Τι ηθικά ερωτήματα έχουν τεθεί. Η Τατιάνα και ο Ευγένιος στο κεφάλαιο viii του μυθιστορήματος

Τι ηθικά ερωτήματα έχουν τεθεί. Η Τατιάνα και ο Ευγένιος στο κεφάλαιο viii του μυθιστορήματος

Επιλέξτε μόνο ΕΝΑ από τα προτεινόμενα θέματα δοκιμίου (2.1–2.4). Στη φόρμα απάντησης, αναφέρετε τον αριθμό του θέματος που έχετε επιλέξει και, στη συνέχεια, γράψτε ένα δοκίμιο σε όγκο τουλάχιστον 200 λέξεων (αν ο όγκος του δοκιμίου είναι μικρότερος από 150 λέξεις, τότε υπολογίζεται σε 0 βαθμούς).

Βασιστείτε στη θέση του συγγραφέα (σε ένα δοκίμιο για τους στίχους, λάβετε υπόψη την πρόθεση του συγγραφέα), διατυπώστε την άποψή σας. Επιχειρηματολογήστε τις διατριβές σας με βάση λογοτεχνικά έργα (σε ένα δοκίμιο για τους στίχους πρέπει να αναλυθούν τουλάχιστον δύο ποιήματα). Χρησιμοποιήστε λογοτεχνικές-θεωρητικές έννοιες για να αναλύσετε το έργο. Σκεφτείτε τη σύνθεση του δοκιμίου. Γράψτε το δοκίμιό σας καθαρά και ευανάγνωστα, τηρώντας τους κανόνες του λόγου.

2.5. Ποιες πλοκές από τα έργα της ρωσικής και ξένης λογοτεχνίας είναι σχετικές με εσάς και γιατί; (Με βάση την ανάλυση ενός ή δύο έργων.)

Εξήγηση.

Σχόλια σε δοκίμια

2.1. Τι ρόλο παίζει η απεικόνιση της καθημερινότητας στο ποίημα «Βασίλι Τούρκιν» του AT Tvardovsky;

Ο συγγραφέας Φιοντόρ Αμπράμοφ είπε για το ποίημα "Βασίλι Τέρκιν" ως εξής: "Η Ρωσία σε ζωντανά λαϊκά πρόσωπα, τονισμούς, λέξεις". Το Βιβλίο για τον Στρατιώτη, που γεννήθηκε στην ατμόσφαιρα των χρόνων του πολέμου, είναι μια βαθιά μελέτη του εθνικού χαρακτήρα της Ρωσίας, μια συγκινημένη ιστορία για έναν στρατιώτη και τη συνοδεία των στρατιωτών του. Μέσα από τα μάτια του Terkin, «ένας συνηθισμένος τύπος», δεν ζωγραφίζονται μόνο εικόνες μαχών, αλλά και σκηνές ζωής στην πρώτη γραμμή. Μια ιστορία για την καθημερινή ζωή ενός στρατιώτη και ένα αστείο τόσο απαραίτητο σε θανάσιμο κίνδυνο συγχωνεύονται εκπληκτικά οργανικά στο ποίημα: η ιστορία για τον ακορντεονίστα Terkin ακούγεται άνετα:

... Ζέσταμα, χτύπησε

Όλοι πάνε στον ακορντεόν.

Surround - Σταματήστε, αδέρφια,

Άσε με να φυσήξω στα χέρια σου...

Οποιεσδήποτε τυχαίες συναντήσεις γίνονται στον πόλεμο και ο Βασίλι Τέρκιν δείχνει πάντα ευρηματικότητα, επιδεξιότητα και αποτελεσματικότητα: μπορεί εύκολα να βρει τη ζυγαριά που κρύβει η οικοδέσποινα, να τηγανίσει μπέικον, να διορθώσει το ρολόι.

Ένας έντιμος, θαρραλέος και ευσυνείδητος καλλιτέχνης, ο AT Tvardovsky ήταν πολεμικός ανταποκριτής σε δύσκολες γραμμές του μετώπου, βομβαρδίστηκε επανειλημμένα και βομβαρδίστηκε, και όχι μόνο αυτή η εμπειρία, αλλά και ένα τεράστιο ταλέντο βοήθησαν τον συγγραφέα να δημιουργήσει ένα λαϊκό ποίημα που είναι κοντά σε εκατομμύρια αναγνώστες .

2.2. Πώς ενσωματώνεται η ιδέα του Lomonosov για μια ιδανική ιστορική φιγούρα στην "Ωδή την Ημέρα της Αυτοκράτειρας Ελισάβετ Πετρόβνα της Αυτοκράτειρας, 1747, 1747";

Στην ωδή του Λομονόσοφ, η βασίλισσα Ελισάβετ Πετρόβνα εμφανίζεται ως ένα εξυψωμένο ον. Ο ποιητής εναποθέτει μεγάλες ελπίδες σε αυτήν για την ειρήνη και την ευημερία της Ρωσίας. Πρώτα απ 'όλα, ο Lomonosov μιλά για την ειρήνη, η οποία είναι το κλειδί για την ευημερία και την ευτυχία κάθε χώρας.

Ο Λομονόσοφ επαινεί τη γενναιοδωρία της Ελισάβετ, εκφράζει την ελπίδα του για το έλεος και την προσοχή της στην πατρίδα της. Ο Λομονόσοφ μιλάει για την ευτυχία όλων των ανθρώπων. Και η βασίλισσα Ελισάβετ λειτουργεί ως εγγύηση της ειρήνης και της ευτυχίας τους:

Όταν πήρε τον θρόνο,

Καθώς ο ψηλός της έδωσε ένα στέμμα,

Σε επέστρεψα στη Ρωσία,

Ο πόλεμος τελείωσε.

Ο Λομονόσοφ εξιδανικεύει τη βασίλισσα. Την ζωγραφίζει ως ενσάρκωση όλων των αρετών. Και ο αναγνώστης μπορεί να έχει την εντύπωση ότι ο Λομονόσοφ δεν είδε καμία αδυναμία σε αυτήν. Αλλά μην ξεχνάτε ότι ο κλασικιστής ποιητής, που είναι ο Λομονόσοφ, στο έργο του πρέπει να δοξάζει την πραγματικότητα, χωρίς κακίες. Επιπλέον, μια εγκωμιαστική ωδή είναι ένα πολύ ιδιαίτερο είδος. Και η ωδή του Λομονόσοφ είναι δομημένη με τέτοιο τρόπο που μιλάει μόνο καλά πράγματα για τη βασίλισσα.

Ο Λομονόσοφ μιλά για την ομορφιά και το μεγαλείο της Ρωσίας, για τον ανεξάντλητο πλούτο που κατέχει αυτή η χώρα. Και επομένως, πιστεύει ότι μια μεγάλη χώρα αξίζει έναν μεγάλο ηγεμόνα, που φυσικά είναι η Ελισάβετ.

2.3. Ποιο είναι το αντίθετο των φύσεων του Onegin και του Lensky; (Βασισμένο στο μυθιστόρημα του Alexander Pushkin "Eugene Onegin".)

Οι ήρωες του μυθιστορήματος "Eugene Onegin" είναι σύνθετοι, ζωντανοί, μερικές φορές αντιφατικοί χαρακτήρες. Ο Onegin και ο Lensky είναι κοντά στην κοινωνική και γεωγραφική τους θέση: είναι γαιοκτήμονες - γείτονες. Και οι δύο είναι μορφωμένοι, οι πνευματικές τους ανάγκες δεν περιορίζονται στην αγροτική ζωή, όπως οι περισσότεροι γείτονές τους. Ο Onegin γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αγία Πετρούπολη. Ο Λένσκι σπούδασε στη Γερμανία, στο Πανεπιστήμιο του Γκέτινγκεν, οπότε του ήταν δύσκολο να βρει συνομιλητή στην ερημιά. Ο Πούσκιν σημειώνει ότι και οι δύο ήρωες είναι εμφανίσιμοι. Ο Onegin είναι «πολύ ωραίος», η ζωή στον κόσμο της Πετρούπολης του έμαθε να φροντίζει την εμφάνισή του.

Η διαφορά μεταξύ των χαρακτήρων είναι ξεκάθαρα ορατή στη στάση τους απέναντι στην αγάπη. Ο Λένσκι "τραγούδησε αγάπη, υπάκουος στην αγάπη", πρόκειται να παντρευτεί την εκλεκτή του - την Όλγα Λαρίνα.

Ο Onegin έχει από καιρό ξεχάσει τι είναι αγάπη: για οκτώ χρόνια κοινωνικής ζωής στην Αγία Πετρούπολη, συνήθισε να αντικαθιστά το σοβαρό συναίσθημα με την «επιστήμη του τρυφερού πάθους» και στην ύπαιθρο βαριόταν ειλικρινά. Ο Πούσκιν αναφέρει μια σειρά από αντώνυμα, τονίζοντας την αντίθεση των χαρακτήρων των ηρώων: "ένα κύμα και μια πέτρα, ποίηση και πεζογραφία, πάγος και φωτιά".

Στις εικόνες του Onegin και του Lensky, ο Πούσκιν ενσάρκωσε τα τυπικά χαρακτηριστικά της σύγχρονης νεολαίας. Οι ήρωες διαφέρουν ως προς τον χαρακτήρα και την κοσμοθεωρία. Ο Onegin κατέστρεψε τα καλύτερά του χρόνια για κενή κοσμική διασκέδαση και μετατράπηκε σε βαριεστημένο εγωιστή. Ο Λένσκι είναι ακόμα πολύ νέος, αφελής, ρομαντικός, αλλά θα μπορούσε να μετατραπεί σε συνηθισμένο γαιοκτήμονα.

2.4. Ποιες κοινωνικές και ηθικές κακίες καταγγέλλει ο NV Gogol στην κωμωδία «Ο Γενικός Επιθεωρητής»;

Στην κωμωδία «Ο Γενικός Επιθεωρητής» ο Ν. Β. Γκόγκολ εκθέτει τα κακά της κοινωνίας κατά την τσαρική Ρωσία. Στο επίκεντρο της προσοχής του βρίσκονται εκπρόσωποι της γραφειοκρατίας και ο συγγραφέας ενσαρκώνει τις εικόνες τους στους χαρακτηριστικούς χαρακτήρες μιας μικρής επαρχιακής πόλης, όπου διαδραματίζονται τα κύρια γεγονότα. Ο συγγραφέας δείχνει ξεκάθαρα ότι η τοπική γραφειοκρατία βυθίζεται στη δωροδοκία και την αυθαιρεσία. Το ήθος αυτών των ανθρώπων είναι το εξής: «Δεν υπάρχει άνθρωπος που να μην έχει αμαρτίες πίσω του. Αυτό έχει ήδη κανονιστεί από τον ίδιο τον Θεό ... "Η ικανότητα να μην χάνετε αυτό που επιπλέει στα χέρια είναι, κατά τη γνώμη τους, μια εκδήλωση ευφυΐας και επιχειρηματικότητας. Οι υπάλληλοι της επαρχιακής πόλης είναι ηλίθιοι, ανήθικοι.

Το έργο του N.V. Gogol δεν είναι τόσο κωμικό όσο είναι γεμάτο με τραγωδία, γιατί διαβάζοντάς το αρχίζεις να καταλαβαίνεις: μια κοινωνία στην οποία υπάρχουν τόσοι υποβαθμισμένοι, διεφθαρμένοι από την αδράνεια και την ατιμωρησία των αφεντικών δεν έχει μέλλον.

Στο έργο του Alexander Sergeevich Pushkin, το μυθιστόρημα "Eugene Onegin" κατέχει μια ξεχωριστή θέση. Ο Πούσκιν το έγραψε για οκτώ χρόνια: από το 1823 έως το 1831. Αυτή η φορά ήταν πολύ δύσκολη στην ιστορία της Ρωσίας. Τα γεγονότα της 14ης Δεκεμβρίου 1825 μετέτρεψαν απότομα την ιστορία της χώρας, την οδήγησαν σε διαφορετική κατεύθυνση. Έγινε μια αλλαγή εποχών: οι εργασίες για το μυθιστόρημα ξεκίνησαν ακόμη και κατά τη διάρκεια της βασιλείας του Αλεξάνδρου Α' και συνεχίστηκαν και ολοκληρώθηκαν κατά τη βασιλεία του Νικολάου Α', όταν όλες οι ηθικές κατευθυντήριες γραμμές στην κοινωνία άλλαξαν δραματικά.

Πριν ξεκινήσετε την ανάλυση του μυθιστορήματος, είναι απαραίτητο να κατανοήσετε με σαφήνεια τις ιδιαιτερότητες του είδους αυτού του έργου. Το είδος "Eugene Onegin" είναι λυρικό-επικό. Κατά συνέπεια, το μυθιστόρημα βασίζεται στην άρρηκτη αλληλεπίδραση δύο πλοκών: της επικής (του οποίου οι κύριοι χαρακτήρες είναι ο Onegin και η Tatiana) και η λυρική (όπου ο κύριος χαρακτήρας είναι ο αφηγητής). Η λυρική πλοκή κυριαρχεί στο μυθιστόρημα, αφού όλα τα γεγονότα της πραγματικής ζωής και η μυθιστορηματική ζωή των ηρώων παρουσιάζονται στον αναγνώστη μέσα από το πρίσμα της αντίληψης του συγγραφέα, της εκτίμησης του συγγραφέα.

Τα προβλήματα του σκοπού και του νοήματος της ζωής είναι βασικά, κεντρικά στο μυθιστόρημα, γιατί στα σημεία καμπής της ιστορίας, που έγιναν για τη Ρωσία την εποχή μετά την εξέγερση του Δεκέμβρη, λαμβάνει χώρα μια βασική επανεκτίμηση των αξιών στο μυαλό των ανθρώπων. . Και σε μια τέτοια εποχή, το υψηλότερο ηθικό καθήκον του καλλιτέχνη είναι να υποδείξει την κοινωνία σε αιώνιες αξίες, να δώσει σταθερές ηθικές κατευθύνσεις. Οι καλύτεροι άνθρωποι της γενιάς Πούσκιν, δηλαδή οι Δεκεμβριστές, φαίνεται να είναι «εκτός παιχνιδιού»: είτε είναι απογοητευμένοι από τα παλιά ιδανικά, είτε δεν έχουν την ευκαιρία να πολεμήσουν για αυτά υπό νέες συνθήκες, για να βάλουν στην πράξη. Η επόμενη γενιά, την οποία ο Λέρμοντοφ θα αποκαλούσε «ένα ζοφερό πλήθος και σύντομα ξεχασμένο», αρχικά «γονάτισε». Λόγω των ιδιαιτεροτήτων του είδους, το μυθιστόρημα αντικατοπτρίζει την ίδια τη διαδικασία επανεκτίμησης όλων των ηθικών αξιών. Ο χρόνος στο ρομαντισμό κυλά με τέτοιο τρόπο που βλέπουμε τους ήρωες σε δυναμική, χαράσσουμε την πνευματική τους διαδρομή. Μπροστά στα μάτια μας, όλοι οι βασικοί χαρακτήρες διανύουν μια περίοδο διαμόρφωσης, αναζητώντας οδυνηρά την αλήθεια, καθορίζοντας τη θέση τους στον κόσμο, τον σκοπό της ύπαρξής τους.

Η αναζήτηση του νοήματος της ζωής γίνεται σε διαφορετικά επίπεδα ύπαρξης. Η πλοκή του μυθιστορήματος βασίζεται στην αγάπη των κύριων χαρακτήρων. Επομένως, η εκδήλωση της ουσίας ενός ατόμου στην επιλογή ενός αγαπημένου προσώπου, στη φύση των συναισθημάτων είναι το πιο σημαντικό χαρακτηριστικό της εικόνας, το οποίο καθορίζει ολόκληρη τη στάση του στη ζωή. Οι λυρικές παρεκκλίσεις αντικατοπτρίζουν αλλαγές στα συναισθήματα του συγγραφέα, την ικανότητά του τόσο για ελαφρύ φλερτ (χαρακτηριστικό της «ανεμισμένης νιότης») όσο και για πραγματικά βαθύ θαυμασμό για την αγαπημένη του.

Στη ζωή στο σπίτι βλέπουμε ένα

Μια σειρά από κουραστικές φωτογραφίες...

Ο σύζυγος εκλαμβάνεται ως αντικείμενο χλευασμού:

... μια αρχοντική κούκλα,

Πάντα χαρούμενος με τον εαυτό μου

Με το μεσημεριανό μου και τη γυναίκα μου.

Αλλά είναι απαραίτητο να δώσουμε προσοχή στην αντίθεση αυτών των στίχων και των γραμμών του "Breakthroughs from the Onegin's ταξίδι":

Το ιδανικό μου τώρα είναι η ερωμένη

Οι επιθυμίες μου είναι η ειρήνη...

Αυτό που στα νιάτα του φαινόταν σημάδι περιορισμού, πνευματικής και ψυχικής έλλειψης, στα ώριμα χρόνια του αποδεικνύεται ο μόνος σωστός, ηθικός τρόπος. Και σε καμία περίπτωση δεν πρέπει να υποπτευόμαστε τον συγγραφέα για χανάτο: μιλάμε για ωριμότητα, για πνευματική ωρίμανση ενός ατόμου, για κανονική αλλαγή στα κριτήρια αξίας:

Μακάριος αυτός που ήταν νέος από μικρός,

Ευλογημένος είναι αυτός που ωρίμασε στον χρόνο.

Εξάλλου, η τραγωδία των κεντρικών χαρακτήρων πηγάζει από την αδυναμία του Onegin να «ωριμάσει στον χρόνο», λόγω της πρόωρης γήρατος της ψυχής:

Σκέφτηκα: ελευθερία και ειρήνη

Αντικατάσταση της ευτυχίας. Ω Θεέ μου!

Πόσο λάθος έκανα, πώς με τιμώρησαν.

Η αγάπη για τον συγγραφέα και την ηρωίδα του Τατιάνα Λαρίνα είναι ένα τεράστιο, έντονο πνευματικό έργο. Για τον Λένσκι, αυτό είναι ένα απαραίτητο ρομαντικό χαρακτηριστικό, γι' αυτό επιλέγει την Όλγα, χωρίς ατομικότητα, στην οποία έχουν συγχωνευθεί όλα τα τυπικά χαρακτηριστικά της ηρωίδας των συναισθηματικών μυθιστορημάτων. Για τον Onegin, η αγάπη είναι «η επιστήμη του τρυφερού πάθους». Μαθαίνει το αληθινό συναίσθημα στο τέλος του μυθιστορήματος, όταν έρχεται η εμπειρία του πόνου.

Η ανθρώπινη συνείδηση, το σύστημα των αξιών της ζωής, όπως γνωρίζετε, διαμορφώνεται σε μεγάλο βαθμό από τους ηθικούς νόμους που υιοθετούνται στην κοινωνία. Ο ίδιος ο συγγραφέας αξιολογεί την επιρροή της υψηλής κοινωνίας διφορούμενα. Το Κεφάλαιο 1 δίνει μια σκληρά σατιρική απεικόνιση του φωτός. Το τραγικό 6ο κεφάλαιο τελειώνει με μια λυρική παρέκβαση: τους προβληματισμούς του συγγραφέα για το ηλικιακό όριο που πρόκειται να ξεπεράσει. Και καλεί τη «νεανική έμπνευση» να σώσει την ψυχή του ποιητή από τον θάνατο, όχι να δώσει

...απολιθώ

Στη νεκρική αρπαγή του φωτός,

Σε αυτή την πισίνα, όπου είμαι μαζί σου

Κολύμπι, αγαπητοί φίλοι!

Η κοινωνία δεν είναι ομοιογενής. Από το ίδιο το άτομο εξαρτάται αν θα δεχτεί τους ηθικούς νόμους της λιποψυχής πλειοψηφίας ή τους καλύτερους εκπροσώπους του κόσμου.

Η εικόνα των «αγαπητών φίλων» που περιβάλλουν ένα άτομο σε μια «νεκρική» «λίμνη φωτός» δεν εμφανίζεται στο μυθιστόρημα τυχαία. Ακριβώς όπως μια καρικατούρα της αληθινής αγάπης έχει γίνει «η επιστήμη του τρυφερού πάθους», έτσι είναι μια καρικατούρα της αληθινής φιλίας - της κοσμικής φιλίας. "Οι φίλοι δεν έχουν τίποτα να κάνουν" - αυτή είναι η ετυμηγορία του συγγραφέα. Η φιλία χωρίς μια βαθιά πνευματική κοινότητα είναι απλώς μια προσωρινή άδεια ένωση. Μια πλήρης ζωή δεν είναι δυνατή χωρίς ανιδιοτελή αφοσίωση στη φιλία - γι' αυτό αυτές οι «κοσμικές» φιλίες είναι τόσο τρομερές για τον συγγραφέα. Για τον συγγραφέα, η αδυναμία να κάνει φίλους είναι ένα τρομερό σημάδι της ηθικής υποβάθμισης της σύγχρονης κοινωνίας.

Ο ίδιος ο συγγραφέας βρίσκει το νόημα της ζωής στην εκπλήρωση του πεπρωμένου του. Ολόκληρο το μυθιστόρημα είναι γεμάτο από βαθιές σκέψεις για την τέχνη. Η εικόνα του συγγραφέα με αυτή την έννοια είναι ξεκάθαρη: είναι, πρώτα απ' όλα, ποιητής, η ζωή του είναι αδιανόητη έξω από τη δημιουργικότητα, έξω από την έντονη πνευματική εργασία. Σε αυτό, ο Ευγένιος βρίσκεται ακριβώς απέναντι του. Και καθόλου γιατί δεν οργώνει και δεν σπέρνει μπροστά στα μάτια μας. Δεν έχει ανάγκη για δουλειά. Τόσο την εκπαίδευση του Onegin, όσο και τις προσπάθειές του να βυθιστεί στην ανάγνωση, και την προσπάθειά του να γράψει («χασμουρητό, πήρε το στυλό») ο συγγραφέας αντιλαμβάνεται ειρωνικά: «Ήταν άρρωστος από σκληρή δουλειά».

Ιδιαίτερα σημαντικό στον Eugene Onegin είναι το πρόβλημα του καθήκοντος και της ευτυχίας. Στην πραγματικότητα, η Τατιάνα Λαρίνα δεν είναι μια ερωτική ηρωίδα, είναι ήρωες συνείδησης. Εμφανιζόμενη στις σελίδες του ρομαντισμού ως μια 17χρονη επαρχιώτισσα που ονειρεύεται την ευτυχία με τον αγαπημένο της, εξελίσσεται μπροστά στα μάτια μας σε μια εκπληκτικά ολιστική ηρωίδα, για την οποία οι έννοιες της τιμής και του καθήκοντος είναι πάνω από όλα. Η Όλγα, η αδαής του Λένσκι, σύντομα ξέχασε τον νεκρό νεαρό: «ο νεαρός ουλάν την αιχμαλώτισε». Για την Tat-Yana, ο θάνατος του Lensky είναι μια τραγωδία. Κατηγορεί τον εαυτό της που συνέχισε να αγαπά τον Onegin: «Πρέπει να μισεί τον δολοφόνο του αδελφού της μέσα του». Μια αυξημένη αίσθηση καθήκοντος κυριαρχεί στην εικόνα της Τατιάνας. Η ευτυχία με τον Onegin είναι αδύνατη γι 'αυτήν: δεν υπάρχει ευτυχία που να βασίζεται στην ατιμία, στην ατυχία ενός άλλου ατόμου. Η επιλογή της Ta-tyana είναι η υψηλότερη ηθική επιλογή, το νόημα της ζωής για αυτήν είναι σύμφωνα με τα υψηλότερα ηθικά κριτήρια.

Το αποκορύφωμα της πλοκής είναι το 6ο κεφάλαιο, η μονομαχία του Onegin και του Lensky. Η αξία της ζωής δοκιμάζεται με τον θάνατο. Ο Onegin διαπράττει ένα τραγικό λάθος. Αυτή τη στιγμή, η αντίθεση της κατανόησής του για την τιμή και το καθήκον στο νόημα που δίνει η Τατιάνα σε αυτά τα λόγια είναι ιδιαίτερα έντονη. Για τον Onegin, η έννοια της «κοσμικής τιμής» αποδεικνύεται πιο σημαντική από το ηθικό καθήκον - και πληρώνει ένα τρομερό τίμημα για την αποδεκτή μετατόπιση των ηθικών κριτηρίων: έχει το αίμα του δολοφονημένου συντρόφου του για πάντα πάνω του.

Ο συγγραφέας συγκρίνει δύο πιθανούς δρόμους για τον Lensky: το υπέροχο και το προσγειωμένο. Και γι' αυτόν το πιο σημαντικό δεν είναι ποια μοίρα είναι πιο αληθινή - είναι σημαντικό ότι δεν θα υπάρξει, γιατί ο Λένσκι σκοτώνεται. Για ένα φως που δεν γνωρίζει το αληθινό νόημα της ζωής, η ίδια η ανθρώπινη ζωή δεν είναι τίποτα.

Το έργο του Πούσκιν «Ευγένιος Ονέγκιν» φέρει το όνομα του πρωταγωνιστή, ενός νεαρού αριστοκράτη της Αγίας Πετρούπολης. Πιστεύεται ότι ήταν ο Onegin που ήταν ο πρόγονος της εικόνας του "περιττού ατόμου" στη ρωσική λογοτεχνία. Με αυτήν την εικόνα συνδέεται στο μυθιστόρημα ένα σύμπλεγμα ηθικών και φιλοσοφικών προβλημάτων.

Το πρώτο κεφάλαιο μας μιλά για την ανατροφή, την εκπαίδευση, τον τρόπο ζωής του ήρωα. Πρόκειται για ένα άτομο που ανήκει στην υψηλή κοινωνία της Αγίας Πετρούπολης. Όπως αρμόζει σε παιδιά ευγενών οικογενειών, ανατράφηκε από Γάλλους δασκάλους. Ο Πούσκιν δείχνει ότι ο ήρωάς του δεν έλαβε βαθιά εκπαίδευση. Είναι λάτρης της μόδας, κάνει και διαβάζει μόνο ό,τι μπορεί να επιδειχθεί σε μια δεξίωση ή σε ένα δείπνο. Επομένως, «δεν μπορούσε να ξεχωρίσει τον ιαμβικό από μια χορεία», αλλά «διάβαζε τον Άνταμ Σμιθ και ήταν μια βαθιά οικονομία».

Το μόνο πράγμα που ενδιέφερε τον Onegin και στο οποίο πέτυχε την τελειότητα ήταν «η επιστήμη του τρυφερού πάθους». Ο ήρωας έμαθε νωρίς να μεταμφιέζεται, να προσποιείται, να εξαπατά για να πετύχει τον στόχο του. Αλλά η ψυχή του ήταν πάντα άδεια ταυτόχρονα, μόνο μια περηφάνια διασκέδαζε. Πολύ σύντομα ο Onegin κουράστηκε από το κενό των ημερών που πέρασε σε ανούσιες ανησυχίες και βαρέθηκε. Είχε βαρεθεί με τέτοια τεχνητή ζωή, ήθελε κάτι άλλο. Μια προσπάθεια να χαθεί στο χωριό ήταν ανεπιτυχής.

Ο Onegin είχε μεγάλες δυνατότητες. Ο συγγραφέας τον χαρακτηρίζει άνθρωπο με μεγάλη ευφυΐα, νηφάλιο και υπολογιστικό, ικανό για πολλά. Ο ήρωας ειλικρινά λείπει ανάμεσα στους στενόμυαλους γείτονές του στο χωριό, αποφεύγει την παρέα τους με κάθε τρόπο. Αλλά είναι σε θέση να κατανοήσει και να εκτιμήσει την ψυχή ενός άλλου ατόμου. Συνέβη με τον Λένσκι όταν συναντήθηκε και συνέβη όταν γνώρισε την Τατιάνα.

Βλέπουμε ότι ο Onegin είναι ικανός για ευγενείς πράξεις. Δεν εκμεταλλεύτηκε την αγάπη της Τατιάνα. Ο ήρωας ήταν σίγουρος ότι κανείς δεν μπορούσε να τον ενθουσιάσει για πολύ καιρό, οπότε δεν ανταποδίδει την ηρωίδα.

Η εμφάνιση της εικόνας του Λένσκι στο μυθιστόρημα συμβάλλει στην πληρότητα της αποκάλυψης της εικόνας του πρωταγωνιστή. Ο νεαρός ποιητής είναι ερωτευμένος με τη μεγαλύτερη αδερφή της Τατιάνα, την Όλγα. Αντιπαραθέτοντας τον Onegin και τον Lensky, ο συγγραφέας δείχνει το βάθος της φύσης του Eugene Onegin. Κατά τη διάρκεια ενός καβγά με τον γείτονά του, ο ήρωας αποκαλύπτει τις τραγικές αντιφάσεις του εσωτερικού του κόσμου. Από τη μια καταλαβαίνει ότι η μονομαχία με έναν φίλο είναι μια ασυγχώρητη βλακεία. Όμως, από την άλλη, ο Ευγένιος θεωρεί ταπεινωτικό για τον εαυτό του να αρνηθεί αυτή τη μοιραία μονομαχία. Και εδώ εκδηλώνεται ως σκλάβος της κοινής γνώμης, παιδί του πάνω κόσμου.

Ως αποτέλεσμα, ο Onegin σκοτώνει τον Lensky. Αυτό αποδεικνύεται ότι είναι το ισχυρότερο σοκ για τον ήρωα, μετά από το οποίο άρχισαν οι έντονες εσωτερικές αλλαγές του. Μετά τη δολοφονία του Λένσκι, ο Γιεβγκένι φεύγει από το χωριό. Μαθαίνουμε ότι για κάποιο διάστημα περιπλανήθηκε, αποσύρθηκε από την υψηλή κοινωνία, άλλαξε πολύ. Όλα τα επιφανειακά χάθηκαν, μένει μόνο μια βαθιά, διφορούμενη προσωπικότητα. Ο Ευγένιος συναντά ξανά την Τατιάνα. Τώρα είναι παντρεμένη, κοινωνικός. Βλέποντας τέτοιες αλλαγές, ο ήρωας ερωτεύεται τώρα την ίδια την Τατιάνα. Είναι αυτή τη στιγμή που καταλαβαίνουμε ότι ο Onegin είναι ικανός να αγαπήσει και να υποφέρει. Όμως η Τατιάνα τον αρνείται, δεν μπορεί να προδώσει τον άντρα της.

Έτσι, αρχικά ο Onegin είναι μια βαθιά και ενδιαφέρουσα προσωπικότητα. Όμως η υψηλή κοινωνία «του έκανε κακό». Μόνο αφού απομακρυνθεί από το περιβάλλον του, ο ήρωας «επιστρέφει στον εαυτό του» και ανακαλύπτει στον εαυτό του την ευκαιρία να νιώσει βαθιά και να αγαπήσει ειλικρινά.

Στο έργο, μαζί με τον Eugene Onegin, ζει και δρα η εικόνα του συγγραφέα. Αυτός είναι ένας πλήρης ήρωας, γιατί σε όλο το ποίημα αυτή η εικόνα αποκαλύπτεται και αναπτύσσεται σε λυρικές παρεκβάσεις, καθώς και στην ίδια την πλοκή. Μαθαίνουμε για το παρελθόν αυτού του χαρακτήρα, τις σκέψεις του για όλα όσα συμβαίνουν γύρω, τέλος, τη στάση του απέναντι στον Eugene Onegin.

Με τον κύριο χαρακτήρα του ποιήματος συνδέονται οι περισσότερες κρίσεις και εκτιμήσεις του συγγραφέα. Ο συγγραφέας τονίζει την ενότητά του με τον ήρωα, ο οποίος επίσης βγήκε από το ευγενές περιβάλλον και έλαβε μια τυπική μόρφωση για εκείνον τον κύκλο και εκείνη την εποχή. Σε ολόκληρο το μυθιστόρημα, ο Πούσκιν συγκρίνει, συγκρίνει τον εαυτό του με τον Onegin. Για αυτό, βρίσκει διάφορες καλλιτεχνικές τεχνικές. Ένα από αυτά είναι η προσέγγιση με τον ήρωα μέσα από κοινά οικεία πρόσωπα. Έτσι, στο εστιατόριο Eugene "περιμένει ... Kaverin" - ένας στενός φίλος του Πούσκιν στη νεολαία του. Επιπλέον, ο συγγραφέας συγκρίνει τον Onegin με τον Chaadaev, τον οποίο γνώριζε ο ίδιος και στον οποίο αφιέρωσε πολλά ποιήματα.

Προβλήματα και ήρωες του μυθιστορήματος "Eugene Onegin"

Πριν μιλήσουμε για τα προβλήματα και τους κύριους χαρακτήρες του μυθιστορήματος στο ποίημα "Eugene Onegin", είναι απαραίτητο να κατανοήσουμε ξεκάθαρα τα χαρακτηριστικά του είδους αυτού του έργου. Το είδος του Ευγένιου Ονέγκιν είναι λυρικό-επικό. Κατά συνέπεια, το μυθιστόρημα βασίζεται στην άρρηκτη αλληλεπίδραση δύο πλοκών: της επικής (βασικοί χαρακτήρες της οποίας είναι ο Ονέγκιν και η Τατιάνα) και της λυρικής (όπου ο κύριος χαρακτήρας είναι ο αφηγητής, για λογαριασμό του οποίου λέγεται η ιστορία). Η λυρική πλοκή δεν είναι απλώς ισότιμη στο μυθιστόρημα - κυριαρχεί, γιατί όλα τα γεγονότα της πραγματικής ζωής και της ζωής του μυθιστορήματος παρουσιάζονται στον αναγνώστη μέσα από το πρίσμα της αντίληψης του συγγραφέα, της εκτίμησης του συγγραφέα.

Το βασικό, κεντρικό πρόβλημα στο μυθιστόρημα είναι το πρόβλημα του στόχου και του νοήματος της ζωής, γιατί στα σημεία καμπής της ιστορίας, που έγιναν για τη Ρωσία την εποχή μετά την εξέγερση των Δεκεμβριστών, λαμβάνει χώρα μια ριζική επανεκτίμηση των αξιών στο μυαλό των ανθρώπων. Και τέτοια εποχή, το ύψιστο ηθικό καθήκον του καλλιτέχνη είναι να υποδεικνύει στην κοινωνία τις αιώνιες αξίες, να δίνει σταθερές ηθικές κατευθύνσεις. Οι καλύτεροι άνθρωποι της γενιάς Pushkin - Decembrist - φαίνεται να είναι "εκτός παιχνιδιού": είτε είναι απογοητευμένοι από τα παλιά ιδανικά, είτε δεν έχουν την ευκαιρία στις νέες συνθήκες να πολεμήσουν για αυτά, να τα εφαρμόσουν. . Η επόμενη γενιά - αυτή που ο Λέρμοντοφ αποκαλεί «το ζοφερό πλήθος και σύντομα ξεχασμένο» - αρχικά «γονάτισε». Λόγω των ιδιαιτεροτήτων του είδους, το μυθιστόρημα, το οποίο η λογοτεχνική κριτική δικαίως ερμηνεύει ως ένα είδος «λυρικού ημερολογίου» του συγγραφέα, αντανακλά την ίδια τη διαδικασία επανεκτίμησης ολόκληρου του συστήματος ηθικών αξιών. Ο χρόνος στο μυθιστόρημα κυλά με τέτοιο τρόπο που βλέπουμε τους χαρακτήρες σε δυναμική, να χαράσσουν την πνευματική τους διαδρομή. Μπροστά στα μάτια μας όλοι οι κεντρικοί χαρακτήρες διανύουν μια περίοδο διαμόρφωσης, αναζητώντας οδυνηρά την αλήθεια, καθορίζοντας τη θέση τους στον κόσμο, τον σκοπό της ύπαρξής τους.

Η κεντρική εικόνα του μυθιστορήματος είναι αυτή του συγγραφέα. Παρά τον αυτοβιογραφικό χαρακτήρα αυτού του χαρακτήρα, σε καμία περίπτωση δεν μπορεί να ταυτιστεί με τον Πούσκιν, μόνο και μόνο επειδή ο κόσμος του μυθιστορήματος είναι ένας ιδανικός, φανταστικός κόσμος. Επομένως, όταν μιλάμε για την εικόνα του συγγραφέα, δεν εννοούμε προσωπικά τον Alexander Sergeevich Pushkin, αλλά τον λυρικό ήρωα του μυθιστορήματος "Eugene Onegin".

Μπροστά μας λοιπόν είναι το λυρικό ημερολόγιο του συγγραφέα. ειλικρινής συνομιλία με τον αναγνώστη, όπου οι εξομολογητικές στιγμές διανθίζονται με ανάλαφρη φλυαρία. Ο συγγραφέας είναι άλλοτε σοβαρός, άλλοτε επιπόλαιος, άλλοτε κακιά ειρωνικός, άλλοτε απλώς ευδιάθετος, άλλοτε λυπημένος και πάντα αιχμηρός. Και το πιο σημαντικό, είναι πάντα απόλυτα ειλικρινής με τον αναγνώστη. Οι λυρικές παρεκκλίσεις αντικατοπτρίζουν τις αλλαγές στα συναισθήματα του συγγραφέα, την ικανότητά του να φλερτάρει ελαφρά (χαρακτηριστικό της «ανεμισμένης νεότητας») και τον βαθύ θαυμασμό για την αγαπημένη του (συγκρίνετε τις στροφές XXXII και XXXIII του πρώτου κεφαλαίου του μυθιστορήματος).

... εμείς, οι εχθροί του Hymen,

Στη ζωή στο σπίτι βλέπουμε ένα

Μια σειρά από κουραστικές φωτογραφίες...

Ο σύζυγος εκλαμβάνεται ως αντικείμενο χλευασμού:

... μια αρχοντική κούκλα,

Πάντα χαρούμενος με τον εαυτό μου

Με το μεσημεριανό μου και τη γυναίκα μου.

Ας προσέξουμε όμως την αντίθεση αυτών των στίχων και τις γραμμές των «Αποσπασμάτων

από το ταξίδι του Onegin":

Το ιδανικό μου τώρα είναι η ερωμένη

Οι επιθυμίες μου είναι η ειρήνη

Ναι, μια λαχανόγαστρα, αλλά μεγάλη.

Αυτό που στα νιάτα του φαινόταν σημάδι περιορισμού, πνευματικής και ψυχικής έλλειψης, στα ώριμα χρόνια του αποδεικνύεται ο μόνος σωστός, ηθικός τρόπος. Και σε καμία περίπτωση δεν πρέπει να υποψιαστεί ο συγγραφέας για υποκρισία: μιλάμε για την πνευματική ωρίμανση ενός ατόμου, για μια φυσιολογική αλλαγή στα κριτήρια αξίας:

Μακάριος αυτός που ήταν νέος από μικρός,

Ευλογημένος είναι αυτός που ωρίμασε στον χρόνο.

Η τραγωδία του πρωταγωνιστή από πολλές απόψεις πηγάζει από την αδυναμία του Onegin να «ωριμάσει στον χρόνο», από τα «πρόωρα γεράματα της ψυχής». Αυτό που συνέβη αρμονικά στη ζωή του συγγραφέα, αν και όχι ανώδυνα, έγινε η αιτία της τραγωδίας στη μοίρα του ήρωά του.

Η αναζήτηση του νοήματος της ζωής γίνεται σε διαφορετικά επίπεδα ύπαρξης. Η πλοκή του μυθιστορήματος βασίζεται στην αγάπη των κύριων χαρακτήρων. Επομένως, η εκδήλωση της ουσίας ενός ατόμου στην επιλογή ενός αγαπημένου, στη φύση των συναισθημάτων είναι το πιο σημαντικό χαρακτηριστικό της εικόνας, που καθορίζει ολόκληρη τη στάση του στη ζωή. Η αγάπη για τον συγγραφέα και για την ηρωίδα του Τατιάνα είναι ένα τεράστιο, έντονο πνευματικό έργο. Για τον Λένσκι, αυτό είναι ένα απαραίτητο ρομαντικό χαρακτηριστικό, γι' αυτό επιλέγει την Όλγα, χωρίς ατομικότητα, στην οποία έχουν συγχωνευτεί όλα τα τυπικά χαρακτηριστικά των ηρωίδων των συναισθηματικών μυθιστορημάτων:

Το πορτρέτο της, είναι πολύ ωραίος,

Τον αγαπούσα ο ίδιος,

Αλλά με ενόχλησε πάρα πολύ.

Για τον Onegin, η αγάπη είναι «η επιστήμη του τρυφερού πάθους». Μαθαίνει το αληθινό συναίσθημα στο τέλος του μυθιστορήματος, όταν έρχεται η εμπειρία του πόνου.

Ο «Ευγένιος Ονέγκιν» είναι ένα ρεαλιστικό έργο και ο ρεαλισμός, σε αντίθεση με άλλες καλλιτεχνικές μεθόδους, δεν συνεπάγεται κάποια τελική και μοναδική σωστή λύση στο κύριο πρόβλημα. Αντίθετα, απαιτεί μια διφορούμενη ερμηνεία αυτού του προβλήματος:

Έτσι μας δημιούργησε η φύση,

Τείνει στην αντίφαση.

Η ικανότητα να αντικατοπτρίζει την «τάση» της ανθρώπινης φύσης να «αντιφωνεί», η πολυπλοκότητα και η μεταβλητότητα της ταυτότητας του ατόμου στον κόσμο είναι τα χαρακτηριστικά του ρεαλισμού του Πούσκιν. Η δυαδικότητα της εικόνας του ίδιου του συγγραφέα έγκειται στο γεγονός ότι αξιολογεί τη γενιά του στην ακεραιότητά της, χωρίς να παύει να νιώθει εκπρόσωπος μιας γενιάς προικισμένης με κοινά πλεονεκτήματα και μειονεκτήματα. Ο Πούσκιν τονίζει αυτή τη δυαδικότητα της αυτογνωσίας του λυρικού ήρωα του μυθιστορήματος: "Όλοι μάθαμε λίγο ...", "Τιμούμε τους πάντες με μηδενικά ...", "Όλοι κοιτάμε τον Ναπολέοντα", "Έτσι οι άνθρωποι, Πρώτα μετανοώ, // Δεν υπάρχει τίποτα να κάνω φίλοι...»

Η συνείδηση ​​ενός ατόμου, το σύστημα των αξιών της ζωής του διαμορφώνεται σε μεγάλο βαθμό από τους ηθικούς νόμους που υιοθετούνται στην κοινωνία. Ο ίδιος ο συγγραφέας αξιολογεί την επιρροή της υψηλής κοινωνίας διφορούμενα. Το πρώτο κεφάλαιο δίνει μια έντονα σατυρική απεικόνιση του φωτός και του χόμπι της κοσμικής νεολαίας. Το τραγικό 6ο κεφάλαιο, όπου ο νεαρός ποιητής πεθαίνει, τελειώνει με μια λυρική παρέκβαση: τους προβληματισμούς του συγγραφέα για το ηλικιακό όριο που ετοιμάζεται να ξεπεράσει: «Μπορώ πραγματικά να γίνω τριάντα σύντομα;» Και καλεί τη «νεανική έμπνευση» να σώσει την «ψυχή του ποιητή» από τον θάνατο, να μην αφήσει «... να γίνει πέτρα // Στη νεκρική έκσταση του φωτός, // Σε αυτή την πισίνα, που είμαι μαζί σου // / Κολύμπι, αγαπητοί φίλοι!». Μια δίνη λοιπόν που νεκρώνει την ψυχή. Αλλά εδώ είναι το 8ο κεφάλαιο:

Και τώρα είμαι μούσα για πρώτη φορά

Σας μεταφέρω σε μια κοινωνική εκδήλωση.

Της αρέσει η παραγγελία slim

Ολιγαρχικές κουβέντες

Και η ψυχρότητα της ήρεμης περηφάνιας,

Και αυτό το μείγμα βαθμών και ετών.

Πολύ σωστά εξηγεί αυτή την αντίφαση ο Yu.M. Lotman: «Η εικόνα του φωτός έλαβε διπλό φωτισμό: αφενός, ο κόσμος είναι άψυχος και μηχανιστικός, παρέμεινε αντικείμενο καταδίκης, αφετέρου, ως σφαίρα στην οποία αναπτύσσεται ο ρωσικός πολιτισμός, η ζωή εμπνέεται από το παιχνίδι διανοητικές και πνευματικές δυνάμεις, ποίηση, περηφάνια, όπως ο κόσμος του Καραμζίν και των Δεκεμβριστών, ο Ζουκόφσκι και ο ίδιος ο συγγραφέας του Ευγένιου Ονέγκιν, διατηρεί την άνευ όρων αξία. Η κοινωνία δεν είναι ομοιογενής. Εξαρτάται από το ίδιο το άτομο αν αποδέχεται τους ηθικούς νόμους της λιποψυχής πλειοψηφίας ή τους καλύτερους εκπροσώπους του κόσμου "(Lotman YM Roman AS Pushkin" Eugene Onegin ": Commentary. SPb., 1995).

Η «ψυχρή πλειοψηφία», οι «φίλοι» που περιβάλλουν ένα άτομο σε μια «νεκρική» «λίμνη φωτός» εμφανίζονται στο μυθιστόρημα για κάποιο λόγο. Όπως η «επιστήμη του τρυφερού πάθους» έγινε καρικατούρα αληθινής αγάπης, έτσι και καρικατούρα αληθινής φιλίας - κοσμικής φιλίας. "Οι φίλοι δεν έχουν τίποτα να κάνουν" - αυτή είναι η ετυμηγορία του συγγραφέα για τη φιλία μεταξύ του Onegin και του Lensky. Η φιλία χωρίς μια βαθιά πνευματική κοινότητα είναι απλώς μια προσωρινή άδεια ένωση. Και αυτή η καρικατούρα των κοσμικών φιλιών εξοργίζει τον συγγραφέα: «... σώσε μας από φίλους, Θεέ! Συγκρίνετε τις καυστικές γραμμές για τη συκοφαντία των «φίλων» στο τέταρτο κεφάλαιο του μυθιστορήματος με τους εγκάρδιους στίχους για τη νταντά (στίχος XXXV):

Αλλά είμαι ο καρπός των ονείρων μου

Και αρμονικές επιχειρήσεις

Διάβασα μόνο στη γριά νταντά,

Στον φίλο της νιότης μου...

Μια πλήρης ζωή είναι αδύνατη χωρίς αδιάφορη αφοσίωση στη φιλία - γι' αυτό αυτές οι κοσμικές «φιλίες» είναι τόσο τρομερές για τον συγγραφέα. Γιατί στην αληθινή φιλία, η προδοσία είναι η πιο τρομερή αμαρτία που δεν μπορεί να δικαιολογηθεί με τίποτα, σε μια κοσμική παρωδία της φιλίας, η προδοσία είναι στην τάξη των πραγμάτων, φυσιολογική. Για τον συγγραφέα, η αδυναμία να κάνει φίλους είναι ένα τρομερό σημάδι της ηθικής υποβάθμισης της σύγχρονης κοινωνίας.

Αλλά δεν υπάρχει φιλία μεταξύ μας.

Καταστρέφοντας όλες τις προκαταλήψεις,

Τιμούμε τους πάντες με μηδενικά

Και σε μονάδες - τον εαυτό σας.

Όλοι κοιτάμε τον Ναπολέοντα,

Εκατομμύρια δίποδα πλάσματα

Για εμάς, το εργαλείο είναι ένα.

Νιώθουμε άγριοι και αστείοι.

Ας δώσουμε προσοχή σε αυτούς τους στίχους, είναι από τους πιο σημαντικούς, κεντρικούς στη ρωσική λογοτεχνία του XIX αιώνα. Η φόρμουλα του Πούσκιν θα αποτελέσει τη βάση του «Έγκλημα και Τιμωρία», «Πόλεμος και Ειρήνη». Το θέμα του Ναπολέοντα αναγνωρίστηκε και διατυπώθηκε για πρώτη φορά από τον Πούσκιν ως πρόβλημα του στόχου της ανθρώπινης ζωής. Ο Ναπολέων δεν εμφανίζεται εδώ ως μια ρομαντική εικόνα, αλλά ως σύμβολο μιας ψυχολογικής στάσης, σύμφωνα με την οποία ένα άτομο, για χάρη των επιθυμιών του, είναι έτοιμο να καταστείλει και να καταστρέψει οποιοδήποτε εμπόδιο: τελικά, οι άνθρωποι γύρω είναι απλώς "δύο -ποδόποδα πλάσματα»!

Ο ίδιος ο συγγραφέας βλέπει το νόημα της ζωής στην εκπλήρωση του πεπρωμένου του. Ολόκληρο το μυθιστόρημα είναι γεμάτο από βαθιές σκέψεις για την τέχνη, η εικόνα του συγγραφέα με αυτή την έννοια είναι ξεκάθαρη: είναι, πρώτα απ 'όλα, ποιητής, η ζωή του είναι αδιανόητη έξω από τη δημιουργικότητα, έξω από την έντονη πνευματική εργασία.

Σε αυτό, ο Ευγένιος βρίσκεται ακριβώς απέναντι του. Και καθόλου γιατί δεν οργώνει και δεν σπέρνει μπροστά στα μάτια μας. Δεν έχει ανάγκη για δουλειά, στην αναζήτηση της μοίρας του. Και η εκπαίδευση του Onegin και οι προσπάθειές του να βυθιστεί στην ανάγνωση και οι προσπάθειές του να γράψει («χασμουρητό, πήρε το στυλό») ο συγγραφέας αντιλαμβάνεται ειρωνικά: «Ήταν άρρωστος από επίμονη δουλειά». Αυτή είναι μια από τις πιο σημαντικές στιγμές στην κατανόηση του μυθιστορήματος. Αν και η δράση του μυθιστορήματος τελειώνει πριν από την εξέγερση στην πλατεία της Γερουσίας, στον Ευγένιο, συχνά μαντεύονται χαρακτηριστικά ενός ατόμου της εποχής του Νικολάεφ. Βαρύς σταυρός για αυτή τη γενιά θα είναι η αδυναμία να βρουν την κλήση τους, να ξετυλίξουν το πεπρωμένο τους. Αυτό το κίνητρο είναι κεντρικό στο έργο του Lermontov, και ο Turgenev κατανοεί αυτό το πρόβλημα στην εικόνα του Pavel Petrovich Kirsanov.

Ιδιαίτερα σημαντικό στον Eugene Onegin είναι το πρόβλημα του καθήκοντος και της ευτυχίας. Στην πραγματικότητα, η Τατιάνα Λαρίνα δεν είναι μια ηρωίδα αγάπης, είναι μια ηρωίδα της συνείδησης. Εμφανιζόμενη στις σελίδες του μυθιστορήματος ως μια δεκαεπτάχρονη επαρχιώτισσα που ονειρεύεται την ευτυχία με τον αγαπημένο της, εξελίσσεται μπροστά στα μάτια μας σε μια εκπληκτικά αναπόσπαστη ηρωίδα, για την οποία οι έννοιες της τιμής και του καθήκοντος είναι πάνω από όλα. Η Όλγα, η νύφη του Λένσκι, σύντομα ξέχασε τον αποθανόντα νεαρό: «ο νεαρός ουλάν την αιχμαλώτισε». Για την Τατιάνα, ο θάνατος του Λένσκι είναι καταστροφή. Βρίζει τον εαυτό της που συνέχισε να αγαπά τον Onegin: «Πρέπει να μισεί μέσα του // τον δολοφόνο του αδελφού της». Η αυξημένη αίσθηση καθήκοντος είναι το κυρίαρχο χαρακτηριστικό της εικόνας της Τατιάνας. Η ευτυχία με τον Onegin είναι αδύνατη γι 'αυτήν: δεν υπάρχει ευτυχία που να βασίζεται στην ατιμία, στην ατυχία ενός άλλου ατόμου. Η επιλογή της Τατιάνας είναι μια βαθιά ηθική επιλογή, το νόημα της ζωής για αυτήν είναι σύμφωνα με τα υψηλότερα ηθικά κριτήρια. F.M. Ο Ντοστογιέφσκι στο δοκίμιο "Πούσκιν": "... Η Τατιάνα είναι ένας συμπαγής τύπος, που στέκεται σταθερά στο χώμα της. Είναι πιο βαθιά από τον Onegin και, φυσικά, πιο έξυπνη από αυτόν. Έχει ήδη ένα ευγενές ένστικτο με τη δική της παρουσία και σε ποια είναι η αλήθεια, που εκφράστηκε στο φινάλε Ίσως ο Πούσκιν θα τα κατάφερνε ακόμα καλύτερα αν είχε ονομάσει το ποίημά του από την Τατιάνα και όχι τον Ονέγκιν, γιατί αυτή είναι αναμφίβολα η κύρια ηρωίδα του ποιήματος. Ο ποιητής σκόπευε να εκφράσει την ιδέα του ποιήματος στη διάσημη σκηνή της τελευταίας συνάντησης της Τατιάνα με τον Onegin. Θα μπορούσε κανείς να πει ότι μια τέτοια ομορφιά, ένας θετικός τύπος Ρωσίδας δεν έχει επαναληφθεί σχεδόν ποτέ στη μυθοπλασία μας - εκτός ίσως από την εικόνα της Λίζας στο "Noble" του Τουργκένεφ Nest". έκανε αυτό που ο Onegin δεν αναγνώρισε καν την Τατιάνα όταν τη συνάντησε για πρώτη φορά, στην ερημιά, με σεμνότητα.

την εικόνα ενός αγνού, αθώου κοριτσιού, τόσο συνεσταλμένου μπροστά του από την πρώτη φορά. Δεν μπόρεσε να διακρίνει την πληρότητα και την τελειότητα στο φτωχό κορίτσι, και όντως, ίσως, την πήρε για «ηθικό έμβρυο». Αυτή είναι, το έμβρυο, αυτό είναι μετά το γράμμα της στον Onegin! Αν υπάρχει κάποιο ηθικό έμβρυο στο ποίημα, αυτό είναι φυσικά ο εαυτός του, ο Onegin, και αυτό είναι αδιαμφισβήτητο. Και δεν μπορούσε καθόλου να την αναγνωρίσει: γνωρίζει την ανθρώπινη ψυχή; Αυτό είναι ένα αφηρημένο άτομο, αυτός είναι ένας ανήσυχος ονειροπόλος για όλη του τη ζωή. Δεν την αναγνώρισε αργότερα, στην Αγία Πετρούπολη, με την εικόνα μιας ευγενούς κυρίας, όταν, με τα δικά του λόγια, σε ένα γράμμα προς την Τατιάνα, «κατανόησε με την ψυχή του όλες τις τελειότητες της». Αλλά αυτά είναι μόνο λόγια: πέρασε δίπλα του στη ζωή του, δεν αναγνωρίστηκε και δεν εκτιμήθηκε από αυτόν. αυτή είναι η τραγωδία του ρομαντισμού τους<…>.

Παρεμπιπτόντως, ποιος είπε ότι η κοσμική, δικαστική ζωή άγγιξε καταστροφικά την ψυχή της και ότι ήταν η αξιοπρέπεια μιας κοσμικής κυρίας και οι νέες κοσμικές έννοιες που ήταν εν μέρει ο λόγος της άρνησής της στον Onegin; Όχι, δεν ήταν έτσι. Όχι, αυτή είναι η ίδια Τάνια, το ίδιο παλιό χωριό Τάνια! Δεν είναι κακομαθημένη, αντιθέτως, είναι καταθλιπτική από αυτή τη μαγευτική ζωή της Πετρούπολης, συντετριμμένη και υποφέρουσα, μισεί την αξιοπρέπειά της ως κοινωνικός και όποιος την κρίνει διαφορετικά δεν καταλαβαίνει καθόλου τι ήθελε να πει ο Πούσκιν. Και έτσι λέει σταθερά στον Onegin:

Αλλά δίνομαι σε άλλον

Και θα του είμαι για πάντα πιστός.

Το είπε ακριβώς ως Ρωσίδα, αυτή είναι η αποθέωσή της. Εκφράζει την αλήθεια του ποιήματος. Α, δεν θα πω λέξη για τις θρησκευτικές της πεποιθήσεις, για την άποψή της για το μυστήριο του γάμου - όχι, δεν θα το θίξω αυτό. Αλλά τι: είναι επειδή αρνήθηκε να τον ακολουθήσει, παρά το γεγονός ότι η ίδια του είπε: "Σ 'αγαπώ", είναι επειδή, "σαν Ρωσίδα" (και όχι κάποια νότια ή Γαλλίδα), δεν μπορεί να πάρει ένα τολμηρό βήμα, ανίκανος να σπάσει τους δεσμούς τους, ανίκανος να θυσιάσει τη γοητεία της τιμής, του πλούτου, της κοσμικής σημασίας, των συνθηκών της αρετής; Όχι, τόλμησε η Ρωσίδα. Μια Ρωσίδα θα ακολουθήσει με τόλμη αυτό που πιστεύει, και το έχει αποδείξει. Αλλά αυτή «δόθηκε σε άλλον και θα του είναι πιστή για αιώνες»<…>... Ναι, είναι πιστή σε αυτόν τον στρατηγό, τον άντρα της, έναν τίμιο άνθρωπο, που την αγαπά, που τη σέβεται και που την περηφανεύεται. Ας την παρακαλούσε η μάνα της, αλλά αυτή, και κανένας άλλος, έδωσε τη συγκατάθεσή της, αυτή, άλλωστε, η ίδια του ορκίστηκε να είναι η τίμια γυναίκα του. Μπορεί να τον παντρεύτηκε από απελπισία, αλλά τώρα είναι ο άντρας της και η προδοσία της θα τον σκεπάσει με ντροπή, ντροπή και θα τον σκοτώσει. Και πώς μπορεί ένας άνθρωπος να βασίσει την ευτυχία του στη δυστυχία του άλλου; Η ευτυχία δεν βρίσκεται μόνο στις απολαύσεις της αγάπης, αλλά και στην υψηλότερη αρμονία του πνεύματος. Πώς να ηρεμήσετε το πνεύμα εάν υπάρχει μια ανέντιμη, αδίστακτη, απάνθρωπη πράξη; Θα έπρεπε να φύγει μόνο και μόνο επειδή είναι η ευτυχία μου; Αλλά τι είδους ευτυχία μπορεί να υπάρξει αν βασίζεται στην ατυχία κάποιου άλλου; Επιτρέψτε μου να φανταστώ ότι εσείς οι ίδιοι φτιάχνετε το χτίσιμο του ανθρώπινου πεπρωμένου με στόχο να κάνετε τους ανθρώπους ευτυχισμένους στον τελικό και τελικά να τους χαρίσετε γαλήνη και ηρεμία. Και τώρα φανταστείτε, επίσης, ότι για αυτό είναι απαραίτητο και αναπόφευκτα να βασανιστεί μόνο ένας άνθρωπος, επιπλέον - ακόμη και ένα όχι και τόσο άξιο, έστω και με μια διαφορετική ματιά, αστείο πλάσμα, όχι κάποιος Σαίξπηρ, αλλά ένας τίμιος γέρος, ένας νεαρός σύζυγος η γυναίκα του, στην αγάπη της οποίας πιστεύει τυφλά, αν και δεν γνωρίζει καθόλου την καρδιά της, τη σέβεται, είναι περήφανη για αυτήν, ευτυχισμένη και σε ειρήνη μαζί της. Και μόνο αυτός πρέπει να ατιμαστεί, να ατιμαστεί και να βασανιστεί, και με τα δάκρυα αυτού του ατιμασμένου γέρου να στήσει το κτήριο σου! Θα συμφωνούσατε να γίνετε ο αρχιτέκτονας ενός τέτοιου κτιρίου με αυτόν τον όρο; Εδώ είναι η ερώτηση. Και μπορείς να παραδεχτείς, έστω και για μια στιγμή, την ιδέα ότι οι άνθρωποι για τους οποίους έχτισες αυτό το κτίριο θα συμφωνούσαν να δεχτούν μια τέτοια ευτυχία από σένα, αν βασίζεται σε βάσανα;<…>... Πες μου, θα μπορούσε η Τατιάνα να είχε αποφασίσει διαφορετικά, με την ψηλή της ψυχή, με την καρδιά της, που υπέφερε τόσο πολύ; Δεν<…>... Η Τατιάνα διώχνει τον Onegin μακριά<…>... Δεν έχει χώμα, είναι μια λεπίδα χόρτου που την κουβαλάει ο άνεμος. Δεν είναι καθόλου έτσι: μέσα της, τόσο στην απόγνωση όσο και στην πάσχουσα συνείδηση ​​ότι η ζωή της χάθηκε, υπάρχει ακόμα κάτι στέρεο και ακλόνητο πάνω στο οποίο στηρίζεται η ψυχή της. Αυτές είναι οι παιδικές της αναμνήσεις, οι αναμνήσεις από την πατρίδα της, την αγροτική ερημιά, στην οποία ξεκίνησε η ταπεινή, αγνή ζωή της - αυτός είναι «ο σταυρός και η σκιά των κλαδιών πάνω από τον τάφο της φτωχής παραμάνας της». Ω, αυτές οι αναμνήσεις και οι πρώην εικόνες της είναι πλέον πολύτιμες, αυτές οι εικόνες είναι οι μόνες που της έχουν απομείνει, αλλά είναι αυτές που σώζουν την ψυχή της από την τελική απελπισία. Και αυτό είναι πολύ, όχι, υπάρχουν ήδη πολλά, γιατί υπάρχει ένα ολόκληρο θεμέλιο, εδώ είναι κάτι ακλόνητο και άφθαρτο. Υπάρχει επαφή με την πατρίδα, με τον γηγενή λαό, με το ιερό της<…>."

Το αποκορύφωμα της πλοκής είναι το έκτο κεφάλαιο, η μονομαχία του Onegin και του Lensky. Η αξία της ζωής δοκιμάζεται με τον θάνατο. Ο Onegin διαπράττει ένα τραγικό λάθος. Αυτή τη στιγμή, η αντίθεση της κατανόησής του για την τιμή και το καθήκον στο νόημα που δίνει η Τατιάνα σε αυτά τα λόγια είναι ιδιαίτερα έντονη. Για τον Onegin, η έννοια της «κοσμικής τιμής» αποδεικνύεται πιο σημαντική από ένα ηθικό καθήκον - και πληρώνει ένα τρομερό τίμημα για την παραδεκτή μετατόπιση των ηθικών κριτηρίων: έχει το αίμα του δολοφονημένου φίλου του για πάντα πάνω του.

Ο συγγραφέας συγκρίνει τα δύο πιθανά μονοπάτια του Λένσκι: το υπέροχο («για το καλό του κόσμου, ή ακόμα και για τη δόξα γεννήθηκε») και το προσγειωμένο («συνηθισμένο πεπρωμένο»). Και γι 'αυτόν δεν έχει σημασία ποια μοίρα είναι πιο αληθινή - είναι σημαντικό ότι δεν θα υπάρξει, ο Lensky σκοτώνεται. Για ένα φως που δεν γνωρίζει το αληθινό νόημα της ζωής, η ίδια η ανθρώπινη ζωή δεν έχει αξία. Για τον συγγραφέα είναι η μεγαλύτερη, οντολογική αξία. Επομένως, οι συμπάθειες και οι αντιπάθειες του συγγραφέα είναι τόσο ξεκάθαρα ορατές στο μυθιστόρημα «Ευγένιος Ονέγκιν».

Η στάση του συγγραφέα προς τους ήρωες του μυθιστορήματος είναι πάντα οριστική και ξεκάθαρη. Ας σημειώσουμε για άλλη μια φορά την απροθυμία του Πούσκιν να ταυτιστεί με τον Ευγένιο Ονέγκιν: «Πάντα χαίρομαι που παρατηρώ τη διαφορά // Μεταξύ του Ονέγκιν και εμένα». Ας θυμηθούμε την ασάφεια της εκτίμησης του συγγραφέα για τον Ευγένιο: καθώς γράφεται το μυθιστόρημα, η στάση του απέναντι στον ήρωα αλλάζει: τα χρόνια περνούν, ο ίδιος ο συγγραφέας αλλάζει και ο Onegin αλλάζει επίσης. Ο ήρωας στην αρχή και στο τέλος του μυθιστορήματος είναι δύο διαφορετικοί άνθρωποι: στο φινάλε ο Onegin είναι «ένα τραγικό πρόσωπο». Για τον συγγραφέα, η κύρια τραγωδία του Onegin βρίσκεται στο χάσμα μεταξύ των πραγματικών ανθρώπινων δυνατοτήτων του και του ρόλου που παίζει: αυτό είναι ένα από τα κεντρικά προβλήματα της γενιάς του Onegin. Αγαπώντας ειλικρινά τον ήρωά του, ο Πούσκιν δεν μπορεί παρά να τον καταδικάσει για τον φόβο του να παραβιάσει τις κοσμικές συμβάσεις.

Η Τατιάνα είναι η αγαπημένη ηρωίδα του Πούσκιν, η πιο κοντινή εικόνα στον συγγραφέα. Ο ποιητής θα την αποκαλέσει «γλυκό ιδανικό». Η πνευματική εγγύτητα του συγγραφέα και της Τατιάνας βασίζεται στην ομοιότητα των βασικών αρχών της ζωής: ανιδιοτελής στάση προς τον κόσμο, εγγύτητα με τη φύση, εθνική συνείδηση.

Η στάση του συγγραφέα προς τον Λένσκι είναι ερωτική και ειρωνική. Η ρομαντική ματιά του Lensky είναι σε μεγάλο βαθμό τεχνητή (θυμηθείτε τη σκηνή του Lensky στον τάφο του Dmitry Larin). Η τραγωδία του Λένσκι για τον συγγραφέα είναι ότι για το δικαίωμα να παίξει τον ρόλο ενός ρομαντικού ήρωα, ο Βλαντιμίρ θυσιάζει τη ζωή του: η θυσία είναι παράλογη και παράλογη. Η τραγωδία μιας αποτυχημένης προσωπικότητας είναι επίσης σημάδι των καιρών.

Μια ιδιαίτερη συζήτηση είναι η στάση του συγγραφέα σε δευτερεύοντες και επεισοδιακούς χαρακτήρες. Αποκαλύπτει σε μεγάλο βαθμό σε αυτά όχι μεμονωμένα, αλλά τυπικά χαρακτηριστικά. Έτσι δημιουργείται η στάση του συγγραφέα απέναντι στο κοινωνικό σύνολο. Η κοσμική κοινωνία στο μυθιστόρημα είναι ετερογενής. Αυτή είναι και η «κοσμική ράτσα», που έκανε την επιδίωξη της μόδας κύρια αρχή της ζωής - στις πεποιθήσεις, στη συμπεριφορά, στο διάβασμα κ.λπ. Και την ίδια στιγμή, ο κύκλος των ανθρώπων που γίνονται δεκτοί στο σαλόνι της Τατιάνας στην Αγία Πετρούπολη είναι μια πραγματική διανόηση. Η επαρχιακή κοινωνία εμφανίζεται στο μυθιστόρημα ως καρικατούρα της υψηλής κοινωνίας. Μια εμφάνιση στα γενέθλια της Τατιάνα των Σκοτινίνων (είναι επίσης οι ήρωες της κωμωδίας του Fonvizin "The Minor") δείχνει ότι στα πενήντα χρόνια που χωρίζουν την επαρχία του Πούσκιν από την επαρχία που περιγράφει ο Fonvizin, τίποτα δεν έχει αλλάξει. Αλλά ταυτόχρονα, στη ρωσική επαρχία μπορεί να εμφανιστεί η Τατιάνα.

Συνοψίζοντας, πρέπει να ειπωθεί ότι τα πεπρωμένα των ηρώων του μυθιστορήματος εξαρτώνται πρωτίστως από την αλήθεια (ή το ψεύδος) των αξιών που έχουν υιοθετήσει ως βασικές αρχές ζωής.

Βιβλιογραφία

Monakhova O. P., Malkhazova M. V. Ρωσική λογοτεχνία του XIX αιώνα. Μέρος 1. - Μ.-1994.

Lotman Yu.M. Το μυθιστόρημα του Πούσκιν "Ευγένιος Ονέγκιν": Σχόλιο. SPb. - 1995

Μεταξύ των βασικών προβλημάτων του μυθιστορήματος σε στίχο "Eugene Onegin" του A.S. Pushkin είναι τα ακόλουθα:
- αναζήτηση για το νόημα της ζωής.
- ο σκοπός της ζωής ενός ατόμου στην κοινωνία.
- ήρωες εκείνης της εποχής.
- μια αξιολόγηση ολόκληρου του συστήματος ηθικών αξιών εκείνης της περιόδου.
Το μυθιστόρημα του A.S. Pushkin είναι σε μεγάλο βαθμό αυτοβιογραφικό για τον συγγραφέα, γιατί αυτός, όπως και ο πρωταγωνιστής του μυθιστορήματος Eugene Onegin, απογοητεύτηκε από τα παλιά ιδανικά και τις ηθικές αρχές εκείνης της εποχής. Αλλά ο ήρωας δεν μπορεί να βρει τρόπους να αλλάξει, να κάνει κάτι για αλλαγές στη ζωή του ο ίδιος, τον ξεπερνά το αιώνιο ρωσικό μπλουζ, το οποίο στο μυθιστόρημα χαρακτηρίζεται από τη μοντέρνα αγγλική λέξη "spleen".
Στις γραμμές του, ο A.S. Pushkin λέει πολύ εμπιστευτικά στον αναγνώστη για τα συναισθήματα και το όραμά του για τον κόσμο. Για αυτόν, οικογένεια, δεσμοί συγγένειας. η ιερή εστία έχει αναμφισβήτητη αξία και αυτή η ιδέα μεταφέρεται από τα λόγια του κύριου χαρακτήρα Tatyana Larina:
«Μα δίνομαι σε άλλον,
Και θα του είμαι για πάντα πιστός!».
Μπορούμε να εντοπίσουμε ολόκληρη την πορεία ωρίμανσης και διαμόρφωσης της προσωπικότητας του Ευγένιου και της Τατιάνας, αλλαγές στην κοσμοθεωρία τους.
Το μυθιστόρημα αγγίζει επίσης την αξία της ανθρώπινης ζωής για την κοινωνία, μια περιγραφή των χαρακτήρων εκείνης της εποχής και την επίδραση προηγμένων ιδεών στην ιδεολογία της κοινωνίας.

Όταν ήμουν στο σχολείο, όλοι μελετούσαμε το μυθιστόρημα του Αλεξάντερ Πούσκιν «Ευγένιος Ονέγκιν». Το τέλος αυτού του μυθιστορήματος είναι πολύ λυπηρό, και δεν ανταποκρίνεται σε όλες τις «προσδοκίες» των αναγνωστών.
Σε όλο το μυθιστόρημα, όλοι περιμένουμε ότι η Τατιάνα, μια ιδιοφυΐα καθαρής ομορφιάς και γυναικείο ιδανικό, θα ανταποδώσει στον Ευγένιο και θα ζήσουν ευτυχισμένοι για πολλά, πολλά, χρόνια. Αλλά αποδεικνύεται ότι όλα δεν είναι καθόλου έτσι:
- Σ'αγαπώ, γιατί να διαλυθείς;
Αλλά, δίνομαι σε άλλον, θα του είμαι πιστός για πάντα.
Η Τατιάνα, απορρίπτει όλες τις προόδους του Ευγένιου, και αυτό γίνεται μια πλήρης έκπληξη και το κύριο πρόβλημα ολόκληρου του μυθιστορήματος.
Ίσως ο Πούσκιν δεν μας είπε τα πάντα, και στη ζωή των κύριων χαρακτήρων όλα θα μπορούσαν να είχαν εξελιχθεί διαφορετικά, αλλά, σε παρόμοια κατάσταση, πολλοί άνθρωποι βρίσκονται στην εποχή μας.
Στη ζωή της Τατιάνα, προέκυψε μια ευκαιρία να αλλάξει τον έναν άντρα με τον άλλον και μπροστά της υπήρχε μια δύσκολη επιλογή, μεταξύ του παρόντος και του μέλλοντος. Ο Onegin δεν είχε «άψογη φήμη».
Σύμφωνα με το μυθιστόρημα, ήταν εγωιστής, περήφανος, αναξιόπιστος και «άλλαζε τακτικά γυναίκες» και η Τατιάνα καταλάβαινε τέλεια την ουσία των πραγμάτων, δεν είχε έλλειψη ανδρικής προσοχής και πολλοί άνδρες από τον «κύκλό» της θα ήθελαν να παντρευτούν της...
Η Τατιάνα, σύμφωνα με το μυθιστόρημα, είναι μια πολύ λογική γυναίκα, σεβόταν τον άντρα της, που την αγαπούσε πραγματικά και ήθελε να είναι ευτυχισμένη μόνο μαζί του. Θα μπορούσε ο Ευγένιος Ονέγκιν να την κάνει ευτυχισμένη; Και γιατί μόλις τρία χρόνια μετά κατάλαβε πόσο την αγαπούσε;
Απορρίπτοντας τις προόδους του Ευγένιου, η Τατιάνα ενήργησε σαν μια λογική γυναίκα και δεν άλλαξε την καθιερωμένη οικογενειακή της ζωή για μια «ελαφριά υπόθεση».
Σε αυτή την περίπτωση, ο νους έχει θριαμβεύσει επί των αισθήσεων.
Δεν μπορούμε να καταδικάσουμε την Τατιάνα, γιατί πόσοι άνθρωποι, τόσες πολλές απόψεις και το πρόβλημα αυτού του μυθιστορήματος είναι στην επιλογή του σωστού μονοπατιού στη ζωή!

Μου φαίνεται ότι στο μυθιστόρημά του, ο Πούσκιν αντιπαραβάλλει, συγκρίνει και αναζητά ομοιότητες και διαφορές ανάμεσα σε δύο διαφορετικούς «κόσμους» - τον κόσμο των όμορφων υπέροχων μπάλων, την αρχοντιά της πρωτεύουσας και τον κόσμο των απλών ανθρώπων ευγενούς αίματος, που ζουν πιο απομονωμένα και μετριόφρων. Εκπρόσωπος του πρώτου κόσμου είναι ο ίδιος ο πρωταγωνιστής του μυθιστορήματος, Ευγένιος Ονέγκιν, και ο πιο λαμπρός εκπρόσωπος του δεύτερου είναι η Τατιάνα. Ο Ευγένιος παρουσιάζεται ως ένας λαμπρός νέος, μορφωμένος, αλλά βυθισμένος στην υψηλή ζωή. Αλλά είχε ήδη βαρεθεί αυτή τη ζωή και ο ίδιος ο συγγραφέας, όπως βλέπουμε από το μυθιστόρημα, δεν είναι ευχαριστημένος με αυτό. Είναι γεμάτο από ανόητες και ανελέητες ίντριγκες, κολακείες, προδοσία, ξεφτίλισμα. Μόνο από έξω φαίνεται ελκυστικός, όμορφος και ασυνήθιστος. Όσοι βρεθούν μέσα σε αυτό χάνουν γρήγορα την ανθρώπινη αξιοπρέπειά τους και αγωνίζονται για ψεύτικες αξίες. Και έτσι ο Ευγένιος, κουρασμένος από αυτή την υψηλή κοινωνία, πηγαίνει στο χωριό και συναντά εκεί έναν εντελώς διαφορετικό κόσμο, ανθρώπους διαφορετικού τύπου. Η Τατιάνα είναι αγνή, είναι μορφωμένη και έξυπνη, είναι κοντά στα ιδανικά των προγόνων της - της οικογένειάς της καταρχήν, προσπαθώντας για αρμονία και τελειότητα. Αλλά ο Yevgeny δεν ένιωσε αμέσως ένα ζεστό συναίσθημα για τέτοια ιδανικά και τότε, όταν είχε ήδη συνειδητοποιήσει το λάθος του, ήταν πολύ αργά. Το βασικό πρόβλημα λοιπόν βρίσκεται πίσω από τη σχέση αυτών των δύο βασικών χαρακτήρων, ως βασικών εκπροσώπων των δύο στρωμάτων της κοινωνίας.

Ο Ευγένιος Ονέγκιν είναι ένα από τα αγαπημένα μου μυθιστορήματα. Μελετώντας το στο σχολείο, το ξαναδιάβασα 5 φορές, υποθέτω. Τότε το μυθιστόρημα ήταν απλώς ένα ενδιαφέρον βιβλίο για μένα, τίποτα περισσότερο. Πιθανώς, σε αυτή την ηλικία, κανείς δεν σκέφτηκε βαθιά τα προβλήματα που έθεσε ο Πούσκιν.
Τώρα, νομίζω, ήδη κοιτάζω τους ήρωες του μυθιστορήματος από μια ελαφρώς διαφορετική οπτική γωνία. Η πλοκή βασίζεται στην αγάπη των βασικών χαρακτήρων. Μαζί τους ζούμε τα στάδια της πνευματικής τους ανάπτυξης, της αναζήτησης της αλήθειας, καθορίζουν τη θέση τους σε αυτή τη ζωή. Για κάθε έναν από τους ήρωες, η αγάπη είναι κάτι προσωπικό. Για τη Larina είναι ένα τεράστιο πνευματικό έργο, για τον Lensky είναι απλώς μια ελαφριά ρομαντική ιδιότητα, για την Όλγα είναι η απουσία συναισθηματισμού και ατομικότητας, για τον Onegin είναι η επιστήμη του τρυφερού πάθους. Δίπλα στο πρόβλημα της αγάπης είναι το πρόβλημα της φιλίας. Αυτή τη στιγμή καταλαβαίνω ότι η φιλία χωρίς βαθιά συναισθηματική προσκόλληση είναι αδύνατη και προσωρινή.
Ιδιαίτερα σημαντικό στο μυθιστόρημα είναι το πρόβλημα του καθήκοντος και της ευτυχίας, αφού η Τατιάνα Λαρίνα είναι ένα κορίτσι της συνείδησης και της τιμής και της συνείδησης για εκείνη τόσο σημαντικό όσο η αγάπη. Στην πορεία του μυθιστορήματος, μεταμορφώνεται σε μια αναπόσπαστη προσωπικότητα, που έχει τις δικές της ηθικές αρχές και θεμέλια, αξίες ζωής.
Επίσης, ένα τεράστιο πρόβλημα που περιγράφεται στο μυθιστόρημα είναι η διασύνδεση διαφόρων τμημάτων του πληθυσμού.