Κρατικό ακαδημαϊκό θέατρο Mariinsky: Περιγραφή, ρεπερτόριο και σχόλια. Θέατρο Mariinsky: Η ιστορία της δημιουργίας του παρελθόντος θεάτρου Mariinsky και το παρόν

Το κρατικό ακαδημαϊκό θέατρο Mariinsky υπήρξε για περισσότερους από δύο αιώνες. Το ρεπερτόριό του περιλαμβάνει κλασικές όπερες και μπαλέτες.

Ιστορία του θεάτρου

Το Mariinsky State Academic Opera και το θέατρο μπαλέτου άνοιξαν το 1783. Σε διαφορετικά χρόνια, τέτοιοι οι μεγάλοι καλλιτέχνες εξυπηρετούσαν εδώ ως Fedor Shalyapin, Mikhail Baryshnikov, Vaclav Nizhinsky, Nikolai Figner, Ivan Ershov, Rudolf Nureyev, και πολλούς άλλους. Το ρεπερτόριο περιελάμβανε όχι μόνο μπαλέτα, όπερες και συναυλίες, αλλά και δραματικές παραστάσεις.

Το θεατρικό κτίριο χτίστηκε στο έργο του αρχιτέκτονα τον 19ο αιώνα, υποβλήθηκε σε ανασυγκρότηση. Κεφάλαιο αναδιοργάνωση του αρχιτέκτονα Mariinsky και συντάκτης toma de tomon. Το 1818, το θέατρο τραυματίστηκε σοβαρά από τη φωτιά και υποβλήθηκε σε μια νέα ανασυγκρότηση.

Στη σκηνή του, τότε τρεις δόσεις ήταν: ρωσικά, ιταλικά και γαλλικά.

Το 1936, το αμφιθέατρο ξαναχτίστηκε για να επιτύχει καλύτερη ακουστική και επανεξέταση. Το 1859, το κτίριο καίγεται, και στη θέση του χτίστηκε νέα, στην οποία βρίσκεται ακόμα το ακαδημαϊκό θέατρο Mariinsky. Το έργο αναπτύχθηκε από τον Alberto Kavos. Το όνομα του θεάτρου του ήταν προς τιμήν της αυτοκράτειρας Μαρίας - σύζυγος Αλέξανδρος Β.

Το 1869, ο θέμιος μπαλέτου κατευθύνθηκε από τον μεγάλο Marius Petipa.

Το 1885, το θέατρο έπρεπε να επιβιώσει μια άλλη ανασυγκρότηση. Μια τριώροφη επέκταση έγινε στην αριστερή πτέρυγα του κτιρίου, τα στεγασμένα εργαστήρια, αίθουσες πρόβας, λεβητοστάσιο και εργοστάσιο παραγωγής ενέργειας. Μετά από άλλα 10 χρόνια, ο Foyer επεκτάθηκε και η κύρια πρόσοψη ξαναχτίστηκε.

Το 1917, το θέατρο Mariinsky έλαβε το καθεστώς του κράτους, το 1920 - Ακαδημαϊκό, και το 1935 ανατέθηκε το όνομα S. M. Kirov.

Σε αυτά τα χρόνια στο ρεπερτόριο, εκτός από τα κλασικά έργα ήταν οι όπερες και τα μπαλέτα των Σοβιετικών Συνθετών.

Στα μεταπολεμικά χρόνια, το θέατρο παρουσίασε το κοινό τέτοιες παραγωγές: "Legend of Love", "Spartak", "Stone Flower", "Δώδεκα", "Συμφωνία Λένινγκραντ". Εκτός από τον J. Verdi, P.I. Tchaikovsky, J. Bizet, Μ. Mussorgsky, Ν.Α. Το Roman-Korsakov στο ρεπερτόριο εμφανίστηκε έργα από συνθέτες όπως ο Dmitry Shostakovich, ο Σεργκέι Προκοπεφ, ο Τίκης Κρεντίκόφ και ούτω καθεξής.

Το 1968-1970 το θέατρο ξαναρχίστηκε. Το έργο του ενημερωμένου κτιρίου αναπτύχθηκε από τον αρχιτέκτονα Salome Growfer. Μετά από αυτή την ανασυγκρότηση, το θέατρο έγινε όπως το βλέπουμε τώρα.

Στη δεκαετία του '80, μια νέα γενιά καλλιτεχνών της όπερας ήρθε στο Mariinka. Δηλράφηκαν έντονα στις παραγωγές της "αιχμής κυρίας" και του "Eugene Onegin". Ο Διευθυντής αυτών των επιδόσεων ήταν ο Γιούρι Τιμορκάνοφ.

Το 1988 διορίστηκε στη θέση του κύκλου μεταφορέα, η οποία σύντομα έγινε ο καλλιτεχνικός διευθυντής. Χάρη στο πρόβλημα του το 1992, το θέατρο άρχισε να ονομάζεται Mariinsky.

Πριν από μερικά χρόνια, το Mariinsky-2 άνοιξε. Ο τεχνικός εξοπλισμός της σκηνής του σάς επιτρέπει να δημιουργήσετε σύγχρονες καινοτόμες παραγωγές, οι οποίες θα μπορούσαν να ονειρευτούν. Αυτό το μοναδικό συγκρότημα θα επιτρέψει την εφαρμογή των πιο θαρραλέων έργων. Η αίθουσα "Mariinsky-2" σχεδιάζεται για τους θεατές του 2000. Η συνολική έκταση του κτιρίου είναι σχεδόν 80 χιλιάδες τετραγωνικά μέτρα.

Όπερας ρεπερτόριο

Το ακαδημαϊκό θέατρο Mariinsky προσφέρει το κοινό της τις ακόλουθες επιδόσεις της όπερας:

• "Idomyoma, Kretsky King".
• "Lady Macbeth Mtsensky County".
• "Παραμονή Χριστουγέννων";
• "PELLEAS και MELIZANDA".
• "Γοργόνα";
• "Αδελφή angelica";
• "Hovanshchina"?
• "Ισπανική ώρα".
• "Ιπτάμενος Ολλανδός";
• "Δέσμευση στο μοναστήρι".
• "Βίδα".
• "Παραλία του αόρατου κυλιόμενου βαθμού".
• "Tristan και Isolde".
• "Loengrin".
• "Ο μαγεμένος περιπλανητής".
• "Ταξίδι στο Reims".
• "Trojans".
• "Electra".

Αλλα.

Μπαλέτο ρεπερτόριο

Το ακαδημαϊκό θέατρο Mariinsky περιελάμβανε τις ακόλουθες παραστάσεις μπαλέτου στο ρεπερτόριό του:

• "Απόλλων";
• "Στη ζούγκλα";
• "Κοσμήματα";
• "Το μικρό χτύπημα άλογο".
• "Μαγικό καρύδι".
• "Συμφωνία του Λένινγκραντ".
• "Πέντε ταγκό".
• "Νεαρή κοπέλα και χούλιγκαν"?
• "Sylphide".
• "Υπέρβαση".
• "Shuraile".
• "Μαργαρίτα και ο Arman".
• "Όπου τα χρυσά κεράσια κρέμονται"?
• "Αφύπνιση της χλωρίδας".
• "Adagio hammerklavir".
• "Πηλός";
• "ΡΩΜΑΙΟΣ ΚΑΙ ΙΟΥΛΙΕΤΑ";
• "Συμφωνία σε τρεις κινήσεις."

Ένα από τα παλαιότερα και κορυφαία μουσικά θέατρα της Ρωσίας. Η ιστορία του θεάτρου χρονολογείται από το 1783, όταν άνοιξε ένα πέτρινο θέατρο, στο οποίο πραγματοποίησαν δραματικές, όπερες και μπαλέτες. Τμήμα Όπερας (τραγουδιστές P.V. Zlov, A.M. Krutitsky, Ε. Sandunova, κ.λπ.) και μπαλέτο (χορευτές Ε.Ι. Ι. Ι. I.Valber (Lesokorov), A.P. Glushkovsky, Α.i.sistini, E.I. Kolosova, κλπ.) Το λουκέτο από το δραματικό συνέβη το 1803. Οι ξένες όπερες βρίσκονταν στη σκηνή, καθώς και τα πρώτα έργα των ρωσικών συνθετών. Το 1836, η όπερα "ζωή για τον βασιλιά" M.I. Glinka, ο οποίος άνοιξε την κλασσική περίοδο των ρωσικών όπερων. Στην όπερα τραγούδησε εξαιρετικές ρωσικές τραγουδιστές O.A.PETROV, Α.Υ. Petrov, καθώς και M.M.Stepanova, Ε.Α. Semosov, S.S.gulak-Artemovsky. Στη δεκαετία του 1840. Η ρωσική όπερα τραγούδησε από τους Ιταλούς, ο οποίος ήταν υπό την αιγίδα της αυλής και μεταφράστηκε στη Μόσχα. Οι παραστάσεις της επαναλήφθηκαν στην Αγία Πετρούπολη μόνο από τα μέσα της δεκαετίας του 1850. Στο στάδιο του θεατρικού τσίρκου, η οποία μετά την πυρκαγιά το 1859 ξαναχτίστηκε (αρχιτέκτονας Α.Κ. Κάβος) και άνοιξε το 1860 που ονομάζεται The Theatre Mariinsky (το 1883-1896 το κτίριο ανακατασκευάστηκε υπό την ηγεσία του αρχιτέκτονα V.A. Scheteter). Η δημιουργική ανάπτυξη και ο σχηματισμός του θεάτρου συνδέονται με την εκτέλεση των όπερων (καθώς και μπαλέτες) Α.Ρ.: Borodina, Α .Π.Σ.Δαρργομυζία, M.P.MORUSORGSKY, N.A. RIMSKY-KORSAKOV, P.I. TCHAIKOVSKY (πολλά έργα για πρώτη φορά). Η υψηλή μουσική κουλτούρα της ομάδας συνέβαλε στις δραστηριότητες του αγωγού και του συνθέτη E.F. Delibery (το 1863-1916). Οι Balletmisters M. I. Petipa, L.iivanov συνέβαλαν σε μεγάλη συμβολή στην ανάπτυξη της τέχνης του μπαλέτου. Στη σκηνή του θεάτρου Mariinsky, οι τραγουδιστές της E.A. Lavrovskaya, Δ. Lonovova, I.A. Melnikov, E.K.K.AVINA, YU.F. Plottonova, F.I.Στραβίνσκι, Μ.Ι. και N.N. Figner, F.I.SChayapin, χορευτές T.P.Karsavin, Μ.f. Kshesinskaya, V.F.Nizhinsky, A.P.NAVLOVA, Μ.Μ. Fokin et αϊ. Οι παραστάσεις αποτελούσαν τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες, συμπεριλαμβανομένης του a.ya.golovin, Κ.Α. Korovin.

Μετά την επανάσταση του Οκτωβρίου, το θέατρο έγινε κράτος, από το 1919 - ακαδημαϊκός. Από το 1920, το κρατικό ακαδημαϊκό όπερο και το θέατρο μπαλέτου κλήθηκε, από το 1935, το όνομα του Kirov. Μαζί με τα κλασικά, το θέατρο έβαλε όπερα και μπαλέτες σοβιετικών συνθετών. Τραγουδιστές i.v. Sershov, S.I. Migai, S.REVEZHENSKAYA, N.M. PEKHHKOVSKY, Καλλιτέχνες μπαλέτου, Τ.μ. Τσαντέκοφ, Ν.μ. Dudinskaya, Α.Μ. Chabukyani, A.YA. SOLET, Dierzhera Vadanishnikov, Ampazovsky, Be Khaikin, Διευθυντές V. A.Lossky, S.E. Madlov, N.V.SMolich, I.yu. Shlypyanov, Balletmisters a.ya.Vaganova, L.V. Powrovsky, F.V. Powhov. Κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, το θέατρο ήταν σε περμανάντ, η συνέχιση της εργασίας ενεργά (πραγματοποιήθηκαν αρκετοί πρωθυπουργοί, συμπεριλαμβανομένης της όπερας "Emelyan Pugachev" M.V. Kovlya, 1942). Μερικοί καλλιτέχνες του θεάτρου που παραμένουν στο πολιορκημένο Λένινγκραντ, συμπεριλαμβανομένης της Preobrazhenskaya, του P. Z.Andreyev, που εκτελούνται σε συναυλίες, στο ραδιόφωνο, συμμετείχαν σε επιδόσεις της όπερας. Στα μεταπολεμικά χρόνια, το θέατρο πλήρωσε μεγάλη προσοχή στη σοβιετική μουσική. Τα καλλιτεχνικά επιτεύγματα του θεάτρου συνδέονται με τις δραστηριότητες του κύριου αγώνα S.V. Reltsin, E.P.P.P.R.GRIKUROVA, A.I. KLIMOVA, K.A.A.SIMEONOVA, YU.X.ETEMIKANOVA, Κατάλογοι E.N. Sokhnina, R.I.Tikhomirov, Balletmisters Ia Belsky, Km Sergeeva, Ba Denesther, LV Sybobson, καλλιτέχνες Vvdmitriev, IV Sevastyanov, SB Viresaladze, και άλλοι. Στο The Troupe (1990): Επικεφαλής αγωγός Va Hergiev, επικεφαλής Ballet Maker Oivinogradov, Τραγουδιστές IP Bogacheva, EE Gorokhovskaya, Ga Kovaleva, ΣΠ Λεφέσας, Yu.M. Marusin, V.M. Morozov, Ν.Ρ. Khotnikov, K.I. Prikovnikov, L.I. FILATOVA, B.AP.SKOLEV, V.N.GULEEV, I.A.KOLPALEEV, I.A.KOLPAKOVA, GT Komlieva, Na Kurgapkin, Aisizov, κλπ. Απονεμήθηκε τη σειρά του Λένιν (1939), Οκτώβριος Επανάσταση (1983). Μικρή εφημερίδα "για σοβιετική τέχνη" (από το 1933).

Ένα από τα πιο σημαντικά μουσικά θέατρα. Το πιο διάσημο θέατρο όπερας και μπαλέτου. Από την εποχή του Διοικητικού Συμβουλίου, η Catherine II ήταν το αυτοκρατορικό θέατρο. Περιλαμβάνεται στην έκδοση του ιστότοπού μας.

Η ιστορία του Θεάτρου Mariinsky ξεκίνησε από το 1783, όταν ένα μεγάλο θέατρο ανεγέρθηκε με τη σειρά της αυτοκράτειρας στην Αγία Πετρούπολη. Κατά τη διάρκεια της βασιλείας του Αλεξάνδρου Β, το θέατρο μετονομάστηκε σε τιμή της συζύγου του - Mary Alexandrovna. Τον Οκτώβριο του 1860 πραγματοποιήθηκε πρεμιέρα στο νέο θέατρο - Opera M. Glinka. Το παλιό κτίριο διατηρήθηκε στο Ωδείο.

Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι ο Mariinsky θεωρείται ένα από τα σημαντικότερα θέατρα στον κόσμο της όπερας και του μπαλέτου. Στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα πραγματοποιήθηκαν οι σημαντικότεροι πρεμιέρες της στην ιστορία της ρωσικής όπερας: "Boris godunov" Mussorgsky, Iolanta Tchaikovsky και πολλές άλλες διάσημες παραγωγές.

Το 1920, με μια αλλαγή εξουσίας, το θέατρο μετονομάστηκε σε Kirovsky. Το ίδιο όνομα επιστράφηκε το 1992. Οι εσωτερικές εγκαταστάσεις του θεάτρου ανακατασκευάστηκαν δύο φορές. Σήμερα, αυτή είναι μια από τις πιο όμορφες αίθουσες του κόσμου, και μια μοναδική κουρτίνα, που δημιουργήθηκε το 1914, είναι από καιρό μια επαγγελματική κάρτα του θεάτρου. Δεν απέχει πολύ από το θέατρο το 2013, χτίστηκε το κτίριο της δεύτερης σκηνής του Mariinsky.

Το κεντρικό κτίριο του θεάτρου βρίσκεται στην πλατεία του Θεάτρου της Αγίας Πετρούπολης. Μπορείτε να φτάσετε στην πλατεία με τη δημόσια συγκοινωνία ή παρακάμπτοντας 15-20 λεπτά από τους σταθμούς του μετρό "Sadovaya" / "Six Square" / "Spasskaya".

Στις διακοπές μεταξύ θεατρικών εποχών στην κύρια σκηνή παίζονται άλλες ομάδες.

Αξιοθέατα: Θέατρο Mariinsky

Το θέατρο Mariinsky στην Αγία Πετρούπολη εισέρχεται στην Πλένεση των παιδικών χαρών της σκηνής της παγκόσμιας κλάσης. Η επίσκεψή του είναι ένα σημαντικό σημείο του τουριστικού προγράμματος παραμονής στη βόρεια πρωτεύουσα της Ρωσίας. Η επίσημη ιστοσελίδα του Mariinsky βοηθά να εξοικειωθούν με το ρεπερτόριο του θεάτρου και τα εισιτήρια βιβλίων εκ των προτέρων σε παραστάσεις.

Ένα ωραίο μπόνους μόνο για τους αναγνώστες μας - ένα κουπόνι έκπτωσης όταν πληρώνετε για εκδρομές στον ιστότοπο μέχρι τις 31 Δεκεμβρίου:

• AF500GURURIZMA - Διαφημιστικά 500 ρούβλια για εκδρομές από 40.000 ρούβλια
• Afta2000guru - διαφημιστικό για 2.000 ρούβλια. Για περιηγήσεις στην Ταϊλάνδη από 100.000 ρούβλια.
• AF2000KGURURUIZMA - διαφημιστικό για 2.000 ρούβλια. Για περιηγήσεις στην Κούβα από 100.000 ρούβλια.

Στην εφαρμογή Mobile Travelata ενεργεί προωθητικό - AF600GURUBOB. Δίνει έκπτωση 600 ρούβλια για όλες τις περιηγήσεις από 50.000 ρούβλια. Λήψη εφαρμογής για και

• Osip Petrov
• Fedor Shalyapin
• Medea και Nikolai Figner
• Σοφία Preobrazhenskaya
• Leonid Sobinov

Στο πλαίσιο των καλλιτεχνών του Θείου με τους τίτλους των τιμητικών και των ατόμων των εθνικών και διεθνών διαγωνισμών των ανθρώπων.

Φεστιβάλ

Η καλλιτεχνική ομάδα του θεάτρου Mariinsky λαμβάνει ενεργό ρόλο στις πολιτιστικές εκδηλώσεις που διοργανώνονται στην πόλη στη Νέβα. C1993, με πρωτοβουλία του V.Gergiev, στο βόρειο κεφάλαιο κρατά τακτικά το φεστιβάλ τέχνης "αστέρια λευκών βραδιών". Έχει διεθνές καθεστώς, ιδιαίτερα καθιερωμένο στον παγκόσμιο επίπεδο και περιλαμβάνεται στα 10 κορυφαία προγράμματα μουσικής συναυλιών του κλασσικού είδους.

Κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ, οι πιο διάσημοι καλλιτέχνες και ομάδες που αντιπροσωπεύουν νέες στον τομέα της συμφωνικής και της μουσικής του στελέχους, της όπερας και του μπαλέτου. Οι αστέρες "White Nights" βοηθούν να αποκαλύψουν νέα ταλέντα, να δημιουργήσουν στενές συνεργασίες μεταξύ θεατρικών δασών. Οι κάτοικοι και οι επισκέπτες της πόλης έχουν την ευκαιρία στο φεστιβάλ μια πιο προσεκτική ματιά στην εθνική τέχνη και την πολιτιστική κληρονομιά άλλων χωρών.

Οι θεατρικές σκηνές λαμβάνουν πολλά φεστιβάλ είδους:

• Μπαλέτο "Mariinsky"
• Ορχηστρική ορείχαλκο μουσικής "ορείχαλκο βράδια στο Mariinsky"
• Σύγχρονη μουσική "Νέοι ορίζοντες"

Οι θεατρικές παραγωγές από το ρεπερτόριο των Μαριίνων περιλαμβάνονται συνεχώς στα προγράμματα φεστιβάλ της Μόσχας Πάσχα και τη Μασλελιίτσα. Η ηγεσία του θεάτρου δίνει μεγάλη προσοχή στην εισαγωγή της νεότερης γενιάς στα αριστουργήματα των παγκόσμιων κλασικών. Ειδικά για τα παιδιά και οι νέοι στο θέατρο Mariinsky είναι διατεταγμένα.