύο του πολέμου μόνο δίπλα στον απειλητικό σκύλο - Ghoul Αυτό είναι το νέο τραγική πτυχή της φιλοσοφίας της ιστορίας του Bykov, η πιο τρομερή κατάσταση είναι όταν ένα άτομο βρίσκεται σε αδιέξοδο, σε παγίδα, σε βάλτο - στην τελευταία όχθη, στην τελευταία γραμμή, όπου ακόμη και ένας ηρωικός θάνατος δεν μπορεί να αποδείξει τίποτα ή διορθώστε οτιδήποτε.

Μια πυρηνική ή βακτηριολογική παγίδα, οικολογικά σημάδια προβλημάτων, γενετική καταστροφή, αιματηρές εθνοτικές συγκρούσεις και αδελφικές αντιπαραθέσεις εντός του έθνους μπορεί να αποτελέσει αδιέξοδο, ανατροπή. Τα έργα του Bykov τα τελευταία χρόνια έχουν δείξει το σοκ της συνείδησης από τον παραλογισμό της ύπαρξης, το οποίο παραδέχεται μια θέση στην οποία ούτε ένα άτομο ούτε ολόκληρη η ανθρωπότητα μπορεί να μεταφερθεί, γιατί δεν είναι πλέον δυνατή η επιστροφή από εκεί.

Τέλος εργασίας -

Αυτό το θέμα ανήκει στην ενότητα:

Προβλήματα και ήρωες της ιστορίας του Βασίλη Μπάκοφ "Ένα σημάδι προβλήματος"

Ένα πολύπλευρο αγόρι του χωριού από κοντά στο Polotsk, ένα από τα παλαιότερα κέντρα του σλαβικού πολιτισμού, δεν βρήκε αμέσως την κλήση του. Υπέροχα .. Αλλά το 1940, οι υποτροφίες ακυρώθηκαν και, έχοντας εγκαταλείψει το σχολείο, ο Μπάκοφ ψάχνει για δουλειά - .. Τραυματίστηκε δύο φορές, είχε καλά άξινα βραβεία. Κυριολεκτικά δραπέτευσε στην περιοχή Κιρόβογκραντ, όπου μέχρι πολύ πρόσφατα ..

Εάν χρειάζεστε επιπλέον υλικό για αυτό το θέμα ή δεν βρήκατε αυτό που ζητούσατε, σας συνιστούμε να χρησιμοποιήσετε την αναζήτηση στη βάση των έργων μας:

Τι θα κάνουμε με το ληφθέν υλικό:

Εάν αυτό το υλικό αποδείχθηκε χρήσιμο για εσάς, μπορείτε να το αποθηκεύσετε στη σελίδα σας σε κοινωνικά δίκτυα:

Σχεδόν όλα τα έργα του Βασίλη Μπάκοφ μιλούν για τον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο. Αυτό οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στο γεγονός ότι ο ίδιος ο συγγραφέας το πέρασε από την αρχή έως το τέλος. Εξετάζει τα γεγονότα του πολέμου κυρίως από ηθική και φιλοσοφική άποψη. Περιγράφοντας τη συμπεριφορά των ανθρώπων σε απάνθρωπες συνθήκες, ο Μπάκοφ μας κάνει να σκεφτόμαστε την προέλευση της εσωτερικής δύναμης που είναι εγγενής στους καλύτερους ήρωες του. Στην ιστορία "Sotnikov" ο συγγραφέας δείχνει πειστικά ότι αυτή η δύναμη ουσιαστικά δεν εξαρτάται από τις φυσικές ικανότητες ενός ατόμου και ανήκει εξ ολοκλήρου στον τομέα του πνεύματος.

Στις εικόνες των κύριων χαρακτήρων του έργου, μου φαίνεται, τα χαρακτηριστικά των δύο αντίθετων τύπων προσωπικότητας ενσωματώνονται. Βρίσκονται σε μια κατάσταση ηθικής επιλογής, αυτοί οι άνθρωποι συμπεριφέρονται με διαφορετικούς τρόπους: ορισμένοι διαπράττουν προδοσία σε αντάλλαγμα για την άθλια ζωή τους. Άλλοι δείχνουν σταθερότητα και θάρρος, προτιμώντας να πεθάνουν με καθαρή συνείδηση. Έτσι, στην ιστορία του Βασίλη Μπάκοφ, αντιτάσσονται δύο αντάρτες - ο Ράιμπακ και ο Σότνικοφ.

Αρχικά, ο Rybak φαίνεται να είμαστε εντελώς ειλικρινής άνθρωπος: βοηθά τον άρρωστο σύντροφό του, μοιράζεται τον τελευταίο του κόκκο μαζί του, δεν θυμώνται λόγω απροσδόκητου φορτίου. Ο Rybak είναι ευγενικός με τον δικό του τρόπο. Δεν κατάφερε ποτέ να σκοτώσει τον αρχηγό, αν και πίστευε ότι ήταν απαραίτητο να το πράξει.

Ο φόβος για τη ζωή του εκδηλώνεται για πρώτη φορά στο Rybak κατά τη διάρκεια ενός κυνηγιού που διοργάνωσε η αστυνομία: στην αρχή ήθελε να φύγει από τον Sotnikov, δικαιολογώντας τον εαυτό του από το γεγονός ότι δεν θα φύγει ούτως ή άλλως. «Αλλά τι θα πει στο δάσος; «- Μου φαίνεται ότι αυτή η ερώτηση έκανε τον Rybak να επιστρέψει στον φίλο του. Εκείνη τη στιγμή, ήταν ακόμα σημαντικό γι 'αυτόν τι θα σκέφτονταν οι άλλοι γι' αυτόν.

Όταν βρέθηκαν στη σοφίτα του Dyomchikha, ο Rybak "ήθελε ο Σότνικοφ να ανέβει πρώτα". Αλλά δεν είχε τη δύναμη, συνέχισε να λέει ψέματα. Και ο Rybak σηκώθηκε πρώτος.

Κατά τη διάρκεια της ανάκρισης, φοβισμένος για βασανιστήρια, ο Ρίμπακ απάντησε στην αλήθεια, δηλαδή, πρόδωσε το απόσπασμα. Όταν του ζητήθηκε να υπηρετήσει τη Γερμανία, "ένιωσε ξαφνικά την ελευθερία." Ο ψαράς όχι μόνο συμφώνησε να συμμετάσχει στην αστυνομία, αλλά βοήθησε επίσης να κρεμάσει τον Σοτνκόφ προκειμένου να επιβεβαιώσει στους εχθρούς την ετοιμότητά του να τους υπηρετήσει. Σκέφτηκε μόνο την ελευθερία, ήλπιζε να δραπετεύσει, αλλά μετά την εκτέλεση συνειδητοποίησε ότι «η απόδραση τελείωσε, ότι με αυτήν την εκκαθάριση δέθηκε πιο αξιόπιστα από ό, τι με μια αλυσίδα ζώνης. Και παρόλο που διατηρήθηκαν ζωντανά, από ορισμένες απόψεις εκκαθαρίστηκαν επίσης. "

Σκεπτόμενος όλα όσα συνέβησαν, ο Rybak "δεν μπορούσε πραγματικά να καταλάβει πώς συνέβη και ποιος φταίει ... Πραγματικά δεν ήθελα να είμαι ένοχος." Δικαιολόγησε τον εαυτό του από το γεγονός ότι αγωνίστηκε για τη ζωή του, ότι «ήταν ο Σότνικοφ που φταίει περισσότερο από τους άλλους για την ατυχία του ... ότι ήδη όλα είναι αδιάφορα για τη θηλιά στην αψίδα, αλλά πώς είναι γι 'αυτόν , ζωντανός! .. " Ο ψαράς δεν παρατηρεί ότι οι πυρετώδεις προσπάθειές του να ασπρίσει τον εαυτό του είναι δειλός και παράλογος. Στο φινάλε του έργου, ο συγγραφέας θα πει ότι αυτό που συνέβη σε αυτόν τον ήρωα είναι «η ύπουλη μοίρα ενός ανθρώπου που χάθηκε στον πόλεμο».

Το μονοπάτι του Σότνικοφ εμφανίζεται διαφορετικά. Από την αρχή υποθέτουμε ότι είναι υπερήφανος και πεισματάρης άνθρωπος. Συνέχισε την ανάθεση επειδή "οι άλλοι αρνήθηκαν." Το έντονο κρύο που συνέβη στον Σότνικοφ φάνηκε σαν μικροπράγμα, αν και από περαιτέρω αφήγηση γίνεται σαφές ότι ήταν σοβαρά άρρωστος. Παρ 'όλα αυτά, ο Σότνικοφ αρνήθηκε το φαγητό και το φάρμακο που του πρόσφερε η σύζυγος του αρχηγού, επειδή "δεν ήθελε καλά αυτή τη θεία και ... δεν μπορούσε να συμφωνήσει με τη συμπάθεια και τη βοήθειά της." Θυμάται πώς μια φορά μια εξίσου απλή γυναίκα τον πρόδωσε στην αστυνομία, ήταν ύποπτος για την καλή θέληση που του έδειξε στο σπίτι του αρχηγού.

Νιώθοντας την προσέγγιση των αστυνομικών, ο Σότνικοφ σκέφτηκε ότι, «... ενώ είναι ζωντανός, δεν θα τους αφήσει να έρθουν σε αυτόν». Αυτός ο άντρας δεν φοβόταν τον θάνατο, φοβόταν μόνο να γίνει βάρος για τους άλλους. Και φοβόταν επίσης ότι θα χάσει τη συνείδησή του, και τότε θα συμβεί το χειρότερο πράγμα που φοβόταν περισσότερο σε αυτόν τον πόλεμο. Ο Σότνικοφ αποφάσισε να μην παραιτηθεί ζωντανός. Το γεγονός ότι ο Rybak επέστρεψε, "απέδωσε ... στην αμοιβαία βοήθεια του συνηθισμένου στρατιώτη", αλλά "δεν θα είχε τίποτα ενάντια στη βοήθεια του Rybakova, αν απευθυνόταν σε κάποιον άλλο". Ο ίδιος δεν ήθελε ποτέ καμία υποστήριξη, ήταν «αντίθετο με ολόκληρη την ύπαρξή του».

Κατά τη διάρκεια της ανάκρισης, ο Σότνικοφ προσπάθησε καταρχάς να σώσει τον Ντιόμικα, ο οποίος υπέφερε εξαιτίας αυτών με τον Ρίμπακ, και ήδη πριν από την εκτέλεση προσπάθησε ανεπιτυχώς να φέρει όλη την ευθύνη στον εαυτό του. Πέρασε τις τελευταίες του προσπάθειες στη ζωή του για να συναντήσει τον θάνατο "με την αξιοπρέπεια του στρατιώτη."

Ο Σότνικοφ ήταν ένας άνθρωπος που σε καμία περίπτωση δεν έκανε μια συμφωνία με τη συνείδησή του και πέθανε με τη γνώση ότι δεν είχε μολύνει την ψυχή του με τίποτα. Μέχρι πρόσφατα, ο ήρωας προσπάθησε να βοηθήσει ανθρώπους που, όπως πίστευε, είχαν προβλήματα εξαιτίας του.

Έτσι, έχουμε δύο εντελώς αντίθετους χαρακτήρες. Για να τα αποκαλύψει καλύτερα, ο συγγραφέας χρησιμοποιεί συχνά τους εσωτερικούς μονόλογους των χαρακτήρων, μέσω των οποίων, για παράδειγμα, μεταφέρονται οι δισταγμοί του Rybak τη στιγμή της δίωξης, οι σκέψεις του Σότνικοφ, που πρόκειται να εκτελεστούν.

Περιγράφοντας τους ήρωες, ο Μπάκοφ χρησιμοποιεί επίσης επεισόδια από την παιδική τους ηλικία. Μαθαίνουμε ότι ο Σότνικοφ, ως παιδί, ορκίστηκε να μην πει ποτέ ψέματα. Νομίζω ότι ο πατέρας μου έπαιξε μεγάλο ρόλο στη διαμόρφωση αυτής της προσωπικότητας. Ήταν αυτός που μεγάλωσε την ειλικρίνεια, την ειλικρίνεια και την επιμονή στον γιο του.

Η ιστορία του Βασίλη Μπάκοφ περιγράφει τα γεγονότα που έλαβαν χώρα πριν από περισσότερα από εξήντα χρόνια. Ωστόσο, για εμάς, τους αναγνώστες του 21ου αιώνα, είναι ενδιαφέρον όχι μόνο από ιστορική άποψη. Σε τελική ανάλυση, τα προβλήματα της ειλικρίνειας, της συνείδησης, της δικαιοσύνης και του ανθρωπισμού εμφανίζονται πριν από τη γενιά μας. Πώς να είσαι; Τι να είσαι; Πώς να διατηρήσετε τον άνθρωπο στον εαυτό σας; Το βιβλίο του Βασίλη Μπάκοφ"Σότνικοφ" μας βοηθά να απαντήσουμε σε αυτές τις δύσκολες ερωτήσεις.

Vasily (Vasil) Vladimirovich Bykov γεννήθηκε το 1924 σε οικογένεια αγροτών της Λευκορωσίας, στο χωριό Cherenovshchina, στην περιοχή του Vitebsk. Στα προπολεμικά χρόνια, μπήκε στο τμήμα γλυπτικής της Σχολής Τέχνης Vitebsk, ένα από τα καλύτερα εκπαιδευτικά ιδρύματα της χώρας. Αλλά το 1940, λόγω της ακύρωσης της υποτροφίας, ο Μπάκοφ αναγκάστηκε να εγκαταλείψει τις σπουδές του και να αναζητήσει εργασία για να τροφοδοτήσει την οικογένειά του. Ο πόλεμος τον βρήκε στην Ουκρανία. Πολέμησε ως κυβερνήτης μιας πλατονικής τουφέκι, έπειτα μια διμοιρία των πολυβόλων και μια διμοιρία των αντιαρματικών όπλων. Τραυματίστηκε δύο φορές και είχε καλά βραβεία. Κυριολεκτικά δραπέτευσε δραματικά στην περιοχή Κίροβογκραντ, όπου μέχρι πρόσφατα υπήρχε ένας οβελίσκος, πάνω από τον μαζικό τάφο του οποίου ήταν επίσης χαραγμένο το όνομά του. Ο Μπάκοφ το έμαθε πολλά χρόνια μετά το τέλος του πολέμου, αφού επισκέφτηκε τον τόπο των αιματηρών μαχών και έπειτα μια τυχερή ευκαιρία τον έσωσε. Άσχημα τραυματισμένος, σέρθηκε έξω από την καλύβα, η οποία καταστράφηκε από ναζιστικά άρματα μάχης λίγα λεπτά αργότερα. Αργότερα, προφανώς, οι παραγγελίες μιας άλλης μονάδας τον πήραν και τον θεωρούσαν νεκρό στο σύνταγμα όπου πολέμησε, στέλνοντας στη μητέρα του μια «κηδεία».

Μετά τον πόλεμο, ο Μπάκοφ υπηρέτησε στην Ουκρανία, τη Λευκορωσία και την Άπω Ανατολή. Το φθινόπωρο του 1955, άρχισε να εργάζεται στο Grodno Pravda, έγραψε αλληλογραφία, δοκίμια και feuilletons. Και από το 1956, οι ιστορίες του άρχισαν να εμφανίζονται στον δημοκρατικό τύπο. Ωστόσο, ο Βασίλης Μπάκοφ μετράει το λογοτεχνικό του πεπρωμένο από το 1951, όταν στα Νησιά Κουρίλ έγραψε τις ιστορίες "Θάνατος ενός ανθρώπου" και "Ομποζνίκ", που δημοσιεύθηκαν αρκετά χρόνια αργότερα. Ταυτόχρονα, ο Ν. Μπουράν, ο πρώτος ερευνητής του έργου του Β. Μπάκοφ, σημείωσε ότι το 1949, ο Γκρόντνο Πάβντα δημοσίευσε δύο ιστορίες - «Εκείνη την Ημέρα» και «Στην Πρώτη Μάχη», οι οποίες δεν ανατυπώθηκαν ποτέ. Προφανώς, αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι ο Μπάκοφ θεώρησε απαραίτητο να μην συμπεριλάβει την πρώιμη λογοτεχνική του εμπειρία στη δημιουργική περίοδο. Ο πόλεμος θα γίνει όχι μόνο το κύριο, αλλά σχεδόν το μόνο θέμα του συγγραφέα. Όταν ρωτήθηκε γιατί γράφει μόνο για τον πόλεμο, ο Β. Μπάκοφ απάντησε: «Πιθανώς επειδή ο προηγούμενος πόλεμος ήταν αγκαλιασμένος και υπήρχε μια θέση για τα πάντα ... Κατά τη διάρκεια του πολέμου, όπως ποτέ πριν, ούτε πριν ούτε μετά από αυτόν, ο σημασία της ανθρώπινης ηθικής, απαραβίαστα βασικά ηθικά κριτήρια ».

Στα έργα του Bykov, δεν υπάρχουν μεγαλοπρεπείς μάχες δεξαμενών, ούτε αποφασιστικές πράξεις. «Ενδιαφέρομαι, - έγραψε, - πρώτα απ 'όλα, όχι τον ίδιο τον πόλεμο, ούτε τον τρόπο ζωής του και την τεχνολογία της μάχης, αν και όλα αυτά είναι επίσης σημαντικά για την τέχνη, αλλά κυρίως για τον ηθικό κόσμο του ανθρώπου, τις δυνατότητες του πνεύματός του ». Η χωροχρονική οργάνωση των έργων του Bykov επικεντρώνεται σε ακραίες καταστάσεις που συνορεύουν μεταξύ ζωής και θανάτου. Υπό αυτές τις συνθήκες, ένα άτομο βρίσκεται πάντα στο ακραίο όριο της ηθικής και σωματικής του δύναμης. Βήμα προς βήμα, ο Μπάκοφ οδηγεί τους ήρωές του μέσα από μια αλυσίδα σκληρών περιστάσεων, αποκαλύπτοντας σταδιακά το κύριο πράγμα που είναι εγγενές σε αυτά - δύναμη του νου, αναλλοίωτες πεποιθήσεις, ηθική ασυμβίβαστη σε ορισμένους, δειλία, έλλειψη αρχής, ψυχικότητα, σκληρότητα σε άλλους . Έτσι, η ηθική και η ηθική καθορίζουν τη συμπεριφορά και την επιλογή ενός ατόμου σε κρίσιμες καταστάσεις. Η πρώιμη δουλειά του Bykov ανήκει στα χρόνια. Στην πρώτη ιστορία, σύμφωνα με τον συγγραφέα, "Death of a Man" ο κόσμος εκτείνεται πέρα ​​από το βλέμμα ενός σοβαρά τραυματισμένου στρατιώτη που βρίσκεται στο έδαφος. Αρχικά, είναι ψηλό δασικό γρασίδι, θάμνοι φτέρης, κλαδιά από μικρά κλαδιά από πάνω. Στη συνέχεια, όταν κινείται στο δρόμο, θα δει τα τρομερά ίχνη της πρόσφατης μάχης. Έτσι, ο πόλεμος σε αυτήν την ιστορία είναι ακριβώς όσο περιέχει, αυτό το άτομο μεταφέρεται στον εαυτό του.

Στο πρώτο στάδιο της δημιουργικής πορείας, η τραγική σύγκρουση δηλώθηκε στον τίτλο του έργου, για παράδειγμα, "Θάνατος ενός ανθρώπου", "Ο τελευταίος μαχητής", "Απώλεια", "Δεν βλάπτει τους νεκρούς" Ακόμα και ο φαινομενικά ουδέτερος τίτλος της ιστορίας "Crane Cry" δημιουργεί, αφενός, μια υπαινιγμό αρχαίων θρύλων για τα πουλιά που παίρνουν μαζί τους τις ψυχές των νεκρών, από την άλλη, ένα σύμβολο του χωρισμού, αντίο. Τα χρόνια ο Μπάκοφ θα γράψει αρκετές «ειρηνικές» ιστορίες που σχετίζονται με τη μνήμη του πολέμου - «Νύχτα», «Ίχνη στο έδαφος», «Άσχημος καιρός», «Ευτυχία» κ.λπ. Και μόνο με την ιστορία «Crane Cry» , γραμμένο το 1959, ο συγγραφέας θα επιστρέψει στην απεικόνιση του πολέμου και θα ανακαλύψει μια νέα «ενότητα» καλλιτεχνικής σκέψης - το είδος της ιστορίας. Σε λίγα χρόνια, ο Μπάκοφ θα πει τα εξής σχετικά με αυτήν την επιλογή: «Παίρνοντας ένα νέο κομμάτι, ξέρω σίγουρα ότι θα είναι μια ιστορία ... Δεν αισθάνομαι περιορισμένος σε αυτό το είδος στο οποίο έχω ζήσει. Νομίζω ότι αυτή είναι μια πολύ μεγάλη μορφή πεζογραφίας. " Το 1962, το περιοδικό Druzhba Narodov δημοσίευσε τρεις ιστορίες "The Crane Cry" (1959), "Front Page" (στα Λευκορωσικά - "Treason" (1960) και "The Third Rocket" (1961), που έφεραν τον αρχικό συγγραφέα ένα ευρύ φήμη και τιμήθηκε με το Ρεπουμπλικανικό Βραβείο που πήρε το όνομά του από τον Yakub Kolas. Αυτό το στάδιο περιλαμβάνει επίσης τα μυθιστορήματα "Alpine Ballad" και "Trap" (1964), "The Dead Don't Hurt" (1966), "Attack on the Move" (1968) , "Kruglyansky Bridge" (1969) και άλλοι. Στο "Crane Scream" όλα τα γεγονότα - λίγες ώρες από τη ζωή μιας μικρής ομάδας μαχητών - ερμηνεύονται από τον συγγραφέα από την άποψη της στάσης των ηρώων στο στρατιωτικό τους καθήκον "Η αρχή των κιάλια", κοντά στον αναγνώστη. Το διευρυμένο σχέδιο του οράματος του ήρωα μας επιτρέπει να επισημάνουμε το κύριο πράγμα στον χαρακτήρα.

Η αρχή της οργάνωσης της ιστορίας "Crane Cry" οφείλεται στο στόχο - να αναλύσουμε τα κίνητρα της συμπεριφοράς των ανθρώπων, τον ηρωισμό και τη δειλία, τις διακυμάνσεις μεταξύ του καθήκοντος και του φόβου. Η ιστορία, που αποτελείται από κεφάλαια-μικρές ιστορίες αφιερωμένες σε καθέναν από τους χαρακτήρες, αποκαλύπτει την ασυνέπεια, την πολυπλοκότητα της εσωτερικής ζωής των Pshenichny, Glechik, Fischer. Τα όρια χωροχρόνου της ιστορίας «ανοίγονται» με υποχώρηση στο παρελθόν των ηρώων, στην προπολεμική ζωή. Στις αναδρομές-αναμνήσεις, αποκαλύπτεται η «ιστορία» του χαρακτήρα, ο σχηματισμός του. Στην ιστορία "Front Page" υπάρχει μια αξιοσημείωτη επιπλοκή της ίδιας της κατάστασης, στην οποία δοκιμάζονται οι ηθικές ικανότητες ενός ατόμου: η ηθική "μονομαχία" τριών στρατιωτών που επιστρέφουν στη δική τους μετά από μια αποτυχημένη μάχη. Ο Blishchinsky, ο οποίος ξεκίνησε την πορεία της προδοσίας, αντιτίθεται από τον Shcherbak και τον Timoshkin, οι άνθρωποι είναι θαρραλέοι, ειλικρινείς, αρχές. Οι σκέψεις του Timoshkin για το μέλλον είναι το πιο σημαντικό κομμάτι της αφήγησης για την αποκάλυψη του ιδεολογικού περιεχομένου και των γενικών πατωμάτων της ιστορίας. Υπάρχει λόγος να μιλήσουμε για τη δημοσιογραφική φύση αυτού του θραύσματος, όταν οι ιδιωτικές σκέψεις του Timoshkin για το μέλλον μετατρέπονται σε γενικό, σχέδιο του συγγραφέα της φιλοσοφικής και δημοσιογραφικής κατανόησης του τι συμβαίνει. Στο έργο του Bykov, το πιο σημαντικό κομμάτι της πλοκής ήταν η συνεχής υπέρβαση του στρατιωτικού χώρου από τους ήρωες, απαιτώντας την πλήρη δέσμευση ζωτικότητας και απόλυτης συγκέντρωσης στη στιγμιαία δράση ("Wolf Pack", "Alpine Ballad", "Sotnikov" , "Μέχρι την αυγή", κ.λπ.). Έτσι, τα γεγονότα της ιστορίας "Kruglyansky Bridge" αρχίζουν να ξεδιπλώνονται μόνο στον ίδιο τον στόχο, στη γέφυρα. Ωστόσο, ήταν σημαντικό για τον συγγραφέα να δείξει πόσο δύσκολο και γεμάτο κινδύνους ο χώρος ξεπεράστηκε από μια ομάδα κομματικών κατεδαφίσεων. Επομένως, στον συνθετικό αφηγηματικό καμβά, η πορεία τους δεν μπορούσε να παραλειφθεί ή να υποδειχθεί μόνο ως τεχνική λεπτομέρεια.

Έτσι, οι συνθήκες υπό τις οποίες ενεργούν οι χαρακτήρες του Bykov είναι μεταβλητές, απροσδόκητες, γεμάτες αντιξοότητες και τραγικές ανατροπές. Ταυτόχρονα, δεν έχουν κανένα βαθμό σύμβασης, ανήκουν εντελώς στον πόλεμο και στο διάστημα. Αυτές οι συνθήκες συνδέονται είτε με τις δυσκολίες μιας συγκεκριμένης περιόδου του πολέμου ("Crane Cry", "Μέχρι την Αυγή"), είτε με την πορεία των εχθροπραξιών σε κάποιο τμήμα του μέτωπου ("Front Page", "Third Rocket", "Δεν βλάπτει τους νεκρούς") ... Το δεύτερο στάδιο της δημιουργικότητας, που έφερε την επίσημη αναγνώριση και παγκόσμια φήμη του Bykov, ξεκινά τη δεκαετία του '70. Αυτή τη στιγμή, οι ιστορίες "Sotnikov" (1970), "Οβελίσκος" (1972), "Μέχρι την Αυγή" (1973), "Wolf Pack" (1975), "Το τάγμα του" (1976), "To Go and Not Return" "(1978). Η ιδιαιτερότητα του δημιουργικού τρόπου του Bykov έγκειται στο γεγονός ότι κάθε έργο του, με όλη την ανεξαρτησία, την πληρότητα και την πληρότητά τους, είναι ταυτόχρονα ένα είδος συνέχισης των προηγούμενων βιβλίων του. Αυτή η τάση μπορεί να εντοπιστεί ιδιαίτερα ξεκάθαρα στις ιστορίες του λεγόμενου «κομματικού» κύκλου: «Kruglyansky Bridge» (1969), «Sotnikov» (1970), «Obelisk» (1972), «Wolf Pack» (1975), "To Go and Not to Return" (1978). Σε αυτά, όπως και σε άλλα έργα, ο Μπάκοφ επιδιώκει να δείξει εκείνα τα ηθικά συστατικά του πνευματικού κόσμου ενός ατόμου και εκείνες τις πτυχές του χαρακτήρα που προκαθορίζουν τη συμπεριφορά του, αποκαλύπτοντας δύναμη ή αδυναμία, ηρωισμό ή προδοσία.

Μεταξύ των «κομματικών» ιστοριών, δεν υπάρχει ούτε μία όπου τα παιδιά δεν απεικονίζονται. Το εβραϊκό κορίτσι Basya και τα παιδιά του Dyomchikha ("Sotnikov"), Vitka, που πέθανε στη γέφυρα ("γέφυρα Kruglyansky"), Volodka, που πέθανε ήσυχα σε ένα καταφύγιο στο δάσος ("Wolf Pack"), τα αγόρια του Frost (" Οβελίσκος ") - όλοι σπάνια εμφανίζονται στο επίκεντρο της προσοχής του συγγραφέα, αλλά κάθε φορά που η εικόνα τους εμφανίζεται μέσα από πόνο και έντονη αίσθηση της ανυπεράσπισής τους πριν από αυτό που πρόκειται να συμβεί. Ένα είδος μετάβασης στη σύγχρονη σκηνή (80-90-ες) είναι το "Σημάδι του προβλήματος" (1982), τότε οι ιστορίες "Λατομείο" (1986), "Στην ομίχλη" (1987), "Roundup" (1990) ), "Cold" (1993). Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, ο Μπάκοφ ανακαλύπτει ένα νέο ιδεολογικό και θεματικό εύρος με μια σαφώς δηλωμένη επική τάση, με μια έκκληση για την εποχή της δεκαετίας του '30. Στην ιστορία "Σημάδι του προβλήματος" ο συγγραφέας επεκτείνει τους ορίζοντες της δημιουργικής του αναζήτησης, εξερευνώντας καλλιτεχνικά νέα στρώματα λαϊκής ζωής. Το 1986, ο Μπάκοφ έλαβε το βραβείο Λένιν για αυτό το έργο. Ο Γ. Μπακλάνοφ ήταν ένας από τους πρώτους που ανταποκρίθηκαν στην εμφάνιση του «Σημάδι του Προβλήματος», ο οποίος σημείωσε σωστά ότι «σε κανένα από τα προηγούμενα του (Bykov) προηγούμενα πράγματα η απλή πορεία της ζωής δεν ήταν τόσο φυσική. Για πρώτη φορά, το παρελθόν των ηρώων, το οποίο έχει το πιο σημαντικό πρόσθετο νόημα και το ιστορικό βάθος, απέκτησε καλλιτεχνική ισότητα με το παρόν. Έτσι, ο Μπάκοφ έδειξε τον συνδετικό ρόλο των γεγονότων, που καθορίζει σε μεγάλο βαθμό την τύχη μιας γενιάς, την τύχη της χώρας. Δεν είναι τυχαίο ότι στην αρχή της ιστορίας μιλάει για "μια διαχρονική ανθρώπινη μνήμη, προικισμένη με την αιώνια ικανότητα να μετατρέπει το παρελθόν στο παρόν, να συνδέει το παρόν και το μέλλον."

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου στο έργο του Bykov, η «ηρωική» κατάσταση αντικαταστάθηκε από μια κατάσταση «αδιέξοδο». Ωστόσο, πρέπει να σημειωθεί ότι εμφανίστηκε νωρίτερα στην ιστορία "Η κατάρα" και στην ιστορία "Η παγίδα". Αλλά με ανανεωμένο σθένος αυτή η σύγκρουση της πλοκής θα εκδηλωθεί στα μυθιστορήματα "Round-up", "In the Fog", "Cold", οι ήρωες των οποίων βρίσκονται σε αδιέξοδο, παγίδα, στην τελευταία γραμμή, όπου ακόμη και ένας ηρωικός θάνατος δεν μπορεί να αποδείξει ή να διορθώσει τίποτα. Η επιλογή του στρατιωτικού θέματος από τον Μπάκοφ οφείλεται σε δύο λόγους: ιστορικό (οι άνθρωποι πρέπει να γνωρίζουν με τι κόστος κέρδισε η νίκη επί του φασισμού) και σύγχρονη (όπως τόνισε ο ίδιος) - δεν πηγαίνουμε στη νοημοσύνη σήμερα, αλλά εξακολουθούμε να χρειάζονται εκείνες τις ηθικές αρχές που καλλιεργήθηκαν στα χρόνια του πολέμου, ηρωισμό, ειλικρίνεια, θάρρος, αίσθημα ευθύνης κ.λπ. Και αν στην αρχή της δημιουργικής του καριέρας ο συγγραφέας δοξάσει το κατόρθωμα ενός ανθρώπου που αγωνίζεται μέχρι την τελευταία σταγόνα αίματος, τότε αργότερα θα αναλύσει τις πηγές αυτού του κατόχου - τις ανεξάντλητες ηθικές δυνατότητες του ανθρώπινου πνεύματος. Υπό αυτήν την έννοια, η κίνηση έργων παρόμοια σε σύγκρουση πλοκής είναι ενδεικτική - από τη ρομαντική ιστορία "Θάνατος ενός ανθρώπου" έως την ιστορία "Μέχρι την Αυγή" γεμάτη με τον βαθύτερο ρεαλιστικό ψυχολογία.

Βραβεία Βραβείο Λένιν (για την ιστορία "Σημάδι του προβλήματος", 1986) Κρατικό βραβείο της ΕΣΣΔ (για τις ιστορίες "Μέχρι την Αυγή" και "Οβελίσκος", 1974) Κρατικό βραβείο του BSSR που πήρε το όνομά του από τον Yakub Kolas (για τις ιστορίες "Wolf") Pack "," Το τάγμα του "; 1978) Λογοτεχνικό βραβείο του BSSR που πήρε το όνομά του από τον Yakub Kolas (για την ιστορία" The Third Rocket "; 1964) People's Writer of Belarus (1980) Hero of Socialist Labor (1984) Order of Lenin (1984) ) Τάξη του Πατριωτικού Πολέμου 1 βαθμός (1985) Τάξη Φιλίας (1994) Τάξη Εργασίας Red Banner (1974) Τάξη του Ερυθρού Αστέρα (1944) Μετάλλια, συμπεριλαμβανομένων: Μετάλλιο "Για τη νίκη επί της Γερμανίας στον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο. " Μετάλλιο ιωβηλαίου "Είκοσι χρόνια νίκης στον μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο". Μετάλλιο ιωβηλαίου "Τριάντα χρόνια νίκης στον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο". Μετάλλιο ιωβηλαίου "Σαράντα χρόνια νίκης στον μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο". Μετάλλιο ιωβηλαίου "50 χρόνια νίκης στον μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο". Μετάλλιο Francysk Skaryna (1994)

Διατριβή με θέμα:

Ερώτηση καλλιτεχνική πρωτοτυπία των ιστοριών

Βασιλία Μπίκοβα

Εισαγωγή.

Στα μέσα της δεκαετίας του '60, στις σελίδες του σοβιετικού περιοδικούποιος τύπος, πραγματοποιήθηκε συζήτηση σχετικά με τη μορφή των ιστοριών του Βασίλη ΒΚόβα. Η συζήτηση συνεχίζεται μέχρι σήμερα: και τώρα ο συγγραφέας για τον Μπάκοφ, μιλά για τη μορφή των ιστοριών του.

Γνώμες οι κριτικοί είναι διαφορετικοί. Ορισμένοι επικριτές καταδικάζουν έντονα Μπάκοφ. Ο Μ. Τσβέτκοφ ισχυρίζεται: «Οι ταύροι δεν μπορούν να ξεπεράσουνπεριορισμοί είδους της παραβολής ... Το πνεύμα και η ουσία της ώρας του πολέμουτότε παραμείνετε εκτός θέασης του καλλιτέχνη, τέχνη σταθερά προσαρμογήΣια στο ηθικό σχέδιο του έργου ... Ο Μπάκοφ δεν εξετάζει το χαρακτόρ, και μοντέλο ανθρώπινης συμπεριφοράς. Χρειάζεταιμην καθίσετε κατάσταση και κατάσταση. Στην Κατάσταση, δεν παίζει ρόλο ο συγκεκριμένος χαρακτήρας του, λεπτομέρειες, αλλά τις ευκαιρίες που δίνει για να ελέγξετε ένα άτομο "σύμφωνα με τον υψηλότερο κώδικα ηθικήςειλικρίνεια ... δεν ενεργούν άνθρωποι που ζουν, αλλά τύποι που ενσωματώνουν διαφορετικά επίπεδα ηθικής »(25, 162-167).

Ετσι είναι η άποψη του S. Baranov: «Ο διδακτισμός του συγγραφέα εκδηλώνεται στην αψίδατεκτονική της εργασίας »(28, 168).

Τέτοιες απόψεις καθίστανται δυνατές, καταρχάς, με τις δηλώσειςτου ίδιου του συγγραφέα: «Οι ήρωές μου με υπακούουν πάντα ... όπου τα παίρνω ... σκέφτομαι προσεκτικά για την πλοκή,χαρακτήρες »(19, 119).

Μια λεπτομερής πλοκή αποτελεί εγγύηση ότι η ιστορία θα αποδειχθεί. "Στοτα μελετημένα οικόπεδα είναι σχεδόν κατώτερα από τα μη εφευρεθέντα οικόπεδα »(27, 231).
Εμείςβλέπουμε ότι η ανάπτυξη της ιστορίας από τον Bulls ξεκινά με ένα λεπτομερές σχέδιο. Το φινάλε επεξεργάζεται ειδικά με ακρίβεια. Οι εικόνες, οι ανατροπές πλοκών συλλογίζονται: όλα αυτά πρέπει να υποβληθούν εκ των προτέρων τη λογική των χαρακτήρων και των περιστάσεων. Έτσι λειτουργεί ένας συγγραφέας. Ο ίδιος ο Μπάκοφ αντανακλάται στο ύφος του: βλέπουμε "ένα συγκεντρωμένο, μη μετακινούμενο και ελαφρώς ειρωνικό άτομο" (26, 221), να εργάζεται αλλάτου οποίου, κρυφά, μόνος με τους ήρωές τους. Ικανοποιητική παρουσίαΟι ιστορίες του δεν μπορούν να κληθούν ανοιχτές και, ωστόσο, είναι προφανές. Η δομή των ιστοριών, η δέσμευση του Bykovμε τις ίδιες αρχές της μορφής και έδωσε τη βάση για το πεδίοΜίκι. Ωστόσο, οι απόψεις των κριτικών φαίνεται να είναι πιο αληθινές για εμάς, όχι καταδικάζοντας την ιστορία του Bykov άνευ όρων για τη μορφή της, αλλά προσπαθώντας να βρει τόσο τα πλεονεκτήματα όσο και τα μειονεκτήματά της. Η γνώμη του Ν. Λαζάρεφ είναι σωστή, δείχνοντας ότι «ο Μπάκοφ επιδιώκειγια να δημιουργήσουμε ένα είδος μοντέλου του ηθικού προβλήματος, που έχει ληφθεί στην ακραία του εκδοχή »(12, 95).

Ακριβέστερα κρίση I. Dziuba: "Η ιστορία του Bykov είναι μια κατάστασηαλλά μια μοντελοποιημένη ιστορία ... Η παραβολή της δομής της ιστορίας του Bykov, ίσως, είναι ότι δίνει μια συγκεντρωμένηένα ηθικό μάθημα »(27, 160-162). Μας φαίνεται ότι το πιο λογικόγνώμη του Α. Αδάμοβιτς: «Ο Μπάκοφ κάνει την ιστορία του όλο και πιο δυναμική, περιπλέκοντας το είδος, όπως ήταν, με εισαγωγικές αφηγήσεις - "παραβολές" ... γίνεται ένα επιπλέον χρώμα, είδος και στυλ »(14, 113).

Υπάρχουν πολλές κρίσεις δίπλα σε βαριές, πλήρεις απόψεις.denii, απαντώντας μόνο στο ίδιο το γεγονός της ύπαρξης αντιπαράθεσης. ΚρέιΟ tik M. Smolkin σημειώνει: «Η ιστορία του Bykov διαφέρει από την παραβολή της ιστορίας» (24, 211), - αλλά δεν τεκμηριώνει με κανέναν τρόπο τη γνώμη του.ξέρει ακριβώς πώς διαφέρει. Ο κριτικός M. Kurnosau δηλώνει: « Ο ήρωας προγραμματίζεται από τον Bykov ως τραγικό άτομο "(19, 120), -αλλά, όχι μόνο η φράση είναι πολύ αφηρημένη, δεν ξέρουμε πώς σχετίζεται ο ίδιος ο κριτικός με τον «προγραμματισμένο»ήρωας.

Δείξαμε την κατάσταση της συζήτησης σχετικά με το σχήμα της γκανιότας του Bykovμέχρι σήμερα. Έχουν γραφτεί πολλά για το έργο του Μπάκοφ, αλλά συχνά η έρευνα είναι τόσο αποσπασματική που έχουμε το δικαίωμα να πούμεότι η μελέτη της δημιουργικότητας του συγγραφέα μόλις ξεκινά. Γενικά όχιαφθονία κριτικών έργων: λίγα συγκεκριμένα, ακριβή συμπεράσματα, προέρχεται από το κείμενο. Οι αξιολογήσεις των κριτικών είναι συχνά πολύ παρόμοιες. Μπορείγιατί η μορφή των ιστοριών φαίνεται μονότονη για τους ερευνητέςδιαφορετικός. Υπάρχει εύκολα μια τάση για διάλυση όλων των ειδικώνοι ιστορίες του bykov στην ανθρωπιστική έννοια του συγγραφέα. Συχνά αναφέρονται οι ίδιες λέξεις του συγγραφέα: "Η πιο σημαντική έγχυσηη αλήθεια είναι αληθινή "(26, 221)," Το ταλέντο είναι μια τρομπέτα για να ακούγεται σαν σήμα συναγερμού "(13, 5)," Ο πόλεμος είναι ένα μάθημα στην ανθρωπότητα "(13, 6).

Οι κριτικοί προσελκύονται πολύ από την ανθρωπιστική ιδέα του Bykov, αλλά φαίνεται η απλότητα της έννοιας. Επομένως, η άποψη του Α. Πέτροβα πρέπει να θεωρηθεί επιφανειακή: «Η δομή των σκέψεων του ήρωα του Μπάκοφ είναι υψηλή» (15, 103). Η γνώμη του O. Mikhailov είναι επίσης επιφανειακή: «Η συνείδηση ​​είναι η κινητήρια δύναμη η αρχή των ιστοριών του Bykov »(21, 178). Οι ερευνητές με ωθούναλλά μην τα αποδεικνύετε με κανέναν τρόπο. Η θέση του κριτικού M. Smo είναι τυπικήlkina: ο ερευνητής πιστεύει ότι η πεζογραφία του Bykov είναι φιλοσοφική, αλλά ο ίδιος ο κριτικόςδεν εισάγει «φιλοσοφικό» στην ανάλυσή του, περιορίζοντας τον εαυτό του μια πραγματική δήλωση. Ο κριτικός επαναπροσδιορίζει με επιμέλεια το περιεχόμενοε την ιστορία "Το τάγμα του", αν και αυτό δεν σχετίζεται με τα καθήκοντα έρευνα. Ο κριτικός F. Zubanich αδικαιολόγητα περιόρισε λεπτομερώςΚαλεί τη βιογραφία του συγγραφέα. Μερικές φορές η λογοτεχνική κριτική διηγείταιη βιογραφία του συγγραφέα ή το περιεχόμενο των ατομικών του ιστοριών με τόσο λεπτομερή λεπτομέρειαέρχεται σε αντίθεση με τη γενική φύση της έρευνας.

Η ανάλυση συχνά αντικαθίσταται από μια σύγκριση του Bykov με άλλα pisτηλ. Για παράδειγμα, ο A. Petrova συγκρίνει το στυλ του Bykov με το στυλ άλλων σοβιετικών οι συγγραφείς τους, Ι. Ντζιούμπα αναζητούν ομοιότητες μεταξύ του Μπάκοφ και του Plugar και του FoulKner, - και η ανάλυση χάνει τη συγκεκριμένη. Μόνο οι συγκρίσεις του I. Dedkov φαίνεται δικαιολογημένες: επισημαίνει ο ερευνητής τις ιστορικές ρίζες όλης της σοβιετικής, λευκορωσικής λογοτεχνίας για τον πόλεμο,συμπεριλαμβανομένης της πεζογραφίας από τον Μπάκοφ.

Κραυγή γερανού (1959)

Από τη συζήτηση της κατάστασης κριτικής για τον συγγραφέα, ας προχωρήσουμε στην ανάλυσηατομικά έργα. Το "Crane Shout" (ZhK) είναι η πρώτη ιστορία του συγγραφέα, που μεταφράζεται στα ρωσικά. Η ιστορία είναι ομαδικό πορτρέτο. Έξι χαρακτήρες, έξι πολύ διαφορετικοί οι άνθρωποι, στην αρχή της ιστορίας ενωμένοι μόνο από τη βότκα, κάνουν το αδύνατο: σταματά στοτο βήμα των Γερμανών. Κάθε χαρακτήρας επιτυγχάνει την άνοδο του στο κατόρθωμα ή την κατάβαση στην προδοσία (το κεντρικό θέμα ολόκληρου του έργου του συγγραφέα).

Η ανάβαση δεν είναι τόσο πολύ από τη ζωή στο θάνατο,πόσο ανεβαίνεις κάτω Αγγλος φιλελεύθερος. Οι μοίρες των χαρακτήρων είναι απροσδόκητες: ο υπολογισμός Pshenichny, neποιος αποφάσισε στους Γερμανούς, οι Γερμανοί σκοτώνουν. ακατάλληλο για πόλεμο Ο κριτικός τέχνης Fischer σκοτώνει έναν Γερμανό αξιωματικό. Οι χαρακτήρεςηθικές ανακαλύψεις: Karpenko, ο οποίος πέρασε ολόκληρο τον πόλεμο,ότι υποτίμησε τον Fischer, Evseev, στην αρχή φοβισμένος και εκ νέου όποιος έκανε να παραδοθεί αγώνες.

Τι άλλο είναι το χαρακτηριστικό του πρώτου που έγινε διάσημος ιστορία? Ο συγγραφέας αναζητά τον κυρίαρχο ως περιγραφές της φύσης,και στους χαρακτήρες των ηρώων. Ας εντοπίσουμε τις περιγραφές της φύσης σε όλο το κείμενο. Το κείμενο είναι μικρό σε όγκο: μόνο εκατό σελίδες - και τα χαρακτηριστικά του είναι εύκολα ορατά.

«Το φθινόπωρο ο φοβερός άνεμος χτύπησε την πόρτα» (2, 5).

"Ο άνεμος χτύπησε γωνία της σκηνής αδιάβροχο, έσκισε μακριά κορδόνια στο στήθος ki »(2, 6).

"Ο άνεμος με μια οργισμένη φθινοπωρινή οργή" (ibid., Σ. 9)

«Ο άνεμος έκαιγε κρύα δάκρυα από τα μάτια μου» (σελ. 11)

Το κυρίαρχο αναφέρεται ακριβώς: ο άνεμος. Είναι σημαντικό για τον Bykov αυτό ο αναγνώστης έχει «εξομοιώσει» την ατμόσφαιρα του ανέμου. Για έξι χώρεςαντιμετωπίζει ZhK (12-17) δεν υπάρχουν περιγραφές της φύσης: το παρελθόν περιγράφεταιου από τους χαρακτήρες. Και πάλι ακολουθούν οι περιγραφές:Ο άνεμος πέθανε, αλλά άρχισε να βρέχει »(σελ. 25).

Ο συγγραφέας κινείται από τον ένα κυρίαρχο στον άλλο. η αρχή της βροχής προετοιμάζεται εκ των προτέρων:

«Σύννεφα γέμισαν τον ουρανό. Έγινε ακόμη πιο κρύο και πιο ανησυχητικό »(σελ. 9).

«Η βροχή συνέχισε να πέφτει» (σελ. 26).

« Η βροχή έκανε έντονο θόρυβο »(σελ. 27).

« Η βροχή έπεσε όλο και πιο σκληρά »(σελ. 29).

Rustle of Rain (σελ. 41);

«Έβρεχε βροχή» (σελ. 61).

Το υγρό σκοτάδι της νύχτας (σελ. 66);

« Μια μαύρη νύχτα πλημμύρισε τα πάντα »(σελ. 67).

ΣΕ στην τελευταία περιγραφή, η νύχτα είναι σαν βροχή.

Έτσι, το ένα τέταρτο της ιστορίας είναι στον αέρα, τα επόμενα δύο τέταρτα είναιβροχή, και στο φινάλε εμφανίζεται ο ήλιος. Οι περιγραφές της φύσης δίδονται τόσο πυκνά που ο αναγνώστης δεν ξεχνά πώς είναι ο καιρός στην ιστορία. Το τέλος είναι απροσδόκητα λυρικό. Η γερμανική επίθεση ξεκινά - εμφανίζεταιΟ ήλιος λάμπει: «Ο χαμηλός ήλιος χαμογέλασε δυστυχώς» (σελ. 88).

Η Μπάκοφ σπάνια καταφεύγει στη μεταφορά, είναι πάντα συγκρατημένηενεργοποιημένο και λειτουργικό. Εμφανίζεται η εικόνα του λυπημένου χαμόγελου του ήλιου προς το τέλος της ιστορίας, στην αρχή της - μια άλλη μεταφορά,αντηχεί τα παραπάνω: «Σαν ένα ανάπηρο χέρι,ένα κρύο φράγμα τεντωμένο προς τον ουρανό (σελ. 5). Είναι σημαντικό το εμπόδιο το μυαλό μοιάζει με το χέρι των νεκρών, μιλάει για θάνατο. Εικόνα χεριού - για άλλη μια φορά στη μέση της ιστορίας με την ίδια σημασιολογική έννοιαchenie: "... το παγωμένο χέρι του κρύου" (σελ. 62).

Η εικόνα ενός χεριού είναι χαρακτηριστική για τον Bykov στη δεκαετία του '60. Για παράδειγμα, στο "Πρώτη σελίδα" (1960): "Το άγχος με τα οστά δάχτυλα συμπίεσε το χέρι του Timoshkin" (4, 11).

Στο "The Dead Don't Hurt": "... λείπειτο χέρι ενός δεξαμενόπλοιου »(περιοδικό Novy Mir, 1966, αρ. 2, σελ. 36).

Στο πλαίσιο του LC, η εικόνα ενός νεκρού χεριού έρχεται σε αντίθεση με την εικόνα του ήλιου. Ο Μπάκοφ τονίζει: οι ήρωες του giΌμως, αλλά ο ήλιος παραμένει, η ζωή παραμένει. Εδώ η επίθεση έχει περάσει, στη ζωήεκεί ήταν μόνο ο Γκλέικ. «Τα παγωμένα μεγάλα μάτια τουείναι άδειο »(σελ. 95), - λέει ο συγγραφέας, - και καταλαβαίνουμε, βλέποντας αυτά τα μάτιαότι η ζωή του Glechik συνδέεται μόνο με καθήκον, το καθήκον να πεθάνει, όπως πέθανε επίσης οι σύντροφοί του. Η σταδιακή συσσώρευση είναι τεταμένηΗ αφήγηση στο φινάλε επιλύεται σε λυρισμό. Σε αυτόαπό μια τρομερή στιγμή, ο συγγραφέας γίνεται στιχουργός, δίνει την αφήγηση ζεστασιά

και ομολογία, η αόρατη παρουσία του αυξάνεταιουτοπία.

"Ο Glechik γύρισε το πρόσωπό του στον ήλιο" (σελ. 97),

"Στο ντούς Ο Glechik χτύπησε την κραυγή ενός γερανού »(σελ. 96).

Λυρικά και το σύμβολο του γερανού,ένα σύμβολο μιας πετώντας μακριά, ανεκπλήρωτης ζωής.

Σε κάθε ιστορία του Bykov, θα μπορούσαμε να επισημάνουμε το κυρίαρχοΕκ ΦΥΣΕΩΣ. Στην "πρώτη σελίδα" αυτός είναι ο ουρανός:

"Ο ουρανός ήταν ζοφερή" (3, 7),

"Χαμηλός Ουρανός" (3, 9),

«Εγκαταστάθηκε σχεδόν στο μεγαλύτερο μέροςγη, παράδεισος »(3, 15) κ.λπ.

Στο "Μέχρι την Αυγή" είναι χιόνι: Ένα σπάνιο χιόνι έπεσε όλη την ημέρα και το βράδυ το χιόνι έγινε πιο παχύ "(1, 347),

"Ο ουρανός σχεδόν συγχωνεύτηκε με το χιονισμένο πεδίο" (1, 353) και και τα λοιπά.

ΣΕ Κάθε ιστορία αυτές οι περιγραφές δημιουργούν την ατμόσφαιρα της αφήγησηςΒάνια,

συμπληρώνει την άλλη σημαντική κυρίαρχη: χαρακτήρες. Σχετικά με το κυρίαρχοθα μιλήσουμε για αυτούς τους χαρακτήρες στο τέλος της δουλειάς μας, όταν αναλύουμε το "Sign" προβλήματα », μια ιστορία που δημοσιεύτηκε πρόσφατα, και αυτόώρα θα συνεχίσουμε την ανάλυση της οθόνης LCD.

Ο Μπάκοφ περιγράφει πάντα το παρελθόν των ηρώων του, δεν είναι τόσο λογοτεχνική συσκευή όσο φιλοσοφικό επιχείρημα.Ο ίδιος ο Bykov ως καλλιτέχνης προσελκύεται στο παρελθόν - και οι ήρωές του είναι όλοιόπου αντανακλούν το παρελθόν τους. Ήρωες σε LCD - Bykov έτσι υπογραμμίζει επιμελώς την «unheroality» τους, ότι η πίστη τουςθα λέγονταν χαρακτήρες - ζουν στο παρελθόν τους, σε ένα αυτοκίνητοαποκλίσεις rski. ΟΠΙ μόνο το παρελθόν του Pshenichny και του Fischer έρχονται μαζί. Το παρελθόν του KarpenΤο ko περιγράφεται συνοπτικά και με ακρίβεια με τη μορφή ενός ονείρου και μόνο μετά από αυτόσυμπληρώνεται από τον συγγραφέα. Το παρελθόν είναι ζωντανό στο Glechik πριν από το θάνατο:

«Για πολύ καιρό ο Γκλέτσικ μπορούσε να ακούσει θλιβερή κραυγή γερανού. Και στην ψυχή μου από την ασυνήθιστη υπενθύμισητρυφερές, αγαπητές φωτογραφίες αυτού του απόμακρου, τι έχει γίνει το παρελθόν, αμετάκλητο και τόσο απέραντο αγαπημένο (σελ. 98).

Η ιστορία τελειώνει με ένα υψηλό νόημα αυτού του χαρακτήρααλλά για έναν συγγραφέα (θυμηθείτε τις πεθαμένες αναμνήσεις του Ιβάνοφ ουρανός, ο ήρωας "Μέχρι την Αυγή").

Υπάρχει μια φράση στην ιστορία που βρίσκεται συχνά σε άλλες τσουγκράνεςtyakh: «Ο Karpenko δεν μπορούσε να συμβιβαστεί με το γεγονός ότι του έδωσαν οι άνθρωποι καμία επιλογή »(σελ. 32).

Επαναλαμβάνεται, για παράδειγμα, στο "Μέχρι την Αυγή": "Υπολοχαγός δεν τους γνώριζε καλά (οι σύντροφοί του στην αποστολή), αλλά δεν είχαν άλλη επιλογήδεν ήταν »(1, 348). Οι ήρωες δεσμεύονται από τον πόλεμο, δεν έχουν χρόνο να πλησιάσουν, καταλαβαίνω ο ένας τον άλλον Αυτός είναι ένας από τους λόγους για τους οποίους ισχύει η μνήμη είναι σημαντική.

Ο ίδιος ο Βασίλης Μπάκοφ διατύπωσε το θέμα της δημιουργικότητας: «Κάθε μυαλόη σιωπή είναι φαύλη. Η αλήθεια είναι απαραίτητη, όποια κι αν είναι. Τιμήσαμεμάθαμε με ποιο κόστος μας δόθηκε αυτή η νίκη »(8, 25). "Κατά τη διάρκεια του πολέμου αποκάλυψε την ακαμψία βασικών ηθικών κριτηρίωνev ... Είναι καρποφόρο να αναζητάς έναν κοινό παρονομαστή, έναν κοινό φιλοσοφικό η ρίζα της αλήθειας της ύπαρξής μας και της αλήθειας του πολέμου ...εξετάζει τις δυνατότητες του ανθρώπινου πνεύματος »(6, 127).

Σημειώστε την πολεμικήδηλώσεις για τη σιωπή: η δεκαετία του '50 στη σοβιετική τέχνη είναι μια θεωρία λογοτεχνίας χωρίς συγκρούσεις, η εποχή τουτο "στον κινηματογράφο. Ήταν στη δεκαετία του '60 που η σφαίρα επεκτάθηκε.αισθητικές, ψυχολογικές ανακαλύψεις καθίστανται δυνατές ώα. «Στο έργο του Bykov, η πραγματικότητα της δεκαετίας του '40 έσπασετρώει μέσω της μνήμης και θερμαίνεται, απορροφά τη θερμοκρασίατα προβλήματα της δεκαετίας του 50-60 »(14, 120).

Έχουμε το δικαίωμα να μιλήσουμε για μια ειδική μορφή της ιστορίας: "Bykovskaya" με βάσηοδηγω. Χαρακτηρίζεται από έντονη δημοσιογραφία, απότομη θέση νέα προβλήματα, τα σημάδια του είναι τόσο προφανή που διατυπώθηκανΉμασταν οι πρώτοι κριτικοί: «Καθημερινά, ακόμη και λίγο ντροπαλός ... και ταυτόχρονα ένας θαρραλέος, αυστηρά περιορισμένος τονισμός. Σιουτο πεδίο περιορίζεται από το πεδίο εφαρμογής του επεισοδίου μάχης. Μικρός όγκοςφάτε, το δράμα της αφήγησης, η φαινομενική βραδύτητα του ντεϊσυνέπειες. Γενίκευση του τι συμβαίνει. Επισημαίνοντας το κύριο πράγμα στο χαρακτήραχαρακτήρας χαρακτήρων »(18, 219). Και ένα ακόμη χαρακτηριστικό που σημείωσαν οι ερευνητές πολύ αργότερα: κλείδωμα την πραγματικότητα της σκηνής (12, 53).

Εξώφυλλο

Απευθυνόμαστε στην ανάλυση της επόμενης ιστορίας του Bykov, που δημιουργήθηκε στο 1960: Αρχική σελίδα (FS). Πρώτα απ 'όλα: οι ήρωες "λευκό" (Timoshkin) και "μαύρο" (Blishchinsky). Αυτό η ιστορία θυμίζειμία από τις πρώτες ιστορίες του συγγραφέα "Στην πρώτη μάχη" (1949), στο που οι χαρακτήρες των ηρώων αντιτίθενται και αποκαλύπτονται έντοναδιεξάγονται μέσω διαλόγων. Οι χαρακτήρες των ηρώων της αναλυόμενης ιστορίας σχηματίστηκε, "έτοιμο" για την έναρξη της δράσης και κατά τη διάρκεια των γεγονότων δεν το έκανεαλλαγή. Μπλιστσίνσκι αναλύεται μόνο μέσω της αντίληψηςTimoshkina: όλες οι ενέργειες του χαρακτήρα δίδονται στις εκτιμήσεις του Timoshkin,και ακόμη και για το παρελθόν του, μαθαίνουμε από το παρελθόν του Timoshkin. Αρνησηο αληθινός ήρωας δεν αποκαλύπτεται μόνος του, είναι μόνο σκληρός "συσχετίζεται με έναν θετικό ήρωα.

Τα γεγονότα στο FS φαίνονται εξωπραγματικά: υπάρχουν πάρα πολλά από αυτά, καιτρώνε πολύ κοντά στους Γερμανούς. Αυτό είναι ακόμα αυτό "ηλίθιος »Γερμανός, ακόμα κολλημένος στον κινηματογράφο. ΕκδηλώσειςΕπειδή παρεμποδίζει την αποκάλυψη χαρακτήρων, ο αναγνώστης δεν το κάνει ικανός να κατανοήσει την πορεία των γεγονότων, επειδή ο οπαδός τουςτο ness μετατράπηκε σε ένα μυστηριώδες παιχνίδι. Η περιγραφή του παρελθόντος είναι καθαρήεξωτερική λήψη: αυτό το παρελθόν είναι άσκοπα λεπτομερές και δεν είναι σαφές από το κείμενο πόσο συναισθηματικά ο ίδιος ο Τί βιώνει το παρελθόν του σκνίπες. Το παρελθόν αναπαράγεται στεγνά και απασχολημένα. Στη διαφοράπου προκύπτει μεταξύ των χαρακτήρων, η παρουσία του συγγραφέα είναι πιο πραγματική την παρουσία των ίδιων των αμφισβητούμενων. Το παρελθόν "εισάγεται" αδρανώς στοη δομή της ιστορίας.

Όσο για αυτήν την ιστορία, ο κριτικός Ν. Τσβέτκοφ έχει δίκιο: είναι προφανέςαλλά η προσπάθεια του Μπάκοφ για «εργαστηριακή καθαρότητα εμπειρίας», η δομή της ιστορίας μετατράπηκε σε «ηθικό σχέδιο» (25, 162-167). Ο ίδιος ο συγγραφέας καθόρισε τον λόγο της αποτυχίας: «Η φαινομενική παραβολή είναισέρνεται από τον λακωνικό χαρακτήρα της αφήγησης και τη συνοπτικότητα της δράσης. μπορείΛοιπόν, από μια φανταστική εξαθλίωση της πλοκής και του στυλ. Προφανώς, ωρες ωρες η υπεροχή της ιδέας πάνω από τη φόρμα κάνει αισθητή »(6, 139). Έτσι, ο ίδιος ο συγγραφέας ονομάζει τον λόγοαποτυχία: αυτή είναι η «υπεροχή» της ιδέας πάνω από τη μορφή. Σε αυτήν την ιστορία, εκτο πείραμα δεν δικαιολογείται.

Το πείραμα είναι μια παράδοση της ρωσικής κλασικής λογοτεχνίας (ας πάρουμε, για παράδειγμα, «Τι πρέπει να γίνει;» Τσεrnyshevsky). Ένα πείραμα στην ιστορία του Bykov, πρώτα απ 'όλα,χαρακτήρας: οι καταστάσεις στις οποίες βρίσκονται οι ήρωες είναι συχνά περπατούν, αλλά οι χαρακτήρες των ηρώων είναι πάντα διαφορετικοί. Το κύριο πράγμα για τον Bykov είναι όχι η σύγκρουση της ιστορίας, όχι το αποκορύφωμά της, αλλά η παραγωγή της ηθικήςπρόβλημα καπλαμά. Είναι το ηθικό πρόβλημα που οργανώνει τον σύντροφοrial, είναι πρωταρχικό. Για παράδειγμα, το οργανωτικό κέντρο "Zapadni" (1964) - ο χαρακτήρας του Voloshin. Ο Μπάκοφ «μειώνει» τη σύγκρουση, την δείχνει μέσα από τα μάτια των μαχητών. αναπτύσσει τη σύγκρουση με τέτοιο τρόπο ώστε ο χαρακτήραςΤο ter της Voloshin αποκαλύπτεται με πλήρες βάθος.

Ένα από τα βασικά έννοιες της ιστορίας του Bykov - η έννοια της «περιοριστικής κατάστασης».Είναι κοντά στη συνείδηση ​​ενός σύγχρονου ατόμου.Ο Kurnosau είχε δίκιο όταν είπε: «Στην ίδια τη σύγκρουση, ο Bykov ψάχνει ένα σημείο αποκορύφωσης και, αφού το βρήκε, ξεκινάει με το« touchstone »στο οποίο ακονίζεται ο χαρακτήρας» (Vesti AN BSSR, 1981, 5, σελ. 118).

Στα έργα του Bykov, η αφήγηση συλλέγεται πάντα η γωνία της κορύφωσης και ως εκ τούτου δεν μπορεί να παραταθεί. Ξεπερνώντας Πόνος Timoshkin - ένα ερέθισμα για ανάπτυξηΧα ράκτορας. Το ίδιο στυλμουλάρι - και ο ήρωας "Μέχρι την Αυγή" Ιβάνοφσκι, καιαυτή τη διάσημη ιστορία, ο συγγραφέας επιτυγχάνει αρμονία καλλιτεχνικά μέσα. Το τέλος της ιστορίας - η κορύφωση και οι τιμές τηςtr συνθέσεις. Ο Ιβάνοβσκι απορροφά τη σύγκρουση της ιστορίας, εμείς βλέπουμε πώς αλλάζει ο χαρακτήρας του. Η ερμηνεία του συγγραφέα των χαρακτήρων των χαρακτήρων εμείς ας το ονομάσουμε «γνωστικό» (όρος του G. Pospelov) (9, 97).

Στο FS, οι χαρακτήρες των ηρώων είναι εμπειρικοί, εμείς vi αμυδρό ότι ο συγγραφέας δεν έχει μάθει ακόμη να υποτάσσει την προσωπική εμπειρία τουλογοτεχνικά καθήκοντα.

Ο λόγος για την αποτυχία είναι στην υπαγόρευση του συγγραφέα. Ταύροι τόσο "chided" Οι αναμνήσεις του Timoshkin για τον εαυτό του, ότι ζουν samosχωριστά από τον μαχητή. Ο συγγραφέας μερικές φορές επιβάλλει άμεσαο ήρωας των αναμνήσεών του,και μερικές φορές είναι στεγνά πολιτείες. Τέτοιος "ψαλίδι μεταξύ του ήρωα και του παρελθόντος του μπορεί να εξηγηθείμόνο από το γεγονός ότι ο Μπάκοφ ο ηθικολόγος επισκίασε τον Μπάκοφ τον καλλιτέχνη. Η απλότητα των καλλιτεχνικών μέσων εξηγείται από το υπερβολικόείναι ηθικολογικό, η επιθυμία να αντικατασταθεί ο ψυχολογία με περιγραφές και άμεσες συγγραφικές δηλώσεις.

Ο ίδιος ο συγγραφέας παραδέχεται: «Έχω συνηθίσει να καθυστερώω την ηθική κόμβοι με κάθε τρόπο, γι 'αυτό μερικές φορές η χειρονομία διογκώνεται πάρα πολύτο οστό της δομής »(11, 258). Αυτή είναι η θέση ενός ηθικολόγου. Αυτό είναιεξηγεί γιατί για τον πρώιμο Bykov «το άτομο, όπως ήταν ασήμαντα δίπλα στο τυπικό »(11, 39). εξηγεί γιατί όταν περνάνε χρόνοισκέψη, η σκέψη περνά από τον ήρωα στον συγγραφέα-δημοσιογράφο. ΣΕ ανέλυσε τον δημοκρατισμό της ιστορίας ως τέτοια καταστολήάλλα συστατικά ενός έργου τέχνης που είναι είναι αυτάρκης. Εάν στην αφήγηση LCD "χωρίζεται σε διάφορες υποκειμενικές σφαίρες, αλλά η οργάνωσηη άποψη του συγγραφέα παραμένει η ίδια »(22, 45), τότε στο FS οι ήρωες επισκιάζονται από τον συγγραφέα.

Τι είναι εγγενές σε μια από τις πρώτες ιστορίες του συγγραφέα; Ήδη σε αυτήν την πρώιμη ιστορία, η ευαισθησία του Bykov στην ιστορία εκδηλώνεταιφυσικός χαρακτήρας. Αυτή είναι η ικανότητα ενσωμάτωσηςχαρακτήρα σε μια διακριτική μη αναμενόμενη μορφήσημειώνεται από την κριτική. Αυτή είναι η άποψη, ιδίως, του S. Baranov: «Στο Bykoη αναζήτησή σας για τον ηρωικό δεν αποτελεί ξεχωριστή εξαίρεσηδράσεις, αλλά στα λαϊκά θεμέλια των χαρακτήρων (17, 11).Θα δώσω στους ήρωες του Μπάκοφιδεολογική σαφήνεια και δραστηριότητα σούπας λάχανου, Bykov μεγαλώνει Σοβιετικός άνθρωπος στα μέσα της τραγωδίας. Το τελευταίο χαρακτηριστικόπαρατηρήθηκε από τον πρώτο σοβαρό ερευνητή του piSatel - από τον κριτικό της Λευκορωσίας V. Buran (13, 99). Με όλη την πρωτοτυπίαΟ Bykov εκφράζει μια σταθερή μάζα miπροοπτική, οι ιστορίες του λατρεύονται από τον αναγνώστη, την ιστορία του είναι σαφές. Εμφάνιση ήρωων σε δράση, σε εξέλιξη, σε απροσδόκητοΔεδομένων των περιστροφών, ο συγγραφέας λύνει καινοτόμα το πρόβλημα της συνειδητοποίησης ενός ατόμου από τις δυνατότητές του. Ηρωικός καθημερινάnogo, δείχνοντας τις λεπτομέρειες του πολέμου, ο συγγραφέας εκφράζει την απόρριψή του για τον πόλεμο - και αυτή είναι η μόνη δυνατή θέση τώρα, όταν η ερώτησηγια τον πόλεμο τίθεται τόσο απότομα. Οι ήρωες του Bykov ενεργούν στον πόλεμο πριν από σαράντα χρόνια, αλλά η αλήθεια της συμπεριφοράς τους είναι σύγχρονη. ΑπόΗ μεταφορά ενός συγγραφέα στον πόλεμο είναι η στάση του καθενός από εμάς. Και δεν είμαστε που είδε τους πολέμους στο έδαφος της Ρωσίας, σύμφωνα με τις ιστορίες του Μπάκοφ - αν και όχι μόνο σύμφωνα με αυτούς - ομόλογαπροσλήψεις για πόλεμο, από αυτούς μαθαίνουμε να καταλαβαίνουμε τον πόλεμο.

Οι ιστορίες συχνά καταλήγουν στο θάνατο, επειδή δοκιμές, στους οποίους εκτίθενται οι ήρωες υπερβαίνουν τις ανθρώπινες ικανότητες. Ένα άτομο δοκιμάζεται για την ηρωική. Για να επισημάνετε το chaτο κασσίτερο του τεστ, ο Μπάκοφ επιλέγει ήρωες με σταθερή δυναμική χαρακτήρας: ένας τέτοιος ήρωας μπορεί να αλλάξει μόνο σε ειδικές, τρομερέςπεριστάσεις. Ταύροι σε όλα: και σε χαρακτηριστικά χαρακτήρωνra, και σε καθημερινές λεπτομέρειες, και στο παρελθόν, οι ήρωες επιλέγονται μόνο το πιο σημαντικό πράγμα που είναι απαραίτητο,χωρίς την οποία η ιστορία δεν θα ήταν κατανοητή στο. Αυτό το είδος «τσιγκούνης», ένας ακριβής υπολογισμός σχετικά με τον πρώτοde όλα τα δομικά στοιχεία, και έδωσαν τη βάση για δίσκοαυτό για το "μοντέλο Bykov". Σημειώστε ότι η συζήτηση αυτού του μοντέλου, cnop για αυτήν, από μόνες τους είναι κατά προσέγγιση, για «Δεν πρέπει να ξεχνάμε τη συμβατικότητα, την προσέγγιση του όρου"Μοντέλο", ούτε περιμένετε από αυτήν την ακρίβεια που έχειακριβείς επιστήμες και τεχνολογία »(10, 18).

Δεν βλάπτει τους νεκρούς (1966)

Συνεχίζουμε να αναλύουμε τα έργα του πρώιμου Bykov. Έχουμε ήδη σημειώσει ότι στην περιγραφή του παρελθόντος Timoshkin Bykov-moralist επισκιάζει τον Bykov-καλλιτέχνη: Ο Bykov έρχεται με το tyη τυπική παιδική ηλικία και η νεολαία του ήρωα - αλλά η χαρακτηριστική από μόνη της οδηγεί μακριά από τον ίδιο τον ήρωα: Ο Timoshkin είναι ξένος στο παρελθόν του, τα γεγονόταδεν βιώνει το παρελθόν του συναισθηματικά, σαν ναανήκε σε άλλο. Στο "The Dead Don't Hurt" (MnB), δεν θα μπορούσαμε Ας χωρίσουμε τον συγγραφέα και τον ήρωα-αφηγητή. Ο Early Bykov αναζητά τον εαυτό του σε συνεχείς ενσαρκώσεις στον ήρωα- ο αφηγητής, αλλά στο MnBτο τυπικό δεν κρύβει πλέον το άτομο: βλέπουμε ζωντανούς, μη εφευρεθέντες ανθρώπους Ντέι. Υπάρχει μια παράδοξη κατάσταση στην ιστορία: ο ήρωας VasyaΟ Levich ζει στην εποχή μας μόνο και μόνο επειδή έχει τα πάνταθυμάμαι. Ο Μπάκοφ έρχεται σε αντίθεση με τον πόλεμο και την εποχή μας: ήταν πόλεμος - υπήρχε ζωή, αλλά υπήρχε μια σπασμένη άρρωστη καρδιά, μια διαμάχησε ένα εστιατόριο με στρατιωτικό άνδρα, νέοι ζουν τη ζωή τους. Βάσι Λεβίχ τους εύχεται, αν και δεν τους καταλαβαίνει. Ο πόλεμος για τον ήρωα είναι «η συνειδητοποίηση της δύναμης, το μάθημα του ανθρώπουαξιοπρέπεια "(8, 25), αλλά στο παρόν δεν ζει, αλλά μόνο μεείναι παρών. Δημιουργήθηκε το αποτυπώνοντας «το παρόν στο παρελθόν: ναόπου το παρόν είναι ασθενώς συνδεδεμένο με το παρελθόν λειτουργικά και απλά δεν το χρειάζεται. Τα γεγονότα στην ιστορία είναι πολυάριθμα και γρήγορα, ο σωρός τους καθιστά δύσκολη την κατανόηση της σημασίας τους. Υπάρχουν πολλές υπερβολές και ασυνέπεια στο κείμενο, οι συνδέσεις γραφικών αποδυναμώνουν. Υπάρχουν πάρα πολλές περιγραφές των στοιχειωδών νοητικών κινήσεων. Οι κριτικοί σημείωσαν «αδικαιολόγητη κλιμάκωση των συναισθημάτων, συνολικές προκατειλημμένες εκτιμήσεις των ανθρώπων» (13, 139).

Το Alpine Ballad, που γράφτηκε λίγο πριν από το MnB, το 1963, είναι επίσης μια αποτυχία. Το κείμενο είναι γεμάτο λογοτεχνική ομορφιά. Εδώ είναι μια περιγραφή της ηρωίδας: "Ένα κορίτσι με καύση ομορφιά" (3, 189).

"Η Τζούλια μοιάζει με ένα υγρό, κουρασμένο πουλί" (3, 203)

«Η Τζούλια ροχαλητά τακτικά» (3, 248).

«Το πρόσωπο της Τζούλια ήταν σκοτεινό γκρι με ένα ελαφρύ σημείο» (3, 285).

Η ίδια επιθυμία για όμορφες φράσεις στις περιγραφές του ήρωα:

«Η καρδιά του Ιβάν πηδά σχεδόν από το στήθος του» (3, 186).

« Όπως πάντα, ο κόσμος έπαψε να υπάρχει για τον Ιβάν, αποδίδοντας ένα μήνατότε ο χαοτικός εφιάλτης των ονείρων »(3, 190) κ.λπ.

Οι κριτικοί παρατήρησαν δίκαια ότι «ο ειδύλλιο της πλοκής και η στιλιστική ιστορία είναι εξωτερικής φύσης». (12, 66). Οι κριτικοί σημείωσαν και "Σημασιολογική αλληγορία, ρομαντική γεύση, σελΗ ιστορία είναι υπερκορεσμένη με μονολόγους »(13, 81). Δημοσιογραφικόςτα λόγια του συγγραφέα εισβάλλουν άμεσα στην αφήγηση καιχορέψτε το. Για παράδειγμα, (13, 271).

Αναλύουμε τις αποτυχίες του Bykov μόνο για να το κάνουμενα πούμε ότι η αναζήτηση ενός συγγραφέα ήταν επώδυνη. Θα ήταν κατάλληλο εδώ για λίγο στο παρελθόν του Vasily Vladimirovich Μπάκοφ. Πέρασε ολόκληρο τον πόλεμο σε ένα σύνθετο τουφέκι, κατέληξε σε μια κοινή επιχείρησηΗ πηγή των νεκρών, αλλά επέζησε. Όλα αυτά έχουν επαναπωληθεί πολλές φορές. γράφοντας για τον συγγραφέα μας. Ο ίδιος ο συγγραφέας λέει: «Για πολύ καιρόη ζωή ενός πεζικού σε ένα σύνθετο τουφέκι υπολογίστηκε για αρκετέςσε υπέροχους μήνες »(6, 132).

"Κατά τη διάρκεια του πολέμου, οι αντικειμενικοί λόγοι γιασαφώς έπαψε να υπάρχει, δεν ελήφθησαν υπόψη. Ήταν απαραίτητο να σπεύσουμε στη θάλασσα της ταλαιπωρίας »(8, 25).

ΠΡΟΣ ΤΟ οι κριτικοί επαναλαμβάνουν συχνά τη βιογραφία του συγγραφέα, αλλά κανένας από αυτούς δεν πέτυχε μια συνεκτική ιστορία. Ποιητήςω και αποφεύγουμε να μιλάμε για τα γεγονότα της βιογραφίας, δεν πληρώνουμεsya στα λόγια κανενός. Ο Μπάκοφ έχει μόνο μία βιογραφία: πρόκειται για πόλεμο. Απόμια μεγάλη ομάδα σοβιετικών συγγραφέων που γράφουν για τον πόλεμο, μόνο ο Μπάκοφ γράφει για τον πόλεμο. Δέκα χρόνια μετά τον πόλεμολίγο sal, μόλις σερβίρεται στο στρατό? όπως λέει, «κατάλαβε το θέμα le », στη συσσωρευμένη εμπειρία.

Οι περισσότερες από τις ιστορίες του πρώιμου WoΤο kova δεν έχει μεταφραστεί στα Ρωσικά. Διαβάστε με τα καλύτερα από αυτάΟ ερυθρελάτης θα μπορούσε να γνωρίσει τη συλλογή "Crane Creek" (Μόσχα, 1961). ΆνναΤο να γλείφεις αυτές τις ιστορίες δεν είναι μέρος του σκοπού της δουλειάς μας. Σημείωση μόνο το γεγονός ότι αναλύουμε τις ιστορίες του πρώιμου Bykov στομετάφραση και επομένως ορισμένες πτυχές της μελέτης της δημιουργικότητας του πδεν είναι ορατά σε εμάς. Για παράδειγμα, η οργάνωση είναι εγγενής στο σελστην αφήγηση του συγγραφέα:τρέχει κατά μήκος των κορυφών »(13, 26).

Αυτή η σύντομη εκδρομή μπορεί να περιοριστεί στην έρευνατην πρώιμη δουλειά του Μπάκοφ, καθώς δεν είχε καμία άμεσηφορώντας στη δουλειά μας.

Οβελίσκος. (1972)

Πριν από εμάς είναι η ιστορία του ώριμου Bykov "Οβελίσκος" (Ο). Εδώ είναι το τελευταίοΤο loe είναι επίσης "πιο ζωντανό" από το παρόν: όλο το δράμα είναι συγκεντρωμένο αφήγηση του παρελθόντος. Το παρελθόν και το παρόν δεν διαχωρίζονται πλέον s: η ιστορία του παρελθόντος είναι φυσική, στενά συνδεδεμένη με το παρόν, ακολουθεί αναγκαστικά από αυτό. Όλη η προσοχή του αφηγητή επικεντρώθηκε σε έναν ήρωα: τον Frost. Φιλοσοφικές αντανακλάσειςσυχνά προηγούνται περιγραφές της φύσης. το τοπίο συμμετέχει ενεργάστην ιστορία, κορεσμένη με δημοσιογραφική σκέψη. Ο συγγραφέας δημιουργεί ρυθμό, διάθεσηαφήγηση, ενεργοποιώντας επιδέξια την προσοχή του chiτατέλ. Η εικόνα του συγγραφέα ενεργεί ωςοργανωτικός αρχή στυλ.Τα πάθη της αξιολόγησης του συγγραφέα, το δημοσιογραφικό «Εγώ» του συγγραφέα φόντο, πίσω από το κείμενο.Εαυτό μορφή εργασίας, τεκμηριωμένηαφήγηση της ιστορίας, τα ειδικά παθητικά της ομιλίας του Tkachuk (η ιστορία βασίζεται σε αυτόπτες μάρτυρες) μετατρέπουν την ιστορία σεεσωτερική δημοσιογραφική διαμάχη. Αφήγηση πρώτου προσώπου δημιουργεί ένα ιδιαίτερο αίσθημα εμπιστοσύνης, οικειότητας.

Αυτό η ίδια εντύπωση διευκολύνεται από τις περιγραφές της φύσης και την προγνωστική, υποθετική σκέψη του ήρωα: «Άκουσα τον Tkachuk και υποσυνείδηταΤο λινάρι απορρόφησε το επίσημο μεγαλείο της νύχτας, τον ουρανό, όπου ο δικός του, ανέφικτος και ανεξήγητος τη ζωή των αστεριών ... Σκέφτηκα πόσο υψηλό και αφύσικο στην πομπώδη ομορφιά τους οι αρχαίοι μύθοι »(1, 303).

NS για το είδος της ιστορίας ορίζεται ως «ηρωική-δημοσιογραφικήkaya "(22, 46), ως" ιστορία πλαισιωμένη ", ως" μικρο-μυθιστόρημα "ή"st-romance »(17, 170).

Και στο "O" δεν μπορούμε να διαχωρίσουμε το παρόν και το παρελθόν, είναι ένα με αυτόαπό την άποψη του συγγραφέα - αλλά η κύρια ιστορία ξεδιπλώνεταιστο παρελθόν, και το «υπόβαθρο» του παρελθόντος: το παρόν - είναι θολό: οι μαθητές, αφού έφτασαν όσοι παρευρίσκονται στην κηδεία του δασκάλου παραμένουν εκτός των εκδηλώσεων. Ο Tkachuk δεν ερευνά Ψυχολογία του Frost: τότε ο αφηγητής θα γίνει συγγραφέας.Ο αφηγητής δίνει τα γεγονότα και τις εκτιμήσεις τους, και βλέπουμε ότι το παρόντι, όπως ήταν, λάθος πριν από το παρελθόν, ότι το παρελθόν μερικές φορές δεν είναι σωστό ζει μόνο στο παρόν, αλλά αποδεικνύεται επίσης πιο αληθινή, αξιόπιστητης. Στο O, η πολεμική είναι μια ανοιχτή τεχνική. Συγγραφέας-παμπο λυκιστής επισημαίνει την έννοια του θανάτου του Frost: «Ο θάνατος είναι αβσταθερή απόδειξη ".

Η ιστορία έχει δύο κορυφές: την απόφαση του Moroz να διδάξει παιδιά και θάνατος του Frost. Οργανώνει μια ακολουθία κορύξεωνπροσοχή του αναγνώστη. Ο ίδιος στόχος επιδιώκεται από την έκθεση: ο ήρωας παίρνει μια απόφαση απροσδόκητα για τον εαυτό του, την αφήγησηαποκτά αμέσως δυναμισμό και ευκρίνεια. Κέντρο σύνθεσης - θάνατος του Frost. Ο θάνατος συλλέγει όλη τη δημοσιογραφική και γκανιόταδημιουργική ενέργεια σε αυτό το ένα γεγονός.

Η ιδιαιτερότητα του "O" είναι ότι τα συναισθήματα και οι πράξειςΤο viya Moroz είναι ένα σύνολο. Ειναι ΑΠΑΓΟΡΕΥΜΕΝΟ υποδείξτε τη στιγμή που το συναίσθημα μετατρέπεται σε δράση.

Το ίδιο 1972, ο Μπάκοφ δημιούργησε μια άλλη ιστορία:

"Πριν ζουν μέχρι την αυγή. "

Το 1974, δύο χρόνια αργότερα, για το "O"και "Μέχρι την αυγή" (DdR) απονεμήθηκε στον συγγραφέα από το κράτοςβραβείο Ναγια.

Στην αναλυθείσα DDR, το παρελθόν είναι οργανικόζωντανεύει στο παρόν, και το παρόν - ο πόλεμος - βρίσκεται στο παρελθόν δύναμη; ο ήρωας της ιστορίας Ο Ιβάνοβσκι περπατά στο χιόνι και θυμάται προσπαθώντας να αποσπά την προσοχή από την πληγή στο πόδι. Καθώς αναπτύσσετε απόΌντας, με την προσέγγιση του θανάτου του ήρωα, οι αναμνήσεις του εξαφανίζονται βαθύτερα, φωτεινότερα, ισχυρότερα. "Σχέδια αλλαγήςτο παρελθόν και το παρόν συμβαίνουν συχνότερα άμεσα στογνώση του ήρωα, και από τις πρώτες φράσεις το παρελθόν παύει να αισθάνεταιως γεγονότα άλλης εποχής ... Αν η μνήμη του παρελθόντος το θραύσμα δεν σχετίζεται άμεσα με την πλοκή, τότε η εμφάνισή του καθορίζεται από τη φύση των αντανακλάσεων »(22, 68) Το παρελθόν βοηθά τον Ivanovskyσηκωθείτε πάνω από το δικό σας πόνος, για τον ήρωα της μνήμης αμέσως έγινε η ζωή του. Το παρελθόν είναι ένα τεράστιο στρώμα σκέψεων, αισθήσεις που σχετίζονται άμεσα με γεγονότα.

Στις στιγμές της μοναξιάς, του πόνου, της απελπισίας του ΙβάνοΟ vsky τραβά όλη του τη ζωή στη λαμπρότερη μνήμηnie: για την αγάπη. Η μνήμη παίρνει ζωντανά χρώματα. Ο ήρωας δεν είναι πλέον μόνοζωντανεύει στο παρελθόν του, αλλά αναζητά τον εαυτό του, αναζητάστον εαυτό του το παρελθόν, που θα του έδινε δύναμη.

Ήταν στο DDR που ο Bykov μπόρεσε να κατανοήσει καλλιτεχνικά, όχι μόνο η ζωή του Ivanovsky, αλλά και η δική του(θυμόμαστε ότι ο Βασίλης Μπάκοφ γεννήθηκε το 1924, από τη γενιά τουμόνο το 3% επέζησε). Η μοίρα του ήρωαείναι χαρακτηριστικό για τη γενιά του Bykov. Στο Ivanovsky ζωντανεύει Bykov, και παρόλο που η αφήγηση βρίσκεται στο τρίτο άτομο, εμείςνιώθουμε πόσο κοντά είναι ο συγγραφέας με τον ήρωα, πώς μπορεί κανείς να πειυπομονετικά οδηγεί τον ήρωα σε θάνατο, όπως και έναν τρομερό, αλλά δεν το κάνειτο τέλος παράκαμψης που σχετίζεται με τα βάσανα, αλλά και με τη χαρά από τη συνείδηση ​​ενός εκπληρωμένου καθήκοντος, με τη χαρά να ξεπερνάταλαιπωρία. Με το θάνατο του ήρωα, το παρελθόν του συνεχίζεται.είναι, θάνατος δείχνει μόνο ότι διαφορετικά ο Ivanovsky δεν θα παραδοθεί.Ο θάνατος είναι ένα φυσικό, συχνό αποτέλεσμα των έργων του Bykov. Παρατηρητήριοοι δυνάμεις είναι ισχυρότερες από τον ήρωα, τον οδηγούν στο θάνατο, αλλά όχι ο φόβος του θανάτου οδηγεί τις φυσικές πράξεις του ήρωα πόνος, η γενική κατάσταση της ψυχολογικής αστάθειας δεν έχει τελειώσειλιώνουν στο φόβο: οι ήρωες του Μπάκοφ «δεν» φοβούνται, αλλά σεθυμάμαι. Ο συγγραφέας "ανυψώνει" τους χαρακτήρες του, εεωδή σε ηθικά ζητήματα, παρακάμπτοντας τον νατουραλισμό.

Το πρώιμο Bykov είναι συχνά νατουραλιστικό. Ο ήρωας της ιστορίας "In neμάχη τάφρου »(1949) συγκρούεται (κυριολεκτικά!) με μια δεξαμενή. Σε ρατσάκιaze "Duel" (1959) SS άνδρες κάθε μέρα αρκετοί στρατιώτεςΟι συλληφθέντες δίνονται να διαλύονται από λύκους. Στο "Third Rakete »(1961) ένας στρατιώτης θάβει τον καρπό του.

Όμως μεγαλώνοντας, ο Μπάκοφ σπάνια δίνει μια «φωτογραφία» πληγών. Δεν περιγράφει τραυματισμούς,αλλά ο πολύ σωματικός πόνος, οι συνέπειες των τραυματισμών,ακριβείς εκδηλώσεις πόνου, περιγράφει εν συντομία, αμέσως αφήνοντας το op Η μελέτη του ηθικού βασανισμού. Εκτός από τα ίδια τα βάσανα, η προσπάθειαΟι ήρωες δεν αντικατοπτρίζονται άμεσα στην πλοκή: ο ήρωας είναι το παν όπου ξεπερνά τον πόνο - αλλά τον ίδιο τον σωματικό πόνο παίζει το ρόλο των ορόσημων, σημείων, σημείων συντεταγμένων στο δρόμο από τη ζωή έωςτου θανάτου. Ο Ivanovsky "πετάξει" απελπισία, αλλά εικόνες γιατου παρελθόντος αναπτύσσονται με συνέπεια και συνέπεια. Είναι σαφές για εμάς ότι ο συγγραφέας φέρνει αυτή τη συνοχή από τον εαυτό του, αποφασίζοντας τη δική του καλλιτεχνικά καθήκοντα. Ταυτόχρονα, είναι σημαντικό αυτό που είναι "ισιώστεlienie "Ο Bykov κάνει διακριτικά και καλλιτεχνικά πειστικά, skοι περιγραφές των φυσικών κινήσεων συσχετίζονται με τις περιγραφέςφύση που συγχωνεύεται με την ψυχολογική κατάσταση τρώτε Ivanovsky: χιόνι, θάμνοι, πεδίο, δρόμος, ποτάμι είναι στενά συνδεδεμένοεμείς με τη συνείδησή του, αντιλαμβάνεται συναισθηματικά αυτά τα prεγγενή ορόσημα.

Ας σημειώσουμε τον ειδικό ρόλο του χιονιού. Στην ιστορία, χιονίζει όχι μόνο κατά την απεικόνιση πραγματικών γεγονότων, αλλά και σε αναμνήσεις. Cnγίνεται αμέσως ένας από τους κυρίαρχους της αφήγησης. ΚρεβάΤο χιονίζει εδραιώνεται στην ψυχολογική η κατάσταση του ήρωα: "Ο υπολοχαγός αισθάνθηκε πώς τα πάντα κάτω από αυτόν περιστράφηκαν σε κάποιο είδος περιττής περιστροφής." (1, 387). Η προσοχή του Ιβάνοφσκιζεστό σε ό, τι κάνει το χιόνι, είναι ακριβές και καλά στερεωμένοΚαταγράφει τις λεπτομέρειες ενός χειμερινού τοπίου που μεταμορφώνεται από χιόνι:

"Δαντελωτή απολίνωση των θάμνων, με σπάνιες κηλίδες νέων eΛοχκκ ". (σελ. 391) "... μια αραιή χαίτη ενός θάμνου ... Ο άνεμος έχει σαρώνει μια χαριτωμένη, φιγούρα zaposilka" (σελ. 399).

Ο ήρωας μεταφράζει συνεχώς το χιόνι, το συγκρίνει συνεχώς με κάτι: "Το χιόνι έχει χαλαρώσει, όπως το βαμβάκι και το παγωμένο ψήσιμο" (σελ. 357)

Το χιόνι δημιουργεί χρωματικές αντιθέσεις, τα χρώματα της ιστορίας:

"Ένα ασπρόμαυρο κουβάρι από κλαδιά ενάντια στο λευκό του χιονιού" (σελ. 358).

"Bright White Space" (σελ. 357).

ΑΛΛΑ Η ατμόσφαιρα του χιονιού διαπερνά όλη τη δουλειά. Σε DDRκυριαρχούν "χιόνι" παίζει ένα εξαιρετικό roε Αυτό είναι καλλιτεχνικό, μεταφορικό χιόνι. Το χιόνι πέφτειμετατρέπεται σε ανεξάρτητο ήρωα της ιστορίας. Ακεραιότητα, συνδεδεμένηΞεχωρίζουν οι ακόλουθες περιγραφές της φύσης με ψυχολογικές καταστάσεις του DdD ανάμεσα σε όλες τις ιστορίες του συγγραφέα.

Χώρος και χρόνος

Σε σχέση με την ανάλυση των O και DdR θα ήταν σκόπιμο να πούμε για το διάστημα και το χρόνο παραγωγήΝτένι Μπάκοφ.

IN O: «Από το λεπτό I (Tkachuk) στιςΠήρα μια απόφαση, ο χρόνος έσπευσε

με έναν ιδιαίτερο τρόποΜετρώντας, ή μάλλον, η αίσθηση του χρόνου έχει εξαφανιστεί »(1, 274).

Δρ : «Οι σκέψεις του Ιβάνοφσκι διακλαδίζονται φανταστικά στο χρόνο και στο χώρο» (1, 449).

Ο χρόνος και ο χώρος στις σκέψεις των ηρώων εμφανίζονται στη ρεσάλεπτά: Tkachuk απροσδόκητα τόσο για την οικογένειά του όσο και για τον εαυτό τουκατά την κηδεία, θυμάται ο Ιβάνοβσκι, λίγο πριν από το θάνατό τουαφορά την αγάπη.

Η Bykov δεν έχει άλλη δημιουργική ιδέα εκτός από την απαίτηση δικαιωμάτωνδ. Υπό αυτήν την έννοια, οι ιστορίες δεν είναι εννοιολογικές. Η αλήθεια είναι ήρωας στο παρελθόνδείχνει θάνατο. Αλλά αυτό δεν σημαίνει ότι ο συγγραφέας δεν διαθέτεικατηγορηματική σκέψη. Είμαστε ήδη σε δύο κατηγορίεςέκλεψαν: σχετικά με την κατηγορία του παρελθόντος και την κατηγορία του τοπίου. Ας τονίσουμε δύο ακόμη: η κατηγορία του χώρου και η κατηγορία του χρόνου.

Ολοκληρώνοντας μια αποστολή μάχης και μόνο τη ζωή στον πόλεμοΤο έργο του Bykov σχετίζεται με την κίνησητρώω ηθοποιοίσε έναν ειδικό χώρο του Bykov. Εάν στο MnB, όπου οι ήρωες φεύγουν από το περιβάλλον, ο χώρος ξεπερνιέται ελαττωματική ακούσια, τυχαία, και υπάρχουν τόσα πολλά γεγονότα, ότι οι ήρωες δεν έχουν χρόνο να κατανοήσουν την κίνησή τους, τότε στο ΔdR "στον ίδιο ρυθμό της αφήγησης tένας εύκολα δομένος χώρος »(11, 78). Εάν ο χώρος στο MnB είναιαόριστο, αόριστο, τότε σε DdR αυτό γεμάτο με τα προνοητικά του Ιβάνοφσκι, αυτόζει με τον ήρωα. Το Bykov δεν είναι μόνο γεωγραφικά ακριβές και, αλλά μεταδίδει πώς το μονοπάτι ξεπερνιέται φυσικά και, πάνω απ 'όλα, ηθικά.Ο Μπάκοφ "σηκώνει" τον ήρωα:ένας ήρωας, ένα συνηθισμένο άτομο, όταν εκτελεί ένα έργο, ένα άτομο ym "αποταμιευτής Το hchutiem "επιλέγει μόνο τα πιο σημαντικά. Η Bykov συνδυάζει conο χαρακτήρας του ήρωα, το ατομικό του "Εγώ", με το ύψοςτις πνευματικές εκδηλώσεις του. Ο μαξιμαλισμός του συγγραφέα δεν μετατρέπεται σε οικοδόμηση, ηθικότητα, αλλά ενσωματώνεται στις συγκεκριμένες ενέργειες του ήρωα.

Διπλό κατάσταση κρίσης - εσωτερικές και εξωτερικές κρίσεις - προπεθαίνει στο όριο, με τη μέγιστη δύναμη να αποκαλύπτεται σε ένα άτομο καιτο "μικρό" του και το "μεγάλο" μου. Ο ήρωας δεν έχει ικανότηταγια την ανθρωπότητα, όχι για αίσθηση, αλλά για το ένστικτό της.

ΟΛΟΚΛΗΡΟ Ο Μπάκοφ συγκεντρώνει την εκτεταμένη εμπειρία του στον πόλεμο, συγκεντρώνεται μικρόένα σύντομο χρονικό διάστημα, και το ένστικτο της ανθρωπότητας εκδηλώθηκεείναι μεταξύ των ξένων που δεσμεύονται από το καθήκον, την αναγκαιότητα εκτελέστε την εργασία. Ο ήρωας δεν έχει καθημερινές συνδέσεις, χώροη κατάσταση στην οποία κινείται είναι εχθρική προς αυτόν, είναι προσανατολισμένος μόνο σε αυτό που τον περιβάλλει άμεσα. Σε ένα τέτοιο "όχιανθρώπινη κατάσταση Ο Ιβάνοφσκι υπερασπίζεται το ιδανικό τουδικαιοσύνη, εγκαθίσταται στο διάστημα, παλεύει μέσα σε αυτό. Οι ήρωες του συγγραφέα μπορούν να ζήσουν μόνο εκπληρώνοντας το υψηλό τους ιδανικά, ο συγγραφέας τους βυθίζει στον φόβο της αφάνειας, σε σωματικό πόνο. Μπάικοτο "τρομερό" είναι πάντα λειτουργικό. αυτή είναι μια «φοβερή» υποχρέωσηΤο λινάρι είναι τρομακτικό για τον ήρωα, δεν υπάρχει από μόνο του.

Η αποτυχία του "Alpine Ballad" είναι στον εξωτερικό χαρακτήρα της λογοτεχνίαςχώροι της ιστορίας: ο ήρωας τρέχει τυχαία, το μονοπάτι του είναι αποδιοργανωμένο, χαώδης. Δεν υπάρχει σωστή και άκαμπτη εγκατάσταση στον οργανισμό χώρο, είναι δύσκολο να συντονιστεί και άλλοι καλλιτέχνεςστρατιωτικά μέσα, αφού ο συγγραφέας-δημοσιογράφος εισβάλλει βίαια στην αφήγησημάθηση; όλα αποσυνδέονται: ο συγγραφέας είναι ένας, ο ήρωας είναι άλλος, ο χώρος είναι ο τρίτος,η υγιεινή της φύσης είναι η τέταρτη, και ούτω καθεξής. Σαφής ασυνέπεια xyκαλλιτεχνικά μέσα.

Στο DDR, ο συγγραφέας "αφήνει" εντελώς στον ήρωα,και αντιλαμβανόμαστε τις κρίσεις για τον πόλεμο ως σκέψεις του Ιβάνοφ sky, αλλά όχι ο συγγραφέας. Αυτές οι σκέψεις είναι σύντομες και πικρές.Ο ήρωας δεν ζει σε μια πρώτη γραμμή, αλλά η «ζωή» που απαιτείται για την ολοκλήρωση της αποστολής (εξοπλισμός μάχης), περιγράφεισχολαστικά. Αυτό καθιστά τον χώρο ακόμη πιο απτό..

Χαρακτηριστικά του χρόνου στην ιστορία. Ώρα τέχνης η ιστορία είναι ψυχολογική. Η εικόνα του εξελίσσεται σε συνειδητόΝίος ήρωας »(22, 69). Οι χρόνοι πλοκής και πλοκής της εργασίας δεν συμπίπτουν. Η αφήγηση επικεντρώνεται Ivanovsky, αποκαλυπτικός συγγραφέαςυπάρχει μόνο αυτός, - και ίσως αυτός είναι ο λόγος που αποκαλύπτεται βαθύτερα,από τους ήρωες άλλων ιστοριών. Σημειώστε τη συνέχεια της πλοκής και χρονοδιάγραμμα (αυτή η τεχνική είναι ακόμη πιο πειστική - σε"Σημάδι προβλήματος"). Η αναλογία δύο πραγματικές ροές του χρόνου (ο "συνολικός" χρόνος του πολέμου και "cha")παλιά "ώρα της ομάδας (με καλλιτεχνικό χρόνο, η ίδια η κατηγορία ψυχολογικός χρόνος, συνέχεια, σχέση μενότια και ώρα σχεδίασης. Κριτικήσυγκεκριμένη, συμπίεση του χρόνου σε DDR.

Η κατηγορία του χρόνου είναι δύσκολο να αναλυθεί λόγω του γεγονότος ότι η αφήγηση εκτυλίσσεται σε διάφορα χρονικά επίπεδα: ο πόλεμος, η συγκέντρωση του αποσπάσματος, η διήγηση για τον καπετάνιο Βόλοκ, το προπολεμικό παρελθόν του Ιβάνοφσκι. Ρόλος

το παρελθόν σε ολόκληρη τη δομή του DDRπολύ περίπλοκο και σε σύγκριση με το "σήμα" δεν είναι μελετημένοαρκετά.

είδος

Ο Μπάκοφ καθόρισε το είδος του ως «μικρή ιστορία» (13, 136). Ο συγγραφέας διακρίνεται από την προβληματική ενότητα των ιστοριών: βλέπουμε σε αυτές ηθικές συγκρούσεις, οι οποίες στο φιλοσοφικό τους περιεχόμενο μοιάζουν πολύ μεταξύ τους. Από αυτό προκύπτει μόνο αυτό ότι ο Μπάκοφ δεν είναι φιλόσοφος, ότι η φιλοσοφία του βρίσκεται σε συγκεκριμένες καταστάσειςπροτάσεις: η μετουσίωση δεν εξαντλεί τη σύγκρουση, δεν την τερματίζει, αλλά ξεκινά μια νέα ιστορία.

Για παράδειγμα, η τελευταία γραμμή στο σημάδι του προβλήματος: "Αλλά η βόμβα περίμενε στα φτερά ..." - μας βγάζειπέρα από τα όρια του έργου σε μια νέα, όχι ακόμα γραπτή ιστορία.

Το είδος του συγγραφέα δεν είναι αφιέρωμα στη μόδα (μοντέρνο μυθιστόρημα) ή στην παράδοση, το είδος είναι μια άποψη, είναι πώς ένας καλλιτέχνης βλέπει τον κόσμο. Στο τζινΗ τεράστια ποικιλία της σοβιετικής λογοτεχνίας προσελκύεται από τη σταθερότητα των χαρακτηριστικών του είδους της ιστορίας του Bykov. Αυτό ανθεκτικόη φωνή ακονίζει, καθιστά προφανές το κύριο στο έργο τουve: ο συγγραφέας λύνει, πρώτα απ 'όλα, ηθικά προβλήματα. Μέσα στα όρια ενός είδους, ο Bykov βρίσκει όλο και νέο περιεχόμενο zhanie, όλο και περισσότερες νέες λύσεις σύνθεσης. Έννοιες Jean ra, η ερμηνεία του χαρακτήρα του χαρακτήρα θα μπορούσε να γίνει ένα σημείο απόλογαριασμούς στη μελέτη μας. Για να προσδιορίσετε τη θέση της τσουγκράνας tei Bykov στο είδος της σοβιετικής λογοτεχνίας, θα ήταν απαραίτητονα αναλύσει τις τάσεις του είδους στη σύγχρονη λογοτεχνική διαδικασία. Συγκριτική ανάλυση και θα δώσει απόκτηνίατρος.

Το είδος πρωτοτυπίας της τυποποίησης των χαρακτήρων αποτελείται από το γεγονός ότι οι ήρωες του Bykov περιλαμβάνονται σφιχτά στο χρονικό διάστημα,περιγράφεται στην ιστορία. Επική αφήγηση, μικρού όγκουΟι ιστορίες συνδυάζονται με το γεγονός ότι ζει το σύστημα χαρακτήρων η ζώνη του κύριου χαρακτήρα. Απαιτείται ο κύριος χαρακτήρας βιώνει έντονα το παρελθόν του. Τόσο οδυνηρό που μπορεί να γίνει έργο τέχνης. Το οικόπεδο βασίζεται πάντα σε μια συντόμευσητο ζωάκι της ανθρώπινης ζωής, συμπεριλαμβανομένου του παρόντος και το παρελθόν, και - από τότε που ο ήρωας πεθαίνει - και το μέλλον του ήρωα. Αυτό είναι όλοτα λογοτεχνικά μέσα, συμπεριλαμβανομένου του είδους, εξαρτώνται από ένα πράγμα: δείξτε τον ήρωα στην πιο δύσκολη, θανάσιμη στιγμή της ζωής τουζν.

Στη λογοτεχνική κριτική, υπάρχει η τάση να εξουδετερώνεται ο όρος «είδος». «Μια ιστορία είναι μόνο ένας χαρακτηρισμός είδους, μόνο ένας όρος» (9, 13). «Το είδος είναι, όπως ήταν, ουδέτερο από τη μοναδική ατομικότητα του έργου ... το είδος παίζει ρόλο παράγοντασταθερότητα ... το είδος είναι μια αντανάκλαση του γνωστού πλήρουςτα άκρα του σταδίου της γνώσης, ο τύπος της ληφθείσας αισθητικής αλήθειας »(9, 24). Αξιοπρόσεχτοςτην τάση να εγκαταλείψουμε το είδος ως τέτοιο, θέλονταςη ιδέα να μετατραπεί η έννοια του «είδους» σε συμβατικό όρο, σε εθιμοτυπίαNS. Αυτή η τάση δεν αντικατοπτρίζεται στη βιβλιογραφία για Bykov, σε αντίθεση με μια άλλη τάση που βασίζεται στην ιδέατου Μπαχτίν, για την ειδική «μυθιστόρημα» ερμηνεία του είδους.

Η παράδοση αυτής της έννοιας στην κριτική βιβλιογραφίαο δορυφόρος είναι προφανής. Για παράδειγμα, ο V. Duran στην ανάλυση του MnB σημειώνει "Η προσέγγιση του Μπάκοφ στη νέα μορφή." (13, 150).

Ενα συγκεκριμένο η θέση λαμβάνεται από τον κριτικό S. Baranov. Κατά τη γνώμη του,«Η ιστορία και το μυθιστόρημα, καθώς εξελίσσονται, φαίνεται να πλησιάζουν το ένα το άλλοωμ " (17, 183). Σημειώνουμε επίσης μια άλλη ενδιαφέρουσα δήλωση του κριτικού: «Χαρακτηρίζω τις ιστορίες του Bykovείναι κοντά στο μυθιστόρημα. Κάθε ιστορία έχει στη σφήκα τηςένα νέο σαφώς καθορισμένο μυθιστόρημα πυρήνα ». (17, 166). Είμαστεαμυδρό, ο κριτικός συγκεντρώνει τις έννοιες του μυθιστορήματος, της ιστορίας και της διηγήσεως, αλλά η θέση του μας φαίνεται αντιφατική.

Η έρευνα για τον συγγραφέα στο σύνολό της είναι κατακερματισμένη χαρακτήρας, η έννοια της «ιστορίας του Bykov» σημειώνεται μόνο, αναγνωρίζεται μόνο ως υπάρχουσα, αλλά η ανάπτυξή της δεν έχει ακόμη γίνειξεκίνησε. Οι κριτικοί συχνά επισημαίνουν μόνο τα είδη μεμονωμένων μυθιστορημάτων. stey.

Παρά την εξειδίκευση του είδους του Bykov, στη δόση τουμάλλον άκαμπτες δομές είδους, δεν χάνουμεάρνηση της αυθεντικότητας της αφήγησης. Ο συγγραφέας διεύρυνε το πεδίο εφαρμογής είδος. Ας σημειώσουμε επίσης την ιστορική σημασία του είδους «bull» vskaya story ", η πειστική προέλευση του είδους του (παράδοση) της λογοτεχνίας της Λευκορωσίας και της Ρωσίας). Δεν έχει σημασία πόσο περίπλοκοως ζωγραφική είδους, αλληλεπίδραση των ειδών, ήταν λάθος θα αμφισβητούσαν την πρωτοτυπία τους, ακόμη και τους ίδιουςκοινωνική ζωή. Στον διαλογικό διάλογο που έχει αναπτυχθεί στη δημιουργικότηταΩς στρατιωτικοί συγγραφείς, οι ιστορίες του Bykov καταλαμβάνουν ένα συγκεκριμένονέο μέρος. Αφενός - διάλογος μεταξύ των ειδών, αφετέρου -αλληλεπίδραση του είδους, αμοιβαίος προσανατολισμός του είδους ο ίδιος ο συγγραφέας. Είναι σημαντικό να δείτε ταυτόχρονα και τις δύο πλευρές της όψης.την ανάγνωση των έργων του συγγραφέα.

Το κύριο πράγμα στο είδος - το περιεχόμενο του είδους - σχετίζεται με το στυλ του συγγραφέα. Ας πάρουμε τον ορισμό του στυλ από τη μελέτη του Bykov. «Το στυλ αποτελείται από: 1. τη φύση της σύγκρουσης

2. σύνθεση.

3. Λεπτομέρειες του αντικειμενικού χαρακτήρα: λεπτομέρειες των δράσεων, των σχέσεων, των εμπειριών, των δηλώσεων, της εμφάνισης των χαρακτήρων, του καθορισμού της ύπαρξής τους

4. η λεκτική δομή του έργου »(15, 94).

Στη δουλειά μας, αγγίζουμε όλα αυτά τα στοιχεία χωρίς να τα συνδέσουμε με το είδος: δεδομένης της τρέχουσας κατάστασης της μελέτης των ποιητικών του Bykov, αυτό θα ήταν πρόωρο. Δεν είμαστε ακόμη σε θέση να μιλήσουμε για την τυπολογία της ιστορίας του Bykov. Η μελέτη του Bykov δεν έχει ξεκινήσει ακόμη. Η ιστορία "Bykovskaya" εμπλούτισε την κατανόηση του είδους "ιστορία", ενώ μια συγκεκριμένη συγκριτική ανάλυση, επιβεβαιώνοντας τα λόγια μας, θα απαιτούσε απότομη αύξηση του όγκου της εργασίας.

Σημειώστε ότι το ύφος των ιστοριών του Bykov είναι περίπλοκο στο είδος του. Το ύφασμα της ιστορίας περιλαμβάνει πάντα βιογραφίες. Η ακρίβεια της λεπτομέρειας είναι τέτοια που δίνει την εντύπωση του ντοκιμαντέρ. Οι λεπτομέρειες των χαρακτήρων και των ενεργειών είναι επίσης πολύ ακριβείς. Έχουμε δείξει δύο είδη στην ιστορία του Bykov.

Η βιογραφία στα έργα του Bykov είναι συχνά πολύ τσιγκούνη, χαρακτηρίζεται από την ενότητα του υλικού: ο συγγραφέας διατηρεί τη φύση των προσωπικών εμπειριών, της προσωπικής εμπειρίας, αλλά τα ίδια τα γεγονότα χάνουν τον υποκειμενικό τους χρωματισμό, γίνονται μέρος ολόκληρης της ιστορίας του άνθρωποι, το μονό και το γενικό είναι αδιαχώριστα. Σε αυτήν τη δήλωση, είμαστε αναγκασμένοι να αφήσουμε την ανάλυση της ιστορίας του Bykov ως είδος.

Σότνικοφ (Γ)

Η ιδιαιτερότητα του μυθιστορήματος, που δημοσιεύθηκε το 1970, είναι στο suσυγγενής παραγωγή ταινιών, η ταινία του LarrySy Shepitko "Ανάβαση" (1975). Σε γενικές γραμμές, τηρούμε χρονολογική σειρά στιςένα αλίζες ιστορίες, αλλά κατά την εξέτασηΜετά από αυτήν την ιστορία, αποκλίνουμε από τον γενικό κανόνα: Το C είναι το πιο διάσημο έργο του Bykov και όλαέλαβε ειρηνική φήμη δύο φορές: ως λογοτεχνικόςδουλεύει και ως κινηματογραφικό. Η φύση της μελέτης αυτής της ιστορίας είναι συγκριτική.

Ο ίδιος ο συγγραφέας είπε για την έκδοση της ταινίας: «Τα βιβλία μου είναι συχνά ποπδώστε στο θέατρο ή γυρίστηκε. Αλλά είναι συχνά ανεπιτυχές. Δεν είναι τα λάθη μου. Νομίζω ότι η έκδοση οθόνης του "Sotnikowah. "Το έργο του Shepitko χαρακτηρίζεται κυρίως από ψυχολογική αντίληψη. Αυτήδεν έγραψα τόσο πολύ την ιστορία των χαρακτήρων όσο ήταν στην ιστορία μου, αλλά εμβαθύνει το δράμα των χαρακτήρων και των καταστάσεων »(7, 126).

Πρώτα απ 'όλα, η ιστορία και η ταινία έχουν από κοινού το ύφος της αφήγησηςniya: αν ο αναγνώστης βρίσκεται συνεχώς δίπλα στους ήρωες (εφέπαρουσία), τότε το ίδιο αποτέλεσμα επιτυγχάνεται και από τον κινηματογράφοra: είναι ευαίσθητη και ζωντανή, μεταφέρει τι συμβαίνει στην ψυχή Rybak και Sotnikov.

Βλέπουμε μια ασταθή, ασταθή πνευματική Ο κόσμος του Rybak, συχνές "αφίξεις" φωτογραφικών μηχανών, γυρίζειμεσαίο σχέδιο για κλείσιμο. Η ιστορία, που εμπίπτει σε ένα διαφορετικό είδος είδους, ένα διαφορετικό είδος τέχνης διατήρησε την προοπτική του και ναιΩστόσο, σύμφωνα με τον Μπάκοφ, το βαθύτισε.

Ο συγγραφέας αναπτύσσει την πλοκή με σχολαστική ακρίβεια - και ο σκηνοθέτης διατηρεί αυτήν την ακρίβεια. Αλλά,κατά τη μετάβαση σε ένα άλλο είδος τέχνης, λεπτομερή αναπαραγωγή απότο jujet είναι ανεπαρκές: είναι απαραίτητο να μάθουμε η εσωτερική σύνθεση της ιστορίας. Η ταινία την αναπαράγει,αλλά η σύγκρουση μεταδίδεται από άλλα, κινηματογραφικά μέσαδηλώνει: δημιουργείται η φύση της σύνδεσης μεταξύ των ενεργειών και των σκέψεων του ήρωα οπτικό εύρος.

Δεν υπάρχουν εσωτερικοί μονόλογοι στην ταινία:κάμερα ταινιών μιλάει, αναπαράγοντας τις σκέψεις του ήρωα, και ολόκληρο το ενδο-επεισόδιοη σύνθεση της ταινίας ακολουθεί αυτές τις σκέψεις. Η ιστορία είναι πολύ εκφραστική παραβολή παθών, αυτό είναι το κύριο πράγμα στην παραγωγή διεξαγωγή? Στην έκδοση της ταινίας, το κύριο πράγμα είναι η ίδια η ανάλυση της ψυχολογίας του Rybak. Το κύριο πράγμα στην ιστορία - ο εσωτερικός διάλογος του Sotnikov στο Rybak - τίθεταιShepitko στη βάση της αφήγησης? αν ο Μπάκοφ δεν καταδικάζει αμέσως και άνευ όρων τον Rybak, τότε ολόκληρη την ταινίαχτισμένο πάνω στην αντιπολίτευση "Sotnikov-Rybak".

Ο στόχος τόσο του Bykov όσο και του Shepitko είναι «να διεισδύσει στην ουσία του χαρακτήρα, να κατανοήσει τις συνθήκες που τον σχηματίζουν» (12, 34), αλλά, Σε αντίθεση με από προηγούμενες ιστορίες, στο Γ βλέπουμε όχι μόνο την αποκάλυψη του χαρακτήρα, αλλά και τον σχηματισμό του. Αυτό έγινεκατέστη δυνατή η διαλογική μορφή της ιστορίας. Η ιστορία έχει γίνει ανακάλυψη για κριτικούς: για αυτήν, η μεγαλύτερη ερευνητήςπλούσια λογοτεχνία.

Ο Ντέντκοφ στο βιβλίο του για τον Μπάκοφ γράφει: «ΣτοΤο "Sotnikov" φαίνεται να είναι η πρώτη φορά στον ψυχολογικό τομέα του Μπάκοφ φιλοξένησε όχι μόνο το άκαμπτο κίνητρο, αλλά και το γεγονός ότι σηκώνεται από τα βάθη της ψυχικής ζωής »(11, 245).

Ο κριτικός δεν είναι καθορίζει τι και πόσο περιέχει η σφαίρα της ψυχολογίας, - και βρίσκουμε την απάντηση στην ταινία. Πιο συγκεκριμένα, μία από τις πιθανές απαντήσειςΣύντροφος Ο Shepitko επιλέγει τέτοια κινηματογραφικά-δραματικά μέσα, ότι πρώτα απ 'όλα αποκαλύπτεται η ψυχολογία του Rybak. Εάν ο Μπάκοφ Ρίμπακ και ο Σότνικοφ είναι παρόντες στο μυαλό του άλλουχα και ο αόρατος διάλογός τους δεν αναπτύσσεται άνευ όρων υπέρ Ο Σότνικοφ και μετά ο Σέπιτκο «ισιώνει» τη δομή της ιστορίας,μετατρέποντας αμέσως τον διάλογο σε αντιπαράθεση. Βλέπουμε τη φύσητο φυλλώδες μεταδιδόμενο, ένα είδος «αγωνίας φόβου» του Rybak. σε αυτόν τον φόβο, αυτή η απελπισία του Rybak Shepitko είναι λάθοςαλλά εστιάζει όλη την προσοχή. Εάν υπάρχει μια ιστορία στην ιστορίαδιερμηνέα που είναι ίσος είτε με τον Σότνικοφ είτε με τον Ρίμπακ, και ως σκλάβος Ως αποτέλεσμα αυτού, η δομή της ιστορίας είναι διαλογική, και μετά Shepitko απότομαδιαρρηγνύει την εμπιστοσύνη του Σότνικοφ, την κάνει μαγευτική. Εν Οι αμφιβολίες του Rybak τίθενται στο κέντρο των μυθιστορημάτωνεκπαίδευση.

Τα λόγια του Bykov είναι γνωστά: «Ο ψαράς θέλει να ζήσει παρά την πιθανότηταηθικά ... Η ηθική κώφωση δεν του επιτρέπει να καταλάβει το βάθος της πτώσης του »(7, 130).

Στην αρχή, ο συγγραφέας δικαιολογεί ακόμη και τον Rybak: το έγκλημά του είναι μόνο στο «ηθικό θαμπόεκείνοι". Στην ιστορία, το Rybak κάνει ένα τεράστιομονοπάτι, βλέπουμε έναν μεγάλο, διφορούμενο διάλογο με τους ήρωες, αλλά στην ταινία Sotnikov και Rybak είναι εξαιρετικά γενικευμένες, ο διάλογος είναι ήδηόχι μεταξύ ηρώων, αλλά μεταξύ Καλών και Κακών. Κακές αναλύσειςΟι Σια, οι κακοί θριάμβοι και ο Καλός εμφανίζονται ως αιώνιοι, αλλά χαθώεξουσία. Εδώ είναι η θεμελιώδης διαφορά μεταξύ του Bykov και του Shepitko: ο συγγραφέας αναλύει το Καλό, ο σκηνοθέτης - το κακό. Και η τσουγκράναt, και η ταινία είναι ένα κλασικό της σοβιετικής τέχνης, αλλά η διαφορά είναι περίπουΗ γνώση είναι ακριβώς ότι η προσέγγιση του συγγραφέα και του σκηνοθέτητο αντίθετο: ο Μπάκοφ αναλύει τον ήρωα, τον σκηνοθέτη - τον προδότη.

Στην ιστορία, βλέπουμε πώς ξαφνικά ο συγγραφέας αρχίζει να αλλάζει γωνίες, γωνίες στις οποίες δείχνει τους ήρωες - αλλά και στην ταινία στη σκηνή τουΟύτε ο σκηνοθέτης αλλάζει συνεχώς απότομες γωνίες. Στην ιστορίαμόνο στη σκηνή εκτέλεσης είναι η δυναμική της σχέσης των εικόνων, συσσωρεύεται λανθάνων καθώς εξελίσσεται η αφήγηση,διαπερνά, γίνεται εμφανές. Στη σκηνή της εκτέλεσης, η τσουγκράνακαι η ταινία είναι ιδιαίτερα κοντά μεταξύ τους, η δυναμική της ταινίας είναιρυθμός στη δυναμική της ιστορίας. Οι επικριτές σημείωσαν ότι στην ταινία ο Σότνικοφ χάνει δυναμισμό, τον μεταφέρει στον Rybak (20, 88), αλλά στη σκηνή ο διευθυντής εκτέλεσης αποδεικνύει τον δυναμισμό των ηρώων. Δυναμικάτην αλληλεπίδραση των εικόνων των χαρακτήρων προς το τέλος της ιστορίας και η ταινία επιταχύνεται, ο ρυθμός της γίνεται πιο συχνός, η εσωτερική διάμετροςη συνέπεια εκδηλώνεται σε έναν σταθερό, απότομο μετρητήτη θέση του Σότνικοφ και του Ρίμπακ.

Δεδομένου ότι το υλικό της κινηματογραφίας δεν είναι λέξη, αλλά οπτικό εικόνα, και τα μέσα του κινηματογράφου απαιτούν περισσότερη βεβαιότηταΗ απόφαση του Σέπιτκο να οξύνει τη σύγκρουση είναι η μόνη σωστήλύση. Η ιστορία έγινε κινηματογραφικό δράμα.

Συγγραφείς άλλων προσαρμογών - για παράδειγμα, Στέπανοφ, σκηνοθέτηςταινία "Wolf Pack" (1975, Yarshov and Sokolov), σκηνοθέτες «Μέχρι την Αυγή» (1977) - λιγότερο προσεκτική στάση απέναντι στη λογοτεχνική πηγή. Στο "Wolf Pack" ακούγεται Το ομιλητήριο, «Μέχρι την Αυγή» άλλαξε:ο τραυματισμένος πυροβολεί τον εαυτό του, οι πρόσκοποι ανατινάξουν τη βάση, στις ταινίεςη αφήγηση περιλαμβάνεται στο στρατιωτικό χρονικό αυτών των ετών. Ταινίες σφήκαςπέρασε απαρατήρητος, ένας οργανικός συνδυασμός λογοτεχνίας και η κινηματογραφία, όπως στην ταινία του Shepitko, δεν λειτούργησε.

Ολοκληρώνοντας την ανάλυση του "Sotnikov", δίνουμε δύο ακριβήσχόλια του κριτικού Αδάμοβιτς: «Η οπτική γωνία του συγγραφέα στο« ΕκατοντάδεςΤο kove "στενεύει και ακονίζεται στην αντίληψη ενός από τους χαρακτήρες" (14, 131) και "Ο ίδιος ο συγγραφέας οδηγείταιχαρακτήρες που δημιουργούνται από τη συνείδησή του, συχνά μπαίνουν σε ένα επιχείρημα με τον εαυτό του »(14, 135).

Wolf Pack (1974)

Η καλύτερη ιστορία του Bykov είναι το "The Sign of Trouble" (1983). Πριν πηγαίνετε στην ανάλυσή του, θα αναλύσουμε ένα ακόμη, κατά τη γνώμη μας, int Η αιρετική δουλειά της δεκαετίας του '70, η ιστορία "Wolf Pack".

Η ιστορία ξεκινά με την άφιξη του Levchuk, του ήρωα της ιστορίαςστη μεγάλη πόλη. Ο ήρωας είναι εντελώς βυθισμένος στο παρελθόν: εμείς τι είναι τόσο ξένο για τον Levchuk, σαν να Ο ίδιος ο Levchuk είναι από άλλη ζωή. Εξωτερική απομυθοποίησηδικαιολογείται από το γεγονός ότι ο Levchuk έζησε για πολλά χρόνια στο χωριό, αλλάο συγγραφέας ακονίζει απότομα το κίνητρο, βάζοντας τον ήρωα στο δικό του μνήμη, στο παρελθόν του. Ο ήρωας καθοδηγείται από μια παθιασμένη επιθυμίαπαρακάμψτε το παρόν: "Levchuγια κάποιο λόγο ήθελα να μεταφέρω σε κάποιους αργότερα και αυτό το σπίτι και την επερχόμενη συνάντηση. " (4, 4).

Ο Λεβούκ μιλάμε παιδιά - και, φυσικά, για τον πόλεμο. Νιώθει ένοχος πριν από το παρόν - και είναι η έκταση αυτού του συναισθήματος που "εκτοπίζει" το παρόν.

Η ακολουθία έχει ως εξής: στην αρχή της ιστορίας, το παρόν αντικαθίσταται και μετάόλη η ιστορία μεταφέρεται στο παρελθόν. Οπως λέμε"Οβελίσκος", ο Μπάκοφ εφαρμόζει την τεχνική της αντίστροφης προοπτικής: το παρόν και το παρελθόν αλλάζουν θέσεις. Η ρεσεψιόν τοποθετείται στο saη πλοκή της ιστορίας: ο Levchuk ήρθε στο Volodya Platonov, που γεννήθηκε κατά τη διάρκεια του πολέμου, ακριβώς τη στιγμή που έλαβαν χώρα τα γεγονότα που περιγράφονται στην ιστορίατιία. Στην έκθεση, ο συγγραφέας τονίζει: ο Levchuk έφτασε όχι μόνο για να επισκεφθείτε, αλλά για να συναντήσετε το παρελθόν σας, περισσότερο αγαπητή που έχει - και ως εκ τούτου θέλει το δώροσπρώξτε στην άκρη "για λίγο μετά".Στο έργο, βλέπουμε μια σειρά χαρακτηριστικών που ενυπάρχουν στα τέλη του Δ Κόβου. Εάν στο MnB οι ήρωες αγωνίζονται με την κατάστασηγεγονότα, τότε στο "Wolf Pack" αυτός ο αγώνας είναι περίπλοκοςο αγώνας του ήρωα με τον εαυτό του. Η έννοια της αφήγησης βαθαίνειείναι ένα σύμβολο: η γέννηση ενός παιδιού στον πόλεμο. Ο Levchuk σώζει όχι μόνο τον εαυτό σου, αλλά και το μέλλον σου. Βλέπουμε πώς γεννιούνταικαι το μέλλον επιβιώνει. Στην ιστορία των γεγονότων του πολέμου και της συνάντησης του ΛέονταΟ Τσούκα και ο Βόλοντια κινούνται ο ένας στον άλλο, αλλά οι ίδιοιΟ Μπάκοφ δεν απεικονίζει την ομιλία, η οποία υποτίθεται ότι ήταν το τέλος της ιστορίας: ο συγγραφέας νοιάζεται μόνο ότι το μέλλον είναι ζωντανό, δεν αναλύεται. Αυτή είναι η λογική του Bykov.

Ο τα γραπτά της φύσης είναι πολύ λιγοστά και συνοδεύονται από ακριβή Λεπτομέριες. Εξίσου λειτουργική είναι η χρήση μεταφορών:"Ο μανιτάρι και ο γιος του πλησίαζαν όλο και πιο κοντά στο πρόβλημα τους." (4, 23). «Η ελπίδα έλιωσε σαν ένα κομμάτι πάγου στο στόμα» (4, 37).

Τα χαρακτηριστικά της ομιλίας ποικίλλουν. Ταύροι συχνά γελούνράβει ορολογία, στρατιωτικό λεξιλόγιο και τοπικό. Για παράδειγμα: "U εγώ ο ίδιος STV (μάρκα μηχανήματος) στο ζυθοποιείο κάτω από τις μαρκίζες,αν μη τι άλλο, θα τον χτυπήσω αμέσως (ο Γερμανός) »(4, 29).

"Badge of Trouble" (1983) (ZB)

Χρησιμοποιώντας αυτήν την ιστορία ως παράδειγμα, θα δείξουμε τι νέοάλκες στην ποιητική του συγγραφέα. Το νέο είναι, πρώτα απ 'όλα, όνειρα. Στο ZB, παρατηρούμε δύο από τα όνειρα του Petrok:«Ο Petrok ονειρεύτηκε για πολύ καιρό κάποια σκουλήκια, μια ολόκληρη μπάλα» (5, 16). «Ο Petrok είχε ένα κακό όνειρο ... Κάποιο άσχημο πλάσμα με ένα φοντάντ ρύγχος εμφανίστηκε από την τρύπα του αρουραίου ...απάτη ... Ο Πέτροκ έριξε ένα μπαλτά στη γωνία. (5, 42); και δύο όνειρα της Στεφανίδας, της γυναίκας του Πετρόκ: «Η Στεφανίδα ονειρευόταν περισσότερες φορές τη νύχτα ότι το σπίτι της ήταν φωτιζόμενο» (5, 32).«Ονειρεύτηκε ότι ανέβηκε σε ψηλό βουνό ... την τραβά προς τα κάτω και τα πόδια της γλιστρούν »(5, 122).

Έχουμε συναντήσει όνειρα στις ιστορίες του Bykov. Για παράδειγμα, στο Υπάρχει μόνο ένα όνειρο στην "κραυγή ενός γερανού", και αυτό είναι μια μνήμη ονείρου.Στο DDR, όταν, λίγο πριν από το θάνατό του, ο Ivanovskθυμάται την αγάπη, δεν μπορούμε να πούμε με σιγουριά: αυτό είναι ένα όνειρο, μια τρομερή λήθη που προκλήθηκε από την επιθυμία του ήρωα να ελευθερώσειXia από τον πόνο ή απλώς μια οδυνηρή κατάσταση. Είναι σημαντικό για τον συγγραφέααλλά μόνο αυτό που θυμάται ο ήρωας.

Πολύ διαφορετικό - στην αναλυόμενη ιστορία. Στο ZB, ο ύπνος είναι προσεκτικός1η λογοτεχνική συσκευή, ο ύπνος δεν αναμιγνύεται πλέον με τη μνήμηniyami, αλλά είναι ένα ανεξάρτητο καλλιτεχνικό εργαλείο. Τρία από τα τέσσερα όνειρα προηγούνται των γεγονότων της εργασίας, τέσσερατο τελευταίο όνειρο, το όνειρο της Στεφανίδας - στο φινάλε της ιστορίας.

Οι ήρωες βλέπουν ποιοτικά διαφορετικά όνειρα. Αν τα όνειρα του Petrok είναιπολλά, τρομερά, τότε τα όνειρα της Στεφανίδας είναι προφητικά: στο φινάλε της ιστορίας αυτή πεθαίνει στο σπίτι του. Σχετικά με τη θλίψη που εμφανίζεται στη θέση τηςπαγωμένο όνειρο, ας πούμε ξεχωριστά. Το κεντρικό σύμβολο της ιστορίας είναι Γολγοθάς. Διαπερνά ολόκληρη την αφήγηση, εμφανίζεται στοκαι τα τρία χρονοδιαγράμματα: στη δεκαετία του '20, στη δεκαετία του '30, κατά τη διάρκεια τουπεριγράφεται στην ιστορία. Στην αρχή της αφήγησης αυτούγη πολύ δύσκολο να οργώσετε. Ο Πέτροκ "κερδίζει" τη γηlyu - και ως εκ τούτου το όνομα του βουνού είναι ο Γκόλγοθα του Πέτρου. Στην περαιτέρω πορεία της αφήγησης, η εικόνα του βουνού στρέφεταισε ένα σύμβολο της ταλαιπωρίας. Το κεντρικό σύμβολο όλης της δημιουργικότητας είναι το pisΤο atele είναι ένα σύμβολο της Ανάληψης (εξ ου και το όνομα της ταινίας), αλλά στο Στο πλαίσιο του ZB, το σύμβολο συγχωνεύεται με το βιβλικό. ΣΕστο όνειρό του που πεθαίνει η Στεπανίδα βλέπει τον Γκόλγο και τον Γουίλο kov είναι ακριβής ως κίνητρο: πριν από το θάνατο του Stepanid,γαβγίζει για να ανατινάξει τη γέφυρα, παλεύει με τη βόμβα για πολύ καιρό, μόλις βρήκε τη δύναμη να την μετακινήσει ακόμη και ελαφρώς.

Με τι αντιτίθεται ο ήρωας από τη φύση των ονείρων; Όνειρα Το Petrok είναι ασαφές - και εξίσου φοβερό και απροσδόκητοθάνατος; Τα όνειρα της Στεφανίδας είναι προφητικά και πεθαίνει σκόπιμα: geΤο σμήνος βάζει φωτιά στο σπίτι και πνίγει μέσα του, καίγεται. Οι χαρακτήρες των ηρώων κινούνται δίπλα-δίπλα στο παρελθόν και στο παρόν, αλλά εφαρμόζονται με διαφορετικούς τρόπους: Ο Petrok πεθαίνει χωρίς να ξεκινήσει περισσότερομοίρα, η Στεφανίδα αρχίζει να πολεμά. Για τον Bykov, αυτή είναι η διαφοράόχι πολύ σημαντικό. Η Στεπανίδα γαλακτοποιεί την αγελάδα μόνο στο γρασίδι οι Γερμανοί δεν θα πάρουν το γάλα, κρύβει το τουφέκι στο πηγάδι,προσπαθώντας να ανατινάξει τη γέφυρα και να αποτρέψει τη βόμβα να φτάσει σε αυτόνΤσαμ, καίει το σπίτι του και τον εαυτό του μέσα του. Petrok - σε αντίθεση χαrakter: για να διασκεδάσει τους Γερμανούς, παίζει βιολί. κατόπιν παραγγελίας κάνει τουαλέτα για έναν Γερμανό αξιωματικό στον κήπο.για να ευχαριστήσει τόσο τους Γερμανούς όσο και την αστυνομία, οδηγεί το σπίτι του. Πέτροπώς μια ειλικρινή επιθυμία για επιβίωση οδήγησε σε θάνατο, Στεφανίδα την επιθυμία να πολεμήσουμε.

Στο πρώτο όνειρο της Στεφανίδας, το σπίτι καίγεται. Καμένο σύμβολοστην ιστορία είναι ένα από τα κύρια? η αρχή του κομματιού - κάηκεντροπαλό σπίτι, το τέλος είναι ένα καίγοντας σπίτι. Σύνθεση δακτυλίου, και το τέλος της ιστορίας «στηρίζεται στην αρχή του. Υποδοχή "αντίστροφη λωρίδαπροοπτικές »(πρώτα, το σπίτι καίγεται, και μόνο τότε καίγεται) όχι μόνο σε αυτό. Ο Πέτροκ σκοτώνεται, αλλά το παρελθόν του ζει μετά το θάνατό του. Το παρελθόν χωρίζεται από τον ήρωα καιζει ανεξάρτητα, έχει το δικό του δικαίωμα στη ζωή. Η ιστορία ξεκινά με το μέλλον και αντιμετωπίζει το μέλλον με περισσότερες από μία έννοιεςαπορρίψτε την αφήγηση, αλλά ολόκληρη τη δομή.

Το σύντομο, κακό όνειρο έχει ένα τεράστιο λογοτεχνικό τραύμαδιαγωνισμός. Ο ρόλος των ονείρων στο Bykov δεν είναι μόνο στην παράδοσή τους. ΣΕΗ πιο σημαντική λειτουργία των ονείρων είναι να δημιουργηθεί συνέχεια της δράσης.σε όλη την αφήγηση, η συνείδηση ​​των ηρώων δεν συμβαίνει ψάχνει, βλέπουμε τι συμβαίνει σε αυτό. Η εντύπωση της ρευστότητας, η συνέχεια της συνείδησηςδημιουργήθηκε από την ειδική ποιότητα των ηρώων του συγγραφέα: αυτοίδείτε ξεκάθαρα τι θυμούνται, το παρελθόν και το παρόν τους είναι ίσαπλαισιωμένο. Έχουμε παρατηρήσει τη συνέχεια του ψυχολογικού χρόνουόχι wddr. Στην αναλυθείσα ιστορία, αυτό δεν είναιτονίζεται η ασυνέχεια.

Προχωρώντας στην εξέταση του παρελθόντος, ας σημειώσουμε ότι έχει μεγαλώσειΕίμαι κίνητρο. Στο DDR, ο αναγνώστης δεν καταλαβαίνειγιατί ανακαλούνται ακριβώς σε αυτή τη σειράΙβάνοφσκι. Ένα άλλο πράγμα έχει σημασία: προσωπικός χαρακτήρας αναμνήσεις. Αν η μνήμη του Ιβάνοφσκι αφορά μόνο τον εαυτό τουκαι τι σχετίζεται άμεσα με την εργασία και στη συνέχεια με τη μνήμη Ο Petrok και η Stepanida είναι ευρύτερα: η ιστορία της ζωής τους είναι η ιστορία του συνόλουχώρες.

Η θέση του παρελθόντος στη δομή έχει ως εξής: Πόλεμος - 30 χρόνια - Πόλεμος - 20s - πόλεμος - 30s - πόλεμος. Μνήμες όπωςπάντα με τον Bykov, "ανοίξτε το δρόμο" για τα γεγονότα του πολέμου, αλλά στο ZB, σε αντίθεση με άλλα έργα, η σύνθεση του οι αναμνήσεις είναι συμμετρικές και σε αρμονία με τη συνολική σύνθεσηιστορία. Εικονιστικά, οι ήρωες κάνουν στροφές στη δομή, συνεχώς επιστρέφοντας στα γεγονότα του πολέμου. Επιστροφή από επαγγελματίαΤο shlogo είναι ήδη μια εμπλουτισμένη επιστροφή, ο ήρωας είναι ήδητη μνήμη των συζύγων, ενεργεί με βάση το παρελθόν του.

Οι ήρωες μετατρέπονται σε αναμνήσεις με θλίψη. Σκότωσε μια αγελάδα Μπόροβκα, η Στεπανίδα πονάει - και ο Μπάκοφ κάνει μια "γέφυρα" μέσαπαρελθόν σαν αυτό: «Ηρεμήσει, είδε ήδη άλλη μια φορά και άκουσε άλλες φωνές ανθρώπων που τη συνόδευαν όλαζωή »(σελ.64). Η σταδιακή μετάβαση ενισχύεται από μια προκαταρκτική παρατήρηση: «Η Στεφανίδα έπαψε να αισθάνεται τον εαυτό της σε αυτό ο ταραχώδης κόσμος που στενεύει γύρω της, μειώθηκεΣια »(σελ. 64).

Το παρελθόν της Στεπανίδας και του Πετρόκ, σύμφωνα με το σχέδιο του Μπάκοφ, δεν είναι κοινόΗ Λένα, οι ήρωες έχουν πολλές κοινές ανησυχίες, με πολλούς τρόπους ο φίλος είναι παρόμοιος και μόνο τα τρομερά γεγονότα που περιγράφονται στοοδηγήστε, μάθετε πόσο διαφορετικοί είναι αυτοί οι στενοί άνθρωποι.

Η πρώτη και πιο σημαντική μετάβαση στην περιγραφή του παρελθόντος, Μότσιvvirovanny ακριβώς: η δολοφονία του πατέρα ενός κωφού εφήβου Yanko στο παρελθόν σχετίζεται με τη δολοφονία του ίδιου του εφήβου στο παρόνΓιασχέμ. Στο μυαλό του Petrok, η δολοφονία δίνει μνήμη για τη δολοφονία, αλλά στο πλαίσιο της ιστορίας, το κίνητρο είναι ευρύτερο από ένα τέτοιο suguπιο συναισθηματική: ένας φόνος, λέει ο συγγραφέας, όχι μόνο γεννάει άλλο, αλλά καιτο εξηγεί. Ακριβώς εξηγεί, γιατί το παρελθόν ζωντανεύει σε σύγκρουση: αντιπαράθεση Petrok, Stepanids, αφενός, και αστυνομικός Guzha, αφετέρου. αντιπολίτευση τόσο κατά τη διάρκεια του πολέμου όσο και πριν, στις 30 χρόνια. Ο Μπάκοφ δείχνει ότι η ειρήνη δεν είναι λιγότερο τραύμαΕίναι πιο φυσικό από τον στρατό ότι ο πόλεμος είναι συνέχεια μιας περιόδου ειρήνηςκανενα απο τα δυο.

Η ιδιαιτερότητα του ZB είναι ο έμπειρος εμπειρισμός εικόνες των ηρώων: οι οικονομικές τους ανησυχίες σε καμία από τιςοι ιστορίες δεν περιγράφηκαν με τόσο μεγάλη λεπτομέρεια. Σημειώστε το γραφικό την πλαστικότητα αυτών των περιγραφών. Ο συγγραφέας δείχνει τις κινήσειςΉρωες, είναι σημαντικό για αυτόν ότι ο αναγνώστης βλέπει πώς κινείταισμήνος "Η λεπτομέρεια των περιγραφών δημιουργεί το" αποτέλεσμα της παρουσίας ": είμαστε συνεχώς δίπλα στους ήρωες. Είναι σκόπιμο να παραθέσω εδώ τη γνώμη του κριτικού. Yu. Bondareva: « Ο χαρακτήρας του ήρωα του Bykov είναι επίσης μια λεπτομέρεια της χειρονομίας. φάΤο φαγητό είναι μια σκέψη, λέξη, κατάσταση, διανοητική στάση »(16, 137).

Ας ασχοληθούμε με τη δομή των χαρακτήρων της Στεπανίδας και του Πετρόκ. Το πιο σημαντικό πράγμα σε αυτό - φροντίζοντας τη γη, για το σπίτι, για τα παιδιάx, για τη γυναίκα μου. Συνέχεια της συνείδησης του ήρωα, συχνά λεπτομερήςπεριγράφοντας τις ανησυχίες των νοικοκυριών, τονίζει ο συγγραφέας αιωνιότητα ανθρώπων όπως ο Petrok. Η αντίληψη του ήρωα δεν διακόπτεταιακόμη και σε ένα όνειρο, κινείται συνεχώς στην εποχή της ιστορίας,μεταφέροντας τις αιώνιες οικονομικές του υποθέσεις, και ο ίδιος ο συγγραφέας ζήτησε υπάρχει απεριόριστη εμπιστοσύνη στον ήρωα, στις ανησυχίες του, στη μνήμη τουτι. Μόνο στον αιώνιο, διαχρονικό χαρακτήρα, το παρελθόν μπορεί να έρθει στη ζωή μετά το θάνατό του. γη, σπίτι ζωντανό για bot Petrok - και ο ίδιος ο Petrok είναι αιώνιος, όπως η γη, σαν τους ανθρώπους, σαν τους στο σπίτι. Εδώ είναι η λογική του Bykov. Αυτό είναι το θεμέλιο πάνω στο οποίοο χαρακτήρας είναι χτισμένος, αλλά ο ίδιος ο χαρακτήρας αποτελείται από μια σειρά λεπτομερειών.

Λεπτομέρεια στο Bykov - όχι μόνο η πραγματική ακρίβεια, αλλά και ψυχολογικό στοιχείο της εικόνας. Στο ST, οι λεπτομέρειεςιδιαίτερα υπερβολική ειδικότητα: αρκετές φορέςεπαναλαμβάνοντας, η λεπτομέρεια κατά τη διάρκεια της αφήγησης αποκτά νόημα, μετατρέπεται σε σύμβολο. Έτσι, οι ανησυχίες των νοικοκυριών, leitmotifοι ιστορίες εξελίσσονται σε σύμβολο της αιώνιας ζωής. Δουλέψτε γιαμε διαφάνεια στη δομή, βλέπουμε μια σειρά από καλά προβολές μέρη που θα χρησιμοποιηθούν, σύμβολα. Αυτό είναι ένα σπίτι, linden, φυτικός κήπος, αγελάδα, κουry, χοιρίδιο, πατάτες. Για παράδειγμα, ακολουθήστε το κείμενο του simΛίντεν βόδι:

«Ένα ακρωτηριασμένο δέντρο linden, ένα σημάδι μακροχρόνιων προβλημάτων» (σελ. 6).

Η ιστορία ξεκινά στο μέλλον: βλέπουμε ένα σπίτι μετά από φωτιά. Όπως αποδεικνύεται, θέση μια παλιά φωτιά.

Μια σημαντική πινελιά του Bykov: δίπλα στο δέντρο μεγαλώνει μια λεπτή τέφρα στο βουνό, που «τολμάει»η ανυπεράσπισή της φαίνεται να είναι επισκέπτης από άλλο κόσμο »(σελ.6).

«Τα δέντρα Linden καλύπτουν το κτήμα πυκνά το φθινόπωρο. Τα lindens είναι κατάφυταΤα τελευταία χρόνια. Ο Lindens μεγάλωσε καθ 'όλη τη ζωή του (Petrok) "(γ tr. 13).

«Στο υγρό και μαραμένο, με αραιωμένο φύλλωμα, ξεκίνησε το lindenσκύβει ένα κοράκι »(σελ. 26).

Η Lipa δείχνει την άφιξη των Γερμανών. Δεν μόνο τα όνειρα των ηρώων, αλλά και ο φλοιός επίσης αντιμετωπίζει προβλήματα. Τακτοποιημένο στο σπίτι, οι Γερμανοί πυροβολούν ένα δέντρο linden που σχετίζεται με όλη τη ζωή του ήρωαev, και ο κοράκι σκοτώνεται. Με την έλευση των Γερμανών, ο φλοιός εξαφανίστηκε για μεγάλο χρονικό διάστημααπό την αφήγηση.

«Από κάτω από το linden, μια κοκκινομάλλα κουκέτα με καλάθι στο οποίοο αστυνομικός τράβηξε τα ηνία »(σελ. 100).

Ακριβώς "konik". Στο κείμενο πολλά υποθετικά επιθήματα. Μια εντύπωση οικειότηταςσπίτι με τρομερά γεγονότα.

"Τα υπολείμματα μαραμένων φύλλων κυματίζουν απελπισμένα στα μαύρα, στριμμένα κλαδιά των φλοιών." (5, 91).

Και εδώ είναι τα φτερωτά δέντρα πριν από το θάνατο του Petrok: «Οι κηλίδες της Λίντεν έσπευσαν να ανησυχούν, κάμπτοντας υπό την πίεση του ανέμου» (5, 126).

Lindens πριν από το θάνατο της Στεφανίδας

Μβλέπουμε ότι η εικόνα ενός δέντρου linden διαπερνά ολόκληρη την αφήγηση και, σύμφωνα μεόσο προβλέπει γεγονότα, αυτός, όπως ήταν, "προτρέπει" την πορεία τους. ΤΑυτός ο συμβολισμός των δράσεων δεν είναι τυχαίος. Συμβολική και deyΤα προβλήματα του Petrok που σχετίζονται με το βιολί: αγοράζεται στο κόστος των μεγάλων δυσκολιών στα πεινασμένα είκοσι, πάνω του ο ήρωαςπαίζει στους Γερμανούς και στη συνέχεια το βιολί ανταλλάσσεται με φεγγάρι συσκευή. Το βιολί χάνεται στον πόλεμο και ο ίδιος ο Πέτροκ χάνεται. Ας σημειώσουμε την παράδοση η εικόνα του "βιολιού στον πόλεμο". Spielmann στο "NeeBelungakh, Vaganty, Sashka στο Gambrinus του Kuprin κ.λπ. TraΗ διατροφή είναι τεράστια, όπως ένας σύντομος εφιάλτης.

Έχουμε ήδη δηλώσει ότι εάν σε προηγούμενες ιστορίες το κεντρικό το σύμβολο όλων των έργων του Μπάκοφ αφορούσε μόνο ηθικάπροβληματική, η "ανάβαση" ήταν μόνο ηθική, - τότε στο ZB υπάρχει το σύμβολο της ανάβασης του Golgothaστο ίδιο το κείμενο, χρωματίζοντας ολόκληρη την αφήγηση. Η έννοια του simβόδι - όχι μόνο στην άμεση παρουσία του, γιατί ο Πέτροκ ανεβαίνει δύο φορές: πριν από είκοσι χρόνια τα γεγονότα που περιγράφονται, ο ήρωας επενδύει στο όργωμα της γης από πολλούςΩ προσπάθειες, αλλά η γη παραμένει ανεξέλεγκτη, το άλογο πεθαίνει, Ο ίδιος ο Πέτροκ είναι σωματικά σπασμένος. Ο Πέτροκ έχει δύο αναβάσεις,αλλά αν το πρώτο είναι για τη γη, για χάρη της ζωής, τότε το δεύτερο είναι ο φόνος Petrok - ανόητο και τρομακτικό. Στο δεύτερο Γολγοθά του ήρωα WΟ kov αντικατοπτρίζει τον Γκόλγοθα της γενιάς του: ενενήντα επτά επαγγελματίες σεντ των συνομηλίκων του βρήκαν τον Γολγοθά στον πόλεμο.

Μια άλλη παραδοσιακή εικόνα της ιστορίας: η εικόνα του ιερού ανόητου Γιάνκο. Αν εμφανίστηκαν εικόνες συζύγων σε προηγούμενα έργαπαιδιά και παιδιά (θυμηθείτε το αγόρι στη σκηνή εκτέλεσης στο Hundred kove "), στη συνέχεια στην αναλυμένη ιστορία που επιλέγει ο συγγραφέαςεποχές αθωότητας, που αφιερώνονται από αιώνες παράδοσης. ΥστεροΜε την ιστορία της, η Μπάκοφ άγγιξε τις παραδόσεις του κόσμουουρλιαχτό λογοτεχνίας. Η διείσδυση των ST με το παραδοσιακό Τα σύμβολα βαθαίνουν βαθύτερα τη φιλοσοφική σημασία της ιστορίας.

Μιλήσαμε για συγκεκριμένα σύμβολα. Ας σημειώσουμε το αφηρημένο σύμβολο «συνείδηση»: «Η Στεπανίδα γνώρισε γεγονότα με την άκρη της συνείδησης» (5, 52).

«Αυτή τη νύχτα κινήθηκε κάτι στο μυαλό του Petrok, απελπιστικά έσπασε, κατέστρεψε το τρένο των σκέψεών του »(σελ.91). Η τελευταία αϋπνίανύχτα ήρωα.

«Η τελευταία ματιά της σχισμένης συνείδησης» (σελ. 91). Σττο panida ασφυξία στον καπνό πριν πεθάνει.

Ο Μπάκοφ περιγράφει τον πνευματικό κόσμο των ηρώων μέσω της αντίληψής τουςγραβάτα. Η συνείδηση ​​των ηρώων του ZB δεν διακόπτεται κατά τη διάρκεια της ιστορίας. Ωστόσο, περίπου αντικείμενα της αντίληψηςΟι ήρωες του Bykov αλλάζουν από ιστορία σε ιστορία. Ο συγγραφέας κατηγορείται για δομική ομοιομορφία, αλλά αυτό είναι «έναimage "- η ικανότητα εργασίας σε παρόμοιες δομές, η ικανότητα ναχρησιμοποιήστε τον ίδιο τύπο δομής. Δημιουργείται από τη βιβλιογραφίαΤα προβλήματα του Bykov. Συγκρίνοντας το ST, για παράδειγμα, με το MnB, βλέπουμε τι τρομερό μονοπάτι έχει κάνει ο συγγραφέας από άμορφες δομές για να ξεκαθαρίσει, καλά μελετηθείτους. Η κατανόηση του είδους έχει αλλάξει, εμφανίστηκε καθαρά βιβλιογραφία nny σημαίνει.

Εάν οι ήρωες στο FS είναι εντελώς βέδοείμαστε ο συγγραφέας και είμαστε έντονα αντίθετοι ο ένας στον άλλο, εάν είναιΟι ήρωες LCD δεν αντιτίθενταισχέση μεταξύ τους, αλλά μόνο σε σχέση με την εκτέλεση της εργασίας, τότε στο ST γίνεται η σύνδεση των ηθοποιώνπιο διακριτικά, προσεκτικά: οι ήρωες αντιτίθενται από μια ομάδα χαρακτήρων. Αυτό είναι αστυφύλακες. Το παρελθόν των ηρώων συνδέεται με το παρελθόν του πολυΤσάεφ. Η προπολεμική αντιπαράθεση συνεχίστηκε στα γεγονότα του ουρλιαχτούδεν. Η αντίθεση των ηρώων και των χαρακτήρων συμπληρώνεται από αντιφάσεις μεταξύ των saοι χαρακτήρες μου. Και πόσο απροσδόκητα, αλλά φυσικά, στο πλαίσιο των ποιητικών του Bykov, ο Stepanid αλλάζει! Αυτή, όχι ακόμαγνωρίζοντας για το θάνατο του συζύγου της, αποφασίζει να ανατινάξει τη γέφυρα. Το επίτευγμα δεν ολοκληρώθηκε, και ακόμη και η ίδια η προσπάθειά του οδήγησε την ηρωίδα σε θάνατο, αλλά η ηθική ανάβαση έχει επιτευχθεί και αυτό, σύμφωνα με τον Μπάκοφ, είναι το πιο σημαντικό πράγμα. Δεν βλέπουμε ακριβώς πώς συμβαίνει η τρομερή κατάρρευση της ψυχής της Στεφανίδας, ο Μπάκοφ περιγράφει μόνο τις συνέπειές του.

Ο συγγραφέας είναι πάντα πολύ προσεκτικός στην τελευταία στιγμή. ήρωες.

«Ο Πετρόκ (δεμένος με ένα σχοινί στο άλογο) δεν είχε χρόνο, τα σημείαομολόγησε ... το πρόσωπό του βρέθηκε ξανά με δάκρυα και παρορμητικά ο άνεμος που φυσούσε δεν είχε χρόνο να τα στεγνώσει »(σελ.96).

«Εν τω μεταξύ, ήταν αδύνατο να αναπνεύσει, τα παράθυρα της Στεφανίδαςασφυξία, σιγοκαίει μαλλιά στο κεφάλι και πνίξιμο το καπιτονέ μπουφάν κάπνιζε ένα άρωμα. Φαίνεται ότι τα μανίκια καίγονταιμε το οποίο κάλυψε το πρόσωπό του »(σελ. 128).

Πριν από το θάνατο του Bulls, δείχνει τα πρόσωπα των ηρώων - κόλαση, χατυπικό για πρώιμες ιστορίες. Για παράδειγμα, στο MnB αναφέρεται«Πολύ συγκεντρωμένο πρόσωπο του Yyrka» (29, 46).

Εδώ θα τελειώσουμε τη συζήτηση για το έργο του Βασίλη Μπάκοφ.

Βιβλιογραφία.

1. Bykov V. Ρovesti M., 1979

2. Bulls V. Crane cry. Μ., 1961

3. Ταύροι V. Στρατιωτικές ιστορίες. Μ., 1966

4. Μπάκοφ Β. Αγέλη λύκων. Σε: "Ρωμαϊκή εφημερίδα", 1975, αριθμός 7

5. Μπάκοφ Β. Ένα σημάδι προβλημάτων. Σε: "Φιλία των Λαών", 1983, αρ. 3-4

6. Η μεγάλη ακαδημία είναι η ζωή. Σε: "Λογογραφία Voprosy", 1975, n. ένας

7. Συνέντευξη με τον Bykov. Σε: "Σοβιετική Λογοτεχνία", 1981, αρ. 10 (στις

Αγγλική γλώσσα)

8. ΠΟι ερευνητές απαντούν στο ερωτηματολόγιο. - "Ερωτήσεις Λογοτεχνίας", 1965, αρ. πέντε

9. Chernetz L. Λογοτεχνικά είδη. Κρατικό Πανεπιστήμιο της Μόσχας, 1982

10. Ginzburg L. Σε ψυχολογική πεζογραφία. Σοβιετικός συγγραφέας,

Υποκατάστημα του Λένινγκραντ, 1971

11. Dedkov I. Vasil Bykov. Μ., 1980

12. Lazarev N. Vasil Bykov. Μ., 1979

13. Buran V. Vasil Bykov . Μινσκ, 1976

14. Adamovich A. Διάλογοι. Σε: "Λογογραφία Voprosy", 1975, n. πέντε

15. Petrova M. A. Στυλιστικά χαρακτηριστικά στρατιωτικών ιστοριών

Μπάκοφ. Στο βιβλίο: Είδος-στιλιστικά προβλήματα στο συμβούλιολογοτεχνία ", KSU, 1980

16. Bondarev Yu. Αναζητήστε την αλήθεια. Μ. 1976

17. Περίληψη του συγγραφέα της διατριβής Baranov S. "Tales of Bykov and

διεργασίες είδους στη σύγχρονη σοβιετική πεζογραφία "L., 1980

18. Οι ιστορίες του Kondratovich A. M. 0 Bykov. Σε: "Νέος Κόσμος", 1962, αρ. 2

19. Kurnosau M. Σχετικά με το είδος της πρωτοτυπίας των ιστοριών του Bykov. Σε: "Νέα της Ακαδημίας Επιστημών του BSSR, 1981, αρ. πέντε

20. Zaitseva L. M. Είδος σε προσαρμογές οθόνης της σοβιετικής πεζογραφίας. Στο: Νέα της Ακαδημίας Επιστημών του BSSR, αρ. 4

21. Mikhailov 0. Ξεπερνώντας. Σε: "Το Σύγχρονο μας", 1974, n. 6

22. Slabkovskaya EG Καλλιτεχνική ώρα στο "Μέχρι την Αυγή". Μερικά χαρακτηριστικά της αφήγησης του Bykov. Ε: Ποίηση της ρωσικής σοβιετικής πεζογραφίας. Ιρκούτσκ, 1975

23. Pashkovekaya N.F. Δοκιμή ανθρωπότητας. Σε: "Ουκρανικά

λογοτεχνική κριτική ", όχι. 35, Λβιβ, 1980

24. Σμόλκιν. Σχετικά με τις ιστορίες του Bykov. Σε: "Flame", 1979, n. οκτώ

25. Tsvetkov N. Πιθανότητες και όρια της παραβολής. Σε: "Ερωτήσεις literaεκδρομές ", 1973, n. πέντε

26. Zubanich F. Διάλογοι στα μέσα του καλοκαιριού. Κίεβο, 1982

27. Dzyuba I. Στον παλμό της εποχής. Κίεβο, 1982

28. Baranov S. Είδος πρωτοτυπίας της ιστορίας του Bykov "Οβελίσκος". Στο βιβλίο: Προβλήματα του Ρεαλισμού,

Vologda, 1977

29 "Νέος Κόσμος", 1966.