Ημέρες στροβίλου (παιχνίδι). Turbine Days (λευκή φρουρά) λευκή φρουρά και turbine ημέρες μια σκηνή

26.06.2020

Διαβάστε επίσης

Υποβολή προσφορών τιμών που θέτει την ώρα έναρξης της ηλεκτρονικής δημοπρασίας

Κυβέρνηση Άφιξη Εμπορικό Σπίτι Περιγραφή

Πεδίο Boris, "ιστορία αυτού του ανθρώπου": Ανάλυση του έργου του Sholokhov μιας πραγματικής ατόμου

Οι πιο διάσημοι πίνακες όλων των εποχών 100 διάσημων ανθρώπων ζωγραφίζουν

Προσπαθώντας να καταλάβω τι εξακολουθούσε να απομακρύνθηκε από τον Σεργκέι Snezhkin και μας έδειξε μέσα από το κανάλι "Ρωσία", ξαναδιαβάμαι τον ίδιο το "Λευκό Φρουρά" και διαβάσαμε επίσης την έγκαιρη επεξεργασία του τέλους του μυθιστορήματος και των "Turbine Days". Μερικά από τα θραύσματα που μου φάνηκαν όταν η προβολή είναι αμηχανία από το στυλ του μυθιστορήματος και υπάρχουν στην ταινία, βρήκα είτε σε ένα πρώιμο συντακτικό συμβούλιο, είτε σε ένα παιχνίδι, αλλά μερικοί δεν βρέθηκαν οπουδήποτε: για παράδειγμα, το Σκηνές όπου ο Ταλμπέργκ συμβουλεύει στη γερμανική ηγεσία στο παλάτι των πολύτιμων έργων ζωγραφικής, η τρελή σκηνή με έναν κόκορα, το οποίο μια πολλή σκηνή χαρτοφυλακίου είχε μια αποχαιρετιστή σκηνή του Shanvinsky που τρέχει Hetman Skatman και μερικούς άλλους. Αλλά το κύριο πράγμα είναι, φυσικά, οι τελικοί στην παραμόρφωση του, εφευρέθηκαν από χιονόμπαλα και δεν στοιβάζονται όχι μόνο σε οποιοδήποτε από τα κείμενα που σημειώνονται από εμένα, αλλά και αδιανόητα για το Bulgakov.

(Δεν μιλάω καταπληκτικά, σε ό, τι είδους δισταγμό, ποια αλαζονεία πρέπει να έχετε, όχι μόνο προσθέστε, αλλά - ξαναγράψτε το Bulgakov! Ωστόσο, η συζήτηση σε μια από τις ακόλουθες θέσεις, στην πραγματικότητα για την ταινία).

Εν τω μεταξύ, αρκετές σημαντικές σημειώσεις είναι στην πραγματικότητα σχετικά με τη λογοτεχνική βάση της ταινίας.

Παρά το γεγονός ότι δεν μπορούσα να βρω πλήρεις πληροφορίες σχετικά με το πώς εργάστηκε ο Bulgakov στην "Λευκή φρουρά", τελικά, είχα μια συνεχή εντύπωση ότι το τέλος του μυθιστορήματος ξαναγράφηκε και οι πρώτοι συντάκτες πραγματοποιήθηκαν πλήρως από τον συγγραφέα δεν ικανοποιεί. Πράγματι, έχει πολύ πιο πατρίδα, ταυτόχρονα και χτυπώντας από τον στιλίστα των νέων εγκεφαλικών επεισοδίων, η γλώσσα είναι πιο καλή, "μεγάλη" και επομένως λιγότερο κομψή. Ο καλλιτεχνικός τρόπος της πρώτης επεξεργασίας του τέλους του μυθιστορήματος δεν είναι πιο ώριμος Bulgakov, και μου φαίνεται ότι τον αισθάνθηκε τελείως. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο, παρά το γεγονός ότι τα μεμονωμένα θραύσματα από την πρώιμη συντακτική συμβούλιο έπεσαν στον τελικό, εξακολουθεί να ξαναγράψει το μεγαλύτερο μέρος του τελικού. Επαναλαμβάνω με τέτοιο τρόπο ώστε καμία λέξη δεν αναγκάζει flinches: όλα είναι εξαιρετικά συνοπτικά και ακριβώς απλά έτσι ώστε να γίνει κατανοητά από τον αναγνώστη, αλλά όχι εντυπώσεις της εξαντλημένης χυδινής. Στο σχέδιο τέχνης, κατά τη γνώμη μου, η "λευκή φρουρά" είναι απλά άψογη.

Talberg - χωρίς αμφιβολία, έναν κακοποιό, αλλά είναι γραμμένο και διαβάσει μόνο μεταξύ των γραμμών και η έλλειψη ακαθάριστων κατηγοριών στο κείμενο του μυθιστορήματος είναι πολύ σημαντική για την πραγματοποίηση του επιπέδου καλλιτεχνικής χρονολόγησης Bulgakov. Shervinsky, φυσικά, κλήσεις, όλα εκτός από τη μουσική, τις ανοησίες, αλλά όχι σε άμεση ομιλία που αντιμετωπίζει άλλους επισκέπτες, και στο κείμενο του συγγραφέα, δηλ. Όπως σε αυτούς, αυτό είναι εντελώς διαφορετικό το χαρακτηρίζει.

Στην πρώιμη συντακτική γραφεία, η Έλενα αντιμετωπίζει αδιαμφισβήτητη συμπάθεια για τον Shervinsky και οι σχέσεις τους αναπτύσσονται σε ένα μυθιστόρημα. Στην τελική έκδοση του Bulgakov αρνείται αυτή την κίνηση και εισάγει μια επιστολή από τον Ταλμπέργκ, ο οποίος αφήνει στην Ευρώπη από την Πολωνία και πρόκειται να παντρευτεί, αλλά η Έλενα κρατά απόσταση με τον Shervinsky.

Σε μια πρώιμη συντακτική υπηρεσία, μετά την ανάκαμψη, η οικογένεια ταιριάζει στην παραδοσιακή βραδιά διακοπών Χριστουγέννων: στην τελική έκδοση του στροβίλου, απλά επιστρέφει στην ιατρική πρακτική χωρίς υπερβολική popp.

Τέλος, ο ρωμαϊκός τουρμπίνας με τη Γιούλια Reiss και η φιγούρα του Shpolyansky συνταγογραφείται στην πρώιμη συντακτική γραφεία: μόνο σιωπηλοί δείκτες σε λίγο απέτυχε (ακριβώς όπως το Nicci, ενώ στην πρώιμη συντακτική γραφεία, το μυθιστόρημα του με την Irina Nagi εκπέμπησε περισσότερα) .

Από το τελικό συντακτικό συμβούλιο, η σκηνή ρίχτηκε επίσης με την αναγνώριση των Nage Tours στη Morga - αρκετά η προκύπτουσα Balabanovskaya στην ταινία, αλλά η τελική "λευκή φρουρά" είναι αδιανόητη στην αισθητική.

Σε γενικές γραμμές, η τελική έκδοση είναι πιο λεπτή, κομψή, αλλά ταυτόχρονα ορίζεται: δεν υπάρχει "πνευματική" ρίψη στους ήρωες, γνωρίζουν σαφώς πώς και πότε να κάνουν, και να καταλάβουν τέλεια τι συμβαίνει και οι Γερμανοί κάνουν μία συνήθεια. Είναι θαρραλέες και δεν προσπαθούν να κρύψουν στο Τσαντ των δικών τους βραδιών (όπως στην "ημέρα τουρμπίνα"). Και τελικά δεν έρχονται ακόμη και στην επίγνωση της ειρήνης και της ειρήνης ως το υψηλότερο καλό (όπως στην πρώιμη συντακτική συμβούλιο), αλλά σε κάτι ακόμα πιο απόλυτο και σημαντικό.

Ορισμένες διαφορές στους πρώτους και τελικούς συντάκτες είναι αρκετά πεπεισμένοι ότι η ανάμειξή τους είναι αδύνατη, διότι ο Bulgakov αρνήθηκε σκόπιμα το προγενέστερο συντακτικό συμβούλιο υπέρ αργότερα, συνειδητοποιώντας ότι η πρόωρη αμαρτία αμαρτία κοντά στις μη αναπηρίες, από την άποψή του, από την άποψή του, από την άποψή του, Πάνω απ 'όλα, καλλιτεχνικές αδυναμίες.

Εάν μιλάμε για το παιχνίδι "Turbine Days" σε σχέση με το μυθιστόρημα, μπορείτε να πείτε εν συντομία ένα πράγμα: Αυτά είναι δύο εντελώς διαφορετικά και σε περιεχόμενο, και στην καλλιτεχνική έκφραση του έργου και επομένως τα αναμειγνύοντάς τα μέσα για να αποδείξουν ένα πλήρες Έλλειψη κατανόησης ότι υπάρχει ένα μυθιστόρημα και τι είναι ένα παιχνίδι.

Πρώτον, στο παιχνίδι, εντελώς διαφορετικοί ήρωες εκφορτώνονται και προέρχονται και στη φύση και σύμφωνα με τα επίσημα σημεία (που είναι ένα Turbin Alexey: ο συνταγματάρχης και ο γιατρός είναι εντελώς, ακόμη και με μια αίσθηση το αντίθετο).

Δεύτερον, η προετοιμασία του παιχνιδιού, η Bulgakov δεν μπορούσε να καταλάβει ότι, προκειμένου να εγκατασταθεί, απαιτούνται ορισμένες παραχωρήσεις λογοκρισίας: από εδώ, υπάρχουν, ειδικότερα, η συμπάθεια του Multihai στους Bolsheviks, εκφράζεται σαφώς και κατηγορηματικά. Και ολόκληρη η ατμόσφαιρα αφύπνισης του στροβίλου είναι επίσης από εδώ.

Οι ήρωες "Turbine Days" πραγματικά προσπαθούν πραγματικά να ξεχάσουν στον στενό κύκλο τους στο Τσαντ της Βραδινής διασκέδασης, η Έλενα να συμπαθούν ανοιχτά τον Shervinsky, αλλά στο τέλος, επιστρέφει στο Don Talberg (επίσης κάποια είδους αποκλίσεις με ένα μυθιστόρημα!)

Κατά μία έννοια, η δήλωση της εταιρείας των λευκών φρουρών στις "ημέρες των στροβίλων" δεν έχει καμία σχέση με τον κύκλο των ανθρώπων, που φαίνεται στο μυθιστόρημα (παρεμπιπτόντως και η λευκή φρουρά, δεν τους αποκαλούν εκεί). Το βιώσιμο συναίσθημα δημιουργείται ότι οι ήρωες του τελικού συντακτικού συμβουλίου της "λευκής φρουράς" είναι στην πραγματικότητα οι λευκοί φρουροί, το πνευματικό και πνευματικό τους ύψος είναι ήδη αρκετό για να αυξηθεί "πάνω από τον αγώνα": Δεν συναντάμε στην αρχή Γραφείο του μυθιστορήματος, ούτε το πιο piese. Και ακριβώς αυτό το ύψος πρέπει να πραγματοποιηθεί με θωράκιση της "λευκής φρουράς". Σε καμία περίπτωση, δεν βράζει στις "ημέρες στροβίλου" ή ακόμα περισσότερο, για αυτοπεποίθηση και αφύσικο για τους τελικούς Bulgakov. Είναι μια δυσάρεστη λογοτεχνική βλασφημία και κοροϊδία - δεν θα φοβάμαι αυτό το επίθετο! - Λαμπρό μυθιστόρημα.

Michael Bulgakov. Συλλογή έργων

Λευκή φρουρά

Victor Perezin. Ημέρες στροβίλου

Ρωμαϊκή "Λευκή φρουρά", κεφάλαιο από το οποίο η Bulgakov διαβάζει σε φιλικές εταιρείες, στον λογοτεχνικό κύκλο "Green Lamp", προσέλκυσε την προσοχή των εκδότη της Μόσχας. Αλλά ο πιο πραγματικός εκδότης είναι ο Isai Grigorievich Lenznev με το περιοδικό του "Ρωσία". Η σύμβαση είχε ήδη ολοκληρωθεί, καταβλήθηκε προκαταβολή όταν ο Ρωμαίος έγινε ενδιαφέρεται για το "υπέδαφος". Σε κάθε περίπτωση, ένας από τους εκδότες "Nedra" πρότεινε το Bulgakov να τις μεταφέρει ένα μυθιστόρημα για δημοσίευση. "... Υποσχέθηκε να μιλήσει γι 'αυτό με το Isai Grigorievich, επειδή οι συνθήκες για το μυθιστόρημα ήταν οι μπάλες, και στα" βάθη "του Bulgakov θα μπορούσαν να πάρουν ασύγκριτα, - υπενθυμίζοντας τον γραμματέα του εκδοτικού οίκου" Subraz "PN Zaitsev . - Στη Μόσχα, από το συντακτικό διοικητικό συμβούλιο "βόρεια" εκείνη τη στιγμή ήταν δύο: V. V. V. V. V. V. V. V. Veresov και εγώ ... Γρήγορα διαβάσατε το μυθιστόρημα και διέσχισε το χειρόγραφο Veresayev στη λωρίδα Shubinsky. Το μυθιστόρημα έκανε μια μεγάλη εντύπωση στις ΗΠΑ. Δεν σκέφτομαι το έντυπό του στα "βάθη", αλλά ο Veresaev ήταν πιο έμπειρος και νήμα με. Σε μια λογική γραπτή ανάκληση V. Vesheev, ο V. Vesheev σημείωσε τα πλεονεκτήματα του μυθιστορήματος, της ικανότητας, της αντικειμενικότητας και της ειλικρίνειας του συγγραφέα στην εκπομπή εκδηλώσεων και τους ηθοποιούς, τους υπαλλήλους των λευκών, αλλά έγραψε ότι το μυθιστόρημα ήταν εντελώς απαράδεκτο για το "υπέδαφος".

Και ο Kleztov-Angarsky, έχοντας στηρίζεται εκείνη την εποχή στο Koktebel και έγιναν εξοικειωμένοι με τις περιστάσεις της υπόθεσης, συμφωνήθηκαν πλήρως με το VERSEREEV, αλλά πρότεινε αμέσως να συνάψει σύμβαση με το Bulgakov σε οποιοδήποτε άλλο πράγμα του. Μετά από μια εβδομάδα, ο Bulgakov έφερε την ιστορία "αυγά λιπαρών". Η ιστορία άρεσε ο Zaitsev, και ο Veresaev, και την έστειλαν επειγόντως στο σετ, χωρίς να συντονίσουν ακόμη και τη δημοσίευσή της με τον Angarsky.

Έτσι έπρεπε στο Bulgakov στις συνθήκες της Βίβλου για να εκτυπώσετε ένα μυθιστόρημα στο περιοδικό "Ρωσία" (αριθ. 4-5, Ιανουάριος - Μάρτιος 1925).

Μετά την απελευθέρωση των πρώτων τμημάτων του μυθιστορήματος, όλοι οι γνώσεις της μεγάλης ρωσικής λογοτεχνίας ζούσαν από την εμφάνισή τους. Στις 25 Μαρτίου 1925, ο Μ. Voloshin έγραψε τον Ν. S. Angarskoye: «Ήμουν πολύ λυπημένος που εξακολουθείτε να μην τολμήσετε να εκτυπώσετε την" Λευκή φρουρά ", ειδικά μετά την ανάγνωση του περάσματος από αυτήν στη Ρωσία. Στην εκτύπωση βλέπετε τα πράγματα πιο σαφέστερα από το χειρόγραφο ... και στη δευτερογενή ανάγνωση, αυτό το πράγμα μου εισήγαγε σε μένα πολύ μεγάλο και πρωτότυπο. Ως το ντεμπούτο του συγγραφέα αρχαρίων, μπορεί να συγκριθεί μόνο με τα ντεμπούτο του Dostoevsky και του Tolstoy. "

Από αυτή την επιστολή, είναι σαφές ότι ο Angarsk κατά τη διάρκεια της παραμονής του στο Koktebel Zaitseva έδωσε να διαβάσει το μυθιστόρημα και τον Μ. Voloshin, ο οποίος περιβάλλει τη δημοσίευσή του στα "βάθη", επειδή είχε ήδη δει στο μυθιστόρημα που συλλαμβάνεται αρχικά στη λογοτεχνία " Ψυχή ρωσικών τάφων ".

Ο Gorky ρωτάει τον S. T. Grigoriev: "Δεν είστε εξοικειωμένοι με τον M. Bulgakov; Τι κάνει? "Λευκή φρουρά" δεν πήγαινε στην πώληση; "

Το Bulgakov αγάπησε αυτό το μυθιστόρημα, πολλά αυτοβιογραφικά ενσωματώθηκαν σε αυτό, σκέψεις, συναισθήματα, εμπειρίες όχι μόνο δικά τους, αλλά και τους αγαπημένους τους, που πέρασε όλες τις αλλαγές στο Κίεβο και γενικά στην Ουκρανία. Και ταυτόχρονα, ένιωσα ότι θα ήταν απαραίτητο να εξακολουθήσουν να εργάζεστε στο μυθιστόρημα ... από την έκφραση του ίδιου του συγγραφέα, "Λευκή φρουρά" - "Αυτή είναι μια επίμονη εικόνα της ρωσικής Intelligentia ως ένα καλύτερο στρώμα στο Η χώρα μας ... "," Μια εικόνα μιας οικογένειας πνευματικής-ευγενικής οικογένειας, θα είναι επαρκώς ιστορική οι μοίρες που εγκαταλείφθηκαν κατά τη διάρκεια του εμφυλίου πολέμου στο στρατόπεδο της Λευκής Φρουράς, στις παραδόσεις του "πολέμου και της ειρήνης". Μια τέτοια εικόνα είναι απολύτως φυσική για έναν συγγραφέα, το αίμα που συνδέεται με το Intelligentsia. Αλλά αυτό το είδος της εικόνας οδηγεί στο γεγονός ότι ο συγγραφέας τους στην ΕΣΣΔ με την ισοτιμία με τους ήρωες του λαμβάνει, παρά τις μεγάλες προσπάθειές του να γίνει αμαυρωτικά πάνω από το κόκκινο και το λευκό, - το πιστοποιητικό της Λευκής Φρουράς και έχοντας λάβει Τον, όπως όλοι καταλαβαίνουν, μπορούν να θεωρούν τον εαυτό του ένα συναιρό άτομο στην ΕΣΣΔ ".

Οι ήρωες του Bulgakov είναι πολύ διαφορετικές, διαφορετικές στις προσδοκίες τους, στην εκπαίδευσή τους, τη νοημοσύνη τους, στον τόπο που καταλαμβάνει στην κοινωνία, αλλά για όλους τους ήρωες του χαρακτηρίζονται από ένα, ίσως η πιο σημαντική ποιότητα, που είναι εγγενής, μόνο εγγενής Αυτοί οι προσωπικοί, θέλουν να είναι οι ίδιοι. Και αυτό το χαρακτηριστικό είναι ιδιαίτερα έντονο ενσωματωμένο στους ήρωες της "Λευκής Φρουρά". Αφήνεται από έναν πολύ δύσκολο και αντικρουόμενο χρόνο όταν ήταν αδύνατο να κατανοήσουμε τα πάντα αμέσως, να καταλάβουμε, να συμφιλιώσουν αντιφατικά συναισθήματα και σκέψεις από μόνα τους. Όλο το μυθιστόρημά του Bulgakov ήθελε να εγκρίνει την ιδέα ότι οι άνθρωποι, αν και με διαφορετικούς τρόπους αντιλαμβάνονται τα γεγονότα, αφορούν διαφορετικά τους, να αγωνιστούν για την ειρήνη, στο καθιερωμένο, καθιερωμένο. Καλό ή κακό - ένα άλλο πράγμα, αλλά είναι απολύτως έτσι. Ένα άτομο δεν θέλει πόλεμο, δεν θέλει τις εξωτερικές δυνάμεις να παρέμβουν στη συνήθη πορεία της μοίρας της ζωής του, θέλει να πιστέψει σε όλα όσα διαπράττονται ως η υψηλότερη εκδήλωση της δικαιοσύνης.

Εδώ και ο στρόβιλο, θέλω όλη η οικογένεια να ζήσει μαζί στο γονικό διαμέρισμα, όπου όλα είναι εξοικειωμένα από την παιδική ηλικία, γνωστό, από λίγο χαλιά με Louis σε αδέξια, με δυνατά ώρες, όπου οι παραδόσεις μας, Ανθρώπινοι νόμοι, ηθικοί, ηθικοί, όπου η αίσθηση του χρέους μπροστά στην πατρίδα, η Ρωσία κάνει μια θεμελιώδη γραμμή του ηθικού κώδικα τους. Οι φίλοι είναι επίσης πολύ κοντά τους στις προσδοκίες, τις σκέψεις, τα συναισθήματά τους. Όλοι αυτοί θα παραμείνουν πιστοί σε αστικό χρέος, τις ιδέες τους για τη φιλία, την ευπρέπεια, την ειλικρίνεια. Είχαν ιδέες για ένα άτομο, για το κράτος, για την ηθική, για την ευτυχία. Οι περιστάσεις της ζωής ήταν τέτοια που δεν αναγκάστηκαν να σκεφτούν βαθύτερα από ό, τι ελήφθη στον κύκλο τους.

Μητέρα, πεθαίνουν, βιαστικά παιδιά - "ζουν μαζί". Και αγαπούν ο ένας τον άλλον, ανησυχούν, υποφέρουν αν κάποιος από αυτούς κινδυνεύει, βιώνουν μαζί αυτά τα μεγάλα και τρομερά γεγονότα που συμβαίνουν σε μια όμορφη πόλη - τα λίκνα όλων των ρωσικών πόλεων. Η ζωή τους αναπτύχθηκε κανονικά, χωρίς καμία ζωή σοκ και μυστήρια, τίποτα δεν απροσδόκητο, τυχαία δεν έφτασε στο σπίτι. Εδώ όλα ήταν αυστηρά οργανωμένα, βελτιωμένα, καθορισμένα για πολλά χρόνια μπροστά. Και αν δεν ήταν για πόλεμο και επανάσταση, τότε η ζωή τους θα είχε περάσει ειρηνικά και άνεση. Ο πόλεμος και η επανάσταση έσπασαν τα σχέδιά τους, υποθέσεις. Και ταυτόχρονα, κάτι που εμφανίστηκε κάτι που γίνεται το κυρίαρχο στον εσωτερικό τους κόσμο - οξεία ενδιαφέρον για τις πολιτικές και κοινωνικές ιδέες. Ήδη ήταν αδύνατο να παραμείνετε στην άκρη όπως πριν. Η πολιτική εισήλθε στην καθημερινή ζωή. Η ζωή ζήτησε από κάθε απόφαση του κύριου ζητήματος - με τον οποίο να πάει, σε ποιον να γεννηθεί, τι να προστατεύσει, τι ιδανικό να υπερασπιστεί. Είναι ευκολότερο να παραμείνετε πιστοί στην παλιά τάξη, με βάση τη λατρεία της Τριάδας - αυτοκρατορίας, της Ορθοδοξίας, του έθνους. Λίγα εκείνη την εποχή αποσυναρμολογούνται στην πολιτική, στα προγράμματα των μερών, στις διαμάχες και τις διαφωνίες τους.

Και τη Νέα Υόρκη

« Ημέρες στροβίλου"- Piez M. A. Bulgakov, γραμμένο με βάση το μυθιστόρημα" Λευκή φρουρά ". Υπάρχουν σε τρεις τροποποιήσεις.

Ιστορία της δημιουργίας

Στις 3 Απριλίου 1925, το Bulgakov στο Mkate προσφέρθηκε να γράψει ένα παιχνίδι στο μυθιστόρημα "Λευκή φρουρά". Οι εργασίες για την πρώτη έκδοση του Bulgakov ξεκίνησαν τον Ιούλιο του 1925. Στο παιχνίδι, όπως στο μυθιστόρημα, ο Bulgakov βασίστηκε στα δικά του απομνημονεύματα σχετικά με τους χρόνους του Κιέβου του εμφυλίου πολέμου. Ο συγγραφέας διαβάσει την πρώτη έκδοση του ίδιου έτους στις αρχές Σεπτεμβρίου του ίδιου έτους, στις 25 Σεπτεμβρίου 1926, το έργο επιλύθηκε.

Στο μέλλον, επεξεργάστηκε επανειλημμένα. Επί του παρόντος, είναι γνωστοί τρεις εκδόσεις του παιχνιδιού. Τα πρώτα δύο είναι το ίδιο όνομα με το μυθιστόρημα, ωστόσο, λόγω των προβλημάτων με τη λογοκρισία που έπρεπε να το αλλάξει. Το όνομα "ημέρες στροβίλου" χρησιμοποιήθηκε για το μυθιστόρημα. Ειδικότερα, η πρώτη του έκδοση (1927 και 1929, εκδότης "Concorde", Παρίσι) με τίτλο "Οι ημέρες τουρμπίνα (Λευκό Φρουρά)". Μεταξύ των ερευνητών δεν υπάρχει ενιαία γνώμη ως προς την έκδοση που θα εξετάσει η τελευταία. Ορισμένοι δείχνουν ότι το τρίτο εμφανίστηκε ως αποτέλεσμα της απαγόρευσης της απαγόρευσης και ως εκ τούτου δεν μπορεί να θεωρηθεί τελική εκδήλωση της θέλησης του συγγραφέα. Άλλοι υποστηρίζουν ότι είναι οι "ημέρες στροβίλου", πρέπει να αναγνωριστεί ως το κύριο κείμενο, δεδομένου ότι πολλές δεκαετίες έχουν παίξει παραστάσεις για πολλές δεκαετίες. Τα χειρόγραφα κομμάτια δεν διατηρούνται. Η τρίτη συντακτική υπηρεσία δημοσιεύθηκε για πρώτη φορά από τον Ε. S. Bulgakova το 1955. Οι δεύτεροι συντάκτες είδαν πρώτα το φως στο Μόναχο.

Το 1927, ο Z. L. Kagansky κήρυξε πνευματικά δικαιώματα για μεταφορές και για ένα παιχνίδι στο εξωτερικό. Από την άποψη αυτή, ο Μ. Α. Bulgakov στις 21 Φεβρουαρίου 1928 στράφηκε στο Συμβούλιο της Μόσχας με αίτημα να επιλύσει τα σύνορα για να διαπραγματευτεί το έργο. [ ]

Χαρακτήρες

Turbin Alexey Vasilyevich - Colonel-Artillerist, 30 ετών.
Το Turbin Nikolai είναι ο αδελφός του, 18 ετών.
Talberg Elena Vasilyevna - η αδελφή τους, 24 ετών.
Talberg Vladimir Robertovich - Γενικός φοιτητής του προσωπικού, ο σύζυγός της, 38 ετών.
MumyLaevsky Viktor Viktovich - καπετάνιος, Artillerist, 38 ετών.
Shervinsky Leonid Yuryevich - υπολοχαγός, προσωπικός βοηθός Hetman.
Αλέξανδρος Μπρονισλάβοβιτς - καπετάνιος, 29 ετών.
Λαροικός - ξάδερφος από τον Zhytomyr, 21 ετών.
Hetman όλη την Ουκρανία (Pavel Scoropadsky).
Ο Bolbotun είναι ο διοικητής του 1ου ιππικού διαίρεσης Petlyurian (πρωτότυπο - Bobbochan).
Galanba - Sotnik-Petlurovets, πρώην Ulan Rothmistra.
Τυφώνας.
Κρύπτης
Von Schratt - Γερμανικός Γενικός.
Ιστορικό σκόνης - Γερμανικά σημαντικά.
Ο γιατρός του γερμανικού στρατού.
Deserter-sexh.
Ο άνθρωπος με το καλάθι.
Λουλούδι κάμερας.
Το Maxim είναι ένα πρώην γυμνάσιο, ηλικίας 60 ετών.
Τηλεφωνητή Gaidamak.
Πρώτος αξιωματικός.
Δεύτερος αξιωματικός.
Τρίτος αξιωματικός.
Πρώτη Junker.
Δεύτερος Junker.
Τρίτο Junker.
Junker και Gaidamaki.

Οικόπεδο

Τα γεγονότα που περιγράφονται στο παιχνίδι συμβαίνουν στα τέλη του 1918 - στις αρχές του 1919 στο Κίεβο και κάλυπταν το φθινόπωρο του καθεστώτος Hetman των Σκωτοπάδων, της ενορίας της Petlyra και την εξορία από την πόλη Bolsheviks. Στο πλαίσιο μιας μόνιμης αλλαγής εξουσίας, πραγματοποιείται μια προσωπική τραγωδία της οικογένειας στροβίλου, τα θεμέλια του παλιού διαλείμματος ζωής.

Η πρώτη έκδοση είχε 5 πράξεις και το δεύτερο και το τρίτο - μόνο 4.

Κριτική

Οι σύγχρονοι επικριτές εξετάζουν τη θεατρική επιτυχία "ημέρες στροβίλου" θεατρική επιτυχία του Bulgakov, αλλά η μοίρα της ήταν δύσκολη. Για πρώτη φορά που παραδίδεται στο MKate, το παιχνίδι απολάμβανε μεγάλη οπτική επιτυχία, αλλά έλαβε συνθλίβει κριτικές στον τότε Σοβιετικό Τύπο. Στο άρθρο του περιοδικού "Νέος θεατής" της 2ης Φεβρουαρίου 1927, ο Bulgakov ξεκίνησε τα εξής:

Είμαστε έτοιμοι να συμφωνήσουμε με μερικούς από τους φίλους μας ότι "οι μέρες της στροβίλου" κυνική προσπάθεια να εξιδανικεύουν τη Λευκή φρουρά, αλλά δεν αμφιβάλλουμε ότι είναι οι "ημέρες στροβίλου" - ο αριθμός του Osin στο φέρετρο της. Γιατί; Επειδή για έναν υγιή σοβιετικό θεατή, το πιο ιδανικό slush μπορεί να ρίξει, και για εξαφανισμένους ενεργούς εχθρούς και για παθητικά, flabby, αδιάφορους συνηθισμένους ανθρώπους, το ίδιο slush δεν μπορεί να δώσει είτε τη χρέωση είτε να χρεώσει εναντίον μας. Εν πάση περιπτώσει, ως κηδεία Anthem δεν μπορεί να χρησιμεύσει ως στρατιωτική πορεία.

Ο ίδιος ο Στάλιν σε μια επιστολή προς τον θεατρικό συγγραφέα Β. Bill-Belotserkovsky επεσήμανε ότι το παιχνίδι σαν αυτόν, αντίθετα, λόγω του γεγονότος ότι παρουσιάστηκε λευκό. Η επιστολή στη συνέχεια δημοσιεύθηκε από τον ίδιο τον Στάλιν στις συναντήσεις του δοκίμιου μετά το θάνατο του Bulgakov, το 1949:

Γιατί τα έργα του Bulgakov τόσο συχνά τοποθετούνται στη σκηνή; Ως εκ τούτου, θα πρέπει να είναι ότι τα έργα τους, κατάλληλα για την έλλειψη παραγωγής. Σε ατυχές, ακόμη και "ημέρες στροβίλου" - ψάρια. (...) Όσον αφορά το πραγματικό παιχνίδι "Turbine Days", τότε δεν είναι τόσο κακό, γιατί δίνει περισσότερη παροχή από τη βλάβη. Μην ξεχνάτε ότι η κύρια εντύπωση που παραμένει στον θεατή από αυτό το παιχνίδι είναι η εντύπωση που είναι ευνοϊκή για τους Bolsheviks: "Αν οι άνθρωποι σαν τους στροβίλους αναγκάζονται να διπλώσουν τα όπλα και να κατακτήσει τη θέληση των ανθρώπων, αναγνωρίζοντας τελικά το έργο τους, Τα Bolsheviks είναι αήττητα, μαζί τους, οι μπολσεβίκοι, τίποτα δεν μπορούν να γίνουν "," ημέρες στροβίλου "είναι μια επίδειξη της συνολικής αντοχής του μπολσεβικισμού.

Λοιπόν, κοίταξε "ημέρες στροβίλου"<…> Makhonki, από αξιωματικούς, με τη μυρωδιά του "πόσιμο και snackson" των πάθους, την αγάπη, τους διαιρέτες. Μελωδραμικά μοτίβα, μικρά ρωσικά συναισθήματα, μια μικρή μουσική. Ακούω: Τι κόλαση!<…> Τι έφτασε; Τι όλοι παρακολουθούν ένα παιχνίδι, κουνώντας τα κεφάλια του και θυμάται το Ramsinskie ...

- "Όταν σύντομα πεθάνω ..." Αλληλογραφία Μ. Α. Bulgakov με τον P. S. Popov (1928-1940). - M.: Eksmo, 2003. - P. 123-125

Για τον Mikhail Bulgakov, ο οποίος διέκοψε τυχαία κέρδη, η δημιουργία στο MKAT ήταν δύσκολη η μόνη ευκαιρία να συγκρατήσει μια οικογένεια.

Ρυθμίσεις

- MCAT. Σκηνοθεσία του Ilya Sudakov, καλλιτέχνης Nikolai Uyanov, καλλιτεχνικός διευθυντής του Κ. S. Stanislavsky. Οι ρόλοι πραγματοποιήθηκαν: Alexey Turbin - Nikolay Khmelev, Νικολή - Ivan Kudryavtsev, Έλενα - Vera Sokolova, Shervinsky - Mark Prudkin, Στούντιο - Evgeny Kaluga, Mumylaevsky - Boris dobronravov, Ταλμπέρκ - vsevolod verbicky, Λάριας - Mikhail Yanshin, Von schratt - Victor Stalitsan, Ιστορικό Dost. - Robert Shilling, Εταίρος - Vladimir ershov, λιποτάκτης - Nikolai Tiushin, Μπουλωτό - Alexander Anders, Απόφθεγμα - Mikhail Kedrov, επίσης Sergey Blinnikov, Vladimir Istrin, Boris Maloletkov, Vasily Novikov. Η πρεμιέρα έλαβε χώρα στις 5 Οκτωβρίου 1926.

Στις αποκλεισμένες σκηνές (Joseph Raevsky και Mikhail Tarkhanov με την Αναστασία Zayev, αντίστοιχα, έπαιζαν με τις σκηνές.

Η γραφομηχανή Ι. Σ. Raaben (κόρη του στρατηγού Kamensky), η οποία εκτύπησε τη Ρωμαϊκή "Λευκή φρουρά" και το οποίο ο Bulgakov προσκλήθηκε στην παράσταση, υπενθύμισε: "Η παράσταση ήταν φοβερό, επειδή όλα ήταν ορατά στη μνήμη των ανθρώπων. Υπήρχαν hysteries, λιποθυμία, επτά άνθρωποι πήραν το ασθενοφόρο, γιατί ανάμεσα στο κοινό υπήρχαν άνθρωποι που επιβίωσαν και πετληρά, και Κίεβο αυτές τις φρίκες, και γενικά οι δυσκολίες του εμφυλίου πολέμου ... "

Ο Publistist I. L. Solonevich περιγράφει στη συνέχεια έκτακτα γεγονότα που σχετίζονται με τη διαμόρφωση:

... Φαίνεται ότι το 1929 το θέατρο τέχνης της Μόσχας έβαλε τις "ημέρες στροβίλων" του Bulgakov διάσημη τότε. Ήταν η αφήγηση των εξελισσόμενων λευκών φρουρών που κολλήθηκαν στο Κίεβο. Το κοινό του θεάτρου της Μόσχας δεν ήταν το μεσαίο κοινό. Ήταν "επιλογή". Τα εισιτήρια για τα θέατρα διανεμήθηκαν από τα συνδικάτα και την κορυφή της νοημοσύνης, της γραφειοκρατίας και της παρτίδας που έλαβαν, φυσικά, τα καλύτερα μέρη και στα καλύτερα θέατρα. Μεταξύ αυτής της γραφειοκρατίας ήταν εμένα: εργάστηκα ακριβώς στο Τμήμα της Συνδικασίας, το οποίο διανέμονται αυτά τα εισιτήρια. Κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού, οι υπάλληλοι της Λευκής Φρουράς πίνουν βότκα και τραγουδούν "Θεός, Tsar Gran! " Ήταν το καλύτερο θέατρο στον κόσμο και οι καλύτεροι καλλιτέχνες του κόσμου εμφανίστηκαν στη σκηνή του. Και έτσι - αρχίζει - λίγο μια κατανομή, καθώς η μεθυσμένη εταιρεία βασίζεται: "Θεός, ο βασιλιάς του βασιλιά" ...
Και εδώ έρχεται ανεξάρτητα: η αίθουσα αρχίζει Σήκω. Οι φωνές των καλλιτεχνών είναι ισχυρότερες. Οι καλλιτέχνες τραγουδούν στέκεται και η αίθουσα ακούει να στέκεται: δίπλα μου ήταν ο επικεφαλής μου για τις πολιτιστικές και εκπαιδευτικές δραστηριότητες - ένας κομμουνιστής από τους εργαζόμενους. Σηκώθηκε επίσης. Οι άνθρωποι στάθηκαν, άκουγαν και φώναξε. Τότε ο κομμουνιστής μου, εκφοβισμένος και νευρικός, προσπάθησε να εξηγήσει κάτι εντελώς ανήμπορο για μένα. Τον βοήθησα: αυτό είναι μια μαζική ξαφνική. Αλλά δεν ήταν μόνο πρόταση.
Για αυτή την επίδειξη, το παιχνίδι αφαιρέθηκε από το ρεπερτόριο. Στη συνέχεια προσπάθησαν να βάλουν ξανά - και από τον σκηνοθέτη, απαίτησαν ότι ο «βασιλιάς βασιλιάς του Θεού βασιλιά» ήταν ο Spitto, όπως μια μεθυσμένη κοροϊδία. Από αυτό δεν συνέβη - δεν ξέρω γιατί ήταν - και το παιχνίδι τελικά αφαιρέθηκε. Σχετικά με αυτό το περιστατικό σε μια στιγμή γνώριζαν την "ολόκληρη Μόσχα".
- Solononvich Ι. L. Riddle και Solloing της Ρωσίας. M.: Εκδότης "Fondiv", 2008. P.451

Μετά την κατάργηση από το ρεπερτόριο το 1929, η παράσταση επαναλήφθηκε στις 18 Φεβρουαρίου 1932 και διατηρήθηκε στη σκηνή του θεάτρου τέχνης μέχρι τον Ιούνιο του 1941. Συνολικά το 1926-1941, το παιχνίδι πήρε 987 φορές.

Ο M. A. Bulgakov έγραψε στο γράμμα P. S.POV στις 24 Απριλίου 1932 για την επανάληψη της απόδοσης:

Από το TVER στο θέατρο υπήρχαν αρσενικοί αριθμοί και μουρμώθηκαν μηχανικά: "Δεν υπάρχει επιπλέον εισιτήριο;" Το ίδιο ήταν από την πλευρά του Dmitrov.
Στην αίθουσα δεν ήμουν. Ήμουν πίσω από τις σκηνές, και οι ηθοποιοί ανησυχούσαν ότι με μολύνθηκαν. Άρχισα να μετακομίζω από τόπο σε τόπο, αδειάστε τα χέρια και τα πόδια μου. Σε όλα τα άκρα των κλήσεων, το φως θα χτυπήσει στο Sofita, τότε ξαφνικά, όπως στο ορυχείο, το σκοτάδι, και<…> Φαίνεται ότι η απόδοση πηγαίνει με μια ταχύτητα κλώσης ...

Δύο έργα του Mikhail Bulgakov, αφιερωμένα στο Κίεβο, έχουν τεράστιο ενδιαφέρον μεταξύ των αναγνωστών. Και θα ήταν περίεργο αν δεν προσπάθησαν να προστατευθούν.

"Turbine Days"

Η κλασική παραγωγή του Vladimir Basova είναι 1976 - ουσιαστικά φιλμpectacle. Στη φύση, όχι τόσο πολλές σκηνές πυροβολήθηκαν. Ο ρόλος του σπιτιού του στροβίλου παίσα από το σπίτι 20b σύμφωνα με την Andreevsky Κάθοδο, η οποία εμφανίστηκε μπάσο πιο κινηματογραφική (τώρα η οροφή έχει στέγη και η διοίκηση και το σαλόνι του θεάτρου στο Podol βρίσκεται σε αυτό).

Οι "Turbine Days" αφαιρέθηκαν πολύ κοντά στο κείμενο του παιχνιδιού, υπάρχουν μόνο λίγες καινοτομίες, όπως η φράση του Basova-Mumylayevsky "Πώς πηγαίνετε σε μια ρέγγα χωρίς βότκα;" (Ήταν ο αυτοσχεδιασμός του).

Αυτό που είναι ενδιαφέρον για την ταινία Basovsky είναι μια απροσδόκητη επιλογή των ηθοποιών.

Όχι, μερικοί, φαίνεται σαν ένα στένσιλ.

Ο Basilashvili έπαιξε παραδοσιακά Merzyeyev (όμως, ο Merzlyaev έπαιξε αργότερα, έτσι ώστε να μπορεί να είναι ο άλλος τρόπος γύρω - έπαιξε πάντα Ταλμπέργκ ...).

Ο Ιβάνοφ έλαβε ότι έπρεπε να πάρει με την εμφάνισή του και τη φωνή του (αν και ο M.a. ο ίδιος είδε τον ρόλο της Larosika Tolstoy και της Νίκαιας, αλλά δεν συνέβη καν στη διαμόρφωση της MCAT).

Ο Ροστότσκι έπαιξε ένα αγόρι. Λοιπόν, αν και όχι αρκετά - στην "Λευκή φρουρά" του Niccock στο Γενικό αγόρι ενός αγοριού, και στην "ημέρα τουρμπίνα" είναι κάπως πιο σημαντική. Υπάρχει μια συγκεκριμένη κατάσταση - δεν είναι οριζόντια και ο αδελφός καλύπτει.

Αλλά οι τρεις κύριοι ρόλοι των ανδρών, φυσικά, είναι θωρακισμένοι.

Μαλακό - τέλεια απροσδόκητο, από την άποψη της δράσης του. Θα ήταν απόλυτα ταιριάζει στον Δρ. Τουρμπίνα, αλλά ο συνταγματάρχης Turbines είναι ένας συνδυασμός ενός γιατρού (και, τουλάχιστον τουλάχιστον), Malyshev και Nahi Tours. Και ... και ποιος θα πει ότι το μαλακό είναι κακό σε αυτό το ρόλο;

Lanova - Ήρωας-εραστής; Αστειεύεσαι? Δεν ξέρω αν το μπάσο αστειεύεται, αλλά αν είναι ένα αστείο, τότε περισσότερο από επιτυχημένο. Το Lanova σε αυτό το ρόλο είναι υπέροχο!

Ο ίδιος ο μπάσο φαίνεται να ταιριάζει σωστά. Ποιος είναι καθόλου στη μνήμη μας; Κωμωδία κακοποιός από παιδικές ταινίες. Duramar, και μόνο.

Θα πρέπει να γίνει κατανοητό ότι ο ρόλος του Mumylayevsky στο Bulgakov είναι επιβλαβής, και ακόμη και κόμικς (με την έννοια ότι μόνο παίρνει αστείο σε αυτόν τον εφιάλτη). Αλλά αυτό είναι σαφώς το δεύτερο ή και το τρίτο σχέδιο. Στο "White Guard" το κύριο feat του - μια βιώσιμη εγκυμοσύνη του Anuti. Στις "ημέρες στροβίλου", ο ρόλος αυτός ο ρόλος "έφαγε" cruciace και αρκετές "αναπληρωμένες". Αλλά ακόμα απέχει πολύ από το κύριο πράγμα.

Αλλά στην απόδοση της Basova Mumylayevsky, μετά το θάνατο του στροβίλου, κάπως γίνεται το κέντρο όλων αυτής της εταιρείας από μόνη της. Δεν απλώς αστειεύεται - αυτός προφέρει τις σημαντικότερες φράσεις (παρεμπιπτόντως, αυτές οι «σημαντικότερες φράσεις» - τόσο οι τουρμπίνας όσο και οι Mumyuyevsky, δεν τους βάζουν στο σοφό Ks Stanislavsky, λογικά πιστεύοντας ότι χωρίς "άνθρωποι Δεν είναι μαζί μας "και" για το Συμβούλιο του Λαϊκού Κολισμού ", το έργο απλά δεν επιτρέπεται να θέσει). Γενικά, ο χαρακτήρας Basov αποδείχθηκε πολύ μεγαλύτερος από το σχέδιο του Bulgakov. Αν και δεν θα έλεγα ότι η ταινία ήταν κατεστραμμένη.

Αυτό που είναι πραγματικά λυπηρό, οπότε αυτό είναι που χαθεί η Βαλεντίνα Τίτοβα ενάντια στο φόντο των όμορφων ανδρών ρόλων ... αλλά ήταν η Έλενα που είναι ο κύριος χαρακτήρας και στην "Λευκή φρουρά", και στην "ημέρα τουρμπίνα".

"Λευκή φρουρά"

Το παιχνίδι είναι ένα παιχνίδι, αλλά το μυθιστόρημα είναι πολύ μεγαλύτερο και, με πολλούς τρόπους, πιο ενδιαφέρον (αν και το παιχνίδι είναι, φυσικά, πιο δυναμικό). Ωστόσο, είναι πιο δύσκολο να αφαιρέσετε την ταινία σε αυτό, επειδή ακόμη και το παιχνίδι του παιχνιδιού αποδείχθηκε τρεις κόσκινες. Το αποτέλεσμα - Σεργκέι Snezhkin έφυγε από μια ταινία οκτώ αναπαραγωγής, αρκετά διαφορετική από το παιχνίδι και από το μυθιστόρημα, με τον αριθμό των καινοτομιών των διαφόρων συγγραφέων (όχι πάντα λογικές και δικαιολογημένες). Ωστόσο, ο σκηνοθέτης είναι έτοιμος να συγχωρήσει τον διευθυντή για ένα εντελώς γοητευτικό τέλος της ταινίας.

Ίσως, ο Mikhail Porechenkova στο ρόλο του Mumylayevsky μπορεί να θεωρηθεί αποτυχία. Στην πραγματικότητα, δεν υπάρχει τίποτα ιδιαίτερα κακό στο Porechenkov, αλλά συγκρίνουμε τον Mumylayevsky του με ρόλο Basov. Τι υπάρχει να πω εδώ; Δεν έχω έναν άλλο καλλιτέχνη για εσάς από αυτόν τον ρόλο, ο οποίος τελείωσε με τον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο στη θέση του Βοηθού Στερεά Επικεφαλής του Επιχειρησιακού Τμήματος του Τμήματος Πυροβολικού του Διευθυντή του Ανώτατου Ποσού ...

Ο σκηνοθέτης κατάφερε να στείλει τη γάτα κάτω από την ουρά δύο πολύ περίεργοι ρόλους, πολύ σημαντικός για το μυθιστόρημα, και για το παιχνίδι.

Ο Λάρο σκοτώθηκε. Πιθανότατα, δεν βρήκε έναν κατάλληλο ηθοποιό, αλλά ... γενικά, "σφάζονται" κάθε ενδιαφέρουσα σκηνές που σχετίζονται με αυτόν τον χαρακτήρα. Ειλικρινά, αν ο σκηνοθέτης θα το έκανε μαζί του από την αρχή, τότε γιατί γενικά εισήχθη στην εικόνα; Έπιπλα Υπάρχουν τόσο αρπαγόμενα.

Με τον Shervinsky, ασχολήθηκαν με την κυριολεκτικά με τη σαδιστική σκληρότητα. Το γεγονός είναι ότι το επώνυμο του Shervinsky στην ταινία φοράει κάποιο είδος απατεώνων - μη σχολείο. Ναι, τραγουδάει και φέρει το Cherkysk, και στη συνέχεια - Frak. Αλλά δεν είναι καθόλου "λίπανση τόσο cherub». Και δεν είναι πρακτικά ψέματα (σε κάθε περίπτωση, δεν βρίσκεται ως shervinsky, προφανώς σχετικό μαστίγιο). Αυτή είναι η γενική τιμή που είναι έτοιμη να πάει σε μια μονομαχία με Ταλμπέργκ.

Αλλά με αυτό το Neshervinsky όλοι επικοινωνούν σαν να είναι ο Shervinsky μπροστά τους! Οι αντιρρήσεις του φαίνονται αρκετά φυσικά - "Για ποιον με παίρνεις", αλλά κανείς δεν θέλει να μιλήσει μαζί του! Μιλούν με τον Shervinsky, που απλά δεν είναι. Το θέατρο είναι κάποιο είδος παραλογισμού. Για τι? Θεοί, δηλητηρίασες, δηλητήριο ...

Ως αποτέλεσμα, παρεμπιπτόντως, η σκηνή της αναγνώρισης της αγάπης, η οποία ήταν τόσο καλά προσαρμοσμένη στο Lasover και Titov, αποδείχθηκε ότι αποτυγχάνει εντελώς στο Dyatlov και Rappoport.

Στην πραγματικότητα, η καλή τύχη από τον σκηνοθέτη ήταν σημαντικά μεγαλύτερη.

Πολύ βιολογικό αποδείχθηκε ότι είναι σκάλες στο ρόλο του σταυρού. Όμορφη Serebryakov στο ρόλο της Ne-Tour.

Δυστυχώς Σεργκέι Garmash στο ρόλο του Kozyr-Leshko. Με την ευκαιρία, ο ρόλος εφευρέθηκε σχεδόν εντελώς. Το Bulgakov έχει μια κάρτα ατού με έναν πλούσιο εσωτερικό κόσμο όχι από τη λέξη "γενικά". Έτσι - ένα ζευγάρι βιογραφικά γεγονότα. Και εδώ - σε ποιο πεδίο, ακόμη και με την ιδεολογία. Η ιδεολογία, παρεμπιπτόντως, συνταγογραφείται μάλλον παράξενο (προφανώς αναλφαβητισμός), αλλά μπορείτε να συγχωρήσετε. Το κύριο πράγμα είναι να μάθετε στο σύνθημα "Moskalei σε μαχαίρια". Και οδηγεί.

Δεν ήταν κακό κοίταξε το ρόλο του Anuti. Η ηθοποιός μπορεί να έχει ένα μεγάλο μέλλον αν συναντήσει έναν μη-attallove διευθυντή που θα την νικήσει όταν πρέπει να κλάψει στο πλαίσιο.

Αλλά η κύρια τύχη, φυσικά, είναι δύο κύριοι ρόλοι.

Η πρώτη τύχη του διευθυντή ήταν μια πρόσκληση για το ρόλο του Turbine Alexey Turbine Konstantin Khabensky. Πρώτον, είναι απλώς ένας ισχυρός ηθοποιός, δεύτερον, είναι ιδανικό για αυτό το ρόλο. Ο Khabensky δεν γελάνε, ο ρόλος του ήταν ένας από τους πιο επιτυχημένους στην εικόνα.

Εκτός ότου μπορεί να είναι, ίσως, μόνο η σκηνή με τη δολοφονία του Trump-Leshko. Αυτή, με τον τρόπο, είναι αρκετά Bulgakovskaya - M.A. Για μεγάλο χρονικό διάστημα υπενθύμισε τη σκηνή με τη δολοφονία του Εβραίου (από τον τρόπο, το Ogrech του σκηνοθέτη - στο κείμενο του Ranger, ο Εβραίος έρχεται, και δεν υπάρχει ...) στην ταινία του ...), του οποίου ο μάρτυρας ήταν στο Κίεβο. Και, τελικά, έγραψε την ιστορία "σκότωσε". Τίποτα δεν το έκανε. Και το Bulgakov, και οι στροβίλους σκοτώθηκαν μόνο στα όνειρά τους. Το βιβλίο αναζητήθηκε - το επεισόδιο δεν λειτούργησε.

Η δεύτερη περιουσία - Ksenia Rappoport ως Elena Turbine Tulberg. Δεν πρόκειται να διαφωνήσω με κανέναν, η άποψή μου - η Ksenia τέλεια εισήλθε στον ρόλο και κτύπησε όλους, εκτός από το Khabensky. Και, παρεμπιπτόντως, έκανε ό, τι είχε αποτύχει ο Τίτοφ - παρέμεινε στο κέντρο της ιστορίας. Κατά τη γνώμη μου - ο ιδανικός καλλιτέχνης για αυτόν τον ρόλο.

Και, αχ, ναι ... είναι πολύ ενδιαφέρον να είμαστε ο ρόλος της Ekaterina Vilkova. Δεν κατάλαβα ούτε καν ο ρόλος της Julia Reiss (αποδείχθηκε, αφού έδωσα προσοχή στις ατέλειές της, αλλά σε σκηνοθεσία).

Ο ρόλος ήταν αντιφατικός. Στην αρχή, εμφανίζεται ως κυριολεκτικά ο σκλάβος του Shpolyansky, αλλά στη συνέχεια ... στην πραγματικότητα, σύμφωνα με το βιβλίο της Reiss - μια πολύ γενναία και λογική φύση. Μείνει με τον Shpolyansky στη θέλησή του, αναγκάζοντας το Bulgakov στις καρδιές να ρίξει, ότι αυτή, λένε - "κακή γυναίκα".

Με την ευκαιρία, κανείς σκέφτηκε, και πώς συνέβη ότι η Reiss έσωσε τον στρόβιλο; Τι έκανε καθόλου για το Wicket, πίσω από το οποίο τρέχει και πυροβολεί το Petlurovtsy; Ναι, περίμενε τον Shpolyansky ... αλλά περίμενε - τον στρόβιλο. Και δεν επέτρεψα στο πρόγραμμα, αρχίζοντας να σώζουμε εντελώς έναν άγνωστο αξιωματικό. Ο εχθρός, στην πραγματικότητα, δεν ακολουθεί άμεσα το βιβλίο που είναι το μπολσεβίκικο).

Ευαγγέλιο από τον Shpolyansky

Και τώρα φτάσαμε στον χαρακτήρα, το οποίο, στην πραγματικότητα, δείχνει το σχέδιο του σκηνοθέτη μπροστά μας. Ο Bolshevik και ο φουτουριστικός Mikhail Shpolyansky, στο ρόλο της οποίας ο Fedor Bondarchak αρχίζει. Πολύ με επιτυχία, παρεμπιπτόντως, πρωταγωνίστησε.

Στο βιβλίο, ο Shpolyansky είναι ένα δαιμονικό πρόσωπο, αλλά, στην πραγματικότητα, είναι απλά ένας απατεώνας που βρίσκεται σε μια συγκεκριμένη σχέση με το ακατάλληλο Ostap Suleimanovich (όποιος δεν γνωρίζει - Bulgakov εργάστηκε στην εφημερίδα Gudok με το Jewel-Lab Finzilberg και το Eugene Kataev . Με την ευκαιρία, το βιβλίο Shopolyansky δεν σκοτώνει κανέναν και ο δικός του αναδευτήρας όχι μόνο δεν υποκαθιστά κάτω από το Checker Petlylaska, αλλά αντίθετα - αποθηκεύει (αυτή η σκηνή έπεσε στην ταινία Basova). Αυτό, παρεμπιπτόντως, είναι σημαντικό, αλλά ο διευθυντής, για κάποιο λόγο, αυτή η σημασία παραμελήθηκε.

Στην ταινία, η αναμφισβήτητη της Shpolyansky (σε μεγάλο βαθμό - χάρη στο παιχνίδι Bondarchuk) εξακολουθεί να εξαφανίζεται στον ουρανό. Αυτό είναι γενικά η προσωποποίηση της κακής δύναμης, η οποία καταρρέει την πολύ φυσιολογική ζωή, η ανάγκη προστασίας των αξιωματικών στροβίλων λέει ...

Αυτό για χάρη του ήταν η θραυσμένη σκηνή στην πλατεία (εγώ, με τον τρόπο, είδε να πρωταγωνίστησε). Μετά από όλα, η σκηνή της παρέλασης και το ράλι του Bulgakov, που ονομάζεται, έγραψε από τη φύση - πιθανότατα ήταν στον ίδιο τον πλήθος. Φαίνεται ότι το ζωντανό τεχνούργημα της εποχής με τα τρελά χέρια του, αλλά όχι - ο διευθυντής θα πρέπει να αμφισβητηθεί με ένα δαιμονικό shpolyansky με έναν άλλο δαίμονα - kozyrem-leshko, ως μια συνέπεια καταστρέφοντας "κανονική ζωή" ...

Ενδιαφέρεστε για την ιστορία της δημιουργικότητας του Bulgakov, πιθανότατα να γνωρίζετε για το γράμμα του Στάλιν Dramaturgu Bill-Belotserkovsky, στην οποία ο μεγάλος ηγέτης και ο δάσκαλος υπαινίχθηκε λεπτώς λεπτώς ότι ο Bulgakov θα πρέπει να εισάγει πολλά επεισόδια στο "τρέξιμο" που δείχνει την επαναστατική δημιουργικότητα των μαζών. Με την ευκαιρία, οι σκοπευτές του "τρέξιμο" αργότερα, ελέγχοντας τα επεισόδια από το Bulgakovsky Libretto την όπερα "Μαύρη Θάλασσα" και εκτελούσε, έτσι, τις επιθυμίες του ηγέτη. Ο ίδιος ο Bulgakov, που είναι απεριόριστα απομακρυσμένος από τους ανθρώπους, δεν έκανε κάτι τέτοιο. Αλλά (θεωρεί για τους δασκάλους του Snezhkin), γιατί να μην εισαγάγετε το δαιμονικό πνευματικό του Shpolyansky, ο οποίος, στην πραγματικότητα, προσωπικιάζει αυτό το ίδιο στοιχείο, σπάζοντας τη συνήθη πορεία της ζωής;

Είναι αδύνατο να αντιμετωπίσετε αυτό το στοιχείο, αλλά υποχωρεί, αντιμετωπίζει πραγματικά συναισθήματα ... Περισσότερα ακρίβεια, Shpolyansky Retreats, δίνοντας μια ζωή στροβίλου και η εκκλησία της στρόβουλας Τζούλια. Αλλά αυτή είναι μια ρομαντική υπόθεση αρκετά στο πνεύμα του Bulgakov.

Επειδή 10 χρόνια αργότερα, ο Mikhail Semenovich Shpolyansky, που δεν αναγνωρίζεται από κανέναν, σε μια ώρα δεν υπήρχε καυτό ηλιοβασίλεμα στις πατριαρχικές λίμνες με δύο συγγραφείς ...