Η τέχνη μας ανοίγει έναν μεγάλο κόσμο! «Μουσική περίληψη με θέμα «Η τέχνη ανοίγει τον κόσμο» (τάξη 5) Πώς καταλαβαίνετε τις λέξεις η τέχνη ανοίγει τον κόσμο.

Η τέχνη μας ανοίγει έναν μεγάλο κόσμο!  «Μουσική περίληψη με θέμα «Η τέχνη ανοίγει τον κόσμο» (τάξη 5) Πώς καταλαβαίνετε τις λέξεις η τέχνη ανοίγει τον κόσμο.
Η τέχνη μας ανοίγει έναν μεγάλο κόσμο! «Μουσική περίληψη με θέμα «Η τέχνη ανοίγει τον κόσμο» (τάξη 5) Πώς καταλαβαίνετε τις λέξεις η τέχνη ανοίγει τον κόσμο.

Ακούγοντας μουσική:

M. Tariverdiev,ποιήματαN. Dobronravova.ΜΙΚΡΟΣ ΠΡΙΓΚΙΠΑΣ

Υπάρχει κάτι όπως «η παιδική ηλικία της ανθρωπότητας». Αναφέρεται στην αρχαιότητα, όταν ένα άτομο μόλις άρχιζε να συνειδητοποιεί τον εαυτό του, εφηύρε λέξεις, εμπνεύστηκε τον εαυτό του με ένα τραγουδισμένο τραγούδι, χάραξε τα περιγράμματα των ζώων στον τοίχο.

Εκείνη τη μακρινή εποχή, η τέχνη δεν ήταν ακόμη χωρισμένη σε ξεχωριστούς τύπους. Η μουσική ήταν άρρηκτα συνδεδεμένη με την ποίηση, το τραγούδι με το χορό, την παντομίμα ακόμα και το σχέδιο. Ναι, σχέδιο. Γιατί, πριν μάθουν να γράφουν, οι άνθρωποι απεικόνιζαν αντικείμενα και φαινόμενα, ζώα και τους εαυτούς τους, «προσπαθώντας να μεταδώσουν διάφορες πληροφορίες ο ένας στον άλλο.

Υπάρχουν ιστορικά στοιχεία για το πώς οι Σκύθες έστειλαν μια επιστολή στον Πέρση βασιλιά Δαρείο με την εικόνα ενός πουλιού, ενός ποντικιού, ενός βατράχου και πέντε βελών. Αυτό σήμαινε: αν οι Πέρσες δεν ξέρουν να πετούν σαν πουλιά, να κρύβονται στο έδαφος σαν τα ποντίκια, να πηδούν πάνω από βάλτους σαν βατράχια, τότε οι Σκύθες θα τους σκοτώσουν με τα βέλη τους.

Παρόμοιες πλοκές συναντάμε συχνά στα παραμύθια, όπου οι χαρακτήρες ανταλλάσσουν μηνύματα κρυπτογραφημένα σε συμβολικά σχέδια. Χρειάστηκε πολλή διανοητική δουλειά για να αποκρυπτογραφηθούν τέτοια μηνύματα, για να δούμε τη σύνδεση μεταξύ των εικόνων και αυτού που εξέφραζαν. Αληθινός σοφός ήταν αυτός που είχε πλούσια φαντασία, ικανός να καταλάβει τις περιπλοκές των συμβόλων. Αρκεί πλέον να είσαι απλώς εγγράμματος για να διαβάζεις οποιοδήποτε κείμενο, οποιοδήποτε γράμμα.

Ωστόσο, ακόμα και τώρα είναι απαραίτητο να έχεις και σοφία και φαντασία για να καταλάβεις ένα έργο τέχνης. Γιατί περιέχει ένα νόημα που δεν βρίσκεται στην επιφάνεια, αλλά κρυπτογραφείται σε συνδυασμούς λέξεων, μελωδιών ή χρωμάτων.




Η φύση, δημιουργώντας τον άνθρωπο, τον προίκισε με τέτοια φαντασία. Κοιτάξτε τις ζωγραφιές των παιδιών, παρακολουθήστε παιδικά παιχνίδια - και θα δείτε πόσο φυσικά τα παιδιά μαθαίνουν για τον κόσμο μέσα από τη δική τους δημιουργικότητα. Γράφουν όμορφα ποιήματα, χρησιμοποιούν ασυνήθιστους χρωματικούς συνδυασμούς, ακόμη και επινοούν τις δικές τους λέξεις.

Αλλά, δυστυχώς, συμβαίνει συχνά ότι με τα χρόνια ένα άτομο χάνει τη φρεσκάδα της αντίληψης της ζωής και την ικανότητα να φανταστεί. Αυτό λέει με πολύ ταλέντο ο Γάλλος συγγραφέας Αντουάν ντε Σεντ-Εξυπερύ στο παραμύθι του Ο Μικρός Πρίγκιπας.

Μαθαίνοντας το τραγούδι "The Little Prince"

φωνογράφημα:


οι λέξεις:

Ονειρεύομαι εδώ και καιρό

Την ονειρεύομαι.

θα φύγω από το σπίτι

Θα βγω από το σπίτι

ακριβώς δίπλα στην προβλήτα

το κύμα χτυπάει.

θυελλώδες βράδυ

Οι κραυγές των πουλιών θα σωπάσουν.

Έναστρο θα παρατηρήσω

Φως από κάτω από τις βλεφαρίδες

Ήσυχα προς το μέρος μου) 2 φορές

Θα βγει ευκολόπιστος

ΜΙΚΡΟΣ ΠΡΙΓΚΙΠΑΣ.

Το πιο σημαντικό πράγμα -

Μην τρομάζεις την ιστορία

Στον απεριόριστο κόσμο

Ανοίξτε τα παράθυρα.

Το ιστιοφόρο μου ορμάει) 3 φορές

Σε ένα υπέροχο ταξίδι.

Που είσαι, που είσαι

Νησιωτική ευτυχία;

Πού είναι η ακτή

Ελαφρύ και καλό;

Όπου με ελπίδα) 2 φορές

Το πιο τρυφερό

Οι λέξεις περιφέρονται.

εγκαταλειμμένος στην παιδική ηλικία

Παλιοί φίλοι.

Η ζωή κολυμπάει

Σε χώρες μακρινές.

αποχαιρετιστήρια τραγούδια,

μακρινά λιμάνια,

Στη ζωή του καθενός

Η δική μου ιστορία.


Αυτό το τραγούδι είναι για το όνειρο ενός άντρα, για τις υψηλές του φιλοδοξίες. Η εικόνα του Μικρού Πρίγκιπα εμπνεύστηκε από το παραμύθι Ο Μικρός Πρίγκιπας του A. de Saint-Exupery.

Αυτή η υπέροχη ιστορία λέει για ένα μικρό αγόρι - τον πρίγκιπα ενός μακρινού μικροσκοπικού πλανήτη, για τη ζωή, τα όνειρά του και πώς μια φορά, έχοντας ταξιδέψει, επισκέφτηκε τη Γη μας.

Η πορεία του δεν ήταν μόνο ένα ταξίδι στο χρόνο και στο χώρο. Αυτό το μονοπάτι του έφερε τη γνώση των πιο σημαντικών πραγμάτων στον κόσμο: τι είναι αληθινή αγάπη και αληθινή φιλία, τι είναι ευθύνη για ένα άλλο Ζωντανό Όν. Αυτός είναι ο κύριος πλούτος της ζωής, και καθόλου το χρήμα και η δύναμη.

Έμεινε έκπληκτος όταν έμαθε ότι μια τέτοια κατανόηση της ζωής αποδείχθηκε απρόσιτη για πολλούς ενήλικες που συνάντησε ο Μικρός Πρίγκιπας στο δρόμο του. Ούτε ο Βασιλιάς, περήφανος για το φανταστικό του μεγαλείο, ούτε ο Αστρολόγος, που περνά τη ζωή του μετρώντας τα πλούτη του, ούτε ο Μεθυσμένος, ψάχνοντας να βρει την αιώνια λήθη στο κρασί.

Και μόνο ο Πιλότος, που συνάντησε τον Μικρό Πρίγκιπα στο τέλος του ταξιδιού του στους ανθρώπους, ανακάλυψε αυτές τις αλήθειες, διαπερασμένες στην αγνότητά τους, που του είπε ένα παιδί που χάθηκε στην έρημο. Από τότε, για τον πιλότο και για όλους εμάς που μάθαμε αυτή την ιστορία, ο Μικρός Πρίγκιπας και ο μακρινός πλανήτης του έγιναν η ενσάρκωση ενός υψηλού παραμυθένιου ονείρου.

Ο ισχυρός Κινέζος αυτοκράτορας είχε μια τόσο όμορφη πρωτεύουσα, παλάτι και κήπο που ταξιδιώτες από όλο τον κόσμο συνέρρεαν για να τους κοιτάξουν. Επιστρέφοντας στο σπίτι, οι ταξιδιώτες εξύμνησαν στα βιβλία τους όλα όσα έτυχε να δουν. Πιο πολύ όμως θαύμασαν το αηδόνι που ζούσε στο δάσος, δίπλα στο γαλάζιο της θάλασσας.

Ο αυτοκράτορας, έχοντας μάθει για το αηδόνι, διέταξε να το παραδώσει στο παλάτι. «Αν το αηδόνι δεν είναι εδώ την καθορισμένη ώρα, τότε θα διατάξω να χτυπήσουν όλους τους αυλικούς με ξύλα στο στομάχι αφού δειπνήσουν! ”- με αυτά τα λόγια ο παραμυθάς σχεδιάζει το αρχικό πορτρέτο του αυτοκράτορα.

Και βλέπουμε ότι στην αρχή του παραμυθιού ο αυτοκράτορας είναι σκληρός και ηθελημένος! .

ΜΟΥΣΙΚΗ ΚΑΙ ΤΕΧΝΕΣ

Μάθημα 3

Η τέχνη ανοίγει τον κόσμο

  1. Ποιους κόσμους ανοίγει η τέχνη (στο παράδειγμα των έργων τέχνης που παρουσιάζονται στην § 3).
  2. Συσχέτιση των εννοιών της πραγματικότητας της ζωής και της πραγματικότητας του πνεύματος.

Καλλιτεχνικό υλικό:

  1. Μουσική: M. Tariverdiev, στίχοι N. Dobronravov. "Ο Μικρός Πρίγκιπας" (ακούγοντας, τραγουδώντας).
  2. Λογοτεχνία: A. de Saint-Exupery. "ΜΙΚΡΟΣ ΠΡΙΓΚΙΠΑΣ"; Χ. Κ. Άντερσεν. "Αηδόνι".

Ρεπερτόριο τραγουδιών:

  1. E. Krylatov, ποιήματα Y. Entin. «Φτερωτή κούνια» (τραγούδι).

Χαρακτηριστικά των δραστηριοτήτων:

  1. Αναλύστε και γενικεύστε την ποικιλία των συνδέσεων μεταξύ μουσικής, λογοτεχνίας και καλών τεχνών σύμφωνα με τα κριτήρια που καθορίζονται στο σχολικό βιβλίο.
  2. Δώστε παραδείγματα της μεταμορφωτικής επιρροής της μουσικής.
  3. Εκτελέστε μουσική, μεταφέροντας το γενικό καλλιτεχνικό της νόημα.

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων:

Οργάνωση χρόνου

Ακούγεται το τραγούδι "Ο Μικρός Πρίγκιπας", μουσική. M. Tariverdieva, Art. N. Dobronravova.

Διαβάστε την επιγραφή στο μάθημα. Πώς το καταλαβαίνεις;

Συγγραφή πίνακα:

«Υπάρχουν πολλές αόρατες μορφές και αόρατοι ήχοι στο διάστημα,
Υπάρχουν πολλοί υπέροχοι συνδυασμοί λέξεων και φωτός σε αυτό,
Αλλά μόνο εκείνοι που μπορούν να δουν και να ακούσουν θα τους δώσουν…».
(Α. Τολστόι)

Μήνυμα θέματος μαθήματος

Σήμερα στο μάθημα θα συνεχίσουμε τη συζήτηση για την τέχνη που ανοίγει τον κόσμο.

Εργαστείτε πάνω στο θέμα του μαθήματος

1. Συζήτηση για το ρόλο της τέχνης στη ζωή του ανθρώπου

Ένας άνθρωπος έρχεται σε επαφή με την τέχνη καθημερινά, μερικές φορές χωρίς να το σκέφτεται. Από τη γέννηση και σε όλη τη διάρκεια της ζωής, οι άνθρωποι βυθίζονται στην τέχνη. Δεν υπάρχει ούτε ένας λαός, ανεξάρτητα από τον βαθμό ανάπτυξης και πολιτισμού του, στη ζωή του οποίου η τέχνη δεν θα έμπαινε. Επιπλέον, η ανάδυση, η ανάπτυξη και η ύπαρξη της τέχνης διαφορετικών λαών έχει μια εκπληκτική ομοιότητα, που μαρτυρεί τους παγκόσμιους ανθρώπινους νόμους της. Η μουσική, η λογοτεχνία και οι καλές τέχνες έχουν το ίδιο κύριο αντικείμενο μελέτης - ένα άτομο, την αντίληψή του για την περιβάλλουσα πραγματικότητα, τον πνευματικό του κόσμο.

Όλη η ανθρώπινη ζωή, όπως όλα τα έμβια όντα, αποτελείται από αντιφάσεις και αντιθέσεις: γέννηση και θάνατος, καλό και κακό, χαρά και λύπη, αγάπη και έχθρα, φως και σκοτάδι. Οι φιλοδοξίες του ανθρώπου περιορίζονται πάντα στην παράταση και ενίσχυση αυτού που συνιστά τις καλύτερες πτυχές της ζωής. Για αυτό προέκυψαν οι θρησκείες, η επιστήμη, η τέχνη. Η τέχνη στην πραγματικότητα που περιβάλλει έναν άνθρωπο είναι χαρά, παρηγοριά, υποστήριξη.

Στην αυγή της ανθρωπότητας, οι άνθρωποι μόλις άρχιζαν να συνειδητοποιούν τον εαυτό τους. Βρήκαν διαφορετικές λέξεις, που αργότερα έγιναν ομιλία, προσπάθησαν να αναπαράγουν διαφορετικούς ήχους, οι οποίοι σταδιακά μετατράπηκαν σε μελωδίες, χάραξαν τα περιγράμματα διαφόρων ζώων, σκηνές κυνηγιού στους τοίχους των σπηλαίων, που αργότερα έγιναν γνωστές ως ζωγραφική.

Είναι γνωστό ότι τα αρχαία ανθρώπινα μηνύματα ως επί το πλείστον απεικόνιζαν κάποιου είδους κρυπτογραφημένα σύμβολα, τα οποία μόνο ένας αληθινός σοφός μπορούσε να αποκρυπτογραφήσει. Συμπεριλαμβανομένης της πλούσιας φαντασίας του, είδε τη σύνδεση μεταξύ των εικόνων και της κατάστασης που εξέφραζαν. Και εσείς και εγώ μπορούμε να διαβάσουμε οποιοδήποτε κείμενο, γιατί είχαμε εκπαιδευτεί ειδικά για αυτό.

Υπάρχουν ιστορικά στοιχεία για το πώς οι Σκύθες έστειλαν μια επιστολή στον Πέρση βασιλιά Δαρείο με την εικόνα ενός πουλιού, ενός ποντικιού, ενός βατράχου και πέντε βελών. Αυτό σήμαινε: αν οι Πέρσες δεν ξέρουν να πετούν σαν πουλιά, να κρύβονται στο έδαφος σαν τα ποντίκια, να πηδούν πάνω από βάλτους σαν βατράχια, τότε οι Σκύθες θα τους σκοτώσουν με τα βέλη τους.

Παρόμοια μοτίβα συναντάμε συχνά στα παραμύθια, όπου οι χαρακτήρες ανταλλάσσουν μηνύματα κρυπτογραφημένα σε συμβολικά σχέδια. Χρειάστηκε πολλή διανοητική δουλειά για να αποκρυπτογραφηθούν τέτοια μηνύματα, για να δούμε τη σύνδεση των εικόνων με την κατάσταση που εξέφραζαν.

Αληθινός σοφός θεωρούνταν αυτός που είχε πλούσια φαντασία, ικανός να κατανοήσει τις περιπλοκές των συμβόλων. Αρκεί πλέον να είσαι απλώς εγγράμματος για να διαβάζεις οποιοδήποτε κείμενο, οποιοδήποτε γράμμα. Ωστόσο, ακόμη και τώρα χρειάζεται και σοφία και φαντασία για να κατανοήσεις ένα έργο τέχνης, γιατί περιέχει ένα νόημα που δεν βρίσκεται στην επιφάνεια, αλλά κρυπτογραφείται σε συνδυασμούς λέξεων, μελωδιών ή χρωμάτων.

Η φύση, δημιουργώντας τον άνθρωπο, τον προίκισε με τέτοια φαντασία. Κοιτάξτε τις ζωγραφιές των παιδιών, παρακολουθήστε παιδικά παιχνίδια - και θα δείτε πόσο φυσικά τα παιδιά μαθαίνουν τον κόσμο μέσα από τη δική τους δημιουργικότητα. Γράφουν όμορφα ποιήματα, χρησιμοποιούν ασυνήθιστους συνδυασμούς χρωμάτων, ακόμη και επινοούν τις δικές τους λέξεις.

Δείτε τις ζωγραφιές των παιδιών (ζωγραφιές παιδιών 2-7 ετών περνούν σε σειρές), τι μπορείτε να πείτε για αυτές τις ζωγραφιές;

Το ίδιο ισχύει και για τις λέξεις που βρίσκουν τα παιδιά για να δηλώσουν ένα συγκεκριμένο θέμα. Δώστε παραδείγματα από την παιδική σας ηλικία.

2. Εργαστείτε με το σχολικό βιβλίο

Δυστυχώς, συμβαίνει συχνά με τα χρόνια ένα άτομο να χάνει τη φρεσκάδα της αντίληψης της ζωής και την ικανότητα να φανταστεί. Ο Γάλλος συγγραφέας Αντουάν ντε Σεντ-Εξυπερύ διηγείται γι' αυτό με πολύ ταλέντο στο παραμύθι του «Ο Μικρός Πρίγκιπας».

Να πώς ξεκινά:

«Όταν ήμουν έξι χρονών, σε ένα βιβλίο με τίτλο «Αληθινές Ιστορίες», το οποίο έλεγε για παρθένα δάση, είδα κάποτε μια καταπληκτική εικόνα: στην εικόνα ένα τεράστιο φίδι - ένας βόας - κατάπινε ένα αρπακτικό θηρίο. Δείτε πώς κληρώθηκε:

Το βιβλίο έλεγε: «Ένας βόας συσφιγκτήρας καταπίνει το θήραμά του ολόκληρο, χωρίς να μασάει. Μετά από αυτό, δεν μπορεί πλέον να κινηθεί, και κοιμάται για έξι μήνες στη σειρά μέχρι να χωνέψει το φαγητό. Σκέφτηκα πολύ την περιπετειώδη ζωή της ζούγκλας και ζωγράφισα επίσης την πρώτη μου φωτογραφία με χρωματιστό μολύβι. Αυτό ήταν το σχέδιό μου #1. Να τι ζωγράφισα:

Έδειξα τη δημιουργία μου σε μεγάλους και ρώτησα αν φοβούνται.

«Είναι τρομακτικό το καπέλο;» μου αντέτειναν.

Και δεν ήταν καθόλου καπέλο. Ήταν ένας βόας που κατάπιε έναν ελέφαντα. Έπειτα σχεδίασα από μέσα ένα βόα, για να το καταλάβουν καλύτερα οι ενήλικες. Εξάλλου, έχουν πάντα ανάγκη να εξηγούν τα πάντα. Εδώ είναι το σχέδιό μου #2.

Οι ενήλικες με συμβούλεψαν να μην ζωγραφίζω φίδια ούτε από έξω ούτε από μέσα, αλλά να ενδιαφέρομαι περισσότερο για τη γεωγραφία, την ιστορία, την αριθμητική και την ορθογραφία. Έτσι συνέβη να εγκαταλείψω μια λαμπρή καριέρα ως καλλιτέχνης για έξι χρόνια. Έχοντας αποτύχει με τα σχέδια #1 και #2, έχασα την πίστη στον εαυτό μου. Οι ενήλικες δεν καταλαβαίνουν ποτέ τίποτα οι ίδιοι και για τα παιδιά είναι πολύ κουραστικό να τους εξηγούν και να τους ερμηνεύουν ατελείωτα τα πάντα.

«Οι ενήλικες αγαπούν πολύ τους αριθμούς. Όταν τους λέτε ότι έχετε έναν νέο φίλο, δεν θα ρωτήσουν ποτέ για το πιο σημαντικό πράγμα. Δεν θα πουν ποτέ: «Τι φωνή έχει; Τι παιχνίδια του αρέσει να παίζει; Πιάνει πεταλούδες; Ρωτούν: «Πόσων χρονών είναι; Πόσα αδέρφια έχει; Πόσο ζυγίζει; Πόσα κερδίζει ο πατέρας του; Και μετά φαντάζονται ότι αναγνώρισαν το άτομο. Όταν λέτε στους ενήλικες: «Είδα ένα όμορφο σπίτι από ροζ τούβλο, έχει γεράνια στα παράθυρα και περιστέρια στη στέγη», δεν μπορούν να φανταστούν αυτό το σπίτι με κανέναν τρόπο. Να τους πουν: «Είδα ένα σπίτι εκατό χιλιάδων φράγκων». Και μετά θα αναφωνήσουν: «Τι ομορφιά!»

Τι μπορείτε να πείτε για αυτά που διαβάζετε; (Ακούγονται οι απαντήσεις των μαθητών.)

Αυτά τα λόγια, φυσικά, δεν πρέπει να κατανοηθούν ότι σημαίνουν ότι όλοι οι ενήλικες είναι ίδιοι. Ανάμεσά τους υπάρχει μια ποικιλία ανθρώπων: κάποιοι αντιλαμβάνονται πραγματικά μόνο ό,τι είναι ωφέλιμο, ωφέλιμο, ενώ άλλοι διατηρούν στην ψυχή τους την επιθυμία για ομορφιά και καλοσύνη. Ακόμη και στον κόσμο των ενηλίκων, τέτοιοι άνθρωποι δύσκολα καταλαβαίνουν ο ένας τον άλλον. Μερικές φορές αυτό οδηγεί σε πολύ δύσκολες συγκρούσεις, λάθη, που μερικές φορές χρειάζονται μια ζωή για να διορθωθούν.

Ολόκληρη η εμπειρία της ανθρωπότητας μαρτυρεί πόσο επικίνδυνοι είναι οι άνθρωποι που δηλώνουν τα ιδανικά του κέρδους, που δεν παρατηρούν ούτε την ομορφιά του γύρω κόσμου ούτε την ανθρώπινη καλοσύνη. Είναι σαν τυφλοί: οι αληθινοί θησαυροί της ζωής τους είναι κλειστοί. Αυτοί είναι οι ίδιοι οι «ενήλικες» για τους οποίους έγραψε ο Εξυπερύ.

«Γιατί να μισούμε ο ένας τον άλλον; Είμαστε όλοι ένα, παρασυρόμαστε από τον ίδιο πλανήτη, είμαστε το πλήρωμα του ίδιου πλοίου. Είναι καλό όταν γεννιέται κάτι νέο, πιο τέλειο σε μια διαμάχη μεταξύ διαφορετικών πολιτισμών, αλλά είναι τερατώδες όταν καταβροχθίζονται μεταξύ τους», έγραψε ο Εξυπερί.

Για να παραφράσουμε μια διάσημη φράση, μπορούμε να πούμε: "Η κατανόηση και η καλοσύνη θα σώσουν τον κόσμο!"

3. Φωνητικό και χορωδιακό έργο

Σήμερα θα αρχίσουμε να μαθαίνουμε ένα από τα πιο όμορφα τραγούδια, στο οποίο δεν είναι όμορφη μόνο η μουσική, αλλά και τα λόγια. Λέγεται το ίδιο με το παραμύθι, ένα απόσπασμα από το οποίο έχουμε τώρα διαβάσει. Ας θυμηθούμε το όνομα αυτού του παραμυθιού; ("ΜΙΚΡΟΣ ΠΡΙΓΚΙΠΑΣ".)

Αυτό το τραγούδι είναι για το όνειρο ενός άντρα, για τις υψηλές του φιλοδοξίες. Η εικόνα του Μικρού Πρίγκιπα δεν προέκυψε εδώ τυχαία: ήταν εμπνευσμένη από το παραμύθι του A. de Saint-Exupery «Ο Μικρός Πρίγκιπας». Αυτή η υπέροχη ιστορία λέει για ένα μικρό αγόρι - τον πρίγκιπα ενός μακρινού μικροσκοπικού πλανήτη, για τη ζωή, τα όνειρά του και πώς μια φορά, έχοντας κάνει ένα ταξίδι, επισκέφτηκε τον πλανήτη μας.

Το μονοπάτι του δεν έγινε μόνο ένα ταξίδι στο χρόνο και στο χώρο. αυτό το μονοπάτι του έφερε τη γνώση των πιο σημαντικών πραγμάτων στον κόσμο: τι είναι η αληθινή αγάπη και η αληθινή φιλία, τι είναι η ευθύνη για ένα άλλο ζωντανό ον, και ότι όλα αυτά αποτελούν τον κύριο πλούτο της ζωής, και καθόλου χρήματα και όχι εξουσία.

Με έκπληξη έμαθε ότι αυτή η κατανόηση της ζωής, τόσο απλή με την πρώτη ματιά, αποδείχτηκε απρόσιτη για πολλούς ενήλικες που συνάντησε ο Μικρός Πρίγκιπας στο δρόμο του - ούτε ο Βασιλιάς, περήφανος για το φανταστικό του μεγαλείο, ούτε ο Αστρολόγος, που ξοδεύει η ζωή του στον άκαρπο υπολογισμό του πλούτου του, ούτε ο Μεθυσμένος, που ψάχνει να βρει την αιώνια λήθη στο κρασί.

Και μόνο ο πιλότος, που συνάντησε τον Μικρό Πρίγκιπα στο τέλος του ταξιδιού του στους ανθρώπους, ανακάλυψε αυτές τις διαπεραστικές αλήθειες στην αγνότητά τους, που του είπε ένα μικρό παιδί που χάθηκε στην έρημο. Και από εκείνη τη στιγμή, για τον πιλότο και για όλους εμάς που μάθαμε αυτήν την ιστορία από αυτόν, ο Μικρός Πρίγκιπας και ο μακρινός πλανήτης του έγιναν η ενσάρκωση ενός υψηλού παραμυθένιου ονείρου.

Η μουσική για αυτό το τραγούδι γράφτηκε από έναν υπέροχο συνθέτη, γνωστό για την εξαιρετική ποίησή του, τον Mikael Leonovich Tariverdiev. Η μουσική του διακρίνεται από εξαιρετική φρεσκάδα, ειλικρίνεια, λεπτότητα και ομορφιά. Τα λόγια γράφτηκαν από τον τραγουδοποιό Nikolai Dobronravov.

Εκμάθηση τραγουδιού.

Είπαμε ήδη σήμερα ότι υπάρχουν άνθρωποι που είναι απορροφημένοι μόνο από τον εαυτό τους, προς δικό τους όφελος, που δεν βλέπουν τίποτα όμορφο γύρω τους.

Αλλά συμβαίνει ότι μια συνάντηση με κάτι πραγματικό μετατρέπει κυριολεκτικά τη ζωή ενός τέτοιου ατόμου - και ξαφνικά ανακαλύπτει στον εαυτό του την ικανότητα να κλαίει, να γελάει, να συμπάσχει. Αποδεικνύεται ότι όλα αυτά δεν πέθανε μέσα του, αλλά ξεχάστηκαν μόνο κατά τη διάρκεια των μακρών ετών μιας άδειας, χωρίς έμπνευση ζωής. Και μετά ένα βιβλίο που διαβάζεται, μια μελωδία που ακούγεται ή μια συνάντηση με έναν ευγενικό άνθρωπο κάνει ένα θαύμα - το θαύμα της επιστροφής στον εαυτό του, στην καταγωγή του.

4. Γνωριμία με το παραμύθι του G. H. Andersen "The Nightingale"

- «Στην Κίνα, όπως γνωρίζετε, τόσο ο ίδιος ο αυτοκράτορας όσο και όλοι οι υπήκοοί του είναι Κινέζοι ...

Σε ολόκληρο τον κόσμο δεν θα υπήρχε παλάτι πιο πολυτελές από το αυτοκρατορικό. ήταν όλα φτιαγμένα από την καλύτερη πολύτιμη πορσελάνη, τόσο εύθραυστο που ήταν τρομακτικό να το αγγίξεις».

Σηκώστε τα χέρια σας όσοι διαβάζετε αυτό το παραμύθι;

Σωστά - αυτό είναι το "The Nightingale" του H. H. Andersen - ένα παραμύθι που λέει για την αλήθεια της ομορφιάς και την ευθραυστότητα της δύναμης και του πλούτου.

Ο ισχυρός Κινέζος αυτοκράτορας είχε μια τόσο όμορφη πρωτεύουσα, παλάτι και κήπο που ταξιδιώτες από όλο τον κόσμο συνέρρεαν για να τους κοιτάξουν. Επιστρέφοντας στο σπίτι, οι ταξιδιώτες εξύμνησαν στα βιβλία τους όλα όσα είχαν δει, αλλά κυρίως θαύμαζαν το αηδόνι που ζούσε στο δάσος δίπλα στο γαλάζιο της θάλασσας.

Ο αυτοκράτορας, που δεν ήξερε τίποτα για το αηδόνι μέχρι που διάβασε γι 'αυτόν σε ένα από αυτά τα βιβλία, διέταξε να τον παραδώσουν στο παλάτι. «Αν το αηδόνι δεν είναι εδώ την καθορισμένη ώρα, τότε θα διατάξω να χτυπήσουν όλους τους αυλικούς με ξύλα στο στομάχι αφού δειπνήσουν!» - με αυτά τα λόγια ο παραμυθάς σχεδιάζει το αρχικό πορτρέτο του αυτοκράτορα.

Και βλέπουμε ότι ο αυτοκράτορας είναι σκληρός και ιδιότροπος. (Δύστροπος - πεισματάρης, ιδιότροπος, ενεργεί όπως θέλει). Ποια είναι τα θέματά του;

«Και έτσι όλοι πήγαν στο δάσος, στο μέρος που τραγουδούσε το αηδόνι. Σχεδόν οι μισοί από τους αυλικούς μετακόμισαν εκεί. Περπάτησαν και περπάτησαν, ξαφνικά μια αγελάδα μουγκάρισε κάπου.

- Ω! αναφώνησαν οι νεαροί αυλικοί. - Εδώ είναι! Τι δυνατή φωνή! Και ένα τόσο μικρό πλάσμα! Σίγουρα όμως το έχουμε ξανακούσει.

«Αυτές είναι αγελάδες που μουγκρίζουν», είπε το κορίτσι. - Έχουμε πολύ δρόμο ακόμα.

Λίγο αργότερα τα βατράχια κραύγαζαν στο βάλτο.

- Φοβερο! φώναξε ο ιεροκήρυκας της αυλής. - Τώρα ακούω! Ακριβώς όπως η καμπάνα στο παρεκκλήσι. (Προσευχή - αίθουσα θρησκευτικών συνάξεων, ακολουθιών).

- Όχι, είναι βάτραχοι! - αντίρρησε το κορίτσι. «Αλλά τώρα μάλλον θα έχουμε νέα του σύντομα».

Και τέλος τραγούδησε το αηδόνι.

- Αυτό είναι αηδόνι! - είπε το κορίτσι. - Άκου, άκου! Και εδώ είναι! - Και έδειξε με το δάχτυλό της ένα μικρό γκρίζο πουλάκι, που καθόταν ψηλά στα κλαδιά.

- Είναι αυτό; - ο πρώτος κατά προσέγγιση ξαφνιάστηκε. - Δεν περίμενα να είναι έτσι! Τόσο μη περιγραφικό! Προφανώς όλα του τα χρώματα έσβησαν, μόλις είδε τόσους ευγενείς! (Ένα άτομο είναι ένα σημαντικό άτομο με επιρροή).

Τέτοιο είναι το πορτρέτο των αυλικών. Ο μεγάλος παραμυθάς οξύνει εσκεμμένα τις αστείες και παράλογες πλευρές τους για να δείξει πώς οι άνθρωποι, τυφλωμένοι από το μεγαλείο τους, δεν είναι πλέον σε θέση να καταλάβουν τα πιο απλά πράγματα.

Και τώρα οι αυλικοί ακούν το θαυμάσιο τραγούδι του αηδονιού, τον θαυμάζουν, αλλά κυρίως χαίρονται για την επερχόμενη επιτυχία του στο δικαστήριο.

Ωστόσο, ο ίδιος ο αυτοκράτορας σοκαρίστηκε βαθιά.

«Το αηδόνι τραγούδησε τόσο υπέροχα που ο αυτοκράτορας είχε δάκρυα στα μάτια του. Έτσι κύλησαν τα μάγουλά τους, και το αηδόνι ξέσπασε σε ένα ακόμα πιο ηχηρό και γλυκό τραγούδι, άρπαξε την καρδιά της. Ο αυτοκράτορας χάρηκε και είπε ότι ευνοεί το αηδόνι με το χρυσό του παπούτσι στο λαιμό. Αλλά το αηδόνι ευχαρίστησε και αρνήθηκε, εξηγώντας ότι ανταμείφθηκε επαρκώς.

- Είδα δάκρυα στα μάτια του αυτοκράτορα, - τι άλλη ανταμοιβή θέλω; Στα δάκρυα του αυτοκράτορα θαυματουργή δύναμη. Ο Θεός ξέρει, ανταμείβομαι πλουσιοπάροχα!».

Τα δάκρυα του αυτοκράτορα είχαν πραγματικά μεγάλη δύναμη. Ανακάλυψαν τι ήταν καλύτερο στην ψυχή του. Στο τέλος τον έσωσαν από τον Θάνατο, όταν εκείνη καθόταν ήδη στο στήθος του. Το αηδόνι, που προδόθηκε από τον αυτοκράτορα και εκδιώχθηκε από το κράτος του, πέταξε πίσω για να τον παρηγορήσει και να τον ενθαρρύνει. Το τραγούδι του αηδονιού ήταν τόσο όμορφο που το άκουσε ο ίδιος ο Θάνατος και υποχώρησε.

«Με έχετε ήδη ανταμείψει μια για πάντα! - είπε το αηδόνι απαντώντας στη θερμή ευγνωμοσύνη του αυτοκράτορα. «Όταν σου τραγούδησα για πρώτη φορά, είδα δάκρυα στα μάτια σου και δεν θα το ξεχάσω ποτέ αυτό!»

Αυτό είναι το τέλος αυτής της ιστορίας. Αυτή είναι μια πολύ μικρή ιστορία, αλλά δείχνει διάφορα πράγματα στο πραγματικό τους φως με μεγάλη φωτεινότητα και βάθος: την ευθραυστότητα της γήινης δύναμης, την απιστία και την επιπολαιότητα των υπηκόων που εκτιμούν το στέμμα του αυτοκράτορα πάνω από την ανθρώπινη καρδιά, την ηθική δύναμη του γνήσια τέχνη που νικά ακόμα και τον θάνατο.

Από εδώ και πέρα ​​ο αυτοκράτορας και το αηδόνι τα βρήκαν. Το τραγούδι του αηδονιού ευχαριστεί τον αυτοκράτορα κάθε απόγευμα και τον βάζει σε σκέψεις. Η αλήθεια που αποκαλύφθηκε και στους δύο κατέστρεψε τα όρια μεταξύ του κυβερνήτη του κράτους και του μικρού γκρίζου πουλιού. Και σε αυτή την ενότητα αποκαλύφθηκε ένα ορισμένο ανώτερο νόημα, όταν η ομορφιά μπόρεσε να υποτάξει την αλαζονική υπερηφάνεια του αυτοκράτορα.

Περίληψη μαθήματος:

Έτσι βλέπουμε ότι η τέχνη είναι ικανή να εκπαιδεύσει ακόμη και αυτοκράτορες. Η τέχνη ανοίγει τον κόσμο - όχι πάντα ορατή στο μάτι, δεν εκφράζεται πάντα με απλές λέξεις και έννοιες. Αναφέρεται στη βαθιά ουσία των πραγμάτων.

Η τέχνη είναι το μεγάλο μυστήριο της φύσης. Δεν είναι τυχαίο ότι οι αρχαίοι Έλληνες θεωρούσαν αυτό το έργο θεϊκό. Δεν είναι τυχαίο ότι ο δημιουργός των έργων τέχνης ονομάζεται δημιουργός, όπως ο Παντοδύναμος. Δεν είναι τυχαίο ότι μια ιδιοφυΐα, αλλά οι ιδιοφυΐες δημιουργούν τέχνη - μεταξύ των αρχαίων σήμαινε καλό πνεύμα, προστάτης των ανθρώπων και από την εποχή του Διαφωτισμού, ένα άτομο, ένας καλλιτέχνης με την ευρεία έννοια της λέξης, ονομάζεται αυτή η λέξη. Αποκαλώντας τον δημιουργό ιδιοφυΐα, οι άνθρωποι τόνισαν την καλή, δημιουργική αρχή της τέχνης ως τέτοιας.

Ερωτήσεις και εργασίες:

  1. «Η τέχνη ανοίγει τον κόσμο». Πώς καταλαβαίνετε αυτές τις λέξεις σε σχέση με το παραμύθι του G. H. Andersen «The Nightingale»;
  2. Υπήρξε περίπτωση στη ζωή σας, υπό την εντύπωση ενός μουσικού κομματιού, να κάνετε μια καλή πράξη;
  3. Συμφωνείτε ότι το τραγούδι «Ο Μικρός Πρίγκιπας» αφορά το όνειρο ενός άντρα; Ποιοι στίχοι τραγουδιών το υποστηρίζουν;
  4. Ρίξτε μια προσεκτική ματιά στα πορτρέτα μεγάλων καλλιτεχνών. Ποια χαρακτηριστικά ενώνουν αυτές τις εικόνες;
  5. Σκεφτείτε το: η λέξη πνεύμα σχετίζεται με τις λέξεις πνευματικότητα, πνευματικότητα. Γιατί είναι δυνατόν να μιλάμε για την πραγματικότητα του πνεύματος;
  6. Στο «Ημερολόγιο Μουσικών Παρατηρήσεων» γράψτε ένα ποίημα για τη μουσική. Τι συναισθήματα σου προκαλεί;

Παρουσίαση

Περιλαμβάνεται:
1. Παρουσίαση, ppsx;
2. Ήχοι μουσικής:
Ταριβερντίεφ. Ο Μικρός Πρίγκιπας (στα Ισπανικά από την E. Kamburova), mp3;
Ταριβερντίεφ. Ο Μικρός Πρίγκιπας (φωνόγραμμα "μείον"), mp3;
Ο πωλητής ομπρελών (φωνογραφήματα "συν" και "πλην"), mp3.
3. Περίληψη μαθήματος, έγγρ.

Στην παρουσίαση χρησιμοποιήθηκαν εικονογραφήσεις του V. Sever στο βιβλίο του A. Saint-Exupery "The Little Prince", E. Haruk, O. Boman στο παραμύθι του H. H. Andersen "The Nightingale"

2 το δευτεροβάθμιο σχολείο ΜΒΟΥ. Ήρωας της Σοβιετικής Ένωσης N.I. Περιοχή BoreevaTambov, Morshansk
ΠΕΡΙΛΗΨΗ ΜΑΘΗΜΑΤΟΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΣΤΗΝ Ε΄ ΤΑΞΗ
I ΤΕΤΑΡΤΗΜΑ
Θέμα ενότητας: ΤΙ ΘΑ ΗΤΑΝ ΜΕ ΤΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΑΝ ΔΕΝ ΥΠΗΡΧΕ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ
Μάθημα 3. Η ΤΕΧΝΗ ΑΝΟΙΓΕΙ ΤΟΝ ΚΟΣΜΟ
Αναπτύχθηκε από: I.V. Mokshanova, καθηγήτρια μουσικής 1ης κατηγορίας προσόντων
Στόχοι μαθήματος: να εξετάσει την τέχνη από την άποψη της ιστορικής και φιλοσοφικής πτυχής. να προωθήσει την ανάπτυξη μιας προσεκτικής και ευγενικής στάσης απέναντι στον κόσμο γύρω.
Υλικά για το μάθημα: ζωγραφιές παιδιών 2-7 ετών, ακουστική διαύγεια: μουσική «Ο Μικρός Πρίγκιπας». M. Tariverdieva, sl. N Dobronravova, «Ο πωλητής των ομπρελών» (άγνωστος συγγραφέας).
Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων:
Οργάνωση χρόνου
Ακούγεται το τραγούδι "Ο Μικρός Πρίγκιπας", μουσική. M. Tariverdieva, Art. N. Dobronravova.
- Διαβάστε την επιγραφή στο μάθημα. Πώς το καταλαβαίνεις;
Συγγραφή πίνακα:
«Υπάρχουν πολλές αόρατες μορφές και αόρατοι ήχοι στο διάστημα,
Υπάρχουν πολλοί υπέροχοι συνδυασμοί λέξεων και φωτός σε αυτό,
Αλλά μόνο εκείνοι που μπορούν να δουν και να ακούσουν θα τις μεταφέρουν».
Α. Τολστόι
Μήνυμα θέματος μαθήματος
- Σήμερα στο μάθημα θα συνεχίσουμε τη συζήτηση για την τέχνη που ανοίγει τον κόσμο.
Εργαστείτε πάνω στο θέμα του μαθήματος
1. Συζήτηση για το ρόλο της τέχνης στη ζωή του ανθρώπου
- Ένας άνθρωπος έρχεται σε επαφή με την τέχνη καθημερινά, μερικές φορές χωρίς να το σκέφτεται. Από τη γέννηση και σε όλη τη διάρκεια της ζωής, οι άνθρωποι βυθίζονται στην τέχνη. Δεν υπάρχει ούτε ένας λαός, ανεξάρτητα από τον βαθμό ανάπτυξης και πολιτισμού του, στη ζωή του οποίου η τέχνη δεν θα έμπαινε. Επιπλέον, η ανάδυση, η ανάπτυξη και η ύπαρξη της τέχνης διαφορετικών λαών έχει μια εκπληκτική ομοιότητα, που μαρτυρεί τους παγκόσμιους ανθρώπινους νόμους της. Η μουσική, η λογοτεχνία και οι καλές τέχνες έχουν το ίδιο κύριο αντικείμενο μελέτης - ένα άτομο, την αντίληψή του για την περιβάλλουσα πραγματικότητα, τον πνευματικό του κόσμο.
Όλη η ανθρώπινη ζωή, όπως όλα τα έμβια όντα, αποτελείται από αντιφάσεις και αντιθέσεις: γέννηση και θάνατος, καλό και κακό, χαρά και λύπη, αγάπη και έχθρα, φως και σκοτάδι. Οι φιλοδοξίες του ανθρώπου περιορίζονται πάντα στην παράταση και ενίσχυση αυτού που συνιστά τις καλύτερες πτυχές της ζωής. Για αυτό προέκυψαν οι θρησκείες, η επιστήμη, η τέχνη. Η τέχνη στην πραγματικότητα που περιβάλλει έναν άνθρωπο είναι χαρά, παρηγοριά, υποστήριξη.
Στην αυγή της ανθρωπότητας, οι άνθρωποι μόλις άρχιζαν να συνειδητοποιούν τον εαυτό τους. Βρήκαν διαφορετικές λέξεις, που αργότερα έγιναν ομιλία, προσπάθησαν να αναπαράγουν διαφορετικούς ήχους, οι οποίοι σταδιακά μετατράπηκαν σε μελωδίες, χάραξαν τα περιγράμματα διαφόρων ζώων, σκηνές κυνηγιού στους τοίχους των σπηλαίων, που αργότερα έγιναν γνωστές ως ζωγραφική.
Είναι γνωστό ότι τα αρχαία ανθρώπινα μηνύματα ως επί το πλείστον απεικόνιζαν κάποιου είδους κρυπτογραφημένα σύμβολα, τα οποία μόνο ένας αληθινός σοφός μπορούσε να αποκρυπτογραφήσει. Συμπεριλαμβανομένης της πλούσιας φαντασίας του, είδε τη σύνδεση μεταξύ των εικόνων και της κατάστασης που εξέφραζαν. Και εσείς και εγώ μπορούμε να διαβάσουμε οποιοδήποτε κείμενο, γιατί είχαμε εκπαιδευτεί ειδικά για αυτό.
Υπάρχουν ιστορικά στοιχεία για το πώς οι Σκύθες έστειλαν μια επιστολή στον Πέρση βασιλιά Δαρείο με την εικόνα ενός πουλιού, ενός ποντικιού, ενός βατράχου και πέντε βελών. Αυτό σήμαινε: αν οι Πέρσες δεν ξέρουν να πετούν σαν πουλιά, να κρύβονται στο έδαφος σαν τα ποντίκια, να πηδούν πάνω από βάλτους σαν βατράχια, τότε οι Σκύθες θα τους σκοτώσουν με τα βέλη τους.
Ωστόσο, ακόμη και τώρα χρειάζεται και φαντασία και σοφία για να κατανοήσουμε τα έργα τέχνης, αφού το νόημά τους, η αλήθεια δεν βρίσκεται στην επιφάνεια, αλλά κρυπτογραφείται σε λέξεις, σε μελωδίες και χρώματα.
Δείτε τις ζωγραφιές των παιδιών (ζωγραφιές παιδιών 2-7 ετών περνούν σε σειρές), τι μπορείτε να πείτε για αυτές τις ζωγραφιές; (Κάθε παιδί βλέπει τον κόσμο με τον δικό του τρόπο, με τα μάτια του και τον αντικατοπτρίζει στις ζωγραφιές του μέσα από συνδυασμούς χρωμάτων, με εικόνες ασυνήθιστες από τη σκοπιά των ενηλίκων.)
Το ίδιο ισχύει και για τις λέξεις που βρίσκουν τα παιδιά για να δηλώσουν ένα συγκεκριμένο θέμα. Δώστε παραδείγματα από την παιδική σας ηλικία.
Οι μαθητές δίνουν παραδείγματα.
2. Εργαστείτε με το σχολικό βιβλίο
- Και τι υπέροχα άμεσα ποιήματα και ιστορίες συντίθενται σε αυτή την ηλικία!
Δυστυχώς, η καινοτομία της αντίληψης με τα χρόνια περνά για πολλούς ανθρώπους και παύουν να εκπλήσσονται, να θαυμάζουν και να βλέπουν τον κόσμο διαφορετικά. Ας διαβάσουμε ένα απόσπασμα από το υπέροχο παραμύθι του Antoine de Saint-Exupery «Ο Μικρός Πρίγκιπας», που λέει μόνο αυτό και μετά θα μιλήσουμε.

Antoine de Saint-Exupéry (1900 - 1944), Γάλλος συγγραφέας, ποιητής και επαγγελματίας αεροπόρος


Να πώς ξεκινά:
«Όταν ήμουν έξι χρονών, σε ένα βιβλίο με τίτλο «Αληθινές Ιστορίες», το οποίο έλεγε για παρθένα δάση, είδα κάποτε μια καταπληκτική εικόνα: στην εικόνα ένα τεράστιο φίδι - ένας βόας - κατάπινε ένα αρπακτικό θηρίο. Δείτε πώς κληρώθηκε:

Το βιβλίο έλεγε: «Ένας βόας συσφιγκτήρας καταπίνει το θήραμά του ολόκληρο, χωρίς να μασάει. Μετά από αυτό, δεν μπορεί πλέον να κινηθεί, και κοιμάται για έξι μήνες στη σειρά μέχρι να χωνέψει το φαγητό. Σκέφτηκα πολύ την περιπετειώδη ζωή της ζούγκλας και ζωγράφισα επίσης την πρώτη μου φωτογραφία με χρωματιστό μολύβι. Αυτό ήταν το σχέδιό μου #1. Να τι ζωγράφισα:

Έδειξα τη δημιουργία μου σε μεγάλους και ρώτησα αν φοβούνται.
«Είναι τρομακτικό το καπέλο;» μου αντέτειναν.
Και δεν ήταν καθόλου καπέλο. Ήταν ένας βόας που κατάπιε έναν ελέφαντα. Έπειτα σχεδίασα από μέσα ένα βόα, για να το καταλάβουν καλύτερα οι ενήλικες. Εξάλλου, έχουν πάντα ανάγκη να εξηγούν τα πάντα. Εδώ είναι το σχέδιό μου #2.

Οι ενήλικες με συμβούλεψαν να μην ζωγραφίζω φίδια ούτε από έξω ούτε από μέσα, αλλά να ενδιαφέρομαι περισσότερο για τη γεωγραφία, την ιστορία, την αριθμητική και την ορθογραφία. Έτσι συνέβη να εγκαταλείψω μια λαμπρή καριέρα ως καλλιτέχνης για έξι χρόνια. Έχοντας αποτύχει με τα σχέδια #1 και #2, έχασα την πίστη στον εαυτό μου. Οι ενήλικες δεν καταλαβαίνουν ποτέ τίποτα οι ίδιοι και για τα παιδιά είναι πολύ κουραστικό να τους εξηγούν και να τους ερμηνεύουν ατελείωτα τα πάντα.
Σε αυτό το βιβλίο, ο συγγραφέας κάνει ένα άλλο θλιβερό συμπέρασμα:
«Οι ενήλικες αγαπούν πολύ τους αριθμούς. Όταν τους λέτε ότι έχετε έναν νέο φίλο, δεν θα ρωτήσουν ποτέ για το πιο σημαντικό πράγμα. Δεν θα πουν ποτέ: «Τι φωνή έχει; Τι παιχνίδια του αρέσει να παίζει; Πιάνει πεταλούδες; Ρωτούν: «Πόσων χρονών είναι; Πόσα αδέρφια έχει; Πόσο ζυγίζει; Πόσα κερδίζει ο πατέρας του; Και μετά φαντάζονται ότι αναγνώρισαν το άτομο.
Όταν λέτε στους ενήλικες: «Είδα ένα όμορφο σπίτι από ροζ τούβλο, έχει γεράνια στα παράθυρα και περιστέρια στη στέγη», δεν μπορούν να φανταστούν αυτό το σπίτι με κανέναν τρόπο. Να τους πουν: «Είδα ένα σπίτι εκατό χιλιάδων φράγκων». Και μετά θα αναφωνήσουν: «Τι ομορφιά!»
- Τι μπορείτε να πείτε για αυτά που διαβάζετε; (Ακούγονται οι απαντήσεις των μαθητών.)
- Φυσικά, όλοι οι ενήλικες είναι διαφορετικοί: κάποιοι αντιλαμβάνονται πραγματικά μόνο ό,τι είναι ωφέλιμο, ωφέλιμο, ενώ άλλοι διατηρούν στην ψυχή τους την επιθυμία για ομορφιά και καλοσύνη. Ακόμη και στον κόσμο των ενηλίκων, αυτοί οι διαφορετικοί άνθρωποι δύσκολα καταλαβαίνουν ο ένας τον άλλον. Και μερικές φορές, οδηγεί ακόμη και σε σοβαρές συγκρούσεις, λάθη, που μερικές φορές χρειάζεται μια ολόκληρη ζωή για να διορθωθούν.
Ο Εξυπερύ έγραψε: «Γιατί να μισούμε ο ένας τον άλλον; Είμαστε όλοι ένα, παρασυρόμαστε από τον ίδιο πλανήτη, είμαστε το πλήρωμα του ίδιου πλοίου. Είναι καλό όταν γεννιέται κάτι νέο, πιο τέλειο σε μια διαμάχη μεταξύ διαφορετικών πολιτισμών, αλλά είναι τερατώδες όταν καταβροχθίζονται ο ένας τον άλλον».
Για να παραφράσουμε μια διάσημη φράση, μπορούμε να πούμε: "Η κατανόηση και η καλοσύνη θα σώσουν τον κόσμο!"
3. Φωνητικό και χορωδιακό έργο.
Μαθαίνοντας το τραγούδι "The Little Prince"
- Σήμερα θα αρχίσουμε να μαθαίνουμε ένα από τα πιο όμορφα τραγούδια, στο οποίο δεν είναι όμορφη μόνο η μουσική, αλλά και τα λόγια. Λέγεται το ίδιο με το παραμύθι, ένα απόσπασμα από το οποίο έχουμε τώρα διαβάσει. Ας θυμηθούμε το όνομα αυτού του παραμυθιού; ("ΜΙΚΡΟΣ ΠΡΙΓΚΙΠΑΣ".)
- Αρκετά σωστό. Και η μουσική για αυτό το τραγούδι γράφτηκε από έναν υπέροχο συνθέτη, γνωστό για την εξαιρετική ποίησή του, τον Mikael Leonovich Tariverdiev. Η μουσική του διακρίνεται από εξαιρετική φρεσκάδα, ειλικρίνεια, λεπτότητα και ομορφιά. Τα λόγια γράφτηκαν από τον τραγουδοποιό Nikolai Dobronravov.

Mikael Leonovich Tariverdiev (1931-1996), Σοβιετικός και Ρώσος συνθέτης, Λαϊκός Καλλιτέχνης της RSFSR (1986), Βραβευμένος με το Κρατικό Βραβείο της ΕΣΣΔ (1977)

Nikolai Nikolaevich Dobronravov (1928), Σοβιετικός και Ρώσος τραγουδοποιός, βραβευμένος με το Κρατικό Βραβείο της ΕΣΣΔ (1982)

V. Sever. Εικονογράφηση για το βιβλίο του A. Saint-Exupery "Ο Μικρός Πρίγκιπας"
Μαθαίνοντας τον πρώτο στίχο.
- Είπαμε ήδη σήμερα ότι υπάρχουν άνθρωποι που είναι απορροφημένοι μόνο στον εαυτό τους, στο δικό τους όφελος, που δεν βλέπουν τίποτα όμορφο γύρω τους.
Αλλά συμβαίνει ότι κάποιο γεγονός ανατρέπει τη ζωή ενός τέτοιου ατόμου - και ξαφνικά ανακαλύπτει στον εαυτό του την ικανότητα να κλαίει, να γελάει, να συμπάσχει. Όλα αυτά ήταν μέσα στον άνθρωπο, αλλά ξεχάστηκαν μόνο με τα πολλά χρόνια μιας άδειας, χωρίς έμπνευση ζωής. Και χρειαζόταν κάποια παρόρμηση, ώθηση, είτε ήταν μια συνάντηση με έναν ευγενικό άνθρωπο, είτε άκουσε μουσική είτε διάβασε ένα βιβλίο για να επιστρέψει στον εαυτό του, στην καταγωγή του.
Συνέχεια εκμάθησης του τραγουδιού «Ο πωλητής των ομπρελών».
4. Γνωριμία με το παραμύθι του G. H. Andersen "The Nightingale"

Χανς Κρίστιαν Άντερσεν (1805 -1875), Δανός μυθιστοριογράφος και ποιητής, συγγραφέας παγκοσμίου φήμης παραμυθιών για παιδιά και ενήλικες
- Στην Κίνα, όπως γνωρίζετε, αρχηγός του κράτους είναι ο αυτοκράτορας, και σε ολόκληρο τον κόσμο δεν θα υπήρχε πιο πολυτελές παλάτι από το αυτοκρατορικό. ήταν όλος φτιαγμένος από την καλύτερη πολύτιμη πορσελάνη, τόσο εύθραυστο που ήταν τρομακτικό να τον αγγίξεις, σηκώστε τα χέρια σας, όσοι διαβάζετε αυτό το παραμύθι;
- Σωστά - αυτό είναι το "The Nightingale" του G. H. Andersen - ένα παραμύθι που λέει για την αλήθεια της ομορφιάς και την αδυναμία της δύναμης και του πλούτου. Αυτό το παραμύθι βρίσκεται στα σχολικά σας βιβλία στη σελίδα 16. Διαβάστε το.

Ο. Μπόμαν. Εικονογράφηση για το παραμύθι του H. H. Andersen "The Nightingale"
Ο ισχυρός Κινέζος αυτοκράτορας είχε μια τόσο όμορφη πρωτεύουσα, παλάτι και κήπο που ταξιδιώτες από όλο τον κόσμο συνέρρεαν για να τους κοιτάξουν. Επιστρέφοντας στο σπίτι, οι ταξιδιώτες εξύμνησαν στα βιβλία τους όλα όσα είχαν δει, αλλά κυρίως θαύμαζαν το αηδόνι που ζούσε στο δάσος δίπλα στο γαλάζιο της θάλασσας.
Ο αυτοκράτορας, που δεν ήξερε τίποτα για το αηδόνι μέχρι που διάβασε γι 'αυτόν σε ένα από αυτά τα βιβλία, διέταξε να τον παραδώσουν στο παλάτι. «Αν το αηδόνι δεν είναι εδώ την καθορισμένη ώρα, τότε θα διατάξω να χτυπήσουν όλους τους αυλικούς με ξύλα στο στομάχι αφού δειπνήσουν!» - με αυτά τα λόγια ο παραμυθάς σχεδιάζει το αρχικό πορτρέτο του αυτοκράτορα.
Και βλέπουμε ότι ο αυτοκράτορας είναι σκληρός και ιδιότροπος. Ποια είναι τα θέματά του;
«Και έτσι όλοι πήγαν στο δάσος, στο μέρος που τραγουδούσε το αηδόνι. Σχεδόν οι μισοί από τους αυλικούς μετακόμισαν εκεί. Περπάτησαν και περπάτησαν, ξαφνικά μια αγελάδα μουγκάρισε κάπου.
- Ω! αναφώνησαν οι νεαροί αυλικοί. - Εδώ είναι! Τι δυνατή φωνή! Και ένα τόσο μικρό πλάσμα! Σίγουρα όμως το έχουμε ξανακούσει.
- Αυτές είναι αγελάδες που μουγκρίζουν, - είπε το κορίτσι. - Έχουμε πολύ δρόμο ακόμα.
Λίγο αργότερα τα βατράχια κραύγαζαν στο βάλτο.
- Φοβερο! φώναξε ο ιεροκήρυκας της αυλής. - Τώρα ακούω! Ακριβώς όπως η καμπάνα στο παρεκκλήσι.
- Όχι, είναι βάτραχοι! - αντίρρησε το κορίτσι. «Αλλά τώρα μάλλον θα έχουμε νέα του σύντομα».
Και τέλος τραγούδησε το αηδόνι.
- Αυτό είναι αηδόνι! - είπε το κορίτσι. - Άκου, άκου! Και εδώ είναι! - Και έδειξε με το δάχτυλό της ένα μικρό γκρίζο πουλάκι, που καθόταν ψηλά στα κλαδιά.

Η ΤΕΧΝΗ ανοίγει τον κόσμο

Nikolaeva Ekaterina Evgenievna, δασκάλα καλών τεχνών, σχεδίου και εργασίας, MOU "Δευτεροβάθμια εκπαίδευση Konarskaya" της περιοχής Tsivilsky της Δημοκρατίας του Τσουβάς

Δεν υπάρχει ανθρώπινη κοινωνία χωρίς τέχνη. Από τα πρώτα βήματα, οι πρωτόγονοι πρόγονοί μας χρειάζονταν κάθε είδους καλλιτεχνική δραστηριότητα για να επικοινωνούν μεταξύ τους, να κατανοούν ο ένας τον άλλον, να έχουν μια ενιαία αντίδραση στα φαινόμενα της ζωής.

Αποδείχθηκε ότι χρειάζονταν όχι μόνο λόγο (λέξη), αλλά και μουσική, χορό, εικόνα, διακόσμηση, κατασκευή - όλα τα είδη καλλιτεχνικής δραστηριότητας που δημιούργησαν τη σφαίρα της σύγχρονης τέχνης, πλούσια σε τύπους, είδη, τάσεις, προσωπικότητες.

Κοιτάζοντας τη σημερινή μέρα, εμείς, οι δάσκαλοι του σχολείου, πρέπει να συνειδητοποιήσουμε ότι η ανάγκη για τέτοιου είδους δραστηριότητες εμφανίζεται στη ζωή των παιδιών μόλις αρχίσουν να επικοινωνούν, ως υποκείμενο της κοινωνίας, ακόμη και της πιο μικρής ανθρώπινης ομάδας.

Σε αυτές τις ανάγκες βασιζόμαστε, τις αναπτύσσουμε, χτίζοντας την καλλιτεχνική κουλτούρα του παιδιού σύμφωνα με την αρχή: «από τη ζωή – μέσω της τέχνης – στη ζωή».

Η βελτίωση της αισθητικής αγωγής και της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης της νεότερης γενιάς συνδέεται με τα καθήκοντα της εργασίας και του επαγγελματικού προσανατολισμού των μαθητών.

Η έφεση στη λαϊκή τέχνη έχει κερδίσει μια σταθερή θέση στο έργο ενός σύγχρονου δασκάλου με παιδιά. Σήμερα, οι τέχνες και οι χειροτεχνίες έχουν γίνει πολύ δημοφιλείς. Τα προϊόντα που κατασκευάζονται από τα χεράκια των παιδιών μπορούν να χρησιμεύσουν ως διακόσμηση για τους εσωτερικούς χώρους του σχολείου, γιατί. έχουν αισθητική αξία. Δίνουν ζεστασιά στους γύρω τους, χαροποιούν το βλέμμα του θεατή, προκαλώντας θετικά συναισθήματα. Η χειρωνακτική εργασία είναι ένας από τους πιο ακριβούς και δημοφιλείς τύπους εσωτερικής διακόσμησης. Αυτές οι εργασίες δείχνουν την υψηλή σημασία αυτής της εργασίας, ενδιαφέρουν και άλλους μαθητές να κάνουν τη δουλειά με τα χέρια τους. Και αυτό είναι μια μεγάλη ενασχόληση, που συνδυάζει το χρήσιμο με το ευχάριστο. Τα μαθήματα διαφόρων ειδών τέχνης αναμφίβολα θα ανοίξουν νέους δρόμους σε πολλά παιδιά για να μάθουν τη λαϊκή τέχνη, θα εμπλουτίσουν τον εσωτερικό τους κόσμο και θα τους επιτρέψουν να περάσουν τον ελεύθερο χρόνο τους με όφελος.

Μελετώντας τις τέχνες, οι μαθητές συνδυάζουν τη γνώση των τεχνικών με την καλλιτεχνική φαντασία που ενυπάρχει στη φαντασία των παιδιών τους. Δημιουργούν όχι μόνο χρήσιμα, αλλά και όμορφα προϊόντα. Τα παιδιά πραγματοποιούν δημιουργικά έργα, δηλ. εκτελέστε εργασίες για τη δημιουργία ενός προϊόντος, ξεκινώντας από την επιλογή ενός θέματος, τη συλλογή υλικού, την τεχνική εκτέλεσης, π.χ. από την ιδέα στο τελικό προϊόν.

Η αισθητική σημασία της επικοινωνίας με την τέχνη, με την ίδια τη διαδικασία να γίνουν τα πράγματα απαραίτητα και χρήσιμα στη ζωή, η ικανότητα να τα δημιουργείς στην αρχή είναι πολύ πιο σημαντική για τη συνολική καλλιτεχνική ανάπτυξη των παιδιών, διαπαιδαγωγώντας τα σε μια υγιή ηθική αρχή, σεβασμό προς δουλειά, γνώση, ακόμα και σε κάποιο βαθμό τον εαυτό μου. Η ανάπτυξη του καλλιτεχνικού γούστου σε δείγματα που δεν υπόκεινται στις ιδιοτροπίες της μόδας. Τα παιδιά λαμβάνουν τη χαρά της δημιουργικότητας, ανατρέφονται από την ομορφιά - που σημαίνει ότι μαθαίνουν να εκτιμούν τη δική τους και τη δουλειά των άλλων, που σημαίνει ότι θα δημιουργήσουν στη ζωή και δεν θα καταστρέψουν.

Αυτό επιβεβαιώνεται από τις ακόλουθες ποιητικές γραμμές του Σαίξπηρ:

Όποιος δεν κουβαλά μουσική μέσα του,

Ποιος είναι ψυχρός στη γοητευτική αρμονία,

Μπορεί να είναι προδότης, ψεύτης, ληστής,

Και πώς το Έρεβος είναι μαύρο στην ψυχή του...

Εκφράζουν το νόημα σχεδόν όλων των αισθητικών πραγματειών, απόπειρες προσδιορισμού του ρόλου και της σημασίας της τέχνης στη ζωή του ανθρώπου και της ανθρωπότητας. Όπως το Έρεβος - όπως το πιο σκοτεινό μέρος του κάτω κόσμου, η κόλαση - η ψυχή ενός ατόμου που στερείται την αίσθηση της ομορφιάς είναι μαύρη. Έτσι σκέφτηκε ο μεγάλος Σαίξπηρ, που πίστευε στη φωτεινή, μεταμορφωτική δύναμη της τέχνης.

Ένας εξαιρετικός δάσκαλος της εποχής μας, ο V.A. Sukhomlinsky, στο βιβλίο του "The Birth of a Citizen", έγραψε ότι μελέτησε τη ζωή εκείνων των 460 οικογενειών στις οποίες ανατράφηκαν έφηβοι που διέπραξαν αδικήματα και εγκλήματα και είδε την ακόλουθη εικόνα. Όσο πιο σοβαρό είναι το έγκλημα, τόσο περισσότερη απανθρωπιά και σκληρότητα σε αυτό, τόσο φτωχότερα είναι τα πνευματικά, αισθητικά, ηθικά ενδιαφέροντα και ανάγκες της οικογένειας. Καμία από αυτές τις οικογένειες δεν είχε οικογενειακή βιβλιοθήκη, έστω και μικρή. Κανείς τους δεν μπορούσε να ονομάσει ούτε ένα μουσικό κομμάτι. Η κατανόηση, η αίσθηση της ομορφιάς αυτών των έργων είναι σημάδι στοιχειώδους αισθητικής κουλτούρας ενός εφήβου.

Η τέχνη ανοίγει τον κόσμο. Αν κοιτάξετε τις ζωγραφιές των παιδιών, παρακολουθήσετε παιδικά παιχνίδια, μπορείτε να δείτε πόσο φυσικά τα παιδιά μαθαίνουν τον κόσμο μέσα από τη δική τους δημιουργικότητα. Γράφουν όμορφα ποιήματα, χρησιμοποιούν ασυνήθιστους συνδυασμούς χρωμάτων. Διαβάζοντας το βιβλίο του Κ. Τσουκόφσκι «Από δύο έως πέντε» για τη δημιουργία λέξεων για παιδιά, δεν παύει να εκπλαγεί κανείς με το ποια βάθη δημιουργικής φαντασίας βρίσκεται σε κάθε άτομο, πόσο βαθιά και με ακρίβεια ένα παιδί διεισδύει στην ουσία της ζωής.

Δυστυχώς, συμβαίνει συχνά με τα χρόνια ένα άτομο να χάνει τη φρεσκάδα της αντίληψης της ζωής και την ικανότητα να φανταστεί.

Ο Γάλλος συγγραφέας Antoine de Saint-Exupery στο βιβλίο του True Stories κάνει ένα θλιβερό συμπέρασμα: Οι ενήλικες αγαπούν πολύ τους αριθμούς. Όταν τους λέτε ότι έχετε έναν νέο φίλο, δεν θα ρωτήσουν ποτέ για το πιο σημαντικό πράγμα. Δεν θα πουν ποτέ: «Τι φωνή έχει; Τι παιχνίδια του αρέσει να παίζει; Του αρέσουν οι πεταλούδες; ρωτούν, «πόσο χρονών είναι; Πόσα αδέρφια έχει; Πόσο ζυγίζει; Πόσα κερδίζουν οι γονείς του; Και μετά φαντάζονται ότι αναγνώρισαν το άτομο. Όταν λέτε στους ενήλικες, «Είδα ένα όμορφο σπίτι από ροζ τούβλα, έχει γεράνια στα παράθυρα και περιστέρια στη στέγη», δεν μπορούν να φανταστούν αυτό το σπίτι με κανέναν τρόπο. Να τους πουν: «Είδα ένα σπίτι εκατό χιλιάδων φράγκων». Και μετά θα αναφωνήσουν: «Τι ομορφιά!» Αυτά τα λόγια, φυσικά, δεν πρέπει να κατανοηθούν ότι σημαίνουν ότι όλοι οι ενήλικες είναι ίδιοι. Ανάμεσά τους υπάρχει μια ποικιλία ανθρώπων: κάποιοι αντιλαμβάνονται πραγματικά μόνο αυτό που φέρνει οφέλη, άλλοι διατηρούν στην ψυχή τους την επιθυμία για ομορφιά και καλοσύνη. Ακόμη και στον κόσμο των ενηλίκων, τέτοιοι άνθρωποι δύσκολα καταλαβαίνουν ο ένας τον άλλον. Μερικές φορές αυτό οδηγεί σε πολύ δύσκολες συγκρούσεις, λάθη, που μερικές φορές χρειάζονται μια ζωή για να διορθωθούν.

Ολόκληρη η εμπειρία της ανθρωπότητας μαρτυρεί πόσο επικίνδυνοι είναι οι άνθρωποι που δηλώνουν τα ιδανικά του κέρδους, που δεν παρατηρούν ούτε την ομορφιά του γύρω κόσμου ούτε την ανθρώπινη καλοσύνη. Είναι σαν τυφλοί: οι αληθινοί θησαυροί της ζωής τους είναι κλειστοί, αυτοί είναι οι ίδιοι οι «ενήλικες» για τους οποίους έγραψε ο Εξυπερί. Αλλά συμβαίνει ότι μια συνάντηση με κάτι πραγματικό μετατρέπει κυριολεκτικά τη ζωή ενός τέτοιου ατόμου - και ξαφνικά ανακαλύπτει στον εαυτό του την ικανότητα να κλαίει, να γελάει, να συμπάσχει. Αποδεικνύεται ότι όλα αυτά δεν πέθανε μέσα του, αλλά ξεχάστηκαν μόνο κατά τη διάρκεια των μακρών ετών μιας άδειας, χωρίς έμπνευση ζωής. Και μετά ένα βιβλίο που διαβάστηκε, ένας στίχος, μια μελωδία που ακούστηκε, μια εικόνα που είδατε ή μια συνάντηση με έναν ευγενικό άνθρωπο κάνει ένα θαύμα - το θαύμα της επιστροφής στον εαυτό του, στην καταγωγή του. Αποκαλύπτει τι ήταν καλύτερο στην ψυχή του. Αυτό είναι ό,τι καλύτερο πρέπει να αναπτύξουμε, να εμπλουτίσουμε τις ψυχές των παιδιών, ώστε με τον καιρό να μη χάσουν την ικανότητα να συμπάσχουν, να κλάψουν, να γελάσουν, να θαυμάσουν το όμορφο.

«Άνοιξε, μυαλό! Γίνετε η μουσική λέξη!

Χτυπήστε τις καρδιές για να θριαμβεύσει ο κόσμος! (N. Zabolotsky).

Ο λόγος και η μουσική είναι δύο μεγάλες αρχές, δύο στοιχεία τέχνης, που πρέπει να υπάρχουν στα μαθήματα τέχνης. Η τέχνη στην ύψιστη τελειότητά της πρέπει να γίνει μουσική. Κοιτάζοντας ένα επιτυχημένο έργο, μπορείς να το αισθανθείς και να ακούσεις τη μουσική της ψυχής, τη μουσική των χρωμάτων, τους χρωματικούς συνδυασμούς και τις γραμμές. Είναι απαραίτητο να εκπαιδεύσουμε στα παιδιά την επιθυμία για τη μουσική των απεικονιζόμενων. Η ποίηση, η μουσική και η τέχνη είναι μέρη ενός συνόλου και πρέπει να είναι σε αρμονία.

Η ομορφιά της φόρμας κάνει πολύ έντονη εντύπωση στις ψυχές των παιδιών. Μπορείτε να μάθετε πολλές διδακτικές πληροφορίες διαβάζοντας τον I. Animushkin και δημιουργώντας ένα «δασικό παραμύθι» μαζί με τα παιδιά. Η ένωση της γνώσης με την τέχνη, τη φαντασία - όπως ο M. Prishvin! Ο καλλιτέχνης της φύσης είναι πολύ εφευρετικός στη δημιουργία όμορφων μορφών: οι ρίζες των δέντρων είναι σαν τα πλοκάμια ενός χταποδιού, ο πισινός που έχει γυρίσει τη ρίζα, που θυμίζει γλυπτά των S. Konenkov και S. Erzya. Και αν ακούσετε ένα μουσικό έργο του C. Saint-Saens "The Swan" και παίξετε, "κολυμπήστε", χορέψετε απαλά με τη μουσική; Πόση χαρά στα μάτια των παιδιών. Ακόμα: αρχίζουν να νιώθουν τον «κύκνο» μιας πλαστικής μορφής, μια ομαλή χορευτική κίνηση. Καλό είναι να δείξετε μια αναπαραγωγή ή μια διαφάνεια από τον πίνακα του καλλιτέχνη M. Vrubel - "The Swan Princess". Η υπέροχη εμφάνιση της πριγκίπισσας, που απομακρύνεται από κοντά μας και στρέφεται προς το μέρος μας με μια ερώτηση, δεν αφήνει κανέναν αδιάφορο. Και όχι μόνο η ομορφιά των μορφών του κεφαλιού, του λαιμού, των χεριών, των φτερών. Οι μαθητές κοιτάζουν το όμορφο πρόσωπό της, διαβάζουν στα μάτια της τρυφερότητα, αγωνία, ελπίδα και μυστήριο, καθώς αυτά τα μάτια λάμπουν σαν αστέρια, λαμπυρίζουν σαν πολύτιμες πέτρες.

Ένα παιδί από τη φύση του είναι ένας περίεργος εξερευνητής, ένας ανακαλύπτει τον κόσμο. Ένας υπέροχος κόσμος ανοίγεται μπροστά του με ζωντανά χρώματα, φωτεινούς και τρέμουλους ήχους, σε ένα παραμύθι και ένα παιχνίδι, στη δική του δημιουργικότητα, σε ομορφιά που εμπνέει την καρδιά του, σε μια προσπάθεια να κάνει καλό στους ανθρώπους. Μέσα από ένα παραμύθι, φαντασία, παιχνίδι, μέσα από μια μοναδική παιδική δημιουργικότητα - ο σωστός δρόμος για την καρδιά ενός παιδιού. Η σταδιακή εισαγωγή των παιδιών στον κόσμο γύρω τους, ώστε να ανακαλύπτουν κάθε μέρα κάτι νέο σε αυτόν, ώστε κάθε βήμα να είναι ένα ταξίδι στα θαύματα της ομορφιάς της φύσης. Παραμύθι, η φαντασία είναι το κλειδί με το οποίο μπορείτε να ανοίξετε τις απαρχές της ομορφιάς και θα γεμίσουν με ζωογόνα κλειδιά. Πληθίζοντας τον κόσμο γύρω τους με φανταστικές εικόνες, δημιουργώντας αυτές τις εικόνες, τα παιδιά ανακαλύπτουν όχι μόνο την ομορφιά, αλλά και την αλήθεια. Χωρίς ένα παραμύθι, ο κόσμος μετατρέπεται γι 'αυτόν σε μια όμορφη, αλλά ακόμα μια εικόνα ζωγραφισμένη σε καμβά. το παραμύθι κάνει αυτή την εικόνα να ζωντανεύει.

"Λαγουδάκι"

Η μαμά μου έδωσε ένα μικρό λούτρινο κουνελάκι. Και αυτό πριν την Πρωτοχρονιά. Το έβαλα στο δέντρο ανάμεσα στα κλαδιά. Όλοι πήγαν για ύπνο. Υπήρχαν μικρά φωτάκια στο χριστουγεννιάτικο δέντρο. Βλέπω - το λαγουδάκι πήδηξε από το κλαδί και τρέχει γύρω από το χριστουγεννιάτικο δέντρο. Πήδηξε και πήδηξε και ξαναγύρισε στο δέντρο. (Nikolaeva Marina, μαθήτρια Β' τάξης).

"Ηλιοτρόπιο"

Ο ήλιος έχει ανατείλει. Τα πουλιά ξύπνησαν. Ένας κορυδαλλός ανέβηκε στον ουρανό. Ξύπνησε και ο ηλίανθος. Ξαφνιασμένος, τίναξε τη δροσιά από τα πέταλά του. Γύρισε στον ήλιο: «Γεια σου, ήλιο. Σε περίμενα πολύ καιρό. Βλέπεις, τα κίτρινα πέταλά μου έχουν πέσει χωρίς τη ζεστασιά σου. Τώρα είναι όρθιοι και διασκεδάζουν. Είμαι στρογγυλή και χρυσή, όπως κι εσύ, γλυκιά μου». (Nadezhda Nikolaeva, μαθήτρια Β΄ τάξης).

Το παραμύθι είναι ένας «φρέσκος άνεμος» που φουντώνει τη φλόγα της σκέψης και του λόγου των παιδιών. Τα παιδιά απολαμβάνουν να γράφουν ιστορίες και να τις ζωγραφίζουν. Σε αυτά - ο κόσμος των σκέψεων, των συναισθημάτων, των επιθυμιών, των απόψεων των παιδιών.

Ο εξευγενισμός της ψυχής, η ενσυναίσθηση με την ομορφιά της πραγματικότητας, η φύση, ο θαυμασμός για την ομορφιά ενός ατόμου, οι πράξεις του, η ζωή, η εργασία, κάνουν τη νοητική δομή του παιδιού πιο λεπτή, συμβάλλουν στην εκπαίδευση της συνείδησης σε αυτό, την επιθυμία να ζήστε και δημιουργήστε σύμφωνα με τους νόμους της Ομορφιάς.

Ο αντίκτυπος των καλών τεχνών, της μουσικής, της λογοτεχνίας, του χορού, του θεάτρου και του κινηματογράφου δίνει τα αποτελέσματά του: το παιδί αναπτύσσεται φυσιολογικά. Τίποτα όμως δεν συγκρίνεται με την πρωτεργάτη της ομορφιάς - την άγρια ​​ζωή. Ο σχηματισμός μιας αίσθησης της φύσης, μιας καλής στάσης απέναντι σε όλη τη ζωή στη γη και απλώς ενός περιβαλλοντικά εγγράμματος ανθρώπου είναι αδύνατη χωρίς μια ανεπτυγμένη αισθητική στάση απέναντι στη φύση, χωρίς να καλλιεργηθεί μια αίσθηση απόλαυσης μπροστά στην ομορφιά της.

Όπως ένα ποτάμι ξεκινά με μια μικρή πηγή, έτσι όλα τα πιο περίπλοκα προβλήματα της ηθικής ανάπτυξης των νέων ανδρών και γυναικών ξεκινούν από την παιδική ηλικία.

Ο κόσμος της τέχνης είναι πλούσιος και πολύπλοκος. Για να μην εισέλθει κάποιος σε αυτό σαν ένα σκοτεινό, άγνωστο δάσος γεμάτο με κάθε είδους εκπλήξεις, πρέπει σταδιακά να εισαχθεί σε αυτόν τον όμορφο κόσμο από τα πρώτα κιόλας χρόνια της ζωής του, εισάγοντάς του επίμονα στους καλλιτεχνικούς θησαυρούς που έχει συσσωρεύσει η ανθρωπότητα. για πολλές χιλιετίες.

Είναι προφανές ότι η τέχνη, που ανήκει άνευ όρων στους ανθρώπους, θα γίνει εσωτερική κτήση του καθενός μας, αν αφυπνίσουμε και αναπτύξουμε καλλιτέχνες στον εαυτό μας και στα παιδιά μας.

Ο πιο σίγουρος και γόνιμος τρόπος για να εξοικειωθείς με την τέχνη είναι η ζωντανή επικοινωνία μαζί της. Σταδιακά, συσσωρεύουμε ανεπαίσθητα ανεκτίμητη εμπειρία «αισθητικής στάσης στην πραγματικότητα». Αρχίζουμε να βλέπουμε τα πράγματα διαφορετικά. Αυτό που μας περιβάλλει, αρχίζουμε να βλέπουμε ομορφιά ή να παρατηρούμε ελκυστικότητα σε αυτά που περνούσαμε αδιάφορα.

Το πρόβλημα που με ανησυχεί είναι το πρόβλημα της αισθητικής αγωγής, της εισαγωγής των παιδιών στην τέχνη, της ανάπτυξης των δημιουργικών ικανοτήτων των μαθητών μέσα από διάφορα είδη τέχνης. Θα ήθελα να ελπίζω ότι το να μιλάμε για το όμορφο στην τάξη θα αλλάξει έστω και λίγο τους μαθητές, κάθε φορά που δεν αφήνει τα παιδιά η ελπίδα ότι τα παιδιά θα βγάλουν τουλάχιστον μια σταγόνα θετικό από τα μαθήματα.

Ο μόνος τρόπος αισθητικής αγωγής είναι να περάσει από ό,τι ενδιαφέρει, ενθουσιάζει, ακόμα και εκνευρίζει έναν άνθρωπο, από τον πόνο, τις αγωνίες, τις ελπίδες του στις καλλιτεχνικές αξίες, δηλ. να τον οδηγήσει από τη ζωή στην τέχνη και να τον επαναφέρει στη ζωή.

Θέλω να τονώσω την ανάγκη για τέχνη, γιατί μπορεί να μην προκύψει «από μόνη της». Είναι πιο εύκολο να εξηγήσεις γιατί πρέπει να σκαρφαλώσεις στο σουηδικό τείχος για να γίνεις δυνατός, επιδέξιος. ή γιατί να μάθουν μαθηματικά - είναι ξεκάθαρο ότι τουλάχιστον δεν απατούν στο μαγαζί. Αλλά η γενική έννοια των πινάκων, των γλυπτών δεν είναι πολύ σαφής. Γιατί είναι; Γιατί, όταν υπάρχουν όμορφα τοπία του Βασίλιεφ και του Λεβιτάν, ένας σύγχρονος καλλιτέχνης ζωγραφίζει τα ίδια τοπία, σχεδόν τις ίδιες σημύδες; Φυσικά, μπορεί κανείς να βρει ποιητικές λέξεις, να εξηγήσει ότι δεν πρόκειται απλώς για σημύδες, ότι χρωματίζονται από το μοναδικό συναίσθημα του δημιουργού, ότι αυτό είναι το βαθιά προσωπικό του σύμβολο της Πατρίδας. Μυαλό - τότε τα παιδιά μπορεί να δεχτούν μια τέτοια εξήγηση, αλλά θα διεισδύσει στην ψυχή τους; Η δυσκολία έγκειται στο γεγονός ότι η τέχνη είναι λιγότερο ενεργή από τον κινηματογράφο και τη μουσική. Μπορεί κανείς να κλάψει ακούγοντας Σοπέν. πριν από την πιο τραγική εικόνα - σχεδόν. Ευτυχισμένος είναι αυτός που κατάλαβε και ένιωσε ότι μαζί με οπτικές εικόνες μπαίνει μέσα μας ένας τεράστιος κόσμος, μπαίνει η εικόνα της πατρίδας μας, για την οποία η Άννα Αχμάτοβα είπε όμορφα: «ξαπλώνουμε σε αυτήν και γινόμαστε, γι' αυτό τη λέμε τόσο ελεύθερα - Δικός μας."

Για να μην ρωτούν αγόρια και κορίτσια «γιατί», αλλά φυσικά να αναπνέουν αισθητικό αέρα, είναι απαραίτητο να περιβάλλονται από αυτόν. Αν δεν συμβαίνει αυτό, ακόμη και τα πιο υψηλά λόγια δεν θα βοηθήσουν. Ως εκ τούτου, εμείς, οι δάσκαλοι, πρέπει να εστιάσουμε τη δουλειά μας στη διαμόρφωση αισθητικής γεύσης στα παιδιά, στην επιθυμία και στην ικανότητα να χτίσουμε τη ζωή μας σύμφωνα με τους νόμους της ομορφιάς, να εισαγάγουμε διάφορα είδη τέχνης, διάσημους ανθρώπους, να διαμορφώσουμε τις δεξιότητες δημιουργούμε όμορφα πράγματα, κατακτώντας διάφορα μέσα, δοκιμάζοντας τις δυνάμεις μας σε διάφορες μορφές δημιουργική αισθητική δραστηριότητα. Είναι απαραίτητο να προσπαθήσουμε να αναπτύξουμε στα παιδιά μια αίσθηση ομορφιάς, την ικανότητα να κατανοούν σωστά και να εκτιμούν τα έργα τέχνης, την ομορφιά και τον πλούτο της εγγενούς φύσης τους, να βελτιώσουν τη γενική κουλτούρα, να αναδείξουν μια ενεργή θέση ζωής, να αναπτύξουν τις δημιουργικές ικανότητες των παιδιών.

Αυτό μπορεί να επιτευχθεί μόνο με επίπονη, δημιουργική, ευσυνείδητη και ενδιαφέρουσα εργασία του δασκάλου και του μαθητή.

2 το δευτεροβάθμιο σχολείο ΜΒΟΥ. Ήρωας της Σοβιετικής Ένωσης N.I. Μπορέεβα

Περιοχή Tambov, Morshansk

ΠΕΡΙΛΗΨΗ ΜΑΘΗΜΑΤΟΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΣΤΗΝ Ε΄ ΤΑΞΗ

Εγώ ΤΕΤΑΡΤΟ

Θέμα ενότητας: ΤΙ ΘΑ ΗΤΑΝ ΜΕ ΤΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΑΝ ΔΕΝ ΥΠΗΡΧΕ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ

Μάθημα 3. Η ΤΕΧΝΗ ΑΝΟΙΓΕΙ ΤΟΝ ΚΟΣΜΟ

Αναπτύχθηκε από: I.V. Mokshanova, δασκάλα μουσικής Εγώ κατηγορίας προσόντων

Στόχοι μαθήματος: θεωρούν την τέχνη από την άποψη της ιστορικής και φιλοσοφικής πτυχής. να προωθήσει την ανάπτυξη μιας προσεκτικής και ευγενικής στάσης απέναντι στον κόσμο γύρω.

Υλικά για το μάθημα: ζωγραφιές παιδιών 2-7 ετών, ακουστική διαύγεια: μουσική «Ο Μικρός Πρίγκιπας». M. Tariverdieva, sl. N Dobronravova, «Ο πωλητής των ομπρελών» (άγνωστος συγγραφέας).

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων:

Οργάνωση χρόνου

Ακούγεται το τραγούδι "Ο Μικρός Πρίγκιπας", μουσική. M. Tariverdieva, Art. N. Dobronravova.

Διαβάστε την επιγραφή στο μάθημα. Πώς το καταλαβαίνεις;

Συγγραφή πίνακα:

«Υπάρχουν πολλές αόρατες μορφές και αόρατοι ήχοι στο διάστημα,

Υπάρχουν πολλοί υπέροχοι συνδυασμοί λέξεων και φωτός σε αυτό,

Αλλά μόνο εκείνοι που μπορούν να δουν και να ακούσουν θα τις μεταφέρουν».

Α. Τολστόι

Μήνυμα θέματος μαθήματος

Σήμερα στο μάθημα θα συνεχίσουμε τη συζήτηση για την τέχνη που ανοίγει τον κόσμο.

Εργαστείτε πάνω στο θέμα του μαθήματος

1. Συζήτηση για το ρόλο της τέχνης στη ζωή του ανθρώπου

Ένας άνθρωπος έρχεται σε επαφή με την τέχνη καθημερινά, μερικές φορές χωρίς να το σκέφτεται. Από τη γέννηση και σε όλη τη διάρκεια της ζωής, οι άνθρωποι βυθίζονται στην τέχνη. Δεν υπάρχει ούτε ένας λαός, ανεξάρτητα από τον βαθμό ανάπτυξης και πολιτισμού του, στη ζωή του οποίου η τέχνη δεν θα έμπαινε. Επιπλέον, η ανάδυση, η ανάπτυξη και η ύπαρξη της τέχνης διαφορετικών λαών έχει μια εκπληκτική ομοιότητα, που μαρτυρεί τους παγκόσμιους ανθρώπινους νόμους της. Η μουσική, η λογοτεχνία και οι καλές τέχνες έχουν το ίδιο κύριο αντικείμενο μελέτης - ένα άτομο, την αντίληψή του για την περιβάλλουσα πραγματικότητα, τον πνευματικό του κόσμο.

Όλη η ανθρώπινη ζωή, όπως όλα τα έμβια όντα, αποτελείται από αντιφάσεις και αντιθέσεις: γέννηση και θάνατος, καλό και κακό, χαρά και λύπη, αγάπη και έχθρα, φως και σκοτάδι. Οι φιλοδοξίες του ανθρώπου περιορίζονται πάντα στην παράταση και ενίσχυση αυτού που συνιστά τις καλύτερες πτυχές της ζωής. Για αυτό προέκυψαν οι θρησκείες, η επιστήμη, η τέχνη. Η τέχνη στην πραγματικότητα που περιβάλλει έναν άνθρωπο είναι χαρά, παρηγοριά, υποστήριξη.

Στην αυγή της ανθρωπότητας, οι άνθρωποι μόλις άρχιζαν να συνειδητοποιούν τον εαυτό τους. Βρήκαν διαφορετικές λέξεις, που αργότερα έγιναν ομιλία, προσπάθησαν να αναπαράγουν διαφορετικούς ήχους, οι οποίοι σταδιακά μετατράπηκαν σε μελωδίες, χάραξαν τα περιγράμματα διαφόρων ζώων, σκηνές κυνηγιού στους τοίχους των σπηλαίων, που αργότερα έγιναν γνωστές ως ζωγραφική.

Είναι γνωστό ότι τα αρχαία ανθρώπινα μηνύματα ως επί το πλείστον απεικόνιζαν κάποιου είδους κρυπτογραφημένα σύμβολα, τα οποία μόνο ένας αληθινός σοφός μπορούσε να αποκρυπτογραφήσει. Συμπεριλαμβανομένης της πλούσιας φαντασίας του, είδε τη σύνδεση μεταξύ των εικόνων και της κατάστασης που εξέφραζαν. Και εσείς και εγώ μπορούμε να διαβάσουμε οποιοδήποτε κείμενο, γιατί είχαμε εκπαιδευτεί ειδικά για αυτό.

Υπάρχουν ιστορικά στοιχεία για το πώς οι Σκύθες έστειλαν μια επιστολή στον Πέρση βασιλιά Δαρείο με την εικόνα ενός πουλιού, ενός ποντικιού, ενός βατράχου και πέντε βελών. Αυτό σήμαινε: αν οι Πέρσες δεν ξέρουν να πετούν σαν πουλιά, να κρύβονται στο έδαφος σαν τα ποντίκια, να πηδούν πάνω από βάλτους σαν βατράχια, τότε οι Σκύθες θα τους σκοτώσουν με τα βέλη τους.

Ωστόσο, ακόμη και τώρα χρειάζεται και φαντασία και σοφία για να κατανοήσουμε τα έργα τέχνης, αφού το νόημά τους, η αλήθεια δεν βρίσκεται στην επιφάνεια, αλλά κρυπτογραφείται σε λέξεις, σε μελωδίες και χρώματα.

Δείτε τις ζωγραφιές των παιδιών (ζωγραφιές παιδιών 2-7 ετών περνούν σε σειρές), τι μπορείτε να πείτε για αυτές τις ζωγραφιές; (Κάθε παιδί βλέπει τον κόσμο με τον δικό του τρόπο, με τα μάτια του και τον αντικατοπτρίζει στις ζωγραφιές του μέσα από συνδυασμούς χρωμάτων, με εικόνες ασυνήθιστες από τη σκοπιά των ενηλίκων.)

Το ίδιο ισχύει και για τις λέξεις που βρίσκουν τα παιδιά για να δηλώσουν ένα συγκεκριμένο θέμα. Δώστε παραδείγματα από την παιδική σας ηλικία.

Οι μαθητές δίνουν παραδείγματα.

2. Εργαστείτε με το σχολικό βιβλίο

Και τι υπέροχα άμεσα ποιήματα και ιστορίες συνθέτονται σε αυτή την ηλικία!

Δυστυχώς, η καινοτομία της αντίληψης με τα χρόνια περνά για πολλούς ανθρώπους και παύουν να εκπλήσσονται, να θαυμάζουν και να βλέπουν τον κόσμο διαφορετικά. Ας διαβάσουμε ένα απόσπασμα από το υπέροχο παραμύθι του Antoine de Saint-Exupery «Ο Μικρός Πρίγκιπας», που λέει μόνο αυτό και μετά θα μιλήσουμε.

Antoine de Saint-Exupéry (1900 - 1944), Γάλλος συγγραφέας, ποιητής και επαγγελματίας αεροπόρος

Να πώς ξεκινά:

«Όταν ήμουν έξι χρονών, σε ένα βιβλίο με τίτλο «Αληθινές Ιστορίες», το οποίο έλεγε για παρθένα δάση, είδα κάποτε μια καταπληκτική εικόνα: στην εικόνα ένα τεράστιο φίδι - ένας βόας - κατάπινε ένα αρπακτικό θηρίο. Δείτε πώς κληρώθηκε:

Το βιβλίο έλεγε: «Ένας βόας συσφιγκτήρας καταπίνει το θήραμά του ολόκληρο, χωρίς να μασάει. Μετά από αυτό, δεν μπορεί πλέον να κινηθεί, και κοιμάται για έξι μήνες στη σειρά μέχρι να χωνέψει το φαγητό. Σκέφτηκα πολύ την περιπετειώδη ζωή της ζούγκλας και ζωγράφισα επίσης την πρώτη μου φωτογραφία με χρωματιστό μολύβι. Αυτό ήταν το σχέδιό μου #1. Να τι ζωγράφισα:

Έδειξα τη δημιουργία μου σε μεγάλους και ρώτησα αν φοβούνται.

Είναι τρομακτικό το καπέλο; - μου αντέτειναν.

Και δεν ήταν καθόλου καπέλο. Ήταν ένας βόας που κατάπιε έναν ελέφαντα. Έπειτα σχεδίασα από μέσα ένα βόα, για να το καταλάβουν καλύτερα οι ενήλικες. Εξάλλου, έχουν πάντα ανάγκη να εξηγούν τα πάντα. Εδώ είναι το σχέδιό μου #2.

Οι ενήλικες με συμβούλεψαν να μην ζωγραφίζω φίδια ούτε από έξω ούτε από μέσα, αλλά να ενδιαφέρομαι περισσότερο για τη γεωγραφία, την ιστορία, την αριθμητική και την ορθογραφία. Έτσι συνέβη να εγκαταλείψω μια λαμπρή καριέρα ως καλλιτέχνης για έξι χρόνια. Έχοντας αποτύχει με τα σχέδια #1 και #2, έχασα την πίστη στον εαυτό μου. Οι ενήλικες δεν καταλαβαίνουν ποτέ τίποτα οι ίδιοι και για τα παιδιά είναι πολύ κουραστικό να τους εξηγούν και να τους ερμηνεύουν ατελείωτα τα πάντα.

«Οι ενήλικες αγαπούν πολύ τους αριθμούς. Όταν τους λέτε ότι έχετε έναν νέο φίλο, δεν θα ρωτήσουν ποτέ για το πιο σημαντικό πράγμα. Δεν θα πουν ποτέ: «Τι φωνή έχει; Τι παιχνίδια του αρέσει να παίζει; Πιάνει πεταλούδες; Ρωτούν: «Πόσων χρονών είναι; Πόσα αδέρφια έχει; Πόσο ζυγίζει; Πόσα κερδίζει ο πατέρας του; Και μετά φαντάζονται ότι αναγνώρισαν το άτομο.

Όταν λέτε στους ενήλικες: «Είδα ένα όμορφο σπίτι από ροζ τούβλο, έχει γεράνια στα παράθυρα και περιστέρια στη στέγη», δεν μπορούν να φανταστούν αυτό το σπίτι με κανέναν τρόπο. Να τους πουν: «Είδα ένα σπίτι εκατό χιλιάδων φράγκων». Και μετά θα αναφωνήσουν: «Τι ομορφιά!»

Τι μπορείτε να πείτε για αυτά που διαβάζετε; (Ακούγονται οι απαντήσεις των μαθητών.)

Φυσικά, όλοι οι ενήλικες είναι διαφορετικοί: κάποιοι αντιλαμβάνονται πραγματικά μόνο ό,τι είναι ωφέλιμο, ωφέλιμο, ενώ άλλοι διατηρούν στην ψυχή τους την επιθυμία για ομορφιά και καλοσύνη. Ακόμη και στον κόσμο των ενηλίκων, αυτοί οι διαφορετικοί άνθρωποι δύσκολα καταλαβαίνουν ο ένας τον άλλον. Και μερικές φορές, οδηγεί ακόμη και σε σοβαρές συγκρούσεις, λάθη, που μερικές φορές χρειάζεται μια ολόκληρη ζωή για να διορθωθούν.

Ο Εξυπερύ έγραψε: «Γιατί να μισούμε ο ένας τον άλλον; Είμαστε όλοι ένα, παρασυρόμαστε από τον ίδιο πλανήτη, είμαστε το πλήρωμα του ίδιου πλοίου. Είναι καλό όταν γεννιέται κάτι νέο, πιο τέλειο σε μια διαμάχη μεταξύ διαφορετικών πολιτισμών, αλλά είναι τερατώδες όταν καταβροχθίζονται ο ένας τον άλλον».

Για να παραφράσουμε μια διάσημη φράση, μπορούμε να πούμε: "Η κατανόηση και η καλοσύνη θα σώσουν τον κόσμο!"

3. Φωνητικό και χορωδιακό έργο.

Μαθαίνοντας το τραγούδι "The Little Prince"

Σήμερα θα αρχίσουμε να μαθαίνουμε ένα από τα πιο όμορφα τραγούδια, στο οποίο δεν είναι όμορφη μόνο η μουσική, αλλά και τα λόγια. Λέγεται το ίδιο με το παραμύθι, ένα απόσπασμα από το οποίο έχουμε τώρα διαβάσει. Ας θυμηθούμε το όνομα αυτού του παραμυθιού; ("ΜΙΚΡΟΣ ΠΡΙΓΚΙΠΑΣ".)

Αρκετά σωστό. Και η μουσική για αυτό το τραγούδι γράφτηκε από έναν υπέροχο συνθέτη, γνωστό για την εξαιρετική ποίησή του, τον Mikael Leonovich Tariverdiev. Η μουσική του διακρίνεται από εξαιρετική φρεσκάδα, ειλικρίνεια, λεπτότητα και ομορφιά. Τα λόγια γράφτηκαν από τον τραγουδοποιό Nikolai Dobronravov.

Mikael Leonovich Tariverdiev (1931-1996), Σοβιετικός και Ρώσος συνθέτης, Λαϊκός Καλλιτέχνης της RSFSR (1986), Βραβευμένος με το Κρατικό Βραβείο της ΕΣΣΔ (1977)

Nikolai Nikolaevich Dobronravov (1928), Σοβιετικός και Ρώσος τραγουδοποιός, βραβευμένος με το Κρατικό Βραβείο της ΕΣΣΔ (1982)

V. Sever. Εικονογράφηση για το βιβλίο του A. Saint-Exupery "Ο Μικρός Πρίγκιπας"

Μαθαίνοντας τον πρώτο στίχο.

Είπαμε ήδη σήμερα ότι υπάρχουν άνθρωποι που είναι απορροφημένοι μόνο από τον εαυτό τους, προς δικό τους όφελος, που δεν βλέπουν τίποτα όμορφο γύρω τους.

Αλλά συμβαίνει ότι κάποιο γεγονός ανατρέπει τη ζωή ενός τέτοιου ατόμου - και ξαφνικά ανακαλύπτει στον εαυτό του την ικανότητα να κλαίει, να γελάει, να συμπάσχει. Όλα αυτά ήταν μέσα στον άνθρωπο, αλλά ξεχάστηκαν μόνο με τα πολλά χρόνια μιας άδειας, χωρίς έμπνευση ζωής. Και χρειαζόταν κάποια παρόρμηση, ώθηση, είτε ήταν μια συνάντηση με έναν ευγενικό άνθρωπο, είτε άκουσε μουσική είτε διάβασε ένα βιβλίο για να επιστρέψει στον εαυτό του, στην καταγωγή του.

Συνέχεια εκμάθησης του τραγουδιού «Ο πωλητής των ομπρελών».

4. Γνωριμία με το παραμύθι του G. H. Andersen "The Nightingale"

Χανς Κρίστιαν Άντερσεν (1805 -1875), Δανός μυθιστοριογράφος και ποιητής, συγγραφέας παγκοσμίου φήμης παραμυθιών για παιδιά και ενήλικες

Στην Κίνα, όπως γνωρίζετε, ο αρχηγός του κράτους είναι ο αυτοκράτορας, και σε ολόκληρο τον κόσμο δεν θα υπήρχε πιο υπέροχο παλάτι από το αυτοκρατορικό. ήταν όλος φτιαγμένος από την καλύτερη πολύτιμη πορσελάνη, τόσο εύθραυστο που ήταν τρομακτικό να τον αγγίξεις, σηκώστε τα χέρια σας, όσοι διαβάζετε αυτό το παραμύθι;

Σωστά - αυτό είναι το "Nightingale" του H. H. Andersen - ένα παραμύθι που λέει για την αλήθεια της ομορφιάς και την αδυναμία της δύναμης και του πλούτου. Αυτό το παραμύθι βρίσκεται στα σχολικά σας βιβλία στη σελίδα 16. Διαβάστε το.

Ο. Μπόμαν. Εικονογράφηση για το παραμύθι του H. H. Andersen "The Nightingale"

Ο ισχυρός Κινέζος αυτοκράτορας είχε μια τόσο όμορφη πρωτεύουσα, παλάτι και κήπο που ταξιδιώτες από όλο τον κόσμο συνέρρεαν για να τους κοιτάξουν. Επιστρέφοντας στο σπίτι, οι ταξιδιώτες εξύμνησαν στα βιβλία τους όλα όσα είχαν δει, αλλά κυρίως θαύμαζαν το αηδόνι που ζούσε στο δάσος δίπλα στο γαλάζιο της θάλασσας.

Ο αυτοκράτορας, που δεν ήξερε τίποτα για το αηδόνι μέχρι που διάβασε γι 'αυτόν σε ένα από αυτά τα βιβλία, διέταξε να τον παραδώσουν στο παλάτι. «Αν το αηδόνι δεν είναι εδώ την καθορισμένη ώρα, τότε θα διατάξω να χτυπήσουν όλους τους αυλικούς με ξύλα στο στομάχι αφού δειπνήσουν!» - με αυτά τα λόγια ο παραμυθάς σχεδιάζει το αρχικό πορτρέτο του αυτοκράτορα.

Και βλέπουμε ότι ο αυτοκράτορας είναι σκληρός και ιδιότροπος. Ποια είναι τα θέματά του;

«Και έτσι όλοι πήγαν στο δάσος, στο μέρος που τραγουδούσε το αηδόνι. Σχεδόν οι μισοί από τους αυλικούς μετακόμισαν εκεί. Περπάτησαν και περπάτησαν, ξαφνικά μια αγελάδα μουγκάρισε κάπου.

Ω! αναφώνησαν οι νεαροί αυλικοί. - Εδώ είναι! Τι δυνατή φωνή! Και ένα τόσο μικρό πλάσμα! Σίγουρα όμως το έχουμε ξανακούσει.

Αυτές είναι αγελάδες που μουγκρίζουν, - είπε το κορίτσι. - Έχουμε πολύ δρόμο ακόμα.

Λίγο αργότερα τα βατράχια κραύγαζαν στο βάλτο.

Φοβερο! φώναξε ο ιεροκήρυκας της αυλής. - Τώρα ακούω! Ακριβώς όπως η καμπάνα στο παρεκκλήσι.

Όχι, είναι βάτραχοι! - αντίρρησε το κορίτσι. «Αλλά τώρα μάλλον θα έχουμε νέα του σύντομα».

Και τέλος τραγούδησε το αηδόνι.

Να το αηδόνι! - είπε το κορίτσι. - Άκου, άκου! Και εδώ είναι! - Και έδειξε με το δάχτυλό της ένα μικρό γκρίζο πουλάκι, που καθόταν ψηλά στα κλαδιά.

Ε. Χαρούκ. Εικονογράφηση για το παραμύθι του H. H. Andersen "The Nightingale"

Είναι αυτό; - ο πρώτος κατά προσέγγιση ξαφνιάστηκε. - Δεν περίμενα να είναι έτσι! Τόσο μη περιγραφικό! Προφανώς όλα του τα χρώματα έσβησαν, μόλις είδε τόσους ευγενείς!

Τέτοιο είναι το πορτρέτο των αυλικών. Ο μεγάλος παραμυθάς οξύνει εσκεμμένα τις αστείες και παράλογες πλευρές τους για να δείξει πώς οι άνθρωποι, τυφλωμένοι από το μεγαλείο τους, δεν είναι πλέον σε θέση να καταλάβουν τα πιο απλά πράγματα.

Και τώρα οι αυλικοί ακούν το θαυμάσιο τραγούδι του αηδονιού, τον θαυμάζουν, αλλά κυρίως χαίρονται για την επερχόμενη επιτυχία του στο δικαστήριο.

Ωστόσο, ο ίδιος ο αυτοκράτορας σοκαρίστηκε βαθιά: «Το αηδόνι τραγούδησε, τόσο υπέροχα που ο αυτοκράτορας είχε δάκρυα στα μάτια του. Έτσι κύλησαν τα μάγουλά τους, και το αηδόνι ξέσπασε σε ένα ακόμα πιο ηχηρό και γλυκό τραγούδι, άρπαξε την καρδιά της. Ο αυτοκράτορας χάρηκε και είπε ότι ευνοεί το αηδόνι με το χρυσό του παπούτσι στο λαιμό.

Αλλά το αηδόνι ευχαρίστησε και αρνήθηκε, εξηγώντας ότι ανταμείφθηκε επαρκώς.

Είδα δάκρυα στα μάτια του αυτοκράτορα - τι άλλη ανταμοιβή θα ήθελα; Στα δάκρυα του αυτοκράτορα θαυματουργή δύναμη. Ο Θεός ξέρει, ανταμείβομαι πλουσιοπάροχα!».

Τα δάκρυα του αυτοκράτορα είχαν πραγματικά μεγάλη δύναμη. Ανακάλυψαν τι ήταν καλύτερο στην ψυχή του. Στο τέλος τον έσωσαν από τον Θάνατο, όταν εκείνη καθόταν ήδη στο στήθος του. Το αηδόνι, που προδόθηκε από τον αυτοκράτορα και εκδιώχθηκε από το κράτος του, πέταξε πίσω για να τον παρηγορήσει και να τον ενθαρρύνει. Το τραγούδι του αηδονιού ήταν τόσο όμορφο που το άκουσε ο ίδιος ο Θάνατος και υποχώρησε.

«Με έχετε ήδη ανταμείψει μια για πάντα!» είπε το αηδόνι ως απάντηση στη θερμή ευγνωμοσύνη του αυτοκράτορα. «Όταν σου τραγούδησα για πρώτη φορά, είδα δάκρυα στα μάτια σου και δεν θα το ξεχάσω ποτέ αυτό!»

Μετά την ανάγνωση οι μαθητές εκφράζουν τη γνώμη τους για τους ήρωες του παραμυθιού.

Από εδώ και πέρα ​​ο αυτοκράτορας και το αηδόνι τα βρήκαν. Το τραγούδι του αηδονιού ευχαριστεί τον αυτοκράτορα κάθε απόγευμα και τον βάζει σε σκέψεις. Η αλήθεια που αποκαλύφθηκε και στους δύο κατέστρεψε τα όρια μεταξύ του κυρίαρχου του κράτους και του μικρού γκρίζου πουλιού, αλλά σε αυτή την ενότητα αποκαλύφθηκε κάτι ανώτερο από ταξικές και ευγενείς προκαταλήψεις.

Περίληψη μαθήματος

Η τέχνη είναι σε θέση να εκπαιδεύει, ανοίγει τον κόσμο - όχι πάντα ορατή στο μάτι, δεν εκφράζεται πάντα με απλές λέξεις και έννοιες. Γνωρίζουμε ήδη ότι το εξωτερικό, το επιφανειακό, δεν είναι ποτέ το πιο σημαντικό. Πώς δημιουργείται η τέχνη;

Ακούγονται οι απαντήσεις των μαθητών.

Η τέχνη είναι το μεγάλο μυστήριο της φύσης. Δεν είναι τυχαίο ότι οι αρχαίοι Έλληνες θεωρούσαν αυτό το έργο θεϊκό. Δεν είναι τυχαίο ότι ο δημιουργός των έργων τέχνης ονομάζεται δημιουργός, όπως ο Παντοδύναμος. Δεν είναι τυχαίο ότι μια ιδιοφυΐα, αλλά οι ιδιοφυΐες δημιουργούν τέχνη - μεταξύ των αρχαίων σήμαινε καλό πνεύμα, προστάτης των ανθρώπων και από την εποχή του Διαφωτισμού, ένα άτομο, ένας καλλιτέχνης με την ευρεία έννοια της λέξης, ονομάζεται αυτή η λέξη. Αποκαλώντας τον δημιουργό ιδιοφυΐα, οι άνθρωποι τόνισαν την καλή, δημιουργική αρχή της τέχνης ως τέτοιας.

Ερωτήσεις και εργασίες:

1. «Η τέχνη ανοίγει τον κόσμο». Πώς καταλαβαίνετε αυτές τις λέξεις σε σχέση με το παραμύθι του G. H. Andersen «The Nightingale»;

2. Υπήρξε περίπτωση στη ζωή σου, υπό την εντύπωση ενός μουσικού κομματιού, να έκανες μια καλή πράξη;

3. Συμφωνείτε ότι το τραγούδι «Ο Μικρός Πρίγκιπας» αφορά το όνειρο ενός ανθρώπου; Ποιοι στίχοι τραγουδιών το υποστηρίζουν;

4. Εξετάστε προσεκτικά τα πορτρέτα μεγάλων καλλιτεχνών. Ποια χαρακτηριστικά ενώνουν αυτές τις εικόνες;

5. Σκεφτείτε το: η λέξη πνεύμα σχετίζεται με τις λέξεις πνευματικότητα, πνευματικότητα. Γιατί είναι δυνατόν να μιλάμε για την πραγματικότητα του πνεύματος;

6. Στο «Ημερολόγιο Μουσικών Παρατηρήσεων» γράψτε ένα ποίημα για τη μουσική. Τι συναισθήματα σου προκαλεί;