Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε από το μηδέν. Μαθήματα σχεδίασης μολυβιού για αρχάριους σε στάδια: βασικοί κανόνες για το σχέδιο με μολύβι και μαθήματα βίντεο για όσους θέλουν να μάθουν πώς να σχεδιάζουν καλά με ένα μολύβι από το μηδέν

Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε από το μηδέν. Μαθήματα σχεδίασης μολυβιού για αρχάριους σε στάδια: βασικοί κανόνες για το σχέδιο με μολύβι και μαθήματα βίντεο για όσους θέλουν να μάθουν πώς να σχεδιάζουν καλά με ένα μολύβι από το μηδέν
Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε από το μηδέν. Μαθήματα σχεδίασης μολυβιού για αρχάριους σε στάδια: βασικοί κανόνες για το σχέδιο με μολύβι και μαθήματα βίντεο για όσους θέλουν να μάθουν πώς να σχεδιάζουν καλά με ένα μολύβι από το μηδέν
18.06.2019

Θέλετε περισσότερα από τη ζωή;

Εγγραφείτε και λάβετε πιο ενδιαφέροντα άρθρα μαζί με δώρα και μπόνους.

Περισσότερα από 2000 άτομα έχουν ήδη εγγραφεί στο καλύτερο υλικό της εβδομάδας

Τέλεια, ελέγξτε τώρα το email σας και επιβεβαιώστε τη συνδρομή σας.

Ω, κάτι πήγε στραβά, δοκιμάστε ξανά :)

Η πεποίθηση "δεν μπορώ ποτέ να ζωγραφίσω" είναι 100% λανθασμένη. Ίσως να μην μπορείτε να δημιουργήσετε αριστουργήματα όπως σπουδαίους καλλιτέχνες. Αλλά το να κυριαρχήσεις στα βασικά βασικά του επαγγέλματος, το να σχεδιάζεις φωτογραφίες για τον εαυτό σου και τους φίλους σου είναι πραγματικό. Τα δημόσια στερεότυπα, όπως η παρουσία δημιουργικού ταλέντου ή εξειδικευμένης εκπαίδευσης στο πανεπιστήμιο, δεν είναι αλήθεια. Αρκεί να κρατάς πινέλο ή μολύβι. Και, φυσικά, να εφαρμόσετε την επιμονή σε μια συναρπαστική επιχείρηση.

Στο άρθρο θα σας πούμε:

Για να μάθετε πώς να σχεδιάζετε, απλά πρέπει να σχεδιάσετε

Έχοντας μάθει την τεχνική σχεδίασης, θα αυξήσετε την αυτοεκτίμηση, θα βρείτε μια μέθοδο αυτο-έκφρασης και θα έχετε τεράστια ευχαρίστηση από τη διαδικασία. Ως επιπλέον μπόνους με εξαιρετικά αποτελέσματα - την ευκαιρία να πουλήσετε την εργασία σας και να κερδίσετε χρήματα.

Υπάρχουν 3 τρόποι να μάθετε να σχεδιάζετε:να παρακολουθήσετε μαθήματα από κορυφαίους πλοιάρχους, να σπουδάσετε ανεξάρτητα ή να πάτε σε σχολές τέχνης.

Ο δάσκαλος θα σας δείξει με σαφήνεια διαφορετικές τεχνικές, θα σας πει τι είναι λάθος, θα διορθώσει τα μειονεκτήματα και θα σας επαινέσει για τη δημιουργία που προκύπτει.Με τα διαδικτυακά μαθήματα, θα μάθετε να σχεδιάζετε από την άνεση του σπιτιού σας.Και εκατοντάδες βιβλία αυτοβοήθειας παράγονται για ατομική μάθηση.

Μπορείτε να μάθετε να σχεδιάζετε από το μηδέν; Αξίζει να παρακολουθήσετε μαθήματα ζωγραφικής για έναν ενήλικα και να πληρώσετε χρήματα για αυτούς; Μας είπαν η Irina Shuvaeva, διευθύνων σύμβουλος της εταιρείας Chocolate Dream, για την οποία τα μαθήματα σχεδίασης έγιναν η βάση για τη μελλοντική εταιρεία.

Η απάντησή μου είναι σίγουρα αν θέλετε να μάθετε πώς να σχεδιάζετε γρήγορα. Εγώ και οι συγγενείς μου κάποτε πήγαμε σε διαφορετικά μαθήματα ζωγραφικής. Μου άρεσε το σκίτσο, η οικογένειά μου - ακουαρέλες. Καταφέραμε με επιτυχία και τα δύο σε λιγότερο από ένα μήνα. Εξάλλου, όλα εξαρτώνται μόνο από την επιθυμία δημιουργίας. Μπορεί, Άλλες τεχνικές απαιτούν περισσότερη εκπαίδευση και δεν είναι εξίσου χρήσιμα όλα τα μαθήματα. Πριν παρακολουθήσω τα μαθήματά μου, με ενδιέφερε το στυλ, τα αποτελέσματα των μαθητών και του δασκάλου, πόσο γρήγορα μπορείτε να μάθετε την τεχνική. Για μένα, δεν ήταν ζωτικής σημασίας, αλλά απλώς ενδιαφέρον για μια νέα κατεύθυνση, που ήταν εύκολο για μένα να μάθω. Αργότερα, εγώ ο ίδιος έμαθα να ζωγραφίζω σοκολάτα, αλλά αυτή είναι μια εντελώς διαφορετική ιστορία.

Irina Shuvaeva, διευθύνων σύμβουλος της εταιρείας "Chocolate Dream"

Τεχνικές σχεδίασης για αρχάριους

Οι εικαστικές τέχνες περιέχουν τόσο παραδοσιακές τεχνικές σχεδίασης που έχουν χρησιμοποιηθεί για αιώνες όσο και καινοτόμες τεχνικές. Οι τεχνικές βαφής διαφέρουν ως προς τον τύπο των υλικών που χρησιμοποιούνται, τον τρόπο ανάμιξης των χρωμάτων, την κατεύθυνση και το μήκος των πινελιών. Χρησιμοποιώντας πολλές κατευθύνσεις ταυτόχρονα, ο καλλιτέχνης καθορίζει το στυλ του.

Παραδοσιακές τεχνικές ζωγραφικής:

  1. Ακαδημαϊκό σχέδιο... Αυτή είναι μια εικόνα αντικειμένων. Για παράδειγμα, ένας κύκλος, κύβος ή κύλινδρος. Σας επιτρέπει να μάθετε πώς να μεταφέρετε όγκο και σχήμα σε χαρτί. Ένα παράδειγμα μιας πιο περίπλοκης εκτέλεσης ενός ακαδημαϊκού σχεδίου με τη μορφή πορτραίτου είναι «Ένας πολεμιστής στο κράνος και πανοπλία» του Λεονάρντο Ντα Βίντσι.
  2. Ελαιογραφία.Παλιός και προσιτός εξοπλισμός. Σε επαγγελματικά μαθήματα, μπορείτε να βάψετε την πρώτη σας ζωγραφική με λαδομπογιές σε 3 ώρες. Ένας από τους διάσημους πίνακες αυτής της τεχνικής είναι το "Πρωί σε ένα πευκοδάσος" των Ι. Shishkin και K. Savitsky.
  3. Υδατογραφία.Η καλλιτεχνική εργασία πραγματοποιείται χρησιμοποιώντας χρώματα με βάση το νερό. Εμφανίζει τον πλούτο του τόνου, την κατασκευή της φόρμας και του χώρου. Η εικόνα του διάσημου Ρώσου καλλιτέχνη K. Bryullov "The Horsewoman" είναι φτιαγμένη με την τεχνική της υδατογραφίας.
  4. Γραφικά.Οι γραμμές, οι πινελιές και οι κηλίδες χρησιμοποιούνται ως στοιχεία σχεδίασης. Πολλά έργα στο στυλ των γραφικών από τον I. Repin, για παράδειγμα, "Nevsky Prospect."

Μη συμβατικές τεχνικές:

  1. Γραφικά άμμου.Χρησιμοποιούνται χύμα υλικά (άμμος ή μαρμαρυγία) και γυαλί που φωτίζεται από κάτω. Στην τεχνική της άμμου γραφικά, δημιουργούνται στατικές εικόνες και δυναμικές ταινίες μικρού μήκους. Τα θεμέλια της τέχνης τέθηκαν από την Carolyn Leaf. Η πρώτη του ζωγραφική-ταινία "Sand" προσέλκυσε την προσοχή συναδέλφων και θεατών.
  2. Ξυστόείναι μια τεχνική ξύσιμο. Χρησιμοποιήστε ένα φύλλο χαρτιού καλυμμένο με κερί, μαύρο χρώμα και οποιοδήποτε αιχμηρό όργανο για να δημιουργήσετε (ξύσιμο) τον πίνακα. Για πρώτη φορά στη Ρωσία, το ξυστό χρησιμοποιήθηκε το 1922 από τον καλλιτέχνη M. Dobuzhinsky όταν απεικονίζει το βιβλίο του Dostoevsky "White Nights".
  3. Σκίτσο.Ένα γρήγορο σχέδιο που αναπαράγει την παρούσα στιγμή σε χαρτί. Οι δείκτες, τα μολύβια ή οι επενδύσεις χρησιμοποιούνται ως εργαλεία σχεδίασης. Το σύγχρονο εγχειρίδιο του Klaus Meyer-Pauken «Urban Sketching Step-Step» παρουσιάζει εικονογραφήσεις με τη μορφή του σχεδιασμού των δρόμων του Παρισιού.
  4. Γραφικά κηροπηγίων.Το περίγραμμα της εικόνας εφαρμόζεται με ένα κανονικό κερί. Στη συνέχεια, το φύλλο καλύπτεται με ακουαρέλες και αναπτύσσεται ο αρχικός πίνακας. Ένας άλλος τύπος γραφικών σχεδιάζει με μια φλόγα κεριών. Ο Καναδάς καλλιτέχνης Stephen Pazuk παρασύρθηκε τόσο πολύ με αυτή τη μέθοδο που έγραψε αρκετές δεκάδες πίνακες προς αυτή την κατεύθυνση.

Από την ποικιλία των τεχνικών, είναι εύκολο να επιλέξετε αυτό που σας ταιριάζει. Αλλά αν δεν ξέρετε τι σας αρέσει περισσότερο, πρέπει να δοκιμάσετε τον εαυτό σας σε διαφορετικές κατευθύνσεις και να παραμείνετε στο πιο ενδιαφέρον.

Πού να αρχίσετε να μαθαίνετε να σχεδιάζετε

Λοιπόν, θέλετε να μάθετε πώς να σχεδιάζετε; Από πού ξεκινάς; Θα ήταν ωραίο να παρακολουθήσετε μαθήματα με έναν δάσκαλο. Αυτό μπορεί να είναι ατομικά και ομαδικά μαθήματα. Αλλά εάν δεν υπάρχει οικονομική ευκαιρία, τότε μπορείτε να μάθετε τέχνη μόνοι σας.

Στα ιδρύματα τέχνης, το πρώτο καθήκον για έναν αρχάριο είναι η σχεδίαση γεωμετρικών σχημάτων. Αυτό είναι απαραίτητο για να κατανοήσουμε την αρχή της κατασκευής μορφών, του chiaroscuro και της δημιουργίας μιας σύνθεσης σε ένα φύλλο.

Όλες οι εργασίες στοχεύουν στο «καθορισμό του χεριού», το οποίο αντικατοπτρίζει τη σχέση μεταξύ της κατεύθυνσης του χεριού και των σκέψεων του συγγραφέα. Κάθε φορά που κάνετε την άσκηση, οι γραμμές θα γίνονται σίγουρες και σαφείς.

Τι μπορείτε να αντλήσετε

Μια ποικιλία υλικών χρησιμοποιούνται ως βάση για το σχέδιο στη σύγχρονη τέχνη. Η επιλογή εξαρτάται από την ατομική προτίμηση του συγγραφέα και το στυλ του πίνακα.

1) Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε σε έναν υπολογιστή

Υπάρχουν δεκάδες προγράμματα για καλλιτέχνες. Ορισμένα από αυτά είναι εγκατεστημένα στον υπολογιστή από προεπιλογή, άλλα αγοράζονται για επαγγελματικές δραστηριότητες.

Τα πιο ενημερωμένα προγράμματα σχεδίασης:

  • Χρώμα.Εισέρχεται στο κέλυφος των Windows. Ιδανικό για αρχάριους. Θα σας βοηθήσει να κατανοήσετε τις τεχνικές για τη δημιουργία γραφικών σχεδίων.
  • Ζωγράφος.Ένα πρόγραμμα για έναν καλλιτέχνη υπολογιστή. Μια διαισθητική διεπαφή που χρησιμοποιεί όλες τις δημοφιλείς τεχνικές σχεδίασης.
  • Ambient Design ArtRage.Δωρεάν λογισμικό σχεδίασης για τη δημιουργία έργων τέχνης.

Για να εργαστείτε στα προγράμματα, χρειάζεστε μόνο μια συσκευή υπολογιστή και ένα ποντίκι. Εάν είναι επιθυμητό, ​​το τελικό σχέδιο μπορεί να εκτυπωθεί.

2) Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε σε ένα tablet

Το tablet είναι μια εξαιρετική συσκευή σχεδίασης. Για εργασία, φορτώνεται ένα πρόγραμμα επεξεργασίας γραφικών και χρησιμοποιείται ένα ειδικό στυλό. Το ένα άκρο χρησιμοποιείται για τη σχεδίαση γραμμών, το άλλο για τη διαγραφή τους.

Υπάρχουν 2 συντάκτες: με raster (Factal Design Painter, Corel PhotoPaint) και διανυσματικά γραφικά (Adobe Illustrator, CorelDRAW). Τα προγράμματα έχουν τα δικά τους πρότυπα, υφές για το φόντο και πινέλα. Ξεκινήστε με απλά γεωμετρικά σχήματα, κυριαρχώντας τα βασικά και, στη συνέχεια, εργαστείτε για πιο περίπλοκα σχήματα.

Οι πιο δημοφιλείς υπηρεσίες για σχεδίαση σε tablet:
  1. Σκίτσο Adobe Photoshop.Το πρόγραμμα χρησιμοποιεί το πλήρες δυναμικό των οθονών αφής. Αφού εργαστείτε στην εφαρμογή, υπάρχει μια πραγματική αίσθηση σχεδίασης σε χαρτί.

Εικόνα στο Sketch του Adobe Photoshop
  1. Σχεδίαση Adobe Illustrator.Σχεδιασμένο για διανυσματικά γραφικά. Το πρόγραμμα σχεδιάζει εύκολα σύνθετα σχήματα για εικονίδια και λογότυπα.

Σχέδιο στο Adobe Illustrator Draw
  1. MediBang Paint.Ιαπωνική εφεύρεση. Ιδανικό για είδη anime και manga. Το πρόγραμμα διαθέτει γραμματοσειρές, σχήματα και πλαίσια για τη δημιουργία κόμικς.

Εικόνα στο MediBang Paint
  1. Βιβλίο Sketch Autodesk.Διαθέτει ένα μεγάλο σύνολο εικονικών πινέλων, μολυβιών και μαρκαδόρων για σχέδιο.

Σχέδιο στο Autodesk SketchBook.
  1. ArtFlow.Περιέχει 20 προσαρμόσιμα εργαλεία. Είναι δυνατόν να εργαστείτε σε μια τεχνική πολλαπλών επιπέδων.

Εικόνα στο ArtFlow

3) Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε σε χαρτί

Πολλοί αρχάριοι εκφοβίζονται από το πρώτο κενό φύλλο. Μην κυνηγάτε το τέλειο αποτέλεσμα. Απλώς τραβήξτε ένα άλμπουμ και βουτήξτε στη διασκεδαστική διαδικασία.

Εάν είναι δύσκολο να βρείτε μια σύνθεση στο κεφάλι σας, τότε τραβήξτε από τη ζωή. Για παράδειγμα, τραβήξτε μια φωτογραφία σε ένα περιοδικό, βιβλίο ή εσωτερικό αντικείμενο. Αρχικά σχεδιάστε τις γραμμές περιγράμματος και μόνο στη συνέχεια σχεδιάστε τις κύριες λεπτομέρειες.

4) Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε σε ένα σημειωματάριο

Ένα σημειωματάριο είναι ένα ευρύ πεδίο για να σχεδιάσει ένας αρχάριος. Είναι πολύ εύκολο να τραβήξετε τα κελιά σε στυλ art pixel. Η εικόνα δημιουργείται με στυλό ή μολύβι. Για παράδειγμα συνθέσεις, χρησιμοποιήστε γραφικές υπαγορεύσεις. Μετακίνηση από απλούστερα σχέδια σε πιο περίπλοκα.

5) Πώς να μάθετε να ζωγραφίζετε σε καμβά

Συνήθως ο καμβάς χρησιμοποιείται για βαφή με λαδομπογιές. Για να βάψετε σε καμβά, αγοράστε λινό ή βαμβακερό υλικό. Πρέπει να στερεωθεί σε φορείο. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε μια φθηνότερη επιλογή - καμβά απλωμένο πάνω από χαρτόνι. Είναι εύκολο στη μεταφορά και σε μικρό μέγεθος.

Πριν ξεκινήσετε την εργασία, καλύψτε τον καμβά με αστάρι έτσι ώστε το χρώμα να μην διαταράξει την υφή του υλικού. Μετά από αυτό είναι σημαντικό να στεγνώσετε καλά τη βάση. Στη συνέχεια, ξεκινήστε να σχεδιάζετε. Όταν χρησιμοποιείτε μια τεχνική πολλαπλών στρωμάτων, κάθε στάδιο της εργασίας καλύπτεται με έναν ειδικό παράγοντα συγκόλλησης χρωμάτων.

Για πρώτη φορά, μην αγοράζετε ακριβά υλικά · ξαφνικά θα εγκαταλείψετε αυτήν τη δραστηριότητα μετά από λίγο. Η εργασία με λαδομπογιές σε καμβά θα σας πάρει χρόνο και υπομονή από εσάς.

6) Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε όμορφα στο τηλέφωνό σας

Ένας από τους σύγχρονους τρόπους έκφρασης είναι η χρήση ενός smartphone. Οι ανεπτυγμένες εφαρμογές θα σας βοηθήσουν να δημιουργήσετε έργα τέχνης οποιουδήποτε επιπέδου και όχι λιγότερο αριστούργημα.

Σχεδίαση εφαρμογών σε κινητά
Σχεδίαση εφαρμογών για Android:
  1. Σχεδίαση εικονογράφων Adobe
  2. Σκίτσο Photoshop
  3. ArtFlow
  4. κουκίδα
  5. Ibis Paint
  6. MediBang Paint
  7. PaperDraw
  8. RoughAnimator
  9. Σκίτσο από τη Sony
  10. Βιβλίο Sketch από το Autodesk
  11. Απλή κλήρωση
Σχεδίαση εφαρμογών για iOS:
  1. Σκίτσο Adobe Photoshop
  2. Σχεδίαση εικονογράφων Adobe
  3. Adobe Capture CC
  4. Εφαρμογή Tayasui Sketches
  5. Χαρτί από FiftyThree
  6. Εφαρμογή Sketch Club
  7. Δημιουργήστε τσέπη
  8. Εφαρμογή σχεδίασης Asketch
  9. iColorama S - Επεξεργαστής φωτογραφιών και πινέλο
  10. Adobe Photoshop Mix
  11. Βιβλίο Sketch Autodesk

Το καλύτερο να σχεδιάσετε

Πριν ξεκινήσετε το σχέδιο, πρέπει να αποθηκεύσετε μια βάση ζωγραφικής υψηλής ποιότητας (χαρτί, καμβά) και ένα εργαλείο σχεδίασης. Διαβάστε παρακάτω για τις πιο δημοφιλείς τεχνικές και ακόμη και συμβουλές για το πώς να δημιουργήσετε το πρώτο σας σχέδιο.

1) Πώς να βάψετε

Οι ακουαρέλες χρησιμοποιούνται συχνά ως χρώματα. Μην παίρνετε θέσεις για το "μέλι" των παιδιών. Αγοράστε οποιονδήποτε επαγγελματία, όχι απαραίτητα τα πιο ακριβά. Το κύριο πράγμα είναι ότι σας αρέσει η υπάρχουσα παλέτα. Επιλέξτε χαρτί ακουαρέλας, είναι πιο πυκνό από το συνηθισμένο και δεν παραμορφώνεται από το νερό. Για αρχάριους, αρκούν δύο βούρτσες από μαλλί σκίουρου: λεπτό αρ. 2-3 και παχύ αρ. 7-8.

Δοκιμάστε να σχεδιάσετε ένα λουλούδι. Ταιριάξτε τα χρώματα. Χρησιμοποιήστε ένα μολύβι για να περιγράψετε το περίγραμμα στο χαρτί. Χρωματίστε πάνω από το κύριο φόντο, αφού στεγνώσετε, αρχίστε να σχεδιάζετε το λουλούδι. Καλύψτε το με ημιδιαφανές χρώμα, μετά το στέγνωμα, βάψτε με μια πιο σκούρα παλέτα. Στη συνέχεια, τονίστε τη ζωγραφική με πυκνότερες πινελιές για να προσθέσετε ένταση. Το σχέδιο είναι έτοιμο.


Ζωγραφική με χρώματα

2) Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε με μολύβι

Ένα μολύβι είναι η καλύτερη επιλογή για αρχάριους. Θα χρειαστείτε το ίδιο το εργαλείο και το χαρτί. Προσπαθήστε να σχεδιάσετε μια πόλη. Αρχικά, σκιαγραφήστε τις σιλουέτες των κύριων ουρανοξυστών. Σχεδιάστε παράθυρα και πάνελ. Τα ύψη των δαπέδων δεν πρέπει να διαφέρουν σε μέγεθος, παρακολουθήστε αυτό. Διακοσμήστε την περιοχή με δέντρα και η δουλειά ολοκληρώθηκε.


Σχέδιο μολυβιού

3) Πόσο επιστημονικόπροσπαθήστε να σχεδιάσετε με ένα στυλό

Οποιαδήποτε πένα είναι κατάλληλη για σχεδίαση: gel ή ballpoint. Χρησιμοποιήστε χαρτί ως βάση. Είναι πιο βολικό να σχεδιάζετε ένα σημειωματάριο. Ο ευκολότερος τρόπος για αρχάριους είναι να σχεδιάσετε ένα σχέδιο από σημείο σε σημείο δημιουργώντας ένα περίγραμμα. Στη συνέχεια τα συνδυάζουμε σε μία σύνθεση. Είναι σημαντικό να μεταφέρετε το σχήμα του αντικειμένου. Μετά από 100 σχεδιασμένες δοκιμαστικές σελίδες, προχωρήστε για να αξιολογήσετε το αποτέλεσμα.


Εικόνα που σχεδιάστηκε με στυλό

4) Πώς να μάθετε να ζωγραφίζετε με λάδι

Τα ελαιοχρώματα είναι δύσκολο να εργαστούν, επομένως είναι κατάλληλα για άτομα που έχουν ήδη κατακτήσει απλές τεχνικές και θέλουν να δοκιμάσουν τον εαυτό τους σε άλλους τομείς ζωγραφικής.Για να ξεκινήσετε το σχέδιο, θα χρειαστείτε ένα μολύβι για να σχεδιάσετε ένα περίγραμμα, μια ασταρωμένη επιφάνεια, χρώματα και διαλύτη.

Το πρώτο στάδιο της εργασίας είναι η στάση μιας ακίνητης ζωής. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε μια εικόνα σε οποιοδήποτε βιβλίο ως παράδειγμα, ή απλά να οργανώσετε όμορφα φρούτα στο τραπέζι.

Μεταφέρετε το σχέδιο στον καμβά χρησιμοποιώντας ένα μολύβι. Εφαρμόστε χρώμα στο φόντο και αναμείξτε τα απαλά με τη βούρτσα. Πηγαίνετε στην αναπαραγωγή της νεκρής ζωής. Προσθέστε σκιές και φως στο τέλος και μην ξεχάσετε να αφήσετε τον πίνακα να στεγνώσει εντελώς.

Εάν η εικόνα είναι ογκώδης, είναι καλύτερα να τη χωρίσετε σε διάφορα στάδια.


Ελαιογραφία

5) Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε με μαρκαδόρους και μαρκαδόρους

Οι μαρκαδόροι και οι μαρκαδόροι είναι δημοφιλή εργαλεία σχεδίασης. Χρησιμοποιήστε επιλογές με βάση το αλκοόλ - στεγνώνουν γρηγορότερα και λιγότερο στημόνι στο χαρτί.

Σχεδιάστε το κύριο περίγραμμα του μελλοντικού σχεδίου. Για να το κάνετε αυτό, εφαρμόστε πρώτα μεγάλες λεπτομέρειες του μελλοντικού σχεδίου. Στη συνέχεια, χρησιμοποιήστε μαρκαδόρους ή μαρκαδόρους για να προσθέσετε τα χρώματα της εικόνας και του φόντου. Στο τέλος, σχεδιάστε τις μικρότερες λεπτομέρειες με λευκή πένα ή ακρυλικό.


Σχέδιο με μαρκαδόρους

6) Πώς να μάθετε να ζωγραφίζετε με χέννα

Η τεχνική σχεδίασης με χέννα χρησιμοποιείται όχι μόνο στο ανθρώπινο σώμα, αλλά και σε χαρτί. Αγοράστε εξειδικευμένα πινέλα, χρώματα και στένσιλ για τη δημιουργικότητά σας. Τα κύρια στοιχεία που σχεδιάζονται με χέννα είναι προσκρούσεις, λουλούδια, ομαλές γραμμές και παύλες.


Χέννα ζωγραφική

7) Πώς να μάθετε να ζωγραφίζετε με άμμο

Είναι πιο εύκολο να αποκτήσετε σχέδιο με άμμο για όσους κατέχουν μολύβι. Η διαδικασία χαλαρώνει και δίνει θετικά συναισθήματα. Μια πρέζα υλικού συσφίγγεται μεταξύ των δακτύλων και χύνεται σταδιακά στο ποτήρι. Η δεύτερη μέθοδος είναι να συλλέξετε άμμο στο χέρι σας και να την σφίξετε σε μια γροθιά. Στη συνέχεια, ξεβιδώστε ελαφρώς το χέρι σας και ρίξτε το περιεχόμενο σε μια λεπτή ροή. Προσπαθήστε να απεικονίσετε ζιγκ-ζαγκ, ευθείες γραμμές, κύκλους ή σπείρες.


Ζωγραφική με άμμο

8) Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε με κραγιόνια

Για το σχέδιο με κιμωλία, τα ξηρά παστέλ είναι κατάλληλα. Αυτό είναι ένα πολύ «ευγνώμων» υλικό που κρύβει τις αδυναμίες ενός αρχάριου καλλιτέχνη.

Για τη δημιουργικότητα, χρειάζεστε χοντρό χαρτί και τα ίδια τα κραγιόνια. Σκίτσο με ελαφριά πίεση στο παστέλ. Σκιώστε τις μεγάλες λεπτομέρειες και βάψτε με μικρές λεπτομέρειες. Χρησιμοποιήστε γραμμές, πινελιές, τελείες. Η εργασία είναι έτοιμη. Τοποθετήστε το κάτω από γυαλί για να μην πέσει.


Σχέδιο με παστέλ

9) Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε με κάρβουνο

Ο άνθρακας χρησιμοποιείται στις εικαστικές τέχνες για πολύ καιρό. Σήμερα, αυτό το υλικό χρησιμοποιείται συχνότερα για τη δημιουργία σκίτσων.

Για να σχεδιάσετε με κάρβουνο, αγοράστε ξυλάνθρακες ή μολύβια. Είναι πιο εύκολο στη χρήση για αρχάριους. Θα χρειαστείτε επίσης ένα nag (γόμα ξυλάνθρακα) και ένα συγκρατητήρα (σπρέι για να ορίσετε το αποτέλεσμα). Επιλέξτε χαρτί που είναι τραχύ, ικανό να συγκρατεί σωματίδια του υλικού. Ασφαλίστε το χαρτί σε σκληρή επιφάνεια.

Υπάρχουν πολλές τεχνικές σχεδίασης με κάρβουνο. Ο ευκολότερος είναι να σχεδιάσετε με ένα nag. Σκιάστε ένα κομμάτι χαρτί με κάρβουνο. Τρίψτε τη βάση με ένα μαλακό πανί. Το αποτέλεσμα είναι ένα συμπαγές σκούρο φόντο. Στη συνέχεια, σχεδιάστε ένα σχέδιο με ένα nag, για παράδειγμα: σιλουέτες από νιφάδες χιονιού, χιονισμένα δέντρα ή βουνά.

Αντιμετωπίστε πίνακες με κάρβουνο με ειδικό εξάρτημα στερέωσης. Θα δημιουργήσει μια λεπτή μεμβράνη και δεν θα αφήσει το υλικό να καταρρεύσει.


Ζωγραφική με κάρβουνο

Για να μάθετε πώς να σχεδιάζετε, πρέπει να το κάνετε κάθε μέρα. Όσο περισσότερο ασκείστε, τόσο πιο γρήγορα μαθαίνετε τις δεξιότητες. Μην αποθαρρύνετε εάν κάτι δεν λειτουργεί την πρώτη φορά.

Ακόμη και οι επαγγελματίες καλλιτέχνες μαθαίνουν συνεχώς τη χειροτεχνία τους όλη τη ζωή τους. Τολμήστε, μάθετε και μετά θα πετύχετε επιτυχία χωρίς σημαντικές δυσκολίες!

Κάθε άτομο στη ζωή χρειάζεται διέξοδο. Ακόμα κι αν ένα χόμπι είναι δουλειά, είναι ακόμα αδύνατο να αφιερωθεί 24 ώρες την ημέρα σε αυτό. Το σχέδιο είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να χαλαρώσετε. Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε από το μηδέν; Χρειάζεται πολλή υπομονή, καλό μάτι και, φυσικά, πολλή πρακτική.

Επιλογή υλικού

Φυσικά, ένας επαγγελματίας καλλιτέχνης θα μπορεί να σχεδιάσει ένα αριστούργημα με ένα απλό μολύβι σε μια συνηθισμένη χαρτοπετσέτα, αλλά οι άνθρωποι που αναρωτιούνται πώς να μάθουν πώς να σχεδιάζουν από το μηδέν δεν πρέπει να κάνουν τέτοια πειράματα. Διαφορετικά, μπορείτε να απογοητευτείτε από τις ικανότητές σας, χωρίς να ξέρετε τι πραγματικά έχει επενδύσει η μητέρα φύση σε εσάς.

Για το πρώτο μάθημα, πρέπει να αγοράσετε ένα άλμπουμ με χοντρό χαρτί ή να αγοράσετε ένα φύλλο χαρτιού Whatman. Φυσικά, μπορείτε να σχεδιάσετε το "Snow Maiden", αλλά τα φύλλα που προορίζονται για εκτύπωση είναι τόσο λεπτά ώστε το μολύβι να "σκοντάψει" στο υπόστρωμα, το οποίο είναι τραπέζι ή καβαλέτο. Παρεμπιπτόντως, σχετικά με το υπόστρωμα: δεν πρέπει να σχεδιάζετε στο τραπέζι, συνιστάται να αγοράσετε (ή να κάνετε τον εαυτό σας) ένα δισκίο τέχνης. Είναι πάντα πιο βολικό να σχεδιάζετε υπό γωνία, καθώς η γωνία θέασης γίνεται μεγαλύτερη. Και, φυσικά, όταν απαντάτε στο ερώτημα πώς να μάθετε να σχεδιάζετε από το μηδέν στο σπίτι, δεν μπορεί παρά να πει για μολύβια. Ο καλλιτέχνης πρέπει να έχει τουλάχιστον 5 από αυτούς. Συνιστάται να έχετε 2 μολύβια διαφορετικής σκληρότητας, 2 - διαφορετική απαλότητα και ένα σκληρό μαλακό.

Τα πλυντήρια πρέπει επίσης να είναι 2: το ένα μαλακό, το άλλο - ένα nag.

Τα βασικά: μαθαίνοντας το εγκεφαλικό

Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε από το μηδέν; Το πρώτο βήμα είναι να εκπαιδεύσετε το χέρι σας. Υπάρχουν πολλές διαφορετικές ασκήσεις για αυτό, για παράδειγμα, σχεδιάζοντας οκτώ, ζιγκ-ζαγκ ή ευθείες γραμμές. Αυτές οι απλές ασκήσεις, εάν γίνουν 3-5 λεπτά πριν από την έναρξη του μαθήματος, μπορούν να χαλαρώσουν το χέρι σας, θα σας ακούσουν καλύτερα.

Η επόμενη άσκηση είναι η μελέτη της εκκόλαψης. Μπορεί να είναι ίσια, πλάγια ή σταυρό. Κατά τη διαδικασία της εργασίας, κάθε καλλιτέχνης αναπτύσσει το δικό του μοναδικό στυλ, αλλά στο πρώτο στάδιο είναι πολύ νωρίς για να σκεφτείτε το στυλ, πρέπει να γεμίσετε το χέρι σας και επομένως να δοκιμάσετε διάφορες στυλιστικές λύσεις.

Αφού μελετήσετε την εκκόλαψη, μπορείτε να προχωρήσετε στο σχήμα. Αλλά πρέπει να το σχεδιάσετε όχι με γραμμές περιγράμματος, αλλά με πινελιές. Έτσι, ένα άτομο θα αντιληφθεί καλύτερα τον όγκο, και ταυτόχρονα θα φέρει το χτύπημά του στην τελειότητα.

Σκίτσα

Τα σκίτσα είναι πολύ δημοφιλή σήμερα. Επιπλέον, τόσο οι αρχάριοι καλλιτέχνες όσο και οι επαγγελματίες εικονογράφοι τους τραβούν. Γιατί χρειάζεστε ένα τέτοιο σημειωματάριο; Όλα τα έξυπνα είναι απλά. Ο σκοπός του βιβλίου είναι να είναι πάντα κοντά σας. Σε τελική ανάλυση, ποτέ δεν ξέρετε πού μπορείτε να βρείτε ενδιαφέροντα θέματα για σκίτσα. Οι αρχάριοι καλλιτέχνες που βασανίζονται από το ερώτημα του πώς να μάθουν πώς να σχεδιάζουν από το μηδέν πρέπει απλά να πάρουν ένα σκίτσο. Εδώ μπορείτε να ρίξετε φανταστικές εικόνες ή να σχεδιάσετε τα γύρω αντικείμενα. Δεν έχει σημασία τι θα απεικονιστεί εκεί, το κύριο πράγμα είναι το καθημερινό σχέδιο. Και δεδομένου ότι στο σύγχρονο ρυθμό είναι δύσκολο να βρεθεί ένα δωρεάν λεπτό, εάν το βιβλίο σκίτσων είναι πάντα διαθέσιμο, το έργο γίνεται πολύ πιο εύκολο.

Γεωμετρικά στερεά

Ο καθένας μπορεί να μάθει να σχεδιάζει από το μηδέν με ένα μολύβι. Αξίζει να ξεκινήσετε τις δημιουργικές σας προσπάθειες με την εικόνα γεωμετρικών αντικειμένων. Σε τελική ανάλυση, ό, τι μας περιβάλλει μπορεί να χωριστεί σε κύβους, σφαίρες ή πυραμίδες. Και αν έχετε εμπειρία στην απεικόνιση μιας βάσης, τότε το σχέδιο, για παράδειγμα, ένα πορτρέτο θα είναι πολύ πιο εύκολο.

Το πρώτο βήμα είναι να μάθετε πώς να σχεδιάζετε έναν κύβο.

Συνιστάται να αντλείτε από τη φύση και όχι από την οθόνη. Σε τελική ανάλυση, η εικόνα στον υπολογιστή είναι δισδιάστατη και δεν θα μεταφέρει πλήρως την πραγματικότητα. Πρέπει να θυμόμαστε ότι αξίζει να οικοδομήσουμε τη γεωμετρία και όχι να σχεδιάσουμε το εξωτερικό περίβλημα, διαφορετικά θα είναι απλώς αδύνατο να κατανοήσουμε το σχήμα. Μετά τον κύβο, πρέπει να μάθετε πώς να χτίζετε μια μπάλα, τότε θα πρέπει να υπάρχει ένας κώνος, μια πυραμίδα και όλα τα άλλα γεωμετρικά σώματα που υπάρχουν.

Σώματα περιστροφής

Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε από το μηδέν; Δουλεύοντας βήμα προς βήμα, πρώτα σε γεωμετρικά αντικείμενα και μετά σε ένα σώμα επανάστασης, μπορείτε να επιτύχετε σημαντικά αποτελέσματα.

Πρώτα απ 'όλα, προσπαθήστε να απεικονίσετε τσαγιέρες και κούπες. Τα περισσότερα από αυτά τα αντικείμενα έχουν απλό σχήμα που θα είναι εύκολο να απεικονιστεί ακόμη και για έναν αρχάριο καλλιτέχνη.

Το επόμενο στάδιο είναι η σχεδίαση αγγείων και γυαλιών. Αλλά πρέπει να επιλέξετε όχι χαριτωμένα κρυστάλλινα αντικείμενα, αλλά τραχιά προϊόντα από πηλό. Έχουν ένα ευανάγνωστο σχήμα, οπότε η σχεδίασή τους σε μια γραφική έκδοση είναι πολύ πιο εύκολη.

Έχοντας μάθει αρκετά απλά θέματα, μπορείτε να προχωρήσετε σε πιο περίπλοκα αντικείμενα. Για παράδειγμα, απεικονίστε μια ακίνητη ζωή. Αυτή η εργασία δίνεται για να κατανοήσει ο αρχάριος καλλιτέχνης πώς τα αντικείμενα αλληλεπιδρούν μεταξύ τους. Μετά τη σταδιοδρομία, μπορείτε να μεταβείτε απευθείας σε πιο ζωντανά σχέδια. Για παράδειγμα, σκιαγράφηση πριν ή μετά το πρωινό.

Τοπία

Έχοντας μάθει πώς να σχεδιάζετε καλά όλο το χώρο του σπιτιού, μπορείτε να βγείτε έξω για να σχεδιάσετε. Η σχεδίαση της αρχιτεκτονικής και των τοπίων είναι μια αρκετά περίπλοκη και χρονοβόρα διαδικασία. Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε τοπία για αρχάριους από το μηδέν; Κάντε τις προπαρασκευαστικές εργασίες στο σπίτι, δείτε παρόμοιες εικόνες σε εγχειρίδια. Πολλοί καλλιτέχνες δημοσιεύουν στο Διαδίκτυο όχι μόνο έτοιμα σκίτσα, αλλά και ένα σταδιακό storyboard. Αναλύοντας το έργο τους, είναι αρκετά εύκολο να φανταστεί κανείς σε ποιες απλές μορφές μπορεί να σπάσει ένας ή άλλος θάμνος. Ως προπόνηση, μπορείτε να περπατήσετε στο πάρκο από καιρό σε καιρό και να φανταστείτε πώς μπορείτε να σχεδιάσετε ένα δέντρο, μια λίμνη ή έναν πάγκο. Έως ότου η εικόνα αφήσει το κεφάλι σας, αμέσως μετά την επιστροφή στο σπίτι από τη μνήμη, απεικονίστε το αντικείμενο που σας ενδιαφέρει.

Ζώα και άνθρωποι

Καταλάβαμε πώς να μάθουμε να σχεδιάζουμε με ένα μολύβι από το μηδέν σταδιακά και τώρα πρέπει να καταλάβουμε από πού να αρχίσουμε να σχεδιάζουμε ένα άτομο ή ένα ζώο. Το πρώτο πράγμα που πρέπει να κάνετε, φυσικά, είναι να καθίσετε σε ένα βιβλίο ανατομίας. Μόνο με την κατανόηση της δομής του ανθρώπινου προσώπου και του σώματος, ο καλλιτέχνης θα μπορεί να δημιουργήσει μια ρεαλιστική φιγούρα ή πορτρέτο.

Φυσικά, μπορείτε να σχεδιάσετε τα περιγράμματα του σώματος, αλλά για να απεικονίσετε αξιόπιστα το σχήμα, πρέπει να χτίσετε. Το πρώτο πράγμα που πρέπει να κάνετε είναι να επανασχεδιάσετε όσο το δυνατόν περισσότερα σκίτσα από εγχειρίδια ανατομίας και, φυσικά, να μελετήσετε προσεκτικά και να μάθετε τις αναλογίες. Είναι απαραίτητο να έχουμε μια ιδέα για το πόσες φορές το κεφάλι ταιριάζει στο σώμα, σε ποια γραμμή τελειώνουν οι άκρες των δακτύλων κ.λπ.

Για να μάθετε πώς να ζωγραφίζετε πορτρέτα, πρέπει να κάνετε κάποια προπαρασκευαστική εργασία. Η κοπή θα βοηθήσει εδώ - ένα γύψο από ανθρώπινο κεφάλι, του οποίου το πρόσωπο απλώνεται σε επίπεδα. Κάθε καλλιτέχνης, που σχεδιάζει ένα πορτρέτο, πρέπει να έχει κατά νου το σχέδιο κοπής.

Και φυσικά, το ίδιο ισχύει για τα ζώα και τα πουλιά. Για να σχεδιάσετε οποιοδήποτε τετράποδο ή φτερωτό πλάσμα, πρέπει να δείτε πώς φαίνεται χωρίς μαλλί και φτερά. Γνωρίζοντας την ανατομία, ο καλλιτέχνης θα μπορεί να σχεδιάζει επαγγελματικά οποιοδήποτε ζωντανό πλάσμα.

Θα χρειαστείτε

  • - βιβλίο με σχέδια ή λευκά φύλλα ·
  • - μολύβια διαφορετικού βαθμού σκληρότητας
  • - γόμα
  • - ξύστρα ή μαχαίρι,
  • - προγραμματιστής.

Οδηγίες

Κάντε ένα πρόγραμμα κατάρτισης. Αυτό είναι πολύ σημαντικό γιατί θα φανταστείτε πόσο καιρό θα σας πάρει για να μάθετε ένα συγκεκριμένο στοιχείο ή στυλ. Καθορίστε εκ των προτέρων ποια ώρα μπορείτε να σχεδιάσετε, πόσες ώρες ή λεπτά είστε διατεθειμένοι να αφιερώσετε σε αυτό το μάθημα και αν έχετε τη δυνατότητα να παρακολουθήσετε ή να γράψετε μαθήματα. Καταρχάς, μπορείτε να περάσετε όχι περισσότερο από μισή ώρα την ημέρα, αλλά τότε είναι καλύτερο να αυξήσετε αυτόν τον δείκτη.

Για να καταλάβετε από την αρχή, αρχίστε να σχεδιάζετε απλά σχήματα. Είναι σημαντικό για εσάς να καταλάβετε πώς πέφτει η σκιά, όπου πρέπει να δοθούν έμφαση στις καλύτερες στιγμές και πώς να απεικονίσετε καλύτερα το σχήμα του θέματος. Επομένως, συνιστάται να σχεδιάσετε πρώτα γεωμετρικά σχήματα. Αφιερώστε μια εβδομάδα για να μάθετε πώς να σχεδιάζετε κάθε στοιχείο ξεχωριστά και στη συνέχεια όλα μαζί. Η εργασία θα είναι πολύ πιο εύκολη εάν σχεδιάζετε από ένα αντικείμενο που βρίσκεται ακριβώς μπροστά σας. Θα μπορούσε να είναι μια μπάλα τένις ή ένα μήλο.

Το επόμενο στάδιο είναι απλά ζώα και φυτά. Μπορείτε να αφιερώσετε περισσότερο χρόνο σε αυτό, καθώς υπάρχει πολύ περισσότερη ποικιλία εδώ. Με τη βοήθεια ζώων και φυτών, μπορείτε να μάθετε να απεικονίζετε λεπτές λεπτομέρειες, καθώς και να κατανοείτε πώς τα γεωμετρικά σχήματα και οι αναλωμένες σκιές μπορούν να μετατραπούν σε ήδη πραγματικά περιγράμματα. Ανάλογα με την επιτυχία σας, πάρτε 2-3 εβδομάδες για αυτό το βήμα.

Ξεκινήστε να σχεδιάζετε ανθρώπους. Είναι καλύτερο να ξεκινήσετε με το πρόσωπο και μετά να σχεδιάσετε διάφορα μέρη του σώματος και ολόκληρου του ατόμου. Για να μάθετε πώς να μαθαίνετε πώς να σχεδιάζετε με ένα μολύβι από το μηδέν σταδιακά, παρακολουθήστε τα εκπαιδευτικά βίντεο. Περιγράφουν λεπτομερώς, και το πιο σημαντικό, δείχνουν πώς να εφαρμόσετε σωστά τις πινελιές, να μαλακώσετε ένα μολύβι και ούτω καθεξής. Τέλος, δοκιμάστε να σχεδιάσετε μια αυτοπροσωπογραφία και δείτε πώς έχουν προχωρήσει οι δεξιότητές σας. Η διάρκεια αυτού του σταδίου είναι 1-4 εβδομάδες.

Εξερευνήστε την προοπτική και αρχίστε να σχεδιάζετε ολοκληρωμένες. Δώστε μεγάλη προσοχή σε αυτό το στάδιο, καθώς εξαρτάται άμεσα από το πόσο σωστά μπορείτε να απεικονίσετε αντικείμενα στο διάστημα. Τα τοπία θα σας επιτρέψουν να καλύψετε όχι μεμονωμένα μπλοκ, αλλά να κάνετε σύνθετες συνθέσεις. Θυμηθείτε να χρησιμοποιήσετε όλες τις γνώσεις και δεξιότητες που καταφέρατε να αποκτήσετε στα προηγούμενα βήματα.

Δωρεάν δημιουργικότητα. Αφού μάθετε όλα τα βασικά στοιχεία, ξεκινήστε να δημιουργείτε κάτι νέο. Δοκιμάστε, για παράδειγμα, να απεικονίσετε μια παρέα πολλών ατόμων όσο το δυνατόν πιο λεπτομερή. Αφήστε το να σας πάρει περισσότερο από μία εβδομάδα, αλλά θα είστε περήφανοι για το αποτέλεσμα. Προσπαθήστε να αυτοσχεδιάσετε και να αρχίσετε να χτίζετε το δικό σας στυλ.

Μέσω του σχεδίου, ένα άτομο μπορεί να μάθει να εκφράζει τις σκέψεις του σε χαρτί και να απελευθερώνει πλήρως τη δημιουργικότητά του. Φυσικά, ένα άνευ όρων καλλιτεχνικό δώρο είναι ένα σπάνιο φαινόμενο. Πολύ πιο συχνά, για να μάθετε πώς να σχεδιάζετε, χρειάζεστε μόνο τη δυνατότητα να το κάνετε αυτό, το οποίο μπορείτε να αναπτύξετε πλήρως στον εαυτό σας. Το πώς να μάθετε να σχεδιάζετε από το μηδέν θα συζητηθεί περαιτέρω.

Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε από το μηδέν: στάδια αυτο-ανάπτυξης

Για να μάθετε πώς να σχεδιάζετε από το μηδέν, είναι εξαιρετικά σημαντικό να εξοικειωθείτε με τους βασικούς κανόνες της καλής τέχνης και επίσης να ξεκινήσετε να μαθαίνετε σταδιακά: από εύκολο σε δύσκολο. Οι παρακάτω συμβουλές θα βοηθήσουν τους νέους καλλιτέχνες να οργανώσουν τη διαδικασία αυτο-μελέτης με έξυπνο τρόπο. Έτσι, για να μάθετε πώς να σχεδιάζετε, πρέπει:

  1. Διαβάστε ένα σεμινάριο σχεδίασης που εξηγεί σε προσιτή μορφή ποια σύνθεση, προοπτική, αντίθεση, αντανακλαστικό κ.λπ. είναι. Το εγχειρίδιο θα πρέπει να προορίζεται ειδικά για αρχάριους στο σχέδιο και όχι για ειδικούς, καθώς, στη δεύτερη περίπτωση, τα κύρια σημεία μπορεί να λείπουν σε αυτό. Είναι επιθυμητό να είναι ένα βιβλίο αυτοβοήθειας που περιέχει ασκήσεις.
  2. Εξασκηθείτε συνεχώς. Για να επιτευχθούν ορατά αποτελέσματα στην τέχνη του σχεδίου, απαιτείται συνεχής πρακτική. Πρέπει να σχεδιάζετε συχνά, ανά πάσα στιγμή βολικό για αυτό. Για να το κάνετε αυτό, πρέπει να έχετε μαζί σας ένα μικρό σημειωματάριο, επιτρέποντάς σας να δημιουργείτε γρήγορα σκίτσα υπό οποιεσδήποτε συνθήκες.
  3. Σχεδιάστε σχέδια χρησιμοποιώντας διάφορες τεχνικές: γραμμές διαφορετικών πάχους, ζωγραφισμένες σιλουέτες, με σχέδιο των κύριων λεπτομερειών. Κατά τη δημιουργία σκίτσων, πρέπει να θυμόμαστε ότι γίνονται γρήγορα - δεν πρέπει να τα επεξεργάζεστε για μεγάλο χρονικό διάστημα, διορθώνοντας προσεκτικά τις ελλείψεις. Ο σκοπός των σκίτσων είναι να "συλλάβει" το πιο σημαντικό πράγμα στη φύση. Τα ανεπιτυχή έργα δεν πρέπει να διαγραφούν, είναι καλύτερα να τα αποθηκεύσετε για μελλοντική σύγκριση με άλλα σκίτσα και να αξιολογήσετε την επιτυχία τους.
  4. Μάθετε να σχεδιάζετε. Η αντιγραφή της εργασίας κάποιου άλλου είναι μια καλή πρακτική στην κατάρτιση δεξιοτήτων. Για το σχεδιασμό, είναι καλύτερο να επιλέξετε ένα έργο πραγματικού καλλιτέχνη, αλλά όχι πολύ δύσκολο να αντιγράψετε.
  5. Αναπτύξτε τη φαντασία. Για να το κάνετε αυτό, πρέπει να μάθετε πώς να δημιουργείτε εικόνες διανοητικά, για παράδειγμα, να μαθαίνετε να σχεδιάζετε από τη μνήμη ή να προσπαθείτε να σχεδιάσετε κάτι από μια λεκτική περιγραφή (για παράδειγμα, να σχεδιάσετε ένα πορτρέτο από μια περιγραφή της εμφάνισης ενός ατόμου από ένα βιβλίο) . Μπορείτε να διαβάσετε περισσότερα σχετικά με τον τρόπο σχεδίασης πορτρέτων στο άρθρο. Είναι εξίσου σημαντικό να σχεδιάσετε απλώς αυτό που θέλετε: είτε πρόκειται για μια απεικόνιση για ένα αναγνωσμένο λογοτεχνικό έργο, ένα διακοσμητικό μοτίβο ή απλά μια αφαίρεση που εκφράζει μια διάθεση.
  6. Σχεδιάστε, τηρώντας τους κανόνες προοπτικής, σκίαση, σωστή εμφάνιση φωτός, σκιά, πέμπρα, επισημάνσεις στο σχέδιο. Σε αυτήν την περίπτωση, δεν πρέπει να βιαστείτε. Ένα λεπτομερές σχέδιο μιας άσκησης μπορεί να διαρκέσει περισσότερο από μία ημέρα.
  7. Συμβουλευτείτε επαγγελματίες καλλιτέχνες. Είναι πολύ χρήσιμο να δείξετε τη δουλειά σας σε ένα άτομο με επαγγελματική εκπαίδευση τέχνης και να λάβετε υπόψη τις συμβουλές του.

Φυσικά, δεν αρκεί να γνωρίζουμε πώς να μαθαίνεις πώς να σχεδιάζεις από το μηδέν. Για να το κάνετε αυτό, πρέπει να έχετε μεγάλη επιθυμία να μάθετε πώς να σχεδιάζετε και να εργάζεστε σκληρά.

Εάν θέλετε να αποκτήσετε μια νέα ενδιαφέρουσα δραστηριότητα και να μάθετε πώς να σχεδιάζετε με ένα μολύβι από το μηδέν, υπάρχουν ειδικές μέθοδοι για αρχάριους. Διευκολύνουν τη διαδικασία δημιουργίας της εικόνας. Ακόμα κι αν δεν έχετε πάει ποτέ σε στούντιο τέχνης ή σχολή τέχνης, αν θέλετε, υπομονή και επιμονή, είναι πολύ πιθανό να αποκτήσετε αυτήν την τεχνική.

Επιλέγοντας το κύριο εργαλείο

Εάν αποφασίσετε να μάθετε πώς να σχεδιάζετε με ένα μολύβι από το μηδέν, πρώτα απ 'όλα, θα χρειαστείτε μολύβια διαφορετικής σκληρότητας. Τις περισσότερες φορές, το HB ή το TM χρησιμοποιείται στη ρωσική έκδοση, αλλά είναι επίσης απαραίτητο να υπάρχουν H (T), B (M), 2B (M). Η σήμανση δείχνει απαλότητα και ο αριθμός αντιστοιχεί στον βαθμό του. Το Number - 2H (2T) είναι το πιο δύσκολο που χρησιμοποιείται συνήθως. Αφήνει μια πολύ λεπτή, μόλις αισθητή γραμμή. Πιέζοντας σκληρά με ένα καλά ακονισμένο μολύβι μπορεί ακόμη και να αφήσει γρατσουνιές στο χαρτί. Η ονομασία HB αντιστοιχεί σε μέτρια σκληρότητα. Όσο υψηλότερος είναι ο αριθμός στο σήμα B (M), τόσο πιο σκοτεινή και ευρύτερη είναι η γραμμή στο φύλλο.

Τρεις διαφορετικοί οδηγοί είναι αρκετοί για να μάθουν. Πρέπει να σημειωθεί ότι ο γραφίτης μπορεί να πωληθεί τόσο σε ξύλινο πλαίσιο όσο και σε μορφή ράβδων για μηχανικά εργαλεία. Παράγουν επίσης ραβδιά με διάμετρο κανονικού μολυβιού, τα οποία καλύπτονται με ένα ειδικό στρώμα χωρίς χρώση στο εξωτερικό. Σε αυτήν την περίπτωση, είναι βολικό να χρησιμοποιείτε την πλευρική επιφάνεια του ακονισμένου τμήματος για την εκκόλαψη μεγάλων επιφανειών. Αγοράζονται πιο συχνά για γρήγορα σκίτσα. Μπορείτε να ορίσετε οποιαδήποτε επιλογή.

Τι άλλο χρειάζεται;

Εάν προσπαθείτε να μάθετε πώς να σχεδιάζετε με ένα μολύβι από το μηδέν, φροντίστε να έχετε μια καλή γόμα έτοιμη. Πρέπει να είναι μαλακό ώστε να μην τραυματιστεί ξανά το στρώμα χαρτιού.

Για τον ίδιο σκοπό, σχεδιάστε περιγράμματα με λεπτές γραμμές. Λάβετε υπόψη ότι τα μολύβια πρέπει πάντα να ακονίζονται. Επιτρέπεται ένας αρχάριος να χρησιμοποιεί ξύστρα, αλλά οι επαγγελματίες χρησιμοποιούν μόνο ένα μαχαίρι. Αυτό οφείλεται στο προκύπτον σχήμα του αιχμηρού τμήματος. Για να εκτελέσετε τη σωστή σκίαση, συνιστάται να ακονίζετε απαλά το εργαλείο, δηλαδή, το καλώδιο απελευθερώνεται από το ξύλο κατά ένα ή ακόμα και δύο εκατοστά, κάνοντας μια σταδιακή μετάβαση της κοπής στις πλευρές του κυλίνδρου μολυβιού. Ένας αρχάριος πρέπει να το γνωρίζει αυτό μόνο για γενικές πληροφορίες. Κάντε ό, τι είναι πιο εύκολο και πιο βολικό για εσάς.

Πιθανές τεχνικές εκτέλεσης

Ο ευκολότερος τρόπος για να μάθετε πώς να σχεδιάζετε με ένα μολύβι από το μηδέν είναι γραμμικός. ευκολότερο να κάνουμε από την τονική δουλειά.

Μερικές φορές φαίνεται σε έναν άπειρο καλλιτέχνη ότι έκανε ένα πορτρέτο πολύ παρόμοιο με το πρωτότυπο, αλλά στη διαδικασία σκίασης, η γνώμη αλλάζει. Για προπόνηση, μπορείτε να εκτελέσετε πολλά έργα γραμμικά, εφαρμόζοντας ελαφριές σκιές μόνο σε ορισμένα σημεία. Θα δώσει την εντύπωση ενός γρήγορου σκίτσου. Σε τελική ανάλυση, δεν είναι απαραίτητο να πείτε σε όλους ότι δεν έχετε ακόμα αρκετή εμπειρία.

Κατά τη διαδικασία της πρακτικής, το χέρι θα κερδίσει αυτοπεποίθηση και θα μπορείτε να προχωρήσετε στην εκτέλεση της ασπρόμαυρης προπόνησης της φόρμας. Στα μαθήματα "Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε με μολύβι για αρχάριους" προτείνουμε πιο συχνά τη χρήση σκίασης. Τρίβει γραφίτη πάνω σε ένα φύλλο.

Σε αυτήν την έκδοση, δεν θα δείτε ξεχωριστές γραμμές και οι μεταβάσεις μεταξύ των τόνων θα είναι πολύ ομαλές. Η εκκόλαψη είναι πιο δύσκολο να κυριαρχήσει. Κάθε μεμονωμένο στοιχείο πρέπει να βρίσκεται πολύ σφιχτά δίπλα στο γειτονικό, διαφορετικά η ακεραιότητα του αντικειμένου δεν θα λειτουργήσει, αλλά θα υπάρξει μια εντύπωση ριγέ, κομμωτικής - οτιδήποτε, απλώς και μόνο ενός σχήματος.

Έτσι, στο πρώτο βήμα, χρησιμοποιήστε σκίαση. Μπορείτε να τρίψετε το σημάδι μολυβιού με ένα μαλακό κομμάτι χαρτί ή ακόμα και με το δάχτυλό σας, αλλά θυμηθείτε ότι οι επαγγελματίες δεν το κάνουν αυτό. Εάν πρόκειται να σπουδάσετε σε σχολή τέχνης, θα πρέπει να ξεχάσετε αυτήν τη μέθοδο σχεδίασης. Με σοβαρές προθέσεις, είναι καλύτερο να μάθετε αμέσως την τεχνική σκίασης, αναπτύσσοντας σταδιακά το χέρι σας. Αυτό θα είναι χρήσιμο στο μέλλον.

Πώς να κάνετε σωστά την εκκόλαψη;

Εάν αποφασίσετε να ενεργήσετε με επαγγελματικό τρόπο, είναι καλύτερο να εξασκηθείτε πρώτα σε συνηθισμένα φύλλα.

Δοκιμάστε μολύβια διαφορετικής απαλότητας σε δράση. Προσπαθήστε να κάνετε τονικές μεταβάσεις χρησιμοποιώντας τον ίδιο δυνητικό πελάτη. Το κύριο πράγμα είναι να προσπαθήσετε να κρατήσετε τις πινελιές στενά το ένα δίπλα στο άλλο, μην χρησιμοποιείτε γραμμές που διασχίζονται σε ορθή γωνία. Είναι καλύτερα να τα επικαλύψετε σε σχήμα, δηλαδή, αν έχετε έναν κύβο μπροστά σας, τότε η εκκόλαψη πρέπει να εκτελείται είτε σε κατακόρυφη κατεύθυνση είτε παράλληλα με τις γραμμές του προσώπου. Εξασκήσου περισσότερο. Θυμηθείτε, η ικανότητα έρχεται με την εμπειρία.

Πώς μπορώ να διορθώσω τα λάθη;

Εάν κατά τη διάρκεια της εργασίας δεν είστε ικανοποιημένοι με την ποιότητα, το μολύβι διαγράφεται εύκολα.

Ωστόσο, για να μην αφαιρεθεί η περίσσεια, είναι λογικό να κάνετε μια κοπή με ένα μαχαίρι σε μια γόμα, σχηματίζοντας ένα λεπτό άκρο. Η επιθετική διαγραφή της εκκόλαψης μπορεί να μουτζουρώσει πάρα πολύ την εργασία σας ή να τραυματίσει σοβαρά το χαρτί. Ένα νέο στρώμα γραφίτη δεν προσκολλάται καλά στην κατεστραμμένη επιφάνεια. Για να αφαιρέσετε πολλές σκιάσεις ή να αποδυναμώσετε μερικώς τον τόνο, εάν το θέμα είναι πολύ σκοτεινό, χρησιμοποιήστε μια ειδική ένωση διαγραφής. Μοιάζει με πλαστελίνη ή Στην επαγγελματική αργκό, ονομάζεται nag. Απορροφά εύκολα την περίσσεια γραφίτη. Ένα κομμάτι ψωμιού από συνηθισμένο ψωμί έχει την ίδια ιδιότητα. Έτσι, ακόμη και αν το υπερκαλύψατε στην πρώτη σας εμπειρία, τα λάθη μπορούν πάντα να διορθωθούν. Το κύριο πράγμα είναι να προσπαθήσετε να μην τα επαναλάβετε την επόμενη φορά.

Τι είναι καλύτερο για τους αρχάριους να σχεδιάσουν;

Εάν σας ενδιαφέρει πώς να μάθετε να σχεδιάζετε με ένα μολύβι σταδιακά, όλα είναι απλά - η δουλειά πρέπει πάντα να γίνεται από απλή έως περίπλοκη και από γενικές έως λεπτομέρειες.

Όποιο σχέδιο κι αν επιλέξετε, η ακολουθία των βημάτων θα είναι παρόμοια. Φυσικά, για αρχάριους είναι καλύτερα να μην χρησιμοποιείτε πολύ περίπλοκα κίνητρα με μεγάλο αριθμό συστατικών στοιχείων. Αυτό μπορεί να γίνει μόνο με σαφείς, οπτικές οδηγίες βήμα προς βήμα. Για αυτο-σχέδιο, επιλέξτε απλά αντικείμενα και συνθέσεις από αυτά, για παράδειγμα, μια νεκρή φύση οικιακών ειδών, φρούτων, λαχανικών που βρίσκονται στο τραπέζι ή σε ένα καλάθι.

Αποτελεί υπομονή εάν αποφασίσετε να μάθετε πώς να μαθαίνετε πώς να σχεδιάζετε πορτρέτα με μολύβι.

Αυτό είναι ένα από τα πιο δύσκολα καθήκοντα ακόμη και για έναν επαγγελματία. Είναι πολύ δύσκολο για έναν αρχάριο να το καταφέρει. Φυσικά, ο καθένας έχει αντικείμενα που, ανεξάρτητα από το επίπεδο δεξιοτήτων και εμπειρίας, θέλουν να απεικονίσουν. Επιλέξτε τα αγαπημένα σας θέματα, απλώς προσπαθήστε να βρείτε και να μελετήσετε όσο το δυνατόν περισσότερες συμβουλές και κόλπα για να τα σχεδιάσετε. Μιλάμε για τόσο περίπλοκα αντικείμενα όπως ζώα, λουλούδια, αρχιτεκτονική, αυτοκίνητα, μοτοσικλέτες, βάρκες, άνθρωποι.

Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε αυτοκίνητα με μολύβι; Μπορείτε να τα σχεδιάσετε από μια φωτογραφία (για παράδειγμα, από κελιά, η τεχνική περιγράφεται λεπτομερέστερα στην επόμενη ενότητα). Θα είναι ευκολότερο για τους αρχάριους καλλιτέχνες να απεικονίζουν ένα αυτοκίνητο από το πλάι.

μολύβι?

Η εκτέλεση του προσώπου είναι ένα από τα πιο δύσκολα καθήκοντα. Σε έναν αρχάριο μπορεί να προσφερθεί μια μέθοδο δημιουργίας μιας εικόνας από κελιά από μια φωτογραφία.

Σας επιτρέπει να μεταφέρετε με μεγαλύτερη ακρίβεια τις αναλογίες. Για να το κάνετε αυτό, ακολουθήστε τα παρακάτω βήματα:

1. Σχεδιάστε τη δομή της κηρήθρας σε διαφάνειες.

2. Βάλτε τη στη φωτογραφία και διορθώστε την έτσι ώστε να μην κινείται κατά λάθος.

3. Στο φύλλο χαρτιού που έχετε προετοιμάσει για το πορτρέτο, εκτελείτε επίσης μια βοηθητική κατασκευή με τη μορφή κελιών.

4. Συγκρίνετε πώς οι γραμμές στο πρωτότυπο τέμνουν τα κελιά, προσπαθήστε να τις επαναλάβετε όσο το δυνατόν ακριβέστερα με ένα μολύβι.

Έτσι μάθατε πώς να μαθαίνετε πώς να σχεδιάζετε με μολύβι. Είναι αρκετά εύκολο σταδιακά. Το πιο σημαντικό είναι να ακολουθήσετε την ακολουθία της εργασίας από το γενικό έως τις λεπτομέρειες και επίσης να προσπαθήσετε να επιλέξετε απλά αντικείμενα για εκτέλεση στην αρχή.