Η έννοια της "μουσικής υφής". Θεωρία μουσικής

Εννοια
Η έννοια της "μουσικής υφής". Θεωρία μουσικής

Υφή χώρου

  1. Η ταχεία κίνηση της εικονιστικής υφής στο ρομαντισμό S. Rakhmaninov "Άνοιξη Νερό".
  2. Ο χώρος της υφής στο θραύσμα "πρωινού πρωινού" από την όπερα "Carmen" J. Bizet.

Μουσικό υλικό:

  1. S. Rachmaninov, ποιήματα F. Tyutchev. "Άνοιξη νερού" (ακρόαση).
  2. J. Bizet. "Πρωί στα βουνά." Antraten στη δράση ΙΙΙ από την όπερα "Carmen" (Ακρόαση)

Δραστηριότητες χαρακτηριστικών:

  1. Κατανοήστε την αξία των κεφαλαίων της καλλιτεχνικής εκφραστικής ικανότητας (τιμολόγια) στη δημιουργία ενός μουσικού έργου (λαμβάνοντας υπόψη τα κριτήρια που παρουσιάζονται στο εγχειρίδιο).
  2. Αγγίξτε τη φωτεινότητα των εικόνων στη μουσική.
  3. Ερμηνεύστε δημιουργικά το περιεχόμενο και τη μορφή μουσικών έργων στις οπτικές δραστηριότητες.

Είναι γνωστό ότι η υφή είναι κυριολεκτικά "κατασκευή", "επεξεργασία" (lat.), Και σε μουσικά - μουσικά υφάσματα, το ήχο "ρούχα". Εάν το παιχνίδι στο παιχνίδι είναι η μελωδία και οι υπόλοιπες ψήφοι είναι συνοδές, χορδές αρμονίας, τότε μια τέτοια υφή ονομάζεται ομοφών-αρμονική. Gomophony (από τα ελληνικά. Homos - ένα και τηλέφωνο - ήχο, φωνή) - τύπος πολυφωνίας με τον διαχωρισμό των ψήφων για την κύρια και συνοδευτική.

Έχει πολλές ποικιλίες. Οι κύριοι είναι:

  1. Μελωδία με συνοδεία χορδής.
  2. Τιμολόγιο χορδών. Αυτή είναι μια ακολουθία χορδών στις οποίες η ανώτερη φωνή είναι μια μελωδία.
  3. Αρμονία; Η μελωδία δημοσιεύεται μόνη της ή σε κοινότητα (Lat. Ένας ήχος).

Ένας άλλος σημαντικός τύπος είναι μια πολυφωνική υφή, η οποία σημαίνει "πολλαπλή εκφρασμένη". Κάθε φωνή πολυφωνικής υφής είναι μια ανεξάρτητη μελωδία. Η πολυφωνική υφή σχετίζεται κυρίως με την πολυφωνική μουσική. Δύο - και τριχών εφευρέσεις Ι. Σ. Bach γράφτηκαν σε πολυφωνική υφή.

Τέτοιες έννοιες ως "απομίμηση", "Fugue", που αναφέρθηκαν νωρίτερα, ανήκουν σε πολυφωνική μουσική. Ο συνδυασμός ομοφώνου-αρμονικής και πολυφωνικής υφής μπορεί να βρεθεί σε διάφορα έργα.

Έτσι, η υφή είναι ένας τρόπος παρουσίασης ενός μουσικού υλικού: μελωδίες, χορδές, φιγούρες, μανταλάκια κλπ. Στη διαδικασία γραφής ενός ή άλλου προϊόντος, ο συνθέτης συνδυάζει αυτά τα μέσα μουσικής εκφραστικής εκφόρτωσης, διαδικασιών: Είπαμε, έχουμε επεξεργασία. Η υφή είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με το είδος της μουσικής εργασίας, του χαρακτήρα, το στυλ του.

Ας στραφούμε στο Romance S. Rakhmaninova - "Άνοιξη Νερό". Γράφτηκε με τις λέξεις F. Tyutchev, όχι μόνο μεταδίδει την εικόνα του ποιήματος, αλλά και κάνει μια νέα ταχύτητα και δυναμική.

Ακόμα στα χωράφια λευκό χιόνι,
Και το νερό είναι θορυβώδες την άνοιξη -
Εκτελέστε και ξυπνήστε ένα υπνοδωμάτιο Brag,
Εκτελέστε και λάμπει και πείτε ...
Λένε σε όλα τα άκρα:
"Άνοιξη πηγαίνει, η άνοιξη έρχεται!
Είμαστε νέοι αγγελιοφόρους της άνοιξης
Μας έστειλε προς τα εμπρός! "
Η άνοιξη πηγαίνει, πηγαίνει η άνοιξη!
Και ήσυχη, ζεστή, Μάη ημέρες
Ruddy, Light Dance
Περπάτημα διασκέδαση πίσω της.

Χαρούμενη προδικασία του ασθενοφόρου κυριολεκτικά διαπερνά το ρομαντισμό. Σε ένα ειδικό φως και ηλιόλουστο ακούγεται ο τόνος του MI-Flat Major. Η κίνηση της μουσικής υφής είναι μια ταχεία, οργή, καλύπτοντας έναν τεράστιο χώρο, όπως μια ισχυρή και διασκεδαστική ροή των πηγών της άνοιξης που σπάζουν όλα τα εμπόδια. Δεν υπάρχει τίποτα περισσότερο αντίθετο από το συναίσθημα και τη διάθεση ενός πρόσφατου καταστρώματος του χειμώνα με τη ψυχρή σιωπή του και το Bestarend.

Στα «νερά της άνοιξης» - το συναίσθημα είναι φωτεινά, ανοιχτά, ενθουσιώδεις, συναρπαστικοί ακροατές από τα πρώτα ρολόγια.

Η μουσική ρομαντισμού φαίνεται να είναι σκόπιμα χτισμένη κατά τρόπο που να αποφεύγει ολόκληρη την καταπραϋντική, χαμογελαστά. Το τέλος όλων των μελωδικών φράσεων - αύξουσα. Περιέχουν ακόμη περισσότερα θαυμαστικά από το ποίημα.

Είναι επίσης σημαντικό να σημειωθεί ότι το πιάνο συνοδεία σε αυτό το έργο δεν είναι μόνο μια συνοδεία, αλλά ένας ανεξάρτητος συμμετέχων της δράσης, σύμφωνα με την εκφραστικότητα και τις εικόνες, μερικές φορές ανώτερη ακόμη και η ομοιόμορφη φωνή!

Αγάπη γη και η αγάπη του έτους
Άνοιξη αρμάτων ΗΠΑ! -
Creative PIR δίνει τη φύση,
Η προβλήτα Svidanya δίνει στους γιους! ..
Πνεύμα ζωής, δύναμη και ελευθερία
Warves, μας εκρήγνυται! ..
Και η χαρά στην ψυχή ρίχνει,
Ως ανασκόπηση της γιορτής της φύσης,
Πώς η ζωή του Θεού-δίνοντας φωνή! ..

Αυτές οι γραμμές από ένα άλλο ποίημα F. Tyutchev - "Άνοιξη" ήχο σαν επιγραφή σε ένα ρομαντισμό - ίσως το πιο χαρούμενο και απαράδεκτο στην ιστορία των ρωσικών φωνητικών στίχων.

Ένας τεράστιος ρόλος γίνεται από την υφή σε αυτά τα έργα όπου είναι απαραίτητο να μεταφερθεί η ιδέα του μουσικού χώρου.

Ένα παράδειγμα είναι μια διακοπή της δράσης III από την όπερα J. Bizame "Carmen", ο οποίος ονομάζεται "πρωί στα βουνά".

Το ίδιο το όνομα καθορίζει τη φύση της μουσικής, σχεδιάζοντας μια φωτεινή και εκφραστική εικόνα του πρωινού ορεινού τοπίου.

Ακούγοντας αυτό το θραύσμα, βλέπουμε κυριολεκτικά πώς οι πρώτες ακτίνες του ανερχόμενου ήλιου αγγίζουν απαλά τις ψηλές κορυφές των βουνών, όπως σταδιακά χαμηλοί και κάτω και κάτω και κάτω και τη στιγμή του αποκορύφωμα, φαίνεται να χύνεται με την εκθαμβωτική τους ακτινοβολία Όλο τον ενοχλητικό ορεινό χώρο.

Ο αρχικός ήχος κλήσης δίνεται σε ένα υψηλό μητρώο. Ο ήχος του σε σχέση με τη συνοδεία είναι το εύρος τριών οκτάβων. Κάθε μεταγενέστερη εκμετάλλευση της μελωδίας δίνεται στην κατηφόρα - οι φωνές έρχονται πιο κοντά, ο ομιλητής αυξάνεται, εμφανίζεται η κορύφωση.

Έτσι, το βλέπουμε ότι στο τιμολόγιο συλλαμβάνεται από όλα όσα σχετίζονται με την εκφραστικότητα του μουσικού ήχου. Μια μοναχική φωνή ή μια ισχυρή χορωδία, μια ταχεία κίνηση του νερού ή ατελείωτη ορεινή χώρος - όλα αυτά δημιουργούν τον δικό του μουσικό ιστό, αυτή την υφή "pattering", πάντα νέα, βαθιά, βαθιά παράνομη.

Ερωτήσεις και Εργασίες:

  1. Ποια συναισθήματα εκφράζονται στο ρομαντισμό "Άνοιξη νερού" S. Rakhmaninova; Πώς εκφράζονται αυτές οι αισθήσεις στην παρουσίαση της εργασίας;
  2. Σε βάρος της οποίας δημιουργείται η εντύπωση του μουσικού χώρου το πρωί το πρωί, J. Bizé;
  3. Θυμηθείτε ποια μουσικά είδη χρησιμοποιούν τον χώρο με υφή ενός σημαντικού εύρους. Τι είναι συνδεδεμένο με;

Παρουσίαση

Περιλαμβάνεται:
1. Παρουσίαση, PPSX;
2. Μουσικοί ήχοι:
Biza. Πρωί στα βουνά. Orchestral Internission, MP3;
Rachmaninov. Άνοιξη νερού σε απόσταση. Δ. Khvorostovsky, MP3;
3. Συνοδευτικό άρθρο, DOCX.

Dmitry nytowyev

Αυτός ο όρος στη μουσική θεωρία ονομάζεται δομή ενός μουσικού υφάσματος. Κάπως nerazuly ακούγεται, σωστά; Φοβάμαι ότι σε μια φράση είναι πιο ακριβής και δεν εκφράζεται. Σε μια σύγχρονη κατανόηση, με μια σαφή διαίρεση της μουσικής σε μια μελωδία και συνοδεία, η υφή μπορεί να ονομαστεί ο τύπος αυτής της συνοδείας, της συσκευής του: η εναλλαγή των μπάσων και της χορδής, μόνο ένα φόντο μακριών χορδών, προτομή κιθάρας, συνοδεία, συνοδεία, Οργανωμένη σε διάφορους ρυθμούς - όλες αυτές τις διαφορετικές υφές. Έτσι, η αναζήτηση, η επιλογή μιας νέας υφής είναι επίσης ένα από τα εργαλεία του διακανονισμού. Μπορείτε να ντύσετε τη μελωδία σε ήπια ημιδιαφανή ρούχα, να περιβάλλετε τη λεπτή δαντέλα ή να προμηθεύσετε αιχμηρά ενεργά ρυθμούς ή να παίζετε σε πανοπλία και να τοποθετήσετε σε κάμπιες - μόνο μέσω τιμολογίων.

Εμείς, ίσως, θα συνεχίσουμε να τρομάζουμε το φτωχό μας "χριστουγεννιάτικο δέντρο", ώστε να γνωρίζετε τη διαφορά στο ίδιο παράδειγμα, καλά; Έτσι, ο πρώτος τύπος υφή που γνωρίζουμε (αφού το ακούσουμε εκατό φορές από το άθλια ραδιόφωνο) - ο τύπος "Um-ca" ή "IS-TA" ή "BOOM-SCHWARZ", ή όπως ονομάζεται μόνο, σε σύντομο, εναλλασσόμενο μπάσο και χορδή. Τι θα συμβεί στο τραγούδι μας, αν δώσετε την υποστήριξή της; Ακούω παράδειγμα). Παρεμπιπτόντως, για εκείνους που ενδιαφέρονταν για μαθήματα χορδών στην ιστοσελίδα μας: Οι σημειώσεις βαθμολογούνται από μένα με μια τέτοια χρήση θεραπειών, η οποία συνιστάται για ομαλή ψηφοφορία. Σε γενικές γραμμές, πάντα προσπαθείτε για τη φυσικότητα, τότε η μουσική σας θα είναι ευκολότερη να βρείτε οπαδούς, γρηγορότερα να θυμάστε. Απλά θα είναι πιο ευχάριστο!

Αλλά πίσω στα κλαδιά μας. Σβήνω σκόπιμα αυτό το παράδειγμα όλων των κοσμημάτων για να είμαι πιο αισθητός τι μπορείτε να κάνετε με αυτό. Πώς ακούγεται; Είναι πραγματικά σαν ένας μεθυσμένος ελέφαντας; Ίσως αυτό να μην είναι κατάλληλο για το παιδικό μυαλό, αλλά θυμηθείτε, μπορεί να είναι απαραίτητο: έτσι, αν χρειάζεστε, θα απεικονίσουμε μεθυσμένα σημαντικά βοοειδή.

Αλλά είναι μόνο ένας σκελετός τιμολογίων. Ακόμη και ένα πρωτόγονο "μυαλό-ka" μπορεί να γίνει πιο διαφορετικό, υπάρχει μια ολόκληρη δέσμη παραλλαγών αυτού του ρυθμού. Ας δούμε πώς μπορεί να υποβληθεί σε επεξεργασία. Για να ξεκινήσετε, χωρίς να αλλάξετε το timbre, μπορείτε να κάνετε μπαρόκ χρώματα: Αφήστε το μπάσο, ως βαρύτερο και αόριστο, τη δημιουργία, "περπατά" με μεγάλες διάρκειες, ηλίθια και σκληρά. Για τους καταναλωτές, είναι δυνατόν να το διπλάσετε στην οκτάβα παρακάτω. Αλλά οι χορδές που αντιστοιχούν στα πιο κινητά ξυλεία, θα εκτελέσουμε πιο στοίβαξη, εύκολα: ( παράδειγμα).

Επιπλέον, μπορείτε να διαφοροποιήσετε αυτήν την υφή συμπληρώνοντας όλο το όγδοο στην τακτική των ομαλών χορδών. Σε αυτή την περίπτωση, η υφή θα χάσει αυτές τις επιθέσεις αλαζονείας στις αδυναμίες, αλλά θα γίνει πιο δυναμική, βιαστικά προς τα εμπρός. Ας, αυξάνοντας τον ρυθμό ( παράδειγμα).

Στη συνέχεια, μπορείτε να προσθέσετε οποιεσδήποτε ρυθμικές καραμέλες στον συνοδευόμενο τύπο και ακόμη και να αλλάξετε εντελώς τον ρυθμό - που παραμένουν μέσα στην αρχή της "εναλλαγής μπάσων με μια χορδή": Θα προσπαθήσω απλά να εισαγάγετε τους βοηθητικούς ήχους στην παρτίδα μπάσων σε διάφορα μέρη (επιλέγοντας τους από Εκείνοι που εισέρχονται εκτός από τη νηφάλια, η οποία «ζει» αυτή τη στιγμή) και άλλες βοηθητικές σημειώσεις - σαν να είναι σύντομο γκάμμα μπροστά σε ορισμένες μετοχές που υποστηρίζουν. Και στο χορδές μέρος του τιμολογίου - απλά μετατοπίζοντας τις χορδές εμπρός και πίσω από τις "νόμιμες" στιγμές τους, θα δημιουργήσουμε κάποια τζαζ "καμπυλότητα", η συγχρονική σύνδεση ( παράδειγμα). Για όσους δεν γνωρίζουν: Το Skincape είναι ακριβώς η μετατόπιση του ηχητικού αντίκτυπου, η έμφαση στην άκρη από το ισχυρό μερίδιο της τακτικής - ένα τυπικό φαινόμενο τζαζ. Λοιπόν, πώς ήσασταν έξω;

Στη συνέχεια, μπορείτε, για παράδειγμα, να διπλασιάσετε κάθε "bass-chord" ( παράδειγμα), που υπονοούν στο δημοφιλές κάποτε χορό "κούνημα", και ούτω καθεξής - που θα επιτρέψει τη φαντασία σας. Η υφή θα αποκτήσει όλα τα είδη αποχρώσεων χορού μέχρι να αλλάξετε το μέγεθος και να αποθηκεύσετε τουλάχιστον μια υπαινιγμό αυτής της πολύ εναλλαγής του "μυαλού". Τίποτα δεν θα αλλάξει στη φύση της μουσικής, αν συνδέσετε την ομάδα σοκ. Μετά από όλα, θα αναγκαστεί απλά να επαναλάβετε την ίδια φόρμουλα "Bass-Drum - ένα μικρό τύμπανο (ή ένα μικρό πιάτο" καπέλο ")". Η μουσική θα χαθεί, αλλά θα παραμείνει χορός, και το τραχύ και βαρύ, όπως είναι τώρα μοντέρνο ( παράδειγμα). Αυτός ο τύπος υφής δημιουργείται πολύ (θα έλεγα και εύκολα) να πάρω οποιαδήποτε μουσική και να προσθέσετε ένα μικρό τύμπανο που φυσάει σε ακόμη και τα πονταρίσματα. Αυτό κερδίζει τώρα το ψωμί σας εκατοντάδες αστέρια, αλλά δεν θα το κολλήσουμε μαζί σας! Πάρα πολύ εύκολα επιτευχθεί - σημαίνει την τιμή ενός τέτοιου έργου - δεκάρα. Και η ανθεκτικότητα και η αξία οποιασδήποτε τέχνης είναι πάντα άμεσα ανάλογη με την αναλώσιμη εργασία ή μάλλον, τον βασανιστήριο. Ως εκ τούτου, έχοντας εξοικειωθεί με την υφή του "UM-CA", συνεχίστε να χτυπάτε τα μέσα σας που δεν είναι διαθέσιμα σε κανένα αστέρι, O-Kei; Έτσι, κινείται.

Η υφή μπορεί να μετατραπεί μέσα, δηλαδή, ο ρόλος της μελωδίας φορτίζεται με μια φωνή μπάσων και η συνοδεία μετακινείται προς τα πάνω. Και εδώ υπάρχει ακόμα ένα σύνολο χρωμάτων, ανάλογα με τον τύπο συνοδείας και ποιο εργαλείο συμπεριφέρεται ( παραδείγματα). Ακούω? Η τεράστια κιθάρα προκαλεί ενώσεις με τη λαογραφία, με μια μπαλαλάικα ή ένα σπίτι, σε μια άλλη περίπτωση, ένας συνδυασμός κουδουνιών με άδειες, και στην τρίτη - μια υπενθύμιση για, ίσως, η μουσική μπαλέτου Tchaikovsky, λατρεύουν παλμικά φλάουτα και τα καλά θέματα του τσέλο. Θα πρέπει να είστε σε θέση να απεικονίσετε οποιοδήποτε στυλ, οποιοδήποτε συναίσθημα - επειδή δεν είναι για τίποτα που όλοι αυτοί οι συνθέτες ζούσαν στον κόσμο. Όλα είναι ήδη εφευρέθηκαν, χρησιμοποιήστε!

Ποιοι άλλοι τύποι τιμολογίων υπάρχουν; Χορδή. Κατ 'αρχήν, το ίδιο πράγμα, μόνο η αρμονία δεν έχει καθοριστεί εγκαίρως. Εξαιρετικά πολλαπλές, παρεμπιπτόντως, τύπος. Εδώ είναι μερικά παραδείγματα (μια υπόλοιπη μικρότερη από το "χριστουγεννιάτικο δέντρο", συμφωνώ;) - Austinato (δηλαδή, η μονότονη κυματισμός, η επανάληψη) δημιουργεί - με γρήγορο ρυθμό - αναμονή για κάποιο είδος διασταύρωσης ( παράδειγμα), ή - λιγότερο συχνά - έμπνευση, ανύψωση ( παράδειγμα) και με αργό ρυθμό - είτε η επίδραση μιας πρεσβείας πένθησης είτε μια μαλακή ταλάντευση αργού χορού ( παράδειγμα), πλήρως χορδές Σχεδιασμός και τα δύο θέματα και συνοδεία - ένα εξαιρετικό εργαλείο για τις απόρριψη ( παράδειγμα).

Το arpeled συνοδεία είναι ένα σφάλμα της άρπας ή του houssley. Εάν γράψετε το δωρεάν, έξω από το ρυθμό, το "περιπλάνηση" της άρπα για τους ήχους του νηφάλει, φαίνεται σαν θόρυβος καταρράκτη. Μια τέτοια δεξίωση, παρεμπιπτόντως, γεμίζει σημαντικά την ορχηστρική βαθμολογία του πεδίου και το εύρος του πεδίου εφαρμογής, χωρίς να υπερφορτώνει ούτε τη φήμη σας ούτε τον ακολουθητή του υπολογιστή σας ( παράδειγμα). Η ίδια συνοδεία arpeggled, αλλά σε συνθήκες ρυθμού και μεγέθους χρησιμεύει καλά ως πλήρης συνοδεία και όχι μόνο "απόχρωση", και ακόμη και μπορεί να αντικαταστήσει εντελώς τη μελωδία. Ένα εξαιρετικό παράδειγμα αυτού είναι το πρώτο πρελούτο από την κλασική συλλογή Bach "Good Tale Clavier" ( παράδειγμα). Αυτή είναι μια εκπληκτική περίπτωση όταν η πτυχή της συνοδείας είναι τόσο ακριβής και πλήρης ότι ακόμη και στη μελωδία δεν είχε ανάγκη. Ωστόσο, η μελωδία αισθάνεται επίσης τέλεια συνοδευόμενη από arpeggio, υφαντά στον ομαλό ρυθμό ( παράδειγμα).

Μια άλλη ποικιλία του Arpeggio, η λεγόμενη "πλάση" είναι, στην πραγματικότητα, οι ίδιες χορδές, ομοιόμορφα ξεδιπλώνονται σε μια εγκοπή, ακόμη και τις διάρκειες. Το χρησιμοποίησα ακόμα το Mozart, όπως πάντα, πολύ πνευματώδες. Το σχήμα δεν απαιτεί καμία δεξιότητα (χρησιμοποιεί όλα τα παιδιά όταν επιλέγονται για φήμες ακόμα και σήμερα) και ταυτόχρονα η προσφυγή δείχνει όλη την αρμονία, δημιουργεί ένα ρυθμικό πλέγμα, "καμβά" - ως τρέχουσα κιθάρα ρυθμού. Δύο κλασικά σχήμα της μορφοποίησης - "σπασμένη" κίνηση ( παράδειγμα) και "ευθεία" ( παράδειγμα).

Εδώ, πιθανότατα είναι όλοι οι κύριοι τύποι υφασμάτων. Αλλά εξακολουθεί να είναι πολύ νωρίς για να ηρεμήσει, επειδή ο στόχος μας είναι να μεταφέρουμε μια ποικιλία συναισθημάτων, τις ψυχικές καταστάσεις ενός φανταστικού μουσικού χαρακτήρα, σωστά; Και η μουσική υφή έχει ιδιότητες υπεύθυνους για το συναισθηματικό του περιεχόμενο. Αυτό, πρώτον, η θέση της μουσικής σε μητρώα (δηλαδή στον άξονα υψηλού υψομέτρου) και δεύτερον, εγκαίρως. Μην φοβάστε πάρα πολύ αυστηρούς ορισμούς, στην πραγματικότητα όλα είναι πολύ απλά.

Υπάρχει ένα υπό όρους διαίρεση ενός υψηλού υψομέτρου (ή συχνότητας, αν θέλετε) μια σειρά σε τμήματα ή ζώνες - "καταχωρητές", τα οποία ονομάζονται υψηλά, μεσαία και χαμηλά. Όπως μπορείτε εύκολα να μαντέψετε, ο ήχος αυτών των μητρώων είναι ζωγραφισμένος συναισθηματικά όπως και οι ήχοι γύρω μας στη ζωή: η πεζά καταλαμβάνει τους ήχους των τρομερών, απειλητικών, ισχυρών, μυστηριώδεις. Συνδέστε τους, με οτιδήποτε: ατμομηχανή, αρκούδα, υπόγειο λόφο, πυραύλων, σκοτάδι, θάνατο κλπ. Επομένως, σχεδόν όλα όσα γράφετε σε αυτό το μητρώο θα προκαλέσουν τις ίδιες αισθήσεις από τους ακροατές σας. Ο μέσος μητρώος είναι ο πλησιέστερος ήχος μιας ήρεμης ανθρώπινης φωνής, φυσικά ρυθμίζεται για ανάπαυση, αφηγείται. Σε αυτό το μητρώο, είναι καλό να γράφετε μεγάλες ήρεμες μελωδίες, κανείς δεν τεντώνει και δεν απαιτεί τίποτα. Το υψηλό μητρώο - και πάλι συνδέει τη φαντασία - αυτό είναι ένα τραγούδι πουλιών, αυτό είναι μια κραυγή θησαυρού, είναι άνεμος, καμπάνες, ένταση, κορύφωση, διαφανής ομίχλη - όλα εξαρτώνται από το timbre, από το εργαλείο για το οποίο συνεπάγεται τη συντήρηση του το θέμα. Συμφωνείτε, το τρυφερές φλάουτο τραγουδώντας στην τρίτη οκτάβα και τη συμβατική ζύμη της Dystore-κιθάρας είναι εντελώς διαφορετικές σφαίρες! Αλλά πιο συχνά, αν δεν αναλάβετε κάποια ειδικά ασυνήθιστα μέτρα, τα στοιχειώδη πρότυπα έργα: τόσο υψηλότερο είναι ο ήχος, τόσο μεγαλύτερη είναι η τάση. Επομένως, το πιο σημαντικό σημείωμα αποκορύφωσης σε σχεδόν οποιαδήποτε μελωδία είναι η υψηλότερη. Εδώ είναι ένα παράδειγμα: Miniature της Migra από σουίτα "ανά gunt" - πομπή νάνων. Στην αρχή (και στο τέλος), το θέμα αυτών των περισσότερων νάνων αντλεί την εμφάνισή τους, τις μικροσκοπικές ετικέτες τους, το μυστήριο τους ( παράδειγμα). Και στην κορύφωση, ειδοποίηση, απολύτως την ίδια υφή, δεξιά στην τελευταία σημείωση - η μουσική καταγράφει το κορυφαίο μητρώο ή μάλλον καλύπτει σχεδόν ολόκληρο το μουσικό εύρος. Και αποδεικνύεται - η ίδια μουσική, οι ίδιες σημειώσεις, αλλά συναισθηματικά - κάποιο είδος orgy της ακάθαρτης δύναμης, τα μαλλιά κινείται από τη φρίκη ( παράδειγμα)! Έτσι, σχεδόν οποιαδήποτε συναισθήματα υπόκεινται σε εσάς λόγω της αντίθεσης εφαρμογής διαφορετικών μητρώων, τόσο σε σύγκριση όσο και ταυτόχρονα.

Επιπλέον, το μέγεθος της συναισθηματικής τάσης της βαθμολογίας σας εξαρτάται άμεσα από την ονομασία, τον κορεσμό του τιμολογίου. Με απλά λόγια, όσο περισσότερες σημειώσεις θα πρέπει να ακούγεται ταυτόχρονα στο ίδιο πλαίσιο μητρώου, η μουσική θα είναι μαζική και επομένως πιο έντονη. Σε αυτό το ρυθμό ( παράδειγμα) Εξακολουθώ να επεκτείνω ομαλά το εύρος, ξεκινώντας από το μέσο μητρώο και να καταγράψει σταδιακά όλα τα ευρύτερα σύνορα πάνω και κάτω. Ξεκινάμε σχεδόν σε ένα όνειρο, τελειώστε σε απόλαυση. Με τον ίδιο τρόπο, ο κορεσμός, η πυκνότητα του τιμολογίου και η "οριζόντια" έργα, εγκαίρως: τόσο πιο δραστήριοι στη μέση κίνηση, όσο μικρότερη είναι η διάρκεια, το λιγότερο από το ρυθμικό μοτίβο και όσο μεγαλύτερη είναι η συγχρονισμένη και ρυθμική αντιφάσεις Μεταξύ διαφορετικών κομμάτων - τα πιο απότομα, ενεργά συναισθήματα που θα προκαλέσει.

Τέλος, ένα ζευγάρι λέξεων για την τεχνολογία, μια συμβουλή. Υπάρχουν βαθιές φυσικοί λόγοι για τους οποίους μόνο τέτοιοι συνδυασμοί ήχων, τα ύψη (ή συχνότητες) των οποίων βρίσκονται στην κλίμακα μπορεί να είναι πιο κοντά στον λογαριθμικό νόμο, είναι όμορφα και αναλογικά. Τώρα θα το εξηγήσω. Έχετε δει ποτέ την κλίμακα του λογαριθμικού υπολογιστικού χάρακα; Θυμηθείτε πώς τοποθετείται στη διαίρεση - το αριστερό είναι φαρδύ, και τότε όλα είναι πιο κοντά και πιο κοντά. Ο ίδιος νόμος βρίσκεται στην κλίμακα ήχου της συχνότητας της υπεράνω. Και ο ίδιος νόμος που πρέπει να ακολουθήσετε αν θέλετε η γνώμη σας να είναι πυκνή, "Delicious" Juicy, προκάλεσε συντονισμό, έτσι να μιλήσει, στη σπονδυλική στήλη των ακροατών. Δηλαδή: Το χαμηλότερο στη χορδή οι σημειώσεις βρίσκονται (και αυτό ισχύει όχι μόνο για τις πραγματικές χορδές, αλλά και τις χορδές, arpeggio, και ακόμη και ολόκληρη η υφή στο σύνολό τους), το ευρύτερο θα πρέπει να υπάρχει μεταξύ των διασκορπισμάτων τους. Συνήθως οι φωνές των μπάσων κινούνται με οκτάβες, ερωτηματικά ή quarts και το άνω μέρος - όπως σας αρέσει, ακόμη και οι χρωματιστές. Δοκιμάστε το δικό μας, κάντε κλικ στο διάστημα αναλαμπές στην οκτάβα πρώτου δεύτερου και συγκρίνετε με ένα μεγάλο και αντίθετο - πολύ σκληρότερο, ακόμα πιο δύσκολο ήχο. Εδώ. Υπάρχουν, φυσικά, εξαιρέσεις: Να θυμάστε τα παραδείγματα όπου εντάσσήκαμε το μπάσο της μελωδίας. Αλλά αυτή είναι μια ειδική κατάσταση, δεν μπορείτε να το ονομάσετε κλασικό. Η μελωδία αποδεικνύεται ότι είναι σε εξαιρετικά μειονεκτικές ακουστικές συνθήκες και, ως αποτέλεσμα, η συνοδεία είναι όσο το δυνατόν, διευκολύνεται, μειωθεί σε αρμονικό σταθερό υπόβαθρο. Ο γενικός νόμος που μπορείτε να εντοπίσετε όλα τα παραδείγματα μου - Arpeggio, χορδές μπάσων, σχήμα - παντού στο κάτω άκρο του τιμολογίου χρησιμοποιεί μεγάλα χρονικά διαστήματα.

Ως προπόνηση, προτείνω να πάρετε οποιοδήποτε θέμα που σας αρέσουν και να γράψετε παραλλαγές με τη χρήση όλων των τύπων υφασμάτων που μιλήσαμε. Απολαύστε πώς η διάθεση της διάθεσης βυθίζεται σε μια τέτοια απλή αντίθεση.

Στη σύγχρονη λογοτεχνία, μαζί με την έννοια της "υφής", χρησιμοποιούνται οι έννοιες του "μουσικού υφάσματος", "παρουσίαση", "αποθήκη". Ταυτόχρονα, η αποθήκη είναι συνηθισμένη η κατανόηση της μεθόδου συνθέτης σκέψης, η οποία αντικατοπτρίζεται στις ιδιαιτερότητες της παρουσίασης του μουσικού υλικού και την επιλογή ενός ή ενός άλλου τύπου υφής. Η συσχέτιση συντονισμού των συστατικών του μουσικού ιστού συνήθως συνδέεται με την υφή, τη λειτουργική τους αλληλεπίδραση, μια εσωτερική λειτουργική συσκευή της μουσικής παρουσίασης.

Ο πιο ολοκληρωμένος ορισμός στον οποίο η υφή εμφανίζεται ως κατηγορία μουσικού χώρου, έδωσε τη Nazaykin: " ΥφήΑυτή είναι μια τρισδιάστατη μουσική και χωρική διαμόρφωση ήχου, διαφοροποίησης και συνδυασμού κάθετης, οριζόντιας και βάθους ολόκληρου του συνόλου των εξαρτημάτων "[Italic μου. - M.ch. . ].

Η κατακόρυφη παράμετρος του τιμολογίου προσδιορίζεται με ηχητική σχέσεις, η κατανομή των ήχων στο διάστημα. Για παράδειγμα, η αρχική χορδή στο "Panthetic Sanate" L. Beethoven δίνει κοντά, η θέση της χορδής, η οποία σχετίζεται με κάτι βάρους, βαρύ.

Στην συνοδεία του Nocturna Or. 27 Νο. 2 Des-Dur F. Το αποτέλεσμα Chopin είναι ακριβώς απέναντι: η αφαίρεση των ήχων της χορδής στην εικονιστική κίνηση και σε μια ευρεία διάταξη εισάγει ένα αίσθημα αέρα, χωρική ένταση.

Η οριζόντια συντεταγμένη καθορίζει τη διάρκεια ζωής του τύπου υφή εγκαίρως, η διακύμανσή της, η οποία μπορεί να είναι είτε ένας τύπος είτε μια αντίθεση, συνεχής ή διακεκριμένη, και καθορίζει επίσης το επεισόδιο της ζωής μεμονωμένων συγκροτημάτων υφή.

Η βαθιά συντεταγμένη σχετίζεται με τη σχέση του σχήματος και του φόντου, καθορίζει τον διαχωρισμό σε βάθος, δημιουργεί μια προοπτική σε ήχο, ηχητικά σχέδια. Ένα ενδιαφέρον παράδειγμα της διαμορφωμένης χρήσης της βαθιάς παραμέτρου δίνει την αρχή της Cantata S. Prokofiev "Alexander Nevsky":

Παράδειγμα 10:

Ο πασπαλισμένος ήχος διαβροχής των εργαλείων ορχήστρας συσχετίζεται με την εικόνα του ατελείωτου κατεψυγμένου χώρου. Ένα τέτοιο εκφραστικό αποτέλεσμα δημιουργείται σε μεγάλο βαθμό μέσω παρουσίασης. Στο παράδειγμα μόνο τριών διαφορετικών φωνών. Είναι αξιοσημείωτο για τη διαδοχική τους διανομή των όρχεων και μητρώου: οι ακραίες φωνές βρίσκονται σε απόσταση τεσσάρων οκταβίων και το διάστημα διπλασιασμού της μελωδίας - οκτάβας, οι ήχοι των οποίων ελαχιστοποιούνται όσο το δυνατόν περισσότερο και ως αποτέλεσμα, είναι άδειο , δημιουργώντας μια αίσθηση του απέραντος χώρου.



Η υφή έχει πολλές ποικιλίες που σχετίζονται με τη διαφορά στις αποθήκες σκέψης. Η Music Science διαθέτει τις ακόλουθες ποικιλίες:

1. Μονοδιακή υφή. Υπήρξε πριν από το IX αιώνα στην Ευρώπη και μέχρι τον XVII αιώνα στη Ρωσία. Στην ανατολική μουσική, η μονοδωτική αποθήκη παραμένει να οδηγεί σήμερα από την ανάπτυξη της μονοδικικής υφής προκαλείται.

· Η υφή του "Authorum".

· Πολυφωνική υφή:

α) Ετερία - Αρχαία είδη εθνικής πολυφωνίας και η διάθλαση της ετεροφιάς στον ετερογενή αιώνα, ξεκινώντας από τις δεξαμενές από το Stravinsky.

γ) αντισταθμίσματος ·

δ) απομίμηση-αντισταθμίσματος ·

ε) Συμπληρωματικό-Σονόφορνο Πολυφονία, Supernogolas,

ε) Ρυθμική πολυφωνία.

· Συμφωνία αρμονικής υφή.

· Υφή homeophone με διαφορετικούς τύπους εικονιστικής πλήρωσης.

· Ομοιόφωνο με αλληλεπικάλυψη.

· Πολυφώνιο των στρωμάτων.

· Θηλυκή υφή και κοινότητα.

· Ανενεργές εκπομπές ηλεκτρονικών μουσικών συγκροτημάτων.



Στην πράξη, συχνά συναντάται με ένα μεικτό τύπο τιμολογίου, στην ποιες πολυφωνικές και ομοιόφωνες λειτουργίες εκτελούνται από τις φωνές του μουσικού ιστού. Έτσι, μαζί με τη μελωδία, οι μανταλάκια μπορούν να τοποθετηθούν, το αντίθετο σημείο, την απομίμηση της φωνής, καθώς και τα μπάσα, τις αρμονικές φωνές, το οποίο είναι περίεργο για τα παιχνίδια του P. Tchaikovsky, S. Rakhmaninova.

Η ανάπτυξη της υφής στο μουσικό προϊόν οφείλεται στο περιεχόμενό της. Μια μικρή μορφή που θέτει μια ενιαία κατάσταση βασίζεται συχνότερα σε έναν τύπο εργοστασίου. Εάν υπάρχει αντίθεση, τότε η φόρμα περιέχει πολλούς τύπους υφή. Η διαμόρφωση ιδιοτήτων μουσικών υφών εκδηλώνεται στις βάρδιές του, αλλάζουν στις λεπτομέρειες της παρουσίασης. Οι αλλαγές στις λεπτομέρειες της παρουσίασης αποσυναρμολογούνται από τον ιστό της μουσικής εργασίας και κατανέμουν τα σημαντικότερα σημεία ανάπτυξης (Cadence, Climax).

Η υφή ζει εγκαίρως, αναπτύσσεται εσωτερικά. Εάν ο τύπος κειμένου επαναλαμβάνεται με ακρίβεια ή ποικίλη, είναι ένας τύπος πρωτοβουλίας που είναι συνηθισμένος που ονομάζεται Υφή κελί. Η παρουσία ενός υφή κυττάρων δίνει τα στερεότυπα με υφή του βαλς του Waltz, ταγκό, λαογραφικά δείγματα κλπ. Από το υφή κελί, η υφή βλαστιμεί με διαφορετικούς τρόπους. Σχετικά με την αρχή της βλάστησης ενός κελιού υφή που χτίστηκε Μονοετρία.

Εάν στη διαδικασία ανάπτυξης της φόρμας, εμφανίζεται ο τύπος της υφής, αυτό συνδέεται συνήθως με Διαμόρφωση κειμένου. Μπορεί να συμβεί ανά τύπο σύγκρισης ή μετάβασης. Η τεχνική της μετάβασης είναι πάντα άτομο. Στην περίπτωση της μετάβασης, η καταστροφή του πρώην στερεότυπου και η γέννηση των προϋποθέσεων για το νέο συμβαίνει. Για παράδειγμα, στα αρχικά ρολόγια, ο Piano Sonatas L. Beethoven Νο. 18 λαμβάνει χώρα από την χορωδιανο-αρμονική παρουσίαση σε ομοφωντικό-αρμονικό.

Παράδειγμα 11:

Στη μουσική του εικοστού αιώνα, η έννοια ενός κελιού υφή ήταν επιδεινωμένη, εμφανίστηκαν έννοιες Αντίθεση υφή, Υφή μετάπτωσης, Αντικείμενα κειμένου, Μικροβιάρια, Μακρά προσωρινή όψη.

Στοιχεία υφή εξοπλισμού αποκτώνται ανεξαρτησία, πηγαίνετε στο μπροστινό μέρος εκεί, όπου κυριαρχούν τα sonores, τα ηλεκτρονικά εφέ, τους ντροπαλιστικούς, ο εξουσιοδοτημένοι, οι σειριακές μέθοδοι του σχεδιασμού intonation.

Καθήκοντα:

1. Καθορίστε τον τύπο της υφής στα ακόλουθα έργα: G. Peresell. "Νέα πλάκα". ΕΙΝΑΙ. Καπέλο Εφευρέσεις C-dur, a-moll? A. Lyadov Prelude H-Moll; Sviridov. Κομμάτια άλμπουμ για παιδιά. "Πεισματάρης". "Ο τύπος με την αρμονική". P. Tchaikovsky. Παιδικό άλμπουμ. "Το Sharmanwger τραγουδά". S. Rachmaninov. PRELUDE CIS-MOLL.

2. Βρείτε δύο παραδείγματα με πολυφωνικό, ομόφωνο και ανάμεικτη υφή.

3. Ονομάστε τις τρεις συντεταγμένες των τιμολογίων που χρησιμοποιούνται συνήθως στην ανάλυση και τις απεικονίζουν τα παραδείγματα.

Εισαγωγή

Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα της αναγεννησιακής μουσικής κουλτούρας ήταν μια θυελλώδης, ταχεία ανάπτυξη της κοσμικής τέχνης, εκφρασμένη σε μια ευρεία διανομή σε 15-16 αιώνες πολυάριθμων μορφών τραγουδιών γαλλικών chansons, ισπανικά Wiliansiko. Ιταλικά το fottol, Villanell, αγγλικά και γερμανικά πολυφωνικά τραγούδια, καθώς και Madrigala. Η εμφάνισή τους ανταποκρίθηκε στις ανάγκες ζωής της εποχής, οι προοδευτικές τάσεις στον τομέα της ιδεολογίας, της φιλοσοφίας, των πολιτισμών που συνδέονταν με τις εντατικά εγκριθείσες από τις προηγμένες αρχές του GUISY. Η άνευ προηγουμένου ακμή έφθασε εικαστικές τέχνες, αρχιτεκτονική, λογοτεχνία. Στην αναγέννηση εποχής, η οργάνωση μουσικής λαμβάνει εκτεταμένη ανάπτυξη. Η εποχή της Αναγέννησης ολοκληρώνεται από την εμφάνιση νέων μουσικών ειδών Solo τραγούδια, Cantata, Ororatoria, Operas που συνέβαλαν στη σταδιακή δήλωση ομοιόμορφων.

μουσικό όργανο τραγούδι υφή

Η έννοια της "μουσικής υφής"

Εξετάστε ποια είναι η υφή. Η υφή είναι μια μορφή παρουσίασης ενός μουσικού υλικού που εκδηλώνεται σε στατική (για παράδειγμα, μια συγκεκριμένη θέση χορδής). Η υφή, η εσωτερική ουσιαστική πλευρά της εργασίας, αναφέρεται στη μουσική μορφή, η οποία με ευρεία γενική έννοια πρέπει να γίνει κατανοητή ως καλλιτεχνική και οργανωμένη ενσωμάτωση περιεχομένου ιδεολογικού σχήματος σε συγκεκριμένα μουσικά μέσα. Αλλά η έννοια της μουσικής μορφής έχει μια πιο ιδιαίτερη σημασία, καθώς η οργάνωση του μουσικού υλικού στη διαδικασία της ανάπτυξής του, με άλλα λόγια, το σχηματισμό που οδήγησε σε μία ή άλλη δομή του συνιστώσες και τα συστατικά του. Σε μια τέτοια πτυχή της μουσικής μορφής, η υφή, καθώς η περιοχή στην οποία θεωρείται η διαδικασία ανάπτυξης μουσικού υλικού (στις αντίστοιχες δομές) και τα εκφραστικά μέσα από μόνα τους, στην αλληλεπίδρασή τους, η αλληλεπίδραση, η συνολική και ενότητα , θεωρούνται.

Στη μουσική κίνηση, η υφή μπορεί γενικά επιμένει, να διατηρείται στην ίδια ή με εν μέρει τροποποιημένη μορφή. Σε άλλες περιπτώσεις, λαμβάνει μια συγκεκριμένη εξέλιξη. Έτσι, όταν η επανάληψη ή η νέα διεξαγωγή του ίδιου θεματικού υλικού, η αλλαγή του τιμολογίου ενημερώνει τη μουσική εικόνα και ως εκ τούτου δημιουργεί την επανεξέταση και την ανάπτυξή του σε σχέση με το προηγούμενο (το οποίο είναι ιδιαίτερα χαρακτηριστικό των αποκαλούμενων κλωστοϋφαντουργικών παραλλαγών ). Η υφή μπορεί να ποικίλει σημαντικά ή διαλείπουσα μουσική κίνηση, συμπεριλαμβανομένων νέων τεχνικών παρουσίασης, ή να αντιπαραβάλλεται να αντικαταστήσει μια εντελώς διαφορετική υφή. Όποια και αν είναι η ανάπτυξη με υφή, ωστόσο, δεν πρέπει να αναγνωρίζεται με τη διαδικασία διαμόρφωσης, ως εκ τούτου. Ταυτόχρονα, η περιοχή και ο διαμορφωμένος διαφοροποιημένος χώροι και ο σχηματισμός υπακούουν τη συνολική μουσική μορφή στην παραπάνω ευρεία γενική τιμή. Επομένως, η υφή είναι πάντα ένα σημαντικό συστατικό της καλλιτεχνικής περιεκτικότητας στην εργασία ως μέσο ενσάρκωσης μιας μουσικής εικόνας.

Συστατικά της μουσικής υφής. Τα μουσικά εκφραστικά μέσα είναι πολύ διαφορετικά. Αυτές περιλαμβάνουν - μελωδία, αρμονία, ρυθμός, ρυθμό, timbre, δυναμικές αποχρώσεις, αρθρωτή, εγκεφαλικά επεισόδια, aggohic κλπ. Στον συνδυασμό και την ενότητά τους, δημιουργούν μία ή άλλη καλλιτεχνική εικόνα ή να του δώσουν διαφορετικές αποχρώσεις. Ο θεμελιώδης συνθετικός ρόλος παίζεται από τη μελωδία, την αρμονία και τον ρυθμό. Στη διαδικασία ανάπτυξης μιας μουσικής μορφής, χρησιμεύουν ως παράγοντες σχηματισμού, στη δομή του ηχητικού ιστού είναι τα κύρια δομικά συστατικά της μουσικής υφής. Είναι άρρηκτα αλληλένδετα αλληλένδετα στο καλλιτεχνικό περιεχόμενο του μουσικού έργου και μπορούν να θεωρηθούν ως ανεξάρτητοι συγκεκριμένοι τομείς σε μια συγκεκριμένη επιστημονική πτυχή. Η μελωδία περιλαμβάνει σίγουρα το ρυθμό ως οργανωτική αρχή οποιασδήποτε κίνησης. Έξω από το ρυθμό, αντιπροσωπεύει μόνο μια αφηρημένη μελωδική γραμμή και μπορεί να θεωρηθεί ως ένα διάγραμμα ευθείας ή ευέλικτης (κυματισμού) κίνησης. Μια τέτοια αντιπαροχή είναι επίσης απαραίτητη, αλλά μια μελωδία ρυθμού χρησιμοποιείται ουσιαστικά ένα εκφραστικό εργαλείο. Η μελωδική ανάπτυξη περιέχει οποιαδήποτε διαστήματα, αλλά ο κύριος ρόλος παίζεται από τις δεύτερες ανακοινώσεις των ήχων, η οποία, όπως θα δούμε περαιτέρω, απαραίτητες για τη μελωδική μορφή. Η έννοια της αρμονίας σε μια ευρεία (σύγχρονη) νόημα περιλαμβάνει τους ταυτόχρονους συνδυασμούς (ως κατακόρυφος ήχου), που αποτελείται από ακόμη δύο διαφορετικούς ήχους, δηλαδή τα λεγόμενα αρμονικά διαστήματα. Σε στενότερη, η ιδιαίτερη αίσθηση της αρμονίας σημαίνει τέτοιες συνέπειες, οι οποίες οργανώνονται με κάθετη (συνοχή των ήχων) και από την άποψη αυτή αντιτίθεται στην έννοια της δυσαρμονίας. Με περισσότερους ήχους εισάγεται η έννοια μιας χορδής, η οποία αναφέρεται σε διάφορα είδη συμφώνων, τόσο σύμφωνο όσο και με έκπτωση, αλλά υπακούει ειδικούς νόμους και αποκτήσουν μια θεμελιώδη οργανωτική και αρμονική αξία στη μουσική τέχνη. Η ουσία οποιασδήποτε χορδής είναι ότι είναι εκπρόσωπος ενός LAGARMonic System of Musical Thinking. Ως εκ τούτου, χρησιμεύει ως οργανωτική δύναμη αρμονίας και όχι μόνο στον ήχο του, αλλά και με τον δικό του τρόπο, δηλαδή, εκτελεί μία ή μια άλλη λειτουργία με μεγαλύτερη ή μικρότερη σιγουριά. Ο ρυθμός, ως οργανωτικός παράγοντας όλων των διακεκομμένων κινήσεων (εναλλασσόμενους ήχους, τόσο μουσικά με καθορισμένη υψηλή και μη επικοινωνία), ενεργεί σε μουσική σε πολλές περιπτώσεις ανεξάρτητα, η απόκτηση μερικές φορές κυρίαρχη αξία (για παράδειγμα, σε εργαλεία κρούσης). Αλλά σε άμεση επικοινωνία με μελωδία και αρμονία, χρησιμεύει ως συνηθισμένο στοιχείο. Η ρυθμική οργάνωση των ήχων βασίζεται στη συνδυασμό τους σε ομάδες που αποτελούν χρόνο ή άλλο χρονικό σύστημα. Αυτό το σύστημα είναι ένας μετρητής που είναι ένα είδος καμβά, με βάση το ένα ή ένα άλλο ρυθμικό πρότυπο μελωδικής και αρμονικής κίνησης. Αυτό το μοτίβο μπορεί να είναι απλό και να συμπέσει με το μετρικό πλέγμα (καμβά), αλλά είναι πιο πιθανό να είναι ελεύθερη και μερικές φορές πολύ περίπλοκη. Το μετρητή και το ρυθμικό μοτίβο μπορεί να θεωρηθεί ξεχωριστά σε συμβατικές πτυχές. Η αναλογία αυτού και άλλων υπογραμμίζεται με το όνομα της μετρητή, αλλά θα καταφύγουμε στη συνολική έννοια του ρυθμού, συμπεριλαμβανομένων και των δύο πλευρών της οργάνωσης των ήχων. Με ένα αργό ρυθμό, οι ήχοι συνδυάζονται από δύο (ισχυρούς ασθενείς), σε μια ταχύτερη - τέσσερα, με μεγαλύτερη επιτάχυνση, οκτώ. Αυτή η τάση προς το ρυθμό τετράγωνο στην ίδια την αντίληψη είναι σημαντική στη μουσική. Η οκταπροσανατολική διάταξη είναι το όριο. Όπως αποδείχθηκε, η υφή είναι η σύνθεση των κύριων συστατικών (μερικές φορές πολύ περίπλοκη) και η κατανόηση του ρόλου και των σχέσεών τους, είναι απαραίτητο να το εξεταστεί από διαφορετικές απόψεις, σε ορισμένες συμβατικές πτυχές, είναι απαραίτητο να προχωρήσουμε Από τη γενική ιδέα των κύριων τύπων υφασμάτων - μουσικών αποθηκών, για την ανάμειξη, την αλληλεξάρτησή τους.

(λεξιλόγιο)

Υφή - τη φύση της παρουσίασης του μουσικού υλικού της εργασίας (μουσικός του ιστός).

Εγγραφείτε, φάσμα, που ανήκουν στη μουσική. Slado, κλπ.

Μουσική αποθήκη - τον πιο χαρακτηριστικό τρόπο παρουσίασης του υλικού.

(μονωδία,από Γράχτα. (Ελληνικά.Πολυ.-παρτίδα, phonμι- (Ελληνικά.homos.- --OH) -

Μονός. -να και Ωδή."Ήχος) ήχο) - ένας συνδυασμός επαρκούς φωνής με αρμονική

Ακριβώς ανεξάρτητη NIC συνοδευόμενη

περίπλοκη ένα-Καθορισμένος προσδιορισμός του κάθετου

losier - την παρουσίαση της κιμωλίας - η διαίρεση - η συνομιλία με σεβασμό πάνω από το οριζόντιο.

dii παράλυση. διαστήματα και δεν διακόπτονται

Χορδές (πυκνωμένοι συνομιλητές). Ποικιλία -

Απελευθέρωση, μελωδική δεξαμενή) (συμβατική) Συμφωνία-αρμονία

Ομπρέλα πάνω από κάθετη. Χασίς Η αποθήκη είναι α

Τιμολόγιο του δικαστηρίου

Δύο τύποι πολυφωνίας: η απουσία εκφραστικής

Αντίθεση(φωνητική φωνή. Ατομικές φωνές) ,.

μίμηση(μίμηση),

Κοινές μελωδικές στροφές.

Ετεροφυλάκιο(Ενδιάμεση αποθήκη μεταξύ πολυφωνικών και περίπλοκων μονών σπείρων. Βλέπετε παρακάτω με 50-51).

Στα έργα της οργάνωσης της μουσικής (F - αλλά, ειδικότερα) μια αποθήκη ομοφωνών διακρίνει 4 τύποι μετασχηματισμού με υφή αρμονίας(Μπορεί να ειπωθεί, 4 τύποι αρμονικών υφών), (Y.tyulin. Σύντομο Θεώρημα. Μαθήματα αρμονίας. Μ., 1960):

- Αρμονική εικόνα- όλα τα είδη arpegging. (Αυτή είναι η υφή των περισσότερων λυρικών παιχνιδιών, ειδύλλων).

- Ρυθμική προσβολή - Επανάληψη των χορδών σε ένα ορισμένο ρυθμό λόγω του είδους (Chopin. Prelude e Moll).

- Χρωματιστής στρωματοποίηση, - Επικάλυψη των χορδών ήχων (από 5-6 ψήφους σε αρμονικό ύφασμα μέχρι 16 Ti (-CIS Moll Prelude Rachmaninov, Reprise) και περισσότερο) ,.

- Μελωδική προσβολή - μελωδοποίηση αρμονικού ιστού με την εισαγωγή θεματικά σημαντικών μανταλάκια. (Schumann. Φανταστικά παιχνίδια. Γιατί;.)

Σε ένα θέμα μπορεί να υπάρχει ένα μείγμα τύπων garm. υφές (τύποι κακού μετασχηματισμού αρμονίας).

Τα μέσα μελωδικής μορφής είναι nonakkordy ήχοι.

(Οι μελωδίες που χτίστηκαν μόνο στους χορδές ήχοι είναι λίγοι).

4type του neak. Ακούγεται.

Σε ισχυρό χρόνο (tact ή μετρική

μερίδια) - κράτηση στη φυλακή- Neak. Ήχος, καθυστέρηση

Η εμφάνιση του χορδιστικού τόνου:

Ν.
και χαμηλό χρόνο - βοηθητική,


Φανερός:

- πέρασμα- Neak. Ήχος εισήχθη

(
hammory) Κίνηση:

- Αναπαραγωγή- Neak. Ο ήχος εμφανίζεται

Προηγουμένως, η χορδή τους:

Όλοι οι ήχοι του Inaccord είναι γειτονικοί (δηλ. Σε δευτερόλεπτα) στη χορδή.

Τύποι πολυφωνίας του ρωσικού λαϊκού τραγουδιού

Lit.: L.S.Mukharinskaya. Σε αναζήτηση μιας σύγχρονης εικόνας. Sov.muz..1969.s.93-96.

Vm izhrov. Οι κύριοι τύποι ρωσικών λαϊκών τραγουδιών. TBILISI, 1985.

Ν. Vashkevich. Ετεροφύγιο. Χειρόγραφο. Μέθοδος. Cabinet.trair.1997

Μπούρδα (Pike) τραγουδώντας, τραγουδώντας έναν ήχο (πεντάλ). Μια πρώιμη μορφή πολυφωνίας.

Ετεροφυλάκιο (από Ελληνικά.Ετήσιος - Άλλο? Ένας άλλος ήχος , διαφορά) - πολλαπλών δοκών, που σχηματίζεται από τον κατάλληλο διακοσμητικό ή μελθυμυμματικό τύπο από την κύρια είσοδο. Η ετερογενής είναι ο παλαιότερος και πιο βιώσιμος τύπος των πολωνών των ανθρώπων του λαού των ρωσικών αγροτών, οι οποίοι διατηρούν την ηγετική σημασία της για την τρέχουσα μέρα.

Hetrophens Σχεδόν όλα τα τραγούδια πολλαπλών φωνή DV Drive Ivan Kupala (1999). Αυτά είναι τα λαϊκά τραγούδια που καταγράφονται από τα λαϊκά αγροτικά σύνολα διαφόρων περιοχών της Ρωσίας (από το έδαφος Arkhangelsk έως το Αστραχάν) και ο συνθέτης παρουσίασε με τη μουσική συνοδεία (αξιοπρεπής προσοχή ένα παράδειγμα της χρήσης ενός λαϊκού τραγουδιού στο Pop.Music, ένα Παράδειγμα της λαϊκής λαϊκής).

Η δέσμη της μελωδικής γραμμής, η "διάβρωση" του μελωδικού περιγράμματος, ο "δονητικός" ήχος του δεύτερου "εισροής" είναι το μοναδικό πολύχρωμο πολύχρωμο φαινόμενο της πολυφωνίας του ετεροφόνου του ρωσικού αγροτικού τραγουδιού. Αλλά το χρώμα είναι η εξωτερική πλευρά. Σημασιολογία της ετερογενούς σε ένα άλλο. Συχνά, η ετεροφωνία "δέσμες" εστιάζει το μετρό-ρυθμό του λάκκου. Στα λυρικά τραγούδια, η περιπολία τους συγκεντρώνει την ένταση του κουνουπιού. Σε τραγούδια με δραματικό περιεχόμενο, η ετεροπαλική δέσμη "γίνεται αντιληπτή ως υπογράμμιση - i.i. Zevtsovsky, - ως ένα είδος προφορικής "πλάγιας" τα πιο σημαντικά θραύσματα του κειμένου.

Γάμος τραγούδι "Seniam" (District Nelidovsky, αρχείο i.n.nekrasova) - ένα παράδειγμα του λεγόμενου "Σημείου" ετερογενή:

Στις "συστηματοποιημένες συλλογές τραγουδιών" ( http://intoclassics.net/news/2010-10-16-19094) Αυτά είναι τραγούδια: "ανάμεσα στην κοιλάδα του επίπεδου", "κάτω από τον ποταμό Volga", "Ivushka".

Στα εγχειρίδια της θεωρίας των σιτηρών, αυτός είναι ένας τύπος πολυφωνίας, - πολυφωνική πολυφωνική πολυφωνία. Σε αντίθεση με αυτό, η ετεροφύλαξη ανήκει σε μια μονοψήφια αποθήκη, ή μάλλον, μια περίπλοκη μάζα (ένα μελωδικό συγκρότημα, μελωδικό στρώμα).

Τραγουδώντας με "eyeliner" - Χορωδία Δύο τριών-Rolleous με την ανώτερη αντίθετη αντίθετη κύρια είσοδο από μια φωνητική κοιλιά, αντισταθμίζοντας την κύρια μελωδία (συχνά αμφισβητώντας τον ρόλο της φωνής μολύβδου).

Ένα παράδειγμα eyeliner - "διαγραφή τρόικας σπεύδουν", sl.f.glinka; "Περπάτησε μέσα από τους Ουράδες Chapaev ήρωας."

Τραγουδώντας "Δεύτερο" (Εγγραφείτε στην πολιτική) - οι απλούστεροι ιμάντες (λιγότερο συχνά στο sext) δύο δοκοί.

Παραδείγματα του δεύτερου - "Thin Rowan", "Zerorka Venus", "Αυγή, στη Ζαορρινή", "Αυτός δεν είναι ο άνεμος ένας κλάδος ενός κλώνου".

Προφανώς, οι τελευταίοι τρεις τύποι πολυφωνίας (περιεχόμενο σιτηρών, eyeliner, δεύτερος) εμφανίστηκαν σε ένα αφηγητή. Οι άνθρωποι σχετικά πρόσφατα (3-4ος αιώνας πριν) και εγκρίθηκαν υπό την επιρροή του αστικού τραγούδι και την πρακτική του ναού να τραγουδάει.

Λοξοτομεί Τραγουδώντας, ομοφώνιο, με χορδές-αρμονικό συντονισμό σε κάθε τόνο της μελωδίας. Kant - Είδος Αστικής Λαογραφίας. Cant τραγούδι που αναπτύχθηκε υπό την επιρροή της Δυτικής Ευρώπης μουσικής (αρχικά πολωνικής) πολιτισμού. Για τον Kant τυπικά 3-εξωτερικό με παράλυση. Όσον αφορά την κίνηση των ανώτερων ψήφων και του μπάσου, δημιουργώντας μια αρμονική υποστήριξη. Για τον Kant χαρακτηρίζεται από την πλατεία των δομών. Παραδείγματα μελωδίων κοντά στο Kant: "Soldatshsi, Bravo Παιδιά",

"Donets-Good Done", "Γράψτε, Falcons, όργανα",

Στο τέλος του XIX και στο XX αιώνα, εμφανίστηκαν νέες μορφές πολυφωνίας. Στιλιστικά είναι ετερογενείς:

Οι λαογραφίες σημειώνουν ότι στην εποχή μας μπορείτε να ακούσετε την απόδοση των λαϊκών τραγουδιστών ενός παλιού τραγουδιού σε δύο εκδόσεις: στον εγγενή μονό μαλλιά ήχο και σε μια πολυ-φωνή "σύγχρονη".