Βιογραφία. Jethro Toll άλμπουμ Jethro Tull

Η πρώτη ομάδα του Ian Anderson, που ιδρύθηκε το 1963 στο Μπλάκπουλ, ονομάζεται λεπίδες. Το 1966, το όνομα άλλαξε στην μπάντα John Evan, που ονομάζεται πιανίστας και ντράμερ του Ιωάννη Ιβάν. Αυτή η ομάδα μπήκε στον Barry Barlow ( Barrie Barlow.), η οποία αργότερα θα γίνει μέλος του Jethro Tull.

Σε αναζήτηση του καλύτερου πεπρωμένου, η ομάδα μετακόμισε γύρω από τη γειτονιά του Λονδίνου, ή μάλλον στην πόλη του Λούτον. Εαυτούς, επισκέφτηκαν το Λίβερπουλ. Ωστόσο, η ομάδα δεν κατάφερε να πετύχει μεγάλη επιτυχία και πολύ σύντομα οι περισσότεροι από τους συμμετέχοντες επέστρεψαν στο Μπλάκπουλ. Μόνο το πιο επίμονο: ο ίδιος ο Anderson και ο κιθαρίστας μπάσο Glen Norner ( Glenn cornick.). Δεν απελπισμένοι, και σύντομα ενωμένοι δημιουργικές δυνάμεις με το Blues-κιθαρίστας Mick Abrahams (Mick Abrahams) και Blanker Driver Blanker, οι οποίοι έπαιξαν στον τοπικό κινητήρα της ομάδας McGregor.

Αρχικά, το νέο σύνολο δεν χρεώθηκε, και σπάνια προσκλήθηκαν περισσότερες από μία φορές στον ίδιο θεσμό. Φυσικά, η καλύτερη δυνατότητα από την κατάσταση αλλάζει συνεχώς το όνομα της ομάδας με την ελπίδα ότι οι ιδιοκτήτες των συλλόγων δεν τους θυμούσαν στο πρόσωπο. Τα ονόματα άλλαξαν τόσο συχνά ότι τα μέλη της ομάδας απλά στεγνώνουν τη φαντασία και ζήτησαν να βρουν την επόμενη έκδοση των τύπων από την τεχνική υποστήριξη. Και τώρα, με κάποιο τρόπο, ένας από αυτούς, ένας εραστής ιστορίας, πρότεινε μια έκδοση του "Jethro Tull" προς τιμήν του Αγγλικού Αγρονόμου-καινοτόμου του XVIII αιώνα. Ο μόνος λόγος για τον οποίο αυτό το όνομα σταθερά σταθερά πίσω από την ομάδα ήταν το γεγονός ότι ήταν υπό το ίδιο όνομα, είδε τον πρώτο διευθυντή της της λέσχης, στον οποίο έπρεπε να κάνει η απόδοση των μουσικών περισσότερο ή λιγότερο, σε σχέση με την οποία κλήθηκαν να μιλήσουν ξανά. Διευθυντές που ονομάζονται John Ji ( John Gee.) Και η λέσχη ήταν διάσημη Marquee. Κατέληξαν σε συμφωνία με την ευημερούσα υπηρεσία του Ellis-Wright ( Ellis-wright) Και ο χάλυβας, έτσι, η τρίτη ομάδα, των οποίων οι υποθέσεις οδήγησαν την εταιρεία, μετατρέπονται στην αυτοκρατορία

1968: Προοδευτικά μπλουζ

Ο Jethro Tull προεξέχει στη διάσημη έκθεση Rock'n "Roll Circus

Ο πρώτος ενιαίος Jethro Tull, που στράφηκε από τον Derek Lawrence ( Derek lawrence), Δεν κέρδισα μεγάλη αναγνώριση από το κοινό (ήταν ένα αρκετά καλά ουρά τραγούδι "Ημέρα Ηλιοφάνειας", που γράφτηκε από την Ebrams), αλλά έγινε πολύτιμη εξόρυξη των συλλεκτών, αφού στο εξώφυλλο της πλάκας το όνομα της ομάδας γράφτηκε με ένα typo: "jethro toe". Σύντομα η ομάδα κυκλοφόρησε το ντεμπούτο τους Blues Album Αυτό ήταν. (). Σε αυτόν τον δίσκο, εκτός από τις αρχικές δημιουργίες του Anderson και του Ebrams, υπήρξε μια έκδοση του διάσημου τραγουδιού "σκίουρος της γάτας", στην οποία οι θλιβερές τάσεις των ναυπηγών του Ebrams προφανώς εκδηλώνονται. Ο Άντερσον πήρε την ευκαιρία να επιδείξει εντελώς το ταλέντο του φλαουτάκι στη σερενάτα σε μια σύνθεση τζαζ Cockoo. Roland Kirk. Με την ευκαιρία, ο Άντερσον πήρε πρώτα το φλάουτο στα χέρια μόνο έξι μηνών πριν από την απελευθέρωση του άλμπουμ. Το γενικό στυλ μιας ομάδας αυτής της περιόδου Anderson καθορίσει το πώς "ένα μείγμα προοδευτικών μπλουζ με μια τσίμπημα της τζαζ."

Μετά από αυτό το άλμπουμ, η Ebrams εγκαταλείπει την ομάδα και βασίζει το δικό του - Blodwyn Pig. Υπήρχαν αρκετοί λόγοι για τη φροντίδα του: Ο Ebrams ήταν ένας Τάρος προσκολλημένος από κλασικά μπλουζ, ενώ ο Άντερσον ήθελε να χρησιμοποιήσει άλλα μουσικά στυλ. Αμοιβαία αντιπάθεια της ρίζας και της Ebrams. Δεν είναι πάρα πολύ ένας μεγάλος ζήλος για να ταξιδέψει, τόσο περισσότερο στο εξωτερικό, και να παίξει περισσότερο από τρεις φορές την εβδομάδα, ενώ όλα τα άλλα μέλη της ομάδας ήθελαν να δουν τον κόσμο και να κερδίσουν φήμη έξω από την πατρίδα.

Σε σχέση με την αναχώρηση του Ebrams, η ομάδα έπρεπε να αναζητήσει έναν νέο κιθαρίστας. Ένα πλήθος υποψηφίων θεωρήθηκε, ένα από τα οποία ήταν το Tony Aiom, στη συνέχεια διάσημο από το Black Sabbath. Το τελευταίο, αν και εμφανίστηκε μαζί με την ομάδα στο αρχείο της διάσημης τηλεόρασης, οι τροχαίο πέτρινο βράχο και το Roll Circus (όπου όλοι οι συμμετέχοντες του Tull, εκτός από το Anderson, έπρεπε να εκτελέσουν κάτω από το φωνογράφημα), δεν έγιναν πραγματικότητα στην ομάδα ( Ο ακριβής λόγος για τη φροντίδα είναι άγνωστη, μεταξύ των εκδόσεων: μουσικές διαφωνίες, εθισμός του Ιυμίου στη μαριχουάνα, την επιθυμία του Tony να συνεχίσει να συνεργάζεται με την ομάδα τους).

1969-1971: Ψάχνετε για το δικό σας στυλ

Σταματήστε το κάλυμμα του άλμπουμ

Μετά από μακρά και οδυνηρά δείγματα, ο Άντερσον υποστηρίζει το ρόλο του κιθαρίσματος Martin Barra ( Martin Barre.). Τις περισσότερες από όλα όσα χτύπησε την ανικανότητα του Anderson: ήταν τόσο νευρικός κατά την πρώτη άποψη, η οποία δεν μπορούσε να παίξει καθόλου, και αφού εμφανίστηκε στη δεύτερη ακρόαση, ξέχασα να συλλάβω το καλώδιο για να συνδέσει την κιθάρα στον ενισχυτή. Παρά τις παρεξηγήσεις αυτές, ήταν ο Martin Barr ο οποίος έγινε σταθερή αντικατάσταση για την Ebrams στο Jethro Tull και ένα πραγματικό μακρύς ήπαρ της ομάδας, χάνοντας τόσο πολύ που μόνο ο Άντερσον είναι κατώτερος από αυτόν τον δείκτη.

Η νέα σύνθεση της ομάδας κατέγραψε το άλμπουμ Σήκω πάνω. () Αυτό το άλμπουμ έγινε το μόνο στην ιστορία της Tull, ο οποίος κατάφερε να ανέβει στην κορυφή της βρετανικής βαθμολογίας δημοτικότητας. Όλη η μουσική, με εξαίρεση τη θεραπεία τζαζ της σύνθεσης του Bach "Bourée", γράφτηκε από τον Ian Anderson. Στην πραγματικότητα, δεν ήταν πλέον ένα άλμπουμ μπλουζ, και ο εκλεπτυσμένος ακροατής θα καταλάβει αμέσως ότι το μουσικό στυλ στο οποίο άρχισε να παίζει η ομάδα, μάλλον μπορεί να καθοριστεί ως προοδευτικό βράχο. Το ίδιο 1969, η ομάδα απελευθερώνει το ενιαίο "ζωντανό στο παρελθόν", το οποίο φτάνει στην 3η θέση στα βρετανικά διαγράμματα. Και παρόλο που η απελευθέρωση των singles εκείνη τη στιγμή ήταν πολύ σπάνια για τους μουσικούς που έκαναν το Prog Rock, ο Jethro Tull δεν σταμάτησε και εξασφάλισε την επιτυχία τους με αρκετές ακόμα παρόμοιες συνθέσεις: "Sweet Dream" (1969), "Η υπόσχεση της μάγισσας" (), "Η ζωή είναι ένα μακρύ τραγούδι" (). Το 1970 επέστρεψε στην ομάδα (στην αρχή ως προσκεκλημένος μουσικός) John, και μαζί μαζί του η ομάδα κυκλοφόρησε το άλμπουμ Οφελος..

Μετά την εγγραφή Οφελος. Η ομάδα άφησε τον κιθαρίστασα του μπάσου Naurik και στη θέση του Anderson κάλεσε τον παιδικό φίλο του Jeffrey Hammond ( Jeffrey Hammond.), προς τιμήν της οποίας τα τραγούδια όπως "ένα τραγούδι για τον Jeffrey", ο Jeffrey πηγαίνει στην πλατεία Leicester και "για τον Michael Collins, ο Jeffrey, και εγώ" ονομάστηκαν. Αργότερα, ο Jeffrey θα παίξει το ρόλο μιας αφήγησης στην "Η ιστορία του λαγού που έχασε τα γυαλιά του" μιλώντας στο άλμπουμ Ένα παιχνίδι πάθους.. Στα καλύμματα των δίσκων και κατά τη διάρκεια των ζωντανών ομιλιών, ο Jeffrey συχνά ονομάζεται Hammond-Hammond, ήταν ένα είδος αστείο "για το δικό τους". Αυτό το αστείο υπονοεί στο γεγονός ότι το πατρικό όνομα της μητέρας Jeffrey ήταν ο ίδιος με τον πατέρα του - Hammond, αλλά δεν ήταν συγγενείς.

Το 1972, μια συλλογή προηγούμενων ετών συνθέσεων δημοσιεύθηκε από τον Όμιλο για διάφορους λόγους που δεν περιλαμβάνονται στα άλμπουμ. Πήρε ένα συμβολικό όνομα Που ζουν στο παρελθόν (Που ζουν στο παρελθόν). Μια από τις πλευρές του περιείχε ένα αρχείο συναυλιών του 1970 στη Νέα Υόρκη Καρναβεία τρύπα. Η σύνθεση τίτλου του δίσκου έχει γίνει ένα από τα πιο επιτυχημένα singles της ομάδας. Δοκιμάζοντας σοβαρά προβλήματα σε σχέση με εξωφρενικούς φόρους στο σπίτι, οι μουσικοί Jethro Tull αποφάσισαν να καταγράψουν το επόμενο άλμπουμ τους στη Γαλλία. Για να το κάνετε αυτό, ενοικιάστηκαν ένα στούντιο στο οποίο κατάφεραν να εργαστούν τέτοια αστέρια ως Elton John και Rolling Stones. Ωστόσο, στη διαδικασία της εργασίας, ο Άντερσον αποδείχθηκε εντελώς απογοητευμένος με την ποιότητα της παρεχόμενης συσκευής και στο τέλος οι πρόβες διακόπτονται. Το 1993, τα αρχεία της περίφημης συνόδου δημοσιεύθηκαν από ένα ξεχωριστό άλμπουμ Nightcap. Μετά την επιστροφή στην Αγγλία, η ομάδα κατέγραψε ένα νέο υλικό σε σύντομο χρονικό διάστημα, το οποίο έγινε η βάση της επόμενης εννοιολογικής δημιουργίας του Jethro Tull - άλμπουμ ένα παιχνίδι πάθους. Το κύριο θέμα αυτή τη φορά ο Άντερσον επέλεξε αντανακλάσεις για το θέμα της ζωής μετά το θάνατο. Στο μουσικό σχέδιο συνεχίστηκαν διφορούμενα πειράματα με τον ήχο, ειδικότερα στον δίσκο, δόθηκε παρατηρήσιμη προσοχή σε ένα σαξόφωνο. Ένα παίξιμο πάθους ήταν πολύ καλά πωλημένο, ωστόσο, όπως πάντα, η διάθεση του Anderson σημαντικά χαλάσει τους μουσικούς κριτικούς. Προσπάθησε ιδιαίτερα από την άποψη αυτή, το πρόγραμμα περιήγησης Melody Maker. Ο Chris Welch, μια διαφορετική ομάδα στο χνούδι και τη σκόνη για την όχι πολύ πειστική, στις αγώνες του, την απόδοση συναυλιών.

Πόσο σαφώς η σχέση του ηγέτη του Jethro Tull ήταν χαλασμένη με κριτική, η προσοχή και η αγάπη για τη μπάντα από τους ακροατές ήταν τόσο προφανώς ενισχύθηκε. Η αναθεώρηση αυτής της τάσης έχει γίνει ένα αρχείο του 1974 Πόλεμο παιδί.. Το έργο είναι ενδιαφέρον επειδή οι περισσότερες από τις συνθέσεις της προοριζόταν αρχικά για την επώνυμη ταινία, η οποία δεν εισήλθε ποτέ στις οθόνες. Ο δίσκος που επιτεύχθηκε ως αποτέλεσμα της δεύτερης γραμμής στον κατάλογο της δημοτικότητας του περιοδικού Robert Hillburn.

1977-1979: Λαϊκή τριλογία βράχου

Εξώφυλλο άλμπουμ "Τραγούδια από το ξύλο"

Τρία άλμπουμ που σχετίζονται με λαϊκά θέματα που συνδέονται με μια λιπαρή δεκαετία: Τραγούδια από το ξύλο, Βαριά άλογα. και Καταιγίδα (Ο πρώτος από τους προαναφερθέντες δίσκους ήταν ως μια ολόκληρη θετική αξιολόγηση της μουσικής κριτικής για πρώτη φορά από τότε Οφελος.). Δεν υπήρχε τίποτα που δεν εκπλήσσει σε αυτό το είδος μετατόπισης, αφού πρώτα η μπάντα είχε επίσης θεωρηθεί ότι βρίσκεται σε έναν κύκλο λαϊκών ροκ (ειδικότερα, υπήρχαν στενές φιλικές σχέσεις με τη γνωστή ομάδα αυτής της κατεύθυνσης span), και δεύτερον από Αυτή τη φορά ο ηγέτης Jethro Tull Ian Anderson εγκαταστάθηκε σε αγρόκτημα χώρας και η ηρεμία αγροτική ζωή προφανώς αντανακλάται προφανώς στην επόμενη εργασία του.

Αφού η ομάδα άφησε το Crain άρχισε να ψάχνει για έναν κατάλληλο ντράμερ. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, αρκετοί διάσημοι μουσικοί, συμπεριλαμβανομένων των Phil Collins, ήταν εναλλάξ με το Jethro Tull. Ο Phil Collins.). Έγινε το πρώτο έτος που δεν έβλεπε το θέμα του επόμενου άλμπουμ του ομίλου. Το 1982 δημοσιεύθηκε Broadsword και το θηρίοΌπου ο ήχος αποκτά και πάλι λαϊκό χρώμα, αν και οι συνθέτες δεν είχαν ξεχαστεί. Η παρακολούθηση της περιήγησης συναυλιών έγινε πολύ επιτυχημένη. Μουσικοί, κλειστά στα μεσαιωνικά κοστούμια, που εκτελούνται στη σκηνή, διακοσμημένα με τη μορφή ενός σκάφους Viking.

1987-1991: Σκληρό βράχο

Φλάουτο - Εργαλείο βαρέων μετάλλων

Το 2003, το φως είδε μια συλλογή Χριστουγέννων Χριστουγεννιάτικο άλμπουμ. Εδώ παρακολουθήθηκαν παραδοσιακά τραγούδια στην εκτέλεση της ομάδας και τις αρχικές συνθέσεις Jethro Tull. Σε s) και Aqualung ζωντανά. (). Την ίδια χρονιά, ο Ine Anderson κατέγραψε την έκδοση της διάσημης σύνθεσης Pink Floyd "The Thin Ice", ο οποίος εισήλθε στο άλμπουμ πίσω στον τοίχο, αφιερωμένο στο έργο της ομάδας.

Το 2006 ευχαρίστησε πολλές νέες δημοσιεύσεις ταυτόχρονα. Μια συλλογή απελευθερώθηκε σε μορφή DVD Συλλεκτική Έκδοσηη οποία είναι εγγενής στην καταγραφή μιας από τις καλύτερες ζωντανές παραστάσεις του Jethro Tull στο φεστιβάλ νησιών του νησιού του 1970. Επίσης σε αυτή τη συλλογή περιελάμβανε τα καλύτερα θραύσματα των ομιλιών του Ομίλου κατά τη διάρκεια της περιοδείας του 2001 της Βρετανίας και της Αμερικής. Το επίκεντρο της δημοσίευσης ήταν ένα βίντεο της κοινής ομιλίας των συμμετεχόντων της πρώτης σύνθεσης του Jethro Tull Anderson, του Ebrams, του Korunor και του τραπεζίτη.

Τον Μάρτιο του 2007 δημοσιεύθηκε μια συλλογή από τα καλύτερα ακουστικά έργα του Ομίλου. Περιλαμβάνει 24 συνθέσεις από άλμπουμ διαφόρων ετών, καθώς και μια νέα παράσταση συναυλιών "ένα καφέ ποντίκι" και την αφοσίωση του βασιλιά Henry VIII "χόμπι με καλή εταιρεία". Τον Σεπτέμβριο του ίδιου έτους, ένα άλλο DVD συναυλιών Ζήστε στο Montreux 2003. Περιέμεινε, μεταξύ άλλων, η ζωντανή εκπλήρωση τέτοιων γνωστών πραγμάτων ως "Fat Man", "μαζί σας για να με βοηθήσει" και "Επισκόπηση κορίτσι".

Οι μουσικοί Jethro Tull περιοδεύουν ενεργά το 2007, και άρχισαν επίσης να καταγράφουν ένα νέο άλμπουμ. Ορισμένα θραύσματα από τη νέα ομάδα υλικών που εκτελούνται σε συναυλίες το περασμένο φθινόπωρο. Εάν τα σχέδια του Anderson και των συναδέλφων του δεν θα βλάψουν τίποτα, ο νέος δίσκος θα είναι η πρώτη απελευθέρωση στούντιο τα τελευταία 8 χρόνια.

Σύμφωνα με τα στατιστικά στοιχεία που δημοσιεύθηκαν στα τέλη του 2006 στη διεύθυνση http://www.ministry-of-information.com, από το 1968, η Jethro Tull έλαβε συνολικά 2789 συναυλίες, η οποία είναι κατά μέσο όρο 73 ομιλίες ετησίως για 38 χρόνια.

• Το τραγούδι Aqualung μπήκε στο soundtrack στην ταινία Fallen.Ride του ουρανού στον Billy Marx.

Δομή

• Ian Anderson (1968 - μέχρι τώρα) - Αρμονικά, κιθάρα, φλάουτο, κύριο φωνητικό.
• Mick ebrams ( Mick Abrahams.; 1968) - Κιθάρα, κύρια φωνητικά
• Glelen rougger ( Glenn cornick.; 1968-1970) - κιθάρα μπάσων.
• Clive Banker ( Κλέφτης; 1968-1971) - τύμπανα;
• Tony iimimi ( Tony Iommi.; 1968) - Κιθάρα (στο Rock and Roll Circus Concert Rolling Stones)
• Martin Barr ( Martin Barre.; 1969 - Μέχρι τώρα) - κιθάρα, μαντολίνο, φλάουτο.
• John Iven ( John Evan.; 1970-1979) - πληκτρολόγια, όργανο.
• Jeffrey hammond hammond ( Jeffrey Hammond-Hammond; 1970-1975) - κιθάρα μπάσων.
• Barimore Barlow ( Barriemore Barlow.; 1971-1979) - τύμπανα;
• John Glasc ... John Glascock.; 1975-1979) - κιθάρα μπάσων.
• Tony williams ( Tony Williams.; 1978-1979) - κιθάρα μπάσων (προσωρινή αντικατάσταση των glambles).
• David Palmer ( David Palmer.; 1976-1979) - πληκτρολόγια.
• Dave pegg ( Dave Pegg.; 1979-1995) - κιθάρα μπάσων, μαντολίνο;
• Eddie Jobson ( Eddie Jobson.; 1980-1981) - πληκτρολόγια, βιολί?
• Mark Kraini ( Σημάδι craney; 1980-1981) - Αντίκτυπος
• Paul Burgess ( Paul Burgess.; 1981-1983) - Αντίκτυπος (μόνο μία περιοδεία)
• Jerry Conway ( Gerry Conway.; 1982, 1987) - Αντίκτυπος
• Peter John Busass ( Peter-John Vetesse; 1982-1985) - πληκτρολόγια, συνθέτες.
• Doan Perry ( Doale Perry.; 1984 - μέχρι στιγμής) - τύμπανα;
• Don eyri ( Don awey; 1987-1988) - Πληκτρολόγιο
• Martin okok ( Martin allcock; 1988-1992) - πληκτρολόγια.
• Dave matteks ( Dave Mattacks.; 1991-1992) - τύμπανα;
• Andy giddings ( Andy giddings.; 1991 - Μέχρι στιγμής) - πληκτρολόγια.
• Jonathan Neus ( Jonathan Noyce.; 1995 - Μέχρι τώρα) - κιθάρα μπάσων.

Δισκογραφία

• Αυτό ήταν. ()
• Σήκω πάνω. ()
• Οφελος. ()
• Aqualung ()
• Παχύ σαν τούβλο ()
• Που ζουν στο παρελθόν (1972)
• Ένα παιχνίδι πάθους. ()
• Πόλεμο παιδί. ()
• Minstrel στη γκαλερί ()
• M.u. - το καλύτερο του Jethro Tull () (Συλλογή)
• Πάρα πολύ παλιά έως ροκ και ρολό, tooo νέος για να πεθάνει (1976)
• Επαναλάβετε - το καλύτερο του Jethro Tull - Voli II (1977) (Συλλογή)
• Βαριά άλογα. ()
• Καταιγίδα ()
• ΕΝΑ. ()
• Broadsword και το θηρίο ()
• Κάτω από τα περιτυλίγματα. ()
• Ζήστε στο Hammersmith "84 () (Εγγραφή συναυλιών)
• Αρχικοί πλοίαρχοι. () (Συλλογή)
• Μια κλασική περίπτωση. (1985) (Ορθρωσών Ορκωών άλμπουμ)
• Κορυφή ενός μαχαίρου (

Το Jethro Tull είναι μια βρετανική ροκ μπάντα που δημιουργήθηκε στο Μπλάκπουλ το 1967.

Ο ηγέτης της ομάδας Ian Anderson έγινε ο πρώτος ροκ μουσικός που χρησιμοποιεί τακτικά ένα φλάουτο. Η ομάδα ξεκίνησε με την απόδοση του Blues-Rock, αλλά σύντομα οι επιρροές του Folka, Jazz και Classical Music εμφανίστηκαν στη μουσική τους.

Ο Όμιλος ονομάζεται Αφού Jetro Talla - ένας γεωργικός επιστήμονας που έζησε στην Αγγλία με τη σειρά των αιώνων XVII-XVIII και δοξάρωσε την εφεύρεση ενός βελτιωμένου μοντέλου του άροτρου - των σπόρων. Ένα αξιοσημείωτο γεγονός είναι ότι στο σχεδιασμό αυτής της συσκευής χρησιμοποιείται η αρχή της λειτουργίας του μουσικού οργάνου. Παρά το γεγονός ότι ο Jethro Tull ήταν πάντα μακριά από το mainstream, χρησιμοποίησε εξαιρετικά πολύπλοκες ρυθμίσεις και έγραψε ασυνήθιστα, περίπλοκα κείμενα, τη δεκαετία του 1970 συνοδεύονταν από μια σημαντική εμπορική επιτυχία: 5 ομαδικά άλμπουμ που έλαβε την κατάσταση πλατίνας, 11 - χρυσό, στον κόσμο Έχουν πωληθεί 60 εκατομμύρια αντίγραφα των λευκωμάτων του Ομίλου.

Ιστορία της ομάδας

1963-1967: Eastoka

Η πρώτη ομάδα του Ian Anderson, που ιδρύθηκε το 1963 στο Μπλάκπουλ, ονομάζεται λεπίδες. Το 1966, το όνομα άλλαξε στην μπάντα John Evan, που ονομάζεται πιανίστας και ντράμερ του Ιωάννη Ιβάν. Αυτή η ομάδα περιελάμβανε τον Barry Barrou (Barrie Barlow), το οποίο αργότερα γίνεται μέλος του Jethro Tull.

Σε αναζήτηση του καλύτερου πεπρωμένου, η ομάδα μετακόμισε γύρω από τη γειτονιά του Λονδίνου, ή μάλλον στην πόλη του Λούτον. Εαυτούς, επισκέφτηκαν το Λίβερπουλ. Ωστόσο, η ομάδα δεν κατάφερε να πετύχει μεγάλη επιτυχία και πολύ σύντομα οι περισσότεροι από τους συμμετέχοντες επέστρεψαν στο Μπλάκπουλ. Μόνο το πιο επίμονο: ο ίδιος ο Anderson και ο κιθαρίστας μπάσο Glenn Cornick (Glenn Cornick). Δεν απελπισμένοι, και σύντομα ενωμένοι δημιουργικές δυνάμεις με το Blues-κιθαρίστας Mick Abrahams (Mick Abrahams) και Blanker Driver Blanker, οι οποίοι έπαιξαν στον τοπικό κινητήρα της ομάδας McGregor.

Αρχικά, το νέο σύνολο δεν χρεώθηκε, και σπάνια προσκλήθηκαν περισσότερες από μία φορές στον ίδιο θεσμό. Φυσικά, η καλύτερη δυνατότητα από την κατάσταση αλλάζει συνεχώς το όνομα της ομάδας με την ελπίδα ότι οι ιδιοκτήτες των συλλόγων δεν τους θυμούσαν στο πρόσωπο. Τα ονόματα άλλαξαν τόσο συχνά ότι τα μέλη της ομάδας απλά στεγνώνουν τη φαντασία και ζήτησαν να βρουν την επόμενη έκδοση των τύπων από την τεχνική υποστήριξη. Και τώρα, με κάποιο τρόπο, ένας από αυτούς, ένας εραστής ιστορίας, πρότεινε μια έκδοση του "Jethro Tull" προς τιμήν του Αγγλικού Αγρονόμου-καινοτόμου του XVIII αιώνα. Ο μόνος λόγος για τον οποίο αυτό το όνομα σταθερά σταθερά πίσω από την ομάδα ήταν το γεγονός ότι ήταν υπό το ίδιο όνομα, είδε τον πρώτο διευθυντή της της λέσχης, στον οποίο έπρεπε να κάνει η απόδοση των μουσικών περισσότερο ή λιγότερο, σε σχέση με την οποία κλήθηκαν να μιλήσουν ξανά. Οι διευθυντές που ονομάζονται John Ji (John Gee) και ο σύλλογος ήταν διάσημος Marquee. Συμπράστηκαν συμφωνία με την ευημερούσα αντιπροσωπεία του Ellis-Wright (Ellis-Wright) και έγινε επομένως η τρίτη ομάδα, των οποίων οι υποθέσεις διεξήχθησαν από την εταιρεία, η δυσκολία του Χρυσάλη μετατράπηκε σε αυτοκρατορία.

1968: Προοδευτικά μπλουζ

Το πρώτο single του Jethro Tull, που στρέφεται από τον Derek Lawrence (Derek Lawrence), δεν κέρδισε μεγάλη αναγνώριση από το κοινό (ήταν μια αρκετά καλά ουρά σύνθεση "Ημέρα Sunshine", που γράφτηκε από την Ebrams), αλλά έγινε η πολύτιμη λεία των συλλεκτών , Δεδομένου ότι το όνομα της ομάδας ήταν στο εξώφυλλο του ρεκόρ που γράφτηκε με το Typos: "Jethro toe". Σύντομα η ομάδα κυκλοφόρησε το ντεμπούτο άλμπουμ της με το ύφος των μπλουζ ήταν (1968). Σε αυτόν τον δίσκο, εκτός από τις αρχικές δημιουργίες του Anderson και του Ebrams, υπήρξε μια έκδοση του διάσημου τραγουδιού "σκίουρος της γάτας", στην οποία οι θλιβερές τάσεις των ναυπηγών του Ebrams προφανώς εκδηλώνονται. Ο Άντερσον ήταν σε θέση να αποδείξει εντελώς το ταλέντο του flaretist στο τζαζ τραγούδι "Serenade σε ένα κούκος" Roland Körka. Με την ευκαιρία, ο Άντερσον πήρε πρώτα το φλάουτο στα χέρια μόνο έξι μηνών πριν από την απελευθέρωση του άλμπουμ. Το γενικό στυλ μιας ομάδας αυτής της περιόδου Anderson καθορίσει το πώς "ένα μείγμα προοδευτικών μπλουζ με μια τσίμπημα της τζαζ."

Μετά από αυτό το άλμπουμ, η Ebrams εγκαταλείπει την ομάδα και βασίζει το δικό του - Blodwyn Pig. Υπήρχαν αρκετοί λόγοι για τη φροντίδα του: Ο Ebrams ήταν ένας Τάρος προσκολλημένος από κλασικά μπλουζ, ενώ ο Άντερσον ήθελε να χρησιμοποιήσει άλλα μουσικά στυλ. Αμοιβαία αντιπάθεια της ρίζας και της Ebrams. Δεν είναι πάρα πολύ ένας μεγάλος ζήλος για να ταξιδέψει, τόσο περισσότερο στο εξωτερικό, και να παίξει περισσότερο από τρεις φορές την εβδομάδα, ενώ όλα τα άλλα μέλη της ομάδας ήθελαν να δουν τον κόσμο και να κερδίσουν φήμη έξω από την πατρίδα.

Σε σχέση με την αναχώρηση του Ebrams, η ομάδα έπρεπε να αναζητήσει έναν νέο κιθαρίστας. Πολλοί υποψήφιοι θεωρήθηκαν, ένας από τους οποίους ήταν ο Tony Aiom, στη συνέχεια διάσημος από. Το τελευταίο, αν και εμφανίστηκε μαζί με την ομάδα στο αρχείο της διάσημης τηλεόρασης, οι τροχαίο πέτρινο βράχο και το Roll Circus (όπου όλοι οι συμμετέχοντες του Tull, εκτός από το Anderson, έπρεπε να εκτελέσουν κάτω από το φωνογράφημα), δεν έγιναν πραγματικότητα στην ομάδα ( Ο ακριβής λόγος για τη φροντίδα είναι άγνωστη, μεταξύ των εκδόσεων: μουσικές διαφωνίες, εθισμός του Ιυμίου στη μαριχουάνα, την επιθυμία του Tony να συνεχίσει να συνεργάζεται με την ομάδα τους).

1969-1971: Ψάχνετε για το δικό σας στυλ

Μετά από μακρά και οδυνηρά δείγματα, ο Άντερσον υποστηρίζει το ρόλο του κιθαρίστα Martin Barre. Τις περισσότερες από όλα όσα χτύπησε την ανικανότητα του Anderson: ήταν τόσο νευρικός κατά την πρώτη άποψη, η οποία δεν μπορούσε να παίξει καθόλου, και αφού εμφανίστηκε στη δεύτερη ακρόαση, ξέχασα να συλλάβω το καλώδιο για να συνδέσει την κιθάρα στον ενισχυτή. Παρά τις παρεξηγήσεις αυτές, ο Martin Barr έγινε σταθερή αντικατάσταση των Ebrams στο Jethro Tull και ένα πραγματικό μακρύς ήπαρ της ομάδας, χάνοντας τόσο πολύ που μόνο ο Άντερσον είναι κατώτερος από αυτόν τον δείκτη.

Η νέα σύνθεση της μπάντας κατέγραψε το άλμπουμ Stand Up (1969) Αυτό το άλμπουμ έγινε το μόνο στο ιστορικό της Tull, το οποίο ήταν σε θέση να ανέβει στην κορυφή της βρετανικής βαθμολογίας δημοτικότητας. Όλη η μουσική, με εξαίρεση τη θεραπεία τζαζ της σύνθεσης Bahae Bach, γράφτηκε από τον Ian Anderson. Στην πραγματικότητα, δεν ήταν πλέον ένα άλμπουμ μπλουζ, και ο εκλεπτυσμένος ακροατής θα καταλάβει αμέσως ότι το μουσικό στυλ στο οποίο άρχισε να παίζει η ομάδα, μάλλον μπορεί να καθοριστεί ως προοδευτικό βράχο. Το ίδιο 1969, η ομάδα απελευθερώνει το ενιαίο "ζωντανό στο παρελθόν", το οποίο φτάνει στην 3η θέση στα βρετανικά διαγράμματα. Και παρόλο που η απελευθέρωση των singles εκείνη τη στιγμή ήταν μια πολύ σπάνια περίπτωση για τους μουσικούς που έκαναν το Prog Rock, ο Jethro Tull δεν σταμάτησε και εξασφάλισε την επιτυχία τους με αρκετές ακόμα παρόμοιες συνθέσεις: "Sweet Dream" (1969), "Η υπόσχεση της μάγισσας" ( 1970), "Η ζωή είναι ένα μακρύ τραγούδι" (1971). Το 1970 επέστρεψε στην ομάδα (στην αρχή ως καλούμενος μουσικός) John, και μαζί μαζί του η ομάδα κυκλοφόρησε το άλμπουμ οφέλους.

Μετά την καταγραφή ενός οφέλους, ο Όμιλος άφησε το μπάσο κιθαρίστας, και στη θέση του, ο Anderson, κάλεσε τον παιδικό του φίλο Jeffrey Hammond (Jeffrey Hammond), προς τιμή που τα τραγούδια αυτά ονομάστηκαν ως "ένα τραγούδι για τον Jeffrey", "Jeffrey πηγαίνει στο Leicester Πλατεία "και" για τον Michael Collins, Jeffrey, και εγώ. " Αργότερα, ο Jeffrey θα εκτελέσει το ρόλο του αφηγητή στην "Η ιστορία του λαγού που έχασε τα γυαλιά του" μιλώντας στο άλμπουμ ένα παίζοντας πάθος. Στα καλύμματα των δίσκων και κατά τη διάρκεια των ζωντανών ομιλιών, ο Jeffrey συχνά ονομάζεται Hammond-Hammond, ήταν ένα είδος αστείο "για το δικό τους". Αυτό το αστείο υπονοεί στο γεγονός ότι το πατρικό όνομα της μητέρας Jeffrey ήταν ο ίδιος με τον πατέρα του - Hammond, αλλά δεν ήταν συγγενείς.

Η ίδια σύνθεση το 1971 Tull παράγει το πιο διάσημο δίσκο Aqualung. Το έργο αποδείχθηκε πολύ βαθιά σε ποιητικό περιεχόμενο. Στα κείμενα, ο Άντερσον εξέφρασε την έντονη γνώμη του σχετικά με τις τότε θρησκευτικές και δημόσιες πραγματικότητες. Παρά το γεγονός ότι το άλμπουμ αποτελείται από πολύ διαφορετικά τραγούδια, υπάρχει μια συγκεκριμένη σχέση μεταξύ τους, που επιτρέπει στους επικριτές να καλέσουν την εννοιολογική εργασία Aqualung. Ο κύριος χαρακτήρας του άλμπουμ είναι ένα καταπληκτικό tramp, εκπληκτικό κατά μήκος των δρόμων και σεντόνια που ρίχνει το σάλιο με τη θέα των νεαρών κοριτσιών. Η ηρωίδα του τραγουδιού "Cross-eyed Mary" ήταν μια πόρνη μαθήτριας. Το τραγούδι "Ο Θεός μου", γραμμένος ακόμη και πριν από την απελευθέρωση του άλμπουμ του οφέλους και έχει ήδη καταφέρει να γίνει ένα σημαντικό μέρος των ομιλιών συναυλιών του Ομίλου, εισήλθε επίσης σε αυτό το άλμπουμ. Αυτό το τραγούδι έχει γίνει ένα είδος άρδευσης για χριστιανούς κρέμεται: "Άνθρωποι, τι κάνατε;! Τον κλειδωμένο σε ένα χρυσό κλουβί, έσπευσε κάτω από τη θρησκεία του, ο οποίος ξεκούρασε από τους νεκρούς ... ". Το αντίθετο είναι "wond'ring δυνατά" - μια λεπτή ακουστική μπαλάντα. Η μεγαλύτερη δημοτικότητα απονεμήθηκε η σύνθεση "αναπνοή ατμομηχανής", η οποία επίσης ακούγεται τακτικά στους ραδιοφωνικούς σταθμούς και μια σπάνια απόδοση του Jethro Tull είναι χωρίς αυτό.

1972-1976: Προοδευτικό βράχο

Στις αρχές του 1971, χωρίς να έχει μια βαριά περιοδεία του Χάρτη και θέλουν να περάσουν περισσότερο χρόνο με την οικογένειά του, ο τυμπανιστής της ομάδας πτώχευσης αφήνει. Barriemore Barlow (Barriemore Barlow) καταλαμβάνει μια θέση πίσω από την εγκατάσταση του τυμπάνου. Το ντεμπούτο του ως πλήρους μέλος της ομάδας έλαβε χώρα στο αρχείο του δίσκου του 1972 πάχους ως τούβλο. Αυτό το άλμπουμ, χωρίς κρατήσεις, ήταν εννοιολογική και ουσιαστικά αποτελείται από μία σύνθεση που διήρκεσε 43 λεπτά 28 δευτερόλεπτα. Για εκείνη την εποχή ήταν μια πραγματική αποκάλυψη. Ορισμένα θραύσματα αυτής της σύνθεσης ακούγονται αρκετά συχνά στο ραδιόφωνο εάν και στις μέρες μας, χαίρονται να τα κλέψουν ως κλασικά της ροκ μουσικής. Πάχος, καθώς ένα τούβλο ήταν η πρώτη συμβολή του Jethro Tull στην προοδευτική κατεύθυνση του βράχου, καθώς και ο πρώτος δίσκος τους που έφτασαν στην κορυφαία γραμμή στην αμερικανική παρέλαση. Το επόμενο άλμπουμ της ομάδας Passion Play ήταν το δεύτερο και το επόμενο άλμπουμ το 1973. Το Quintet Anderson Barr-Iben-Hammond Barlow υπήρχε μέχρι το 1975.

Το 1972, ο Όμιλος δημοσιεύθηκε μια συλλογή συνθέσεων των τελευταίων ετών, για διάφορους λόγους που δεν περιλαμβάνονται στα άλμπουμ. Έλαβε το συμβολικό όνομα που ζει στο παρελθόν (που ζει στο παρελθόν). Μία από τις πλευρές του περιείχε ένα αρχείο συναυλιών του 1970 στη Νέα Υόρκη Carnegie Hall. Η σύνθεση του τίτλου του δίσκου έγινε ένα από τα πιο επιτυχημένα singles της ομάδας. Δοκιμάζοντας σοβαρά προβλήματα σε σχέση με εξωφρενικούς φόρους στο σπίτι, οι μουσικοί Jethro Tull αποφάσισαν να καταγράψουν το επόμενο άλμπουμ τους στη Γαλλία. Για να το κάνετε αυτό, ενοικιάστηκαν ένα στούντιο στο οποίο κατάφεραν να εργαστούν τέτοια αστέρια ως Elton John και Rolling Stones. Ωστόσο, στη διαδικασία της εργασίας, ο Άντερσον αποδείχθηκε εντελώς απογοητευμένος με την ποιότητα της παρεχόμενης συσκευής και στο τέλος οι πρόβες διακόπτονται. Τα αρχεία της περίφημης συνόδου εμφανίστηκαν για πρώτη φορά το 1988 σχετικά με τη συλλογή 20 ετών Jethro Tull (κασέτες Chateau D). Μετά την επιστροφή στην Αγγλία, η ομάδα κατέγραψε ένα νέο υλικό σε σύντομο χρονικό διάστημα, το οποίο έγινε η βάση της επόμενης εννοιολογικής δημιουργίας του Jethro Tull - άλμπουμ ένα παιχνίδι πάθους. Το κύριο θέμα αυτή τη φορά ο Άντερσον επέλεξε αντανακλάσεις για το θέμα της ζωής μετά το θάνατο. Στο μουσικό σχέδιο συνεχίστηκαν διφορούμενα πειράματα με τον ήχο, ειδικότερα στον δίσκο, δόθηκε παρατηρήσιμη προσοχή σε ένα σαξόφωνο. Ένα παίξιμο πάθος που πωλείται αρκετά καλά, ωστόσο, η διάθεση του Anderson σημαντικά χαλάσει τους μουσικούς κριτικούς. Ο Melody Maker, Chris Welch, δοκιμάστηκε ιδιαίτερα από αυτή την άποψη, μια σπασμένη ομάδα στο Pooh και τη σκόνη για την οποία δεν είναι πολύ πειστική, κατά τη γνώμη του, μια συναυλία. Παρά τη σοβαρή κριτική, η σύνθεση "ένα παίξιμο πάθος" κατέλαβε την 3η στη λίστα των "25 καλύτερα τραγούδια όλων των εποχών στο είδος του προοδευτικού βράχου" σύμφωνα με το popmatters του ιστότοπου.

Πόσο σαφώς η σχέση του ηγέτη του Jethro Tull ήταν χαλασμένη με κριτική, η προσοχή και η αγάπη για τη μπάντα από τους ακροατές ήταν τόσο προφανώς ενισχύθηκε. Μια επιβεβαίωση αυτής της τάσης ήταν το αρχείο του παιδιού του πολέμου του 1974. Το έργο είναι ενδιαφέρον επειδή οι περισσότερες από τις συνθέσεις της προοριζόταν αρχικά για την επώνυμη ταινία, η οποία δεν εισήλθε ποτέ στις οθόνες. Ο δίσκος πέτυχε τη δεύτερη γραμμή στη λίστα της δημοτικότητας του περιοδικού Billboard και τις συνθέσεις "Bungle στη ζούγκλα" και "πατινάζ μακριά σε λεπτό πάγο της νέας ημέρας" έγιναν ραδιόφωνα. Ένα άλλο αξιοσημείωτο τραγούδι του άλμπουμ έγινε ένα είδος ανταμείβοντας Aklaumes του στυλό "Μόνο πασιέντζα", αφιερωμένο σε ένα από τα βάζα των κριτικών Anderson, μουσικός παρατηρητής της δημοσίευσης L.A. Φορές Robert Hillburn.

Το 1975, ο Όμιλος υπέβαλε στο κοινό στο κοινό η επόμενη δημιουργία του Minstrel στην γκαλερί, η οποία ως σύνολο μοιάζει με το Aqualung, συνδυάζοντας απαλά ακουστικά πράγματα με πιο αιχμηρές συνθέσεις, η βάση της οποίας η ηλεκτροτυτρική διέλευση της Barra έγινε η βάση. Τα τραγούδια άλμπουμ γεμίστηκαν με θλιβερές αντανακλάσεις, μερικές φορές συνορεύουν με τον εγχώριο κυνισμό, ο οποίος εξηγείται από μια συγκεκριμένη προσωπική κρίση του Άντερσον που προκαλείται από ένα διαζύγιο με την πρώτη του σύζυγο. Οι κριτικές των κριτικών αναμίχθηκαν, οι ανεμιστήρες στο σύνολό της αντιδρούν καλοπροαίρετα στο νέο έργο των αγαπημένων τους. Γενικά, στη συνέχεια, ο Minstrel ... αναγνωρίστηκε ως ένας από τους καλύτερους δίσκους για όλη τη σταδιοδρομία του Jethro Tull, παρά το γεγονός ότι είναι σαφώς κατώτερη σε δημοτικότητα σε ένα άλλο κλασικό προϊόν του άλμπουμ του ομίλου Aqualung. Λίγο μετά την απελευθέρωση της πλάκας, η ομάδα ξαναγυρίζει στη σύνθεση. Αυτή τη φορά, με την ομάδα, ο μπάσο Hammond είπε, αποφάσισε να δέσει τη μουσική και να επικεντρωθεί πλήρως στη ζωγραφική. Η κενή θέση προοριζόταν να συμπληρώσει τον John Glascock (John Glascock), ο οποίος έπαιξε πριν από την ομάδα Carmen Flamenco, η οποία συνοδεύτηκε το Jethro Tull στην προηγούμενη περιοδεία.

Δίσκος 1976 Πάρα πολύ παλιά για να Rock 'n' Roll: tooos Young to Die! (Πάρα πολύ παλιά για το βράχο και το ρολό, πολύ νέος για να πεθάνει) περιείχε επίσης μια συγκεκριμένη εννοιολογική πρόθεση και αφηγήθηκε για τη μοίρα ενός γήρανσης ροκ αστέρι. Ανταποκρινόμενη σε ερωτήσεις των δημοσιογράφων, ο ηγέτης της ομάδας αρνήθηκε κατηγορηματικά το γεγονός ότι ήταν ουσιαστικά ένα πρωτότυπο του χαρακτήρα του άλμπουμ - ray Lomas. Παρ 'όλα αυτά, δεν είναι δύσκολο να μην παρατηρήσουμε μια ορισμένη εξωτερική ομοιότητα μεταξύ του anderson και του κύριου χαρακτήρα που απεικονίζει μια απροσδόκητη χειρονομία στο εξώφυλλο του ρεκόρ.

1977-1979: Λαϊκή τριλογία βράχου

Μια γραμμή κάτω από μια ταχεία δεκαετία συνοψίστηκε από τρία άλμπουμ που σχετίζονται με λαϊκά θέματα: Τραγούδια από το ξύλο, τα βαριά άλογα και το Stormwatch (ο πρώτος από αυτούς τους δίσκους απονεμήθηκε γενικά μια θετική αξιολόγηση της μουσικής κριτικής για πρώτη φορά από τότε ). Δεν υπήρχε τίποτα που δεν εκπλήσσει σε αυτό το είδος στροφή, αφού πρώτα η μπάντα είχε επίσης θεωρηθεί ότι οι λαϊκοί του Rockers (ειδικότερα, υπήρχαν στενές φιλικές σχέσεις με τη γνωστή ομάδα του Steeleye Span) και δεύτερον από αυτή τη φορά ο ηγέτης Jethro Tull Ο Ian Anderson εγκαταστάθηκε σε μια χώρα αγρόκτημα και η ηρεμία αγροτική ζωή προφανώς αντανακλάται στην επόμενη εργασία του.

Το 1978 δημοσιεύτηκε το άλμπουμ συναυλίας που εκρήγνυται, η οποία περιείχε φωτεινές και δυναμικές ομάδες ομάδων. Η σύνθεση των συμμετεχόντων αυτής της περιόδου αναγνωρίζεται από τους περισσότερους οπαδούς του χρυσού συνόλου. Μια ειδική σκιά των ομιλιών του Jethro Tull επισύναψε τον άμεσο τρόπο της επικοινωνίας του Anderson με το κοινό και τους συναδέλφους. Ο Ian με το χαρακτηριστικό του σκληρό χιούμορ συχνά συρρέουν τους συντρόφους του ("ο Δαβίδ πήγε να ηρεμήσει, αλλά έχει ήδη επιστρέψει. Δεν έχετε ξεχάσει να κουνήσετε έναν φίλο."). Κατά τη διάρκεια της περιοδείας των Ηνωμένων Πολιτειών, ανακαλύφθηκε ο Bassist John Glascock, ανακαλύφθηκαν σοβαρά προβλήματα υγείας. Η κενή θέση του Anderson ρώτησε τον φίλο του Tony Williams (Tony Williams, Ex-Chalers Wheel).

Το 1977, εμφανίστηκε ένας νέος παίκτης πληκτρολογίου στην ομάδα. Έγιναν ο David Palmer (David Palmer), ο οποίος είχε προηγουμένως συνεργάστηκε με την ομάδα ως συναυλιών συναυλιών. Ο Glaskov έφυγε τελικά τη σύνθεση της ομάδας το καλοκαίρι του 1979 λόγω της προοδευτικής ασθένειας. Το φθινόπωρο του ίδιου έτους, πέθανε κατά τη διάρκεια μιας πολύπλοκης χειρουργικής χειρουργικής στην καρδιά. Η νέα ομάδα κιθαρίστας Bass έγινε Dave Pegg (Dave Pegg) από τη Σύμβαση Fairport. Μαζί μαζί του, ο Jethro Tull πήγε στην περιοδεία τουρισμού, στο τέλος της οποίας ο Barlow έφυγε από την ομάδα, κατάθλιψη από το θάνατο του Glascoke.

Κατά το πρώτο εξάμηνο της δεκαετίας του 1970, ο Jethro Tull όχι μόνο άλλαξε σημαντικά τη στιλιστική κατεύθυνση της στη μουσική, αλλά επιτεύχθηκε επίσης σημαντική πρόοδο στο περιεχόμενο των υποβολών τους. Οι ζωντανές ομιλίες της ομάδας ήταν πολύ θεατρικές και περιείχαν παρατεταμένους αυτοσχεδιασμούς με τις εγκλείσεις διαφόρων σόλο κόμματα. Αρχικά, ο μόνος φωτεινός χαρακτήρας στη σκηνή ήταν ο Frontman Anderson με τα διαμορφωμένα μαλλιά και τα σκισμένα ρούχα του, ωστόσο, άλλα μέλη της ομάδας έγιναν ενεργά συμμετέχοντες στο μέλλον.

Όλοι οι μουσικοί Jethro Tull αντιπροσωπεύουν ορισμένες εικόνες στη σκηνή. Η Basist Glenn Rugor εμφανίστηκε πάντα θορυβώδης σε ένα γιλέκο και με ένα επίδεσμο στο κεφάλι, ενώ ο διάδοχός του Jeffrey Hammond προτιμούσε να ντύσει σε ένα ασπρόμαυρο ριγέ κοστούμι (όλα τα μουσικά όργανα του ήταν διακοσμημένα με τον ίδιο τρόπο). Εκτός από το "Zebrid" Hammond σε ένα συγκεκριμένο σημείο, οι δύο ηθοποιοί που απεικονίζουν τη ζέβρα εμφανίστηκαν στη σκηνή, η οποία "απορροφάται" με μπάλες ping pong απευθείας σε εμπνευσμένους θεατές. Ο Ιωάννης Ιβάν έπαιξε σε ένα λευκό κοστούμι με ένα λαμπερό κόκκινο κασκόλ στο λαιμό. Εκτελώντας το ρόλο ενός "θλιβερού κλόουν", περπάτησε στα τεράστια παπούτσια του στη σκηνή, μετακινώντας από το πιάνο στο Hammond (σκόπιμα τοποθετημένο στα αντίθετα άκρα της σκηνής) και στις διακοπές που έβγαλα μια φιάλη από την τσέπη μου, φέρεται ότι γεμάτο με αλκοόλ και έκανε το είδος της κατανάλωσης από αυτή. Η ρόμπα του τυμπανιστή Barlow αποτελούσε από Mike και αθλητικά εσώρουχα χρώματος βατόμουρου, καθώς και ράγκμπι στροφές. Επίσης, στον εξοπλισμό της περιελάμβανε διευρυμένους μπακαλιάρους και κατά τη διάρκεια των ατομικών παρτίδων του ντράμερ, οι πυκνές κλαμπ του καπνού περιβάλλει τη σκηνή. Η μόνη ενσάρκωση της ευπρέπειας μεταξύ όλων αυτών των τρελών Balagan ήταν ο Martin Barr, τον οποίο ο Άντερσον και ο Ivan, ήταν η περίπτωση του "Pinali". Είναι σε κάθε τρόπο grimacing όταν ο κιθαρίστας πραγματοποίησε το πέρασμα του.

Ένα φωτεινό παράδειγμα εξωφρενικών ιδεών ήταν ο Jethro Tull συναυλίες για την υποστήριξη του πυκνού ως άλμπουμ από τούβλα. Κατά την εκτέλεση μουσικών στη σκηνή, οι ηθοποιοί παραδόθηκαν σε κουνέλια και κατά τη διάρκεια ενός διαλείμματος εγκατεστημένες απευθείας στη σκηνή από την παραλία, οι συμμετέχοντες της ομάδας Barr και Barlow άλλαξαν. Ο δίσκος Passion Play αρχικά σχεδιάστηκε να συμπεριλάβει μια ταινία που περιείχε θεατρικές ρυθμίσεις, αλλά η επιχείρηση τελικά απέτυχε. Μόνο αργότερα, τα θραύσματα αυτού του βίντεο μπήκαν στην αξέχαστη συλλογή Jethro Tull (συμπεριλαμβανομένης της ιστορίας του λαγού που έχασε τα γυαλιά του ενδιάμεσα). Το άλμπουμ πάρα πολύ παλιό στο Rock'n'roll ... έγινε μια άλλη προσπάθεια του Anderson να δημιουργήσει ένα έργο πολυμέσων, ωστόσο, αυτή τη φορά τα σχέδια δεν προορισμένα να ενσαρκώθηκαν.

Πειράματα σκηνικού, ακόμη και αν συνέχισαν τις επόμενες δεκαετίες. Το 1982, κατά τη διάρκεια μιας συναυλίας περιοδεία του Broadsword και το θηρίο, η σκηνή ήταν εξοπλισμένη με τη μορφή ενός τεράστιου πλοίου της Βίκινγκ. Στα τέλη της δεκαετίας του 1970, ο Άντερσον εμφανίστηκε στη σκηνή, έκλεισε σε ακάθαρτα ρούχα. Οι υπόλοιποι συμμετέχοντες στον Όμιλο οδήγησαν επίσης τα στάδια τους κοστούμια σύμφωνα με τα λαϊκά θέματα αυτής της περιόδου. Στις συναυλίες για την υποστήριξη του άλμπουμ Α, όλοι οι μουσικοί Jethro Tull ντυμένοι με ακριβώς τις ίδιες λευκές φόρμες που ήταν παρόντες στο κάλυμμα του δίσκου. Ορισμένα τεχνάσματα σταδίων που χαρακτηρίζονται από τη δεκαετία του '70 διατηρούνται μέχρι σήμερα. Για παράδειγμα, κατά τη διάρκεια της εκτέλεσης του επόμενου τραγουδιού στην αίθουσα, ακούγεται μια δυνατή τηλεφωνική κλήση (αυτό το αστείο έχει γίνει ιδιαίτερα σημαντικό στην εποχή μας με την εμφάνιση των κινητών τηλεφώνων). Στο τέλος της παρουσίασης, ο Όμιλος παίζει παραδοσιακά έναν ισχυρό κώδικα και τα τεράστια μπαλόνια εμφανίζονται στη σκηνή, η οποία ο Άντερσον αυξάνει τον εαυτό του και ρίχνει στο κοινό.

1980-1984: Ηλεκτρονικό βράχο

Το άλμπουμ A που κυκλοφόρησε το 1980 σχεδιάστηκε αρχικά, όπως ο Solnik Anderson. Εκτός από τη Barra και Pegg, ο Drummer Mark Cranei (Eddie Jobson), ο οποίος προηγουμένως εργάστηκε με την Roxy Music, Ηνωμένο Βασίλειο, ο οποίος είχε εργαστεί προηγουμένως με την Roxy Music, Ηνωμένο Βασίλειο και Frank υποστήριξη, έλαβε μέρος στο δίσκο. Σημαντική έμφαση στους συνθέτες θα μεταφερθεί στον ήχο του Jethro Tull νέες αποχρώσεις. Μια άλλη καινοτόμος κίνηση ήταν η λήψη του κλιπ σε ένα από τα τραγούδια του νέου άλμπουμ "Slipstream". Ο David Mallet (David Mallet), συγγραφέας του καινοτόμου βίντεο του David Bowie "στάχτες σε στάχτες", προσκλήθηκε ως σκηνοθέτης. Οι αλλαγές στην παραδοσιακή άνround Jethro Tull έγιναν ακόμη πιο αξιοσημείωτα στις συναυλίες του Ομίλου, η οποία χρησιμοποίησε τα πιο πρόσφατα επιτεύγματα των ηλεκτρονικών.

Μετά την εντολή Left Crain, ξεκίνησε η αναζήτηση για έναν κατάλληλο ντράμερ. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, αρκετοί διάσημοι μουσικοί, συμπεριλαμβανομένων των Phil Collins, ενήργησαν με το Jethro Tull. Το 1981 έγινε το πρώτο έτος που δεν είδε το ζήτημα του επόμενου Studio άλμπουμ του Ομίλου. Το 1982, η Broadsword και το θηρίο δημοσιεύθηκε, στην οποία ο ήχος αποκτά και πάλι λαϊκό χρώμα, αν και οι συνθεμισμένοι δεν είχαν ξεχαστεί. Η παρακολούθηση της περιήγησης συναυλιών έγινε πολύ επιτυχημένη. Μουσικοί, κλειστά στα μεσαιωνικά κοστούμια, που εκτελούνται στη σκηνή, διακοσμημένα με τη μορφή ενός σκάφους Viking.

Το 1983, ο Άντερσον κυκλοφόρησε τελικά το πρώτο του σόλο άλμπουμ. Πήρε το όνομα να περπατήσει στο φως, αφθόταν από την ηλεκτρονική και διήγησε την αλλοτρίωση στη σύγχρονη τεχνολογική κοινωνία. Μεγάλες εργασίες συντονισμού δεν προκάλεσαν ούτε παλιούς οπαδούς, ούτε μια νέα γενιά ακροατών. Ωστόσο, αρκετές συνθέσεις από το δίσκο εισήλθαν στη συνέχεια στο πρόγραμμα συναυλιών Jethro Tull ("Fly by Night", "Made in England", "διαφορετική Γερμανία").

Η αποθέωση του Hobby Electronics ήταν ο δίσκος των περιτυλίξεων, στο οποίο υπάρχει η μηχανή τυμπάνου αντί για ένα ζωντανό τύμπανο αντί για ένα ζωντανό ντράμερ. Παρόλο που οι μουσικοί δήλωσαν ότι ήταν γενικά ικανοποιημένοι με τον νέο ήχο τους, η επόμενη δημιουργία τους δεν προκαλούσε εκ νέου απόλαυση της κριτικής, χωρίς οπαδούς. Μπορεί να σημειωθεί εκτός από μια αρκετά αξιοσημείωτη παρουσία στον αέρα ενός πρόσφατα μορφωμένου βίντεο MTV της Lap της ομάδας πολυτελείας. Σύντομα, ο ηγέτης του Jethro Tull είχε σοβαρά προβλήματα με το λαιμό και η μπάντα πήρε μια τριετή παύση. Όλη αυτή τη φορά, ο Άντερσον αφιερώθηκε στη θεραπεία και ανάπτυξη του αγρότη του για να αναπαράγει σολομό, την οποία απέκτησε το 1978.

1987-1991: Σκληρό βράχο

Το 1987 πραγματοποιήθηκε η πολυαναμενόμενη επιστροφή του Jethro Tull. Έγινε με λάμψη. Η νέα Crest ενός Knave Album ήταν μια επιστροφή χρημάτων για την πιο γνωστή "Tallovsky" που ακούγεται η δεκαετία του '70 και έλαβε μια ενθουσιώδη ανταπόκριση στον Τύπο. Οι μουσικοί της ομάδας χαρακτηρίστηκαν από το υψηλότερο μουσικό βραβείο του Grammy στην υποψηφιότητα "Best Rock / Metal Execution", παρακάμπτοντας τους ισχυρούς ανταγωνιστές που εκπροσωπούνται από την ομάδα Metallica. Τα αποτελέσματα της ψηφοφορίας προκάλεσαν μια διφορούμενη αξιολόγηση, δεδομένου ότι πολλοί παρατηρητές δεν θεωρούν ότι ο Jethro να ταιριάζει ούτε ένα σκληρό λίπος ή μια πιο μεταλλική ομάδα. Οι συμμετέχοντες της Ομάδας ίδιες δεν πίστευαν στη νίκη τους ότι κανένας από αυτούς δεν ήταν στην τελετή απονομής των βραβείων. Σε μία από τις βρετανικές μουσικές εκδόσεις για τη νίκη του Jethro Tull, μια φωτογραφία δημοσιεύθηκε στην οποία το φλάουτο βρισκόταν στο σωρό της ενίσχυσης και ο υπότιτλος διαβάζει: "Το φλάουτο είναι ένα σκληρό μεταλλικό εργαλείο" (το παιχνίδι των λέξεων είναι επίσης δυνατή η μετάφραση του "φλάουτου - μεταλλικού εργαλείου"). Η Crest ενός στυλ Knave ήταν αρκετά κοντά στα στενά στενά, τα οποία, ειδικότερα, εξηγήθηκε με την αλλαγή της φυλής του Anderson. Τα πιο δημοφιλή τραγούδια του άλμπουμ είναι "αγρόκτημα στον αυτοκινητόδρομο" και "χαλύβδινο μαϊμού", το οποίο συχνά ακούγεται στο ραδιόφωνο. Αξίζει επίσης να σημειωθεί η συμφωνία συναυλιών "Βουδαπέστη", η οποία περιείχε ένα επεισόδιο με ένα τοπικό ντροπαλό κορίτσι και ακούγεται περισσότερα από 10 λεπτά. Το πιο δημοφιλές στην Ευρώπη ήταν το τραγούδι "Mountain Men" αφιερωμένους σε στρατιωτικά θέματα. Το κείμενο ανέφερε τη μάχη του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου στο El Alameine και τη μάχη στα νησιά του Φώκλαντ, ενώ οι παραλληλισμοί διεξήχθησαν μεταξύ της αίσθησης καύσης συζύγων και των αγωνιστικών τους συζύγων. "El-Alamein ο οποίος πέθανε σε τάφρους που πέθαναν στον Φώκλαντ στην τηλεόραση".

Το 1988, απελευθερώθηκε μια συλλογή 20 ετών Jethro Tull, η οποία περιείχε κυρίως μη δημοσιευμένα αρχεία, καθώς και αριθμούς συναυλιών και ανακυκλωμένες συνθέσεις. Μέσα στο σετ ήταν το φυλλάδιο, λεπτομερώς η αφήγηση του ιστορικού του Ομίλου. Δεν υπάρχει τίποτα να πούμε ότι η δημοσίευση έγινε αμέσως σπανιότητα στον κύκλο των ανεμιστήρων του Jethro Tull. Προς τιμήν της 20ής επετείου, οργανώθηκε περιοδεία περιοδείας, στην οποία το Martin Okok Martin Allcock (Martin Allcock) εντάχθηκε από τα μέλη της ομάδας, οι οποίοι είχαν προηγουμένως μιλήσει στη διάσημη ομάδα της σύμβασης Fairport. Σε συναυλίες, πραγματοποίησε κυρίως πληκτρολόγια.

Το προκύπτον Studio Work Rock Island (1989) ήταν κατώτερο από το προηγούμενο άλμπουμ Crest ενός Knave. Μία από τις συνθέσεις του Kissing Willie Disk διακρίνεται από τους χυδαίους στίχους και σκόπιμα έναν σκληρό ήχο κιθάρας, το οποίο προφανώς έπρεπε να χρησιμεύσει ως σατιρική αντίδραση μιας ομάδας κριτικής σχετικά με τη λήψη του grammy. Ένα βίντεο κλιπ έχει κυκλοφορήσει στο τραγούδι, το οποίο είχε προβλήματα με την έξοδο προς αιθέρα, λόγω της παρουσίας ερωτικών σκηνών σε αυτό. Παρά το γεγονός ότι γενικά ο δίσκος του νησιού Rock δεν έγινε εξαιρετικό έργο, περιείχε μια σειρά αρχείων που αγαπούσαν τους οπαδούς του Jethro Tull. Στο Big Riff και Mando, στενεύθηκε για το ακάθαρτο μερίδιο των συνεχώς περιοδικών μουσικών, και μεταξύ άλλων, το γεγονός της κλοπής αναφέρθηκε από έναν από τους οπαδούς της Tull Mandolina Barra. Ο χριστουγεννιάτικος ύμνος "Ένα άλλο τραγούδι Χριστουγέννων" επισημάνθηκε από την έμπνευσή του ενάντια στο φόντο ως ένα ολόκληρο ένα ζοφερό υλικό.

Το Ablish Catfish του άλμπουμ του 1991 ήταν διαφορετικό από την προηγούμενη ακεραιότητα των υλικών. Παρά τη δήλωση του Anderson για την επιστροφή στις ρίζες Blues, υπήρξε σημαντική χρήση της μαντολίνας και η ακουστική κιθάρα και η συμμετοχή των ηλεκτρονικών εργαλείων αντίθετα ελαχιστοποιήθηκε. Οι καλύτερες συνθέσεις δίσκων περιλαμβάνουν: "Βράχια στο δρόμο", που περιέχει μια υπέροχη παρτίδα ακουστικής κιθάρας και μπλουζάκια Blue "ακόμα αγαπώντας σας απόψε".

1992-1994: Περιηγήσεις και συλλογές

Το 1992, ο Jethro Tull πραγματοποίησε μια περιήγηση σε μια μικρή ελαφριά μουσική, στις συναυλίες των οποίων έκαναν κυρίως ακουστική μουσική. Πολλά αρκετά όμορφα επιδοτούμενα και εντελώς νέα τραγούδια έπαιξαν. Τα αρχεία αυτών των ομιλιών δημοσιεύθηκαν το ίδιο άλμπουμ συναυλιών. Οι οπαδοί αγόρασαν χαρούμενα ένα νέο δίσκο ομάδας, καθώς περιείχε πολλές νέες εκδόσεις των αγαπημένων του έργων, συμπεριλαμβανομένης μιας πολύ ενδιαφέροντος ανάγνωσης του λαϊκού τραγουδιού "John Barleycorn". Είναι επίσης απαραίτητο να σημειωθεί ότι η ρητή πραγματικότητα ότι η ποιότητα του φωνητικού του Ian Anderson βελτιώθηκε αισθητά.

Το 1993, ο Όμιλος σημείωσε ευρέως το ένα τέταρτο του αιώνα της ύπαρξής της. Ένα πολυτελές δώρο για τους οπαδούς της ομάδας ήταν μια συλλογή από 4 CD, στα οποία παρουσιάστηκαν οι αναθεωρημένες και βελτιωμένες εκδόσεις παλαιών τραγουδιών, καθώς και η ερμηνεία των κλασσικών συνθέσεων που εκτελούνται από μουσικούς στη δεκαετία του '90. Ένα από τα remixes στο τραγούδι "που ζει στο παρελθόν" έφτασε στην 32η θέση στα βρετανικά διαγράμματα.

1995 - 2014: Επίδραση της εθνοτικής μουσικής

Μετά το 1992, ο Άντερσον άλλαξε τον παίκτη του παιχνιδιού στο φλάουτο κάπως και στα τραγούδια του έγινε αξιοσημείωτη παρουσία εθνικών κινήτρων. Την ίδια περίοδο, ο Όμιλος άφησε προσωρινά τον Dave Pegg, προκειμένου να επικεντρωθεί στην εργασία στη σύμβαση Fairport. Αντικαταστάθηκε από τον Jonathan Noyce. Οι ρίζες στα υποκαταστήματα (1995) και J-Tull DOT COM (1999) και J-Tull Dot COM (1999) και J-Tull DOT COM (1999) και J-Tull Dot COM (1999) ακουγόταν ως προηγούμενη. Η βάση τους ήταν οι εντυπώσεις πολλών ταξιδιωτικών ταξιδιών σε όλο τον κόσμο. Σε τέτοια τραγούδια, όπως "από το θόρυβο" και το "ζεστό μάνγκο", ο Άντερσον μεταδίδει φωτεινά τις εντυπώσεις της ζωής στις χώρες του Τρίτου Κόσμου. Τα νέα άλμπουμ παρακολούθησαν επίσης τις συνθέσεις στις οποίες ο ηγέτης του Jethro Tull αντανακλά το θέμα της γήρανσης ("Bar Harry's", "Windows Windows", "τραυματίστηκε, παλιά και υποκείμενη").

Το 1995, ο Anderson κυκλοφόρησε τα δευτέργιστα του Solnik Divinity: Δώδεκα χοροί με τον Θεό. Το άλμπουμ περιείχε δώδεκα οργανωτικές συνθέσεις στις οποίες ο Ian απέδειξε και πάλι την κατοχή του φλάουτου. Ένας νέος παίκτης πληκτρολογίου Jethro Tull Andrew Giddings (Andrew Giddings), καθώς και ειδικά προσκεκλημένους ορχομικούς μουσικούς συμμετείχαν στο άλμπουμ. Στο μέλλον, ο Άντερσον κατέγραψε δύο ακόμα σόλο άλμπουμ: η μυστική γλώσσα των πτηνών (2000) και ο χορός του Rupi (2003).

Το 2003, το φως είδε τη συλλογή Χριστουγέννων Χριστουγέννων. Εδώ, και τα δύο αγγλικά λαϊκά τραγούδια στην εκτέλεση της ομάδας και τις αρχικές συνθέσεις του Jethro Tull. Το 2005 δημοσιεύθηκαν δύο ανησυχίες σε DVD: ζουν στο Isle of White (1970) και το Aqualung Live (2005). Την ίδια χρονιά, ο Ine Anderson κατέγραψε την έκδοση της διάσημης σύνθεσης Pink Floyd "The Thin Ice", ο οποίος εισήλθε στο άλμπουμ πίσω στον τοίχο, αφιερωμένο στο έργο της ομάδας.

Το 2006 ευχαρίστησε πολλές νέες δημοσιεύσεις ταυτόχρονα. Η έκδοση Collector κυκλοφόρησε σε μορφή DVD, η οποία παρουσιάζει την εγγραφή μιας από τις καλύτερες ζωντανές επιδόσεις του Jethro Tull στο φεστιβάλ Isle of Wight του 1970. Επίσης σε αυτή τη συλλογή περιελάμβανε τα καλύτερα θραύσματα των ομιλιών του Ομίλου κατά τη διάρκεια της περιοδείας του 2001 της Βρετανίας και της Αμερικής. Το επίκεντρο της δημοσίευσης ήταν ένα βίντεο της κοινής ομιλίας των συμμετεχόντων της πρώτης σύνθεσης του Jethro Tull Anderson, του Ebrams, του Korunor και του τραπεζίτη.

Τον Μάρτιο του 2007 δημοσιεύθηκε μια συλλογή από τα καλύτερα ακουστικά έργα του Ομίλου. Περιλαμβάνει 24 συνθέσεις από άλμπουμ διαφόρων ετών, καθώς και μια νέα παράσταση συναυλιών "ένα καφέ ποντίκι" και το δημοφιλές αγγλικό τραγούδι "χόμπι με καλή εταιρεία", ο συγγραφέας του οποίου είναι ο βασιλιάς Henry VIII. Τον Σεπτέμβριο του ίδιου έτους, το επόμενο DVD Concert Live στο Montreux 2003 απελευθερώθηκε. Περιέμεινε, μεταξύ άλλων, η ζωντανή εκπλήρωση τέτοιων γνωστών πραγμάτων ως "Fat Man", "μαζί σας για να με βοηθήσει" και "Κυνήγι Κορίτσι".

Οι μουσικοί του Jethro Tull είναι ενεργά περιοδεύονται. Το 2008 πραγματοποιήθηκε μια περιοδεία αφιερωμένη στην 40ή επέτειο του Ομίλου. Το 2011 - περιοδεία για να τιμήσετε την 40ή επέτειο του άλμπουμ "Aqualung".

Στο τέλος του 2011, ο Martin Barr δήλωσε ότι τουλάχιστον δύο χρόνια εγκαταλείπουν την ομάδα. Tour 2012 Για την υποστήριξη του ANDERSON SOLO ALBUM "Πάχος ως τούβλο 2: Ό, τι συνέβη με το Gerald Bostock;" Λαμβάνεται χωρίς τη συμμετοχή του. Σύμφωνα με ορισμένες πληροφορίες, η σύγκρουση προέκυψε μεταξύ του και του Anderson, λόγω των δικαιωμάτων πνευματικής ιδιοκτησίας ορισμένων τραγουδιών, ιδίως το Minstrel στη γκαλερί: ο Barr θεωρεί τον εαυτό του έναν συν-συγγραφέα, ενώ όλες οι εκπτώσεις του συγγραφέα πηγαίνουν μόνο το Anderson.

Τον Σεπτέμβριο του 2013, ο Jethro Tull έδωσε συναυλίες στο Μινσκ, τη Μόσχα, την Αγία Πετρούπολη, Ροστόφ-on-Don και Κρασνοντάρ.

Το 2014, ο Jen Anderson δήλωσε την κατάρρευση της ομάδας.

Ενδιαφέροντα γεγονότα

Η σύνθεση Aqualung εισήλθε στο soundtrack στο ακραίο βίντεο Skate "Fallen: Ride The Sky" στο προφίλ Billy Marx, επίσης ήταν στα παιχνίδια σειράς ροκ μπάντας.

Στον κύκλο του Stephen King, ο σκοτεινός πύργος είναι η πόλη του ψηλού (Tull). Σε ένα από τα μέρη, ο συγγραφέας παραδέχεται ότι πήρε το όνομα της πόλης από το όνομα αυτής της ομάδας.

Υπάρχει μια έκδοση που το τραγούδι "Hotel California" (1976) από το ίδιο άλμπουμ της ομάδας Eagles γράφτηκε υπό την επιρροή των συνηθισμένων συνθέσεων από το άλμπουμ Stand Up (1969). Οι ομάδες ταξίδευαν πριν από την απελευθέρωση του τραγουδιού. Επιπλέον, η μελωδία και οι χορδές είναι πολύ παρόμοιες. Φυσικά, η ιδέα του τραγουδιού "που γνωρίζαμε", εκφράζοντας την τελευταία γραμμή ("αλλά για τη δική σας σήμανση να θυμάστε τους χρόνους που χρησιμοποιούμε για να γνωρίζουμε") είναι πολύ μακριά από το σύνολο των ιδεών που περικλείονται στο "Hotel California ", αλλά στο Μουσικό Σχέδιο" Hotel California "- αυτό είναι λίγο αλλαγή" που γνωρίζαμε ". Ο Ian Anderson σε συναυλίες στα τέλη της δεκαετίας του '70 τον υπογράμμισε, αρχίζοντας να παίζει «που γνωρίζαμε», και από το δεύτερο check-in από το κείμενο "Hotel California".

Στις συναυλίες της άνοιξης, χρησιμοποιήθηκε ένα βίντεο από τη μετάδοση με τον Διεθνή Διαστημικό Σταθμό, στην οποία η αμερικανική αστρονάβα Catherine Coleman πραγματοποιήθηκε από τη φλάουτο παρτίδα στη σύνθεση του Boureee κάτω από τη συνοδεία των μουσικών στη σκηνή. Επιπλέον, ο Kolman χαιρέτησε το κοινό και συγχαίρει τους δημόσιους και τους μουσικούς Jethro Tull την ημέρα της αστροναυτικής.

Ο Phoebe, ο χαρακτήρας της αμερικανικής τηλεόρασης σειράς "φίλων" έχει ένα σημειωματάριο με τηλεφωνικούς αριθμούς όλων των παιδιών με τους οποίους συναντήθηκα. Αυτό το βιβλίο έχει μια καταχώρηση για το Jethro Tull.

Το 2004, ο 66χρονος πρώην παίκτης πληκτρολογίου Jethro Tull David Palmer άλλαξε το πάτωμα και έγινε μια γυναίκα που ονομάζεται Di Palmer. Ο Ian Anderson ήταν ο μόνος που έδειξε αμέσως την απόφασή του: «Ήξερα ότι ο Δαβίδ θα κάνει μια επιχείρηση να αλλάξει το πάτωμα για τα τελευταία δύο χρόνια. Όπως πολλοί άλλοι, πρώτα δεν το αντιλαμβάνομαι, αλλά υποστηρίζω πλήρως την απόφασή του. Πολλοί οπαδοί του Jethro Tull συστήνω να παραδεχτούμε το di ως νέο άτομο και ελπίζω ότι θα απολαύσουν την περαιτέρω δημιουργικότητά της ...

Την τελευταία σύνθεση

Ian Anderson - φωνή, κιθάρα, φλάουτο, ζωντανή αρμονική (1967-2014)
Martin Barr - κιθάρα, μαντολίνα, φλάουτο (1969-2014)
Doan Perry - Κρουστά (1984-1990, 1991-2014)
David Goodie - Bass Guitar (2006-2014)
John O "Hara - Πληκτρολόγιο (2006-2014)

Πρώην συμμετέχοντες

Mick Ebrams - κιθάρα, φωνητικά (1967 - 1968)
Glenn Korikan - Bass Guitar (1967-1970)
Clive Printing - τύμπανα (1967-1970)
John Iven - Πληκτρολόγιο (1970-1979)
Jeffrey Hammond Hammond - Bass κιθάρα (1970-1975)
Barimore Barlow - Αντίκτυπος (1970-1979)
John Glascok - Bass κιθάρα (1975-1979)
David Palmer - Πληκτρολόγιο (1976-1979, 1986)
Dave Pegg - Bass Guitar, Mandolina (1979-1994)
Eddie Jobson - Πληκτρολόγιο, βιολί (1979-1981)
Mark Craini - Κρουστά (1979-1981)
Jeri Conway - Shock (1981-1982)
Peter John Busass - Πληκτρολόγιο (1981-1986)
Paul Burgess - Κρουστά (1982-1983)
Don Eiri - Πληκτρολόγιο (1986-1987)
Martin Okok - Πληκτρολόγιο (1987 - 1990)
Dave Matteks - Κρουστά (1990-1991)
Andy Giddings - πληκτρολόγιο (1990-2006)
Jonathan Neuss - Bass Guitar (1994-2006)

Προσκεκλημένοι μουσικοί

Κιθάρα (στη συναυλία "Rock and Roll Circus Rolling Stones")
Tony Williams - Bass κιθάρα (προσωρινή αντικατάσταση καρδιών) (1978-1979)

Δισκογραφία

Αυτό ήταν (1968)
Stand Up (1969)
Όφελος (1970)
Aqualung (1971)
Παχιά ως τούβλο (1972)
Που ζουν στο παρελθόν (1972) (συλλογή)
Ένα παιχνίδι πάθους (1973)
Πόλεμο Παιδί (1974)
Minstrel στη γκαλερί (1975)
M.u. - το καλύτερο του Jethro Tull (1976) (Συλλογή)
Πάρα πολύ παλιά στο rock 'n' roll: tooo to young to die! (1976)
Τραγούδια από το ξύλο (1977)
Επαναλάβετε - το καλύτερο του Jethro Tull - Voli II (1977) (Συλλογή)
Βαριά άλογα (1978)
Εκκαθάριση (1978) (Εγγραφή συναυλιών)
Stormwatch (1979)
Α (1980)
Broadsword και το θηρίο (1982)
Κάτω από περιτύλιγμα (1984)
Αρχικοί Δάσκαλοι (1985) (Συλλογή)
Μια κλασική περίπτωση (1985) (album orchestral caverrations)
Crest ενός Knave (1987)
20 χρόνια Jethro Tull (1988)
Rock Island (1989)
Ζήστε στο Hammersmith "84 (1990) (αρχείο συναυλιών)
Το γατόψαρο αυξάνεται (1991)
Μια μικρή ελαφριά μουσική (1992) (εγγραφή συναυλιών)
25η επέτειο κουτί (1993) (συλλογή)
Το καλύτερο της Jethro Tull: Η Συλλογή Επέτειος (1993) (Συλλογή)
Nightcap (1993) (Συλλογή σπάνιων αρχείων με περιορισμένη έκδοση)
Ρίζες στα υποκαταστήματα (1995)
Σε συναυλία (1995) (αρχείο συναυλιών)
Μέσα από τα χρόνια (1998) (Συλλογή)
J-Tull Dot Com (1999)
Το καλύτερο του Jethro Tull (2001) (συλλογή)
Ζώντας με το παρελθόν (2002) (εγγραφή συναυλιών)
Ο βασικός Jethro Tull (2003) (συλλογή)
Το άλμπουμ Χριστουγέννων Jethro Tull (2003)
Τίποτα δεν είναι εύκολο: ζείτε στο Isle of Wight 1970 (2005) (εγγραφή συναυλιών)
Aqualung Live (2005) (αρχείο συναυλιών)
Το καλύτερο της acoistic Jethro Tull (2007)
Το χριστουγεννιάτικο άλμπουμ του Jethro Tull, ειδική έκδοση (2009)

Πηγή - Wikipedia.org.

Αρχική σύνθεση:

Ian Anderson (φωνητικά, κιθάρα, κιθάρα μπάσων, πληκτρολόγια, κρουστά, φλάουτο, r. 1947),

Mick Abrahams (κιθάρα),

Glenn στέμμα (μπάσο κιθάρα),

Clive Basktor (τύμπανα).

Ο Ian Anderson μίλησε για πρώτη φορά για πρώτη φορά στην ομάδα Blackpool "John Iben Band" το 1966, οι συμμετέχοντες των οποίων αργότερα αποτελούνταν από τον πυρήνα του θρυλικού έργου Anderson "Jethro Tall". Και στην αρχή, ο Ian Anderson και η Basist Naranni θα πέσουν από το Blackpools: τον Δεκέμβριο του 1967, έφτασαν στο Λονδίνο και ανακοίνωσαν ένα σύνολο μουσικών. Την άνοιξη του 1968, το νέο σύνολο εκτελέστηκε με επιτυχία στο φεστιβάλ τζαζ. Οι επικριτές τον χαρακτήρισαν ως ένα ανερχόμενο αστέρι της τέχνης, και οι παραγωγοί της εταιρείας "νησί" προσέφεραν τον Άντερσον για να υπογράψει σύμβαση για τρία χρόνια.

Ο πρώτος δίσκος της ομάδας που κατευθύνθηκε από την καλύτερη flurtiest ροκ μουσική εμφανίστηκε στο τέλος του 1968. Αυτό είναι το μόνο έργο "Jetro Tall", οι συνθέσεις των οποίων βασίζονται στην κιθάρα Blues (αυτό είναι ο τρόπος Mika Abrahams). Ο ηγέτης του Ian Anderson, ωστόσο, είναι μια κάπως διαφορετική μορφή μιας μουσικής έκφρασης, δηλαδή στο Art-Rock στο πνεύμα της Ballad Menestlel με σημαντική επιρροή σκληρού βράχου. Για το σκοπό αυτό, ο Tony Yommy και ο Martin Barre ήταν οι καταλληλότεροι κιθαρίστες. Ο Yommy ίδρυσε το Black Sabbat, και ο Barre με επιτυχία στερεώθηκε με το Jethro Tall και σύντομα έγινε ένας από τους πιο βιρτουόζους ροκ κιθαρίστες. Έτσι, αντί για τον Αβραάμ, οι οποίοι πήγαν στην ομάδα "Blodly Pig" (μαζί με τον πρώην κιθαρίστας "ναι, ο Peter Banks), ο τόπος της ηγέτης-κιθαρίστας στο Jethro Tall έλαβε σταθερά τον Martin Barre.

Ξεκινώντας από το δεύτερο άλμπουμ, ο Jethro Tall ενισχύθηκε στο πλαίσιο του "βαρύ" βράχου τέχνης με σοβαρά riffs κιθάρας και εκπληκτικούς αυτοσχεδιασμούς των φλάουτων Anderson. Δεν υπήρχε ακόμα κάτι τέτοιο στην ιστορία της ροκ μουσικής και το σύνολο έλαβε πολύ γρήγορα μια θέση στις συμβολικές πέντε από τις πιο καινοτόμες ομάδες του κόσμου μαζί με τα "τσιμπήματα", τις κυλιόμενες πέτρες, τη Γένεση και τον πάγο zeppelin.

Από το 1970, το Jethro Tall Produces έχει μεγάλη επιτυχία σε όλες τις ανεπτυγμένες χώρες, αλλά από το δίσκο στο δίσκο, οι συνθέσεις της ομάδας έγιναν όλο και πιο πολύπλοκες και βαθιές, οι οποίες (παρά την υψηλότερη ποιότητα του μουσικού υλικού εκείνων των ετών) το 1973 οδήγησε σε α Σύγκρουση με κριτικές Οι μουσικές δημοσιεύσεις κατηγορούνται για ένα σύνολο σε μια υπερβολική "σύγκρουση" και "τήξη". Σε απάντηση σε αυτή τη χρέωση, το "Jethro Tall" κάποτε προσπάθησε να επιστρέψει σε έναν προσιτό και απλό τρόπο να παρουσιάσει τα τραγούδια τους (δίσκος 1974), αλλά υπήρχαν αγανακτισμένοι ακροατές που περίμεναν από την ομάδα περαιτέρω "σοβαρών" εξελίξεων. Ως αποτέλεσμα, η γνώμη των οπαδών των μουσικών ορθώς πήρε ως βάση και άλλα προϊόντα του συνόλου έως το 1980 αποτελείται από άλμπουμ τέχνης υψηλής τάξης με εκπληκτική μουσική, για να μιμηθούμεωση που κανείς δεν έχει ακόμη λάβει. Από τη δισκογραφία κατά την περίοδο από το 1970 έως το 1980 είναι δύσκολο να επισημανθεί ένας μόνο δίσκος ως καλύτερος. Είναι ευκολότερο να επισημανθεί ότι ένα μικρό ασθενέστερο: αυτός είναι ο δίσκος του 1974 και το άλμπουμ του 1979 (που πωλείται στην ΕΣΣΔ, στην πολωνική παραγωγή). Σε εννοιολογικούς όρους, τα φιλοσοφικά έργα του 1972, 1973, το 1975, το 1978 και το 1980 ήταν τα πιο βαθιά.

Στα χρόνια της Healday "Jethro Tall", οι πρώην συνάδελφοι του "John Iben Band" επέστρεψαν στον Ian Anderson (βλέπε αλλαγές στη σύνθεση), η οποία συνέβαλε σταθερότητα εδώ και πολλά χρόνια. Η κρίση του φούρνου αυτής της υπέροχης ομάδας μόνο στις αρχές της δεκαετίας του '80: Τα άλμπουμ 1982 και το 1984 ήταν πάρα πολύ "φορτωμένα" με ορχήστρες με στοιχεία ηλεκτρονικού ήχου και η κιθάρα ηγέτη μετακόμισε στο παρασκήνιο. Οι δυνάμεις για την αναβίωση βρέθηκαν από τον Άντερσον στη μέση της δεκαετίας. Τα τελευταία δύο άλμπουμ της ομάδας (ειδικά το 1989) θα αντανακλούν αναμφισβήτητα σε μια σειρά αριστουργημάτων όχι μόνο στη δισκογραφία της ομάδας, αλλά και στην ιστορία της ροκ μουσικής στο σύνολό της. Σήμερα, κατά την περίοδο σχεδόν πλήρους απελπισίας στο Art Rock Camp, το άλμπουμ "Rock Island" είναι πραγματικά νησί της σωτηρίας στη θάλασσα των εμπορικών προϊόντων ψυχαγωγίας.

Αλλαγές στη σύνθεση:

1969: - Αβραάμ, + Martin Barre (κιθάρα);

1970: + John Iven (πληκτρολόγια);

1971: - Korlinger, + Jeffrey X. Hammond (Bass Guitar);

1972: - Τραπεζίτης, + Barrymore Barlow (τύμπανα, όλοι οι παλιοί φίλοι στη ζώνη John Iben συγκεντρώνονται στο "Jethro Tall").

1977: - Hammond, + John Glaskok (Bass Guitar), + David Palmer (πληκτρολόγια);

1979: - Palmer, - Iven, - Glaspok (πέθανε μετά από μια ανεπιτυχή λειτουργία στην καρδιά), - Barlow, + Dave Pegg (Bass Guitar), + Mark Kranny (τύμπανα), + Eddie Jobson (πληκτρολόγιο, βιολί).

1981: - Jobson, - Crani, + Peter John Wittez (πληκτρολόγια), + Jerry Convey (τύμπανα).

1985: - Wittez.

Σχετικά με το λογαριασμό του Jan Anderson ένα σόλο άλμπουμ (1983).

Τρέχουσα σύνθεση:

Anderson (φωνητικά, φλάουτο, πληκτρολόγια, ακουστική κιθάρα, τύμπανα κρουστών, σύνταξη-μπάσο),

Martin Barre (Leader κιθάρας),

Dave Pegg (κιθάρα μπάσων)

Επιπλέον, όπως ο "φιλοξενούμενος", ο Jerry Convei (τύμπανα).

Εγγραφή εταιρειών:

Μέχρι το 1970 - "Ayled",

Όλοι οι άλλοι είναι "Χρυσάλη".

Παραγωγοί:

Jan Anderson, Robia Blackk.

"Αγρόκτημα", "Eyre" και άλλοι.

Στην ΕΣΣΔ, μια συλλογή τραγουδιών μιας ομάδας περιόδου από το 1969 έως το 1977 κυκλοφόρησε.

Γνήσια δισκογραφία:

"Αυτό ήταν" -1968,

"Stand up" -1969,

"Aqualang" -1971,

"Πάχος ως τούβλο" -1972,

"Ένα παιχνίδι πάθους" -1973,

"Πόλεμος Παιδί" - 1974,

"Minstrel στη γκαλερί" -1975,

"Πάρα πολύ παλιά στο rock" n "roll, πολύ νέος για να πεθάνει" -1976,

"Τραγούδια από το ξύλο" - 1977,

"Βαριά άλογα" - 1978,

"Stormwatch" - 1979,

"Ο Broadsword και το κτήνος" -1982,

"Κάτω από το Wraps" -1984,

"Crest of a knave" -1987,

"Rock Island" - 1989,

"Το γατόψαρο αυξάνεται" -1991.

lAN Anderson - Σόλο.

Ο Όμιλος "Jethro Tull", ο οποίος πήρε ένα όνομα προς τιμήν του αγροτικού επιστημονικού 18ου αιώνα, είναι ένα πραγματικό φαινόμενο σε ροκ μουσική. Η ανάμειξη του σκληρού βράχου, του Blues, της λαϊκής και προοδευτικής ομάδας είχε έναν μοναδικό ήχο, το οποίο, ωστόσο, θα μπορούσε να αλλάξει σε διαφορετικές περιόδους της καριέρας της. Επιπλέον, η ομάδα ήταν διάσημη για φορτωμένα, συχνά σουρεαλιστικά κείμενα, και το εμπορικό σήμα "JT" χρησίμευσε ως κινηματογραφικός παίκτης που παίζει, στέκεται σε ένα πόδι. Το σύνολο, στην αρχική σύνθεση της οποίας ο Frontman Yang Anderson έπεσε (R. AUGUST 10, 1947), BASSIST GLENN KORIKANIK (R. Απριλίου 1947), κιθαρίστας Mick Abrahams (7 Απριλίου 1943) και Drummer Clive Bankore (r . 12 Δεκεμβρίου 1946), που σχηματίζεται στα θραύσματα του σχηματισμού χωρίς αποκλεισμούς "John Evan Smash". Συνέβη στα τέλη του 1967 και στις αρχές του επόμενου έτους, ο Jethro Tull ρίχτηκε στην πιλότη Pop Folk Single "Ημέρα Sunshine". Παρόλο που η Mignon ήταν αποτυχία, ο Όμιλος κατάφερε να πάρει άδεια διαμονής στο μητροπολιτικό σύλλογο "Marquee" και άρχισε να αυξάνει σταδιακά τη δημοτικότητα συναυλιών. Ιδιαίτερα καλά πράγματα πήγαν όταν οι Αβραάμ μετακόμισαν στο κέντρο της σκηνής και ο Άντερσον, ντυμένος ως tramp, ήρθε με το εταιρικό του ράφι. Τον Ιούνιο του 1968, η ομάδα πραγματοποίησε το πρώτο ανοιχτό φεστιβάλ στο Hyde Park, τον Αύγουστο έλαβε το "Sunbury Jazz & Blues Festival", και μέχρι το τέλος του καλοκαιριού άκουσε μια σύμβαση από τα "νησιωτικά αρχεία". Ήδη ο πρώτος γίγαντας δίσκος έδειξε την εκλεκτικότητα της εκλοκότητας "Jethro Tull", ωστόσο, παρά τις ακαθαρσίες τζαζ, από και μεγάλα "Αυτό ήταν" ήταν ένα άλμπουμ Blues και η κύρια αξία ανήκε στους Αβραάμ. Παρ 'όλα αυτά, οι ηγέτες στην ομάδα ήταν ακόμα δύο και, δεν θέλουν να συνεχίσουν την αντιπαλότητα με το Yan, ο Mick πήγε να δημιουργήσει το έργο "Blodwyn Pig".

Η προκύπτουσα παραβίαση προσπάθησε να κλείσει τον Tony IIomi ("Black Sabbath") και Davy για το φύλλο ("ωραία"), αλλά το ερώτημα προσωπικού αποφάσισε με την έλευση του Martin Barra (R, 17 Νοεμβρίου 1946). Την άνοιξη του 1969 , η ανακαινισμένη σύνθεση έκανε το ντεμπούτο με τα χτυπήματα. "Ζώντας στο παρελθόν", ο οποίος εισήλθε στους Βρετανούς ηγέτες της Τρόικας και οδήγησε στην εμφάνιση του "Jethro Tull" στην "κορυφή της μετάδοσης του Pops". Η συντάκτη του τραγουδιού ανήκε στο Anderson , και έλαβε επίσης όλο το υλικό για το άλμπουμ "Stand Up" (συμπεριλαμβανομένης της επεξεργασίας Bach "Bouree"). Ένα μοναδικό μείγμα μπλουζ, τζαζ, βρετανικά λαϊκά, prog rock και κλασικά προκάλεσε το δημόσιο συμφέρον, και ο δίσκος προσγειώθηκε στο Κορυφή του νησιού. Το επόμενο πλήρες μήκος "όφελος" απονεμήθηκε μια προκατάληψη σε σκληρό βράχο και την εμφάνιση στους επισκέπτες του πρώην κεφαλιού "John Evan Band" του παίκτη πληκτρολογίου του John Evan. Η ίδια πλάκα αποδείχθηκε το Τέλος για τη Glenna Kornev, τα οποία οι διαχειριστές ζήτησαν ευγενικά για μια διέξοδο. Ο απολυμένος μπασίστας φώναξε το έργο "Άγρια Τουρκία" και η θέση του στο "Jethro Tull" πήρε μια άλλη έξοδο από το John Eva N Band "Jeffrey Hammond-Hammond.

Με τον υπάλληλο του Evan ενσωματωμένο στην επίσημη σύνθεση στις αρχές του 1971, η ομάδα προετοίμασε το πρόγραμμα Master-Level "Aqualung". Blues Intonation Εδώ παρέμεινε πρακτικά στο παρελθόν, αλλά τέλεια εργάστηκε στην αντίθεση του σκληρού βράχου και του λαϊκού. Ο συνδυασμός εκρηκτικών riffs και ακουστική πήρε έναν ακροατή για την ίδια την καρδιά και οι αγοραστές σάρωσαν την πλάκα από τους μετρητές σε ένα τεράστιο ποσό. Παρόλο που η περιοδεία "Aqualant" έχει περάσει με μεγάλη επιτυχία, το πολυσύχναστο πρόγραμμα περιήγησης δεν ανταποκρίνεται στα οικογενειακά σχέδια του πανό πρόσφατα γαμπρό και μεταβίβασε στα μπαστούνια Barromor Barlow (επίσης ex- "John Evan Band"). Το πέμπτο άλμπουμ, τυλιγμένο σε μια κάλυψη "εφημερίδων", αποδείχθηκε μια καινοτόμος επιχείρηση - αποτελούσε μόνο μία σύνθεση με διάρκεια 44 λεπτών με κοινωνικο-σουρεαλιστικά κείμενα και χαρακτηριστικό της εξέλιξης των αλλαγών των μουσικών θεμάτων, μεγεθών και ρυθμό. Αν και πολλοί επικριτές ήταν σε σύγχυση πριν από το "παχύ ως τούβλο", το ρεκόρ είχε μεγάλη επιτυχία και έγινε για το "Jethro Tull" το πρώτο αμερικανικό χαρτογράφημα. Ένα χρόνο αργότερα, η ομάδα επανέλαβε την ενημέρωσή του-εννοιολογική φόρμουλα στο πρόγραμμα "ένα παίξιμο πάθους" από ό, τι προκάλεσε μια σφαίρα επιβαρύνσεων σε υπερβολικές ασυνέπειες, ωστόσο, παρά το Wanders, το άλμπουμ έγινε επίσης ηγέτης των καταλόγων στο εξωτερικό. Παρόλο που το επόμενο στούντιο προετοιμαζόταν ως μέρος ενός κινηματογράφου, η ταινία δεν δημοσιεύθηκε ποτέ και το προγραμματισμένο δίδυμο μετατράπηκε σε τάξη.

Με το "πόλεμο παιδί", η ομάδα επέστρεψε στη συντομευμένη μορφή τραγουδιών και οι ενορχηστρώσεις του παλάμι που εργάστηκαν με την ομάδα του Δαβίδ έγιναν πιο αισθητές. Στο "Billboard", το άλμπουμ βρέθηκε στη δεύτερη γραμμή, αλλά η πλάκα του 1975 "Minstrel στη γκαλερί", με το αντίβαρο της ηλεκτρικής ενέργειας Barra και η ακουστική που μοιάζουν με το "Aqualung", μετακινήθηκε "Jethro Tull" στο έβδομο βήμα. Τον Ιανουάριο του 1976, το προσωπικό Idyll δημρεύθηκε εδώ και αρκετά χρόνια παραβίασε η παραίτηση Hammond Hammond, η οποία αποφάσισε να μεταβεί στη ζωγραφική. Με τον νέο μπασίστα John Glasokok, η μπάντα κατέγραψε το δίσκο "πολύ παλιό για να βράσει" n "roll: tooo νέος να πεθάνει!", Και παρόλο που το κομμάτι τίτλου αναπληρώσει την κουμπαρά των κλασικών πραγμάτων "JT", το ίδιο το άλμπουμ, το ίδιο το άλμπουμ, Με βάση τα αποτυχημένα έργα του Anderson -Palmer, παρέμεινε υποτιμημένες - δεν έλαβε καν χρυσό και έπεσε από τις αμερικανικές δεκάδες και τους Βρετανούς είκοσι. Πολύ πιο επιτυχημένη αποδείχθηκε ότι είναι μια λαϊκή πλάκα "τραγούδια από το ξύλο" - διαγράμματα και δείκτες πωλήσεων βελτιώθηκαν με αυτό. Ο δίσκος βγήκε τον Φεβρουάριο του 1977 και τον Μάιο ο David Palmer έλαβε επίσημη συμμετοχή στο Jethro Tull και άρχισε να εκτελεί σε συναυλίες ως παίκτη πληκτρολογίου. Ο λαός επικρατούσε σε δύο άλλα άλμπουμ των τέλη της δεκαετίας του '70, η οποία, παρά την κυριαρχία του punk rock, εξακολουθεί να είχε καλή ζήτηση.

Πέντε εβδομάδες μετά την απελευθέρωση του "Stormwatch" πέθανε, η HELLO πέθανε (οι συνέπειες της μεταβιβασμένης λειτουργίας στην καρδιά επηρεάστηκαν) και η θέση του Basist πήγε στο Dave Peggu από τη Σύμβαση Fairport. Ο αποκλίνος θάνατος του Ιωάννη, μετά την ολοκλήρωση της περιοδείας Promo, εγκατέλειψε τη Barlowa και τον Άντερσον, ο οποίος επωφελήθηκε από τη σύγχυση στις τάξεις της ομάδας, ασχολήθηκε με το αρχείο της Solnik. Όπως μπορεί, αλλά μπερδεμένος από τους συνθέτες και την ηλεκτρογραφία από τον Eddie Jobson Hard-Folk "A" βγήκε κάτω από το εμπορικό σήμα "Jethro Tull", από τότε που επέμεινε "Chrysalis Records". Έτσι, η επιχείρηση ήθελε να αποτρέψει τη μείωση των πωλήσεων, αλλά το τέχνασμα δεν είχε ισχυρό αντίκτυπο και η αγορά ζήτησης παρέμεινε στο μέσο επίπεδο. Στο άνοιγμα του δίσκου υπήρχαν κανονικές μεταβολές, και οι πτερύγια του Peter και οι θέσεις του Drikher βρέθηκαν. Το 1982, η ενημερωμένη σύνθεση προετοίμασε το πρόγραμμα "Το Broadsword & το κτήνος", το οποίο, αν και βασίστηκε σε λαϊκές μελωδίες, έφερε την εντολή σε έναν βαρύτερο ήχο. Επίσης, ο ρόλος των συνθέσεων αυξήθηκε αισθητά εδώ, αλλά τα ηλεκτρονικά ήταν ακόμη μεγαλύτερα για το "υπό περιτύλιγμα", ειδικά επειδή η ομάδα παρέμεινε χωρίς ζωντανό τύμπανο και χρησιμοποίησε τη μηχανή τυμπάνου. Παρά το γεγονός ότι ο "Tull" φαινόταν να είναι ικανοποιημένος με τα πειράματα με το Sint Pop, το έργο απέτυχε και η προγραμματισμένη περιοδεία έπρεπε να ακυρωθεί λόγω της ασθένειας του Anderson. Μόνο μετά από ένα τριετές διάλειμμα, η ομάδα επέστρεψε στην εργασία, και εκείνη την εποχή το επίσημο προσωπικό της έπεσε στο Trio - Peter αριστερά. Παρόλο που οι μουσικοί προσπάθησαν να παίξουν ξανά το συνηθισμένο σκληρό λαϊκό και πάλι στην "Crest of a Knave" και η κιθάρα Barra για πρώτη φορά από τη δεκαετία του '70 και πάλι βρισκόταν στο κεφάλι της γωνίας, το ύφος αυτού του άλμπουμ ήταν πολύ παρόμοιο με "Dire Straits". Ωστόσο, το κοινό υιοθέτησε αυτό το έργο με την απόλαυση και το "Jethro Tull" μάλιστα άρπαξε "Grammy" στο διορισμό "Best Hard Rock / Metal Performance Vocal ή Instrumental", το οποίο ισχυρίστηκε η "Metallica".

Αίσθημα πιο εμπιστευτικά, η ομάδα άρχισε να σκληρυνθεί, αλλά καταγράφεται με το νέο Striker Dana Perry "Rock Island" είχε μια πιο δροσερή υποδοχή, ειδικά στην Αμερική. Από την επόμενη πλάκα "Το γατόψαρο αυξάνεται και πάλι μετά από ένα μακρύ διάλειμμα, υπήρχαν ένα μπλουζ για τα μπλουζ, αλλά στο αδέσποτο grunge bora, αυτό το γεγονός παρέμεινε απαρατήρητο και το" Tull "συνέχισε την πτώση του χάρτη. Ωστόσο, για την ομάδα, όλα δεν χάθηκαν - οι συναυλίες της ήταν ακόμα επιτυχείς και κυκλοφόρησαν στο Acoustic Acoustic Set "μια μικρή ελαφριά μουσική" που εισήλθε στη βρετανική κορυφή 40 (στην πινακίδα αριθ. 150). Το 1995, η ομάδα, των οποίων οι τάξεις αναπληρώθηκαν με τον παίκτη του πληκτρολογίου Andrew Giddings, επέστρεψε στο στούντιο εργασίας και οι μελωδίες της Μέσης Ανατολής παρατηρήθηκαν στον επώνυμο ήχο. Με μια προκατάληψη στη μουσική του Warld, το άλμπουμ "J-Tull Dot Com" έγινε επίσης, αλλά στην εμφάνιση του μηδενικού Anderson μεταφέρθηκε μακριά την ηχογράφηση του Solnikov και η ομάδα πήγε στο παρασκήνιο γι 'αυτόν. Παρ 'όλα αυτά, κατά την πρώτη δεκαετία του εικοστού πρώτου αιώνα, η "Jethro Tull" κυκλοφόρησε αρκετούς θεραπευτές, και έτοξε επίσης ένα Χριστουγεννιάτικο ρεκόρ. Μόνο μετά την κήρυξη της παραίτησής του το 2011, κατέστη σαφές ότι η θρυλική ομάδα δεν υπάρχει πλέον.

Η αγγλική ομάδα "Jethro Tull" (αυτό είναι το όνομα του αγροτικού επιστήμονα που ζούσε πριν από περίπου 200 χρόνια) στο Λούτον (Ηνωμένο Βασίλειο) το 1967. Η σειρά εκκίνησης συνίστατο στο Jan Anderson (φωνητικά, φλάουτο, r. 10 Αυγούστου, 1947), Mika Abrahams (κιθάρα, φωνητικά, r. 7 Απριλίου, 1943), Glenna Kornik (Bass Guitar, R. 24 Απριλίου 1947) και Klyiva Τραπεζίτης (τύμπανα, R. Δεκέμβριος 12, 1946). Ο Ian Anderson πραγματοποιήθηκε για πρώτη φορά στην ομάδα Blackpool "John Evan Smash" το 1966, οι συμμετέχοντες των οποίων αργότερα και ανήλθαν στον πυρήνα του θρυλικού έργου Anderson "Jethro Tull". Και στην αρχή, ο Ian Anderson και η Basist Naranni θα πέσουν από το Blackpools: τον Δεκέμβριο του 1967, έφτασαν στο Λονδίνο και ανακοίνωσαν ένα σύνολο μουσικών. Την άνοιξη του 1968, το νέο σύνολο εκτελέστηκε με επιτυχία στο φεστιβάλ τζαζ. Οι επικριτές τον χαρακτήρισαν ως ένα ανερχόμενο αστέρι της Art Rock, και οι παραγωγοί νησιών προσφέρθηκαν στο Άντερσον για να υπογράψουν σύμβαση για τρία χρόνια.

Η πρώτη πινακίδα της ομάδας με επικεφαλής τον καλύτερο φλαουτάκι της ροκ μουσικής εμφανίστηκε στο τέλος του 1968. Αυτό είναι το μόνο έργο "Jethro Tull", οι συνθέσεις των οποίων βασίστηκαν σε μια κιθάρα Blues (αυτός είναι ο τρόπος Mika Abrahams). Ο ηγέτης του Ian Anderson, ωστόσο, σε μια κάπως διαφορετική μορφή μιας μουσικής έκφρασης, δηλαδή στο art-rock στο πνεύμα της μπαλάντας Mesnestrel με σημαντική επιρροή σκληρού βράχου. Ως αποτέλεσμα, ο Αβραάμ αναγκάστηκε να φύγει.

Στη θέση του, ο Tony Yommi και ο Dave O'List (ex- "ωραία") ήταν εδώ και πολύ καιρό πριν, αλλά μόνο ο Martin Barre ιδρύθηκε διεξοδικά (r. 17 Νοεμβρίου 1946), η οποία σύντομα ήταν ένας από τους περισσότερους κιθαρίστες βράχου Virtuoso. Το πρώτο ενιαίο, που καταγράφηκε με τη συμμετοχή του, "ζει στο παρελθόν" ήταν στην τρίτη γραμμή των βρετανικών διαγραμμάτων. Ξεκινώντας από το δεύτερο άλμπουμ, το στυλ Jethro Tull έχει ενισχυθεί στο πλαίσιο της βαριάς τέχνης ροκ με έντονους riffs κιθάρας και εκπληκτικούς αυτοσχεδιασμούς των φλάουτων Anderson. Έτσι στην ιστορία της ροκ μουσικής δεν έχει ακόμη γίνει και το σύνολο πολύ γρήγορα πήρε ένα μέρος Στις συμβολικές πέντε από τις πιο καινοτόμες ομάδες ειρήνης μαζί με τους "Beatles", "Rolling Stones", "Γένεση" και "LED Zeppelin". Από το 1970, τα προϊόντα Jethro Tull είχαν μεγάλη επιτυχία σε όλες τις χώρες. Το 1971 κυκλοφόρησε το πιο διάσημο άλμπουμ της ομάδας "Aqualung", το τραγούδι της οποίας ήταν η επαγγελματική κάρτα της ομάδας. Αλλά από το δίσκο στον δίσκο η σύνθεση της ομάδας έγινε όλο και πιο περίπλοκη και βαθιά, η οποία (παρά την υψηλότερη ποιότητα του μουσικού υλικού εκείνων των ετών) το 1973 οδήγησε σε σύγκρουση με επικριτές μουσικών δημοσιεύσεων, κατηγόρησε το σύνολο σε υπερβολικό σύνολο "αυστηρό" και "κέρδος".

Σε απάντηση αυτής της κατηγορίας - "Jethro Tull" κάποτε προσπάθησε να επιστρέψει στον προσιτό και απλό τρόπο την παρουσίαση των τραγουδιών τους (δίσκος 1974), αλλά οι ακροατές που περίμεναν από την ομάδα περαιτέρω «σοβαρών» εξελίξεων ήταν εξοργισμένοι. Ως αποτέλεσμα, η γνώμη των οπαδών, οι μουσικοί ορθώς ανέλαβαν ως βάση και τα άλλα προϊόντα του συνόλου μέχρι το 1980 αποτελούσαν λευκώματα τέχνης υψηλής τάξης με εκπληκτική μουσική, για να μιμηθούμεωση που κανείς δεν έχει ακόμη λάβει.

Από τη δισκογραφία κατά την περίοδο από το 1970 έως το 1980 είναι δύσκολο να επισημανθεί ένας μόνο δίσκος ως καλύτερος. Είναι ευκολότερο να επισημανθεί ότι ένα μικρό ασθενέστερο: αυτό είναι ένα δίσκο του 1974 και ένα άλμπουμ του 1979. Σε εννοιολογικούς όρους, τα φιλοσοφικά έργα του 1972, 1973, το 1975, το 1978 και το 1980 ήταν τα πιο βαθιά. Κατά τη διάρκεια της ακμή "Jethro Tull", οι πρώην συνάδελφοί του στην Bann John Ivan Band επέστρεψαν στον Ian Anderson, το οποίο συνέβαλε σταθερότητα εδώ και πολλά χρόνια. Η κρίση του φούρνου αυτής της υπέροχης ομάδας μόνο στις αρχές της δεκαετίας του '80: Τα άλμπουμ 1982 και 1984 ήταν πολύ φορτωμένα από ορχήστρα με ηλεκτρονικά ηχητικά στοιχεία και η κιθάρα ηγέτη μετακινήθηκε στο παρασκήνιο. Οι δυνάμεις για την αναβίωση βρέθηκαν από τον Άντερσον στη μέση της δεκαετίας. Η "Crest ενός δίσκου" NAVAVE ", αν και έγινε στο συνηθισμένο" Jethro Tull "λαϊκό-σκληρό-λιπαρού τρόπο, αλλά είχε ένα δυνατό ήχο από τους προκατόχους του. Το 1989, η ομάδα έλαβε "grammy" για αυτό το άλμπουμ.

Απελευθερώστε το "Rock Island" σχεδόν επανέλαβε την επιτυχία της "Crest ενός Kevave", καθώς υπήρχε ένα σημαντικό ρόλο προς το σκληρό βράχο. Το 1993, ο Chrysalis κυκλοφόρησε το κουτί της 25ης επετείου που αποτελείται από τα remixes των καλύτερων πραγμάτων "Jethro Tull", καθώς και μερικά νέα κομμάτια. Τα άλμπουμ της δεκαετίας του '90 φέρουν ένα μικρό αποτύπωμα των ανατολικών επιρροών. Ο Άντερσον έχασε και πάλι μερικούς ομαδικούς ήχους. Το τελευταίο άλμπουμ του άλμπουμ "Το χριστουγεννιάτικο άλμπουμ" (2003) περιλαμβάνει ακουστικά τραγούδια που σχετίζονται με τα Χριστούγεννα θέματα. Στον νέο αιώνα "Jetro Tall" Toure (συμπεριλαμβανομένης της Ρωσίας) περισσότερο από ό, τι μας επιδοθούν με νέες κυκλοφορίες. Και στις αρχές του 2008, ο Jan Anderson απονεμήθηκε το βασιλικό βραβείο, το οποίο "Beatles" σημειώθηκε σε σαράντα χρόνια μπροστά του. Τώρα φέρει επίσης τον υπερήφανο τίτλο του "μέλους της Βρετανικής Αυτοκρατορίας" (MBE). Είναι αλήθεια ότι ο ίδιος ανήκει στο βραβείο του με μια υγιή ειρωνεία, συγκρίνοντας τον εαυτό του με εκατοντάδες όσους δεν είναι γνωστό ότι εργάζονται, οι οποίοι λαμβάνουν τέτοιες μακροχρόνιες ανταμοιβές.