Παραμύθι "Ανιδιοτελής Λαγός". παραμύθι "The Sane Hare"

Το θέμα της έκθεσης της δειλίας στο "The Wise Gudgeon" τον πλησιάζει ταυτόχρονα το γραμμένο "Ανιδιοτελής λαγός". Αυτά τα παραμύθια δεν επαναλαμβάνονται, αλλά αλληλοσυμπληρώνονται στην αποκάλυψη της ψυχολογίας των σκλάβων, φωτίζοντας τις διαφορετικές πλευρές της.

Η ιστορία του ανιδιοτελούς λαγού είναι ένα ζωντανό παράδειγμα της συντριπτικής ειρωνείας του Shchedrin, εκθέτοντας, αφενός, τις λύκικες συνήθειες των υποδούλων, και αφετέρου, την τυφλή υπακοή των θυμάτων τους.

Το παραμύθι ξεκινά με το γεγονός ότι ένας λαγός έτρεξε κοντά στο κοίλωμα του λύκου και ο λύκος τον είδε και φώναξε: «Zainka! Σταμάτα, αγάπη μου! " Και ο λαγός αύξησε μόνο τον ρυθμό του. Ο λύκος θύμωσε, τον έπιασε και του είπε: «Σε καταδικάζω σε στέρηση της κοιλιάς σου, διχασμένος. Και αφού τώρα είμαι γεμάτος και ο λύκος μου γεμάτος ... τότε κάθεσαι εδώ κάτω από αυτόν τον θάμνο και περιμένεις στην ουρά. Or ίσως ... χα-χα ... θα σε ελεήσω! » Τι είναι λαγός; Wantedθελα να φύγω, αλλά μόλις κοίταξε το κρησφύγετο του λύκου, «η καρδιά του λαγού χτύπησε». Ένας λαγός κάθισε κάτω από έναν θάμνο και θρηνούσε ότι του έμεναν τόσα πολλά να ζήσει και τα όνειρά του δεν θα γίνουν πραγματικότητα: «Υπολόγιζα να παντρευτώ, αγόρασα ένα σαμοβάρι, ονειρευόμουν να πιω τσάι και ζάχαρη με έναν νεαρό λαγό και αντί όλα, πού πήγα;! ». Ένα βράδυ ο αδελφός της νύφης πήγε κοντά του και άρχισε να τον πείθει να τρέξει μακριά στο άρρωστο λαγουδάκι. Περισσότερο από ποτέ, ο λαγός άρχισε να θρηνεί για τη ζωή του: «Για τι; πώς άξιζε την πικρή μοίρα του; Έζησε ανοιχτά, δεν ξεκίνησε επαναστάσεις, δεν βγήκε με τα όπλα στα χέρια, έφυγε σύμφωνα με τις ανάγκες του - είναι πραγματικά θάνατος γι 'αυτό; » Αλλά όχι, ο λαγός δεν μπορεί καν να κουνηθεί από το σημείο: «Δεν μπορώ, δεν μου είπε ο λύκος!». Και τότε ο λύκος και ο λύκος ανέβηκαν από το κρησφύγετο. Οι λαγοί άρχισαν να δικαιολογούνται, έπεισαν τον λύκο, λυπήθηκαν τον λύκο και οι αρπακτικοί επέτρεψαν στον λαγό να αποχαιρετήσει τη νύφη και να αφήσει τον αδελφό της ως αμάνατ.

Ο λαγός, που απελευθερώθηκε, «σαν βέλος από τόξο», έσπευσε στη νύφη, έτρεξε, πήγε στο λουτρό, τον κυκλώθηκε και έτρεξε πίσω στο κρησφύγετο - θα επέστρεφε μέχρι την καθορισμένη ημερομηνία. Ο δρόμος της επιστροφής ήταν δύσκολος για τον λαγό: «Τρέχει το βράδυ, τρέχει τα μεσάνυχτα. τα πόδια του αποκόπτονται με πέτρες, στις πλευρές των ακανθώδη κλαδιά το μαλλί κρέμεται σε τούφες, τα μάτια του είναι σκοτεινά, αιματηρός αφρός τρέχει στο στόμα του ... ». Άλλωστε, «έδωσε τη λέξη, βλέπεις, και ο λαγός είναι ο άρχοντας του λόγου του». Φαίνεται ότι ο λαγός είναι πολύ ευγενής, σκέφτεται μόνο πώς να μην απογοητεύσει τον φίλο του. Αλλά η αρχοντιά σε σχέση με τον λύκο πηγάζει από τη δουλική υπακοή. Επιπλέον, συνειδητοποιεί ότι ο λύκος μπορεί να τον φάει, αλλά ταυτόχρονα τρέφει πεισματικά την ψευδαίσθηση ότι "ίσως ο λύκος ... χα-χα ... να με ελεήσει!" Αυτό το είδος ψυχολογίας σκλάβων υπερνικά το ένστικτο της αυτοσυντήρησης και ανυψώνεται στο επίπεδο της αρχοντιάς και της αρετής.

Ο τίτλος του παραμυθιού με εκπληκτική ακρίβεια σκιαγραφεί το νόημά του, χάρη στο οξύμωρο που χρησιμοποιεί ο σατιρικός - ένας συνδυασμός αντίθετων εννοιών. Η λέξη λαγός είναι πάντα με μεταφορική έννοια συνώνυμη της δειλίας. Και η λέξη ανιδιοτελής σε συνδυασμό με αυτό το συνώνυμο δίνει ένα απροσδόκητο αποτέλεσμα. Ανιδιοτελής δειλία! Αυτή είναι η κύρια σύγκρουση της ιστορίας. Ο Saltykov-Shchedrin δείχνει στον αναγνώστη τη διαστροφή των ανθρώπινων ιδιοτήτων σε μια κοινωνία βασισμένη στη βία. Ο λύκος επαίνεσε τον ανιδιοτελή λαγό, ο οποίος παρέμεινε πιστός στο λόγο του, και του εξέδωσε ένα χλευαστικό ψήφισμα: «... κάτσε, προς το παρόν ... και αργότερα θα ... χα-χα ... ελέω εσείς!"

Ο λύκος και ο λαγός δεν συμβολίζουν μόνο τον κυνηγό και το θύμα με όλες τις ιδιότητες που τους αντιστοιχούν (ο λύκος είναι αιμοσταγής, δυνατός, δεσποτικός, θυμωμένος και ο λαγός δειλός, δειλός και αδύναμος). Αυτές οι εικόνες είναι γεμάτες με επίκαιρο κοινωνικό περιεχόμενο. Το εκμεταλλευτικό καθεστώς κρύβεται πίσω από την εικόνα του λύκου και ο λαγός είναι ο άνθρωπος στο δρόμο που πιστεύει ότι είναι δυνατή μια ειρηνευτική συμφωνία με την αυτοκρατορία. Ο λύκος απολαμβάνει τη θέση ενός ηγεμόνα, ενός δεσπότη, ολόκληρη η οικογένεια λύκων ζει σύμφωνα με τους νόμους του "λύκου": τα μικρά παίζουν με το θύμα και ο λύκος, έτοιμος να καταβροχθίσει έναν λαγό, τον λυπάται με τον τρόπο της ...

Ωστόσο, ο λαγός ζει επίσης με νόμους για λύκους. Ο λαγός Shchedrinsky δεν είναι απλά δειλός και αβοήθητος, αλλά δειλός. Αρνείται να αντισταθεί εκ των προτέρων, πηγαίνοντας στο στόμα του λύκου και διευκολύνοντάς του να λύσει το «πρόβλημα με τα τρόφιμα». Ο λαγός πίστευε ότι ο λύκος είχε το δικαίωμα να του αφαιρέσει τη ζωή. Ο λαγός δικαιολογεί όλες τις ενέργειες και τη συμπεριφορά του με τα λόγια: "Δεν μπορώ, ο λύκος δεν παρήγγειλε!" Έχει συνηθίσει να υπακούει, είναι σκλάβος της υπακοής. Εδώ η ειρωνεία του συγγραφέα μετατρέπεται σε καυστικό σαρκασμό, σε βαθιά περιφρόνηση της ψυχολογίας ενός σκλάβου.

Ένας λαγός από το παραμύθι του Saltykov-Shchedrin "A sane hare", "αν και ήταν ένας συνηθισμένος λαγός, ήταν ένας premium. Και συλλογίστηκε τόσο λογικά που θα χωρούσε ένας γάιδαρος ». Συνήθως αυτός ο λαγός καθόταν κάτω από έναν θάμνο και μιλούσε στον εαυτό του, συζητούσε διάφορα θέματα: «Όλοι, λέει, αφήνονται στο κτήνος. Σε λύκο - λύκο, λιοντάρι - λιοντάρι, λαγό - λαγό. Είτε είστε ικανοποιημένοι είτε δυσαρεστημένοι με τη ζωή σας, κανείς δεν σας ρωτάει: ζήστε, αυτό είναι όλο "ή" Μας τρώνε, τρώνε και εμείς, λαγοί, εκείνη τη χρονιά, αναπαράγουμε περισσότερο "ή" Αυτοί οι ποταποί άνθρωποι, αυτοί οι λύκοι - αυτή είναι η αλήθεια .... Το μόνο που έχουν είναι μόνο ληστεία στο μυαλό τους! ». Αλλά μια μέρα αποφάσισε να καμαρώνει τις κοινές του σκέψεις μπροστά στο λαγό. «Ο λαγός μίλησε και μίλησε», και εκείνη τη στιγμή η αλεπού σέρθηκε προς το μέρος του και ας παίξει μαζί του. Η αλεπού απλώθηκε στον ήλιο, είπε στον λαγό "να καθίσει πιο κοντά και να παλέψει" και εκείνη "παίζει κωμωδίες μπροστά του".

Ναι, η αλεπού κοροϊδεύει τον «λογικό» λαγό για να τον φάει τελικά. Τόσο αυτή όσο και ο λαγός το καταλαβαίνουν τέλεια, αλλά δεν μπορούν να κάνουν τίποτα. Η αλεπού δεν είναι καν πολύ πεινασμένη να φάει έναν λαγό, αλλά αφού «πού το είδαν έτσι ώστε οι ίδιες οι αλεπούδες να αφήσουν το δείπνο τους», θα πρέπει να υπακούς στο νόμο θέλοντας-μη θέλοντας. Όλες οι έξυπνες, δικαιολογητικές θεωρίες για τον λαγό, η ιδέα της ρύθμισης των ορέξεων του λύκου που τον έχει κυριαρχήσει τελείως, συντρίβονται για να γκρεμιστούν ενάντια στη σκληρή πεζογραφία της ζωής. Αποδεικνύεται ότι οι λαγοί δημιουργούνται για να τους τρώνε και όχι για να δημιουργούν νέους νόμους. Πεπεισμένος ότι οι λύκοι των λαγών "δεν θα σταματήσουν να τρώνε", ο λογικός "φιλοσοφός" ανέπτυξε ένα σχέδιο για μια πιο ορθολογική κατανάλωση λαγών - έτσι ώστε όχι ταυτόχρονα, αλλά με τη σειρά του. Ο Saltykov-Shchedrin εδώ γελοιοποιεί τις απόπειρες θεωρητικής αιτιολόγησης της δουλικής υπακοής "λαγού" και των φιλελεύθερων ιδεών για προσαρμογή σε ένα καθεστώς βίας.

Το σατιρικό τσίμπημα της ιστορίας του «λογικού» λαγού στρέφεται ενάντια στον μικρό ρεφορμισμό, τον δειλό και βλαβερό λαϊκιστικό φιλελευθερισμό, που ήταν ιδιαίτερα χαρακτηριστικό της δεκαετίας του 1980.

Το παραμύθι "Ο υγιής λαγός" και το προηγούμενο παραμύθι "Ο ανιδιοτελής λαγός", μαζί, παρέχουν μια εξαντλητική σατιρική περιγραφή της ψυχολογίας του "λαγού", τόσο στις πρακτικές όσο και στις θεωρητικές της εκφάνσεις. Στον Ανιδιοτελή Λαγό μιλάμε για την ψυχολογία του ανεύθυνου σκλάβου και στο The Sane Hare - για τη διεστραμμένη συνείδηση ​​που έχει αναπτύξει δουλοπρεπείς τακτικές προσαρμογής στο καθεστώς της βίας. Επομένως, ο σατιρικός αντιμετώπισε τον «λογικό λαγό» πιο αυστηρά.

Αυτά τα δύο έργα είναι ένα από τα λίγα στον κύκλο των παραμυθιών του Στσεντρίν, τα οποία καταλήγουν σε μια αιματηρή απογείωση (επίσης «Ο ιδεαλιστικός κυπρίνος», «Ο σοφός τσαμπουκάς»). Με το θάνατο των κύριων χαρακτήρων των παραμυθιών, ο Saltykov-Shchedrin τονίζει την τραγωδία της άγνοιας των αληθινών τρόπων καταπολέμησης του κακού με σαφή κατανόηση της ανάγκης για έναν τέτοιο αγώνα. Επιπλέον, αυτές οι ιστορίες επηρεάστηκαν από την πολιτική κατάσταση στη χώρα εκείνη τη στιγμή - τον άγριο κυβερνητικό τρόμο, την ήττα του λαϊκισμού, την αστυνομική δίωξη της διανόησης.

Συγκρίνοντας τα παραμύθια "Ο ανιδιοτελής λαγός" και "Ο υγιής λαγός" καλλιτεχνικά, όχι ιδεολογικά, μπορεί κανείς επίσης να κάνει πολλούς παραλληλισμούς μεταξύ τους.

Οι πλοκές και των δύο παραμυθιών βασίζονται στη λαογραφία, η προφορική γλώσσα των χαρακτήρων είναι σύμφωνη. Ο Saltykov-Shchedrin χρησιμοποιεί στοιχεία ζωηρού, λαϊκού λόγου που έχουν ήδη γίνει κλασικά. Ο σατιρικός τονίζει τη σύνδεση αυτών των παραμυθιών με τη λαογραφία με τη βοήθεια αριθμών με μη αριθμητική σημασία ("το μακρινό βασίλειο", "πέρα από τις μακρινές χώρες"), τυπικά ρητά και ρήσεις ("η πίστα είναι κρύα" "" τρέχει , η γη τρέμει, "για να πω, για να μην περιγράψω με στυλό", "σύντομα θα πει το παραμύθι ...", "μην βάζεις το δάχτυλό σου στο στόμα", "χωρίς πάσσαλο, χωρίς αυλή") και πολυάριθμα σταθερά επίθετα και συνομιλίες ("πεστυχόνκα", "αλεπού-κλιαζνίτσα", "Τις προάλλες", "ω, θλίψη, θλίψη!"

Όταν διαβάζετε τις ιστορίες του Saltykov-Shchedrin, είναι πάντα απαραίτητο να θυμάστε ότι ο σατιρικός έγραψε όχι για τα ζώα και τη σχέση μεταξύ ενός αρπακτικού και ενός θηράματος, αλλά για τους ανθρώπους, καλύπτοντάς τα με μάσκες ζώων. Είναι το ίδιο στις ιστορίες των «λογικών» και «ανιδιοτελών» λαγών. Η γλώσσα, που αγαπήθηκε από τον συγγραφέα των Αισοπίων, δίνει στα παραμύθια πλούτο, πλούτο περιεχομένου και δεν περιπλέκει στο ελάχιστο την κατανόηση όλου του νοήματος, των ιδεών και της ηθικής που βάζει ο Saltykov-Shchedrin σε αυτά.

Και στα δύο παραμύθια, στοιχεία της πραγματικότητας είναι συνυφασμένα σε φανταστικές, παραμυθένιες πλοκές. Οι "λογικοί" λαγοί μελετούν καθημερινά "στατιστικούς πίνακες που δημοσιεύει το Υπουργείο Εσωτερικών ...", και για τον "ανιδιοτελή" λαγό που γράφουν στην εφημερίδα: είναι σαν να ... τρέχει! " Ο «λογικός» λαγός λέει επίσης στην αλεπού λίγα λόγια για την πραγματική ανθρώπινη ζωή - για την αγροτική εργασία, για τη διασκέδαση στο παζάρι, για το μερίδιο στρατολόγησης. Στην ιστορία του «ανιδιοτελούς» λαγού, αναφέρονται γεγονότα που επινοήθηκαν από τον συγγραφέα, αναξιόπιστα, αλλά στην ουσία αληθινά: «Έβρεξε σε ένα μέρος, έτσι ώστε το ποτάμι, το οποίο ο λαγός κολύμπησε αστειευόμενος μια μέρα νωρίτερα, φούσκωσε και ξεχείλισε δέκα μίλια. Σε άλλο μέρος, ο βασιλιάς Άντρον κήρυξε τον πόλεμο στον βασιλιά Νικήτα και στο δρόμο του λαγού, η μάχη ήταν σε πλήρη εξέλιξη. Στην τρίτη θέση, η χολέρα εκδηλώθηκε - ήταν απαραίτητο να περάσει μια ολόκληρη αλυσίδα καραντίνας εκατό μίλια ... ».

Ο Saltykov-Shchedrin, για να γελοιοποιήσει όλα τα αρνητικά χαρακτηριστικά αυτών των λαγών, χρησιμοποίησε τις κατάλληλες ζωολογικές μάσκες. Από δειλός, υπάκουος και ταπεινός, τότε αυτός είναι λαγός. Ο σατιρικός φοράει αυτή τη μάσκα σε αδύναμους κατοίκους της πόλης. Και η τρομερή δύναμη που φοβάται ο λαγός - λύκος ή αλεπού - προσωποποιεί την αυτοκρατορία και την αυθαιρεσία της βασιλικής εξουσίας.

Το κακό, θυμωμένο χλευασμό της ψυχολογίας των σκλάβων είναι ένα από τα κύρια καθήκοντα των παραμυθιών του Saltykov-Shchedrin. Στα παραμύθια "Ο ανιδιοτελής λαγός" και "Ο υγιής λαγός", οι ήρωες δεν είναι ευγενείς ιδεαλιστές, αλλά συνηθισμένοι δειλοί, ελπίζοντας στην καλοσύνη των αρπακτικών. Οι λαγοί δεν αμφιβάλλουν για το δικαίωμα του λύκου και της αλεπούς να αφαιρέσουν τη ζωή τους, θεωρούν απολύτως φυσικό οι ισχυροί να τρώνε τους αδύναμους, αλλά ελπίζουν να αγγίξουν την καρδιά του λύκου με την ειλικρίνεια και την υπακοή τους και η αλεπού να μιλήσει και να πείσει της ορθότητας των απόψεών τους. Τα αρπακτικά παραμένουν αρπακτικά.

Ο Mikhail Evgrafovich Saltykov-Shchedrin είναι ένας από τους πιο διάσημους Ρώσους συγγραφείς στα μέσα του 19ου αιώνα. Τα έργα του είναι γραμμένα με τη μορφή παραμυθιών, αλλά η ουσία τους δεν είναι καθόλου απλή και το νόημα δεν βρίσκεται στην επιφάνεια, όπως στα συνηθισμένα ομολόγια των παιδιών.

Σχετικά με το έργο του συγγραφέα

Μελετώντας το έργο του Saltykov-Shchedrin, δύσκολα μπορεί κανείς να βρει τουλάχιστον ένα παιδικό παραμύθι σε αυτό. Στα γραπτά του, ο συγγραφέας χρησιμοποιεί συχνά μια τέτοια λογοτεχνική συσκευή ως γκροτέσκο. Η ουσία της τεχνικής είναι μια έντονη υπερβολή, που φέρνει στο σημείο του παραλογισμού τόσο τις εικόνες των χαρακτήρων όσο και τα γεγονότα που τους συμβαίνουν. Επομένως, τα έργα του Saltykov-Shchedrin μπορεί να φαίνονται ανατριχιαστικά και πολύ σκληρά ακόμη και σε έναν ενήλικα, για να μην αναφέρουμε παιδιά.

Ένα από τα πιο διάσημα έργα του Mikhail Evgrafovich Saltykov-Shchedrin είναι το παραμύθι "Ο ανιδιοτελής λαγός". Αυτή, όπως όλες οι δημιουργίες του, έχει βαθύ νόημα. Αλλά πριν αρχίσετε να αναλύετε την ιστορία του Saltykov-Shchedrin "Ο ανιδιοτελής λαγός", πρέπει να θυμηθείτε την πλοκή του.

Οικόπεδο

Το παραμύθι ξεκινά με τον πρωταγωνιστή, έναν λαγό, να τρέχει δίπλα από το σπίτι ενός λύκου. Ο λύκος φωνάζει στον λαγό, τον καλεί, αλλά δεν σταματά, αλλά προσθέτει ακόμη μεγαλύτερη ταχύτητα. Τότε ο λύκος τον προλαβαίνει και κατηγορεί ότι ο λαγός δεν υπάκουσε την πρώτη φορά. Ο αρπακτικός του δάσους το αφήνει κοντά στον θάμνο και λέει ότι θα το φάει σε 5 ημέρες.

Και ο λαγός έτρεξε στη νύφη του. Εδώ κάθεται, μετράει το χρόνο μέχρι θανάτου και βλέπει - ο αδελφός της νύφης σπεύδει κοντά του. Ο αδελφός λέει πόσο κακή είναι η νύφη και αυτή η συζήτηση ακούγεται από τον λύκο με τον λύκο. Βγαίνουν στο δρόμο και αναφέρουν ότι θα αφήσουν τον λαγό να πάει στους αρραβωνιασμένους για να αποχαιρετήσει. Με την προϋπόθεση όμως ότι θα επιστρέψει για να φαγωθεί σε μια μέρα. Και ο μελλοντικός συγγενής θα παραμείνει μαζί τους προς το παρόν και, σε περίπτωση μη επιστροφής, θα φαγωθεί. Εάν ο λαγός επιστρέψει, τότε ίσως και οι δύο να συγχωρεθούν.

Ο λαγός τρέχει στη νύφη και έρχεται τρέχοντας αρκετά γρήγορα. Λέει σε αυτήν και σε όλους τους συγγενείς του την ιστορία του. Δεν θέλω να γυρίσω πίσω, αλλά η λέξη είναι δεδομένη και ο λαγός δεν σπάει ποτέ τη λέξη. Επομένως, έχοντας αποχαιρετήσει τη νύφη, ο λαγός τρέχει πίσω.

Τρέχει, και στο δρόμο συναντά διάφορα εμπόδια, και αισθάνεται ότι δεν τα καταφέρνει στην ώρα του. Καταπολεμά αυτή τη σκέψη με όλη του τη δύναμη και προσθέτει μόνο ταχύτητα. Έδωσε το λόγο του. Στο τέλος, ο λαγός μόλις τα καταφέρνει και σώζει τον αδερφό της νύφης. Και ο λύκος τους λέει ότι μέχρι να τα φάνε, αφήστε τα να καθίσουν ακίνητα κάτω από τον θάμνο. Whenσως όταν θα έχει έλεος.

Ανάλυση

Για να δώσετε μια πλήρη εικόνα του έργου, πρέπει να αναλύσετε το παραμύθι "Ανιδιοτελής λαγός" σύμφωνα με το σχέδιο:

• Χαρακτηριστικά της εποχής.
• Χαρακτηριστικά της δημιουργικότητας του συγγραφέα.
• Χαρακτήρες.
• Συμβολισμός και εικόνα.

Η δομή δεν είναι καθολική, αλλά σας επιτρέπει να δημιουργήσετε την απαραίτητη λογική. Ο Mikhail Evgrafovich Saltykov-Shchedrin, του οποίου η ανάλυση της ιστορίας "Ανιδιοτελής λαγός" πρέπει να πραγματοποιηθεί, έγραφε συχνά έργα σε επίκαιρα θέματα. Έτσι, τον 19ο αιώνα, το θέμα της δυσαρέσκειας για την τσαρική εξουσία και την καταπίεση από την κυβέρνηση ήταν πολύ σχετικό. Αυτό πρέπει να ληφθεί υπόψη κατά την ανάλυση της ιστορίας του Saltykov-Shchedrin "Ο ανιδιοτελής λαγός".

Διαφορετικά στρώματα της κοινωνίας αντέδρασαν στις αρχές με διαφορετικούς τρόπους. Κάποιος υποστήριξε και προσπάθησε να συμμετάσχει, κάποιος, αντίθετα, προσπάθησε με όλη του τη δύναμη να αλλάξει την κατάσταση. Ωστόσο, οι περισσότεροι άνθρωποι τυλίχτηκαν από τυφλό φόβο και δεν μπορούσαν να κάνουν παρά να υπακούσουν. Αυτό ήθελε να μεταφέρει ο Saltykov-Shchedrin. Η ανάλυση της ιστορίας "Ο ανιδιοτελής λαγός" πρέπει να ξεκινήσει δείχνοντας ότι ο λαγός συμβολίζει ακριβώς τον τελευταίο τύπο ανθρώπων.

Οι άνθρωποι είναι διαφορετικοί: έξυπνοι, ηλίθιοι, γενναίοι, δειλοί. Ωστόσο, τίποτα από αυτά δεν έχει σημασία αν δεν έχουν τη δύναμη να αντισταθούν στον καταπιεστή. Με τη μορφή λαγού, ο λύκος κοροϊδεύει την ευγενή διανόηση, η οποία δείχνει την ειλικρίνεια και την πίστη του σε αυτόν που τους καταπιέζει.

Μιλώντας για την εικόνα του λαγού που περιγράφεται από τον Saltykov-Shchedrin, η ανάλυση του παραμυθιού "Ο ανιδιοτελής λαγός" θα πρέπει να εξηγήσει το κίνητρο του πρωταγωνιστή. Η λέξη του λαγού είναι μια ειλικρινής λέξη. Δεν μπορούσε να το σπάσει. Ωστόσο, αυτό οδηγεί στο γεγονός ότι η ζωή του λαγού καταρρέει, επειδή δείχνει τις καλύτερες ιδιότητές του σε σχέση με τον λύκο, ο οποίος αρχικά συμπεριφέρθηκε σκληρά σε αυτόν.

Ο λαγός δεν φταίει σε τίποτα. Απλώς έτρεξε στη νύφη και ο λύκος αποφάσισε να τον αφήσει κάτω από τον θάμνο χωρίς άδεια. Παρ 'όλα αυτά, ο λαγός περνάει πάνω του για να κρατήσει το λόγο του. Αυτό οδηγεί στο γεγονός ότι ολόκληρη η οικογένεια των λαγών παραμένει δυστυχισμένη: ο αδελφός δεν μπόρεσε να δείξει κουράγιο και να ξεφύγει από τον λύκο, ο λαγός δεν μπορούσε παρά να επιστρέψει για να μην αθετήσει τον λόγο του και η νύφη παραμένει μόνη.

Παραγωγή

Ο Saltykov-Shchedrin, του οποίου η ανάλυση του παραμυθιού "Ο ανιδιοτελής λαγός" δεν ήταν τόσο απλή, περιέγραψε την πραγματικότητα της εποχής του με τον συνηθισμένο γκροτέσκο τρόπο του. Άλλωστε, υπήρχαν πολλοί τέτοιοι άνθρωποι-λαγοί τον 19ο αιώνα, και αυτό το πρόβλημα της ανεκπλήρωτης υπακοής εμπόδισε σημαντικά την ανάπτυξη της Ρωσίας ως κράτους.

Τελικά

Έτσι, αυτή ήταν μια ανάλυση της ιστορίας "Ο ανιδιοτελής λαγός" (Saltykov-Shchedrin), σύμφωνα με ένα σχέδιο που μπορεί να χρησιμοποιηθεί για την ανάλυση άλλων έργων. Όπως μπορείτε να δείτε, ένα φαινομενικά απλό παραμύθι αποδείχθηκε ότι ήταν μια ζωντανή καρικατούρα των ανθρώπων εκείνης της εποχής και η σημασία του βρίσκεται βαθιά μέσα. Για να κατανοήσουμε το έργο του συγγραφέα, πρέπει να θυμόμαστε ότι ποτέ δεν γράφει τίποτα ακριβώς έτσι. Κάθε λεπτομέρεια στην πλοκή είναι απαραίτητη ώστε ο αναγνώστης να κατανοήσει το βαθύ νόημα που κρύβεται στο έργο. Αυτό είναι που κάνει τα παραμύθια του Mikhail Evgrafovich Saltykov-Shchedrin ενδιαφέροντα.

Το γκροτέσκο είναι ένας όρος που σημαίνει ένα είδος καλλιτεχνικής εικόνας (εικόνα, στυλ, είδος) βασισμένο στη φαντασία, το γέλιο, την υπερβολή, τον παράξενο συνδυασμό και την αντίθεση κάτι με κάτι.

Στο είδος του γκροτέσκ, τα ιδεολογικά και καλλιτεχνικά χαρακτηριστικά της σάτιρας του Στσεντρίν εκδηλώθηκαν πιο ξεκάθαρα: η πολιτική του οξυδέρκεια και σκοπιμότητα, ο ρεαλισμός της φαντασίας του, η ανελέητη και το βάθος του γκροτέσκ, το πονηρό λαμπερό χιούμορ.

Τα "Παραμύθια" του Shchedrin σε μικρογραφία περιέχουν τα προβλήματα και τις εικόνες ολόκληρου του έργου του μεγάλου σατιρικού. Εάν, εκτός από το "Tales", ο Shchedrin δεν είχε γράψει τίποτα, τότε μόνο αυτοί θα του είχαν δώσει το δικαίωμα στην αθανασία. Από τα τριάντα δύο παραμύθια του Στσεντρίν, είκοσι εννέα γράφτηκαν από τον ίδιο την τελευταία δεκαετία της ζωής του και, ας πούμε, συνοψίζουν την σαρανταετή δημιουργική δραστηριότητα του συγγραφέα.

Ο Shchedrin κατέφευγε συχνά στο υπέροχο είδος στο έργο του. Υπάρχουν στοιχεία παραμυθένιας φαντασίας στο The History of a City, ενώ το σατιρικό μυθιστόρημα Modern Idyll και το χρονικό στο εξωτερικό περιλαμβάνουν ολοκληρωμένα παραμύθια.

Και δεν είναι τυχαίο ότι η άνθηση του είδους των παραμυθιών πέφτει στο Shchedrin στη δεκαετία του '80 του XIX αιώνα. Duringταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου της ανεξέλεγκτης πολιτικής αντίδρασης στη Ρωσία που ο σατιρικός έπρεπε να αναζητήσει μια μορφή πιο βολική για την παράκαμψη της λογοκρισίας και ταυτόχρονα την πιο κοντινή, κατανοητή στον απλό λαό. Και οι άνθρωποι κατάλαβαν την πολιτική οξύτητα των γενικευμένων συμπερασμάτων του Στσεντρίν που κρύβονταν πίσω από τον Αισοπικό λόγο και τις ζωολογικές μάσκες. Ο συγγραφέας δημιούργησε ένα νέο, πρωτότυπο είδος πολιτικού παραμυθιού, που συνδυάζει τη φαντασία με την πραγματική, επίκαιρη πολιτική πραγματικότητα.

Στα παραμύθια του Στσεντρίν, όπως και σε όλα του τα έργα, αντιτίθενται δύο κοινωνικές δυνάμεις: οι εργαζόμενοι και οι εκμεταλλευτές τους. Οι άνθρωποι εμφανίζονται κάτω από τις μάσκες των ευγενικών και ανυπεράσπιστων ζώων και πτηνών (και συχνά χωρίς μάσκα, με το όνομα "άνθρωπος"), οι εκμεταλλευτές - με το πρόσχημα των αρπακτικών. Και αυτό είναι ήδη γκροτέσκο.

"Και εγώ, αν έβλεπαν: ένας άντρας κρέμεται έξω από το σπίτι, σε ένα κουτί σε ένα σχοινί, και αλείφει τον τοίχο με μπογιά, ή στην οροφή, σαν μύγα, περπατά - αυτός είναι αυτός που είμαι!" - λέει οι στρατηγοί ο σωτήρας-άνθρωπος. Ο Shchedrin γελάει πικρά για το γεγονός ότι ο αγρότης, με εντολή των στρατηγών, στρίβει ο ίδιος ένα σχοινί, με το οποίο στη συνέχεια τον δένουν. Σχεδόν σε όλα τα παραμύθια η εικόνα των αγροτών-ανθρώπων περιγράφεται από τον Shchedrin με αγάπη, αναπνέει με άφθαρτη δύναμη και αρχοντιά. Ο άνθρωπος είναι ειλικρινής, ευθύς, ευγενικός, ασυνήθιστα αιχμηρός και έξυπνος. Μπορεί να κάνει τα πάντα: να πάρει φαγητό, να ράψει ρούχα. κατακτά τις στοιχειώδεις δυνάμεις της φύσης, κολυμπάει χαριτολογώντας τον «ωκεανό-θάλασσα». Και ο χωρικός αντιμετωπίζει τους σκλάβους του κοροϊδευτικά, χωρίς να χάνει την αυτοεκτίμησή του. Οι στρατηγοί από το παραμύθι "Πώς ένας άντρας τροφοδότησε δύο στρατηγούς" φαίνονται θλιβεροί πυγμαίοι σε σύγκριση με τον γιγάντιο άντρα. Για να τα απεικονίσει, ο σατιρικός χρησιμοποιεί εντελώς διαφορετικά χρώματα. Δεν καταλαβαίνουν τίποτα, είναι βρώμικοι σωματικά και πνευματικά, είναι δειλοί και αβοήθητοι, άπληστοι και ηλίθιοι. Αν ψάχνετε για μάσκες ζώων, τότε η μάσκα χοίρου είναι κατάλληλη για αυτούς.

Στο παραμύθι "The Wild Landowner" ο Shchedrin συνοψίζει τις σκέψεις του για τη μεταρρύθμιση της "χειραφέτησης" των αγροτών, που περιέχονται σε όλα τα έργα του τη δεκαετία του '60. Εδώ εγείρει ένα ασυνήθιστα οξύ πρόβλημα της μετα-μεταρρυθμιστικής σχέσης μεταξύ δουλοπάροικας και αγροτιάς, που τελικά καταστράφηκε από τη μεταρρύθμιση: «Τα βοοειδή θα βγουν να πιουν-ο γαιοκτήμονας φωνάζει: νερό μου! το κοτόπουλο βγαίνει από τα περίχωρα - ο γαιοκτήμονας φωνάζει: γη μου! Και γη, και νερό, και αέρας - όλα έγιναν εκείνος! »

Αυτός ο γαιοκτήμονας, όπως και οι προαναφερθέντες στρατηγοί, δεν είχαν ιδέα για δουλειά. Εγκαταλειμμένος από τους αγρότες του, μετατρέπεται αμέσως σε βρώμικο και άγριο ζώο, γίνεται αρπακτικό του δάσους. Και αυτή η ζωή, στην ουσία, είναι συνέχεια της προηγούμενης αρπακτικής του ύπαρξης. Ο άγριος γαιοκτήμονας, όπως και οι στρατηγοί, αποκτά εξωτερική ανθρώπινη εμφάνιση μόνο μετά την επιστροφή των αγροτών του. Επιπλήττοντας τον άγριο γαιοκτήμονα για την ηλιθιότητά του, ο αρχηγός της αστυνομίας του λέει ότι το κράτος δεν μπορεί να υπάρξει χωρίς φόρους και δασμούς αγροτών, ότι χωρίς τους αγρότες όλοι θα πεθάνουν από την πείνα, στο παζάρι είναι αδύνατο να αγοράσει ένα κομμάτι κρέας ή μια λίβρα ψωμί, και οι κύριοι δεν θα έχουν χρήματα. Οι άνθρωποι είναι οι δημιουργοί του πλούτου και οι άρχουσες τάξεις είναι μόνο καταναλωτές αυτού του πλούτου.

Ο σταυρός κυπρίνος από το παραμύθι "Crucian carp the idealist" δεν είναι υποκριτής, είναι πραγματικά ευγενής, καθαρός στην ψυχή. Οι σοσιαλιστικές ιδέες του αξίζουν βαθύ σεβασμό, αλλά οι μέθοδοι εφαρμογής τους είναι αφελείς και γελοίες. Ο Shchedrin, όντας ο ίδιος σοσιαλιστής κατά την πεποίθησή του, δεν αποδέχθηκε τη θεωρία των ουτοπικών σοσιαλιστών, τη θεώρησε ως καρπό μιας ιδεαλιστικής θεώρησης της κοινωνικής πραγματικότητας, της ιστορικής διαδικασίας. «Δεν πιστεύω ... ότι ο αγώνας και οι καβγάδες ήταν ένας κανονικός νόμος, υπό την επιρροή του οποίου όλα τα ζώα στη γη υποτίθεται ότι έπρεπε να αναπτυχθούν. Πιστεύω στην αναίμακτη επιτυχία, πιστεύω στην αρμονία ... »- φώναξε ο σταυρός. Κατέληξε να το καταπιεί μια λούτσα και να το καταπιεί μηχανικά: την εντυπωσίασε το παράλογο και το παράξενο αυτού του κηρύγματος.

Σε άλλες παραλλαγές, η ιδεαλιστική θεωρία των σταυροειδών κυπρίνων αντικατοπτρίστηκε στις ιστορίες "Ο ανιδιοτελής λαγός" και "Ο υγιής λαγός". Εδώ οι ήρωες δεν είναι ευγενείς ιδεαλιστές, αλλά συνηθισμένοι δειλοί, ελπίζοντας στην καλοσύνη των αρπακτικών. Οι λαγοί δεν αμφιβάλλουν για το δικαίωμα του λύκου και της αλεπούς να αφαιρέσουν τη ζωή τους, θεωρούν απολύτως φυσικό οι ισχυροί να τρώνε τους αδύναμους, αλλά ελπίζουν να αγγίξουν την καρδιά του λύκου με την ειλικρίνεια και την υπακοή τους. «Or μήπως ο λύκος ... χα-χα ... θα με ελεήσει!» Τα αρπακτικά παραμένουν αρπακτικά. Ο Ζάιτσεφ δεν σώζεται από το γεγονός ότι "δεν ξεκίνησαν επαναστάσεις, δεν βγήκαν με όπλα στα χέρια".

Ο σοφός τσαχπινιάς του Στσεντρίν, ο ήρωας του ομώνυμου παραμυθιού, έγινε η προσωποποίηση του φτερωτού και χυδαίου φιλιστίνου. Το νόημα της ζωής αυτού του «φωτισμένου, μέτρια φιλελεύθερου» δειλού ήταν η αυτοσυντήρηση, αποφεύγοντας τις συγκρούσεις, από τον αγώνα. Ως εκ τούτου, ο τσαμπουκάς έζησε σε ώριμο γήρας αβλαβής. Μα τι ταπεινωτική ζωή ήταν! Όλα αποτελούνταν από ένα συνεχές τρέμουλο για το δέρμα του. «Έζησε και έτρεμε - αυτό είναι όλο». Αυτό το παραμύθι, γραμμένο στα χρόνια της πολιτικής αντίδρασης στη Ρωσία, χτύπησε τους φιλελεύθερους, σέρνοντας μπροστά στην κυβέρνηση λόγω του δικού τους δέρματος, χωρίς χάσιμο, στους κατοίκους της πόλης που κρύβονταν στις τρύπες τους από τον δημόσιο αγώνα.

Οι τοπτιγίνες από το παραμύθι "Η αρκούδα στη Βοϊβοδεστία", που στάλθηκαν από το λιοντάρι στο βοϊβοδισμό, έθεσαν ως στόχο τον κανόνα τους να διαπράξουν "αιματοχυσία" όσο το δυνατόν περισσότερο. Με αυτό, προκάλεσαν την οργή των ανθρώπων και υπέστησαν την «μοίρα όλων των ζώων που φέρουν γούνα» - σκοτώθηκαν από τους αντάρτες. Τον ίδιο θάνατο από τους ανθρώπους δέχτηκε ο λύκος από το παραμύθι "Καημένος ο λύκος", ο οποίος επίσης "λήστεψε μέρα και νύχτα". Στο παραμύθι "Ο αετός ο προστάτης" δίνεται μια καταστροφική παρωδία του τσάρου και των κυρίαρχων τάξεων. Ο αετός είναι εχθρός της επιστήμης, της τέχνης, προστάτης του σκότους και της άγνοιας. Κατέστρεψε το αηδόνι για τα δωρεάν τραγούδια του, έγραψε το δρυοκολάπτη «ντύθηκε ... "Ας είναι αυτό ένα μάθημα για τους αετούς!" - ο σατιρικός ολοκληρώνει το παραμύθι με νόημα.

Όλα τα παραμύθια του Στσεντρίν υποβλήθηκαν σε δίωξη λογοκρισίας και αλλοιώσεις. Πολλά από αυτά δημοσιεύθηκαν σε παράνομες δημοσιεύσεις στο εξωτερικό. Οι μάσκες του ζωικού κόσμου δεν μπορούσαν να κρύψουν το πολιτικό περιεχόμενο των ιστοριών του Shchedrin. Η μεταφορά των ανθρώπινων χαρακτηριστικών - ψυχολογικών και πολιτικών - στον ζωικό κόσμο δημιούργησε ένα κωμικό αποτέλεσμα, αποκάλυψε σαφώς τον παραλογισμό της υπάρχουσας πραγματικότητας.

Οι εικόνες των παραμυθιών έχουν χρησιμοποιηθεί, έχουν γίνει κοινά ουσιαστικά και ζουν για πολλές δεκαετίες, και τα κοινά ανθρώπινα είδη αντικειμένων της σάτιρας του Saltykov-Shchedrin βρίσκονται ακόμα στη ζωή μας σήμερα, αρκεί μόνο να ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά την περιβάλλουσα πραγματικότητα και αντανακλά.

9. Ανθρωπισμός του μυθιστορήματος του Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι "Έγκλημα και τιμωρία"

« Η σκόπιμη δολοφονία ακόμη και του τελευταίου ανθρώπου, του πιο επιβλαβούς από τους ανθρώπους, δεν επιτρέπεται από την πνευματική φύση του ανθρώπου ... Ο αιώνιος νόμος μπήκε στον εαυτό του και αυτός (ο Ρασκόλνικοφ) έπεσε υπό την κυριαρχία του. Ο Χριστός δεν ήρθε για να παραβιάσει, αλλά για να εκπληρώσει τον νόμο ... Όσοι ήταν πραγματικά μεγάλοι και ιδιοφυείς, που έκαναν μεγάλες πράξεις για όλη την ανθρωπότητα, δεν έκαναν έτσι. Δεν θεωρούσαν τους εαυτούς τους υπεράνθρωπους, στους οποίους όλα επιτρέπονται, και ως εκ τούτου θα μπορούσαν να δώσουν πολλά στον «άνθρωπο» (Ν. Μπερντιάεφ).

Ο Ντοστογιέφσκι, με δική του παραδοχή, ανησυχούσε για την τύχη των «εννέα δέκατων της ανθρωπότητας», ηθικά ταπεινωμένων, κοινωνικά μειονεκτούντων στις συνθήκες του σύγχρονου αστικού του συστήματος. Το έγκλημα και η τιμωρία είναι ένα μυθιστόρημα που αναπαράγει εικόνες της κοινωνικής ταλαιπωρίας των φτωχών της πόλης. Η ακραία φτώχεια χαρακτηρίζεται από «πουθενά αλλού». Η εικόνα της φτώχειας αλλάζει συνεχώς στο μυθιστόρημα. Αυτή είναι η μοίρα της Κατερίνας Ιβάνοβνα, η οποία παρέμεινε μετά το θάνατο του συζύγου της με τρία μικρά παιδιά. Αυτή είναι η μοίρα του ίδιου του Μαρ-Μελάδοφ. Η τραγωδία ενός πατέρα αναγκάστηκε να δεχτεί την πτώση της κόρης του. Η μοίρα της Σόνια, η οποία διέπραξε τον «άθλο του εγκλήματος» για τον εαυτό της για χάρη της αγάπης για τους αγαπημένους της. Το μαρτύριο των παιδιών που μεγάλωσαν σε μια βρώμικη γωνιά, δίπλα σε έναν μεθυσμένο πατέρα και μια ετοιμοθάνατη, εκνευρισμένη μητέρα, σε μια ατμόσφαιρα συνεχών καυγάδων.

Είναι αποδεκτή η καταστροφή μιας «περιττής» μειονότητας για χάρη της ευτυχίας της πλειοψηφίας; Ο Ντοστογιέφσκι απαντά με όλο το λογοτεχνικό περιεχόμενο του μυθιστορήματος: όχι - και διαψεύδει με συνέπεια τη θεωρία του Ρασκόλνικοφ: εάν ένα άτομο υπερηφανεύεται για τον εαυτό του το δικαίωμα να καταστρέψει σωματικά μια περιττή μειονότητα για χάρη της ευτυχίας της πλειοψηφίας, τότε η "απλή αριθμητική" δεν θα δουλειά: εκτός από την ηλικιωμένη ενεχυροδανειστή, ο Ρασκόλνικοφ σκοτώνει επίσης τη Λιζαβέτα - που ήταν η πιο ταπεινωμένη και προσβλημένη, για χάρη της οποίας, όπως προσπαθεί να πείσει τον εαυτό του, το τσεκούρι σηκώθηκε.

Εάν ο Ρασκόλνικοφ και άλλοι σαν αυτόν αναλάβουν μια τόσο υψηλή αποστολή - υπερασπιστές των ταπεινωμένων και των προσβληθέντων, τότε πρέπει αναπόφευκτα να θεωρούν τους εαυτούς τους εξαιρετικούς ανθρώπους στους οποίους επιτρέπονται τα πάντα, δηλαδή αναπόφευκτα καταλήγουν σε περιφρόνηση για τους πολύ ταπεινωμένους και προσβεβλημένους τους οποίους υπερασπίζω.

Εάν επιτρέψετε στον εαυτό σας «αίμα σύμφωνα με τη συνείδησή σας», αναπόφευκτα θα μετατραπεί σε Svidrigailov. Svidri -gailov - ο ίδιος Raskolnikov, αλλά ήδη τελικά "διορθώθηκε" από όλες τις προκαταλήψεις. Ο Svid-rigailov μπλοκάρει όλους τους δρόμους προς τον Raskolnikov, οδηγώντας όχι μόνο σε μετάνοια, αλλά ακόμη και σε καθαρά επίσημη εξομολόγηση. Και δεν είναι τυχαίο ότι μόνο μετά την αυτοκτονία του Svidrigailov ο Raskolnikov κάνει αυτή την εξομολόγηση.

Ο πιο σημαντικός ρόλος στο μυθιστόρημα παίζει η εικόνα της Sonya Marmeladova. Η ενεργητική αγάπη για τον πλησίον, η ικανότητα ανταπόκρισης στον πόνο κάποιου άλλου (ιδιαίτερα βαθιά εκδηλωμένη στη σκηνή της ομολογίας δολοφονίας του Ρασκόλνικοφ) καθιστούν την εικόνα της Σόνια ιδανική. Από τη σκοπιά αυτού του ιδανικού εκφράζεται η ετυμηγορία στο μυθιστόρημα. Για τη Σόνια, όλοι οι άνθρωποι έχουν το ίδιο δικαίωμα στη ζωή. Κανείς δεν μπορεί να επιτύχει την ευτυχία, τη δική του ή κάποιου άλλου, με έγκλημα. Η Σόνια, σύμφωνα με τον Ντοστογιέφσκι, ενσωματώνει τη λαϊκή αρχή: υπομονή και ταπείνωση, απεριόριστη αγάπη για τον άνθρωπο.

Μόνο η αγάπη σώζει και ενώνει ξανά έναν πεσμένο άνθρωπο με τον Θεό. Η δύναμη της αγάπης είναι τέτοια που μπορεί να βοηθήσει να σωθεί ακόμη και ένας τόσο αμετανόητος αμαρτωλός όπως ο Ρασκόλνικοφ.

Η θρησκεία της αγάπης και της αυτοθυσίας αποκτά μια εξαιρετική και καθοριστική σημασία στον Χριστιανισμό του Ντοστογιέφσκι. Η ιδέα του απαραβίαστου οποιουδήποτε ανθρώπου παίζει σημαντικό ρόλο στην κατανόηση του ιδεολογικού νοήματος του μυθιστορήματος. Στην εικόνα του Ras-Kolnikov, ο Ντοστογιέφσκι εκτελεί την άρνηση της εγγενούς αξίας του ανθρώπινου προσώπου και δείχνει ότι κάθε άτομο, συμπεριλαμβανομένης της αηδιαστικής ηλικιωμένης τοκογλύφου, είναι ιερό και απαραβίαστο, και από αυτή την άποψη οι άνθρωποι είναι ίσοι.

Η διαμαρτυρία του Ρασκόλνικοφ συνδέεται με έντονο οίκτο για τους φτωχούς, ταλαιπωρημένους και ανήμπορους.

10. Το θέμα της οικογένειας στο μυθιστόρημα του Λέοντος Τολστόι "Πόλεμος και Ειρήνη"

Η ιδέα των πνευματικών θεμελίων του νεποτισμού ως εξωτερικής μορφής ενότητας μεταξύ των ανθρώπων έλαβε μια ιδιαίτερη έκφραση στον επίλογο του μυθιστορήματος "Πόλεμος και Ειρήνη". Στην οικογένεια, όπως ήταν, η αντίθεση μεταξύ των συζύγων καταργείται, στην επικοινωνία μεταξύ τους, οι περιορισμοί των ψυχών που αγαπούν αλληλοσυμπληρώνονται. Αυτή είναι η οικογένεια των Marya Bolkonskaya και Nikolai Rostov, όπου τέτοιες αντίθετες αρχές των Rostovs και Bolkonsky συνδυάζονται σε μια ανώτερη σύνθεση. Θαυμάσιο είναι το συναίσθημα της «περήφανης αγάπης» του Νικολάι για την κόμισσα Μαριά, βασισμένη στην έκπληξη «πριν από την ψυχικότητά της, πριν από αυτόν σχεδόν απροσπέλαστο, υψηλό, ηθικό κόσμο, στον οποίο ζούσε πάντα η γυναίκα του». Και η υποτακτική, τρυφερή αγάπη της Μαριά "για αυτό το άτομο που δεν θα καταλάβει ποτέ όλα όσα καταλαβαίνει, και σαν να τον αγάπησε ακόμη περισσότερο, με μια χροιά παθιασμένης τρυφερότητας, είναι συγκινητική".

Στον επίλογο του Πολέμου και της Ειρήνης, κάτω από τη στέγη του σπιτιού Lysogorsk, μια νέα οικογένεια συγκεντρώνεται, ενώνοντας στο παρελθόν ετερογενές Rostov, Bolkonsky και μέσω του Pierre Bezukhov, επίσης τις αρχές του Karataev. «Όπως σε μια πραγματική οικογένεια, στο σπίτι Lysogorsk ζούσαν μαζί αρκετοί τελείως διαφορετικοί κόσμοι, οι οποίοι, κρατώντας ο καθένας τη δική του ιδιαιτερότητα και υποχωρώντας ο ένας στον άλλο, συγχωνεύτηκαν σε ένα αρμονικό σύνολο. Κάθε γεγονός που συνέβαινε στο σπίτι ήταν εξίσου σημαντικό - χαρούμενο ή λυπηρό - για όλους αυτούς τους κόσμους. αλλά κάθε κόσμος είχε εντελώς τους δικούς του, ανεξάρτητα από άλλους, λόγους για να χαίρεται ή να λυπάται σε κάθε περίπτωση ».

Αυτή η νέα οικογένεια δεν δημιουργήθηκε τυχαία. Ταν το αποτέλεσμα της εθνικής ενότητας των ανθρώπων που γεννήθηκαν από τον Πατριωτικό Πόλεμο. Αυτός είναι ο τρόπος με τον οποίο ο επίλογος επιβεβαιώνει τη σύνδεση μεταξύ της γενικής πορείας της ιστορίας και των ατομικών, οικείων σχέσεων μεταξύ των ανθρώπων. Το έτος 1812, που έδωσε στη Ρωσία ένα νέο, υψηλότερο επίπεδο ανθρώπινης επικοινωνίας, αφαίρεσε πολλά ταξικά εμπόδια και περιορισμούς, οδήγησε στην εμφάνιση πιο πολύπλοκων και ευρύτερων οικογενειακών κόσμων. Οι φύλακες των οικογενειακών ιδρυμάτων είναι γυναίκες - η Νατάσα και η Μαριά. Υπάρχει μια ισχυρή, πνευματική ένωση μεταξύ τους.

Ροστόβ. Η ιδιαίτερη συμπάθεια του συγγραφέα προκαλείται από την πατριαρχική οικογένεια των Ροστόβ, στη συμπεριφορά της οποίας εκδηλώνεται υψηλή ευγένεια συναισθημάτων, καλοσύνη (ακόμη και σπάνια γενναιοδωρία), φυσικότητα, εγγύτητα στους ανθρώπους, ηθική καθαρότητα και ακεραιότητα. Οι αυλές των Ροστόφ - Tikhon, Prokofiy, Praskovya Savvishna - είναι αφιερωμένες στους αφέντες τους, αισθάνονται σαν μια οικογένεια μαζί τους, δείχνουν κατανόηση και δείχνουν προσοχή στα συμφέροντα του λόρδου.

Μπολκόνσκι. Ο παλιός πρίγκιπας αντιπροσωπεύει το λουλούδι της ευγένειας της εποχής της Αικατερίνης Β '. Χαρακτηρίζεται από αληθινό πατριωτισμό, εύρος πολιτικών οριζόντων, κατανόηση των πραγματικών συμφερόντων της Ρωσίας, αδάμαστη ενέργεια. Ο Αντρέι και η Μαριά είναι προοδευτικοί, μορφωμένοι άνθρωποι που αναζητούν νέους τρόπους στη σύγχρονη ζωή.

Η οικογένεια Kuragin φέρνει μόνο προβλήματα και ατυχίες στις ειρηνικές "φωλιές" των Rostovs και Bolkonskys.

Κάτω από τον Μποροντίν, στη μπαταρία του Ραγιέφσκι, όπου πέφτει ο Πιερ, μπορεί κανείς να αισθανθεί «κοινό για όλους, σαν μια οικογενειακή αναβίωση». «Οι στρατιώτες ... πήραν ψυχικά τον Πιέρ στην οικογένειά τους, οικειοποιήθηκαν και του έδωσαν ένα ψευδώνυμο. "Ο δάσκαλός μας" του έδωσαν το παρατσούκλι και γέλασαν με αγάπη για αυτόν μεταξύ τους. "

Έτσι, η αίσθηση της οικογένειας, η οποία σε μια ειρηνική ζωή λατρεύεται ιερά από όσους βρίσκονται κοντά στους ανθρώπους του Ροστόφ, θα αποδειχθεί ιστορικά σημαντική κατά τη διάρκεια του Πατριωτικού Πολέμου του 1812.

11. Πατριωτικό θέμα στο μυθιστόρημα "Πόλεμος και Ειρήνη"

Σε ακραίες καταστάσεις, σε στιγμές μεγάλων σοκ και παγκόσμιων αλλαγών, ένα άτομο σίγουρα θα δείξει τον εαυτό του, θα δείξει την εσωτερική του ουσία, ορισμένες ιδιότητες της φύσης του. Στο μυθιστόρημα του Τολστόι Πόλεμος και Ειρήνη, κάποιος εκφωνεί δυνατά λόγια, ασχολείται με θορυβώδεις δραστηριότητες ή άχρηστη ματαιοδοξία, κάποιος βιώνει ένα απλό και φυσικό συναίσθημα «της ανάγκης για θυσίες και βάσανα μπροστά στην κοινή ατυχία». Οι πρώτοι θεωρούν τον εαυτό τους πατριώτη και φωνάζουν δυνατά για την αγάπη για την Πατρίδα, ενώ οι δεύτεροι - ουσιαστικά πατριώτες - δίνουν τη ζωή τους για χάρη της κοινής νίκης.

Στην πρώτη περίπτωση, έχουμε να κάνουμε με ψεύτικο πατριωτισμό, απωθητικό με το ψεύδος, τον εγωισμό και την υποκρισία του. Έτσι συμπεριφέρονται οι κοσμικοί ευγενείς σε δείπνο προς τιμήν του Μπαγκράτιον. όταν διάβαζαν ποιήματα για τον πόλεμο, «όλοι σηκώθηκαν, νιώθοντας ότι το δείπνο ήταν πιο σημαντικό από την ποίηση». Μια ψευδοπατριωτική ατμόσφαιρα βασιλεύει στο σαλόνι της Anna Pavlovna Scherer, της Helen Bezukhova και σε άλλα σαλόνια της Πετρούπολης: «... ήρεμη, πολυτελής, που ασχολείται μόνο με φαντάσματα, αντανακλάσεις της ζωής, η ζωή της Αγίας Πετρούπολης συνέχιζε παλιός τρόπος? και λόγω της πορείας αυτής της ζωής ήταν απαραίτητο να καταβληθούν μεγάλες προσπάθειες για να αντιληφθούμε τον κίνδυνο και τη δύσκολη κατάσταση στην οποία βρέθηκε ο ρωσικός λαός. Υπήρχαν οι ίδιες έξοδοι, μπάλες, το ίδιο γαλλικό θέατρο, τα ίδια ενδιαφέροντα των αυλών, τα ίδια ενδιαφέροντα εξυπηρέτησης και ίντριγκας. Αυτός ο κύκλος ανθρώπων απέχει πολύ από την κατανόηση των ρωσικών προβλημάτων, από την κατανόηση της μεγάλης ατυχίας και της ανάγκης των ανθρώπων σε αυτόν τον πόλεμο. Ο κόσμος συνέχισε να ζει με τα δικά του συμφέροντα, ακόμη και τη στιγμή της εθνικής καταστροφής, η απληστία, η προαγωγή και η υπηρεσία βασιλεύουν εδώ.

Ο κόμης Ροστόπτσιν εμφανίζει επίσης ψευδοπατριωτισμό, δημοσιεύοντας ανόητες «αφίσες» στη Μόσχα, καλώντας τους κατοίκους της πόλης να μην εγκαταλείψουν την πρωτεύουσα και, στη συνέχεια, φεύγοντας από την οργή του λαού, στέλνει σκόπιμα τον αθώο γιο του εμπόρου Βερεσχάγκιν στο θάνατο.

Ο Μπεργκ εκπροσωπείται ως ψεύτικος πατριώτης στο μυθιστόρημα, ο οποίος, σε μια στιγμή γενικής σύγχυσης, αναζητά την ευκαιρία να κερδίσει και ασχολείται με την αγορά μιας ντουλάπας και μιας τουαλέτας "με ένα αγγλικό μυστικό". Δεν του έρχεται καν στο μυαλό ότι τώρα είναι ντροπή να σκέφτεται ντουλάπες. Αυτός είναι ο Drubetskoy, ο οποίος, όπως και άλλοι αξιωματικοί του προσωπικού, σκέφτεται τα βραβεία και τις προαγωγές, θέλει να "κανονίσει για τον εαυτό του την καλύτερη θέση, ειδικά τη θέση του βοηθού σε ένα σημαντικό πρόσωπο, που του φάνηκε ιδιαίτερα δελεαστικό στο στρατό". Πιθανώς, δεν είναι τυχαίο ότι την παραμονή της Μάχης του Μποροδίνο ο Πιερ παρατηρεί αυτόν τον άπληστο ενθουσιασμό στα πρόσωπα των αξιωματικών, τον συγκρίνει νοερά με "μια άλλη έκφραση ενθουσιασμού", "η οποία μιλούσε όχι για προσωπικά, αλλά γενικά θέματα," ζητήματα ζωής και θανάτου ».

Για ποια "άλλα" πρόσωπα μιλάμε; Αυτά είναι τα πρόσωπα των συνηθισμένων Ρώσων ανδρών, ντυμένων με τα πανωφόρια των στρατιωτών, για τους οποίους η αίσθηση της Πατρίδας είναι ιερή και αναφαίρετη. Οι αληθινοί πατριώτες στην μπαταρία του Τουσίν πολεμούν χωρίς κάλυψη. Και ο ίδιος ο Tushin "δεν βίωσε το παραμικρό δυσάρεστο συναίσθημα φόβου και η σκέψη ότι μπορεί να σκοτωθεί ή να πληγωθεί οδυνηρά δεν του πέρασε". Το ζωντανό, αιμοδιψές συναίσθημα της Πατρίδας αναγκάζει τους στρατιώτες να αντισταθούν στον εχθρό με ασύλληπτη σκληρότητα. Ο έμπορος Φεραπόντοφ, ο οποίος εγκαταλείπει την περιουσία του για λεηλασία όταν εγκαταλείπεται ο Σμολένσκ, είναι επίσης, φυσικά, πατριώτης. "Φέρτε τα όλα, παιδιά, μην τα αφήσετε στους Γάλλους!" φωνάζει στους Ρώσους στρατιώτες.

Ο Pierre Bezukhov δίνει τα χρήματά του, πουλάει την περιουσία του για να εξοπλίσει το σύνταγμα. Μια αίσθηση ανησυχίας για τη μοίρα της χώρας του, η συμμετοχή σε κοινή θλίψη τον κάνει, έναν πλούσιο αριστοκράτη, να μπει στη ζέστη της μάχης του Μποροδίνο.

Όσοι έφυγαν από τη Μόσχα, μη θέλοντας να υποταχθούν στον Ναπολέοντα, ήταν επίσης αληθινοί πατριώτες. Wereταν πεπεισμένοι: «impossibleταν αδύνατο να βρεθούμε υπό τον έλεγχο των Γάλλων». "Έκαναν" απλά και αληθινά "εκείνη τη μεγάλη πράξη που έσωσε τη Ρωσία".

Η Πέτια Ροστόφ ανυπομονεί να πάει στο μέτωπο, επειδή "η πατρίδα κινδυνεύει". Και η αδελφή του Νατάσα ελευθερώνει κάρα για τους τραυματίες, αν και χωρίς οικογενειακό καλό θα παραμείνει προίκα.

Οι αληθινοί πατριώτες στο μυθιστόρημα του Τολστόι δεν σκέφτονται τον εαυτό τους, αισθάνονται την ανάγκη για τη δική τους συμβολή και ακόμη και θυσία, αλλά δεν περιμένουν ανταμοιβή για αυτό, επειδή φέρουν στην ψυχή τους ένα γνήσιο ιερό συναίσθημα της Πατρίδας.

Το έργο του μεγάλου Ρώσου σατιρικού M.E.Saltykov-Shchedrin είναι ένα σημαντικό φαινόμενο, που δημιουργήθηκε από τις ιδιαίτερες ιστορικές συνθήκες στη Ρωσία στις δεκαετίες 50-80 του 19ου αιώνα.

Συγγραφέας, επαναστάτης δημοκράτης, ο Shchedrin είναι ένας λαμπρός εκπρόσωπος της κοινωνιολογικής τάσης στο ρωσικό ρεαλισμό και ταυτόχρονα ένας βαθύς ψυχολόγος, στη φύση της δημιουργικής του μεθόδου διαφορετικής από τους μεγάλους συγγραφείς-ψυχολόγους της εποχής του. Στη δεκαετία του '80 δημιουργήθηκε ένα βιβλίο παραμυθιών, καθώς με τη βοήθεια παραμυθιών ήταν ευκολότερο να μεταφερθούν επαναστατικές ιδέες στους ανθρώπους, να αποκαλυφθεί η ταξική πάλη στη Ρωσία στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα, στην εποχή ο σχηματισμός του αστικού συστήματος. Σε αυτό, ο συγγραφέας βοηθάται από την Αισοπική γλώσσα, με τη βοήθεια της οποίας συγκαλύπτει τις πραγματικές του προθέσεις και συναισθήματα, καθώς και τους χαρακτήρες του, για να μην τραβήξει την προσοχή της λογοκρισίας. Στα πρώτα έργα του Saltykov-Shchedrin, υπάρχουν υπέροχες εικόνες "ζωολογικής αφομοίωσης". Στα "Επαρχιακά σκίτσα", για παράδειγμα, υπάρχουν οξύρρυγχοι και πίσκαρι. οι επαρχιώτες αριστοκράτες εμφανίζουν τις ιδιότητες είτε ενός χαρταετού είτε ενός οδοντωτού λούτσου, και στην έκφραση των προσώπων τους υποτίθεται ότι «θα παραμείνει χωρίς αντιρρήσεις». Επομένως, ο συγγραφέας διερευνά στα παραμύθια τα είδη της κοινωνικής συμπεριφοράς που εκδηλώνονται από το χρόνο.

Γελοιοποιεί κάθε είδους προσαρμογές, ελπίδες, απραγματοποίητες ελπίδες που υπαγορεύονται από το ένστικτο της αυτοσυντήρησης ή της αφέλειας. Ούτε η αφιέρωση ενός λαγού που κάθεται κάτω από έναν θάμνο σύμφωνα με την «λύση λύκου», ούτε η σοφία ενός σκίουρου, στριμωγμένου σε μια τρύπα, δεν σώζει έναν από το θάνατο. Για ποιο καλύτερο, φαίνεται, το αποξηραμένο κατσαρόλι έχει προσαρμοστεί στην πολιτική της «λαβής σιδήρου».

«Τώρα δεν έχω επιπλέον σκέψεις, ούτε επιπλέον συναισθήματα, ούτε επιπλέον συνείδηση ​​- τίποτα τέτοιο δεν θα συμβεί», χάρηκε. Σύμφωνα όμως με τη λογική της εποχής, «ασαφής, λάθος και σκληρή», και το vobla «καταβροχθίστηκε», όπως «από θριαμβευτή σε ύποπτο, από καλοπροαίρετο - σε φιλελεύθερο». Ο Στσεντρίν κορόιδευε τους φιλελεύθερους ιδιαίτερα ανελέητα. Σε γράμματα εκείνης της εποχής, ο συγγραφέας παρομοίαζε συχνά τον φιλελεύθερο με ένα ζώο. «... Αν μόνο ένας φιλελεύθερος χοίρος εξέφραζε συμπάθεια! "- έγραψε για το κλείσιμο των Σημειώσεων της Πατρίδας. «Δεν υπάρχει πιο δειλό ζώο από τον Ρώσο φιλελεύθερο».

Και στον καλλιτεχνικό κόσμο των παραμυθιών, πραγματικά δεν υπήρχε κανένα ζώο ίσο σε κακία με έναν φιλελεύθερο. Shταν σημαντικό για τον Shchedrin να ονομάσει το κοινωνικό φαινόμενο που μισούσε στη γλώσσα του και να το χαρακτηρίσει για πάντα («φιλελεύθερο»). Ο συγγραφέας αντιμετώπισε διαφορετικά τους χαρακτήρες του παραμυθιού. Το γέλιο του, τόσο θυμωμένο όσο και πικρό, είναι αδιαχώριστο από την κατανόηση του πόνου ενός ατόμου που είναι καταδικασμένο «να κοιτάξει το μέτωπό του στον τοίχο και να παγώσει σε αυτή τη θέση». Αλλά με όλη του τη συμπάθεια, για παράδειγμα, για τον ιδεαλιστικό κυπρίνο και τις ιδέες του, ο Shchedrin κοίταξε τη ζωή νηφάλια.

Με τη μοίρα των παραμυθένιων χαρακτήρων του, έδειξε ότι η άρνηση να αγωνιστεί για το δικαίωμα στη ζωή, οποιαδήποτε παραχώρηση, συμφιλίωση με την αντίδραση ισοδυναμεί με πνευματικό και σωματικό θάνατο του ανθρώπινου γένους. Καθαρά και καλλιτεχνικά πειστικά, ενέπνευσε τον αναγνώστη ότι η αυτοκρατορία, όπως ένας ήρωας που γεννήθηκε από τον Baba Yaga, είναι σάπια από μέσα και είναι άσκοπο να περιμένουμε βοήθεια ή προστασία από αυτόν ("Bogatyr"). Επιπλέον, οι δραστηριότητες των τσαρικών διοικητικών υπαλλήλων καταλήγουν πάντα σε "θηριωδίες". Οι "θηριωδίες" μπορεί να είναι "ντροπιαστικές", "λαμπρές", "φυσικές", αλλά παραμένουν "θηριωδίες" και δεν προκαλούνται από τις προσωπικές ιδιότητες του "τοπτιγίν", αλλά από την αρχή της αυταρχικής εξουσίας, εχθρικής προς τον λαό, καταστροφική για την πνευματική και ηθική ανάπτυξη του έθνους στο σύνολό του ("Η αρκούδα στο Βοϊβοδεσπότο"). Αφήστε τον λύκο μια φορά να αφήσει το αρνί να φύγει, αφήστε μια κυρία να δωρίσει «φέτες ψωμί» στους πυρόπληκτους και ο αετός «συγχωρήσει το ποντίκι».

Αλλά "γιατί, όμως, ο αετός" συγχώρησε "το ποντίκι; Έτρεξε κατά μήκος του δρόμου για τη δουλειά της και εκείνος είδε, πέταξε, τσαλάκωσε και ... συγχωρήθηκε! Γιατί «συγχώρεσε» το ποντίκι και όχι το ποντίκι τον «συγχώρησε»; » - ο σατιρικός θέτει απευθείας την ερώτηση. Τέτοια είναι η «καθιερωμένη» τάξη με την οποία «λύκοι ξεσκίζουν το δέρμα από τους λαγούς και οι χαρταετοί και οι κουκουβάγιες ξεριζώνουν τα κοράκια», οι αρκούδες καταστρέφουν τους άντρες και η «δωροδοκία» τους ληστεύει («Επιχειρηματίες παιχνιδιών»), άπραγες κουβέντες, και οι ιππείς είναι ιδρωμένοι εργάζονται άτομα ("Konyaga")? Ο Ivan Rich τρώει επίσης σούπα από λάχανο τις καθημερινές "με σφαγή", και ο Ivan Poor και στις διακοπές - "με τίποτα" ("Γείτονες"). Είναι αδύνατο να διορθωθεί ή να μαλακωθεί αυτή η σειρά, όπως είναι αδύνατο να αλλάξει η αρπακτική φύση ενός λούτσου ή ενός λύκου.

Η λούτσα, άθελά της, «κατάπιε τον σταυρό κυπρίνο». Και ο λύκος, όχι με τη θέλησή του, «είναι τόσο σκληρός, αλλά επειδή η χροιά του είναι δύσκολη: δεν μπορεί να φάει τίποτα εκτός από κρέας.

Και για να πάρει τροφή με κρέας, δεν μπορεί να κάνει διαφορετικά από το να στερήσει τη ζωή από ένα ζωντανό πλάσμα. Με μια λέξη, αναλαμβάνει να διαπράξει θηριωδία, ληστεία ». Τα αρπακτικά υπόκεινται σε καταστροφή, τα παραμύθια του Στσεντρίν απλά δεν υποδηλώνουν άλλη διέξοδο. Η προσωποποίηση της φτερωτής και χυδαίας φιλιστικής ζωής ήταν ο σοφός πίσκαρας Shchedrinsky - ο ήρωας του ομώνυμου παραμυθιού. Το νόημα της ζωής αυτού του «φωτισμένου, μέτρια φιλελεύθερου» δειλού ήταν η αυτοσυντήρηση, αποφεύγοντας τον αγώνα.

Ως εκ τούτου, ο τσιριχτής έζησε μέχρι τα βαθιά γεράματα αβλαβής. Αλλά τι φρικτή ζωή ήταν! Όλα αποτελούνταν από ένα συνεχές τρέμουλο για το δέρμα του. Έζησε και έτρεμε - αυτό είναι όλο.

Αυτό το παραμύθι, γραμμένο στα χρόνια της πολιτικής αντίδρασης στη Ρωσία, χτύπησε τους φιλελεύθερους, σέρνοντας μπροστά στην κυβέρνηση λόγω του δικού τους δέρματος, χωρίς να χάσουν, τους κατοίκους της πόλης που κρύβονταν στις τρύπες τους από τον δημόσιο αγώνα. Για πολλά χρόνια, τα παθιασμένα λόγια του μεγάλου δημοκράτη έχουν βυθιστεί στις ψυχές των σκεπτόμενων ανθρώπων της Ρωσίας: «Όσοι πιστεύουν ότι μόνο αυτά τα piscari μπορούν να θεωρηθούν άξια, κάνουν λάθος. mi πολίτες, koi, τρελοί από το φόβο, κάθονται σε τρύπες και τρέμουν. Όχι, αυτοί δεν είναι πολίτες, αλλά τουλάχιστον άχρηστοι piscari ». Η φαντασίωση των παραμυθιών του Shchedrin είναι πραγματική, φέρει ένα γενικευμένο πολιτικό περιεχόμενο.

Οι αετοί είναι "αρπακτικοί, σαρκοφάγοι ..." Ζουν "στην αλλοτρίωση, σε απρόσιτα μέρη, δεν ασχολούνται με τη φιλοξενία, αλλά ληστεύουν" - αυτό λέει η ιστορία του προστάτη του αετού.

Και αυτό τραβά αμέσως τις τυπικές συνθήκες της ζωής ενός βασιλικού αετού και καθιστά σαφές ότι μιλάμε για ολόκληρο το παιχνίδι των πουλιών. Και επιπλέον, συνδυάζοντας την ατμόσφαιρα του κόσμου των πτηνών με τις υποθέσεις σε καμία περίπτωση τα πτηνά, ο Shchedrin επιτυγχάνει ένα κωμικό αποτέλεσμα και μια καυστική ειρωνεία.

Η ιστορία του έργου αποκαλύπτει τη σχέση μεταξύ ενός αρπακτικού και του θηράματός του, που παρουσιάζεται με τη μορφή ενός δειλού λαγού και ενός σκληρού λύκου.

Η σύγκρουση του παραμυθιού που περιγράφει ο συγγραφέας είναι λάθος του λαγού, ο οποίος δεν σταμάτησε στο κάλεσμα ενός ισχυρότερου ζώου, για το οποίο ο λύκος καταδικάζεται σε θάνατο, αλλά ταυτόχρονα ο λύκος δεν επιδιώκει να καταστρέψει το θήραμα την ίδια στιγμή, αλλά απολαμβάνει τον φόβο του για αρκετές ημέρες, αναγκάζοντας έναν λαγό να περιμένει τον θάνατο κάτω από έναν θάμνο.

Η αφήγηση του παραμυθιού αποσκοπεί στην περιγραφή των συναισθημάτων του λαγού, ο οποίος φοβάται όχι μόνο την καταστροφική στιγμή, αλλά ανησυχεί και για τον λαγό που έχει μείνει πίσω. Ο συγγραφέας απεικονίζει όλη τη γκάμα των δεινών ενός ζώου που δεν μπορεί να αντισταθεί στη μοίρα, δειλά δειλά, αποδεχόμενος ταπεινά τη δική του εξάρτηση και έλλειψη δικαιωμάτων μπροστά σε ένα ισχυρότερο θηρίο.

Το κύριο χαρακτηριστικό του ψυχολογικού πορτρέτου του κύριου χαρακτήρα, ο συγγραφέας ονομάζει την εκδήλωση δουλικής υπακοής από έναν λαγό, που εκφράζεται με πλήρη υπακοή στον λύκο, υπερνικά τα ένστικτα αυτοσυντήρησης και ανυψώνεται σε έναν υπερβολικό βαθμό μάταιης ευγένειας. Έτσι, με παραμυθένιο-σατιρικό τρόπο, ο συγγραφέας αντικατοπτρίζει τις ιδιότητες που είναι τυπικές για τον ρωσικό λαό με τη μορφή μιας απατηλής ελπίδας για ευσπλαχνική στάση εκ μέρους ενός αρπακτικού, που ανατράφηκε από την αρχαιότητα από την ταξική καταπίεση και ανυψώνονται στο καθεστώς της αρετής. Ταυτόχρονα, ο ήρωας δεν τολμά καν να σκεφτεί οποιεσδήποτε εκδηλώσεις ανυπακοής στον βασανιστή του, πιστεύοντας σε κάθε του λέξη και ελπίζοντας στην ψεύτικη χάρη του.

Ο λαγός απορρίπτει όχι μόνο τη δική του ζωή, παραλύοντας από φόβους, αλλά και τη μοίρα του λαγού και των μελλοντικών απογόνων του, δικαιολογώντας τις πράξεις του μπροστά στη συνείδηση ​​της δειλίας και της αδυναμίας να αντισταθεί εγγενώς στην οικογένεια του λαγού. Ο λύκος, παρατηρώντας το μαρτύριο του θύματός του, απολαμβάνει τη φαινομενική του ανιδιοτέλεια.

Ο συγγραφέας, χρησιμοποιώντας τις τεχνικές της ειρωνείας και της χιουμοριστικής μορφής, δείχνει, χρησιμοποιώντας το παράδειγμα ενός λαγού, την ανάγκη να μεταρρυθμίσει τη δική του αυτοσυνείδηση, που οδηγείται σε αδιέξοδο από φόβους, υποχωρητικότητα, θαυμασμό για τους παντοδύναμους και ανώτερους, τυφλή υπακοή σε κάθε εκδήλωση αδικίας και καταπίεσης. Έτσι, ο συγγραφέας δημιουργεί έναν κοινωνικοπολιτικό τύπο ανθρώπου που ενσαρκώνει τη μη αρχή της δειλίας, τον πνευματικό περιορισμό, την υποτακτική φτώχεια, που εκφράζεται στην διεστραμμένη συνείδηση ​​των ανθρώπων, οι οποίοι έχουν αναπτύξει επιβλαβείς δουλοπρεπείς τακτικές προσαρμογής σε ένα βίαιο καθεστώς.

Επιλογή 2

Το έργο "Ανιδιοτελής λαγός" του M.Ye. Η Saltykova-Shchedrina λέει για τη σχέση μεταξύ των δυνατών και των αδυναμιών του χαρακτήρα.

Οι κύριοι χαρακτήρες της ιστορίας είναι ο λύκος και ο λαγός. Ο λύκος είναι ένας κυρίαρχος τύραννος που αυξάνει την αυτοεκτίμησή του σε βάρος της αδυναμίας των άλλων. Ο λαγός είναι από τη φύση του δειλός χαρακτήρας, ακολουθώντας το παράδειγμα του λύκου.

Η ιστορία ξεκινά με το λαγουδάκι που σπεύδει στο σπίτι. Ο λύκος τον παρατήρησε και φώναξε. Το δρεπάνι αύξησε ακόμη περισσότερο τον ρυθμό του. Για το γεγονός ότι ο λαγός δεν υπάκουσε στον λύκο, τον καταδικάζει σε θάνατο. Αλλά, θέλοντας να κοροϊδέψει το αδύναμο και αβοήθητο λαγουδάκι, ο λύκος το βάζει κάτω από έναν θάμνο εν αναμονή του θανάτου. Ο λύκος τρομάζει τον λαγό. Αν δεν τον υπακούσει και προσπαθήσει να διαφύγει, τότε ο λύκος θα φάει ολόκληρη την οικογένειά του.

Ο λαγός δεν φοβάται πλέον για τον εαυτό του, αλλά για τον λαγό του. Υποτάσσεται ήρεμα στον λύκο. Και απλά κοροϊδεύει το θύμα. Αφήνει τους φτωχούς να πάνε στον λαγό για μια νύχτα. Ο λαγός πρέπει να κάνει απογόνους - ένα μελλοντικό δείπνο για τον λύκο. Ο δειλός λαγός πρέπει να επιστρέψει μέχρι το πρωί, αλλιώς ο λύκος θα φάει ολόκληρη την οικογένειά του. Ο λαγός υπακούει στον τύραννο και κάνει τα πάντα σύμφωνα με την εντολή.

Ο λαγός είναι σκλάβος του λύκου, εκπληρώνοντας όλες τις ιδιοτροπίες του. Αλλά ο συγγραφέας καθιστά σαφές στον αναγνώστη ότι μια τέτοια συμπεριφορά δεν οδηγεί στο καλό. Το αποτέλεσμα ήταν ακόμα καταστροφικό για τον λαγό. Αλλά δεν προσπάθησε καν να πολεμήσει τον λύκο και να δείξει το θάρρος του χαρακτήρα του. Ο φόβος θόλωσε τον εγκέφαλό του και κατανάλωσε τα πάντα χωρίς ίχνος. Ο λαγός δικαιώθηκε μπροστά στη συνείδησή του. Εξάλλου, η δειλία και η καταπίεση είναι εγγενείς σε ολόκληρη την οικογένειά του.

Ο συγγραφέας περιγράφει το μεγαλύτερο μέρος της ανθρωπότητας μπροστά σε έναν λαγό. Στη σύγχρονη ζωή, φοβόμαστε να πάρουμε αποφάσεις, να είμαστε υπεύθυνοι, να πάμε κόντρα στα θεμέλια και τις επικρατούσες συνθήκες. Αυτός είναι ο πιο συνηθισμένος τύπος ανθρώπων που είναι πνευματικά περιορισμένοι και δεν πιστεύουν στις δικές τους δυνάμεις. Είναι πιο εύκολο να προσαρμοστείς σε άσχημες συνθήκες. Και το αποτέλεσμα παραμένει θλιβερό. Θα είναι καλό μόνο για τον τύραννο. Ο αγώνας είναι το κλειδί της επιτυχίας.

Εμείς, μαζί με τον λαγό, πρέπει να καταπολεμήσουμε τη βία και την αδικία. Άλλωστε, κάθε δράση έχει τη δική της αντίθεση. Αυτός είναι ο μόνος τρόπος για να κερδίσετε.

Αρκετές ενδιαφέρουσες συνθέσεις

• Σύνθεση βασισμένη στο έργο του Yushka Platonov (συλλογισμός)

  Η ιστορία "Yushka" είναι η ιστορία της ζωής ενός ανθρώπου που ήξερε πώς να αγαπά τους άλλους ανιδιοτελώς και ανιδιοτελώς. Έδωσε όλο τον εαυτό του σε αυτήν την αγάπη, διαλυμένος εντελώς σε αυτήν. Αλλά είναι επίσης μια ιστορία για την ατέλεια αυτού του κόσμου.

  Πιθανώς, δεν υπάρχει τέτοιο άτομο που δεν θα προσβλήθηκε τουλάχιστον μία φορά, και ίσως περισσότερες από μία φορές από τους συγγενείς ή στενούς του ανθρώπους, και ίσως ακόμη και αγνώστους. Και κάθε άτομο αντιδρά διαφορετικά σε αυτό.