Ο Pechorin είναι μια τραγική προσωπικότητα, ο ήρωάς μας. Αρκετές ενδιαφέρουσες συνθέσεις

Το μυθιστόρημα "Ένας ήρωας της εποχής μας", συγγραφέας του οποίου είναι ο M.Yu. Lermontov, το 1840 έγινε το πρώτο ψυχολογικό μυθιστόρημα στη ρωσική λογοτεχνία. Σε όλο το μυθιστόρημα αποκαλύπτεται η προσωπικότητα του πρωταγωνιστή, Γκριγκόρι Πετσόριν. Ο Λέρμοντοφ περιγράφει λεπτομερώς το ψυχολογικό πορτρέτο του πρωταγωνιστή και αποκαλύπτει τον περίπλοκο χαρακτήρα του, τοποθετώντας τον σε διαφορετικές συνθήκες ζωής. Μπορεί όμως ο Pechorin να χαρακτηριστεί τραγικός ήρωας;

Ο Γκριγκόρι Πετσόριν επιδιώκει να γνωρίσει άλλους ανθρώπους και τον εαυτό του.

Πραγματοποιεί πειράματα στους ανθρώπους και στον εαυτό του, συμμετέχει σε αυτά, αναλύει τις πράξεις των ανθρώπων, αλλά αυτό τον εμποδίζει να παραδοθεί σε ένα ειλικρινές συναίσθημα, αφού το μυαλό κρατά αυτά τα συναισθήματα υπό έλεγχο («Έχω πολύ καιρό να ζήσω όχι με την καρδιά μου , αλλά με το κεφάλι μου»). Για παράδειγμα, ο Pechorin, όταν κυνήγησε τη Vera και επειδή το άλογο δεν μπορούσε να την προλάβει, έπεσε κάτω και έκλαψε, επειδή το σοκ της μονομαχίας που είχε συμβεί πριν, ένα έξαλλο άλμα τον έφερε σε τέτοια κατάσταση όταν το μυαλό έπαψε να ελέγχει τα συναισθήματα («Η ψυχή εξαντλήθηκε, η λογική σώπασε»). Αλλά πολύ γρήγορα του επέστρεψε η συνήθεια του να αναλύει τα πάντα («Είμαι, ωστόσο, ευχαριστημένος που μπορώ να κλάψω!»).

Ο Πετσόριν είναι μόνος. Η φύση του είναι τόσο βαθιά που δεν μπορεί να βρει ίσο. Στη φιλία, είναι δυστυχισμένος. Δεν αντιλαμβανόταν τον Maxim Maksimych ως φίλο, επειδή ήταν απλός άνθρωπος και δεν μπορούσε ποτέ να τον καταλάβει πλήρως. Όταν συνάντησε τον Βέρνερ, χάρηκε που πέρασε χρόνο μαζί του και μάλιστα του πρόσφερε να είναι δεύτερος σε μια μονομαχία με τον Γκρούσνιτσκι, αλλά ο Βέρνερ τον κατηγόρησε για φόνο και μεταβίβασε όλη την ευθύνη στον Γκριγκόρι. Ο Πετσόριν αναφωνεί πικρά: «Όλοι έτσι είναι, ακόμη και οι πιο ευγενικοί, οι πιο έξυπνοι! ..»).

Ερωτευμένος, ο Pechorin είναι επίσης δυστυχισμένος. Αν και ήταν δεμένος με τη Βέρα, δεν ήταν αυτή η γυναίκα για την οποία θα δεχόταν να χάσει την ελευθερία του. Δεν του άρεσε η Μαίρη. Βλέποντας τη Μπέλα, σκέφτηκε ειλικρινά ότι θα αποκτούσε επιτέλους το νόημα της ζωής, αλλά πολύ σύντομα τη βαρέθηκε, γιατί ήταν αμόρφωτη («Κάνω και πάλι λάθος: η αγάπη ενός άγριου είναι λίγο καλύτερη από την αγάπη ενός ευγενή κυρία").

Ο Πετσόριν δεν μπορεί να βρει τον σκοπό του.

Είναι επίσης δυσαρεστημένος από το γεγονός ότι αντιλαμβάνεται τον εαυτό του ως τσεκούρι της μοίρας, που πέφτει στο «κεφάλι των καταδικασμένων θυμάτων». Ο ίδιος υποφέρει από αυτό.

Έτσι, ο Pechorin είναι ένας τραγικός ήρωας, γιατί είναι μοναχικός, δυστυχισμένος στη φιλία και την αγάπη, ζει με λογική, όχι συναισθήματα, δεν έχει βρει τον σκοπό του, το νόημα της ζωής. Η αίσθηση ότι δεν είναι μόνο υψηλότερος από τους άλλους ανθρώπους, αλλά και υψηλότερος από τη μοίρα και την τύχη δεν τον κάνει ευτυχισμένο. Ο αναγνώστης στη μέση του μυθιστορήματος μαθαίνει ότι κάπου στο δρόμο από την Περσία πέθανε. Καταλαβαίνουμε ότι ο Pechorin δεν βρήκε ποτέ την ευτυχία σε αυτή τη ζωή.

Ενημερώθηκε: 22-07-2019

Προσοχή!
Εάν παρατηρήσετε κάποιο λάθος ή τυπογραφικό λάθος, επιλέξτε το κείμενο και πατήστε Ctrl + Enter.
Έτσι, θα έχετε ανεκτίμητο όφελος για το έργο και άλλους αναγνώστες.

Ευχαριστώ για την προσοχή.

Είναι ο Pechorin τραγικός ήρωας;

Ο Pechorin Grigory Alexandrovich, ο κύριος χαρακτήρας του έργου, εμφανίζεται και στα πέντε μέρη του μυθιστορήματος. Ο Maksim Maksimych, με πατρικό τρόπο, λέει για τον υφιστάμενό του: «... Ήταν τόσο αδύνατος, λευκός, που φορούσε μια τόσο νέα στολή». .Ο καλός Maksim Maksimych βλέπει αντιφάσεις στη συμπεριφορά του Pechorin: "... Ήταν ένας καλός μικρός, μόνο λίγο παράξενος - έμεινε σιωπηλός για ώρες και μετά γελούσε σαν, ΟΤΙ" θα σκίσεις τις κοιλιές σου". Ο καπετάνιος είναι σίγουρος ότι υπάρχουν άνθρωποι με τους οποίους \ ζ. \ ιδούμε κάθε τρόπο συμφωνώ να si. επίπρέπει να τους συμβούν απίθανα πράγματα.

Ένα πιο λεπτομερές (ψυχολογικό) πορτρέτο γαβγίζει στην ψυχολογική ιστορία "Maksim Maksimych" μέσα από τα μάτια του αφηγητή: "Ήταν τεμπέλης και απρόσεκτος, αλλά ... δεν κουνούσε τα χέρια του -

ένα σίγουρο σημάδι κάποιας μυστικότητας του χαρακτήρα. Παρά το ανοιχτό χρώμα των μαλλιών του, το μουστάκι και τα φρύδια του ήταν μαύρα - ένα σημάδι της φυλής σε ένα άτομο».

Προφανώς, ο Lermontovsky Pechorin ανήκει στους απογοητευμένους νέους εκείνης της εποχής. Συνεχίζει τη γκαλερί «EXTRA people». Οι φωτεινές του ικανότητες και δυνάμεις δεν βρίσκουν άξια εφαρμογή και σπαταλούνται σε φευγαλέα χόμπι και παράλογα και μερικές φορές σκληρά πειράματα σε άλλους. Ήδη στην αρχή του μυθιστορήματος ακούγεται η αυτοαναγνώριση του ήρωα: «Την ψυχή μου χαλάει το φως, η φαντασία μου ανήσυχη, η καρδιά μου αχόρταγη: όλα δεν μου φτάνουν: συνηθίζω τη θλίψη το ίδιο εύκολα όσο ευχαρίστηση, και η ζωή μου αδειάζει μέρα με τη μέρα…» Ο Maksim Maksimych, ο «Ρώσος Καυκάσιος» του λαγούμι του Yermolov, πυροδοτείται από τις ηθικές ανωμαλίες της φύσης Pechorin με την εσωτερική ψυχρότητα και το πνευματικό πάθος, το γνήσιο ενδιαφέρον για τους ανθρώπους και εγωιστική προθυμία. Ο Pechorin παραδέχεται: «... Έχω έναν δυστυχισμένο χαρακτήρα: αν η ανατροφή μου με έκανε έτσι, αν ο Θεός με αντάμειψε έτσι, δεν ξέρω. Μόνο αυτό ξέρω. ότι αν είμαι η αιτία της κακοτυχίας των άλλων, τότε και ο ίδιος δεν είμαι λιγότερο δυστυχισμένος». Η εξομολόγηση του πρωταγωνιστή αποκαλύπτει τα εσωτερικά κίνητρα της ψυχικής αγωνίας και της πλήξης, ο ήρωας δεν μπορεί να βρει ευτυχία στην επίτευξη των στόχων της ζωής, αφού μόλις τους φτάσει αμέσως ξεψυχεί στο αποτέλεσμα των προσπαθειών του. Τα αίτια αυτής της ηθικής ασθένειας συνδέονται εν μέρει με τη «διαφθορά του φωτός» που διαφθείρει τις νέες ψυχές και εν μέρει με την πρόωρη «γήραση της ψυχής».

Στο ημερολόγιό του, ο Pechorin αναλύει τα εξωτερικά και εσωτερικά γεγονότα της ζωής του. Η νηφάλια ενδοσκόπησή του, η σαφής κατανόηση του εαυτού του και των άλλων ανθρώπων - όλα αυτά υπογραμμίζουν τη δύναμη του χαρακτήρα, τη γήινη, πολύπαθη φύση του, καταδικασμένη στη μοναξιά και τα βάσανα, τον αδυσώπητο αγώνα με τη δυστυχισμένη μοίρα του.

Ο Pechorin είναι ένας υπέροχος ηθοποιός που εξαπατά τους πάντες και εν μέρει τον εαυτό του. Εδώ υπάρχει το πάθος ενός παίκτη και μια τραγική διαμαρτυρία, η δίψα να εκδικηθεί τους ανθρώπους για τον πόνο και τον πόνο τους αόρατα στον κόσμο, για μια αποτυχημένη ζωή.

"Η ψυχή του Pechorin δεν είναι πετρώδες έδαφος, αλλά η γη στέγνωσε από τη ζέστη της πύρινης ζωής ..." - σημειώνει ο V.G. Μπελίνσκι. Ο Pechorin δεν έφερε ευτυχία σε κανέναν, δεν βρήκε στη ζωή έναν φίλο («δύο φίλων, ο ένας σκλάβος του άλλου»), καμία αγάπη, κανένας δικός του τόπος - μόνο μοναξιά, δυσπιστία, σκεπτικισμός, φόβος να εμφανιστεί γελοίο στα μάτια της κοινωνίας.

Αυτός «τρέχει άγρια ​​έξω. ζωή », αλλά βρίσκει μόνο πλήξη, και αυτή είναι η τραγωδία όχι μόνο του Pechorin, αλλά και ολόκληρης της γενιάς του.

Ποιος είναι ο αντιφατικός χαρακτήρας του Pechorin;

Ο «Ήρωας της εποχής μας» είναι το πρώτο μεγάλο σοσιαλιστικό-ψυχολογικό μυθιστόρημα στη ρωσική λογοτεχνία. Το κύριο πρόβλημα του μυθιστορήματος "; Ένας ήρωας της εποχής μας" ορίζεται από τον M.Yu. Lermontov στον πρόλογο· σχεδιάζει "έναν σύγχρονο άνθρωπο όπως τον καταλαβαίνει", εκατό ήρωας δεν είναι ένα πορτρέτο ενός ατόμου, αλλά "ένα πορτρέτο που αποτελείται από τις κακίες ολόκληρης της γενιάς μας." στην εικόνα του Pechorin δόθηκε η έκφρασή τους από τα θεμελιώδη χαρακτηριστικά της μετα-Δεκεμβριστικής iiioxii, στην οποία, σύμφωνα με τον Herzen, "ΜΟΝΟ οι απώλειες ήταν ορατές" στην επιφάνεια, αλλά μέσα «γίνονταν μεγάλη δουλειά…

Ο ίδιος ο Pechorin, αναλογιζόμενος τη ζωή του, βρίσκει πολλά κοινά στοιχεία σε αυτήν με τη μοίρα μιας ολόκληρης γενιάς: «Δεν είμαστε πλέον ικανοί για μεγάλες θυσίες, ούτε για το καλό της ανθρωπότητας, ούτε ακόμη και για τη δική μας ευτυχία, γιατί το γνωρίζουμε αδυναμία και αδιάφορα περνούν 01 αμφιβολίες στην αμφιβολία».

Ο Πετσόριν, σαν μια κακιά ακτίνα, φέρνει βάσανα σε όλους όσους συναντούν στο δρόμο του: την Μπελέ και τους συγγενείς της, την οικογένεια των «τίμιων λαθρέμπορων». Mary, Grushnitsky. Επιπλέον, είναι ο πιο αυστηρός κριτής για τον εαυτό του. Αποκαλεί τον εαυτό του «ηθικό ανάπηρο», πολλές φορές συγκρίνει τον εαυτό του με δήμιο. Κανείς καλύτερος από τον Pechorin δεν καταλαβαίνει πόσο άδεια και ανούσια είναι η ζωή του. Αναπολώντας το παρελθόν πριν τη μονομαχία, δεν μπορεί να απαντήσει στην ερώτηση: «Γιατί έζησα; Για ποιο σκοπό γεννήθηκα;» Η ζωή βασανίζει τον Pechorin: «Είμαι σαν ένας άντρας που χασμουριέται σε μια μπάλα, που δεν κοιμάται μόνο και μόνο επειδή δεν είναι ακόμα> η άμαξα του». Αλλά παρόλα αυτά η ζωντανή ψυχή του Pechorin εκδηλώνεται στο συγκλονισμένο: !! ο θάνατος του Μπέλα, μέσα σε δάκρυα απόγνωσης, όταν κατάλαβε ότι είχε χάσει για πάντα την Πίστη του, στους ικανούς! και σχετικά μου δίνεται η γοητεία της φύσης ακόμη και πριν από μια μονομαχία, στην ικανότητα να κοιτάζει κανείς τον εαυτό του από έξω.

Στην ομολογία της, η Mary Pechorin κατηγορεί την κοινωνία ότι έγινε «ηθικός ανάπηρος». Ο Pechorin μιλάει επανειλημμένα για τη δυαδικότητα του, για την αντίφαση μεταξύ της ανθρώπινης ουσίας και της ύπαρξής του. Ομολογεί στον γιατρό Vsrnsru: «Υπάρχει ένας άντρας μέσα μου: ο ένας ζει με την πλήρη έννοια της λέξης, ο άλλος σκέφτεται

άναψε και τον κρίνει... "Να ζεις για τον Πετόριν, και αυτή ακριβώς είναι η λειτουργία του πρώτου προσώπου -" να είσαι πάντα σε εγρήγορση, να πιάνει κάθε βλέμμα, το νόημα κάθε λέξης, να μαντεύει προθέσεις, να καταστρέφει συνωμοσίες , να παριστάνεις τον εξαπατημένο και ξαφνικά, με ένα σπρώξιμο, να ανατρέπω κάθε τι τεράστιο και δύσκολο ένα κτίριο από κόλπα και σχέδια...».

Ο Pechorin διαφέρει από τους υπόλοιπους χαρακτήρες του μυθιστορήματος ακριβώς επειδή είναι ομοφυλόφιλος, ότι ανησυχεί για τα ζητήματα της συνειδητής ανθρώπινης ύπαρξης - για το σκοπό και το νόημα της ανθρώπινης ζωής, για τον σκοπό της. Ανησυχεί για αυτό. ΟΤΙ ο μόνος σκοπός του είναι να καταστρέψει τις ελπίδες των άλλων.

Τι είναι πιο σημαντικό για τον Pechorin: τιμή, καθήκον, συνείδηση, ελευθερία;

Roman M.Yu. «Ένας ήρωας της εποχής μας» του Λέρμοντοφ - Ψυχόλο! μυθιστόρημα a-chek.

Στο κέντρο της βρίσκεται η «ιστορία της ψυχής» μιας εξαιρετικής προσωπικότητας των αρχών του 19ου αιώνα.

Ένα αποτύπωμα της μοίρας ήταν στην ψυχή του Pechorin και ήξερε τη μοίρα του) Ο Pechorin προσπάθησε για το θάνατό του και ήξερε πώς θα πέθαινε. Για έναν άνθρωπο που «ελπίζει τόσα πολλά για τον εαυτό του, νομίζω ότι θα είναι πιο σημαντικό» να σπείρει την ελευθερία. Είναι έτοιμος να στοιχηματίσει την τιμή και τη συνείδησή του για χάρη της ελευθερίας.

Ο Πετσόριν δεν είχε καθόλου σπίτι, δεν ήθελε να δεθεί με τίποτα. Ο Pechorin ήταν, κατά τη γνώμη μου, ένας ιδανικός άνθρωπος, ψυχρός και δυνατός. Αυτός ο άνθρωπος προκάλεσε πόνο χωρίς τύψεις. με ευχαρίστηση και απόλαυση. Ο Δαίμονας, που περιφρονούσε τα πάντα, έγινε το λογοτεχνικό πρωτότυπο του Pechorin. η ίδια η ζωή. Ετσι. για τον ήρωα της εποχής μας, στόχος της ζωής ήταν να «εκτοπίσει» από τη ζωή όλα τα πιθανά συναισθήματα και εμπειρίες που μπορούσε να νιώσει ένας άνθρωπος. Αλλά στεκόμενος σε ΕΝΑ μέρος, πώς θα μπορούσε να το είχε καταφέρει αυτό; Οχι!

Ο Lermontov έγραψε στον πρόλογο ότι ο Pechorin δεν είναι πορτρέτο του συγγραφέα. Αλλά. Νομίζω ότι ήταν απλώς μια φάρσα. Στο άρθρο Vl. Ο Solovyov, όπου ο φιλόσοφος περιγράφει τον εσωτερικό κόσμο του Lermontov, υπάρχουν γραμμές πολύ παρόμοιες με το ημερολόγιο του Pechorin: «Αισθάνομαι αυτή την ακόρεστη απληστία μέσα μου, απορροφώντας τα πάντα. τι βρίσκεται στο μαντολάτο: Βλέπω τα βάσανα και τις χαρές του Ντρούγκ μόνο σε σχέση με τον εαυτό μου, ως τροφή που υποστηρίζει την ψυχική μου δύναμη. ... και η πρώτη μου ευχαρίστηση είναι να υποτάξω ό,τι με περιβάλλει στη θέλησή μου».

Αυτό είναι η ελευθερία για τον ήρωα της εποχής μας!

Καθοριστικός παράγοντας στο μυθιστόρημα, κατά τη γνώμη μου, είναι το κίνητρο του Destiny. Αυτό επιβεβαιώνεται από συνεχή ατυχήματα. Η μοίρα οδηγεί τον ήρωα. Η μοίρα και η τύχη διατίθενται από τον Θεό, ο οποίος μου έστειλε την ψυχή στην εικόνα του Pechorin για να αποφασίσει, να κάνει μια επιλογή. Εδώ είναι η απάντηση στο ερώτημα: μια ψυχή όπως αυτή του Pechorin και του Lermontov δεν μπορεί να δεθεί στο έδαφος και αποφασίζει ποια είναι όλη της τη ζωή. Ι. κατά τη γνώμη μου, ο Pechorin αποφάσισε ποιος είναι: ο Δαίμονας, ο Μεφιστοφελής και ο Διάβολος, αιώνιος από ένα grashka. μοναχικός, αλλά ελεύθερος.

Συμφωνώ με την άποψη του Pechorin: το κύριο πράγμα για έναν άνθρωπο δεν είναι το καθήκον, ούτε η τιμή, ούτε καν η συνείδηση, αλλά η ελευθερία, χωρίς την οποία δεν μπορεί κανείς να υπηρετήσει το καθήκον του, να διατηρήσει την τιμή του και να ενεργήσει σύμφωνα με τη συνείδησή του.

Με ποιο κύτταρο το Pechorin ξεκινά ένα νιτρίδιο αγάπης

Με την πριγκίπισσα Μαρία; (αλλά στο μυθιστόρημα του M.Yu. Lermontov

"Ήρωας της εποχής μας")

Στο μυθιστόρημα "Ένας ήρωας της εποχής μας" ο Λέρμοντοφ έθεσε ως στόχο να αποκαλύψει περιεκτικά και πολύπλευρα την προσωπικότητα ενός σύγχρονου, να δείξει ένα πορτρέτο ενός "ήρωα της εποχής" "αποτελούμενο από τις κακίες" ολόκληρης της γενιάς "στο την πλήρη ανάπτυξή τους», όπως είπε ο συγγραφέας στην εισαγωγή του μυθιστορήματος. Όλες οι γραμμές της πλοκής περιορίζονται στην κεντρική εικόνα, αλλά ιδιαίτερο ρόλο παίζει ο έρωτας, που υπάρχει σχεδόν σε κάθε μέρος του μυθιστορήματος. Άλλωστε, ένα από τα κύρια χαρακτηριστικά του «ήρωα της εποχής» είναι τα «πρόωρα γηρατειά της ψυχής», στο οποίο «... κάποιο μυστικό κρύο βασιλεύει στην ψυχή, / Όταν η φωτιά βράζει στην ψυχή. αίμα."

Η ιστορία για αυτό. πώς ο Pechorin πετυχαίνει τη στοργή και την αγάπη της πριγκίπισσας Mary, δείχνει τα μυστικά κίνητρα των πράξεων του ήρωα, ο οποίος πάντα προσπαθεί να κυριαρχεί σε όλα, διατηρώντας τη δική του ελευθερία. Έβαλε τους ανθρώπους να παίζουν με τα παιχνίδια στα χέρια του, κάνοντάς τους να παίζουν με τους δικούς τους κανόνες. Ως αποτέλεσμα, ραγισμένες καρδιές, ταλαιπωρία και θάνατος όσων συνάντησαν στο δρόμο του. Είναι πραγματικά σαν «ο δήμιος στην πέμπτη πράξη της τραγωδίας». Αυτός είναι ακριβώς ο ρόλος του στη μοίρα της Μαρίας.

Ένα κορίτσι που, όπως και ο Pechorin, ανήκει στον πάνω κόσμο, η πριγκίπισσα Μαρία έχει απορροφήσει πολλά από τα ήθη και τα έθιμα του περιβάλλοντός της από την παιδική του ηλικία. Είναι όμορφη, περήφανη, απρόσιτη, αλλά ταυτόχρονα λατρεύει τη λατρεία και την προσοχή στον εαυτό της. Μερικές φορές φαίνεται κακομαθημένη και

ιδιότροπο, και ως εκ τούτου το σχέδιο που ανέπτυξε ο Pechorin για να την «παραπλανήσει» στην αρχή δεν προκαλεί έντονη καταδίκη στον αναγνώστη.

Παρατηρούμε όμως και άλλες ιδιότητες της Μαρίας, που κρύβονται πίσω από την εμφάνιση μιας κοσμικής ομορφιάς. Προσέχει τον Γκρουσιίτσκι. τον οποίο θεωρεί φτωχό, ταλαίπωρο νέο, δεν αντέχει την επιδεικτική καυχησιολογία και τη χυδαιότητα των αξιωματικών που απαρτίζουν την «κοινωνία του νερού». Η πριγκίπισσα Μαίρη δείχνει έναν δυνατό χαρακτήρα όταν ο Πετσόριν αρχίζει να πραγματοποιεί το «σχέδιο» του για να κατακτήσει την καρδιά της. Αλλά το πρόβλημα είναι ότι ο Pechorin παραδέχεται ότι δεν του αρέσουν οι "γυναίκες με χαρακτήρα". Κάνει τα πάντα. να τα σπάσει, να τα κατακτήσει και να τα υποτάξει. ΚΑΙ, Προς τοΔυστυχώς. Η Μαίρη έπεσε θύμα της, όπως και οι άλλες. Είναι ένοχη για αυτό;

Για να το καταλάβουμε αυτό, είναι απαραίτητο να δούμε τι «παίζει» η Pechorin, κερδίζοντας την εύνοιά της. Η σκηνή κλειδί είναι η συνομιλία του Pechorin με τη Mary σε μια βόλτα κοντά στην τρύπα. «Έχοντας πάρει μια βαθιά συγκινημένη εμφάνιση», ο ήρωας «εξομολογείται» σε ένα άπειρο κορίτσι. Της λέει για αυτόν, πώς έβλεπε κακίες από την παιδική του ηλικία, με αποτέλεσμα να γίνει «ηθικός ανάπηρος». Φυσικά, υπάρχει ένα μόριο αλήθειας σε ΑΥΤΑ τα λόγια. Αλλά το κύριο καθήκον του Pechorin είναι να προκαλέσει τη συμπάθεια του κοριτσιού. Πραγματικά, η ευγενική της ψυχή συγκινήθηκε από αυτή την ιστορία, και ως αποτέλεσμα, ερωτεύτηκε τον Pechorin για τους "δισταγμούς" του. Και η αίσθηση του IT αποδείχθηκε βαθιά και σοβαρή, χωρίς τα όρια της φιλαρέσκειας και του ναρκισσισμού. Και ο Pechorin πέτυχε τον στόχο του: "... Άλλωστε, υπάρχει τεράστια ευχαρίστηση και η κατοχή μιας νεαρής, μόλις ανθισμένης ψυχής!" - παρατηρεί κυνικά ο ήρωας. Για άλλη μια φορά έδειξε τα πιο αρνητικά χαρακτηριστικά του χαρακτήρα του: εγωισμό, άκαρδος καιψυχική ψυχρότητα, η επιθυμία για εξουσία πάνω στους ανθρώπους.

Η τελευταία σκηνή της εξήγησης του Pechorin και της Mary προκαλεί έντονη συμπάθεια για το άτυχο κορίτσι. Ακόμη και ο ίδιος ο Pechorin «άρχισε να το θερίζει». Σύμφωνα με την αδίστακτη ετυμηγορία, οι κάρτες αποκαλύπτονται: ο ήρωας ανακοινώνει ότι γελούσε με τον Πέι. Και η πριγκίπισσα δεν μπορεί παρά να τον υποφέρει και να τον μισεί. και ο αναγνώστης - να αναλογιστεί πόσο σκληρός μπορεί να είναι ένας άνθρωπος γεμάτος εγωισμό και δίψα να πετύχει τους στόχους του, ανεξάρτητα από το τι.

Είναι ο Pechorinμοιρολάτρης?(βασισμένο στο μυθιστόρημα του M.Yu. Lermontov "A Hero of Our Time")

Το μυθιστόρημα του Λέρμοντοφ "Ένας ήρωας της εποχής μας" ονομάζεται δικαίως Να είσαι μόνο κοινωνικο-ψυχολογικός, αλλά και ηθικός

φιλοσοφικός. Το ζήτημα της ελεύθερης βούλησης και του προορισμού, η οργή της μοίρας στη δεύτερη ζωή ενός ανθρώπου εξετάζεται με τον ένα ή τον άλλο τρόπο σε όλα τα σημεία του μυθιστορήματος. Ούτε το oibci επεκτείνεται σε αυτόν μόνο στο τελικό μέρος - τη φιλοσοφική ιστορία "Fatalist", που παίζει το ρόλο ενός είδους επιλόγου στο Jurassic.

Ο μοιρολάτρης είναι ένα άτομο που πιστεύει στον προκαθορισμό όλων των γεγονότων στη ζωή, στο αναπόφευκτο της μοίρας, της μοίρας, της μοίρας. Στο πνεύμα της εποχής του, που αναθεωρεί τα θεμελιώδη ζητήματα της ανθρώπινης ύπαρξης, ο Pechorin προσπαθεί να αποφασίσει εάν ο σκοπός ενός ατόμου είναι προκαθορισμένος από μια ανώτερη βούληση ή αν ο ίδιος καθορίζει τους νόμους της ζωής και τους ακολουθεί.

Καθώς η δράση της ιστορίας εξελίσσεται, ο Pechorin λαμβάνει τριπλή επιβεβαίωση της ύπαρξης προκατάληψης και μοίρας. ο αξιωματικός Βούλιχ. με τον οποίο ο ήρωας βάζει ένα ριψοκίνδυνο στοίχημα, δεν μπορούσε να αυτοπυροβοληθεί, αν και το πιστόλι ήταν γεμάτο. Ο Chatham Vulich ωστόσο πεθαίνει στα χέρια ενός μεθυσμένου Κοζάκου και σε ΑΥΤΟ ο Pechorin δεν πτοείται από τη θηλή, επειδή ακόμη και κατά τη διάρκεια της διαμάχης είχε σημειώσει τη «σφραγίδα του θανάτου» στη γραμμή του. Και τέλος, ο ίδιος ο Pechorin δελεάζει τη μοίρα, αποφασίζοντας να αφοπλίσει έναν μεθυσμένο Κοζάκο, τον δολοφόνο του Vulich. «... Μια περίεργη σκέψη πέρασε από το κεφάλι μου: σαν τον Βούλιχ. Αποφάσισα να δοκιμάσω την τύχη μου », λέει ο Pechorin.

Ποια είναι η απάντηση του «ήρωα της εποχής», και μαζί με αυτήν του ίδιου του συγγραφέα, σε αυτό το πιο περίπλοκο ερώτημα; Το συμπέρασμα του Pechorin ακούγεται ως εξής: «Μου αρέσει να αμφιβάλλω για τα πάντα: αυτή η διάθεση του νου δεν παρεμβαίνει στην αποφασιστικότητα του χαρακτήρα: αντίθετα, όσον αφορά εμένα, προχωρώ πάντα πιο τολμηρά όταν δεν ξέρω τι περιμένει. εγώ." το αντίθετο. Αν είναι έτοιμος να παραδεχτεί ότι υπάρχει προορισμός, ΤΟΤΕ δεν είναι σε καμία περίπτωση εις βάρος της δραστηριότητας της ανθρώπινης συμπεριφοράς: το να είσαι απλώς ένα παιχνίδι στα χέρια της μοίρας, σύμφωνα με τον Pechorin, είναι ταπεινωτικό.

Ο Lermontov δίνει ακριβώς μια τέτοια ερμηνεία του προβλήματος, χωρίς να απαντά κατηγορηματικά στο ερώτημα που βασάνιζε τους φιλοσόφους εκείνης της εποχής. Δεν φαίνεται να υπάρχει λύση στο πρόβλημα της μοίρας στο μυθιστόρημα που ολοκληρώνει το μυθιστόρημα. Αλλά έχοντας δείξει ότι ο ήρωας, εκφράζοντας σκέψεις για το δυνατό και την ύπαρξη του προορισμού, σε όλες τις καταστάσεις προτιμά να ενεργεί ως άτομο προικισμένο με ελεύθερη βούληση, ο Lermontov, στην πραγματικότητα, δείχνει το μονοπάτι της λύσης.

Γιατί το Dead Souls είναι ποίημα;

Ο ίδιος ο συγγραφέας όρισε το είδος του έργου του ως ποίημα, τονίζοντας έτσι την ισότητα των επικών και των λυρικών αρχών 1c «Dead i \ i Το επικό και το λυρικό μέρος διαφέρουν ως προς τους στόχους που θέτει ο συγγραφέας. Το καθήκον του επικού μέρους είναι να δείξει «τουλάχιστον από τη μία πλευρά τη Ρωσία».

Η λεπτομέρεια γίνεται το κύριο μέσο για την απεικόνιση της ρωσικής ζωής στο ποίημα. Με τη βοήθειά της, ο Γκόγκολ δείχνει την τυπικότητα του επαρχιώτικου ανόητου, που «δεν ήταν κατώτερος από άλλους επαρχιώτες ανόητους», ένα τοπίο που αντιπροσωπεύει «γνωστές απόψεις». Τέτοιες τεχνικές επισημαίνω! σε μια ρεαλιστική μέθοδο δημιουργίας αναφοράς βροντής.

Επιπλέον, η λεπτομέρεια λειτουργεί και ως μέσο εξατομίκευσης. Ο Sobakevich μοιάζει με «ένα μέσο ζαμπόν αρκούδας», και το φράκο του είναι «εντελώς χάλκινο».

Στο επικό μέρος, ο συγγραφέας είναι ιδιαίτερα προσεκτικός στον κόσμο των πραγμάτων (ένα χαρακτηριστικό της «φυσικής σχολής»!: τα πράγματα υποδύονται, αλλά συμβαίνει και η αντίστροφη διαδικασία· ένα άτομο γίνεται όμοιο με ένα πράγμα.

Στο λυρικό μέρος, προκύπτει ένα θετικό ιδανικό του συγγραφέα, το οποίο αποκαλύπτεται μέσα από λυρικές παρεκβάσεις για τη Ρωσία, συνδέοντας τα θέματα του δρόμου, του ρωσικού λαού και της ρωσικής λέξης ("Ω, δυνατά" πουλί-τρία, που εφηύρε το Κόλαση; Βιάζεσαι στην τρόικα; ") Ο συγγραφέας έχει επίγνωση της υψηλής αποστολής του (" Και εδώ και πολύ καιρό έχει καθοριστεί για μένα από την υπέροχη δύναμη να συμβαδίζω με τους παράξενους ήρωές μου").

Τέτοιες αντιθέσεις (επική και λυρική) αποτυπώνονται στη γλώσσα του ποιήματος. Η γλώσσα των λυρικών παρεκκλίσεων χαρακτηρίζεται από υψηλό ύφος, χρήση μεταφορών, μεταφορικών επιθεμάτων ("διαπεραστικό δάχτυλο"), υπερβολή, ρητορικές ερωτήσεις ("Σε τι Ρώσικο δεν αρέσει η γρήγορη οδήγηση;"), Θαυμαστικά, επαναλήψεις, διαβαθμίσεις.

Η γλώσσα του επικού μέρους είναι απλή, καθομιλουμένη. Η κοινή ομιλία χρησιμοποιείται ευρέως. Παροιμίες. Το πρωταρχικό μέσο δημιουργίας και χαρακτηρισμού χαρακτήρων είναι η ειρωνεία.

Οι «Dead Souls» ονομάζονται «Ρωσική Οδύσσεια» σύμφωνα με τα προβλήματα που έθιξε ο Γκόγκολ. Μια μυθιστορηματική αρχή, ασύνδετα επεισόδια που ενώνονται με τις περιπέτειες του ήρωα, ένα εγκάρσιο θέμα του δρόμου, μεγάλες κοινωνικές πιέσεις που τελειώνουν στο ποίημα, η παρουσία προσθηκών (τα διηγήματα "The Tale of Captain Kopsykin" και οι παραβολές για τον Kif Mokievichs και τον Mokny Kifovich) - όλα αυτά δείχνουν την επική πλευρά του κομματιού.

Η παρουσία ενός τεράστιου αριθμού λυρικών παρεκκλίσεων, η κατάρτιση ενός θετικού ιδεώδους του συγγραφέα, η παρουσία του ίδιου του συγγραφέα, που εκφράζει τη στάση του σε αυτό που συμβαίνει, συζητά φιλοσοφικά θέματα, αγγίζει τα θέματα της γραφής, την ποιητική γλώσσα αυτών των παρεκκλίσεων - αυτό χαρακτηρίζει το έργο ως ποίημα. Έτσι, μπροστά στον αναγνώστη βρίσκεται ένα πρωτότυπο έργο ενός ασυνήθιστου είδους - το ποίημα "Dead Souls".

Γιατί ο N.V. Ο Γκόγκολ χρησιμοποιεί ακριβώς

καλλιτεχνική λεπτομέρεια

ως το κύριο μέσο ψυχολογίας;

Η λεπτομέρεια είναι μια ιδιαίτερη καλλιτεχνική τεχνική που είναι απαραίτητη για τη δημιουργία της πιο ολοκληρωμένης εικόνας. Μέσα από τη λεπτομέρεια, μπορείτε να δείξετε οποιαδήποτε κωμική κατάσταση, ορίστε κάτιτυπική σε ήρωες ή. αντίθετα, για να τονιστούν μεμονωμένα χαρακτηριστικά. Η τεχνική της λεπτομέρειας χρησιμοποιείται, κατά κανόνα, σε επικά έργα.

N.V. Ο Γκόγκολ είναι ένας αναγνωρισμένος δεξιοτέχνης της λεπτομέρειας. Λεπτομέρειες είναι γεμάτες όχι μόνο το ποίημα μεγάλης κλίμακας "Dead Souls", αλλά και το δραματικό έργο - η κωμωδία "The General Inspector". Το πιο εντυπωσιακό παράδειγμα αυτού είναι μια βουβή σκηνή. Σε αυτό, ο συγγραφέας, υπενθυμίζοντας τόσο στους ήρωες όσο και στο κοινό την Εσχάτη Κρίση, περιγράφει λεπτομερώς τις στάσεις στις οποίες παγώνουν οι ήρωες. Ετσι. για παράδειγμα, ο δήμαρχος σταματά μαζί μου «στη μέση με τη μορφή κολόνας, με απλωμένα χέρια και πεταμένο πίσω κεφάλι».

Η λεπτομέρεια χρησιμοποιείται μερικές φορές για τη δημιουργία ενός κωμικού εφέ. Στο τέλος της Πράξης 1, ο δήμαρχος προσπαθεί να βάλει ένα κουτί αντί για καπέλο, κάτι που δείχνει τον ενθουσιασμό του, τον φόβο του Χλεστάκοφ, τον οποίο όλοι οι αξιωματούχοι της περιοχής της πόλης πήραν για επιθεωρητή.

Ο Χλεστάκοφ, στην κορυφαία σκηνή της σιένας των ψεμάτων, λέει για μια σούπα που «ήρθε από το Παρίσι ακριβώς στο πλοίο» και ένα καρπούζι στο τραπέζι του «επτακόσια ρούβλια το καρπούζι». Μια λεπτομέρεια μπορεί να λειτουργήσει όχι μόνο ως μέσο εξατομίκευσης, αλλά και ως μέσο πληκτρολόγησης. Ετσι. Για παράδειγμα, προετοιμάζοντας μια συνάντηση με τον «επιθεωρητή», ο δήμαρχος, έχοντας συγκεντρώσει επισήμους, δίνει οδηγίες σε όλους. Ο Oi ξέρει τι συμβαίνει σε κάθε τμήμα: σε φιλανθρωπικά ιδρύματα, οι ασθενείς "αναρρώνουν σαν τις μύγες", περπατούν με βρώμικα σκουφάκια, τα χηνάρια περπατούν σε δημόσιο χώρο στο Lyaikin-Tyapkin's και στο πιο εμφανές μέρος κρέμεται το arapnik. Αυτές οι λεπτομέρειες χαρακτηρίζουν όχι μόνο τους χαρακτήρες με τον καλύτερο δυνατό τρόπο, αλλά και την πόλη, ολόκληρη τη Ρωσία.

Η πλοκή του ποιήματος «Dead Souls» είναι γεμάτη περιγραφές, τόσο επικές όσο και λυρικές παρεκβάσεις. Στα κεφάλαια για τις επισκέψεις του Chichikov στους ιδιοκτήτες γης, μπορεί κανείς να ξεχωρίσει ένα μικρο-οικόπεδο.

Πρώτα, ο Chichikov μπαίνει στο κτήμα, τον συναντά ο ιδιοκτήτης της γης (εδώ είναι μια περιγραφή του κτήματος, ένα πορτρέτο του ιδιοκτήτη, το εσωτερικό, ο συγγραφέας περιγράφει το κέρασμα λεπτομερώς), με αποκορύφωμα μια συνομιλία μεταξύ Chichikov και του ιδιοκτήτη της γης για την πώληση νεκρών ψυχών. μετά η αποχώρηση του πρωταγωνιστή. Και σε καθεμία από αυτές τις περιγραφές, ο Γκόγκολ χρησιμοποιεί πολλές λεπτομέρειες. Για παράδειγμα, χαρακτηρίζοντας τον Plyushkin, αποκαλώντας τον "μια τρύπα στην ανθρωπότητα", υποδηλώνει ότι το σπίτι του πρώην ζηλωτού ιδιοκτήτη έμοιαζε με ένα γιγάντιο κάστρο, το οποίο μιλούσε για πρώην πλούτο και τώρα η κατοικία έμοιαζε με ένα κατεστραμμένο ανάπηρο. Οι δρόμοι του χωριού ήταν πολύ καθαροί, όχι όμως επειδή τους καθάριζαν οι αγρότες, αλλά εξαιτίας αυτού. ότι ο ίδιος ο Πλιούσκιν βγήκε το πρωί για ένα είδος κυνηγιού: έσυρε τα πάντα μέσα στο σπίτι. αυτό που βρήκα στο δρόμο.

Περιγράφοντας τον Manilov, τον πρώτο γαιοκτήμονα στον οποίο ήρθε ο Chichikov, ο συγγραφέας χρησιμοποιεί μια τέτοια λεπτομέρεια πορτρέτου ως «υπερβολικά μεταφερμένη ζάχαρη» στα ευχάριστα χαρακτηριστικά του προσώπου του. Εσωτερικές λεπτομέρειες (μια πολυθρόνα καλυμμένη με ψάθα, δύο διαφορετικά κηροπήγια), λεπτομέρειες αντικειμένων (ένα βιβλίο στη σελίδα 14, προσεγμένες πυραμίδες τέφρας που βγήκαν από έναν σωλήνα) - όλα αυτά βοηθούν στη δημιουργία μιας εικόνας και στον χαρακτηρισμό αυτού του χαρακτήρα.

Η λεπτομέρεια για το έργο του Γκόγκολ είναι ζωτικής σημασίας. F> ei δεν υπάρχει Γκόγκολ με τα λαχταριστά δείπνα, τα γραφικά τοπία, τα ζωηρά πορτρέτα, τα αξιομνημόνευτα χαρακτηριστικά του λόγου.

Είναι δυνατόν να συμφωνήσουμε με τη δήλωση του A. Bely ότι

ότι «ο Chichikov είναι πραγματικός διάβολος»;

(βασισμένο στο ποίημα "Dead Souls" του Νικολάι Γκόγκολ)

Κάποτε ο φιλόσοφος Χέγκελ σημείωσε σωστά ότι ένα έργο τέχνης είναι ένας διάλογος με όλους που στέκονται απέναντί ​​του. Πιθανώς. ακριβώς επειδή Ωσυχνά υπάρχουν διαφωνίες για το νόημα αυτού ή εκείνου του λογοτεχνικού έργου, για τους ήρωές του. Ο συμβολιστής ποιητής Andrei Bely, ο οποίος έγραψε κάποτε ένα ενδιαφέρον έργο για το έργο του Go-go. Είδα ένα τρομερό, μυστικιστικό νόημα στην εικόνα του Chichikov. Μου φαίνεται. ΤΙ μπορεί να υποστηριχθεί τόσο υπέρ όσο και κατά αυτής της άποψης, ανάλογα με τον τρόπο ερμηνείας αυτής της διφορούμενης λογοτεχνικής εικόνας.

Από τη μια πλευρά, ο Chichikov είναι ένας ιδιαίτερος τύπος Ρώσου,
ένα είδος «ήρωα της εποχής», που η ψυχή του «μαγεύεται από τους πλούσιους
vom». «Καθαρός-αποκτητής», στο κυνήγι του κεφαλαίου, χάνει
Καταλαβαίνω την έννοια της συνείδησης, της ευπρέπειας. Ο πόθος του κέρδους τον σκότωσε

τα καλύτερα ανθρώπινα συναισθήματα, δεν άφηναν περιθώρια για «ζωντανή» ψυχή.

Twila her, Από την άλλη, αυτός ο ήρωας, σαν πραγματικός διάβολος, είναι ανελέητος και τρομερός, όταν προσπαθεί με ασυγκράτητη ενέργεια να φτάσει στο στόχο του, είναι νωθρός και πονηρός, ξέρει πώς να στρέψει προς όφελός του τις αδυναμίες και τις κακίες του Ανθρωποι.

Μέχρι το 11ο κεφάλαιο, όπου δίνεται η βιογραφία του Chichikov, ο χαρακτήρας του δεν είναι πλήρως καθορισμένος. Άλλωστε, με κάθε νέο άνθρωπο που συναντάμε στο δρόμο του, μοιάζει διαφορετικός: με τη Μάνη τη νεαρή - η ίδια η ευγένεια και ο εφησυχασμός, με τον εμένα [έναν ενεργητικό τυχοδιώκτη, με τον Σομπάκεβιτς - έναν ζηλωτή ιδιοκτήτη. Ξέρει πώς να βρίσκει μια προσέγγιση για όλους, επιλέγει τον κατάλληλο ελέφαντα για όλους. Ως «πραγματικός διάβολος», ο Chichikov έχει την ικανότητα να διεισδύει στις πιο μυστικές γωνιές της συνείδησης των ανθρώπων. αλλά χρειάζεται να ολοκληρώσει επιτυχώς την τρομερή «επιχείρησή» του - την αγορά «νεκρών σφαγίων». Γι' αυτό με το πρόσχημα του Chichikov εμφανίζεται μερικές φορές κάτι διαβολικό: psi. το κυνήγι των νεκρών ψυχών είναι αρχέγονο (η προσάρτηση του διαβόλου. Δεν είναι τυχαίο που τα αστικά κουτσομπολιά, μεταξύ άλλων, τον αποκαλούσαν Lnshchrist, και στη συμπεριφορά των αξιωματούχων υπάρχει κάτι το αποκαλυπτικό, το οποίο υποστηρίζεται από την εικόνα του θάνατο του εισαγγελέα.

Ας θυμηθούμε όμως το σχέδιο του Γκόγκολ που δεν υλοποιήθηκε ποτέ, σύμφωνα με το οποίο από τον πρώτο τόμο, ενσαρκώνοντας την «Κόλαση» της ρωσικής δράσης,

Ο Pechorin είναι ο κύριος χαρακτήρας στο μυθιστόρημα του M. Yu. Lermontov A Hero of Our Time. Ο ίδιος ο συγγραφέας επισημαίνει ότι ενσάρκωσε στον ήρωά του μια συλλογική εικόνα στην οποία ενσαρκώνονται όλες οι κακίες μιας γενιάς. Αλλά η μοίρα του Pechorin είναι σε κάποιο βαθμό τραγική, ο ήρωας μερικές φορές θέλει ειλικρινά να τον λυπηθεί. Για να κατανοήσουμε το νόημα του έργου, είναι σημαντικό να αξιολογήσουμε την τραγωδία της μοίρας του Pechorin.

Χαρακτήρας του ήρωα

Ο Pechorin είναι ένας πολύ αμφιλεγόμενος χαρακτήρας. Είναι προικισμένος με πολλές θετικές ιδιότητες. Όλα είναι μαζί του: είναι όμορφος και πλούσιος, καλοσυνάτος και μορφωμένος. Ο Γρηγόρης παρακολουθεί προσεκτικά την τακτοποίησή του, δεν είναι αγενής με κανέναν, δεν είναι αγενής. Φαίνεται ότι όλες οι θετικές ιδιότητες ενός ευγενούς κοινωνικού δείχνουν ότι μπορεί να είναι ευτυχισμένος. Είναι σίγουρος για τον εαυτό του και δεν αμφιβάλλει για τις πράξεις και τις πράξεις του. Αλλά το χειρότερο σε αυτόν τον χαρακτήρα είναι η έλλειψη ικανότητας να αισθάνεται. Αυτός ο χαρακτήρας είναι ένα κυνικό και εγωιστικό άτομο. Δεν αισθάνεται ευθύνη για τη μοίρα και τη ζωή των άλλων ανθρώπων, είναι σε θέση, για χάρη της δικής του ιδιοτροπίας, να παίζει με τη μοίρα αυτών που του φέρονται καλά.

Ο ήρωας είναι ανίκανος να αγαπήσει. Ο ίδιος νιώθει διαρκώς βαριεστημένος, κατανοεί τη δύναμη του εγωισμού του, αυτοαποκαλείται «ηθικός ανάπηρος». Δεν νιώθει όμως ένοχος γι' αυτό. Γνωρίζοντας ότι η ψυχή του έχει γίνει μπαγιάτικη, δεν κάνει τίποτα για να διορθώσει την κατάσταση. Είναι επιρρεπής στην ενδοσκόπηση, αλλά αυτό δεν τον δικαιώνει. Ο Pechorin δεν μπορεί να ονομαστεί ευτυχισμένος άνθρωπος. Βαριέται συνεχώς. Για χάρη της ικανοποίησης αυτής της αίσθησης, παραμελεί τα συναισθήματα των άλλων ανθρώπων, αλλά ο ίδιος δεν είναι καθόλου ικανός να τα βιώσει. Πιθανώς, η τραγωδία ολόκληρης της γενιάς έγκειται σε αυτό - την αδυναμία να βιώσετε αληθινά συναισθήματα, γιατί αυτό είναι ένα πραγματικό δώρο που είναι εγγενές μόνο στους ανθρώπους. Αυτό μπορεί να ονομαστεί τόσο προσωπική τραγωδία, επειδή απλά λυπάσαι για ένα τέτοιο άτομο και τραγωδία για τους γύρω σου, επειδή είναι αυτοί που υποφέρουν από τον κυνισμό και τον εγωισμό ανθρώπων όπως ο Pechorin.

Τραγωδία μιας γενιάς

Αλλά το πρόβλημα δεν βρίσκεται μόνο στον ίδιο τον χαρακτήρα του Pechorin. Το μυθιστόρημα έχει τέτοιο όνομα για κάποιο λόγο, γιατί αντικατοπτρίζει την τραγωδία μιας ολόκληρης γενιάς. Ο Λέρμοντοφ σημείωσε ότι είχε συναντήσει περισσότερες από μία φορές ανθρώπους παρόμοιους με τον Πετόριν στη ζωή του και ίσως ο ίδιος ήταν ένας από αυτούς. Έχουν πάρα πολλές ευκαιρίες, αλλά δεν νιώθουν ευτυχισμένοι. Ζουν σε μια περίοδο μεταβαλλόμενων εποχών, όταν το παλιό έχει ήδη ξεπεραστεί και το νέο δεν είναι ακόμη ξεκάθαρο. Γι' αυτό το πρόβλημα μιας γενιάς είναι η παγκόσμια πλήξη, η ανησυχία, η αναισθησία.

"Ηθικός ανάπηρος"

Όταν ο Pechorin ξεκινά μια συζήτηση με κάποιον για τον εαυτό του, ξεκαθαρίζει συνεχώς ότι ξέρει πόσο αναίσθητος είναι και ο ίδιος υποφέρει από αυτό. Όταν μιλάει με τον Maxim Maksimych, αναφέρει ότι βιώνει μεγάλη πλήξη και μπορεί να τον λυπηθεί. Μιλώντας με τη Μαίρη λέει ότι η κοινωνία τον έφτιαξε έτσι, να μην δέχεται καλά συναισθήματα, να βλέπει μέσα του μόνο κακό και αρνητικό. Γι' αυτό έγινε «ηθικός ανάπηρος».

Ποια είναι η τραγωδία της ύπαρξης του Pechorin; (Βασισμένο στο μυθιστόρημα του M.Yu. Lermontov "A Hero of Our Time")

Στο μυθιστόρημα «Ένας ήρωας της εποχής μας» ο M.Yu. Ο Λέρμοντοφ δημιούργησε την εικόνα του συγχρόνου του, ενός ανθρώπου της δεκαετίας του 1930, μια εικόνα σύνθετη, αντιφατική, βαθιά τραγική.

Και το ίδιο το πορτρέτο του ήρωα είναι ασυνήθιστο. «Με την πρώτη ματιά στο πρόσωπό του, δεν θα του έδινα περισσότερα από είκοσι τρία, αν και μετά ήμουν έτοιμος να του δώσω τριάντα», σημειώνει ο αφηγητής. Περιγράφει την έντονη σωματική διάπλαση του Pechorin και ταυτόχρονα σημειώνει αμέσως τη «νευρική αδυναμία» του σώματός του. Μια παράξενη αντίθεση παρουσιάζουν το παιδικό χαμόγελο του ήρωα και το ψυχρό, βαρύ βλέμμα του. Τα μάτια του Πετσόριν «δεν γέλασαν όταν γέλασε». «Αυτό είναι ένα σημάδι - είτε μιας κακής διάθεσης, είτε μιας βαθιάς συνεχούς θλίψης», σημειώνει ο αφηγητής.

Ο Pechorin είναι ένας ρομαντικός ήρωας, ένας άνθρωπος με εξαιρετικές ικανότητες, μια εξαιρετική φύση, δυνατός, ισχυρός χαρακτήρας. Ξεπερνά τους γύρω του με τη διανόηση, την πολύπλευρη μόρφωση, τις γνώσεις στο χώρο της λογοτεχνίας και της φιλοσοφίας. Είναι προικισμένος με βαθύ αναλυτικό μυαλό, αξιολογεί κριτικά όλα τα κοινωνικά φαινόμενα. Για τη γενιά του, λοιπόν, σημειώνει: «Δεν είμαστε πλέον ικανοί για μεγάλες θυσίες, ούτε για το καλό της ανθρωπότητας, ούτε καν για τη δική μας ευτυχία». Δεν είναι ικανοποιημένος με τη ζωή που προσφέρει η σύγχρονη κοινωνία. Η Mary Ligovskaya σημειώνει ότι είναι καλύτερο να πιαστείς «στο δάσος κάτω από το μαχαίρι ενός δολοφόνου» παρά να γίνεις αντικείμενο των σκληρών αστείων του Pechorin. Ο ήρωας βαριέται στην παρέα άδειων, μικροζηλιάρηδων, κουτσομπολιάδων, ραδιουργών, χωρίς ευπρέπεια, αρχοντιά, τιμή. Η αηδία για αυτούς τους ανθρώπους εμφανίζεται στην ψυχή του, νιώθει ξένος σε αυτόν τον κόσμο. Αλλά την ίδια στιγμή, με τον ίδιο τρόπο, ο Pechorin απέχει πολύ από τον κόσμο των "απλών ανθρώπων".

Αποκαλύπτοντας την αντιφατική φύση της εσωτερικής εικόνας του Pechorin, ο συγγραφέας δείχνει ότι στερείται τον αυθορμητισμό και την ακεραιότητα των συναισθημάτων που χαρακτηρίζουν τους απλούς ανθρώπους, για τα «παιδιά της φύσης». Έχοντας εισβάλει στον κόσμο των ορειβατών, καταστρέφει τη Μπέλα, ρημάζει τη φωλιά των «τίμιων λαθρεμπόρων». Προσβάλλει τον Maksim Maksimych. Ταυτόχρονα, ο Pechorin δεν είναι χωρίς καλές παρορμήσεις. Το βράδυ στους Λιγκόφσκι «λυπήθηκε τη Βέρα». Στην τελευταία συνάντηση με τη Μαίρη, η συμπόνια τον έπιασε με τέτοια δύναμη που «άλλη μια στιγμή» - και θα «έπεφτε στα πόδια της». Ρισκάροντας τη ζωή του, ήταν ο πρώτος που όρμησε στην καλύβα του δολοφόνου Βούλιχ α. Ο ήρωας συμπάσχει με τους Decembrists εξόριστους στον Καύκασο.

Ωστόσο, οι καλές του παρορμήσεις παραμένουν παρορμήσεις. Ο Γκριγκόρι Αλεξάντροβιτς φέρνει πάντα τις «κακές» του στη λογική τους κατάληξη. Παραβιάζει την οικογενειακή γαλήνη της Βέρας, προσβάλλει την αξιοπρέπεια της Μαίρης. Σε μια μονομαχία, σκοτώνει τον Grushnitsky, έχοντας επιλέξει ειδικά ένα τέτοιο μέρος για τη μονομαχία, έτσι ώστε ένας από αυτούς να μην επιστρέψει. Το Pechorin εκδηλώνεται κυρίως ως μια κακιά, εγωκεντρική δύναμη που φέρνει στους ανθρώπους μόνο βάσανα και δυστυχία. «Γεννημένος για υψηλό σκοπό», σπαταλά την ενέργειά του σε πράξεις ανάξιες για ένα πραγματικό πρόσωπο. Αντί για ενεργή, ουσιαστική δραστηριότητα, ο Πετσόριν παλεύει ενάντια σε άτομα που συναντούν στο δρόμο του. Αυτός ο αγώνας είναι κατά βάση μικροπρεπής, άσκοπος. Όταν ο ήρωας αξιολογεί τις πράξεις του, ο ίδιος καταλήγει σε ένα θλιβερό συμπέρασμα. «Σε αυτόν τον μάταιο αγώνα, έχω εξαντλήσει και τη φλόγα της ψυχής και τη σταθερότητα της θέλησης που είναι απαραίτητη για την πραγματική ζωή». Λαχταρώντας με πάθος το ιδανικό, αλλά μη βρίσκοντας το, ρωτά: «Γιατί έζησα; Για ποιο σκοπό γεννήθηκα;... Και, είναι αλήθεια, υπήρχε και, είναι αλήθεια, είχα υψηλό σκοπό, γιατί νιώθω τεράστια δύναμη στην ψυχή μου. αλλά δεν μάντεψα τον σκοπό, παρασύρθηκα από τα θέλγητρα των παθών άδεια και αχάριστα. από το καμίνι τους βγήκα σκληρός και ψυχρός σαν σίδερο, αλλά έχασα για πάντα τη φλόγα των ευγενών φιλοδοξιών, το καλύτερο χρώμα της ζωής».

Ο ήρωας αποκαλύπτει τις απόψεις του στο ημερολόγιό του. Η ευτυχία για αυτόν είναι «πλούσια περηφάνια». Αντιλαμβάνεται τα βάσανα και τη χαρά των άλλων «μόνο σε σχέση με τον εαυτό του» ως τροφή που υποστηρίζει την πνευματική του δύναμη. Η ζωή του Pechorin είναι «βαρετή και αηδιαστική». Η αμφιβολία τον κατέστρεψε σε σημείο που του έμειναν μόνο δύο πεποιθήσεις: η γέννηση είναι μια ατυχία και ο θάνατος είναι αναπόφευκτος. Το συναίσθημα της αγάπης και η ανάγκη για φιλία στην παράσταση του Pechorin έχουν χάσει εδώ και καιρό την αξία τους. «Από δύο φίλους, ο ένας είναι πάντα σκλάβος του άλλου», λέει. Η αγάπη για τον ήρωα είναι μια ικανοποιημένη φιλοδοξία, «γλυκό φαγητό ... υπερηφάνειας». "Ξυπνήστε συναισθήματα αγάπης, αφοσίωσης και φόβου στον εαυτό σας - δεν είναι το πρώτο σημάδι και ο θρίαμβος της δύναμης;" - γράφει ο Pechorin.

Η θέση και η μοίρα του ήρωα είναι τραγικές. Δεν πιστεύει σε τίποτα, δεν μπορεί να βρει σκοπό ζωής, ενότητα με τους ανθρώπους. Εγωισμός, αυτοδιάθεση, έλλειψη δημιουργικότητας στη ζωή - αυτή είναι η αληθινή τραγωδία του Pechorin. Όμως ο ηθικός χαρακτήρας του ήρωα διαμορφώνεται από τη σύγχρονη κοινωνία. Όπως ο Onegin, είναι ένα «έξτρα άτομο», «ένας απρόθυμος εγωιστής». Για αυτό μιλάει το μυθιστόρημα του Λέρμοντοφ. «Η ψυχή του Pechorin δεν είναι πετρώδες χώμα, αλλά η γη ξεράθηκε από τη ζέστη της πύρινης ζωής: αφήστε τα βάσανά της να χαλαρώσουν και η ευλογημένη βροχή να την ποτίσει - και θα φυτρώσει από μόνη της πλούσια, πολυτελή λουλούδια ουράνιας αγάπης. .», έγραψε ο VG Μπελίνσκι. Ωστόσο, το ίδιο το «βάσανο» του Pechorin είναι ακριβώς αδύνατο γι 'αυτόν. Και αυτό δεν είναι μόνο το παράδοξο αυτής της εικόνας, αλλά και η τραγωδία της.

Αποκαλύπτοντας την εσωτερική εμφάνιση του ήρωα, ο συγγραφέας χρησιμοποιεί διάφορα καλλιτεχνικά μέσα. Βλέπουμε ένα λεπτομερές πορτρέτο του ήρωα, διαβάζουμε το ημερολόγιό του. Ο Pechorin απεικονίζεται στο φόντο άλλων χαρακτήρων (ορεινοί, λαθρέμποροι, "κοινωνία του νερού"). Ο λόγος του Πετσόριν είναι γεμάτος αφορισμούς: «Το κακό γεννά το κακό», «Από δύο φίλους, ο ένας είναι σκλάβος του άλλου», «Οι γυναίκες αγαπούν μόνο αυτούς που δεν γνωρίζουν». Ο συγγραφέας τονίζει την ποίηση του ήρωα, την αγάπη του για τη φύση με τη βοήθεια τοπίων (περιγραφή του ξημερώματος στο Πιατιγκόρσκ, περιγραφή του πρωινού πριν από τη μονομαχία). Αποκαλύπτοντας τη μοναδικότητα της φύσης του Pechorin, ο Lermontov χρησιμοποιεί χαρακτηριστικά επίθετα: «τεράστιες δυνάμεις», «ανήσυχη φαντασία», «ακόρεστη» καρδιά, «υψηλός» σκοπός.

Δημιουργώντας την εικόνα του Pechorin, ο Lermontov έγραψε "ένα πορτρέτο που αποτελείται από τις κακίες μιας ολόκληρης γενιάς". Ήταν ταυτόχρονα μια μομφή στους καλύτερους ανθρώπους της εποχής του, και ταυτόχρονα μια κλήση για ενεργό δουλειά. Αυτή είναι η θέση του συγγραφέα στο μυθιστόρημα.

Αναζήτησε εδώ:

• ποια είναι η τραγική μοίρα του Pechorin
• ποια είναι η τραγωδία του Pechorin
• ποια είναι η τραγωδία του Pechorin

Σχολικό δοκίμιο

Το κύριο θέμα του μυθιστορήματος «Ένας ήρωας της εποχής μας» είναι η απεικόνιση της κοινωνικά τυπικής προσωπικότητας του ευγενούς κύκλου μετά την ήττα των Decembrists. Η βασική ιδέα είναι να καταδικάσουμε αυτό το άτομο και το κοινωνικό περιβάλλον που το γέννησε. Ο Πετσόριν είναι η κεντρική φιγούρα του μυθιστορήματος, η κινητήριος δύναμη του. Είναι ο διάδοχος του Ονέγκιν - «ένα επιπλέον άτομο». Αυτός είναι ένας ρομαντικός χαρακτήρας και συμπεριφορά, από τη φύση του ένας άνθρωπος με εξαιρετικές ικανότητες, εξαιρετικό μυαλό και ισχυρή θέληση.

Ο Lermontov ζωγραφίζει ένα πορτρέτο του Pechorin ψυχολογικά βαθιά. Φωσφορική εκθαμβωτική, αλλά ψυχρή λάμψη των ματιών, ένα διεισδυτικό και βαρύ βλέμμα, ένα ευγενές μέτωπο με ίχνη ρυτίδων που τέμνονται, χλωμά, λεπτά δάχτυλα, νευρική χαλάρωση του σώματος - όλα αυτά τα εξωτερικά χαρακτηριστικά του πορτρέτου μαρτυρούν την ψυχολογική πολυπλοκότητα, πνευματική χαρισματικότητα και ισχυρή θέληση, κακή δύναμη του Pechorin. Στο «αδιάφορα ήρεμο» βλέμμα του «δεν υπήρχε καμία αντανάκλαση της θερμότητας της ψυχής», ο Πετσόριν ήταν αδιάφορος «για τον εαυτό του και τους άλλους», απογοητευμένος και εσωτερικά συντετριμμένος.

Τον χαρακτήριζαν οι υψηλότερες φιλοδοξίες για κοινωνική δραστηριότητα και ο παθιασμένος πόθος για ελευθερία: «Είμαι έτοιμος για όλες τις θυσίες... αλλά δεν θα πουλήσω την ελευθερία μου». Ο Pechorin υψώνεται πάνω από τους ανθρώπους του περιβάλλοντός του με την πολύπλευρη εκπαίδευσή του, την ευρεία γνώση στη λογοτεχνία, τις επιστήμες, τη φιλοσοφία. Στην αδυναμία της γενιάς του «να κάνει μεγάλες θυσίες για το καλό της ανθρωπότητας», βλέπει ένα οδυνηρό ελάττωμα. Ο Πετσόριν μισεί και περιφρονεί την αριστοκρατία, επομένως πλησιάζει τον Βέρνερ και τον Μαξίμ Μαξίμιχ, δεν κρύβει τη συμπάθειά του για τους καταπιεσμένους.

Αλλά οι καλές φιλοδοξίες του Pechorin δεν αναπτύχθηκαν. Η ασυγκράτητη κοινωνικοπολιτική αντίδραση που έπνιγε όλα τα έμβια όντα, το πνευματικό κενό της υψηλής κοινωνίας άλλαξε και έπνιξε τις δυνατότητές της, παραμόρφωσε την ηθική της εικόνα και μείωσε τη ζωτική της δραστηριότητα. Ως εκ τούτου, ο VG Belinsky ονόμασε το μυθιστόρημα "μια κραυγή ταλαιπωρίας" και μια "θλιβερή σκέψη" για εκείνη την εποχή. Ο Chernyshevsky είπε ότι "ο Lermontov - ένας βαθύς στοχαστής για την εποχή του, ένας σοβαρός στοχαστής - καταλαβαίνει και παρουσιάζει το Pechorin του ως παράδειγμα του πώς οι καλύτεροι, ισχυρότεροι, ευγενέστεροι άνθρωποι γίνονται υπό την επίδραση του κοινωνικού περιβάλλοντος του κύκλου τους".

Ο Pechorin ένιωσε και κατανοούσε πλήρως ότι υπό τις συνθήκες του αυταρχικού δεσποτισμού, η ουσιαστική δραστηριότητα στο όνομα του κοινού καλού είναι αδύνατη για αυτόν και τη γενιά του. Αυτός ήταν ο λόγος του χαρακτηριστικού απεριόριστου σκεπτικισμού και απαισιοδοξίας του, η πεποίθηση ότι η ζωή είναι «βαρετή και αηδιαστική». Οι αμφιβολίες κατέστρεψαν τον Pechorin σε τέτοιο βαθμό που είχε μόνο δύο πεποιθήσεις: η γέννηση ενός ατόμου είναι μια ατυχία και ο θάνατος είναι αναπόφευκτος. Χώρισε τους δρόμους του με το περιβάλλον στο οποίο ανήκε εκ γενετής και ανατροφής. Ο Pechorin καταγγέλλει αυτό το περιβάλλον και κρίνει αυστηρά τον εαυτό του, σε αυτό, σύμφωνα με τα λόγια του V. G. Belinsky, «η δύναμη του πνεύματος και η δύναμη της θέλησης» του ήρωα. Είναι δυσαρεστημένος με την άσκοπη ζωή του, αναζητά με πάθος και δεν μπορεί να βρει το ιδανικό του: "Γιατί έζησα; Για ποιο σκοπό γεννήθηκα; .." Εσωτερικά, ο Pechorin έφυγε από την τάξη στην οποία ανήκε δικαιωματικά από τη γέννηση και την κοινωνική θέση του. αλλά ένα νέο σύστημα κοινωνικών σχέσεων που θα του ταίριαζε, δεν βρήκε. Ως εκ τούτου, ο Pechorin δεν δέχεται άλλους νόμους εκτός από τον δικό του.

Ο Pechorin είναι ηθικά ανάπηρος από τη ζωή, έχασε καλούς στόχους και μετατράπηκε σε έναν ψυχρό, σκληρό και δεσποτικό εγωιστή, που πάγωσε σε υπέροχη απομόνωση και μισεί τον εαυτό του.

Σύμφωνα με τον Belinsky, «διψασμένος για άγχος και καταιγίδες», κυνηγώντας ακούραστα τη ζωή, ο Pechorin εκδηλώνεται ως μια κακιά, εγωκεντρική δύναμη που φέρνει στους ανθρώπους μόνο βάσανα και δυστυχία. Η ανθρώπινη ευτυχία για τον Pechorin είναι «κορεσμένη υπερηφάνεια». Αντιλαμβάνεται τα βάσανα και τις χαρές των άλλων ανθρώπων «μόνο σε σχέση με τον εαυτό του» ως τροφή που υποστηρίζει την πνευματική του δύναμη. Χωρίς πολλούς δισταγμούς, για χάρη μιας ιδιότροπης ιδιοτροπίας, ο Pechorin τράβηξε τη Bela από το σπίτι του και την κατέστρεψε, προσέβαλε πολύ τον Maxim Maksimych, κατέστρεψε τη φωλιά των "τίμιων λαθρέμπορων" λόγω της άδειας γραφειοκρατίας, παραβίασε την οικογενειακή ειρήνη της Vera, προσέβαλε κατάφωρα τη Mary's αγάπη και αξιοπρέπεια.

Ο Πετσόριν δεν ξέρει πού να πάει και τι να κάνει και σπαταλά τη δύναμη και τη θερμότητα της ψυχής του σε ασήμαντα πάθη και ασήμαντες πράξεις. Ο Πετσόριν βρέθηκε σε μια τραγική κατάσταση, με μια τραγική μοίρα: δεν ήταν ικανοποιημένος με τη γύρω πραγματικότητα, ούτε με τον χαρακτηριστικό ατομικισμό και σκεπτικισμό του. Ο ήρωας έχει χάσει την πίστη του σε όλα, διαβρώνεται από ζοφερές αμφιβολίες, λαχταρά για ουσιαστική, κοινωνικά σκόπιμη δραστηριότητα, αλλά δεν τη βρίσκει στις συνθήκες που τον περιβάλλουν. Ο Pechorin, όπως και ο Onegin, είναι ένας υποφέρων εγωιστής, ένας απρόθυμος εγωιστής. Έγινε έτσι λόγω των συνθηκών που καθορίζουν τον χαρακτήρα και τις πράξεις του, και ως εκ τούτου προκαλεί συμπάθεια για τον εαυτό του.