Yves Saint Laurent Μαρόκο. Ιδιοφυΐα: το μουσείο Iva Saint-Lauren ανοίγει στο Μαρακές

Η πρόσοψη του νέου μουσείου ταιριάζει αρμονικά στο τοπίο του Μαρακές

Ο Yves Saint-Laurent έφτασε για πρώτη φορά στο Μαρακές το 1966. Για τον Couturier, ήταν μια καλή στιγμή: κυκλοφόρησε μόνο το πρώτο άρωμα Y, παρουσίασε μια πολύ επιτυχημένη συλλογή με βάση τον καλλιτέχνη καλλιτέχνη καλλιτέχνη του καλλιτέχνη και εφευρέθηκε το γυναικείο σμόκιν. Στο Μαρόκο Saint-Laurent αναζητήθηκε στην ιδιωτική ζωή και βρήκε έμπνευση. "Αυτή η πόλη μου έχει διδάξει χρώμα. Στο Μαρακές, συνειδητοποίησα ότι το φάσμα των χρωμάτων που είχα προηγουμένως χρησιμοποιούσα διαισθητικά, βγήκε από τα αραβικά ρούχα και το εσωτερικό - Dzellab, Kafanov και πλακάκια Zuullyidge. Αυτή η κουλτούρα έγινε δική μου, αλλά δεν ήταν αρκετό να την απορροφήσει. Το μεταμόρφωσα και προσαρμόσαμε για την Ευρώπη. "

Yves Saint Laurent στην πλατεία Jamaa El Fna στο Μαρακές

Στα απομνημονεύματά του, ο συνεργάτης της Saint-Lauren Pierre Berre, ο οποίος πέθανε στις 8 Σεπτεμβρίου του τρέχοντος έτους, χωρίς να επιβιώσει το μήνα του Μουσείου, υπενθυμίζει ότι στη δεκαετία του 1960 και της δεκαετίας του 1980 ήρθαν στο Μαρακές με αξιοζήλευτη σταθερότητα: δύο φορές το χρόνο για δύο εβδομάδες - 1 Δεκεμβρίου και 1 Ιουνίου. Ήταν εδώ ότι ο Saint Laurent κάθισε για να εργαστεί σε συλλογές couture. Ο σχεδιαστής δεν έζησε μόνο την έμπνευση στο Μαρακές: χρησιμοποίησε ειδικά τις βιοτεχνικές παραδόσεις του Berber για τις συλλογές του. Για παράδειγμα, για την επίδειξη του 1976, ρώτησε τους τοπικούς δασκάλους να ράβουν το ύφασμα καθώς έγινε για το ραπτικό JELLABA - παραδοσιακά ρούχα Berber, η οποία είναι ένα δωρεάν μπουρνούζι μαλλί.

Κεντημένο κόκκινο μανδύα Yves Saint Laurent, Haute Couture Collection, Spring-Summer - 1989

Ήδη αργότερα, στη δεκαετία του 1980, ο Saint-Laurent και ο Berezh αγόρασε τη βίλα στο Μαρακές και στη συνέχεια αγόρασαν τον "μπλε" κήπο του καλλιτέχνη Jacques Maurn, το σώζοντας από την καταστροφή. Σήμερα, ο μεγάλος κήπος είναι το μουσείο της κουλτούρας Berber, και η επόμενη πόρτα στο μουσείο, στο δρόμο που ονομάζεται προς τιμήν του Kuturier, στις 19 Οκτωβρίου, το IV Saint-Laurean Museum θα ανοίξει - αφιέρωμα στην ειδική σχέση του σχεδιαστή με αυτή η πόλη.

Μουσείο κουλτούρας Berber στον κήπο Mazhorel

Σύμφωνα με τον διευθυντή του Μουσείου Bjorn Dalstrom, το έργο έργο στο έργο ήταν δύο ετών. Για το νέο μουσείο, το Ίδρυμα Pierre Berez, ο οποίος είναι υπεύθυνος για την κληρονομιά του σχεδιαστή, δεν λυπάται για τα αρχεία: στη μόνιμη έκθεση, υπήρχαν προσωπικά αντικείμενα 5.000 σχεδιαστών, 15.000 αξεσουάρ από συλλογές ραπτικής και δεκάδες χιλιάδες σκίτσα. Το Bjorn Dalsrom καλεί το μουσείο "πλήρες πολιτιστικό κέντρο" επάνω, από το δρόμο, όχι μόνο ο ίδιος ο Άγιος Λάγκεν, αλλά και από τον Berber Culture, το οποίο αγαπούσε πάρα πολύ. Υπάρχει μια βιβλιοθήκη με 5.000 βιβλία (μερικοί, επικεντρωμένοι στο Διευθυντή του Μουσείου, χρονολογείται από το XVII αιώνα), μια διάλεξη, μια αίθουσα θεάτρου, ένα βιβλιοπωλείο, συλλογή φωτογραφιών. Το χρονοδιάγραμμα της αίθουσας για προσωρινές εκθέσεις έχει προγραμματιστεί για ένα επόμενο έτος: Πρώτον, η αναδρομική μετακίνηση του Jacques Paintel θα πραγματοποιηθεί εδώ και μετά - την έκθεση νέων τοπικών καλλιτεχνών που θα κρατήσουν ένα μουσείο σε συνεργασία με τη Μαροκινή Μπιενάλε.

Pierre Berez και Yves Saint-Laurent στο Μαρακές, στα μέσα της δεκαετίας του 1970

Εξωτερικά, το μουσείο φαίνεται συνοπτικό: είναι μερικά κύβοι τερακότα που καλύπτονται με ένα λεπτό μοτίβο. Οι συγγραφείς του έργου - Karl Fournier και Olivier Marty, αρχιτέκτονες του Στούντιο Paris Ko. Το Μαρόκο έχει ιδιαίτερη σημασία γι 'αυτούς: πήγαν εδώ για τις πρώτες διακοπές μετά το άνοιγμα του στούντανου μας. Εδώ γνωρίζω με τον Patrick Gerran-Erm, έναν επιχειρηματία και δισεκατομμυριούχο, το οποίο ασχολείται με την ανασυγκρότηση ιστορικών κτιρίων στο Μαρόκο. Ήταν στούντιο Ko Herran-Ermis που ανέθεσε την ανασυγκρότηση αυτών των κτιρίων, καθώς και την εργασία σε πολλά ξενοδοχεία και εστιατόρια στο Μαρόκο, και Pierre Berge - εργασίες στο μουσείο. "Μουσείο Saint-Lauren United Δύο πάθη και Μαρόκο", λένε αρχιτέκτονες.

Το Μαρακές δεν είναι η μόνη πόλη στην οποία το Μουσείο Σχεδιαστών θα εμφανιστεί αυτή την πτώση. Στις 3 Οκτωβρίου, το Μουσείο Saint-Lauren ανοίγει στο Παρίσι - στο σπίτι αριθ. 5 σχετικά με την Avenue Marso, όπου ο σχεδιαστής εργάστηκε για 30 χρόνια και όπου βρίσκεται το κτίριο του Ιδρύματος Pierre Berez - Iva Saint-Laurena. Το Μουσείο του Παρισιού θα επικεντρωθεί στην Κουτουρική κληρονομιά του σχεδιαστή.

"Υπάρχει ένας κήπος στο Μαρακές, στον οποίο βιώνομαι ένα πραγματικό πάθος".
Yves saint laurent

Τι πρέπει να επισκεφθείτε στο Μαρόκο;
Κήπος "Majorel" Yves Saint Lauren, που βρίσκεται στο Μαρακές.

Σχετικά με τον Yves Saint Laurent:

Yves Henri Don Mathiere Saint-Laurent, ο οποίος βασιλεύτηκε στον κόσμο της υψηλής μόδας πάνω από 40 χρόνια. Μετά το θάνατο της Christian Diora, τον οποίο ο Yves άρχισε να είναι βοηθός, το 1957 στέκεται στο κεφάλι του μοντέλου του σπιτιού (ήταν 21 ετών). Εισήχθη στα στοιχεία μόδας των γυναικών μιας αρσενικής ντουλάπα - δερμάτινα σακάκια, μπότες ισχίου και ακόμη και σμόκιν (1966). Θεωρείται ο ιδρυτής του στυλ της Unisex.

Σχετικά με το "Garden Mazhorel"

Ο φίλος του Yves Saint Lauren Pierre Berezh είπε: "Όταν πέθανε με τον Saint-Laurent, ήρθα για πρώτη φορά στο Μαρακές, δεν θα μπορούσα καν να νομίζω ότι θα γίνει το δεύτερο σπίτι για εμάς".

Ο σχεδιαστής και ο σύντροφός του γοητεύουν τον εγκαταλελειμμένο κήπο με μια συλλογή εξωτικών φυτών από όλο τον κόσμο, ο οποίος προηγουμένως ανήκε στον γαλλικό καλλιτέχνη Jacques Mazhorel, το οικιακό του εργαστήριο βρισκόταν στον κήπο. Το 1980, το αγόρασαν και άρχισαν να ξεπεράσουν τις εργασίες αποκατάστασης. Τα κτίρια της Mnogie μέχρι την εποχή εκείνη ήρθαν σε ενοχλητική, σπάνια φυτά πέθαναν, τα χρώματα του ιδρώτα.
Η βίλα και ο κήπος ανακαινίστηκαν, τα μοναδικά κτίρια κήπων τεθούν σε τάξη και τώρα ο "Κήπος του Mazhorel" (εξακολουθεί να μεταφέρει το όνομα του γαλλικού καλλιτέχνη) είναι μια από τις πιο πλήρεις συναντήσεις πανίδας από όλο τον κόσμο και είναι Ανοίξτε τους επισκέπτες για συμβολική αμοιβή.

Σχετικά με τις συλλογές του Yves Saint Laurent

Στις συλλογές "από το Kutur" Ι. Ο Saint-Laurent επέτρεψε τον εαυτό του τολμηρό πειράματα με στυλ. Διαθέτοντας ένα λαμπρό δώρο στυλιζαρισμού, θα μπορούσε να μετατραπεί σε σύγχρονα ρούχα σχεδόν οποιαδήποτε δημιουργική πηγή. Στην ίδια συλλογή του φθινοπώρου / χειμώνα 1966-1967. Υπήρχαν φορέματα "pop art" - από πλεκτό καμβά με τεράστιες εφαρμογές με τη μορφή χείλη, καρδιές, θηλυκά προφίλ και απίστευτο σώμα. Τα φωτεινά χρώματα τους μοιάζουν με ακρυλικά χρώματα καλλιτεχνών της πιο μοντέρνας κατεύθυνσης στην τέχνη της δεκαετίας του 1960. - Pop Art, και τα κίνητρα των εφαρμογών είναι τα σουρεαλιστικά μοντέλα του Ε. Schiacarelli. Η ιστορική φορεσιά ήταν ένα πρωτότυπο κοστούμια με βελούδινα σακάκια, διακοσμημένα με περιλαίμια δαντέλας και κλίσης.
Στη συλλογή του καλοκαιριού του 1967, ο I. Saint-Laurent απευθύνθηκε σε εθνοτική πηγή - σε σύντομα κοκτέιλ φορέματα κάτω από το σύνθημα Bambara, χρησιμοποίησε τα κίνητρα του πρωτόγονου κοσμήματος. Τα φορέματα υφίστανται υφασμένα από ίνες λίνματος και raffi και φωτεινές ξύλινες χάντρες, συμπληρωμένες με αφρικανικές διακοσμήσεις και στυλιζαρισμένα αφρικανικά hairstyles. Στη συλλογή του καλοκαιριού του 1968, πρότεινε ένα στυλ σαφάρι - βαμβακερά μοντέλα με βάση ένα αποικιακό φορεσιά. Στην ίδια συλλογή υπήρχαν διαφανή μπλούζες, σμόκιν και σορτς με σορτς. Το 1968, ο Koko Chanel κάλεσε τον Ι. Saint-Lauren με τον πνευματικό του διάδοχο, για πρώτη φορά αναγνωρίζοντας την αξία του. Το 1969, ο Saint-Laurent χτύπησε το κοινό με φωτεινά μπλούζες και φούστες, μιμούμενη τεχνική συνονθύλευμα, αναμφισβήτητα εμπνευσμένη από τις εικόνες των χιπιών και διαφανή φορέματα, κομμένα από φτερά στρουθοκαμήλου. Στη συλλογή του καλοκαιριού του 1969, εμφανίστηκε το πρώτο κοστούμι παντελονιού ανδρών, το οποίο ονομάστηκε συμβολικά "Leitmotif". Αυτά τα κοστούμια θα γίνουν το ίδιο σύμβολο του Saint Laurent Style, όπως ένα σμόκιν.

Οι εντυπώσεις μου:

Πολύ ασυνήθιστο χρώμα της βίλας - Ayrco-Blue, λίμνη με λωτού και χρυσόψαρο. Και η έκθεση του γραφικού έργου του Maestro στο θέμα "Love".

Δηλώσεις του Yves Saint Laurent

Η αγάπη είναι τα καλύτερα καλλυντικά. Αλλά είναι ευκολότερο για τα καλλυντικά.

Με τα χρόνια συνειδητοποίησα ότι το πιο σημαντικό πράγμα στο φόρεμα είναι μια γυναίκα που τον βάζει.

Σε αυτή τη ζωή, λυπάμαι μόνο ένα πράγμα - ότι τα τζιν δεν έρχονται μαζί μου.

Τα ρούχα πρέπει να είναι δευτερεύοντα στην προσωπικότητα μιας γυναίκας, και όχι το αντίθετο.

Ταξιδέψτε τόσο δροσερό!
Μη βρόββα

Το Μαρακές είναι μια μαγική πόλη, η οποία απευθύνεται ταυτόχρονα σε όλα τα συναισθήματα και μεθυσμένος και ο Dope. Ο διάσημος Yves Saint-Laurent γοητεύτηκε από τον εξωτισμό του Μαρόκου και του Μαρακές, τα βίαινα χρώματα και τα κορεσμένα χρώματα. Η κουλτούρα αυτής της χώρας της Βόρειας Αφρικής επηρέασε τις συλλογές του σχεδιαστή μόδας.

Εμπνευσμένο, δημιουργώντας νέες σιλουέτες, χρησιμοποίησε στοιχεία παραδοσιακών μαροκινών ενδυμάτων στα έργα του: ζελέ, τουρμπάνι, κεντήματα. Τα ρούχα της αυτής της περιόδου φορούσαν τις πιο κομψές γυναίκες από τον κόσμο της μόδας και όχι μόνο.

Ο Saint-Laurent, γνωστός για ολόκληρο τον κόσμο, ερωτεύτηκε το Μαρόκο και το Μαρακές αμέσως, μόλις έφτασε εδώ το 1966 με τον φίλο του Pierre Berg. Στη συνέχεια, θα αγοράσουν μαζί και θα αποκαταστήσουν τον διάσημο κήπο της Majorel (Jardin Majorelle) το 1980. Αυτό το γεγονός έχει γίνει ένα πραγματικό δώρο όχι μόνο η πόλη, αλλά και σε ολόκληρο τον κόσμο, όπως πολλοί θεωρούν τον κήπο στο θαύμα του φωτός.

Υπάρχουν φυτά από τις πέντε ηπείρους. Η ατμόσφαιρα από την ταραχή του πράσινου και η αρχική πολύχρωμη αρχιτεκτονική δημιουργείται μαγεία. Ο συνδυασμός σε αντίθεση με μπλε και κίτρινα χρώματα σε συνδυασμό με παραδοσιακά μαροκινά στοιχεία απλά εκπληκτικά τη φαντασία. Το Sweet Bird Singing και το μαλακό Murmur του νερού είναι μια πραγματική όαση, ένα ήρεμο νησί στο κέντρο ενός θορυβώδους και σκονισμένου marriak.

Ένα ελαφρύ παιχνίδι φωτός και σκιάς κατά το ηλιοβασίλεμα κάνει χρώματα του κήπου του Mazhorel σε μοναδικό, απίστευτα μαλακό και αξέχαστο. Για πρώτη φορά, ο κήπος άνοιξε για τους επισκέπτες από το 1947, αλλά μετά το θάνατο του ιδρυτή του κήπου του καλλιτέχνη και του συλλέκτη της Zhaka Maurnel, σχεδόν εξαφανίστηκε. Δεδομένου ότι υπήρχε ένα σύγχρονο κτίριο στην περιοχή ενός εγκαταλελειμμένου και κατάπεπτου ιστότοπου. Οι εργασίες για την αποκατάσταση πραγματοποιήθηκαν πολύ επιμελώς, αλλά ο κήπος δεν κλείνει για τους επισκέπτες για μια μέρα.

Τώρα σε ένα από τα κτίρια του κήπου, το μπλε εργαστήριο, το οποίο χτίστηκε το 1932 από τον αρχιτέκτονα στο Sinimir, βρίσκεται το Μουσείο Ισλαμικής Τέχνης. Η καλλιτεχνική συλλογή του Pierre Berg και του Yves Saint-Laurean, που περιλαμβάνει αντικείμενα όχι μόνο από το Μαρόκο, αλλά και από το Μαρόκο, την Ανατολή, την Αφρική και την Ασία, συλλέγονται εδώ. Μπορούμε να θαυμάσουμε κεραμικά, πιάτα, όπλα, υπέροχα κοσμήματα, κλωστοϋφαντουργικά προϊόντα, κέντημα, χαλιά, ξύλινα έργα και άλλους θησαυρούς του ανατολικού κόσμου. Εδώ μπορείτε να δείτε το έργο του Jacques Macheel - ο ιδρυτής του κήπου.

Στα τέλη Νοεμβρίου 2010, το Ίδρυμα Pierre Berg-Iva Saint-Laurena θα δείξει μια έκθεση εμπνευσμένη από τα έργα του Μαρόκου του διάσημου Coutour στον κήπο του Mazhorel. Η έκθεση θα περιλαμβάνει εικονικά εκθέματα για τον κόσμο της μόδας, όπως, για παράδειγμα, το πρώτο σακάκι σαφάρι (1968), το οποίο θα μετατοπιστεί δίπλα στις παλιές φωτογραφίες και τα πρωτότυπα σκίτσα.

Κάθε μία από τις τρεις αίθουσες, όπου θα εκτίθεται η έκθεση θα έχει το όνομά του: έμπνευση, χρώμα και αφρικανικό όνειρο, δείχνοντας έτσι την ποικιλία των επιδράσεων του Μαρόκου στο Yves Saint-Laurent. Στην πρώτη "έμπνευση" της εργασίας με στοιχεία παραδοσιακών μαροκινών ενδυμάτων. Στο δεύτερο "χρώμα" - τα εξωτικά χρώματα του Μαρακές, ο οποίος ενήργησε στο X-Laurent και τους οπαδούς του: ροζ, κόκκινο, κίτρινο και, φυσικά, μπλε - το χρώμα της βίλας και τον κήπο του Mazhorel. Η τρίτη αίθουσα εστιάστηκε σε υλικά που χρησιμοποίησαν Coutouriers - ξύλινες χάντρες, μαργαριτάρια, μαρμαρυγία και ράφια.

Η έκθεση "Yves Saint-Laurent και Μαρόκο" θα πραγματοποιηθεί στο Jardin Majorelle από τις 27 Νοεμβρίου 2010 μέχρι τις 18 Μαρτίου 2011

Ο κήπος της Majorelle (Majorelle Garden) είναι ένα από τα κύρια αξιοθέατα του Marakesh. Αυτός ο μαγευτικός κήπος δημιούργησε έναν γαλλικό καλλιτέχνη Jacques Maurn στο Μαρακές. Ο κήπος είναι μικρός σε μέγεθος, αλλά εκπλήσσει φαντασία από μια αφθονία λουλουδιών και όμορφα δέντρα.

Το 1919, ο γαλλικός καλλιτέχνης Life φτάνει στο Μαρόκο για τη θεραπεία των πνευμόνων. Το 1924 αγοράζει στο Μαρακές, μια βίλα σε ένα στυλ Marroccan και παραμένει να ζήσει εδώ για πάντα. Η σημερινή βίλα σπάει τον κήπο των ονείρων τους, ο οποίος τον ενέπνευσε να εργαστεί.Μετά το θάνατο του καλλιτέχνη, η βίλα και το οικόπεδο αγοράζει τον Yves Saint-Laurent, ο οποίος βρήκε επίσης μια πηγή έμπνευσης εδώ. Τώρα η βίλα και ο κήπος βρίσκονται στη δικαιοδοσία του δήμου της πόλης και ανοίγουν στους επισκέπτες.

Ο κύριος ήταν ένας παθιασμένος συλλέκτης εξωτικών φυτών, χρηματοδότησε βοτανικές αποστολές σε όλο τον κόσμο. Ο κήπος του συγκέντρωσε φυτά από τις πέντε ηπείρους. Κάποιοι καλούν με τόλμη αυτό το τοπίο του κήπου με ένα από τα θαύματα του κόσμου.

Μετά το θάνατο του Jacques Maurnel το 1962, ο κήπος εγκαταλείφθηκε για κάποιο χρονικό διάστημα, και το σπίτι κατεδαφίστηκε. Αλλά ο διάσημος Γάλλος Couturier Yves Saint-Laurent και ο φίλος του Pierre Berge το 1980 αγόρασαν την επικράτεια του κήπου και φροντίζουν την αποκατάσταση και τη συντήρησή του.

Υπήρχαν πολλή δύναμη και χρήματα και να αποκαταστήσουν το σπίτι. Το παλιό στούντιο του καλλιτέχνη επαναρυθμίστηκε κάτω από ένα μικρό μουσείο ισλαμικής τέχνης. Τώρα μπορείτε να δείτε ακουαρέλες των αγροτεμαχίων, αφιερωμένες στη φύση και τα τοπία του νότιου Μαρόκου. Επίσης εδώ είναι ιδιωτικές συλλογές του Yves Saint-Laurent.

Ο κύκλος, όπως ο Claude Monet, ήταν παθιασμένος για τη συλλογή φυτών, χρηματοδοτούμενες βοτανικές αποστολές, υποστήριξε επιχειρηματικές σχέσεις με τη βοτανική ολόκληρου του κόσμου, ανταλλάσσει σπάνια δείγματα μαζί τους. Από τα ταξίδια του, έφερε βορειοαμερικανικά και μεξικάνικα κάκτικα, ασιατικά λωτούς, έκτακτα φυτά από τη Νότια Αφρική.

Ο κήπος είναι αρκετά μικρό (η συνολική επικράτεια είναι περίπου ένα εκτάριο), αλλά είναι τόσο ξεφλεργία με τα μονοπάτια που κρέμασαν ανάμεσα στα φυτά και τα δέντρα που φαίνεται πολύ περισσότερο από ό, τι είναι στην πραγματικότητα.

Είναι το σπίτι σε εκατοντάδες εξωτικά φυτά και δέντρα από πέντε ηπείρους.Αυτά περιλαμβάνουν κάκτους, μπαμπού, φοίνικες καρύδας, ελαιόδεντρα, ανθισμένα γλάστρες, θάμνους και υδρόβια φυτά.

Τα κανάλια τοποθετούνται εδώ, δημιουργούνται βρύσες, μαρμάρινες πισίνες με ρουστίκ κρίνια.Περισσότερα από 15 είδη πουλιών ζουν στον κήπο, το φυσικό φάσμα των οποίων είναι η περιοχή της Βόρειας Αφρικής.

Το αρχοντικό και ο κήπος του Mazhorel εδώ και πολλά χρόνια ήταν η πηγή έμπνευσης του Grand Coutourier Iva Saint-Laurent. Ο Yves Saint-Laurent θεωρείται από τις περισσότερες από τις πιο δυνατές προσωπικότητες στη γαλλική μόδα τον 20ό αιώνα. Η κορυφή της δημοτικότητάς του στον κόσμο της υψηλής μόδας έπεσε στη δεκαετία του 1960 και του 1970.

Το 1983, έγινε ο πρώτος σχεδιαστής μόδας στην ιστορία, ο οποίος αφιερώθηκε στην έκθεση στο μητροπολιτικό μουσείο της Νέας Υόρκης κατά τη διάρκεια της ζωής του. Το 2001, απονεμήθηκε τη σειρά της τιμητικής Λεγεώνας από τον γαλλικό πρόεδρο Jacques Shirac.

Έγινε ο πρώτος σχεδιαστής που άρχισε να χρησιμοποιεί τις υπηρεσίες μαύρων μοντέλων στα βάθρο κατά τη διάρκεια της επίδειξης του μοντέλου ενδυμάτων. Χάρη σε αυτόν με τη γυναικεία μόδα, εμφανίστηκαν στοιχεία της αρσενικής ντουλάπας - παντελόνια, δερμάτινα σακάκια, μπότες ισχίου και ακόμη και σμόκιν.

Ανακαινισμένο και αναγεννημένο κήπο χωρίζεται με τέσσερα σοκάκια πεζών, έτσι ώστε τα σχέδια να προκύψουν από τα φωτεινά τροπικά χρώματα. Το φάσμα του κήπου που είδαν στον κήπο είναι εντυπωσιακή: ένα δάσος από μπαμπού, μπουκαμβιώθειες, yukka, δάφνη, γεράνι, ιβίσκος, κυπαρίσσια, 400 είδη και υποείδη φοίνικες, 1800 είδη κάκτων. Στο γοητευτικό, και όχι σε μια τόσο μικρή λίμνη, κατάφυτη με τον Papyrus, ανθισμένο Pita και ζωντανά βατράχια και ψάρια, μια γοητευτική λειτουργία βρύσης.

Την τελευταία φορά που ο μεγάλος Kuturier επισκέφθηκε τον Marakesh τον Νοέμβριο του 2006 και το 2008 δεν ήταν. Το σώμα του Yves Saint-Laurent καρέκονταν και τα υπολείμματα του είχαν διαλυθεί στον Βοτανικό Κήπο του Mazhorel, στην οποία βρήκε συχνά την προστασία της ιδιωτικής ζωής και της ειρήνης. Εδώ είναι πώς ένας μεγάλος σχεδιαστής μόδας περιέγραψε τις εντυπώσεις αυτού σε αυτό το θεϊκό μέρος: "Για πολλά χρόνια τώρα, καθώς βρίσκω μια σημαντική πηγή έμπνευσης στο CAD, και συχνά ονειρεύομαι τα μοναδικά χρώματα και τα χρώματα του".

Από την εποχή των μεγάλων, υπάρχουν μεγάλα αγγεία από το καμένο πηλό κίτρινο, πράσινο ή "ζωντανό" μπλε. Αντίθετα αντιβαίνουν ο ένας τον άλλον - διάφορες αποχρώσεις πράσινου, λεμονιού και ένα ειδικό μπλε χρώμα, το οποίο το χειμώνα αποκτά την ίδια σκιά με τον ουρανό.

Ανταγωνίζει την αφθονία του νερού στον κήπο. Πολλές λίμνες, σιντριβάνια, άρδευση και διακοσμητικά κανάλια υποστηρίζουν υψηλή υγρασία και δημιουργούν ένα πρακτικά τροπικό κλίμα για τα φυτά. Τα γλάστρες είναι τόσο κρυμμένα από τον καυτό ήλιο με τις κορώνες των δέντρων και του Lian, ότι υπάρχει μια αίσθηση που περιπλανηθείτε στη ζούγκλα.

Το κύριο στοιχείο του σχεδιασμού κήπου ήταν η χρήση τοπικών ανθεκτικών σε ξηρασία και άλλα φυτά Μαρόκο, ειδικά φοίνικες, κάκτοι και άλλα χυμώδη, φυτά λουλουδιών εδώ παρουσιάζονται λίγο.

Το Macheel περιλαμβάνει τα χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά του κήπου νερού στην εικόνα του κήπου του διάσημου γαλλικού ιμπρεσιονιστή Claude Monet στο ζωντανό, καθώς και τα παραδοσιακά ισλαμικά κανάλια άρδευσης και σιντριβάνια.

Η λίμνη συνδέθηκε προς τα δεξιά, σαν να υπάρχει άγρια, η λεία επιφάνεια της επιφάνειας του ήταν γενναιόδωρα εμποτίστηκε από το νούφαρο και τα νούφαρα του νερού. Οι άκρες είναι κρυμμένες στα πυκνωστά βότανα βάλτων. Στη συνέχεια, εκεί μπορείτε να δείτε τη φιλοσοφικά να σκεφτόμαστε τον κόσμο των βατράχων. Από τη λίμνη σε όλες τις κατευθύνσεις, το πρότυπο των διαδρομών, τοποθετημένο από τη μοναξιά και φωτεινά σημεία των πήλινων δοχείων με φυτά που είναι διατεταγμένα σε αυτά.

Οι επισκέπτες του κήπου μπορούν να καθίσουν ή ακόμα και να κολλήσουν σε τέτοιες άνετες δοκούς στα μονοπάτια, όλα συμβάλλουν στην ειρήνη και τη χαλάρωση, αισθησιακό αίσθημα πλήρους αρμονίας. Όλα τα στοιχεία αυτού του εξαιρετικού κήπου: τόσο ζωντανές όσο και μη κάτοικοι - είναι σε απόλυτη αρμονία, υπολογίζονται και χτίστηκαν από το ταλέντο του καλλιτέχνη.

Μια άλλη καινοτομία ήταν η καλλιέργεια εξωτικών φυτών, η οποία δεν ήταν εύκολο να αντέξει ένα ξηρό τοπικό κλίμα, όπως το μπαμπού με την Ινδοκίνα και τα νούφαρα της Νότιας Αφρικής. Στο τέλος, η συλλογή από σπάνια και πολύ όμορφα κάκτοι, χυμώδη, ανθεκτικά στην ξηρασία βολβώδη φυτά και φοίνικες από όλο τον κόσμο και καλλιεργούνται εδώ, που συχνά φτάνουν στα τεράστια μεγέθη.

Στον κήπο υπάρχει ένα περίπτερο, το πρώην σπίτι του καλλιτέχνη, ο οποίος διακρίνεται από την αρχιτεκτονική του. Ο Jacques Machel μελετούσε προσεκτικά την τέχνη των μαροκινών τεχνιτών, η οποία ήταν καταπληκτική και ενέπνευσε τον με τη βελτίωση και την πρωτοτυπία της, η οποία αντανακλάται περαιτέρω στο σχεδιασμό του σπιτιού.Η ιδέα του Jacques Maurn ήταν να ζωγραφίσει το σπίτι σε φωτεινό μπλε, το οποίο θα έρχεται απότομα αντίθεση με την πλούσια βλάστηση του κήπου. Στη συνέχεια, αυτό το χρώμα ονομάστηκε "μπλε κύριο".

Μετά το θάνατο του Jacques Maurnel το 1962, ο κήπος εγκαταλείφθηκε για κάποιο χρονικό διάστημα, και το σπίτι κατεδαφίστηκε. Αλλά ο διάσημος Γάλλος Couturier Yves Saint-Laurent και ο φίλος του Pierre Berge το 1980 αγόρασαν την επικράτεια του κήπου και φροντίζουν την αποκατάσταση και τη συντήρησή του. Υπήρχαν πολλή δύναμη και χρήματα και να αποκαταστήσουν το σπίτι.

Το παλιό στούντιο του καλλιτέχνη επαναρυθμίστηκε κάτω από ένα μικρό μουσείο ισλαμικής τέχνης. Τώρα μπορείτε να δείτε ακουαρέλες των αγροτεμαχίων, αφιερωμένες στη φύση και τα τοπία του νότιου Μαρόκου. Επίσης εδώ είναι ιδιωτικές συλλογές του Yves Saint-Laurent.

Η αριστερή πλευρά δόθηκε μια συλλογή εκπροσώπων διαφόρων κάκτων και χυμών - αυτό είναι το έδαφος της ερήμου, το δικαίωμα είναι το έδαφος των τροπικών. Σε μια σχετικά μικρή περιοχή, οι δημιουργοί του κήπου κατάφεραν να συνδυάσουν πολύ διαφορετικά σε στυλ και τις ανάγκες των φυτών. Τοπία. Κοιτάζοντας αμέσως προσελκύει τη βλάστηση της ερήμου

Η ίδια η φύση πρότεινε τις πυλώνες απόφασης, ύψους έως 15 μέτρων, Ceres σε συνδυασμό με λεπτές διαχωριστικές, hameroles, ντοκιμαντέρ, γεμίζουν τους χώρους χαριτωμένες κατακόρυφες.

"Κήπος του Mazhorel", η οποία εξακολουθεί να φέρει το όνομα του γαλλικού καλλιτέχνη, είναι ένα από τα πιο πλήρη συγκροτήματα πανίδας από όλο τον κόσμο. Πολλοί θεωρούν τον μόνο του είδους τους.

Εκεί και υπάρχουν ομάδες ferocactus, echinopsis, tricooler, ανθισμένα ή ήδη με φρούτα. Υπάρχουν στρογγυλεμένα συμπαγή δείγματα, καθώς και καμπύλη, παρόμοια με εκείνα που έτοιμοι να ρίξουν φίδι. Υπάρχουν διαλύτες, αλλά όχι πολύ. Λοιπόν, φυσικά, τα περίφημα εχινόκκτα του Carrodi, που παρατίθενται στην "καρέκλα για την πεθερά". Υπάρχει μια τέτοια ποσότητα εδώ ότι καμία πεθερά δεν θα αφήσει να μην "ξεκουραστεί".

Μια ποικιλία από χυμώδη μπορεί να παρατηρηθεί μεταξύ των κάκτων και των φοινικών δέντρων - εκπληκτική αλόη, αγκάθια, που προσελκύουν την προσοχή στους εαυτούς τους που είναι οι ταξιανθίες τους, και οι οποίοι εντοπίζονται, φυματίωση, υποπτευθέντα φύλλα. Τα φυτά δεν πέτυχαν ποτέ αυτό το μέγεθος, την ηλικία και τα άνθη σε διαμερίσματα, ένα τέτοιο μεγαλείο μπορεί να προβλεφθεί μόνο στη φύση και μερικές φορές σε θερμοκήπια.

Στο κύριο σοκάκι που οδηγεί στη βίλα, υπάρχει μια μακρά δεξαμενή, στο τέλος του οποίου υπάρχει ένα μικρό κιόσκι στο μαροκινό στυλ. Είναι πνιγμός στο πράσινο των εξωτικών φυτών που παρουσιάζονται εδώ σε όλη την πολλαπλή.

"Υπάρχει ένας κήπος στο Μαρακές,
Στην οποία αντιμετωπίζω ένα πραγματικό πάθος. "
Yves saint laurent

Ο Yves Saint-Laurent γεννήθηκε στο Oren (Αλγερία) το 1936, αλλά ο πλούτος των χρωμάτων και η εξώotica της Βόρειας Αφρικής τον χτύπησε 30 χρόνια αργότερα, όταν ήρθε στο Μαρακές.

Ο φίλος του Pierre Berge λέει: "Όταν εγώ, και εγώ, η Saint Lauren, ήρθε στο Μαρακές για πρώτη φορά, δεν θα μπορούσε καν να σκεφτεί ότι θα γίνει το δεύτερο σπίτι για εμάς".

Ο σχεδιαστής και ο σύντροφός του γοητεύουν τον εγκαταλελειμμένο κήπο με μια συλλογή εξωτικών φυτών από όλο τον κόσμο, ο οποίος προηγουμένως ανήκε στον γαλλικό καλλιτέχνη Jacques Mazhorel, το οικιακό του εργαστήριο βρισκόταν στον κήπο. Το 1980, το αγόρασαν και άρχισαν να ξεπεράσουν τις εργασίες αποκατάστασης. Τα κτίρια της Mnogie μέχρι την εποχή εκείνη ήρθαν σε ενοχλητική, σπάνια φυτά πέθαναν, τα χρώματα του ιδρώτα.

Η βίλα και ο κήπος ανακαινίστηκαν, τα μοναδικά κτίρια κήπων τέθηκαν σε τάξη και τώρα ο "Κήπος του Mazhorel" (εξακολουθεί να μεταφέρει το όνομα του γαλλικού καλλιτέχνη) είναι μια από τις πιο πλήρεις συγκροές χλωρίδας από όλο τον κόσμο. Πρέπει να σημειωθεί ότι για καμία μέρα, ακόμη και κατά τη διάρκεια των εργασιών αποκατάστασης, ο κήπος δεν έκλεισε για τους επισκέπτες. Ακόμη και εκείνη την ημέρα, όταν περπατούσα γύρω από τον κήπο, κρατήθηκαν ζωγραφισμένα έργα, υπήρχαν δισκία "προσεκτικά, ζωγραφισμένα", αλλά η ροή των επισκεπτών δεν σταμάτησε. Ο καθένας μπορεί να θαυμάσει το θαυμάσιο μνημείο της αρχιτεκτονικής και της τέχνης του κήπου.

Ήταν σε αυτό το βίλα-Μουσείο από τις 27 Νοεμβρίου έως τις 18 Μαρτίου, μια αποκλειστική έκθεση έργων από IV Saint-Laurent, που σχετίζεται με το Μαρόκο.

Το χρώμα της βίλας είναι πολύ επισημασμένο εναντίον του Terracotta-Red Marrakesh.

Είσοδος στο μουσείο.

Η έκθεση παρουσιάζει 44 ανδρείκελο, τα οποία είναι ντυμένα με κλασικά δείγματα του Yves Saint-Laurent. Δείχνουν μια βαθιά σχέση μεταξύ του σχεδιασμού του καλλιτέχνη και του μαροκινού πολιτισμού. Η προσοχή των επισκεπτών προσφέρονται και μοναδικές φωτογραφίες, έγγραφα, σκίτσα, δείχνοντας πώς ο Coutourier ερμήνευσε την εθνική ένδυση των κατοίκων του Μαρόκου, των στολίδι και κέντημα.

Πρώτον, στο πρώτο δωμάτιο, βλέπουμε τα σαρωμένα ημερολόγια του Saint Laurent στους τοίχους, τα περάσματα που αφορούν το Μαρόκο. Όλοι τους συνοδεύονται από φωτογραφίες από τη ζωή του μιας συγκεκριμένης περιόδου.

Δυστυχώς, απαγορεύεται να τραβήξετε φωτογραφίες στο μουσείο και δεν υπάρχουν σχεδόν φωτογραφίες στο διαδίκτυο από αυτή την έκθεση, βρήκα μόλις λίγα κομμάτια.

Το πρώτο δωμάτιο με ρούχα ονομάζεται "μαροκινή έμπνευση". Εμπνευσμένο από τις κομψές γραμμές του Kafhanov και του Jellyab, Yves Saint-Laurent διακοσμημένα παραδοσιακά μαροκινά είδη ένδυσης και τους έδωσαν νέες σιλουέτες. Έσπασε τις ιδέες των ανατολικών εντοπίσεων για μια ελεύθερη ευρωπαϊκή γυναίκα τέλη της δεκαετίας του εξήντα και τη δεκαετία του εβδομήντα. Αυτή η αίθουσα δείχνει τα μοντέλα του 1969-91.

Μόλις το 1976, μιλώντας για μια από τις συλλογές μου Yves Saint-Laurent είπε: "Αυτή η συλλογή θα είναι πολύχρωμη, ζωντανή, φωτεινή. Τα υφάσματα θα φθείνε πώς γίνεται στο Μαρόκο για το ράψιμο Jellyab - μάλλινο ριγέ [...] i Δεν ξέρω αν είναι η καλύτερη συλλογή μου. Αλλά αυτή είναι η πιο όμορφη συλλογή μου ".

Princess Μαρόκο Laalla Salma και ο διοργανωτής της έκθεσης Pierre Berge στο άνοιγμα.

«Ήθελα, λέει», λέει ο Pierre Berge, έτσι ώστε τα εκθέματα αυτής της έκθεσης είπαν οι επισκέπτες για την αγάπη Saint-Laurent στο Μαρόκο. Είναι πολύ γνωστό σε όλο τον κόσμο, αλλά στις καρδιές των Μαροκινών καταλαμβάνει ένα ιδιαίτερο μέρος. Ο παγκοσμίου φήμης σχεδιαστής έλαβε συχνά έμπνευση σε αυτή τη χώρα. "

Μου άρεσε ο δεύτερος λόγος, ονομάζεται "αφρικανικά όνειρα". Η ψευδαίσθηση της ζάχαρης της νύχτας δημιουργείται - σκοτάδι, χαμηλό αστρικό ουρανό (ένα στρογγυλό καθρέφτη, λόγω αυτού φαίνεται ότι γύρω από εκατομμύρια αστέρια), κάτω από τα πόδια των μοτίβων άμμου. Φορέματα σε αυτό το δωμάτιο από τη συλλογή του 1967.

Η τρίτη αίθουσα ονομάζεται "χρώματα του Μαρόκου". Υπάρχουν αρκετά φωτεινά έργα Couturiers 1985-2000. Το πάτωμα κάτω από τα πόδια των μοντέλων καλύφθηκε με ροδοπέταλα. Και η οθόνη μεταφράζεται στην οθόνη, η οποία γυρίστηκε σε αυτόν τον κήπο, σχόλια στα μοντέλα του Yves Saint Laurent τον εαυτό του. Επίσης εδώ είναι εκπληκτικές πολύτιμες διακοσμήσεις ομορφιάς.

Σε αυτό το δωμάτιο, θυμήθηκα περισσότερο αυτό το poncho-jacket με το κέντημα της Bougainvillia.

Είμαι βέβαιος ότι ενέπνευσε τη ραντεβού σε αυτό το μοντέλο του δικού του κήπου, επειδή πνίγεται στη Μπουζινβιλία. Ο Yves Saint-Laurent αγαπούσε να χαλαρώσει στον κήπο στη σκιά των δέντρων, απολαμβάνοντας το τσάι Tsido-γλυκό μαροκινό τσάι.

Με την Pierre Berge στη βίλα

Ας πάμε ακόμα μέσα από τον υπέροχο κήπο του Mazhorel.

Στην είσοδο συναντάμε ένα σιντριβάνι.

Μπαμπού άλσος

Ολόκληρος ο κήπος διεισδύει από τα κομμάτια, καθώς υπάρχουν πολλά καταστήματα, οι άνθρωποι (οι τουρίστες ως επί το πλείστον) έρχονται εκεί απλά καθίστε προς τα κάτω για να διαβάσει το βιβλίο στη σκιά των δέντρων κάτω από το τραγούδι των πουλιών. Στον κήπο είναι δροσερό ακόμη και στον κόσμο. Αυτή είναι μια πραγματική όαση, το νησί της ηρεμίας στο κέντρο του θορυβώδους και σκονισμένου marriad.

Λίμνες με ψάρια και σφάλματα

Χαριτωμένο σιντριβάνι μπροστά από τη βίλα

Τεράς

Στον κήπο είναι το Memorial Yves Saint-Laurent. Ο μεγάλος Kuturier πέθανε το 2008 στο Παρίσι, και ο Ashe του έπειτα διαλύθηκε πάνω από αυτόν τον κήπο.

Ο κήπος διαθέτει επίσης ένα κατάστημα όπου μπορείτε να αγοράσετε βιβλία και δίσκους για τη ζωή και τη δημιουργικότητα του σχεδιαστή. Γκαλερί των αφαιρέσεων του, πολλά έργα για το θέμα της αγάπης και του μπουλντόγκ του.

Και άνετο καφενείο στο Andalusian Style

Οι κάτοικοι της πόλης τίμησαν τη μνήμη του Kuturier, καλώντας του το όνομα του δρόμου, κατά μήκος του οποίου βρίσκεται ο κήπος.

Αυτό είναι όλο. Ελπίζω να το διασκέδασες. Ευχαριστώ για την προσοχή!